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17. Ictinos y Calicrates. Partenón. S. V a. C. Atenas, Grecia (exterior)
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EL ARTE GRIEGO LA ESCULTURA.
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Características Generales
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• Materiales: – mármol – bronce
• crisoelefantina (oro y marfil).
• Policromadas • postizos en los bronces (láminas de plata
en los labios, incrustaciones de pasta vítrea en los ojos, rodetes de cuero para los pezones...)
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• El principal problema que plantea es la falta de piezas originales (mármoles y bronces). La plástica griega es conocida por copias en mármol del período romano, imitaciones que, en muchos casos, desvirtuaron la calidad y el sentido de los originales.
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• La escultura, además de una posible función práctica (religiosa), responde al deseo de contemplación estética, atrae por sí misma, cobra autonomía respecto de la arquitectura.
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• Absoluta primacía en la representación del cuerpo humano, en evolución constante.
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• Belleza concebida como medida, proporción entre las partes, anatomía armoniosa, idealización del cuerpo humano.
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• En líneas muy generales aplicaron tres conceptos a las estatuas: – "proporción armónica" basada en la
cabeza como módulo (7 cabezas en el S. V a.C. y 8 cabezas en el IV a.C.).
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"principio de la diartrosis" que concibe el desnudo como un esqueleto perfecto, regido por la movilidad de las articulaciones y la relación de cada parte con el todo, lo que les hace acentuar la división entre el tronco y las extremidades, y dentro del torso, marcar nítidamente los pectorales, la cintura y el pliegue inguinal.
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"postura de contraposto", que rompe con la ley de la frontalidad. Una pierna actúa de sostén y la otra se flexiona, desnivelándose la línea recta de las caderas.
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• Podemos hablar, en general, de una escultura en constante evolución que nos lleva desde lo casi abstracto-geométrico del período arcaico hasta la extrema y dramática realidad de algunas escuelas helenísticas, pasando por el naturalismo idealizado del período clásico.
139. Kourós de Anavyssos. 530-520 a. C. Museo Nacional de Atenas / Dama de Auxerre. H. 650 a. C. Museo del Louvre de París
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• Fidias:– Emociona (imaginero)– Arte político– Materials– Cuatro características clásicas:
• Belleza• Técnica• Equilibrio• Naturalismo idealizado
– Telas mojadas– Ningún original
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DECORACIÓN DEL PARTENON
• El programa iconográfico tiene como finalidad la de proclamar la gloria de Atenea y de Atenas.
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Partenón (447-432 a C)
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Friso InteriorRecorre por fuera la parte alta del muro de la cella, desarrollando a lo largo de sus cuatro lados el tema de la procesión de las "grandes Panateneas", festividad celebrada en honor de la diosa cada 4 años, que culminaba con la entrega del peplo a Atenea.
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• Jinetes del cortejo
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• conductores de víctimas para el sacrificio
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• Otros participantes de la procesión
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• En el centro contemplan la escena dioses y héroes desde la esfera olímpica, sin que su presencia resulte advertida por los humanos.
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24Fidias. El Friso de las Panateneas. S. V a. C. Partenón de Atenas
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Friso Exterior: MetopasTEMÁTICA:
Este: GigantomaquiaOeste: AmazonomaquiaNorte: destrucción de TroyaSur: Centauromaquia
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Frontones• TEMÁTICA:
• Oriental: Nacimiento de Atenea
• Occidental: Lucha entre Atenea y Poseidón por la posesión del Ática.
• DISPOSICIÓN• Las figuras no son
realmente un relieve, sino de bulto redondo y sujetas al fondo por grapas metálicas.
32Frontón Este del Partenón
Caballos del carro de Helios
Dionisos Deméter KoreArtemisa
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HestiaDione
¿ Afrodita ?
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Metopas (2)
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Friso (2)
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Friso este: Apolo, Poseidón y Artemisa
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Atenea Parthenos
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DoríforoPolicleto
45Policleto. Doríforo. S. V a. C. Museo Arqueológico de Atenas
4613. Policleto. Doríforo. S. V a. C. Museo Arqueológico de Atenas
4713. Policleto. Doríforo. S. V a. C. Museo Arqueológico de Atenas
4813. Policleto. Doríforo. S. V a. C. Museo Arqueológico de Atenas
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Doríforo (s. V a.C.), Policleto
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Diadúmenos Policleto
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• “Guerrero de Riace“, original de bronce fechado entre 460 y 430 a.C., que nos da una idea muy cercana de la verdadera apariencia de las obras de Policleto.
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Un poco de pasión: Praxíteles, Escopas y Lisipo
• Sentimientos y emociones• Dioses humanos• Lisipo creará un nuevo canon, más
alargado o esbelto
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PRAXÍTELES(Atenas. 400-330 a.C.)
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Sátiro escanciador
Temas agradables, llenos de encanto
380-370 a.c.
Obra de juventud, se observa la curva praxiteliana.
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Hermes con el niñoDionisos en brazos
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Hermes con Dioniso niño (s. IV a.C.), Praxíteles
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Apolo Sauróctono
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Afrodita de Cnido (s. IV a.C.), Praxíteles
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-"-"Afrodita de CnidoAfrodita de Cnido", una de sus ", una de sus obras más famosas. Pese a su obras más famosas. Pese a su condición de imagen de culto, se condición de imagen de culto, se pensó enseguida en su pensó enseguida en su contemplación estética: situada contemplación estética: situada en el centro de un templete en el centro de un templete redondo, los visitantes le daban la redondo, los visitantes le daban la vuelta por completo, aunque es vuelta por completo, aunque es una obra concebida, como todas una obra concebida, como todas las de Praxíteles, según un punto las de Praxíteles, según un punto de visión principal.de visión principal.
La primera Afrodita La primera Afrodita absolutamente desnuda y, a la absolutamente desnuda y, a la vez, el primer ideal de un cuerpo vez, el primer ideal de un cuerpo femenino basado precisamente en femenino basado precisamente en una anatomía femenina, y no, una anatomía femenina, y no, como en época de Pericles, en como en época de Pericles, en una estructura corpórea de varón.una estructura corpórea de varón.
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•ESCOPAS– Patetismo– individuos atormentados e
inflamados de pasión.– Boca abierta que expresa
estos sentimientos
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Ménade
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Cabeza de Meleagro Scopas
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LISIPO
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Apoxiómeno (s. IV a.C.), Lisipo
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Hermes calzándose
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Sileno con el niño Dioniso
Copia romana del original en Bronce de Lisipo
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Eros arquero
Lisipo
Museo Capitolino (Roma)
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Ares Ludovisi
Con amorcillo
-Mirada profunda recuerda a Scopas.-Realismo, movimiento.
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Hércules Farnesio
-Héroe fatigado tras los doce trabajos.-Potencia exhausta.-Vemos la piel del León de Nemea.-Esconde en la mano derecha las manzanas del jardín de las Hespérides.-Diego Pesquera( S.XVI) se inspiró en esta obra para realizar la imagen que preside junto a Julio César la Alameda de Sevilla
Lisipo
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• Es frecuente la representación de grupos escultóricos en los que se relacionan varios personajes.
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• Se exploran las emociones y los sentimientos
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• Los temas mitológicos conviven con otros más cotidianos y que afectan a individuos de toda condición social. Los personajes esculpidos son de todas las edades, no sólo jóvenes y bellos.
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• Las esculturas alegóricas adquieren gran desarrollo.
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Principales centros artísticos:cuatro reinos independientes
PérgamoRodasAlejandríaAtenas
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• Escuela de Atenas
Joven Orante
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Niño de la Espina “Espinario”
-Joven atleta corredor, arrancándose una espina que se ha clavado.-Cabeza inspirada en las del Siglo V a.c.-Eclecticismo: mezcla clasicismo y realismo
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Apolo Belvedere
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Afrodita de Milo
-2,02 mts-S.II a.c.-Escultura mítica.-Utiliza formas realistas para llegar a un ideal.-Curva praxiteliana.-Rostro sereno y bello
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Escuela de Alejandría:
La ciudad más La ciudad más cosmopolita y bulliciosa cosmopolita y bulliciosa del mundo helenístico.del mundo helenístico.
Destaca por los temas Destaca por los temas cotidianos y personajes cotidianos y personajes populares.populares.
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La obra más conocida es una representación La obra más conocida es una representación alegórica, la delalegórica, la del DIOS NILO DIOS NILO , definido como un , definido como un anciano recostado que porta el cuerno de la anciano recostado que porta el cuerno de la abundancia y los símbolos de las tierras que sus abundancia y los símbolos de las tierras que sus aguas fertilizan.aguas fertilizan.
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Escuela de Pérgamo
Actual Bergama (Turquía), fue durante los siglos III y II a.C. una de las ciudades más prósperas del mundo helenístico, y en ella va a surgir quizás la más importante de todas sus escuelas.
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En el S.II, Pérgamo acrecentó su poder y se convirtió en un verdadero conjunto monumental, del que sobresale: "El Altar de Zeus", un gigantesco podio macizo -de unos 7 m. de alto- con una amplia escalera para salvar el desnivel.
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En el friso que decora el podio (más de 120 m.) se relata mediante altorrelieve la Gigantomaquia, es decir, la lucha entre dioses y gigantes, versión mitológica del triunfo de los reyes de Pérgamo sobre la barbarie de los celtas invasores.
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Característico de este relieve es la confusión de telas, formas animales y musculaturas humanas, el grandioso ritmo de todo el conjunto, la tensión reflejada en los rostros y donde cualquier calidad -tela, piel, escamas- recibe un tratamiento individualizado y convincente.
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Gálata Herido Los escultores de la escuela
de Pérgamo crearon un estilo basado en estructuras de tipo piramidal, variados puntos de vista, estudiadas combinaciones de realismo y un dramatismo en unas ocasiones teatral y, en otras, contenido.
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Apolo y Marsias
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Sátiro del cabrito
Copia romana S. II a.c.
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Sátiros
Sátiro Barberini
Copia del original en bronce
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Escuela de RodasActivo puerto mediterráneo, gobernada por acaudalados comerciantes deseosos de hacer fuentes y monumentos públicos, templos y también adornos para los jardines y pórticos de sus mansiones.
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Efecto teatral del entorno: Efecto teatral del entorno: colocada sobre su nave, la colocada sobre su nave, la figura aparecía en un figura aparecía en un templete, como metida en templete, como metida en una hornacina y destacando una hornacina y destacando sobre un fondo oscuro; y sobre un fondo oscuro; y delante de ella, al pie de la delante de ella, al pie de la proa, se abría un estanque proa, se abría un estanque del que surgían rocas y por el del que surgían rocas y por el que corrían cascadas de que corrían cascadas de agua. agua.
106Agesandro, Polidoro y Atenodoro. Laocoonte. Copia en mármol. S. III a. C. Museo Vaticano
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El castigo de Dirce “ El toro de Farnesio”
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• De otras escuelas:
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Afrodita Calipigia
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Afrodita agachada Dedalses-Cuerpo de perfil.-Cabeza al espectador.
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Hermafrodita en reposo
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Vieja EbriaPérgamo
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ESCULTURA IBERA
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Contexto histórico
• Extensión geográfica• Colonizadores• Cronología• Relaciones
comerciales – Cambios económicos– Cambios sociales
Ciudades estado
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• Temas • Tipología y materiales:
– Damas– Relieves:
• Animales• De edificios
– exvotos
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Dama de Baza
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Sobre el pecho y en el cuello collares con los Sobre el pecho y en el cuello collares con los mismos motivos que la de Elche, y sobre la mismos motivos que la de Elche, y sobre la cabeza un profuso tocado similar también al cabeza un profuso tocado similar también al de la anterior pero sin los grandes rodetes de la anterior pero sin los grandes rodetes laterales.laterales.
123Obulco
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