yumar12.files.wordpress.com€¦  · Web viewLos tipos Sans serif o palo seco, se subclasifican...

17
Que es tipografía? Tipografía es el arte y la técnica de crear y componer tipos para comunicar un mensaje. También se ocupa del estudio y clasificación de las distintas fuentes tipográficas. Se conoce como tipografía a la destreza, el oficio y la industria de la elección y el uso de tipos (las letras diseñadas con unidad de estilo) para desarrollar una labor de impresión. Se trata de una actividad que se encarga de todo lo referente a los símbolos, los números y las letras de un contenido que se imprime en soporte físico o digital. 2. ¿Qué es una fuente tipográfica?

Transcript of yumar12.files.wordpress.com€¦  · Web viewLos tipos Sans serif o palo seco, se subclasifican...

Que es tipografía?

Tipografía es el arte y la técnica de crear y componer tipos para comunicar un mensaje. También se ocupa del estudio y clasificación de las distintas fuentes tipográficas.

Se conoce como tipografía a la destreza, el oficio y la industria de la elección y el uso de tipos (las letras diseñadas con unidad de estilo) para desarrollar una labor de impresión. Se trata de una actividad que se encarga de todo lo referente a los símbolos, los números  y las letras de un contenido que se imprime en soporte físico o digital.

2. ¿Qué es una fuente tipográfica?

Fuente tipográfica es la que se define como estilo o apariencia de un grupo completo de caracteres, números y signos, regidos por unas características comunes.

3. ¿Qué es una familia tipográfica, sus grupos y clasificaciones?

Familia tipográfica, en tipografía, significa un conjunto de tipos basado en una misma fuente, con algunas variaciones, tales, como por ejemplo, en el grosor y anchura, pero manteniendo características comunes. Los miembros que integran una familia se parecen entre sí pero tienen rasgos propios.

A la hora de hablar de tipos, que son cada una de las clases de letras existentes o de las piezas de la imprenta que se usan para realzar una letra o signo en concreto, tenemos que subrayar el hecho de que aquellos cuentan con una serie de componentes que forman lo que es su anatomía. Así, por ejemplo, poseen una altura, astas, un brazo, cola, una determinada inclinación, remates e incluso una oreja.

Serif

Las fuentes serif o de adorno tienen su origen en el pasado, cuando las letras se cincelaban en bloques de piedra, pero resultaba difícil asegurar que los bordes de las letras fueran rectos, por lo que el tallador desarrolló una técnica que consistía en destacar las líneas cruzadas para el acabado de casi todas las letras, por lo que las letras presentaban en sus extremos unos remates muy característicos, conocidos con el nombre de serif.  Derivada del hecho de que las tipografías romanas se basaban en círculos perfectos y formas lineales equilibradas, es que las letras redondas como la o, c, p, b, etc., tienen que ser un poco más grandes porque visiblemente parecen más pequeñas cuando se agrupan en una palabra junto a otras formas de letras.

Como ejemplos de fuentes serif podemos citar: Book Antiqua, Bookman Old Style, Courier, Courier New, Garamond, Georgia, Lucida Bright, MS Serif, New York, Times, Times New Roman y Palatino.

Sans Serif

Del francés Sans “sin” Serif, serifa o patines. Las fuentes Sans Serif están simplemente sin patines o pies, es decir, no tienen remates en sus extremos.Las fuentes Sans serif, etruscas o de palo seco, hacen su aparición en Inglaterra durante el siglo XIX. Entre sus trazos gruesos y delgados no existe contraste, sus vértices son rectos y sus trazos uniformes, ajustados en sus empalmes. Representan la forma natural de una letra que ha sido realizada por alguien que escribe con otra herramienta que no sea un lápiz o un pincel. Asociadas desde su inicio a la tipografía comercial, su legibilidad y durabilidad los hacían perfectos para impresiones de etiquetas, embalajes, envolturas y demás propósitos comerciales.

Los tipos Sans serif o palo seco, se subclasifican en: De contraste, geométrica, grotesca, humanista, informal, híbrida, de terminación redonda, Bauhaus y ajustada. Los ejemplos incluyen: Arial, Chicago, Mónaco, Tahoma, Helvética, Verdana y Univers.

Manuscritas o Script

Las fuentes manuscritas o script parecen cursivas o de caligrafía. En el diseño de una presentación digital, estas fuentes se reservan para acentuar el título principal, o la firma del autor, pues los trazos más finos pueden desaparecer, comprometiendo la legibilidad.

La tipografía manuscrita se subdivide en: Brush, caligráfica, canciller, casual, formal, semi-formal, gráfico y monolínea, aunque también podría entrarse aquí el grafiti. Entre los ejemplos encontramos: Aelfa, Belphebe, Brush, Edwardian Script, English, Killigraphy, Medieval Victoriana y Vivaldi.

Como parte de la tipografía manuscrita caligráfica podemos encontrar la tipografía Gótica o Blackletter. 

Fuentes de Exhibición

Las fuentes de Exhibición (display) son las que tienen mayor atracción de todas las categorías. La forma del carácter puede sugerir una época o período de tiempo, otras otorgan mayor personalidad.

Podemos enlistar las siguientes subcategorías para la tipografía decorativa: Antigua, art Nouveau y art Deco, de exhibición, Grune, de fantasía, de píxel, de arte pop, de esténcil, y la más reciente para mass media.

Por su alto grado de asociación y referencia mediática, las fuentes de la exhibición se utilizan en todos los casos única y exclusivamente para el título. Entre las fuentes más conocidas de exhibición se encuentran: Terminator, Star Wars, Final Frontier y Jokerman, en su gran mayoría creadas por la industria del entretenimiento, el arte y la tecnología.

De Símbolos e Imágenes o Dingbats & Dingfonts

Las fuentes de símbolos e imágenes incluyen caracteres y formas no encontrados en alfabetos tradicionales (dingbats y dingfonts), incluyen diseños que contienen juegos de caracteres de matemáticas, fonéticos, y otros usos especializados. Fuentes integradas por símbolos, muestras, logotipos, ornamentos, imágenes y otros caracteres no -alfabéticos. Estas fuentes se utilizan para enfatizar, para viñetas y decoraciones.

Dingfonts y Dingbats son dos términos utilizados en la industria de la computación para describir las fuentes que tienen dibujos en forma de letras y dibujos de símbolos y otras formas, respectivamente, en lugar de los caracteres alfabéticos o numéricos tradicionales. Y Caps-Fontbats, letras capitulares y letras especiales construidas con dibujos o que los incluyen.En 1880, un dingbat era un ornamento o un espaciador usado en la composición tipográfica. Algunos fabricantes llaman a tales colecciones Wingdings.

4. ¿Qué es el diseño tipográfico?

El diseño tipográfico es considerado como la columna vertebral del diseño. Este se encarga de relacionar familias y tamaño de letras así como también los espacios entre ellas y sus interlineados y medidas. No solo tiene funcionalidad lingüística, sino que también representa de forma gráfica imágenes y formas.

Títulos o TitularEste elemento es de gran importancia, es el, quien tiene la misión de llamar la atención del lector y da la introducción al texto, se recomienda sea corto y conciso y que no esté en negativo.El uso al ternado de las mayúsculas y minúsculas es adecuado para enfatizar lo, también se puede usar una tipografía Sans Serif (Palo Seco).

SubtítulosSi hay necesidad de este, se hace uso, si no se puede excluir. Cuando un título no es suficiente, se coloca el subtítulo y en este se pueden dar más avances del contenido.Solo se usa la primera letra en mayúsculas las demás serán minúsculas, para no cansar la vista y para hacer más fácil su seguimiento se puede usar letras Serif (con Serifas).

Cuerpo del TextoHay que hacerlo lo más legible y claro posible, el texto en conjunto crea una mancha tipográfica, la cual se toma en cuenta a la hora de hacer el diseño o acomodo de la página, esto para ver el peso visual de la misma.EL texto debe ir en minúsculas, para la primera letra se puede usar una Capital o solo mayúscula, para resaltar una palabra se puede hacer uso de la letra Bold (o negritas). La tipografía recomendada es la Serif, para hacer una lectura de fácil seguimiento o rápida.

Flash o Idea ResaltadaEs un elemento destacado (por medio de color diferente, otro estilo al resto de la tipografía) que comunica un mensaje especial como por ejemplo un servicio especial, los componentes del producto, los precios y las ofertas.

SloganEs la frase con la que se identifica a la empresa, puede convertirse en la parte del anuncio, con la cual el público se queda en todo momento. Puede llegar a crear un vínculo con la marca, difícil de romper después. Se puede hacer uso de este en un Catálogo, en Manuales, en Boletines y en Anuarios.EL de mayúsculas y minúsculas en este puede llegar a variar, pues puede ser todo en mayúsculas pero en un puntaje muy pequeño, aquí depende del diseño.Al igual el uso se la tipografía Sans Serif y Serif será cuestión de ver si es muy corto o largo.

Pie de FotoComo su nombre lo indica da pie, da una muy breve explicación de los que se está mostrando en la fotografía. Puede ser escrito es letra Sans Serif para destacarlo y a menor puntaje que el cuerpo del texto. Se usa solo una mayúscula al principio de este.

Crédito de Foto o MarcaExisten fotografías que pertenecen a alguien, se puede colocar el nombre del fotógrafo o la fuente que las proporciono. Se usa en combinación de mayúsculas y minúsculas, en letra Sans Serif en un puntaje mínimo, casi no debe notar se la presencia de este, pero si debe ser legible, puede ser a 7 u 8 puntos.

Numeración

Cada página debe ir numera en consecutivo, para que se pueda tener orden en la publicación, para un edición de pocas hojas o para un Folleto no se recomienda su colocación. El tipo para la numeración, puede ser el que se use para el cuerpo de del texto, por lo general una tipografía Serif es lo usual.

Cada elemento tipográfico tiene su significado y nosotros debemos darle una apariencia, como una personalidad con una fuente tipográfica, tratando de adecuarlos a los conceptos de la empresa o de la marca.

6. ¿Qué es un cartel, un afiche y un póster, mencione los diferentes tipos, sus diferencias y características?

 Un cartel es una idea de venta, hecha imagen gráfica, para ser vista y comprendida en un instante, y que se coloca en espacios exteriores. Póster es una idea hecha imagen, gráfica o fotográfica, para ser contemplada despacio y que se coloca generalmente en interiores. Así, en este caso, nos referimos a aquellos carteles que no tienen una finalidad utilitaria y comercial sino primordialmente estética. El póster, despojado de su finalidad publicitaria, se convierte en una imagen portadora de valores sociales, políticos, religiosos... (posters de exaltación de valores humanos, de famosos, de prevención de peligros inminentes, "antis", "pros"...) y de sentimientos personales (el póster es un elemento muy interesante para la identificación y proyección de las personas). Así como el cartel es para verlo un instante, el póster está hecho para mirarlo despacio, para contemplarlo un buen rato. Y de esa contemplación surgirán sensaciones, sentimientos, reacciones, pensamientos... Todo ello puede provocar una dinámica comunicativa muy interesante en un grupo. Cartel y póster tienen en común las dimensiones físicas de tamaño y el componente verbal. La imagen puede ser fotográfica o dibujo realizado con cualquier tipo de técnica. El texto, si lo tiene, es muy breve, poético y sugerente. En muchos casos, en el póster no hay texto. En otros casos, en el póster falta la imagen. Hay un texto breve y la imagen está formada por su disposición tipográfica. 

Un aviso es una advertencia, anuncio o noticia. Puede ser oral o escrito. Escrito puede tener la forma de un cartel o de un documento o una publicación en una revista o periódico. Anuncio publicitario. Puede indicar precaución, cuidado, atención. Puede ser un consejo, un indicio, una señal.

Para empezar, poster y afiche son diferentes. El Cartel es una pieza donde el texto es lo principal y la imagen si es que aparece, es totalmente prescindible. El Afiche es una pieza donde el texto y la imagen tienen un valor similar El Poster es la pieza donde la imagen es lo principal y el texto apenas si aparece para titular o encabezar.

7. ¿Cuáles son los elementos gráficos del diseño?

Los elementos gráficos son una parte fundamental del diseño en todas sus modalidades, introduciendo en las composiciones información visual que complementa en gran medida el mensaje que se desea transmitir, y que a veces es tan importante en el diseño como los contenidos textuales del mismo. Libros, folletos, carteles, revistas, tarjetas y páginas web incluyen elementos gráficos en mayor o menor medida, debiendo el diseñador conocer los diferentes objetos gráficos que puede utilizar en cada trabajo, su significado y sus utilidades, pues cada uno de ellos está orientado a unas tareas concretas. 

Los elementos gráficos se usaron inicialmente poco en la web, sobre todo debido al peso de los ficheros gráficos necesarios, que con las conexiones a Internet que disponían los usuarios medios hacía que las páginas tardaran demasiado en descargarse desde el servidor. Con el aumento de los anchos de banda y la aparición de avanzados algoritmos de compresión de las imágenes, los gráficos fueron introduciéndose cada vez más en las páginas web, siendo raro en la actualidad encontrar una que no los use en mayor o menor medida. 

8. ¿Qué es una portada y cuáles son sus partes?

Bibliografía

http://www.fotonostra.com/grafico/partescaracter.htm

 Definición de tipografía - Qué es, Significado y Concepto http://definicion.de/tipografia/#ixzz3YqfZIxKf

http://clasificaciontipografica.blogspot.com/

https://espanol.answers.yahoo.com/question/index?qid=20080327185222AA0oCBm

http://www.desarrolloweb.com/articulos/2063.php