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Katia y Marielle Labèque — AmoriaSir András Schiff — Variaciones Goldberg, de BachBallet Nacional de España — El Cascanueces

VUELVE LA ÓPERA

L’elisir d’amore,de Donizetti

Regresa la ópera escenificada a laTemporada de Fundación Baluarte,que inaugura el curso, a mediados deseptiembre, con una producción iné-dita en España de L’elisir d’amore, deDonizetti. Un montaje colorista, ágily divertido que Adriano Sinivia pre-paró para la reinauguración en oc-tubre de 2012 de la Ópera de Lausanay que será el vehículo para el debutde Sabina Puértolas en el papel deAdina. Una de las obras maestras dela historia de la música, las Varia-ciones Goldberg llegarán en octubrecon el intérprete de Bach al pianomás reconocido internacionalmente:Sir András Schiff. A finales de mes,Baluarte será el escenario del estrenoabsoluto de El Cascanueces, de Chai-kovski, por la Compañía Nacional deDanza; la música, en directo, correráa cargo de la Orquesta Sinfónica deNavarra. Y en noviembre, las pianis-tas Katia y Marielle Labèque, con elcontratenor Carlos Mena, el quin-teto Hegiak, la Escolanía Easo y laviolagambista Elena de Murguia nosproponen, con Amoria, un viaje a tra-vés de cinco siglos de música vascaque culmina en una poderosa y par-ticular versión del Bolero de Ravel.Las orquestas residentes en Baluarte,Sinfónicas de Navarra y de Euskadi,también comenzarán sus tempora-das y habrá propuestas musicalespara todos los gustos. Pueden ir to-mando asiento ❖

Opera antzeztua itzuliko da BaluarteFundazioaren Denboraldira, eta ikas-turtea inauguratuko du, irailaren er-dialdera, Donizettiren L’elisir d’amoreekoizpenarekin. Ekoizpen hori, hainzuzen, berria edo eman gabea da Es-painian. Muntaia kolorista, arina etadibertigarria da, Adriano Siniviak2012ko urrian Laussane hiriko Ope-raren Antzokia berriro inauguratzekoprestatu zuena. Era berean, SabinaPuértolasek Adinaren rolean debutaegiteko bidea izango da. Musikarenhistoriako maisulanetako bat, Gold-berg bariazioak, urrian iritsiko da, na-zioartean aitorpen handiena duen Ba-chen interpretatzailearen eskutik: Sirandrás Schiff. Hilaren amaieran,Dantza Konpainia Nazionalaren In-txaur-hauskailuaren erabateko estrei-naldia iritsiko da Baluartera. Nafarro-ako Orkestra Sinfonikoak zuzeneanjoko du Txaikovskiren musika. Eta aza-roan, Katia eta Marielle Labèque pia-nistek, Carlos Mena kontratenorrare-kin, Hegiak boskotearekin eta Easokohaur abesbatzarekin batera, Amoriaaurkeztuta, bidaia bat proposatuko di-gute. Euskal musikaren bost mende-tan egingo duten bidaia izango da, Ra-velen Bolero lanaren beren bertsio bo-teretsu eta bereziak amaituko duena.Baluarteko orkestra egoiliarrek, Na-farroako eta Euskadiko sinfonikoek,beren denboraldiak hasiko dituzte, etagustu guztietarako musika proposa-menak egongo dira. Horrenbestez,esertzen joan zaitezkete❖

s u m a r i o

4 | el álbum

6 | Amoria, con Katia y Marielle Labèque

8 | Variaciones Goldberg, de Bach, por Sir András Schiff

10 | L’elisir d’amore,de Donizetti

13 | sketches

14 | Ballet Nacional de España: El Cascanueces

16 | etorriko direnak

18 | en escena:

Septiembre - noviembre 2018

Vuelve la ópera Opera itzuliko da María Pagés, elpasado 4 de mayo enBaluarte con suCompañía de Danza,en la obra ‘Una odaal tiempo’.

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El Álbum

Un año más, del 21 al 26 de agosto,Baluarte reunió agrandes figuras delflamenco dentro de laquinta edición delFestival Flamenco onFire.1 y 2. La cantaoraMayte Martín (2); albaile, Belén Maya.3. Estrella Morente.4 y 5. Flamencomeets Jazz, conDorantes, Tim Ries yAdam Ben Ezra.6 y 7. Tomatito,acompañado por laOrquesta Sinfónicade Navarra.8. La bailaora EvaYerbabuena.9 y 10. Diego ‘El cigala’.Fotos cedidas por laFundaciónFlamenco on Fire.

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PROGRAMASiglo XVICon amores la mimadre (JoanesAntxieta)Siglo XVIISarabanda(Bernardo ZalaGaldeano)Tono al nacimientode nuestro SeñorJesús (Anónimo)Siglo XVIIIAgota (BalereArtxu)Siglo XIXPrière, opus 17(Pablo Sarasate)Siglo XXOñazez (JoséGonzalo Zulaika‘Aita Donostia’)Deskalabratuanaiz (Elegiaca)(Jesus Guridi)Kaddish (MauriceRavel)

Bolero(Maurice Ravel)Haurtxoa seaskan(Gabriel Olaizola)Siglo XXIHaika mutil(Tradicional)Elurra Iruñan(Thierry Biscary)Bateran Harkaitz(Martinez de SanVicente, MikelUgarte)Discret charmeaux arbres(Alberto Iglesias)

MIÉRCOLES,28 NOVIEMBRE 20:00 Hprecios

36€/26€/17€Baluarte Joven:29€/21€/14€(11€/8€/5€ apartir del 25 denoviembre)

Las hermanasKatia y MarielleLabèque

k a t i a y m a r i e l l e l a b è q u e : 2 8 n o v i e m b r e 7

moria toma su título de

unas coplas de Bernat Etxe-pare incluidas en Linguae

Vasconum Primitiae (1545), el primerlibro impreso en euskera. Recorreseis siglos de música, de los siglos XVIal XXI, a través de las partituras deJuan de Antxieta, ‘Aita Donostia’,Jesús Guridi o Pablo Sarasate, entreotros, así como de las aportacionescontemporáneas de Thierry Biscary,Martínez de San Vicente, MikelUgarte o Alberto Iglesias.

Las hermanas Labèque, naturalesde Bayona, redescubren cinco siglosde música, con el euskera como“marca de agua”. Una particular ypoderosa visión del Bolero de Mau-rice Ravel (nacido en Ciboure en1875) es la obra sobre la que giraAmoria. Ravel es un compositorligado estrechamente a la historiapersonal y musical de las hermanasLabèque, cuyas primeras interpreta-ciones al piano estuvieron dedicadasal compositor, y cuya madre y pri-mera profesora de piano, Ada Cecchi,fue alumna de Marguerite Long,amiga de Ravel.

“La idea es que la gente descubra labelleza y la complejidad del reperto-rio vasco. Es un país con unaidentidad muy fuerte y eso nosparece algo único para dar a conocerun pueblo tan cercano a sus raíces”,explica Katia Labèque.

Acompañarán a las pianistas elquinteto Hegiak —formado por loscantantes Thierry Biscary y EñautElorrieta (Ken Zazpi), los txalaparta-ris Harkaitz Martínez de San Vicentey Mikel Ugarte (Oreka TX), y el per-

cusionista AnderZulaika—, el con-tratenor CarlosMena, la EscolaníaEaso —¡recomen-dada a las Labèque por John EliotGardiner!— y la violagambista Elenade Murguia. Txalapartas de maderay piedra, tobera, pandero, cencerro,atabal, tambor.... además de la violade gamba y de los dos pianos de lashermanas Labèque sonarán enBaluarte en una conjunción de

talentos en la que elcantante de KenZazpi cantará elHaika mutil! deMikel Laboa y elbajonavarro ThierryBiscary interpretará

su Elurra Iruñan (Nieve en Pam-plona). En fin, un concierto que esun disparo directo al corazón, por-que como dice Katia: “Si eliges lamúsica con tu corazón, entonceshablas directamente al corazón dela gente” ❖

Las hermanasLabèque, con loscomponentes delquinteto Hegiak.

derecha: portadadel disco ‘Amoria’,editado por DeutscheGrammophon.

Amoria, bihotz bihotzez

Un fascinante viaje a través de la música vasca con las pianistas Labèque, el quintetoHegiak, el contratenor Carlos Mena, la Escolanía Easo y la gambista Elena de Murguia

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Sir András Schiff:Puro Bach

Con su interpretación de las Variaciones Goldberg, el pianista húngaro nos redescubre la profundidad, la vitalidad y el misticismo de uno

de los momentos culminantes de la historia de la música

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esde 1982, año en que

Decca publicó “sus” Varia-ciones Goldberg, Sir András

Schiff (Budapest, 1953) ha logradocrear una complicidad única con J. S.Bach, transformándose en su repre-sentante más noble, más elegante y,al mismo tiempo, más controvertido. 

Los ochenta fueron los años deltriunfo de la filología, de las inter-pretaciones de música antigua y ba-rroca con criterios “históricamentebien informados”. Volvieron las cuer-das de tripa, el clavecín, los instru-mentos de viento naturales... Unanueva forma de interpretar la músicabarroca llegaba para quedarse. El es-tilo “romántico” para abordar ese re-pertorio quedaba arrumbado parasiempre.

Sir András Schiff, con su Bach to-cado en piano de cola, despertaba ladesconfianza, cuando no las iras, detodos aquellos que veían en aquelinstrumento el enemigo número unopara alcanzar el verdadero sonido ba-rroco. ¿Cómo era posible —decían—tocar su música en un instrumentoque Bach nunca había conocido y queincluso había rechazado? A lo queSchiff contestaba: “Yo creo que sepuede adecuar a Bach a los instru-mentos de hace veinte años y tocarlocon conocimiento profundo de suépoca. Los dogmáticos de la corriente“auténtica” no pueden ejercer de po-licías y establecer sus normas paratodos. Entiendo que surgiera esta co-rriente, sobre todo después de la graninfluencia que tuvo Karajan en el si-glo XX con su “sonido Hollywood”para todo lo que hacía, pero creo quemuchos se están excediendo. Bachera un revolucionario: él mismoadaptó muchas de sus obras para ins-trumentos diferentes a los que fue-ron escritos; estoy seguro de que lehubiera gustado escuchar sus obrasahora en un piano moderno”.

El tiempo ha impuesto su verdad: elBach de Sir András Schiff supera lasdiscusiones y dogmas académicos. Elobjetivo que persigue con sus nume-rosas grabaciones de las obras de Bachno es reconstruir la verdad histórica

de cada una de ellas, sino entregar labelleza y la verdad que se esconde enellas. Esta es la verdadera revoluciónde Sir András Schiff: en un mundo dediscusiones y falsas verdades, el pia-nista húngaro, sin olvidar las razoneshistóricas y las necesidades interpre-tativas que la música de Bach impone,nos propone volver a la sencillez paradescubrir nuevamente la profundidad,la vitalidad y la dimensión mística yuniversal de uno de los más grandesgenios de la música ❖

Las Variaciones Goldberg: ¿un alivio para el insomnio?El Aria con variaciones para clave dedos teclados, como la tituló el propioBach, fue publicada en 1741. Sobreel origen del nombre con el que sonconocidas, Variaciones Goldberg,hay controversia. El biógrafo deBach, Johann Nikolaus Forkel,afirma en su biografía publicada en1802, apenas cincuenta añosdespués de la muerte de Bach, quelas Variaciones fueron un encargodel conde Hermann Carl vonKeyserlingk, de Dresde, para que eljovencísimo clavecinista de su corte(en 1741 tenía solo catorce años),Johann Gottlieb Goldberg, queademás era un destacado alumno deBach, lo entretuviese durante susnoches de insomnio. Para algúnhistoriador, esta explicación no sesostiene. Pero, ¡qué más da! Se non èvero, è ben trovato.

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MARTES,2 OCTUBRE 20:00 Hprecios

30€ Baluarte Joven: 24€ (9€ a partirdel 29 deseptiembre)

derecha: portada del disco‘GoldbergVariations’, de SirAndrás Schiff,editado por Deccaen 1982.

«Para Bach hay que usarcolores puros, no mezclas nipasteles propios delimpresionismo; y alejarse delos pedales. La sencillez es algobueno, es profunda»sir andrás schiff

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SABINA ENBALUARTEmarzo 2009:

Musetta en LaBohéme, de Puccini.noviembre 2010:

Susanna en Lasbodas de Fígaro,de Mozart. marzo 2011:

Gilda en Rigoletto,de Verdi.octubre 2011:

Amina enLa Sonámbula,de Bellini.octubre 2013:

Réquiem, de Verdi. enero 2017:

Julieta en I Capuletie I Montecchi,de Bellini (versiónconcierto).

S A B I N A P U É RT O L A S, P R O TA G O N I STA F E M E N I N A D E L’ E L I S I R D ’A M O R E

“En el debut de Adina camino segura y sé que lo voy

a disfrutar”

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¿Qué supone para Sabina Puérto-las estrenar “en casa” Adina, pro-tagonista de L’elisir d’amore?Me apetece muchísimo debutar estepersonaje y estoy muy agradecida deque me hayan dado la oportunidadde hacerlo en Baluarte. En este es-treno es todo muy positivo. Aquí mesiento como en casa y voy a tenerlotodo a mi favor porque conozco alequipo dentro del teatro; a compa-ñeros, como a Nemorino, que inter-pretará Antonino Siragusa, con quienprotagonicé La Sonnambula en el Te-atro Calderón de Valladolid hace bas-tantes años; al director de escena,Adriano Sinivia, con quien coincidíen El barbero de Sevilla en Lausana yme lo pasé en grande con él; o tam-bién al director de orquesta MatteoBeltrami, un gran músico que me di-rigió este año en La fille du régiment

en Pekín y que seguro que me ayudaa crear una Adina musicalmente ma-ravillosa. Así que en el debut de Adinacamino segura. Sé que voy a apren-der mucho y que también lo voy a dis-frutar porque, al fin y al cabo, voy aestar rodeada de mi gente.¿Cómo es el personaje y qué tienede usted?Adina es una chica joven, muy segurade sí misma, que quiere jugar un pococon Nemorino (su pretendiente) ycon sus sentimientos. Ella protago-niza un juego de engaños pero al fi-nal el amor vence. En común tene-mos que a mí también me gusta ju-gar en el escenario y me gusta muchointerpretar roles jóvenes y diverti-dos como este. Siempre he hechopersonajes que se mueven en elmundo de lo cómico, chicas jóvenestipo Despina (Così fan tutte), Servi-lia (La Clemenza di Tito), Susanna(Las bodas de Fígaro)… que juegancon los demás personajes. Y esperoque el personaje que me haga hacerSinivia sea divertido.Todas las grandes sopranos se hanpuesto en la piel de esta campesinarica y caprichosa. ¿Con qué difi-cultades se ha encontrado?Musicalmente Donizetti no es nadafácil de cantar, ya que tiene una tesi-tura extensa, con algo de coloratura,y es complicado. Mi reto es poder lle-gar al final, tener fondo para abordarel papel, porque al tratarse de unamujer joven tiene además movi-mientos mucho más rápidos y jovia-les. Como cuando hice La hija del Re-gimiento, que llegar al final era todoun reto.

n enero de este mismo

año, Sabina Puértolas “con-quistó” el Covent Garden

de Londres como Gilda en la óperaRigoletto, en una sustitución de ur-gencia de la soprano titular. Ha sidola actuación “más especial” de su ca-rrera, según ha reconocido, para laque tan solo tuvo 3 horas de ensayoantes de interpretar a la hija del bu-fón jorobado, protagonista de laópera de Verdi, ante un público quepremió con una larga y cálida ova-ción la interpretación y el esfuerzode la soprano navarra. Una actua-ción que hizo que su nombre tras-cendiera el mundo de la ópera.

Considerada como una de las can-tantes líricas españolas más interna-cional en la actualidad, Sabina Puér-tolas regresa a Baluarte por séptimavez dentro de la programación deFundación Baluarte, y lo hace en-frentándose a “un reto complicado”:debutar en el rol de Adina, papel fe-menino protagonista de L’elisir d’a-more, una de las óperas cómicas másinterpretadas de Gaetano Donizetti ycon la que se abrirá la Temporada2018-2019 de Fundación Baluarte. Es-tará al frente del reparto de esta óperabufa junto a Antonino Siragusa, Em-manuel Franco, Pablo Ruiz o AndreaJiménez, acompañados musical-mente por la Orquesta Sinfónica deNavarra dirigida por Matteo Beltramiy con la participación del Coro deÓpera de AGAO. La premisa de SabinaPuértolas cuando sale a cantar es “dis-frutar y a hacer que el público lo dis-frute” y eso es precisamente lo que es-pera conseguir con este debut.

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Sabina Puértolasinterpretó el papel deGilda en la ópera‘Rigoletto’, de Verdi,en el Covent Gardende Londres.

LOSPERSONAJESAdina, joven rica ycaprichosa (SabinaPuértolas, soprano)Nemorino,campesinoenamorado de Adina(Antonino Siragusa,tenor)Belcore, sargento de guarnición(Emmanuel Franco,barítono)Doctor Dulcamara,médico ambulante(Pablo Ruiz, bajobufo)Giannetta,campesina (AndreaJiménez, soprano)

El espectacularmontaje de ‘L’elisird’amore’, realizadopor el escenógrafoitaliano AdrianoSinivia, que podráverse en Baluarte.

CURIOSIDADESDonizetti escribióesta ópera en menosde un mes, y es laúnica de estecompositor quenunca se acabó deretirar por completode todos los teatrosdel mundo.Casualidades de lavida, otra Sabina –Heinefetter– fue laencargada deinterpretar a Adinaen el estrenoabsoluto de estaópera en el Teatrodella Canobbiana deMilán el 12 de mayode 1832.

JUEVES 20 Y SÁBADO 22,SEPTIEMBRE20:00 Hprecios

68€/54€/40€ Baluarte Joven: 54€/43€/32€ (20€/16€/12€ apartir del 17 deseptiembre)

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Sus próximos papeles

Sabina Puértolas atraviesa uno delos momentos más dulces de sucarrera y así lo atestigua su agendade compromisos. Tras debutar enel papel de Adina en L’elisir d’a-more en el auditorio pamplonés,repetirá en Oviedo Il turco in Ita-lia de Rossini que ya hizo en Tou-lousse; después viajará a Lyon,donde le espera la misma pro-ducción de Rodelinda de Haendelque ya hizo en el Teatro Real deMadrid. Precisamente, al Real iráa continuación a cantar Idomeneode Mozart; volverá a Baluarte alIX concierto de abono de la tem-porada de la OSN con el StabatMater de Pergolessi; y despuéshará Rigoletto de Verdi en Seúl yDoña Francisquita en el Teatro dela Zarzuela en mayo. A continua-ción, otra zarzuela por España(aún no puede decir el título nidónde), para cerrar la temporadaen agosto con Rodelinda, en San-tiago de Chile.

Sobre la obra

L’elisir d’amorees una óperabufa en dos ac-tos con músicade Gaetano Do-nizetti y libretoen italiano de

Felice Romani, basado en el li-breto Le philtre (1831) de EugèneScribe para la ópera de Daniel-François Auber. Fue represen-tada por primera vez en el Tea-tro della Canobbiana en Milán,el 12 de mayo 1832, con un éxitorotundo. La producción que sepodrá ver en Baluarte, inédita enEspaña, fue realizada por el es-cenógrafo veneciano Adriano Si-nivia en 2012 y contó con la di-rección musical del maestro es-pañol Jesús López Cobos. Sini-via ubica la acción en un bosque,donde unos habitantes lilipu-tienses viven cerca de la rueda deun viejo tractor abandonado enun campo de trigo.

¿Qué ventajas e inconvenientesencuentra cada vez que se enfrentaa un nuevo papel?Poder descubrir un personaje nuevoes una ventaja. En realidad, todo sonventajas; inconvenientes, ninguno.Porque todo lo negativo que puedetener vocalmente un rol nuevo, o deestilismo, o de movimiento, lo hagomío y trato de que se vuelva una ven-taja, intento hacerlo fácil.Volveremos a disfrutar de su voz ennuestro auditorio en marzo, junto aMaite Beaumont, en el Stabat Ma-ter de Pergolessi, en la temporadade la OSN…Sí, tengo muchas ganas de volver aencontrarme con la partitura. Ya hiceun Stabat Mater de Pergolessi enFrancia (Festival de Saint-Denis), en2009, con Les Talens Lyriques bajola batuta de Christophe Rousset, y yano lo he vuelto a repetir. Y volverlo ahacer, en casa, y además con Maite,es fantástico. ¡Tengo muchas ganas!La verdad es que en Baluarte tengolas mejores partituras de este cursoy estoy muy contenta por ello ❖

Monólogos de TVcon Aupa y Olé

Los actores vascos Jon Plazaola yGorka Aginagalde y el andaluz SalvaReina, que dan vida a Iñaki, Koldo yJozé en la serie de televisión Allí abajo,presentarán el espectáculo de monó-logos Aupa y Olé en Baluarte el 10 denoviembre. El público podrá ver y es-cuchar en directo las divertidas histo-rias que estos tres grandes actores ycómicos relatarán, con las que inten-tarán desmontar “la afirmación quehacen nueve de cada diez antropólo-gos sobre la incompatibilidad entrevascos y andaluces”. Y es que, a pesarde los estereotipos que los diferencian,los del norte y los del sur tienen unacapacidad innata para disfrutar de todolo que les rodea y para hablar de las co-sas que más les gustan ❖

Cita con la damaespañola del rockLuz Casal, gran dama española del rockdentro y fuera de nuestras fronteras, vi-sitará Baluarte el 21 de octubre por ter-cera vez, en esta ocasión para presen-tar su nuevo trabajo: Que corra el aire.En el auditorio pamplonés presentará

las nuevas canciones del disco, que ha-blan de sentimientos, de la búsqueda dela esencia; pero también interpretarátemas que han marcado su trayectoriadurante los últimos años. Una trayec-toria que está avalada por numerososgalardones, como el Premio RollingStone por una vida dedicada al rock, elGrammy Latino a la Excelencia Musi-cal, la Medalla de las Artes de Francia,

el Premio Nacional de Músicas Ac-tuales, la Medalla de Oro al Mérito enlas Bellas Artes, un Goya y un Ondas ❖

Concierto del autor de la BSO de El Piano

Michael Nyman, uno de los compo-sitores británicos más innovadoresy aclamados, visitará Baluarte juntoa su formación musical The MichaelNyman Band el 28 de septiembrepara ofrecer un concierto con el quecelebrará más de 40 años sobre losescenarios. En el concierto, el públicopodrá disfrutar de los éxitos de todala carrera de Michael Nyman y subanda. Autor de la inolvidable mú-sica de la película El piano, Nymanes conocido por las numerosas ban-das sonoras que ha compuesto, aun-que su trabajo también abarca ópe-ras, conciertos para cuerda y músicade cámara. Además de su prolíficotrabajo como compositor, Nymantambién es director de orquesta, pia-nista, escritor, musicólogo, fotógrafoy cineasta ❖

Jethro Tull, 50 añossobre el escenarioBaluarte será una de las dos únicasparadas de la gira en España de la mí-tica banda de rock progresivo britá-nica Jethro Tull, que el 4 de no-viembre ofrecerá en el auditoriopamplonés un concierto enmarcado

en su gira para celebrar sus 50 añossobre los escenarios. Liderado por elcantante y flautista escocés Ian An-derson, autor de prácticamente to-das las canciones del grupo, JethroTull surgió a finales de 1967 y hastasu separación en 2014 fue uno de losgrupos de rock más longevos. Havendido más de 60 millones de co-pias de sus más de 30 álbumes, lo quelos convierte en uno de los gruposcon mayores ventas de la historia delrock ❖

Vuelve BaluarteTxikiTras la exitosa primera edición, el ci-clo Baluarte Txiki, dirigido al públicoinfantil y familiar, regresa a la pro-gramación de Fundación Baluartecon siete propuestas. El programacomenzará el 20 de octubre con elespectáculo Lunáticus Circus, de Te-atro Paraíso, que ofrecerá funcionesen castellano y en euskera. Premio ala Mejor Escenografía de la Feria Eu-ropea de Teatro para niños y niñas(FETÉN 2016), Lunáticus Circus esun circo para soñar, reír, viajar y ju-gar a transformar la realidad. Losprotagonistas de la historia son tres

vagabundos que emprenden unanueva aventura vital e intentan ha-cer realidad sus sueños. Y antes deque acabe el año llegará la segundacita del ciclo: el 24 de noviembre losTitiriteros de Binéfar pondrán en es-cena su espectáculo El hombre ci-güeña. Un cuento de animales en elque se reflexiona sobre la relaciónactual que el ser humano tiene conla naturaleza y en el que se podránver palos de escoba, botellas de aguade todos los tamaños, coladores o cu-charas de palo que se convierten entodo tipo de personajes ❖

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J O S É C A R L O S M A R T Í N E Z , D I R E C T O R D E L A C N D

“Mi Cascanuecesno es una relecturatotal del clásico”

esde edad temprana, josé

Carlos Martínez (Cartagena,1969) sabía que lo suyo era la

danza. Una gran pasión y mucho tra-bajo le llevaron a ser elegido perso-nalmente por Rudolf Nureyev paraformar parte del cuerpo de baile delBallet de la Ópera de París, del quemás tarde sería su bailarín estrella.Tras recibir prestigiosos galardones,como la Orden de las Artes y las Le-tras (Francia) o el Premio Nacional deDanza, y bailar en prestigiosas com-pañías de todo el mundo, el coreógrafoy bailarín pasó a dirigir la CompañíaNacional de Danza en septiembre de2011. Su octava temporada al frentede la CND la inaugura con el estrenoabsoluto en la Temporada de Funda-ción Baluarte de todo un clásico delrepertorio, El Cascanueces, con mú-sica del compositor ruso P. I. Chai-kovski, interpretada por la OSN.

¿Cuál es el planteamiento de estanueva coreografía?Es una nueva versión en la que pongomi toque especial, pero sigue siendoballet clásico. El planteamiento es ha-cer un Cascanueces que tenga muchamagia y donde todo va contado a tra-vés de la danza; es coger las versionesde El Cascanueces que yo he bailado,he visto y he conocido, y con eso hacermi propia versión, siempre respetandolo que se hizo para no traicionar laobra original. Como la partitura deChaikovski, que está respetada deprincipio a fin. Mi Cascanueces no esuna relectura completa, lo que hago esecharle un poco de sal y pimienta. ¿Y cómo se consigue ese equilibrioentre la tradición y lo nuevo?Creo que se tienen que seguir bai-lando estos clásicos pero hay que ac-tualizarlos para que lleguen al públicode hoy, porque la danza es un arte vivo

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La CND estrenará los días 26 y 27 en Baluarte surevisión del clásico de Chaikovski El Cascanueces

Compañía Nacional de Danza: cuatro décadas de difusión de la danza

La Compañía Nacional de Danza (CND), fundada en 1979 con el nom-bre de Ballet Nacional de España Clásico, ha tenido como directores aVíctor Ullate, María de Ávila, Ray Barra, Maya Plisetskaya, Nacho Duato,Hervé Palito y José Carlos Martínez, que la dirige desde 2011. El pro-yecto de Martínez para la CND se basa en el fomento y la difusión delarte de la danza y su repertorio, reservando un amplio espacio a la nuevacreación española, sin olvidar a los grandes coreógrafos de hoy. Su ob-jetivo es favorecer el acercamiento de nuevos públicos a la danza e im-pulsar la proyección nacional e internacional de la CND, incluyendo enel repertorio de la CND piezas de otros estilos.

e l c a s c a n u e c e s , b a l l e t n a c i o n a l d e e s p a ñ a : 2 6 y 2 7 o c t u b r e 15

que tiene que evolucionar. En algunode los pasajes utilizo las personalida-des y la versatilidad de los bailarinesde la Compañía para aportar ese to-que más actual. Nuestro Cascanuecesserá un espectáculo para niños,pero he vuelto al libreto origi-nal de Hoffman y de AlexandreDumas, haciendo que en algunosmomentos sea un poco más oscuro.Por ejemplo, el personaje de la Reinade los ratones que desapareció en ellibreto de Petipa vuelve a aparecerporque creo que es un personaje im-portante en la historia. ¿Qué dificultades plantea coreo-grafiar un título tan conocido?Podría haber un cierto complejo parael coreógrafo de no querer utilizarnada de lo existente y querer hacerlototalmente diferente. A mí me gustautilizar la tradición y el pasado por-que da un punto de partida con el quetrabajar. He visto muchos vídeos parasaber qué quería hacer con mi Cas-canueces y qué no. Lo importante esque el coreógrafo tenga su propia vi-sión. Para mí era un reto hacer unCascanueces con los medios que te-nemos en la Compañía Nacional, sinun teatro fijo. Hay muchas produc-ciones muy importantes en cuanto adecorado y en cuanto a vestuario; yen nuestro caso hay una producciónimportante pero es una producciónmodulable, que se puede montar ydesmontar, y que se puede llevar degira fácilmente. Y eso me ha hechopensar mucho y buscar soluciones a

ciertos problemas con respecto a lagrandeza musical, a lo que se oye,para que se vea en escena. No es frecuente ver ballet con mú-sica en directo ¿Qué aporta tenerla Orquesta en el foso?Es verdad que en nuestro país no esmuy común ver espectáculos de danzacon música en directo. Yo siempre hetrabajado los ballets clásicos del re-pertorio, en mi carrera como bailarínen la Ópera de París y en compañíasinvitadas, con música en directo; hayuna especie de intercambio que haceque cada espectáculo sea único de ver-dad, esté más vivo aún, no solamentea nivel del sonido que sale del foso sinoen cuanto a la relación entre músicos,director de orquesta y bailarines. Enla Compañía Nacional ya tuvimos laocasión de trabajar con orquesta paranuestro Don Quijote y me parecía muyimportante que esta nueva segundaproducción clásica, El Cascanueces,también fuera con orquesta. El es-pectáculo se enriquece, es más com-pleto, porque el público vivie un mo-mento único, irrepetible. Espero queel hecho de contar con música en di-recto nos ayude a conseguir esa ma-gia que tiene el ballet El Cascanuecestambién dentro del teatro ❖

VIERNES 26 Y SÁBADO 27,OCTUBRE 20:00 Hprecios

42€/28€/18€Baluarte Joven:34€/22€/14€(13€/8€/5€ apartir del 23 deoctubre)

Sobre El Cascanueces

Considerado uno de los grandes títulos del repertorio clásico, El Cas-canueces es uno de los ballets más conocidos de Chaikovski junto conLa Bella Durmiente y El lago de los cisnes. Se estrenó en diciembre de1892 en el legendario Teatro Mariinsky de San Petersburgo, con coreo-grafía original de Lev Ivanov y libreto de Marius Petipa. Este cuento dehadas surge de un texto de Alejandro Dumas padre que se inspiró a suvez en el célebre cuento de E.T.A. Hoffmann El cascanueces y el rey delos ratones. Bajo la forma de cuento infantil —los muñecos cobran vidala noche de Navidad y arrastran a la niña protagonista a vivir mágicasaventuras—, esta fábula flota entre dos mundos: los sueños y la reali-dad, lo consciente y lo inconsciente, la infancia y la edad adulta.

juduen komunitateaz zuen ikuspegiaKaddish lanarekin. Kontzertu honekagertokian bilduko ditu Carlos Menakontratenorra, Elena de Murguiazango-biolako jotzailea, Thierry Bis-cary, Eñaut Elorrieta eta Raphäel Se-guinier abeslariak, Oreka TXko per-kusionistak eta Easoko haur abes-batza. Denen artean posible egingodute euskal musikan zeharreko bidaiaberria, musika tresna eta melodia he-rrikoiak eta klasikoak uztartuz❖

Operaren itzulera SabinaPuértolasekin

Baluarte Fundazioaren Denboraldiairailak 20an eta 22an inauguratukoduen L’elisir d’amore operaren ekoiz-pena Laussane hiriko Operaren An-tzokiak egin zuen, 2012an, antzokiaberriro zabaltzeko, eta gure herrial-dean ikusi ahal izango den lehen aldiada. Adriano Sinivia eszena-zuzenda-riak galsoro batean utzita dagoen trak-tore baten gurpiletik hurbil bizi direnliliputar batzuen unibertsora era-mango gaitu. Siniviak ohi ez bezalakogiza mikrokosmos baterako bidaia zo-ragarri hau erabiliko du Gaetano Do-nizettiren opera bizi, distiratsu eta di-bertigarri honen unibertso poetikoadastatzeko. Sabina Puértolas nafarralehen mailako interpretatzaile taldebaten burua izango da. Puértolas so-

pranoak Adinaren rola interpretatukodu bere karreran lehengozeta“erronka zail” honi helduko dio“gogo handiz”: “Ziur naiz pertsonaiaasko gozatuko eta asko ikasiko dudala.Adina pertsonaia gaztea eta diberti-garriaren estreinaldia niretzat segu-rua dela badakit, antzokiko langileak,Nemorinoren rolean arituko den An-tonino Siragusa, Sinivia eszena zu-zendaria eta Beltrami musika-zuzen-daria ezagutzen ditudalako”. MatteoBeltramiren zuzendaritzapean, ekoiz-pen honetan ere Nafarroako Orkes-tra Sinfonikoak eta OLGEko OperaKoruak ere hartuko dute parte❖

Dantza KonpainiaNazionalaren Intxaur-hauskailu berria

Bi baldintzak bihurtzen dute Intxaur-hauskailu hau ohiz kanpoko gertakari:José Carlos Martinezen koreografiaberriaren erabateko estreinaldia Ba-luarten egitea, Dantza Konpainia Na-zionalak gauzatuta, eta, Baluarte Fun-dazioaren Denboraldiaren barnean,zuzeneko musika duen ballet batezgozatzeko lehen aukera izatea. Kon-tzienteak eta inkontzienteak eskuaematen diote elkarri ekoizpen berrihonetan, eta bertan Dantza Konpai-nia Nazionalak haurren eta helduenmunduak besarkatzen ditu. Gertaki-zuna XX. mendearen lehen urteetankokatu behar da, familiako jai batenerrealismo burgesaren eta nahiak etabeldurrak elkarrekin bizi diren Kla-raren imaginarioaren arteko kon-trastea nabarmentzen. Pezoian, Ma-rius Petiparen libretorako musikaeraikitzeko Txaikovskik baliatu zuenpartitura interpretatuko du Nafarro-ako Orkestra Sinfonikoak. Urriak26an eta 27an ikusi ahalko den kore-ografia berri hau José Carlos Marti-nezek sinatzen du, Konpainiaren zu-zendaria 2011 urtetik. Berak propo-satzen duen bertsioa “ez da klasikoa-ren erabateko berrirakurketa”: “Jato-rrizko bertsioa errespetatu dut nireukitu berezia emanez. Ballet klasikoaizaten jarraitzen du baina nik gatzaeta piperbeltza bota diot”❖

e n v i v o : e t o r t z e n d i r e n a k

Sir András Schiff edopianoan maisutasuna

“Egun, musika klasikoaren barnean, ezdago ezer fidagarriagorik Sir AndrásSchiff Bach interpretatzen baino”. J. S.Bach erabateko protagonista duen pro-grama baten aurrean The New York Ti-mes egunkariko kritikari batek idatzi-tako hitz biribilak dira horiek. Hunga-riar piano-jotzailea nazioartean ospe-tsua da Bach, Schumann, Mozart etaBeethoven musikagileen lanez egitendituen interpretazioengatik, eta Ba-luarte Fundazioaren Denboraldiko hi-tzordu honetan ohiz kanpoko pro-grama eskainiko du gurean urriak 2an,Bachen Goldberg bariazioak buruizango dituena. Pianista bakan eta ber-dingabea da, munduko kontzertu-aretogarrantzitsuenetan aritzeko eskatzendiotena. Zaila da Sir András Schiffi kri-tikariek egin ohi dizkioten goraipame-nak laburtzea: “Egiten duen guztiakzentzua du” (El País), “Lehen mailakomusika” (Boston Herald). Denboraldihonetako hitzordu handia Bachen la-naren grazia eta birtuosismoarekin,mito bihurtuko den piano-jotzaile ba-ten eskuetan❖

Amoria, euskal musikanzehar bidaia

Baionako Katia eta Marielle Labèqueahizpek Donostiako Musika Hama-bostaldiaren baitan orain gutxi aur-keztu duten Amoria lan diskografikoberria Baluartera ekarriko dute aza-roak 28an. Labèque ahizpek beren eus-kal sustraiei egindako omenaldia daAmoria, eta errepertorioaren ikerketasakon baten emaitza. Zehazki, euskalmusikan zeharreko bidaia proposa-tzen dute bertan, XVI. mendetik gaur-dainoko egileak interpretatuz. Barneanhartzen ditu Johanen Antxietarenzortziko jatorrenetik —jatorrizko biSilbermann pianoforterekin interpre-tatua— Sarasateren Prière lanera, bipianokora, eta bai Ravelen Bolero lana,Olaizolaren Aurtxo Seaskan, herri tra-dizioko doinuak, hala nola Agota etaArgizagi ederra, eta Maurice Ravelek

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Dantza KonpainiaNazionalakTxaikovskiren‘Intxaur-hauskailua’klasikoaren bertsioberria Baluartenestreinatuko du.

e n v i v o : l o s q u e v i e n e n18

s e p t i e m b r e

20 jue L’elisir d’amore, de Donizetti 20 h fb

22 sáb Con Sabina Puértolas, Antonino Siragusa, OSN y Coro de Ópera de AGAO22 sáb Ensemble Kuraia —nak 2018— 20 h cmc

27 jue Orquesta Sinfónica de Euskadi —temporada de abono 2018/2019— 20 h ose

Robert Treviño, director28 vie The Michael Nyman Band 21 h lb

o c t u b r e

2 mar Sir András Schiff, piano. Variaciones Goldberg, de Bach 20 h fb

4 jue Orquesta Sinfónica de Navarra —i concierto de ciclo— 20 h fb

5 vie Manuel Hernández-Silva, director / Orfeón Pamplonés18 jue Orquesta Sinfónica de Navarra —ii concierto de ciclo— 20 h fb

19 vie Antoni Wit, director / Tianwa Yang, violín y Gabriel Schwabe, violonchelo20 sáb Lunáticus Circus —programa baluarte txiki— 17 h (es) / 18:30 h (eu) fb

20 sáb Iruñea Kantuan VI —folclore cultural vasco— 20 h am

21 dom Luz Casal: Que corra el aire —gira— 19:30 h lb

26 vie Compañía Nacional de Danza 20 h fb

27 sáb El Cascanueces —estreno absoluto—

27 sáb Merche: De otra manera —tour 2018— 20:30 h h

n o v i e m b r e

4 dom Jethro Tull —gira 50 aniversario— 20:30 h ml

6 mar Orquesta Sinfónica de Euskadi —temporada de abono 2018/2019— 20 h ose

Christian Lindberg, director y trombón7 mié Asier Polo, violonchelo 20 h fb

Las suites, de Bach —programa baluarte cámara—

8 jue Orquesta Sinfónica de Navarra —iii concierto de ciclo— 20 h fb

9 vie Alejandro Posada, director / Mikhail Ovrutsky, violín10 sáb Aupa y Olé —monólogos con jon plazaola, salva reina y gorka aginagalde— 20 h jd

14 mié Asier Polo, violonchelo 20 h fb

Las suites, de Bach —programa baluarte cámara—

22 jue Orquesta Sinfónica de Navarra —iv concierto de ciclo— 20 h fb

23 vie Juanjo Mena, director / Coro Araba24 sáb El hombre cigüeña. Titiriteros de Binéfar —programa baluarte txiki— 17 h fb

24 sáb Forever —the best show about the king of pop— 21:30 h sm

25 dom FSO Tour 2018/19: Especial John Williams 19 h fso

27 mar Orquesta Sinfónica de Euskadi —temporada de abono 2018/2019— 20 h ose

Robert Treviño, director / Stephen Hough, piano28 mié Amoria. Con Katia y Marielle Labèque y Carlos Mena 20 h fb

fb: fundación baluarte / cmc: centro de música cóntemporánea garaikideak / ose: orquesta sinfónica de euskadi / lb: lastur bookin / am: ángel mariezkurrena

h: hit21 producciones / osn: orquesta sinfónica de navarra / ml: madness live / jd: javier díaz nieto / sm: summum music / fso: film symphony orchestra /

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Nyman

Treviño

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Polo