ADULTOS

ESCOLAR

FAMILIAR

* fuera de abono

Todas las represenTaciones para adulTos empiezan a las 21:00 H.

Todas las represenTaciones de TeaTro escolar Y Familiar darán comienzo a las 12:00 H.

Se ruega la máxima puntualidad ya que una vez comenzada la representación, no se permitirá el acceso a la sala hasta la pausa (si la hubiere). Las puertas

del recinto se cerrarán cinco minutos antes de dar comienzo la actuación.

REnOvACIón DE AbO-nOS: - días 23 al 25 de septiembre

CAMbIO DE AbOnOS: - Para todos aquellos que hayan renovado el abono de la temporada, los días 28 y 29 de septiembre

nUEvOS AbOnADOS: - días 30 de septiembre, 1 y 2 de octubre

PRECIO AbOnOS: - AduLto: 150 €- FAMILIAR: 10 €

vEnTA DE EnTRADAS PARA TODAS LAS ACTUACIOnES:A partir del día 6 de octubre

HORARIO DE TAqUILLA: Lunes a viernes de 16:00 a 20:15 horas, salvo si hay actuación, que estará abierta hasta las 20:45 y los festivos desde 3 horas antes de la función.

PRECIO EnTRADAS:- teatro/danza Adultos: 18 € - teatro/danza Familiar: 3 € - teatro/danza Escolar: 1,5 €

PARA cuALquIER InFoRMAcIón PuEdEn LLAMAR AL tELéFono

PARA RESERvAS tELEFónIcAS LLAMAR AL

987 878 338

987 228 246

REPARTOMAURO ____ Juan Alberto LópezABEL ______ Manuel BanderaMARI _____ Olga DoménechROQUE ____ Yiyo Alonso

Dirección ____________ JOSÉ LUIS ALONSO DE SANTOS Escenografía y Atrezzo __ RICHARD CENIER Iluminación __________ PEDRO YAGÜE Espacio Sonoro _______ NACHO GARCÍA Vídeo ______________ ZANCADA FILM

Drama político, familiar y perso-nal de un veterano policía que en el pasado vivió al amparo de un régimen represivo. Los vientos de los nuevos tiempos le piden cuentas, y se abrirá un enfrentamiento entre diferentes formas de vida.

En una situación límite, convertido ya en un dinosaurio incapaz de adaptarse, recibirá la visita de su hermano, un músico tolerante que tratará de reconducirle a la racionalidad. Y entre los dos, dando otra dimensión al cuadro, se sitúa la sombra cálida de una mujer.

Trampa para pájarosTEATRO

Metamorfosis Producciones

ADULTOS

818€

OCTUbRE

Arte es la obra de autor vivo más represen-tada en la historia del teatro mundial. Es una obra admirablemente construida, con personajes que se revelan poco a poco has-ta adquirir una complejidad insospechada y que entre risas sabe decirnos unas cuantas cosas banales sobre nosotros mismos.

¿Hace falta contar el argumento? Una apa-rente pero carísima nadería, la compra de un cuadro sirve de detonante para que en cuestión de una semana, tres amigos hagan saltar por los aires una relación de 15 años y se comporten como naciones en guerra: alianzas secretas, pactos rotos y sobre todo, tolerancia cero.

ArteTEATRO

Trasgo Produccionesde Yasmina Reza

RepaRtoIván ________ José Luis García-PérezMarcos ______ Alex O’DoghertySergio _______ Iñaki Miramón DiRección _ Eduardo RecabarrenVeRsión ___ F.Masllorens ______ F. González del PinoescenogRafía Ana Garayiluminación _ Juanjo Llorens

ADULTOS

1518€

OCTUbRE

TEATRO

La fierecilla domada tiene lugar en el delirio onírico de un campesino borracho y no sucede sino en la representación de una de las piezas “fáciles de montar”, que lleva en su repertorio, según explica uno de los cómicos, la compañía ambulante que ha de encarnarla ante los no-bles ociosos que han elegido como objeto de burla y diversión al pobre gañán rendido en los brazos de Dionisos, al que como un anticipado Segismundo harán creer que su vida es otra.Así concibe Shakespeare, creador de una importante galería de mujeres indómitas y hombre desalmados, esta “doma de la bravía”; la traslación de la que la autora de la versión es responsable ha manteni-do intacta esta idea shakesperiana y, a diferencia de otras versiones y adaptaciones de que ha sido objeto la pieza a la largo de los tiempos, hemos puesto especial atención en mantener toda la carga irónica que el texto original ofrece.

La Fierecilla domadaPérez y Goldstein

de William Shakespeare

DirecciónMariano De Paco Serrano

RepartoAlexandra Jiménez José Manuel Seda Mario Martín Carla Hidalgo Pedro G. de las Heras Francesc Galcerán Bruno Ciordia David Alarcón Oscar Oliver

equipo artístico

VersiónDiana De Paco Serrano

Diseño de iluminación Toño M. Camacho y Pedro Yagüe

espacio escénico David de Loaysa

Diseño de sonido Mario Goldstein y Javier Almela

VestuarioElisa Sanz

ADULTOS

2818€

OCTUbRE

adaptación teatral sobre la novela Cosmétique de l’ennemi, de AMÉLIE NOTHOMB

El empresario Jérôme Angust es-cucha el anuncio de que su vuelo sufre un retraso sin determinar. Un inesperado interlocutor, Textor Texel, le dará conversación a pesar de su manifiesta resisten-cia. A lo largo de su relato, la violación y el asesinato se irán perfilando con nitidez cada vez mayor, y Textor se transformará en una abominable encarnación de todos los fantasmas de Angust, quien verá convertida su anodina espera en una aventura ominosa y alucinante. La novela se convirtió en el gran acontecimiento de la rentrée francesa de 2001, agotando 150.000 ejemplares en la primera semana.

Cosmética del EnemigoConcha Busto Producciones

TEATRO

RepartoJérôme Angust __José Pedro Carrión Textor Texel __Jesús Castejón

Dirección José Luis Sáiz

traducciónSergi Pàmies

adaptación teatralJosé Luis Sáiz

espacio escénico e iluminación Baltasar Patiño

creación audiovisual Álvaro Luna

composición musicalAntonio Rodríguez

Banda sonoraCarlos Peris

VestuarioMª Luisa Engel

ADULTOS

518€

nOvIEMbRE

TEATROEl Galo moribundoTeatro Sin Red

de Craig Lucas

RepartoAgus Ruíz (Jeffrey) Laia Alemany (Elaine) Francisco Olmo (director de la obra)Jesús Sarmiento (Robert) María Besoy (Dra. Foss)

traducciónVerónica Largo Jesús Sarmiento

Dirección y escenografíaFrancisco Olmo

Diseño de iluminaciónKiko García

técnico de iluminación, sonido y proyeccionesLeyre Escalera Elena Torrejón Chema Brión

VestuarioCatalina Londoño

Robert, un guionista que acaba de perder a su pa-reja, Malcolm, se encuentra con la oportunidad de su vida: un gran productor, Jeffrey, al que Malcolm le envió el guión antes de morir le ofrece un millón de dólares por él. Pero nada es tan sencillo. Cuando Robert finalmente acepta, comienza una relación profesional, pero también personal con Jeffrey, que está casado con Elaine, con la que tiene dos hijos.Esto hará que comience un triángulo amoroso que llevará a la transformación de todos ellos, descu-briéndose su verdadera esencia.

El proceso consiste en convertirse en lo que eres.

ADULTOS

618€

nOvIEMbRE

Tantas voces… es un espectáculo conformado por algunas de esas vidas nacidas en los cuentos de Pirandello. Más de treinta personajes, interpretados por siete versátiles ac-tores, que conforman un mosaico de la Italia de principios del siglo XX en el que aparecen la Roma burguesa y artística, el Palermo portuario y céntrico, la Sicilia rural del interior, las cerradas capitales de provincia, estaciones de tren, hoteles, calles ruidosas, la soledad de las habitaciones, las mansiones vacías del campo, la música popular, los objetos, el teclado de un piano, el silencio…, la vida, los días… Eso es Tantas voces…, un mundo paradóji-camente fragmentado y compacto, donde tienen cabida una familia provinciana, un abogado, un arrendatario egoísta, un espíritu, campesinos, un hombre enfermo, un juez soli-tario, un hombre gafe, un músico de una banda municipal, una viuda, una cantante de ópera, un reflexivo huésped de hotel, un recepcionista, una camarera, una anciana enluta-da… Voces, voces…, tantas voces…

Tantas voces...Producciones Andrea D’Odorico

Los cuentos de Pirandello a escena

TEATRO

Reparto Fidel Almansa Jorge Calvo Lola Casamayor Lara Grube José Luis Patiño Juan Ribó Antonio Zabálburu

DirecciónNatalia Menéndez

DramaturgiaJuan C. Plaza-Asperilla

coreografíaMarta Gómez

VestuarioAna Rodrigo

músicaLuis Miguel Cobo

iluminaciónJuan Gómez Cornejo

escenografíaAndrea D’Odorico

ADULTOS

818€

nOvIEMbRE

TEATRO

Félix Humble es profe-sor en la Universidad de Cambridge. Tiene unos treinta años, no se ha casado, no ha tenido éxito en nada y vuelve al hogar para el funeral de su padre.

En el plano acadé-mico se dedica a la investigación sobre la Teoría de las Cuerdas, que es una teoría sobre el Todo que trata de unir la Teoría de la Relatividad de Einstein con la Física Cuántica. El padre de Félix era profesor de Biología y un entomólogo entusiasta, botánico y criador de abejas.

RepartoVerónica Forqué Miguel Rellán Juan Díaz Marta Fernández Muro Juan Carlos Sánchez Alba Alonso

VestuarioAna Rodrigo

música y espacio sonoroLuis Miguel Cobo

iluminaciónJuan Gómez Cornejo

escenografíaAndrea D’Odorico

VersiónVerónica Forqué

autoraCharlotte Jones

DirecciónMiguel Narros

La Abeja ReinaProducciones Faraute-Cía. Miguel Narros

(Humble Boy)

ADULTOS

1318€

nOvIEMbRE

Liuba Andreievna, terrateniente recién arruinada, vuelve a la casa familiar, al “Jardín de los Cerezos”, el lugar donde vivió desde niña y del que ahora tendrá que desprenderse. Sobre la pérdida se construirán las nuevas vidas de aquellos cuyos destinos siempre estuvieron ligados al jardín. Atrás quedan los recuerdos, los viejos empleos, los afectos... Un mundo de esperanzas y nuevas oportunidades surgirá la desgracia, de la crisis.

TEATRO

actoresCarlos Pinedo Maribel Carro Carlos Cañas Marta Ruiz de Viñaspre Carlos Nuevo

Xiqui RodríguezCarmen Gutiérrez

DirecciónNina Reglero

DramaturgiaNina Reglero

escenografíaCarlos Nuevo

multimediaCarlos Nuevo

Rayuela Producciones Teatralesde Anton Chejov

El jardín de los Cerezos

ADULTOS

1718€

nOvIEMbRE

TEATRO

de Anton Chejov

Sandra y Luis se conocen en un aeropuer to rumbo a Nueva York. Una nueva vida para ambos llena de sueños y promesas. “¡Juntos hasta en el paraíso!” gritan a los pocos días.Podría haber sido así, pero algo aún más fuer te que el amor se interpuso en su camino. “Días

de vino y rosas” está considerada por muchos como la mejor película jamás realizada sobre el alcoho-lismo. Estoy totalmente de acuerdo, pero añadiría que “Días de vino y rosas” es una de las mejores películas de amor de la historia del cine. Y es que creo que es sobre todo eso: una historia de amor. Un amor trágico de dos seres absolutamente infelices que juntos, y aunque solo sea por un pequeño espacio de tiempo, encuentran la felicidad que siempre han deseado.Su caída en el alcoholismo les aleja, quizá por siempre, de sus sueños, pero sobre todo, y esto es lo más doloroso y lo que ha convertido a esta película en un clásico, les aleja el uno del otro.

RepaRto Luis: Carmelo Gómez Sandra: Silvia Abascal

ficHa aRtística

autor J.P. Miller

Versión(inglés)Owen McAfferty

Versión(castellano)David Serrano

escenografía y Vest. Rafael Garrigós

iluminación Felipe Ramos

ayte. de dirección Ayanta Barilli

Dirección Tamzin Townsend

Días de Vino y RosasNotro Stagede J.P. Miller’s

ADULTOS

1818€

nOvIEMbRE

Un funerario, un hombre en busca de empleo, un directivo de un laboratorio farmacéutico y un abogado, entremezclan sus vidas sin que ellos mismos sean conscientes del destino común que los une. Cuatro personas que se enfrentan a la muerte desde puntos de vista tan diversos como el de una profesión, una tragedia o un acto irreversible de la vida.

TITZINA vuelve a recorrer los escenarios con una nueva historia en la que múltiples personajes y escenas se suceden de forma dinámica, poética y con un estilo tragicó-mico de la mano de los creadores Diego Lorca y Pako Merino.

ExitusTitzina Teatro

TEATRO

Reparto Diego Lorca Pako Merino

autoresDiego Lorca Pako Merino

iluminaciónMiguel Muñoz

escenografíaJordi Soler i Prim

Diseño sonidoJonatan Bernabeu

VestuarioMireia Roy

ADULTOS

2418€

nOvIEMbRE

DAnZA

Un espectáculo que explora nuestra cara más íntima en contraste con nuestra

máscara diaria. No verás todo lo que hay, pero tampoco está todo lo

que verás.

SETEMBRE se sostiene sobre la idea inicial que los dos directores del espectáculo, Biel Jordà y Leandre Ribera han cogido como punto de partida: la caída de una persona desde un

imaginario árbol arriba del escenario, marcando un principio espectacular.Una caída de segundos que se dilatará hasta la dura-ción completa del espectáculo, con la recreación de momentos que han marcado su vida.Nuestra intención es profundizar a través del gesto, el circo y el movimento, en el mundo interior y en la vida pasada de este personaje inicial. Explorar qué le ha sucedido, como ha plantado cara lo que le ha tocado vivir.Todo esto, sirviéndonos del humor (en el que Leandre es un especialista) y renunciando premeditadamente a la palabra.

SetembreRes de Res

intérpretes Marta Barceló (Cofundadora) Ignasi Gil Laia Oliveras Josep Bosch

Directores:Leandre Ribera (Leandre - Claire) Biel Jordà (Res de Res)

escenografiaDiego Polognioli

espacio de sonidoTolo Prats

VestuarioMaria Miró

Diseño e iluminaciónChris Mitchem

ases. movimientosÁlvaro de la Peña

producción ejecutivaTelm Produccions

ADULTOS

2718€

nOvIEMbRE

Don Alonso, noble caballero de Olmedo, se ha enamorado en la feria de Medina de la hermosa Doña Inés y, por medio de la alcahueta Fabia, le comunica su amor. Por su parte, Don Rodrigo pide a Doña Inés en matrimonio, y Don Fernando a su hermana Doña Leonor. Para esquivar este casamiento, Doña Inés, enamora-da de Don Alonso, finge ante su padre el deseo de ser monja. En esto el rey Don Juan llega a Medina y se organizan grandes festejos en su honor. En las suertes de toros se luce Don Alonso, que salva la vida a Don Rodrigo, su celoso rival. De vuelta a Olmedo oye una copla que anticipa su destino. Don Rodrigo y Don Fernando lo asesinan. El que fue su gracioso criado, Tello, pide justicia al rey.

El caballero de OlmedoTeatro Corsario

de Lope de Vega

DAnZA

RepartoD. ALONSO Borja Zamorano FABIA Rosa Manzano TELLO Luis Miguel García INÉS Verónica Ronda LEONOR Patricia del Amo D. RODRIGO Rubén Pérez D. FERNANDO Borja Semprún D. PEDRO Julio Lázaro EL LABRADOR Julio Lázaro REY Jesús PeñaescenografiaFernando Urdiales Eugenia Navajo D YCAE Vestuario y atrezzoFernando UrdialesRealizaciónArtesanía “Jorge Guillén” iluminaciónJavier Martín músicaJuan Carlos Martín mov. y coreografíasJavier Juárez DirecciónFernando Urdiales

ADULTOS

318€

DICIEMbRE

TEATRO

Dirección José Pascual

intérpretes Santiago Ramos Ana Labordeta Cipriano Lodosa Jesús Alcaide Ricardo Poison

escen. / vestuario Rafael Garrigós

iluminaciónFelipe Ramos

fotografías David Ruano

productor Jesús Cimarro.

Despacho Oval de la Casa Blanca durante los días fina-les de una elección presidencial en los Estados Unidos de América. El presidente (del que nunca se dice si es republicano o demócrata, y que se presenta a la re-elección) está tan detrás en las encuestas que hasta su propio partido ha renunciado a apoyarle. Su abogado y consejero le anima a aceptar la derrota y retirarse.

Pero el presidente está sin blanca y no quiere marchar-se del cargo sin dinero. Aprovechando la cercanía de la fiesta del Día de Acción de Gracias, decide chantajear a la Asociación Nacional del Pavo…

NoviembreProducciones Clandestinas

de David Mamet

ADULTOS

1018€

DICIEMbRE

La historia de Margarita Gautier contada por primera vez por Alejandro Dumas (hijo) en La Dama de las Camelias, ha dado lugar a numerosas versiones de las cuales la más famosa es la realizada por Verdi en su ópera La Traviata. El Ballet Clásico de Moscú nos ofrece su propia versión en este ballet-melodrama.

La TraviataBallet Clásico de Moscú

DAnZA

Libreto de N. Kasatkina y V. Vasilev basado en la historia de “La Dama de la Camelias” de Alejandro Dumas - el hijo

música G. Verdi

Redacción y coreografíaN. Kasatkina y V. Vasilev

Diseño del decorado y del vestuario E. Dvorkin

Reparto principal

Margarita Gautier, la cortesana EKATERINA BEREZINA (Artista de Honor de Rusia, Laureada

en Concursos Internacionales de Ba-

llet”, Premio “El Alma de la Danza”)

Armando Duval, joven poeta ION KUROSHU / ALEXANDER ORLOV

Conde, protector de Margarita: VLADIMIR MURAVLEV / ANDREY CHERKASOV

ADULTOS

1518€

DICIEMbRE

TEATRO

Los textos y situaciones de “Maná Maná” se han vuelto a adueñar de la realidad. Crisis mundial, idéntica a la que vivimos en los 80, 90 y 2.000. Toda década tiene su crisis, inventada, manipulada, articulada desde las más altas esferas del poder económico y político. Cuantos multimillonarios saldrán fortalecidos de esta crisis, de aquella guerra, de aquel terremoto, huracán, epidemia o hambruna.

El capital comercia con la miseria, con la enferme-dad, con la ecología y hasta con secuestrar almas.

Y siempre década tras década, generación tras generación veremos pasar a los pobres por nuestras calles. Son parte ya del paisaje, porque como dice Lombri en su monólogo “Nosotros tenemos una nueva sangre, la sangre marronzuela, los hematíes parduscos, el semen clarucho y tengo un nuevo ADM, M de miserable”.

La pobreza, miseria y hambruna se ceban en el sur.Mientras en el norte sólo nos preocupan las hipotecas.

Maná ManáLos Ulen

(El regreso)

lombri Pepe Quero

morci Maite Sandoval

mosta Paco Tous

Dirección J.C. Sánchez Los Ulen

escenografía Antonio Estrada

iluminación José M.Brenes

Vestuario Virginia Serna

música Luis Navarro

ADULTOS

1718€

DICIEMbRE

Las relaciones humanas por medio de la danza, la poesía… amor, desamor, soledad, exilio… La danza como lenguaje principal y la poesía como acompañante inseparable de viaje. Poesía sugerente, narrativa… Un universo especial, el universo de Joseba Sarrionandia.

Y es que este espectáculo se va a basar en la poesía de Sarrionandia. Un espectáculo poético, al que acompañarán con sensibilidad la composición musical de Iñaki Salvador y la coreografía de Jon Maya. Todos estos elementos se enmarcarán en el guión y la dirección de Mireia Gabilondo.Kukai y Tanttaka, los creadores reunidos en el espectáculo, están en pleno proceso de trabajo. Un proceso que verá la luz en primavera.

Hnuy IllaKukai Tanttaka

DAnZA

poesíaJoseba Sarrionandia

guión y Dirección: Mireia Gabilondo

coreografiaJon Maya

música originalIñaki Salvador

otras músicas: Hegazti Erraiak (Mikel Laboa/Joseba Sarrionandia) / Sustraiak Han Dituenak (Mikel Laboa/Joseba Sarrionandia) / Oroitzen Zaitudanean, Ama (Mikel Laboa / Joseba Tapia)

Voces: Mireia Gabilondo / Asier Hernández / Mikel Laboa / Joseba Sarrionandia / María Berasarte / Mario Barreiros / Ruper Ordorika / Laia Bernués

iluminación: Xabier Lozano

Vestuario: Ana Turrillas

Bailarines: Jon Maya / Alain Maya / Eneko Gil / Ibon Huarte / Urko Mitxe-lena / Nerea Vesga / Vanesa Castaño

ADULTOS

1918€

DICIEMbRE

TEATRO

Dos hombres mayores des-piertan en una sala de un hospital para – en pocos minutos y al mismo tiempo - ser informados que les queda muy poco tiempo. ¿Que postura tomar? Pronto inician un viaje ma-ravilloso, el cual no solo se convierte en una fuga del hospital sino también en un regreso a los sentimientos mas preciados del ser humano: el amor, la amistad, la paternidad, lo efímero de la vida. DOS MENOS recorre con cariño, humor y emoción los rincones más íntimos del hombre; los sueños, las realiza-ciones y el deseo de re-encontrarnos con nuestros afectos durante cada día de nuestras vidas.

Dos menosProducciones Teatrales Contemporáneas

de Samuel Benchetrit

Reparto HÉCTOR ALTERIO y JOSÉ SACRISTÁN Cecilia Solaguren y Nicolas Vega

Version Fernando Masllorens y Federico Gonzalez Pino

escenografia basada en una idea original deAlberto Negrin

adaptación escenografía Emilio Valenzuela

VestuarioSofia Di Nunzio

iluminación Jose Manuel Guerra

DirecciónOscar Martinez

ADULTOS

2118€

DICIEMbRE

Es una historia que comienza cuando Josefina estaba en la tripa de su mamá y termina... no les voy a contar el final.Es una historia llena de relaciones, relaciones que marcan, relaciones que enseñan, relaciones que duelen, relaciones que nos hacen crecer.Josefina vive con sus padres y su abuelo, un hombre ciego y sabio que le regala refranes.Esos refranes marcarán el rumbo de su vida.Josefina es una historia que habla sobre las relaciones entre padres e hijos, entre hiojos y abuelos, entre novios y novias, del valor de la palabra y de elegir caminos que satisfagan nuestros deseos.

TEATRO

DirectorClaudio Hochman

Reparto

Josefa / Josefina

Silvia Martín

Totó / Profesor

Marinero / Traductor

Juan Luis Sara

Pepe / Tomás

Marinero / Presentador

Javier Carballo

iluminaciónJorge Funcia

escenografíaJ.C. Pastor

JosefinaTeloncillo Teatro

ESCOLAR

131,5€

DICIEMbRE

TEATRO

El 14 de marzo de 1885 se estrenaba en el SAVOY THEATRE de Londres la obra “EL MIKADO”, una opereta cómica compuesta por Arthur Sullivan con el libreto de W.S. Gilbert.

El Mikado situaba la acción en Titipú, un pequeño pueblo japonés, a finales del siglo XIX. Un emperador japonés que prohíbe flirtear bajo pena de muerte, una joven doncella obligada a casarse a la fuerza, un condenado a muerte convertido en honorable verdugo, un joven ena-morado que esconde su origen real disfrazado de músico, un caradura aprovechado que ostenta todos los cargos públicos, una vieja dama que reclama a su prometido... con estos ingredientes Gilbert&Sullivan convirtieron “EL MIKADO” en el musical más importante y más aclamado de la historia del teatro inglés.

El MikadoZum Zum Teatro

autoresGilbert&Sullivan.

DirecciónRamón Molins.

Reparto Belén Alonso, Begonya Ferrer, Albert Garcia, Ramon Molins y Víctor Polo.

Dramaturgia Ramon Molins.

espacio escénicoCarles Pijuan.

Diseño VestuarioCarles Pijuan.

atrezzoEduard Muntada.

coreografíasMarc A. Fontquerni.

Dirección musicalSònia Rodríguez.

producción musical Antoni Tolmos.

ESCOLAR

141,5€

OCTUbRE

Cyrano es una historia de amor. De un amor imposible. Una historia que habla de las virtudes y defectos del cuerpo y del alma, de sentirse feo, guapo o tonto. Una historia poética y un canto a la libertad. Una historia que seguro llegará al corazón de grandes y pequeños.

CyranoTeatro Gorakada

TEATRO

DirecciónClaudio Hochman

ayte. DirecciónAlex Díaz

titiriterasOihane Enbeitia Sonia Villamor

técnico en escena y diseño ilumin.Ion Chávez

músicaFran Lasuen

Diseño escen. y marionetasJavi Obregón

RealizaciónJavi Obregón Iñaki Etxeandia

títeresJavi Obregón Conchi Maoño

preparación y manipulación Alex Díaz La Gotera de la Azotea

ESCOLAR

291,5€

OCTUbRE

TEATRO

La payasa Hula y el payaso Piojo ofrecen, junto a la Seño, su juguete “Adivin-aguas”, pieza corta pero intensa en la que, convir-tiendo un hilillo de agua en hilo conductor, juegan con lo poco que saben, juegan con lo mucho que ignoran, juegan con lo que adivinan y, sobre todo, juegan con las palabras en un sencillo pero estimulante intento de haceros pasar un rato divertido.

Conseguido su propósito, intentarán, una vez más, dar la vuelta al mundo.

RepartoEduardo Zamanillo Iranzo (PIOJO) Amparo Mayor Vidal (HULA) Silvia Valero (SEÑO)

técnicoDidac Doménech

textoEduardo Zamanillo

DirecciónEduardo Zamanillo

músicaD.K.

VestuarioRocío Cabedo

Diseño de lucesJosé M. Cerdeiriña (Ciru)

producción ejecutivaMª Ángeles Marchirant.

AdivinaguasPTV - Clowns

ESCOLAR

161,5€

nOvIEMbRE

Las cinco vocales, acostumbraban a reunirse todas las tardes donde terminaba el territorio de la consonante W. Doña A, era casi siempre el punto de la discordia. No se cansaba de afirmar, una y otra vez, que ella era la más importante de las cinco, la más imprescindible para cualquier escrito.Un día Doña E, Doña I, Doña O y Doña U, can-sadas de tanta arrogancia, deciden dar un buen escarmiento a su presuntuosa amiga, escribiendo un cuento en el que ella no aparecía ni una sola vez.

textoAngelina Gatell

adaptación Víctor Morquillas Carmen Callejo

actores manipuladoresMª Teresa García, Carmen Callejo, Ester Amiel, Jesús Cristobal, Víctor Morquillas

VocesMª Jesús Nieto, Mª Angeles Herranz, Lucía Esteban, Mercedes Barranco, Ana Mª Saizar, Angelina Gatell, Yolanda Pallín, Gabriel Jiménez, Pablo Ruiz, Guillermo González, Mª Del Mar Sánchez, Antonio Esquivias, Juan Perucho

escenografíaEduard Tamh “Fantasía en Negro Teatro”

marionetasCarmen Callejo

DirecciónVíctor Morquillas

La aventura peligrosa de una vocal presuntuosa

Compañía Fantasía en Negro

TEATRO

ESCOLAR

201,5€

nOvIEMbRE

TEATRO

LA ENCINA. Un cuento musical escenificado Algo tan pequeño como una semilla puede esconder es su interior un pequeño universo.Los elementos surgen a través de las cuatro esta-ciones del año, donde los fenómenos se suceden de artilugios anidados. La naturaleza brota de una máquina ingeniosa accionada por la música. La músi-ca es la palabra de viento, la lluvia, la nieve… el latir del bosque y de quien lo habita

Dirección escénica y adaptación teatral Elisa Ramos y Joaquín Casanova.

composición musical Álvaro Guijarro.

Diseño y realización de escenografía, títeres y atrezzo Elisa Ramos y Joaquín Casanova.

Diseño de iluminación Luis Martí / Ángel Moreno

fotografía Mónica Fernández.

proyecciones Joaquín Casanova.

narradora Noelia Rosa

actores-manipuladores Elisa Ramos y José Rodríguez.

músico piano Morten

La encinaLa Maquine

ESCOLAR

111,5€

DICIEMbRE

En todos los lugares del mundo hay cosas que le pasan a los humanos, son cosas cotidianas y maravi-llosas a la vez. Son historias que si las miramos con un microscopio son gigantes y ejemplares para los demás.

De esto trata la historia, es un cuento que puede suceder en cualquier lugar del mundo, en este caso es Armenia. Un país donde las piedras revientan pie-dras y las primeras palabras de las personas cobraron sonido. Un lugar antiguo y sabio. Donde lo más importante a diario es buscar la felicidad aunque no se tenga nada.

Este es el nuevo espectáculo de Ara Malikian que, al igual que con “Mis primeras cuatro estaciones” y “El Carnaval de los Animales” busca y logra conquistar el amor y el gusto por la música en los más peque-ños y en los grandes también.

texto y dirección Marisol Rozo

Dirección musicalAra Malikian

ara malikian ensemble

Marisol Rozo, texto y direc-ción escénica

Ara Malikian, dirección musical

Ara Malikian, violin.

Humberto Armas, viola

Luis Gallo, guitarra

Nacho Ros, contrabajo

Marisol Rozo, narradora.

Cuentos del Mundo- Armenia

Ara Malikian EnsembleHistoria de un hombre feliz

TEATRO

FAMILIAR

113€

OCTUbRE

DAnZAFlamenco en 4 estacionesFlamenco Vive

El espectáculo EL FLAMENCO EN CUATRO ESTACIO-NES quiere dar una imagen real y cercana de este arte como expresión musical divertida, accesible y enriquecedora.De una manera altamente pedagógica, sencilla y clara, pretendemos explicar la teoría en la que está basado el flamenco, su aplicación y práctica. Con un lenguaje familiar, comunicamos a los niños el flamen-co, para que aprendan y valoren este arte universalSe trata de una experiencia totalmente interactiva: los niños desde las butacas y los voluntarios desde el escenario practican con nosotros y aprenden en un ambiente donde educación y diversión van de la mano.EL FLAMENCO EN CUATRO ESTACIONES se divide en cuatro partes; cada una representa una estación del año resaltando las diferentes familias de estilos flamencos.

BaileSilvia Marín Marisa Adame Rafael Peral Miguel Valles

cante Ezequiel Benítez

toQue Amir Haddad

peRcusión Alfredo Escudero

guión, DiRección Y coReogRafías Silvia Marín

DiseÑo escenogRafía David Bottos

FAMILI

AR

153€

nOvIEMbRE

idea original y dirección Claudia Moreso / Toni Mira

creación e interpretaciónGema Díaz Emili Gutiérrez Joan Palau Noemí Ventura

actor Albert Pérez

músicaRené Aubry, Cristina Villalonga, Nan Mercader

escenografíaMiquel Ruiz

VestuarioClaudia Moreso

lucesRafel Roca

prog. software Vídeo David Dalmazzo

filmación VídeoToni Mira

Tari es el nombre de un personaje extraño: un coleccionista que nos enseñará su especial colección, una colección que ha ido creando a lo largo de los años, dedicando mucho tiempo a observar, sentir y descubrir donde se escondía la verdadera felicidad...Una colección de momentos simples y sencillos que pasarían desapercibidos a los ojos de la mayoría de la gente, pero donde él ha descubierto que se escon-den las cosas más importantes de la vida.Con la ayuda de las seis caras de un cubo, Tari nos va llevando por un viaje lleno de sensaciones, colores, sonidos, imágenes...Dentro de este cubo viven cuatro personajes. Ellos serán nuestros acompañantes en este viaje. Desple-garán las paredes del cubo y con ellas crearan espa-cios diferentes para cada historia y con la ayuda de los objetos que se esconden dentro y las proyeccio-nes de vídeo, irán construyendo este “Momentari”, un verdadero inventario de momentos.

DAnZA

Nats Nus

Momentari

FAMILIAR

293€

nOvIEMbRE

TEATRO

Los padres de Juan acaban de darle una triste noticia: se van a separar. Juan no lo entiende y se escapa. A partir de ese momento, el niño inicia un “viaje” en el que va conociendo diferentes personajes que le ayudarán a asimilar la separación de sus padres. El Niño Colchón es un espectáculo que habla de uno de los mayores miedos a los que se enfrentan muchos niños hoy día: el miedo a la separación de sus padres. Un espectáculo emocionante con un tema de candente actualidad, salpicado de momentos de humor y canciones en directo. Con este nuevo espectáculo, Uroc Teatro y Olga Margallo, pretenden acercar al público familiar una realidad que, contemplada desde el patio de butacas, «nos haga entender la importancia de la buena comunicación; pieza clave para estable-cer una relación familiar basada en el amor y el respeto mutuo».

autorAntonio Muñoz de Mesa

DirectoraOlga Margallo

intérpretesNines Hernández, Rosa Clara García, Víctor Gil, Marina Raggio, Celia Vergara, Iván Villanueva, Manolo Mata, Francisco Bustos

Diseño y realización de escenografía Richad Cernier

Diseño y realización de marionetasRicardo Vergne

Diseño de vestuarioRafael Garrigós

Realización de vídeosAntonio Muñoz de Mesa

Diseño de sonidoJorge Martí

composición musical Mariano Marín

El niño colchónUroc Teatro

FAMILI

AR

133€

DICIEMbRE

DAnZA

pRincipales Ángel Corella Adiarys Almeida Carmen Corella Natalia Tapia Herman Cornejo Iain Mackay

pRimeRos solistasKazuko Omori Joseph Gatti

solistasCristina Casa Ashley Ellis Mª José Sales Fernando Bufalá Kirill Radev Yevgen Uzlenkov

Fancy Free Tres marineros reca-lan en Nueva York en un caluroso día de verano. Aprove-chando un permiso, conocen a dos chi-cas y se inicia una competición entre ellos para ganarse su favor. La pugna en el bar sirve para que los bailarines pongan en juego y exhiban todo su talento, cada uno con variaciones específicas y tan es-pectaculares que han hecho de este ballet uno de los más acla-mados de la obra de Robbins.

Epimetheus Trabajo neoclásico que ha tenido su fuente de inspiración en uno de los satélites de Sa-turno, Epimetheus, y en la música de Mike Oldfiled.

En esta coreografía, los bailarines se mueven con la delicadeza y la energía que podría imaginarse de un cuerpo celeste y está conducido por la im-presión de las órbitas y de la gravedad. Mike Oldfield imagina, en su partitura, cómo sonaría el movimiento de los planetas en un trabajo orquestalmente puro.

VIII Coreografía inspirada en el drama histórico que provocó el repu-dio de Enrique VIII ha-cia su primera esposa, Catalina de Aragón, a favor de Ana Bolena; quien se convertiría en su segunda mujer y que fracasaría, al igual que la primera, -sólo que de forma más dramática-, en dar al rey un heredero varón al trono de Inglaterra.

String Sextet El único sexteto de cuerda compuesto por Tchaikovsky es una música rebosante de melodías, armonías y encantadores ritmos, inspirados en la bella ciudad de Florencia. La partitura es alegre y vigorosa, un cúmu-lo de energía que ha servido de inspiración a Ángel Corella para realizar su primera creación coreográfica para el Corella Ballet.

Constituido el primero de abril de 2008, el Corella Ballet es la única com-pañía de Danza Clásica que hay actualmente en España. Creado por y bajo la dirección artística de Ángel Corella está integrado por 60 bailari-nes, seleccionados entre más de mil aspirantes, procedentes de 13 países.

coreografía de Jerome Robbins

coreografía de christopher Wheeldon

coreografía de Ángel corella

coreografía de Russell Ducker

Ballet Corella

ADULTOSFU

ERA DE AbO

nO

21 22OCTUbRE OCTUbRE

TEATRO

quique Matilla

Las Noches de Paramount Comedy vuelven a la carretera en su octava

gira tras los excelentes resultados del pasado año, donde más de

32.000 espectadores disfrutaron de los monólogos de los Nuevos Cómicos en todo el territorio nacional.

J.J. vaquero

Juanjo Albiñana

Paramount Comedy

ADULTOS

FUER

A DE

AbO

nO

29OCTUbRE

www.aytoleon.es