TEMA 1: Música culta, popular y tradicional Música culta o “clásica”

Tiene más de 1000 años de antigüedad y es propia de Occidente (Europa). Nació para dar esplendor a las celebraciones religiosas (canto gregoriano). Más tarde surgió la polifonía vocal, a la que se fue uniendo un número cada vez mayor de instrumentos musicales. Finalmente salió de las iglesias y pudo escucharse también en las salas de concierto donde, como hoy día, el público accedía previo pago de una entrada.

Lo más característico de la música culta es haber desarrollado un sistema de notación escrita, es decir, el actual conjunto de notas, figuras, claves, articulaciones, etc., que encontramos en nuestras partituras. Una de las consecuencias de esto es que podamos conocer exactamente los autores de las composiciones musicales.

Algunas ciencias asociadas a este tipo de música son:

1. La musicología: Los musicólogos son especialistas cuyo trabajo consiste en investigar los aspectos relacionados con la música en general (tanto culta, como popular o tradicional).

2. La paleomusicología: estudia la historia de la notación musical y se encarga de descifrar los manuscritos.

3. La arqueomusicología: estudia los objetos musicales que aparecen en las excavaciones. Sus investigaciones aportan valiosos datos acerca de la vida musical en tiempos remotos.

Música popular

Se utiliza ‘popular’ en el sentido de aceptado por un público mayoritario. Por tanto, la música popular es la difundida por los medios de comunicación para un mercado de masas. Sus características más sobresalientes son:

1. Es una creación individual. El autor es único. Cuando se trata de un grupo se conoce su obra como una creación personal y conjunta al mismo tiempo.

2. Surge en suelo urbano. Aunque pueden darse otros casos, el campo de cultivo más común para la música popular es la urbe, las ciudades; sobre todo las grandes metrópolis del mundo.

3. Está dirigida al ocio, encontrando su marco ideal en discotecas, raves, macroconciertos, etc.

4. Se difunde masivamente a través de los mass media, creando fenómenos tan inoportunos como la canción del verano, OT, etc.

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Veamos brevemente su corta historia, en comparación con las músicas culta y tradicional:

a. Después de la Segunda Guerra Mundial (1949) se popularizó el consumo de medios audiovisuales como la radio, la televisión o el tocata. Las canciones y bailes se moda se difundieron a gran escala.

b. Al mismo tiempo nace en Estados Unidos el Rock and Roll (Rock ‘n’

Roll). Elvis Presley fue la primera gran estrella del rock. Esta música vital y vibrante es una síntesis de dos tipos básicos de música norteamericana:

i. El Rhythm and Blues (R&B): De origen afroamericano. Se trata de un blues urbano con una fuerte presencia del ritmo.

ii. El Country (estilo campero): Tiene su origen en la comunidad

blanca del sur de EEUU. Hay baladas sentimentales junto a canciones más rítmicas y vivas.

c. En la década de 1960 el fenómeno se propaga a Europa y se produce un nuevo estilo musical: el Pop. La banda The Beatles fue la mejor exponente de esta revolución pionera que provocó el delirio conocido como “beatlemanía”( a los que siguieron todos los demás).

En la actualidad los términos ingleses ‘pop’ y ‘rock’ se utilizan como sinónimos

de música popular o música moderna.

Música tradicional

El término inglés folklore se compone de dos palabras:

a) folk – pueblo

b) klore – saber

Significa literalmente “ el saber del pueblo”. Por tanto, el folclore es la “ciencia de la tradición”, que estudia las costumbres, creencias y tradiciones más profundas de la condición humana. Hoy día en lugar del término folclore se utiliza la expresión “cultura tradicional”

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Las características de la música tradicional son:

1. Es una creación colectiva, es decir, no tiene autor conocido. Se trata de una obra anónima hecha por unos y modificada por otros. Colectiva no quiere decir que haya que hacer esta música siempre en grupo. Al contrario, muchas veces son individuos aislados los que la interpretan y crean.

2. Surge en un medio rural

3. Es funcional. Su finalidad no está dirigida al ocio o a proporcionar placer estético. La música tradicional cumple una función determinada en la sociedad a la que pertenece. Aparece como música para recién nacidos, para ceremonias funerarias, para las buenas cosechas, etc. No es una música para el entretenimiento y el tiempo libre, sino que siempre acompaña un hecho social importante.

4. Se transmite por tradición oral. Se comunica de viva voz de generación en generación.

La ciencia asociada a este tipo de música es la etnomusicología. Se trata de una rama de la musicología que estudia las músicas tradicionales y populares del mundo. Con la aparición del fonógrafo, a finales del siglo XIX, aparecieron las primeras grabaciones de música tribal. Desde entonces los etnomusicólogos se han desplazado a los lugares más apartados realizando grabaciones de sus manifestaciones musicales. Esta tarea recibe el nombre de trabajo de campo.

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Tema II: Músicas tradicionales de África Negra.

1. Zonas geográficas y culturales

a) África occidental: Tiene un fuerte componente rítmico. Ghana, Nigeria,

Togo y Camerún. b) África central: Gran variedad de instrumentos y estilos musicales.

Congo, Zaire y parte de Angola. c) Zona surafricana: Es la zona Khoi-san ( los hotentotes y los

bosquimanos). d) Zona oriental. Sudán.

2. Característica generales:

a) Empleo de la polifonía: ejecución simultánea de dos o más líneas melódicas.

b) Uso de la repetición como principio musical, con pequeños motivos rítmico-melódicos que se combinan reiteradamente.

c) Importancia del ritmo: además del gran número de instrumentos de este tipo, la utilización “percusiva” de otros instrumentos. Destaca también el uso de polirritmias en este apartado. Veamos como ejemplo la cáscara o clave africana, realizada por el ATOKÉ (idiófono de hierro):

d) Utilización del canto de llamada y respuesta, en el que la interpretación corre a cargo de un solista y un coro, de modo responsorial.

e) Tendencia a evitar los timbres puros y claros que nosotros buscamos tanto. Para ello usan piezas metálicas que vibran con el instrumento, cencerros en los puños, etc.

3. Instrumentos:

a) KORA, arpa-laúd de África occidental, con 21 cuerdas. Se parece al laúd por su caja de resonancia (media calabaza) y su mástil. ; pero sus cuerdas, tensas en dos planos verticales, forman con el mástil dos triángulos que recuerdan al arpa.

b) El ARCO MUSICAL forma una gran familia, cuyo más atractivo miembro es el arco de boca. Es un arco de madera con una cuerda que se percuta con una varilla. Uno de los extremos de esta cuerda pasa por el interior de la boca del músico, que constituye un resonador variable que permite modificar el timbre y la intensidad de los sonidos.

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c) Entre los idiófonos destaca la SANZA o MBIRA, específicamente africana. Está constituida por una pequeña caja de resonancia rectangular, sobre la que se han fijado de 10 a 30 láminas, generalmente metálicas. Se sostiene con las manos en el regazo del músico y se pulsan los extremos de las láminas con los pulgares.

d) BALAFÓN, xilófono cuyas láminas (3 a 17) están provistas de resonadores de calabaza. Con los tambores y la sanza, son los instrumentos más entendidos en África.

e) Entre los aerófonos encontramos los oboes (ALGHAITA), de tubo cónico, del que los músicos sacan un sonido continuo con la respiración circular. Existen otros tipos como las trompas, que no tienen agujeros y están construidas con cuernos, maderas o marfil. También encontramos flautas, verticales u horizontales, que tampoco tienen agujeros.

f) Debido a la importancia del ritmo, gran parte del sonido instrumental es de PERCUSIÓN. Los tambores son muy populares y se construyen con formas, tamaños y materiales muy distintos. Podemos entresacar el

- tambor de axila (KALANGU) , con forma de reloj de arena, posee dos parches unidos por correas elásticas; mediante la presión de la axila en las correas se modifica la altura.

- ATUMPAN: Se toca por parejas, uno de ellos es más agudo (femenino), el otro más grave (masculino). Se percuten en posición horizontal.

- DJEMBE: tambor en forma de copa. Para tocarlo el pie o base del djembe debe quedar fuera del contacto del suelo.

g) Además de los tambores también encontramos algunos IDIÓFONOS para realizar las percusiones africanas:

- SEKERE: elaborado con una calabaza seca y una malla de cuentas que la cubre. El sonido se produce al frotar una contra.

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