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TEATROPor Juan GARCIA PONCE

Todos eran mis hijos. "sentido moral poco convincente"

gida a saciar la necesidad de Chris deencontrar un "padre", un responsable,porque es también, como era lógico, unode los hijos, víctima también, como to­dos los demás, de las circunstancias es­peciales de la época. Y la última frasede la obra, en la que la madre le pideal hijo que "viva y olvide", obliga adudar del porqué de este tan parcialsentido de la justicia. Jo hay explica­ción paar el hecho de que éste no asumala parte de responsabilidad que le tocaen la muerte de su padre, y se juzguea sí mismo en la misma forma que lo juz­gó a él. El final de la obra, en realidad,parece ser el principio de una nueva, enla que el hijo tendría que enfrentarsea éste problema. El hecho de que éstano exista hace dudar seriamente de lavalidez de los argumentos morales pues­ttls por el au tal' en boca de los perso­najes. La moral de Miller, en este caso,resulta demasiado condicional para po­der ser plenamente aceptada. 1 o puededejar de pensarse que el hijo que tam­bién ha matado, aunque fuera en com­bate, y. que además, ha mandado a sushombres a la muerte, es, desde el puntode vista absoluto en el que él mismose coloca, tan culpable como su padremientras no demuestre la pureza de losmotivos que lo llevaron a la guerra, einclusive, los de la causa que defendía,y esto, descontando la luz que los suce­sos posteriores han echado sobre laSegunda Guerra Mundial, es casi impo­sible.

Aparte de estas consideraciones, quesin lugar a dudas le restan valor. al ?ra­ma, técnicamente Todos eran mzs hZJos,carece del propósito innovador que an~­

ma a las demás obras del autor. Reali­zada dentro del más puro estilo realis­ta, no es difícil descubrir en ella losinflujos que, en esa época, actuabanaún sobre Miller. Ibsen, Chejov, apa­recen de continuo detrás del autor im­poniendo formas, maneras. La obra evo­luciona frecuentemente del rigor anec­dótico que caracterizaba a aquél, al leveestilo nostálgico, evocativo que tan ma-

En varias ocasiones parece que ést~ serevela -más que ante la mala. aCCló.n,que, como el mismo padre expl~ca, tIe­ne atenuantes y no puede ser J.uz~ada

desde un punto de vista tan subJetlvo­ante el hecho de que no haya comba­tido y resultado muerto, como tantosotros-, su otro hijo, inclusive, La jus­ticia nunca es, no puede ser, un con­cepto totalmente abstracto, y no puedeaplicarse con la frialdad conceptiva queusa el hijo. Ningún hombre posee enuna forma tan estricta como él pretendelas riendas del bien y del mal; ningúnhombre tiene el derecho de juzgar yrechazar los actos de otro, en la formaabsoluta que él usa. En muchas ocasio­nes, durante el desarrolo de la acción,el espectador no puede menos que pre­guntarse si Chris, el hijo, está realmenteen lo justo, si no es tan culpable comosu padre y todos los demás hombres,combatientes o no, si alguien sincera­mente puede considerarse tan limpio co­mo para actuar como él lo hace, sobretodo cuando su ignorancia respecto a laforma en la que realmente se desarrolla­ron los sucesos que motivan la acción,durante el largo lapso de tiempo quemedia entre el momento en que éstosse produjeron y él que los pone de nue­vo en evidencia, es muy poco probablee implica una cierta complicidad de suparte. Cuando el padre dice que "to­dos eran sus hijos" y acepta con estafrase que debe pagar por su culpa, cabepreguntar por qué debe asumir ese tipode paternidad, a todas luces antinaturaly que parece, más que nada, estar diri-

TODOS ERA J MIS HIJOS

D ENTRO DEL TEATRO de Arthur Mi­ller, esta obra, escrita hace yamás de doce años, queda un tan­

to fuera de lugar, desacomodada. Lamuerte de un viajante, El Crisol, El re­cuerdo de dos lunes y Panorama desdeel puente, todas ellas posteriores a To­dos eran mis hijos, obedecen progresiva­mente a diferentes medios formalestécnicos, a distintas preocupaciones in­telectuales, a motivos más definitivos,menos perecederos. Son producto depreocupaciones más universales, tanto;en el espacio como en el tiempo.

Mientras La muerte de un viajantees una devastadora dramatización deldesarrollo y fracaso de todo un sistemade vida, visto no sólo desde el puntode vista social-general, sino tambiéndesde el psicológico-particular; El cri­sol, una valiente crítica a la represióny un canto a la libertad y la integridad;El recuerdo de dos lunes una hermosay evocativa crónica sobre el tiempo y elhombre, llena de amor y comprensióny Panorama desde el puente una pene­U"ante investigación sobre los impulsosprimarios, las pasiones recónditas, losanhelos secretos del hombre, que seacerca magistralmente a la dimensiónideal de la tragedia griega, dento deun estricto marco que no excluye lacrítica social; Todos eran mis hijos re­crea nada más un problema de indu­dable fuerza dramática, sí, pero estre­chamente circunscrito a las peculiari­dades psicológicas de un pueblo y unaépoca muy determinadas.

El drama que se desarrolla en la obra,a pesar de que la intención moral quelo anima es universal, tiene cabida tansólo en Norteamérica y exclusivamentedentro de los años inmediatos al fin dela Segunda Guerra Mundial. Todas lasposiciones vitales, las reacciones psico­lógicas de los distintos personajes, sonproducto, por sobre todas las demás co­sas, del recuerdo, demasiado inmediatoaún del tiempo de guerra. El mismoconflicto central, aun cuando el autorintenta dotarlo de una dimensión máspermanente señalando que no importael suceso en sí, sino sus característicasparticulares, sus implicaciones morales,no puede presentarse más que dentrode esas circunstancias. E inclusive la so­lución se ve también bajo el influjode una psicología en la que el rencordel combatiente hacia los que, por unacausa u otra, no tuvieron que pelear,tiene demasiada importancia.

De este modo la obra resulta, hoy, nonacla más un tanto extempor{lllea, yaque la psicología particular que la mo­tiva ha desaparecido, o ha evolucionadohacia distintas formas de proyección,sino, también, lo que es más grave, pococQnvincente respecto al .sentido moralbajo él que el hijo juzga a su padre.

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gistralmente empieaba éste. La anécdo­ta principal está realizada dentro delsistema retrospectivo que usaba Ibsen;los pequeños sucesos circunstanciales,los personajes creados para' afirmar elambiente revelan con facilidad su pro­cedencia chejoviana. Se advierte unacierta ausencia de rigor, una leve de­mora en el proceso ambiental, un usoun tanto excesivo de los personajes cir.cunstanciales para solucionar los pro­blemas de construcción; pero a pesarde esto, la historia está narrada conindudable eficacia y su fuerza dramá­tica es indiscutible. Puede decirse, enresumen, que por encima de todas suslimitaciones y sus caídas, Todos eranmis hijos anticipa con claridad al exce­lente dramaturgo que llegaría a serArthur Miller.

Dadas las consideraciones anteriores,es evidente que la actual puesta en es­cena, realizada por Seki Sano, en laSala Chopin, cuando ya se conocen enMéxico las demás obras del autor, re­sulta por fuerza un tanto extemporá­nea; pero esto no le resta ningún mé­rito a la magnífica labor realizada tantopor el director, como por los intérpretesy el escenógrafo.

Sin falsas intensidades, sin movimien­tos excesivos e innecesarios, sin distor­cionar la progresión dramática, Seki Sa­no ha dirigido la obra dentro del másclásico, el más difícil y más efectivo sis-

.lANE AUSTEN, Ol'gullo y prejuicio. Prol.de Carlos Fuentes. Universidad Nacio­nal Autónoma de México. México,1959, 364 pp.

El prologuista demuestra un gran po­der evocador de la personalidad de laautora, y es justo en sus apreciacionesdel marco histórico en que vivió, asícomo sus juicios sobre la obra misma-su estilo y su trascendencia literaria­son atinados.

C. V.

ARMANDO LIST ARZUBIDE, Apuntes sobrela prehistoria de la Revolución. Mé­xico, 1958, 105 pp.

Se dedica a historiar la lucha (1810­1910) de las clases obrera y campesinade México para que fueran reconocidossus derechos por la burguesía. Destacaen forma clara y concisa las figuras ylos sucesos más importantes.

c. V.

ISIDRO FABELA, Historia diplomática dela Revolución Mexicana, 1912-1917.Fondo de Cultura Económica. Méxi­co, 1958, 390 pp.

Uno de los aspectos más amplios ybien documentados es la influencia delembajador Wilson en la muerte de Ma­dero. Además aporta datos sobre las re­laciones exteriores de México en eltiempo que Carranza ocupaba la presi­dencia.

C. V.

tema: permitiendo que el peso de losparlamentos, la intensidad de las si tua­ciones, sugieran por sí mismos el mo­vimiento escénico; dejando que el valor

-dramático de la obra se impusiera sinechar mano jamás de recursos falsos ytruculentos. Realización que, detrás desu aparente facilidad, implica un exac­to conocimiento de la importancia, elpeso de las distintas zonas de actuación,una fina sensibilidad para calibrar elvalor de las actitudes y un justo sentidodel valor de la escena por sí misma.

Entre los actores, José Elías MorenoJ:1royecta con todos sus matices la vigo­rosa personalidad de .loe, el padre.''''olf Rubinskis, como Chris, tiene queluchar con una dicción defectuosa, queproduce la desagradable sensación deque imposta la voz; pero va de menos amás comenzando flojo en el primer ac­to y convenciendo plenamente durantelos dos siguientes. Virginia Manzano,conmovedora y justa como la madre,aunque abusa un poco de la gesticula­ción. Correctos, medidos y acertadosAdriana Roel y Antonio Gama, lo mis­mo que el resto del reparto, que cum­ple con absoluta eficacia.

La escenografía de Julio Prieto, reali­zada con excelente buen gusto, dota ala escena del ambiente exigido por elautor, facilitando e inclusive apoyando,además, el libre desempeño de los ac­tores.

JAMES COLLINS, El pensamiento de Kier­kegaard. Breviario, 140. Fondo deCultura Económica. México, ]958.320 pp.

Un verdadero y profundo examen dela obra de Kierkegaard, en el que sesacrifica con justicia el material biográ­fico y anecdótico en aras de un rigoranalítico que ya se hacía indispensableen los ensayistas que se acercan a laobra de este autor. Las preocupaciones

-religiosas, la línea de pensamiento, latemática filosófica, podríamos decir, delpensador danés se desprende clara ydiáfana de este excelente estudio.

J. O.

EMMA DOLUJANOFF, Cuentos del De­sierto. Ediciones Botas. México, 1959.200 pp.

Once cuentos, unificados por el ma­terial temático al que se recurre paracrearlos: el mundo de los indios mayos,en el norte de México. El tono generaldel libro denota una falta total de com­promiso, tanto en el sentido moderno,

. como en el tradicional del término. T.aautora relata una serie de hechos o su­cesos en una forma totalmente objetiva,casi sería mejor decir ausente. Una pro­blemática vista desde afuera, sin nin­gún afán de solidaridad, ya sea s<:>nti­mental o intelectual, tiene que devenirmera crónica. El autor no sólo debe re­coger la realidad, tiene que dotarla deun sentido, un orde.n y sin él no existela li teratura.

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Entre todos los cuentos destacan aque­llos que se han recogido desde un pun­to de vista irónico, humorístico. Pero,insistimos, es necesario que la autora secomprometa más con sus entes de fic­ción.

J. O.

EDGAR A. PoE, Cuentos escogidos. Selec­ción e introducción de Arturo Souto.Nuestros Clásicos, 5. Universidad Na­cional Au tónoma de j\,léxico, 1958.336 pp.

En este tomo, integrado por una se­lección de las narraciones de Poe, lascaracterísticas de estas ediciones llegana lo ejemplar. Un agudo criterio feliz­mente ha escogido entre los sesenta ytres relatos conocidos del bostoniano.Todos los cuentos son obras maestras-salvo Elegancias, tal vez, pero éste in­teresa como una muestra del humoris­mo grotesco poeiano- y han sido pre­sentados "en orden cronológico, con elobjeto de apreciar su desarrollo natu­ral". Se incluye, desde luego, Los crí­menes de la calle Margue, en puridadla 'primera novela detectivesca, aunqucno sabemos por qué se le ha suprimidoel epígrafe de Thomas Browne, tan in­dicativo. También están las narracioneshorripilantes como El gato negro, Elcaso del seiior Valdemar, El barril deamantillado, en las que hallamos al Poeefectista, amigo de llevar el horror has·ta los límites de la repugnancia y de­voto de lo raro por lo raro. Est{ll1 cons­truidas como un reloj perfecto, pero e11su tan meditada construcción carecende vida, aunque no de una belleza cc­rebral, fría. Pero además están los rc­latos donde se trasluce el genial exprc­sionista que va más allá de lo que le­piden los voraces devoradores de folle­tines; aquellos relatos donde impera so­bre todo la atmósfem -todavía no haypalabra más adecuada para este elemen­to novelístico- y donde ya no se trat,:sólo de lo raro y de lo horrible, sinode un misterio de mayor categoría. Yson Liaeia, El poza y el péndulo, El ca·mzón "'revelador; una obra clásica, lamás bella y lograda de Poe para nuestnJgusto: El hundimiento de la casa deUsher, y la extraordinaria GuillermovVilson que anuncia ciertas obras deKafka y Julien Green.

La Introducción de Arturo Souto, "su vez brillante cuentista, intenta y le,gra, sin aparato ~~udit? aunque con v~r·

dadera informaclOn, Situar a Poe ha)!,una luz menos crepuscular, menos mai­dita que aquella que se había venido;lrrojando sobre la vida y la obra deeste. Aquel romántico legendario y somobrío, sacudido por visiones de alcohol ;.de opio, era en realidad un artista lúcido que prefería los dictados de la in·teligencia y del espíritu a los de la mer:,intuición y el puro sentimiento. "E:lpleno romanticismo -dice Sou~o-, el'..un clásico, educado por la hteratur;jino-Iesa del siglo XVIlI." Lo que no im

. pide que ~e. pueda ~oloc~r bajo su retrato -"pahdo, .vestIdo Siempre. de nc~gro, de ojos febnles cuyo ~olor tiende alvioleta", dice el prologlllsta- aquelLfrase que tomar~, de Béra?ger para ~c;

Roderico Usher: Su corazan es un laUlcolgado; no bien lo tocan, resuena." ysu resonancia llegó a muchos; entre tantos a Baudelaire, nada menos.

J. DE LA C.