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razon.com.mx Contextos La Razón | Miércoles 26.09.2018 34 EL CONVITE Por Carlos Olivares Baró El libro de la semana Bring It Back Bring It Back Artista: Catherine Russell Género: Jazz, blues Disquera: Jazz Village, 2014 Solastalgia Autor: Tanya Huntington Género: Poesía Editorial: Almadía, 2018 Solastalgia S olastalgia (Almadía, 2018): poe- mario de la artista plástica y escri- tora Tanya Huntington (Estados Unidos, 1969) –versión al español de Hernán Bravo Varela--: conjunto de veintidós textos en que la naturaleza está presente con sus códigos desafiantes, sus señales de alboradas, sus enigmas de cifras escoltadas por surtidores precipita- dos e intervalos refulgentes. / Estrofas de raíces donde se cobija el estruendo del canto de unos pájaros que han perdido la ruta del arroyo. Itinerario marcado por un silencio intermitente —espeso, inclinado, crepuscular— con tonalidad de terracota diáfana y música de ramaje en la cicatriz de un adagio mozartiano. “¿Y se podrá escribir, será posible, un poema / sin personas que habiten en el centro, / en el núcleo: sin su presencia o su mirada?”: ¿será dable que la palabra se au- sente de la gracia del agua?: ¿de su alboro- BRING IT BACK (Jazz Village, 2014), de Catherine Russell: compendio de 13 te- mas que abordan el swing, blues y soul con respaldo de guitarra, piano, órgano, contrabajo, batería, percusiones, saxo- fón (tenor, alto, barítono), trompeta, clarinete, trombón y trompa. Producido por Paul Kahn y Katherine Miller, este álbum prestigia el catálogo del sello Jazz Village Music. Suma de emblemáticas composi- ciones que van de obras de su padre, Luis Russell (“Lucille”), Duke Ellington (“I Let Song Go Out of My Heart”), Fats Waller (Strange as It Seems”), Harrison Nelson (“Bring It back”), Ida Cox (“You Got to Swing and Sway”), Leroy Lovett (“After The Lights Go Down Low”) o John Green (“I Cover the Waterfront”), entre otras figuras clave del swing, blues y soul. Presencia del guitarrista Matt Munisteri; el pianista Mark Shane, el zo húmedo, de la caricia vertiginosa de la lluvia...? / Huntington contagia con la solastalgia que brota de sus ojos: “Aquí, donde el lejano fulgor de las ciudades / no puede desnudar o separar las ramas / del rayo enmarañado de allá arriba” ///”Hemos olvidado como hablar de los árboles”: qué pena olvidar el resplandor nocturno y su piel cobijada por el cre- púsculo de la floresta. “Habana (Una elegía a mí misma)”: texto amoroso a una ciudad que no ha perdido la candidez porque el mar pro- tagoniza cualquier gesto. “La Habana, una maldita circunstancia del agua por todas partes [...] / Cuando Odiseo el va- liente se hizo a la mar después / de Tro- ya, su destino potencial fue el pasado...”. Regresar a lo acaecido. ¿A los ecos que habitan el jardín? / Solastalgia: campiña que solfea: seres que levantan conjetu- ras sobre huertas suplicantes. Solastalgia: neologismo que refiere una forma de angustia psíquica o existencial producida por los cambios ambien- tales (erupciones volcánicas, sequias, sismos, ciclones...). Acuñado por el filósofo ambiental Glenn Albrecht, proviene de la unión del término latino sōlācium (consuelo) y la raíz griega: --algia (dolor). Todo indica que describe la zozobra causada, de manera muy particular, por los “cambios climá- ticos globales que afectan la salud humana y el bienestar” (Revista The Lancet). “Perturbación espiritual por déficit de naturaleza”. Catherine Russell (New York, 1956): vocalista de jazz y blues. Hija de Luis Russell, director musical del trompetista Louis Armstrong, y de Carli- ne Ray, miembro de la Internacional Sweethearts of Rhythm. / Catherine Russell integró el grupo de David Bowie de 2002 a 2004 en la guitarra, teclados, percusiones y coros: destaca su presencia en las giras, Heathen Tour y A Reality Tour , y asimismo, en Reality (2003). Su defensa a los prin- cipios legítimos del jazz, la han convertido en una respetada intérprete en los espacios internacionales del jazz, blues y soul. Artista: Vicente García Género: Bolero, bachata, fusión… Disquera: Sony Music Artista: Alison Krauss Género: Bluegrass Disquera: Universal Music Essential Autor: Michel Leiris Género: Diario Editorial: Sexto Piso VOLUMEN DE LA COLECCIÓN La Otra Historia de la editorial ma- drileña Albor Libros, que tiene el propósito de presentar anécdo- tas y hechos curiosos de forma amena pero, precisa, exacta y rigurosa. El periodista, sociólogo, guionista y escritor Gregorio Doval reúne, en Las peores muertes de la historia, un catálogo dividido en siete apartados (“Muertes absur- das”, “Homicidios, asesinatos y ejecuciones”, “Muertes atroces”, MICHEL LEIRIS (1901 – 1990): químico, filósofo, poeta y amante del jazz. Amigo de Robert Desnos, Georges Bataille, Max Jacob, Bre- ton y André Masson, entre otros artistas destacados de los años 20 del siglo pasado. Colaborador de la revista La Révolution Surréaliste, es el autor de la novela Aurora de cabal factura surrealista. Aparece Noches sin noche y algunos días sin día, una suerte de diario y apuntes de ambientes marcados EL ARRIBO de la música del domi- nicano Vicente García a México constituye un particular suceso. Exmiembro del ensamble de funk/ soul Calor Urbano, su propuesta aborda colores de ska, reggae, funk, bachata, vallenato, bolero, son y otras jaculatorias caribeñas. Ajiaco melódico-rítmico que se desborda en A la Mar (Sony Music, 2016), producido por Eduardo Cabra (Visitante, Calle 13). Bajo, guitarra (nylon, eléctrica), fotutos, CON 26 PREMIOS GRAMMY, la cantante, violinista, compositora y productora Alison Krauss (Illinois, 1973) es un emblema del Bluegrass (country & música afroamericana y armonías jazzísticas). Soprano intérprete de folk, country, gospel y rock. Virtuosa del violín, durante mucho tiempo ha sido miembro de la clásica banda Union Station como cantante e instrumentista. “Midnight Rider” o “Killing The Blues”: éxitos rotundos gracias a “Suicidios”, “Muertes dudosas”, “Otras muertes singulares”, “Peripecias post- mórtem”) en que se registran miles de casos de expiraciones marcadas por lo ilógico y, asimismo, hasta ambiciona- das. Muertes remediables, ridículas, de mala fortuna, sanguinarias, impre- vistas, envidiables... / Crónicas diver- tidas y grotescas presididas por un desbordado y desnudo humor negro. por lo irracional y alucinaciones en filos oníricos de prodigiosa enunciación. Ronda en estas planas el ánimo de Gerard de Nerval: Aurelia se pasea en las callejuelas de este cuaderno, que se lee sin sosiego y sin tregua. “Una tarde en mi habitación, me encuentro a mí mismo sentado en la cama”. Impla- cable vocación poética de sediciosa conmiseración. percusiones, tres, gaita, batería, ukelele, sax, trompeta, trombón, flugelhorn, te- clados, programaciones y coros. Acen- tos afrocaribeños de elegante sonori- dad, que recuerdan a Víctor Víctor, Juan Luis Guerra o Carlos Vives. Acompasada y sensual arenga en código de tenta- dor tumbao. Imposible sustraerse a las medidas de “Dulcito e coco” o “Espuma y arrecifes”. la suavidad de su fraseo y empastes de un Bluegrass quizás menos rústico. Esta compilación recoge su trabajo cardinal de más de 20 años. Colaboraciones: Marc Ribot (guitarra), e Gordon Mote (piano), Dan Tyminsky (vocal) y Ron Block (banjo/ vocal). “Simple Love”, “Restle” o “Broad- way”: estándares que aparecen en esta imprescindible miscelánea. Noches sin noche… A la mar MUY BUENO Se considera: EXCELENTE Se considera: EXCELENTE Se considera: EXCELENTE Se considera: El disco de la semana contrabajista Lee Hudson; y el baterista Mark McLean: cómplices incondicio- nales de Catherine Russell. Se comple- menta el combo con sección brass de probado oficio, y el blusero órgano de Glenn Patscha. Oídos atentos al puente de la sección brass en “I Cover the Waterfront” con magistral solo del sax tenor y cierre a la Ellington de elegante swing. / El gran clásico, “Lucille”, es dilucidado con des- prendido fraseo (“Dreamy, sentimental / That’s the way she make you feel...”) y solo de sax tenor de excitada sonoridad. / Atención a la guitarra de Munisteri en “You’ve Got Me Under Your Thumb” (Will Livermash) en insinuante glosa con el piano. Sujétense del sofá con “After The Lights Go Down Low”: dueto sensual de guitarra y órgano (blues no apto para cardiacos). / Russell nos trae de vuelta los esplendores del swing-jazz. [email protected] | @barocarls Autor: Gregorio Doval Género: Crónica Editorial: Albor Libros Las peores muertes de la historia 34LR.indd 2 25/09/18 23:09
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razon.com.mxContextos
La Razón | Miércoles 26.09.201834
EL CONVITE
Por Carlos Olivares Baró
El libro de la semana
Bring It Back
Bring It Back Artista: Catherine RussellGénero: Jazz, bluesDisquera: Jazz Village, 2014
Solastalgia Autor: Tanya Huntington Género: Poesía Editorial: Almadía, 2018
Solastalgia
Solastalgia (Almadía, 2018): poe-mario de la artista plástica y escri-tora Tanya Huntington (Estados Unidos, 1969) –versión al español
de Hernán Bravo Varela--: conjunto de veintidós textos en que la naturaleza está presente con sus códigos desafiantes, sus señales de alboradas, sus enigmas de cifras escoltadas por surtidores precipita-dos e intervalos refulgentes. / Estrofas de raíces donde se cobija el estruendo del canto de unos pájaros que han perdido la ruta del arroyo. Itinerario marcado por un silencio intermitente —espeso, inclinado, crepuscular— con tonalidad de terracota diáfana y música de ramaje en la cicatriz de un adagio mozartiano.
“¿Y se podrá escribir, será posible, un poema / sin personas que habiten en el centro, / en el núcleo: sin su presencia o su mirada?”: ¿será dable que la palabra se au-sente de la gracia del agua?: ¿de su alboro-
BRING IT BACK (Jazz Village, 2014), de Catherine Russell: compendio de 13 te-mas que abordan el swing, blues y soul con respaldo de guitarra, piano, órgano, contrabajo, batería, percusiones, saxo-fón (tenor, alto, barítono), trompeta, clarinete, trombón y trompa. Producido por Paul Kahn y Katherine Miller, este álbum prestigia el catálogo del sello Jazz Village Music.
Suma de emblemáticas composi-ciones que van de obras de su padre, Luis Russell (“Lucille”), Duke Ellington (“I Let Song Go Out of My Heart”), Fats Waller (Strange as It Seems”), Harrison Nelson (“Bring It back”), Ida Cox (“You Got to Swing and Sway”), Leroy Lovett (“After The Lights Go Down Low”) o John Green (“I Cover the Waterfront”), entre otras figuras clave del swing, blues y soul. Presencia del guitarrista Matt Munisteri; el pianista Mark Shane, el
zo húmedo, de la caricia vertiginosa de la lluvia...? / Huntington contagia con la solastalgia que brota de sus ojos: “Aquí, donde el lejano fulgor de las ciudades / no puede desnudar o separar las ramas / del rayo enmarañado de allá arriba” ///”Hemos olvidado como hablar de los árboles”: qué pena olvidar el resplandor nocturno y su piel cobijada por el cre-púsculo de la floresta.
“Habana (Una elegía a mí misma)”: texto amoroso a una ciudad que no ha perdido la candidez porque el mar pro-tagoniza cualquier gesto. “La Habana, una maldita circunstancia del agua por todas partes [...] / Cuando Odiseo el va-liente se hizo a la mar después / de Tro-ya, su destino potencial fue el pasado...”. Regresar a lo acaecido. ¿A los ecos que habitan el jardín? / Solastalgia: campiña que solfea: seres que levantan conjetu-ras sobre huertas suplicantes.
Solastalgia: neologismo que refiere una forma de angustia psíquica o existencial producida por los cambios ambien-tales (erupciones volcánicas, sequias, sismos, ciclones...). Acuñado por el filósofo ambiental Glenn Albrecht, proviene de la unión del término latino sōlācium (consuelo) y la raíz griega: --algia (dolor). Todo indica que describe la zozobra causada, de manera muy particular, por los “cambios climá-ticos globales que afectan la salud humana y el bienestar” (Revista The Lancet). “Perturbación espiritual por déficit de naturaleza”.
Catherine Russell (New York, 1956): vocalista de jazz y blues. Hija de Luis Russell, director musical del trompetista Louis Armstrong, y de Carli-ne Ray, miembro de la Internacional Sweethearts of Rhythm. / Catherine Russell integró el grupo de David Bowie de 2002 a 2004 en la guitarra, teclados, percusiones y coros: destaca su presencia en las giras, Heathen Tour y A Reality Tour, y asimismo, en Reality (2003). Su defensa a los prin-cipios legítimos del jazz, la han convertido en una respetada intérprete en los espacios internacionales del jazz, blues y soul.
Artista: Vicente García Género: Bolero, bachata, fusión… Disquera: Sony Music
Artista: Alison KraussGénero: BluegrassDisquera: Universal Music
Essential
Autor: Michel Leiris Género: Diario Editorial: Sexto Piso
VOLUMEN DE LA COLECCIÓN La Otra Historia de la editorial ma-drileña Albor Libros, que tiene el propósito de presentar anécdo-tas y hechos curiosos de forma amena pero, precisa, exacta y rigurosa. El periodista, sociólogo, guionista y escritor Gregorio Doval reúne, en Las peores muertes de la historia, un catálogo dividido en siete apartados (“Muertes absur-das”, “Homicidios, asesinatos y ejecuciones”, “Muertes atroces”,
MICHEL LEIRIS (1901 – 1990): químico, filósofo, poeta y amante del jazz. Amigo de Robert Desnos, Georges Bataille, Max Jacob, Bre-ton y André Masson, entre otros artistas destacados de los años 20 del siglo pasado. Colaborador de la revista La Révolution Surréaliste, es el autor de la novela Aurora de cabal factura surrealista. Aparece Noches sin noche y algunos días sin día, una suerte de diario y apuntes de ambientes marcados
EL ARRIBO de la música del domi-nicano Vicente García a México constituye un particular suceso. Exmiembro del ensamble de funk/soul Calor Urbano, su propuesta aborda colores de ska, reggae, funk, bachata, vallenato, bolero, son y otras jaculatorias caribeñas. Ajiaco melódico-rítmico que se desborda en A la Mar (Sony Music, 2016), producido por Eduardo Cabra (Visitante, Calle 13). Bajo, guitarra (nylon, eléctrica), fotutos,
CON 26 PREMIOS GRAMMY, la cantante, violinista, compositora y productora Alison Krauss (Illinois, 1973) es un emblema del Bluegrass (country & música afroamericana y armonías jazzísticas). Soprano intérprete de folk, country, gospel y rock. Virtuosa del violín, durante mucho tiempo ha sido miembro de la clásica banda Union Station como cantante e instrumentista. “Midnight Rider” o “Killing The Blues”: éxitos rotundos gracias a
“Suicidios”, “Muertes dudosas”, “Otras muertes singulares”, “Peripecias post-mórtem”) en que se registran miles de casos de expiraciones marcadas por lo ilógico y, asimismo, hasta ambiciona-das. Muertes remediables, ridículas, de mala fortuna, sanguinarias, impre-vistas, envidiables... / Crónicas diver-tidas y grotescas presididas por un desbordado y desnudo humor negro.
por lo irracional y alucinaciones en filos oníricos de prodigiosa enunciación. Ronda en estas planas el ánimo de Gerard de Nerval: Aurelia se pasea en las callejuelas de este cuaderno, que se lee sin sosiego y sin tregua. “Una tarde en mi habitación, me encuentro a mí mismo sentado en la cama”. Impla-cable vocación poética de sediciosa conmiseración.
percusiones, tres, gaita, batería, ukelele, sax, trompeta, trombón, flugelhorn, te-clados, programaciones y coros. Acen-tos afrocaribeños de elegante sonori-dad, que recuerdan a Víctor Víctor, Juan Luis Guerra o Carlos Vives. Acompasada y sensual arenga en código de tenta-dor tumbao. Imposible sustraerse a las medidas de “Dulcito e coco” o “Espuma y arrecifes”.
la suavidad de su fraseo y empastes de un Bluegrass quizás menos rústico. Esta compilación recoge su trabajo cardinal de más de 20 años. Colaboraciones: Marc Ribot (guitarra), e Gordon Mote (piano), Dan Tyminsky (vocal) y Ron Block (banjo/vocal). “Simple Love”, “Restle” o “Broad-way”: estándares que aparecen en esta imprescindible miscelánea.
Noches sin noche…
A la mar
MUY BUENO
Se considera:
EXCELENTE
Se considera:
EXCELENTE
Se considera:
EXCELENTE
Se considera:
El disco de la semana
contrabajista Lee Hudson; y el baterista Mark McLean: cómplices incondicio-nales de Catherine Russell. Se comple-menta el combo con sección brass de probado oficio, y el blusero órgano de Glenn Patscha.
Oídos atentos al puente de la sección brass en “I Cover the Waterfront” con magistral solo del sax tenor y cierre a la Ellington de elegante swing. / El gran clásico, “Lucille”, es dilucidado con des-prendido fraseo (“Dreamy, sentimental / That’s the way she make you feel...”) y solo de sax tenor de excitada sonoridad. / Atención a la guitarra de Munisteri en “You’ve Got Me Under Your Thumb” (Will Livermash) en insinuante glosa con el piano. Sujétense del sofá con “After The Lights Go Down Low”: dueto sensual de guitarra y órgano (blues no apto para cardiacos). / Russell nos trae de vuelta los esplendores del swing-jazz.
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Autor: Gregorio DovalGénero: CrónicaEditorial: Albor Libros
Las peores muertes de la historia
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