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© Warner Bros Entertainment Inc

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Cumplir años es bonito. No entendemos a los Peter Pans de turno a los que les molesta hacerse ma-yores. SERIELIZADOS cumple un año. Un año de apología de la ficción televisiva. Las series de tele-visión no son menos cultura que el cine o las no-velas. Nos gusta la ficción sorprendente, ambiciosa y con personalidad. Así que de pequeña pantalla nada de nada.

Y ahora en vez de soplar la vela del pastel (que tam-bién), con la ayuda del Canal AXN, hemos editado esta revista que tienes en tus manos: una selección de los mejores textos de nuestro primer año de www.SERIELIZADOS.com

Aunque seamos digitales. Ha llegado la hora del papel. ¡Disfrutad, malditos!

Dirección Betu Martínez y Víctor Sala.Edición: SERIELIZADOS y Editorial Garbuix.Diseño y maquetación: Olívia Boix y Alex la Salle.Redacción: Òscar Broc, David Castillo, Betu Martínez, Lorenzo Mejino, Cati Moyà, Carles Perelló, Alberto Rey y Víctor Sala.Viñeta e Ilustración de la portada: Àlex Santaló.SeriesQuiz: Cati Moyà, Filmsquiz, El Pulpo y SERIELIZADOS.

Medio Colaborador: TimeOut BarcelonaImpresión: Gràfica Impuls 45 SLPatrocinador: AXN (Sony Pictures Television Networks Iberia)

The Knick 04 Series Mafiosas italianas 06 Peaky Blinders 07 dawson Crece 08 entrevista Sergi Pompermayer 10 Vacaciones en el Mar 11 Cómics que deberían ser serie + Viñeta 12 Cómo defender a un asesino 13 diálogos Sorkin 14 SeriesQuiz 15

SERIELIZADOS AÑO 1

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El primer capítulo de The Knick co-mienza suave. Año 1900. Un tipo se despierta hecho trizas en lo que pare-ce un prostíbulo, un fumadero de opio, Dios sabe qué… Víctima de una resa-ca catedralicia, nuestro hombre sale escopeteado del antro, se sube a un carruaje y, antes de llegar a su desti-no, se inyecta cocaína entre los dedos de los pies. ¡Boom! Como nuevo.Acto seguido, le vemos enzarpa-do hasta la coronilla, al mando de una complicada operación de ciru-gía ante decenas de observadores, una cesárea que se torna carnicería chunga: en la mesa de operaciones,

la paciente encinta muere desangrada, protagonizando un siniestro bodegón de instrumental mé-dico decimonónico, entrañas desparra-

madas y charcos de hemoglobina. También el bebé arrancado de sus entrañas se suma a la tragedia. Tieso

“Putas, opio, cocaína en vena, sangre, vísceras,

un bebé y su madre muertos…”

LOS LOcOS DEL bIStuRícomo la mojama. 0 de 2.Poco más se puede pedir en la aper-tura. Putas, opio, cocaína en vena, sangre, vísceras, un bebé y su madre muertos… En apenas diez minutos, The Knick marca sus credenciales al rojo en la retina del televidente y le pone en estado de alerta máxi-ma. Esta serie hay que verla con los dientes muy apretados, el cinturón abrochadísimo y una bolsa de papel a mano.Turbulencias aparte, la nueva cabece-ra de Cinemax/HBO luce orgullosa el sello de calidad de Steven Soder-bergh, que dirige los 10 episodios de la primera temporada –por cierto, han renovado la serie para una segunda campaña–. Como cabía esperar, So-derbergh aporta oficio, épica cine-matográfica y un sentido apabullante de la puesta en escena. Con un pez gordo de esta magnitud al timón, era preceptivo reclutar a un protagonista de la misma entalladura, y esa impor-tante casilla la ocupa con suma credi-

diXiT | Sobre The Knick

por Óscar Broc

© Cinemax/HBO

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bilidad un Clive Owen descomunal que desayuna Hugh Lauries como si fueran Frosties.Con este dueto ganador, The Knick se desparrama en la pantalla con una mezcla sangrienta de rigor histórico, drama de época, gore muy hardcore, humor negro, retrato social y género hospitalario. Un mejunje estimulante, pero harto cabrón a la hora de bus-car complicidades. Las escenas dedi-cadas a las operaciones son de una crudeza colosal; los cuerpos de los pacientes se reducen a meras car-casas de carne, chuletones que son destripados con el primitivo instru-mental de la época y en la penumbra que transitaba la práctica médica a principios del XX.Ambientada en una Nueva York tene-brosa, pestilente, atmosférica a rabiar, la serie superpone con éxito diferen-tes líneas de interés. Por una parte, nos invita a conocer a machetazo lim-pio las inquietudes del equipo de ciru-janos del hospital Kinckerbocker, un centro empeñado en ofrecer vías de futuro a la encorsetada y conser-vadora medicina del momento. La se-rie plasma esta lucha entre el Antiguo y el Nuevo Orden Clínico de forma notable, aireando también sombras y corruptelas del sistema a pie de ca-lle que recuerdan enormemente a los trapis mafiosos de Peaky Blinders.Por otra parte, The Knick nos obliga a lidiar con la frialdad y el egocentrismo del doctor Thackery, un mal nacido in-tegral cuya brillantez con el escalpelo es inversamente proporcional a su capacidad para tratar a las personas

como personas. Racista a ultranza, megalómano, misógino, putero, au-todestructivo, frío como el nitrógeno, enganchado hasta las trancas a la co-caína inyectada, el perla se pasea por la pantalla de forma señorial, sobrado, más high que Macaulay Culkin, absor-biendo todas las miradas cual agujero negro. Para bien y para mal, Thackery es The Knick como House era House, no obstante, y aunque existan parale-lismos de brocha gorda entre ambos doctores estrella, intentar compa-rarlos es como intentar comparar a Louis CK y Dani Rovira: Thackery es un hijo de la grandísima puta, Hou-se sólo lo parece.La captura histórica, el drama médico, la profanación de la carne, el dragón inyectado, las sombras de Thackery, todos los elementos que definen The Knick agitan sus moléculas violenta-mente en un marco estético que es erección garantizada. La lobreguez victoriana y las levitas encuentran acomodo en un estilo de rodaje mo-derno, algo lento en algunos pasajes, aunque estimulado permanentemen-te por descargas de música de elec-trónica en la banda sonora, piezas futuristas que, paradójicamente, se deslizan como un camisón de seda china sobre las imágenes de carrua-jes, adoquines y edificios humeantes de la Vieja Nueva York. No creo que haya otra serie de médicos que pe-gue tan duro y en la encía. 74 años antes de su aparición en Inglaterra, el punk ya se practicaba en la sala de operaciones del Knickerbocker. Puto Thackery…

© Cinemax/HBO

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iMPreSCiNdiBle | Series mafiosas italianas

NO SóLO DE LOS SOpRANO vIvE EL mAfIOSO EN tELEvISIóN

LE MANI DENTRO LA CITTÀEl blanqueo no se hace con detergentes“Arquetípica serie de mafiosos comercial italiana”

SQUADRA ANTIMAFIA. PALERMO OGGI Persiguiendo mafiosos por tierra, mar y aire“Lucha encarnizada y sin cuartel entre la policía italiana denomi-nada el ‘Duomo‘ y los diferentes clanes mafiosos en Sicilia.”

CORLEONE-IL CAPO DEI CAPI Una vida poco ejemplar

“Excelente biografía de uno de los capos mafiosos más violen-tos y desalmados de la historia”

ROMANZO CRIMINALE

Nada será igual después de conocer a la banda del Libanés.“Una de las dos mejores series italianas de toda la historia”

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21GOMORRA

La sensación mundial de la temporada

«La lucha por el control de los barrios del Norte de Nápoles entre dos clanes rivales, los Savestano y los Conte»

por Lorenzo Mejino

bit.ly/SeriesMafiosas

© Sky Atlantic

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Con James Darmody nos quedamos cortos. Los príncipes gangsters mo-lan. Queríamos más pero no sabíamos dónde buscar hasta que llegó Thomas Shelby, el jefazo de la banda de crimi-nales Peaky Blinders. Este joven es la cabeza de una de las familias más peligrosas de la Inglaterra de los años 20. Él es quién mueve los hilos, el ce-rebro andante. Las secuelas de la Pri-mera Guerra Mundial están presentes en cada escena de Peaky Blinders, y Tom es el protagonista de todo ello. Es el símbolo del guerrero trastornado por el terror.Hay similitudes entre éste y el de Boardwalk Empire, James Darmody. Dos gangsters outsiders que “murie-ron” dejándose los sesos en la guerra o, como describe Thomas, en “aquel lodo tóxico lleno de muerte y violencia cruda”. Shelby es el Darmody madura-do, más inteligente y no tan impulsivo. Controlador y perspicaz, representa lo que no pudo llegar a ser el hijo adop-tivo de Nucky Thompson: el gángster con cerebro (y un par de cojones bien puestos) que sabe como imponer su ley. Es el héroe de una guerra pasada pero aún presente. Temido y respetado como Omar de The Wire, encarna la as-tucia y el hijoputismo. Lo mejor del per-sonaje es su pose de hombre de hielo. Todo está bajo su control y su mirada cristalina, aparte de comerse la pantalla, convierte al enemigo en un cagódromo.

PerFil | Sobre Peaky Blinders

EL pRíNcIpE DE LOS gANgStERS SE LLAmA thOmAS ShELby

El bueno de Shelby enamora al obje-tivo, al espectador y a todo lo que se le ponga por delante. Es un gangster al estilo rock ‘n’ roll. Tiene carisma y es consciente de ello. Debajo de esa indumentaria de época se esconde un auténtico dandy de lo criminal que de-rrocha carisma por todos sus poros. No obstante, no es oro todo lo que reluce y, sin duda, lo que hace de este personaje algo enorme es su fragilidad. Detrás de esa coraza emocional se encuentra un hombre con dos caras. La de “amote” del universo cuando pisa la calle y la de exmilitar irreversiblemente traumatizado por un pasado oscuro. Esa doble alma lo hace humano y justifica su sangre fría, actitud “iceberg”. [...]

por Betu Martínez

bit.ly/ThomasShelby

© BBC

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rePorTaJe | aquellos ¿maravillosos? años

cuANDO éRAmOS ADOLEScENtES por Cati Moyà

Llevo tiempo intentando enfrentarme a este artículo. Dándole vueltas en la cabeza a cómo puedo tratar el tema de la adolescencia en las series, bus-cando un hilo conductor, una estruc-tura o cualquier cosa similar. Después de varias noches sin dormir, de un día entero sentada frente a la pantalla del ordenador observando cómo se actualiza mi timeline de Facebook y tras haber visto más veces de las que quiero reconocer públicamente el final de Dawson Crece, he llegado a una conclusión: es imposible que le encuentre un orden, ni tampoco un

sentido, a algo relacionado con los adolescentes, porque no hay nada tan insoportable, tierno, odioso, entra-ñable, abominable y caótico como un adolescente.Aunque ya hace más de una década de mi época dorada como adolescen-te (gafas estilo Harry Potter, granos en al menos cinco puntos clave de la cara y una media de tres discusiones diarias con a)mi madre b)mi mejor amiga c)el mundo entero (encarna-do en mi madre y mi mejor amiga)), uno de los recuerdos más vivos que tengo de mi propia edad del pavo son las series que consumía en aquellos

tiempos, casi como si fueran parte de mi vida; deseando, de hecho, que lo fueran. Sentada en el sofá de cuadros de la sala de estar de mi casa, con un vaso de Tang en una mano (que me bebía pensando que llevaba alcohol para sentirme más salvaje y rebelde) y una cajita de “Lunchables” en la otra, nada me hacía sentir más libre, más feliz y, sobre todo, más comprendida que Las gemelas de Sweet Valley. No, no tengo ninguna hermana geme-la, pero la bipolaridad que caracteriza a toda persona entre los 12 y los 18 años me otorgaba el derecho, incluso la obligación, a sentirme reconocida en Jessica y Elizabeth Wakefield. Qué envidia sentía de aquellas tardes que se alargaban hasta la noche en ese diner en el que no pasaban las horas mientras Elizabeth encontraba la ené-sima razón para dudar de Todd y su hermana se las ingeniaba para urdir algún maquiavélico plan que no lleva-ba nunca a ningún sitio. Pero mi vida no tenía nada que ver con aquello. Ni diners, ni novios, ni hermanas malas malísimas que hicieran que mi exis-tencia valiera la pena. Tan al borde del suicidio como cualquier otra quincea-ñera (es decir, sin ni siquiera planteár-melo pero fingiendo estar todo el día pensando en ello), pocas personas eran capaces de sacarme del agu-jero de incomprensión en el que me sentía atrapada entre poemas cuyas rimas básicas eran “amor-dolor, sole-dad-verdad, tristeza-tristeza”, pósters

“Dawson Crece tenía todo lo necesario para cautivar a todo imberbe y a toda empollona: triángulos amorosos, proble-mas familiares y, cómo no, un protagonis-ta que no se avergonzaba de llorar”

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de Leo Dicaprio y el club de fans de Hanson que yo misma había fundado.Y cuando digo pocas personas, digo pocas personas: Pacey, Joey y Daw-son, para ser más concreta. Si algo cambió de manera determinante mis años de pubertad y, por tanto, mi futu-ra vida adulta, no fueron ni los apara-tos, ni las Martin’s, ni los collares que se pegaban al cuello a modo de ta-tuaje. Fue Dawson Crece. No mien-to cuando digo que tenía una amiga (una visionaria de la piratería) que cada semana me grababa en VHS el capítulo que emitían en el Plus de la serie y que llegué a conservar todos los VHS en la estantería más sagra-da de mi habitación – donde estaba también la edición de lujo de Titanic – entiéndase de lujo como que incluía una caja de dimensiones despropor-cionadas, escenas eliminadas que nadie quería ver después de 3 horas de dramón y postales de la peli que seguramente me sirvieron para fo-rrar una carpeta), que me compré el cd de la banda sonora de la serie en un viaje escolar a Barcelona y que la muerte de Abby Morgan fue uno de los momentos más traumáticos de mi vida. Puede que fuera cursi, previsible y a veces insulsa, pero Dawson Crece tenía todo lo necesario para cautivar a todo imberbe y a toda empollona: triángulos amorosos, problemas fa-miliares y, cómo no, un protagonista que no se avergonzaba de llorar, un pozo sin fondo de sentimientos y liris-mo mezclados con tedio y ansias, un verdadero adolescente, de esos a los que querrías dar un buen abrazo des-

pués de meterles una paliza histórica con un palo lleno de clavos. Pero eso es ahora, porque por aquel entonces mi duda no era si odiaba o quería a Dawson Leery: el dilema era si me gustaba más o menos que Pacey Wit-ter, si prefería a Joey o a Jen, si estaba enamorada o no de Jack, el hermano gay de Andie y, por encima de todo, si Creek realmente significaba Crece y qué puñetas hacía el genitivo sajón en la versión original del título. [...]

bit.ly/CuandoEramosAdolescentes

© FOX

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eNTreViSTa | Guionista de series de gran éxito como Plats Bruts o Porca Misèria

“SI hAcIENDO humOR SufRES pOR SI mOLEStARáS, mEjOR NO hAgAS humOR”

Nuestro (mal) humor“Hay miedo, tanto desde las institu-ciones como en la calle, de que si esto molestará, de qué dirán sobre lo otro, etc. Mira, si haciendo humor sufres por si molestarás, mejor no hagas humor, porque molestarás a alguien. Al menos si quieres hacer humor con un poco de sentido. Yo soy muy fan de Little Britain, y es una cosa durísima, hasta el punto que a veces dices: ¿Hace falta? Y respon-do, sí hace falta. Porque es muy sano, destripan su sociedad, enseñan sus miserias y las cosas que no hacen bien. Eso es muy democrático. Y no tienen miedo porque tienen una tra-dición muy larga de “aquí no hay nada sagrado”, y nosotros tenemos dema-siadas cosas sagradas.”

Entrevista a Sergi Pompermayer

por Carles Perelló

“A su vez creo que hay muchas dife-rencias también entre el sentido del humor catalán y español. Por eso muchas cosas que hacemos aquí, allá no acaban de funcionar. Como Polò-nia, que no funciona porque la auto-crítica no gusta allí. Esto lo dijo muy bien Leo Bassi, que hacía un número donde figuraba comerse una mierda humana. Era un número que gustaba mucho en los países nórdicos, pero no se soportaba ni en Grecia, ni en España ni en Portugal. Y él decía que la mierda la tenemos muy cercana, por eso no nos gusta, en cambio los nórdicos pueden soportar mejor una situación como esa. Pues al humor español le pasa esto.”

© Serielizados

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riNCÓN ViNTaGe

Censura “Las trabas más grandes que me he encontrado fueron en Telecinco con Moncloa dígame. Era una serie que se quería inspirar en Sí, Ministro. La idea principal era: un grupo de altos funcionarios salvaban el culo a los políticos. Telecinco compró esta idea. Pero llegó la mayoría absoluta del PP, y entró como máximo accionista de la cadena el Grupo Correo, y lo cambió todo: ahora los políticos tenían que ser brillantes y los funcionarios unos inútiles. Quisieron que Rajoy y Aznar saliesen en un capítulo… Nos nega-mos como pudimos, pero había días de rodaje que recibíamos llamadas para cancelar capítulos, y todos co-rriendo a cambiarlo todo porque algo no gustaba. En TV3 nunca hemos cambiado un guión en sitcoms, pero hemos recibido presiones. A veces llamaban del Bisbat, de E-cristians, protectores de los animales… Nues-tro sociedad es muy esquizofrénica.”

La nueva televisión“Creo que la televisión de calidad está recogiendo lo que hace 200 años se hacía a nivel literario, cuando Dumas y otros grandes novelistas hacían no-velas por entregas y la gente las leía en los periódicos, y tenían una lectu-ra de mucha calidad por fascículos. El cine te da un tiempo limitado, pero una serie muy buena como The Wire te permite explicar una historia muy grande en muchas horas. Y si algo ha pasado es que antes las series esta-ban consideradas un género menor, y ahora “le está pasando la mano por la cara al cine”. [...]

por David Castillo

bit.ly/CruceroArdor

Confiesen: ¿Tuvieron ganas de tor-pedearlo? ¿Quisieron ver todos aquellos gansos vestidos de blanco en las fauces de los tiburones? ¿Hu-bieran pagado por enviar a la tripula-ción a galeras? Si tienen un mínimo de sensibilidad, todas sus respuestas serán afirmativas. En caso contrario, les recomiendo que permanezcan un día ante el monumento a Colón de la Rambla de Barcelona para ver como salen miles de criaturas de los cru-ceros que invaden la capital catalana. Lo cierto es que la serie Vacaciones en el mar, El crucero del amor o The love boat –como gusten– recorrió los años de la Transición española con suerte: todo el mundo bobo y zopenco se identificaba con la suer-te del lujoso transatlántico Princesa del Pacífico desde la canción inicial tan edulcorada como toda la trama, cantada por Jack Jones y en el úl-timo año de emisión por la iniguala-ble Dionne Warwick. ¿La recuerdan? Love boat love, exciting and new… [...]

EL cRucERO DEL ARDOR

bit.ly/Pompermayer

© ABC

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10 cómIcS quE DEbERíAN cONvERtIRSE EN SERIES DE tELEvISIóN

1. SCALPEDJason Aaron R.M Guéra

2. FATALEEd Brubaker Sean Phillips

3. Ex MAChINABrian K. Vaughn Tony Harris

4. 100 BALAS Brian Azzarello Eduardo Risso

5. BALAS PERDIDASDavid Lapham

6. hELLBLAZER (rodada)Varios autores.

7. POwERS (rodada)Brian Michael Bendis Michael Avon Oeming

8. AMERICAN VAMPIREScott SnyderRafael Alburquerque.

9. FELLWarren Ellis Ben Templesmith

10. DMZBrian Wood Ricardo Burchielli.

liSTa | del papel a la pequeña pantalla

VIÑETA | Dibujos animados modernos, ¿Quién ha dicho que sean para niños? por Alex Santaló

Los lectores de cómics de la rama más hardcore somos alimañas des-preciables. Estoy convencido de que, con el respeto adecuado, los títulos de esta wishlist inyectarían calidad en cantidad en el titubeante y toda-vía tímido affaire que mantienen las cadenas de televisión con el séptimo arte. Viagra televisivo para radicales de la viñeta; bienvenidos a mi sueño húmedo. [...]

bit.ly/10comicsSeries

por Òscar Broc

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¿cómO NO DEfENDER A ShONDA?

Estreno en AXN: Cómo defender a un asesino Jueves 27 de noviembre, 22:15 h

por Alberto Rey

Dicen que no hay que darle al público lo que quiere, sino lo que necesita. Shon-da Rhimes sabe que esa afirmación es absurda, porque lo que el público quiere y lo que necesita son la misma cosa: series de Shonda Rhimes. Déjate de Sorkins y Abrams, quien más sabe de televisión ahora es esta señora no blanca, no delgada, no guapa y no muy amiga de los eufemismos. Lo consiguió con Anatomía de Grey y con Scandal. Ahora, con How to get away with murder (Cómo defender a un asesino aquí) va a por el triplete. Prime-ro médicos salidos, perdón, enamora-dos, luego la amante del presidente de EE.UU. creyéndose la reina del mambo y ahora una abogada listísima que re-suelve casos ayudada por una corte de alumnos de derecho. Shonda sabe que nos gustan sus puntos de partida de-menciales. Que los necesitamos. Que los queremos.Porque, seamos honestos: lo de Shon-da funciona. Quizá porque la tía mane-ja el ritmo como nadie, porque en sus manos hasta lo más sórdido es lúdico y porque si alguien sabe generar iconos

pop-trash instantáneos, ésa es ella. En Cómo defender a un asesino además cuenta por primera vez con una actriz buena. Feucha y vestida por su peor ene-migo, vale, pero Viola (pronún-ciese “Vaiola”, que mola más) Davis es más que solvente. Y llora como no llora nadie en pantalla. A cambio, anda como un bulldog des-orientado. Pero Shonda logra que hasta eso nos guste. Y es que la señora Rhi-mes más que una showrunner es una traficante. Lo suyo es droga. De la bue-na. De la mala.

‘Lo consiguió con Anatomía de Greyy con Scandal. Ahora, con Cómo defender a un asesino va a por el triplete.’

ESpEcIAL

© ABC

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cARtA A… LOS DIáLOgOS DE SORkIN

Apreciados diálogos de Sorkin,

Envío esta carta para haceros la

rosca. Sé que empezar así es

romper el posible drama que pod

ían traer estas líneas, pero es

que a vuestro padre se lo perdon

o todo…

Aunque a veces se pase con el az

úcar y nos dé situaciones

diabéticamente ñoñas (tenéis qu

e pasarle a la stevia o a la

sacarina)… Aunque en ocasiones s

e pase de patriótico americano

(con musiquita épica incluida)…

Aunque a menudo sus personajes

caigan gordos, y no solo porque

sean unos sabelotodo ratas de

biblioteca con menos capacidad a

fectiva que una muñeca hincha-

ble… STOP! Venía aquí a adular a

vuestro padre y al final… ya

dicen que del amor al odio va u

n paso.

Y eso me pasa con vosotros, quer

idos diálogos. Vuestro ritmo,

vuestra musicalidad, vuestra int

eligencia… Me hacéis reír, me

hacéis llorar, me hacéis rebobin

ar (para entender por segunda

vez esas palabras teledirigidas

a la velocidad de la luz). Vivo

en una montaña rusa de emociones

por vosotros.

Además, estáis pronunciados por

unos personajes que parecen de

carne y hueso, a pesar de vivir

en este realmente irreal mundo

de Sorkin. Un mundo que parece m

ás útopico que existente. Un

mundo irrealmente real, que se

puede conseguir si leemos entre

vuestras líneas y decidimos hace

rlo posible.

Sonáis moralizadores en ocasione

s, pero vuestra quijotesca

misión es educar a parte de emoc

ionar y entretener, cuál Will

McAvoy cualquiera. Gracias palab

ras por existir, y gracias Sor-

kin por hacerlas sonar tan bien.

Atentamente a la pantalla,

Víctor Sala

CarTa | Queridos diálogos

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SERIES quIZ

FRIENDS“Celebridades con las que podría acos-tarme sin que mi pareja se enfade”. ¿Qué personaje de animación aparece en la lis-ta de qué protagonista de Friends?

a. Jessica Rabit en la lista de Chandlerb. Ariel en la lista de Joeyc. Mr Propper en la lista de Monica

PERDIDOS¿Qué se hizo con las piezas del Oceanic 815?

a. La vajilla de J.J.Abramsb. Una silla de ruedas para Hurleyc. Instrumentos de percusión para grabar la banda sonora de la serie

JUEGO DE TRONOSA ningún fan se le va a olvidar JAMÁS el noveno capítulo de la 3a temporada. ¿Recuerdas el título?

a. The red weddingb. The rains of Castamerec. Fire and blood

BREAKING BADHank Schrader sentado en el lavabo, abriendo un libro al azar que le llevará a descubrir quién es en realidad nuestro querido Walter White. ¿Qué libro era?

a. Leaves of grass, de Walt Whitmanb. Grapes of Wrath, John Steinbeckc. On the road, de Jack Kerouac

Respuestas. Friends: A. Perdidos: C. Juego de Tronos: B. (¿has picado con la Boda Roja?) Breaking Bad: A.

diVerTiMeNTo | Juega a esta mandanga

Si adivinas las 3 series que se esconden tras estas imágenes, mándanos un tuit a @SERIELIZADOS y entre todos los que acertéis sortearemos una entrada doble para el próximo LateShow! Hasta el 1 de diciembre. Si quieres adivinar más series, descárgate FilmsQuiz

y juega a la bobina de SerielizadoS.bit.ly/LateShow

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