Resumen- Ulm Gutte Form

5/14/2018 Resumen- Ulm Gutte Form - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/resumen-ulm-gutte-form 1/14

Höschule Für Gestaltung

(1953-1968)

PROFR. M.D.I. SIMON SOL GABRIEL

ALUMNA. LORENA BERENICE GAYTÁN JIMÉNEZ

GPO. AI02-I

Febrero 2012

UNIVERSIDAD AUTONOMA METROPOLITANA XOCHIMILCO

CIENCIAS Y ARTES PARA EL DISEÑO DISEÑO INDUSTRIAL DIX



La Hochschule für Gestaltung (Escuela Superior de Diseño de Ulm) está

considerada como la entidad más importante de las creadas con posterioridad a la

segunda guerra mundial.

El objetivo de su origen es que se creara una institución de enseñanza e investigación

que vinculara la actividad creativa con la vida cotidiana y que tuviera como objetivo,

colaborar en la reconstrucción cultural de una sociedad moralmente destruida por el

nazismo y la segunda guerra mundial.

Fundada en 1953 por Inge Aicher – Scholl, Otl Aicher y el suizo Max Bill. Éste último había

estudiado en la Bauhaus, de 1927 a 1929, fue cofundador y rector hasta 1956. Fungieron

como profesores invitados de la Ulm antiguos alumnos de la Bauhaus como Josef Albers,Walter Peter hans y Helene Nonné-Schmidt.

A partir de 1958 se fue creando “el modelo de Ulm” que consideraba que el diseño incluía

el fomento del trabajo interdisciplinario en equipo, la investigación y la abierta cooperación

con la industria. Estas ideas replantearon la figura del diseñador para una nueva era.

Como consecuencia, se habían creado diversos departamentos que permitirían la

investigación y práctica de nuevos enfoques en el diseño, tales eran: Comunicación

Visual, Diseño Industrial, Construcción, Informática, y más tarde de Cinematografía.

Las funciones que cumplía cada departamento eran las siguientes:

1. Departamento de Diseño Industrial; se centraba en la integración de todos los

factores funcionales, culturales y tecnológicos como también en la investigación de

funciones de uso.

2. Departamento de Construcciones; se centraba en la industrialización de las

construcciones.3. Departamento de Información; los campos de actuación debían ser prensa, radio

difusión, cine, televisión y publicidad.

4. Departamento de Comunicación Visual; primero su denominación fue diseño

Visual pero al comprender que su principal objetivo era la solución de problemas



en el ámbito de la comunicación de masas fue cambiado por el de Comunicación

Visual.

Contexto histórico

Los años de posguerra, entre 1945 y 1952 en Alemania Occidental estuvieron

caracterizados por fuertes planes de reestructuración y financiamiento, como

el Plan Marshall. Los orígenes de la HfG se remontan a una iniciativa por parte de

la "Fundación Hermanos Scholl". Creada en 1950 por Inge y Grete Scholl en

memoria de sus hermanos Sophie y Hans Scholl, miembros del grupo de

resistencia "Rosa Blanca", ejecutados en 1943 por el régimen Nazi. En 1946 el

proyecto se financió gracias al aporte de un millón de Marcos por parte de John

McCloy.

La evolución de la Escuela Superior de Diseño de Ulm se puede presentar en seis

fases:

De 1947 a 1953

En memoria de los hermanos Hans y Sophie Scholl,

ejecutados por los nacionalsocialistas, Inge Aicher creó unafundación cuya tarea era erigir una Escuela, en la que el saber

profesional y la creación cultural fueran parejos con la

responsabilidad política. Por iniciativa del Alto Comisario

americano para Alemania, John McCIoy, se instituyó la

fundación hermanos Scholl como soporte de la Escuela

Superior de Diseño de Ulm. En el desarrollo del concepto y del contenido de esta Escuela

colaboraron en especial Inge Aicher, Otl Aicher, Max Bill y Walter Zeischegg. La

construcción del edificio proyectado por Max Bill se comenzó en 1953.

De 1953 a 1956

Se iniciaron los cursos en edificios provisionales en la ciudad de Ulm. Helene Nonné-

Schmidt, Walter Peterhans, Josef Albers y Johannes Itten, todos ellos antiguos alumnos

de la Bauhaus, impartieron clase a los primeros estudiantes. La enseñanza se

http://es.wikipedia.org/wiki/Sophie_Scholl

http://es.wikipedia.org/wiki/Hans_Scholl

http://es.wikipedia.org/wiki/Hans_Scholl

http://es.wikipedia.org/wiki/Sophie_Scholl



caracterizaba por una clara continuidad de la tradición de la Bauhaus. En 1954, Max Bill

fue nombrado primer rector del centro. La

inauguración oficial del nuevo edificio en la

montaña de Kuhberg de Ulm tuvo lugar el 2 de

octubre de 1955. El edificio de la HfG fue uno de

los primeros en Alemania, construidos en

hormigón con estructura reforzada, con talleres

espaciosos, dormitorios para estudiantes y una cafetería. Los interiores y el mobiliario

eran flexibles para el uso de la universidad. Hoy, las instalaciones siguen siendo parte de

la facultad de Medicina de la Universidad de Ulm. Los primeros docentes convocados

fueron Otl Aicher, Hans Gugelot y Tomás Maldonado.

De 1956 a 1958

Esta fase estuvo marcada por la incorporación de nuevas disciplinas científicas al

programa educativo. Algunos profesores como Aicher, Maldonado, Gugelot y Zeischegg

mostraron la estrecha relación existente entre diseño, ciencia y tecnología. Se constituye

un modelo educativo para la Escuela Superior.

De 1958 a 1962

Ciertas asignaturas como ergonomía, técnicas

matemáticas, economía, física, politología, psicología,

semiótica, sociología, teoría de la ciencia y otras

cobraron mayor importancia dentro del programa de

estudios. HfG Ulm se situaba así en la tradición del

racionalismo alemán, empleando métodos matemáticos

para poder su carácter científico. Walter Zeischegg, Horst

Rittel, Herbert Lindinger y Gui Bonsiepe son elegidos

docentes para el departamento de diseño del producto.

Se hizo especial hincapié en el desarrollo de las metodologías de diseño: los sistemas

modulares adquirieron un gran protagonismo a la hora de proyectar. En la imagen vemos

la Vajilla Apilable de Hans Roehricht, 1958.



De 1962 a 1966

El sistema de enseñanza se formalizó de un modo estricto y así llegó a ser modelo de

numerosas escuelas de diseño. En aquel momento

ciertos empresarios alemanes vieron la posibilidad de

poner en práctica sistemas de producción racional por

medio de los principios usados en esta Escuela

Superior, principios que además salían al encuentro de

las nuevas investigaciones tecnológicas de entonces.

Hans Gugelot, proyector de diapositivas, "Kodak Carousel" 1963

De 1967 a 1968

La Escuela Superior de Diseño de Ulm cerró en otoño de 1968 por una resolución del

consejo de Baden-Württemberg. Al margen de todos los motivos políticos, este centro

fracasó también al no haber sido capaz desde mediados de los años sesenta, de producir

proyectos de contenido actual. La Escuela Superior no se mostró receptiva frente a la

entonces incipiente crítica al funcionalismo y al debate iniciado poco más tarde en tomo a

cuestiones ecológicas.

Los diferentes departamentos de la Escuela Superior de Diseño de Ulm

¿Es el ángulo recto únicamente la figura básica arquitectónica de la Escuela Superior de

Diseño de Ulm, o también quizá el símbolo de su espíritu? ¿Por ser la antinaturaleza más

pura, racional, realista y silenciosa? Esto representaría, lo que aquí por lo contrario es

tabú: estilo, figura de estilo de un mundo purista y artificial. Bernhard fíübenach,

1958/1959

Diseño del producto

El interés se centraba en el desarrollo y el diseño de productos industriales fabricados a

gran escala y susceptibles de ser introducidos en la vida cotidiana, en la administración y

en la producción. Se apreciaban sobre todo los métodos proyectuales en los que se

consideraban todos los factores que determinan un producto: los factores funcionales,

culturales, tecnológicos y económicos. Los temas de los proyectos de diseño se

enfocaban hacia cuestiones sobre los sistemas de producción mediante los cuales se



debía alcanzar una imagen unitaria (p.e. de una empresa), que al producto aislado. Los

campos de producción principales fueron aparatos, máquinas e instrumentos.

Cualquier objeto que poseyera un carácter artesanal o artístico se convirtió prácticamente

en un tabú. De la misma forma, el diseño de objetos de prestigio y de lujo no tenía cabida

alguna en los trabajos del departamento de diseño del producto.

Repercusiones pedagógicas

La HfG Ulm se veía a sí misma como una institución para la enseñanza, el desarrollo y la

investigación en el campo del diseño industrial, “lo que tiene que ver por un lado con

objetos pensados para la cotidianeidad, la producción y el uso administrativo y científico,

así como para el área de la arquitectura.

Por otro lado, se hace referencia a los portadores lingüísticos y visuales de información

diseminados por los medios modernos de comunicación.”1Todas las disciplinas de diseño,

tal como fueron enseñadas y practicadas en la HfG Ulm, son actividades basadas en la

planificación. Planificar significa preparar acciones y desarrollar formas de proceder

sistemáticas. La secuencia de procedimientos que lleva a un determinado resultado se

denomina proceso de diseño. El concepto de “diseño como proceso” está radicalmente

opuesto a la suposición de que pueda ser un logro espontáneo, un acto creativo, o aún la

inspiración para solucionar ingeniosamente un problema determinado.

Repercusiones en la cultura del producto

En los años sesenta, los principios de diseño de la Escuela de Ulm se aplicaron

rápidamente a un contexto industrial mediante el trabajo conjunto con los hermanos

Braun. El modelo de Braun AG, fue el punto de partida para un movimiento que hizo furor

a nivel mundial bajo el nombre de la Gute Form (Buena Forma). Por un lado satisfacía de

manera ideal las posibilidades de producción de la industria, y por otro fue aceptado de

inmediato por el mercado gracias a su aplicación en bienes de consumo y de inversión.

Los conceptos sinónimos de la "Gute Form", "Good Design", o "El buen diseño", se han

1 En: ulm , Hochschule für Gestaltung 1963, Catálogo de Exposición, Ulm 1963, p. 7.



convertido a lo largo de dos décadas, en el símbolo del diseño alemán prácticamente a un

nivel internacional. Sólo a mediados de los años ochenta el concepto empezó a perder

fuerza.

Algunas de las creaciones de esta escuela fueron:

Taburete HfG Ulm: tres tablas de pino encastradas mediante un

ensamble de espigas, un listón de haya constituye el cierre de los

flancos y una barra redonda estabiliza las dos tablas laterales. Se le

encontraron múltiples aplicaciones, asiento en eventos, medio de

trasporte para libros y herramientas, dos taburetes superpuestos

pueden ser un pupitre para un orador (1953).

Equipo compacto SK4: revolución en el ámbito de equipos de

radio y tocadiscos (1956).

Vajilla apilable: Se tuvieron en cuenta los

procesos de producción, transporte y

almacenamiento. Fue premiada varias veces y se produce en serie

desde 1961 (1959).

Conjunto habitacional con estructura repetitiva “tapiz”. Surgió de la posibilidad de la

construcción racionalizada e industrializada. Se desarrollaron “células en anillo”

fraccionando el hormigón estandarizado de grandes dimensiones (1961).

Diseño de Carrocería “autonova fam”, de 3,50 de longitud, espacio

para cuatro personas más equipaje, butacas abatibles que permitían

cambiar el interior (1965).

Alumbrado público: sistema de iluminación con una reducida cantidad

de piezas constructivas (1966).



La compañía de Lufthansa solicitó cambiar su imagen corporativa,

boletos aéreos, formularios de informes, incluyendo la vajilla apilable.

Se gestionó el SK4 para la empresa Braun.

HANS GUGELOT (1920-1965)

Reconocido arquitecto y diseñador industrial, se destacó

en el diseño de mobiliario y producto para la firma Braun,

y en su labor como docente en la escuela de diseño

HfG de Ulm. Trabajó con Max Bill hasta 1954; en ese

mismo año conoció a Erwin Braun, para posteriormente

colaborar en el departamento de diseño de Braun, juntocon Dieter Rams y los "grupos de integración" de

la HfG de Ulm. En Braun ayudó a crear un concepto y

estilo propio de gran identidad visual basado en

el funcionalismo y el esencialismo. Los aparatos de

Braun fueron diseñados en un estilo distintivo basado

en formas geométricas, una paleta de colores reducida,

y con una completa ausencia de decoración.

Tocadiscos Braun Phonosuper SK5 (1956) "Ataúd de

Blancanieves" diseñado por Hans Gugelot en colaboración con Dieter Rams

Entre los años 1954 y 1965, Gugelot dirigió el "Grupo de Desarrollo 2" de la

escuela HfG de Ulm, donde también enseñó y promovió el enfoque modernista de

"la función por encima de la forma" en el mundo del diseño. En consecuencia,

Gugelot se opuso a lo que se conocía como el "Detroit styling" y las ideasde Raymond Loewy del "Facelifting" o "Styling". Para Hans Gugelot, el buen

diseño no debía ser simplemente un medio para aumentar las ventas, sino más

bien una necesidad cultural.



Entre sus trabajos más famosos, se encuentra la radio gramófono Phonosuper

Sk4 (1956), que diseñó junto a Dieter Rams y bautizó con el nombre de "Ataúd de

Blancanieves" por su tapa acrílica de color claro y su formalismo geométrico.

Afeitadora eléctrica Braun Sixtant SM2

(1961) diseñada por Hans Gugelot.

Gugelot and his 'M125' storage

system,1950

Estación de metro 1959-1962

Contenedor plástico para botellas,1965

Proyector carrusel S para Kodak 1963



DIETER RAMS

Rams fue una figura clave en el renacimiento del diseño

Funcionalista alemán (la Gute form) de finales de la década

de 1950s y 1960s. Cuando se convierte eventualmente en el

jefe del equipo de diseño de la Braun, influyendo enormemente

en la dirección estilística de la marca, llevándola a un

Racionalismo que pronto caracterizaría los productos y la

identidad de la compañía.

Rams explica su visión y aproximación al diseño mediante su

famoso paradigma expresado por la frase en alemán: "Weniger, aber besser" ó

"Menos, pero con mejor ejecución".

Rams y su equipo diseñaron muchos productos

memorables de Braun, incluyendo el famoso

grabador-reproductor SK-4 y el proyector de

diapositivas 35mm de alta calidad D45, D46. Rams

también es célebre por el diseño del Sistema de

Estanterías Universal 606, para Vitsœ en 1960.

Muchos de sus diseños (Elegantes cafeteras, calculadoras, radios, equipamiento

audiovisual, electrodomésticos de consumo, y productos de oficina) han

encontrado un sitio permanente en varios museos del mundo, incluyendo el MoMA

de Nueva York. Dieter Rams ha prestado servicios para Braun A.G. durante más

de 30 años hasta su retiro en 1998.

Los principios establecidos por Dieter Rams han tenido una gran influencia sobre

numerosos diseñadores pero muy pocos respetan todos y cada uno de sus diez

principios fundamentales del diseño delineados a continuación:

Todo buen diseño:



Es innovador: Rams establece claramente que es improbable el agotar que las

posibilidades de innovación en el diseño debido a que el desarrollo tecnológico

continuamente ofrece nuevas oportunidades para el innovar cada diseño. Otra

característica del diseño innovador es que continuamente se desarrolla a la par

con nuevas tecnologías por lo tanto carece de limitantes inherentes.

Provee de utilidad a cada producto: El objetivo primordial

de un producto es su utilidad. Su diseño es

primordialmente práctico y de manera secundaria tiene

que satisfacer ciertos criterios de carácter psicológico y

estético. Un buen diseño le da prioridad a la utilidad deun producto tomando en cuenta de manera

estrictamente secundaria sus aspectos psicológicos y estéticos pero evita todas

aquellas características que podrían disminuir la utilidad del producto.

Es estético: El diseño bien ejecutado no carece de belleza. La calidad estética de un

producto forma parte integral de su utilidad ya que los productos

utilizados cotidianamente tienden a tener un efecto indirecto en las

personas y su bienestar.

Hace un producto comprensible: Un buen diseño simplifica la

estructura del producto y lo predispone a expresar claramente su

función mediante la intuición del usuario. Idealmente su propósito

será intuitivo para todo usuario.

Es discreto: Todo producto y su diseño deben

ser simultáneamente neutros y sobrios. Su

sobriedad y neutralidad tienen como objetivo el

proveer un espacio de expresión para el usuario.

Todo producto bien diseñado cumple un



propósito semejante a aquel de toda herramienta y por lo tanto un buen diseño no

confunde la identidad de sus productos con objetos de decoración ni con obras de arte.

Un producto correctamente ejecutado es una herramienta estéticamente atractiva que

carece de una identidad ilógicamente indefinida.

Respeta el medio ambiente: Un buen diseño debe de contribuir significativamente a la

preservación del medio ambiente mediante la conservación de los recursos y la

minimización de la contaminación física y visual durante el ciclo de vida del producto.

Es diseño en su absoluta mínima expresión: Dieter Rams subraya la

distinción entre el coloquialmente regurgitado paradigma en

diseño:"Menos es más" y en su lugar recomienda su propioparadigma: "Menos, pero con mejor ejecución", destacando el hecho

de que este enfoque fomenta los aspectos fundamentales de cada

producto y por lo tanto evita lastrarlos torpemente con todo aquello

que no es esencial. El resultado ideal es productos de mayor pureza

y simplicidad.

Los principios de Rams y la influencia de su obra en el trabajo de otros han sido

claramente destacados en el contexto del documental "Objectified" dirigido por Gary

Hustwit en el año 2009, en el cual durante una entrevista, Dieter Rams en persona

menciona que la única compañía que sigue sus diez principios de manera rigurosa y

exitosa es Apple Inc. cuya división de diseño es liderada por Jonathan Ive.



Bibliografía/Mesografía

Historia Teoría y Práctica del Diseño Industrial - Bernhard E.

Bürdek; México, Gustavo Gili, 1994, páginas 116.

http://es.wikipedia.org/wiki/Dieter_Rams.

http://es.wikipedia.org/wiki/Hans_Gugelot.

http://www.designboom.com/portrait/gugelot.html.

http://www.culturar.com/notas.php?id=870&PHPSESSID=b63a

1df2f0c010449e0a6ae7f389daf3.

http://es.wikipedia.org/wiki/Hochschule_f%C3%BCr_Gestaltung.

http://gizmodo.com/343641/1960s-braun-products-hold-the-

secrets-to-apples-future.

Modelos de ULM, hochschule für gestaltung ulm 1953 – 1968.

http://www.gugelot.de

http://www.ifdesign.de/inhalt-presse_rw_003_e.html

http://www.goethe.de/kug/kue/des/thm/en26443.htm

http://www.hgb-leipzig.de/artnine/lehre/zwanzig/21.html

Resumen- Ulm Gutte Form

Documents

Transcript of Resumen- Ulm Gutte Form