Organiza:

Real Academia Galega de Belas Artes

Praza do Pintor Álvarez de Sotomayor, 1 15001 A Coruña

Teléfono y fax 981 211 602 info@academiagalegabelasartes.org

www.academiagalegabelasartes.org

Programación artística del concierto de carácter benéfico propuesto por ARTEMIS ENSEMBLE

a favor de

Real Academia Galega de Belas Artes

RECITAL DE PIANO

DANIEL DEL PINO, piano

CONCIERTO EN BENEFICIO DE LA COCINA ECONÓMICA DE A CORUÑA

Martes, 28 de abril de 2015 A las 20:00 horas Salón de Actos

conciertoColaboran:

RECITAL DE PIANO

Séame permitido, ante todo, en nombre de la Real Academia Gallega de Bellas Artes y en nombre de los asistentes a estos conciertos benéficos, expresar un saludo de agradecimiento a este gran pianista, que repetidas veces ha querido estar con nosotros, en estos actos tan entrañables, interrumpiendo incluso sus compromisos concertísticos, como, una vez más, lo hace hoy. ¡Gracias, querido amigo Daniel! J. L. C. ____________________________________________

Este concierto final del ciclo no está articulado en dos partes, como es habitual y como estaban articula-dos los anteriores, sino en tres, claramente diversas entre sí: Una de las más importantes sonatas de Beet-hoven para el piano; una obra particularmente difícil y de contenido y forma especial, cual es el Preludio, coral y fuga de César Franck; y los 12 Estudios para piano, op. 10, de Chopin.

La sonata de Beethoven forma parte de un grupo de tres que publicó en 1798. Las dos primeras constitu-yen un enigma, porque, en más de un sentido, significan un retroceso respecto de las anteriores. Ni siquie-ra constan de cuatro movimientos cada una, como era habitual entonces y como él había hecho en todas las precedentes, sino de sólo tres. Se han propuesto varias explicaciones para explicar esas, y otras, anoma-lías, pero nada se sabe seguro.

Por el contrario, la tercera, que abre el programa de hoy, es una de las grandes sonatas de Beethoven, empezando por el magnífico primer tiempo. Pero es sobre todo el segundo, “Largo e mesto” – “Lento y triste”, el que es, sencillamente, extraordinario. Impresiona leerlo. Nunca, ni antes ni después, volvió Beet-hoven a escribir una página tan llena de tristeza, ni siquiera en la “Marcha fúnebre” de la tercera sinfo-nía, o en la “Marcha fúnebre sobre la muerte de un héroe“ de la sonata en la bemol. Fe debida, a lo que parece, a que cuando la compuso, en 1798, acababa de descubrir que su sordera, que había comenzado poco antes y que él, lo mismo que los médicos que lo trataban, creían que era algo pasajero, en realidad era irreversible. Y es bien comprensible lo que para él significó una tal noticia.

* * * * * * * César Franck nació en la ciudad belga de Lieja en 1822 y comenzó pronto sus estudios musicales; pero en 1835 su familia se trasladó a París, y desde entonces la capital francesa sería donde él viviría el resto de su vida. En 1858 fue nombrado organista de la basílica de Santa Clotilde, cargo que conservaría hasta su muerte y haría que él fuera uno de los grandes compositores de música para órgano del siglo XIX.

Pero fue igualmente un prolífico compositor de otros géneros de música, particularmente para piano, cámara y orquesta.

De hecho, el “Preludio, Coral y Fuga”, hoy en programa, aunque escrito para piano, se puede decir que tiene sus orígenes en la música de órgano, y hasta casi se podría añadir que su concepto procede de Bach. Pero, no obstante todo eso, es una obra plenamente pianística. Fue casi lo último que compuso, pues la terminó en 1885, cuando le faltaban menos de cuatro años para su fallecimiento.

* * * * * * * Federico Chopin es bien conocido como uno de los grandes compositores románticos. Pianista eximio, dedicó a este instrumento lo mejor de su vida, su música está en el repertorio de todos los pianistas del mundo, pues nadie supo, como él, reflejar en el piano el mejor espíritu del Romanticismo.

Los 12 Estudios, op. 10, hoy en programa, los compuso entre 1830 y 1832, y si, como hicimos en otros programas de este mismo ciclo, fuéramos a centrarlos en su contexto histórico, habría que recordar que en aquel momento el piano, tras las mejoras introducidas en los últimos decenios, había alcanzado una perfección muy notable y, a su vez, “el estilo pianístico” había también alcanzado cotas de una estructu-ración y perfección absolutas. Todo eso tuvo consecuencias decisivas en la pedagogía del piano, que para entonces había llegado a un grado muy alto de lo que bien pudiera llamarse “academicismo pianístico”. Y bastarían los numerosos “Estudios” y obras similares de Clementi y Cramer, y muy pronto los de Czerny, para demostrarlo.

Chopin, pues, en esta obra, da un giro nuevo a esa forma musical: concibe estos “Estudios” como pro-pios para ejercitar la técnica, sí, pero también, simultáneamente, como obras de auténtica creación musi-cal, de tal manera que pudieran también servir como obras de concierto. Un detalle brilla particularmente en ellos: el lirismo, y no sólo en las melodías, en las que él era un auténtico especialista, sino en el ambien-te general que crea el conjunto de estas composiciones admirables. Pero también están siempre presentes los aspectos técnicos, muchos de los cuales exigen del intérprete un muy alto grado de posibilidades, tan-to de ejecución como de interpretación.

José López Calo Académico de la Sección de Música

RECITAL DE PIANO

CON

DANIEL DEL PINO

LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770 - 1827)

Sonata para piano nº 7 en re mayor, Op. 10 ⁄ 3 I. Presto II. Largo e mesto III. Menuetto: Allegro IV. Rondo: Allegro

CÉSAR FRANCK (1822 - 1890)

Preludio, Coral, y Fuga, Op. 21

FRÉDÉRIC CHOPIN (1810 - 1849)

12 Estudios para piano, Op. 10

- nº 1 en do mayor - nº 2 en la menor - nº 3 en mi mayor - nº 4 en do sostenido menor - nº 5 en sol bemol mayor - nº 6 en mi bemol menor - nº 7 en do mayor - nº 8 en fa mayor - nº 9 en fa menor - nº 10 en la bemol mayor - nº 11 en mi bemol mayor - nº 12 en do menor p

rogra

ma

RECITAL DE PIANO DANIEL DEL PINO (Piano) Daniel del Pino es uno de los pianistas españoles de mayor relevancia internacional. Su actividad concertística le ha llevado por todo el mundo, actuando en las salas más prestigiosas de toda Europa (Salle Gaveau de Paris, Bulgaria Hall de Sofia, Ateneo G. Enescu de Bucarest, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Auditorio Nacional de Madrid, Auditori de Barcelona, Teatro Arriaga de Bilbao, Palau de la Música de Valencia, Auditorio Manuel de Falla de Granada, Teatro Verdi de Terni), Marruecos, Túnez, todo Oriente Medio, Gabón, Brasil, México, Colombia, Guatemala, Taiwan (National Concert Hall de Taipei), Japón, Australia y Estados Unidos (Carnegie Hall de Nueva York). Ha colaborado como solista con las Orquestas Sinfónicas de RTVE, Clásica de España, Córdoba, Sevilla, Galicia, Castilla-León, Valencia, Málaga, Murcia, G. Enesco de Bucarest, Brasov, Estatal de Transilvania (Rumania), Filarmónica de Medellín, Filarmonía Podkarpacka (Rzeszow, Polonia), Meadows, Kenosha, Federal Way, Monterey, Santa Cruz, Garland, Las Colinas y New Arlington, así como con la Orquesta de Cámara Reina Sofía, Solisti di Praga y la Orchestra da Camara d’Umbria, bajo la dirección de Max Bragado, Jesús Amigo, José Miguel Rodilla, Gloria Isabel Ramos, Alejandro Posada, Enrique García-Asensio, Carlo Rizzi, Juan Luis Pérez, Robert Carter Austin, Marco Gatti, Carlos Riazuelo, Rubén Gimeno y Alfonso Saura entre otros. Ha actuado para las Sociedades Filarmónicas de Segovia, Valencia, Pontevedra y Gijón, en los Festivales de Segovia, León, Cadaqués, Otoño Soriano, Quincena Donostiarra, El Escorial, Alfás del Pí, Úbeda, Ayamonte, Altea, Verbier (Suiza), Piano en Saintonge (Francia), Morelia (México), Cap Ferret (Francia), Haifa Chamber Music Society (Israel), Chamber Music Internacional (Dallas, EEUU) y es invitado asiduamente en el Festival de Newport (Estados Unidos). Ha estrenado obras de los compositores José Zárate, Francisco Lara, Jorge Grundman, Elena Kats-Chernin, Nicolai Kapustin y Antón García Abril entre otros. Daniel del Pino nació en Beirut, Líbano en noviembre de 1972. Empezó sus estudios musicales en Rabat (Marruecos), continuando su formación en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, la Universidad de Yale y la Southern Methodist University de Dallas (ambas en Estados Unidos). Sus profesores han sido Marisa Villalba, Julián López-Gimeno y Joaquín Achúcarro. Ha sido profesor de piano en el Conservatorio Profesional de Música “Jacinto Guerrero” de Toledo y en la actualidad es profesor en Musikene (Conservatorio Superior de Música del País Vasco).

Ha sido jurado de numerosos concursos tanto nacionales como internacionales y ha impartido clases magistrales en “Klagenfurt Masterclass” (Austria), Boston University, Houston University, Cap Ferret (Francia), EuroArts en Leipzig (Alemania), en el Curso Internacional de Música de San Esteban de Gormaz (Soria), Presjovem de Lucena, el “Edward Said National Conservatory of Music” (Universidad de Birzeit, Palestina), así como en la “Jordan Academy of Music” (Amman, Jordania). Sus conciertos han sido retransmitidos por Radio 2 Radio Nacional de España, RTVE, ABC Classical de Sydney, SWR 2 (Stuttgart, Alemania), Televisión Nacional de Taiwan, Televisión de Rumania, Radio Televisión de Morelia (México), NPR de Estados Unidos (Radio Nacional Pública), WGBH de Boston, WFMT de Chicago, y las radios de Libreville y Dallas. Ha grabado la integral de los estudios de Chopin y Goyescas de Granados, para el sello Verso; el disco “Live in Villa San Lorenzo” con el contrabajista italiano Alberto Bocini (NBB Records), un monográfico sobre García-Abril junto al Cuarteto Leonor y José Luis Estellés, “No Seasons” junto a Ara Malikian y la Orquesta de Cámara Non-Profit, y más recientemente un disco dedicado a Kapustin con primeras grabaciones de su concierto para dos pianos y percusión, junto a Ludmil Angelov y Neopercusión. Su último disco “Looking back over Chopin” (grabado y presentado en el Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid) junto al saxofonista, clarinetista y flautista Andreas Prittwitz, salió en febrero de 2012 y ofrece una nueva visión de la música de Chopin desde la perspectiva de la improvisación. Es desde 2010 Director Artístico del ciclo Cita con los Clásicos, que se celebra todos los años de enero a junio en Guadarrama, Madrid.

* * *

DANIEL DEL PINO

Ha sido jurado de numerosos concursos tanto nacionales como internacionales y ha impartido clases magistrales en “Klagenfurt Masterclass” (Austria), Boston University, Houston University, Cap Ferret (Francia), EuroArts en Leipzig (Alemania), en el Curso Internacional de Música de San Esteban de Gormaz (Soria), Presjovem de Lucena, el “Edward Said National Conservatory of Music” (Universidad de Birzeit, Palestina), así como en la “Jordan Academy of Music” (Amman, Jordania). Sus conciertos han sido retransmitidos por Radio 2 Radio Nacional de España, RTVE, ABC Classical de Sydney, SWR 2 (Stuttgart, Alemania), Televisión Nacional de Taiwan, Televisión de Rumania, Radio Televisión de Morelia (México), NPR de Estados Unidos (Radio Nacional Pública), WGBH de Boston, WFMT de Chicago, y las radios de Libreville y Dallas. Ha grabado la integral de los estudios de Chopin y Goyescas de Granados, para el sello Verso; el disco “Live in Villa San Lorenzo” con el contrabajista italiano Alberto Bocini (NBB Records), un monográfico sobre García-Abril junto al Cuarteto Leonor y José Luis Estellés, “No Seasons” junto a Ara Malikian y la Orquesta de Cámara Non-Profit, y más recientemente un disco dedicado a Kapustin con primeras grabaciones de su concierto para dos pianos y percusión, junto a Ludmil Angelov y Neopercusión. Su último disco “Looking back over Chopin” (grabado y presentado en el Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid) junto al saxofonista, clarinetista y flautista Andreas Prittwitz, salió en febrero de 2012 y ofrece una nueva visión de la música de Chopin desde la perspectiva de la improvisación. Es desde 2010 Director Artístico del ciclo Cita con los Clásicos, que se celebra todos los años de enero a junio en Guadarrama, Madrid.

* * *

DANIEL DEL PINO

RECITAL DE PIANO DANIEL DEL PINO (Piano) Daniel del Pino es uno de los pianistas españoles de mayor relevancia internacional. Su actividad concertística le ha llevado por todo el mundo, actuando en las salas más prestigiosas de toda Europa (Salle Gaveau de Paris, Bulgaria Hall de Sofia, Ateneo G. Enescu de Bucarest, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Auditorio Nacional de Madrid, Auditori de Barcelona, Teatro Arriaga de Bilbao, Palau de la Música de Valencia, Auditorio Manuel de Falla de Granada, Teatro Verdi de Terni), Marruecos, Túnez, todo Oriente Medio, Gabón, Brasil, México, Colombia, Guatemala, Taiwan (National Concert Hall de Taipei), Japón, Australia y Estados Unidos (Carnegie Hall de Nueva York). Ha colaborado como solista con las Orquestas Sinfónicas de RTVE, Clásica de España, Córdoba, Sevilla, Galicia, Castilla-León, Valencia, Málaga, Murcia, G. Enesco de Bucarest, Brasov, Estatal de Transilvania (Rumania), Filarmónica de Medellín, Filarmonía Podkarpacka (Rzeszow, Polonia), Meadows, Kenosha, Federal Way, Monterey, Santa Cruz, Garland, Las Colinas y New Arlington, así como con la Orquesta de Cámara Reina Sofía, Solisti di Praga y la Orchestra da Camara d’Umbria, bajo la dirección de Max Bragado, Jesús Amigo, José Miguel Rodilla, Gloria Isabel Ramos, Alejandro Posada, Enrique García-Asensio, Carlo Rizzi, Juan Luis Pérez, Robert Carter Austin, Marco Gatti, Carlos Riazuelo, Rubén Gimeno y Alfonso Saura entre otros. Ha actuado para las Sociedades Filarmónicas de Segovia, Valencia, Pontevedra y Gijón, en los Festivales de Segovia, León, Cadaqués, Otoño Soriano, Quincena Donostiarra, El Escorial, Alfás del Pí, Úbeda, Ayamonte, Altea, Verbier (Suiza), Piano en Saintonge (Francia), Morelia (México), Cap Ferret (Francia), Haifa Chamber Music Society (Israel), Chamber Music Internacional (Dallas, EEUU) y es invitado asiduamente en el Festival de Newport (Estados Unidos). Ha estrenado obras de los compositores José Zárate, Francisco Lara, Jorge Grundman, Elena Kats-Chernin, Nicolai Kapustin y Antón García Abril entre otros. Daniel del Pino nació en Beirut, Líbano en noviembre de 1972. Empezó sus estudios musicales en Rabat (Marruecos), continuando su formación en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, la Universidad de Yale y la Southern Methodist University de Dallas (ambas en Estados Unidos). Sus profesores han sido Marisa Villalba, Julián López-Gimeno y Joaquín Achúcarro. Ha sido profesor de piano en el Conservatorio Profesional de Música “Jacinto Guerrero” de Toledo y en la actualidad es profesor en Musikene (Conservatorio Superior de Música del País Vasco).

RECITAL DE PIANO

Séame permitido, ante todo, en nombre de la Real Academia Gallega de Bellas Artes y en nombre de los asistentes a estos conciertos benéficos, expresar un saludo de agradecimiento a este gran pianista, que repetidas veces ha querido estar con nosotros, en estos actos tan entrañables, interrumpiendo incluso sus compromisos concertísticos, como, una vez más, lo hace hoy. ¡Gracias, querido amigo Daniel! J. L. C. ____________________________________________

Este concierto final del ciclo no está articulado en dos partes, como es habitual y como estaban articula-dos los anteriores, sino en tres, claramente diversas entre sí: Una de las más importantes sonatas de Beet-hoven para el piano; una obra particularmente difícil y de contenido y forma especial, cual es el Preludio, coral y fuga de César Franck; y los 12 Estudios para piano, op. 10, de Chopin.

La sonata de Beethoven forma parte de un grupo de tres que publicó en 1798. Las dos primeras constitu-yen un enigma, porque, en más de un sentido, significan un retroceso respecto de las anteriores. Ni siquie-ra constan de cuatro movimientos cada una, como era habitual entonces y como él había hecho en todas las precedentes, sino de sólo tres. Se han propuesto varias explicaciones para explicar esas, y otras, anoma-lías, pero nada se sabe seguro.

Por el contrario, la tercera, que abre el programa de hoy, es una de las grandes sonatas de Beethoven, empezando por el magnífico primer tiempo. Pero es sobre todo el segundo, “Largo e mesto” – “Lento y triste”, el que es, sencillamente, extraordinario. Impresiona leerlo. Nunca, ni antes ni después, volvió Beet-hoven a escribir una página tan llena de tristeza, ni siquiera en la “Marcha fúnebre” de la tercera sinfo-nía, o en la “Marcha fúnebre sobre la muerte de un héroe“ de la sonata en la bemol. Fe debida, a lo que parece, a que cuando la compuso, en 1798, acababa de descubrir que su sordera, que había comenzado poco antes y que él, lo mismo que los médicos que lo trataban, creían que era algo pasajero, en realidad era irreversible. Y es bien comprensible lo que para él significó una tal noticia.

* * * * * * * César Franck nació en la ciudad belga de Lieja en 1822 y comenzó pronto sus estudios musicales; pero en 1835 su familia se trasladó a París, y desde entonces la capital francesa sería donde él viviría el resto de su vida. En 1858 fue nombrado organista de la basílica de Santa Clotilde, cargo que conservaría hasta su muerte y haría que él fuera uno de los grandes compositores de música para órgano del siglo XIX.

Pero fue igualmente un prolífico compositor de otros géneros de música, particularmente para piano, cámara y orquesta.

De hecho, el “Preludio, Coral y Fuga”, hoy en programa, aunque escrito para piano, se puede decir que tiene sus orígenes en la música de órgano, y hasta casi se podría añadir que su concepto procede de Bach. Pero, no obstante todo eso, es una obra plenamente pianística. Fue casi lo último que compuso, pues la terminó en 1885, cuando le faltaban menos de cuatro años para su fallecimiento.

* * * * * * * Federico Chopin es bien conocido como uno de los grandes compositores románticos. Pianista eximio, dedicó a este instrumento lo mejor de su vida, su música está en el repertorio de todos los pianistas del mundo, pues nadie supo, como él, reflejar en el piano el mejor espíritu del Romanticismo.

Los 12 Estudios, op. 10, hoy en programa, los compuso entre 1830 y 1832, y si, como hicimos en otros programas de este mismo ciclo, fuéramos a centrarlos en su contexto histórico, habría que recordar que en aquel momento el piano, tras las mejoras introducidas en los últimos decenios, había alcanzado una perfección muy notable y, a su vez, “el estilo pianístico” había también alcanzado cotas de una estructu-ración y perfección absolutas. Todo eso tuvo consecuencias decisivas en la pedagogía del piano, que para entonces había llegado a un grado muy alto de lo que bien pudiera llamarse “academicismo pianístico”. Y bastarían los numerosos “Estudios” y obras similares de Clementi y Cramer, y muy pronto los de Czerny, para demostrarlo.

Chopin, pues, en esta obra, da un giro nuevo a esa forma musical: concibe estos “Estudios” como pro-pios para ejercitar la técnica, sí, pero también, simultáneamente, como obras de auténtica creación musi-cal, de tal manera que pudieran también servir como obras de concierto. Un detalle brilla particularmente en ellos: el lirismo, y no sólo en las melodías, en las que él era un auténtico especialista, sino en el ambien-te general que crea el conjunto de estas composiciones admirables. Pero también están siempre presentes los aspectos técnicos, muchos de los cuales exigen del intérprete un muy alto grado de posibilidades, tan-to de ejecución como de interpretación.

José López Calo Académico de la Sección de Música

RECITAL DE PIANO

CON

DANIEL DEL PINO

LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770 - 1827)

Sonata para piano nº 7 en re mayor, Op. 10 ⁄ 3 I. Presto II. Largo e mesto III. Menuetto: Allegro IV. Rondo: Allegro

CÉSAR FRANCK (1822 - 1890)

Preludio, Coral, y Fuga, Op. 21

FRÉDÉRIC CHOPIN (1810 - 1849)

12 Estudios para piano, Op. 10

- nº 1 en do mayor - nº 2 en la menor - nº 3 en mi mayor - nº 4 en do sostenido menor - nº 5 en sol bemol mayor - nº 6 en mi bemol menor - nº 7 en do mayor - nº 8 en fa mayor - nº 9 en fa menor - nº 10 en la bemol mayor - nº 11 en mi bemol mayor - nº 12 en do menor p

rogra

ma

Organiza:

Real Academia Galega de Belas Artes

Praza do Pintor Álvarez de Sotomayor, 1 15001 A Coruña

Teléfono y fax 981 211 602 info@academiagalegabelasartes.org

www.academiagalegabelasartes.org

Programación artística del concierto de carácter benéfico propuesto por ARTEMIS ENSEMBLE

a favor de

Real Academia Galega de Belas Artes

RECITAL DE PIANO

DANIEL DEL PINO, piano

CONCIERTO EN BENEFICIO DE LA COCINA ECONÓMICA DE A CORUÑA

Martes, 28 de abril de 2015 A las 20:00 horas Salón de Actos

conciertoColaboran: