PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DEPARTAMENTO DE MÚSICA

I.E.S. Colegiata de Santiago Departamento de Música

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PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

DEPARTAMENTO DE MÚSICA

IES COLEGIATA DE SANTIAGO

CURSO 2017 / 2018

Jefe Departamento:

Juana María Féter Serrano


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ÍNDICE

1.- Fundamentación pedagógica………………..……....................…………... 4

1.1.- Justificación

1.2.- Normativa …………………………………………………………………. 5

1.3.- Contexto socio-académico y cultural ……………………………………… 6

1.3.1.- Entorno

1.3.2.- Centro. Etapa. Curso …………………………………………………….. 7

1.3.3.- Alumnado

1.4.- Composición del Departamento …………………………………………... 8

2.- Competencias Clave ………………………………………………………... 9

3.- Objetivos ……………………………………………………………………. 10

3.1.1.- Objetivos generales de etapa: Ley LOMCE

3.1.2.- Objetivos Generales de Etapa concretados en el Decreto de la

Comunidad Autónoma de la Junta de Andalucía ………………………………..

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3.1.3.- Objetivos generales de Área o Materia Música según Orden 14 de Julio

de 2016 de nuestra Comunidad Autónoma de Andalucía

4.- Contenidos ………………………………………………………………….. 14

4.1.- Contenidos Generales del Área de Música

4.2.- Contenidos en Primer Ciclo de ESO (1º y 2º de ESO) …………………… 15

4.3.- Contenidos en 2º Ciclo de ESO (Optativa Música 4º ESO) ………………. 18

4.4.- Unidades Didácticas por Cursos …………………………………………... 20

5. Metodología …………………………………………………………………. 21

5.1.- Estrategias metodológicas según Normativa

5.2.- Principios metodológicos ………………………………………………….. 23

5.3.- Técnicas y métodos didácticos ……………………………………………. 24

5.4.- Tipos de actividades ……………………………………………………….. 26

5.5.- Organización del tiempo …………………………………………………... 27

5.6.- Organización del espacio

5.7.- Modelos de comunicación e interacción en clase

5.8.- Recursos musicales ………………………………………………………... 28

5.9.- Educación en Valores ……………………………………………………… 29

5.10.- Plan de Actividades Complementarias y Extraescolares ………………… 30

5.11.- Tratamiento de la lectura en el Área de Música ………………………….. 31

5.12.- Aportaciones al Plan de Igualdad


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5.13.- Integración de los aprendizajes de carácter interdisciplinar ……………... 32

6.- Evaluación ………………………………………………………………….. 32

6.1.- Primer Ciclo (1º y 2º de ESO) …………………………………………….. 33

6.2.- 2º Ciclo (4º ESO, Asignatura Optativa de Música) ……………………….. 37

6.3.- Cuándo evaluar ……………………………………………………………. 40

6.4.- Criterios de Calificación

6.4.1.- Criterios de Evaluación de Evaluación Ordinaria

6.4.2.- Medidas de Recuperación de alumnos/as repetidores …………………... 41

6.4.3.- Medidas de Recuperación de la Asignatura pendiente de Música

7.- Medidas de Atención a la Diversidad ……………………………………... 41

7.1.- Medidas ordinarias de atención a la diversidad …………………………… 42

7.1.1.- Actividades de refuerzo

7.1.2.- Plan específico para alumnos/as repetidores ……………………………. 43

7.1.3.- Actividades de ampliación

7.2.- Atención al alumnado NEAE

7.3.- Alumnos con altas capacidades intelectuales …………………………… 44


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1.-

• Nos ayudará a eliminar el azar (en sentido negativo, lo cual significa excluir la capacidad de

añadir nuevas ideas, corregir errores, rectificar previsiones).

FUNDAMENTACIÓN PEDAGÓGICA

“El arte supremo del maestro es despertar el placer de la

expresión creativa y el conocimiento”. Albert Einstein.

La programación, en el contexto pedagógico: “Podríamos definir la programación como, un

conjunto de decisiones adoptadas por el profesorado de una especialidad en un centro educativo, al

respecto de una materia o área y del nivel en el que se imparte, todo ello en el marco del proceso

global de enseñanza-aprendizaje”. (Antúnez, S. y otros, 1997).

La necesidad de diseñar una programación que sistematice el proceso en el desarrollo de la

acción didáctica está ampliamente justificada (Pérez Gómez A. 1995 entre otros) porque:

• Evitará pérdidas de tiempo.

• Sistematizará y ordenará el proceso de enseñanza aprendizaje

Permitirá adaptar el trabajo pedagógico a las características culturales y ambiéntales del

contexto.

1.1.- Justificación

En este apartado se da respuesta a la pregunta “¿Por qué enseñar?. Nos permite aclarar por

qué realizamos este documento, en qué nos basamos y por qué la comunidad educativa necesita

nuestra labor docente.

Debemos defender que todos los lenguajes son instrumentales ya que son una vía hacia el

conocimiento. La integridad del alumno se relaciona con aspectos igual de instrumentales como: el

gesto y el lenguaje corporal, el mensaje de la mirada, el desarrollo de la sensibilidad artística, el

sentido de la amistad y la cooperación, la creatividad…que están presentes en la música. Para

Rudolph Arnheim “el cultivo de la intuición es la principal aportación que hace el arte a la

formación de la mente humana”.

El objetivo de la Música en Secundaria no es formar a virtuosos, sino contribuir al desarrollo

integral del alumnado en sus dimensiones cognitiva, psicomotriz y socioafectiva.

Por tanto, desde la música, los y las adolescentes percibirán el entorno sonoro como parte de

su medio, serán auditores e intérpretes, se convertirán en realizadores expresivos y creativos que se

acercarán a la vida musical experimentándola de forma activa mediante el uso adecuado de la voz,

el oído musical, el movimiento asociado a la música y las habilidades con los instrumentos.


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La música proporciona al adolescente el desarrollo de los tres ámbitos intelectuales

principales definidos por Bloom (1979): psicomotriz, socioafectivo y cognitivo; estos ámbitos se

relacionan para Willems (1981) con los elementos de la música ritmo, melodía y armonía.

Los contenidos del área de música tienen como principal objetivo el conocimiento de los

elementos del lenguaje musical y el poder ampliar las posibilidades de expresión y comunicación de

los alumnos, con un acercamiento a las relaciones de la música con la sociedad. Por otro lado, la

adquisición y enriquecimiento del vocabulario musical, permitirá al alumno una mejor descripción

de los elementos musicales. También se espera con esta programación conseguir que las

competencias básicas se adquiridas por nuestros alumnos, en el grado que nos hemos propuesto.

Puesto que la música ha demostrado ser un medio imprescindible para la percepción de

ciertos aspectos del mundo que nos rodea, se considera necesaria en toda educación básica por

aportar medios indispensables para el desenvolvimiento del individuo en la sociedad.

1.2. -

•

Normativa

“El primer objeto de un legislador

debe ser la educación” Licurgo

Antes de abordar los elementos de nuestra programación didáctica creemos necesario

vincularla con el marco legal prescriptivo, competencia de las administraciones educativas, para

evitar que nuestra selección de elementos del currículum sea arbitraria y complazca las intenciones

educativas para el curso elegido.

El Ministerio pretende conseguir la participación activa del profesorado a partir de un marco

obligatorio mínimo y se va concretando por niveles en la realidad de nuestra aula, reflejándolo en

diversos documentos. Pasamos a explicar brevemente cada uno de estos niveles:

Primer Nivel de Concreción

: Diseño Curricular Base. Recoge el marco común en el

que se formulan en términos muy generales un conjunto de prescripciones, sugerencias y

orientaciones sobre la intencionalidad de la educación escolar y sobre las estrategias pedagógicas

más adecuadas de dicha intencionalidad. Es competencia del Ministerio de Educación y Ciencia y/o

en su caso de las Comunidades Autónomas, tiene un carácter normativo para los centros que

deberán seguir las directrices que en él se indiquen.

En este sentido, las leyes que se han utilizado para la realización de este documento son:


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- Ley Orgánica 8/2013, de 9 de Diciembre (BOE 10-12-2013), para la mejora de la calidad

educativa.

LOMCE

- Real Decreto 1105/2014, de 26 de Diciembre, por el que se establece el currículo básico

de la Educación Secundaria Obligatoria

y Bachillerato (contiene los Estándares de

Aprendizaje establecidos a nivel nacional).

- Decreto 111/2016, de 14 de junio, por el que se establece la ordenación y el currículo de

la Educación Secundaria Obligatoria

en la Comunidad Autónoma de Andalucía.

- Orden de 14 de julio de 2016, por la que se desarrolla el currículo correspondiente a la

Educación Secundaria Obligatoria en la Comunidad Autónoma de Andalucía, se regulan

determinados aspectos de la atención a la diversidad y se establece la ordenación de la

evaluación del proceso de aprendizaje del alumnado

1.3.-

.

Contexto Socioacadémico y Cultural

1.3.1.-

Esta Etapa está marcada por los cambios, y esta situación influye en el modo de

comportarse y de aprender de los adolescentes. A lo largo de ella, el alumnado accederá al

Entorno

La programación se contextualiza en un Centro ubicado en una zona rural de la Comarca

del Condado, con una población aproximada de 3.700 habitantes aproximadamente. La

población se dedica mayoritariamente a las labores agrícolas relacionadas con el olivar y

pequeños negocios de turismo rural.

El alumnado proviene de los distintos pueblos de la zona. Éste es diverso en cuanto a

motivaciones, intereses y capacidades. Destacando dentro de la diversidad propia del alumnado a

un alumno y una alumna de incorporación tardía al Sistema Educativo Español, de origen

marroquí.

En término medio podemos hablar de alumnos/as de un nivel social medio con padres

involucrados en el proceso educativo de sus hijos e hijas; por consiguiente, los alumnos/as se

sienten motivados en su aprendizaje


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pensamiento formal, que les va a permitir realizar una serie de operaciones cognitivas

fundamentales para la correcta asimilación de los contenidos curriculares.

La importancia que el grupo de iguales tiene para los y las adolescentes supone una

ocasión privilegiada para potenciar y encauzar el trabajo en equipo. El concepto de conducta de

estos condiciona su modo de comportarse y también su rendimiento académico. Por lo tanto la

actividad educativa debe contribuir al progresivo desarrollo de los procesos de índole personal.

Para ello tendremos presentes los principios pedagógicos que articulan esta programación y que

arrancan de los fines recogidos en el artículo 2 del R. Decreto 1631/2006 como en el artículo 3

del Decreto 231/2007.

1.3.2.- Centro, Etapa. Curso

El Departamento de Música en el centro I.E.S. Colegiata de Santiago ubicado en Castellar

(Jaén) presta servicio en los siguientes niveles educativos y grupos

1º ESO – Grupo A (20 alumnos/as)

1º ESO – Grupo A (19 alumnos/as)

2º ESO (18 alumnos/as)

4º ESO Optativa Música (10 alumnos/as)

1.3.3.-

• Importancia entorno social e imagen personal.

Alumnado

Este apartado da respuesta a la pregunta “¿A quién se va a enseñar?”. Nos permite conocer

mejor la realidad de nuestra aula antes de empezar a trabajar.

A continuación se detallan las principales características psicoevolutivas de nuestro

alumnado (12-16años):

La etapa en que se encuentran es el fin de la niñez y principio de la adolescencia, deben

adaptarse a una nueva imagen, a un futuro papel de adultos con el que definir su personalidad e

identidad de cara a la sociedad. Es un momento difícil. El educador debe acompañar, respetar el

desarrollo más armónico posible de este delicado momento en que necesita que se estimule su

pensamiento.

Rasgos comunes en el alumnado:

• Gran valoración al “grupo de iguales” (amigos).

• Cambios físicos, psíquicos y fisiológicos que influyen mucho en la actitud personal que


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presentan en su entorno social.

• Idealismo y necesidad de nuevos modelos. El individuo tiende a buscar sus ídolos no ya

en personas cercanas sino en cantantes, artistas o deportistas, en este aspecto la música

puede ser fundamental para abrirle su campo de visión en la cultura y el conocimiento de

la sociedad.

• Autoafirmación personal a través del grupo.

Los alumnos en la asignatura de Música muestran un nivel aceptable con respecto a los

intereses relacionados con la materia.

En 1º ESO Todos han estudiado Música en E. Primaria, y puesto que provienen de diversos

centros escolares, no conocemos la labor musical que han tenido en los cursos anteriores, una de las

primeras labores que habrá que llevar a cabo será realizar una evaluación inicial. Después, tratar de

homogeneizar dentro de lo posible los conocimientos básicos que tenga del grupo sobre nuestra

materia y establecer unos mínimos que permitan trabajar durante el curso para alcanzar los

objetivos que más adelante se plantean. A partir de entonces, se elaborarán las medidas necesarias

para atender a los alumnos con necesidades educativas específicas.

En 2º ESO se realiza una continuación del trabajo realizado en 1º de ESO aplicando los

conocimientos adquiridos, los encuadraremos en un contexto socio-cultural y los adecuaremos a las

características psico-evolutivas de nuestro alumnado.

En 4º ESO se aprovecha la opcionalidad del área para profundizar en determinados aspectos

vistos en el ciclo anterior y se contribuye de forma notable en la consecución de las competencias

básicas por parte de nuestro alumnado.

1.4.- Composición del Departamento

El Departamento de Música es unipersonal. Por tanto, solo está integrado por Dña. Juana

María Féter Serrano que en este curso académico tendrá el cargo de Jefe de Departamento y

profesora de Música de todas las clases de la materia, además de ser Jefe de Área Artística.


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2.-

COMPETENCIAS CLAVE

La contribución de la materia de música al desarrollo de las distintas competencias clave la

podemos encontrar de la siguiente forma:

Competencia comunicación lingüística (CCL):

con la concepción de la música como lenguaje

universal, siendo un medio de comunicación con códigos propios, estructuras y normas

particulares, ampliando la capacidad de búsqueda, recogida, selección, procesamiento y

presentación de información sobre la música en fuentes orales y escritas.

Competencia matemática y competencias básicas en ciencia y tecnología (CMCT):

la

música tiene un importante componente matemático, siendo el sonido un fenómeno físico-

acústico. En la música se establecen relaciones proporcionales entre figuras rítmicas, compases,

escalas, intervalos o acordes que implicarán la realización de operaciones aritméticas desde una

perspectiva fundamentalmente práctica.

Competencia digital (CD):

la diversidad de formatos en que la música es transmitida requiere

un desarrollo especial de destrezas encaminadas al manejo de la información específica

relacionada con ésta.

Competencia para aprender a aprender (CAA):

propiciando un trabajo y aprendizaje

autónomo, fomentando la disciplina, el autoregulación y la perseverancia.

Competencia social y cívica (CSC):

a través del establecimiento de unas relaciones sociales

que implican la adecuación a unos códigos de conducta relativos al contexto musical en el que

se desarrollan las actividades, expresando de forma adecuada juicios personales y valorando las

de otras personas.

Competencia de sentido de iniciativa y espíritu emprendedor (SIEP):

la música como forma

de expresión creativa que fomenta la imaginación, la innovación y la capacidad de reacción e

improvisación ante lo imprevisto, por ejemplo a través de la gestión de la búsqueda y

preparación de un escenario, información y difusión del evento.

Competencia de conciencia y expresiones culturales (CEC):

relacionando la música con el

resto de expresiones artísticas (plástica, literatura, cine, danza y baile, etc.), fomentando la

capacidad de apreciar, comprender y valorar críticamente diferentes manifestaciones culturales

y musicales.


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3.- OBJETIVOS

Las finalidades básicas de la Educación Secundaria Obligatoria en relación con nuestra

programación son fundamentalmente: proporcionar a los alumnos una formación equilibrada que

integre los elementos básicos de la cultura, el desarrollo de hábitos de estudio y trabajo, la

formación que asuman sus deberes y ejerzan sus derechos y para su incorporación a estudios

posteriores y/o al mundo laboral.

A través de nuestra programación hemos de diseñar y proyectar el trabajo que

desarrollaremos a lo largo del curso con nuestro alumnado de 1º, 2º y 4º de ESO, respetando los

Objetivos Generales de Etapa y Objetivos del Área de Música

3.1.- Objetivos de Etapa en ESO

Estos objetivos están propuestos cuando se publicó la aprobación del currículo de la nueva Ley

LOMCE y la normativa establecida de nuestra Comunidad autónoma de Andalucía.

3.1.1.-

c) Valorar y respetar la diferencia de sexos y la igualdad de derechos y oportunidades entre ellos.

Rechazar la discriminación de las personas por razón de sexo o por cualquier otra condición o

Objetivos generales de etapa: Ley LOMCE

Según el Real Decreto 1105/2014, de 26 de Diciembre, por el que se establece el currículo

básico de la Educación Secundaria y del Bachillerato:

La educación secundaria obligatoria contribuirá a desarrollar en los alumnos y las alumnas las

capacidades que les permitan:

a) Asumir responsablemente sus deberes, conocer y ejercer sus derechos en el respeto a los demás,

practicar la tolerancia, la cooperación y la solidaridad entre las personas y grupos, ejercitarse en el

diálogo afianzando los derechos humanos y la igualdad de trato y de oportunidades entre mujeres y

hombres, como valores comunes de una sociedad plural y prepararse para el ejercicio de la

ciudadanía democrática.

b) Desarrollar y consolidar hábitos de disciplina, estudio y trabajo individual y en equipo como

condición necesaria para una realización eficaz de las tareas del aprendizaje y como medio de

desarrollo personal.


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circunstancia personal o social. Rechazar los estereotipos que supongan discriminación entre

hombres y mujeres, así como cualquier manifestación de violencia contra la mujer.

d) Fortalecer sus capacidades afectivas en todos los ámbitos de la personalidad y en sus relaciones

con los demás, así como rechazar la violencia, los prejuicios de cualquier tipo, los comportamientos

sexistas y resolver pacíficamente los conflictos.

e) Desarrollar destrezas básicas en la utilización de las fuentes de información para, con sentido

crítico, adquirir nuevos conocimientos. Adquirir una preparación básica en el campo de las

tecnologías, especialmente las de la información y la comunicación.

f) Concebir el conocimiento científico como un saber integrado, que se estructura en distintas

disciplinas, así como conocer y aplicar los métodos para identificar los problemas en los diversos

campos del conocimiento y de la experiencia.

g) Desarrollar el espíritu emprendedor y la confianza en sí mismo, la participación, el sentido

crítico, la iniciativa personal y la capacidad para aprender a aprender, planificar, tomar decisiones y

asumir responsabilidades.

h) Comprender y expresar con corrección, oralmente y por escrito, en la lengua castellana y, si la

hubiere, en la lengua cooficial de la Comunidad Autónoma, textos y mensajes complejos, e iniciarse

en el conocimiento, la lectura y el estudio de la literatura.

i) Comprender y expresarse en una o más lenguas extranjeras de manera apropiada.

j) Conocer, valorar y respetar los aspectos básicos de la cultura y la historia propias y de los demás,

así como el patrimonio artístico y cultural.

k) Conocer y aceptar el funcionamiento del propio cuerpo y el de los otros, respetar las diferencias,

afianzar los hábitos de cuidado y salud corporales e incorporar la educación física y la práctica del

deporte para favorecer el desarrollo personal y social. Conocer y valorar la dimensión humana de la

sexualidad en toda su diversidad. Valorar críticamente los hábitos sociales relacionados con la

salud, el consumo, el cuidado de los seres vivos y el medio ambiente, contribuyendo a su

conservación y mejora.

l) Apreciar la creación artística y comprender el lenguaje de las distintas manifestaciones artísticas,

utilizando diversos medios de expresión y representación.


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3.1.2.- Objetivos Generales de Etapa concretados en el Decreto de la Comunidad Autónoma

de la Junta de Andalucía

Según el Decreto 111/2016, de 14 de Junio, por el que se establece la ordenación del

currículo de la Educación Secundaria Obligatoria de la Comunidad de Autónoma de

Andalucía:

Además de los objetivos descritos en el apartado anterior, la Educación Secundaria

Obligatoria en Andalucía contribuirá a desarrollar en el alumnado las capacidades que le

permitan:

a) Conocer y apreciar las peculiaridades de la modalidad lingüística andaluza en todas sus variedades.

b) Conocer y apreciar los elementos específicos de la historia y la cultura andaluza, así como su medio físico y natural y otros hechos diferenciadores de nuestra comunidad, para que sea valorada y respetada como patrimonio propio y en el marco de la cultura española y universal.

3.1.3.-

4. Valorar las obras musicales como ejemplos de creación artística y parte del patrimonio cultural,

reconociendo sus funciones y características y aplicando la terminología adecuada para describirlas.

Hacer hincapié en el conocimiento de los principales compositores y compositoras andaluzas desde

épocas antiguas hasta la actualidad y tomar conciencia de su importancia dentro de la evolución de

la música andaluza, española y universal.

Objetivos generales de Área o Materia Música según Orden 14 de Julio de 2016 de

nuestra Comunidad Autónoma de Andalucía

La enseñanza de Música en Educación Secundaria Obligatoria tendrá como finalidad el

desarrollo de las siguientes capacidades:

1. Utilizar la voz, el cuerpo, los instrumentos y los recursos tecnológicos para expresar ideas,

emociones, sentimientos, sensaciones, etc. enriqueciendo sus propias posibilidades de

comunicación y respetando formas distintas de expresión.

2. Desarrollar y aplicar las habilidades y técnicas básicas de expresión vocal, instrumental y

corporal que posibiliten la interpretación y la creación musical de forma individual o en grupo.

3. Escuchar una amplia variedad de obras de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas

musicales, apreciando su valor como fuente de conocimiento, enriquecimiento cultural y placer

personal e interesándose por ampliar y diversificar las preferencias musicales propias.


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5. Utilizar de forma progresivamente autónoma diversas fuentes de información: textos, partituras,

musicogramas, medios audiovisuales e informáticos e Internet, para el aprendizaje y disfrute de la

música.

6. Valorar el papel de las tecnologías de la información y la comunicación en el acceso a la música,

y utilizarlas de forma creativa cuando sean necesarias en las distintas actividades musicales:

creación, interpretación y comprensión de la obra musical.

7. Participar, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios, en diferentes

actividades musicales y contribuir en la medida de lo posible con actuaciones propias, como

materialización de la función comunicativa que tiene la música y tomando conciencia, como

miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con las aportaciones de las demás

personas.

8. Descubrir, conocer y valorar la diversidad de músicas que existen en el mundo y fomentar el

interés y el respeto por otras culturas que coexisten hoy día en España y en la comunidad andaluza,

tomando conciencia del fenómeno inmigración y el enriquecimiento cultural que la integración

supone.

9. Conocer y apreciar la riqueza del folclore tradicional de nuestro país: principales danzas, cantes,

agrupaciones instrumentales; y especialmente de la comunidad andaluza.

10. Conocer el flamenco y ahondar en sus raíces a través de identificar los principales «palos»,

baile, cante, instrumentos y tomar conciencia de la proyección y significación del flamenco en el

mundo.

11. Comprender y apreciar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos de

conocimiento, distinguiendo las características del andaluz como dialecto o variedad lingüística y

apreciando su importancia dentro de la literatura andaluza y su relación con el flamenco, la música

tradicional, música culta y música urbana de nuestra comunidad autonómica.

12. Elaborar juicios y criterios personales mediante un análisis crítico de los diferentes usos sociales

de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a situaciones

cotidianas y valorando su contribución a la vida personal y a la de la comunidad.

13. Valorar la contribución que la música puede hacer al desarrollo emotivo, estético e intelectual

de las personas, incorporando a su vida cotidiana el hábito de contacto y disfrute del arte en general.

14. Valorar el silencio y el sonido como parte integral del medio ambiente y de la música, tomando

conciencia de los problemas creados por la contaminación acústica y sus consecuencias.


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4.- CONTENIDOS

4.1.- CONTENIDOS GENERALES DE ÁREA DE MÚSICA

Según la Orden del 14 de Julio de 2016:

Los contenidos de esta materia se han organizado en cuatro bloques: «Interpretación y

creación», «Escucha», «Contextos musicales y culturales» y «Música y tecnología». Los cuatro

bloques están relacionados entre sí, ya que comparten múltiples elementos. Esta división en bloques

permite hacer más abordable su estudio.

El bloque «Interpretación y creación» integra la expresión instrumental, vocal y corporal

con la improvisación y composición musical, lo que permitirá al alumnado acercarse a la música de

una forma activa, interpretando o creando.

El bloque «Escucha» pretende desarrollar en el alumnado una actitud de motivación hacia

este arte y dotarlo de las herramientas básicas para disfrutar del mismo a través de la audición y

comprensión del hecho musical.

El bloque «Contextos musicales y culturales» sitúa a la música dentro de los contextos

culturales e históricos, da a conocer el valor del patrimonio musical español y permite al alumnado

aprender a identificar el estilo y las características distintivas de la música que delimitan cada uno

de los periodos históricos básicos.

El bloque «Música y tecnologías» trata el conocimiento y la práctica de la interacción entre

música y nuevas tecnologías. Este bloque de contenidos tiene especial importancia debido a la

cercanía que las tecnologías tienen en la vida cotidiana del alumnado de ESO, por lo que se

pretende generar una vinculación entre el lenguaje tecnológico que utiliza habitualmente y la

música en el contexto escolar.


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4.2.- CONTENIDOS EN 1er CICLO DE ESO (1º y 2º de ESO)

BLOQUE 1 INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN

1º ESO CONTENIDOS 2º ESO

X El sonido como materia prima de la música: producción, transmisión y percepción. X Las cualidades del sonido: altura, intensidad, duración y timbre.

X Uso de una adecuada terminología para describir procesos relacionados con el sonido y sus cualidades.

X El diapasón, tubos sonoros, cuerdas sonoras, membranas, cuerpos resonadores, etc. X Funcionamiento físico. X Importancia del silencio como elemento para la práctica musical. X X Pulso, acento y ritmo. X El compás como ordenación del pulso según los acentos a intervalos regulares. X Acentuación binaria, ternaria y cuaternaria.

X Conceptos básicos del lenguaje musical, para representar la altura: pentagrama, notas, líneas adicionales, clave, etc. X

X Conceptos básicos del lenguaje musical, para representar la duración: figuras, silencios y signos de prolongación. X

X Interpretación e improvisación de esquemas rítmicos sencillos, progresivos al nivel de destreza del alumnado. X

X Principales compases simples en el flamenco y sus acentuaciones. X X Percusión corporal. X X Indicaciones de intensidad y tempo.

X

Acentuación. Interpretación con y sin instrumentos (polifónicos, percusión, flautas, etc.) de piezas monódicas, homofónicas a dos voces y melodías acompañadas del repertorio de canciones tradicionales de Andalucía o melodías con textos sencillos procedentes del flamenco. X

X Lectura y correcta interpretación en una partitura de indicaciones de tempo, matices, etc., así como a las indicaciones de una persona que dirige la actividad. X

X Concepto de Escala. X X Intervalos. X X Compases flamencos de amalgama o compuestos. X Tonos y semitonos. X Escalas mayores y menores. Armadura. X Principales acordes. X Sistema Modal. X Las Escalas modales en el flamenco según los distintos palos y estilos. X Principales formas musicales. X Frases, semifrases y cadencias más importantes. X

X

Participación activa, abierta, comprometida y responsable en las interpretaciones vocales, instrumentales, de movimiento y danza, siendo consciente de las normas básicas que rigen estas actividades. X

X Respeto a las normas y a las aportaciones de los demás compañeros, compañeras y el profesor o profesora en situaciones de interpretación, composición o improvisación. X


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BLOQUE 2 ESCUCHA 1º

ESO CONTENIDOS 2º ESO X Los instrumentos de la orquesta. X Timbre característico y discriminación según familias instrumentales y tipo de embocadura. X Audición de los instrumentos de una banda. X X Familias de instrumentos de viento y percusión. X Tipos de voces. X Tesitura, color, timbre. X Adquisición de recursos con la voz, partiendo del conocimiento de nuestro aparato fonador. X X Relación entre texto y música. X Ópera y el Lied. X X La canción popular en Andalucía. X X Poesía y música. X X La canción de autor. X X La voz en el flamenco. X X Principales cantaores y cantaoras a lo largo de la historia. X X Audición de agrupaciones vocales. X X El sonido y el silencio como elementos importantes para la audición musical. X X Ruido y silencio. X Contaminación acústico-ambiental en nuestras ciudades y pueblos de Andalucía. Ejemplos sonoros. X Audición de obras musicales más representativas de diferentes estilos y épocas. X X Elementos básicos de una audición: melodía, ritmo, timbre e intensidad. X X Identificación del pulso y los acentos en una pieza. X Identificación y diferenciación entre ritmos binarios y ternarios. X X Audición de las distintas agrupaciones instrumentales a través de la historia de la música. X El Sinfonismo y la música de cámara. X Principales orquestas en España y Andalucía. X Las grandes grabaciones de los directores y directoras de este siglo. X Principales intérpretes, directores y directoras andaluzas. X

X Audición activa de obras musicales de diferentes estilos y características esenciales de cada época y escuela musical. X

X Los compositores y compositoras de música más importante de Andalucía a lo largo de la Historia. X

Identificación de motivos característicos, cadencias más importantes, discriminación auditiva de diferentes texturas musicales: monodía, bordón, homofonía, contrapunto y melodía acompañada. X

Acordes de tónica, subdominante y dominante. X Funciones armónicas en la audición. Cambio de tonalidad. Modulaciones. X


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BLOQUE 3 CONTEXTOS MUSICALES Y CULTURALES

1º ESO CONTENIDOS 2º

ESO

X Ideas, emociones y sentimientos expresados por la música a través de las distintas épocas. X

X Los grandes períodos de la música clásica. X

X Música y texto de las canciones y otras formas vocales. X

X Delimitación del espacio y el tiempo en el que las obras fueron creadas. X

X Concepto de época, siglo, movimiento artístico. X

X Respeto e interés a distintas manifestaciones musicales de diferentes épocas y culturas, entendidas como fuente de enriquecimiento cultural y disfrute personal. X

X La música en Andalucía a través de los períodos más importantes de la Historia. X

X Análisis de los elementos de la música (melodía, ritmo, timbre, intensidad) en un repertorio de diferentes épocas. X

X La guitarra clásica española a través de la historia. Grandes guitarristas de España y Andalucía. X X La guitarra en el flamenco. X

X Los grandes maestros de la guitarra flamenca. X

X La mujer en la historia de la música. Empleo de lenguas extranjeras a través del canto. X La ópera. X Grandes cantantes de la historia. X

X Análisis de los usos y las funciones de la música en casos concretos relacionados con la publicidad y el cine. X

X La música popular. X X Estilos de la música urbana. X

Obras representativas de panorama musical actual.

X Emisión, oral y escrita, de comentarios críticos sobre obras escuchadas y textos musicales dentro de un contexto histórico, social y cultural determinados. X


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BLOQUE 4 MÚSICA Y NUEVAS TECNOLOGÍAS 1º

ESO CONTENIDOS 2º

ESO

X Comparación de los principales formatos de audio: MP3, MID, WAV. X X Grabación de las interpretaciones realizadas. X

X Uso de editores de audio y de partituras, atendiendo tanto a cuestiones técnicas como artísticas. X

X Uso de editores de partituras, audio y vídeo, así como programas mezcladores de música. X

X Utilización de aplicaciones y programas informáticos para el aprendizaje musical. X

X Utilización de los principales formatos de archivos audiovisuales: MPEG, AVI, MP4. X

X

Búsqueda de información en Internet y utilización de un uso correcto de las redes sociales y plataformas virtuales para consultar oferta musical en Andalucía y en cada provincia (conciertos, espectáculos, actuaciones, exposiciones, ofertas de ocio, novedades discográficas, etc.). X

X Uso racional y responsable de las nuevas tecnologías sobre descarga de música, consulta de información, claves de acceso, privacidad, etc. X

4.3.-


CONTENIDOS EN 2º CICLO DE ESO – Optativa Música en 4º de ESO

CONTENIDOS

Estrategias para afrontar el ensayo de una actividad individual o en grupo.

Participación activa en montajes musicales, demostrando interés y respeto por el trabajo realizado por el resto de alumnos y alumnas.

El disco. Procesos de grabación, edición y difusión.

Grabación de maquetas musicales, vídeos musicales y actividades en clase.

Principales cantantes del panorama musical español y andaluz.

Interpretación de canciones del repertorio musical actual.

La composición musical como creación artística.

La música en el cine, la publicidad y los videojuegos.

La radio y la televisión: estudios de grabación y difusión, medios técnicos y profesionales.

Planificación, organización y puesta en marcha de una radio en el centro educativo.

Principales cadenas de radio y televisión en España y Andalucía, con una programación específica sobre música.

Evolución del sonido grabado. Sonido analógico y digital.


1

BLOQUE 2 ESCUCHA

CONTENIDOS

Audición activa de obras musicales haciendo hincapié en elementos tales como ritmo, melodía, armonía, textura, timbre, forma, dinámica, etc.

Contextualización de las obras escuchadas relacionándolas con una época histórica, estilo, país, etc.

Criterios estéticos de una obra en su contexto histórico, aplicados a la audición.

Usos y funciones de la música en la vida cotidiana: música artística y funcional.

Los grandes y las grandes intérpretes de la historia.

Conciertos y espectáculos musicales.

Las salas de concierto y los teatros más importantes de España y nuestra comunidad autonómica.

Conciertos grabados en los escenarios más importantes.

Músicas de Europa.

Músicas de otros continentes.

Muestra de respeto en la audición hacia otras culturas.

Andalucía e inmigración. Mestizaje de culturas.

Folclore musical andaluz.

Audición de obras y espectáculos cuyo hilo temático sea Andalucía y sus costumbres populares.


CONTENIDOS

Ideas, emociones y sentimientos expresados por la música a través de las distintas épocas.

Los grandes períodos de la música clásica.

Música y texto de las canciones y otras formas vocales.

Delimitación del espacio y el tiempo en el que las obras fueron creadas.

Concepto de época, siglo, movimiento artístico.

Respeto e interés a distintas manifestaciones musicales de diferentes épocas y culturas, entendidas como fuente de enriquecimiento cultural y disfrute personal.

La música en Andalucía a través de los períodos más importantes de la Historia.

Análisis de los elementos de la música (melodía, ritmo, timbre, intensidad) en un repertorio de diferentes épocas.

La guitarra clásica española a través de la historia. Grandes guitarristas de España y Andalucía.

La guitarra en el flamenco.

Los grandes maestros de la guitarra flamenca.

La mujer en la historia de la música. Empleo de lenguas extranjeras a través del canto.

La ópera.

Grandes cantantes de la historia.

Análisis de los usos y las funciones de la música en casos concretos relacionados con la publicidad y el cine.

La música popular.

Estilos de la música urbana.

Obras representativas de panorama musical actual.

Emisión, oral y escrita, de comentarios críticos sobre obras escuchadas y textos musicales dentro de un contexto histórico, social y cultural determinados.


2

BLOQUE 4 MÚSICA Y NUEVAS TECNOLOGÍAS

CONTENIDOS

Comparación de los principales formatos de audio: MP3, MID, WAV.

Grabación de las interpretaciones realizadas.

Uso de editores de audio y de partituras, atendiendo tanto a cuestiones técnicas como artísticas.

Uso de editores de partituras, audio y vídeo, así como programas mezcladores de música.

Utilización de aplicaciones y programas informáticos para el aprendizaje musical.

Utilización de los principales formatos de archivos audiovisuales: MPEG, AVI, MP4.

Búsqueda de información en Internet y utilización de un uso correcto de las redes sociales y plataformas virtuales para consultar oferta musical en Andalucía y en cada provincia (conciertos, espectáculos, actuaciones, exposiciones, ofertas de ocio, novedades discográficas, etc.).

Uso racional y responsable de las nuevas tecnologías sobre descarga de música, consulta de información, claves de acceso, privacidad, etc.

4.4.- Unidades didácticas por cursos

UD 1º ESO 2º ESO 4º ESO

1 Sonido, Ruido y Silencio La Música en la Prehistoria

y Primeras Civilizaciones:

Egipto, Grecia y Roma

De Profesión, crítico

musical

2 La Altura Música en la Edad Media De profesión, arreglista

3 La Duración Música en el Renacimiento De profesión, DJ

4 La Intensidad El Barroco Musical De profesión, compositor

para teatro

5 El timbre El Clasicismo Musical De profesión, técnico de

sonido

6 La Melodía El Romanticismo Musical De profesión, letrista

7 El Movimiento El Post-Romanticismo De profesión, músico de

grupo

8 La Forma Musical El Nacionalismo y el

Impresionismo musical

De profesión, mánager

9 La Tonalidad Las vanguardias musicales De profesión, coreógrafo

10 La Métrica Música Popular Urbana Folklore andaluz

11 La Textura Folklore andaluz El Flamenco

12 La Canción Andaluza El Flamenco Cante y baile flamenco

13 El Flamenco

14 La Voz y el Flamenco

15 La Guitarra Española


2

5.- METODOLOGÍA

Llamamos Metodología a “los criterios y decisiones que organizan la acción didáctica en el

aula: los principios de nuestra labor docente, el uso de medios y recursos y los tipos de actividades

y tareas”. Da respuesta a la pregunta “¿Cómo enseñar?”. Esta metodología depende de los

elementos curriculares, pero también de la forma personal en que se aplicarán estos elementos a las

circunstancias educativas concretas en las que se va a desarrollar nuestro trabajo.

5.1.- Estrategias metodológicas según Normativa

Según la Orden del 14 de Julio de 2016 hace referencia a éstas directrices:

En el proceso de enseñanza y aprendizaje es imprescindible conocer las capacidades,

habilidades y conocimientos musicales previos del alumnado, así como su grado de madurez, para

partiendo de ellas contribuir a su máximo desarrollo.

La música está muy presente en la vida cotidiana de la adolescencia, por lo que desde la

materia de Música se puede conectar de forma espontánea y directa con sus intereses,

conocimientos y experiencias sobre la misma, y así de esta manera poder proporcionarles una visión

más amplia del hecho musical y favorecer el desarrollo de la creatividad y el pensamiento crítico.

La materia de Música en la Educación Secundaria Obligatoria engloba dos ámbitos educativos

- la música como un fin en sí misma (desarrollar la capacidad de entenderla, expresarse y disfrutar con ella)

:

- y la música como contenido instrumental (educar y formar a partir de ella).

Así, la música es un lenguaje y debe aprenderse como tal. Se favorecerá el aprendizaje

progresivo y significativo por parte del alumnado. También será comprensivo, asimilativo,

aplicativo, y estará estrechamente relacionado con el desarrollo de las competencias clave que

deben conseguirse a lo largo de la etapa.


2

La asimilación y aprendizaje significativo de la materia de música se apoyará en un

aprendizaje activo y práctico de los contenidos, partiendo de lo más básico y natural para el

alumnado, como cantar, bailar, tocar o escuchar para llegar de forma progresiva y natural a otros

contenidos mediante procesos de inducción y deducción.

El conocimiento y práctica del lenguaje musical es muy importante para cualquier

aprendizaje musical. La interiorización del pulso, la lectura y la discriminación rítmica y melódica

serán la base de la mayor parte de las actividades.

La planificación de actividades flexibles que impliquen diferentes tipos agrupamientos del

alumnado (gran grupo, pequeños grupos, parejas, etc.) permite la interacción con distintos alumnos

y alumnas y desempeñar funciones diferentes. Así, el alumnado, por ejemplo, podrá convertirse en

director y mediador de la actividad, lo que contribuirá al desarrollo de múltiples habilidades, entre

otras de autonomía personal. Las actividades en pequeños grupos implican un trabajo guiado por

parte del profesorado más que una mera transmisión de conocimientos, y al mismo tiempo facilitan

la observación y la evaluación del alumnado.

La elección de un repertorio musical adecuado para las actividades a desarrollar es

fundamental y tendrá en cuenta no sólo la edad o madurez del alumnado, sino también su calidad

musical y nivel de dificultad técnica. Así tanto las partituras como los musicogramas, mapas

conceptuales, textos, etc. utilizados, como soportes de las distintas actividades, deberán ser lo más

variados posibles.

La realización de interpretaciones y audiciones por el alumnado en clase o en otros espacios

apropiados, ya sean dentro o fuera del centro, y el proceso de planificación y organización que esto

implica, tiene una especial relevancia en el desarrollo de habilidades y destrezas personales y

sociales del alumnado, que contribuyen al desarrollo de las competencias clave. Así podemos citar

por ejemplo la capacidad de asumir riesgos y gestionar la ansiedad, capacidad de trabajar en grupo

con un objetivo, capacidad creativa, etc.


2

5.2.- Principios metodológicos

En definitiva, los principios metodológicos de nuestra programación son:

Partir del nivel de desarrollo del alumno

: se concretará en actividades de conocimientos

que realizaremos en la Evaluación inicial del curso.

Individualización y socialización

: se realizarán actividades alternando propuestas de

trabajo individual, con propuestas de trabajo en equipo y en grupo dentro del aula.

Favorecer la construcción de aprendizajes significativos

I

: partiendo de los conocimientos

y capacidades de los alumnos, deberemos tratar el material de forma lógica, permitiéndoles

establecer relaciones entre lo que saben y lo que le presentamos.

mpulsar el desarrollo de la capacidad de “aprender a aprender” y la “Autonomía e

iniciativa personal” (Competencias básicas importantes)

. Las competencias específicas

que hemos planteado no solo están relacionados además de con todas las competencias

básicas, sino también con los objetivos, los contenidos y los criterios de evaluación.

Transferencia e integración de los aprendizajes

a. .

De carácter intradisciplinar

b.

: contenidos conceptuales, procedimentales y

actitudinales imprescindibles para otros aprendizajes a lo largo del curso. Los

contenidos de las unidades didácticas de nuestra programación serán centros de

interés para trabajar en clase. Pero las actividades para potenciar los objetivos

y criterios de evaluación no serán aislados a la fecha establecida para cada

unidad. Sino que será un trabajo progresivo durante todo el curso.

De carácter interdisciplinar

: algunos contenidos, son también de interés y

aplicación en otras materias. Hay interdisciplinariedad en la programación

debido a la interacción programada con los profesores de educación física,

lengua, ciencias sociales y ciencias naturales. Importante en este punto

desarrollar en relación con la música, el desarrollo de la lectura, la expresión

oral, y las tecnologías de información y comunicación.

Favorecer un aprendizaje de tipo deductivo y progresivo

: de lo próximo a lo distante, de

lo fácil a lo difícil, de lo conocido a lo desconocido, de lo particular a lo general, de lo

concreto a lo abstracto, así como los principios que postula el aprendizaje significativo,

que suponen una nueva manera de ver el planteamiento de las actividades del aula.

Fomentar el desarrollo de la creatividad y expresión: nuestra asignatura puede desarrollar


2

unas capacidades en el alumno que no pueden realizar otras asignaturas. Debemos

aprovechar la naturaleza de nuestra asignatura para ayudar a la formación del alumno en

múltiples facetas (habilidades psico-motrices, formación de la autoestima positiva,

expresión de sentimientos mediante medios artísticos, disfrute y satisfacción personal).

Actividad y motivación

: La actividad no sólo es motivación y exploración. Sino que

también hay momentos en que es necesario impulsar el desarrollo del pensamiento

formal (atención, retención, comprensión, aplicación, análisis, síntesis, valoración, etc.) El

desarrollo del principio de motivación requiere utilizar estímulos variados, tales como:

permitir la selección de algunos recursos materiales, metodológicos, o personales para

desarrollar actividades (estímulo intelectual).

Favorecer el uso de las TIC en el aula

: en nuestra materia es muy importante aprender a

utilizar los medios audiovisuales e informáticos.

Estos principios nos aseguran

• coherencia vertical entre los distintos cursos, etapas y niveles.

:

• coherencia horizontal entre las diferentes materias.

5.3.- Técnicas y métodos didácticos

En base a lo expuesto anteriormente la metodología didáctica que voy a aplicar en el aula

se concreta en una serie de puntos que a continuación paso a detallar y que los he tomado como

referencia a la hora de aplicar los Objetivos, Competencias Básicas, Contenidos y demás

aspectos que se recogen en esta programación.

Las actividades de lectura y escritura musicales

Para adquirir precisión y destreza en la lectura rítmica se trabajará con sílabas rítmicas,

percusión corporal e instrumental, acompañamientos de audiciones, realización de dictados

rítmicos y melódicos, asociación de movimiento siguiendo esquemas rítmicos presisos…

las he diseñado para resultar aplicables y

útiles a la interpretación, el seguimiento de audiciones, deducción de conceptos teóricos y todas

las demás cuestiones que tienen que ver con la práctica musical en el aula.

Para mejorar la afinación y sonoridad general del grupo se emplearán instrumentos melódicos

y armónicos que apoyen y refuercen las actividades de canto.

Se trabajará en parejas o pequeños grupos para fomentar el aprendizaje cooperativo del

alumnado.


2

Las actividades rítmicas como las melódicas serán llevadas a cabo mediante el procedimiento

de la imitación.

• Las actividades de interpretación

▪ Estas actividades partirán del silencio, asumiendo correctamente las indicaciones y/o

correcciones propuestas.

se trabajarán con agrupaciones diferentes teniendo en

cuenta el reparto de papeles, dando así respuesta a la diversidad de habilidades, capacidades y

preferencias del alumnado.

▪ Se realizará si fuera necesario una preparación previa con los instrumentos del aula,

imitando o siguiendo las indicaciones.

▪ La flauta será el instrumento común en las prácticas diarias por su calidad melódica y por la

rapidez relativa de su proceso de aprendizaje. Esta nos servirá además para doblar las

voces en cualquier agrupación vocal o instrumental.

▪ El canto será un hecho habitual en clase primero para suavizar el problema inicial de la

vergüenza y después como medio que sirve para la interiorización de los elementos de la

música de forma natural y directa. Se empleará en todas las Unidades Didácticas mediante

una gran variedad de ejercicios como colages sonoros, recitado de frases, poemas,

canciones, etc.

• En las actividades relacionadas con la audición

o instrumental. Se propondrán audiciones variadas teniendo en cuenta sus gustos y

preferencias pero sin que esto suponga alejarse de las intenciones y de los objetivos previstos.

se facilitarán pautas que favorezcan la

comprensión del discurso musical, evitando las interrupciones y los comentarios hasta la

finalización de la escucha. Esta será activa mediante procedimientos variados que pueden ir

desde el seguimiento mediante un musicograma de una audición hasta el acompañamiento

rítmico y melódico mediante percusión corporal

• Las actividades de movimiento y danza

van a aportar técnicas no verbales que ayudarán al

alumnado a expresarse, a desinhibirse y a aumentar progresivamente sus capacidades

creativas. Van a servir de puente para la comprensión intelectual de la música, potenciando los

procedimientos de percepción, reconocimiento y representación. A través de estas actividades

el alumnado interiorizará los elementos musicales tales como el tempo, pulsación, el acento,

la intensidad y la forma entre otros.


2

• Las actividades relacionadas con la creación

comenzarán con ejercicios de pregunta-

respuesta, al no estar familiarizados el alumnado con este tipo de actividades, Se

proporcionarán conceptos básicos para el buen proceder de la actividad y así posibilitar la

creación libre más tarde. Para este tipo de creación posibilitaremos al alumnado todo tipo de

medios, especialmente los recursos informáticos que facilitan hoy día esta tarea.

• A través de las actividades de audición, interpretación y creación

5.4.-

se trabajarán los

contextos musicales mediante prácticas relacionadas con la investigación, comentarios de

texto, elaboración de murales, análisis de partituras, proyección de películas, visionado de

diapositivas, asistencia a conciertos, teatros y museos, etc.

• Actividades de introducción-motivación. La finalidad es trazar un panorama general del tema

que se va a tratar. Han de servir para motivar el interés y la atención de los alumnos.

Tipos de actividades

En la enseñanza-aprendizaje en el aula podemos distinguir varios tipos de actividades según su

finalidad:

• Actividades de conocimientos previos. Relacionan los nuevos aprendizajes con los

conocimientos que los alumnos poseen ya sobre el tema.

• Actividades de desarrollo. Aplicación del aprendizaje

• Actividades de comunicación. Permiten comunicar a los demás la labor realizada.

• Actividades de consolidación. Aplicamos los nuevos aprendizajes.

• Actividades de refuerzo. Para los alumnos que presentan deficiencias o problemas en el proceso

de aprendizaje. Se trata de establecer estrategias para conseguir los objetivos mínimos que no

han alcanzado. Trataremos este punto en el apartado Atención a la diversidad de esta

programación.

• Actividades de ampliación. Trataremos este punto en el apartado Atención a la diversidad de

esta programación.

• Actividades complementarias y extraescolares: son actividades que enriquecerán nuestra

enseñanza- aprendizaje. Está muy ligado a las competencias básicas, los contenidos comunes y a

las actividades de ampliación. Las actividades complementarias son las que desarrollaremos

dentro del aula en horario escolar. Las extraescolares serán las que necesitaremos el

desplazamiento fuera del centro para realizar la actividad o requieren trabajo adicional fuera del


2

horario escolar. Estas actividades están sujetos a cambios de fecha, hora e incluso otros

motivos circunstanciales.

Las actividades de clase deben caracterizarse por los siguientes aspectos

-

:

Claridad

- : los alumnos deben saber qué tienen que hacer y cómo deben hacerlo.

Gradación

-

: las actividades deben presentar distintos grados de dificultad, ajustándose a los

ritmos individuales de aprendizaje.

Variedad

-

: evita el cansancio y la sensación de monotonía del alumno, y se convierte en un

estímulo motivador.

Suficiencia

5.5.-

: las actividades deben ser suficientes, equilibradas e idóneas, atendiendo a las

necesidades individuales de los alumnos.

Organización del tiempo

El área de Música dispondrá de dos (1º y 2º de ESO) o tres (4º de ESO) sesiones de clase a la

semana. La programación será abierta y flexible también en este punto y susceptible de las

modificaciones que se consideren oportunas.

Las unidades didácticas están pensadas para ser desarrolladas durante 6 - 8 sesiones. Cada

sesión se planifica para cincuenta minutos previniendo el empleo de unos minutos al principio de la

sesión, para que los alumnos lleguen a clase y unos minutos al final para ordenar material, si hiciera

falta, y volver a sus aulas. Las actividades tienen una temporalización asignada aproximada, que no

suele rebasar los 15 minutos para que el alumno encuentre las sesiones dinámicas y siempre

atractivas.

5.6.- Organización del espacio

El aula de música será nuestro lugar principal de actuación didáctica pero también

utilizaremos otros lugares como el salón de actos, el aula de informática, el gimnasio y otros lugares

fuera del centro para la salida a actividades extraescolares (conciertos didácticos, talleres,

exposiciones, visitas, etc).

5.7.- Modelos de comunicación e interacción en clase

El proceso de enseñanza – aprendizaje en el área de música, busca las relaciones de

comunicación y dinámica de grupos, procurando el contraste en los agrupamientos de las

actividades. Se busca la vivencia de las experiencias por parte del alumnado, fomentando el


2

aprendizaje constructivista, aunque no se renuncia al conductismo que es necesario en educación

musical y puede resultar lúdico y útil.

En esta programación se ha reflejado la importancia de llevar a cabo actitudes en clase

presentes en el currículo vigente como son: la escucha atenta, el silencio, el respeto a los demás,

la participación, etc. En este sentido, el clima emocional favorable y desinhibido es fundamental

para la buena marcha de las sesiones, se busca que este sea de confianza y respeto.

El papel del profesor se torna indispensable como investigador de estrategias

motivadoras para el alumnado, dinamizador y facilitador de situaciones musicales, con

flexibilidad para adaptarse a las propuestas del alumnado. Los alumnos deben entender que el

profesor está como orientador, no como fuente de sabiduría. El elemento fundamental que ha de

presidir en el aula es un ambiente cordial, de diálogo pero siempre basado en el respeto. Ya que no

solo somos profesores sino también educadores, debemos educar en valores además de

instruirlos en nuestra materia.

5.8.-

• Materiales impresos: partituras, libro de texto, libros de consulta, esquemas, periódicos

y revistas, fichas... Además, el alumno deberá contar con un cuaderno normal y otro de papel

pautado.

Recursos Materiales

Los recursos materiales tienen como función principal la de facilitar la comunicación que

se establece entre educadores y educandos. Los materiales que vamos a utilizar en nuestra

materia van a ser los siguientes, atendiendo a la siguiente clasificación:

• Materiales instrumentales. Percusión determinada: dos carillones soprano-contralto,

dos carillones soprano, dos carillones contralto, dos xilófonos soprano, dos xilófonos

contralto, un xilófono bajo, dod metalófonos soprano, dos metalófonos contralto y un

metalófono grave. Percusión indeterminada: caja, panderos de diferentes tamaños,

castañuelas, crótalos, claves, cascabeles, güiros, maracas, triángulos. Instrumentos melódicos:

flauta dulce soprano aportada por los alumnos, un piano electrónico y guitarras.

• Otros elementos: atriles, metrónomo, diapasón, etc

• Medios audiovisuales: contaremos con un equipo integrado de alta fidelidad, DVD y

televisión. Otros medios con los que contaremos son los siguientes: diapositivas, vídeos

educativos y CD´s de música.

• Medios informáticos: Programas de edición de partituras, secuenciadotes y CD- Roms.


2

5.9.-

-

Educación en Valores

Según la Orden del 14 de 2016 se promueven las siguientes actuaciones en referencia a la

Educación en Valores:

El currículo de esta materia promueve el desarrollo de actitudes y valores positivos y se

adaptará a las características y necesidades particulares del alumnado. De esta forma, esta materia

servirá de base para trabajar aspectos educativos de carácter transversal tan importantes como:

La «Educación para la Salud»

-

, se desarrolla a través de las posibilidades de la expresión corporal, de la danza, el baile, del dominio de la voz, del dominio del propio cuerpo y el equilibrio físico y mental.

La «Educación para el consumo»

-

, se desarrolla favoreciendo una actitud crítica en los gustos musicales del alumnado, evitando dejarse llevar por modas o por la influencia de la publicidad.

La «Educación para la igualdad de género»

-

se desarrolla contribuyendo a conocer y valorar las aportaciones de las mujeres a la música, evitando todo tipo de desigualdades y expresiones sexistas.

El «Respeto a las diversas culturas y minorías étnicas»

-

, se desarrolla dando a conocer músicas y folclores de culturas diferentes y de minorías étnicas, fomentando el interés y el respeto por manifestaciones culturas diversas y su música como fuente de expresión, evitando cualquier conducta xenófoba.

La «Educación moral y cívica» y «Educación para la Paz»,

se desarrolla incentivando el

trabajo en equipo, promoviendo así la cooperación, la integración en el equipo y respeto por

el trabajo de las demás personas, incidiendo en una concienciación de la importancia de la

paz, la tolerancia y el compromiso social.


3

5.10.-

Plan de Actividades Complementarias y Extraescolares

Actividades Tiempo

Trimestre

1º

- Día de Halloween (Festival de Grabaciones sonoras)

- Día de Santa Cecilia (Mural de artistas musicales)

- Día Contra la Violencia de Género

- Día internacional de las personas con discapacidad (ONU)

- Día de la Constitución Española – Concierto Oficial

- Día de Navidad: Pasacalles Navideño

Un Grupo de alumnos/as de todo el centro realizan un

Pasacalles cantando villancicos en la Guardería de pueblo,

participan en el Concierto de Navidad del Colegio en el Salón

de Actos de la localidad, realizan un recorrido por las calles

de Castellar y por último, cantan en el IES de vuelta al centro

clase por clase.

28 de Octubre

22 de Noviembre

25 de Noviembre

3 de Diciembre

5 de Diciembre

25 de Diciembre

(celebración 22 Dic.)

Trimestre

2º

- Día Internacional de la No violencia y de la Paz

- Día de Andalucía – Concierto Oficial

- Día de las Naciones Unidas para los Derechos de la Mujer y

la Paz Internacional (ONU)

- Viaje a Linares (Visita del Museo Andrés Segovia y Museo

Raphael)

30 de Enero

28 de Febrero

8 de Marzo

A determinar

Trimestre

3º

- Día Mundial de la Salud (Cuidado de la voz)

- Día Mundial del Libro y el Derecho de Autor. Día del

Idioma. En memoria de Miguel de Cervantes.

- Conmemoración del Día de Europa

- Día de Internet

- Día Internacional Medio Ambiente. (Contaminación

Acústica)

- Viaje a Madrid: visita de un Musical y el Palacio de Oriente

(donde están los violines Stradivarius)

- Fiesta Final de Curso

7 de Abril

23 de Abril

9 de Mayo

17 de Mayo

5 de Junio

19-20 de Junio


3

Otras actividades complementarias y extraescolares:

- Exposiciones, encuentros musicales entre centros, talleres y conciertos musicales.

- Actividades que complementen otras actividades de otras materias.

Estas actividades son de carácter eventual y se conocerán su existencia a lo largo del curso. Entre ellas,

destacan las que proponen los siguientes proyectos:

ABECEDARIA: es un programa en Andalucía sobre las artes escénicas, musicales y audiovisuales

que la Consejería de Educación, en colaboración con la Consejería de Cultura lleva desarrollando

desde el año 2001. Estaremos pendientes de la nueva programación de este nuevo curso.

ESCENARIOS EDUCATIVOS: es un subprograma de ABCEDARIA más centrado a espectáculos

relacionados con los idiomas y con el teatro.

5.11.-

- 1º ESO:

Tratamiento de la Lectura en el Área de Música

En todos los niveles se tratará la lectura en diversos artículos para su lectura en voz alta o

individual y comprensión de contenidos, con lo cual se intenta desarrollar especialmente la competencia

lingüística.

Especialmente, en cada nivel se leerá un libro o fragmentos del mismo, de los señalados a

continuación:

o Lindt, Lawrence. “Historias curiosas de la Música: así como suena”. Edit. Ma non

troppo. Madrid, 2004.

- 2º ESO:

o Argenta, Fernando “Pequeña Historia de la Música”. Edit. ESPASA. Madrid, 2010.

o Isserlis, Steven“Por qué Beethoven tiró el estofado”. Edit. Antonio Machado Libros.

Colección Musicalia Scherzo. Traducción al castellano Javier Alfaya. Madrid, 2008.

- 4º ESO: Sierra i Fabra “El joven John Lenon” Edit. SM – Premio Gran Angular. Madrid.

5.12.- Aportaciones al Plan de Igualdad

- Interpretación de Canciones para:

La Paz

La igualdad

Contra la Violencia de Género

- Bailes Históricos del Renacimiento: coreografías de bailes en pareja.

(Trabajo del respeto y la cooperación)

- Mujeres músicos en la Historia de la Música.


3

El trabajo diario es equitativo y en igualdad de condiciones durante el curso tanto de chicos

como de chicas.

5.13.-

-

Integración de los aprendizajes de carácter interdisciplinar

Según la Orden del 14 de Julio de 2016, la materia de música facilitará un aprendizaje

globalizado estableciendo relación con otras materias del currículo, como:

Geografía e Historia

-

(relacionando la música con la cultura y la historia, conociendo los

estilos musicales, épocas y países de origen);

Educación Física

-

(a través de un conocimiento del cuerpo, desarrollo de actividades físicas,

rítmicas y expresivas, el movimiento y la danza, etc.);

Lengua Castellana y Literatura

-

(como lenguaje y medio de expresión, desarrollando y

mejorando estructuras del lenguaje verbal para poder expresar ideas relacionadas con la

música, lectura de textos, uso de vocabulario específco de la materia, etc.);

Matemáticas

-

(con una correcta relación entre compases y fracciones, escalas, magnitudes

matemáticas, operaciones aritméticas, etc.);

Educación Plástica, Visual y Audiovisual

6.-

(entendiendo la diversidad de manifestaciones

artísticas y culturales, el estudio de la música a través del arte plástico, periodos artísticos a lo

largo de la Historia del Arte, etc.), entre otras.

EVALUACIÓN

La evaluación se entiende como un proceso enfocado a la valoración del grado de

consecución de las capacidades del alumnado, determinados en los objetivos y los contenidos

propuestos.

Una buena propuesta de evaluación debe responder a las siguientes cuestiones:

1-¿Qué evaluar?: Los objetivos y competencias del curso

2-¿Cómo evaluar?: Adecuándola a la metodología empleada (individual, interactiva o

expositiva) en cada actividad.

3-¿Cuándo evaluar?: Desde el primer día hasta el último. La evaluación no debe ser una

medida final, ni tan siquiera puntual.


3

En las siguientes tablas he relacionado los Criterios de Evaluación, Estándares de

Aprendizaje y su relación con las Competencias Clave, que están fijadas en la Normativa descrita

en el apartado 1.2. de la Programación. Están organizados en función de los bloques de Contenidos

y yo les he añadido las Herramientas de Evaluación.

6.1.-


Primer Ciclo (1º y 2º de ESO)

Criterios de Evaluación Estándar de Aprendizaje Herramientas

de Evaluación Competencias

Clave

1. Reconocer los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado y aplicándolos a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales.

1.1. Reconoce los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado.

Prueba Escrita CEC, CCL, CMCT.

1.2. Reconoce y aplica los ritmos y compases a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales.

Lectura de pequeñas obras o fragmentos musicales

Audición de pequeñas obras o fragmentos musicales

1.3. Identifica y transcribe dictados de patrones rítmicos y melódicos con formulaciones sencillas en estructuras binarias, ternarias y cuaternarias.

Dictados de patrones rítmicos y melódicos

2. Distinguir y utilizar los elementos de la representación gráfica de la música (colocación de las notas en el pentagrama, clave de sol y de fa en cuarta; duración de las figuras, signos que afectan a la intensidad y matices, indicaciones rítmicas y de tempo, etc.).

CCL, CMCT, CEC. 2.1. Distingue y emplea los elementos

que se utilizan en la representación gráfica de la música (colocación de las notas en el pentagrama; clave de sol y de fa en cuarta; duración de las figuras; signos que afectan a la intensidad y matices; indicaciones rítmicas y de tempo, etc.).

Escritura de partituras

Lectura de Partituras

3. Improvisar e interpretar estructuras musicales elementales construidas sobre los modos y las escalas más sencillas y los ritmos más comunes.

3.1. Improvisa e interpreta estructuras musicales elementales construidas sobre los modos y las escalas más sencillas y los ritmos más comunes.

Canciones y ejercicios co instrumento y/o canto

CSC, CCL, CMCT, CEC.


3

Interpretación en Conciertos

3.2. Utiliza los elementos y recursos adquiridos para elaborar arreglos y crear canciones, piezas instrumentales y coreografías.

Creación de composiciones sencillas

4. Analizar y comprender el concepto de textura y reconocer, a través de la audición y la lectura de partituras, los diferentes tipos de textura.

4.1. Reconoce, comprende y analiza diferentes tipos de textura.

Audición y CAA, CCL, CD, SIEP

Análisis de tipos de textura

5. Conocer los principios básicos de los procedimientos compositivos y las formas de organización musical.

5.1. Comprende e identifica los conceptos y términos básicos relacionados con los procedimientos compositivos y los tipos formales.

Análisis Aud y Lectura de términos

CCL, CMCT, CD, CEC

6. Mostrar interés por el desarrollo de las capacidades y habilidades técnicas como medio para las actividades de interpretación, aceptando y cumpliendo las normas que rigen la interpretación en grupo y aportando ideas musicales que contribuyan al perfeccionamiento de la tarea común.

6.1. Muestra interés por el conocimiento y cuidado de la voz, el cuerpo y los instrumentos.

Observación de la

SIEP, CSC, CEC.

“correcta interpretación y cuidado”

6.2. Canta piezas vocales propuestas aplicando técnicas que permitan una correcta emisión de la voz.

Observación Interpretación: Canto

6.3. Practica la relajación, la respiración, la articulación, la resonancia y la entonación.

Observación Interpretación: Canto

6.4. Adquiere y aplica las habilidades técnicas e interpretativas necesarias en las actividades de interpretación adecuadas al nivel.

Observación Interpretación

6.5. Conoce y pone en práctica las técnicas de control de emociones a la hora de mejorar sus resultados en la exposición ante un público.


7. Demostrar interés por las actividades de composición e improvisación y mostrar respeto por las creaciones de sus compañeros.

7.1. Realiza improvisaciones y composiciones partiendo de pautas previamente establecidas.


SIEP, CMCT, CAA, CSC

8. Participar activamente y con iniciativa personal en las actividades de interpretación, asumiendo diferentes roles, intentando concertar su acción con la del resto del conjunto, aportando ideas musicales y contribuyendo al perfeccionamiento de la tarea en común.

8.1. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas de diferentes géneros, estilos y culturas, aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas formas de notación, adecuadas al nivel.


SIEP, CEC

8.2. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas del patrimonio español.


8.3. Muestra apertura y respeto hacia las propuestas del profesor y de los compañeros.

Observación Conducta durante la Interpretación

8.4. Practica las pautas básicas de la interpretación: silencio, atención al director y a los otros intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su propia interpretación y la de su grupo.

Observación de la“correcta interpretación y cuidado”


3

8.5. Participa de manera activa en agrupaciones vocales e instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud abierta y respetuosa.

Observación de la Participación (Conducta)

9. Explorar las posibilidades de distintas fuentes y objetos sonoros.

9.1. Muestra interés por los paisajes sonoros que nos rodean y reflexiona sobre los mismos

Observación de la motivación, interés (Conducta)

CD, CAA, CEC

9.2. Investiga e indaga de forma creativa las posibilidades sonoras y musicales de los objetos.

BLOQUE 2 ESCUCHA

Criterios de Evaluación Estándar de Aprendizaje Herramientas de Evaluación

Competencias

Clave 1. Identificar y describir los diferentes instrumentos y voces y sus agrupaciones.

1.1. Diferencia las sonoridades de los instrumentos de la orquesta, así como su forma, y los diferentes tipos de voces.

Audición Obs

1.2. Diferencia las sonoridades de los instrumentos más característicos de la música popular moderna, del folklore, y de otras agrupaciones musicales.

Audición Obs CCL, CEC.

1.3. Explora y descubre las posibilidades de la voz y los instrumentos y su evolución

Audición Obs

2. Leer distintos tipos de partituras en el contexto de las actividades musicales del aula como apoyo a las tareas de audición.

2.1. Lee partituras como apoyo a la audición. Audición prueba (Tiene que buscar cosas según la audición y señalarlas. P.e.)

CCL, CD, CAA, CEC.

3. Valorar el silencio como condición previa para participar en las audiciones.

3.1. Valora el silencio como elemento indispensable para la interpretación y la audición.

Observación CCL, CSC, CEC.

4. Reconocer auditivamente y determinar la época o cultura a la que pertenecen distintas obras musicales, interesándose por ampliar sus preferencias.

4.1. Muestra interés por conocer músicas de otras épocas y culturas.

Observación CD, CSC,

CEC. 4.2. Reconoce y sabe situar en el espacio y en el tiempo músicas de diferentes culturas.

Audición

5. Identificar y describir, mediante el uso de distintos lenguajes (gráfico, corporal o verbal), algunos elementos y formas de organización y estructuración musical (ritmo, melodía, textura, timbre, repetición, imitación, variación) de una obra musical interpretada en vivo o grabada.

5.1. Describe los diferentes elementos de las obras musicales propuestas.

Audición prueba CCL, CMCT,

CD, CEC.

5.2. Utiliza con autonomía diferentes recursos como apoyo al análisis musical.

5.3. Emplea conceptos musicales para comunicar conocimientos, juicios y opiniones musicales de forma oral y escrita con rigor y claridad.

Audición prueba y obs

6. Identificar situaciones del ámbito cotidiano 6.1. Toma conciencia de la contribución de la Audición Observ


3

en las que se produce un uso indiscriminado del sonido, analizando sus causas y proponiendo soluciones.

música a la calidad de la experiencia humana, mostrando una actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música.

CCL, CAA, CSC, CEC.

6.2. Elabora trabajos de indagación sobre la contaminación acústica.

Pruebas Escritas / Trabajos



Competencias

Clave 1. Realizar ejercicios que reflejen la relación de la música con otras disciplinas.

1.1. Expresa contenidos musicales y los relaciona con periodos de la historia de la música y con otras disciplinas.

Prueba Escrita Obs CCL, CAA, CSC,

SIEP 1.2. Reconoce distintas manifestaciones de la danza.

Prueba Escrita

1.3. Distingue las diversas funciones que cumple la música en nuestra sociedad.

Prueba Escrita

2. Demostrar interés por conocer músicas de distintas características, épocas y culturas, y por ampliar y diversificar las propias preferencias musicales, adoptando una actitud abierta y respetuosa.

2.1. Muestra interés por conocer los distintos géneros musicales y sus funciones expresivas, disfrutando de ellos como oyente con capacidad selectiva.

Obs CCL, CAA, CSC, CEC

2.2. Muestra interés por conocer música de diferentes épocas y culturas como fuente de enriquecimiento cultural y disfrute personal.

3. Relacionar las cuestiones técnicas aprendidas con las características de los periodos de la historia musical.

3.1. Relaciona las cuestiones técnicas aprendidas vinculándolas a los periodos de la historia de la música correspondientes.

Práctico Audiciones + Escrito

CMCT, CAA, CEC

4. Distinguir los grandes periodos de la historia de la música.

4.1. Distingue los periodos de la historia de la música y las tendencias musicales.

Audiciones + Escrito CSC, CEC

4.2. Examina la relación entre los acontecimientos históricos, el desarrollo tecnológico y la música en la sociedad.

Escrito

5. Apreciar la importancia del patrimonio cultural español y comprender el valor de conservarlo y transmitirlo.

5.1. Valora la importancia del patrimonio español.

Obs CCL, CAA, CSC,

CEC Práctico Interpr

5.2. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas del patrimonio español.

5.3. Conoce y describe los instrumentos tradicionales españoles.

Escrito

6. Valorar la asimilación y empleo de algunos conceptos musicales básicos necesarios a la hora de emitir juicios de valor o «hablar de música».

6.1. Emplea un vocabulario adecuado para describir percepciones y conocimientos musicales.

Obs + Escrito + Audic + Interpr

CCL, CSC, SIEP, CEC

6.2. Comunica conocimientos, juicios y opiniones musicales de forma oral y escrita con rigor y claridad.

Obs + Escrito

7. Mostrar interés y actitud crítica por la 7.1. Utiliza diversas fuentes de Obs + Escrito


3

música actual, los musicales, los conciertos en vivo y las nuevas propuestas musicales, valorando los elementos creativos e innovadores de los mismos.

información para indagar sobre las nuevas tendencias, representantes, grupos de música popular etc., y realiza una revisión crítica de dichas producciones.

CD, CAA, CSC, SIEP, CEC.

7.2. Se interesa por ampliar y diversificar las preferencias musicales propias.

Obsv



Competencias

Clave 1. Utilizar con autonomía los recursos tecnológicos disponibles, demostrando un conocimiento básico de las técnicas y procedimientos necesarios para grabar, reproducir, crear, interpretar música y realizar sencillas producciones audiovisuales.

1.1. Conoce algunas de las posibilidades que ofrecen las tecnologías y las utiliza como herramientas para la actividad musical.

Pruebas + Actividades

CD, CAA, SIEP

1.2. Participa en todos los aspectos de la producción musical demostrando el uso adecuado de los materiales relacionados, métodos y tecnologías.

Observ + Actividades

2. Utilizar de manera funcional los recursos informáticos disponibles para el aprendizaje e indagación del hecho musical.

2.1. Utiliza con autonomía las fuentes y los procedimientos apropiados para elaborar trabajos sobre temas relacionados con el hecho musical.

Trab Activ CD, CAA, SIEP, CEC

6.2.-


2º Ciclo (4º ESO, Asignatura Optativa de Música)

Criterios de Evaluación Estándar de Aprendizaje Herramientas

de Evaluación Competencias

Clave 1. Ensayar e interpretar, en pequeño grupo, una pieza vocal o instrumental o una coreografía aprendidas de memoria a través de la audición u observación de grabaciones de audio y vídeo o mediante la lectura de partituras y otros recursos gráficos.

1.1. Aplica las habilidades técnicas necesarias en las actividades de interpretación, colabora con el grupo y respeta las reglas fijadas para lograr un resultado acorde con sus propias posibilidades.

Observación de la“correcta interpretación y cuidado”

CD, CAA, SIEP, CEC

1.2. Lee partituras como apoyo a la interpretación.

Lectura de Partituras

2. Participar activamente en algunas de las tareas necesarias para la celebración de actividades musicales en el centro: planificación, ensayo, interpretación, difusión, etc.

2.1. Interpreta y memoriza un repertorio variado de canciones, piezas instrumentales y danzas con un nivel de complejidad en aumento.

Interpretación en Conciertos

CSC, CAA, SIEP, CEC


3

3. Componer una pieza musical utilizando diferentes técnicas y recursos.

3.1. Conoce y utiliza adecuadamente diferentes técnicas, recursos y procedimientos compositivos para elaborar arreglos musicales, improvisar y componer música.

Creación de composiciones sencillas

CCL, CMCT, CD, CAA, SIEP, CEC

3.2. Utiliza con autonomía diferentes recursos informáticos al servicio de la creación musical.

4. Analizar los procesos básicos de creación, edición y difusión musical considerando la intervención de distintos profesionales.

4.1. Conoce y analiza el proceso seguido en distintas producciones musicales (discos, programas de radio y televisión, cine, etc.) y el papel jugado en cada una de las fases del proceso por los diferentes profesionales que intervienen.

Prueba Escrita CMCT, CD, CAA, SIEP, CEC

BLOQUE 2 ESCUCHA


Competencias

Clave 1. Analizar y describir las principales características de diferentes piezas musicales apoyándose en la audición y en el uso de documentos como partituras, textos o musicogramas.

1.1. Analiza y comenta las obras musicales propuestas, ayudándose de diversas fuentes documentales.


CCL, CD, CAA, CEC

1.2. Lee partituras como apoyo a la audición. Lectura de Partituras

2. Exponer de forma crítica la opinión personal respecto a distintas músicas y eventos musicales, argumentándola en relación con la información obtenida en distintas fuentes: libros, publicidad, programas de conciertos, críticas, etc.

2.1. Analiza críticas musicales y utiliza un vocabulario apropiado para la elaboración de críticas orales y escritas sobre lamúsica escuchada.


CCL, CSC, SIEP, CEC

3. Utilizar la terminología adecuada en el análisis de obras y situaciones musicales.

3.1. Utiliza con rigor un vocabulario adecuado para describir la música.


CCL, CSC, CAA, SIEP

4. Reconocer auditivamente, clasificar, situar en el tiempo y en el espacio y determinar la época o cultura y estilo de las distintas obras musicales escuchadas previamente en el aula, mostrando apertura y respeto por las nuevas propuestas musicales e interesándose por ampliar sus preferencias.

4.1. Reconoce y compara los rasgos distintivos de obras musicales y los describe utilizando una terminología adecuada.


CSC, SIEP, CEC

4.2. Sitúa la obra musical en las coordenadas de espacio y tiempo.


4.3. Muestra interés, respeto y curiosidad por la diversidad de propuestas musicales, así como por los gustos musicales de otras personas.


5. Distinguir las diversas funciones que cumple la música en nuestra sociedad, atendiendo a diversas variables: intención de uso, estructura formal, medio de difusión utilizado.

5.1. Muestra una actitud crítica ante el papel de los medios de comunicación en la difusión y promoción de lamúsica.


CCL, CSC, CEC

6. Explicar algunas de las funciones que cumple la música en la vida de las personas y en la sociedad.

6.1. Conoce y explica el papel de la música en situaciones y contextos diversos: actos de la vida cotidiana, espectáculos, medios de comunicación, etc.


CCL, CSC, CEC


3



Competencias

Clave 1. Apreciar la importancia patrimonial de la música españolay comprender el valor de conservarla y transmitirla.

1.1. Muestra interés por conocer el patrimonio musical español.

Observación CAA, CSC, CEC

1.2. Conoce los testimonios más importantes del patrimonio musical español situándolos en su contexto histórico y social.

Prueba Escrita

2. Conocer la existencia de otras manifestaciones musicalesy considerarlas como fuente de enriquecimiento cultural.

2.1. Analiza a través de la audición músicas de distintos lugares del mundo, identificando sus características fundamentales.


CCL, CSC, CEC

2.2. Reconoce las características básicas de la música española y de la música popular urbana.

3. Relacionar la música con otras manifestaciones artísticas.

3.1. Elabora trabajos en los que establece sinergias entre la música y otras manifestaciones artísticas.

Trabajo CCL, CSC, CEC

4. Conocer los principales grupos y tendencias de la música popular actual.

4.1. Realiza trabajos y exposiciones al resto del grupo sobre la evolución de la música popular.

Trabajo + Exposición

CSC, CAA, CEC

4.2. Utiliza los recursos de las nuevas tecnologías para exponer los contenidos de manera clara.

Actividad TIC



Competencias

Clave 1. Valorar el papel de las tecnologías en la formación musical.

1.1. Selecciona recursos tecnológicos para diferentes aplicaciones musicales.

Prueba Escrita CD, CEC

1.2. Comprende la transformación de valores, hábitos, consumo y gusto musical como consecuencia de los avances tecnológicos.

Observación

2. Aplicar las diferentes técnicas de grabación, analógica y digital, para registrar las creaciones propias, las interpretaciones realizadas en el contexto del aula y otros mensajes musicales.

2.1. Maneja las técnicas básicas necesarias para la elaboración de un producto audiovisual.

Actividad TIC CMCT, CD, CAA.

3. Sonorizar una secuencia de imágenes fijas o en movimiento utilizando diferentes recursos informáticos.

3.1. Sabe buscar y seleccionar fragmentos musicales adecuados para sonorizar secuencias de imágenes.

Actividad TIC CD, CAA, SIEP

3.2. Sonoriza imágenes fijas y en movimiento mediante la selección de músicas preexistentes o la creación de bandas sonoras originales.

Actividad TIC

4. Caracterizar la función de la música en los distintos medios de comunicación: radio, televisión, cine y sus aplicaciones en la publicidad, videojuegos y otras aplicaciones tecnológicas.

4.1. Utiliza con autonomía las fuentes de información y los procedimientos apropiados para indagar y elaborar trabajos relacionados con la función de la música en losmedios de comunicación.

Actividad TIC + Observación

CD, CSC, CEC


4

5. Conocer las posibilidades de las tecnologías aplicadas a la música, utilizándolas con autonomía.

5.1. Muestra interés por conocer las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías como herramientas para la actividad musical.

Observación CMCT, CD

5.2. Conoce y consulta fuentes de información impresa o digital para resolver dudas y para avanzar en el aprendizaje autónomo.

Observación

5.3. Utiliza la información de manera crítica, la obtiene de distintos medios y puede utilizarla y transmitirla utilizando distintos soportes.

Observación

5.4. Conoce y cumple las normas establecidas para realizar las diferentes actividades del aula.

Observación

6.3.- Cuándo evaluar.

• Evaluación inicial, para determinar cuál es el punto de partida de los alumnos/as y planificar

la intervención educativa.

La evaluación la llevaré a cabo en tres momentos del proceso de aprendizaje:

• Evaluación continua que se produce durante el desarrollo de la materia.

• Evaluación Final que resuma el progreso realizado por los alumnos/as desde el principio,

contando con los datos aportados por la evaluación inicial. 6.4.- Criterios de Calificación

6.4.1.-

Criterios de Evaluación de Evaluación Ordinaria

Se realizarán tres evaluaciones: una por cada trimestre. Para aprobar tendrá que realizarse

una media de las notas recogidas en los tres trimestres. Se valorará el aprendizaje progresivo.

Será precisa una calificación numérica en una escala del 0 al 10 como mínimo con 5 de nota

final como resultado de la evaluación de cada alumno.

La evaluación de muchas Herramientas de Evaluación están determinadas mediante

Rúbricas y el porcentaje que desarrollan dentro de la Unidad.

Herramientas %

Bloq Interpret Rúbricas: Interpretación + Lectura + Observación 30

Bloq Escucha Rúbricas: Audiciones + Dictado + Observación 30

Bloq Cultural Escrito + Rúbrica de Observación 30

Bloq TIC Rúbrica: Trabajo TIC + Observación 10

100


4

Las faltas de ortografía o gramaticales se descontarán de examen o trabajo en 1º y 2º

de ESO 0,10 de la nota final del ejercicio y en 4º de ESO 0,20 puntos del ejercicio. Se le pedirá

además que en una hoja repita la palabra 20 veces para su corrección.

6.4.2.- Medidas de Recuperación de alumnos/as repetidores

Se le realizará un seguimiento de su progreso reforzando el aprendizaje adquirido e

incentivando la mejora de las competencias clave que no superó el curso anterior ofreciéndole

tareas acordes a un nivel Inicial en todos los bloques de Contenidos y exigiéndole la superación de

unos estándares básicos.

6.4.3.-

- Se le entregará al alumno/a un calendario de fechas en el cual determina la entrega de diferentes actividades.

Medidas de Recuperación de la Asignatura pendiente de Música

7.-

Concretando los factores de diversidad: intereses, motivaciones, capacidades, estilos

MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

Los alumnos son diferentes en intereses, estilos de aprendizaje, motivaciones y hasta en el

tiempo en que tardan en aprender; esta diversidad requiere enfoques distintos y diferentes grados de

ayuda educativa. Las medidas de atención a la diversidad es un reconocimiento de las diferencias

que presentan los alumnos en el proceso de aprendizaje. Estas medidas de atención a la diversidad

responden a las necesidades educativas concretas del alumnado y a la consecución en el mayor

grado posible de las competencias básicas y los objetivos de la etapa.

Curso Pendiente

Trimestre 1º

Trimestre 2º Trimestre 3º

Fecha

Jueves 30 de Noviembre

Martes 8 de Marzo

Jueves 10 de Mayo

2º ESO

1. Entrega Actividad “Instrumentos de la Edad Media” 2. Entrega Resolución de las Preguntas sobre “El Barroco”

1. Entrega trabajo Compositores 2. Entrega Resolución de las Preguntas sobre “Clasicismo”

1. Entrega Resolución de las Preguntas sobre “Romanticismo”


4

cognitivos (puede que haya niños con capacidad cognitiva lógica y no memorística), factores de

índole ambiental (socioculturales, materiales).

La atención a la diversidad es el principio regulador de la acción educativa que parte del

reconocimiento de las diferencias de los alumnos y se compromete a optar una atención educativa

adecuada a las necesidades educativas detectadas.

7.1.- Medidas ordinarias de atención a la diversidad

Los objetivos propuestos en el planteamiento didáctico son el referente fundamental para

todos los alumnos del grupo. Pero pueden existir en nuestros grupos:

a) Alumnos que muestren un ritmo de aprendizaje más lento que el resto de sus

compañeros. Por tanto, trabajaremos con ellos unas actividades de refuerzo.

b) Alumnos que muestran un progreso rápido en la evolución de sus aprendizajes en

relación con sus compañeros. Con los que trabajaremos actividades de ampliación.

Especial atención a alumnos de mayor interés y motivación, independientemente de su

ritmo de trabajo. Se destaca la atención a la Interculturalidad. Se refiere a la introducción y

adaptación de nuestra programación a la atención de los intereses culturales de alumnos inmigrantes

o de padres inmigrantes, fomentando la comprensión de otras culturas e igualdad.

7.1.1.- Actividades de refuerzo

• Repaso de contenidos al empezar cada clase.

• Realización de actividades específicas adaptadas a los conocimientos que sean alcanzados al

ritmo de sus compañeros, y que deberá presentar escritas en su cuaderno para que el profesor

las evalúe.

Para este tipo de alumnado se tomará unas medidas que fomenten la motivación y una actitud

positiva en la realización de las actividades. Como son:

• Refuerzo permanente de los logros obtenidos.

• Variación de los recursos materiales (fotocopias, esquemas, mapas conceptuales) con los que se

presentan los contenidos.

• Demostración, por parte del profesor o de otros compañeros, del valor funcional de los

contenidos que se están tratando.


4

• Desarrollo de los contenidos básicos a través de actividades que cambien la forma inicial de

presentación, para reforzar tales aprendizajes esenciales.

• Refuerzo de técnicas de trabajo que se conviertan en herramientas para aprender de forma más

autónoma.

7.1.2.-

a) un conjunto de actividades programadas

Plan específico para alumnos/as repetidores

El alumnado que no promocione de curso seguirá un plan específico personalizado,

orientado a la superación de las dificultades detectadas en el curso anterior. Por tanto, se ha

diseñado:

b) un modelo de seguimiento de su trabajo y conducta en clase (para que los alumnos/as

conozcan en lo que deben mejorar y vean sus propios logros).

7.1.3.-

• Investigación de algún tema en concreto relacionado con la música de la unidad tratada que

sea de interés personal del alumno.

Actividades de ampliación

• Realizar proyectos de análisis e investigación de aspectos o acontecimientos actuales y que

aporten sus resultados a la ampliación de conocimientos a los demás compañeros.

• Si tienen formación musical previa y ya saben tocar un instrumento, o tienen dotes especiales

para la interpretación vocal, se podría organizar un recital de alumnos para que interpreten de

manera solista, o en grupo.

Para este tipo de alumnado se tomará unas medidas que fomenten la motivación y una

actitud positiva en la realización de las actividades, invitarles a que ellos mismos decidan en qué

campos desean profundizar.

7.2.- Atención al alumnado NEAE

Las medidas propuestas de nuestro centro y aula de forma contextualizada resultan

necesarias pero no suficientes para ofrecer una respuesta educativa de calidad a alumnos con

características educativas específicas.

A este apartado pertenecen tres sectores de alumnos que cumplen con el siguiente perfil:


4

- Alumnos con necesidades educativas especiales

- Alumnos con altas capacidades intelectuales

- Alumnos que requieran educación compensatoria

Como la programación la estamos elaborando a principio de curso y a lo largo de ella,

podemos conocer más a nuestros alumnos, (se suele realizar normalmente una evaluación inicial

que dura aproximadamente un mes, para detectar posibles carencias o atenciones específicas),

expondremos a continuación todas las medidas que vamos a tomar si nos encontramos algún

alumno con un perfil que cumpla las características a continuación expresadas que requieran una

atención específica.

La herramienta docente que en la actualidad orienta la respuesta educativa de estos

alumnos es la elaboración de adaptaciones curriculares individuales (ACIs).

Las adaptaciones curriculares deben quedar explícitamente por escrito, y que contará con el

asesoramiento técnico del psicopedagogo.

La evaluación de los aprendizajes

-

se tratará de dos formas según sus características:

Adaptación no significativa

-

: son aquellas modificaciones en los elementos de acceso al curriculo

que permitirán al alumno o alumna desarrollar las capacidades enunciadas en los objetivos

generales de etapa, tales como la organización de los recursos humanos, distribución de espacios,

disposición del aula, equipamiento y recursos didácticos, horario y agrupamiento de alumnos y

alumnas, o métodos de comunicación alternativa (por ejemplo, Braille).

Adaptación significativa:

La evaluación de los aprendizajes de estos alumnos en ámbitos que han precisado la

adopción de adaptaciones significativas, tomarán criterios de evaluación adaptados para el alumno.

Pero los ámbitos que no lo hayan precisado, se tomarán criterios de evaluación de la programación

del curso.

Algunas de las consideraciones en relación a la organización de recursos para la

atención educativa a alumnos con discapacidad son: Alumnos con discapacidad visual, Alumnos

con discapacidad auditiva, Alumnos con discapacidad motora, etc.

son adaptaciones que afectan a los elementos básicos del Proyecto

Curricular de Etapa o Ciclo: objetivos, contenidos y evaluación.


4

7.3.-

- Capacidades intelectuales significativas: suele conocerse como Sobredorado. El cual,

oficialmente debe tener un C. I. Igual o mayor de 130.

Alumnos con altas capacidades intelectuales

Este perfil de alumnos puede no estar identificado hasta que se desarrolla el curso, sobre

todo en el caso de 1º de ESO. Como vienen del colegio y no han estado escolarizados en

Secundaria, no sabemos cuál es su ritmo de trabajo y los resultados que puedan obtener del

aprendizaje.

Los perfiles que pueden demostrar alumnos que pertenecen a este apartado son:

- Alta creatividad en algún campo: este perfil es nuevo. No estaba catalogado hasta la

entrada de la LOE.

- Alta dedicación a las tareas: también es un perfil nuevo catalogado con la LOE. En

este apartado no nos referimos al alumno que tiene conocimientos musicales. Sino al

alumno que, independientemente de su nivel en nuestra asignatura, muestra una

vocación de superación y una dedicación alta en realizar las tareas.

Los alumnos con conocimientos y formación musical con un nivel más alto que sus

compañeros no se consideran Alumnos con altas capacidades intelectuales.

Precisamente, muchos de estos alumnos no rinden adecuadamente en el entorno de la

Educación Básica, en la asignatura de Música. A ellos se les ofrecerá actividades de ampliación,

catalogado como medidas generales de atención a la diversidad.

Nuestro tratamiento a estos alumnos estará basado en “Programas de Intensificación del

Aprendizaje” y la flexibilización de la duración de los diversas actividades del curso.

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DEPARTAMENTO DE MÚSICA

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