Libro Nuendo 4 - 1 - Infraestructura Basica de Un Estudio de Grabaciones
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INDICE
I. SECUENCIADOR DE AUDIOI.1 Que es un secuenciador de audio?I.2 Secuenciador vs editor I.3 Los primeros secuenciadoresI.4 Nacimiento de NuendoII. CARACTERISTICAS Y APLICACIONES
DE NUENDOII.1Instalacion y autorizacion II.2Versiones de nuendoII.3Diferencias entre nuendo y cubaseII.4Aplicaciones y uso de nuendoII.5
I. SECUENCIADOR DE AUDIO
I.1 Que es un secuenciador de audio
El Secuenciador es una de las herramientas básicas de
la Informática Musical.
Se trata de programas especialmente diseñados para la
creación de eventos musicales.
Permiten la creación de varias pistas melódicas,
armónicas o rítmicas, que pueden ser tratadas, editadas
y reproducidas de forma individual o simultánea.
Aparte de la afinación, duración y posición de las notas,
hay muchos otros parámetros a los que los
secuenciadores nos permiten acceder, tales como
volumen, efectos, sonido, etc. todo ello siempre con la
posibilidad de tratar no sólo la pista en conjunto sino
cada una de sus notas de forma individual.
I.2 Secuenciador vs editor
Existen dos grandes grupos de software musical:
Los secuenciadores, que sirven para grabar y ordenar el
sonido, y los editores de audio, con los que daremos los
retoques finales (la masterización).
Un secuenciador es un programa que nos permite
grabar voces e instrumentos de forma separada, como
si se tratase de la pintura de un cuadro: podemos
agregar de a un color a la vez, al tiempo que vemos el
color que agregamos antes, hasta conformar la obra
final. En la analogía propuesta, cada color sería un
instrumento o una voz. Mientras que en la pintura es
difícil corregir (quitar un color o modificarlo o cambiar de
lugar un trazo), esto sí es posible en el arte de la
grabación. Más aún si lo hacemos utilizando una
computadora. Los secuenciadores, entonces, nos van a
permitir ir agregando, de a una a la vez, cada pieza del
rompecabezas que conformará nuestra canción, al
tiempo que escuchamos la grabación. Por ejemplo,
primero podemos grabar una batería y luego, mientras
escuchamos esa batería que hemos grabado, un bajo;
después una guitarra, al tiempo que escuchamos el bajo
y la batería, y así sucesivamente. La computadora
guardará cada instrumento en archivos separados que
sonarán en conjunto. Esa división en archivos
(imperceptible para el usuario) es la que nos permitirá,
luego, modificar cada elemento de manera individual, ya
sea reacomodándolo en lugares diferentes (más al
frente,
más atrás, más al centro, derecha o izquierda),
agregando efectos o eliminando partes. Así, por
ejemplo, si grabamos un arreglo de piano que no nos
convence, podremos borrarlo sin necesidad de eliminar
la canción por completo. Lo que veremos en pantalla
son canales o
tracks, ya que el método de grabación que utilizaremos
para hacer nuestro demo será el de grabación
multicanal o multitrack, técnica heredada de los
sistemas de grabación de la era preinformática.
Una vez que nuestra canción esté lista, podremos
guardar no solo la sesión –es decir, el archivo con
extensión propia del secuenciador que engloba a todos
los canales, y, como ya vimos, conforman un conjunto
de archivos separados–, sino también un archivo único
estéreo con toda la mezcla realizada. Por mezcla
comprendemos al proceso de pulir y acomodar cada
elemento sonoro en el lugar más agradable para
nuestros
oídos. En definitiva, el secuenciador nos va a servir para
mezclar. Luego, abriremos ese archivo en un editor de
audio, el programa que vamos a necesitar para los
detalles finales, que no por ser detalles dejan de ser
importantes porque es en este momento cuando
intentaremos que el sonido de nuestro demo se acerque
lo más posible al de una grabación comercial. En un
editor de audio ya no podremos modificar cada
elemento por separado puesto a que en pantalla solo
tendremos un único canal estéreo con toda la canción,
pero es aquí en donde podremos elevar el volumen de
nuestra canción,
eliminar espacios en blanco del principio y del final,
etcétera. A este proceso se lo conoce como
masterización. En la era preinformática, para grabar un
demo podíamos utilizar una portaestudio, que no era tan
flexible como un secuenciador, mientras que el proceso
de masterización estaba reservado solo para las
grabaciones comerciales.
2.3 Los primeros secuenciadores
Pianistas
Originalmente inventado a finales de 1800, las pianolas
fueron los primeros secuenciadores de escalas
completas. Funcionaban con una bobina de motor
neumático y alimentado por una partitura perforada de
papel llamada "piano roll" (rollo de piano), a través de un
mecanismo que interpreta las perforaciones como notas
y tocándolas. Al hacerse primitivas por los regulares de
hoy en día, las pianolas han inspirado muchos
dispositivos sencuenciadores subsecuentes y
aplicaciones. Por ejemplo, un "piano roll editor" (editor
de rollo de piano) (directamente inspirado al imitar los
rollos de piano originales) es una característica común
en muchos secuenciadores y otras aplicaciones de
edición musical hoy en día.
De 1977 a 1989
Los primeros secuenciadores eléctricos aparecieron a
finales de 1970, y rápidamente ganaron popularidad
entre los músicos como ayuda práctica, como
acompañamiento automático y como herramientas
creativas justo a su mano. Por los ejemplos tempranos,
como el Roland MC-8 (1977), fue muy costoso, no tardó
mucho en que las compañías competencia empezaran a
tomar ventaja de una demanda creciente para
dispositivos más pequeños, de mejor presupuesto,
como el Roland MSQ-700 (1984) o el Akai ASQ-10
(1986).
De 1990 a 2000
A principios de 1990 se vieron desarrollos nuevos en el
nivel de consumo de dispositivos de secuencia. Los
secuenciadores se volvieron más pequeños, de mejor
precio y las fabricas empezaron a abastecer a su
popularidad creciente entre músicos electrónicos y de
música dance. En estos géneros, los secuenciadores se
volvieron instrumentos a su alcance y fueron esenciales
para grupos como Daft Punk y Aphex Twin. Con la
llegada de programas de secuencia a mitades de 1990,
los músicos ofrecieron mejor flexibilidad a un menor
precio. Como resultado, los dispositivos de secuencia
empezaron a volverse objetos de tienda usados
primeramente por una disminución de número de
aficionados y coleccionistas.
Del 2001 al presente
A principios del 2000, los programas de secuencias
como Propellerhead's ReBirth RB-338 ha llegado para
dominar el mercado de secuenciadores, comúnmente
emulando dispositivos de secuencia más viejos que
para ese entonces se volvieron difíciles de encontrar. La
llegada y rápido desempeño de las aplicaciones para
estaciones de audio digital (DAW) con funciones de
secuencia integradas, como el Emagic de Logic y el
Propellerhead de Reason, levantó las secuencias a un
nuevo nivel de sofisticación. Hoy en día, la mayoría de
la música producida profesionalmente es grabada,
editada y secuenciada usando uno de los mayores
habientes de DAW.
I.3 Nacimiento de nuendo
Hablar de nuendo sin conocer la historia de steinberg es
imposible por eso resumimos su historia aquí.
Steinberg Historia
1983
El estándar MIDI era todavía nuevo y la tecnología
informática estaba aún en su infancia, cuando Manfred Rürup
y Karl "Charlie" Steinberg se reúnen entre sí en una sesión de
grabación para una banda de rock alemán. Rürup, un teclista
profesional, y Steinberg, un ingeniero de sonido, se dan
cuenta rápidamente de que tienen un interés común: las
posibilidades de los ordenadores en la producción musical.
Ambos ven un enorme potencial de las tecnologías
emergentes y luego comenzar a desarrollar el concepto de
una pieza revolucionaria de software: la primera "MIDI
multipista Sequencer".
1984
Los dos fundadores empiezan a convertir su sueño en
realidad, espoleado por su pasión e idealismo. Armado con
un Commodore 64 y una interfaz MIDI de construcción propia,
Charlie Steinberg desarrolla un secuenciador multipista.
Mientras tanto, Manfred Rürup comienza a utilizar el nuevo
programa y empieza a ganar a cada vez más músicos a las
posibilidades de esta nueva tecnología emergente. En el
mismo año, Rürup y Steinberg encontraron Steinberg
Investigación GmbH y liberan Pro-16, el primer producto de
software para llevar el nombre de Steinberg.
1986
Con el advenimiento de la Atari ST, un ordenador personal
disponible que ofrece tanto una interfaz gráfica de usuario y
una interfaz integrada MIDI. El uso de este nuevo equipo de
base, un nuevo producto de software nace: el Pro-24. El
nuevo software ofrece una gama de, por el momento, las
nuevas características sorprendentes: 24 pistas MIDI, de
puntuación profesional, cuantificación (corrección de
sincronización automática de notas "vagamente" jugado) y
edición de parámetros MIDI como Velocity.
1987
La compañía se re-bautizado Steinberg Soft- und Hardware
GmbH, un nombre que es llegar a ser sinónimo de innovación
y creatividad en los próximos años.
1989
A raíz de varios años de intensa investigación y desarrollo, un
nuevo producto llega que definirá una generación musical.
Cubase 1.0 es mucho más potente que sus predecesores,
con las nuevas tecnologías lo que permite una visualización
gráfica mejorado drásticamente para la información musical y
un tanto simplificada-nueva forma de utilizar las
emocionantes posibilidades del software, intuitivo. Esta
primera versión de Cubase estableció como el estándar a
menudo copiada pero nunca igualado por la facilidad de uso.
1990
Cubase esté disponible para el popular Apple Macintosh, el
establecimiento de un ethos Steinberg de la compatibilidad
multiplataforma que se mantiene hasta nuestros días.
1991
Cubase Audio representa un nuevo hito en el desarrollo de la
producción musical por ordenador. Los datos de audio ahora
se pueden grabar directamente en la computadora. Con este
desarrollo, los ordenadores se convierten en una alternativa
real a las máquinas de cinta analógica.
1992
Cubase para Windows completa la familia de productos de
Steinberg y Cubase convierte en el primer secuenciador que
estarán disponibles en los tres de las plataformas
informáticas importantes al mismo tiempo.
1994
Con la ayuda de tarjetas especiales DSP, se hace posible
calcular los efectos de audio digitales en un ordenador
estándar. Steinberg funda la empresa espectral Design
GmbH para desarrollar efectos plug-in.
1995
Steinberg WaveLab libera. Este editor de audio potente e
intuitiva para PC se convierte rápidamente en la aplicación
estándar para muchos profesionales de edición de audio y
masterización.
1996
Este año, un desarrollo que sólo puede ser descrito como
revolucionario. Tecnología de Estudio Virtual (VST) se
incorpora en Cubase, con Cubase VST convirtiéndose en el
primer software nativo para incorporar este ambiente de
estudio en tiempo real incluyendo ecualizadores, efectos de
mezcla y automatización. Usando un Apple Macintosh, 24
pistas de audio se pueden reproducir de forma simultánea
con un número ilimitado de pistas MIDI.
1997
Cubase VST se introduce para PC. VST y ASIO son liberados
como estándares abiertos que permiten a los fabricantes de
terceros para desarrollar plug-ins y hardware de audio, que
marca el comienzo de un compromiso a largo plazo por
Steinberg para abrir plataformas y tecnologías.
1999
Como líder del mercado en el desarrollo de software de
música profesional, Steinberg entra en el mercado de
consumo. La nueva línea de productos "herramientas
creativas" permite que casi todo el mundo para disfrutar de la
música de una manera creativa. La versión 2.0 del estándar
VST marca la segunda fase de la revolución VST con el
advenimiento de instrumentos plug-ins virtuales para el
entorno VST. ASIO 2.0 y el control remoto permiten incluso
mejor integración de hardware y software.
2000
Estación de trabajo de audio digital Nuendo de Steinberg
enriquece el mercado de audio profesional mediante la
introducción de un nuevo paradigma. El uso de tecnologías
completamente nativa, la escalabilidad y la flexibilidad se
unen con las características de audio y sonido envolvente sin
igual dentro de una aplicación: Nuendo. Steinberg Soft- und
Hardware GmbH se cambia el nombre de Steinberg Media
Technologies AG.
2001
Steinberg presenta HALion, el primer sampler virtual
integrado, en el NAMM Show en Anaheim, California.
Steinberg también libera el mando a distancia de Houston. En
diciembre, el Grand es liberado, un piano de cola de
conciertos virtuales que incorpora un motor de audio
inteligente basada en VST; el nuevo producto establece
estándares en la calidad del sonido y la jugabilidad.
2002
Steinberg presenta una nueva tecnología pionera: VST
System Link. La nueva tecnología permite la creación de
redes y con precisión de muestra de sincronización inteligente
de los sistemas informáticos de audio, y reafirma el liderazgo
tecnológico de Steinberg en aplicaciones de audio
profesional. Cubase SX y Cubase SL, las nuevas versiones
de la aplicación de producción musical líder de Steinberg se
presentan en la primavera de este año. Otros nuevos
productos en 2002 incluyen Warp VST, un amplificador de
guitarra virtual de plug-in y una nueva versión 4.0 de
WaveLab.
2003
Steinberg anuncia su adquisición por parte de Pinnacle
Systems en enero de 2003. Steinberg continúa desarrollando
soluciones profesionales para audio y producción musical
como una unidad de negocios independiente, "El Grupo de
Audio de Pinnacle Systems". Los nuevos productos se
anunciarán en la Musikmesse en Frankfurt, Alemania,
incluyendo el innovador nueva frase sintetizador Xphraze,
HALion 2.0, así como el baterista virtual de Groove Agent.
Cubase SX2 y Nuendo 2.0 marca dos nuevos hitos en el
desarrollo de estos productos premiados.
2004
Steinberg lanza la línea de productos de Steinberg Media
Solutions con la introducción del Sistema de Cubase | 4 a
principios de 2004, que se extendió por el lanzamiento de
Sistema Cubase | 2 en la primavera de ese mismo año.
Steinberg celebra su 20 aniversario en el Frankfurt
Musikmesse; en los prestigiosos premios MIPA alojados en
Musikmesse, Steinberg recibe un récord de seis premios.
WaveLab 5, HALion 3, Cubase SX3, Nuendo 3 y el Nuendo
DTS Encoder están todos en libertad en 2004.
2005
Aunque ya se anunció a finales de 2004, Yamaha cierra la
adquisición de Steinberg de Pinnacle Systems en enero de
2005. Desde el 21 de enero de Steinberg es una empresa
independiente dentro del grupo Yamaha. Kaz Kobayashi se
convierte en director general y una nueva fase de inicia la
cooperación y codesarrollo entre Yamaha y Steinberg.
2006
Steinberg publica una nueva generación de Cubase. Cubase
4 y Cubase Studio 4 ofrecen emocionantes nuevas
tecnologías, y representan los primeros productos en todo el
mundo para ofrecer la última tecnología VST3.
2007
Steinberg presenta un nuevo miembro de la familia en
Frankfurt Musikmesse 2007: Sequel. El nuevo software de
nivel de entrada ofrece la tecnología de audio Steinberg fácil
de usar para los nuevos clientes que no tienen experiencia de
la producción musical de un ordenador. Cubase 4 gana dos
premios importantes en el Musikmesse 2007.
2008
A principios de 2008 Steinberg lanza el kit de desarrollo de
software VST 3 (SDK). La tercera generación del estándar
plug-in populares ofrece nuevas e interesantes posibilidades
para los desarrolladores de aplicaciones host, los plug-ins de
audio e instrumentos virtuales. En verano, Sequel 2 sobresale
con nuevas características para músicos aficionados y
artistas en vivo. Otro resultado de la estrecha colaboración
entre Steinberg y Yamaha es el lanzamiento de tres nuevos
productos de hardware. Las interfaces de audio MR816 CSX /
X FireWire y el controlador CC121 Advanced Integración
ofrecen un nivel único de integración con Cubase 4.5. Todos
ellos están pronto elogiaron por la prensa y valorados por los
usuarios de Steinberg en todo el mundo.
2009
Steinberg celebra su 25 aniversario y estrena la quinta
versión de su buque insignia Cubase en el NAMM Show en
enero, consiguiendo el año a un buen comienzo. Después de
la adquisición de la tecnología eLicenser en 2008, Steinberg
está proporcionando una solución de gestión de licencias y de
protección contra copias sofisticada ya utilizado por muchas
compañías de software. Presentación de la tercera
encarnación de The Grand, así como la interfaz USB-dos en
uno CI2 y el controlador AI completa la impresionante gama
de productos de Steinberg.
2010
Steinberg se abre un nuevo capítulo en la de 15 años de
larga historia de su reconocida solución masterización
WaveLab. Siguiendo la filosofía multiplataforma de Steinberg,
WaveLab 7 está siendo puesto en libertad, tanto para
plataformas Mac y PC. Lo que es más, la estación de trabajo
VST aclamado Hypersonic 2 da paso a su verdaderamente
digno sucesor, HALion de Sonic y el CI1 y CI2 + móvil
unidades completar la serie IC de interfaces de audio con
USB con alimentación. No hay que olvidar el lanzamiento de
Nuendo 5, la última y mejor encarnación del entorno de post-
producción nativa líder del mundo.
2011
Este año comienza con el lanzamiento de Cubase 6, la última
edición del DAW de Steinberg estado-of-the-art. Mediante la
introducción de VST Expression 2, herramientas de edición
multipista avanzada y una variedad de mejoras valiosas, la
nueva versión una vez más establece el estándar para la
producción de música profesional. El siguiente es HALion 4,
la actualización largamente esperada que transforma el
sampler HALion en un sistema de creación de sonido
universal. Otoño llega y Steinberg presenta más nuevos
productos de hardware: CMC es el primer sistema controlador
modular del mundo para Cubase, mientras que la serie UR
comprende dos interfaces de audio USB únicas. Otros puntos
destacados de 2011 incluyen la liberación de los RND Portico
plug-ins, la Yamaha Vintage Plug-In Recogida y Sequel 3.
2012
Con el lanzamiento de Cubase 6.5., Steinberg está recibiendo
el nuevo año con buen pie. A lo largo del año varios
instrumentos VST nuevos como Padshop, Padshop Pro,
Retrologue, Oscuro Planeta o Neo Soul Keys son recibidos
por músicos de todo el mundo. En noviembre, Steinberg
establece un centro de I + D en Londres para centrarse en el
desarrollo de software para los mercados de notación musical
y la educación. Y si eso no fuera suficiente, el año termina
con el lanzamiento de Cubase 7, una importante actualización
que introduce el nuevo MixConsole, VST Conectar SE, pista
de acordes y docenas de mejoras de flujo de trabajo. No hay
que olvidar, el mundo post-producción ve el anuncio de
Nuendo 6.
2013
Con WaveLab 8 Steinberg lanza una nueva versión del
mundialmente conocido de edición de audio y una suite de
masterización. El sampler software, HALion, también recibe
una actualización importante durante la grabación remota a
través de Internet se revolucionó a través VST Connect Pro.
El popular UR familia de productos de bienvenida a nuevos
miembros: la interfaz de audio portátil UR22 ve la luz del día
en febrero y la interfaz UR44 6x4 se introduce al final del año.
Luces finales de este año es Cubase 7.5, que despierta el
interés de los usuarios debido a las muchas optimizaciones
de flujo de trabajo y nuevos instrumentos.
Nuendo 1.0 fue lanzado para Windows en la primavera de
2000 después de cuatro años de investigación y desarrollo,
tiempo durante el cual evolucionó desde una aplicación
originalmente anunciado para estaciones de trabajo Silcon
gráficos para uno destinado a la plataforma Windows NT.
Desde el principio, Nuendo se concibió como una aplicación
nativa que no requieren potencia de procesamiento DSP
adicional, donde el motor de audio puede grabar y reproducir
en cualquier caso y resolución de muestreo y utilizar las
entradas y salidas físicas instaladas. La ventaja de este
enfoque, que se ha diluido en los últimos años como tarjetas
DSP de terceros han aumentado en popularidad, es la
escalabilidad: puede ejecutar Nuendo en cualquier sistema,
ya sea un ordenador portátil o una computadora de escritorio,
estación de trabajo o servidor, y abrir cualquier Proyecto sin
tener que preocuparse acerca de la instalación de hardware
adicional.
Mientras Nuendo fue lanzado originalmente como un
producto sólo para Windows, la propia aplicación se basa en
un marco portátil, con Steinberg incluso anunciando una
versión BeOS en una etapa, y una versión de Mac OS 9,
finalmente, llegó a estar disponible cuando Nuendo 1.5 fue
lanzado en 2001. Esta versión añade muchas nuevas
características incluyendo soporte VST Instrument,
sincronización de 9 patillas y láminas imprimibles pista, y
Steinberg más tarde añadir soporte 192kHz, VST System Link
y habilidades AES 31 de importación y exportación de
archivos en la versión 1.6. Aunque una versión beta de
Nuendo 1.x para OS X fue anunciado en el Frankfurt
Musikmesse 2002 y discutido públicamente en muchas
ocasiones, una versión nunca se materializó. En cambio,
Steinberg se centró todos sus recursos en la XP- Windows y
OS X sólo Nuendo 2, siguiendo los pasos de Cubase SX .
II. CARACTERISTICAS Y APLICACIONES DE NUENDO
Nuendo 6.5 ofrece nuevas funciones para los flujos de
trabajo de postproducción. Con optimizaciones importantes
en ámbitos críticos de la postproducción de audio como el
procesamiento de la sonoridad, la gestión de frecuencias
bajas y la grabación de doblaje y foley, esta actualización
incluye funciones que te ahorrarán mucho tiempo en tu rutina
de trabajo diario.
Las 10 características más destacadas
Procesamiento automático de la sonoridad según el estándar
EBU R128 y ajustes definibles por el usuario.
Gestión profesional de las frecuencias bajas con varias
opciones de enrutado y filtrado incluidas en el plug-in Bass
Manager.
ADR Taker 2.0 introduce una actualización importante del
sistema ADR Taker de Nuendo con optimizaciones para la
grabación de voz y foley, p. ej. nuevos modos de
reproducción y grabación, esquemas de nombrado
automáticos y un búfer de pre-grabación.
TrackVersions te permite crear, renombrar y gestionar
versiones paralelas de la misma pista, incluyendo muchas
funciones adicionales que van más allá de las listas de
reproducción convencionales.
La gestión de visibilidad de pistas facilita el trabajo con
proyectos extensos, ofreciendo una visualización dinámica de
las pistas de audio en la ventana del proyecto .
El filtro AAF optimizado ofrece ahora un soporte todavía
mejor para el intercambio de datos con Pro Tools y Media
Composer.
Nueva sección de monitorización y medición con una nueva
gestión de parámetros y vista general más clara sobre las
funciones más utilizadas.
Mayor riqueza sonora con la reverb REVelation y Magneto 2,
un plug-in de saturación que añade calidez y suavidad.
Los Controles Rápidos de Pista ahora se pueden guardar y
cargar como presets.
El Steinberg Hub con acceso directo a las carpetas de
proyecto de Nuendo y una sección de novedades con las
últimas actualizaciones de Nuendo.
II.1 Instalacion y autorizacion
USB-eLicenser
El USB-eLicenser es un dispositivo de protección anticopia requerido
para muchos productos de Steinberg. Por lo general, el USB-
eLicenser ya viene incluido en la caja de producto de las versiones
completas y en muchas actualizaciones de las aplicaciones host
Cubase, Nuendo y WaveLab. Los instrumentos VST de Steinberg no
incluyen el USB-eLicenser y debes adquirirlo por separado si todavía
no posees uno. Por favor, comprueba si aparece la indicación "Se
requiere adicionalmente un USB-eLicenser" una vez que hayas
seleccionado el producto para comprarlo.
Instalando el Nuendo
El proceso de instalación copia automáticamente todos
los archivos en sus destinos correspondientes.
Windows
1. Haga doble clic sobre el archivo llamado
“Nuendo4.msi”.
2. Siga las instrucciones en la pantalla.
Macintosh
1. Haga doble clic sobre el archivo “Nuendo4.mpkg”.
2. Siga las instrucciones en la pantalla.
II.2 Versiones de nuendo
Nuendo aparece en el año 2000
Nuendo 1.0
Nuendo 1.5
Nuendo 2.0
Y hasta el momento se encuentra ya en la version 6.5
II.3 Diferencias entre nuendo y cubase
Basicamente nuendo y cubase son similares ambos funcionan como
secuenciadores de audio pero las diferencias mas notables es
cuando pasamos al ambito profesional ,nuendo se enfoca en
posproduccion de audio para video ,osea nuendo soporta mas
formatos de video que cubase por eso su costo es mayor nuendo
contiene herramientas que se utilizan basicamente en la edicion y
sincronizacion de audio y video .
El motor de audio entre cubase y nuendo es el mismo.
Nuendo es un programa orientado al trabajo de post-producción para
vídeo y Cubase es un secunciador para la producción de música. Son
parecidos en algunos aspectos, pero la cosa cambia bastante en
función del uso que se les quiera dar.
II.4 Aplicaciones y uso de nuendo
Clientes de referencia de Nuendo
Infinidad de profesionales del audio en todo el mundo confían
diariamente en Nuendo, el sistema de audio y postproducción de
Steinberg. Los prestigiosos estudios que se nombran a continuación
trabajan con Nuendo para realizar proyectos de alta calidad en los
ámbitos de televisión, cine y multimedia. Mencionamos algunos :
Studio Mitte (Alemania)
Studio Mitte es un estudio que goza de gran éxito en Berlín
centrándose sobre todo en la postproducción de audio, el doblaje
para producciones de cine y anuncios televisivos, así como
documentales, películas de animación, videojuegos y producciones
de multimedia y arte.
TV + Synchron Berlin GmbH (Alemania)
Telenovelas de Brasil, teleseries y películas de EE.UU., Europa y el
Norte de África, ciencia ficción de Corea, cine de acción y suspense
de Hong Kong y dibujos animados de Australia – los profesionales de
TV + Synchron Berlin han trabajado en grandes proyectos de todo el
mundo.
Estudis Roca (España)
Desde postproducciones de largometrajes hasta grabaciones para
anuncios de radio, incluyendo doblaje y descripciones de audio, los
Estudis Roca ubicados en Barcelona ofrecen gran variedad de
servicios de postproducción de audio.
Wave Studios (Países Bajos)
Fundados a finales de los noventa por los ingenieros de sonido
Johnnie Burn y Warren Hamilton, los Waves Studios están
especializados en diseño de sonido, música y diseño de sonido
musical para televisión, radio, cine y todos los medios digitales. Sin
embargo, su verdadera especialidad es la postproducción de audio
para anuncios publicitarios. Asimismo realizan mezclas surround
Dolby 5.1 EX para trailers y anuncios publicitarios, composición
musical, graba- ciones de voz y casting – incluyendo la posibilidad de
transmisión de datos a través de APT y CDQ ISDN.
Creando un nuevo proyecto
En esta sección vamos a explicar cómo crear un nuevo proyecto,
guardar un proyecto y abrir un proyecto guardado.
Al abrir Nuendo aparecera frente a usted una pantalla vacia.
Puede escoger entre crear un nuevo proyecto o abrir
uno ya existente.
Para crear un Nuevo Proyecto:
1. Vamos a crear un nuevo proyecto seleccionando la
opción “Nuevo Proyecto” del Menú “Archivo”.
2. El diálogo de Plantillas se abrirá.
Las plantillas son explicadas en la sección “Manejo de Archivos” del
Manual
de Operaciones.
3. Escoja “Vacio”.
Esto creará un nuevo proyecto sin contenido alguno.
4. Haga clic sobre “OK”.
5. Nuendo ahora intentará crear una carpeta en el disco
duro para que su archivo de proyecto de Nuendo y todos
los archivos relacionados sean guardados en un lugar seguro.
Es importante que cada proyecto sea guardado en su propia carpeta.
Tener muchos proyectos en la misma carpeta sólo va a traerle
confusión
en un futuro.
6. Navegue hasta donde quiera crear el proyecto.
NOTA: ¡En este momento no está guardando el proyecto! Sólo está
creando una carpeta en el disco duro en la que posteriormente
guardará
dicho proyecto. Se lo explicamos en breve.
7. Haga clic sobre “Crear” en el PC o “Nueva Carpeta”
en el Mac para crear una nueva carpeta para su proyecto.
8. Proporcione un nombre a su proyecto.
Si tiene previsto nombrar su proyecto como “Mi primer proyecto”
entonces
debería llamar a esta carpeta “Mi primer proyecto” o “Primer
proyecto”. Lo
importante en estos momentos es que está creando una carpeta en el
disco duro en la que más tarde guardará su proyecto. Esta carpeta
debería
tener un nombre único y diferente a cualquier otro proyecto de
Nuendo
creado anteriormente.
9. Haga clic sobre “OK” en el PC o “Crear” en el Mac.
¡Su carpeta de proyecto ya ha sido creada en el disco duro!
10. Ahora haga clic sobre “OK” en el PC o “Escoger” en
el Mac.
11. Ahora tiene ante usted su primer proyecto en Nuendo,
Linkografia
http://es.steinberg.net/es/productos/nuendo_range/nuendo/inicio.html
http://www.musicradar.com/tuition/tech/a-brief-history-of-steinberg-cubase-406132
http://es.slideshare.net/carlospardo01/produccin-musical-42778346
http://www.central-manuales.com/guia_de_uso_instrucciones_manual_aplicacion/nuendo.php
