Nuevos escenarios

41
Innovación en cultura Nuevos escenarios Viejos y nuevos formatos Òscar Martínez @sarok

Transcript of Nuevos escenarios

Innovación en cultura

Nuevos escenarios Viejos y nuevos formatos

… Òscar Martínez

@sarok

Industria vs Paradigma

•  Hay un nuevo paradigma para las industrias culturales

•  No todas tienen la capacidad de adaptarse a esta nueva situación

de la tecnología and beyond…

•  La tecnología como parte importante del cambio de paradigma

•  Pero hay también un cambio en los procesos y técnicas de gestión

•  Un ejemplo: Videojuegos y app’s

De los videojuegos a las app’s

•  Videojuegos – No es una nueva tecnología – Es un viejo formato – De la sala de juegos al salón de casa – Del salón de casa al dispositivo móvil

•  App’s – Revolución | Formato | Conexión

Conceptos a tener en cuenta

•  Culture ubiquity

•  Co-creación

•  Fusión arte-empresa

•  Urban trends

Culture ubiquity

•  Adaptar la cultura y el arte al nuevo ritmo de vida, utilizando la tecnología como nuevo vehículo de distribución y de aproximación a las personas.

Culture ubiquity (perfiles) •  Transumers: nos referimos a un nuevo tipo de

usuario que invierte más tiempo “en tránsito” (en movimiento), que en un lugar fijo.

•  Móvil-centro: el móvil se convierte en el centro de entretenimiento y de interacción con nuestro entorno.

•  Instantaneidad: estamos en la sociedad de la satisfacción inmediata, evolucionamos hacia negocios que requieren menos tiempo de espera y facilidades de entrega.

•  Ocio espontáneo: evolucionan los “low-cost” y las escapadas de fin de semana (placeres cortos planificados en el último momento).

Culture ubiquity (industrias)

•  Editoriales, •  Productores musicales

y cinematográficos, •  Cines, teatros •  Responsables de salas

de exposiciones, museos,

•  Etc…

•  Operadores móviles •  Creadores de

videojuegos •  Creadores de

contenidos para el móvil •  Proveedores de

aplicaciones para el móvil

•  Etc…

Culture ubiquity (Beneficios)

•  Usuarios: –  Aprovechar los

momentos” en transito” y de espera para entretenerse y “consumir” cultura.

–  Tener más poder de decisión sobre la elección de las opciones culturales.

•  Organizaciones: –  Acceder a un perfil

de usuario poco adaptado a los formatos largos.

–  Mejorar los servicios para facilitar la elección y el consumo de los productos culturales.

Culture ubiquity (interacción)

•  http://qrgotic.com/es/ •  Cuentos •  Ejemplos

•  El desarrollo de códigos permite que las personas puedan interactuar con imágenes físicas, haciendo posible que el usuario amplie información de un anuncio o pueda ver un vídeo promocional, o...

Culture ubiquity (formatos cortos) •  ebooks •  Podcast •  Youtube

•  Diferentes expresiones artísticas (libros, música, vídeo…) se han ido digitalizando y se han creado nuevos formatos cortos adaptados a los nuevos gadgets que incorporamos a nuestra vida diaria.

Culture ubiquity (geolocalización)

•  www.cityzeum.com •  www.maps.google.com

•  Aparecen herramientas como los GPS, los móviles o las tablets que permiten localizar diversos eventos o puntos concretos en las ciudades o espacios culturales.

Culture ubiquity (videoconsolas)

•  www.nintendo.com

•  Los videojuegos presentan juegos interactivos que permiten desarrollar algún tipo de habilidad en el jugador, así como participar interactivamente con otros jugadores.

Culture ubiquity (preguntas) •  ¿qué entidades culturales pueden aprovechar estas

tecnologías? (ejemplo: ver trailers de peliculas en los móviles).

•  ¿estos formatos se podrian distribuir en máquinas de vending situadas en las salas de espera o en estaciones, aeropuertos…?

•  ¿qué tipo de oferta cultural y artística aporta más valor sobre un mapa de la ciudad?

•  ¿qué oportunidades ofrece el canal de distribución de las videocionsolas a la indústria cultural y artística?

Co-creación

•  Nuevos modelos de negocio que integran al consumidor en el proceso de creación y de entrega del contenido cultural y artístico, llegando a compartir los beneficios.

Co-creación (tendencias) •  Democrartización del consumo: los consumidores

són parte activa en la cadena de creación y entrega de productos y servicios.

•  Economía de la experiencia: los eventos y actuaciones experienciales en vivo cogen gran relevancia delante de productos estandarizados.

•  Web 2.0: los cosumidores crean el contenido (wikipedia, myspace, facebook, youtube…).

•  Benefit share: los usuarios, a parte de crear el contenido obtienen parte de los beneficios compartidos con los creadores.

Co-creación (Industrias)

•  Editoriales, •  Productores musicales y

cinematográficos, •  Cines, teatros •  Responsables de salas de

exposiciones, museos, •  Etc…

•  Plataformas tecnológicas que permiten la interacción y la modificación de imágenes.

•  Productos de software de diseño 3D.

Co-creación (Beneficios)

•  Usuarios: –  Conseguir más

contacto y proximidad con el artista.

–  Sentirse implicado desde el inicio en el proceso de creación.

•  Organizaciones: –  Encontrar formas de

negocio alternativas delante de la disminución del consumo de CD y ciertos formatos de libros o periódicos.

–  Fidelizar los consumidores desde el primer momento, hasta antes del lanzamiento del producto.

Co-creación (selección desde el primer momento)

•  www.marillion.com •  Crowdfunding

•  Aparecen diversos modelos de negocio que incluyen al consumidor en el inicio del proceso de creación, permitiendo que pueda escoger algunas variables iniciales.

Co-creación (consumidor como artísta)

•  www.mobygratis.com •  http://www.youtube.com •  Wikipedia

•  Se trata de convertir al consumidor en el artista, formando parte complementaria o total del producto final.

Co-creación (el consumidor recibe beneficios)

•  www.citizenside.com •  www.sellaband.com •  Elcomercio.pe

•  Los consumidores reciben beneficios gracias a su participación activa en el negocio.

Co-creación (producto cultural / artístico interactivo)

•  www.aec.at/en/center/ •  www.blinkenlights.de

•  La exposición artística se presenta de manera que el consumidor puede personalizarla o modificarla.

Co-creación (preguntas) •  ¿qué otros parámetros podrian escoger los

consumidores al iniciar una creación? (ejemplo: elegir el perfil de un personaje de una novela).

•  ¿qué tipo de producto cultural permite que el usuario diseñe una parte del resultado final?

•  ¿a qué otros negocios culturales se podrian aplicar estos modelos de negocio? (ejemplo: esponsorización de actores de teatro…).

•  ¿qué tipo de expresión cultural permite modificaciones por parte del público?

Fusión Arte - empresa

•  Convertir productos culturales y artísticos que hasta ahora se dirigian sólo a los ciudadanos en servicios para empresas.

Fusión Arte - empresa (tendencias)

•  Economía de la creatividad: aumenta la apuesta de las empresas por directivos con capacidad de innovación y creatividad.

•  Márketing experiencial: las agencias de márketing y comunicación buscan nuevas maneras de impactar al consumidor, y són cada vez más cercanas al arte.

Fusión Arte - empresa (Industrias)

•  Editoriales, •  Productores musicales y

cinematográficos, •  Cines, teatros •  Responsables de salas de

exposiciones, museos, •  Etc…

•  Consultorias de formación y coaching a empresas.

•  Agencias de formación en artes escénicas.

•  Agencias de comunicación y márketing.

Fusión Arte - empresa (Beneficios) •  Organizaciones - empresas

no culturales: –  Desarrollar habilidades

creativas en unos directivos clásicamente más centrados en capacidades analíticas.

–  Motivar la inspiración de los directivos.

•  Organizaciones culturales-artísticas: –  Abrir nuevas vías de

negocio con un nuevo público: la empresa.

Fusión Arte - empresa (el arte y la creatividad al servicio de la formación) •  www.expresarte.es

•  El arte y la creatividad son herramientas muy poderosas de transformación. Los servicios de coaching y formación a empresas lo empiezan a tener presente e incluyen nuevas formas de potenciar a los directivos en la era de la “innovación”.

Fusión Arte - empresa (brand performing: cuando el márketing también es arte)

•  www.vfestival.com •  www.thethingquarterly.com

•  Encontrar formas originales de tener presencia y destacar delante del consumidor se ha convertido en una manera de expresión artística.

Fusión Arte - empresa (producción low-cost)

•  www.spotrunner.com

•  Los spots publicitarios y/o las producciones de videoclips han requerido, tradicionalmente, grandes presupuestos. La democratización del proceso de producción es una oportunidad.

Fusión Arte - empresa (espacios inspiradores para las empresas)

•  www.esferadelarte.com •  www.museumaritimbarcelona.com

•  Aumentan las empresas que ofrecen servicios de decoración artística, renting de piezas de arte o de salas en un entorno único, para acercar el arte al entorno laboral.

Fusión Arte - empresa (preguntas) •  En este contexto, ¿las editoriales, los talleres de teatro y otras

organizaciones culturales podrian representar un rol decisivo en el coaching a empreas?

•  ¿Las productoras, las salas de conciertos o otros agentes de la cultura podrian ofrecer servicios de márketing artístico?

•  ¿cómo los artístas se pueden beneficiar de estos negocios? ¿Estamos delante de una nueva vía de negocio para las productoras de cine?

•  ¿qué otras formas para acercar el arte y la cultura en el entorno laboral pueden aparecer?

Urban Trends

•  Obtener el máximo rendimiento de las expresiones artísticas que, de forma espontánea, surjan en la calle.

Urban Trends (tendencias) •  Volver a los orígenes: buscar la autenticidad y

recuperar los artistas de la calle. •  Sobre-estimulación y sociedad del anonimato: el

exceso de estímulos y el anonimato de las grandes ciudades ha provocado la necesidad de dejar, de forma visible, una marca identificativa.

Urban Trends (Industrias)

•  Editoriales, •  Productores musicales y

cinematográficos, •  Cines, teatros •  Responsables de salas de

exposiciones, museos, •  Etc…

•  Administraciones públicas •  Marcas comerciales que

quieran añadir valores de creatividad a su posicionamiento.

Urban Trends (Beneficios)

•  Usuarios: –  Participar y diseñar

su propia ciudad. –  Encontrar nuevas

vias de expresión.

•  Instituciones y Organizaciones: –  Promocionar la

ciudad. –  Difundir valores de

marca. –  Movilizar a la

ciudadanía y crear sentimiento de pertinencia.

Urban Trends (la calle es el escenario)

•  www.tmb.net •  Buskers Festivals

•  Los artistas de la calle toman relevancia y empiezan a disponer de espacios específicos.

Urban Trends (intercambios culturales y artísticos en la calle)

•  www.toyvoyagers.com •  www.postcrossing.com •  bookcroosing

•  Iniciado con el bookcrossing, han aparecido nuevas formas de difusión e intercambio de productos artísticos y culturales.

Urban Trends (expresiones urbanas y marcas comerciales)

•  Banksy •  Redbull

•  Diversas marcas comerciales aprovechan el arte urbano para añadir valores de experiencia a su posicionamiento.

Urban Trends (creatividad en la calle y desde la calle)

•  www.londondesignfestival.com/ •  Urban culture Project

•  Proyectos en los que la ciudad misma es objeto de arte, promoviendo la mobilización ciudadana.

Urban Trends (preguntas) •  ¿en la sociedad de la sobre-estimulación y el estrés, que papel

pueden adquirir? •  ¿qué otros temas culturales se pueden intercambiar y sumar al

fenomeno creativo? •  ¿de que manera la expresión artística se puede asociar con una

marca comercial? •  ¿cómo se puede enfocar la participación ciudadana hacia una

renovación de la ciudad?