DIRECCIÓNDiego Decont JiménezErick Sandoval Hofmann

EDICIÓNDiego Decont Jiménezedicion@neuroblastomagazine.com

RELACIÓN COMERCIALErick Sandoval Hofmannpublicidad@neuroblastomagazine.com

MEDIOS DIGITALESFrancisco Arellano Bermúdezinfo@neuroblastomagazine.com

IMAGEN DE PORTADAWaone / Interesni kazki

HISTORIETADiego Aragónwww.cloclipo.blogspot.com

CINEOctavio Reyes Riverawww.d-reojo.com

*

0 3.ADÁN SALVATIERRA

DHEAR

DAMIAN ROMERO

HERMÁN PAGANINI

INTERESNI KAZKI

JOAQUÍN FLORES

K.

MONSTA

NATALIE AMKIE

PAULINE SOUCHAUD

RICARDO GARRIDO

RODRIGO RAMÍREZ

SEMILLA

TWOONE

XOLOTL POLO

ZEITGUISED STUDIO

www.adansalvatierra.daportfolio.com

www.vakterya.blogspot.com

www.imecamusic.com

www.hernanpaganini.com.ar

www.interesnikazki.blogspot.com

www.juachimingoplastico.blogspot.com

www.noklassdesign.fr

www.monsta.over-blog.com

www.natalieamkie.com

www.paulinesouchaud.blogspot.com

www.fotoaereamexico.com

www.rodrigoramrez.blogspot.com

www.myspace.com/gposemilla

www.twooneelephant.com/blog

www.xolotlpolo.com

www.zeitguised.com

CONTRIBUIDORES

#

Deus ex Machina.

ADÁN SALVALTIERRA

Ciudad de México

DAMIAN ROMERO

Ciudad de México

DHEAR

Ciudad de México

HERNÁN PAGANINI

Buenos Aires, Argentina

INTERESNI KAZKI

Kiev, Ucrania

JOAQUÍN FLORES

Querétaro, México

K.

Touluse, Francia

JULIEN MONSTA

Paris, Francia

NATALIE AMKIE

Ciudad de México

PAULINE SOUCHAUD

Angers, Francia

RICARDO GARRIDO

Ciudad de México

RODRIGO RAMÍREZ

Ciudad de México

SEMILLA

Ciudad de México

TWOONE

Melbourne, Autralia

XOLOTL POLO

Cuernavaca, México

ZEITGUISED STUDIO

Berlín, Alemania

“Los proyectos independientes son fundamentales para el futuro del arte. En la actualidad, hay demasiada gente con propuestas frescas y contundentes, hay demasiada creación emergiendo y muy pocos espa-cios expositivos. Deben surgir tantos espacios, físicos, impresos y virtuales, como la producción artística lo exija, abandonando la idea abstracta de que la galería hace al artista. Sin la producción artística, las galerías son sólo cuartos con paredes desnudas. “

D.D.

ENTREVISTA A CATALINA RESTREPO, FUNDADORA Y DIRECTORA DEL PROYECTO “LAR”

www.livingartroom.com

¿QUE ES LAR?

LAR, acrónimo de Living Art Room, es una plataforma de comunicación e intercambio que promueve el trabajo de artistas y curadores a través de portafolios completos que muestran el elevado nivel de calidad de sus propuestas, tanto en el aspecto concep-tual, como técnico. Es un espacio real y virtual en el que se reúnen personas de diferen-tes líneas profesionales para dialogar, generar ideas y compartir experiencias de manera constructiva. Parte importante del todo el proyecto es la vinculación de redes sociales para alimen-tar nuestra estrategia de difusión. Tenemos perfil, grupo y página de fans de Facebook, Flickr, Youtube, Blogspot, Wordpress, Gmail Buzz, Twitter y por último Issuu, en la cual publicamos LARrevista y LARmagazine; una publicación bilingüe por medio de la cual presentamos los nuevos portafolios, las actualizaciones, y contenidos que de alguna forma se relacionan con Living Art Room.

www.livingartroom.com

¿COMO EMPEZÒ? Y COMO SE DESARROLLÒ?

Empezó hace 5 años en Bogotá Colombia, mi país de origen, con el nombre de Galer_a, unos semestres antes de terminar mi carrera. En un principio esta iniciativa estaba más dirigida a artistas que estuvieran arrancando. Sin embargo, conocí a un artista ya bas-tante conocido, Miler Lagos, lo contacté y me dijo… “¿portafolios? Por favor hazme el mío”. Ese momento fue revelador; me di cuenta que justamente los artistas que ya esta-ban trabajando y exponiendo sabían exactamente que se necesitaba en un portafolio … y así fue. Empezamos a hacer el portafolio de Miler y más adelante sus compañeros de taller se fueron antojando también.Un año después, la experiencia de estar a cargo de Rococó galería me sirvió para tener otra perspectiva, la del galerista.

Después viajé a México con el objetivo de promover a los artistas que teníamos en la página, que para ese momento era un buen número y todos tenían un buen nivel. Mi objetivo principal era promover a los colombianos aquí, pero terminé haciendo el por-tafolio a artistas mexicanos que verdaderamente me dejaron sorprendida. Me di cuenta del potencial que tenía el proyecto e identifiqué aspectos que podrían mejorar-se y quitar otros que no funcionaban. Decidí hacer un cambio; me separé de mi socia, armé equipo con Jorge Carrera ( coor-dinador general, webmaster y artista de Living Art Room), seleccioné de nuevo a los artistas y trasplanté los portafolios de una página a la otra, los que quería que siguie

ran en el proyecto. Por último, di una nueva estructura a los portafolios, que desde ese momento son bilingües e incluyen un perfil con statement, referencias artísticas, des-cripción del trabajo y portafolios relacionados de cada artista. El menú es mucho más amplio y tienen más aplicaciones para desplegar la información de una manera más organizada. Cambié el nombre de “Galer_a”, que se confundía con galería, a Living Art Room un juego de palabras que habla del arte vivo y del lugar de la casa en el cual te sientas cómodo a hablar con tus invitados, la gente que te interesa, que quieres, que admiras.

¿A QUIÉN VA DIRIGIDO, QUE PRETENDE ?

El proyecto va dirigido a curadores, artistas, teóricos, críticos, investigadores en cual-quier parte del mundo. El público en general, sea conocedor o no, es un target funda-mental ya que con Living Art Room queremos que las propuestas artísticas lleguen a ser comprendidas por todos, no sólo por expertos.

¿COMO EMPEZÒ? Y COMO SE DESARROLLÒ?

Empezó hace 5 años en Bogotá Colombia, mi país de origen, con el nombre de Galer_a, unos semestres antes de terminar mi carrera. En un principio esta iniciativa estaba más dirigida a artistas que estuvieran arrancando. Sin embargo, conocí a un artista ya bas-tante conocido, Miler Lagos, lo contacté y me dijo… “¿portafolios? Por favor hazme el mío”. Ese momento fue revelador; me di cuenta que justamente los artistas que ya esta-ban trabajando y exponiendo sabían exactamente que se necesitaba en un portafolio … y así fue. Empezamos a hacer el portafolio de Miler y más adelante sus compañeros de taller se fueron antojando también.Un año después, la experiencia de estar a cargo de Rococó galería me sirvió para tener otra perspectiva, la del galerista.

Después viajé a México con el objetivo de promover a los artistas que teníamos en la página, que para ese momento era un buen número y todos tenían un buen nivel. Mi objetivo principal era promover a los colombianos aquí, pero terminé haciendo el por-tafolio a artistas mexicanos que verdaderamente me dejaron sorprendida. Me di cuenta del potencial que tenía el proyecto e identifiqué aspectos que podrían mejorar-se y quitar otros que no funcionaban. Decidí hacer un cambio; me separé de mi socia, armé equipo con Jorge Carrera ( coor-dinador general, webmaster y artista de Living Art Room), seleccioné de nuevo a los artistas y trasplanté los portafolios de una página a la otra, los que quería que siguie

¿CUALES SON LOS OBJETIVOS?

El objetivo desde el inicio ha sido facilitar los caminos para que los artistas puedan des-envolverse mejor en un campo profesional, sin que factores externos a su obra inter�e-ran, como pueden ser las relaciones públicas o la habilidad para los negocios. Y ahora este mismo objetivo se amplía con la construcción de portafolios de curadores. A mediano plazo los objetivos de Living Art Room son: seguir adelante con LARrevista y LARmagazine; también, llevar a cabo la producción de una serie de documentales sobre los mismos artistas que hacen parte de Living Art Room que ya empezamos a hacer y tal vez desarrollar mejor la sección de las exposiciones virtuales. Y a largo plazo, queremos tener sucursales en diferentes países, poder hacer encuen-tros internacionales con los artistas, generar muchos proyectos.

¿EN CONCRETO, COMO FUNCIONA? 

En términos de selección, busco y hago visitas a estudios y pido muchas referencias entre los mismos artistas. de hecho si a estos le gusta alguien más, puede invitarlo a participar. En cuanto a la trayectoria la valoro mucho pero no es determinante al momento de invitar a alguien, me fío únicamente del valor, calidad y originalidad de sus propuestas. Pues al �n y al cabo, en contextos geográ�cos ajenos al artista es muy posi-ble encontrar mucha gente que desconozca su trabajo.En términos de construcción de la pagina web, no hay límite en la cantidad de imáge-nes, vídeos, aplicaciones multimedia especiales, archivos de audio, etcétera. -

¿CUALES SON LOS OBJETIVOS?

El objetivo desde el inicio ha sido facilitar los caminos para que los artistas puedan des-envolverse mejor en un campo profesional, sin que factores externos a su obra inter�e-ran, como pueden ser las relaciones públicas o la habilidad para los negocios. Y ahora este mismo objetivo se amplía con la construcción de portafolios de curadores. A mediano plazo los objetivos de Living Art Room son: seguir adelante con LARrevista y LARmagazine; también, llevar a cabo la producción de una serie de documentales sobre los mismos artistas que hacen parte de Living Art Room que ya empezamos a hacer y tal vez desarrollar mejor la sección de las exposiciones virtuales. Y a largo plazo, queremos tener sucursales en diferentes países, poder hacer encuen-tros internacionales con los artistas, generar muchos proyectos.

¿EN CONCRETO, COMO FUNCIONA? 

En términos de selección, busco y hago visitas a estudios y pido muchas referencias entre los mismos artistas. de hecho si a estos le gusta alguien más, puede invitarlo a participar. En cuanto a la trayectoria la valoro mucho pero no es determinante al momento de invitar a alguien, me fío únicamente del valor, calidad y originalidad de sus propuestas. Pues al �n y al cabo, en contextos geográ�cos ajenos al artista es muy posi-ble encontrar mucha gente que desconozca su trabajo.En términos de construcción de la pagina web, no hay límite en la cantidad de imáge-nes, vídeos, aplicaciones multimedia especiales, archivos de audio, etcétera. -

Lo esencial es que quede completo. A medida que se construye el portafolio, se le brida asesoría al artista en cuanto a redacción o planteamiento de sus textos, categorización del trabajo, difusión en redes sociales de su trabajo y de todas las exposiciones y noti-cias que nos envíe. En términos de representación, yo misma presento los portafolios y el proyecto en general con curadores, galeristas y otros promotores para eventualmente lograr vincu-laciones. La estrategia de difusión que manejamos es a partir de redes sociales en las cuales tenemos contacto con más de 10.000 personas entre amigos, seguidores, fans, etcétera. También contamos con una base de datos que supera los 6.000 contactos y bueno, LARrevista que, a la fecha, ha llegado a 86.000 lectores.

CINE / ESTRENOS Texto: Octavio Reyes Rivera.

En un futuro gris situado en una Europa devas-tada por la sociedad moderna, Roger, un ciuda-dano promedio de Estocolmo, se resiste a viajar en la gigantesca red de metro que atraviesa el continente. Cuando �nalmente lo hace, descu-bre por accidente el maquiavélico plan que se esconde detrás de una inocente botella de champú. Una innovadora y crítica animación de Tarik Saleh acerca de la sociedad consumista actual, la pérdida de identidad y, como diría Juvenal, el efecto Panem Et Circenses (Pan y circo), llevado al extremo futurista.

Dirección: Tarik SalehPaís: Suecia·Dinamarca·Noruega·FinlandiaAño: 2009Guión: Fredrik Edin, Stig Larsson, Martin Hultman, Tark Saleh.Edición: Johan SoderbergDirección de Arte: Martin HultmanEfectos Visuales: Dave BarnardAnimación: Christian RylteniusCon las voces de: Vincent Gallo, Juliette Lewis, Udo Kier, Stellan SkarsgardGénero: Animación, Ciencia Ficción.

METROPIA ESSENTIAL KILLING

Un prisionero de guerra árabe queda libre después de que su convoy sufre un accidente en medio de un inmenso bosque nevado, un hombre de desierto en un mundo de hielo. Sin ninguna referencia geográ�ca, Essential Killing revela al humano-animal en situación de super-vivencia extrema. Un gran diseño sonoro que nos hace olvidar la ausencia de diálogos y una composición visual fría, que contrasta con el rojo sangre, hacen que el tiempo vuele con sabor a palomitas.

Dirección: Jerzy SkolimowskiPaís: Polonia, Noruega, Irlanda, HungríaAño: 2010Guión: Ewa Piaskowska, Jerzy SkolimowskiFotografía: Adam SikoraEdición: Réka LemhényiCon: Vincent Gallo, Emmanuelle Seigner, David L. Género: Thriller

CINE / ESTRENOS Texto: Octavio Reyes Rivera.

En un futuro gris situado en una Europa devas-tada por la sociedad moderna, Roger, un ciuda-dano promedio de Estocolmo, se resiste a viajar en la gigantesca red de metro que atraviesa el continente. Cuando �nalmente lo hace, descu-bre por accidente el maquiavélico plan que se esconde detrás de una inocente botella de champú. Una innovadora y crítica animación de Tarik Saleh acerca de la sociedad consumista actual, la pérdida de identidad y, como diría Juvenal, el efecto Panem Et Circenses (Pan y circo), llevado al extremo futurista.

Dirección: Tarik SalehPaís: Suecia·Dinamarca·Noruega·FinlandiaAño: 2009Guión: Fredrik Edin, Stig Larsson, Martin Hultman, Tark Saleh.Edición: Johan SoderbergDirección de Arte: Martin HultmanEfectos Visuales: Dave BarnardAnimación: Christian RylteniusCon las voces de: Vincent Gallo, Juliette Lewis, Udo Kier, Stellan SkarsgardGénero: Animación, Ciencia Ficción.

METROPIA ESSENTIAL KILLING

Un prisionero de guerra árabe queda libre después de que su convoy sufre un accidente en medio de un inmenso bosque nevado, un hombre de desierto en un mundo de hielo. Sin ninguna referencia geográ�ca, Essential Killing revela al humano-animal en situación de super-vivencia extrema. Un gran diseño sonoro que nos hace olvidar la ausencia de diálogos y una composición visual fría, que contrasta con el rojo sangre, hacen que el tiempo vuele con sabor a palomitas.

Dirección: Jerzy SkolimowskiPaís: Polonia, Noruega, Irlanda, HungríaAño: 2010Guión: Ewa Piaskowska, Jerzy SkolimowskiFotografía: Adam SikoraEdición: Réka LemhényiCon: Vincent Gallo, Emmanuelle Seigner, David L. Género: Thriller

CINE / ESTRENOS

Thomas y Rebecca se aman con pasión desde la infancia. Cuando Thomas muere, Rebecca se aferra a él a tal punto que decide clonarlo. La extraña combinación de dos temas polémicos (incesto y clonación), en tiempo y espacio indefinidos, con una gran técnica fotográfica y excelentes actuaciones, genera una atmósfera única y bien desarrollada.

Dirección: Benedek FliegaufPaís: Alemania·Hungría·FranciaAño: 2010Guión: Benedek FliegaufFotografía: Péter SzatmáriEdición: Xavier BoxCon: Eva Green, Matt Smith, Peter Wight, István Lénart, Hannah MurrayGénero: Drama.

WOMB SEGUIR SIENDO

En "Seguir siendo" de Ernesto Contreras (Párpados Azules) y José Manuel Craviotto (Los últimos héroes de la península), documental musical sobre "Café Tacuba", se siente cada nota en una imagen y cada silencio en un corte. La fotografía y la edición lucen camaleónicas con la música y el material de stock se funde perfecto. Resulta un documental cuyo único defecto es, quizás, el abuso de sus virtudes rítmicas a costa de la habilidad natural del documental de venti-lar sueños y temores de los personajes.

Dirección: Ernesto Contreras y José Manuel Craviotto.País: MéxicoAño: 2010Guión: Ernesto Contreras y José Manuel Cravioto.Fotografía: Tonatiuh Martínez.Edición: Ernesto Contreras, José Manuel Cravioto, Pedro Jiménez y Gabriel Mariño.Con: Testimonios de Enrique Rangel Arroyo Quique, Emmanuel del Real Díaz Meme, José Alfredo Rangel Arroyo Joselo y Rubén Albarrán.Género: Documental

CINE /AÚN FRESCO

Tres generaciones de hombres Húngaros, un militar, un comedor rápido profesional y un taxidermista.Podemos hablar de muchas películas sublimes, bellas, trágicas y cómicas, lo cierto es que no siempre tenemos la oportunidad de ver una película fea y grotesca, pero, que además de todo, tampoco caiga en el extremo del gore. Taxidermia parece ser un ensayo acerca de estas dos categorías estéticas desde un diseño fotográfico impecable, una dirección de arte cuidadosa y actuaciones de primer nivel. Pode-mos señalar la falta de una narrativa clara y bien justificada. Sin embargo, el concepto de Gyorgy Pálfi genera la sensación de estar viendo una obra plástica que no debe ser juzgada por su estructura sino por su expresión natural de obra de arte original y atrevida.

Dirección: Gyorgy PálfiPaís: Hungría, Austria, FranciaAño: 2006Con: Csaba Czene, Gergely Trócsányi, Marc Bischoff, István Gyuricza, Piroska Molnár, Gábor MátéGénero: Drama

LOS LADRONES VIEJOS

Documental que rescata las anécdotas de ladro-nes retirados en México.Si hay un documental que esté cuidado al extre-mo de la ficción ese es Los Ladrones Viejos: las leyendas del artegio. Éste documental mexica-no presenta las anécdotas del delito desde la óptica de los "malos", pásenle la página a natio-nal geografic y disfruten de una gran película mexicana.

Dirección: Everardo GonzálezPaís: MéxicoAño: 2007Guión: Everardo GonzálezFotografía: Martín Boege, Everardo González, Gerardo Montiel KuntCon: Testimonios de el Fantomas, el Carrizos, el Burrero, el Xochi, el ChacónGénero: Documental

TAXIDERMIA

CINE / ESTRENOS

Thomas y Rebecca se aman con pasión desde la infancia. Cuando Thomas muere, Rebecca se aferra a él a tal punto que decide clonarlo. La extraña combinación de dos temas polémicos (incesto y clonación), en tiempo y espacio indefinidos, con una gran técnica fotográfica y excelentes actuaciones, genera una atmósfera única y bien desarrollada.

Dirección: Benedek FliegaufPaís: Alemania·Hungría·FranciaAño: 2010Guión: Benedek FliegaufFotografía: Péter SzatmáriEdición: Xavier BoxCon: Eva Green, Matt Smith, Peter Wight, István Lénart, Hannah MurrayGénero: Drama.

WOMB SEGUIR SIENDO

En "Seguir siendo" de Ernesto Contreras (Párpados Azules) y José Manuel Craviotto (Los últimos héroes de la península), documental musical sobre "Café Tacuba", se siente cada nota en una imagen y cada silencio en un corte. La fotografía y la edición lucen camaleónicas con la música y el material de stock se funde perfecto. Resulta un documental cuyo único defecto es, quizás, el abuso de sus virtudes rítmicas a costa de la habilidad natural del documental de venti-lar sueños y temores de los personajes.

Dirección: Ernesto Contreras y José Manuel Craviotto.País: MéxicoAño: 2010Guión: Ernesto Contreras y José Manuel Cravioto.Fotografía: Tonatiuh Martínez.Edición: Ernesto Contreras, José Manuel Cravioto, Pedro Jiménez y Gabriel Mariño.Con: Testimonios de Enrique Rangel Arroyo Quique, Emmanuel del Real Díaz Meme, José Alfredo Rangel Arroyo Joselo y Rubén Albarrán.Género: Documental

MARZORZ

MAYOMA20110

MARZORZ

MAYOM

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