LITERATURA TEMA 7 EDAD MEDIA

1. INTRODUCCIÓN

Periodización: La Edad Media transcurre durante una larga etapa histórica que abarca desde la caída del Imperio Romano (en el año 476) y la conquista de Constantinopla, en el siglo XV. En España suele situarse en general, desde la consolidación del Reino Visigodo, hasta el descubrimiento de América (1492).

Contexto político – social: En España, el contexto político está marcado por la RECONQUISTA, la lucha para recuperar el territorio obtenido por los musulmanes. El contexto social está fuertemente influido por la convivencia de las TRES CULTURAS (musulmana, cristiana, judía), y por la propia JERARQUÍA SOCIAL (a modo de pirámide: Rey -nobleza – clero – pueblo llano).

La sociedad medieval es TEOCÉNTRICA, Dios era el centro de todo y la influencia de la iglesia era muy importante. El individuo no importa.

La burguesía. Su aparición es clave. Está ligada a la cada vez mayor importancia de las ciudades y las rutas comerciales. Suelen ser artesanos y comerciantes. La burguesía supone UN CAMBIO SOCIAL. Eso se refleja en la literatura como veremos.

2. LÍRICA PRIMITIVA

La poesía lírica se manifestó de forma espontánea y fue la más extendida durante la Edad Media y surgió en todas las lenguas de la península ibérica: castellano, gallego, catalán y mozárabe.

El tema constante y fundamental es el amor, sobre todo desde la visión de la “amada”. La amada se lamenta por la pérdida, ausencia o tardanza del amado.Pero también hay de otros temas : trabajo, romería, boda…

La métrica más usada es la estructura paralelística, repetición de los versos, cambiando sólo la palabra de la rima. También es importante el estribillo (repetición del verso a lo largo del poema).Observa los ejemplos en la lírica galaico – portuguesa.

2.1. Lírica mozárabe

Escritas en mozárabe, dialecto hablado por los cristianos de Al Andalus.

Destacan las jarchas, cancioncillas, que se incluía al final de poemas cultos, escritos en árabe o hebreo, llamados moaxajas. Siglo XI.

Están cantadas por una mujer, ante su madre o amiga, lamentando la ausencia de su amado. Se dan en ambientes urbanos.

Vayse meu corachón de mib.ya Rab, ¿si me tornarád?¡Tan mal meu doler li-l-habib!Enfermo yed, ¿cuánd sanarád?

Mi corazón se me va de mí.Oh Dios, ¿acaso se me tornará?¡Tan fuerte mi dolor por el amado!Enfermo está, ¿cuándo sanará?

2.2. Lírica galaico - portuguesa

Se desarrolló en lo que es hoy Galicia y norte de Portugal. Son sencillas, y de temas amorosos .Encontramos estos tipos:

a) Cantigas de amigo . Cantadas por una mujer. Echa en falta al amado delante de su amiga, madre o naturaleza. Es como en las jarchas.

b) Cantigas de amor . Un caballero se lamenta por la ausencia de su amada.c) Cantigas de escarnio. Se satiriza o se burla de una persona

Se suelen usar estructuras paralelísticas, repetición de los versos, cambiando sólo la palabra de la rima. Ejemplo:

Ondas do mar de Vigo,se vistes meu amigo?E ai Deus!, se verra cedo? Se repite el verso ondas do mar de, excepto Vigo y levado

Ondas do mar levado,se vistes meu amado? Se repite el verso se vistes meu ,excepto amigo – amado.E ai Deus!, se verra cedo? E ai Deus!, se verra cedo?: es el estribillo, se repite tal cual.

2.3. Lírica castellana

Es una poesía sencilla, con una métrica corta y sencilla como las anteriores que vimos. La temática es variada, se habla de amor, pero también del trabajo, de la muerte, burlas, canciones de mayo…

El villancico de amigo, es como en las jarchas y cantigas de amigo, un canto de una mujer desesperada por la ausencia de su amado.Fue tratado como ínfimos cantares desde el sector literario más culto.

3. TEATRO PRIMITIVO

El teatro tras el enorme esplendor con Roma y Grecia, cae en el olvido durante siglos. En la Edad Media recobra cierta importancia, pero relacionado con representaciones litúrgicas en la Iglesia, celebradas en Semana Santa o Navidad.

En Castilla apenas quedan muestras. Entre ellas destaca El Auto de los Reyes Magos. De esta obra solo se conservan 147 versos. que presentan a los Reyes Magos siguiendo la estrella que los conducirá hasta Belén y yendo a hablar con el rey Herodes .Se representaría en la Catedral de Toledo con ocasión de la Navidad.

Muy importante es la obra Misterio de Elche (en valenciano), que se ha representado sin interrupción desde la Edad Media en la Iglesia de Santa María en Elche hasta hoy. La Virgen es representada por hombres, respeta la tradición medieval de que la mujer no podía representar obras teatrales. Está declarado Patrimonio Cultural de la Humanidad.

4. MESTER DE JUGLARÍA – CLERECÍA. Semejanzas – Diferencias.

Semejanzas: Utilizan la misma lengua romance. Se dirigen ambos al mismo público; las gentes sencillas.

Diferencias:

5. EL CANTAR DE MÍO CID

El Poema de Mío Cid, obra de los siglos XI o XII, es un extenso poema épico, máximo exponente del mester de juglaría (poesía hecha por los juglares), que cuenta las hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, quien por dos veces pierde su honor y lo recupera con creces.

El Cid es el símbolo del héroe medieval, fiel vasallo a su señor, defensor de su religión, buen esposo y padre que supera innumerables obstáculos. Gran conciencia de la honra.

La obra está dividida en tres partes o cantares:

1. El cantar del destierro : Narra cómo El Cid es desterrado por el rey Alfonso VI al ser acusado de quedarse con dinero recaudado al rey moro de Sevilla. El héroe abandona Castilla después de dejar a su mujer e hijas en el monasterio. Ya en tierra de moros, entabla diversas victorias y envía muchos regalos al rey Alfonso VI. Al final, el rey le perdona. El Cid recupera su honor.**Destierro Victorias Honor recuperado

2. El cantar de las bodas : El Cid conquista Valencia, y su mujer e hijas se reúnen con el héroe en la propia Valencia. Los infantes de Carrión solicitan el casamiento interesado con las hijas de El Cid, debido a las riquezas que había generado éste. Se casan sus hijas con ellos por petición del Rey. El Cid le obedece como buen vasallo, a pesar de que desconfía de ellos.

**Conquista de Valencia reencuentro familiar Casamiento egoísta de Infantes de Carrión

3. El cantar de la afrenta de Corpes : Los infantes de Carrión, hombres cobardes, no soportan las burlas de los hombres de El Cid y deciden vengarse en las hijas del caballero castellano, a las que maltratan y abandonan en el robledal de Corpes (Soria). Ante esto El Cid pide justicia al rey, quien convoca unas cortes donde se restaura el honor afrentado. Las hijas de El Cid terminan casándose con los infantes de Navarra y Aragón. Por lo tanto su honra queda restaurada, al casarse sus hijas con gente proveniente de la nobleza.

**Burla a los Infantes Maltrato de Infantes a hijas del Cid El rey concede casamiento con la nobleza Honor recuperado.

TEMA: La honra del Cid. Se muestra feliz cuando la recupera. Lo hace por primera vez cuando ofrece las victorias al Rey Alfonso VI. La pierde con la violación de sus hijas, y la recupera cuando el Rey interviene para que se casen con los Infantes de Navarra y Aragón. Mira el esquema abajo.

ASPECTOS IMPORTANTES: Es un elogio de Castilla, frente a León (de donde son los Infantes de Carrión). Nos canta el ascenso social del Cid, algo con lo que soñaba mucha gente del pueblo llano.

MÉTRICA: Medida irregular, rima asonante.

ESTILO:

1. El uso del epíteto épico (expresiones hechas), para enaltecer y magnificar al héroe ("el que en buena hora nació", "el que en buena hora ciñó espada").

2. Fórmulas dirigidas al oyente, con el fin de comunicarse con él y de que participe en la narración ("Como oiréis contar", "Bien oiréis lo que dirá

3. Episodios humorísticos, cuya función principal era la de divertir al auditorio e introducir un momento de distensión en medio de sucesos dramáticos.

CID

Destierro acusado de quedarse con riquezas: PÉRDIDA DE HONOR 1

Victorias contra moros y regalos al rey: HONOR RECUPERADO 1

Maltrato a hijas del Cid en Robledal Corpes:PÉRDIDA HONOR 2

El rey casa a sus hijas con Infantes: HONOR RECUPERADO 2 Y DEFINITIVO.