Identificador cromático

EDUARDO ALONSO AGUILAR MORA.

IVAN SALAS VORONOV.

ROY VARGAS FERNANDEZ.

10/2/2011.

Introducción.

Algo mas alla que un simple efecto de percepción visual, el color es vida, es esperanza, es pasión , es la

chispa que enciende nuestra imaginación, el color llena de vida cualquier tarea que realicemos.

El siguiente escrito abarca desde los primeros artistas que se adentraron en el vasto mundo del color, hasta

las sensaciones que produce culturalmente a nivel mundial.

Historia del color

El filósofo Aristóteles (384 - 322 AC) definió que todos los colores se conforman con la mezcla de cuatro colores y además

otorgó un papel fundamental a la incidencia de luz y la sombra sobre los mismos. Estos colores que denominó como

básicos eran los de tierra, el fuego, el agua y el cielo.

Siglos más tarde, Leonardo Da Vinci (1452-1519) definió al color como propio de la materia, adelantó un poquito más

definiendo la siguiente escala de colores básicos: primero el blanco como el principal ya que permite recibir a todos los

demás colores, después en su clasificación seguía amarillo para la tierra, verde para el agua, azul para el cielo, rojo para el

fuego y negro para la oscuridad, ya que es el color que nos priva de todos los otros. Con la mezcla de estos colores obtenía

todos los demás, aunque también observó que el verde también surgía de una mezcla. Finalmente fue Isaac Newton (1642-

1519) quien estableció un principio hasta hoy aceptado: la luz es color. En 1665 Newton descubrió que la luz del sol al

pasar a través de un prisma, se dividía en varios colores conformando un espectro.

Lo que Newton consiguió fue la descomposición de la luz en los colores del espectro. Estos colores son básicamente el

Azul violáceo, el Azul celeste, el Verde, el Amarillo, el Rojo anaranjado y el Rojo púrpura. Este fenómeno lo podemos

contemplar con mucha frecuencia, cuando la luz se refracta en el borde de un cristal o de un plástico. También cuando

llueve y hace sol, las gotas de agua de la lluvia realizan la misma operación que el prisma de Newton y descomponen la luz

produciendo los colores del arco iris.

Así es como observa que la luz natural está formada por luces de seis colores, cuando incide sobre un elemento absorbe

algunos de esos colores y refleja otros. Con esta observación dio lugar al siguiente principio: todos los cuerpos opacos al

ser iluminados reflejan todos o parte de los componentes de la luz que reciben.

Por lo tanto cuando vemos una superficie roja, realmente estamos viendo una superficie de un material que contiene un

pigmento el cual absorbe todas las ondas electromagnéticas que contiene la luz blanca con excepción de la roja, la cual al

ser reflejada, es captada por el ojo humano y decodificada por el cerebro como el color denominado rojo.

El color es una percepción visual que se genera en el cerebro al interpretar las señales nerviosas que le envían los

fotorreceptores de la retina del ojo y que a su vez interpretan y distinguen las distintas longitudes de onda que captan de la

parte visible del espectro electromagnético.

Es un fenómeno físico-químico asociado a las innumerables combinaciones de la luz, relacionado con las diferentes

longitudes de onda en la zona visible del espectro electromagnético, que perciben las personas y animales a través de los

órganos de la visión, como una sensación que nos permite diferenciar los objetos con mayor precisión.

Todo cuerpo iluminado absorbe una parte de las ondas electromagnéticas y refleja las restantes. Las ondas reflejadas son

captadas por el ojo e interpretadas en el cerebro como colores según las longitudes de ondas correspondientes. El ojo

humano sólo percibe las longitudes de onda cuando la iluminación es abundante. A diferentes longitudes de onda captadas

en el ojo corresponden distintos colores en el cerebro.

La psicología del color es un campo de estudio que está dirigido a analizar el efecto del color en la percepción y la conducta

humana. Desde el punto de vista estrictamente médico, todavía es una ciencia inmadura en la corriente principal de la

psicología contemporánea, teniendo en cuenta que muchas técnicas adscritas a este campo pueden categorizarse dentro

del ámbito de la medicina alternativa.

Sin embargo, en un sentido más amplio, el estudio de la percepción de los colores constituye una consideración habitual en

el diseño arquitectónico, la moda, la señal ética y el arte publicitario.

Si bien la psicología del color tuvo además incidencia en la psicología humana desde tiempos remotos, circunstancia que se

expresaba y sintetizaba simbólicamente. Entre muchos ejemplos, en la antigua China los puntos cardinales eran

representados por los colores azul, rojo, blanco y negro, [1] reservando el amarillo para el centro. (Por tanto, el amarillo fue

tradicionalmente el color del imperio chino).

De igual forma, los mayas de América central relacionaban Este, Sur, Oeste y Norte con los colores rojo, amarillo, negro y

blanco respectivamente, reservando el verde para el centro. En Europa los alquimistas relacionaban los colores con

características de los materiales que utilizaban, por ejemplo rojo para el azufre, blanco para el mercurio y verde para ácidos

o disolventes.

El precursor de la psicología del color, sin embargo, fue el poeta y científico alemán Johann Wolfgang von Goethe (1749-

1832) que en su tratado "Teoría del color"[2] se opuso a la visión meramente física de Newton, proponiendo que el color en

realidad depende también de nuestra percepción, en la que se halla involucrado el cerebro y los mecanismos del sentido de

la vista. De acuerdo con la teoría de Goethe, lo que vemos de un objeto no depende solamente de la materia; tampoco de la

luz de acuerdo a Newton, sino que involucra también a una tercera condición que es nuestra percepción del objeto. De aquí

en más, el problema principal pasó a ser la subjetividad implícita en este concepto novedoso.

Sin embargo, tal subjetividad no radica en los postulados de Goethe, sino en la misma base física del concepto de color,

que es nuestra percepción subjetiva de las distintas frecuencias de onda de la luz, dentro del espectro visible, incidiendo

sobre la materia. Goethe intentó deducir leyes de armonía del color, incluyendo los aspectos fisiológicos del tema, vale

decir, de qué forma nos afectan los colores, y -en general- el fenómeno subjetivo de la visión. En este campo, analizó por

ejemplo los efectos de las post-visión, y su consecuencia en el concepto de colores complementarios, deduciendo que la

complementariedad es una sensación que como tal, no se origina en cuestiones físicas relativas a la incidencia lumínica

sobre un objeto, sino por el funcionamiento de nuestro sistema visual.

En el arte de la pintura, el diseño gráfico, la fotografía, la imprenta y en la televisión, la teoría del color es un grupo de

reglas básicas en la mezcla de colores para conseguir el efecto deseado combinando colores de luz o pigmento. La luz

blanca se puede producir combinando el rojo, el verde y el azul, mientras que combinando pigmentos cian, magenta y

amarillo se produce el color neutro.

Modelo RYB

En el modelo de color RYB, el rojo, el amarillo y el azul son los colores primarios, y en teoría, el resto de colores puros

(color materia) puede ser creado mezclando pintura roja, amarilla y azul. Mucha gente aprende algo sobre color en los

estudios de educación primaria, mezclando pintura o lápices de colores con estos colores primarios.

El modelo RYB es utilizado en general en conceptos de arte y pintura tradicionales, y en raras ocasiones usado en

exteriores en la mezcla de pigmentos de pintura. Aún siendo usado como guía para la mezcla de pigmentos, el modelo RYB

no representa con precisión los colores que deberían resultar de mezclar los 3 colores RYB primarios. En el año 2010 [cita

requerida], se reconoció mediante la ciencia que este modelo es incorrecto, pero continúa siendo utilizado habitualmente.

Modelo de color RGB

La mezcla de colores luz, normalmente rojo, verde y azul (RGB, iniciales en inglés de los colores primarios), se realiza

utilizando el sistema de color aditivo, también referido como el modelo RGB o el espacio de color RGB. Todos los colores

posibles que pueden ser creados por la mezcla de estas tres luces de color son aludidos como el espectro de color de estas

luces en concreto. Cuando ningún color luz está presente, uno percibe el negro. Los colores luz tienen aplicación en los

monitores de un ordenador, televisores, proyectores de vídeo y todos aquellos sistemas que utilizan combinaciones de

materiales que fosforecen en el rojo, verde y azul.

Modelo CMYK

Para impresión, los colores usados son cian, magenta y amarillo; este sistema es denominado modelo CMY. En el modelo

CMYK, el negro es creado por mezcla de todos los colores, y el blanco es la ausencia de cualquier color (asumiendo que el

papel sea blanco). Como la mezcla de los colores es sustractiva, también es llamado modelo de color sustractivo. Una

mezcla de cian, magenta y amarillo en realidad resulta en un color negro turbio por lo que normalmente se utiliza tinta negra

de verdad. Cuando el negro es añadido, este modelo de color es denominado modelo CMYK. Recientemente, se ha

demostrado que el modelo de color CMYK es también más preciso para las mezclas de pigmento. [Cita requerida]

Se debe tener en cuenta que sólo con unos colores "primarios" ficticios se puede llegar a conseguir todos los colores

posibles. Estos primarios son conceptos arbitrarios utilizados en modelos de color matemáticos que no representan las

sensaciones de color reales o incluso los impulsos nerviosos reales o procesos cerebrales. En otras palabras, todos los

colores "primarios" perfectos son completamente imaginarios, lo que implica que todos los colores primarios que se utilizan

en las mezclas son incompletos o imperfectos.

Identificador cromático

para web

Los sitios web se realizan utilizando el sistema de color aditivo, también referido como el modelo RGB o el espacio de color RGB. Todos los colores posibles que pueden ser creados por la mezcla de estas tres luces de color son aludidos como el espectro de color de estas luces en concreto. Cuando ningún color luz está presente, uno percibe el negro.

Los colores se usan con codificaciones de color, por ejemplo

ROJO = FF0000

VERDE = 00FF00

AZUL = 0000FF

BLANCO = FFFFFF

NEGRO = 000000

Color denotativo El mundo de la representacion

Es cuando el color es utilizado en su capacidad de representacion, el color como atributo de la forma realista.

En las res gradaciones, icónico, saturado y fantasioso se reconoce siempre la iconicidad de la forma.

En el primer grado es realista en el Segundo exaltado y en el tercero hay alteración cromática.

El color icónico

Obedece al hecho empírico de que cada cosa tiene su color, el color natural acentúa el efecto de realidad, hace las figures

más fácilmente identificables, una naranja es más real reproducida en color naranja.

Color saturado

Se trata de un cromatismo exaltado de la realidad, los ilustradores, fotógrafos y compaginadores recurren a este artificio

porque el mundo es más atractivo en colores brillantes.

Color fantasioso

El color renuncia a reforzar el efecto de realidad de las imágenes, con el fin precisamente de contradecirlo. La forma

permanece mientras el color se altera.

Color connotativo

El color incorpora aquella clase de valores que no están presentes en la realidad visible ni en sus imágenes más

pretendidamente realistas, la connotación es la acción de factores no descriptivos.

El color psicológico

Las diferentes impresiones que emanan del ambiente son el efecto del color, y pueden ser de calma, alegre, opresión, o

violencia.

En las imágenes, el color psicológico se concentra y es sentido como una atmosfera o un clima que impregna toda la

escena tiñendo el color particular de cada cosa y causando una impresión global que invade el espíritu.

Las connotaciones psicológicas del color son en general familiares, se trata de un terreno impreciso, variable e influenciado

por valores culturales, será útil recordar sus aspectos principales:

Simbólicamente, el blanco y el negro y sus gradaciones de gris, son el color de la lógica y de lo esencial.

El Amarillo es el color más luminoso, más cálido, ardiente y expansivo.

El naranja, posee una fuerza active, radiante y expansiva.

El rojo significa la vitalidad: es el color de la sangre, de la pasión de la fuerza bruta y el fuego.

El azul es el símbolo de la profundidad, inmaterial y frio, suscita una predisposición favorable.

El violeta es el color de la templanza, de la lucidez y de la reflexión. Es místico, melancólico y podría representar también la

introversión.

El verde es el color más tranquilo y sedante, evoca la vegetación y el mundo natural.

El marrón es un color masculino, severo, confortable, es el color “realista” por excelencia...

Entre sus aplicaciones están los ambientes de fábricas, oficinas y estudios técnicos.

El color simbólico:

El color constituye una codificación.

Un símbolo es un elemento sensible que está en lugar de algo ausente, el simbolismo de los colores se extiende en campos

muy diferentes, desde la literatura y la poesía, la moda, el folklore y la etnografía.

Los colores simbólicos se utilizan también en publicidad, en diseño de embalajes y de identidad corporativa, siguiendo los

principios psicológicos, el rojo coca cola se asocia a la euforia, exaltación y vitalidad (recordemos “la chispa de la vida”) el

amarillo kodak significa luz, etc.

Estas consideraciones nos asoman a la tercera dimensión del color: el color esquemático, donde veremos que la variable

“emblematica” ya fue, de hecho, un símbolo cromático funcional

El color esquemático el color esquemático es, pues, material manejable, combinable infinitamente con todos sus tonos y

matices, pero siempre color plano, los colores de las naciones, escudos y banderas, tienen también orígenes perdidos en el

tiempo, y siguen la misma lógica del color puro, plano y saturado, las señales de tráfico se basan asimismo en el principio

del color esquemático.

Color emblematico

Los colores emblemáticos conservan sus significados por, medio de la tradición.

El grafista hace uso a menudo del color emblemático, por ejemplo, cuando incorpora elementos cromáticos indicadores de

una nacionalidad concreta a un anuncio o un embalaje para manifestar la procedencia del producto o de la marca.

El color señalética

La variable señalética extrae del color toda su potencia esquemática, toda su pregnancia, para convertirse en la base del

repertorio significo de un código fuertemente sensitiva: el código señalética.

Se aplica exactamente para señalizar, es decir, incluir señales al mensaje grafico para centrar la atención en determinados

puntos-clave que obedecen a una estrategia muy precisa del diseñador.

El color convencional

Se aplica para “dar color” a figuras, superficies y estructuras graficas significativas.

Imágenes de muestra:

Color icónico.

Color saturado.

Color fantasioso.

Color psicológico.

Color psicológico 2.

Color

simbolico.

Color emblemático.

Color emblemático 2.

Color señaletico.

Color convencional.

Identificador cromaico personal:

A mi en particular me agrada mucho una paleta conformada por los colores, azul, verde y naranja, porque siento

que son los colores que van mas con mi personalidad, a la vez me encantan todos los colores como estudiante de

diseño que soy y como ser humano con capacidad de ver que se ha visto expuesto a los colores toda su vida.

conclusiones

Increíble la infinidad de reacciones que produce el color, en el mundo del diseño el color se convierte en una

estrategia fundamental para causar impresión, llamar la atención, identificar el origen de las cosas, millones de

cosas depeden del color

“la vida misma depende

del color”