UNIVERSIDAD CENTROCCIDENTAL “LISANDRO ALVARADO”

DECANATO DE HUMANIDADES Y ARTES

DIRECCIÓN DE PROGRAMA DE LICENCIATURA EN MÚSICA

BARQUISIMETO EDO LARA

Historia del Piano

TEXAILY SINAI GIL

INTRODUCCION

La formación de todo músico, independientemente de que ésta sea académica

o informal abarca un compendio de conocimientos que se tornan necesarios para su

desenvolvimiento efectivo en cualquiera que sea su área de aplicación, bien sea la

ejecución, como la apreciación o la instrucción, por ello el contenido que será

expuesto a continuación esta direccionado al estudio de la historia del piano como un

proceso de construcción evolutivo de dicho instrumento, así como la influencia que

tienen otros instrumentos anteriores o contemporáneos con este en la concepción final

de la idea del instrumento en cuanto a su estructura tamaño, maquinaria, sonido,

clases y otros tópicos que permitan formar en el lector un conocimiento coherente y

real acorde a como se origina el piano forte o también conocido como piano.

ORIGEN DEL PIANO

Dentro de la gran variedad de instrumentos clásicos que existen en la

actualidad, la concepción y materialización de uno de los instrumentos de mayor

renombre a nivel mundial dentro de las diversas culturas desarrolladas en la sociedad,

como lo es el Piano, está directamente influenciada por diversos instrumentos como

la Cítara creada en el año 3000 a. C en África y el Sur Este de Asia la cual se

muestra como una base de madera la cual posee un numero de cuerdas ajustadas que

oscila entre 20 a 30 cuerdas las cuales se ejecutaban con los dedos o algún elemento

punzante; seguidamente en el siglo VI a. C. la historia muestra la a aparición del

Monocordio el cual tiene un apariencia que refleja la colocación de una cuerda sobre

una caja de madera que posee una clavija para su afinación, éste se ejecuta en la

misma forma que la Cítara.

Luego ocurre la creación del Salterio fundamentado en la idea de la Cítara al

igual que el Monocordio pero con la diferencia de que este poseía forma trapezoidal,

tiene su aparición en Europa en la Edad Media y representa el ejemplo más claro de

instrumento que sin experimentar demasiadas transformaciones, se ha adaptado a las

más distintas culturas. Así bajo este mismo concepto de la Cítara años más adelante

nacen otros instrumentos llamados el Dulcimer o Dulcémele, así como el Zimbalón o

Cimbalón los que marcaban una notoria diferencia en la cualidad que poseían de ser

instrumentos de cuerda percutida, son estos los que dan paso a la creación del

Clavicordio el cual tuvo uso entre los siglos XII y XIII en este ocurre la interposición

de una estructura mecánica entre las cuerdas que vibran tras ser accionadas por clavos

o punta metálica llamada tangente; en esta forma la historia afirma como este se

muestra una ligera evolución al Clavecín donde se sustituye la tangente por un trozo

de fieltro lo cual brinda la capacidad de generar una mayor gama en cuanto al

volumen del sonido y colorido tímbrico del mismo.

De esta manera, es aproximadamente en el año 1695 que el italiano Bartolome

Cristofori introduce una nueva propuesta a la creación de lo que se llamó en aquel

entonces el Forte Piano tras incorporar un sistema mecánico hecho de madera el cual

posee forma de martillo, que tiene una cubierta de cuero en la punta lo que le atribuyó

la capacidad de generar un sonido más dulce y sostenido, y es hasta 1726 que se

implementa una última modificación conocida como es sistema Una Corda el cual

permanece hasta la actualidad, este permite desplazar el mecanismo de las cuerdas y

así el martillo golpea una menor cantidad de cuerdas. En 1732es cuando se elaboran

las primeras composiciones para Forte Piano siendo una de estas las doce (12) sonatas

de Gustin, y es hasta 1762 que se ofrece el primer concierto de Forte Piano realizado

en Dublin por Henry Walsh.

Sin embargo, no conforme con la consolidación de la estructura y

funcionamiento adecuado de un Forte Piano, en 1776 en francés Sebastian Evard crea

el piano cuadrado como una variante del Piano de Cola.

CONCLUSION

Luego de haber elaborado el presente trabajo de investigación y análisis se

detalla a continuación las siguientes conclusiones con respecto al tema del origen del

piano.

La forma en que se desarrollan los diversos escenarios históricos permite

apreciar la evolución de los que hoy en día conocemos como Piano el cual se ve

afectado por una diversidad de criterios y culturas, pero es hasta 1695 que ocurre la

creación de lo que realmente ha sido el diseño de un Piano.

De igual forma se observa como diversas composiciones que se generaban en

las épocas o períodos de la música exigían cada vez más del Piano en cuanto a sus

cualidades de sonido y tamaño. Por lo que se estima que las composiciones de las

épocas renacentista y barroca no fueron realizadas sobre la idea real de un piano sino

que estas proyectaban una visión de a donde debía llegar el instrumento.

A su vez, es evidente cuestionar como la calidad musical y creatividad que

reposaba en cada compositor era cada vez más exigente al requerir de ciertos

elementos al momento de componer como una calidad sonora o tímbrica en cuanto al

sonido.

Posteriormente a la creación del Forte Piano la diferencia cultural de naciones

en la que se debate el tema alrededor de los años 1730 obliga a la creación de dos

escuelas para la elaboración de dicho instrumentos que permanecen en la actualidad,

estas son la Alemana y la Inglesa, sin embargo la concepción que realza Cristofori es

atribuida a la Gran Italia.

estas son la Alemana y la Inglesa, sin embargo la concepción que realza Cristofori es

atribuida a la Gran Italia.