Hacedores de mundo

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ALCANZANDO EL CIELO COMO UN PROYECTO MEGALOMANO LOGRÓ ESTABLECER UNA ARQUITECTURA FUTURISTA EN MEDIO DE LAS PLANI- CIES PAMPEAPEANAS

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Tp de gabriele de Salamone

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ALCANZANDOEL CIELOCOMO UN PROYECTO MEGALOMANO LOGRÓ ESTABLECER UNA ARQUITECTURA FUTURISTA EN MEDIO DE LAS PLANI-CIES PAMPEAPEANAS

S U M A R I O

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2

4

PAISAJE ALTERADO

MOVIMIENTO ART DECO

FUTURISMO

UN GRITO AL HORIZONTE

JUVENTUD

EL “ESTADO FUERTE” (...)

LA OBRA JUSTISTA BONAERENSE

EL MUNICIPALISMO Y EL REGIONALISMO (...)

EL SUEÑO TERMINÓ

LA POÉTICA DE SALAMONE

MORFOLOGÍA Y TECNOLOGÍA

SOCIOLOGÍA

CINE

DECADENCIA

FRITZ LANG

MANIFIESTO FUTURISTA

OTROS TITULOS

LA NUEVA REPÚBLICA

INFLUENCIAS

ULTIMOS AÑOS

PÁG. 4, 5

PÁG. 7, 8

PÁG. 10, 11

PÁG. 7, 8 y 9

FRANCISCO SALAMONE - El ARQUITECTO DE LAS PAMPAS 3

FRANCISCO SALAMONE - El ARQUITECTO DE LAS PAMPAS4

1897Nace en Leon Forte -Catania,Italia- el 5 de junio, Llega a la Argentina a los 3 años.Seguramente, la infl uencia de su padre tuvo mucho que ver en su vocacion. Porque Don Salavatore era constructor en su tierra de origen y así, sus cuatro hijos se relacionaron con el ofi cio,

1917A los veinte años egresa de la universidad de cor-doba con el titulo de “ingeniero arquitecto”. En 1919 obtiene 2 medallas en milan y barcelona por sus diseños. Otros primeros premios obtendra luego por un mercado barrial y por el Panteón del Maestro.

1922Pierde las elecciones como senador por el Valle de Punilla (Cordoba). Esto reformula su relacion con la Politica, para encararla desde otros aspectos.

1924Una serie de desaveniencias en un concurso de la Bolsa de Comercio de Rosario dipararía rencillas con la Sociedad Central de Arquitectos, que cul-minarían con su renuncia años después. Lo que imposibilita llevar un registro claro de su obra.

Durante la gobernacion de Manuel Fresco -gobernador conservador bonaerense- em-prende las obras que sin duda son las que ganaran mayor repercusion. Bajo el pro-grama de Fresco construye mataderos, cementerios y municipalidades, básicamente Mientras se le adjudica al arquitecto Bustillo la magna tarea de urbanizar la Bristol en Mar del Plata, queda para Salamone “consolidar urbanísticamente” todos aquellos humildes asentamientos que seguían siendo sucedáneos de los fortines defensivos levantados a fi nes del XIX para protegerse del indio, o nacidos como puntos intermi-tentes de concentración sembrados cada cincuenta kilómetros por la avanzada del ferrocarril.

PAISAJE ALTERADO

LAS IDEAS REVOLUCIONARIAS DE ANTONIO SANT’ELIA

“La arquitectura futurista es la arquitectura del cálculo,

de la audacia temeraria y de la sencillez; la arquitectura

del hormigón armado, del hierro, del cristal, del cartón,

de la fi bra textil y de todos los sustitutos de la madera, de

la piedra y del ladrillo, que permiten obtener la máxima

elasticidad y ligereza…” “El problema de la arquitectura

futurista no debe solucionarse hurtando fotografías de

la China, de Persia y de Japón, o embobándose con las

reglas de Vitrubio, sino a base de intuiciones geniales

acompañadas de la experiencia científi ca y técnica”.

Es propabable que por su origen Italiano, Salamone haya sido infl uenciado por las corrientes “novecentistas”, futuristas y racionalistas. Aunque tambien es cierto que estas corrientes tuvieron amplia difusion en Argentina.

Gobernador Bonaerense entre 1936 y 1940. Ideológica-mente se defi ne como un nacionalista criollo de extre-ma derecha cercano al fascismo. Durante su gobierno se fomenta la obra publica de todo tipo, desde caminos hasta edifi cios.

Es propabable que por su origen Italiano, Salamone haya sido infl uenciado por las corrientes “novecentistas”, futuristas y racionalistas. Aunque tambien es cierto que estas corrientes tuvieron amplia difusion en Argentina.

Movimiento de diseño popular a partir de 1920 hasta 1939 .Infl uenciado por el Constructivismo, Cubismo, Futurismo, el propio Art Nouveau del que evoluciona, y también del estilo racionalista de la escuela Bauhaus. Los descubrimientos arqueológicos en el Antiguo Egip-to marcaron asimismo su impronta en la solidez de las formas del Art Decó, afín a la monumentalidad y ele-mentos de fuerte presencia en sus composiciones.

ITALIA MANUEL FRESCO ALEJANDRO BUSTILLO ART DÉCO

1936

FRANCISCO SALAMONE - El ARQUITECTO DE LAS PAMPAS 5

1948Forma la sociedad SAFRRA, que se dedica a construir edifi cios en altura. Se vera benefi ciado por la ley de Propiedad horizontal .

1959Francisco Salamone fallece el 8 de Agosto de 1959 y sus restos descansan en Cementerio Jar-din de Paz.

1945Gana el pleito contra el estado tucumano por falta de pago de sus honorarios, con esto reinvindica su nombre y vuelve a ejercer la profesion.

1934Remodela la plaza principal de Villa Maria. Lo que seria el puntapie inicial en su relacion como Arquitecto estatal. Primeros indicios de su Arqui-tectura Art Deco.

Con la intervención que hace Castillo a la gobernación provincial en 1940, queda inte-rrumpido de cuajo el proyecto urbanístico de Fresco. Salamone no se queda en la calle precisamente: de hecho, sigue trabajando para el gobierno, pero en las provincias del Norte, con la empresa de pavimentación que había creado con uno de sus hermanos, y dedicado exclusivamente al trazado de caminos (misteriosamente, se abstiene de encarar toda edifi cación). Las nuevas autoridades lo fuerzan, poco después, a exiliar-se de apuro en Montevideo, acusado de irregularidades en su relación con el gobierno provincial (el proceso judicial no se deberia a su relación con Fresco sino por una de las licitaciones de caminos en Tucumán).

MATADEROS

BALCARCE AZUL LAPRIDA

MATANZALa eleccion del matadero modelo (uno de los edifi cios de la serie, en la linea de la arquitectu-ra-propaganda), un símbolo ufano de la primera industria pampeana. En los albores del 1900, la Argentina habia sido una pujante nacion agroex-portadora por lo que se ganaria el mote de “gra-nero del mundo”.

TRIBUTOEs importante destacar la gravitación del edifi cio municipal en las poblaciones pequeñas pues reto-ma la imagen de las antiguas Casas Comunales medievales italianas. Antiguamente la torre era el símbolo de poder de las familias locales en pugna y muchas de ellas fueron “desmochadas” cuando los municipios asumieron la responsabi-lidad abarcante de la comunidad.

DESCANSO ETERNOEn los cementerios, Salamone ensaya una curiosa celebracion de la “eternidad”, a la cual siempre se ingresa por puertas rodeadas de una escenogra-fi a ritual con una gran cruz central, Jesucristos cubistas, alegorias y simbolos, tomados tanto del repertorio religioso como del futurismo in-dustrial. Conforman espectaculares altares para inexistentes masas de una imaginada misa de campaña pampeana.

MUNICIPIOS

LAPRIDA RAUCHGUAMINí

BALCARCE AZUL SALDUNGARAY

CEMENTERIOS

1940

A comienzos del siglo XX empieza a gestarse en Italia una agrupación con ideas de ciudad innovadoras, pero su-

mamente extremas. Ideas regidas por el elitismo, la discriminación y el autoritarismo. Practicaban distintas disciplinas, pero la arquitectura era, tal vez, la más importante. Era la que iba a dar forma a la Ciudad Futurista. Veinte años después, del otro lado del océano, se creaba una alianza política que gobernaría la Argentina por doce años. Curiosamente, el elitismo, la discriminación y el autoritarismo también eran algunas de sus pre-misas. La Concordancia tuvo varios integrantes, uno de ellos fue Manuel Fresco, gobernador de la Provincia de Buenos Aires desde 1936 a 1940. Durante su período, la obra pública fue clave, y así como Alejandro Bustillo se encargó de las obras más emblemáticas, existió paralelamente otro arquitecto que intentaba expandir en silencio las ideas de su mecenas. Manuel Fresco le concedió

a Francisco Salamone el proyecto y la dirección de más de sesenta obras en entonces, poco poblada provincia de Buenos Aires.

EL “ESTADO FUERTE” Y LA OBRA PUBLICA COMO SÍMBOLO

Todos estados, tanto los totalitarios como los democráticos valoraron la edifi cación publica, la creación de centros urbanos y las obras de vivienda popular como un motor esencial de la reactivación de la economía después de la gran depresión. Sin embargo, tanto Roosevelt como Hitler ignorarían los desvelos de las vanguardias y las arquitectura moderna adoptando un clasicismo monumental, al que luego se irían plegando Mussolini y Stalin. Los sistemas del nazismo, del fascismo y el comunismo,

todos ellos propulsores de un estado totalitario, re-querían una arquitectura que consolidara su propia imagen en la construcción de la historia. A su vez las vanguardias arquitectónicas, presuntamente “revolucionarias” precisaban de estos sistemas para consolidarse profesionalmente y concretar sus propuestas renovadoras. La obra publica será el símbolo inequívoco de los estados fuertes. Ella expresa tanto la respuesta a los problemas sociales de las masas cuanto el papel emblemático que tienen los edifi cios que testimonian, potencian y albergan al poder. Aquí lo revolucionario va acompañado del concepto taxativo de “orden”, tanto político y social cuanto arquitectónico. Se da un cambio de paradigma entre los antiguos atributos de igualdad y demo-cracia que en otras oportunidades habían tenido un planteo teórico. Pero el orden no era sufi ciente, requería ademas la monumentalidad, aquella

CÓMO SE VINCULA LA MONUMENTAL OBRA DE FRANCISCO SALAMONE CON EL MOVIMIENTO

FUTURISTA. UNA ARQUITECTURA PORTENTOSA QUE, COMO PROPAGANDA DEL PODER, SIMBO-

LIZABA LA AVANZADA DE LA CIVILIZACIÓN SOBRE EL DESIERTO.

UN GRITO AL HORIZONTE

TEXTOS : JUAN FORN, JUAN I. RUFFA

IMAGENES: FEDERICO SALVO, MARCELO METAYER

FRANCISCO SALAMONE - El ARQUITECTO DE LAS PAMPAS 7

que elocuentemente dejaba en claro el papel protagónico del estado y generaba los nuevos estimulos para la convicción de que se estaba preparando la imprescindible transformación de la sociedad. Esta monumentalidad siempre tendría una relación directa con razones de recurrencia al gran tamaño y a la amplitud espacial y, en muchos casos, requerirían destrucciones urbanas para asegurar un entorno que jerarquizara la obra. En este sentido coincidían las vanguardias futuris-tas- racionalistas y los clasicistas monumentales, pues ambos en sus retóricas declamaciones esta-ban dispuestos a aniquilar la ciudad histórica en aras de generar la nueva urbe de la modernidad. Son muchos los puntos de contacto entre la obra Futurista y la de Francisco Salamone, más allá del mero aspecto formal. Misticismo, una fuerte ideología y la particular atracción que genera la monumentalidad.

Se especula con que el Gobernador prefería la arquitectura de Alejandro Bustillo, quien constru-yó la Rambla y el Casino de Mar del Plata, pero encontró en Salamone al constructor ideal para el patio de la provincia de Buenos Aires. De hecho, circulaban dos dichos: “No se mueve un ladrillo sin que lo diga Bustillo” y “Lo que Fresco dispone, lo construye Salamone”.

LA OBRA JUSTISTA BONAERENSE Emplearemos el termino “justismo”, entonces, para referirnos al proyecto de Nación dominante durante esa época, a la obra publica que lo caracterizo, así como a la peculiar estética de estado “fuerte” y sus complejos derroteros hacia la modernización. Pieza clave de esas políticas y epígono del ideario uriburista, era Fresco, quien había evolucionado ideológicamente hacia un nacionalismo criollo de extrema derecha cercano al fascismo, pues solía ensalzar públicamente a Mussolini, cuyo saludo estilaba imitar con el brazo en alto. En general, la obra de Fresco se caracterizo por una escala monumental, dureza y severidad expresiva, apelaciones a la estilística clásica de inspiración grecorromana, emplazamientos destacados en la trama urbana y recursos del arte propaganda; todo con una carga de modernidad, denotada por la simplifi cación volumétrica y ornamental, consonancia con el Orden Nuevo.

En la misma tónica, encontramos en la elección del matadero modelo (uno de los edifi cios de la serie, en la linea de la arquitectura-propaganda), un símbolo ufano de la primera industria pampeana.

Arriesgando una hipótesis, creemos que se los imagino condensadores urbanos, pero no como impulsores de sociabilidad, sino como arquitectura-propaganda, como edifi cios ideolo-gico-simbolicos, asociados al trabajo, el orden y la muerte. En otras palabras: matanza/tributo descanso eterno; noción cercana a la contempo-ránea ética del “lavoro/ordine/eternita”.

EL MUNICIPALISMO Y EL REGIONALISMO COMO BASE DEL CORPORATIVISMO Es importante destacar la gravitación del edifi cio municipal en las poblaciones pequeñas pues re-toma la imagen de las antiguas Casas Comunales medievales italianas. Antiguamente la torre era el símbolo de poder de las familias locales en pugna y muchas de ellas fueron “desmochadas” cuando los municipios asumieron la responsabilidad abar-cante de la comunidad. Es aquí, mucho mas que en las fantasías de la renovación urbana, que va a actuar el poder político conservador del goberna-

dor Manuel Fresco y su tutela paternalista sobre los municipios a los cuales transfi ere fondos para el ejercicio directo de aquellas obras que comple-mentan su imaginario publico urbano. Francisco Salamone sera por lo tanto el operador directo de un premeditado plan de consolidación de una red de obras publicas municipales orquestada en un contexto político estratégicamente planeando.

LA POÉTICA DE SALAMONE

La arquitectura que propone Salamone, básica y provisoriamente atribuible a la corriente Art deco, se revela extraña y exótica, como un “grito al paisaje”, cuando emerge insólita en el ambiente de la ruralidad pampeana. No ocurre lo mismo en el tejido urbano de los pueblos y ciudades bonaerenses, cuyas arquitecturas domesticas y comerciales venían optando por la modernidad decó desde principios de los 30s; aunque sin el fuerte cariz expresionista que le supo imprimir

Salamone. El horizonte continuo, el panorama abierto “en exceso” (característica esencial de la pampa), signan el paisaje al cual “grita” la arquitectura de Salamone. Tradicionalmente, las construcciones pampeanas se concibieron como una obra de adecuación, guardando una estrecha relación tanto con el suelo en que se plantaron, como con su entorno construido inmediato y la vastedad del paisaje circundante (incluyendo horizonte y cielo.

En esta cultura de llanura el hombre pampeano opto por una arquitectura “pegada”, expresada en lo plano, lo chato, lo terroso, lo extenso, lo simple y lo mínimo. Pero también constatamos que ha sabido incorporar y relacionarse con los artefactos industriales de la modernidad central (molino de viento, señales ferroviarias, silos metálicos, torres de alta tensión, etc.), Clavados como hitos o estandartes junto a los asentamientos humanos o en largas hileras a escala de la inmensidad.

El Art decó fue un movimiento de diseño popular a partir de 1920 hasta 1939 (cuya infl uencia se extiende hasta la dé-cada 1950 en algunos países), infl uenciando a las artes decorativas tales como arquitectura, diseño interior, y diseño gráfi co e industrial, también a las artes visuales tales como la moda, pintura, grabado, escultura, y cinematografía. Después de la Exposición Universal de 1900 de París, varios artistas franceses (como Hector Guimard, Eugène Gras-set, Raoul Lachenal, Paul Follot, Maurice Dufrene, y Emile Decour) formaron un colectivo formal dedicado a las artes decorativas de vanguardia. En 1925 organizan la ‘Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Moder-nes’ en París, estos artistas se llamaron a sí mismos los modernos; en realidad, el término Art Decó fue acuñado en la retrospectiva titulada “Les Annés 25” llevada a cabo en París en el Musée des Arts Décoratifs del 3 de marzo al 16 de mayo de 1966, en francés el término se escribe Art Déco y en inglés Deco.

MORFOLOGÍA Y TECNOLOGÍA

Este movimiento es, en un sentido, una amalgama de muchos estilos y movimientos diversos del temprano siglo XX, y a diferencia del Art Nouveau se inspira en las Primeras Vanguardias. Las infl uencias provienen del Constructivismo, Cubismo, Futurismo, del propio Art Nouveau del que evoluciona, y también del estilo racio-nalista de la escuela Bauhaus. Los progresivos descu-brimientos arqueológicos en el Antiguo Egipto marcaron asimismo su impronta en ciertas líneas duras y la solidez de las formas del Art Decó, afín, a la monumentalidad y elementos de fuerte presencia en sus composiciones.

Como estilo de la edad de la máquina utilizó las inno-vaciones de los tiempos para sus formas: las líneas aerodinámicas producto de la aviación moderna, ilumi-nación eléctrica, la radio, el revestimiento marino y los rascacielos. Estas infl uencias del diseño fueron expre-

sadas en formas fraccionadas, cristalinas, con presencia de bloques cubistas o rectángulos y el uso de la sime-tría. El color se nutre de las experiencias del Fauvismo. Trapezoides, facetamientos, zigzags; y una importante geometrización de las formas son comunes al Decó Correspondiendo a sus infl uencias maquinistas, el Decó se caracteriza también por los materiales que prefi ere y usa, tales como aluminio, acero inoxidable, laca, made-ra embutida, piel de tiburón (shagreen), y piel de cebra.

El uso de tipografía en negrilla, sans-serif o palo seco, el facetado y la línea recta o quebrada o greca (opuesto a las curvas sinuosas y naturalistas del Art Nouveau), los patrones del galón (chevrón), y el adorno en forma de sunburst son típicos del Art Decó. Ciertos patrones de ornamento se han visto en aplicaciones bien disímiles desde diseño de zapatos para señoras, a parrillas de ra-diadores, diseño de interiores para teatros, y rascacielos como el Chrysler Buildi.

ART DECÓ

FRANCISCO SALAMONE - El ARQUITECTO DE LAS PAMPAS8

Político, diplomático y abogado estadounidense, que alcanzó a ejercer como el trigésimo segundo Presidente de los Estados Unidos siendo reelecto en 3 oportunida-des desde 1933 a 1945. Su política económica Deal consistió en estimular el gasto público mediante inversión en infraestructura, durante sus primeros años de gobierno ejecutó todo tipo de proyectos como hidro-eléctricas, carreteras, escuelas y en general todo tipo de obras públicas, modernizando signifi cativamente el país.

Máximo líder de la Unión de Repúblicas Socialistas Soviéticas y del Partido Comunista de la Unión Soviética desde mediados de los años 1920 hasta su muerte en 1953. Stalin quiso convertir la Catedral de Cristo el Salvador en el Palacio de los Soviets, un edifi co que re-fl ejaría el poder del pueblo organizado y la superioridad de Stalin como líder supremo del pueblo. El proyecto empezó a construirse pero la invasión alemana de 1941 dio por terminada precipitadamente su construc-ción y los materiales acabaron siendo utilizados para la construcción de puentes y estructuras defensivas.

ROOSEVELT

STALIN

9FRANCISCO SALAMONE - El ARQUITECTO DE LAS PAMPAS 9FRANCISCO SALAMONE - El ARQUITECTO DE LAS PAMPAS

El impacto modernizador también se noto en la arquitectura y sus tipologías; respondía al nuevo rol de la región en el mercado mundial las nuevas formas de propiedad y los avances tecnológicos. La adaptación y apropiación que se opero sobre los nuevos conjuntos de objetos, redefi nió el espacio pampeano, tanto en el medio rural como urbano. Los oteros hormigonados de Salamone, conce-bidos para ser observados desde la lejanía, son exclusivamente emblemáticos e inaccesibles, ex-cepto en la Municipalidad de Guaminí, un verdadero mangrullo mendelsohiano.

Hecho infrecuente en la disciplina arquitectónica, sus proyectos comprenden los artefactos de iluminación, los herrajes, el mobiliario especifi co de cada uno de los locales (mesas, sillas, sillones, estrados, bibliotecas).

La tipografía, los edifi cios, los portales de acceso, las plazas con sus monumentos, pavimentos, arbolado, canteros, fuentes, lumi-narias, bancos y bebederos. Todo con una coherencia estética casi obsesiva, a veces algo bizarra, que no siempre arribo a diseños aceptables. Si bien se trata de municipalidades, mataderos, cementerios, plazas, equipamiento y puentes, la mística y la historia los han llevado al orden de mo-numentos, construidos según algunos parámetros del Art Decó, pero con el sello personalismo de este ingeniero y arquitecto que no entendía de “estilos y tendencias”. Tenemos, por ejemplo, sus cuatro portales de cementerios, en Balcarce, Laprida, Azul y Saldungaray, cada uno con características

CINE

La estética Art Decó infl uyó en las artes cinematográ-fi cas de principios del siglo XX, un ejemplo de ello es el fi lme Metrópolis de 1927 de Fritz Lang, la cual cuenta con deslumbrantes escenografías inspiradas en la llamada Escuela de Chicago de arquitectura para las to-mas de la ciudad, además de los decorados de la ciudad subterránea, el robot (personaje en la película que es una metáfora de la mecanización de la humanidad) es considerado como una de las imágenes más reconoci-bles del Art Decó.

SOCIOLOGÍA

El Decó alcanzó su apogeo en los años 1920. Aunque muchos movimientos del diseño tienen raíces o intencio-nes políticas o fi losófi cas, el Art Decó era casi puramente decorativo, por lo que se considera un estilo burgués. A pesar del eclecticismo de sus infl uencias formales y esti-lísticas, el Decó es sólido y posee una clara identidad pro-pia. No se trata de un historicismo ni de un anacronismo; es fi el a su época y deja entrever la noción futurista de la Revolución industrial. Su signifi cación gira en torno al progreso, el ordenamiento, la ciudad y lo urbano, la maquinaria. Elegante, funcional, y modernista, el Art Decó fue un avance frente al Art Noveau, esta vez, exi-toso en generar un nuevo repertorio de formas acordes a la problemática e imaginería de su tiempo El Art Decó era un estilo opulento, y su exageración se atribuye a

una reacción contra la austeridad forzada producto de la Primera Guerra Mundial. En simultáneo a una creciente depresión económica y al fantasma del acercamiento de la Segunda Guerra había un deseo intenso por el esca-pismo. La gente gozó de los placeres de la vida y del Art Decó durante la ‘edad del jazz’.

DECADENCIA

El movimiento pierde patrocinio en las metrópolis euro-peas y americanas mucho después de haber alcanzado una introducción masiva; al punto de ser empleado para representar falsas pretensiones de lujo. Finalmente, el estilo cae en decadencia dadas las austeridades impues-tas por la Segunda Guerra Mundial.En países coloniales o periféricos tales como India, Nue-va Zelanda, Cuba, Colombia, Argentina, México, Ecuador y las Filipinas, se convirtió en una puerta de entrada al Modernismo y continuó siendo utilizado bien hasta los años 1950. En América Latina se pueden encontrar durante este periodo varios exponentes del art decó como José Fioravanti en Argentina.Un resurgimiento del interés en el Decó vino desde exploraciones del di-seño gráfi co en los años 1980. Su asociación con el “fi lm noir” en cinematografía y el encanto del glamour de los años 1930 propició su reempleo a fi nales de la década de 1980 en piezas publicitarias para joyería y el mundo de la moda y en la decoración de hoteles como el Hotel Fairmont de la Ciudad de México.

propias y defi nidas. O las municipalidades, que si bien siguen el dictamen fresquista y burocrático de ser “máquinas de tramitar”, fueron tratadas con una estética personal, en la que se destaca la torre, que en muchos casos supera la de iglesia del pueblo. Se puede mencionar a la de Guaminí, con líneas que recuerdan la famosa Torre Einstein, de Mendelsohn; la de Pringles y la de Carhué. También son extraordinarios los mataderos, de formas como cuchillas en el exterior y efi cientes sistemas de aireación e iluminación en el interior.

Y las plazas, con sus fuentes, luminarias y bancos, de las que sobresale Laprida, con su fuente central llena de curvas que se basan en las proporciones

áureas y múltiplos de raíz de dos y raíz de tres.

En sólo 40 meses, con un récord de kilometraje y con una obsesión que lo llevaba a dormir en una carpa para supervisar de cerca las obras, Salamo-ne hizo más de 60 edifi cios. El propósito político del gobernador Fresco era detener el nomadismo que impedía que los pueblos crecieran. Decirle a esa masa: “Acá tienen trabajo, un lugar donde enterrar a sus muertos y alguien, el Estado, que los cuidará”. Dignifi car el territorio. La propaganda paternalista de un fascista. Quizá una anticipación de los procesos de aculturación que después se vivieron durante los años de inmigración. Todo bajo un costoso proyecto urbanístico al que llamó “Dios, Patria y Hogar”. Además de la grandeza del Estado, también la omnipresencia divina se vio plasmada en las estructuras grandilocuentes que Salamone concibió para los cementerios. Los enormes portales de acceso enfatizan la frontera entre las ciudades de los vivos y las de los muertos.

Salamone no dejó nada escrito, no hay teoría. Se especula con su atracción por el fi lm Metrópolis, que seguramente puede haber ejercido alguna infl uencia sobre su visión de ciudad. La obra que soñaba Salamone podría haber sido producto de la imaginación de Fritz Lang. Una torre altísima que remataba en un faro. Un edifi cio país, más importante que el obelisco y que el Monumento a la Bandera. Cuatro luces a cada rumbo le seña-larían el camino a los hombres de buena voluntad que huían de la guerra y la miseria, como lo hizo su padre.

El haber nacido en Italia, cuna del Manifi esto Futurista o la visita a nuestro país de uno de los creadores de dicho Manifi esto, Filippo Tommaso Marinetti, son sólo datos que pueden ayudarnos a encontrarle lógica a algo que difícilmente lo tenga. Las visiones de Salamone son sólo eso. Visiones. Materializadas en la vasta pampa bonaerense.

FRANCISCO SALAMONE - El ARQUITECTO DE LAS PAMPAS 9

Militar, diplomático y político argentino, que ocupó la presidencia de la Nación entre 1932 y 1938; su época se denominó Década Infame debido a la corrupción que imperó en el país y el fraude recurrente en las eleccio-nes a cargos públicos. Además de la convulsión política debida al golpe, debió hacer frente a los resultados de la Gran Depresión, que había acabado con el superávit comercial y el pleno empleo. La intervención guberna-mental en la economía se hizo más marcada.

Máximo exponente de la arquitectura expresionista. Construyo La Torre Einstein, considerada como una de las obras maestras del expresionismo arquitectónico, fue terminada en 1921 e inaugurada en 1924 y le valió a Mendelsohn ser considerado el único “revoluciona-rio nato” de su generación. No sólo se trata de una obra de estética impactante, dentro del mismo estilo expresionista que caracteriza los numerosos edifi cios imaginarios dibujados por Mendelsohn en los años anteriores a la realización de este proyecto, sino que además es un observatorio astrofísico capaz de cumplir hoy las funciones que le son propias.

Metrópolis es un fi lme alemán realizado por la pro-ductora UFA. Se trata de una película de ciencia fi cción dirigida por Fritz Lang, cuya trama se desarrolla en una distopía urbana futurista. Este fi lme fue lanzado originalmente en el año de 1927, antes de la cinemato-grafía sonorizada. Se lo considera uno de los máximos exponentes del expresionismo alemán en las artes cinematográfi cas.El guión fue escrito por Fritz Lang y su esposa Thea von Harbou, inspirándose en una novela de 1926 de la misma Von Harbou.

Tiene sus orígenes como fortín durante la Campaña de Juan Manuel de Rosas al desierto. Tomó el nombre de Pavón en 1863 y se mantuvo activo hasta 1877. El año 1938 fue el de las grandes obras para la población: Dele-gación Municipal, puentes sobre el arroyo Rivera, puente sobre el río Sauce Grande, Mercado Municipal, mástil de la plaza, matadero municipal y el monumento portal del cementerio, grandes logros del Diputado Santiago P. Saldungaray, nieto del fundador.

JUSTO

MENDELSOHN

METRÓPOLIS

SALDUNGARAY

MATADERO DE SALLIQUELÓ

El Futurismo quiso cambiar las ciudades. Algo que posteriormente intentaría, con algo más de adhesión, el Movimiento Moderno. La utopía y la realidad chocaron. Salamone creó una arquitec-tura portentosa que simbolizaba la avanzada de la civilización sobre el desierto y sintetizaba la voluntad de un futuro promisorio. El Futurismo dejó escritos y dibujos. Salamone, su obra. Pero ambos dejaron más que eso.

EL SUEÑO TERMINÓ

Con la intervención que hace Castillo a la gober-nación provincial en 1940, queda interrumpido de cuajo el proyecto urbanístico de Fresco. Salamone no se queda en la calle precisamente: de hecho, sigue trabajando para el gobierno, pero en las provincias del Norte, con la empresa de pavimen-tación que había creado con uno de sus hermanos, y dedicado exclusivamente al trazado de caminos (misteriosamente, se abstiene de encarar toda edifi cación). Las nuevas autoridades lo fuerzan, poco después, a exiliarse de apuro en Montevideo, acusado de irregularidades en su relación con el gobierno provincial (aquí nuevamente discrepan los estudiosos, pero el proceso judicial no se debe a su relación con Fresco –si bien el caudillo provincial no sólo salteó siempre a la Dirección de Arquitectura a la hora de contratar a Salamone, sino que además le aplicaba un sistema “especial” de liquidación– sino por una de las licitaciones de caminos en Tucumán). Lo cierto es que, luego de casi tres años de proceso, Salamone es sobreseído y vuelve a Buenos Aires, “reivindicado su buen nombre”. Esto incluye, al menos tácitamente, el aspecto ideológico: si bien en la inauguración ofi cial de las obras en Tornquist, con presencia y discurso del inefable Fresco, fl amearon, según la prensa local, banderas con la svástica nazi en manos de la gran colectividad germana de la zona (cabe aclarar que estamos hablando de 1938, y

que por entonces la bandera “ofi cial” alemana era la bandera del Reich), en ninguno de los trabajos que existen sobre Salamone aparece la menor evidencia sobre sus simpatías políticas, fuera de su temprana fi liación (y pronto desencanto) con el Partido Radical. Que quede claro: tampoco esta-mos hablando de un progresista precisamente.

Si bien después del exilio su actividad profesional se mantuvo acotada a la empresa de pavimenta-ción (suprimiendo el título de arquitecto de sus sellos y ahora participando sólo de licitaciones de vecinos, no estatales), hay al menos dos edifi cios en Buenos Aires que llevan su fi rma, aunque el tiempo se encargó de anonimizarlos, cada uno a su manera: a uno de ellos, ubicado en la esquina de avenida Alvear y Ayacucho, le sacaron la placa con su fi rma cuando le blanquearon la fachada; el otro, en la calle Zufriategui, que fue sede de su empresa de pavimentación, corrió suerte similar al quedar bajo la sombra de la unión de las avenidas General Paz y Libertador cuando se construyó el puente de la Lugones.

En cuanto a sus edifi caciones más conspicuas, las que pueblan fantasmalmente la provincia, todas salvo una (una fuente frente al palacio municipal de Balcarce, que el pueblo llamaba “la torta de bodas”, y que fue derrumbada por el gobierno posterior) siguen en pie. Los mataderos están en su mayoría abandonados y en algunos casos aislados por el deterioro en los caminos causado por las inunda-ciones, salvo el de Azul (que hoy es el hogar de perros abandonados de la ciudad), el de Pringles (convertido en simpático museo de carruajes) y el de Balcarce (que ha mutado en capilla dedicada a San Cayetano). Las sedes municipales siguen albergando a las autoridades y los cementerios siguen albergando a los muertos, roídos lenta-mente por el descuido y el burocrático paso del tiempo, incluso el de Laprida, que supo conseguir el caudillo Martínez a punta de pistola.

FRANCISCO SALAMONE - El ARQUITECTO DE LAS PAMPAS10

Director de cine de origen austríaco que desarrolló su carrera artística en Alemania y en Estados Unidos. Durante su época alemana dirigió clásicos como Metró-polis (1927) y M, el vampiro de Düsseldorf (1931).

Desde mediados de los años 1930, trabajó en Hollywo-od, siendo uno de los principales artífi ces del género conocido como cine negro. Es también considerado uno de los grandes cineastas de la historia del cine. En sus inicios, contribuyó al movimiento expresionista alemán, con películas como Metrópolis.

FRITZ LANG

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CINE Y FOTOGRAFÍA

LITERATURA

POLÍTICA Y CIENCIA

MÚSICA

ARTE Y DISEÑO

ROBERT FRANK

MARÍA ELENA WALSH

CHARLES BEAUDELAIRE

RAY BRADBURY

EDGAR ALLAN POE

EVO MORALES

SIGMUND FREUD

FIDEL CASTRO

CHAVELA VARGAS

CHARLY GARCÍA

MILES DAVIS

MOZART

PATTI SMITH

LUCA PRODAN

TOMÁS MALDONADO

JULIO LE PARC

MARTA MINUJÍN

COCO CHANEL

BATATO BAREA

DAVID LYNCH

NAN GOLDÍN

LAZLO MOHOLY-NAGY

OT R O S T I T U LO S

2ARQUITECTURA OSCAR

NIEMEYER

FRANCISCO SALAMONE

WALTER GROPIUS

“DIVISO TU ANCHURA QUE AHONDA LAS AFUERAS, YO ME ESTOY DES-ANGRANDO EN TUS PONIENTES”.

JORGE LUIS BORGES(SOBRE EL HORIZONTE DE AZUL)