Gala lírica “La Zarzuela Regresa al Circo de Marte” Fragmentos de : Vives, Alonso, Bretón, Chapí, Moreno-Torroba, Penella, Guerrero, Serrano. Guión : Artífex Producciones Artísticas

PAOLA DI MAY, Soprano Inicia sus estudios musicales a una edad temprana, cursando: Solfeo, Piano y Oboe, que compagina más adelante con estudios de música moderna de la mano del profesor Pep Casadó, del Taller de Músics de Barcelona. En el año 1994 empieza a estudiar Canto. Hasta 1997 trabaja esta disciplina con la cantante y actriz Muntsa Rius, las sopranos Rosa Mª Ribas y Joana Fuentes. Al mismo tiempo cursa estudios de Danza e Interpretación en el Col.legi del Teatre de Barcelona En abril 1997 recibe una beca de la Diputació de Valencia para realizar

un curso de teatro musical en la Sala Escalante, de la ciudad, impartido por el actor y cantante Carlos Gramaje. Desde 1997 a 1999 estudia (canto y danza en todos sus estilos, música, interpretación, técnicas corporales….) en el Centre Superior de Teatre Musical GERSHWIN de Barcelona. Desde el año 2001 y hasta el 2004 recibe lecciones de Canto de la prestigiosa soprano Enedina Lloris. Es además licenciada en Filología Italiana por la Universidad de Barcelona. Su experiencia artística es amplia y variada: En 1995 debuta en el Auditori “ Enric Granados” de Lleida cantando El Amor Brujo de Manuel de Falla acompañada por la Orquesta Sinfónica del mismo auditorio bajo la dirección de la maestra Isabel Costes. En el año siguiente ofrece en el Auditori de Lleida un recital El Teatro Musical Catalán junto con la Orquesta del Conservatorio de Lleida.. Durante la primavera-verano de 1996 representa el personaje de la "abuela Tzeitl” en el musical El Violinista sobre el Tejado, con la compañía CRAC AL GAG de BARCELONA en los siguientes teatros: Romea de Murcia, Auditòrium de Palma de Mallorca y Mercat de les Flors de Barcelona. A principios de abril de 1997 es solista en el Retaule de Sant Medir representado en la capilla de Sant Medir de Barcelona. En Septiembre del 97 entra a formar parte de la Compañía AURA y representa en el Versus Teatre, en el mes de Julio de 1998, el musical Pots tornar a venir?, una tarda amb Jesus Christ Superstar. En agosto de 1998 participa en el montaje y estreno en España de la ópera de Francis Poulenc y Apollinaire Les Mamelles de Tiresias, que entre noviembre y febrero forma parte de la temporada del Teatro Artenbrut de Barcelona. Posteriormente participa en la grabación discográfica de la ópera y en la inauguración de la III Temporada de Lírica Barcelona en noviembre de 1999. Habitualmente realiza recitales y audiciones escolares de Teatro Musical y Zarzuela, interpretando el repertorio más conocido de ambos géneros. Tiene experiencia en doblaje musical y publicidad. Es una de las voces publicitarias en la emisora de radio italiana RS98. La carta de presentación de Paola Di May, es la versatilidad. Su formación clásica le permite abordar tanto el repertorio de Zarzuela como el de Comedia musical al tiempo que interpretar diversos roles operísticos principalmente mozartianos.

PILAR REY – Actriz y coreógrafa- Actriz, codirectora y profesora de expresión corporal de la Escuela Municipal de Teatro de Santa Cruz de La Palma, desde su fundación en 1981. Ingresa en esta Escuela como profesora, básicamente de Expresión Corporal, alternando con trabajo de Máscaras, Coreografía y Dirección. Titulada como realizadora de Radio y Televisión (Ministerio de Información y Turismo. Madrid, 1968). Fundadora de la Asociación de Espectadores "San Miguel de La Palma". Fundadora de ABALP (Ass. De Bibliotecarios y

Archiveros de La Palma). Cofundadora del Cine-Club "Circo de Marte". Creadora del Festival Internacional de Narración "La Palma Cuenta y Cuenta", que este año alcanza su cuarta edición. Gestiona junto a Antonio Abdo los XVII Cursos de Narración Oral Escénica, que dirige D. Francisco Garzón Céspedes, con la colaboración y financiación del Excmo. Cabildo Insular de La Palma. Miembro y responsable de los Premios "Félix-Francisco Casanova" de Poesía y Narrativa, que este año alcanza su trigésimo tercera edición y cofundadora del Premio de Coplas Canarias y Romances "Alhóndiga, de Tacoronte, que este año cumple su trigésimo segunda edición. Organiza Talleres de Escenografía en colaboración con profesorado de la RESAD (Madrid). Ha participado en Festivales Internacionales de Narración Oral Escénica [Agüimes, México (2001) y La.Habana (2007)]. Ha ofrecido, entre otros, recitales poéticos, en Venezuela, Corral de Comedias de Almagro (Ciudad Real), Plaza de Toros de Las Ventas (Madrid), Universidad de Navarra (Paraninfo y Olite). Cabe destacar la realización del recital de textos de D. Benito Pérez Galdós en el Congreso que organiza la Universidad de La Sorbona en París, así como en el Instituto Cervantes de la capital francesa. Premio Nacional de Interpretación Femenina en Murcia (1966), en el papel de Isabel de Los árboles mueren de pie, de Alejandro Casona. Distinguida como Socio de Honor de ASSITEJ España, antes AETIJ, por su continuada labor en favor del Teatro para la Infancia y la Juventud (Madrid, 1987). Distinguida por el Excmo. Ayuntamiento de Santa Cruz de La Palma, por su labor en los 28 años ininterrumpidos de docencia en la Escuela Municipal de Teatro. Desde noviembre de 2002, viene realizando el programa semanal de teatro, Camerino en Radio La Palma, Cadena SER. ANTONIO ABDO – Director de escena y actor Desde 1981, codirige, junto a Pilar Rey, La Escuela Municipal de Teatro de Santa Cruz de La Palma., donde es profesor de Ortofonía, Verso Clásico, Interpretación y Dirección. Nacido en Realejo Alto [hoy Los Realejos -Tenerife] en 1937. Cursa el Bachillerato en el Instituto de La Laguna y la carrera de Derecho en la Universidad de aquella ciudad. Se dedica profesionalmente a la radio y a la interpretación (tanto en teatro radiofónico como escénico) desde 1961. Premio Nacional de Interpretación en Cuenca (1974 por ÉL, en El cepillo de dientes, de Jorge Díaz. 1976, por Comandante Darnell, en Edipo en Hiroshima, de Luigi Candoni. Premio Nacional de Interpretación "Lazarillo" -Manzanares, Ciudad Real- por ÉL, en El cepillo de dientes, de Jorge Díaz. Premio "Martínez Viera" de Textos Teatrales por su obra El Violoncelo. Estrenada en el Festival Internacional de Teatro, de Sitges, en 1978. Junto a Pilar Rey, formó parte de la directiva de AETIJ en Santa Cruz de Tenerife durante más de una década, hasta su traslado a Santa Cruz de La Palma. Distinguido como Socio de Honor de ASSITEJ España, antes AETIJ, por su trabajo con niños y jóvenes en favor del teatro (1987). Premio en documentales formato Súper 8 por La Romería del Cedro (Festival de Vecindario, Gran Canaria). Mención "por su estética" para el corto en formato Súper 8 Crepusculario - sobre texto de Neruda-, en Tarrasa, (Barcelona) Se han publicado sus poemarios El silencio se estremece, Con el sol en las raíces, Piel de gato, Playas y, próximo a salir Mi abuelo de Akkar. Realiza, con Pilar Rey un trabajo de investigación sobre la historia del teatro en la isla de La Palma, prestando especial atención a los aspectos teatrales de la Bajada de la Virgen de las Nieves. Como director ha realizado una gran cantidad de montajes teatrales. El último ha sido Acto Cultural, de José Ignacio Cabrujas, para la recién creada Compañía Municipal de Teatro "Teatro Chico". Realiza recitales poéticos, en los que se ha especializado, junto a Pilar Rey entre los que cabe destacar los efectuados en la Sorbona de París y el Instituto Cervantes de la misma ciudad sobre textos de Benito Pérez Galdós. Desde noviembre de 2002, viene realizando el programa semanal de teatro, Camerino en Radio La Palma, Cadena SER.

ORQUESTA DEL ATLÁNTICO Rosina Herrera, soprano -Francisco Corujo, tenor- Paola Di May, soprano - Pilar Rey, actriz Director de escena y actor: Antonio Abdo Directora musical: Isabel Costes El “Género Chico”, además de constituir un patrimonio cultural de incalculable valor, ha calado hondo en toda una generación. Los mayores de hoy han vivido de cerca el movimiento generado por la Zarzuela, hasta el punto que los diferentes dúos, romanzas, coros y preludios que forman parte de estas composiciones, han pasado a ser sus temas musicales de toda una vida. De la mano de dos personajes “castizos” llevaremos a cabo, con esta Gala Lírica, un paseo por las piezas más representativas del Género, a través de la interpretación de los fragmentos más conocidos.

PRODUCE artífex producciones artísticas TEATRO MUNICIPAL CIRCO DE MARTE 5 de junio 2009 – 20,30 h Organiza: Cabildo Insular de La Palma, Excmo. Ayto. de Santa Cruz de La Palma, Creamos en La Palma (Cabildo Insular de La Palma-CajaCanarias) Colabora: Teatro Municipal Circo de Marte, Parlamento de Canarias, Cámara de Comercio, Real Club Náutico de Santa Cruz de La Palma, Apartotel Castillete, Viajes Ecuador.

ORQUESTA DEL ATLÁNTICO Constituida por músicos de gran solvencia profesional y calidad artística, esta formación sinfónica cuenta con músicos de diferentes procedencias del panorama musical español. La Orquesta del Atlántico, se reúne por períodos de conciertos o giras, nutriéndose de la experiencia, rigor, y vitalidad de sus miembros, que aportan al conjunto una sonoridad brillante y una capacidad de reacción, que unidos a unos criterios estilísticos depurados en la interpretación musical, la convierten en una de las orquestas más singulares de nuestro país. Es una de las más jóvenes formaciones sinfónicas españolas. Hizo su presentación, como tal, el 4 de enero de 2006 en el Teatro Atlántida de Arrecife (Lanzarote).

La responsabilidad artística de la Orquesta del Atlántico es asumida desde su inicio por la directora de orquesta Isabel Costes que además de poseer una sólida formación y dilatada experiencia, actúa como elemento unificador entre la variedad de componentes de la misma. El funcionamiento parte de una minuciosa selección de músicos poseedores de un perfil artístico que permite una interacción con el público directa, eficaz y emotiva. La plantilla orquestal es de carácter polivalente, es decir, el número de componentes es más o menos elevado, según las exigencias de las obras a interpretar, convirtiéndose en ocasiones en orquesta sinfónica, de cámara o grupo instrumental heterogéneo. La Orquesta, abarca el más amplio repertorio, colaborando asiduamente con solistas de reconocido prestigio. Paralelamente la Orquesta del Atlántico, realiza una importante labor pedagógica, hacia los más jóvenes, mediante numerosas audiciones escolares, al tiempo que presta la máxima atención a la promoción de jóvenes valores, presentándolos en los conciertos extraordinarios especialmente dedicados a tal fin.

ISABEL COSTES, Directora de orquesta. Comienza su trayectoria musical en Barcelona donde finaliza sus estudios superiores de clarinete. Más tarde se traslada al Conservatorio Superior de Música de Valencia. Allí culmina las carreras de Composición con los Maestros Luis Blanes y Amando Blanquer, Dirección de Coros con Eduardo Cifre y Dirección de Orquesta con el Maestro Manuel Galduf. Después de su graduación, asiste a los cursos de l'Accademia Chigiana de Siena (Italia) con los directores Franco Ferrara i Carlo Mª Giulini. Posteriormente realiza un post-grado en Barcelona efectuando las prácticas con la Orquestra del Gran Teatre del Liceu de Barcelona. Dirige, de forma habitual, diversas agrupaciones nacionales e internacionales. Entre sus actuaciones cabe destacar las efectuadas con: Orquesta de Valencia, Orquesta del Liceo de Barcelona, Orquesta de Russe (Bulgaria), Orquesta Sinfónica del Vallés (Barcelona), Orquesta del Festival "Enric Granados" de Lleida, Orquesta de Tütthlingen (Alemania), Banda Municipal de Barcelona, Banda Municipal de Granada, Orquesta Sinfónica “Isla de La Palma”, Grup Instrumental Nou Mil·leni de Valencia, Orquesta del Atlántico… Participa en diferentes Festivales internacionales entre los que cabe destacar "Coups à Vent" (Le Hâvre-Francia-1991), "Catalunya Canta" (Barcelona-1992) en el

Palau Sant Jordi de Barcelona, con orquesta sinfónica y 7.000 cantantes, “Euroring 95” (del cual fue directora musical) evento musical que celebra cada año la Asociación de Televisiones de Europa y que en esta ocasión organizó en Barcelona TV3 y Catalunya Radio, con la participación de importantes artistas españoles y europeos y la retransmisión en directo del Concierto conmemorativo a todas las televisiones y emisoras de radio europeas asociadas. Ha sido directora titular de la Joven Orquesta Sinfónica "Gèrminans" (1987-1992) -primera orquesta de jóvenes formada en Cataluña- y de la Orquesta Sinfónica del Conservatorio de Lleida (1990-1997), del que ha sido Profesora Especial de Dirección de Orquesta y desde donde ha sido responsable de la elaboración del Proyecto Curricular del Departament d'Ensenyament de la Generalitat de Catalunya destinado al aprendizaje del oficio orquestal. En 1997 solicita una excedencia para diseñar y llevar a cabo un proyecto que se adecuaba perfectamente a la tesis doctoral -"La Música y la Escena"- que estaba realizando en este momento en la Universidad de Barcelona. El proyecto en cuestión consistió en la puesta en marcha y dirección artística de una escuela de Teatro Musical: Centro Superior de Teatro Musical Gershwin de Barcelona, en el que el elemento diferenciador es la formación integral, de las Artes Escénicas: música, canto, danza en todas sus modalidades, interpretación teatral, dicción, idiomas, esgrima, escenografía, coreografía, técnicas corporales…… , que reciben los alumnos. En el año 2000 recibe el encargo de formar, en la Isla de La Palma (Canarias), una orquesta profesional que funcionase por proyectos. Así nació la Orquesta Sinfónica "Isla de La Palma" y el Festival de Música, Danza y Teatro del mismo nombre, del que asumió la dirección artística (2001/03). Isabel Costes es además miembro fundador del Consell Català de la Música. Actualmente es directora de la Orquesta del Atlántico Ha estrenado y grabado obras de diferentes compositores actuales como Albert Guinovart, César Cano, Miquel Roger, Doménech Fernández de la Rubia, Albert Sardá entre otros.. Realiza diversos conciertos y colaboraciones para radio y TV (Radio France, R.N.E., Catalunya Ràdio, Catalunya Música, T.V.E., TV3, Canal 33. Dirige y presenta en la Cadena S.E.R. La Palma el programa "Pinceladas de Música" para la difusión de la música clásica. Licenciada en Historia del Arte. Ha intervenido en la publicación de diversos libros y artículos especializados en música, así como en conferencias y ponencias para la Universidad de Barcelona, abordando temas relacionados con la Música y la Escena. Su repertorio sinfónico es muy amplio; va desde los grandes oratorios de Bach hasta la música más representativa del siglo XX pasando por el sinfonismo clásico-romántico. De su repertorio operístico cabe destacar títulos como “La Bohème", "Tosca", "Gianni Schicchi" " Il Trovatore",”Turandot”, "La Traviata", además de su incursión en la opereta y comedia musical con obras como " Die Fledermaus", “La Ópera de Tres Peniques” “Sweeney Todd”, “Candide” y "West Side Story".

ROSINA HERRERA, Soprano Nace en la isla de La Palma y allí inicia sus estudios de solfeo, piano y canto. Posteriormente se traslada a Tenerife para continuar canto con la profesora Isabel García Soto en el Conservatorio Superior de dicha isla. Durante esa época fue integrante del Coro Polifónico de la Universidad de La Laguna, realizando giras y grabaciones. De 1990 a 1996 estudia en la Escuela Superior de Música de Freiburg con la profesora y cantante tinerfeña María Orán y con Jeanette Favaro. En 1992 – 1993 fue becada por la Fundación Alexander von Humboldt. En 1996 concluye sus estudios en Freiburg y sigue perfeccionándose con la italiana Floriana Cavalli en Milán y realizando diferentes cursos como, por ejemplo, con Renato Capecchi. Ha colaborado con formaciones orquestales como la Orquesta de la ciudad de Braunschweig, Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta Sinfónica de Tenerife, Orquesta de

Biberach, Orquesta Sinfónica de la Radio Polaca Kattowitz, Orquesta Sinfónica Dvórak de Praga, Lautten Compagney de Berlín, Akademie für Alte Musik Orquesta Sinfónica de La Palma, Ensemble Barroco Concierto Bradenburgo,Orquesta del Teatro Bolschoi de la ópera de Minsk… bajo la dirección de diferemtes directores como, Jonas Alber, Victor Pablo Pérez, Peter Marx, Siegfried Heinrich, Wolfgang Katschner, Ralf Popken, Isabel Costes, Wolfgang Seeliger, Christoph Stöcker, Wilhelm Keitel. En la escena ha interpretado los papeles de Serpina, de la Serva Padrona; Amor, de Orfeo y Eurídice; Chica de Mahagonny, de la òpera Ascensión y caída de la ciudad de Mahagonn y; La Muchacha en Revue de los años veinte Puppchen… ; Rosalìa en West Side Story; Papagena en La Flauta Magica; Tebaldo y La voz del cielo en Don Carlos en el Festival Internacional de Bad Hersfeld (Alemania); Oberto, de la ópera Alcina, con motivo del 200 aniversario del teatro histórico Goethe, en el Festival de Música Sanssouci en Potsdam; el papel de Radamanto de la ópera L’Orfeo de Graun, retransmitido por Radio Deutschland y por Radio Nacional de España, el papel de María en West Side Story, el papel de Ignacio de Loyola de la ópera barroca San Francisco de Asís , rol de Fasca en el estreno absoluto de la ópera “El moro de la Patera” de Lothar Siemens Hernández, Zerlina del Don Giovanni de W.A . Mozart ( por la conmemoración del año Mozart 2006) y Rosina del Barbero de Sevilla”de G. Rossini. Su repertorio comprende obras como el Te Deum, de Charpentier; la Elección de Hércules y Mesìas de Händel ; la cantata Jauchzet Gott in allen Landen de Bach; Misa in Tempore Belli de Haydn; Misa Brevis de Mozart; Carmina Burana de Carl Orff; La Atlántida de Falla; Misa Solemnis de Beethoven; Oratorio de Navidad de Saint-Säens; Requiem de Fauré, y el estreno de la obra Dos canciones románticas para soprano y orquesta del compositor canario Luis Cobiella. Sus próximos compromisos serán entre otros: recitales , en España, Alemania, acompañada tanto al piano como a la guitarra, la reposición de la Zerlina de Don Giovanni, Carmina Burana de C. Orff, grabaciòn de carros alegóricos de Luis Cobiella y la realización de una película documental sobre la òpera Cosi fanTutte de Mozart en Suiza . Ha realizado conciertos en Alemania, Francia, Suiza, Chipre, México y en distintas ciudades de España (Santiago de Compostela, dentro del marco del Festival de Música de Galicia, La Coruña, Orense, Palma de Mallorca, La Palmas de Gran Canaria , Santa Cruz de Tenerife, Santa Cruz de La Palma , Fuerteventura dentro de la primera edición del festival “ Canarias Clásico”…, tanto sinfónicos como de cámara. En su haber figura una grabación discográfica de dúos de guitarra y canto con obras de compositores españoles y latinoamericanos y la grabación de la obra “Minué” del compositor Luis Cobiella.

FRANCISCO CORUJO, Tenor Nacido en Lanzarote (España). Comienza sus estudios en el curso 98/99 en el Conservatorio Superior de Música de Canarias, con la soprano Dña. Mª Célida Alzola. En 2002 continua con la catedrática Doña Maria Orán, en 2004 obtiene el Titulo Profesional de Música. En 2005 entra en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, con los profesores Tom Krause y Manuel Cid. Ha recibido Clases Magistrales de técnica vocal e interpretación de Carmen Bustamante, Ilona Tokody, Teresa Berganza y Reri Grist entre otros. En 2007 ha participado en la academia Verdiana de Canto con el maestro Carlo Bergonzi. Ha sido premiado en numerosos concursos internacionales: Francisco Viñas, Iris Adami Corradetti en

Padova, Villa de Colmenar, Ciudad de Sitges etc Ha realizado los roles protagonistas de Ricardo de la ópera Il Trionfo dell’onore de A.Scarlatti, Beppe de la ópera Rita de Donizetti, Tony de West Side Story de L.Bernstein, Alfredo de La Traviata y Macduff del Macbeth de Verdi en el Festival de ópera de La Coruña, Arbace de la ópera Idomeneo de Mozart en el Teatro Real de Madrid, Don Octavio en una nueva producción del Don Giovanni de Mozart en el teatro Verdi de Salerno con la dirección escénica de Giancarlo del Monaco, y Mujatar en el estreno mundial de la ópera El Moro de la Patera de Lothar Siemens. En el terreno del oratorio ha desempeñado la parte de tenor de Davvide Penitente de Mozart, la parte de Pilatos en el oratorio La Pasión según San Juan de Arvo Pärt, la Gran Misa en do menor, Réquiem de Mozart, y la Messa di Gloria de Puccini. Dentro del género sinfónico ha realizado la parte de tenor de la Novena Sinfonía de Beethoven junto a la Orquesta Nacional de España, y la Segunda Sinfonía Lobgesang de Mendelssohn. Hace su debut en el Teatro de la Zarzuela de Madrid con la antología dramatizada Una Noche de Zarzuela con la dirección escénica de Luís Olmos. Además ha cantado la ópera española Marina de Arrieta en el festival de Zarzuela de La Palmas, a donde regresará para cantar Luisa Fernanda del maestro Moreno-Torroba Participa en la recuperación de la zarzuela Covadonga del maestro Bretón. Participa en la primera grabación mundial de la obra, Minué de los Aires, del compositor Luís Cobiella. Ha sido solista junto a orquestas como Orquesta Nacional de España, Orquesta Sinfónica de la comunidad de Madrid, Sinfónica de Tenerife, Sinfónica de Santo Domingo, Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, Orquesta de la Comunidad Valenciana, Orquesta del Gran Teatro Liceo de Barcelona, Orquesta Sinfónica de Málaga, Orquesta Metropolitana de Lisboa, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Sinfónica de Castilla y León entre otras. Ha cantado junto a directores como Plácido Domingo, Jesús López Cobos, Phillipe Entremont, Josep Pons, Marco Zambelli, Liu Jä, Nicola Luisotti, Isabel Costes, Eric Hull, Michael Zilm, Miquel Ortega y Vassili Petrenko entre otros. Ha realizado conciertos por toda la geografía española, así como en Italia, Alemania, Austria, Líbano, República Dominicana, Portugal, y México. En 2009 debuta en el Teatro La Fenice de Venecia con Romeo y Julieta de Gounod, y con el personaje de Alfredo en La Traviata de Verdi con la regia del maestro Robert Carsen, Manon Lescaut en Las Palmas, Macbeth de Verdi en el personaje de Macduff en el teatro Villamarta de Jerez y en la Ópera de Estrasburgo, Juana de Arco en la Hoguera de Honegger junto a la Orquesta Nacional de España, bajo la dirección de Josep Pons, además de conciertos en Menorca, Las Palmas, La Coruña y Madrid.