Fundación SGAE. Memoria de Actividades 2019...Fundación SGAE. Memoria de Actividades 2019 Sociedad...

2019MEMORIA DE ACTIVIDADES

FUNDACIÓN SGAE

Fundación SGAE. Memoria de Actividades 2019Sociedad General de Autores y Editores

La presente Memoria, así como la información adicional exigida por la legislación vigente, se encuentra a disposición del público en general en www.sgae.es y www.fundacionsgae.org

La Fundación SGAE agradece la colaboración de las entidades y los profesionales de la fotografía que han proporcionado materiales gráficos para ilustrar esta publicación, en particular, a la Academia Valenciana de la Llengua (AVL), José Albornoz, Paco Amate, Gerardo Amigo, Fran Álvarez, Archivo Acadèmia Catalana de la Música, Archivo Acadèmia Cinema Català, Archivo Asociación Andaluza de Mujeres de los Medios Audiovisuales (AAMMA), Archivo Asociación Pasión pro la Música, Archivo Asociación Española de Editores de Música, Archivo Asociación de las Artes Escénicas de Andalucía (ARESAN), Archivo Asociación de Escritores y Escritoras de Cine de Andalucía (ASECAN), Archivo Associació pel Diàleg en la Música, Archivo Associació d’Empreses de Teatre a Catalunya, Archivo Associació de Representants y Mànagers de Catralunya, Archivo Associació de Sales de Concerts de Catalunya, Archivo Associació Músics per la Pau i la Integració, Archivo Centre Artesà Tradicionàrius (CAT), Archivo Centros Penitenciarios de la Generalitat de Catalunya, Archivo Confederació Sardanista de Catalunya, Archivo Drac Màgic, Archivo En_canta_dos, Archivo Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC), Archivo Escola Superior Universitària de les Arts Escèniques, la Música i la Imatge (ESART), Archivo Escuela Eòlia, Archivo Festival Eufònic, Archivo Festival Temporada Alta en Buenos Aires, Archivo Festival Temporada Alta, Archivo Fira B! Mercat Professional d’Arts Escèniques i Música de les Illes Balears, Archivo Institut del Teatre, Archivo L’Obrador Internacional de la Sala Beckett, Archivo Festival Internacional de Jazz de Menorca ‘Jazzobert’, Archivo Plataforma per la Llengua, Archivo Premis Butaca-Premis de Teatre de Catalunya, Archivo Tarragona Digital, Javier Artigas, Berta Armengou, José Báez/La Térmica, Tato Baeza, Eva Benedico, Juan Bezos, Pati Blanco, Gorka Bravo, José Bringas, María Ángeles Cabanijazz, Cabanyal Íntim, Luis Camacho, Martin Calvo, Javier I. Castro Arbizu, Centro de Documentación de las Artes Escénicas de Andalucía (CDAEA), Pilar Chueca, Enrique Cidoncha, Cine Club Utiye, Manuel Colmeiro, Carlos Coloma, Contra Vent i Fusta, Corsino, Javier Corral, Cortocomenius, Ramon Costa/Federació de Grups Amateurs de Teatre Catalunya, Quique Curbelo, Samu Díaz, DOCSValència, Jesús Domínguez, Juantxo Egaña, Escuela Superior de Arte Dramático de Valencia (ESAD), Lucía Feraig/Acadèmia del Cinema Català, Manuel Fernández, Óscar Fernández Orengo, Festival Internacional de Cine de Alicante, Festival Internacional de Cine Infantil de Valencia (FICIV), Jorge Flores, FOTUR/PRODJCV, Futura Films, Ignacio Gallego, Alicia García, Juan Jesús García, Óscar González, Nacho González/Auditorio Alfredo Kraus, J. M. Grimaldi/OJEANDO, Daniel Grau, Jesús Heredia Luque/AAMBCADIZ, Institu Valencià de Cultura (IVC), Frank Hernández, Rocío Hernández, Dani Herranz, ICAS, Vicente A. Jiménez, David Julià, Junta de Andalucía, Tito Lesende, Marián López, Sergio López, Leticia Manzano, Raúl Marín, Toni Márquez, Albert Martí/Teatralnet, F. Martínez, Mediatag Crossmedia, M. A. Mercadal, Xavier Mercader/Grup Enderrock, M. Il Academia de la Música Valenciana (AMV), Sergio Mïnguez, Egoitz Moreno, Mostra Sonora de Sueca, Iván Navarro, Lúa Ocaña, Juan Miguel Ontañanzas, G. Orce, Orquesta Clásica de Vigo, Jaime Ortiz, Oscaromi/Nocturama, J. M. Paisano/AfPicture, B. S. Palomero, H. Parra, Óscar Pérez, Tristán Pérez-Martín, A. Pérez Barahona, Marta Pich, Jimmy Piñol, Jordi Puig/Museu de la Música, Cristina Quílez, Iván Quintero/Festicinehuelva.es, Radio 3, Rafel Festival, Javier Rojas, Fran Roldán, Javier Rosa/Monkey Week, Magda Ruis, A. Ruiz de Hierrro, Russafa Escènica, SamuelGarAr, Luis San Andrés, Sedajazz, TEADA, Uhura Audiovisual, Sala Ultramar, Lolo Vasco, Adrián Yáñez/GECA, Pepe Yáñez/Fundación Alalá, Javier Yaya, Cento Yuste y Carlos Zambrano.

Dirección editorial: Fundación SGAE. Edición: Departamento de Comunicación. Coordinación editorial y producción: Departamento de Publicaciones. Asesoría literaria: Marisa Barreno Rodríguez. Diseño y maquetación: José Luis de Hijes. Impresión: Eventos y Sinergias, S. L.

Fecha de edición: mayo de 2020. D. L.: M-17527-2020

3 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN SGAE

ÓRGANOS DE GOBIERNO Y GESTIÓN [04]

CARTA DEL PRESIDENTE DE LA FUNDACIÓN SGAE [06]

INFORME DEL DIRECTOR GENERAL [08]

01LÍNEAS DE ACTUACIÓN [12]

Ayudas a socios y becas Política asistencial y social Promoción del repertorio Investigación y desarrollo

02ACTIVIDADES DE LA FUNDACIÓN SGAE EN 2019 [123]

03LA FUNDACIÓN SGAE EN LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN [144]

4 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN SGAE ÓRGANOS DE GOBIERNO Y GESTIÓN

Presidente

Juan Ramón Arnáiz Esclapés

Patronos

Joan Albert Amargós Altisent (Presidente MAE)

Arambol Editorial, S. L. (Laura Prieto Guijarro)

Xavier Capellas Sans

Jesús Carmona González

Fermín Cabal Riera

Óscar Castaño Baleirón, Garbitxu

Federico Danilo Vaona

Juan Fernández Gálvez

Rafael Antonio Galán Pérez

Pilar Jurado Ruiz

Fernando Illán Presa

José Llopis Osca

Juan Esteban Urkixo Beitia

Técnicos

Rubén Gutiérrez del Castillo (director general de Fundación SGAE)

Germán Bercovitz Álvarez (secretario general de SGAE)

Marina Luiña Sierra (vicesecretaria del Patronato)

Juan Carlos Angaramo Etulain (director general de SGAE)

Gerardo Rodríguez Velarde (director económico financiero de SGAE)

Clifton J. Williams (director de Reclamaciones y Control de Procesos de SGAE)

Leyre Abadía Sánchez (secretaria de actas)

Director general de la Fundación SGAE

Rubén Gutiérrez del Castillo

Directores institucionales

Juan Luis Mira, Artes Escénicas

Silvia Pérez de Pablo, Audiovisuales

Juan Antonio Ipiña (Tontxu), Música

Inmaculada Monge Bravo, Editorial

José Miguel Carmona Niño, coordinador de Flamenco

Responsables de Área

Investigación y Desarrollo Maribel Sausor Cortés

Proyectos Luis Francisco García Molano

Comunicación Andrea Rullán San Andrés

Administración y Servicios Generales Rubén Martín Moral

Servicios Jurídicos Marina Luiña Sierra

Coordinadores

Leyre Abadía Sánchez (Formación)

Ignacio Armada Manrique (Audiovisuales)

Beatriz Escribano Martínez (Sala Berlanga)

Esther García Zorita (Producción)

Andrea de Gregorio Quesada (Artes Escénicas)

Pilar López García (Publicaciones)

Saray Moral Gómez (Música)

PATRONATO (a 31 de diciembre de 2019) DIRECTORIO


CONSEJOS TERRITORIALES (miembros natos a 31 de diciembre de 2019)

Andalucía

Presidente (Pequeño Derecho)Jesús Carmona González

Colegio de Obras de Gran DerechoAntonio Díaz Gutiérrez del Álamo (Antonio Álamo)Julia Ruiz Carazo

Colegio de Obras de Pequeño DerechoFrancisco José Arcángel RamosJosé Antonio Prieto LópezInmaculada Mainé Roldán

Colegio de Obras AudiovisualesArturo Cid FrancoAntonio Gonzalo García

Colegio Editorial

Cataluña

Presidente (Pequeño Derecho)Xavier Capellas Sans

Colegio de Obras de Gran DerechoEzequiel Guillem Cófreces (Saki Guillem)

Colegio de Obras de Pequeño DerechoEduard Iniesta Torres Joaquim Antoni Sunyer Llop (Max Sunyer)Ignasi Tarrés García (Natxo Tarrés)

Colegio de Obras AudiovisualesLluís Arcarazo MartínezPere-Jordi Español i Castells (Piti Español)

Colegio EditorialDiscmedi, S. A. (Àlex Eslava)

Comunidad ValencianaPresidente (Pequeño Derecho)

José Llopis Osca (Pep Llopis)

Colegio de Obras de Gran DerechoJuan Luis Mira Candel Santiago Sánchez Serra

Colegio de Obras de Pequeño DerechoM.ª Carmen García Martín (Mamen García) José M.ª García Montalt Esteban Hirschfeld

Colegio de Obras AudiovisualesEnric Murillo ArceRodolf Sirera Turó

Colegio EditorialInterpretaciones Artísticas, SS, S. L. (Miguel Jiménez Luján)Piles Editorial de Música, S. A. (Jesús Piles Ferrer)

Galicia

Presidente (Pequeño Derecho)Juan Pablo Rivas Pires

Colegio de Obras de Gran DerechoVicente González Montoto

Colegio de Obras de Pequeño DerechoFrancisco Javier Fernández Soto

Colegio de Obras AudiovisualesMaría Purificación Seixido GómezVictoriano Sierra Ferreiro

Colegio Editorial

Madrid

Presidente (Pequeño Derecho)Federico Danilo Vaona (Federico Vaona)

Colegio de Obras de Gran DerechoJoaquín Gómez de Segura Mayorga

Colegio de Obras de Pequeño DerechoRubén Rebolleda HerrerosJuan José Suárez Escobar (Pakete)Adolfo Viguera López de Murillas

Colegio de Obras AudiovisualesRamiro Maeztu Manso de ZúñigaAntonio del Real Fernández

Colegio Editorial

País Vasco

Presidente (Gran Derecho) Óscar Castaño Baleirón (Garbitxu)

Colegio de Obras de Pequeño DerechoAitor Amezaga AsensioAitor Furundarena Usabiaga

Colegio de Obras AudiovisualesGregorio Muro ArrietPascal Christophe Roger Gaigne (Pascal Gaigne)

Colegio EditorialEditorial Cascoporro, S. L. (Elixabete Ibarra González)


CARTA DEL PRESIDENTE

DE LA FUNDACIÓN SGAE

Me gustaría comenzar este mensaje inicial poniendo en

común dos percepciones que, cuando llegan de la mano,

generan un horizonte prometedor. La primera es un fuerte

sentimiento de responsabilidad. Mi reciente nombramiento

como presidente de la Fundación SGAE se produce en un

momento especialmente delicado. Por un lado, en estos

últimos meses la institución está acometiendo una serie de

cambios que tienen como objetivo asegurar su viabilidad en

los próximos lustros. Por otro lado, el terrible impacto de la

COVID-19 tanto en el conjunto de la sociedad como, muy

especialmente, en el sector de la cultura y las artes nos

enfrenta a la necesidad de optimizar estrategias para, en la

medida de nuestras posibilidades, impulsar una recupera-

ción lo más rápida posible que nos permita continuar res-

paldando la tarea de nuestros autores y autoras. Con todo,

la responsabilidad no parece en absoluto un punto de par-

tida desdeñable.

Junto a esta primera sensación camina la de mi agrade-

cimiento a todos los compañeros y compañeras que me

han precedido en el cargo, principalmente a los dos últi-

mos, Ana Graciani y Juan Ramón Arnáiz, que desempeña-

ron sus respectivas presidencias a lo largo del ejercicio que

esta publicación referencia. Me constan su implicación, su

ilusión y los esfuerzos que ambos realizaron, primordiales

para que la Fundación pudiera desarrollar el admirable tra-

bajo que desplegó. Pero mis reconocimientos no acaban

aquí. Por supuesto, agradezco a la SGAE su compromiso

con la Fundación, su capacidad de coordinación y su apoyo

incondicional. Este agradecimiento es extensivo a sus órga-

nos de gobierno, a la presidencia y al equipo de profesiona-

les de la entidad. Asimismo, debo mencionar a los Consejos

Territoriales de la SGAE, y a sus presidentes, que forman

parte del Patronato: su trabajo enriquece y complementa el

servicio que la Fundación presta a los socios y socias, al

sector cultural y a la ciudadanía. También alcanza mi grati-

tud a los miembros del Patronato, cuya visión resulta fun-

damental para alcanzar nuestras metas, e incluye al equipo

de profesionales que configuran la plantilla de la Funda-

ción, que se han ganado a pulso su reconocimiento en el

conjunto del sector cultural y que garantizan a los socios y

socias de la SGAE la eficiencia de los recursos invertidos.

En esta publicación encontrarán la descripción detallada

de los logros alcanzados en 2019, hitos afines a nuestras

Juan José Solana

© L

uis

Cam

acho

principales líneas de actuación (la promoción del repertorio

de nuestros autores y autoras, la formación y la investiga-

ción, así como la asistencia social a los socios y socias de la

SGAE). A título de ejemplo, tan solo destacaré aquí el éxito

de la gala de los Premios Max de las Artes Escénicas en

Valladolid, los programas de internacionalización de música,

la consolidación del proyecto Conecta Fiction para conteni-

dos audiovisuales, la última edición del Anuario SGAE de las

Artes Escénicas, Musicales y Audiovisuales –referencia esta-

dística fundamental en nuestro ámbito– o las diferentes lí-

neas de ayudas y programas formativos.

Es posible que el año 2019 constituya un punto de in-

flexión respecto al nuevo presente, que comienza en 2020

plagado de importantes retos. Sin embargo, las dificulta-

des no impedirán que la Fundación persevere, pues es jus-

to en momentos como este cuando su existencia resulta

más necesaria que nunca. Su labor, basada en valores como

la igualdad de género, la promoción de la diversidad cultu-

ral y geográfica, y la transparencia y la eficiencia de los

procesos, refuerza directa e indirectamente a los autores y

autoras, a otras capas del sector cultural y a la sociedad en

su conjunto.

Confío en que el próximo año, cuando pongamos en

sus manos la memoria de actividades de 2020, habremos

sido capaces de responder a todos los retos que tenemos

por delante y de haber aportado a la SGAE el relevante valor

añadido que destilan los proyectos e iniciativas de la Fun-

dación, esos que tanto la distinguen de otras organizacio-

nes. En definitiva, confío en que habremos sido capaces

de contribuir al crucial reconocimiento del valor y la impor-

tancia de la autoría, de la creación.

Desde aquí les puedo asegurar, en calidad de presidente

de esta institución, que nuestro Patronato y el equipo téc-

nico van a hacer todos los esfuerzos necesarios, y que, gra-

cias a la colaboración de los Consejos Territoriales y de la

propia SGAE, nuestros objetivos estarán más cerca de cum-

plirse.

Juan José Solana

Presidente de la Fundación SGAE

7 MEMORIA DE ACTIVIDADES CARTA DEL PRESIDENTE DE LA FUNDACIÓN SGAEFUNDACIÓN SGAE


En las siguientes páginas encontrarán un breve informe

sobre la actividad desplegada por la Fundación SGAE

durante el año 2019 en clave estratégica (el relato deta

llado lo hallarán en los diferentes apartados de esta mis

ma publicación). Para desarrollarlo, seguiré la estructura

de nuestro Plan Director, que puede consultarse en la web

corporativa.

INFORME DEL DIRECTOR GENERAL

Antes de comenzar con el resumen, considero necesario

contextualizar la actividad de la Fundación en el marco del

pasado más reciente y del futuro próximo, tanto desde una

perspectiva general como en clave interna dentro del gru-

po SGAE.

A lo largo de 2019 consolidamos algunas de nuestras

líneas de actuación y comenzamos a explorar acciones

inspiradas en el contexto cultural, todo ello conjugando la

continuidad y el dinamismo que han caracterizado la exis-

tencia de la Fundación SGAE desde su creación. Con todo,

podríamos considerar 2019 como un ejercicio de transi-

ción, teniendo en cuenta la definitiva puesta en marcha, en

2020, del Plan de Viabilidad que debe propiciar la resolu-

ción de una serie de problemas de índole financiera —pro-

cedentes de un pasado muy lejano, pero vivos en el pre-

sente— que condicionan el futuro de la Fundación y de su

fundadora. En este sentido, debo agradecer el inquebran-

table compromiso de los órganos de gobierno de la Socie-

dad General de Autores y Editores, pese a los momentos

complicados que ha atravesado la organización, y del Pa-

tronato de la Fundación SGAE.

La ejecución del mencionado Plan de Viabilidad impli-

cará —lo está haciendo ya a la hora de escribir estas lí-

neas— un esfuerzo importante en el ajuste de recursos y

en el establecimiento de prioridades, también condiciona-

dos por los efectos que el virus COVID-19 está teniendo

sobre el conjunto de la sociedad, sobre el sector cultural y

sobre la realidad profesional de los autores y autoras. Con-

fiamos en que en las páginas de la Memoria de Actividades

correspondiente a 2020 podamos afirmar, ya en pasado,

que fuimos capaces, en la medida de nuestras posibilida-

des, de contribuir tanto a minorar el tremendo impacto de

la pandemia como a construir un horizonte esperanzador.

Les puedo asegurar en este momento que lo estamos in-

tentando con determinación.

Todo lo realizado por la Fundación SGAE a lo largo de 2019

parte del plan de actividades aprobado y supervisado por el

Patronato, que estuvo presidido por Ana Graciani y por Juan

Ramón Arnáiz, consecutivamente. Además de la implica-

ción y la profesionalidad del equipo técnico de la Fundación,

absolutamente fundamental para poner en marcha el pro-

grama previsto, debo destacar el esfuerzo realizado por los

Consejos Territoriales de la SGAE, imprescindibles a la hora

de considerar las necesidades específicas del colectivo au-

toral en los diferentes territorios, y que aportan una gestión

eficiente gracias a su cercanía a la compleja realidad de los

creadores y creadoras. Otra pieza clave en el desarrollo de

nuestra organización la constituyen los directores y directo-

ras institucionales de los colegios de Pequeño Derecho, Au-

diovisual, Gran Derecho y Editorial, que, junto al coordinador

general de Flamenco, realizan un trabajo que permite optimi-

zar la coordinación entre la Fundación y la Junta Directiva de

la SGAE, además de detectar prioridades y necesidades no

siempre evidentes.

A partir de aquí, y con la intención de exponer de una

manera resumida pero coherente el conjunto de las activi-

dades desarrolladas, seguiremos la estructura del Plan Di-

rector, explicitando así la estrategia que orienta nuestras

decisiones. En primer lugar, dicho documento identifica los

grupos de interés.

El conjunto de autores y autoras constituye la gran priori-

dad de la Fundación, pues, además de ser la razón funda-

mental de la SGAE, su papel central en el ecosistema crea-

tivo los convierte también en objetivo estratégico para el

sector de la cultura.

A lo largo del ejercicio dimos continuidad a nuestro pro-

grama de ayudas directas con sus distintas modalidades y

convocatorias, un programa que se consagra como prioritario

en lo que a la asignación de recursos se refiere. Así, se con-

cedieron 110.455,80 euros en ayudas directas, que permitie-

ron la realización de los proyectos de 223 socios en las mo-

dalidades de creación y viajes para la promoción del repertorio

musical, audiovisual y escénico que administra la SGAE. Ade-

más, se otorgaron 95.993,09 euros a 128 beneficiarios a tra-

vés de la modalidad de ayudas a la publicación de discos, li-

bros y vídeos, que tiene como objetivo respaldar la promoción

y difusión de los trabajos de nuestros autores y autoras. Por

otro lado, en el ámbito de las artes escénicas, debemos men-

cionar las ayudas a la traducción de textos teatrales, gracias

a las cuales 44 autores recibieron, en total, 36.000 euros. Los

recursos a disposición de la línea de incentivos a la creación

musical de carácter sinfónico ascendieron a 167.500 euros,

de los que resultaron beneficiados 165 compositores socios

de la SGAE. Además de la dimensión individual, los autores y

autoras han sido capaces de generar estructuras que permi-

ten articular sus sectores, generando efectos multiplicado-

res. Desde la Fundación intentamos contribuir a esa desea-

ble articulación impulsando proyectos en los ámbitos de la

promoción, la formación y la acción asistencial. Tal respaldo

se tradujo en 145.495 euros, que se distribuyeron entre 56

propuestas procedentes de 50 asociaciones. Por último, no

debemos dejar de mencionar en este apartado el programa

de becas para la ampliación de estudios en el extranjero, que

destinó 89.995 euros a 44 autores y autoras.

Si consideramos las cifras en su conjunto, en 2019 los

recursos para ayudas directas alcanzaron los 672.946,89

euros, que beneficiaron a un total de 604 socios y socias, así

como a 50 asociaciones autorales. A la citada cuantía deben

sumarse los 410.523 euros destinados a Ayudas de Emer-

gencia Social (APS) y los 272.544 euros de SEGURARTE,

lo que supone un total de 1.356.013,80 euros.

Nuestro Plan Director muestra como segundo grupo objetivo

el integrado por los usuarios del repertorio que gestiona la

Sociedad General de Autores y Editores, es decir, esa par-

te del ecosistema cultural que utiliza las obras creadas por

nuestros autores y autoras para cumplir sus objetivos, bien

sea la obtención de beneficios en un entorno de mercado o

bien la promoción de la cultura y las artes como parte de sus

deberes públicos y/o sociales. Conforman este grupo institu-

ciones públicas, centros de exhibición privados, gestores cul-

turales, cadenas y emisoras de radio y televisión, etc. La SGAE,

a través de la Fundación, fomenta el desarrollo de cauces

que propicien una relación más profunda y fluida entre ellos

y el tejido autoral. Entre los proyectos dirigidos a los usua-

rios podemos destacar algunos que, a lo largo de los 22 años

de existencia de la Fundación, se han consolidado como

referenciales, por ejemplo, el Anuario SGAE de las Artes Es-

cénicas, Musicales y Audiovisuales, el Mapa Informatizado

de Recintos Escénicos o algunas de nuestras propuestas for-

mativas.

El tercer grupo de interés que señala el Plan Director es el

de las administraciones públicas, al margen de su condi-

ción de usuarias del repertorio. Para poner en relieve el valor

central de la autoría desde una perspectiva artística, eco-

nómica y social, resulta absolutamente fundamental la co-

laboración de la Fundación con las instituciones públicas.

De otro modo, resultaría imposible impulsar proyectos de

gran escala que, además, el sector público debe promover

como parte de su misión esencial. De esta manera, la Fun-

dación SGAE llevó a cabo diferentes proyectos en alianza

con el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte a través del

Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales

(ICAA) o del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la

Música (INAEM), con el Instituto Español de Comercio Exte-

rior (ICEX), con el Instituto Cervantes y Acción Cultural Es-

pañola (AC/E), así como con una larguísima nómina de ins-

tancias de comunidades autónomas y ayuntamientos de toda

9 MEMORIA DE ACTIVIDADES INFORME DEL DIRECTOR GENERALFUNDACIÓN SGAE


nuestra geografía. Proyectos de gran relevancia como los

Premios Max de las Artes Escénicas, los programas Jazz-

Eñe, FlamencoEñe, Conecta Fiction o las acciones deriva-

das de nuestra integración en la plataforma Sounds from

Spain ejemplifican los frutos de nuestra colaboración con

diferentes administraciones públicas.

El cuarto grupo de interés está constituido por la sociedad

española, destinataria última de nuestras acciones y de las

creaciones de nuestros autores y autoras. Si bien resulta

difícil, dada la limitación de nuestros recursos, colaborar

con todas aquellas organizaciones y asociaciones vincula-

das a la creación autoral que generan propuestas cultura-

les, a lo largo del año desarrollamos varias acciones desti-

nadas al conjunto de la sociedad, fundamentalmente a través

de instancias educativas (mediante acuerdos con universi-

dades y centros de educación primaria y secundaria), orga-

nizaciones sociales (asociaciones, ONG) y medios de co-

municación.

El quinto y último grupo es el conformado por las organiza-

ciones internacionales, en cuyos foros y actividades parti-

cipamos incluso como miembros activos. Entre ellas se

encuentran la Society for the Economic Research on Co-

pyright Issues (SERCI) —de la que somos miembro funda-

dor—, On the Move (que promueve la movilidad artística y

en cuyo desarrollo la Fundación SGAE desempeñó un pa-

pel importante), la Association for Cultural Economics (ACEI),

la European Network of Cultural Administration Training Cen-

ters (ENCACT) y la Organización Mundial para la Propiedad

Intelectual (OMPI), en alguna de cuyas acciones anuales

cooperamos activamente.

Si bien la actividad vinculada a nuestros grupos de interés

muestra en buena medida la esencia de la Fundación SGAE,

también resulta significativo el análisis de las líneas de actua-

ción que contempla nuestro Plan Director. El primer apartado

es el dedicado a la promoción del repertorio de los socios y

socias dentro y fuera de nuestras fronteras. Quiero destacar

expresamente que la internacionalización del repertorio ha

sido uno de los objetivos prioritarios de nuestra organización

desde el comienzo de la actividad a finales del siglo pasado,

cuando apenas era objeto de atención de las políticas públi-

cas (lamentablemente, veinte años después todavía tiene un

protagonismo residual). En los últimos años, y 2019 es una

muestra más que representativa, la internacionalización del re-

pertorio se ha desarrollado a través de proyectos como Jazz-

Eñe, FlamencoEñe y mediante nuestra pertenencia a la pla-

taforma Sounds from Spain, con la que participamos en las

principales ferias y mercados internacionales de la música.

En el ámbito del audiovisual, debemos resaltar nuestra pre-

sencia en el tercer mercado del audiovisual Conecta Fiction,

en colaboración con el Gobierno de Navarra y el ICEX, la

cooperación con el Instituto Cervantes en el proyecto Ópe-

ras Primeras o nuestra participación en festivales internacio-

nales de cine como el de San Sebastián, Sitges o La Habana,

entre otros. Por lo que se refiere a las acciones de promoción

dentro de nuestras fronteras, podemos destacar algunas ini-

ciativas ya consolidadas, como el XXIII Ciclo de Lecturas

Dramatizadas o el Ciclo SGAE en Corto, que se llevan a cabo

en diferentes sedes de la Fundación y de la SGAE, así como

nuestra presencia en la XXVII Muestra de Teatro Español de

Autores Contemporáneos de Alicante y en el XX Salón Inter-

nacional del Libro Teatral, donde, gracias al programa de en-

cuentro de dramaturgos y dramaturgas con traductores y tra-

ductoras, nuestro repertorio da un paso más en busca de su

internacionalización.

Por lo que respecta a la promoción de nuestros autores

y autoras, no podemos dejar de mencionar la Sala Berlan-

ga, que a lo largo de sus nueve años de existencia se ha

constituido en un espacio de referencia tanto para el públi-

co como para los medios de comunicación, convirtiéndose

además en un escaparate estratégico en Madrid para los

creadores de todos los territorios del Estado. Si prestamos

atención a las cifras, el número de asistentes a los diferen-

tes actos programados pasó de los 42.088 de 2018 a los

43.631 en 2019, y la recaudación por venta de entradas

alcanzó un total de 103.161 euros, cifras que muestran el

creciente alcance de las actividades programadas.

Otra de las vías para la promoción de nuestros creado-

res y creadoras, y para llamar la atención sobre la excelen-

cia de su trabajo, es la celebración de premios, concursos

y certámenes. En 2019 tuvieron lugar nuevas ediciones de

programas cuya existencia ya forma parte fundamental del

panorama artístico de nuestro país, pero también convoca-

torias de nuevo cuño. Así, se celebró el XXX Premio Jóve-

nes Compositores en colaboración con el Centro Nacional

de Difusión Musical del Ministerio de Cultura y Deportes, el

XXVIII Premio SGAE de Teatro ‘Jardiel Poncela’, el XX Pre-

mio SGAE de Teatro Infantil, el XIII Certamen Internacional

‘Leopoldo Alas Mínguez’ para textos teatrales LGTB, el

XVI Premio SGAE de Guion ‘Julio Alejandro’, el XVII Premio

SGAE de la Música Iberoamericana ‘Tomás Luis de Victo-

ria’, el III Premio Dunia Ayaso, así como la primera edición

del Premio SGAE de Teatro ‘Ana Diosdado’ para impulsar y

reconocer la dramaturgia creada por nuestras autoras. En

este apartado, no podemos olvidar la celebración de los

XXII Premios Max de las Artes Escénicas, cuya gala, que

INFORME DEL DIRECTOR GENERAL

organizamos en el Teatro Calderón de Valladolid y dirigió la

creadora Ana Zamora, cosechó elogios unánimes y tuvo

una enorme repercusión mediática.

Nuestro Plan Director, además de los proyectos promocio-

nales, marca líneas de actuación como los programas for-

mativos. Entre ellos, debemos destacar la consolidación de

nuestros laboratorios de creación (VII Laboratorio de Escri-

tura de Guion de Cine dirigido por Inés París, VI Laboratorio

de Creación de Series de TV dirigido por Aurora Guerra,

VII Laboratorio de Escritura Teatral dirigido por José San-

chis Sinisterra, así como la primera edición del Laboratorio

de Creación Coreográfica dirigido por Teresa Nieto y Daniel

Doña), proyectos formativos consolidados como el XVII Ta-

ller de Sonido y Música para Cine y Cine Cruzando Fronte-

ras: Taller de Asesoría en Coproducción, además del desa-

rrollo de otros proyectos itinerantes organizados en distintas

ciudades del país. A estas iniciativas hay que sumar un lar-

guísimo listado de clases magistrales y ciclos, muchos de

ellos impulsados directamente por los Consejos Te rritoriales

de la SGAE, que con su actividad propician una relación de

estrecha cercanía con la comunidad autoral. Las actividades

formativas llevadas a cabo por la Fundación y por los Con-

sejos Territoriales, junto con aquellas en las que hemos co-

laborado activamente, suman 331, cifra que supera en un 31 %

la correspondiente al año 2018 (251). También se incremen-

tó el número de beneficiarios de estas acciones, que pasó

de 9.450, en 2018, a 13.139, en 2019.

Desde los primeros años de la Fundación, una de las activi-

dades más características y que nos distingue de otras ins-

tituciones culturales es la realización de estudios e investi-

gaciones que resultan primordiales para valorar la aportación

de los creadores al conjunto de la sociedad desde diferentes

perspectivas. Sin duda, nuestro trabajo de referencia es el

Anuario SGAE de las Artes Escénicas, Musicales y Audiovi-

suales, que, aparte de resultar indispensable como fuente

de información para diferentes instituciones como el propio

Ministerio de Cultura y Deporte, consigue una muy impor-

tante repercusión en los medios de comunicación y sitúa a

la Fundación y a la SGAE como agentes fundamentales para

el conocimiento del sector de la cultura y las artes. Por otro

lado, el impulso de la investigación académica en campos

como la economía de la cultura, la sociología de la cultura,

las políticas culturales, la gestión cultural o el derecho cultu-

ral a través de los Premios Fundación SGAE de Investiga-

ción supone un lugar de encuentro, con resultados muy po-

sitivos, entre el sector universitario y nuestra organización.

Asimismo, debemos señalar la publicación de textos de in-

vestigación inéditos, nuestra participación en foros académi-

cos y profesionales o el impulso de jornadas de análisis. De

igual modo, debemos mencionar la labor editorial, sostenida

en el tiempo, entre cuyas líneas más activas encontramos la

colección promocional Teatroautor Exprés para la divulga-

ción de textos teatrales de reciente estreno que, junto a nues-

tra colección de teatro, refleja fielmente la diversidad de la

creación dramática actual. Como no podía ser de otra ma-

nera, seguimos realizando esfuerzos para adaptar nuestra

producción editorial al entorno digital, con lo que consegui-

mos mayor repercusión y alcance geográfico (muchos de

nuestros títulos están presentes en América Latina, algo más

difícil de lograr a través de los mecanismos tradicionales de

distribución).

Nuestro Plan Director señala también la colaboración con

otras instituciones y organizaciones, así como los proyec-

tos de previsión social. En 2019, un total de 891 socios se

beneficiaron de las iniciativas de previsión social mediante

las que la SGAE ayuda a sus socios y socias a superar los

momentos más críticos a través de la Fundación.

Todo este trabajo hubiera sido imposible sin la dedicación

absoluta de un equipo de profesionales admirado y reco-

nocido por colegas de otras instituciones. Pero también

hubiera sido imposible sin la colaboración del equipo téc-

nico de la SGAE, que ha prestado el apoyo necesario en

todo momento. El trabajo de los Consejos Territoriales apor-

ta a la Fundación una dimensión que nos hace distintos,

mejores, en comparación con otras organizaciones: la cer-

canía y la diversidad territorial dentro de una estrategia

compartida. Fundamental se ha revelado también el com-

promiso de los órganos de gobierno de la SGAE en su apo-

yo constante a la Fundación, y esenciales han sido la dedi-

cación, el esfuerzo y el cariño mostrados por todos y cada

uno de los miembros del Patronato, incluidos los presiden-

tes de los ya mencionados Consejos Territoriales. Desde

aquí quiero dar las gracias a todos y todas, y muy especial-

mente a los presidentes de la SGAE durante el año 2019,

José Ángel Hevia y Pilar Jurado, y al actual presidente An-

tonio Onetti, así como a los presidentes de la Fundación, Ana

Graciani y Juan Ramón Arnáiz, en 2019, y al recién nom-

brado Juan José Solana. Sin su confianza y compromiso

hubiera resultado imposible recorrer este camino.

Rubén Gutiérrez del Castillo

Director General de la Fundación SGAE

11 MEMORIA DE ACTIVIDADES INFORME DEL DIRECTOR GENERALFUNDACIÓN SGAE


AYUDAS A SOCIOS Y BECAS

POLÍTICA ASISTENCIAL Y SOCIAL

PROMOCIÓN DEL REPERTORIO

INVESTIGACIÓN Y DESARROLLO

LÍNEAS DE ACTUACIÓN 01


13 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN AYUDAS A SOCIOS Y BECASFUNDACIÓN SGAE

AYUDAS A SOCIOS Y BECAS

Conscientes de que las ayudas de iniciativa pública y pri

vada para fines culturales siguen siendo insuficientes y

considerablemente inferiores a las existentes antes de la

crisis de 2008, y de que este hecho incide en la dificultad

de muchos autores y autoras para hallar el capital con el

que desarrollar sus proyectos, la Fundación SGAE perse

vera en su empeño de paliar esta merma de financiación,

misión que lleva a cabo a través de, entre otras iniciativas,

su programa de Ayudas y Becas a socios y socias SGAE.

Durante el año 2019, la Fundación SGAE volvió a convocar

las Ayudas a socios SGAE. Se recibieron 1.143 solicitudes,

de las cuales prosperaron 451, que recibieron un total de

418.563,80 euros. A esta iniciativa se sumó, un año más, el

programa de Becas para la ampliación de estudios en

el extranjero. En este caso se presentaron 102 solicitudes y

se concedieron 44, a las que se adjudicó un total de 89.995

euros. Por último, se otorgaron 165 Incentivos a la creación

musical en sus diferentes modalidades por valor de 167.500

euros.

AYUDAS A SOCIOS SGAE

En 2019 se lanzaron dos convocatorias de Ayudas a socios

SGAE en la modalidad de Ayudas a la creación de músicas

populares.

Asimismo, se publicó una convocatoria continua de: Ayu-

das a viajes para la promoción internacional de la música,

Ayudas a viajes para la promoción internacional de las artes

escénicas: teatro y danza y Ayudas a viajes para la promoción

internacional del audiovisual.

Por último, se difundió una única convocatoria de Ayu-

das a la publicación de discos y libros, de Ayudas a la tra-

ducción de textos teatrales y de Ayudas a proyectos de

asociaciones profesionales de autores y editores (música,

artes escénicas y/o audiovisual).

AYUDAS PARA LA CREACIÓN Y PROMOCIÓN

INTERNACIONAL DEL REPERTORIO SGAE

Ayudas a la creación de músicas populares

1.ª convocatoria 2019 (11/02/19)

— Sergio Aso Benito. Zaragoza. Nuevos estándares. 600 €— Ariana Barrabés Romeo. Barcelona. Cantares sefardíes de boda.

600 €— Daniel Pablo Botta Carrizo. Valencia. En la diversidad está el

futuro. 600 €— Pedro A. Burruezo Navarro. Girona. Al Andalus siglo xxi. 400 €— Eduardo Cabrera Hernández. Barcelona. Creación de 10 te-

mas. 600 €— Alfonso Corral Bermejo. Valladolid. Dejadme libre. 600 €— Joana de Diego Picó. Barcelona. Un niño surgió en un bosque.

Canciones para un cuento infantil. 500 €— Sergio de Pablo. Madrid. Ojo último. 600 €— Rita Mariana del Prado Cartaya. La Habana (Cuba). Habane-

ros del Prado. 600 €— Daniel Ferruz Baena. Barcelona. Composición para Noneto.

600 €— Inés Fonseca Legrand. Cantabria. Ellas, generación del 27.

Doce musicalizaciones de mujeres poetas de la generación del 27. 500 €

— Luis Gallo Alonso de Armiño. Madrid. 360. 500 €— Josefa Gómez Llorente. Madrid. De la bella durmiente a la moza

despierta. 600 €— Carles Gutiérrez Reguant. Barcelona. Música mediterránea y

jazz. 600 €— Francisco Heredia Torres. Barcelona. El flamenco en Cataluña.

Siglo xxi. 800 €— Julia León Conde. Guipúzcoa. Acercando la música popular a

la vida. 600 €— Érika López Blanco. Madrid. Comentarios musicales. 600 €— Marcelo Germán Mercadante Coroas. Barcelona. Ida y vuelta

hoy y ahora. 600 €— Juan Miró Prat. Barcelona. De la tradición a las músicas del

mundo. 500 €— Sergio Morcillo Pozuelo. Madrid. Composición para disco “25

Aniversario Blumm”. 600 €— Antonio Muñoz. Madrid. Empatía. 600 €— Pol Oñate Gil de Bernabé. Barcelona. Traginers de la llum. 800 €— Ernest Parro Vidal. Girona. Paxòfon. 600 €— Miguel Ángel Pérez González. Badajoz. Desde la frontera. 500 €

La dotación de los programas de apoyo directo a socios SGAE ascendió a 672.946,89 euros

A través del programa de ayudas, la Fundación SGAE respaldó la realización de 660 proyectos


— Pablo Perozo Ayuso. Pontevedra. Canciones Iberoamericanas. 600 €

— Emilio Pozo Leal. Córdoba. En cuatro tiempos. 600 €— Jesús Ángel Real Herrador. Ciudad Real. Radiografías del amor.

600 €— Marina Rezende Lopes Ribeiro. Barcelona. Composición para

alma brasileira Convida Marina Rezende. 500 €— Fernando Rodes Gandía. Alicante. Herois en perill d’extinció.

600 €— Yoly del Valle Rojas Ramírez. Madrid. Nómada. 600 €— Hernán Gustavo Romero. Madrid. Visiones. 600 €— Jordi Sàbat Cots. Barcelona. Nuevas creaciones. 550 €— Ana Sanahuja Beltrán. Valencia. Versonautas. 500 €— Marta Sánchez Blázquez. Nueva York (Estados Unidos). Room

Tales. 600 €— Jorge Segovia Martínez. Toledo. Musicafilia. 600 €— Pablo Serrano Sánchez. Murcia. Creación musical y literaria de

nueva obra. 600 €— Antonio Soler Sánchez. Alicante. Creación de dos obras musi-

cales. 300 €— Julio Somoza Basalo. Ourense. Terras de Viana do Bolo. 300 €— Ruth Suárez Álvarez. Asturias. Ruth S. 800 €— Julio Tomé González. Barcelona. Composición para nuevo dis-

co de Blister 13.0. 600 €— Néstor Toscanelli Rinaldi. Santa Fe (Argentina). Poesía y letra

en libertad. 600 €— Mireia Vilar Botet. Valencia. Composición para La Plaga. 500 €— Horacio Javier Weht García. Barcelona. Sinsombrero. 800 €— Federico Martín Welicki. Pontevedra. Los viajes de Paio y Au-

relio. 800 €— Carlos Yébenes Zapata. Madrid. Composición de tres temas.

300 €— Xabier Zeberio Etxetxipia. Guipúzcoa. Composición de trece

temas para el nuevo trabajo de Alos Quartet. 600 €

2.ª convocatoria 2019 (31/05/19)

— Ariana Abecasis Ribó. Lleida. Composición de siete canciones para su segundo disco. 961 €

— Fernando Barroso Sanjurjo. Pontevedra. Fase final creación nueva obra. 961 €

— Joaquín Antonio Calderón Sayago. Sevilla. Superchef`S. 961 €— Agustín Carbonell Serrano. Toledo. Gitano ecológico. 961 €— Diego Cruz Bravo. Ávila. Reconciliación: dos poetas y un fla-

menco. 961 €— Estefanía de la Chica. Jaén. La resurrección. 961 €— Carlos Duque Olmedo. Madrid. Proyecto + Filmófono. 961 €— Reinier Elizarde Ruano. Madrid. Voz en contra. 961 €— Mariano Estudillo. Madrid. Composición de cinco nuevos te-

mas. 600 €— Jaime Fernández Bordallo. Madrid. Trilogía Paisajística Espa-

ñola. 961 €— Juan Fernández Gálvez. Madrid. Composición de cuatro nue-

vos temas. 961 €— Manuel Fernández Muñoz. Madrid. Composición de tres nue-

vos temas. 961 €— Chila Lynn González Domínguez. Madrid. Composiciones para

nuevo álbum. 961 €— Manuel Guerrero Carabantes. Madrid. Paseando por el flamen-

co. Tres inspiraciones flamencas. 961 €

— Juliane Heinemann. Barcelona. L’últim camí de Walter Benja-min. 961 €

— Óscar Luis Herrero Salinas. Madrid. Composición de seis te-mas de nivel medio para guitarra flamenca. 961 €

— Lila Horovitz. Madrid. El viaje de regreso. 961 €— Manuel Madrid Castro. Soria. Poesía y música en conversa-

ción. 961 €— Marian Márquez Ruiz de Gopegui. Tarragona. Emma. 961 €— Alejandro Marrupe Ortega. Madrid. Apoteosis cósmica. 961 €— Lucía Martínez Alonso. Berlín (Alemania). Composición de nue-

vo repertorio para el Lucía Martínez Cuarteto. 961 €— Gontzal Mendibil Bengoetxea. Vizcaya. Biok. 961 €— Osvaldo Montes Porrini. Madrid. Composición de cuatro te-

mas para disco de Nathalie Choquette. 961 €— Luis Núñez Olalla. Madrid. Composición de canciones para

ilustrar novela de aventuras. 961 €— Rubén Pérez Notario. Salamanca. Minimundos Megaviolín

Sound Project. 961 €— Fernando Pérez Pérez. Zaragoza. Composición de repertorio de

músicas del mundo para guitarras y cuarteto de cuerdas. 961 €— Noel Sacristán Santamaría. Madrid. Jazz y fusión. 961 €— Carlos Sobreviela Llanas. Zaragoza. Todo mentira. 961 €— María Celeste Torre. Buenos Aires (Argentina). Ambrosías mu-

sicales. 961 €

Incentivos a la creación musical

La Fundación SGAE renovó un año más su plan de apoyo

específico a la música sinfónica y de cámara con el progra-

ma de Incentivos a la creación, que abarca tres vías de

apoyo: los incentivos a la creación de obras sinfónicas por

encargo, al estreno de obras y a la edición de partituras.

En el apartado Incentivos a la creación de obras sinfónicas

por encargo, y gracias a su programa en colaboración con la

Asociación Española de Orquestas (AEOS), la Fundación

SGAE otorgó ayudas de 6.000 euros a cada uno los siguien-

tes compositores para la realización de una obra por encargo:

Teresa Catalán, a petición de la Euskadiko Orkestra Sinfonikoa; Juan Durán Alonso, a petición de la Orquesta de la Comunidad de Madrid; Raquel García-Tomás, a petición de la Joven Or-questa Nacional de España; Eduardo Soutullo, a petición de la Orquestra Sinfónica de Galicia; Miquel Oliu, a petición de la Or-questra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya; Ga-briel Ordás, a petición de la Orquesta Sinfónica de RTVE; Javier Quislant, a petición de la Bilbao Orkestra Sinfonikoa, y Andrés Valero Castells, a petición de la Orquesta de Valencia.

En 2019 tuvo lugar el estreno absoluto de varias de las obras encargadas por este programa de incentivos en ediciones pre-vias. Abrió el calendario el estreno de la obra de Israel López Estelche Concierto para violonchelo, interpretada por Adolfo Gutiérrez Arenas con la Orquesta Sinfónica del Principado de Asturias, bajo la dirección de Rossen Milanov, el 17 de enero en el Teatro Jovellanos de Gijón. El 2 de febrero, la Orquestra Simfònica del Vallès, bajo la batuta de Lucas Macías, estrenó Stanza I del compositor Josep Maria Guix en el Palau de la Mú-


sica Catalana en Barcelona. Ese mismo mes, el día 22, la Orquesta Sinfónica de Euskadi, dirigida por Mélanie Levy-Thié-baut, hizo lo propio con la obra Izozmendi de Xabier Otaolea, en el Teatro Principal de Vitoria-Gasteiz. La Orquesta de Cadaqués, bajo la dirección de David Robertson y con Dmitri Masleev al piano, estrenó el 20 de marzo la obra Ad Limine Caelum de la catalana Núria Giménez-Comas en el Auditorio Nacional de Mú-sica, en Madrid. Por su parte, la Bilbao Orkestra Sinfonikoa, dirigida por Erik Nielsen, interpretó Sinfonía n.º 1: El despertar de la tierra de Javier Martínez Campos el jueves 7 de ese mismo mes, en el Palacio Euskalduna Jauregia (Bilbao). En abril, el día 2, siguieron los estrenos con dos nuevas obras: el Auditorio Nacio-nal de Música en Madrid acogió el estreno de Terra, obra de Eneko Vadillo, a cargo de la Orquesta de la Comunidad de Madrid bajo la batuta de Óliver Díaz; y la Orquesta de Valencia, por su parte, estrenó el día 12 en el Palau de la Música Huellas líqui-das del valenciano Voro García, con María Rubio como trompa y dirigida por James Judd. Finalmente, el 17 de mayo tuvo lugar, en L’Auditori en Barcelona, el estreno de Concierto para dos shamisen y orquesta: Cant del temps de L’ombra doble de Fabià Santcovsky, que interpretaron Ryoichiro Yoshida y Kenichi Yo-shida junto con la Orquestra Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya (OBC), dirigida por Kazushi Ono.

En el apartado de los Incentivos al estreno, se recibieron un

total de 53 solicitudes de gran formato, 195 solicitudes de

formato regular y 20 solicitudes de formato de banda sinfó-

nica de música clásica. Más de 100 socios obtuvieron una

ayuda por el estreno de sus obras en el año 2019.

Se concedieron 30 incentivos (cupo máximo), dotados

cada uno con 1.500 euros, a las siguientes obras de gran for

mato:

Iyalodde (Louis Franz Aguirre Rovira), What do you think about the dropping of atomic bombs on Hiroshima and Nagasaki? (An-tón Alcalde Rodríguez), Carmen (Gonzalo Alonso Ortega), North ocean currents (Álvaro Carbonell Garcia), La diagonal entre dos esquinas del tiempo (Lucia Olivia Carrión Arteta), Los sueños de Ossian (Emilio Coello Cabrera), Llueven estrellas en el mar (Alicia Díaz de la Fuente), Don Perlimplín (José Vicente Egea Insa), Dua-lismos (Juan Manuel Eiras Tojo), Homenatge a Bernstein (Marcos Fernández Barrero), Cosmos (Antonio Gervasoni Florez-Estra-da), Plenitud para guitarra y orquesta sinfónica (Ángel González Piñero), Kaleidoscope (Saúl Gómez Soler), Cantos de Ziryab (Santiago Lanchares de la Cruz), Sombras (Jesús María Legido González), Herbe de dune (José Manuel López López), Gerogli-fico d’amore (Manuel Martínez Burgos), Hacia la luz (Alonso Mon-real Peinado), III Concerto (Óscar Navarro González), Onírico (Ga-briel Ordás Fernández), Juan Latino suite (Xavier Pagés Corella), Concierto n.º 1 para clarinete bajo y orquesta (Ramón Paus Gu-tierrez), Carta Magna (Iluminada Pérez Frutos), Magnificat (Juan José Revueltas Colomer), Los incensarios (José Manuel Río Pa-reja), Yoruba suite (José Antonio Rivero Rodríguez), Tríptico (Al-fonso Romero Ramírez), Argo (José María Sánchez Verdú), Con segreto sussurro de vinculis concerto per pianoforte e orchestra (Mauricio Sotelo Cancino), y Concierto para dos guitarras y or-questa (Eduardo Soutullo García).

Se asignaron 10 incentivos (cupo máximo), dotados cada

uno con 900 euros, a las siguientes obras para banda sin

fónica de música clásica:

Concerto for winds (José Ignacio Blesa Lull), Homenatge a Puig Antich (Salvador Brotons Soler), A curuxa (José Javier Ces Calvo), Espacios (Jesús María Echeverría Jaime), New world disorder (Joan Salvador Mont Arnal), Dasein concierto para tuba y orquesta de viento (Manuel Morcillo García), Gla-dium (Guillermo Ruano Teruel), Soulful Stones (José Suñer Oriola), Tres piezas alpinas (José Susi López) y Girant concert per a trompeta fiscorn i banda (Miguel Enrique de Tena Peris).

Se otorgaron también 70 incentivos (cupo máximo), dota-

dos cada uno con 500 euros, para las siguientes obras de

formato regular:

Resiliencias (María José Arenas Martín), Quimera etérea (Inés Bádalo López), Escultura de un lamento (Antonio Blanco Teje-ro), Un soplo que vacía el pecho (Sergio Blardony Soler), Islas perdidas (Ana María Bofill Levi), Conservaba en la retina el ne-gativo de la imagen circular (César Camarero Benito), Passato presente futurismo (Borja Carou Costa), Nautilus (Alberto Euge-nio Carretero Aguado), Secretos de guitarra n.º 3 (Daniel Casa-do Miguélez), Penelope monolog (Agustín Castilla Ávila), Antifri-da (Ángel Luis del Castillo Aparicio), Espirals (Mikel Aingeru Chamizo Pérez), Fantasía plectrórica (Flores Chaviano Jimé-nez), Plano de levantamiento (Manuel Alejandro Contreras Váz-quez), Música rota para Alicia Urreta (Carlos Cruz de Castro), Ninna nanna (María Consuelo Díez Fernández), Kharir III (Fran-cisco José Domínguez Robles), Eurídice (Bruno Dozza), Autum-nal (Jacobo Durán Loriga Martínez), Hielo negro (José Luis Es-crivà Córdoba), Custom #1.3 (Óscar Escudero Romero), Scape land (Juan José Eslava Cabanellas), El sueño de Dalí en una noche de Picasso (Jorge Ferrando García), De cómo a la memo-ria se han de juntar los suspiros (Iván Ferrer Orozco), Impresio-nes (2018) (Sergio Óscar Fidemraizer Wolfenson), Color (Carlos Fontcuberta Llavata), Visiones de Córdoba (José María Gallardo del Rey), Interseçoes e mudanças (María Ángela Gallego Sán-chez), Paysages urbains (Jorge García del Valle Méndez), Viaje en negro (José María García Laborda), Ashram 2015 (María del Sol Gentile), Re (Josep Oriol Graus Ribas), The last bohemian (José Luis Greco Peters), Oleada (Enrique Igoa Mateos), Lien-zos inmóviles (Graciela María Jiménez Ibarra), Ondinas (María Cruz López de Rego), Seis segundos electrizantes. Op. 71 (Ale-jandro López Román), Un retazo del olvido (María Eugenia Luc), Faula (Joan Magrané Figuera), Tres movimientos para bando-neón y ensamble (Pablo Marcelo Mainetti Moreira), Trío nuevo (María Luisa Manchado Torres), A solas con un mitoraj (Jorge Fernando Mansilla), Human tides (Tomás Marco Aragón), De la inherencia poética (Francisco José Martin Quintero), Out of sight (Patricia Elizabeth Martínez), Intangible maelstrom (Eduar-do Morales Caso), Memento mori (Miguel Ángel Morate Benito), Variaciones sobre una melodía popular de Cantabria. Op. 146 (Antonio Noguera Guinovart), Nuestra cápsula (Adolfo Núñez Pérez), Hiperdulia (Pablo Antonio Ordoñez Miyar), Sevilla (Mi-guel Jorge Orts Paya), Acontium (Emilio Otero Palacio), Hillary (Tomás Peire Serrate), Archipiélago interior (María Diana Pérez Custodio), Fuegos de palabras (Eduardo Pérez Maseda), Silue-tas para cuarteto de cuerda (Miguel Pons Martin), Fata morgana


(Juan Alberto Posadas Gago), A su sinuoso paso (Javier Quis-lant García), Cuarteto para guitarras n.º 1 (Oliver Martín Rappo-port Bianchi), Luminiscencia (Raquel Rodríguez Fernández), La fonte (Carlos Rojo Díaz), Alla deriva (María de la Luz Romero Garrido), Holosound (Jorge Sastre Martínez), Ascolta l ascolto (Daniel Hugo Sprintz Todros), Noesis 05 (Manuel Ángel Tizón Díaz), Saw digression hobbling driftwood positione di voce (José Luis Tora Mouvet), Cuarteto con piano (Jesús Enrique To-rres Ruiz), Particules (Luis Vidal López), Dos ciudades (Cristina Vilallonga Serra) y Kamarazene VI (José Zárate Rodríguez).

En el capítulo de Incentivos a la edición de partituras de

obras orquestales, de cámara y otros formatos de concier-

to, se recibieron 23 solicitudes vinculadas a obras de gran

formato editadas en el año 2018, correspondientes a 10

editoriales; 10 solicitudes relativas a obras de banda sinfó-

nica de música clásica, correspondientes a 8 editoriales

diferentes; 23 solicitudes sobre obras de formato regular

(4-15 partes), correspondientes a 11 editoriales distintas, y

27 propuestas de edición de obras de formato regular (1-3

partes), correspondientes a 9 editoriales diferentes.

Se concedieron 10 incentivos (cupo máximo, 15), por impor-

te de 1.500 euros a cada obra, a las siguientes editoriales

por la publicación de obras de gran formato:

B M Llevant Edicions Musicals, S. L. por la obra Elegía en marzo (David Mora); Brotons & Mercadal por la obra Fantasía popular (Marc Migó); Dinsic Publicacions Musicals, S. L. por las obras Pastoral d’estiu per a orquestra (Juli Garreta) y Foc d’aucell (Joan Guinjoan); Editorial de Música Boileau, S. L. por la obra Davalla-ment (Ferran Cruixent); La Mà de Guido, S. L. por la obra Con-certino (Gerard López); Musicvall, Edicions Musicals C B por la obra Mío Cid (Antonio Rozas); Óscar Navarro González Editor por las obras Las siete trompetas del Apocalipsis y El ilustre marino (ambas de Óscar Navarro); y Sergio Lluch Frechina Edi-tor por la obra Phobos (José Suñer).

Se adjudicaron 5 incentivos (cupo máximo), por importe de

800 euros por obra, a las siguientes editoriales por la edi-

ción de obras de banda sinfónica de música clásica:

B M Llevant Edicions Musicals, S. L. por la obra Sentimiento abdelazi (Santiago Quinto); Brotons & Mercadal por la obra Simfonia n.º 7 Ausias March (Salvador Brotons); Óscar Nava-rro González Editor por la obra Giménez Ganga – Mambo para banda sinfónica (Óscar Navarro); Piles Editorial de Música, S. A. por la obra Trafalgar (Javier Pinto); Sergio Lluch Frechina Edi-tor por la obra Titelles (Llorenç Mendoza).

Se otorgaron 17 incentivos (cupo máximo, 20), por importe de

500 euros cada uno, a las editoriales responsables de la edi-

ción de las siguientes obras de formato regular (415 partes):

B M Llevant Edicions Musicals, S. L. por la obra Música trá-gica y concertante (David Mora); Brotons & Mercadal por las obras Epitafi a Hans Rott y Simfonia de butxaca n.º 3 (ambas

de Marc Migó); Dinsic Publicacions Musicals, S. L. por la obra Punts cardinals (Joan Guinjoan); Editorial de Música Boileau por las obras Fantasy game y Construïm un somni (ambas de Sonia Peiró / Blai Navarro) y Quinteto a la concor-dia (José Manuel Fernández); Editorial Reyana por la obra Altamira (José María Gallardo del Rey); GTE Música C B por la obra Camino (Juan Antonio Zapata); La Mà de Guido, S. L. por las obras Moviment per a quartet de corda, Moviment per a petita orquestra y El mestre (todas de Marcos Bosch); Mu-sicvall, Edicions Musicals C B por las obras Five miniatures op. 17 (José Blesa i Llull) y Al jardi d´un institut (José Grau Benedito); Óscar Navarro González Editor por la obra Lenny (Óscar Navarro); Piles Editorial de Música por las obras Hommages ramifies (Carlos Fontcuberta) y Generatio (Pablo Peula).

Por último, se concedieron 15 incentivos (cupo máximo), por

importe de 200 euros cada uno, a las editoriales que publi-

caron en 2018 las siguientes obras de formato regular (13

partes):

Brotons & Mercadal por la obra Soliloqui per a trombó sol (Salva-dor Brotons); B M Llevant Edicions Musicals, S. L. por la obra Tres canciones lorquianas, para voz y piano (David Mora); Boileau Editorial de Música por las obras Premonició (Jordi Cervelló) y Contra-piano bass (Antoni Besses); GTE Música C B por las obras Tristesse (José María González Zubieta) y Terra i somnis (David Valera); La Mà de Guido, S. L. por las obras Tres cançons sobre poemes de José Martí (Marcos Bosch) y La settimana enig-mistica (Anna Bofill); Musicvall, Edicions Musicals por la obra Prama (Rosa María Rodríguez); Nadir Servicios Integrados, S. L. por las obras Y2K, Fuego soy, Tagomago y Preludio americano (todas ellas de Consuelo Díez); Piles Editorial de Música por la obra Dos canciones sefardíes (Marisa Manchado); Sergio Lluch Frechina Editor por la obra Vis a vis (Josep Ros García).

Ayudas a viajes para la promoción internacional de la música

Convocatoria continuada (11/02/19)

— Iván José Aranega Llorens. Alicante. Asistencia a la Feria Bo-gotá Music Market (Colombia). 700 €

— Miguel Ángel Ariza Lázaro. Madrid. Gira de medios y promo-ción en Chicago (Estados Unidos). 700 €

— Alberto Arroyo de Oñate. Madrid. Asistencia a la entrega de premios del Call For Scores: Beyond Bounderies Thailand New Music and Arts Symposium en Bangkok (Tailandia). 500 €

— María Luz Auserón Marruedo. La Huella Sonora. Madrid. Asis-tencia al 15 Festival internacional de cine de Gibara (Cuba). 700 €

— Antonio Blanco Tejero. Cádiz. Conferencias y talleres en varios centros de Bogotá (Colombia). 700 €

— Pedro Ángel Burruezo Navarro. Girona. Asistencia al Interna-tional Entrerritmos Festival en Larache (Marruecos). 300 €

— Ferrán Caba Roset. Barcelona. Asistencia al Festival del Cari-be 2019 en Santiago de Cuba. 700 €

— Iván Capillas Morán. Barcelona. Asistencia a la ceremonia de los Hollywood Music in Media Awards en Los Ángeles (Esta-dos Unidos). 500 €


— José Teodomiro Cardalda Gestoso. Pontevedra. Asistencia a la gala de entrega del reconocimiento Lunas del Auditorio en México. 800 €

— Alberto Carretero Aguado. Sevilla. Asistencia al estreno de su obra en el Festival de Música Contemporánea en Miconos (Grecia). 150 €

— Ailem Carvajal Gómez. Parma (Italia). Asistencia al XXXII Fes-tival de Música Contemporánea de La Habana (Cuba). 800 €

— Benito Casablancas Domingo. Barcelona. Asistencia al estre-no de su obra en Japón. 500 €

— Agustín Castilla Ávila. Salzburgo (Austria). Asistencia al estreno de su obra en el Boston Guitar Fest (Estados Unidos). 500 €

— Maureen Shinjung Choi. Madrid. Acciones promocionales de su nuevo disco Theia en China, Corea del Sur y Taiwán. 700 €

— Samuel Leví Conde Rodríguez. Pontevedra. Asistencia al Fes-tival Hola Bamako! en Mali. 500 €

— Manuel Alejandro Contreras Vázquez. Pavía (Italia). Clase ma-gistral y entrevistas radiales en Santiago de Chile y Valparaíso (Chile). 500 €

— Sergio Enrique Dantí Mira. Barcelona. Asistencia al estreno de obra con canciones de su repertorio en Buenos Aires (Argen-tina). 300 €

— Isabela de Aranzadi. Madrid. Asistencia al III Coloquio Interna-cional “Representaciones colectivas cruzadas” en Abidjan (Cos-ta de Marfil). 400 €

— Miguel Delgado Diosdado. Sevilla. Asistencia al 10.º Festival Internacional de Jazz de Polanco (México). 500 €

— Alexis Díaz Pimienta. Almería. Impartir Taller de Improvisación poética y musical en el Primer Encuentro de improvisación poé-tica “Oralitura Habana” (Cuba). 700 €

— Laura Falcón Viera. Santa Cruz de Tenerife. Promoción en me-dios de Chile de su nuevo disco. 700 €

— Aaron Feder. Barcelona. Acciones promocionales de su disco Monkey See, Monkey Do en Estados Unidos. 600 €

— Alejandro Fernández López. Madrid. Gira de medios y promo-ción del nuevo disco en México. 600 €

— Manuel Fernández Muñoz. Madrid. Impartir curso intensivo “El lenguaje musical aplicado al flamenco. Análisis de los cantes” en Miami (Estados Unidos). 1.000 €

— José Fernández Torres. Almería. Asistencia a varios festivales de Holanda, Dinamarca, Suiza y Alemania. 1.000 €

— Luis Gallo Alonso de Armiño. Madrid. Asistencia a la Feria Namm en Los Ángeles (Estados Unidos). 600 €

— Jean Louis Gaston Boissy. Las Palmas. Asistencia al Dakar-Finland Music Festival (Senegal). 500 €

— Armissiste Martin Gnonnas. Valencia. Acciones promociona-les en Benín. 500 €

— Yelsy Heredia Figueras. Madrid. Asistencia a la gala de entre-ga de los Latin Grammy en Las Vegas (Estados Unidos). 800 €

— Jesús Agomar González Guillama. Santa Cruz de Tenerife. Asistencia a la Gala de los Akademia Music Awards en Los Ángeles (Estados Unidos). 500 €

— Santiago Gonzalo Dopico. Cádiz. Asistencia al Festival Marvin de México. 600 €

— Roi Grobas Rocha. A Coruña. Acciones promocionales de su nuevo disco Deixo en Argentina. 700 €

— Sira Hernández Bronchud. Barcelona. Asistencia al estreno de su obra en Turín (Italia). 400 €

— Hisako Hiseki. Barcelona. Clase magistral en Bangkok (Tailan-dia). 800 €

— Graciela Jiménez Ibarra. Granada. Asistencia al estreno de su obra en el XII Festival Internacional de Música de Moscú (Ru-sia). 300 €

— Germán López González. Las Palmas. Gira de medios y pro-moción en Estados Unidos. 600 €

— Isidoro Lora-Tamayo Villacieros. Álava. Gira de medios y pro-moción del nuevo disco en Colombia. 700 €

— Andrés Martín Calvo. Palencia. Asistencia a la ceremonia de entrega de los Hollywood Music in Media Awards (Estados Unidos). 500 €

— Patricia Martínez. Buenos Aires (Argentina). Asistencia al es-treno de su obra en el International Stanislaw Moniuszko Composers’ Competition (Polonia). 300 €

— Natalia Carolina Martínez Gómez. Madrid. Asistencia a la ce-remonia de entrega de los Hollywood Music in Media Awards (Estados Unidos). 400 €

— Joaquín Martínez Silva. Pontevedra. Asistencia a la Feria Cir-culart en Medellín (Colombia). 600 €

— Judith Mateo Anula. Rasmia Producciones. Madrid. Acciones promocionales de su nuevo disco Radiestesia en México. 300 €

— Antonio Mellado Escalona. Madrid. Asistencia al Primer Encuen-tro de improvisación poética “Oralitura Habana” y recepción del Premio Cubadisco internacional en La Habana (Cuba). 700 €

— Ludmila Mercerón Trenard. Zaragoza. Asistencia a la gala de los 17th Annual Independent Music Awards (Ima) en Nueva York (Estados Unidos). 500 €

— Haydée Milanés Álvarez. La Habana (Cuba). Promoción de su obra en España. 600 €

— Carlos Miñarro Gómez. Lleida. Acciones promocionales de la rumba catalana en Cerdeña (Italia). 250 €

— Andrés Molina Rodríguez. Santa Cruz de Tenerife. Asistencia a la séptima edición del Festival Internacional “Llegando a Mvd” en Montevideo (Uruguay). 67,8 €

— Ignacio Moncho Ferrer. Alicante. Asistencia a la gala de los Premios Hollywood Music in Media en Los Ángeles (Estados Unidos). 400 €

— María Isabel Monsonis Díaz. Pontevedra. Asistencia a la gala de entrega del reconocimiento Lunas del Auditorio en México. 800 €

— Eduardo Morales Caso. Madrid. Asistencia al XXXII Festival de Música Contemporánea de La Habana (Cuba). 700 €

— M.ª del Mar Muñoz del Río. Cádiz. Asistencia al IX Meneo Di-sidente en Montevideo (Uruguay). 700 €

— Manuel Notario Rodríguez. Hook Ediciones Musicales. Ma-drid. Acciones promocionales en México. 600 €

— David Pastor Campos. Valencia. Asistencia al primer Festival de Jazz “Resonancias” en Yucatán (México). 700 €

— Katrina Penman. Valladolid. Asistencia al estreno de su obra en el Galway Flute Festival (Suiza). 200 €

— Luis Quintana Herrera. Las Palmas. Asistencia al Trovafest 2019 en Querétaro (México). 700 €

— Ernesto Ramiro. Valencia. Clases magistrales en Córdoba y otras localidades de Argentina. 600 €

— Miguel Guadalupe Reyes Jiménez. Madrid. Clase magistral sobre percusión flamenca en Arizona (Estados Unidos). 300 €

— María Ribera Gibal. Lleida. Actividad guitarrística en el Con-servatorio Superior de Música “Astor Piazzolla”, Buenos Aires (Argentina). 900 €

— Rosa María Rodríguez Hernández. Valencia. Asistencia al es-treno de su obra en el Miami International Festival of Music and Arts (Estados Unidos). 600 €


— José Rodrigo Romaní Blanco. A Coruña. Asistencia al Festival Internacional de Arpa de Edimburgo (Reino Unido). 300 €

— José María Romero Gajete. Madrid. Asistencia al Festival Adriá-tico Mediterráneo (Italia). 350 €

— Wladimir Rosinskij. A Coruña. Asistencia e impartición de cla-ses magistrales y talleres en el Festival de Música Contempo-ránea en Rostov (Rusia). 500 €

— Caterina María Rosselló Pedrosa. Islas Baleares. Asistencia al SCD Art and Film Festival de Pasadena (Estados Unidos). 500 €

— Joaquín Sánchez Gil. Madrid. Asistencia al XI Festival de Flau-tas del Mundo de Mendoza (Argentina). 400 €

— Moisés Patricio Sánchez Torres. Madrid. Asistencia a la gala de entrega de los Latin Grammy en Las Vegas (Estados Uni-dos). 800 €

— Jorge Sastre Martínez. Valencia. Asistencia al estreno de su obra en el Centro Nacional de las Artes de México. 700 €

— Elena Spencer Camúñez. Madrid. Taller de flamenco en Chi-cago (Estados Unidos). 700 €

— José Ángel Taboada Calvo. Madrid. Asistencia al primer encuen-tro de improvisación poética Oralitura Habana (Cuba). 600 €

— Natalia Vergara Guerra. Madrid. Asistencia al primer congreso Women@Cisac en Lisboa (Portugal). 370 €

— Joan Vilà Moll. Barcelona. Asistencia al Bifan Bucheon Inter-national Fantastic Film Festival (Corea del Sur). 300 €

— Lara Vizuete Llorente. Madrid. Asistencia al Jazzahead! en Bremen (Alemania). 300 €

— Davide Zaniolo. Vicenza (Italia). Clases y talleres en Japón. 500 €

Ayudas a viajes para la promoción internacional de las artes escénicas: teatro y danza


— Jorge Sebastián Acebo. Buenos Aires (Argentina). Conferen-cia y presentación de dramaturgias del autor en A Coruña (Es-paña). 800 €

— Valeria Natalia Alonso Grenz. Madrid. Asistencia a lectura dra-matizada de dos de sus obras en la sala teatral del CNA, Bo-gotá (Colombia). 650 €

— Àngels Aymar Ragolta. Barcelona. Asistencia al estreno de su obra en Siena (Italia). 150 €

— David Barreiro Rodríguez. Madrid. Asistencia a Cimientos 2019 del IATI Theater, Nueva York (Estados Unidos). 300 €

— Albert Bellés i Chorva. Castellón. Asistencia al IV Festival de Teatro Español de Atenas (Grecia). 205 €

— Virginia Campón Pérez. Cáceres. Asistencia a la representación de su obra de teatro y clase magistral en Montevideo (Uru guay). 600 €

— Gonzalo Campos Suárez. Málaga. Asistencia al IV Festival de Teatro Español en Atenas (Grecia). 400 €

— Indalecio Corugedo de las Cuevas. Madrid. Asistencia al 72th Theatre Fringe Festival en Edimburgo (Reino Unido). 400 €

— Antonio Cremades Cascales. Alicante. Asistencia al IV Festival de Teatro Español en Atenas (Grecia). 400 €

— Francisco Domenech Gonzalo. Cantabria. Asistencia a varios festivales de Europa. 500 €

— Félix Eduardo Estaire de la Rosa. Madrid. Asistencia al estreno de su obra en Montevideo (Uruguay). 900 €

— Mar Gasco García. Madrid. Asistencia a varios festivales de Colombia. 500 €

— Óscar Guedas Andrés. Madrid. Asistencia a representaciones teatrales de su obra en Israel. 300 €

— Ana Eva Guerra Menéndez. Asturias. Asistencia al Festival Tra-llalero en Artegna (Italia). 282 €

— Carlos Levi Israele. Madrid. Asistencia a representación de obras de su autoría en Buenos Aires (Argentina). 750 €

— Mónica Ofelia Maffía. Buenos Aires (Argentina). Asistencia al Festival Internacional de Música y Danza “Ciudad de Úbeda” (España). 500 €

— Carolina África Martín Pajares. Madrid. Asistencia al estreno de su obra en la 24.ª Rassegna di Dramaturgia Contempora-nea Internazionale en Génova (Italia). 463 €

— Cristina Beatriz Masson Rocha. Madrid. Asistencia al Encuen-tro Italia-España “Creación paralela” en Roma y Toscana (Ita-lia). 500 €

— Xavier Morató García. Barcelona. Asistencia a la lectura dra-matizada de su obra en Cimientos 2019, Nueva York (Estados Unidos). 544 €

— Antonio César Morón Espinosa. Granada. Asistencia al 15.º Festival Iberoamericano de Teatro de Mar del Plata (Argenti-na). 700 €

— Laura Notario. Alicante. Taller dentro del proyecto de Erasmus de Emprendedores en Turín (Italia). 300 €

— Amelia Ochandiano. Madrid. Asistencia a una representación en el Teatro Solís de Montevideo (Uruguay). 900 €

— Pilar Manuela Ordóñez Miyar. Madrid. Asistencia y presentación de su libro Miss Tupper Sex en el Encuentro con Autores y Hu-moristas Internacionales en Buenos Aires (Argentina) y Monte-video (Uruguay). 720 €

— Alejandro Ortín Rodríguez. Murcia. Coloquio y taller de drama-turgia hispanoamericana en Argentina. 500 €

— Patricia Pardo Pescador. Valencia. Promoción internacional de su obra en Islandia. 400 €

— Silvana Pérez Meix. Barcelona. Asistencia al evento Caravan Yekaterinburg en Ekaterinburgo (Rusia). 564 €

— Tomás Pombero León. Sevilla. Impartición de conferencias y talleres en diversas ciudades de Colombia y Perú. 700 €

— María Prado Sánchez. Madrid. Asistencia a lecturas dramati-zadas de su obra en el Cervantes Theatre de Londres (Reino Unido). 300 €

— Luis Fernando Quinteros. Córdoba (Argentina). Promoción in-ternacional de su dramaturgia en Medellín (Colombia). 300 €

— Fernando Retes Cascales. Madrid. Asistencia al V Festival In-ternacional de Unipersonales de Xalapa (México). 600 €

— Jorge Pablo Sánchez Cuervo. Madrid. Realización de taller y seminario en Buenos Aires (Argentina). 700 €

— Jesús Torres Gutiérrez. Cádiz. Asistencia al estreno de la obra de su autoría Puños de harina y taller de dramaturgia en Lon-dres (Reino Unido). 400 €

— Carolina Touceda Barros. Madrid. Asistencia a varios festiva-les y eventos de Italia. 500 €

— Etelvino Vázquez Pérez. Asturias. Asistencia al XV Festival Inter-nacional de Teatro “Cumbre de las Américas” (Argentina). 800 €

Ayudas a viajes para la promoción internacional del audiovisual


— Alicia Albares Martínez. Madrid. Asistencia al LabGuion Co-lombia 2019. 700 €

— Chelo Álvarez González. Barcelona Asistencia al estreno de su documental en Argentina y Uruguay. 600 €


— Patricia Bocanegra Hurtado. Madrid. Asistencia a la proyec-ción de su documental en Aracaju (Brasil). 900 €

— Anna María Bofarull Galofré. Barcelona. Asistencia al Torino Film Lab (Italia). 220 €

— Miguel Ángel Calvo Buttini. Madrid. Asistencia al Festival de Cannes (Francia). 150 €

— Juan Vicente Chuliá Aylagas. Madrid. Asistencia al Festival ARCTIC OPEN (Rusia). 700 €

— Roser Corella Perelló. Barcelona. Asistencia al Pitching Forum Docs en Salónica (Grecia). 260 €

— Jonal Cosculluela Sánchez. La Habana (Cuba). Realización de talleres, conferencia y presentación de su película en San Sal-vador (El Salvador). 390 €

— Estefanía de la Chica. Jaén. Asistencia al 50th Nashville Film Festival (Estados Unidos). 700 €

— Jenifer de la Rosa Martín. Madrid. Asistencia al Bogotá Audio-visual Market (BAM) en Bogotá (Colombia). 800 €

— Alfonso Díaz Sánchez-Archidona. Huelva. Asistencia al Festi-val Internacional de Cortometraje de Clermont-Ferrand (Fran-cia). 500 €

— Manuel Estudillo Santos. Madrid. Asistencia al Bogotá Audio-visual Market (BAM) en Bogotá (Colombia). 800 €

— Daniel Fibla Amselem. Barcelona. Promoción internacional de su corto en Estados Unidos. 900 €

— Daniel Andrés Henríquez Rodríguez. Madrid. Asistencia en el MIA/Film Co-Production Market 2019 en Roma (Italia). 500 €

— Andrea Jaurrieta Bariain. Madrid. Asistencia al Festival Inter-nacional de Cine Independiente de Buenos Aires (Argentina). 800 €

— Álvaro Lavin Martín. Madrid. Asistencia al Bogotá Audiovisual Market (BAM) en Bogotá (Colombia). 800 €

— Elías León Siminiani. Madrid. Asistencia al Festival Internacio-nal de Cine Independiente de Buenos Aires (Argentina) y a la exhibición de su film en Montevideo (Uruguay). 1.100 €

— Diego Llorente Díaz. Asturias. Asistencia al Festival Internacio-nal de Cine Independiente de Buenos Aires (Argentina). 800 €

— Diego Lublinsky. Buenos Aires (Argentina). Asistencia a la pro-yección de su film Amor urgente en la Sala Berlanga, Madrid (España). 700 €

— Javier Pascual Marco Rico. Madrid. Asistencia al Reykjavik Talent Lab 2019 (Islandia). 400 €

— Sergio Martínez Alberto. Madrid. Asistencia a la XI edición del Bolivia Lab (Bolivia). 800 €

— Irene Martínez Borrego. Madrid. Asistencia al International Do-cumentary Film Festival (República Checa). 300 €

— José Ángel Montiel Roig. Valencia. Asistencia al Europe Au-tour de l’Europe (Francia). 800 €

— David Moragas Llevat. Tarragona. Asistencia al 25th Palm Springs ShortFest (Estados Unidos). 600 €

— Daniel Muñoz Caneiro. Barcelona. Asistencia al Mercado Ven-tana Sur 2019 (Argentina). 700 €

— Ana Murugarren Fabo. Vizcaya. Asistencia al estreno de su film en Estados Unidos. 500 €

— Imanol Ortiz López. Álava. Asistencia al Mercado Ventana Sur 2019 (Argentina). 700 €

— Floreal Peleato Sellas. Madrid. Asistencia al Festival Séries Mania (Francia). 220 €

— Román Reyes Abad. Madrid. Asistencia a Los Angeles Fashion Film Festival (Estados Unidos). 800 €

— Bernabé Rico Herrera. Sevilla. Asistencia al 61 Rochester In-ternational Film Festival (Estados Unidos). 800 €

— Carlos Walter Rojas Vélez. Cali (Colombia). Asistencia al III Foro de Coproducción África Latinoamérica en Tenerife (España). 900 €

— Moisés Romera Pérez. Valencia. Asistencia al Mercado BIFAN Industry Gathering de la Network of Asian Fantastic Films en Corea. 800 €

— Emilio Ruiz Barrachina. Madrid. Asistencia al Chicago Latino Film Festival (Estados Unidos). 1.100 €

— Saida Santana Mahmut. Madrid. Conferencia en University Southern California (Estados Unidos). 700 €

— Rodrigo Sorogoyen del Amo. Madrid. Asistencia a la gala de los Oscar en Los Ángeles (Estados Unidos). 900 €

— Alfonso Suárez Suárez. Asturias. Asistencia a la presentación de Writing Heads en la Library for the Performing Arts en el New York Lincoln Center (Estados Unidos). 800 €

— Marina Rosa Szerezevsky Mosckovich. Madrid. Asistencia al Mercado Ventana Sur 2019 (Argentina). 700 €

— Joaquín Trincado Llana. Vizcaya. Asistencia al European Film Market de la Berninale (Alemania). 250 €

— Violeta Trincado Murugarren. Vizcaya. Asistencia a la presen-tación de su corto en Estados Unidos. 700 €

— Gaizka Urresti Fernández de Valderrama. Zaragoza. Asisten-cia al 41 Festival internacional del Nuevo Cine Latinoamerica-no de La Habana (Cuba). 700 €

AYUDAS A LA PUBLICACIÓN DE DISCOS Y LIBROS

Ayudas a la publicación de discos

Convocatoria única (28/06/19)

— Alfonso Calvo Septet. La Coruña. Monday mood. 400 €— Alfredo García. Madrid. Aicrag Oderfla. 775 €— Alfredo Garrido. Madrid. Un trovador no camiño. 775 €— Ana María Ruimonte Díaz Gómez. Estados Unidos. Sencilla-

mente Martí. 775 € — Angelo Davila’s Big Band. Colombia. Angelo Davila’s Big Band.

Vol. 2 Influencias. 400 €— Ankor. Tarragona. White Dragon. 775 €— Anthony Jiménez. Málaga. Anthony Jiménez Orquesta. 400 €— Avíate! Huelva. Avíate! Integral. 775 €— Beiro. Barcelona. Enmig del no-res. 775 €— Belén Bandera. Barcelona. Origins. 775 €— Billy Boom Band. Cantabria. La mujer bala. 775 €— Carlos Rhodes. Santa Cruz de Tenerife. Turno de noche. 775 €— Corrosive. Navarra. Ashes to ashes, dust to dust. 775 €— Daniel García Trío. Madrid. Travesuras. 1.200 €— Débler. Madrid. Adictium. 775 €— Deker. Barcelona. A cámara lenta. 775 €— Destino 48. Asturias. Caleidoscopios. 775 €— Devayu. Huelva. Devayu. 775 €— DUE. Las Palmas. Odisea en Vaca. 775 €— Dúo Metha. Madrid. El sonido del Holocausto. 775 €— El diván del tiempo. Barcelona. Atlas del corazón. 775 €— Emilio Solla. Barcelona. Puertos: Music from International Wa-

ters. 775 €— Ernesto Aurignac Ensemble. Málaga. Plutón. 775 €— Evoéh. Barcelona. Árbore da vida: Rosalía de Castro. Cantos tra-

dicionais galegos. 775 €— Felipa del Moreno. Cádiz. Jerezaneando. 775 €


— Ferran Palau. Barcelona. Kevin. 775 €— Guadiana. Madrid. Por dos vereas iguales. 1.200 €— Guillermo Bazzola Quinteto. Barcelona. Lost & Found. 775 €— Guitarinet. Madrid. Guaroj. 400 €— Gussy & Los Tripulantes. Navarra. Canciones cortas para via-

jes largos. 775 €— Ingueta Rubio. Madrid. Ingueta Rubio. 1.200 €— Isabel Marco. Zaragoza. Nada será igual. 775 €— Jesús Gutiérrez Boada. Madrid. Cartas para seguir. 775 €— Joaquín Chacón. Madrid. Origami. 775 €— Jorge Bardagí. Girona. Hamburg. 775 €— Jorge Granda. Vitoria. The Next Frontier. 775 €— José Carlos Gómez. Cádiz. Pasaje andaluz. 400 €— José Luis Encinas. Madrid. El lenguaje de los árboles. 1.200 €— José Luis Martínez. Barcelona. El paraíso perdido. 775 €— José María Gallardo del Rey. Sevilla. Altamira. 775 €— Josemi Garzón. Madrid. Aborigen. 775 €— Julia de Castro. Ávila. Sonora. 1.200 €— Korrontzi. Vizcaya. Korrontzi Dantzan. 775 €— La Pompa Jonda. Cádiz. Electro-Jondo. 400 €— Los Coquillos. Las Palmas. Hasta el amanecer: Gines Cedres

25 años de Rock en Canarias. 775 €— Ludmila Mercerón. Zaragoza. Ludmila Mercerón 5.5 en con-

cierto. 775 €— Magdalena Llamas. Madrid. Spanish Music in the XX Century.

775 €— Makuto. Barcelona. Pinya Àcida. 400 €— Mar Serra Grup. Barcelona. I sempre demà. 775 €— Marco Mezquida & Manel Fortia. Barcelona. 2 Elements. 775 €— Mariuk. Madrid. If You Ever Get Lost. 775 €— Maureen Choi Quartet. Madrid. Theia. 775 €— Melón Jiménez. Madrid. El sonido de los colores. 775 €— Mercedes Cañas. Madrid. Mercedes Cañas. 400 €— Mister Marshall. Madrid. Antipiano. Vol.1. 400 €— Modern Cuban Ensemble. Madrid. Modern Cuban Ensemble.

Vol. I. 1.200 €— Morenito de Íllora. Cádiz. Vivencias. 775 €— Naike Ponce. Madrid. Vivir. 775 €— Nany Mansilla. Madrid. Nanynerías. Canciones para niños. 775 €— Nebraska. Madrid. Las aventuras de todas partes. 775 €— O Sister! Sevilla. Alligator Rag. 1.200 €— O’Carolan. Zaragoza. Caleidoscopio. 775 €— Oriol Vallès. Barcelona. The Snow. 400 €— Paco Soto. Madrid. Dos mares. 775 €— Pedro Herrero. Madrid. A pedir de boca. 775 €— Pedro Ojesto & Flamenco Jazz Company. Madrid. Kilómetro 0.

775 €— Pelina. Castellón. Yo quiero que cantes. 775 €— Pepe Luis Carmona Habichuela. Granada. Mil caminos y un can-

taor. 1.200 €— Pol Omedes. Barcelona. Bon Viatge. 775 €— Presumido. Ourense. Cuatro estaciones. 775 €— Proyecto Luna. Jaén. ¡Vuela alto! 775 €— Proyecto Voltaire. Sevilla. Creatura. 775 €— Rafael Machuca. Jaén. Patria. 775 €— Rafael Riqueni. Sevilla. Cogiendo rosas. 1.200 €— Ramón Arias. Sevilla. Compromiso. 775 € — Roger Padrós de la Torre. Barcelona. Mil más. 400 €— Rubén Rubio. Cáceres. Inexorable. 775 €— Santiago Lara. Cádiz. La guitarra en el tiempo. 775 €

— Sergei Terentiev. Madrid. Transcripciones pianísticas de músi-ca española. 775 €

— Smack Dab. Barcelona. 555. 268,09 €— Staytons. Asturias. Kid Stuff. 400 €— Tenda. Valencia. Tenda. 775 €— Tercer Mundo. Madrid. 30 años. 775 €— The Bop Collective. Barcelona. IASPIS. 1.200 €— Tuti Fernández Quintet. Madrid. Deverdá. 775 €— Valentina & The Electric Post. Barcelona. Before the Universe.

400 €— Velaz. Barcelona. Ítaca. 400 €— Villanueva. Pontevedra. Cuarto de invitados. 775 €— Violeta Tello. Barcelona. Música bruja. 775 €— XEIC. Barcelona. Delta. 775 €— Yul Ballesteros. Las Palmas. Islazz. 775 €— Zumaque Trío. La Coruña. Zumaque. 775 €

Ayudas a la publicación de libros

Convocatoria única (28/06/19)— Federico Abad Ruiz. Córdoba. Paisajes. Federico Abad Ruiz.

600 €— Lorenzo Barber Colomer. Valencia. Aire que se pronuncia. Los

escritos de Llorenç Barber. Llorenç Barber Colomer. 600 €— Carlos Benetó Grau. La Societat Musical Lira Castellonera.

Valencia. Varios (Ensayo, cartas, historia, fotografía). La Socie-tat Musical Lira Castellonera. 600 €

— Carlos Biern Lliviria. Barcelona. El libro blanco Quirino de la ani-mación iberoamericana. Diboos. 1.500 €

— Ricard Carbonell Saurí. Madrid. El plano expandido. Amplia-ciones del cine digital. Ricard Carbonell Saurí. 900 €

— Clara Crespo Domingo. Asociación L’Estiba Cultural. Valencia. Creació escènica a València avui. Feminismes, memòria, mi-gracions i clases. Carolina Boluda Gimeno. 900 €

— Alberto Cueto Ron. Vizcaya. El libro gordo del rock. Alberto Cueto. 600 €

— Marco Antonio de la Ossa Martínez. Estival Cuenca. Cuenca. Una aproximación a la Semana de Música Religiosa de Cuen-ca 2001-2019. Marco Antonio de la Ossa Martínez. 600 €

— Secundino de la Rosa Márquez. Madrid. El disco de cristal / Muerte a las pirañas. Secundino de la Rosa Márquez. 1.000 €

— Verónica Faria Arape. Venezuela. Cantemos Rataplán. Veróni-ca Faria Arape. 400 €

— Martí Ferrer Bosch. Ficta Edicions i Produccions. Girona. Montse-rrat Torrent, la dama de l’orgue. Albert Torrens. 600 €

— Vera Eugenia Fogwill. Madrid. Conversaciones sobre el odio. Vera Eugenia Fogwill. 700 €

— Jordi Folck Gil. Barcelona. Jordi Folck. Obra completa: teatro y musicales (2002-2020). Jordi Folck. 1.000 €

— Rosa María García Castellanos. Fundación Jacinto e Inocen-cio Guerrero. Madrid. Libro de las Jornadas de Zarzuela 2018: La zarzuela mecánica. Fundación Jacinto e Inocencio Guerre-ro. 600 €

— José Manuel García Pelayo Aranda. Pelayo Producciones. Cá-diz. Quince cantes imprescindibles de la historia del flamenco. José Manuel García Pelayo Aranda. 600 €

— Jacobo Gaspar Grandal. Pontevedra. José Manuel López Ló-pez. De la música de notas a la música de partículas. Jacobo Gaspar Grandal. 600 €

— Miguel Ángel Gómez Martínez. Fundación Internacional Gómez Martínez. Málaga. En dirección a la obra. Alessandra Ruiz-Zúñi-ga Macías. 600 €


— Bibiana González-Monje García. Santa Cruz de Tenerife. Por-güerful. Bibiana Monje. 600 €

— Fernando López Rodríguez. Madrid. Mutaciones del deseo en danza. Desvíos, transiciones y retornos en el baile flamenco. Fernando López Rodríguez. 1.000 €

— Ignacio de Loyola Mañó Guillén. Valencia. El método 5-1-3 de Nacho Mañó. Ignacio de Loyola Mañó Guillén. 600 €

— Pedro Martín Cedillo. Madrid. El valle de los cautivos. El jardín del Edén. La ciudad invisible. Pedro Martín Cedillo. 1.000 €

— Sylvia Martínez Gallego. Editfuss. Madrid. Vivir del aire. Me-morias del teatro independiente de un hilo. Juan Margallo Ri-vera. 1.000 €

— Domingo Martínez González de la Rubia. Asociación Catalana de Compositores. Barcelona. Dedos mágicos. Asociación Ca-talana de Compositores. 600 €

— Vinka Carolina Mendieta Cabrera. Behemot. Madrid. Mambo. Ruta Rosa. Juan Antonio Castillo. 1.000 €

— Albert Nieto López. Albacete. Tecleando. Albert Nieto. 600 €— José Luis Ordóñez Fernández. Sevilla. Teatro breve en el siglo xxi.

José Luis Ordóñez, José Luis de Blas Correa, Verónica Rodrí-guez y otros. 600 €

— José Ignacio Orna Casorran. Latas de Cartón. Zaragoza. A los pies de las letras. Carlos Arroyo Val. 600 €

— Juan Antonio Puchades González. Grupo Midons 2000. Valen-cia. Bunbury. El mundo sobre el trapecio. Juanjo Ordás. 600 €

— Alfonso Rodríguez Sainz. Alicante. Fuego Alicante y Fogueras. Alfonso Rodríguez Sainz. 600 €

— Manuela Rosado Fernández. Madrid. 100 flamencos. Manuela Rosado Fernández. 600 €

— Juan Alberto Salvatierra López. Granada. Los ignífugos (uni-verso 29). Ruth Rubio. 1.000 €

— Carmen Soto Villa. Barcelona. Joana Niemand / The Seer. Es-cenarios terribles a punto de suceder. Carmen Viñolo. 1.000 €

— María Concepció Torres Sabaté. Centre d’Estudis Riudomencs Arnau de Palomar Tarragona. A reveure, Joan. 40 veus reten ho-menatge al compositor i amic Joan Guinjoan. Centre d’Estudis Riudomencs Arnau de Palomar. 600 €

— Iñaki Urbizu Azáceta. Álava. Ni tan rápido, ni tan sucio. Iñaki Urbizu Azáceta. 600 €

— Joan Valentí Cortès. Barcelona. Mort a les cunetes. Joan Va-lentí Cortès y David Pintó. 600 €

— Ruth Vilar Jarabo. Barcelona. La puerta blindada. Ruth Vilar Jarabo. 600 €

Ayudas a la traducción de textos teatrales


— Pedro Álvarez-Ossorio, Miguel Martorell y Pepa Sarsa. Sevilla. Duelo a muerte del marqués de Pickman y lo que aconteció con su cadáver. 300 €

— Carles Batlle. Girona. Still Life (Monroe/Lamarr). 1.200 € — Antonia Bueno. Valencia. Zahra favorita de Al-Andalus. 1.000 € — Ernesto Caballero. Madrid. La autora de “Las Meninas”. 1.200 € — Jordi Casanovas. Girona. Jauría. 1.200 € — Cristina Clemente y Marc Angelet. Barcelona. Laponia. 1.000 € — José Luis de Blas. Sevilla. El año del elefante. 900 €— Miguel del Arco. Madrid. Refugio. 800 € — Marta del Pozo y Eva María Rubio. Sevilla. Agripina, rara avis.

300 € — Pablo Díaz Morilla. Málaga. Mitad del mundo. 600 € — Óscar Escudero. Subnormal Europe. 200 €

— Pere Fullana, Jaume Miró, Aina Salom y Carme Planells. Illes Balears. Mar de fons. 500 €

— Sara G. Cortijo. Madrid. Zenica. 400 €— Paco Gámez. Madrid. El suelo que sostiene a Hande. 1.000 € — Abel González Melo. Madrid. Chamaco. 1.000 €— Iñigo Guardamino. Madrid. Monta al toro blanco. 800 € — Tamara Gutiérrez. Cantabria. Historia de un monstruo. 500 € — Juan Pablo Heras. Madrid. La medida de lo posible. 1.000 € — Eva Hibernia. Barcelona. La carrera. 1.000 €— Daniel J. Meyer. Barcelona. A.K.A (Also Known As). 800 €— Carlos Labraña. A Coruña. O valo (La valla). 300 € — Jerónimo López Mozo. Madrid. Ella se va. 1.000 €— Mónica Maffía. Argentina. En carne viva. 500 € — Isabel Martí. Valencia. Arrels al ras (la memoria de los héroes).

800 €— Juan Mayorga. Madrid. Himmelweg. 1.200 € — Josep Maria Miró. Barcelona. Temps salvatge. 900 €— Gracia Morales. Granada. Como si fuera esta noche. 1.000 € — Manuel Muñoz Hidalgo. Madrid. August Strindberg, el abismo

y el alba. 400 € — Borja Ortiz de Gondra. Madrid. Los Gondra (una historia vas-

ca). 1.000 € — Patricia Pardo. Valencia. La vaca que riu. 200 € — Itziar Pascual y Amaranta Osorio. Madrid. Clic, cuando todo

cambia. 1.000 € — Paloma Pedrero. Madrid. La llamada de Lauren. 800 € — María Prado. Madrid. La ciudad rota. 800 € — QY Bazo. Madrid. Fuego. 1.000 €— Almudena Ramírez-Pantanella. Madrid. Quirófano. 1.000 € — Antonio Rojano. Madrid. Furiosa Escandinavia. 1.000 €— Laura Rubio. Madrid. Centro comercial. 600 € — Javier Sahuquillo. Valencia. Sombras de Germania. 900 € — José Sanchis Sinisterra. Madrid. El lector por horas. 1.000 € — Alfredo Sanzol. Madrid. La respiración. 1.200 € — Esteve Soler. Barcelona. Contra la igualtat. 700 € — José Ignacio Tofé. Madrid. Policía de la moda. 1.000 € — Albert Tola. Barcelona. Sarab. 1.000 € — Minke Wang. Madrid. Un idioma propio. 1.000 €

AYUDAS A PROYECTOS DE ASOCIACIONES

PROFESIONALES DE AUTORES Y EDITORES

Asociaciones de música


— Acadèmia Catalana de la Música. Aula de formación continua-da 2019. 2.000 €

— Asociación AMA autores (Autores de Música Asociados). Ta-ller de Songwriting. 4.000 €

— Asociación Amigos de la Música. Proyecto de recuperación del patrimonio musical. De Algeciras a España. 1.500 €

— Asociación Artística Escuela MEMVUS. Rompiente (3.ª edición). 1.500 €

— Asociación Cultural Flamenca Origen. Voces nuevas del cante. 4.000 €

— Asociación de Compositores e Intérpretes Malagueños (ACIM). Temporada 2019-2020 ACIM Málaga. 3.000 €

— Asociación de Compositores Sinfónicos Andaluces. Homena-je a Manuel Font de Anta. 3.000 €


— Asociación de Mujeres Creadoras de Música Españolas. Con-greso AMCE Ecológico AMCEXPANDE, AMCEXPONE, AM-CENCONCIERTO. 2.500 €

— Asociación de Música Electroacústica de España. Actividades anuales 2019. 2.000 €

— Asociación Madrileña de Compositores (AMCC). XXI Festival de Música Contemporánea de Madrid COMA’19 y Más allá del COMA. 4.500 €

— Asociación Sevillana de Jazz (ASSEJAZZ). Nuevas perspecti-vas para el ciclo Jazz&Clubs de ASSEJAZZ. 2.000 €

— Associació de Músics de Jazz i Música Moderna de Catalunya (AMJM). 29.º Festival L’Hora del Jazz – Memorial Tete Monto-liu. 3.000 €

— Associació de Músics de Tarragona (aMt). Projecte d’activitats aMt 2019. 1.500 €

— Associació Joan Manén. Difusión de música de compositores catalanes. 1.500 €

— Associació per el Diàleg de la Música. Campus Rock – Campus Autor. 1.500 €

— Associació Professional d’Autors i Creadors de Rumba Cata-lana (APAC, RC). Fem una rumba. 4.500 €

— Euskal Herriko Bertsozale Elkartea (EHBE). Proyecto de for-mación 2019. 4.500 €

— Euskal Herriko Musikagileen Elkartea (MUSIKAGILEAK). Pro-yecto de actividades 2019. 3.500 €

— Gremi d’Editorials de Música de Catalunya. Promoción de la mujer compositora. 3.000 €

— HAUSPOZ Euskal Herriko Akordeoi Elkartea. Actividad anual 2019. 4.500 €

— Músicos, Autores y Compositores en los Medios (MUSICAEM). MUSICAEM Networking. 3.000 €

— Músicos, Autores y Compositores en los Medios (MUSICAEM). Premios Apolo de composición. 3.000 €

— Asociación de Compositores de Música para Audiovisuales (Musimagen). Difusión de bandas sonoras del cine español – Edición de partituras. 4.000 €

— Pioneros Madrileños del Pop (PMP). Mantenimiento y desarro-llo del museo virtual en la web de la asociación. 2.500 €

Asociaciones de artes escénicas


— Asociación de Autores de Teatro (AAT). Certamen Jesús Cam-pos para textos teatrales. 2.000 €

— Asociación de Autores de Teatro (AAT). Premio Teatro Exprés. 2.000 €

— Associació de Professionals de la Dansa de Catalunya (APdC). Proyecto 2019 de la APdC. “Nuevas oportunidades. Del inter-prete intérprete al creador”. 1.000 €

— Associació de Professionals de la Danza de la Comunitat Valen-ciana (APDCV). Proyecto actividades APDCV 2019. 1.000 €

— Asociación Artes Escénicas de Andalucía. Premio Homenaje Miguel Romero Esteo: fomento de la nueva creación. 2.000 €

— Asociación Artes Escénicas de Andalucía. V Encuentro con autores y autoras teatrales andaluces. 2.000 €

— Asociación Cultural Compañía La Cabra. Las heroínas también tienen miedo (manifiesta manifiesto a-teórico sobre el embara-zo). 2.000 €

— Asociación del Humorismo Español. Gala benéfica Chiquito de la Calzada. 2.000 €

— Asociación Editorial Acto Primero. Edición de seis obras de tea-tro de autores españoles contemporáneos. 2.000 €

— Asociación Emprendo Danza. Programa de formación y pro-moción para socios “Emprendo danza 2019”. 2.000 €

— Asociación Nuevo Teatro Fronterizo. Benshi, dramaturgias cine y teatro. 2.000 €

— Asociación Profesional Mujeres Artes Escénicas. Constelando teatro. 2.000 €

— Asociación Te Veo de teatro para niños y jóvenes. Te Veo por dentro. 2.000 €

— Asociación de Teatro para la Infancia y la Juventud (ASSITEJ Es-paña). I Congreso ASSITEJ de Danza para la Infancia y la Juven-tud. 2.000 €

— Associació Valenciana d’Escriptores i Escriptors Teatrals (AVEET). 2019 – Recolzament i difusió de l’autoria teatral. 2.000 €

— Federación Estatal de Asociaciones de Danza (FECED). Dance from Spain. 2.000 €

— Asociación de Profesionales y Compañías para el Desarrollo de la Danza en Andalucía (PAD). X Premios PAD de la danza. 1.000 €

— Associació Professional Teatre per a Tots Públics (TTP). 9as. Jornadas CREA. 2.000 €

Asociaciones de audiovisual


— Asociación Andaluza de Mujeres de los Medios Audiovisuales (AAMMA). AAMMA Genera. Formación para el impulso de proyectos audiovisuales. 1.500 €

— Asociación Andaluza de Mujeres de los Medios Audiovisuales (AAMMA). La gestión de los derechos. 1.500 €

— Asociación de Autores Literarios de Medios Audiovisuales del Estado Español (ALMA). Guionistas en los medios. 3.500 €

— Asociación de Autores Literarios de Medios Audiovisuales del Estado Español (ALMA). Mesas audiovisuales con guion. 3.500 €

— Asociación de Escritoras y Escritores Cinematográficos de An-dalucía (ASECAN). II Jornadas Guionistas Andaluces. 3.650 €

— Asociación Galega Audiovisual Inclusiva (AGAIN). IV Edición del Festival de Cine Inclusivo de Vigo. 1.000 €

— Asociación Hemen Here. Encuentros de profesionales cineas-tas. 3.500 €

— Asociación Profesional de Guionistas de Euskal Herria (EHGEP). Todo lo que siempre quisiste saber para tu guion y nunca te atreviste a preguntar. 3.650 €

— Associació Promotora de Dones Cineastes i de Mitjans Audiovi-suals de Catalunya. Directori i Comunitat dones visuals. 2.000 €

— Escriptors del Audiovisual Valencia (EDAV). Guía de supervi-vencia para guionistas autónomos. 3.650 €

— Foro Asociación Guionistas Audiovisuales (FAGA). Campaña de reivindicación de la diversidad cultural en la industria au-diovisual europea. 6.395 €

— Guionistes Associats de Catalunya (GAC). Pitching Forum GAC. 2.500 €

— Guionistes Associats de Catalunya (GAC). Taller de negocia-ción. 1.150 €

— Plataforma nuevos realizadores (PNR). 28.º Festival Cine de Madrid. 5.000 €


BECAS PARA LA AMPLIACIÓN DE ESTUDIOS INTERNACIONALES

Convocamos por séptimo año consecutivo el programa de

Becas para la ampliación de estudios internacionales, diri-

gido a creadores de teatro y danza, a guionistas y directores/

realizadores audiovisuales, y a compositores, tanto de músi-

ca popular como de música clásica actual, proponiendo ayu-

das que van desde las becas integrales (un curso completo)

hasta las orientadas a cursos, talleres y seminarios.

El comité de evaluación, integrado por Fermin Cabal,

vicepresidente de la SGAE por el Colegio de Gran Derecho

y miembro del Patronato de la Fundación SGAE; Juan An-

tonio Ipiña García, “Tontxu”, director institucional de Música

de la Fundación SGAE y miembro de la Junta directiva de la

SGAE; Juan Luis Mira Candel, director institucional de Ar-

tes Escénicas de la Fundación SGAE; Inmaculada Monge

Bravo, directora institucional de Editores de la Fundación

SGAE, y Silvia Pérez de Pablos, directora institucional de

Audiovisual de la Fundación SGAE y miembro de la Junta

directiva de la SGAE, se reunió en distintas sesiones de

trabajo durante el mes de julio en la sede madrileña de la

Fundación SGAE. Tras analizar todas las solicitudes recibi-

das, concedió un total de 44 becas. Los proyectos respalda-

dos, distribuidos según las diferentes categorías, son los

siguientes:


Artes Escénicas

Creación coreográfica. Beca integral

— Pablo Dávila Iglesia, Asturias. Segundo curso Bachelor of Dan-

ce, Department Codarts Rotterdam, University of the Arts. Paí-

ses Bajos. 5.500 €

— Enrique García Gil, Madrid. BA en Danza, Coreografía y Con-

texto, HZT Berlín, Alemania. 5.500 €

Creación coreográfica. Asistencia a cursos

— Andrés Acevedo Martínez de la Ossa, Madrid. Suzuki Toga

Summer Camp, Suzuki Company of Tog. Prefectura de Toya-

ma, Japón. 1.000 €

— Poliana Carolina Campos Vieira Lima, Madrid. Atlas Program

Impulstanz. Viena, Austria. 1.000 €

— Alberto Fernández Coronado, Madrid. Stage Danse Musique Re-

naissance Baroque, Compañía Bassa Toscana. Auxerre, Francia.

1.000 €

— Carolina Touceda Barros, Madrid. Seminario intensivo para ar-

tistas escénicos “La creación coreográfica y la antropología

teatral”, Chitostella Teatro. Buenos Aires, Argentina. 1.000 €

Creación teatral. Beca integral

— Laura Liz Gil Echenique, La Habana (Cuba). Máster Permea:

Programa experimental en Mediación y Educación a través del

Arte, Universidad de Valencia y Consorcio de Museos de la

Ciudad de Valencia. España. 4.500 €

— Tamara Gutiérrez Bravo, Cantabria. Primer año, Doctorado

dentro del departamento de Literatura Comparada, Bar Ilan

University. Ramat Gan, Israel. 4.500 €

Creación teatral. Asistencia a cursos

— Ventsislav Dimitrov Kostov, Madrid. 2019 SITI Wokshop –

Skidmore Summer Intensive, Skidmore College, Nueva York,

Estados Unidos. 675 €

— Francisco Luis Gámez Blánquez, Madrid. Panorama Sur, THE-

Asociación para el Teatro Latinoamericano, Siemens y Goethe

Institute, Buenos Aires, Argentina. 900 €

— Francisco Núñez Alonso, Pontevedra. El discurso teatral, ac-

tualidad e inactualidad del mito nivel II, CABUIA y Facultad de

Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires, Argenti-

na. 1.000 €

— Almudena Ramírez-Pantanella, Madrid. International Residen-

cy, Royal Court Theatre, Londres, Reino Unido. 1.000 €

— Belén Santa-Olalla Sancho, Málaga. Playwriting Weekend Work-

shop: Jumpstart with Arlene Hutton, The Barrow Group, Nueva

York, Estados Unidos. 900 €

— Rafael Segura Martínez, Alicante. Entre la liminalidad y la iner-

cia, Centro Cultural Corporación Municipal de Cultura de Talca,

Chile. 1.000 €

— Roger Vila Blanch, Barcelona. Biennale College Teatro 2019 –

Thom Luz, Biennale de Venecia, Italia. 525 €


Audiovisuales

Dirección audiovisual. Beca integral

— Noelia María Muíño González, A Coruña. Máster en Dirección de Cine, New York University, Estados Unidos. 9.000 €

Dirección audiovisual. Asistencia a cursos

— Borja Santiago Barrera Allué, Barcelona. Curso Regular, Es-cuela Internacional de Cine y Televisión (EICTV), San Antonio de los Baños, Cuba. 1.000 €

— Alberto Díaz López, Lugo. Taller de Cine Autorreferencial (edi-ción 16), EICTV, San Antonio de los Baños, Cuba. 1.000 €

— Diego Llorente Díaz, Asturias. Cinematografía avanzada. Mai-ne Media Workshops, Estados Unidos. 1.000 €

— Alessandro Pugno, Madrid. 4 Weeks Acting Workshop, New York Film Academy, Estados Unidos. 1.000 €

— Noelia Rodríguez Deza, Madrid. The 65th Robert Flaherty Film Seminar, The Flaherty Colgate University, Nueva York, Estados Unidos. 1.000 €

— Marc Serena Casaldàliga, Barcelona. Bolivia Lab., Santa Cruz de la Sierra, Bolivia. 1.000 €

Escritura de guion. Beca integral

— Marta Cruañas Compés, Barcelona. MFA Filmmaking, Colum-bia University – School Of Arts, Nueva York, Estados Unidos. 4.500 €

— Claudia Galeano Forés, Barcelona. Curso Regular, tercer año, EICTV, San Antonio de los Baños, Cuba. 4.500 €

Escritura de guion. Asistencia a cursos

— Pedro María Fuentes Rueda, Vizcaya, Sources 2 Projects & Pro-cess – Training Mentors for European Screenwriters and Film-makers, Creative Europe Media, Varsovia, Polonia. 1.000 €

— Ángel Agustín González Mirou, Vizcaya, MFI Script 2 Film Workshops 2019 – TV Lab, Mediterranean Film Institute, Nísi-ros y Rodas, Grecia. 1.000 €

— Jesús Ángel López Costillas, Zamora. Taller internacional avan-zado de guion y desarrollo de proyectos, EICTV, San Antonio de los Baños, Cuba. 1.000 €

— Cristina López Justribó, Barcelona. Torino Film Lab Extended Documentary, Torino Film Festival, Italia. 1.000 €

— Antonio Morales Rodríguez, Madrid. Labguion, Programa Iber-media, Santa Fe de Antioquia, Colombia. 1.000 €

— Nuria Rubió Domingo, Zaragoza. Taller avanzado de guion y de-sarrollo de proyectos, EICTV, San Antonio de los Baños, Cuba. 1.000 €

Música

Creación música clásica actual. Beca integral

— Amanda Fandos Andrés, Barcelona. Film Scoring, Berklee Co-llege of Music, Boston, Estados Unidos. 9.000 €

Creación música clásica actual. Asistencia a cursos

— José Javier Delgado Pulpillo, Jaén. Orchestration 1: from the

sketch to orchestra, Hollywood Cinematic Composing, Los An-

geles, Estados Unidos. 1.000 €

— Ana Lombardía González, Madrid. Digital Musicology, Oxford

University Summer School, Reino Unido. 1.000 €

— Claudio Maldonado Neuquén. Técnicas de creación para el

proyecto “Música de las estrellas” para guitarra. Maestro Piraí

Vaca. Santa Cruz, Bolivia. 1.000 €

— Fátima Miranda Regojo, Madrid. Ornamentación en el canto

clásico persa. La técnica vocal Tahrir aplicada al Radif y sus

Modos, Nelya Safaei y de Sahar Mohammadi. Teherán, Irán.

1.000 €

— Lucas Rei Ramos, A Coruña. SoundMine 2019, Musica Impul-

se Centre for Music, Alden Biesen, Bélgica. 650 €

— Isa Suárez, Londres, Reino Unido. Fusion Film Scoring Work-

shops, Ypsilon y Thessaloniki, Grecia. 987 €

Creación músicas populares. Beca integral

— Carolina Fontecha Guadaño, Madrid. Máster en Composición

de Jazz, Aaron Copland School of Music, Queens College

University, Nueva York, Estados Unidos. 5.430 €

— Pello Reparaz Escala, Navarra. Máster en Escritura de Música

– 2.º curso, ICMP, Institute of Contemporary Music and Perfor-

mance, Londres, Reino Unido. 5.430 €

Creación músicas populares. Asistencia a cursos

— Irene Albar Manosa. Madrid. Barry Harris Jazz Workshop, Cul-

tural Association “Roma Jazz Workshop”, Italia. 498 €

— Vanessa Garde Luque, Madrid. Curso de orquestación y arre-

glos con Conrad Pope y Nan Schwartz, Hollywood Music Work-

shop, Baden, Austria. 1.000 €

— Jan Franco Glanc Gómez, Málaga. Doble Grado en Producción e

Ingeniería Musical, Síntesis musical y Diseño de Sonido, Berklee

College of Music, Boston, Estados Unidos. 1.000 €

— Pedro Pascual Alonso, A Coruña. Stage d’Improvisation Musi-

cale, Mydriase-Mustradem Bourgoin-Jallieu, Francia. 1.000 €

— Ángela Varo Moreno, Córdoba. Comtemporary Writing, Berklee

College of Music, Boston, Estados Unidos. 1.000 €

25 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN POLÍTICA ASISTENCIAL Y SOCIALFUNDACIÓN SGAE

POLÍTICA ASISTENCIAL Y SOCIAL

Además de la promoción, la investigación y la formación,

mejorar las condiciones de vida de los socios de la SGAE

con más dificultades es uno de los objetivos que la Fun

dación SGAE ha priorizado a lo largo de sus 22 años de

actividad. Puesto que la política asistencial y social afec

ta a un sector especialmente frágil y que sigue sufriendo

con crudeza los efectos negativos de la coyuntura eco

nómica, la Fundación no deja de destinar, sin escatimar

esfuerzos, recursos económicos y humanos que contri

buyan a solucionar situaciones personales extremada

mente delicadas. Desde esta perspectiva deben anali

zarse las acciones que se detallan a continuación, pero

también la intervención personal y directa de los trabaja

dores sociales empleados para tal fin por la Fundación y

el impulso a la póliza SEGURARTE.

GRUPO DE TRABAJO DE ACTIVIDADES

DE PREVISIÓN SOCIAL

Este Grupo se constituyó durante el primer año de existen-

cia de la Fundación SGAE, en 1997. Su cometido, facilitar

ayuda urgente y rápida a socios en situaciones de extrema

gravedad, se ha mantenido constante a lo largo de los últi-

mos 22 años, si bien se han introducido mejoras notables

relativas tanto a su funcionamiento como a los recursos dis-

ponibles. Para cumplir con su objetivo, se pusieron en mar-

cha las Ayudas Solidarias, entre las que se encuentran las

denominadas Ayudas de Previsión Social (APS).

En el ejercicio 2019, la Fundación SGAE aportó un total

de 410.523 euros a estas ayudas de emergencia social.

La cifra de beneficiarios se situó en 168 autores, frente

a los 125 de 2018. No podemos dejar de mencionar en este

apartado otro conjunto de iniciativas de este grupo de tra-

bajo:

— Ayudas de carácter especial para facilitar la adquisición

de gafas y audífonos. En 2019 se destinaron 4.296 eu-

ros a este programa, que atendió a 16 autores.

— Compensación de años cotizados para los mayores sin

empleo, programa del que se benefició 1 socio, al que

se destinaron 6.790 euros.

— Programas SGAE Actúa y SGAE Solidaria Actúa, dirigidos

a la puesta en marcha de políticas activas de empleo para

socios desempleados. Su dotación total, 77.100 euros,

favoreció a 28 socios.

— Convenios con ONG y entidades públicas como la Fun-

dación Secretariado Gitano, la Comisión Española de

Ayuda al Refugiado, la Federación de Asociaciones para

la Promoción de la Infancia y la Juventud de la Comuni-

dad de Madrid (INJUCAM), la Asociación de Paralíticos

Cerebrales de España (ASPACE), la Asociación de Edu-

cación, Cultura y Solidaridad, la Asociación Gitana Cha-

chipén, la Associació de Musics per la Pau i la Integració

(VOZES), la Associació de Rehabilitació del Minusvàlid

(AREMI), el Colectivo Jóvenes El Parke, la Coordinadora

Síndrome de Down Catalunya, la Fundació Taller de Mú-

sics, la Fundació Jordi Sierra i Fabra, la Federació Cata-

lana d’Entitats de Paràlisi Cerebral i etiologies similars

(FEPCCAT), Solidarios para el Desarrollo, Manos Unidas,

la Fundación Voces, la Asociación de Allegados y Per so-

nas con Enfermedad Mental de Córdoba (ASAENEC), el

Ayuntamiento de Chiclana de la Frontera (Cádiz), Cáritas

Diocesana de Sevilla, el Instituto de Mayores y Servicios

Sociales (IMSERSO), la Asociación Anaqueando de Gra-

nada, Cruz Roja Canarias, Cáritas Diocesana (Tenerife),

la Asociación para el Desarrollo de la Autonomía y la In-

tegración Social (ADAIS PALANCA) de Valencia, la ONG

Olvidados, la Secretaría General de Instituciones Peni-

tenciarias (Ministerio del Interior), la Federación Andaluza

ENLACE y la Fundación Atenea.

En total, la Fundación SGAE dedicó 500.000 euros a activi-

dades de previsión social, que beneficiaron a 891 socios.

SEGURARTE

La póliza SEGURARTE ofrece a los miembros de la SGAE

cobertura de riesgo de accidentes en caso de fallecimien-

to, incapacidad laboral transitoria y asistencia médica en

viajes. La Fundación SGAE destinó un total de 272.544 eu-

ros a SEGURARTE, de cuyas pólizas, al cierre de 2019, eran

titulares 6.608 miembros de la Sociedad.

Un total de 891 socios se benefició de actividades de previsión social, a las que se destinaron 500.000 euros

26 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN PROMOCIÓN DEL REPERTORIOFUNDACIÓN SGAE

PROMOCIÓN DEL REPERTORIO

En 2019 reforzamos nuestras acciones en importantes

escaparates nacionales e internacionales de las artes es

cénicas, el audiovisual y la música convencidos de que

una buena política de promoción y difusión incrementa la

presencia de la producción artística de nuestros creado

res en todo el mundo. Promover nuestro acervo cultural

avala la diversidad y singularidad de nuestro país y cons

tituye un refuerzo esencial para la economía española.

2019 Y LA ESCENA

Desde 1998 organizamos cada edición anual de los Premios

Max de las Artes Escénicas con rigor y excelencia, dando

cumplimiento al objetivo que inspiró su diseño y puesta en

marcha: promocionar y alentar el talento de los profesiona-

les que trabajan para el teatro y la danza en España.

En esta ocasión, el Comité Organizador de los XXII Pre

mios Max de las Artes Escénicas decidió convertir la gala

de entrega de galardones, que se celebró en el teatro Cal-

derón de Valladolid el 20 de mayo, en “La fiesta de la liber-

tad”. Reivindicó con ese lema la defensa de tal derecho,

esencial en la esfera personal y en el ámbito de la creación.

Así, la libertad, tal y como la han entendido los grandes dra-

maturgos de todos los tiempos, se convirtió en el eje de una

ceremonia que también tuvo muy en cuenta la idiosincrasia

y las expresiones creativas del territorio castellanoleonés.

El Comité Organizador estuvo compuesto por los creado-

res Eduardo Galán, Yolanda García Serrano, Ana Graciani,

Pilar Jurado, Juan Luis Mira, María Pagés y Paloma Pedrero.

Una treintena de profesionales del sector (programado-

res, autores y periodistas) integró los cinco jurados encar-

gados de dirimir los espectáculos y profesionales candida-

tos, finalistas y ganadores.

Oscar Puente Santiago (alcalde de Valladolid), Pilar Jurado (presidenta de la SGAE), Concha Velasco (Premio de Honor), Ana Fernández Graciani (presidenta de la Fundación SGAE), Ana Redondo (concejala de Cultura del Ayuntamiento de Valladolid) y José María Viteri (director del Teatro Calderón de Valladolid), momentos antes del inicio de la gala de los XXII Premios Max de las Artes Escénicas. © N. Gallego

La gala de entrega de los XXII Premios Max de las Artes Escénicas se celebró en el teatro Calderón de Valladolid el 20 de mayo


PALMARÉS XXII PREMIOS MAX DE LAS ARTES ESCÉNICAS

Mejor intérprete femenina de danza Eva Yerbabuena por Cuentos de azúcarMejor intérprete masculino de danza Daniel Doña por PsiqueMejor coreografía Sharon Fridman por ErrituMejor espectáculo de danza Grito pelao de Compañía Rocío Molina - Danza Molina, S.L.Mejor autoría revelaciónDaniel J. Meyer por A.K.A. (Also Known As)Mejor adaptación o versión de obra teatral Jordi Prat i Coll por Els jocs florals de CanprosaMejor autoría teatral Josep M.ª Miró i Coromina por Temps SalvatgeMejor composición musical para espectáculo escénico Sílvia Pérez Cruz por Grito pelaoMejor espectáculo musical o lírico The Opera Locos de Klemark Espectáculos Teatrales S.A., Rami Eldar y Producciones YllanaMejor actriz protagonistaMaría Hervás por Iphigenia en VallecasMejor actor protagonista Albert Salazar por A.K.A. (Also Known As)Mejor dirección de escena Xavier Albertí por Temps Salvatge

Mejor espectáculo para público infantil, juvenil o familiar Dados de Ventrículo Veloz, S.L.U. Mejor espectáculo de calle Flotados de Cía. David Moreno & Cristina CallejaMejor diseño de iluminaciónJuanjo Llorens por El curioso incidente del perro a medianocheMejor diseño de espacio escénico Curt Allen Wilmer y Leticia Gañán con estudiodeDos por Lehman TrilogyMejor diseño de vestuario Deborah Macías por Comedia AquilanaMejor espectáculo revelación Iphigenia en Vallecas de Serena Producciones, S.L.Mejor espectáculo de teatro La Ternura de Teatro de la Ciudad y Teatro de la Abadía

PREMIOS ESPECIALES

Premio Max Aficionado o de Carácter Social Exaequo Taules Teatre y La Garnacha TeatroPremio Max del Público Genovese de Groc TeatrePremio Max de HonorConcha Velasco

XXII Premios Max de las Artes Escénicas (cont.). Concha Velasco recibe el Max de Honor de manos de la presidenta de la SGAE, Pilar Jurado. © N. Gallego

El Max para la mejor composición musical para espectáculo escénico fue para Sílvia Pérez Cruz por Grito Pelao. © A. Mingueza

El premio a la mejor autoría revelación recayó en Daniel J. Meyer por su texto A.K.A. (Also Known As). © A. Mingueza

El elenco de La ternura de Teatro de la Ciudad y Teatro de la Abadía recoge el Max al mejor espectáculo de teatro. © N. Gallego


Foto de familia de los XXII Premios Max de las Artes Escénicas. © N. Gallego

De los 366 espectáculos inscritos inicialmente, 358 pa-

saron a concurso, implicando a 3.200 profesionales. Resul-

taron candidatos 119 espectáculos (213 profesionales) y

fueron finalistas 35 espectáculos (37 profesionales), que re-

ci bieron los tradicionales Maximinos como antesala a la

ceremonia de entrega de premios.

En 2019, los Premios Max visitaron Castilla y León por

primera vez en su historia, convirtiendo el Teatro Calderón

de Valladolid en “Escenario Max 2019”. El guion y la direc-

ción de la gala estuvieron a cargo de Ana Zamora, que con-

tó con la colaboración de los siguientes profesionales de la

escena: Miguel Ángel López Blázquez (dirección musical),

Sara Cano (movimiento-coreografía), Henar Montoya (ayu-

dante de dirección), Elisa Sanz (diseño de escenografía),

Pedro Yagüe (diseño de iluminación), Emilio Valenzuela (vi-

deoescena) y Deborah Macías (diseño de vestuario).

Fernando Cayo ejerció de maestro de ceremonias de una

gala durante cuyo desarrollo los propios artistas anunciaron y

entregaron los galardones, entre otros, Charo López, Lucía

Quintana, Amancio Prada, Marta Poveda, Ginés García Mi-

llán, Eliseo Parra, David Faraco y Sofie Krog (Libélula Teatro

de Títeres), Alba Frechilla y María Negro (Valquiria Teatro),

Ana Otero, Óscar de la Fuente, David Ruiz (La M.O.D.A.), Síl-

via Pérez Cruz, Lucía Miranda, Julia de Castro y Nuevo Mes-

ter de Juglaría. La banda Let the Children Play Big Band, los

alumnos de la Escuela Superior de Arte Dramático de Cas

tilla y León (ESAD) y los de la Escuela Profesional de Danza

de Castilla y León (EPD) asumieron la amenización musical.

Respaldaron la edición de 2019 de los Premios Max: el Mi-

nisterio de Educación Cultura y Deportes (INAEM), el Ayunta-

miento de Valladolid, la Junta de Castilla y León, el Ayun

tamiento de Segovia, Ernest&Young y RTVE (La 2), que

retransmitió la gala. Asimismo, varias firmas de moda cola-

boraron en la cesión de vestuario para los artistas que parti-

ciparon en la ceremonia: Anita Singer’s, Cortana, Dario Bel-

trán, Laura Bernal, Pitillos, Pugil y Vertize Gala.

María Hervás recibió un Max por su interpretación en Iphigenia en Vallecas, obra distinguida como mejor espectáculo revelación. © A. Mingueza

Daniel Doña, mejor intérprete masculino de danza por Psique. © A. Mingueza

Jordi Prat y Coll recibió el premio a la mejor adaptación o versión de obra teatral por Els jocs florals de Canprosa.

© N. Gallego


y dotado con 4.000 euros, recayó en la obra La armonía de

las esferas de Marcos Gisbert. Pablo Peinado (Asociación

Cultural Visible) presidió el jurado, integrado por los auto-

res Marta Galán, Daniel J. Meyer, Lucía Miranda y el gana-

dor de la anterior edición del certamen, Iñigo Guardamino.

Los fallos se dieron a conocer durante el desarrollo del

XXIII Ciclo SGAE de Lecturas Dramatizadas y de la XXVII

Mue stra de Teatro Español de Autores Contemporáneos de

Alicante, al tiempo que se presentaban los lanzamientos

editoriales correspondientes a los textos premiados en las

ediciones previas de cada certamen.

Asimismo, a resultas de su condición de finalistas a la me-

jor autoría teatral de los XXI Premios Max de las Artes Escéni-

ALENTAR LA CREACIÓN

El XXVIII Premio SGAE de Teatro ‘Jardiel Poncela’, dotado

con 8.000 euros y la publicación del texto en la colección

Teatroautor de la Fundación SGAE, recayó en Sandra de Da-

niela Feixas, autora y actriz catalana. El jurado estuvo pre-

sidido por Jesús Cracio e integrado por Laura Iglesia, Maite

Agirre, Josep Maria Miró i Coromina, Pedro Montalbán Kroe-

bel, Carmen Pombero, Rubén Ruibal y Nuria Vizcarro.

El XX Premio SGAE de Teatro Infantil, dotado con 8.000

euros y la coedición del texto junto a la editorial Anaya, reca-

yó en la obra Necesito una flor de los dramaturgos Rocío Be-

llo y Javier Hernando. En esta ocasión el jurado estuvo com-

puesto por Ángel Calvente, Marion Betriu, Patricia Cercas,

María Hervás, Pablo Cruz (Grupo Anaya) y el ganador de la

edición precedente, Paco Romeu.

El premio del XIII Certamen Internacional ‘Leopoldo Alas

Mínguez’ para textos teatrales con temática LGTBI (lésbi-

ca, gay, transexual, bisexual e intersexual), organizado de

nuevo con la colaboración de la Asociación Cultural Visible,

El XXVIII Premio SGAE de Teatro ‘Jardiel Poncela’ recayó en Sandra de Daniela Feixas, y el XX Premio SGAE de Teatro Infantil, en Necesito una flor de Rocío Bello y Javier Hernando

Daniela Feixas, ganadora del XXVIII Premio SGAE de Teatro ‘Jardiel Poncela’. © Josep Julien

Rocío Bello y Javier Hernando, coautores de Necesito una flor, XX Premio SGAE de Teatro Infantil 2019. © ASSITEJ España

Marcos Gisbert, galardonado con el XIII Certamen Internacional ‘Leopoldo Alas Mínguez’ para textos teatrales con temática LGTBI.

Publicamos dos de las obras finalistas a mejor autoría teatral de los XXI Premios Max: Un tercer lugar de Denise Despeyroux y Emilia de Noelia Adánez y Anna R. Costa.

Cubierta de Astrolabi, texto ganador del XIX Premio SGAE de Teatro Infantil 2018, coeditado por la Fundación SGAE y Anaya.

La edición de Eloy y el Mañana, Premio LAM 2018, se presentó durante el desarrollo del XXIII Ciclo SGAE de Lecturas Dramatizadas.


cas, en 2019 abordamos la edición de Un tercer lugar de De-

nise Despeyroux y Emilia de Noelia Adánez y Anna R. Costa.

Por último, a lo largo del año publicamos en nuestra web

dos nuevas convocatorias de Teatroautor Exprés, una iniciati-

va que diseñamos en 2013 para favorecer el conocimiento y la

difusión de textos de teatro objeto de un primer estreno recien-

te mediante su publicación y difusión promocional en soporte

papel y electrónico de libre acceso. El primer plazo para que los

socios presentaran sus solicitudes se abrió el 25 de marzo y

finalizó el 10 de mayo. En esta ocasión, el jurado, compuesto

por los críticos y especialistas Antonio Castro Jiménez, Daniel

Galindo Frias y Virginia Imaz Quijera, seleccionó las siguientes

obras: Breakin barrio de Verónica Serrada Rico, I’m Miami de

Lucía Rodríguez Miranda, José Antonio y Federico de Jacobo

Julio Roger, Oscuridad de Jan Vilanova Claudín y Puños de ha -

rina de Jesús María Torres Gutiérrez. La segunda convocatoria

se inició el 14 de octubre y se clausuró el 15 de noviembre. Un

jurado compuesto por David Barbero Pérez, Manuel Vicente

Diago Moncholi y Liz García Perales seleccionó para su publi-

cación, que tendrá lugar en 2020, los textos teatrales As Virxes

salvaxes de Eduardo Alonso Rodríguez, Don Quijote somos

todos de José Luis Esteban Benedicto, Las hijas de Siam de

Manuel Valls Cabo, Los novios de Adrián Novella Sanvictorino

y Noches de hotel de Mariano Rochman Bromberg.

EN PLANO DE IGUALDAD

Con el objetivo de reconocer, impulsar y visibilizar la crea-

ción teatral contemporánea femenina, la Fundación SGAE

instituyó en 2019 un nuevo certamen teatral, el Premio

SGAE de Teatro ‘Ana Diosdado’. En su primera edición, el

jurado, del que formaron parte las autoras Mafalda Bellido,

Marta Buchaca, Agutzane Intxaurraga, Ana López Segovia,

Vanesa Martínez Sotelo, Vanesa Montfort y María Prado,

acordó otorgar el premio, dotado con 4.000 euros y la pu-

blicación de la obra, a Josi Alvarado por La tarara.

Idéntico propósito presidió el respaldo de nuestra orga-

nización, a través del Consejo Territorial de la SGAE en Ma-

drid (CTM), al II Festival Territorio Violeta, organizado a par tir

del mes de junio por Territorio Violeta y el Ayuntamiento de

Alcalá de Henares. La muestra nació con la clara vocación

de conseguir que programar espectáculos igualitarios no

sea un hecho reivindicativo sino normalizado, y que se pro-

grame en cualquier momento del año y no se piense en

términos de igualdad solo en marzo y noviembre. Se selec-

cionaron en esta edición las obras Playoff de Marta Bucha-

ca, La vida secreta de Petra Leduc de Memé Tabares y

Perra de nadie de Marta Carrasco.

La colección promocional Teatroautor Exprés se amplió con la publicación de una selección de obras estrenadas a lo largo de la temporada teatral 2018-2019.

Josi Alvarado, ganadora del I Premio SGAE de

Teatro ‘Ana Diosdado’.

Presentación del Festival Territorio Violeta con Rosa Merás y Silvia Pereira (FTV), Memé Tabarés, autora de La vida secreta de Petra Leduc y la concejala de Igualdad de Alcalá de Henares, María Patricia Sánchez González.


EN PUNTA DE DANZA

Entre el 2 y el 5 de abril, con la colaboración de la Federa

ción Estatal de Compañías y Empresas de Danza (FECED),

organizamos el quinto ciclo Bailar en la Berlanga, una ini-

ciativa cuyo objetivo es poner de relevancia la creación

dancística en todas sus expresiones, mostrando sobre el

escenario los trabajos de coreógrafos y coreógrafas de

diversas procedencias. Tras cada exhibición, creadores e

intérpretes se aproximaron a las inquietudes del público

mediante la celebración de coloquios. Nos acompañaron

en esta ocasión Daniel Doña Compañía de Danza, la Com-

pañía Madrid Danza encabezada por Alessio Natale, En-

clave Danza y Larumbe Danza, ambas dirigidas por Cris-

tina Masson y Daniela Merlo, la Compañía Elías Aguirre y la

Compañía dlcAos liderada por Manuela Barrero.

También en el ámbito de la danza, una vez más uni-

mos fuerzas con Paso a 2 para celebrar, del 11 al 15 de

diciembre, el 33.º Certamen Coreográfico de Madrid en

el Teatro Conde Duque. Tras cuatro días de presentación

de las piezas de los seleccionados y tras las deliberacio-

nes de un jurado internacional, se repartieron alrededor

de 30 galardones entre premios en metálico, residencias,

tutorías, programaciones, giras, cursos y becas. La última

jornada se ofreció una muestra abierta al público de co-

reógrafas internacionales invitadas al certamen y de la jo-

ven compañía La Colé, formada por mujeres de entre 16

y 26 años.

SOBRE EL ESCENARIO

Entre noviembre y diciembre, seis localidades españolas

(Avilés, Bilbao, Madrid, Murcia, Santiago de Compostela

y Valencia) acogieron el XXIII Ciclo SGAE de Lecturas Dra

matizadas, muestra de dramaturgia española contempo-

ránea cuyo objetivo es alentar la escritura y escenificación

de piezas teatrales recientes. Contó con la parti cipa-

ción de 12 directores, 53 intérpretes y más de 685 espec-

tadores.

Los integrantes de la Compañía Madrid Danza junto a su director Alessio Natale tras su actuación. © L. Camacho/SGAE

Rarewalk, a cargo de Compañía Elías Aguirre. © L. Camacho/SGAE

Bailar en la Berlanga. Daniel Doña y Cristian Martín de Daniel Doña Compañía de Danza interpretan Retrospectiva/Conferencia bailada. © L. Camacho/SGAE

Un momento de la obra 3 Mujeres de Enclave Danza y Larumbe Danza interpretada por Cristina Masson y Daniela Merlo. © L. Camacho/SGAE


En Santiago de Compostela y Valencia los programas

se realizaron a instancias de sus respectivos Consejos

Territoriales, y el de Galicia contó con la colaboración de la

Aso ciación de Actores y Actrices de Galicia (AAAG).

El programa fue el siguiente:

Asturias

Factoría Cultural de Avilés

— Martes, 12 de noviembre: Astrolabio de Paco Romeu

(XIX Premio SGAE de Teatro Infantil, 2018). Dirección:

Moisés González.

— Martes, 19 de noviembre: La travesía de Josep Maria Miró

i Coromina (XXI Premio Max a la mejor autoría teatral).

Director: Sergio Gayol.

Galicia

Sala Germán Coppini, Sede SGAE en Santiago de Com-

postela.

— Jueves, 14 de noviembre: Estrelecer de Carlos Labraña.

Dirección: Ze Paredes.

El Centro Párraga de Murcia acogió la lectura dramatizada de Melissa de Raquel Pulido el 26 de noviembre.

Madrid

Sala Berlanga

— Domingo, 10 de noviembre: Astrolabio de Paco Romeu.

Dirección: Elsa Tronchoni.

— Lunes, 11 de noviembre: La travesía de Josep Maria Miró

i Coromina. Dirección: José Martret.

— Lunes, 18 de noviembre: Eloy y el mañana de Iñigo Guar-

damino (XII Premio SGAE Leopoldo Alas Mínguez para

textos teatrales LGTBI, 2018). Dirección: Pablo Martí-

nez Bravo.

— Lunes, 25 de noviembre: fragmentos de las obras crea-

das en el VII Laboratorio de Escritura Teatral 2018: El

cuaderno de Pitágoras de Carolina África, Banzo, el aliento

de las ancestras de Denise Duncan, Tetas de Mar Gó-

mez, Cráneo rojo sobre fondo de sueño de Nieves Rodrí-

guez Rodríguez, Naranja y rojo de Carmen Soler y Tu hija

de Victoria Szpunberg. Dirección: Laura Ortega.

— Martes, 26 de noviembre: Shoá de Daniel J. Meyer (Pre-

mio Max a la mejor autoría revelación, 2019). Dirección:

Helena Pimenta.

XXII Ciclo SGAE de Lecturas Dramatizadas. El 11 de noviembre se presentó Las mañas de Paco Zarzoso, dirigida por Marcos Sproston en la Sala SGAE de Valencia.

Lectura dramatizada de Astrolabio de Paco Romeu, Premio SGAE de Teatro Infantil, realizada en Madrid por la Compañía Disparatario. © L. Camacho/SGAE

El Teatro del Cuervo montó la lectura de La travesía de Josep Maria Miró en Avilés. © J. Bezos


Murcia

Centro Párraga

— Martes, 26 de noviembre: Melissa de Raquel Pulido. Di-

rección: Gelen Marín.

— Miércoles, 27 de noviembre: La travesía de Josep Maria

Miró i Coromina. Dirección: Encarna Illán.

País Vasco

Sala Cúpula - Teatro Campos Elíseos de Bilbao

— Viernes, 22 de noviembre: Esquinas de Aizpea Goenaga

(VI Laboratorio de Escritura Teatral, 2017). Dirección:

María Urcelay.

Valencia

Sala SGAE Centre Cultural

— Lunes, 11 de noviembre: Las mañas de Paco Zarzoso

(Primer premio Íntim del IX Festival Cabanyal Íntim, 2019).

Dirección: Marcos Sproston.

CON TODOS, POR TODOS

A mediados de octubre se celebró en Madrid el VII Encuen

tro de Autores con Traductores Fundación SGAEAAT, que

impulsamos junto a la Asociación de Autoras y Autores de

Teatro (AAT) y en colaboración con Acción Cultural Espa

ñola (AC/E). Como es habitual, la cita se programó en el

marco del XX Salón Internacional del Libro Teatral (SILT),

que se celebró en el Teatro Valle-Inclán entre el 17 y el 20 de

octubre. En esta edición participaron 64 autores, que se en-

trevistaron de forma individual con los traductores Franziska

Muche (Alemania), Françoise Thanas (Francia), Manuela

Cherubini (Italia), Alejandra Alem (Portugal), Susan P. Berar-

dini (Estados Unidos) y Tim Gutteridge (Reino Unido). Zou-

beir Ben Bouchta (Marruecos) se sumó a ellos como obser-

vador internacional.

Por otra parte, estuvimos presentes en el espacio expo-

sitivo dedicado a la actividad editorial con un stand que

XXII Ciclo SGAE de Lecturas Dramatizadas (cont.). Escenificación de Eloy y el mañana de Iñigo Guardamino, premio LAM 2018, dirigida por Pablo Martínez Bravo. © L. Camacho/SGAE

Lectura de un fragmento de Tetas de Mar Gómez, obra nacida en el seno del VII Laboratorio de Escritura Teatral, realizada bajo la dirección de Laura Ortega. © L. Camacho/SGAE

María Pastor y Pepa Pedroche encarnaron a los personajes protagonistas de la obra Shoá de Daniel J. Meyer. © L. Camacho/SGAE

Juan Luis Mira y Andrea de Gregorio (Fundación SGAE) e Ignacio del Moral (AAT), flanquean al equipo de traductores invitados al VII Encuentro de Autores con Traductores.


puso a disposición de los visitantes las publicaciones de la

Fundación SGAE vinculadas a las Artes Escénicas. Tam-

bién el XX SILT acogió el programa ‘Pitching’ teatral: ¿me

lo cuentas en 5 minutos? Durante su desarrollo, dramatur-

gas y dramaturgos vinculados al Laboratorio Rivas Cherif,

la AAT y nuestra organización, defendieron a contrarreloj,

durante 5 minutos, sus respectivos proyectos de creación

teatral ante productores/as, editores/as, programadores/as,

directores/as, compañías y otros agentes del sector.

El XXIV Maratón de Monólogos de la AAT, cuyo objeti-

vo es difundir la obra de los dramaturgos y dramaturgas

españoles contemporáneos, acercándolos al público y po-

tenciando la relación viva entre la creación dramática y la

sociedad de nuestro tiempo, contó con nuestra adhesión.

Se celebró el 29 de abril en el Teatro de La Latina y partici-

paron En el portal de Tomás Afán, La mujer que habla a los

hombres que no escuchaban a sus mujeres de Laura Apa-

ricio, Oración de Mariam Buda, Aulidi, hijo mío de Antonia

Bueno, El laberinto de Juan Li-Pin-Ton de Alberto de Cas-

so, Un elefante sobre un taburete de Ana Díez Velasco, Un

blanco fácil de Amaia Fernández, Yo soy Marilyn Monroe

de Yolanda García Serrano, Cuando las ranas críen pelo de

José Aurelio Martín Rodríguez, Cenizas de Susana Merca-

do, Los hombres son hombres de Felisa Moreno, El invita-

do especial de Paloma Pedrero, Vicisitudes de un globo de

Agustina Rimondi, Gafas oscuras de José Antonio Sansa-

no y Algoritmos de Enrique Torres Infantes.

Junto a Lazona y el Teatro Español organizamos el III Tor

neo de Dramaturgia, que se desarrolló entre el 26 de abril

y el 7 de junio en el Teatro Español con el objetivo de fo-

mentar el conocimiento de nuestras dramaturgas/os y de

acercarlos al público mediante una propuesta lúdica, que

Colaboramos con Lazona y el Teatro Español en la celebración del III Torneo de Dramaturgia.

Chema Cardeña (autor homenajeado en la XXVII Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos de Alicante), Josi Alvarado (ganadora del I Premio Ana Diosdado) y Carlos Rodríguez en representación de la Asociación de Directores de escena de España (ADE) (ganadora del Premio Palma de Alicante 2019), durante el acto de entrega de los galardones el 11 de noviembre.

incentiva una sana competencia. Se enfrentaron en duelo,

en fases sucesivas, Guillem Clua, Pilar G. Almansa, Rober-

to Santiago, Avelina Pérez, Juana Escabias, Sergio Martí-

nez Vila, Marilia Samper y Víctor Sánchez Rodríguez.

Ya en julio, colaboramos en el IV Certamen de Textos

Breves Teatrales ‘Francisco Nieva’, organizado por el Fes

tival Internacional de Teatro Clásico de Almagro, que se

celebró en Mira (Cuenca). Los autores y textos selecciona-

dos fueron Tomás Afán por El escritor de la olvidada figura,

Margarita Reiz por Mañana será tarde y María Regla Prieto

por Dos mujeres bajo la misma luna.

La XXVII Muestra de Teatro Español de Autores Con

temporáneos de Alicante, fundamental plataforma de pro-

moción de la dramaturgia contemporánea, se celebró entre

el 8 y el 16 de noviembre. En este marco se dio a conocer el

fallo del I Premio SGAE de Teatro ‘Ana Diosdado’ para tex-

tos escritos por mujeres, que recayó en Josi Alvarado por

La tarara. La Palma de Alicante 2019 fue para la Asocia

ción de Directores de Escena de España (ADE), y Chema

Cardeña fue el autor homenajeado. Otras actividades de-

sarrolladas en el seno de la Muestra fueron el debate La

dramaturgia alicantina actual: presente y futuro y los encuen-

tros Palabra de autor@s y Palabra de traductor@s. El taller

de dramaturgia estuvo a cargo de Carmen Losa.

El VII Encuentro de Autores con Traductores Fundación SGAEAAT reunió a 64 dramaturgos e intérpretes literarios de Alemania, Francia, Italia, Portugal, Estados Unidos y Reino Unido


La escena, sede a sede

En Andalucía, organizados por la Asociación de las Artes

Escénicas de Andalucía (ARESAN), los VII Premios Lorca

de las Artes Escénicas de Andalucía, que respaldamos des-

de sus orígenes, se celebraron el 11 de abril en el Teatro

Central de Sevilla. El Premio de Honor fue para Ángel Cal-

vente y Carmen Ledesma, de la compañía El Espejo Negro,

y para la intérprete María Alfonsa Rosso. El montaje triunfa-

dor fue Rey Lear de Atalaya, y el premio Autoría Teatral fue

para el jienense Alberto Conejero.

Junto a la Universidad de Granada, organizamos du-

rante mayo y junio el III Ciclo de Lecturas Dramatizadas El

teatro se lee en Granada, desarrollado en colaboración

con la Asociación EnCompañía para promocionar las obras

de autores andaluces. Los seleccionados fueron: Ana tomía de

un vencejo de Antonio Miguel Morales, El caso Garay de Gra-

cia Morales y La felicidad… es el deseo de repetir de Javier

Berger. La puesta en pie de las propuestas estuvo a cargo

El autor sevillano Antonio Miguel Morales fue uno de los reconocimientos del último Festival ‘Cultura con Orgullo’ en Sevilla. En la foto, Morales, en primer plano, muestra su apoyo a la comunidad y su agradecimiento; tras él, otros galardonados y miembros de la organización. © David Lora

Gala de entrega de los VII Premios Lorca de las Artes Escénicas de Andalucía que organiza ARESAN. © L. Vasco/ARESAN

Verónica Repiso (SGAE) entregó un Lorca al dramaturgo Alberto Conejero. © L. Vasco/ARESAN

El III Ciclo de Lecturas Dramatizadas El teatro se lee en Granada promocionó las obras de los creadores escénicos andaluces

Anatomía de un vencejo de Antonio Miguel Morales abrió el III ciclo El teatro se lee en Granada, con el que se inauguró el espacio cultural de la Universidad de Granada La Corrala de Santiago. © La Corrala de Santiago

de intérpretes de la capital granadina y de los directores y

gestores culturales Miguel Serrano, Jorge Molina y Maria-

no Sánchez-Pantoja.

El propósito de sumar sensibilidades y dar voz a todos

los colectivos autorales impulsó nuestro apoyo a la asocia-

ción Cultura con Orgullo y su III Festival ‘Cultura con Or

gullo’ (FOC), que da visibilidad a la creación LGTBIQ+. El

Premio Nazario al mejor espectáculo teatral fue para Ocaña

de Pabellón N.º 6 Arte. El certamen está respaldado por la

Asociación de las Artes Escénicas de Andalucía (ARESAN),

la Asociación de Escritores y Escritoras de Cine de Anda

lucía (ASECAN) y El Golpe Creativo.


La Escuela de Arte Dramático de Sevilla acogió la representación final de la propuesta Hemos vivido por debajo de nuestras posibilidades de la AAT, en la que participaron autores, directores, voluntarios amigos del teatro y estudiantes de interpretación y artes escénicas. © B. Slawin/CDAEA

Por décimo año consecutivo, los profesionales de la danza de Andalucía tuvieron su reconocimiento con los Premios PAD en un encuentro apoyado desde nuestra entidad. © M. Guevara/PAD

La Fundación SGAE y el Ayuntamiento de Málaga firmaron un acuerdo para la celebración de la gala Max 2020 en el Teatro Cervantes. Los firmantes: Noelia Losada y Francisco de la Torre, Ayuntamiento de Málaga; Pilar Jurado, presidenta de la SGAE, y Juan Ramón Arnáiz, presidente de la Fundación SGAE. © Ayto. de Málaga

Dolores de Selu Nieto y Teatro a la Plancha sitúa al espectador en el verano del año 2024, cuando el panorama político-social, económico y cultural es asfixiante y la vocación de los profesionales del teatro queda en el olvido. Nieto (der.) junto a la intérprete Esther Alonso.

El 16 de septiembre organizamos junto al Ayuntamiento

de Málaga una rueda de prensa para anunciar la elección de

la ciudad como anfitriona de los XXII Premios Max. Asimis-

mo, durante la rueda de prensa, que contó con la presencia

de la concejala delegada de Cultura y Deporte, Noelia Losa-

da, y del alcalde de la ciudad, Francisco de la Torre, se dio a

conocer que la gala se celebrará en el Teatro Cervantes,

que en 2020 conmemora su 150 aniversario.

A través del Consejo Territorial de la SGAE en Andalu-

cía (CTA), promovimos la iniciativa Hemos vivido por de

bajo de nuestras posibilidades, partiendo de la concep-

ción y puesta en escena de piezas breves en tiempo limitado,

por iniciativa de la Asociación Autores y Autoras de Teatro

(AAT). Con David Montero, Rocío Hoces y Anabella Her-

nández al frente, se realizó en colaboración con la Escuela

de Arte Dramático de Sevilla (ESAD) y la Fundación Ais

ge. Reunió a varias generaciones de creadores, estilos y

lenguajes, contribuyó a fomentar el intercambio y alentó la

creación escénica en todas sus vertientes y estilos. El re-

sultado final se mostró al público el 26 de septiembre en la

ESAD, bajo la coordinación de José Galán, Verónica Mora-

les, Jorge Naranjo, Javier Berger y Nacho Gómez.

Nuestro compromiso de contribuir a la promoción y difu-

sión a la obra de nuestros dramaturgos se tradujo en el apo-

yo al estreno de Dolores (con las alas del amor salté la tapia)

de la compañía Teatro a la Plancha, capitaneada por Selu

Nieto. Se presentó en el Teatro Central de Sevilla, que co-

laboró en la producción, los días 22 y 23 de noviembre.

Por décimo año consecutivo, secundamos la labor de

la Asociación de Compañías y Profesionales de la Danza

(PAD) y sus Premios PAD, que reconocen a los profesiona-

les de la danza contemporánea en Andalucía. En el acto de

entrega, que tuvo lugar el 28 de noviembre en la Sala Mu-

seo Antiqvarivm de Sevilla, la bailarina y coreógrafa Raquel

Madrid recibió el Premio de Honor por su contribución al

asociacionismo profesional. El equipo Encuentros Concen-

trados recogió el galardón Tejer Danza, que da visibilidad a

iniciativas que ayudan al fortalecimiento del sector.


A iniciativa del Consejo Territorial de la SGAE en Cataluña

(CTC), ratificamos nuestro respaldo al Institut del Teatre (IT)

para la actualización permanente de la Base de Datos de

Dramaturgia Catalana, que ofrece información sobre más

de 1.300 obras dramáticas en catalán, independientemen-

te del lugar donde hayan sido escritas y de la nacionalidad

de sus autores.

Por otra parte, nuestro acuerdo con L’Obrador Interna

cional de la Sala Beckett se traduce en la divulgación de

datos sobre becas, premios y programas de nuestra orga-

nización mediante su publicación en el boletín Agenda de

teatre català contemporani. Además, los creadores SGAE

cuentan con un 15 % de descuento en alguno de los cursos

que programa L’Obrador. Asimismo, el convenio con la As

sociació d’Actors i Directors Professionals de Cataluña

(AADPC) impulsa diferentes actividades promocionales y

de formación a través de la revista Entreacte. Revista d’Arts

Escèniques i Audiovisuals, que también difunde los progra-

mas de la Fundación SGAE, de interés para los miembros de

la AADPC.

En la celebración de la gala de presentación de la temporada teatral catalana Cataluña aixeca el teló participan también la Xarxa de Teatres Públics de Catalunya y la AADPC.

La sede de nuestra entidad en Catalunya acogió el acto de entrega de los Premis Arlequí de Teatre de la Federació de Grups Amateurs de Teatre de Catalunya.

La dramaturga Cristina Clemente ganó el VI Torneo de Dramaturgia Transatlántico del Festival Temporada Alta en Buenos Aires.

Presentación del Día del Teatro SGAE 2019 con Isabel Vidal (ADETCA) y Ramon Muntaner (SGAE en Cataluña y Baleares) junto a algunos participantes de la quinta edición del programa.

Tras haber formado parte, por vez primera, del VIII Torneo

de Dramaturgia Catalana del Festival Temporada Alta en Gi-

rona, participamos en el VI Torneo de Dramaturgia Transat

lántico que se celebró a mediados de febrero en el Teatro

Timbre4 de Buenos Aires (Argentina). Allí, la finalista y la semi-

finalista del Torneo de 2018, Cristina Clemente y Marta Aran,

se midieron con el ganador y segundo clasificado del primer

Torneo de Dramaturgia Argentina. Finalmente, la ganadora fue

Cristina Clemente con su obra Las lentes de mirar cargadores.

Por medio del CTC y en colaboración de la Associació

d’Empreses de Teatre de Cataluña (ADETCA), pusimos en

marcha el Día del Teatro SGAE (antes, Día del Autor SGAE).

La quinta edición de la campaña, que consiste en que los

autores de la Sociedad pagan el 90 % de la entrada y el pú-

blico se hace cargo del 10 % restante, se presentó en nues-

tra sede catalana el 6 de mayo y se desarrolló en teatros de

Barcelona, Tarragona e Igualada, que programaron 11 obras

de teatro de, entre otros, Guillem Albà, Alicia Serrat, Marc

Angelet, Pep Pascual, Andreu Martínez, Jumon Erra, Sergi

Arnalot, Pep Paré, Xavier Mestres, Ramon Calduch, Caspar


Aizpea Goenaga interpretando y dirigiendo Esquinas junto a los actores Isidoro Fernández, Paco Gámez, Kepa Errasti, Sandra Ferrús y Vito Rogado en las Lecturas dramatizadas de Euskadi. © J. Egaña

y Sue Flack, Verónica Cendoya, Adele Madau, Alberto Co-

nejero, Luis Miguel Cobo, Roser Contreras, Manu Guix, Rosa

Díaz Martínez, Mariano Lozano Platas, Marta Galán Sala,

Susanna Barranco, Juan Navarro, Núria Lloansi, Oriol Grau

y Enric “Xato” Grau y Antonio Onetti.

En 2019 renovamos colaboración con el XII Encuentro

de Teatro Social para Jóvenes ‘Deslimita’m’ de la Funda

ció La Roda y la Associació Impactat. Se celebró el 12 de

mayo en el Teatre BARTS de la Ciudad Condal. Los parti-

cipantes provenían de centros, institutos y casales de Bar-

celona y otras poblaciones catalanas.

Con el propósito de reconocer a cuantos trabajan pro-

fesionalmente por el teatro amateur catalán, el 3 de junio

acogimos el acto de entrega de los XVII Premis Arlequí de

Teatre, creados en 2003 por la Federació de Grups Ama

teurs de Teatre Cataluña. Recayeron en Mercè Arànega,

Magda García i Martí, el Museo de Historia de Cataluña y el

grupo escénico GESPA, del Centre Sant Pere Apòstol de

Barcelona. El Arlequí de la categoría especial reconoció a

Xavier Albertí.

En Cataluña, la quinta edición de la campaña Día del Teatro SGAE se desarrolló en teatros de Barcelona, Tarragona e Igualada

Festival Temporada Alta 2019: Ramon Muntaner (SGAE), el actor Carles Martínez, la dramaturga ganadora del IX Torneo de Dramaturgia, Laura Gost, y la actriz Marta Marco.

También colaboramos con los Premis Butaca 2019,

Premis de Teatre de Catalunya, cuya gala se celebró el 14

de julio en el Mercat de les Flors (Barcelona). Daniela Feixas

y Josep Julien presentaron los Premios Butaca-Fundación

SGAE 2019, que recayeron en Clara Peya (mejor composi-

ción musical), Clàudia Cedó (mejor texto), Marcos Moreau

(mejor coreografía) y la compañía Les Impuxibles, Judith Pu-

jol y María Velasco (nuevas aportaciones escénicas).

En septiembre y a través del CTC, apoyamos la tradicio-

nal gala de presentación de la temporada teatral Cataluña

aixeca el teló, organizada por ADETCA en el Gran Teatre

del Liceu de Barcelona. Durante su desarrollo se otorgaron

los Premis Catalunya de Teatre a El Tricicle, la Sala Beckett

y la compañía La Calòrica.

Ya en octubre, acogimos la rueda de prensa de presen-

tación del programa del Festival Temporada Alta 2019 y del

IX Torneo de Dramaturgia, que cuenta con el respaldo de

nuestra organización a través del CTC. Los autores partici-

pantes fueron Marc González de la Varga, Laura Gost, Alejo

Levis, Daniel J. Meyer, Concha Milla, Sílvia Navarro, Adrián

Novella y Alícia Serrat. La ganadora fue Laura Gost con Ma-

tar el pare, y la finalista Concha Milla con L’ascensor.

En Euskadi, la obra Esquinas de Aizpea Goenaga protago-

nizó las Lecturas dramatizadas de Euskadi, a instancias

del Consejo Territorial de la SGAE en el País Vasco (CTPV).

El texto, surgido del VI Laboratorio de Escritura Teatral de

la Fundación SGAE, se dramatizó el 15 de febrero en el

Teatro Victoria Eugenia de San Sebastián bajo la dirección

de la propia Goenaga, y en el Teatro Campos Elíseos de

Bilbao, el 22 de noviembre, como parte del XXIII Ciclo SGAE

de Lecturas Dramatizadas.


El 9 de marzo dio comienzo la XXV Feria de las Artes

Escénicas de San Sebastián dFeria, que ofreció una trein-

tena de espectáculos y más de 40 funciones en 11 escenarios.

Por tercer año consecutivo, dispusimos de nuestro propio es-

pacio en el Teatro Principal. Por él pasaron las compañías

Morfeo Teatro (Burgos), Vaivén (Guipúzcoa), El Espejo Ne

gro (Málaga), Spectare (Madrid) y Markeliñe (Vizcaya), in-

terpretando textos de Ramón María del Valle-Inclán, Mireia

Gabilondo, Ángel Calvente, Cristina Redondo y José Ra-

món Martínez o Pedro Eguiluz.

Del 16 de agosto al 22 de noviembre, el Festival de Tea-

tro de Cerca Kupula Bilbao revitalizó la actividad laboral

de compañía y actores de teatro del entorno de la capital de

la mano del Teatro Campos Elíseos. Erre Produkzioak

respaldó con nuestra colaboración la propuesta inédita,

que programó una decena de espectáculos para todos los

públicos por iniciativa del autor, director y actor Gorka

Mínguez.

Organizado por asociaciones vinculadas a la producción

escénica, Camino Escena Norte sumó el intercambio de

obras y reflexiones a la ruta norte del Camino de Santiago

como eje vertebrador. En su primera edición, contó con el

apoyo de nuestra organización a través del CTPV, del Con-

sejo Territorial de la SGAE en Galicia (CTG) y de los Gobiernos

de Cantabria, Asturias, Galicia y las Diputaciones Forales de

Vizcaya y Guipúzcoa. Se celebró del 1 de septiembre al 13

de octubre y, en Euskadi, se plasmó en varios foros de deba-

te y en la programación de las compañías Ábrego Produc

ciones, Espacio Espiral (Cantabria), Baobab Teatro (Gali-

cia) y La Tejedora de Sueños (Asturias), con textos de Pati

Domenech, Andrea Bayer y Néstor Villazón.

De la mano de Lanku Kultur Zerbitzuak, con carácter

anual y por segundo año consecutivo, impulsamos la crea-

ción de un texto teatral con base en la tradición oral del ver-

so (bertso) vasco. En este caso, dio lugar a Orainmenean,

que visibiliza el papel de la mujer en la historia del bertso,

escrito por las dramaturgas Ane Labaka y Nerea Ibarzabal.

En La Rioja, comunidad adscrita a la zona Norte de

nuestra organización, tuvo lugar el XXII Certamen Nacional

de Teatro ‘Garnacha de La Rioja’, de cuyo jurado formó

Kike Guaza y Nacho Guerreros, premio al mejor actor, ex aequo, del XXII Certamen Nacional de Teatro ‘Garnacha de La Rioja’, en una escena de Juguetes rotos. © B. S. Palomero

Escena de ¿Cómo hemos llegado a esto? del Festival de Teatro de Cerca Kupula Bilbao, con Gemma Martínez, Maribel Salas, Mitxel Santamaría y el director de la obra Gorka Mínguez. © S. Mínguez

Morfeo Teatro inauguró el espacio Fundación SGAE en dFeria, con Los cuernos de don Friolera. © F. Álvarez / Morfeo Teatro

Presentación de la programación en Euskadi de Camino Escena Norte con Andoni Iturbe (Diputación Foral de Vizcaya), Garbitxu (CTPV), Iñaki López de Aguileta (Ayuntamiento de Bilbao) y Amaia Ibáñez (Eskena). © M. Calvo


Compañías teatrales de Burgos, Guipúzcoa, Málaga, Madrid y Vizcaya se dieron cita en nuestro escenario de la XXV Feria de las Artes Escénicas de San Sebastián, dFeria, que ofreció una treintena de espectáculos

Apoyamos y acogimos ocho espectáculos infantiles y seis sesiones de defensa de proyectos de la muestra de artes escénicas Galicia Escena Pro

parte Ignacio Casado, director de la SGAE en esa Comuni-

dad. Auspiciado por el Ayuntamiento de Haro en colabo-

ración con el Gobierno de La Rioja, destacó en el palma-

rés Juguetes rotos de Carolina Román, llevada a escena

por Producciones Rokambolescas, que también conquis-

tó el premio al mejor espectáculo y al mejor actor.

En Galicia, los XXIII Premios María Casares se celebraron

el 21 de marzo con un importante apoyo de nuestra orga-

nización, fruto de la implicación directa del Consejo Terri-

torial de la SGAE en Galicia (CTG). La Asociación de Acto

res e Actrices de Galicia (AAAG) entregó sus galardones

en el teatro coruñés Rosalía de Castro.

Organizada por la Axencia Galega das Industrias Cul

turais (AGADIC, Xunta de Galicia), la muestra gallega de

las artes escénicas Galicia Escena Pro también contó

con nuestra adhesión: apoyamos y acogimos ocho es-

pectáculos infantiles, además de seis sesiones de defen-

sa de proyectos. La muestra ofrece un espacio de merca-

do dinámico y eficiente a la nueva producción escénica

gallega y de los países de lengua portuguesa, y da servi-

cio a los programadores para la contratación de espec-

táculos. Se celebró del 10 al 13 de junio y reunió a casi mil

personas.

La Mostra Internacional de Teatro Cómico e Festivo de

Cangas se celebró en el mes de julio. El CTG apoyó este

evento a través del III Torneo de Dramaturxia, que se de-

sarrolló el 3 de julio y que ganó Zé Paredes. Dirigió el “com-

bate” la actriz y autora Esther F. Carrodeguas en la Sala-

Son de Cangas.

El Torneo de Dramaturxia congregó a multitud de seguidores. Se celebró en el marco de la Mostra Internacional de Teatro Cómico e Festivo de Cangas. © Pro Light

Un año más, la Fundación SGAE revalidó su apoyo a los Premios María Casares. © AAAG

Torneo de Dramaturxia. Los finalistas fueron Fran Godón, Ana Carreira, Carmen Conde y Zé Paredes. © Pro Light


También por iniciativa del CTG, organizamos el Ciclo

de Lecturas Dramatizadas en Galego. El jurado seleccio-

nó la obra Estrelecer de Carlos Labraña, que subió a escena

el 14 de noviembre en nuestra sede de Santiago de Com-

postela.

Por decimosegundo año consecutivo, programamos el

ciclo Escena en familia, con 40 funciones de artes escé-

nicas para niños y niñas. Las sesiones se celebraron en

nuestras instalaciones en sábados y domingos, y en fe-

chas navideñas bajo los parámetros del Festival de Nadal.

El cartel incluyó, además, parte de la programación del Fes-

tival Internacional Galicreques. En paralelo, se desarrolló

Escena con clase, un ciclo de funciones de teatro concer-

tadas con centros de enseñanza. Toda esta actividad pro-

pia de artes escénicas en la sede gallega contó con el apoyo

de la AGADIC y con la participación de 2.992 espec ta-

dores.

En Asturias, territorio adscrito a la Zona Noroeste de

nuestra organización, estuvimos presentes un año más en

los Premios Oh! de las Artes Escénicas de Asturias, orga-

La compañía aragonesa Teatro Arbolé desarrolló el espectáculo Leocadia y los ratones dentro de la programación del ciclo Escena en familia en la sede de la Fundación SGAE en Galicia. © Escena Miriñaque

Marian Villaescusa presentó en formato de lectura dramatizada la pieza Shhhh!,con la que obtuvo el II Premio de Dramaturgia Russafa Escènica. © Tato Baeza

El dramaturgo Pedro Montalbán Kroebel posa con el director de la SGAE en la Comunidad Valenciana, Álvaro Oltra, y los actores que intervinieron en la lectura dramatizada de La fascinación de Gil-Albert. © Tato Baeza

Los Premios Oh! celebraron en 2019 su décima edición. © T. Lesende

nizados por EscenAsturias, que reconocen el trabajo y el

talento de los profesionales de la creación teatral en el Prin-

cipado. Durante la gala, que se celebró en el teatro Jovella-

nos de Gijón el 1 de febrero, Miguel Diéguez (SGAE No-

roeste) entregó el premio a la mejor autoría a Borja Roces,

Ignacio Amigó y Ana Morán por Matanza.

A lo largo del año, el Consejo Territorial de la SGAE en la

Comunidad Valenciana (CTCV) respaldó tanto el diseño

de proyectos propios como la participación activa de la

Fundación en iniciativas y programas promovidos por

agentes culturales con objetivos afines a los de nuestra or-

ganización.

Marian Villaescusa ganó en 2018, con su obra Shhhh!,

el II Premio de Dramaturgia Russafa Escènica, convoca-

do por nuestra organización junto al festival teatral Rus

safa Escènica. El certamen permitió a Villaescusa seguir

trabajando en su texto hasta transformarlo en una pieza de

mayor duración. El resultado de dicha reelaboración se dio

a conocer en nuestra sede el 4 de febrero, en formato de


El CTCV brindó con los profesionales valencianos de las artes escénicas que en 2019 se alzaron como finalistas en los Premios Max. © Tato Baeza

La Sala SGAE Centre Cultural acogió la lectura dramatizada de Las Mañas, con la que el dramaturgo Paco Zarzoso ganó el I Premi Íntim, en el marco del festival Cabanyal Íntim. © Tato Baeza

La autora y actriz Paula Martínez ganó la IV Convocatoria de Autoría de la valenciana Sala Ultramar con Huésped. © Archivo Sala Ultramar

lectura dramatizada, dirigida e interpretada por la propia

dramaturga.

En abril, quisimos conmemorar el 25.º aniversario del

fa llecimiento del poeta Juan Gil-Albert con la lectura dra-

matizada de La fascinación de Gil-Albert de Pedro Mon-

talbán Kroebel. Contó con la dirección y la dramaturgia de

Pascual Carbonell, la producción de Mariló Poch y la músi-

ca en directo del pianista Enrique Pedrón.

Nos anticipamos a la entrega de los Premios Max de

las Artes Escénicas para brindar por los nominados valen-

cianos: la bailarina y coreógrafa Pepa Cases, las responsa-

bles de la compañía La Ravalera, las dramaturgas Núria

Vizcarro y Mafalda Bellido y los compositores Pep Llopis y

Jorge Gavaldá. También nos acompañó una representa-

ción de la compañía alicantina Taules Teatre.

En mayo nos adherimos a la novena edición del festival

Cabanyal Íntim con la mesa redonda La libertad sobre los

derechos de autor/a en la que participaron las dramaturgas

Sònia Alejo y María Cárdenas, el músico Josep Pérez o el

gerente de Artes Escénicas de la SGAE, Jorge Sánchez So-

molinos. También secundamos la convocatoria del I Premi

Íntim para piezas breves estrenadas en el certamen. Recayó

en Las Mañas, escrita por Paco Zarzoso y dirigida por Mar-

cos Spronton.

El proyecto teatral europeo Escena Erasmus estrenó su

último espectáculo, Una cançó per a Europa, en la Universi-

tat de València (UV). Fue el punto de partida de una gira que

llegó a dieciséis pueblos y ciudades de la provincia de Va-

lencia. Dirigó el montaje Javier Sahuquillo a partir de textos

originales de los valencianos Guada Sáez, Begoña Tena, Sò-

nia Alejo, Sara Acàmer y Daniel Tormo, el madrileño Ignacio

García May y el italiano Michele Ruol. La interpretación estu-

vo a cargo de jóvenes estudiantes de Etiopía, Alemania, No-

ruega, Gambia, Italia, Francia y España.

El estreno de Huésped fue la culminación de la IV Con

vocatoria de Autoría, iniciativa de la Sala Ultramar de Va-

lencia y nuestra organización. Durante los cinco meses pre-

vios al montaje, su autora, Paula Martínez, evolucionó su

proyecto inicial bajo la tutoría de Patrícia Pardo, referente

para la dramaturgia valenciana, nacional e internacional.

IX Festival Cabanyal Íntim. El festival de artes escénicas valenciano Cabanyal Íntim celebró su IX edición bajo el lema “Libertad”. © Archivo Cabanyal Íntim


2019 Y LA CREACIÓN AUDIOVISUAL

En 2019, concurrieron al XVI Premio SGAE de Guion ‘Julio

Alejandro’ para Largometraje Inédito de Ficción alrededor

de dos centenares de originales procedentes del ámbito his-

panohablante. El certamen contempla la entrega de un galar-

dón y dos accésits, y su dotación económica, veinticinco mil

euros, pretende gratificar la creación original para la gran pan-

talla. Los finalistas reciben a su vez tres mil quinientos euros

para el desarrollo del guion. El Comité de Lectura se organiza

con el apoyo de instituciones clave del sector, como el Sindi

cato de Guionistas de España (ALMA), la Asociación de Mu

jeres Cineastas y de Medios Audiovisuales (CIMA), la Es

cuela de Cine de la Comunidad de Madrid (ECAM) o el Foro

de Asociaciones de Guionistas Audiovisuales (FAGA).

Tras sucesivas fases de selección, los trabajos finalistas

fueron Desmontando un elefante de Aitor Echeverría y Pep Ga-

rrido, No sea tu falta de Isabel Sánchez Castro y Violeta Sala-

ma Tapia-Ruano y el que finalmente se alzó con el galardón,

Sorbeltz de Javier Félix Echániz y Asier Guerricaechebarría.

Un año más, nos sumamos al festival Russafa Escèni

ca para reforzar alguna de sus actividades. El 21 de sep-

tiembre acogimos el taller Estrategias para repensar el tea-

tro político, que impartió la alicantina Lola Blasco. Pocos

días después, en el marco de la sección “Semillero es cénico”,

ofrecimos la lectura dramatizada de Cremallera, pieza de la

compañía La Medusa escrita y dirigida por Sònia Alejo. Por

último, se entregó el III Premio de Dramaturgia, impulsado

por la Fundación SGAE y Russafa Escènica, y que recayó

en la obra Lázaro de Roberto Hoyo.

El III Premio de Dramaturgia, impulsado por la Fundación SGAE y Russafa Escènica en el marco del festival Russafa Escènica, recayó en la obra Lázaro de Roberto Hoyo

IX Festival Russafa Escènica. La dramaturga Sònia Alejo posa en la Sala SGAE Centre Cultural con las actrices que participaron en la lectura dramatizada de su obra Cremallera celebrada dentro del IX Festival Russafa Escènica. © Tato Baeza

XVI Premio de Guion ‘Julio Alejandro’. Los finalistas posan en la antesala de la gala del Festival Internacional de Cine de Gijón, en el Teatro Jovellanos, junto al presidente de la Fundación SGAE, Juan Ramón Arnáiz (de pie, el segundo por la izquierda). © Juan Bezos

“España” fue el lema sobre el que giró la programación del IX Festival Russafa Escènica de Valencia. © Archivo Russafa Escènica

Javier Echániz y Asier Guerricaechebarría, ganadores de la edición 2019 de nuestro XVI Premio de Guion Julio Alejandro. © Juan Bezos


El certamen, convocado en mayo, culminó en noviembre

con la entrega de premios en la gala de apertura del Festival

Internacional de Cine de Gijón (FICX), que contó con la pre-

sencia del presidente de Fundación SGAE, Juan Ramón Ar-

náiz, y el director del FICX, Alejandro Díaz Castaño.

El jurado del XVI Premio SGAE de Guion Julio Alejandro,

presidido por el cineasta Fernando Colomo, estuvo com-

puesto por los guionistas Fernando Castets, Marçal Cebrián,

Carmen Fernández Villalba y Aurora Guerra.

De nuevo en colaboración con la Semana Internacional

de Cine de Valladolid convocamos nuestro III Premio Du

nia Ayaso, cuya entrega tuvo lugar en octubre, durante la

gala de clausura de la 64.ª Seminci, que se celebró en el

Teatro Calderón. El jurado, compuesto por mujeres cineas-

tas (Cristina Andreu, Isabel de Ocampo y María Miró), otor-

gó la distinción a la directora catalana Belén Funes y su

ópera prima La hija de un ladrón. Concurrieron al premio

largometrajes seleccionados por la Seminci, presentes en

sus secciones Oficial, Punto de Encuentro, Tiempo de His-

toria, Doc.España y Spanish Cinema.

SEMILLERO DE TALENTOS

Con una trayectoria que supera las dos décadas y ha su-

puesto la difusión de dos millares de obras, SGAE en Cor

to 2019 mantuvo su objetivo: exhibir cortometrajes recien-

tes en la gran pantalla, y propiciar el contacto de público y

prensa con los autores para reivindicar, difundir y promo-

cionar este formato.

El ciclo se organizó en torno a géneros (ficción, docu-

mentales, animación…), y cada sesión se completó con pre-

sentaciones y coloquios. El programa, que se desarrolló

durante todo el año desde el 4 de marzo, propició la difusión

Silvia Pérez de Pablos, directora institucional de Audiovisual de la Fundación SGAE, entrega el Premio Dunia Ayaso a Belén Funes por La hija de un ladrón.

de medio centenar de cortos de, entre otros directores, Pau

Bacardit, Alberto Evangelio, Álvaro Sanz Pascual, Rubin Stein,

Arturo León Llerena, Silvia Conesa, Ulises Pistolo, Allan J.

Arcal, Vicente Bonet, Diego Llorente, Lucía Forner, David

Moreno, Alberto Díaz López, Marisa Crespo y Moisés Ro-

mera, Gaizka Urresti, Silvia Rey, Sadrak Zmork, Arancha Sa-

lamanca, Francisco Menchón, Adrián Bellido, Ilune Díaz,

Yolanda García Serrano, Eva Vázquez de Reoyo, Bernabé

Rico, Arturo Prins, Wiro Berriatúa, Jorge Yúdice, María Gue-

rra, Bernat Sampol, Carmen Gutiérrez, Francisco Javier Mar-

chante, Sergio Duce, Julio Rabadán, Nantu Mantilla, Berna-

bé Bulnes, Sheyla Pool, Fany de la Chica, Fran Casanova,

Teresa Bellón y César F. Calvillo, Salvador Calvo, César Díaz

Meléndez, Javier Kühn, Polo Menárguez, Juan José Roses

Conesa, Carlos Blanco-Barberà, Víctor Alonso-Berbel, Her-

ney Luna, Rubén Tejerina, Nayra Sanz Fuentes, Carlota Mar-

tínez Pereda, José Luis Cubillo, Aitor de Kintana o Mario de

la Torre.

Creado por Fundación SGAE y RTVE hace ya dieciocho

años, y considerado la actividad competitiva más relevante

en el terreno de la creación joven, el XVIII Concurso Ibe

roamericano de Cortometrajes Versión Española / SGAE

mantuvo su alcance mediático y el alto nivel de calidad de

las obras participantes (más de setecientos cortometrajes).

El comité de selección, integrado por representantes de

nuestra organización y del programa televisivo Versión Es-

pañola (TVE), elegirá en el primer trimestre de 2020 una

docena de obras finalistas que serán emitidas como com-

plemento del programa de referencia, a razón de uno a la

semana, durante el segundo trimestre del año, siempre

con un posterior coloquio entre los invitados y el realizador

del corto. En junio se hará público el veredicto del jurado

durante la emisión del programa Versión Española, y se en-

tregarán los galardones en un acto público a comienzos

del verano. Los premios están dotados con 12.000, 8.000

y 4.000 euros.

También con el cortometraje como protagonsita, el 18

de junio, la Sala Berlanga acogió la proyección de las obras

ganadoras del XI Concurso de Cortometrajes de RNE y la

emisión radiofónica de la entrega de premios, que con-

quistaron Goize Blanco y Ángela Chica por Basta de men-

digar, Teresa Bellón y César F. Calvillo por Rojo amarillo

rojo y Alejandro Talaverón por Eran otros tiempos. El Pre-

mio del Público fue para Xisco González por Piscina públi-

ca. Conformaron el jurado José Luis García Pérez (actor),

José Esteban Alenda (cineasta), Isabel Peña (guionista),

David Rodríguez (Academia de Cine), Silvia Pérez de Pablos

(Fundación SGAE), Yolanda Flores (De película) y Paloma

Zuriaga (RNE).


HUELLA IMBORRABLE

Tras la muerte en junio de 2019 de Narciso “Chicho” Ibáñez

Serrador, el mítico cineasta, guionista, dramaturgo, realiza-

dor y productor televisivo que tanta huella ha dejado en

varias generaciones de televidentes, nuestra organización,

a instancias del Consejo Territorial de la SGAE en Madrid

(CTM), puso en marcha un homenaje a su figura que contó

con la adhesión de RTVE, ProIntel, el Instituto Cervantes,

la Academia de Cine, el Festival de Cine Fantástico Noc

turna Madrid o Save the Children.

Como antesala de dicho reconocimiento, nuestra cola-

boración con el Festival ‘Nocturna Madrid’ giró en torno a la

producción televisiva de fantasía y terror del homenajeado.

Entre otras iniciativas, se celebró una mesa redonda con

Alejandro Ibáñez (cineasta e hijo de Chicho), Carlos Urrutia

(actor y biógrafo de Ibáñez Serrador), Elio Quiroga (cineas-

ta) y el crítico Jesús Palacios, al tiempo que programába-

mos una selección de episodios de la serie Historias para

RTVE, ProIntel, el Instituto Cervantes, la Academia de Cine, el Festival de Cine Fantástico ‘Nocturna Madrid’ y Save the Children secundaron nuestro homenaje a Chicho Ibáñez Serrador

no dormir y el total de los telefilmes rodados por discípulos

confesos del fuste de Jaume Balagueró, Álex de la Iglesia,

Paco Plaza o Mateo Gil.

Y el tributo al talento de Ibáñez Serrador comenzó ofi-

cialmente el 20 de noviembre con una rueda de prensa en

la que intervinieron Alejandro Ibáñez, Carlos Urrutia y el ac-

tor y presentador Luis Larrodera.

El programa general del homenaje repasó todas sus

facetas como creador. Su desarrollo supuso, entre otras

iniciativas, la lectura dramatizada de dos de sus obras es-

Homenaje a Narciso”Chicho” Ibáñez Serrador. El hijo de Cicho Ibáñez Serrador, Alejandro Ibáñez presentó junto con la presidenta de la SGAE, Pilar Jurado, los actos programados en torno a la figura de su padre. © Luis Camacho

Durante dos semanas, organizamos lecturas dramatizadas, proyecciones y mesas redondas que pusieron de relieve la decisiva aportación de Ibáñez Serrador a la cultura de la imagen en España. © Luis Camacho

La exposición Historias para no olvidar, comisariada por Carlos Urrutia, mostró la versatilidad oceánica del talento de Chicho. © Javier Carbajal


La sección Documentan las Mujeres del programa internacional Óperas Primeras llevó a las salas europeas y mediterráneas filmes de Diana Toucedo, Carmen Bellas, Paloma Zapata y Alba Sotorra

cénicas (Obsesión y Muerte bajo el sol), el pase de sus

largometrajes ¿Quién puede matar a un niño? y La resi-

dencia, la proyección de telefilmes como El hombre que

vendió su risa, el concurso Un, Dos, Tres, responda otra

vez, el audiovisual del Goya de Honor que Chicho recibió

a principios de este año, y su último proyecto, el medio-

metraje producido con Save the Children Reality. Histo-

rias para no dormir. El homenaje también incluyó mesas

redondas en las que participaron directores de cine, pre-

sentadores de televisión y actores y actrices que trabaja-

ron a su lado, entre otros, Carlos Muriana, Fedra Lorente,

Raúl Sénder, Alberto Closas, Víctor Clavijo, Mario Martín,

Antonio Castro, Paula Sebastián, Aida Cordero, Paco Pla-

za, Marisa Paniagua, Pepe Carabias, Diego Arjona, José

Antonio Quintano, Manolo Sarría, Consuelo Berlanga o

Manuel Galiana.

A todas estas acciones se unió la exposición inédita

Historias para no olvidar, una muestra diseñada por el área

Audiovisual de la Fundación SGAE y comisariada por Car-

los Urrutia. Permaneció en nuestra Sala Berlanga desde el

21 de noviembre hasta el 7 de enero de 2020 y mostró ma-

teriales personales y de trabajo de Chicho, fotografías, ga-

lardones, libretos, merchandising, figurines, libros y carte-

les originales, como ejemplo de la versatilidad oceánica de

su talento.

SIN FRONTERAS

En colaboración con el Instituto Cervantes volvimos a

programar el ciclo itinerante de largometrajes de nuevos

realizadores Óperas Primeras. La quinta edición recaló, a

lo largo del segundo semestre del año, en veinte salas de

ciudades europeas y mediterráneas. En esta ocasión, el

programa se centró en obras de mujeres incorporadas re-

cientemente a la dirección cinematográfica en el capítulo

de documental. La sección “Documentan las Mujeres”

incluyó filmes como Trinta lumes de Diana Toucedo, Una

vez fuimos salvajes de Carmen Bellas, Peret, yo soy la rum-

ba de Paloma Zapata y Comandante Arian de Alba Soto-

rra. Tras ser proyectadas en nuestra Sala Berlanga, visita-

ron junto a sus respectivas creadoras las sedes del Ins tituto

Cervantes en Francia, Grecia, Italia, Chipre, Marruecos,

Inglaterra y Rumanía, ya reconocidas por la crítica y por

festivales como firmes apuestas del nuevo cine español.

En diciembre, la película ganadora del XLI Festival In

ternacional de Nuevo Cine Latinoamericano de La Haba

na fue la argentino-uruguaya Los sonámbulos de Paula

Hernández, que también obtuvo el Premio de Guion. Asi-

mismo, resultaron galardonadas en diferentes categorías

obras de Jorge Riquelme (Chile), Álvaro Delgado-Aparicio

(Perú), Luis Alejandro Yero (Cuba) y Miguel Salazar (Co-

lombia).

Nuestro apoyo al festival que organiza el Instituto de

Cine e Industria Cinematográfica de Cuba (ICAIC) incluye

la dotación económica del Premio Coral al Mejor Guion Iné-

dito. En esta ocasión, un jurado integrado por Jorge Sán-

chez Sosa, Manuel Gutiérrez Aragón y Eduardo del Llano

falló a favor de Desde el apocalipsis del argentino Sebastián

Dietsch. Se otorgó una Mención Especial al texto cubano

Una noche con los Rolling Stones de Patricia Ramos.

Paloma Zapata charla con el público en el Instituto Cervantes de Tetuán tras la proyección de su filme Peret, yo soy la rumba.

Óperas Primeras. La cineasta Diana Toucedo presenta en el Instituto Cervantes de Nápoles su película Trinta lumes.


EL APLAUSO MERECIDO

El Palacio de Congresos y Exposiciones de Sevilla acogió

el 2 de febrero la gala de los XXXIII Premios Goya de la

Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas

de España. La ceremonia estuvo a cargo de Silvia Abril y

Andreu Buenafuente, y contó de nuevo con nuestro respal-

do. Las cintas triunfadoras fueron Campeones de Javier

Fesser (mejor película y mejor canción original, compuesta

por Coque Malla) y El reino (mejor dirección para Rodrigo

Sorogoyen, mejor música original para Olivier Arson y me-

jor guion original para Isabel Peña). El Goya al mejor guion

adaptado fue para la coproducción iberoamericana La no-

che de los 12 años (escrito por Álvaro Brechner), y el de

mejor dirección novel recayó en Arantxa Echevarría por su

Carmen y Lola. También resultaron premiadas Un día más

con vida de Raúl de la Fuente y Damian Nenow, El silencio

de otros de Almudena Carracedo y Robert Bahar, y Roma de

Alfonso Cuarón. En la categoría del cortometraje resultaron

premiadas Cerdita de Carlota Pereda, Gaza de Carles Bover

y Julio Pérez, y Cazatalentos de José Herrera.

El Goya de Honor fue para el cineasta, dramaturgo, rea-

lizador y productor televisivo Narciso “Chicho” Ibáñez Serra-

dor. En apoyo a la difusión de las obras españolas de la tem-

porada, nuestra Sala Berlanga programó la proyección de una

selección de las candidatas y coloquios con los directores de

las cintas.

Nuestra tradicional colaboración con el Festival Interna

cional de Cine de San Sebastián de 2019 se plasmó en el

ciclo Made in Spain, que ofreció a la prensa internacional,

durante la celebración del certamen, una selección del mejor

cine español reciente. Simultáneamente, programamos en

nuestra sala de Madrid ‘Made in Spain’ en Berlanga.

También en el marco del festival, el 21 de septiembre pre-

sentamos junto a la Orquesta Sinfónica de Euskadi el recital

de bandas sonoras Concierto & Proyección. Placer audio-

visual. En esta ocasión, Juan José Ocón dirigió el programa,

que comenzó con la proyección de un extracto de Nodo.

Noticiarios y documentales con música compuesta por Ma-

nuel Parada y que, a continuación, repasó momentos de Los

últimos de Filipinas del realizador Antonio Román (con banda

del propio Parada); Handia de Aitor Arregi y Jon Garaño, y

Errementari de Paul Urkijo, ambas con música de Pascal

Gaigne; Elcano, la primera vuelta al mundo de Ángel Alonso

con música de Joseba Beristain; Arrugas de Ignacio Ferre-

ras con banda sonora de Nani García, y La gran aventura de

los Lunnis y el libro mágico, dirigida por Juan Pablo Buscarini

y musicalizada por Vanessa Garde.

XXXIII Premios Goya de la Academia de Cine. Exterior sevillano con proyección sobre la Giralda del anuncio de los XXXIII Premios Goya, que se entregaron por primera vez en la capital andaluza. © Luis Castilla

Concierto & Proyección. Placer audiovisual. La presidenta de la SGAE, Pilar Jurado, junto a Oriol Roch, gerente de la Orquesta de Euskadi, en la presentación del concierto.

La guionista Isabel Peña y el director Rodrigo Sorogoyen, vencedores en los XXXIII Premios Goya con El reino. © Miguel Córdoba

El público del Velódromo de San Sebastián pudo escuchar en directo la música que Manuel Parada compuso para Los últimos de Filipinas, del realizador Antonio Román.


El audiovisual, sede a sede

En Andalucía, la organización y entrega de los Premios

ASECAN del Cine Andaluz contaron un año más con

nuestro respaldo a través del Consejo Territorial de la

SGAE en Andalucía (CTA). Se celebraron el 26 de enero en

el Teatro Lope de Vega de Sevilla, y reunieron a los respon-

sables de las producciones más destacadas del audiovi-

sual andaluz a instancias de la Asociación de Escritoras y

Escritores de Cine de Andalucía (ASECAN). Nuestra labor

de apoyo a la cinematografía andaluza granjeó a la Funda-

ción SGAE el Premio ASECAN de Honor.

Asimismo, nuestra alianza con el Centro de Iniciativas

Culturales de la Universidad de Sevilla (CICUS) y la Sema

na del Cine Andaluz se plasmó en la programación de un

ciclo con películas de los ganadores y finalistas del Premio

Fundación SGAE (sección Talento Andaluz: Origen) de la

edición 2018 del Festival de Huelva. Cine Iberoamericano.

Entre el 23 y el 26 de abril se proyectaron piezas de Manuel

Jiménez, Miguel Gutiérrez, Alfonso Díaz y Bernabé Bulnes.

Idéntico vínculo sustentó nuestra implicación en el 45.º Fes

tival de Huelva. Cine Iberoamericano. En este caso, se tradujo

en la organización, por cuarto año consecutivo, del Premio de

Cortometrajes Fundación SGAE Talento Andaluz: Origen, que

recayó en Una mujer completa de Ceres Machado y Nido por

la contribución del músico Juan Cantón. Igualmente, apoya-

mos la entrega del Premio de Largometraje “Juan Ramón Ji-

ménez”, que fue para Rojo tinto de Blanca Gómez y Agustín

Ríos. Por otra parte, coordinamos los II Encuentros de Autor,

en los que participaron la guionista, directora y escritora teatral

Ana Graciani, el realizador y guionista Paco R. Baños y el cor-

tometrajista Bernabé Bulnes. Por último, impulsamos las jorna-

das profesionales de la Asociación Andaluza de Mujeres de

los Medios Audiovisuales (AAMMA).

La Fundación SGAE recibió el Premio ASECAN de Honor por su labor de apoyo a la cinematografía andaluza

La Fundación SGAE recibió en 2019 el Premio ASECAN de Honor. En la imagen, el vicepresidente de Audiovisuales de la SGAE, Antonio R. Onetti; la directora de la SGAE en Andalucía, Verónica Repiso; la presidenta de la Fundación SGAE, Ana Graciani, y Antonio Gonzalo, del CTA. © J. M. Paisano/ASECAN

45.º Festival de Huelva. Cine Iberoamericano. Entrega del IV Premio de Cortometrajes Fundación SGAE Talento Andaluz: Origen. En el centro de la imagen, Silvia Hidalgo, directora de Nido, y Frederic Becquelin, coproductor de Una mujer completa, de Ceres Machado, flanqueados por Celia Crespo (SGAE Andalucía) y el director del 45.º Festival de Huelva. Cine Iberoamericano, Manuel H. Martín. © Archivo SGAE

En el marco del certamen organizamos el taller Del corto al largometraje, que dirigió Paco R. Baños. © A. Díaz/Festicinehuelva.es

La obra del director malagueño Manuel Jiménez Conversaciones ajenas fue uno de los cortos programados por la Semana del Cine Andaluz. © Yolaperdono


En las Islas Canarias, nos sumamos a una iniciativa del Tea

tro Guiniguada para favorecer la creación de nuevos públi-

cos: las Guiniguada Live Sessions (GLS), que se celebraron

a lo largo de todo el año. Participaron en el proyecto, dirigi-

do por el músico, compositor, arreglista y productor Yul Ba-

llester, Germán López y la Gran Canaria Big Band, St. Fu-

sión, Flor de Canela, Tana Santana Project, Birkins, Laura

Vega, Simbeque, Yone Rodríguez, Alexis Alonso, Carlos

Oramas y José Alberto Medina. Las sesiones musicales,

grabadas en vivo y en directo en el propio teatro, están alo-

jadas en un canal de YouTube abierto a la consulta de los

interesados en conocer el repertorio musical canario.

En Cataluña, colaboramos con la Acadèmia del Cinema Ca

talà (ACC) en varios programas a lo largo del año, a través

del Consejo Territorial de la SGAE en Cataluña (CTC). En

enero, el Cicle Gaudí llevó a localidades de Cataluña filmes

de producción y estreno recientes como El fotógrafo de

Mauthausen, Petra, Entre dos aguas, Viaje al cuarto de una

madre, Superlópez, 7 raons per fugir, La vida sense la Sara

Amat, Me llamo Violeta o Litus.

La primera edición de Converses de l’Acadèmia, vinculada

a los XI Premis Gaudí, tuvo lugar a lo largo del mes de enero, y

la segunda edición, relativa a los XII Premis Gaudí, se celebró

entre diciembre de 2019 y principios de 2020. Nuestra sede

catalana acogió todos los coloquios abiertos al público, en los

que participaron nominados y nominadas a ambas convocato-

rias del certamen en las categorías de guion, película docu-

mental, película para televisión y montaje, entre otros, Eduard

Sola, Isa Campo, Elena Trapé, Josan Hatero, Miguel Ibáñez

Monroy, Neus Ballús, Gustavo Sánchez, Carles Bosch, Sílvia

Munt, Lluís Maria Güell, Belén Funes, Marçal Cebrián, Clara

Roquet, Coral Cruz, Laia Soler, David Desola, Pedro Rivero,

Carlos Marqués-Marcet o Lucía Alemany. Asimismo, tanto los

actos previos como la gala de los XI Premis Gaudí contaron

Las Guiniguada Live Sessions (GLS), grabadas en el Teatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria.

La mesa redonda Las claves de los guiones catalanes del año, moderada por Eduard Sola (ACC y GAC), contó con la participación de los guionistas Isa Campo, Isaki Lacuesta, Celia Rico, Elena Trapé, Josan Hatero, Miguel Ibáñez Monroy y de la productora Bárbara Díez.

Todos los premiados tras la gala de los XI Premis Gaudí de Cataluña.

Celia Rico y Eduard Sola, guionista y miembro del GAC, en la mesa redonda que impulsamos junto a GAC y la ACC.

Rueda de prensa de presentación de los XII Premis Gaudí, con Isona Passola y Laia Aubia, presidenta y directora de la Acadèmia respectivamente, y Francesc Vilallonga, investigador de Blanquerna-Universitat Ramon Llull.


Cartel de la presentación del libro Ficció: com crear, vendre i escriure una sèrie de Ferran Folch Bot.

Representantes de nuestra organización, del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya-Sitges 2019 y de la alcaldía de Sitges junto a los miembros del jurado de los Premios SGAE Nueva Autoría. En primer término, los galardonados en 2019.

con nuestro apoyo institucional. La ceremonia se celebró el

27 de enero en el Palau de Congressos de Catalunya. El actor

Joan Pera recibió el galardón honorífico. En marzo, Guionistes

Associats de Catalunya (GAC) y la ACC diseñaron con el apo-

yo de nuestra organización y a instancias del CTC una

mesa redonda con Celia Rico, ganadora del Premi Gaudí 2019

al mejor guion por Viaje al cuarto de una madre, que moderó

Eduard Sola. Ya en octubre, la ACC presentó en nuestra casa

los XII Premis Gaudí, dando a conocer su calendario, las nove-

dades de la gala del año 2020 y los títulos y profesionales que

optan a los galardones. Asimismo, el 11 de noviembre alberga-

mos la proyección del largometraje documental Els subversius,

con guion y dirección de Miles Roston, pieza candidata a mejor

documental de los XII Premis Gaudí de la Acadèmia del Cine

ma Català. Por últlimo, la Llibreria Documenta de Barcelona

acogió en abril la presentación del libro Ficció: com crear, ven-

dre i escriure una sèrie de Ferran Folch Bot. El acto, impulsado

por GAC, contó con nuestra colaboración y la participación de

los guionistas Carmen Abarca, Lluís Arcarazo, Eva Baeza,

Marc Crehuet y Enric Gomà.

Como patronos del Festival Internacional de Cinema Fan-

tàstic de Catalunya-Sitges, asistimos a la presentación de su

52.ª edición y celebramos, un año más, los Premios SGAE

Nueva Autoría, que ofrecen a los autores emergentes de las

escuelas de cinematografía de Cataluña la posibilidad de ex-

hibir sus trabajos y darlos a conocer al gran público en el

marco de un acontecimiento audiovisual de proyección inter-

nacional. El 18 de julio se presentó el avance de la programa-

ción y se anunció que los premios celebraban en 2019 sus 20

años dentro del Festival. En esta ocasión, participaron 17 es-

cuelas, que presentaron 39 trabajos audiovisuales. El Cine

Prado de Sitges acogió la proyección de los 10 trabajos fina-

listas y el veredicto final del jurado, integrado por Mar Coll,

Carla Simón y Alfred Tapscott. El premio a la mejor dirección-

realización fue ex aequo para Cuando acabe el verano de Ma-

rina Espinach (escuela de cine Bande à Part) y para La mugre

de Pau Bösch y Berta Galvany (Universitat Pompeu Fabra),

el premio al mejor guion, también ex aequo, fue para Gusanos

de seda de Agustín Elizalde y Carlos Villafaina (Escola Supe

rior de Cinema i Audiovisuals de Cataluña, ESCAC) y para

Cuando acabe el verano de Marina Espinach. Por último, el

premio a la mejor música original fue para Juan Luis Pérez de

ESCAC por la composición de la banda sonora de Gusanos

de seda. El 6 de octubre se organizó una sesión retrospectiva

con los mejores trabajos audiovisuales de ficción, animación

y documental presentados a lo largo de 20 años, y una fiesta

posterior. El 12 de octubre se celebró la gala de entrega de

los Premios SGAE Nueva Autoría. Lluís Arcarazo hizo entrega

de los premios a los ganadores.

En Cataluña, 17 escuelas concurrieron con 39 trabajos audiovisuales a los Premios SGAE Nueva Autoría, enmarcados en el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de CatalunyaSitges

Póster de la película documental Els subversius, escrita y dirigida por Miles Roston y producida por Carles Pastor, de Gaia Audiovisuals/Loto Films, y Jenny Lundström, de Ethan Films.


También por inticiativa del CTC respaldamos la exposi-

ción Joaquim Jordà: El fons documental de l’Arxiu Comar-

cal de la Selva, que organizaron el Archivo Comarcal, el

Ayuntamiento de Santa Coloma de Farners y la Universi

tat Pompeu Fabra. Se inauguró el 10 de mayo y se pudo

visitar hasta el 27 de julio. Paralelamente, se programaron

actividades complementarias como Cineclub Jordà, en cuyo

marco se proyectaron películas del cineasta, la visita a los

escenarios de la película Un cos al bosc y una comida ho-

menaje al autor catalán.

Asimismo, nos sumamos al estreno del documental Jac-

ques Léonard. Que ni gitano ni payo, una producción de Un

Templo para el Arte sobre el cineasta y fotógrafo Jacques

Léonard que refleja la esencia y las tradiciones del mundo gi-

tano. Contó con la participación de los hijos del protagonis-

ta, de la productora Manuela Brioa, del director musical Juan

Parrilla y el invitado especial fue Antonio Canales.

Nuestra colaboración con la XXVII Mostra Internacio

nal de Films de Dones de Barcelona se plasmó en el pro-

grama Cortos en femenino 2019, elaborado por TRAMA, y,

entre septiembre y diciembre, en el ciclo itinerante Cone-

gudes (també) a casa, que llevó una selección de películas y

a cinco cineastas catalanas a dos centros penitenciarios

y a varios municipios de Cataluña.

El XV Festival de Cine Documental Musical In-Edit se desa-

rrolló a partir del 24 de octubre en varios espacios de Barcelo-

na. Junto a Reteena Festival Audiovisual Jove, Aclam, el Ayun

tamiento de Barcelona y el Centre de Cultura Contemporània

apoyamos el programa InEdit Talento Joven para realizado-

res de entre 15 y 25 años que habían cursado dos talleres de

documental musical en nuestra sede catalana en septiembre.

El premio al mejor cortometraje de Talento Joven fue para Les

Resilients de Joel Kashila y Cristina Madrid.

El 13 de noviembre, La defensa, por la libertad, con

guion y dirección de Pilar Pérez Solano y música original de

Óscar Maceda, se proyectó en nuestra sede tras alzarse

como mejor película documental de los 34.º Premios Goya.

Colaboramos por cuarto año consecutivo con el Festi

val Internacional de Cine y Discapacidad de Barcelona

‘Inclús’, que se celebró del 26 de noviembre al 1 de diciem-

bre acogiendo la proyección del documental de Paqui Mén-

dez Campeonas sin límites, que explora la cuestión de gé-

nero en el mundo del deporte de alta competición.

Por último, con motivo de la celebración del Día Inter-

nacional para la Eliminación de la Violencia contra la Mujer

(25 de noviembre), albergamos, el 2 diciembre, la proyección

del documental Arenas de Silencio/Sands of Silence de la

periodista y cineasta Chelo Álvarez-Stehle.

Rueda de prensa para presentar y estrenar el documental Jacques Léonard. Que ni gitano ni payo.

Cartel de la 27.ª edición de la Mostra Internacional de Films de Dones de Barcelona.

Póster del largo documental La defensa, por la libertad, escrito y dirigido por Pilar Pérez Solano y premiado en los Goya.

Cristina Madrid y Joel Kashila recogiendo su premio a mejor cortometraje en el programa In-Edit Talento Joven por su obra Les resilients.


El XII Festival Internacional de Cine de Animación de Deba

se celebró en junio. Cita ineludible dentro del panorama de

la animación en Euskadi, programó cortos de animación pa ra

niños y adultos, además de multitud de actividades parale-

las. César Díaz, Fermín Muguruza, Raúl de la Fuente, Sal-

vador Martínez y Kote Camacho fueron algunos de los ci-

neastas vinculados al cartel de 2019.

Desde 2015, la Asociación Profesional de Guionistas

de Euskal Herria otorga en el Festival de Cine de San Se-

bastián el Premio al mejor guion de producción vasca. En

2019 fue para La trinchera infinita, con el sello inconfundi-

ble de Jon Garaño, Aitor Arregi y José María Goenaga.

En noviembre, el LXI Festival Internacional de Cine Do-

cumental y Cortometraje de Bilbao Zinebi contó, por se-

gundo año consecutivo, con el premio Mejor Guion Vasco

Fundación SGAE, respaldado por el CTPV. El guion pre-

miado fue Anti de Josu Martínez, un recuerdo sobre la re-

presión del euskara en la infancia durante el franquismo.

Organizado por Encuentro de Guionistas Audiovisua

les, en el que confluyen el sindicato de guionistas ALMA

y el Foro de Asociaciones de Guionistas Profesionales, el

VI Encuentro Estatal de Guionistas puso el foco en la crea-

ción audiovisual como pieza irremplazable de la industria

cultural. Cerca de cuarenta expertos intercambiaron sus

El premio Mejor Guion Vasco Fundación SGAE del LXI Festival Internacional de Cine Documental y Cortometraje de Bilbao Zinebi recayó en Anti de Josu Martínez

El público infantil disfrutó a lo grande del XII Festival Internacional de Cine de Animación de Deba. © Animadeba

Antonio Onetti intervino en el VI Encuentro Estatal de Guionistas, el 14 de noviembre, en el Azkuna Zentroa de Bilbao. © E. Moreno

El público copó el aforo de la carpa abierta del certamen. © Animadeba

Josu Martínez recibe el premio al Mejor Guion Vasco Fundación SGAE del festival Zinebi de manos de Garbitxu, presidente del CTPV (en el centro), y Katti Pochelu, representante de Gastibeltza Filmak, en el Teatro Arriaga. © Zinebi

El presidente del CTPV, Garbitxu, entrega el Premio al mejor guion de producción vasca a José María Goenaga, el 27 de septiembre. © E. Moreno


experiencias ante profesionales como Helena Taberna, Da-

niel Sánchez-Arévalo, Pedro Rivero o Javier Olivares. Anto-

nio Onetti, vicepresidente del Colegio Audiovisual de la SGAE,

desgranó la nueva estructura orgánica implantada en el seno

de la entidad para los creadores audiovisuales.

Con el doble objetivo de apoyar la difusión de un cine

minoritario y recuperar títulos descatalogados o fuera de los

circuitos comerciales, la Asociación Profesional de Guionis

tas de Euskal Herria organizó el V Festival de Cine en Euskara

Zine Kontari. Se celebró en diciembre en el Teatro Campos

Elíseos de Bilbao. Entre otros éxitos ofreció Nur eta herensu-

gearen tenplua con guion de Eneko Olasagasti, Ehun metro

de Alfonso Ungría, Lasa eta Zabala de Joanes Urkixo o Erre-

mentari de Paul Urkijo y Asier Guerricaechebarría.

El 9 de septiembre se presentó en Zaragoza –territorio

adscrito a la Zona Norte de nuestra organización– el docu-

mental Aute Retrato de Gaizka Urresti, estreno absoluto

del realizador vizcaíno que repasa la trayectoria vital y pro-

fesional de Luis Eduardo Aute, Medalla de Oro al Mérito en

las Bellas Artes 2017. En la pieza participan socios de la

talla de Ana Belén, Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat,

Jorge Drexler, Dani Martín, Rozalén o Marwan.

La Asociación Sindical Galega de Guionistas (AGAG) orga-

nizó con nuestro apoyo el I Premio AGAG de Guion en Ga

lego para Longametraxe. El galardón, nacido con los obje-

tivos de potenciar la lengua autóctona en el audiovisual y

promover a sus autores, es el segundo premio de guion con

mayor dotación económica de España: 2.500 euros. El jura-

do eligió por unanimidad Detrás da luz de Rubén Coca.

Retomamos nuestro vínculo con el ciclo Cinemaescola,

que busca divulgar la creación audiovisual de animación na-

cida en Galicia, albergando en nuestra sede de Santiago de

Compostela seis sesiones para centros escolares. Las pro-

yecciones atrajeron la atención de más de 600 asistentes.

Asimismo, renovamos el apoyo de nuestra organización

al Festival de Cans de Cortometrajes, que se celebró en la

aldea de Cans (O Porriño, Pontevedra) a partir del 24 de mayo.

El certamen, creado por la asociación cultural Arela, es una

muestra referencial de los cortometrajes producidos dentro

y fuera de Galicia, pero su programa abarca diversidad de

actividades audiovisuales, musicales, divulgativas e incluso

culinarias a través de una filosofía y una estética autócto-

nas. Promovió nuestra participación el CTG y se concentró en

un escenario musical propio.

Eguzkiñe Aranzibia, de la Asociación Profesional de Guionistas de Euskal Herria, recibe al alumnado de primaria de la Ikastola Betiko de Getxo, en la jornada inaugural de Zine Kontari. © M. Calvo

Puri Seixido (Consejo Territorial SGAE Galicia) acompaña a Rubén Coca, ganador del I Premio AGAG de Guion para Longametraxe. © T. Lesende

Nuestra socia Patricia Moon participó en la programación musical del Festival de Cans ante una carpa llena. © Festival de Cans

Cartel promocional del documental Aute Retrato de Gaizka Urresti. © A. Cisneros


Gestionada por la Fundación SGAE, la Sala Berlanga de Ma

drid es uno de los espacios de programación cinematográfi-

ca y cultural con repertorio más variado y más focalizado en

el trabajo de los autores, y cuenta con la mejor dotación tec-

nológica y técnica para la exhibición fílmica, escénica, musi-

cal y para programas formativos. En 2019 continuó poten-

ciando la colaboración institucional mediante la acogida de

festivales y muestras, y prestando especial atención a forma-

tos y géneros considerados minoritarios o poco atendidos en

las pantallas comerciales, como el documental y el cortome-

traje. Además, reservamos un espacio de la programación

para el estreno y la reposición de piezas de recentísima pro-

ducción, al margen de las obras programadas en ciclos temá-

ticos. A lo largo del año, se proyectaron varios centenares de

largometrajes y un número equivalente de cortometrajes, con

una proporción muy elevada (más de un 95 %) de obras pro-

cedentes de España e Iberoamérica.

Documentales de Estreno ofreció títulos centrados en la

investigación, en cuestiones sociales o abiertos a la disparidad,

tales como Altamira, el origen del arte de José Luis López Lina-

res, La ciudad oculta de Víctor Moreno, Azul Siquier de Felipe

Vega o Regresa el Cepa de Víctor Matellano. Cine Documental

Musical, auspiciado por la Unión Fonográfica Independiente

(UFI), reunió O espíritu de Pucho Boedo de Lois Patiño, Neoca-

lorrismo & Rumba ‘n’ Roll de Nando Caballero y Que suene la

música de Javier Gómez Serrano. Se sumó a los anteriores una

iniciativa propia de especial importancia, SGAE Documental,

que propició la proyección, con cadencia bimensual, de títulos

tan diferentes en enfoques y finalidad como espléndidos en

resultados: Entrialgo de Diego Llorente, Muga deitzen da pau-

soa (Paso al límite) de Maider Oleaga, El último país de Gretel

Marín, Serás hombre de Isabel de Ocampo, La imposición de

la belleza de Nadia Martín, Menese de Remedios Malvárez o Si

me borrara el viento lo que yo canto de David Trueba.

Ciclo Cine y Danza. La cineasta Susanna Barranco y la coreógrafa Sol Picó presentaron la película De rodillas corazón. © Luis Camacho

Ciclo Estrenos Berlanga. El cineasta Juan Vicente Córdoba presenta, junto con el rapero Ramsés Gallego, el Coleta, su Quinqui Stars. © Luis Camacho

Otros ciclos se centraron en períodos de nuestro cine o

en cuestiones conceptuales o abstractas de naturaleza teó-

rica o sociológica. Por ejemplo, Diario de memoria y cine

(con títulos de Raúl de la Fuente y Damian Nenow, Ramón

Lluís Bande, Carolina Astudillo, Almudena Carracedo y Ro-

bert Bahar o Ana Schulz y Cristóbal Fernández), Cine y

danza (De rodillas corazón de Susanna Barranco y Sol Picó

y Dantza de Telmo Esnal), Un monstruo en el cine, en co-

laboración con el Teatro Real (Un monstruo viene a verme de

Juan Antonio Bayona y Handia de Jon Garaño y Aitor Arregi),

o Amanecismo, 30 años de sindiós, homenaje a José Luis

Cuerda y su mítica Amanece que no es poco en el 30 ani-

versario de su estreno, que recopiló las obras fílmicas del

cineasta albaceteño vinculadas a su mundo surreal.

Asimismo, programamos a partir de propuestas con-

ceptuales o adaptándonos al tiempo de ocio del especta-

dor: con Selecciones Berlanga rescatamos títulos a punto

de salir de distribución (cintas de Adán Aliaga, Alba So -

torra, Adrián Orr, Zoé Berriatua, Eva Vila, Miguel Ángel

Blanca, Marina Lameiro, Koldo Almandoz); Navidad de

cine recapituló piezas insólitas de Aritz Moreno, Daniel

Sánchez Arévalo, Elio Quiroga, María Ripoll, Daniel Calpar-

soro, Galder Gaztelu-Urrutia, Alejandro Amenábar, Santiago

Segura, Paco Cabezas y Neus Ballús, y Estrenos Berlanga

apostó por títulos de lanzamiento irregular, minoritario o

alternativo: El hijo del acordeonista (Soinujolearen semea)

de Fernando Bernués, Quinqui Stars de Juan Vicente

Córdoba, Marisa en los bosques de Antonio Morales, Le-

jos del fuego de Javier Artigas, En busca del Óscar de

Octavio Guerra, Universal y Faraona de Ventura Pons,

Gene ración Anti Todo de Íñigo Cobo, Zaniki de Gabriel

Ve láz quez, Ojos negros de Marta Lallana e Ivet Castelo,

Bel monte de Federico Veiroj o Amor urgente de Diego Lu-

blinsky.


La cooperación con instituciones culturales y socia-

les devino en ciclos con marcado tinte reivindicativo y de

concienciación social, como Ellas Son Cine, organizado por

séptimo año consecutivo con la Fundación Mujeres por Áfri

ca. Siguiendo una de las premisas del Plan Director de la Fun-

dación, secundamos cuestiones de género y la defensa de

los derechos de las mujeres y de las opciones LGTBI+ dise-

ñando ciclos como el tercer Cine Queer, con largometrajes

dirigidos por Gustavo Sánchez, Arantxa Echevarría, Cecilia

Montagut Acosta, Pedro Almodóvar, Ricardo González, Joan

Porcel y Marcelo Martinessi. Con un planteamiento didáctico,

complementando las proyecciones con coloquios entre pe-

riodistas, escritoras y mujeres del entorno académico de la

talla de Valeria Camporesi, Carmen Peña, María Rosón, Inés

París, Josefina Molina, Isabel Mastrodomenico, Judith Colell

y Patricia Soriano, nos centramos en reconocer el papel de

las mujeres en la conquista de sus propios derechos. Mujeres

con Hombres, coordinado por Laura Freixas, incluyó El bata-

llón de las sombras de Manuel Mur Oti, Calle Mayor de Juan

Antonio Bardem, Ana y los lobos de Carlos Saura, Asignatura

pendiente de José Luis Garci, Función de noche de Josefina

Molina, Te doy mis ojos de Icíar Bollaín y Elisa K de Judith

Colell y Jordi Cadena.

Con entidades cinematográficas como el Foro de Aso

ciaciones de Guionistas del Audiovisual (FAGA), la cola bo-

ración se tradujo en ciclos como Otras voces, otras lenguas,

que programó cine reciente en catalán, euskera y ga llego;

junto a la Academia de Cine ofrecimos las muestras Pre

mios Goya y Finalistas Goya, una previa y otra posterior a la

celebración de la gala de entrega de los galardones, con

documentales y trabajos de ficción de diversos géneros rea-

lizados por autores como Arantxa Echevarría, Isaki Lacues-

ta, Sergio Barrejón, Mar Targarona, Javier Fesser, Asghar Far-

hadi, Elías León Siminiani, Álvaro Brechner, Andrea Jaurrieta,

Icíar Bollaín, Alexis Morante, Guillermo de Oliveira, Carlos

Vermut, Almudena Carracedo y Robert Vahar, César y José

Esteban Alenda, Javier Ruiz Caldera, Miguel Ángel Vivas,

Ramón Salazar, Dani de la Torre, Celia Rico, José Sánchez

Montes y Gervasio Iglesias, Sergio G. Sánchez, Rodrigo So-

rogoyen o Fernando Franco.

La escasez de espacios dedicados a nueva creación au-

diovisual, que operen al margen de criterios comerciales de-

terminantes y proclives al encuentro de cineastas y públi co,

atrajo a numerosos festivales y muestras. A lo largo del año,

abrimos las puertas al Festival de Cine Político Dirigido por

Mujeres y estrechamos lazos con otros eventos, amén de

acoger en nuestra programación las iniciativas de insti-

tuciones como la Plataforma de Nuevos Realizadores (PNR),

a la que se facilitan estrenos de obras y pases de cor to me-

trajes de sus asociados, y junto a la que coorganizamos el

Festival de Cine de Madrid, que exhibe decenas de lar gos

y un centenar de cortometrajes.

En esta dinámica de relación con mercados y festiva les,

mantuvimos la costumbre de presentar muestras como 41

años del Festival de La Habana, comisariada por el di rector

Ciclo Poderosas. La escritora feminista Laura Freixas presenta y comenta el clásico El batallón de las sombras de Manuel Mur Oti. © Luis Camacho

Ciclo Panorama Latinoamericano. Imágenes de la presentación de una de las variadas muestras que ofrecimos a lo largo del año en la Sala Berlanga, con el cine hispano reciente como materia prima. © Luz Reina

Nuestra programación audiovisual reservó un amplio espacio a eventos relacionados con las cuestiones de género, los derechos de las mujeres y las opciones LGTBI+


del certamen, Iván Giroud, que presentó en la Berlanga su li-

bro de memorias sobre el festival para abrir un programa con

títulos clave del cine cubano, firmados por Tomás Gutiérrez

Alea y Juan Carlos Tabío, Fernando Pérez, Magda González,

Gerardo Chijona, Alejandro Gil y Ernesto Daranas. En la mis-

ma onda iberoamericana, el CIB Fest nos propuso una se-

lección de títulos en Miradas Latinoamericanas, con el ar-

quetipo de la mujer como protagonista; obras filmadas por

cineastas como Enrica Pérez (Perú), Rita Azevedo Gomes

(Portugal), Laura Astorga (Costa Rica), Delfina Vidal (Panamá),

Kenneth Muller (El Salvador) e Irina Gamayunova (Ecuador).

También la interlocución con festivales de gran categoría,

como el Festival Internacional de Cine de San Sebastián

Donosti, nos permitió ofrecer Made in Spain, una antología

de lo más granado de su última edición; largometrajes diri-

gidos por Salvador Simó, Pedro Almodóvar, Carlos Marqués-

Marcet, Víctor Moreno, Adán Aliaga y Álex Lora, David

Fernández de Castro y Marc Parramón, y Jonás Trueba.

Aten diendo a la relevancia del Festival Internacional de Cinè

ma de CatalunyaSitges, ofrecimos algunos de los hallazgos

del género fantástico de este veterano evento, firmados por

Óscar Martín, Aram Garriga, Estefani Céspedes, Juan Diego

Escobar Alzate y Bernardo Antonaccio y Rafael Antonaccio.

Nuestra colaboración con el Festival de Cine Fantástico de

Madrid ‘Nocturna’, inspiró la organización de una clase ma-

gistral con el cineasta Alex Proyas y un homenaje a la labor

televisiva de Narciso Ibáñez Serrador que se enmarcó en el

especial tributo que le rendimos el pasado año.

Tampoco nos olvidamos de la creciente relevancia del

universo creativo televisivo en los últimos años; por ello

acogimos Serielizados, que vino de la mano del Serie li

zados Fest Barcelona y Serielizados Fest Madrid, con la co-

la boración del Zoom Festival de Igualada. En nuestra sala

se desarrolló la muestra Pilotos de Ficción, espacio a con-

curso donde los nuevos talentos presentaron sus pilotos

de series, con obras finalistas como La vieja estrella de

Marc González, Días de mierda de Pablo Medina, Com a

casa de Segi Ricart y Pol Masvidal, Where are The Cools de

Jordi Prieto Luján y Alberto de Ros, Xan de Lucía Es tévez y

Nunca nos dijeron la verdad de Rosa Blas.

Una de las muestras centrada en criterios convenciona-

les, de géneros populares o temáticos fue Esto es Thriller!,

que incluyó largos recientes filmados por Koldo Serra, Julio

Medem, Dani de la Torre, Rodrigo Sorogoyen, Jota Linares,

David Victori y Jaume Balagueró. Tocamos otros ámbitos

con el Verano de Cine. Especial Comedia (Antes de la que-

ma de Fernando Colomo, Lo dejo cuando quiera de Carlos

Therón, Gente que viene y bah de Patricia Font, Per diendo el

este de Paco Caballero, Tiempo después de José Luis Cuerda,

El rey de Alberto San Juan y Valentín Álvarez, La pequeña

Suiza de Kepa Sojo, Los futbolísimos de Miguel Ángel Lamata

y Lo nunca visto de Marina Seresesky). En co laboración con

la PNR y el Festival de Cine de Elche ofre ci mos la muestra

matinal de cine de animación infantil Abycinitos, y programa-

mos un ciclo propio, Animación española, con los celebra-

dos largometrajes Un día más con vida de Raúl de la Fuente

y Damian Nenow, Buñuel en el laberinto de las tortugas de

Salvador Simó y Memorias de un hombre en pijama de Car-

los FerFer.

Atendiendo a criterios geográficos, nos fijamos en lati-

tudes como la sudamericana o la caribeña, recorriendo

producciones innovadoras o de autores españoles cerca-

nos a esos ámbitos socioculturales. Así, incidimos en el

enorme valor del cine producido en la Argentina con dos

ciclos. Cine Argentino incluyó títulos de Ignacio Castillo

Cottin, Gerardo Chijona, Pablo Trapero, Michel Franco, Er-

nesto Daranas, Marialy Rivas, Gustavo Rondón Córdova,

Day García y Eugenio Canevari. Retrospectiva del cine ar

gentino compiló Familia rodante de Pablo Trapero, Futbo-

lín de Juan José Campanella, Mi primera boda de Ariel Wi-

nograd, Zama de Lucrecia Martel, Hortensia de Diego

Lublinsky, Papeles en el viento de Juan Taratuto, Una es-

pecie de familia de Diego Lerman, Gigante de Adrián Biniez

y El hijo de la novia de Juan José Campanella.

En torno al cortometraje, uno de los formatos más mi-

mados por la Sala Berlanga, programamos sesiones de

SGAE en Corto y los XX Premios Nova Autoría, gestados

en colaboración con la Escola de Cinema de Catalunya y

el Festival de Cine de Sitges, una retrospectiva con Cele-

bració de Pau Cruanyes y Gerard Vidal, Gorila baila de Eu-

genio Canevari, La ruta natural de Álex Pastor, La última

polaroid de Mar Coll, No quiero la noche de Elena Trapé,

Treitum de Javier Ruiz Caldera, Espés de Tànit Fernández

e Isaac Rodríguez, Puño y metal de Víctor Alonso-Berbel y

la obra colectiva Roger de Sonia Cendón, Sara Esteban,

Arnau Gòdia, Ingrid Masarnau y Martí Montañola. También

aco gimos el XI Concurso de Cortometrajes de Radio Na

cional (RNE), además de dotar económicamente el galar-

dón y de celebrar en la sala un programa radiofónico espe-

cial para proyectar las obras ganadoras y entrevistar a sus

autores.

Por último, merece una mención expresa la iniciativa

Cine con Bebé. Tras el éxito del programa en 2018, ofre-

cimos a progenitores con niños menores de dos años se-

siones matinales del mejor cine español y estrenos de re-

ciente producción como Yuli, Quién te cantará, Buñuel y el

laberinto de las tortugas, Dolor y gloria, La virgen de agosto,

Carmen y Lola, Mientras dure la guerra o Las distancias.


En la Comunidad Valenciana, abrió la brecha audiovisual

todo un clásico: Cine político dirigido por mujeres, que

celebró en 2019 su tercera edición. Mostró veintidós pro-

ducciones (largos y cortos de ficción o animación) firmadas

por mujeres, marcadas por su compromiso social y político

y con difícil acceso al circuito comercial. La muestra, dirigi-

da por Ana Laura Díaz, incluyó trabajos en torno a la explo-

tación sexual, la memoria histórica, la guerrilla latinoameri-

cana o la situación en los campamentos de refugiados

realizados, entre otras cineastas, por Chelo Álvarez-Stehle,

Nina Marín, Roser Corella, Carolina de Otero, Carmen Me-

néndez, Claudia Rivera, Arantza Rojas o Silvia Carpizo de

Diego.

Con el deseo de propiciar la reflexión en torno al ejerci-

cio de la creación, ofrecimos entre abril y mayo el ciclo

Autores en acción. El programa incluyó cinco largometra-

jes documentales sobre los procesos creativos en los cam-

pos de la literatura (Generación Kronen de Luis Mancha), la

música (Salir de casa de David Trueba), el audiovisual (Un

cine como tú en un país como este de Chema de la Peña),

el teatro (Angélica. Una tragedia de Manuel Fernández-

Valdés) y la danza (Los mundos sutiles de Eduardo Chape-

ro-Jackson).

Junto a la asociación de guionistas Escriptors de

l’Audiovisual Valencià (EDAV) organizamos Autors en curt,

que consolidó su compromiso con aficionados y profe-

sionales del cortometraje de la Comunidad Valenciana

poniendo el acento en el trabajo de los guionistas. Se

proyectaron veintidós trabajos agrupados en cuatro se-

siones temáticas: cine de ficción, Del drama a la comedia,

corto documental y cine de terror, fantástico y ciencia fic-

ción. Para finalizar, con la colaboración de la Concejalía

de Cultura del Ayuntamiento de Quart de Poblet se ofre-

ció una retrospectiva de títulos galardonados en el festi-

val Quartmetratges a lo largo de sus 35 años de anda-

dura.

La muestra Goya de autor acogió la proyección del premiado largometraje Vivir es fácil con los ojos cerrados de David Trueba, en la Sala SGAE Centre Cultural.

Cartel del III Ciclo de cine político dirigido por mujeres, cuya tercera edición se pudo disfrutar en la Sala SGAE Centre Cultural de Valencia. © Cine político dirigido por mujeres

Cartel promocional del ciclo de documentales sobre la creación cultural Autores en acción que tuvo lugar en la Sala SGAE Centre Cultural. © Archivo Fundación SGAE

El ciclo de cortometrajes Autors en curt, organizado junto a EDAV, celebró su séptima edición. © Archivo Fundación SGAE

El documental Regresa El Cepa de Víctor Matellano despidió el ciclo de proyecciones Tiempos salvajes en la Sala SGAE Centre Cultural de Valencia.

En Valencia, la tercera edición del ciclo Cine político dirigido por mujeres mostró veintidós producciones marcadas por el compromiso social y político


En julio proyectamos nuestro ciclo Goya de autor, inte-

grado por cintas “con premio Goya”, elegidas por cuatro crí-

ticos valencianos. Joaquín Vallet (miembro de la Academia de

las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España) escogió

Asignatura aprobada de José Luis Garci; Ramón Alfonso (his-

toriador cinematográfico y coordinador del ciclo), El sueño del

mono loco de Fernando Trueba; Alexia Guillot (productora en

festivales de cine y codirectora y coautora del podcast de cine

Las entendidas), La vida secreta de las palabras de Isabel Coi-

xet, y Laura Pérez (de Cartelera Turia), Vivir es fácil con los

ojos cerrados de David Trueba.

Ya en septiembre, quisimos retrotraernos a los tiempos

de la Transición con el ciclo Tiempos salvajes, integrado

por las óperas primas de José Luis Garci y Fernando Colomo

Asignatura pendiente y Tigres de papel, respectivamente;

El disputado voto del señor Cayo, adaptación de la nove-

la homónima de Miguel Delibes realizada por Antonio Gi-

ménez Rico, y los documentales Llach. La revolta permanent

de Lluís Danés, El Papus. Anatomía de un atentado y Ajo-

blanco. Crónica en rojo y negro, ambos de David Fernán-

dez de Castro, y Regresa El Cepa de Víctor Matellano.

Fuimos una de las sedes oficiales del V Festival Interna

cional de Cine Infantil de Valencia (FICIV), que acerca la cul-

tura cinematográfica al público infantil de entre 3 a 12 años.

En virtud de tal condición, nuestra sala acogió la proyección

de media docena de títulos internacionales de la Sección Ofi-

cial a concurso; entre ellos, Ana y Bruno de Carlos Herrera.

Además, la muestra homenajeó a Teresa Rabal y Lucrecia, la

bailarina y actriz Nico Parker y los hermanos Moro, fundado-

res de la primera empresa española de animación.

También en octubre, la asociación cultural Juan Come

nius celebró la XIII edición de su festival de cortometrajes

Cortocomenius, y, como es ya habitual, ofrecimos un pro-

grama de ficción integrado por nueve títulos de reciente

factura firmados por Dani Rebner, Joaquín Gil, Román Ru-

bert, Agustín Rubio, Joaquín Ferrándiz, Lucía Forner, Borja

Soler, Javier Marco y Alexandra Gascón. Nuestra implica-

ción se extendió a la organización de actividades formati-

vas para los alumnos del centro Juan Comenius a cargo

del realizador valenciano Nacho Ruipérez.

Junto a la 34.ª Mostra de València–Cinema del Medi

terrani organizamos un concierto del dúo Free Town en

homenaje a Toni Canet, referencia del audiovisual valencia-

no fallecido en 2018. Elegía a Toni Canet. In memoriam in-

cluyó una selección de obras de Bach, Ligeti, Paco de Lu-

cía o Piazzolla, la proyección de las películas del cineasta

en los cines Babel y la publicación de su biografía, firmada

por el periodista y escritor Carlos Aimeur y editada con nues-

tra colaboración.

De la mano de la Mostra de València – Cinema del Mediterrani, el dúo Free Town ofreció en nuestra sede valenciana un concierto de homenaje al cineasta Toni Canet. © Tato Baeza

Apoyamos la quinta edición del Festival Internacional de Cine Infantil de Valencia (FICIV). © Archivo FICIV

XIII Festival Cortocomenius. Un año más, dimos nuestro apoyo al festival de cortometrajes Cortocomenius. © Archivo Cortocomenius

En el marco del XIII festival Cortocomenius, el cineasta valenciano Nacho Ruipérez impartió un taller de dirección a alumnos del centro de formación Juan Comenius. © Tato Baeza


En noviembre, el festival DocsValència desarrolló su ter-

cera edición en diversos espacios de la ciudad. Las cintas

galardonadas fueron Ainhoa. Yo no soy esa de Carolina Astu-

dillo (mejor largometraje nacional), Contra el NO-DO. Llorenç

Soler o la pulsió per l’honestedat de Albert Montón (mejor lar-

gometraje valenciano) y Thangam de Sarai Ramírez-Payá y

Emma Harris (mejor cortometraje valenciano). Las menciones

especiales fueron para Claudia Reig y Laura García. La pro-

gramación incluyó también el espacio dedicado a la reflexión

y el análisis audiovisual DocsFòrum, el proyecto Roda de

guions y el laboratorio DocsLab, así como encuentros con fi-

guras como Fernando León de Aranoa o Gilles Lipvetsky.

Secundamos el homenaje al cineasta, periodista y es-

critor madrileño David Trueba en la 18.ª Mostra de Cinema

d’Ontinyent. Además de asistir a la proyección de algunos

de sus documentales y de ficción, participó en una charla

en torno a su trabajo y protagonizó una gala en el Teatre

Echegaray que contó con la actuación de Perico Sambeat

y AGR Nonet Grup. La programación incluyó también la

presentación de un libro conmemorativo del 50.º aniversa-

rio del Cine Club Utiye, organizador de la muestra.

Ya en diciembre, nos propusimos recuperar algunas de

nuestras más interesantes producciones de animación para

adultos. Bajo el lema ¡¡No dejar al alcance de los niños!!, se

mostraron, previa introducción del experto Ramón Alfonso,

títulos como Black is beltza de Fermin Muguruza, Pos eso de

Samuel Ortí, Arrugas de Ignacio Ferreras, Psiconautas, los

niños olvidados de Alberto Vázquez y Pedro Rivero, Un día

más con vida de Raúl de la Fuente y Damian Nenow, y Bu-

ñuel en el laberinto de las tortugas de Salvador Simó.

Por segundo año consecutivo, Escriptors de l’Audio visual

Valencià (EDAV) organizó con nuestro respaldo proyecciones

de trabajos de autores valencianos para llegar al público y a los

profesionales del sector más allá de la ciudad de Valencia. El 9

de diciembre el Teatro del Raval de Castellón acogió la proyec-

ción de Filoxènia, el rapte d’Europa de Vicent Monsonís, y el

Teatro Serrano de Segorbe (Castellón) y el Teatro Arniches de

Alicante, sendas sesiones de cortometrajes. En este último es-

pacio se proyectó también el largometraje El desentierro de

Nacho Ruipérez. La iniciativa contó con la colaboración de los

ayuntamientos de Castellón y Segorbe, del Institut Valencià

de Cultura (IVC) y de la asociación Mediterrània Audiovisual.

Cartel de la tercera edición del festival de documentales DocsValència. © Archivo DocsValència

La película Black is beltza de Fermin Muguruza abrió el programa del ciclo de cine de animación para adultos ¡¡No dejar al alcance de los niños!! en la Sala SGAE Centre Cultural.

Portada del volumen conmemorativo del 50.º aniversario del Cine Club Utiye, organizador de la 18.ª Mostra de Cinema d’Ontinyent. © Archivo Cine Club Utiye

Póster de El desentierro de Nacho Ruipérez, proyectada en el Teatro Arniches de Alicante en el marco de la muestra itinerante de cine de la Comunidad Valenciana.


Una delegación de editores españoles acudió a la Musikmesse, en abril, gracias a nuestra integración en la plataforma Sounds From Spain. © María Ortega

2019 Y LA MÚSICA

Un año más, de la mano de la plataforma Sounds From

Spain (SFS), participamos activamente en las principales

ferias internacionales del sector musical para impulsar y

promocionar la música de nuestros autores.

Integrada por ICEX España Exportación e Inversiones

(Ministerio de Industria, Comercio y Turismo), Instituto Na

cional de las Artes Escénicas y de la Música (Ministerio

de Cultura y Deporte), Artistas Intérpretes o Ejecutantes

Sociedad de Gestión (AIE), Asociación de Representantes

Téc nicos del Espectáculo (ARTE), Productores de Músi

ca de España (PROMUSICAE) y la Unión Fonográfica In

dependiente (UFI), el objetivo de SFS es fomentar la ex-

portación de la música española impulsando su presencia

en encuentros internacionales.

Con South by Southwest (SXSW) se iniciaron las activi-

dades de promoción internacional en Estados Unidos. Bay-

waves, Delaporte, Diego Guerrero, Pipo Romero, Trajano!

y Twanguero representaron la música española en Austin,

Texas. El 13 de marzo ofrecieron dos conciertos en los es-

pacios más emblemáticos de la ciudad. En el expositor de

SFS estuvieron presentes Artist on the Way, Carlos Mu

ñoz Jiménez, Ground Control, Kamala Producciones, Love

Supreme, Planet Events, Producciones Submarinas, Vacas

Management y Wearewolves Records.

La segunda de las citas tuvo lugar en Musikmesse, la

feria internacional más relevante del mundo para la comer-

cialización de partituras y ediciones musicales, instrumen-

tos, software y hardware de música y accesorios que se

Integrados en la plataforma Sounds From Spain, participamos activamente en las principales ferias internacionales del sector musical para impulsar y promocionar la música de nuestros autores

celebra en Fráncfort, Alemania. Con la colaboración de la

Aso ciación Española de Editores de Música (AEDEM) coor-

dinamos la presencia de las editoriales Piles Editorial de Mú-

sica, Ediciones Joaquín Rodrigo, Boileau Editorial de Mú sica,

Schott Music, SEEMSA y Bolamar Aurea Ediciones Musi-

cales.

El Latin Alternative Music Conference (LAMC) es la

cita más importante de la música latinoamericana y, proba-

blemente, el escaparate más reconocido de las nuevas

tendencias en Estados Unidos. La plataforma participó en

esta cita por cuarto año consecutivo, coincidiendo con la

celebración del vigésimo aniversario de la feria. Candele-

ros, Sol Escobar, Tu otra bonita y Club del Río actuaron el

10 de julio en la sala DROM de Manhattan, en Nueva York.

Además, siete empresas españolas colaboraron en las jor-

nadas profesionales: Agencia Raw, Artistsontheway, Alta-

fonte Network, El Volcán Música, La Cúpula Music, Tierra

Candela y Sony Music España.

Asimismo, SFS estuvo presente en Womex, que en esta

ocasión se celebró en Tampere (Finlandia), del 22 al 27 de

octubre, con un espacio expositivo al servicio de las empresas

que se desplazaron a este mercado de músicas del mundo.

Por último, en el capítulo de las misiones comerciales

que el ICEX desarrolla con las asociaciones profesionales

del sector y el INAEM, hay que reseñar la participación en

SOL Madrid, con el apoyo a 19 empresas y a los artistas

Antonio Lizana, Muerdo, Apartamentos Acapulco y Sido-

nie, y en Circulart, que se celebró en Medellín, Colombia,

en noviembre y en el que actuaron Antonio Lizana, Lori Me-

yers y Sidonie.


Ya en singular, pero tambén en el ámbito de la interna-

cionalización de la música española, renovamos nuestra

adhesión al programa INES, proyecto de colaboración entre

festivales de música europeos para la programación en red

y el fomento de la movilidad de artistas. En esta ocasión

concedió bolsas de viaje a Los Wilds, que participaron en

mayo en el Liverpool Sound City, y a la girl band Amparito,

que actuó el 7 de septiembre en el Live At Heart de Suecia.

También en mayo, nos incorporamos a la programación

del Festival Marvin de México con el Escenario Monkey

Week SON Estrella Galicia-Fundación SGAE, ubicado en el

mítico Caradura Stage Bar. Gracias a este apoyo, los espa-

ñoles Los Nastys, Bifannah y Bronquio ofrecieron unos bre-

ves directos en un local de moda en Colonia Roma, ante

profesionales y medios de comunicación, durante una re-

cepción que fue la antesala de sus respectivas actuacio-

nes en el festival, que se celebró dos días después.

PATRIMONIO FLAMENCO

Un año más nos sumamos a la Bienal de Flamenco de los

Países Bajos, clausurada magistralmente el 10 de febrero

por el guitarrista David Carmona, considerado el heredero

natural del maestro Manolo Sanlúcar, junto a la voz de Kiki

Morente, hijo del cantaor Enrique Morente.

Por tercer año consecutivo y gracias a la colaboración con

el Instituto Cervantes de Chicago, la Embajada de España

en Washington y la organización cultural Fundarte, presenta-

mos en el Flamenco Festival (que se celebró en Nueva York,

Chicago, Washington D. C. y Miami) a los artistas selecciona-

dos en la edición 2018 de nuestro programa para la interna-

cionalización del flamenco FlamencoEñe: el guitarrista Miguel

Ángel Cortés (junto a la Piñona), la cantaora María Terremoto

y el cantante y músico Diego Guerrero.

Por otra parte y por primera vez, una delegación de ar-

tistas de nuestros programas Eñe participaron en el Festi

val Flamenco de Londres, en el Sadler’s Wells. Antonio

Lizana actuó el 5 de julio, y Kiki Morente y David Carmona

lo hicieron el 13 de julio.

A finales de junio, FlamencoEñe volvió a Málaga para

consolidarse como la muestra de flamenco para programa-

dores internacionales más importante de nuestro país. Por

cuarto año consecutivo y a lo largo de tres días, el Auditorio

del Museo Picasso Málaga (colaborador del programa jun-

to a la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la

Junta de Andalucía –a través del Instituto Andaluz del Fla

menco– y Radio 3) acogió un total de 12 muestras con algu-

nas de las propuestas más representativas de nuestro fla-

Antono Lizana, Kiki Morente y David Carmona actuaron en el Festival Flamenco de Londres

María Terremoto actuó en la residencia del embajador de España en el marco del programa Flamenco Festival de Nueva York. © Flamenco Festival

El grupo Amparito actuó en el Live at Heart de Suecia el 7 de septiembre gracias a una bolsa de viaje de la Fundación SGAE, colaboradora del programa INES de festivales europeos.

David Carmona presentó su proyecto Sueños de locura acompañado por la voz del cantaor Kiki Morente en la Bienal de Flamenco de los Países Bajos. © Annemiek


menco actual, en concreto, las de Rancapino Chico, las

Hermanas Bautista, Israel Fernández y Diego del Morao,

Pedro Ojesto & Flamenco Jazz Company Lela Soto, Rafael

Riqueni acompañado por Manuel de la Luz y Salvador Gu-

tiérrez, Pepe Luis Carmona, Carrasco Family Project, La

Fabi, José del Tomate, Ana Crismán y, por último, La Negra

y el Panky. Estas 12 propuestas fueron seleccionadas entre

un total de 113 por un comité artístico formado por Juan

Parrilla (SGAE), María Luisa Sotoca (Festival de Flamenco de

Toulouse) y Juan Carmona (Fundación SGAE). Además, pla-

nificamos encuentros profesionales para promover la aper-

tura de futuras vías de colaboración entre los seleccionados

y los representantes de 11 festivales y promotores interna-

cionales: ¡FLAMENCO!, Fondazione Musica Per Roma (Ita-

lia), Duende Flamenco Festival (Canadá), Festival Flamen

co Esch (Luxemburgo), Festival Flamenco Lisboa (Portugal),

Viavox (Francia), Flamenco Festival (EE UU / RU) y Flamenco

Society of San José, Los Angeles International Flamenco

Festival, Old Town School of Folk Music, Ringling Theatre

de Sarasota y Global Arts Live (EE UU).

FlamencoEñe. Actuación de Rancapino Chico en el Auditorio del Museo Picasso Málaga el 27 de junio. © Jesús Domínguez

Los encuentros profesionales en FlamencoEñe permitieron a los autores entrevistarse con representantes de 11 festivales internacionales. © Jesús Domínguez

Diego Amador en un momento de su actuación en la muestra de JazzEñe 2019 en el Teatro Echegaray de Málaga. © Jesús Domínguez

JAZZ SIN FRONTERAS

Málaga acogió la muestra internacional JazzEñe, un progra-

ma propio creado para difundir en el mundo el jazz que se

hace en España. En su sexta edición, tras celebrarse en Ma-

drid, Valencia y Zaragoza, el Teatro Echegaray (colaborador

del programa con el ayuntamiento de la ciudad y los Teatros

Cervantes) acogió entre el 16 y el 28 de septiembre las ac-

tuaciones de María Berasarte y Pepe Rivero, Yul Ballesteros

Canarian Quintet, Miryam Latrece Quartet, 23 Collective,

Juan Galiardo Quintet, Daahoud Salim Quintet, Miron Rafajlo-

vic Quintet, Diego Amador, De Diego Brothers, The Mache-

tazo, JVera Quartet y Aurora. Sus proyectos fueron seleccio-

nados, de entre 208 propuestas recibidas, por un comité

artístico integrado por Javier Estrella, director de JazzEñe;

Pablo Sanz, crítico de jazz y gestor cultural; Pablo García

Vega, director de Xenia Producciones y de Portón del Jazz;

Patricia Kraus, compositora y cantante, y José Miguel Car-

mona, compositor e intérprete, en representación de la SGAE.

Participaron en el evento los festivales internacionales

Los invitados internacionales presentes en JazzEñe 2019 junto al director de la muestra, Javier Estrella, y el director institucional de la Fundación SGAE, José Antonio Ipiña. © Jesús Domínguez


Flamenco Biënnale (Países Bajos), Fundarte (EE UU), Jazz &

the City (Austria), JazzKaar (Estonia), Jazz at Lincoln Center

(EE UU), JazzPlus (Bulgaria), Kaunas Jazz (Lituania), Kosmos

Radio / ERT and Athens Jazz Festival (Grecia), Philippine

International Jazz Festival (Filipinas), Südtirol Jazz Festival

Alto Adije (Italia), Tel Aviv Jazz Festival (Israel) y Yeldegir

meni Jazz Festival (Turquía).

TRIBUTO A LA EXCELENCIA

De la mano del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM)

convocamos el XXX Premio Jóvenes Compositores Fun

dación SGAECNDM, creado en 1987 para contribuir al de-

sarrollo y conocimiento social de nuevas formas de expre-

sión musicales y para fomentar la creación entre los jóvenes

autores. El jurado, integrado por los compositores Carlos Font-

cuberta, Junkal Guerrero, Alejandro López Román, Jesús

Torres y Ana Vázquez Silva, seleccionó las obras finalistas

de entre 22 candidaturas y otorgó cuatro premios.

De izquierda a derecha, Bruno Angelo, María del Pilar Miralles Castillo, David Cantalejo Gómez y Antón Alcalde, finalistas del XXX Premio Jóvenes Compositores Fundación SGAE-CNDM. © Luis Camacho

El compositor argentino Horacio Vaggione se alzó con

el XVII Premio SGAE de la Música Iberoamericana

‘Tomás Luis de Victoria’.

David Cantalejo Gómez ganó el primer premio ‘Xavier

Montsalvatge’ (6.000 euros) por su obra La noche de

Walpurgis y la condición de compositor residente, duran-

te la temporada 2020-2021, de la Red de Músicas de Ju

ventudes Musicales de España, que le encargará tres

obras de música de cámara y le otorgará 1.000 euros por

cada pieza. El compositor escogerá tres jóvenes solistas

o grupos de los seleccionados en la Red de Músicas para

interpretarlas en todos los recitales que se den en este

circuito que organiza más de 200 conciertos al año. Ma-

ría del Pilar Miralles Castillo conquistó el segundo premio

‘Carmelo Alonso Bernaola’ (3.000 euros) con su obra

Overthinking IC, Antón Alcalde se alzó con el tercer pre-

mio ‘Francisco Guerrero Marín’ (1.500 euros) con su pieza

Firefly (after ‘Tokio Blues’), y el brasileño Bruno Angelo

recibió la mención honorífica ‘Juan Crisóstomo Arriaga’

(1.200 euros) por Res nata. Reflexión ontológica sobre el

ornamento.

El grupo instrumental KOAN 2, bajo la dirección de José

Ramón Encinar, interpretó en concierto las cuatro obras

finalistas en el Auditorio 400 del Museo Nacional Centro de

Arte Reina Sofía en Madrid.

Tras recuperar su carácter bienal, el 4 de diciembre se

falló el XVII Premio SGAE de la Música Iberoamericana

‘Tomás Luis de Victoria’, el galardón más importante en

reconocimiento a un compositor vivo de la comunidad ibe-

roamericana. Un jurado integrado por el compositor Luis

de Pablo, el crítico musical Álvaro Guibert, la investigadora

y Doctora en Historia y Ciencias de la Música Itziar Larrina-

ga, la violonchelista e investigadora Evguenia Roubina y la

presidenta de la Asociación Argentina de Musicología Irma

Ruiz falló a favor del compositor argentino Horacio Vaggio-

ne. El galardón será entregado en ceremonia oficial en el

primer semestre de 2020.

David Cantalejo Gómez, María del Pilar Miralles Castillo, Antón Alcalde y Bruno Angelo integran el palmarés del XXX Premio Jóvenes Compositores Fundación SGAE CNDM


Pauline en la Playa en el ciclo b minúscula, donde ofreció un repaso a sus 20 años de trayectoria. © Luis Camacho

Saludo final de Txetxu Altube junto al resto de invitados que participaron en su concierto, enmarcado en el programa Berlanga Mon Amour. © Javier Carbajal

EN VIVO Y EN DIRECTO

En 2019 dimos continuidad al proyecto de creación y fideli-

zación de nuevos públicos b minúscula, una muestra de

conciertos en directo dirigidos al público familiar que pro-

gramamos un domingo de cada mes en la Sala Berlanga.

Con el ánimo de acercar estilos musicales como el rock, el

folk, el swing, el jazz, el pop o los ritmos tropicales a los más

pequeños, a lo largo del año el programa contó con las ac-

tuaciones de The Limboos y su magistral fórmula de rhythm

and blues con influencias latinas y unas gotas de góspel y

swing; Marem Ladson y sus delicadas melodías pop en in-

glés; el concierto pedagógico Cada cosa a su tiempo de los

percusionistas Pablo Martin Jones y Martin Bruhn junto con

la artista Cecilia Molano, enmarcado en la programación del

Festival EMA; Julián Maeso, uno de nuestros mejores espe-

cialistas en órgano Hammond; Pauline en la Playa, referen-

cia imprescindible en la escena indie nacional; el grupo de

música afrocaribeña con tintes electrónicos Candeleros; el

proyecto Mastretta en Familia que, en tono lúdico, muestra

a los niños los valores básicos de la música con el jazz como

hilo conductor; The Pinker Tones que presentaron la cuarta

entrega de la serie de disco-libros que protagonizan Rolf &

Flor, y, por último, Smile, con el pop bailable y optimista de

su último álbum, Happy accidents.

También la Sala Berlanga acogió el ciclo de canción de

autor Berlanga Mon Amour. Contó con la promesa madri-

leña Travis Birds, a la que siguieron la ya consagrada com-

positora y cantante cántabra Gastelo; el cantante, guita-

rrista y compositor Txetxu Altube (que actuó acompañado

de Rebeca Jiménez, Ondina, Nadia Álvarez, Marta Andrés

y Clara Alvarado, y del músico César Pop). El dúo madrile-

ño formado por Itziar Baiza y Nacho Mur (guitarrista de La

M.O.D.A.) presentó el proyecto FAZ, que fusiona la canción

tradicional con la experimentación sónica en un cuidado en-

torno escénico.

Por primera vez participamos en el festival Encuentro

de Músicas Actuales (EMA), un escaparate para la música de

nueva creación que se desarrolló en marzo en la Sala Ber-

langa y ofreció una experiencia sonora diferente a partir de

la fusión de música en directo, electrónica y videocreación.

Durante su desarrollo, la siempre genuina Fátima Miranda

presentó el concierto-representación Tala, Tala (y otros clá-

sicos); la pianista catalana Lluïsa Espigolé interpretó obras

de Alberto Bernal, Luis Codera, Núria Giménez-Comas y

Nuria Núñez Hierro, así como estrenos absolutos de obras

de Sergio Luque, Laura Casaponsa, Raf Mur Ros y la obra

videográfica Tangible de Pere Ginard, con música de Ra-

quel García-Tomás. El Nou Ensemble cerró el ciclo con obras

de, entre otros, Germán Alonso, Íñigo Giner, Lula Romero y

Abel Paúl, ganador del Premio Jóvenes Compositores Fun-

dación SGAE-CNDM 2016.

El ciclo Flamencos y Mestizos, programado y dirigido por

el productor y músico Paco Ortega, se consagró por sexto año

La siempre genuina Fátima Miranda presentó un concierto-performance bajo el título Tala, Tala (y otros clásicos) en el marco del festival EMA. © Luis Camacho


consecutivo como una ventana a las propuestas emergentes y

novedosas, tanto de flamenco puro como de flamenco de

mestizaje. La primera cita, en abril, contó con uno de los gran-

des de la guitarra, Rafael Riqueni, y con las bailarinas Mónica

Iglesias –ganadora del premio Desplante en la Unión 2018–,

Águeda Saavedra y la israelí Adva Yermiyahu. Por lo que se

refiere al cante, El Purili presentó su novedosa propuesta con la

voz de Encarna Anillo. La cita de diciembre presentó al joven

saxofonista y cantaor Antonio Lizana, el cante de Naike Ponce

(acompañada a la guitarra por Juan José Suárez “Paquete”), y

a la autodidacta María Marín (con su guitarra y el baile de la

joven Lucía Álvarez, la Piñona). El ciclo se despidió con el po-

deroso quejío racial de La Fabi y la experiencia de la portuense

Antonia Jiménez, que demostró su destreza y arte a la guitarra.

Nuestra sala madrileña también fue testigo en verano del

segundo Voces de hoy y para siempre, que reivindica la can-

ción popular. El ciclo arrancó con la actuación de Gonzalo

Benavides y su proyecto La copla rota, homenaje a Carlos

Cano, una de las figuras más inolvidables e indiscutibles del gé-

nero. En días sucesivos disfrutamos del veterano artista Micky

(indiscutible rey de las míticas matinales del Price, el hombre de

goma que arrasó escenarios a golpe de rock and roll junto a los

míticos Los Tonys), reunido de nuevo con sus Colosos del

Ritmo para repasar todos sus éxitos, y del tributo al argentino

Alberto Cortez de la mano de Manu Clavijo (voz, violín y gui-

tarra), Franco Callaci (piano) y Ángel Calvo (guitarra y coros).

A la vuelta del verano organizamos el ciclo Berlanga Pop

Tropical, que sirvió de escaparate en Madrid de algunas de

las propuestas diferentes y mestizas que pueblan la escena

musical española. Comenzó con Los 300, grupo de actitud

enloquecida y sabrosa formado en Andalucía. Al día siguiente

fue el turno de Turma Caipira, que con su Bellis Silvestris

mostró, desde la inspiración galega, otra forma de interpretar

los sones y melodías brasileñas. Fiinalizó con Club del Río,

banda que añade a su sonido innumerables instrumentos

para reescribir las tradiciones musicales hispanoamericanas.

Concierto de Club del Río dentro del ciclo Berlanga Pop Tropical. © Luis Camacho

Gonzalo Benavides formó parte del cartel de Voces de hoy y para siempre. © Luis Camacho

Rafael Riqueni y Antonia Jiménez fueron dos de los artistas presentes en sendas sesiones de Flamencos y Mestizos en la Sala Berlanga. © Luis Camacho

El ciclo Flamencos y Mestizos se consagró por sexto año consecutivo como una ventana a las propuestas emergentes y novedosas, tanto de flamenco puro como de flamenco de mestizaje


El trío aragonés Lux Naturans en un momento de su actuación en Berlanga Debuts. © Luis Camacho

En noviembre, pusimos en marcha el ciclo Berlanga

Debuts con el doble objetivo de promocionar a los grupos

emergentes y de reconocer a los festivales y agentes del

sector a través de iniciativas como concursos de nuevos

talentos. Abrieron el ciclo los madrileños Gentleman Clef,

duo ganador del Premio Fundación SGAE del IX OJEANDO

Nuevos Talentos. Siguió la actuación doble del trío arago-

nés de indietrónica Lux Naturans, ganador del concurso

Talento Ribera Festival 2019 de Sonorama Ribera, y del

dúo de indie pop madrileño Volver, ganador del concurso

BDCODER 2018, organizado por el festival DCODE. Por

último, difrutamos del pop luminoso de Sandra Bautista,

ganadora del concurso Sona9 2018, organizado por En

derrock, que aprovechó la ocasión para presentar su nue-

vo disco Trapezista fuera de Cataluña.

FEMENINO SINGULAR

A lo largo del año ratificamos nuestro compromiso con el

empoderamiento de las compositoras y las mujeres activas

en la industria musical. Así, en primavera, organizamos en la

Sala Berlanga la tercera edición de Hoy, compositoras. En

esta ocasión, Marisa Manchado presentó un ciclo monográ-

fico en torno a la voz femenina desde el “clásico” de voz y

piano, pasando por voz y guitarra, continuando con apues-

tas muy modernas de voces y percusión hasta cerrar con

coro femenino, a capella y con piano. Así, la mezzosoprano

Gudrún Ólafsdóttir y el guitarrista Francisco Javier Jáuregui

interpretaron obras de Graciela Jiménez, Marisa Manchado,

Claudia Montero, Sanja Plohl, Matilde Salvador, Ana Váz-

quez Silva y Gloria Villanueva. El grupo Dúa da Pel, con le-

tras de Eva Guillamón, capitaneado por la compositora So-

nia Megías y acompañado por Fani Fortet a la percusión,

actuó en la segunda sesión. Siguió el recital de la soprano

Patricia Castro Recuero y el pianista Aurelio Viribay, que

Hoy, compositoras: Concierto a cargo del Ensemble Proyecto Compositoras, con Natsuki Matsuo al piano y dirección musical de Patricia Kleinman. © Luis Camacho

ofrecieron un repertorio de Emma Chacón, María Escribano,

Ángela Gallego, Rosa García Ascot, María Rodrigo, Rosa

María Rodríguez Hernández, Matilde Salvador y Mercedes

Zavala. La directora Patricia Kleinman cerró el ciclo con su

Ensemble Proyecto Compositoras y un programa de voces

femeninas con trabajos de las autoras Beatriz Arzamendi,

Junkal Guerrero, Mercedes Sánchez Lucena, Eva Ugalde,

Nelia Valverde y Ana Vázquez Silva.

En octubre, nos sumamos a la primera edición de Fémi

na Jazz, iniciativa puesta en marcha por Jerónimo Produc

ciones con el objetivo de incentivar y difundir el jazz hecho

por mujeres para paliar la brecha de género existente. Du-

rante su desarrollo, el público disfrutó del concierto de María

Toro y de la cantante y saxofonista barcelonesa Eva Fernán-

dez el mismo día en el que se proyectó el documental The

girls in the band, en el que la cineasta norteamericana Judy

Chaikin narra la historia de las escasas bandas de jazz for-

madas íntegramente por mujeres que han existido en Esta-

dos Unidos. Cerró el programa un debate sobre las causas

de la escasa presencia femenina en la programación de jazz

en España, además de la final del I Concurso de Jóvenes

Talentos, dirigido a mujeres del festival.

La flautista coruñesa María Toro intervino en el festival Fémina Jazz. © Luis Camacho


SUMAS QUE MULTIPLICAN

A iniciativa del Consejo Territorial de la SGAE en Madrid

(CTM), colaboramos un año más con el proyecto Músicas

del Cosmos, que, a través de la XXXI temporada de con-

ciertos del ensemble madrileño Grupo Cosmos 21, repasó

los repertorios de músicos como Josep Maria Mestres Qua-

dreny, Gabriel Fernández Álvez, Llorenç Barber, Jesús To-

rres, Carlos Galán o Sebastián Mariné, entre otros, en es-

pacios como el Real Conservatorio de Música de Madrid,

el Centro Cultural Nicolás Salmerón, la Sala Manuel de Fa-

lla de la SGAE o el auditorio Centrocentro.

Asimismo, respaldamos los Conciertos Inclusivos, ini-

ciativa social organizada por Equipo e2 que ofreció actua-

ciones acústicas en directo en iglesias, comedores socia-

les y centros penitenciarios de la Comunidad de Madrid

para acercar la música a colectivos en riesgo de exclusión.

A lo largo del año, participaron en más de 20 conciertos abier-

tos al público músicos como Acoustic Soul, Álex Perea, Álva-

ro “Capital”, Coté y Juanjo Valmorisco, Dani Díaz, D-Lyra,

Francisco Galindo, Javier Suárez, Julián Chocolatino, Lara-

land, Leticia Malvares, Licenciado Vidriera, Lüco & BigPapi,

Marina Carmona, Marta García, Miguel Dantart, Óscar No-

voa, Rafa Martín o Tito Fernández.

De la mano de la Escuela Nuevas Músicas, volvimos a par-

ticipar en Espacio Flamenco Jazz, que se celebró en el Teatro

Guindalera de Madrid. En marzo, inauguró el programa el per-

cusionista Guillermo McGill acompañado por Chiqui Cien-

fuegos al piano y Juan Miguel Guzmán al contrabajo. El cuarte-

to de Pablo Martín Caminero, con Ariel Brínguez al saxo,

Moisés Sánchez al piano y Michael Olivera a la batería, actua-

ron en abril. En mayo, fue el turno de Antonio Serrano y Antonio

Sánchez, y en junio, el de Antonio Lizana, que ofreció sendos

conciertos y una clase magistral acompañado de Daniel García

al piano y de Shayan Fathi a la batería. Ya en diciembre, cerra-

ron la programación Naike Ponce, el Guadiana y Flamenquillos.

También renovamos nuestro apoyo a los XI Premios de

la Música Independiente que organiza anualmente la Unión

Fonográfica Independiente (UFI). La ceremonia de entrega,

presentada por la actriz y cantante Julia de Castro en el Tea-

tro Circo Price el 13 de marzo, contó con las actuaciones de

Dorian, Hermanos Cubero, Carolina Durante, Pedrina, Zaha-

ra y John Grvy. Los grandes protagonistas de la noche fue-

ron Morgan, que se alzaron con cinco de los seis premios a

El Grupo Cosmos 21, protagonista del proyecto Músicas del Cosmos. Guillermo McGill actuó y ofreció una clase magistral en la Guindalera de Madrid el 7 de marzo. © Escuela de Nuevas Músicas

Foto de familia de los ganadores de los XI Premios de la Música Independiente, celebrados el 13 de marzo en el Teatro Circo Price de Madrid. © Jose Baez

Programación de Conciertos Inclusivos.


Andrea Cazzaniga dirigió al Ensemble Kuraia en los Teatros del Canal el 29 de septiembre, en el marco del XXI Festival de Música Contemporánea de Madrid, COMA.

El joven pianista utrerano Andrés Barrios actuó en Clazz, en los Teatros del Canal.

XIX Festival Internacional de Música Contemporánea de Tres Cantos: Concierto Epos, Música, drama y palabra con obras de Blardony, Arroyo y Camarero.

los que estaban nominados: mejor álbum de rock, mejor

directo, mejor producción, mejor artista y álbum del año.

También fueron reconocidos Carolina Durante y Zahara. El

Premio de Honor ‘Mario Pacheco’ recayó en Marcela San

Martín por sus 30 años de trayectoria.

A través del CTM, colaboramos de nuevo con el festival

Clazz, que se celebró en los Teatros del Canal del 11 al 16

de junio. En esta ocasión, Pepe Rivero, Javier Colina y Rei-

nier Elizarde, el Negrón, con Manuel Machado y Manuel Blan-

co como invitados, presentaron el proyecto Dos contrabajos

y uno sin. Por su parte, Sole Giménez, Carmen París y Zenet

ofrecieron la sesión Billie Holliday vive!!, y Paquete y los Po-

rrina protagonizaron una jam session. Completaron la pro-

gramación el pianista Andrés Barrios, el percusionista cubano

Yuvisney Aguilar & The Afrocuban Jazz Quartet, la luminosa

voz venezolana Nella Rojas Trío y la revelación Paula & the

Catzz.

Asimismo, nos sumamos a la Asociación Madrileña de

Compositores y su XXI Festival de Música Contemporánea

de Madrid, COMA. Fueron quince los conciertos organiza-

dos desde septiembre y hasta final de año en espacios

como los Teatros del Canal, el Conservatorio de Getafe, la

SGAE, el Real Conservatorio de Música de Madrid (RCSMM),

la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y Centro-

Centro, en los que intervinieron artistas como Manuel Gui-

llén, Unai Insausti, o Xavier Ricarte Faixó y agrupaciones

como el Trío Fernández Castelló, el Ensemble Kuraia, el Sax

Ensemble, el Grupo Cosmos 21, el Trío Musicalis, el Dúo An-

mar (Ana Vega Toscano y Marisa Manchado), “El Socio Intér-

prete”, el Grupo de Música Contemporánea del RCSMM, el

Sonor Ensemble o el Nuevo Ensemble de Segovia. Sonaron

repertorios de importantes autores contemporáneos como

Ramón Barce, Sergio Blardony, Flores Chaviano, Zulema de

la Cruz, David del Puerto, Gustavo Díaz-Jerez, Jacobo Du-

rán Loriga, Antón García Abril, Agustín González Acilu, Ángel

González Piñero, Jorge Grundman, Enrique Igoa, Tomás

Marco, Sebastián Mariné, Roberto Mosquera, Ramón Paus,

Eduardo Pérez Maseda, Claudio Prieto, Alejandro Román,

Alfonso Romero, Manuel Seco, María Luisa Ozaita, Valentín

Ruiz, José Susi, Ana Vázquez Silva, José Luis Turina o Mer-

cedes Zavala, entre muchos otros. En este mismo ámbito, el

de la música contemporánea, el CTM impulsó a lo largo del

año la divulgación y promoción del trabajo de los socios

compositores de música sinfónica a través de la web www.

elcompositorhabla.com, una ventana que se complementa

con artículos y reportajes de divulgación sobre la actualidad

del género.

En otoño, renovamos nuestro compromiso con el Fes

tival Internacional de Música Contemporánea de Tres Can

tos. En su XIX edición destacaron, además de las activida-

des formativas y divulgativas, los conciertos George y Thomas

del compositor Mario Carro, y el proyecto Epos, Música,

drama y palabra, en el que participaron Sergio Blardony,

Alberto Arroyo y César Camarero. Por su parte, la violista

Isabel Villanueva interpretó un programa en femenino, con

obras de Ana Vázquez Silva, o María Eugenia Luc. La mez-

zosoprano Elena Grajera y el pianista Antón Cardó repasa-

ron obras de compositoras entre las que tam bién hubo re-


presentación de socias de la SGAE como Marisa Manchado

o Matilde Salvador. El pianista Xavier Ricarte i Faixó ofreció

un recital de Brisas hispánicas con obras de Benet Casa-

blancas, David del Puerto o Israel David Martínez, entre

otros. El capítulo de los ensembles lo protagonizaron el Gru-

po Instrumental Siglo XX, el Sigma Project y el grupo Sax

Ensemble, que actuaron con un repertorio escogido entre

los que sonaron obras de Teresa Catalán, Jesús Villa Rojo,

Jesús Torres o José María Sánchez-Verdú.

Fieles a nuestro firme propósito de contribuir a la crea-

ción, convocamos el III Laboratorio de Creación Musical

Fundación SGAEMonkey Week como parte de nuestra

colaboración anual con el festival sevillano Monkey Week,

centrándonos esta vez en la narrativa como fuente de ins-

piración compositiva. Con la cantante y compositora Mi-

ren Iza (Tulsa) y el escritor y poeta Alejandro Simón Partal

como tutores del taller, trabajaron durante tres jornadas

de noviembre en la creación de nuevo repertorio musical

Arantxa Iranzo, Alberto García, Fernando Bazán, Jorge

Landrija, Penny Necklace y Sofía Comas. Todos ellos mos-

traron los frutos de esta experiencia colaborativa en la

Torre Don Fabrique, dentro del Espacio Santa Clara, en

un espacio rebautizado por primera vez en la historia del

festival como Escenario Fundación SGAE, y por el que

también pasaron All La Glory, Palo Alto, Amorante, María

Guadaña, RomeroMartín, Texxcoco o Manola. Asimismo,

colaboramos en los encuentros para profesionales Meet

The Music Selectors, que tuvieron lugar en el marco de

las Jornadas Profesionales Monkey Brain. Inmaculada

Monge, directora institucional de Editores de la Funda-

ción SGAE, moderó un debate entre dos de los responsa-

bles de Movistar+ –Cristóbal Rodriguez Moure y Vicente

Miras– y dos de los music selectors más relevantes de la

escena internacional, Gary Welch y Michelle de Vries, de

SMA Talent. Por último, concedimos veinte bolsas de via-

je para ayuda a la movilidad de autores y artistas socios

de la SGAE. Gracias a ellas, participaron en el circuito de

showcases Alberto & García, All La Glory, Aloha Bennets,

Amparito, Bosco, Flecha Valona, Hickeys, I Am Dive, Kin-

data, Kings Of The Beach, Monterrosa, My Expansive

Awareness, Playback Maracas, Ramos Dual, Side Chick y

Victoria Ford.

Por otro lado, colaboramos con el III Festival Flamen

co de Club en el Berlín, una experiencia íntima y cercana

Fieles a nuestro firme propósito de alentar la creación, convocamos el III Laboratorio de Creación Musical Fundación SGAEMonkey Week

Sesión de trabajo de los compositores y tutores del III Laboratorio de Creación Musical Fundación SGAE-Monkey Week, en el CICUS (Sevilla). © LoloVasco

María Guadaña formó parte de las actuaciones ofrecidas en el Escenario Fundación SGAE que la entidad organizó a los pies de la Torre de Don Fadrique, en el Espacio de Santa Clara, dentro de Monkey Week 2019. ©Javier Rosa/MW

Rocío Molina actuó en Madrid en el III Festival Flamenco de Club en el Berlín. © Luis Camacho


La música, sede a sede

En Andalucía, arrancamos el año ofreciendo apoyo pro-

mocional a la publicación oficial del nuevo trabajo del com-

positor, poeta y cantautor Pascual González, Tierra, que pre-

sentó junto a sus compañeros de Cantores de Híspalis.

El II Ciclo de Música Tradicional Folkquivir, organizado

por Música es Amor, contó por primera vez con la colabo-

ración de nuestra participación a través del Consejo Terri-

torial de la SGAE en Andalucía (CTA). Se plasmó en la pre-

paración de conferencias, talleres y mesas redondas en

torno al folk, y en los conciertos de Benito Cabrera, Rare-

folk y Luar Na Lubre. De carácter anual, el ciclo aspira a ser

foco de estudio y conocimiento de las músicas tradiciona-

les, desde las mejor conservadas hasta las que se funden

con ritmos más contemporáneos.

También en febrero celebramos junto al dúo sevillano

Malizzia & Malizzia sus 25 años sobre los escenarios. Para

conmemorarlos, María José Montaño y Manuel Pruaño pre-

sentaron disco, que cuenta con las colaboraciones de Lu-

cía, Juan Valderrama, María Vidal, Pascual González y

vinculada al flamenco de autor. Bajo la dirección artísti-

ca del percusionista Bandolero, actuaron en el Café Ber-

lín Diego Amador, Remedios Amaya, Israel Fernández y

Diego del Morao, Rocío Molina, Rosario Guerrero, la Tre-

mendita, Josemi Carmona con Javier Colina y Bandole-

ro, Duquende y Paquete. Cerró el ciclo el duelo de los

legendarios guitarristas Pepe Habichuela y Rafael Ri-

queni.

Para cerrar el año, reforzamos vínculos con la Funda

ción Casa Patas y su ciclo de Flamenco en la Sala García

Lorca, cuya programación favorece la movilidad de los ar-

tistas flamencos y su promoción. En esta ocasión, integra-

ron el ciclo artistas de la talla de Rafael Riqueni, María Var-

gas, La Macanita y Juana la del Pipa, Lole Montoya, Paco

del Pozo, David Palomar, Samuel Serrano, Rocío Márquez

y Manuel Gago. La última sesión, en Navidad, estuvo a car-

go de Zambomba de Jerez, dirigida artísticamente por el

cantaor Ezequiel Benítez.

El Teatro Rialto de Madrid acogió en noviembre la Gran

Gala de los Pioneros del Pop, organizada por la asocia-

ción Pioneros Madrileños del Pop para poner de relieve el

valor de la música compuesta en la década de los sesenta

y reconocer su influencia hasta la actualidad. Los premios,

otorgados por la Junta Directiva de la asociación, recaye-

ron en Ignacio Martín Sequeros de Los Pekenikes (premio

Pionero Histórico), en Pepe Barranco de Los Estudiantes y

Mike Kennedy de Los Bravos, en José Luis Álvarez (premio

Pionero de Honor) y en el grupo Taburete (premio Pionero

Nuevas Generaciones).

Ya en diciembre, planificamos el monográfico Valentín

Ruiz, 80 Aniversario, un concierto en homenaje al com-

positor y socio de la SGAE Valentín Ruiz con motivo de su

80 aniversario. El acto, que organizamos junto a la aso-

ciación Grupo Cosmos 21 se celebró en la sala Manuel

de Falla de la SGAE. Será editado próximamente por el

sello Verso.

Juana la del Pipa en un momento de su actuación en la Sala García Lorca de la Casa Patas. © Luis Camacho

Tras la presentación de su último trabajo, Tierra, Cantores de Híspalis inició una gira andaluza. © Archivo SGAE

Dentro de nuestra colaboración con el II Ciclo de Música Tradicional Folkquivir de Sevilla se celebró un taller de Danzas Folk, que acogió el Espacio Turina del ICAS, y otras actividades complementarias. © Archivo SGAE


como un lugar común donde compositores, letristas, can-

tautores y músicos muestren y difundan sus obras. El fes-

tival se celebró del 4 al 13 de abril con Uruguay como país

invitado, y contó con la participación de Daniel Drexler,

Danel D’Lizanka y de miembros del Manifiesto Canción del

Sur. Recibió 98 maquetas en la convocatoria de su sección

a concurso, procedentes de diversos lugares de la geogra-

fía española e iberoamericana.

Asimismo, respaldamos la propuesta del Monkey Week

end, el festival urbano preveraniego que tuvo lugar en el

Puerto de Santa María (Cádiz) del 14 al 16 de junio. En con-

creto, coincidiendo con el 40 aniversario de su lanzamien-

to, reforzamos el tributo al álbum La leyenda del tiempo de

Camarón, todo un clásico del flamenco contemporáneo.

Intervinieron en el concierto Rocío Márquez, Derby Motoreta’s

Burrito Kachimba, Bronquio, Antonio Arias, Soleá Morente

y Pájaro, que ofrecieron su visión insólita y renovada ante

miles de asistentes entre los que no faltó el productor del

disco, Ricardo Pachón.

El XIII Nocturama, ciclo de recitales que organiza la ges-

tora cultural LaSUITE, se celebró a finales de agosto. Nuestra

Cantores de Híspalis, entre otros, y actuaron, ya en marzo,

en la gala Míster Global Andalucía.

Una vez más, apostamos por la búsqueda de jóvenes

promesas en certámenes con tradición musical como

OJEANDO Festival, al que nos adherimos por cuarta vez

dotando la convocatoria del X OJEANDO Nuevos Talentos

(1.000 euros para el Premio Fundación SGAE, y 200 para

cada finalista). Tanto los ganadores, Espidifunk, como los

finalistas, Primatah y Victoria Ford, tocaron durante la cele-

bración del festival, los días 28 y 29 de junio.

Nacido con el objetivo de mezclar el flamenco con el

duende de la ciudad de Úbeda, el ciclo Flamencos y Mes

tizos ideado por Paco Ortega mostró, entre el 21 de marzo

y el 7 de abril, propuestas novedosas junto a otras de corte

más puro. Nuestra organización favoreció la participación

de, entre otros, Alba Molina, Selene Muñoz, Ángeles Toleda-

no, Diana Navarro, Maui, María Terremoto, Carmen Young,

Ana Belpor, Joselito Acedo o Asunción de Martos.

El respaldo que nuestra Fundación ofrece al Encuentro

de Cantautores y Cantautoras Abril para Vivir, creado por

Juan Trova, refleja el afán por mantener la cita granadina

En la final del X OJEANDO Nuevos Talentos participaron ocho bandas y solistas. El Premio Fundación SGAE a la mejor banda recayó en Espidifunk. © J. M. Grimaldi

El autor Juan Trova, organizador del Encuentro de Cantautores Abril para Vivir, junto a representantes del Ayuntamiento de Granada, la Fundación SGAE y la Universidad de Granada, tras la presentación de la cita. © Archivo SGAE

El ciclo Nocturama programó la actuación de la banda Mourn tras su despegue meteórico con el sello Sones. © O. Romero/Nocturama

Un momento del fin de fiesta del multitudinario concierto homenaje a La leyenda del tiempo en el que colaboró la Fundación SGAE, un disco fundamental para entender la evolución de nuestra música popular. © P. Bernardo


colaboración respaldó los conciertos posteriores a los de

cabezas de cartel como Rocío Márquez, Maika Makovski o

Morgan. Entre otros, pasaron por el Casino de la Exposi-

ción Juano Azagra, María Guadaña, Lorena Álvarez, Mourn,

Los Hermanos Cubero y La Noche.

Respaldamos una de las actividades de la mítica Sala X,

promovida por Rocknrolla Producciones: el Ciclo ‘Elegi

dos’, una propuesta a cuya convocatoria concurrieron más

de cincuenta solistas y bandas emergentes andaluzas. Entre

otros, integraron el programa de 2019 Santo Drama, Ciu-

dadano Fo y Los Teóricos, cuyas respectivas actuaciones

dieron paso a los recitales de figuras internacionales de pri-

mera línea.

El 5 de noviembre renovamos nuestro apoyo al Con

curso de Composición y Arreglos para ‘Big Bands’ de la

Asociación Cultural OolYaKoo. La OolYaKoo Big Band,

bajo la dirección del compositor, arreglista y director musi-

cal Iñaki Askunze, interpretó los temas finalistas junto a las

tres piezas galardonadas: Llegará, llegará, llegará de Emilio

Solla, Back on track de Cristian Letelier y Aural de Gregorio

Herreros.

En las Islas Canarias, junto a Canarias Radio y la Asociación

Profesional de Compositores de Canarias (APCC), convoca-

mos los segundos Premios Canarios de la Música para cele-

brar, potenciar y difundir los procesos creativos, los artistas, las

obras musicales y la gestión profesional de la música canaria.

Entre los premiados, Pablo Díaz Reixa, el Guincho, Fernando

Hernández y Teddy Bautista, que recibió el Premio de Honor.

Bajo la dirección de Teresa Deudero y la gestión de

Ylang Ylang, empresa íntegramente formada por mujeres,

el Lpa Beer & Music Festival regresó a Las Palmas para

combinar la gastronomía, el ambiente familiar y el espíritu

sostenible con la música. Se implementó un Punto Violeta

contra la violencia de género y se realizaron talleres y ac-

ciones de voluntariado para la limpieza de playas.

Foto de familia de los II Premios Canarios de la Música celebrados en el Teatro Leal de La Laguna (Tenerife).

Cartel promocional del Lpa Beer & Music Festival de las Palmas de Gran Canaria.

El concierto final del VI Concurso de Composición y Arreglos para ‘Big Bands’ se celebró el 5 de diciembre en el Teatro CajaGranada del centro cultural Memoria de Andalucía, bajo la dirección de Iñaki Askunze. © C. Gálvez/F.Cajagranada

Ciudadano Fo actuó como telonero de Henri Herbert como parte del Ciclo Elegidos en Sala X. © Sala X

El Lpa Beer & Music Festival regresó a Las Palmas para combinar la música con la gastronomía, el ambiente familiar y la sostenibilidad


El VIII Festival Internacional de Saxofón y Jazz Villa de

Teror, que dirige Sergio Yánez, da a conocer la obra de

compositores canarios y nacionales a través de encargos

musicales directos. En esta ocasión, programó el estreno

del espectáculo TangoSax-Ensemble.

En el Teatro Guiniguada de Las Palmas, el concierto fi-

nal del proyecto Arreglos de Autor VI contó con la partici-

pación de la Gran Canaria Big Band, bajo la dirección ar-

tística de Sebastián (Chano) Gil. Ofreció la adaptación a

big band de temas de los grupos canarios Said Muti, Red

Beard, I-Land, Ojalá Muchá y Birkins.

El 13.º Festival Internacional de Música de Cine de

Tenerife Fimucité se celebró a finales de septiembre con

la dirección artística de Diego Navarro. Homenajeó el

mítico espacio creado por Chicho Ibánez Serrador His-

torias para no dormir, y programó actividades y concier-

tos en torno a una selección de la mejor música del cine

de terror. La sesión de clausura, Campeones de la gran

FinaI del I Concurso de Composición de Música Sinfónica para Banda: De izquierda a derecha, Eliseo Alemán (segundo premio ex aequo), Octavio Suárez (primer premio), José Manuel Encinoso (segundo premio ex aequo) y Juan Antonio Suárez.

pantalla, giró en torno a las bandas sonoras del “cine

deportivo”.

Una vez más respaldamos la organización del XVIII Fes-

tival Internacional de la Canción de Canarias Universong,

promovido por la Organización de Festivales Europeos

de Música (ORFEUM) que preside Guillermo Albelo. Con-

tó con la participación de artistas y compositores de 15

países.

El I Concurso de composición para banda de la Gran

Canaria Wind Orchestra se desarrolló bajo el impulso

del músico y compositor Esteban Ponce en el Auditorio

Alfredo Kraus el 10 de noviembre. Se interpretaron, co-

mo estreno absoluto, las obras Poema al Mar de Octavio

Suárez García, Manrique de José Manuel Encinoso Fer-

nández y El canto de las alas de Eliseo Alemán Gajano.

Fuera de concurso se encargó al compositor Juan Antonio

Suárez González el poema sinfónico La victoria de un

pueblo.

Arreglos de Autor VI: Yul Ballesteros y Fasur Rodríguez junto a la Gran Canaria Big Band.

Gala final del XVIII Festival Internacional de la Canción de las Islas Canarias Universong.

La Orquesta Sinfónica de Tenerife y el Tenerife Film Choir durante la celebración del Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife Fimucité.


En Cataluña, colaboramos con el 32.º Festival Folk Inter

nacional Tradicionàrius, que arrancó en enero y se prolon-

gó hasta el 12 de abril reivindicando la música folk como

espacio de creación abierto a los cambios del país y a sus

modas y complicidades.

Apoyamos la difusión de la exposición Les guitarres

d’en Quico Pi de la Serra. Companyes d’un viatge d’artista

que organizó y acogió el Museu de la Música de Barcelona

hasta el 6 de junio. Poco antes de su clausura, el cantautor

ofreció un concierto acompañado de Amadeu Casas a la

guitarra y de Joan Pau Cumellas a la armónica.

Un año más, a través del Consejo Territorial de la

SGAE en Cataluña (CTC), renovamos nuestra colabora-

ción con Barnasants Cançó d’Autor, abierto a las pro-

puestas de músicos emergentes y que favorece su inter-

cambio artístico y profesional con autores consagrados

de nuestro país, Europa y Latinoamérica. Programó más de

110 conciertos entre enero y abril, y conmemoró el cente-

nario del nacimiento de Pete Seeger, el 50 aniversario del

disco Dioptria de Pau Riba y el 60 cumpleaños de la Re-

volución cubana.

El 29 de enero acogimos la presentación de La festa de

la pau, un proyecto del sello Tot Sona Records dirigido por

Dàmaris Gelabert y Àlex Martínez. Los ingresos digitales del

vídeo y de la canción, así como de una parte del cuento

impreso que integra la iniciativa, van a parar a Médicos Sin

Fronteras. La canción, en cuya nueva grabación han partici-

pado Els Amics de les Arts, Àlex Martínez, Arnau Figueres,

Arnau Tordera, Dani Espasa, Dàmaris Gelabert, Elena Ga-

del, Ferran Conangla, Gemma Humet, In Crescendo, Manu

Guix, Marta Roma, Natxo Tarrés, Olvido Lanza, Pau Figue-

res, Santi & Mariona Duet, y la Coral de la Escola Voramar,

está disponible en las principales plataformas digitales.

A través del CTC, nos implicamos en en_Canta_dos, el

primer ciclo de música con lengua de signos a cargo de la

Asociación Inclusivxs. Los grupos invitados en 2019 fue-

ron Lágrimas de Sangre, Maruja Limón, Xarim Aresté, El

Niño de la Hipoteca, Guiu Cortés, Alessio Arena, Yonse y

Amparanoia. El público asistente a los recitales se ocupó

de grabar y viralizar las actuaciones, y, posteriormente,

disfrutó de un encuentro con sus autores de culto.

Las formaciones ’77 [Seventy Seven] y The Mothercrow

inauguraron el séptimo ciclo de conciertos itinerantes Curt

circuit, que impulsa la Associació de Sales de Concerts

de Cataluña (ASACC) con nuestro respaldo. Hasta el 30 de

diciembre, apoyó la autoría emergente y reivindicó el papel

y la aportación de las salas de conciertos privadas. Ade-

más de los grupos mencionados, participaron Deke Dicker-

son & The Sex-Phonics, Suzy & Los Quattro, Las Ruinas,

Diamante Negro, Oso Leone y Ubaldo, entre otros.

El VII Curtcircuit respaldó la autoría emergente y reivindicó el papel y la aportación de las salas de concierto privadas de Cataluña

El cantautor Quico Pi de la Serra, protagonista de la exposición del Museu de la Música de Barcelona, abierta al público hasta el 6 de junio de 2019.

Cartel de la vigésimo cuarta edición del Barnasants Cançó d’Autor.

La banda de flamenco-fusión Maruja Limón en su actuación en el ciclo en_Canta_dos.


En el marco del Año Joan Brossa, organizamos junto a

la Fundació Joan Brossa un reconocimiento al compositor

Josep Maria Mestres Quadreny con motivo de su 90 ani-

versario. Consistió en dos conciertos a cargo del grupo

Cosmos 21, dirigido por Carlos Galán.

En marzo, acogimos un recital de la Nova Orquestra

Germans Pla, organizado por la Federación de Asociacio

nes Ibéricas de Compositores (FAIC) y la Associació Ca

talana de Compositors (ACC) con nuestra colaboración.

Bajo la batuta de Domènec González de la Rubia, estrenó

trabajos de Víctor Vallés, Tomás Rivero Benítez, Cruz Ló-

pez de Rego, Alejandro Cano Palomo, Domènec González

de la Rubia y Eduardo Diago, e interpretó obras de Oriol

Graus y Jerónimo Gordillo.

Asimismo, respaldamos los conciertos del ciclo Música

d’Ara organizado por la ACC. A lo largo del año, alberga-

mos recitales en los que se interpretaron obras de compo-

sitores como Josep Maria Pladevall, Enric Fusté, Marcos

Bosch, Joan Bagés, Xavier Boliart, Antonio Velasco, An-

drés Lewin-Richter, Jordi Rossinyol, Anna Bofill Levi, Car-

les Guinovart, Josep Cercós, Víctor Estapé, Cruz López de

Rego, Abraham Tena, Gloria Villanueva, Alexandra Bassok,

Concepció Ramió, Albert Sardà, Carles Eroles y José Ma-

ria Gallardo del Rey, Alicia de Larrocha, Moisès Bertran,

Ramon Andreu, Benet Casablancas, Lluís Gàsser, Cristina

Vilallonga y Manel Burgos de la Rosa.

El concurso La Sardana de l’Any llegó en 2019 a su

30.ª edición, y para celebrarlo el Gran Teatre del Liceu aco-

gió, el 12 de mayo, el concierto final con el grupo de haba-

neras Port Bo, la soprano Indira Ferrer y la coral Polifònica

de Puig-Reig, acompañados de las coblas Mediterrània,

Sant Jordi-Ciutat de Barcelona y Montgrins. El Premio Po-

pular, Premio de la Crítica y Premio Juventud recayeron, res-

pectivamente, en Alfred Abad, Marc Timón y Xavier Ven-

tosa.

El 23 de mayo colaboramos con el Institut Ramon Llull

celebrando en nuestra casa un concierto de Peace Women

Singing. Mujeres italianas y catalanas interpretaron y tea-

tralizaron canciones ancestrales de su propia tradición para

Matera Mater Melodiae, un proyecto de cooperación e in-

tercambio internacional para Matera Capital de la Cultura

2019.

El homenajeado en el Año Joan Brossa, el compositor Josep Maria Mestres Quadreny.

Nuestra sede en Cataluña acogió un recital de la Nova Orquestra Germans Pla, incluido en la temporada de la FAIC.

Quim Torra y Mariàngela Vilallonga (Generalitat de Catalunya), con el presidente de la Confederació Sardanista, Joaquim Rucabado, en la entrega del Premio Popular del concurso La Sardana de l’Any al compositor Alfred Abad.

Recital del violonchelista Jean-Baptiste Texier en el ciclo Música d’Ara, organizado por la ACC con nuestra colaboración.


Asimismo, apoyamos a la asociación de músicos WPTA

Composition cediendo nuestro espacio para un concierto

de música contemporánea a cargo de la virtuosa pianista

gallega Isabel Pérez Dobarro con piezas de Julia Maria Do-

pico, Octavio Vázquez, Teresa Catalán, Ricardo Llorca, Sergi

Casanelles, Consuelo Díez, Miguel Roig-Francolí, Alex Con-

de, Ana Isabel Vázquez Silva, Benet Casablancas y Abra-

ham Tena Manrique.

Renovamos nuestra colaboración con la ASACC y su

Club Circuit, el ciclo de música que potencia las salas de

pequeño aforo con actuaciones acústicas de artistas que,

en 2019, fueron Javier Ruibal, Maria Rodés, Joan Miquel

Oliver, Martirio y Raúl Rodríguez, y Lluís Gavaldà. Se cele-

bró en noviembre y programó 13 recitales en locales de

toda Cataluña.

El 18 de junio celebramos en nuestra sede el homena-

je al compositor Joan Guinjoan, una iniciativa de nuestra

organización y la Residencia de Investigadores que me-

reció el apoyo del Institut Català de les Empreses Cultu

rals (ICEC) de la Generalitat de Catalunya. Tras la glosa

del compositor Josep Maria Guix se celebró un recital

que recorrió más de cuarenta años de la obra creativa de

Guinjoan.

A través del CTC, respaldamos los I Premis Alícia de la

Acadèmia Catalana de la Música en el marco del Mercat de

Música Viva de Vic. Los ganadores fueron, entre otros, Be-

net Casablancas, Rafael Argullol y Raquel García Tomás; el

premio Proyecto social fue para Xamfrà, Centre de Música i

Escena del Raval; el premio Proyecto educativo recayó en el

Taller de Músics; el de la Internacionalización, en Rosalía, y

el de Periodismo musical en el Grup Enderrock.

En octubre, también a instancias del CTC, iniciamos

una colaboración con la Associació de Productors i Edi

tors Fonogràfics i Videogràfics de Cataluña (APECAT)

vinculada al proyecto Llistes d’èxits de la música catala

na. Contempla la elaboración, por parte del socio tecno-

lógico BMAT, de una lista de éxitos en catalán y una lista

de éxitos de producción catalana a partir de la monitori-

zación de 16 radios musicales que emiten en Cataluña

durante las 24 horas. El diseño se adapta a la difusión de

las listas a través de redes sociales y los medios especia-

lizados.

Concierto del Peace Women Singing con motivo del Matera Mater Melodiae.

Nuestra sede catalana colaboró con WPTA Composition Spain (WPTA) acogiendo un concierto de música contemporánea de la virtuosa pianista gallega Isabel Pérez Dobarro.

Foto de familia en la gala de la primera edición de los Premis Alícia de la Acadèmia Catalana de la Música.

Ramon Muntaner pronunció unas palabras de bienvenida en la presentación del acto homenaje al compositor catalán Joan Guinjoan.


Idéntico mecanismo organizativo desembocó en el res-

paldo al IV Festival de Músiques Amadeu Vives 2019, que

se concretó en el concierto monográfico dedicado a Ama-

deu Vives organizado por el Ayuntamiento de Collbató, la

Associació d’Amics de l’Orgue de Collbató y la Orquesta

Sparagaria, que interpretó piezas del maestro bajo la direc-

ción musical de Juan Jurado y la dirección artística de Ge-

rard Bidegain. También contó con nuestro respaldo la deci-

monovena edición de Sona9, el concurso musical de nuevos

talentos más importante de la música en catalán.

La final del concurso del Grupo Enderrock y las emiso-

ras iCatCataluña Ràdio y TV3 se celebró el 20 de noviem-

bre en la sala Luz de Gas de Barcelona. Ganó la edición la

cantautora mallorquina Maria Jaume Martorell. La rapera

ampurdanesa Joina se alzó con el Premio Joventut y los

rockeros barceloneses Urpa obtuvieron el premio Èxit.

Por su parte, el cuarto festival internacional de video-

clips de La Cúpula Music Soundie MVA se celebró el 23

de noviembre en la Antiga Fàbrica Damm de Barcelona. El

certamen recibió más de 1.300 videoclips, repartió 13.500

euros en premios y dio la bienvenida a más de 1.000 visi-

tantes.

Ya en diciembre, se celebraron, también en la Antiga Fà-

brica Damm, los XVI Premis ARC de la Indústria Musical del

Directe a Catalunya, instituidos por la Associació de Repre

sentants, Promotors i Mànagers de Cataluña (ARC). El acto

de entrega, que convocó a agentes musicales del ámbito

público y privado, fue presentado por la periodista Cristina

Puig. Xavier Capellas, presidente del CTC, asistió a la gala.

En las Islas Baleares, territorio adscrito a la zona orga-

nizativa de Cataluña, apoyamos el XXI Festival Menorca

Jazz Primavera, de Jazz Obert, que se celebró en varios

espacios del 22 de marzo al 25 de mayo. La banda barce-

lonesa The Rhythm Treasures inauguró el certamen con un

concierto en la sala Jazzbah. Dentro de las Jornadas Pro,

ofrecimos una sesión formativa dedicada a los derechos

de autor. En octubre, la sesión formó parte de las Jorna

das Profesionales Fira B!, en Palma de Mallorca.

A lo largo del año, pusimos a disposición de músicos y aso-

ciaciones culturales vinculadas a la música las instalaciones

de nuestra sede en Cataluña. Por ejemplo, el 14 de febrero se

presentó en nuestra sede El Cor Canta, una asociación coral

creada en 2018 y promovida por un grupo de cantantes

Foto de familia de la gala del concurso de jóvenes talentos musicales Sona9.

Jordi Gratacós, presidente de la ARC, y Xavier Capellas, presidente del CTC, en la gala de la 16.ª edición de los Premis ARC de la Indústria Musical del Directe a Catalunya.

Hiraeth es el debut discográfico de este dúo de saxofonistas integrado por Diego Carretero y Sara Zazo.

Presentación en nuestra sede catalana de la asociación coral El Cor Canta con su presidente, Sigfrid Quer, el director Pere Lluís Biosca y el compositor Albert Guinovart.


amateurs procedente de un proyecto con la Orquestra Si

mfònica de Barcelona i Nacional de Cataluña. La coral ofreció

dos conciertos en Barcelona y Gerona, y estrenó la obra Gloria,

un encargo de El Cor Canta al compositor Albert Guinovart.

El dúo de saxofones Altera Inde presentó en nuestra

sede, el 4 de marzo, su primer CD de estudio, Hiraeth. Sus

integrantes, Diego Carretero y Sara Zazo, interpretaron pie-

zas de, entre otros, Gonzalo Navarro (Premio Jóvenes Com-

positores SGAE 2016) y David Moliner.

A finales de ese mismo mes, Clivis Publicacions, la As

sociació Joan Manén y Montserrat Camps organizaron en

nuestra sede catalana un concierto con obras del compo-

sitor y violinista Lluís Benejam con motivo de la visita a

Barcelona de Joseph Landers, de la Universidad de Mon-

tevallo (Alabama, EE UU), para impartir la conferencia A

catalan spirit in the New World (Un espíritu catalán en el

Nuevo Mundo) sobre la obra del compositor catalán.

Ya en mayo, acogimos la presentación del disco Em-

brujo, con obras de Enrique Escudé-Cofiner interpretadas

por Carles Marigó; la presentación del 40 aniversario y la

gira de despedida de los miembros originales del grupo

Pegasus –Santi Arisa, Rafa Escoté, Josep Mas “Kitflus”,

Max Sunyer y Dan Arisa–; el concierto de la pianista ameri-

cana Margaret Lucia con obras de compositoras estadou-

nidenses y españolas como Marga Richter, Alicia Díaz de

la Fuente, Cruz López de Rego, Beth Anderson, Mercedes

Zavala, Teresa Catalán, Luisa María Álvarez Armesto,

Whitney George, Anna Rubin y Anna Bofill Levi, y la pre-

sentación en Barcelona de La Plaga, el nuevo disco de la

cantautora pop valenciana Mireia Vilar.

Albert Guinovart al piano y la mezzosoprano Marta Valero en el concierto con obras del compositor, violinista y violista Lluís Benejam en el marco de la conferencia Un espíritu catalán en el Nuevo Mundo.

La periodista Mònica Pegès glosó la figura de Enrique Escudé-Cofiner en la presentación del disco con sus obras, interpretadas por Carles Marigó. Las hijas del insigne músico también estuvieron presentes.

La pianista americana Margaret Lucia antes de su concierto en nuestra sede catalana.

La cantautora valenciana Mireia Vilar presentó su disco La Plaga junto a su banda.

Pegasus celebró con una gira de despedida su 40 aniversario.


El 9 de julio, el violonchelista Mark Prihodko y la pianis-

ta Anna Keiserman interpretaron en nuestras instalaciones

la sonata para violonchelo y piano Cerdanyenca, del joven

compositor catalán Marc Migó, formado en la Juilliard

School of Music de Nueva York. Cerdanyenca fue un en-

cargo de Philip Shegog, violonchelista de la Juilliard School

of Music, a Migó. El día 25 de ese mismo mes, Lua, cantan-

te, compositora y pianista, presentó su espectáculo Cançons

Conscients con piano y voz.

Tras el paréntesis veraniego, recibimos a Albert Guino-

vart y Miquel Bofill con Dreams, su primer disco en común;

a finales de noviembre, al compositor Sergi Dantí con Sem-

bradores de alegría, y, ya en diciembre, a Elisabet Raspall

World Trio y el original repertorio de su último trabajo, Links.

En Euskadi, de la mano de Gaztelupeko Hotsak y por se-

gundo año consecutivo, apostamos por apoyar el jazz más

allá del circuito de los grandes festivales. El ciclo musical

Jazzkluba programó entre junio y julio un total de seis con-

ciertos: Javier López Jaso & Marcelo Escrich, Fredi Peláez

Trío y Jon Urrutia Trío en Durango; Broken Brothers en Mar-

kina, y The Diego Brothers en Bergara y Vitoria-Gasteiz.

Lua presentó en nuestra sede sus Cançons Conscients.

El compositor y pianista Albert Guinovart y el saxofonista Miquel Bofill presentaron Dreams, su primer disco juntos.

Elisabet Raspall World Trio presentó Links en nuestra casa en Cataluña.

Actuación de Fredi Peláez Trío el 10 de julio en Durango, dentro del Ciclo musical Jazzkluba. © Gaztelupeko Hotsak

El compositor y autor Sergi Dantí, acompañado por el acordeonista moldavo Anatol Eremciuc, colaboran en Sembradores de alegría.

A lo largo del año, pusimos a disposición de músicos y asociaciones culturales vinculadas a la música las instalaciones de nuestras sedes


Ofrecimos una nueva plataforma a formaciones emergentes como Jazz For Kids y The Breitners en el marco del XVI Festival Internacional de Jazz de VitoriaGasteiz

Con el ánimo de llegar más allá de la ciudad, reiteramos

nuestro apoyo al XIX Festival de Artes de Calle de Elorrio

Musikaire, que se celebró durante todos los fines de se-

mana de julio. Organizado por el Ayuntamiento de Elorrio

y el Centro Cultural Arriola, programó las actuaciones de

Kaabestri Esenble, Gizaki Gardenak o Marc Álvarez y Ma-

nuel Jesús Coves con Locos por la música de Yllana Pro-

ducciones.

También en julio, extendimos nuestra apuesta por el

jazz al XVI Festival Internacional de Jazz de VitoriaGasteiz.

En concreto, apoyamos el espacio Jardines de Falerina para

ofrecer al público joven un escenario más acorde con sus

gustos musicales, y con entrada libre. La aspiración: ofre-

cer una nueva plataforma a músicos emergentes, tanto lo-

cales como nacionales. Actuaron, entre otros, Jazz For Kids

y The Breitners.

El Mundaka Festival cambió de nombre y de enclave:

pasó a ser Bay of Biscay Festival y se celebró en Bermeo.

Ratificó su perfil musical, gastronómico, formativo e inter-

nacional, y reunió a una veintena de grupos a finales de

julio. El Espacio Fundación SGAE acogió las actuaciones

de Anita Parker, Zona Cero, Sex Museum y The Bronson.

Nuestro socio Joseba Tapia con su inseparable trikitixa, en la imagen promocional del XIX Festival de Artes de Calle de Elorrio Musikaire. © Musikaire

Actuación del pianista sevillano Andrés Barrios en el XVI Festival Internacional de Jazz de Vitoria-Gasteiz. © A. Ruiz de Hierro

Actuación de Zona Cero el 28 de julio en el Espacio Fundación SGAE. © Bay of Biscay Festival

Actuación de The Bronson el 28 de julio. © Bay of Biscay Festival

Bay of Biscay Festival. Actuación de Anita Parker el 26 de julio. © Bay of Biscay Festival


Un año más, sellamos nuestro compromiso con el fla-

menco colaborando con el VI Festival Flamenco On Fire

de Pamplona, que rinde homenaje a la raíz flamenca de la

tierra navarra recordando al maestro Agustín Castellón Cam-

pos, Sabicas. Desarrolló su programación entre el 20 y el

25 de agosto en diversos espacios de la ciudad, que enga-

lanaron grandes artistas, como Sara Baras, Antonio, Keta-

ma, Rocío Márquez, Jorge Drexler, José Mercé, Tomatito,

Rocío Molina o Israel Galván.

Los XXVI Encuentros de Música Contemporánea Ku

raia de Bilbao se celebraron en Vizcaya del 7 de octubre al

20 de diciembre. La docente y creadora vascoargentina

María Eugenia Lluc diseñó un programa de actuaciones,

talleres y charlas en diferentes espacios de la ciudad pro-

tagonizados por nombres ilustres como, entre otros, Luis

de Pablo, Ramón Lazkano, Carmelo Bernaola, J. García

Aguilera, Isabel Urrutia, Alberto Posadas, Gabriel Erkoreka,

Zuriñe Fernández Gerenabarrena, y así hasta 28 autores.

Por su parte, el XVI Bernaola Festival situó Vitoria-Gas-

teiz en el epicentro internacional de la música contemporá-

nea. Por cuarta vez respaldamos la celebración de esta

importante cita para difundir la diversidad de la música del

siglo xxi. Programó repertorio de autores como Gabriel

Erkoreka, Mikel Chamizo, Zuriñe Fernández Gerenabarre-

na o Helga Arias Parra. El evento cuenta con la colabora-

ción del Gobierno Vasco, la Diputación Foral de Araba y

el Ayuntamiento de VitoriaGasteiz.

El CTPV impulsó un programa solidario para acercar la

música a colectivos en riesgo de exclusión bajo la denomi-

nación Conciertos inclusivos SGAE Solidaria Euskadi. Se

VI Festival Flamenco On Fire de Pamplona. Fiel a su joven andadura, el acercamiento al público y su implicación en el disfrute del arte fueron señas de identidad del evento. © Flamenco On Fire

Sara Baras presentó su último espectáculo, Sombras, que inauguró el festival, el 20 de agosto, en el Auditorio Principal del Baluarte. © Flamenco On Fire

Actuación en el XVI Bernaola Festival del grupo Zukan, el 2 de noviembre en el Museo de Bellas Artes de Araba. © F. Martínez

Concierto del Nuevo Ensemble de Segovia el 7 de octubre, en la jornada inaugural de los XXVI Encuentros de Música Contemporánea Kuraia de Bilbao, en el Conservatorio Superior de Música Juan Crisóstomo Arriaga. © Kuraia

El concierto 50 años en la música de Joaquín Carbonell tuvo lugar el 2 de diciembre ante un abarrotado Teatro Principal de Zaragoza. © G. Orce


concretó en dos actuaciones en Guipúzcoa, de la mano de

los socios Paco Flores y Antonio Prieto con su grupo PaTon.

Los enclaves elegidos fueron el Centro Gerontológico de

Rentería y el Centro Fray Soro Uliazpi de Zizurkil.

El concierto 50 años en la música de Joaquín Carbonell fue

todo un homenaje de la sociedad aragonesa al medio siglo

sobre los escenarios del cantautor, Medalla al Mérito Cultural

de Aragón 2019. Para muchos, también constituyó una reivin-

dicación de la canción protesta. Las 26 canciones del concier-

to formarán parte del décimo octavo disco de su carrera.

El XXVII Festival Internacional de Acordeón ‘Arrasate

Hiria’ programó obras de músicos como Jesús Torres, Joan

Guinjoan, Gorka Hermosa, Kepa Junkera, Benito Lertxun-

di, Nacho de Felipe, Alaitz Telletxea y Xabier Solano bajo la

coordinación de la Asociación de Acordeonistas de Eus

kal Herria Hauspoz y con el habitual patrocinio del Ayun

tamiento de Arrasate, la Diputación Foral de Gipuzkoa y

el Gobierno Vasco. La txapela ganadora fue para el acor-

deonista moldavo Radu Ratoi.

De la mano del promotor musical Javier Corral, se cele-

braron siete conciertos del ciclo Izar&Star IX, durante los que

diferentes bandas locales reinterpretaron la música de sus

mitos musicales. El Kafe Antzokia de Bilbao acogió las actua-

ciones de J. L. Canal & Blas Fernández Project, Juanjo Nava-

jas, Sonic Trash, Txefa, RRUCCULLA o los Micky & The Buzz.

El CTPV reiteró su apuesta por incentivar las actuacio-

nes de los grupos que cantan en euskara. Organizado por la

Sala Dabadaba de San Sebastián, el IV ciclo musical Mu

sikatik AT celebró un total de nueve conciertos, con reper-

torio de The Empty Files y de The Confluence, entre otros.

Radu Ratoi, ganador de la txapela del XXVII Festival Internacional de Acordeón ‘Arrasate Hiria’. © R. Martínez

Izar&Star IX. Aitor Etxebarria y RRUCCULLA actuaron el 5 de julio. © Izar&Star

Cartel promocional del concierto de Micky & The Buzz. © Izar&Star

Alexander Stachowski, Radu Ratoi y Djordje Vasiljevic posan con el segundo, primer y tercer premio, respectivamente, del ‘Arrasate Hiria’. © R. Martínez

IV Ciclo musical Musikatik AT. Actuación de The Empty Files el 7 de diciembre. © I. Castro Arbizu

Imagen promocional de The Confluence para su concierto del 28 de diciembre. © The Confluence


El 21 de junio celebramos en Galicia el Día de la Música

con un festival en la terraza de nuestra sede en Santiago de

Compostela. Encabezó el cartel el dúo Shica & Gutman,

que nos regaló su fusión de música de raíz ibérica y flamen-

ca con bases electrónicas. El programa contó con el apoyo

del Concello de Santiago de Compostela y se completó

con la participación de los grupos gallegos Villanueva y

Best Boy.

El Festival de la Luz festejó su octava edición en Boi-

morto, A Coruña, junto a la casa natal de Luz Casal, desde

el 6 de septiembre. El evento, multidisciplinar, de carácter

benéfico y comprometido con el desarrollo socioeconómi-

co del medio rural, contó de nuevo con nuestro apoyo. En

esta ocasión, la recaudación fue para las asociaciones Anxi

ños (atención a niños y adolescentes con trastornos men-

tales graves) y ASANOG (Asociación de Axuda a Nenos On-

colóxicos de Galicia), y contó con la participación de Luz

Casal, Orquesta Mondragón, Celtas Cortos, Mikel Eren-

txun, Egon Soda, Cepeda, Delaporte, Putochinomaricón,

Amparanoia, Ángel Stanich, Arizona Baby, Presumido, Ca-

riño, Basanta, Silvia Penide, Ortiga, Tiruleque o BFlecha,

entre muchos otros.

El 27 de septiembre llegó a nuestra sede un programa

vanguardista respaldado por el Consejo Territorial de la

SGAE en Galicia (CTG): el cuarto torneo de productores

musicales Sampler Chef. El evento reunió a ocho nom-

bres significativos en la creación de bases, beats y pro-

ducción electrónica: Ambeats, Asel Collins, Iaghost, Sick

Vaira, The Lost Beat, Wax.Dee, Yung Naik y Yung No-

guera.

Día de la Música en Santiago de Compostela. El grupo Best Boy abrió la programación del Día de la Música. © T. Lesende

Villanueva ofreció un estupendo concierto del Día de la Música en la terraza de la Fundación SGAE. © T. Lesende

El Festival de la Luz contó, esta vez sí, con un concierto de la anfitriona, Luz Casal. © G. Alves

Festival de la Luz. Javier Gurruchaga conquistó el Festival de la Luz con los éxitos de la Orquesta Mondragón. © G. Alves

Iaghost salió triunfador en el torneo Sampler Chef, celebrado en nuestra sede gallega. © S. Díaz


Para celebrar el trabajo de los socios y socias de la

SGAE y despedir el año, el CTG diseñó el programa de los

Conciertos de Navidad. El 18 de diciembre, nuestra sala

Germán Coppini vibró con los sonidos de Baiuca y Ortiga.

El evento copó el aforo de la sala y fue el broche de una

jornada en la que también se divulgaron los resultados del

Diagnóstico da profesión autoral en Galicia.

Desde el 3 de diciembre, celebramos en nuestra casa de

Santiago de Compostela la segunda edición del ciclo PULSO,

una serie de encuentros sobre los procesos creativos en co-

laboración. En esta ocasión, la música Guadi Galego (con

Carlos Lago), la dramaturga Marta Pazos (con Hugo Sierra) y

el cineasta Carlos Portela (junto a Lidia Fraga) trasladaron al

público su propio pulso creativo, los resortes que los estimu-

lan, las particularidades de su oficio y su concepto artístico.El concurso de composición CreaClásica de la Orquesta

Clásica de Vigo apuesta por la difusión y reconocimiento de

nuevos talentos y busca incrementar el repertorio sinfónico

gallego contemporáneo, lo que le valió el respaldo de nues-

tra organización. El 12 de diciembre se anunciaron las obras

ganadoras de la edición 2019: Tempestas de Ismael Amoedo

Collazo, Preludio da noite sulagada de Carme Rodríguez, y

Preludio e fuga de Manuel María Veiga Lombardía.

Ciclo PULSO. Hugo Torres acompaña a la dramaturga Marta Pazos en la inauguración. © T. Lesende

Charla entre el artista visual Carlos Lago y la música Guadi Galego. © P. BlancoConciertos de Navidad. Ortiga inauguró la programación con su sonido de verbena alternativa. © T. Lesende

Juan Rivas (presidente del Consejo Territorial SGAE en Galicia) y Manuel Martínez (Orquesta Clásica de Vigo) anunciaron los premios del concurso CreaClásica. © Orquesta Clásica de Vigo

Baiuca actuó en la sala Germán Coppini, repleta de seguidores. © T. Lesende

El Consejo Territorial de la SGAE en Galicia diseñó el programa de los Conciertos de Navidad, que integró las actuaciones de Baiuca y Ortiga


Actuación del guitarrista Rubén Parejo durante la gala Insignes de la música valenciana organizada por la AMV. © M. I. Academia de la Música Valenciana

Cartel del festival musical organizado en la Ciudad de las Artes y las Ciencias de Valencia para conmemorar el Día de la Mujer. © Archivo FOTUR/PRODJ CV

En la Comunidad Valenciana, respaldamos a lo largo del año

numerosas actividades impulsadas por la M. I. Academia de

la Música Valenciana (AMV). Entre ellas, un macroconcierto a

cargo de distintas agrupaciones de cámara para conmemorar

el Día de la Música y un homenaje al compositor Juan Bau-

tista Cabanilles con motivo del 375.º aniversario de su naci-

miento. También se celebró el XVI Ciclo de Conferencias de

la Academia, que ofreció sendas sesiones de Bernardo Adam

Ferrero y José María Vives Ramiro, así como la gala de entre-

ga de distinciones ‘Insignes de la música valenciana’. Reca-

yeron en el pedagogo y compositor Leopoldo Magenti, el in-

vestigador José María Vives y el Certamen Internacional de

Guitarra ‘Francisco Tárrega’ de Benicàssim.

Por segundo año consecutivo, la Federación de Ocio,

Turismo, Juego, Actividades Recreativas e Industrias Afines

de la Comunidad Valenciana (FOTUR) y la Asociación de Pro

ductores y DJ’s de la Comunidad Valenciana (PRODJ CV),

con el respaldo de diferentes instancias públicas y priva-

das, organizaron el festival Dia de la Dona el 8 de marzo.

Se celebró en la Ciudad de las Artes y las Ciencias y contó

con la participación de la compañía de baile Twerk Up, las

dj Ágata Ángel, Alicia DC, Blanca Ross, Marien Baker, Miss

Rose, Mónica X y Tanya Bayo y las actuaciones en directo

de Josephine Sweett, Lara Taylor, Rebeca Moss, Sonia Ma-

doc y Yurena. Se sumó al espectáculo la compañía de bai-

le Twerk Up.

El 22 de marzo auspiciamos un homenaje musical al

compositor y guitarrista valenciano Eduardo Bort, mito del

rock progresivo, en el que bajo la dirección musical de Fe-

rran Pardo participaron amigos y colegas como Miguel Ga-

lán, Max Sunyer, Jorge Pardo, Julio Galcerá, Belén Roig,

Lola Viar, María Iturralde o Nadin Freesoul y su grupo habi-

tual, Los Bodgies.

En abril, nos sumamos a la XV Mostra Sonora de Sueca

del Ayuntamiento de Sueca, el Institut Valencià de Cultu

ra y el Museu Joan Fuster. La dirigió Richard Capellino,

que programó una suculenta ración de propuestas ligadas

al arte sonoro y de vanguardia, como las de Florian Hoel-

scher, Antara Ensemble, Forum Neue Vokalmusik o En-

semble d’Arts.

A partir de mayo, albergamos el ciclo de conciertos In

drets Sonors, cuyas sesiones protagonizaron los músicos

Xiomara Abello, Lochlainn, Eva Olivencia & Túmbate Jazz,

Mailers, Jonathan Pocoví, Pleasant Dreams, Pablo Casal

Group, AA Mama, Ales Cesarini 4et y Pau Viguer Trio. To-

dos ellos fueron seleccionados por María Carbonell (redac-

tora y fotógrafa de Alquimia Sonora), Ana Mansergas (pe-

riodista cultural), y los compositores y miembros del CTCV

Pep Llopis y Esteban Hirschfeld.

VII Ciclo de conciertos “Indrets Sonors”. La cantautora castellonense Xiomara Abello abrió la programación. © Tato Baeza

El trío de jazz Pablo Casal Group presentó su disco Infinita entropía en la Sala SGAE Centre Cultural de Valencia. © Tato Baeza


41.º Festival Ensems. El Grupo Cosmos 21 ofreció un concierto en homenaje al compositor Llorenç Barber. © Contra Vent i Fusta

Un año más apoyamos la celebración del Rafel Festival, dirigido a promover la música de nueva creación. © Archivo Rafel Festival

La formación Quatuor Tana impartió una clase magistral durante el desarrollo de los Encuentros de composición del festival. © Contra Vent i Fusta

La artista sonora murciana Susana López ofreció una sesión en la Sala SGAE Centre Cultural, invitada por el Festival Punto de Encuentro. © Tato Baeza

Nos sumamos al Institut Valencià de Cultura para res-

paldar la 41.ª edición del festival de música contemporánea

Ensems. Por un lado, apoyamos Microcosmos en torno a

Llorenç Barber, concierto de Grupo Cosmos 21 que conme-

moró el 70.º aniversario del prestigioso creador sonoro. El

propio Barber protagonizó una mesa redonda con Rubén

López Cano, Marina Hervás y Montserrat Palacios que mo-

deró Pep Llopis. Finalmente, colaboramos con los talleres y

las clases magistrales organizados en los XXXI Encuentros

de composición de Ensems, en los que participaron Elena

Rykova, Natascha Nikeprelevic o Stefan Prins.

El Rafel Festival dio visibilidad a la música de nueva

creación y a sus autores e intérpretes. El programa de con-

ciertos se abrió con Fukio Saxophon Quartet, formación

alemana ganadora de la primera edición de Re_Cre@, el

concurso internacional de interpretación de música de

nueva creación convocado por el festival para ofrecer a los

jóvenes la posibilidad de promocionar sus carreras. El even-

to se desarrolló hasta noviembre y permitió disfrutar de las

actuaciones de Tsumug Ito, Aion Duo, Barcelona Modern

Ensemble o New Made Ensemble.

En el marco del XXVI Festival Punto de Encuentro, orga-

nizado por la Asociación de Música Electroacústica y Arte

Sonoro de España (AMEE), acogimos el concierto de música

electrónica Variaciones (preludio). Presentado por el presi-

dente de la AMEE, Víctor Aguado Machuca, el programa se

abrió con cinco piezas grabadas para soporte fijo firmadas

por Francesc Llompart Pons, Jaime Esteve, Ariadna Alsina,

Jorge Sad Levi y Mercè Capdevila. La segunda parte contó

con los conciertos del músico valenciano Otro (Aarón Morris)

y de la artista sonora y visual murciana Susana López.

En Valencia, el festival de música contemporánea Ensems programó un concierto para celebrar el 70.º aniversario del prestigioso creador sonoro Llorenç Barber


COMPROMISO CULTURAL Y SOCIAL

A lo largo del año, nos sumamos o dimos soporte a diferen-

tes iniciativas y proyectos monográficos o multiculturales,

asumiendo un papel activo como agente dinamizador de la

cultura y dando muestras de nuestro compromiso con los

creadores, los agentes del sector y la sociedad en general.

En Andalucía, con el objetivo de interconectar la obra de

músicos, narradores escénicos y creadores del audiovi-

sual, se celebró a finales de noviembre el encuentro multi-

disciplinar OFFF Sevilla, punto de encuentro para mentes

creativas de todo el mundo. En este marco, apoyamos un

programa musical en directo que ofrecieron el dúo sevilla-

no de pop electrónico Kindata, liderado por Beni Ruiz, y el

músico urbano y productor jerezano Bronquio (Santiago

Gonzalo). La organización estuvo a cargo de Surnames Na

rradores Transmedia, Tertulia y Sala Cero Teatro.

El 28 de febrero, Día de Andalucía, festejamos la conce-

sión de las Medallas de Andalucía a significados creadores

del panorama cultural andaluz, socios de la SGAE. El Go

bierno Andaluz reconoció el talento y las aportaciones del

letrista y comparsista gaditano Antonio Martín, el director de

orquesta Pablo Heras-Casado, la cantautora Pastora Soler y

la intérprete Inma Cuesta. Asimismo, el 23 de mayo felicita-

mos a los ganadores de los Giraldillos de la XX Bienal de

Flamenco de Sevilla. Los galardones fueron para Lole Mon-

toya, Ana Morales, Santiago Lara, la Compañía María Pagés,

María Moreno y el guitarrista Tomatito (Giraldillo a la trayec-

toria artística). El Giraldillo especial del jurado recayó en la

propuesta artística Yo soy de Isabel Bayón; el Giraldillo al

diálogo con otras músicas fue para Caótico de José Queve-

do ‘Bolita’, y el Giraldillo especial al Ballet Flamenco de An-

dalucía por su vigesimoquinto aniversario. Pocos días des-

pués aplaudimos la concesión de las Medallas de la Ciudad

de Sevilla a, entre otros, el compositor, cantante y produc-

tor Alejandro Sanz, quien fue nombrado hijo adoptivo de la

ciudad, la coreógrafa y bailaora María Pagés y el ya fallecido

cineasta Manuel Summers.

En su 20.º aniversario, la Asociación de Gestores Cul

turales de Andalucía (GECA) sentó las bases de los Premios

Honoríficos a la Gestión Cultural y del Premio a la Trayec

Firma del acuerdo de apoyo al encuentro creativo multidisciplinar OFFF Sevilla. En la imagen, Celia Crespo, Verónica Repiso (SGAE) y Virginia Moriche (OFFF Sevilla). © Archivo SGAE

Nos sumamos a la concesión de las Medallas de Andalucía a significados creadores del panorama cultural andaluz. © Junta de Andalucía

Impulsamos junto a GECA la organización de unos premios a la labor de los gestores culturales andaluces. Se entregaron en la Fundación Casa de Medina Sidonia de Sanlúcar de Barrameda. © Archivo SGAE

Los creadoras y creadores del baile, el cante y el toque flamencos que triunfaron en la XX Bienal de Flamenco de Sevilla vieron reconocido su talento durante la tradicional entrega de los Giraldillos, en Fibes. © Ayuntamiento de Sevilla


toria, la Innovación y la Gestión Cultural, una iniciativa

que contó con nuestro respaldo. Se entregaron en el Foro

Internacional de Sanlúcar de Barrameda el 8 de noviembre.

En el apartado “Impulso a proyectos de excelencia”, dotado

con 1.000 euros para cada modalidad, fueron distinguidos

Circada, circo sin complejos (artes escénicas), Viaje al inte-

rior de Andrés Berzosa (audiovisual) y Latidos Brasil Fusión

de Escuela Latidos (música). Los premios honoríficos a la

labor profesional recayeron en Luis Ben (Fundación Pro-

vincial de Cultura de Cádiz) y Diego Ruiz (Plan A Produc-

ciones).

En Cataluña, además de abrir las puertas de nuestra sede a

las iniciativas ya descritas con anterioridad en este mismo

apartado, suscribimos acuerdos de colaboración con ins-

tancias públicas y privadas para desarrollar proyectos y ac-

ciones culturales y formativas de marcado carácter social en

torno a la música, el audiovisual y las artes escénicas. Así,

en virtud del vínculo establecido con la Dirección General

de Servicios Penitenciarios del Departamento de Justicia de

la Generalitat de Catalunya, se celebraron conciertos en los

centros penitenciarios de Lledoners, Quatre Camins, Ponent,

Mas d’Enric y Puig de les Bases. Los ofrecieron Fernando

Pérez, Sergio Makaroff y Quico Pi de la Serra. Asimismo, los

compositores, músicos y productores Enric Hernáez y Jordi

Gas presentaron en la Model de Barcelona el disco Música

d’interior, a cargo de algunos de los internos del centro pe-

nitenciario Mas d’Enric de Tarragona.

En noviembre, apoyamos la quinta edición de El Concer-

tàs de Vozes, organizado por la Associació Músics per la

Pau i la Integració, un proyecto social que trabaja en Barce-

lona, desde 2004, por la integración de niños y adolescentes

en riesgo de exclusión mediante la formación musical. El

Auditori del Fòrum acogió las voces y la música de más de

200 niños y adolescentes de la orquesta y la coral de Vozes,

acompañados por el guitarrista Ferran Talarn, Xumo Nunjo y

el grupo Elephant Tiny Obsession bajo la dirección de Martín

Meléndez, de la Agrupación Musical Karamba.

También a instancias del CTC firmamos un converio de

colaboración con la Associació Catalana per a la Promo

ció de les Persones Sordes (ACAPPS) para desarrollar

proyectos y acciones culturales y formativas vinculados a

las artes musicales, escénicas y audiovisuales a través del

Área Social y Asistencial de la SGAE. El 1 de diciembre, los

socios voluntarios Brando y Silvana ofrecieron su espectácu-

lo de magia a familias de la asociación, y pocos días des-

pués actuaron en Lleida para la Associació per a la Paràli

si Cerebral i discapacitats Similars (AREMI).

El 4 de diciembre, la Federació d’Associacions Gitanes

de Cataluña (FAGIC) organizó en nuestra sede el acto de

entrega de los XII Premios FAGIC, que reconocen la tarea

de personas, asociaciones o instituciones decisivas para el

desarrollo social, individual y colectivo del pueblo gitano.

Por último, a través del Área Social y Asistencial, cola-

boramos con la Plataforma per la Llengua organizando el

Taller para la creación de un videoclip en catalán, en el que

participaron desinteresadamente el dramaturgo Lluís Elias,

el músico y productor audiovisual Nel:lo C y el compositor

Rafalito Salazar.

En Euskadi, del 12 de marzo al 7 de abril, fiel a su cita con la

lengua vasca, el V Festival Loraldia convirtió Bilbao en una

gran ventana abierta a las producciones culturales en euskara.

Dos de los 29 espectáculos del programa contaron con el res-

paldo de nuestra organización a través del CTPV: el concierto

de los grupos Belatza y el de Hibai Etxebarria y su banda.

V Festival Loraldia. Actuación de Belatza el 29 de marzo en el Azkuna Zentroa de Bilbao. © D. Herranz

La presentación de Música d’interior tuvo lugar en el marco de la muestra [D]anys colaterals.


Bajo la dirección del autor y escritor Juan Bas, el X Fes

tival de Literatura y Arte con Humor ‘JA! Bilbao’ se con-

solida como un evento cultural que subraya la importancia

de la risa en las artes. Nuestra organización apoyó varios de

los actos organizados en el marco del programa, que se ce-

lebró del 26 de septiembre al 6 de octubre en la capital

vizcaína, entre ellos, la entrega del Premio BBK ‘JA! Bilbao’

a la escritora y guionista Elvira Lindo.

En Aragón, que conforma junto a Euskadi, La Rioja y

Navarra la zona Norte de nuestra organización, tres fue-

ron los proyectos de la Fundación José Antonio Labor

deta que respaldamos a lo largo del año para preservar

y difundir la vida y la obra del insigne aragonés, fallecido

en 2010: la exposición del cómic TeBeo Labordeta que

albergó en mayo nuestra sede en Zaragoza; el concierto

homenaje el 28 de julio en Canfranc (Huesca) y la puesta

en marcha (curso académico 2018-2019) de la unidad

didáctica Conoce tu Comunidad en institutos de Zara-

goza.

Nuestras instalaciones y recursos logísticos en Galicia tam-

bién estuvieron a disposición de creadores, compañías o

asociaciones del sector cultural. Utilizaron el recinto para

preparar sus trabajos, celebrar reuniones u ofrecer con-

ciertos, entre otros, Tito Asorey, Álex Sampaio, Josito Por-

to, Nieves Rodríguez, Óscar Ínsua, Celtia Figueiras, Uxía

Senlle, Víctor Duplá, Nelson Quinteiro, Jamila Castillo,

Xosé A. Touriñán, Javier Veiga, Carlos Blanco, Sabela Her-

mida, Voadora, Xosé M. Budiño, Carlos Ossorio, Julia Do-

pico, Xavi Font, Alfonso Calvo, Marful y Matriuska, o agru-

paciones como la Asociación de Directores e Realizadores

de Galicia (CREA), la AGAG, la AAAG, la Academia Galega

do Audiovisual y la Asociación de Bandas de Música de

Galicia.

En la sede ovetense, los socios de Asturias y Cantabria,

territorios adscritos a la zona Noroeste de nuestra organi-

zación, también encontraron un recinto para presentar sus

trabajos. Entre ellos, Luis Núñez, Xuacu Amieva y Dobra,

Urrechu Meana, Nando Agüeros y Sonámbulos.

Elvira Lindo, Premio BBK del X Festival de Literatura y Arte con Humor ‘JA! Bilbao’. © JABilbao

María José Hernández y Luis Pastor pusieron voz y emoción al recuerdo del querido Labordeta. © Fundación Labordeta

Nuestro socio Nando Güeros presentó nuevo disco y gira en las dependencias de la SGAE en Asturias. © M. López

Xosé Manuel Budiño fue uno de los muchos socios de la SGAE que utilizaron las instalaciones de nuestra sede gallega. © T. Lesende


Por último, en 2019, nuestras instalaciones en la Comuni

dad Valenciana volvieron a desplegar una intensa actividad

para apoyar y promocionar el trabajo de los creadores, fun-

damentalmente, a instancias de socios y asociaciones pro-

fesionales de la Comunidad Valenciana. En el apartado de

las artes escénicas, la dramaturga Isabel Pérez Fernández

representó tres sainetes breves de su autoría. Se presenta-

ron, además, ediciones teatrales de Victoria Enguídanos y

Lorenzo Galiana y se promocionaron libros de distintos gé-

neros, vinculados a Francisco Llop, Paco Martí o Pilar Sam-

pedro. Asimismo, acogimos iniciativas como la de la Aso

ciación Amigos del Camino de Santiago de la Comunidad

Valenciana, que hizo entrega de los premios de su XI Certa-

men de Relatos Cortos Vieiragrino. Por su parte, el colectivo

cultural Concilyarte organizó, con motivo del Día de la Mu-

jer, el recital poético Mujeres versadas, y llevó a cabo la ter-

cera edición de su certamen de videopoemas Poemágenes.

En el campo de la música, la Asociación Música Joven pre-

sentó a los ganadores de su VI Concurso Internacional de

Composición. Acompañada por la mezzosoprano islandesa

Gudrún Ólafsdóttir, la compositora y pianista argentina Gra-

ciela Jiménez ofreció el recital Este espacio que somos, y el

pianista y compositor valenciano Pau Viguer estrenó en ex-

clusiva su disco My favorite things piano. Por último, el rea-

lizador valenciano Pedro Pérez Rosado proyectó El somni

de les sargantanes, y Javier Artigas hizo lo propio con su

ópera prima Lejos del fuego. También exhibieron sus pro-

yectos audiovisuales Alejandro Morales y Domingo Ortega,

y, coincidiendo con la presentación en sociedad del primer

número de la revista de pensamiento Studia Saetanica, se

proyectaron los cortos Círculo de Ur y Hoc est corpus meum,

escritos y dirigidos por Josep Carles Laínez.

El director y guionista Javier Artigas proyectó en nuestra sede de Valencia su primera película, Lejos del fuego, junto a su equipo artístico. © Archivo Javier Artigas

Graciela Jiménez y Gudrún Ólafsdóttir interpretando su Este espacio que somos en la Sala SGAE Centre Cultural. © Daniel Grau

Los responsables de la Asociación Música Joven hicieron público el listado de ganadores de su VI Concurso Internacional de Composición. © Cristina Quílez

El pianista y compositor Pau Viguer estrenó en nuestra sala de Valencia su disco My favorite things piano. © Daniel Grau

La actriz y dramaturga Victoria Enguídanos presentó un volumen con dos textos teatrales de su autoría, Dependencias y No se lo digas a nadie. © Tato Baeza

91 MEMORIA DE ACTIVIDADES LÍNEAS DE ACTUACIÓN INVESTIGACIÓN Y DESARROLLOFUNDACIÓN SGAE

INVESTIGACIÓN Y DESARROLLO

Tanto el proceso creativo como la incorporación a la in

dustria de la cultura y el ocio de las obras audiovisuales,

dramáticas y musicales están condicionados por la verti

ginosa evolución de la tecnología y los usos sociales.

Consciente de esta realidad y de su compromiso con

los autores, la Fundación SGAE promueve la formación

continua y se involucra activamente en iniciativas rela

cionadas con la investigación y el entorno profesional y

asociativo del sector.

FORMACIÓN

MAGISTERIO ESCÉNICO

El VII Laboratorio de Escritura Teatral se celebró entre enero

y junio en nuestra sede madrileña. Un jurado presidido por

José Sanchis Sinisterra, que también ofició como director del

laboratorio, y compuesto por los dramaturgos Esteve Soler,

Claudia Cedó, Yolanda Pallín y Manuel Benito, seleccionó

seis propuestas después de analizar un total de 191 proyec-

tos originales. Durante seis meses, los autores y el director del

laboratorio celebraron sesiones de trabajo colectivo durante

las que pusieron en común sus respectivos progresos y avan-

zaron en el proceso de escritura de forma tutelada. Como

soporte a los autores durante el proceso creativo, cada uno

de ellos recibió una ayuda económica de 5.500 euros. Los

seleccionados para el VII Laboratorio de Escritura Teatral fue-

ron Carolina África por El cuaderno de Pitágoras, Denise Dun-

can por Banzo, el aliento de las ancestras, Mar Gómez Glez

por Tetas, Nieves Rodríguez Rodríguez por Cráneo rojo sobre

fondo sueño, Carmen Soler por Mosaika y Victoria Szpunberg

por Tu hija. Una vez finalizado el laboratorio, publicamos las

obras resultantes en la colección Teatroautor. El volumen se

presentó en el XXIII Ciclo SGAE de Lecturas Dramatizadas.

Con el propósito de extender las experiencias colabora-

tivas y el intercambio de ideas entre creadores contemporá-

neos a otros ámbitos de las artes escénicas, en 2019 insti-

tuimos el I Laboratorio de Creación Coreográfica. Un jurado

compuesto por Daniel Abreu, Rafaela Carrasco, Daniel Doña

y Teresa Nieto, los dos últimos también directores del Labo-

ratorio, fue el encargado de elegir seis proyectos de crea-

Carmen Soler, Nieves Rodríguez Rodríguez, José Sanchis Sinisterra, Carolina África, Denise Duncan, Victoria Szpunberg y Mar Gómez Glez a punto de iniciar la primera sesión del VII Laboratorio de Escritura Teatral. © Luis Camacho

José Sanchis Sinisterra dirigió el VII Laboratorio de Escritura Teatral; Teresa Nieto y Daniel Doña, el I Laboratorio de Creación Coreográfica


ción dancística y musical entre los 29 inscritos. Los selec-

cionados pusieron en común el desarrollo y evolución de

sus propuestas entre los meses de septiembre y octubre

mediante reuniones en Madrid. Los seleccionados fueron,

en danza contemporánea, Jesús Benzal y Pablo Carrascosa

Llopis con el proyecto Acto II, Javier Guerrero e Yves del Río

y su Avenida Paradise, y Kirenia Martínez y Elsa Rovayo, la

Shica, con La bailarina española. En el apartado Danza Es-

pañola/Flamenco se eligieron los proyectos Umbral de Va-

nessa Aibar y José Torres Vicente, De Levante de Sara Cano

y Alberto Funes Arjona, y Márgenes de Cristian Martínc Je-

sús Mañieru Abadiano. Bajo el título Divergentes, el 18 de

octubre se presentaron al público los trabajos finales del la-

boratorio en el Centro Cultural Eduardo Úrculo de Madrid,

que colaboró en el desarrollo de este proyecto.

En febrero se celebró el V Taller de dramaturgia joven,

que organizamos con LaJoven en su sede madrileña. Ofre-

ció a jóvenes dramaturgos de entre 18 y 27 años la oportu-

nidad de debatir y compartir su imaginación, creatividad y

pasión por el teatro con profesionales con experiencia de la

talla de Diana I. Luque, Nieves Rodríguez Rodríguez, Javier

de Dios o Nando López, este último director del taller. En par-

ticular, el programa propuso reflexionar sobre las relaciones

entre los diversos géneros literarios y, a la vez, reivindicar y

visibilizar a las novelistas y poetas del siglo xx.

El curso itinerante Interpretar, dirigir o escribir desde la

escena pasó por Gijón a principios de abril, por Barcelona

en mayo y por Madrid en junio con la idea de ahondar en el

proceso creativo y en el montaje. Lo impartió Santiago Sán-

chez a personas vinculadas con la escritura, la dirección o

la interpretación teatral.

El día 16 de septiembre celebramos en la sala Manuel de

Falla de la sede de la SGAE en Madrid la clase magistral El co

reógrafo y la autogestión: apuntes para un mapa de recursos

Teresa Nieto y Daniel Doña, directores del Laboratorio SGAE de Creación Coreográfica, junto a los seis coreógrafos seleccionados durante la presentación del proyecto en el Teatro Real.

Santiago Sánchez, director de los cursos itinerantes Interpretar, dirigir o escribir desde la escena, durante la actividad en el Paraninfo de Gijón. © Patricia Blanco

con Natalia Álvarez Simó. Durante su desarrollo, los asistentes

pudieron conocer el mapa de instituciones que apoyan al sec-

tor de la danza desde lo local a lo internacional, así como herra-

mientas básicas para la difusión de las propuestas artísticas.

Un año más impulsamos junto a la Red de Teatros Alter-

nativos los VIII Encuentros de Creación en Magalia, que se

celebraron entre el 28 de septiembre y el 9 de octubre en Ávila.

Ofrecieron a los creadores y creadoras de las artes escéni-

cas contemporáneas un espacio de desarrollo y enriqueci-

miento artístico-profesional en un contexto colaborativo en-

tre iguales bajo el formato de residencia artística.

En octubre, ¡Ay! Utrera. Enclave Flamenco se renovó

para convertirse en lugar de encuentro de programadores

de festivales y espacios de referencia nacional e internacio-

nal, gestores culturales, profesionales vinculados al flamen-

co, creadores y artistas. Dentro de la feria y a instancias del

Consejo Territorial de la SGAE en Andalucía (CTA), organiza-

mos una mesa redonda moderada por la periodista Marta

Carrasco sobre los procesos de creación en la que partici-

paron significados coreógrafos socios de la SGAE.

En el marco del programa ¡Ay! Utrera. Enclave Flamenco organizamos una mesa redonda que moderó la periodista Marta Carrasco (a la izquierda), en la que participaron Eva Yerbabuena, Daniel Doña, Rafaela Carrasco, Rocío Molina y Luis Ortega. © Archivo SGAE


Antonio Ruz y Olga Pericet, directores del Taller de investigación y movimiento, con todos los alumnos a la finalización del evento. © Leyre Abadía

La cineasta Inés París con los seleccionados del Laboratorio de Escritura de Guion de Cine: Mikel Rueda, Daniel Domínguez, Pablo Bartolomé Jiménez, Isa Sánchez, Jordi Farga, Miguel Ángel Blanca, David Pérez y Nacho Solana. © Luis Camacho

La directora del Laboratorio de Creación de Series de TV, Aurora Guerra, flanqueada por Manuel Palacios (izquierda) y, a la derecha, por el resto de seleccionados: Ana Galán, Emilio López, Beatriz García Alós, Carla Guimaraes, Sami Natsheh y José Macías. © Luis Camacho

Del 10 al 13 de diciembre organizamos en las salas de

ensayos del Teatro Real de Madrid el Taller de investigación

y movimiento, entre cuyos muchos objetivos estaba acercar

a los alumnos a los métodos creativos de los coreógrafos

Olga Pericet y Antonio Ruz, ambos Premio Nacional de Dan-

za en 2018 y colaboradores en la Electra del Ballet Nacional.

Asimismo, ratificamos nuestro apoyo a la Asociación

de Autoras y Autores de Teatro en los IX Encuentros con

autores en el aula, cuyo objetivo es difundir la escritura

dramática contemporánea en centros educativos de Edu-

cación Secundaria y Bachillerato durante todo el año y pa-

liar la falta de presencia de los/as dramaturgos/as en el

aula.

APRENDIZAJE AUDIOVISUAL

En enero se reunió el jurado del VII Laboratorio de Escritura

de Guion de Cine. Bajo la presidencia de la cineasta Inés

París, los guionistas Clara Botas, Roberto Martín Maiztegui,

Salvador Rubio y Francisco Menchón, y la delegada de con-

tenidos de AtresMedia Cine, Beatriz Gómez, analizaron un

total de 160 propuestas de desarrollo original. El laboratorio

evolucionó en Madrid, en la sede de nuestra Fundación, entre

enero y junio, y estuvo dirigido por Inés París. Los selecciona-

dos fueron Miguel Ángel Blanca por Un hombre solo, Jordi

Farga y Nacho Solana por Eco, Ángeles Huerta y Daniel Do-

mínguez por O corpo aberto, David Pérez y Pablo Bartolomé

Jiménez por Contador, Mikel Rueda por Leo e Isa Sánchez

por No sea tu falta. La Fundación SGAE dotó a cada uno de

los autores elegidos con 5.500 euros.

Algunos de los guiones desarrollados en el seno del la-

boratorio ya se encuentran en fase de preproducción.

Por su parte, el jurado del VI Laboratorio de Creación de

Series de TV, integrado por los guionistas Miguel Peidró Za-

ragoza, Marta De Arriba Azcona y Mercedes Rodrigo López,

se ocupó de analizar 85 propuestas originales. El laborato-

rio se desarrolló en nuestra casa madrileña, entre enero y ju-

nio, bajo la dirección de la guionista Aurora Guerra. Los auto-

res y proyectos seleccionados fueron Beatriz García (Valencia,

1976) por La fábrica, Emilio López (Palma de Mallorca, 1976)

por La loba, Ana Galán (Barakaldo, 1968) por Lauburu (un

cuento oscuro), Manuel Palacios (Madrid, 1961) por Palimpses-

tos (Huellas de la memoria), Sami Natsheh (Sevilla, 1978) por

Las aventuras de Tito y Candela, y José Macías (Se villa, 1976)

y Carla Guimaraes (Brasil, 1975) por ¿Por qué desaparecieron

los hombres? Los guiones resultantes fueron presentados en

la tercera edición del mercado audiovisual Conecta Fiction,

en Pamplona, en junio de 2019.

Inés París dirigió el VII Laboratorio de Escritura de Guion para Cine de la Fundación SGAE


En el plano internacional, con la colaboración del Bogotá Au

diovisual Market (BAM), celebramos en la capital colombiana

nuestro taller de asesoría en coproducción Cine cruzando

fronteras. Lo impartieron importantes profesionales del sec-

tor como David Castellanos (Cinema Republic, España), Dia-

na Bustamante (Burning Blue, Colombia), Edher Campos (Ma-

chete Producciones, México), María José Díez (Producciones,

España), Sara Silbeira (Dezenove Som e Imagem, Brasil), Fe-

licitas Raffo (Cepa Audiovisual, Argentina) y Mónica García

(Fundación Sitges Festival Internacional de Cine Fantástico de

Catalunya). En julio, 15 profesionales de la industria audiovisual

recibieron asesoría profesional personalizada para optimizar

sus proyectos en materia de producción, venta, marketing y

financiación, con el fin de buscar socios coproductores e in-

versores.

Conecta Fiction es un evento internacional de primer orden

orientado a la coproducción de series de ficción para te le-

visión entre Europa, Latinoamérica y Estados Unidos de ha bla

hispana. Celebró su tercera edición en el Baluarte de Pam -

plona entre los días 17 y 20 de junio con el respaldo de Go

bierno de Navarra, Infraestructuras de Cultura, Ocio y De

porte de Navarra (NICOD), Desarrollo de Navarra (Sodena),

ICEX España Exportación e Inversiones y la producción de

Inside Content. Contó con la participación de cerca de un

centenar de inversores y 500 ejecutivos procedentes de Es-

paña y del extranjero. Entre los proyectos elegidos por con-

vocatoria abierta se encontraban media docena de guiones

surgidos de nuestro Laboratorio de Creación de Series de TV.

Sus respectivos autores participaron en una sesión colectiva

de defensa de sus proyectos y en reuniones individuales

con productoras, canales de televisión y potenciales socios

inversores. Las propuestas seleccionadas fueron: ¿Por qué

desaparecieron los hombres? de Pepe Macías y Carla Gui-

marães, La fábrica de Beatriz García Alós y La Loba Dance

Club de Emilio López Verdú. Malaka, gestada en nuestros

laboratorios y ganadora del Premio al Desarrollo de TVE en

2018, cerró las sesiones con la disertación de su autor Da-

niel Corpas sobre el posicionamiento de la serie.

Un año más, nos sumamos al Programa Ibermedia, la

Fundación Carolina y la Entidad de Gestión de Derechos

de los Productores Audiovisuales (EGEDA) para convocar

el XVII Curso de desarrollo de proyectos cinematográfi

cos iberoamericanos. Se celebró en Madrid, entre octubre

y noviembre, bajo la dirección de Gerardo Herrero y con

un equipo formado por notables profesionales del medio

audiovisual iberoamericano (Alejo Flah, Daniela Fejerman,

Fernando Castets, Arantxa Cuesta, Michael Gaztambide,

Belén Gopegui, Ana Sanz Magallón, Marina Stavenhagen y

Montxo Armendáriz). Todos ellos asesoraron a los 30 guio-

nistas, directores y productores participantes, que evolu-

cionaron sus respectivos proyectos de largometraje hasta

obtener guiones susceptibles de convertirse en películas.

La iniciativa culminó con una sesión en la que los partici-

pantes presentaron y defendieron sus propuestas ante pro-

ductoras españolas vinculadas e interesadas en la copro-

ducción con Iberoamérica.

Álvaro Lavín en el pitching final del taller de asesoría en coproducción Cine cruzando fronteras.

La directora institucional de Audiovisuales de la Fundación SGAE, Silvia Pérez de Pablos, presenta la sesión de defensa de proyectos de los Laboratorios SGAE en el III Encuentro Internacional Conecta Fiction de Pamplona. © INSIDECONTENT

El XVII Curso de desarrollo de proyectos cinematográficos iberoamericanos se celebró bajo la dirección de Gerardo Herrero y con un equipo formado por acreditados profesionales del medio audiovisual iberoamericano


El grupo de alumnos del taller de guion Arquitectura dramática: Estructura vs. Personaje en el Aula de Formación de la Fundación SGAE en Madrid, recogiendo sus diplomas. © Leyre Abadía

El propio autor dirigó el coloquio al finalizar su clase magistral Los mundos oscuros de Alex Proyas.

De vuelta a nuestra geografía, entre enero y febrero y

por iniciativa del Consejo Territorial de SGAE en Madrid (CTM),

organizamos el taller Autoempléate: crea tu propio forma

to, con Manuel Feijóo, en el que los alumnos entendieron

globalmente el mercado del formato y accedieron a herra-

mientas para el desarrollo de productos de forma autóno-

ma y para su posterior diseño de estrategias y planes de

comercialización.

De la mano de la Escuela de Cinematografía y del Au

diovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM) organiza-

mos el Taller de cine minúsculo, un taller práctico que

mostró a niños y niñas de entre 8 y 12 años fases de la rea-

lización audiovisual de manera divertida, convirtiéndo-

los en los protagonistas de su propia película. Lo dirigieron

la realizadora Amanda Rodríguez y el director Héctor Her-

nández.

Además, Eliseo Altunaga y Yolanda Barrasa impartieron

el taller de guion Arquitectura dramática: Estructura vs.

Personaje, durante el que los alumnos perfeccionaron sus

habilidades.

El XVII Taller de sonido y música para cine tuvo lugar

en las sedes madrileñas de la Fundación SGAE y de la SGAE.

Contó, como en años anteriores, con la dirección de Eduar-

do Armenteros y José Miguel Martínez. Participaron 10 alum-

nos en la modalidad “activos” (seleccionados en convoca-

toria abierta) y 37 en la modalidad “oyentes”, bajo la tutela de

los compositores Jorge Magaz, José Luis Crespo o Jeansy

Aúz, entre otros, en la parte teórica.

Por otro lado y de nuevo a través del CTM, pusimos en

marcha, junto al festival de cine fantástico Nocturna, la cla-

se magistral Los mundos oscuros de Alex Proyas, en la que

el propio autor realizó un recorrido por su obra y se aproxi-

mó a sus dos géneros predilectos: el fantástico y la ciencia

ficción.

A finales de noviembre organizamos con Luis Felipe

Blasco Vilches el curso Guion y diseño narrativo de video

juegos, durante el que los asistentes se aproximaron al mer-

cado actual, las tendencias y el diseño narrativo del video-

juego.

FORMACIÓN MUSICAL

En primavera, llevamos a institutos de Zaragoza, Teruel, Jaca,

Sabiñánigo, Andorra, Logroño y Pamplona el taller pedagógi-

co El valor de las ideas. Organizado junto a la Sociedad Coo

perativa: Cultural Armada, S. Coop, se propuso fomentar la

creatividad utilizando el rap como herramienta educativa,

trabajando diferentes aspectos enfocados a reforzar y desa-

rrollar las habilidades personales y de comunicación, el tra-

bajo en equipo, la capacidad de iniciativa, la confianza y la

autoestima, así como el conocimiento directo del trabajo del

creador o los diferentes procesos y etapas de una composi-

ción musical profesional hasta que llega al público.

Taller de cine minúsculo. En la foto, los asistentes rodando la escena de un cortometraje durante la semana del 24 al 28 de junio en la ECAM.


No existe en el flamenco un repertorio escrito para piano.

Ni escuelas pianísticas que puedan formar a músicos que

quieran conocer e incorporar flamenco en sus obras. A este

vacío quiso responder el curso Piano en el flamenco impar-

tido por Pedro Ricardo Miño en nuestra sede de Valencia el

8 y 9 de abril, y en la sala Escenario del Teatro Campos Elí-

seos de Bilbao del 23 al 24 de abril. ¿El objetivo? Formar

sobre el conocimiento del flamenco mediante dos metodo-

logías: la transmisión oral y ejercicios rítmico/melódicos en

partitura.

Participamos, junto a Siamm Produciones S.C., en el

36.º Festival de Jazz de Zaragoza, que se celebró en no-

viembre. Durante su desarrollo se llevaron a cabo concier-

tos pedagógicos, clases magistrales y un concierto de jazz

para toda la familia.

A principios de mayo se celebró el taller Desde la guita

rra: el flamenco, un idioma musical, impartido por el com-

positor y guitarrista Óscar Herrero. Autor de un amplio reper-

torio de obras de estudio y de concierto, e incluso de un

elaborado método de enseñanza, ha sido el primer profesor

de flamenco de lugares como el Conservatorio Tchaikovsky de

Moscú o la Academia Chopin de Varsovia.

Entre octubre y enero programamos tres clases magis-

trales a lo largo de las cuales los más de ciento cincuenta

asistentes conocieron la importancia de la batería como ins-

trumento de acompañamiento rítmico. Bajo el nombre La

batería, el motor de la canción, fueron dictadas por Antonio

Pastora.

Además, durante dos jornadas de diciembre ofrecimos

el Curso intensivo de Logic Pro X (nivel avanzado). Impar-

tido por Juanjo Molina, ofreció una visión global de la he-

rramienta avanzada de gestión de audio y MIDI y produc-

ción musical.

TODAS LAS PERSPECTIVAS

Convocamos el I Programa de ‘mentoring’ para autoras

con el objetivo de impulsar la recuperación y profesionaliza-

ción del talento creativo femenino. El proyecto formativo se

inició en diciembre con una fase colectiva, otra individual en

línea y una última presencial que, ya en 2020, propiciará el

encuentro de las inscritas con profesionales de la industria).

Las autoras seleccionadas en el ámbito de la música popu-

lar –Laura Insausti, Cecilia V. Keil y Celia Vergara– evolucio-

nan bajo la tutela de Esmeralda Grao; en danza contempo-

ránea, Marisol Rozo, Marina García y Lucia Marote han sido

encomendadas a María Rovira, mientras que Rafaela Ca-

rrasco tutela a Sara Cano en el área de flamenco. Por su

parte, Beatriz Bergamín, Felisa Moreno, Marga Llano, Cinthia

Delgado, Aline Casagrande y Claudia Coelho trabajan en

creación teatral con la dramaturga Carmen Losa; en materia

de series de televisión las seleccionadas –Virginia Llera, Sil-

via Hidalgo y Joana Ortueta– cursan el programa de la mano

Curso Piano en el flamenco: Pedro Ricardo Miño durante la sesión de Valencia, el 8 de abril. © Tato Baeza

Antonio Pastora imparte la primera clase magistral del ciclo La batería, el motor de la canción, celebrada el 18 de octubre en el Centro de Creación e Investigación La Tortuga de Lavapiés. © Leyre Abadía

Óscar Herrero durante su intervención en Madrid al frente del taller Desde la guitarra: el flamenco, un idioma musical. © Leyre Abadía


Visitas de centros educativos a la SGAE. En la foto, el guionista Carlos García Miranda charla con los alumnos del IES Malala Yousafzai el día 4 de diciembre. © Luis Camacho

Colaboración Fundación SGAE y centro cultural La Térmica. Conferencia teatralizada a cargo de los Hermanos Pino (Peneque el Valiente), que llegaron a más de 400 escolares de Nerja (en la imagen), Alhaurín el Grande y Maro (Málaga). © Peneque

Gualberto García volvió a compartir con profesionales y creadores andaluces toda su experiencia musical con el taller Ritmos flamencos con escalas y armonías de otras culturas. © José Báez/La Térmica

En 2019 nos acercamos de nuevo a los autores dramáticos para enseñarles distintas estrategias en torno a la dramaturgia circense en el Festival Circada. Por ejemplo, apoyamos un taller de técnicas de clown, con El Gran Dimitri (Antonio Jesús Gómez). © Archivo SGAE

de Anaïs Schaaff. Por último, Daniela Fejerman actúa como

mentora de Paloma Zapata y Cristina Fernández en la divi-

sión “creación de largometrajes”.

Por último, con el objetivo de promover un mayor acer-

camiento a nuestra institución y de dar a conocer más de

cerca la labor de los autores y la gestión de la SGAE en

defensa de los derechos de propiedad intelectual, en 2019

se prorrogó la iniciativa Visitas de centros educativos a la

SGAE, que programa el encuentro de estudiantes con un

autor socio de la SGAE y la visita guiada del emblemático

Palacio de Longoria, sede de la SGAE en Madrid, de la

mano de Fernando Estaban, Iván Villarubia, Javier Manza-

no y Juan Vallés. A lo largo del año se organizaron cinco

visitas en las que participaron alrededor de 250 estudian-

tes de 3.º de la ESO. Al término del recorrido, los alumnos

del IES Ceipso San Sebastián mantuvieron un encuentro

con la cineasta Abril Zamora, los del IES Malala Yousafzai con

Samuel Pinazo y Carlos García Miranda, y los estudiantes

del IES Damaso Alonso, con Carmen Ortiz.

Proyectos formativos, sede a sede

Por iniciativa del Consejo Territorial de la SGAE en Andalucía

(CTA), dimos continuidad a nuestras propuestas formativas

más reconocidas y estrenamos nuevos programas, algunos

de ellos en colaboración, con el fin de impulsar la formación

contiua de los socios andaluces. Fueron más de 7.300 los

alumnos que disfrutaron de una veintena de iniciativas, de-

sarrolladas durante alrededor de 450 horas lectivas.

En el ámbito de las Artes Escénicas y en el marco de las

actividades paralelas del Festival Circada (Sevilla, del 13 al 15

de junio), el ya tradicional encuentro en torno a la creación y la

dramaturgia circense contemporánea se reforzó mediante

dos talleres que dirigieron el El Gran Dimitri y Jorge Silvestre.

Como muestra de nuestro apoyo a la actividad cultural

del centro de creación La Térmica, dimos vida a la pro-

puesta Títeres del Mundo. Conferencia teatralizada de la

compañía Peneque el Valiente, en las poblaciones mala-

gueñas de Maro, Alhaurín el Grande y Nerja, con enorme


adhesión por parte del público infantil. Asimismo, respalda-

mos la conferencia-espectáculo El teatro del loco del socio

Emilio Goyanes.

El audiovisual cubrió su programa de actividades forma-

tivas con la celebración de un taller sobre Las Sinsombrero

y mediante el diseño de proyectos documentales de carác-

ter social, entre los que hay que mencionar el celebrado en

Huelva, en el entorno de la Muestra de Cine Realizado por

Mujeres Wofesthuelva 2019. Otro de los respaldos provino de

nuestro acuerdo con la Asociación Andaluza de Mujeres

de los Medios Audiovisuales (AAMMA) y las jornadas en

pro de la igualdad en el audiovisual que se celebraron en el

marco de eventos cinematográficos de Málaga, Cádiz, Ca-

bra, Sevilla y Huelva para mantener activo el debate sobre

igualdad y el papel de las mujeres en el medio audiovisual.

En Granada, estrenamos apoyo formativo: durante la cele-

bración del Festival Internacional de Jóvenes Realizado

res, respaldamos la organización de sendas clases magis-

trales con Juan Gordon y Ana Sanz Magallón. Como parte

de nuestra colaboración con el Festival de Huelva. Cine

Iberoamericano, el cineasta Paco R. Baños impartió un taller

sobre el paso del corto al largo, en noviembre. En Sevilla,

dentro del programa desarrollado en el espacio del Centro

de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla (CICUS),

el 17 de diciembre Baños ofreció una concurrida charla co-

loquio tras la proyección de su último largometraje, 522. Un

gato, un chino y mi padre.

El taller Las claves de Las Sinsombrero de Manuel Jiménez Núñez reunió a más de 300 interesados en el desarrollo de documentales transmedia de amplio calado social. Se desarrolló en el marco del Wofesthuelva 2019. © Archivo SGAE

El realizador-guionista andaluz Paco R. Baños ofreció como actividad paralela del Festival de Huelva el taller Hacia el largometraje de ficción: proceso de deconstrucción desde el cortometraje. © A. Díaz/Festicinehuelva.es

Jesús Bascón, de la banda Montgomery, dirigió el taller Teoría musical aplicada a la música electrónica en el marco de las actividades de formación, culturales y de promoción para creadores andaluces del plan CICUS. © Archivo SGAE

La guionista Isa Sánchez capitaneó el encuentro Hablando con las protagonistas, una propuesta de AAMMA para el Festival de Cine Español de Málaga. © AAMMA

Salud Reguera ofreció una clase magistral sobre la gestión de los derechos de las obras audiovisuales en la sección Industria del 17 Festival de Sevilla, SEFF. © Archivo SGAE


En el apartado musical, ratificamos nuestra colaboración

con la asociación Pasión por la Música, que organizó una

cantata participativa de socios andaluces con más de 120

centros educativos y más de 6.000 escolares de ciclo medio

o superior de Primaria. El proyecto CoralSon, con Pablo Cer-

vantes y Carmen Pombero al frente, supuso el estreno de

Palabras al vuelo en grandes conciertos protagonizados por

300 niños y músicos profesionales en Torremolinos, Cádiz y

Sevilla.

Mediante un claro apoyo a las actividades de la Asocia

ción Española de Documentación Musical (AEDOM), nos

implicamos en el proyecto de edición Libros de repertorio

orquestal español seriados (vols. I y II), capitaneado por

Tomás Marco e Isel Rodríguez.

Nuestro acuerdo cultural y formativo con el CICUS se

plasmó en Femm+. Ciclo Mujer y Música, que deparó di-

rectos de Mounqup y Yana Zafiro (del 25 al 28 de junio), y

la clase magistral Ellas cantan, ellas hablan, protagonizada

por Rocío Márquez y Rosario la Tremendita, moderada por

el experto musical Toni Castarnado de Radio3. También

apoyamos, mediante la concesión de becas, la actividad

formativa del XXIX Curso de Flamenco de Gerardo Núñez

y Carmen Cortés. Por otra parte, estrenamos convenio de

colaboración con la Asociación Amigos de la MúsicaOr

questa Sinfónica de Algeciras a favor de los músicos sin-

fónicos. Esa iniciativa desembocó en el taller Fusión de

ritmos flamencos con escalas y armonías de otras cultu

ras, que dirigió Gualberto García en el Cubo de la Música

de Algeciras. Ese mismo espacio acogió en octubre el curso

La música aplicada al cine, la danza y el teatro, a cargo

del Premio Nacional de Cine y ganador de seis premios Goya

Nuestro respaldo al Femm+. Ciclo Mujer y Música deparó directos de Mounqup y Yana Zafiro y la clase magistral Ellas cantan, ellas hablan, protagonizada por Rocío Márquez y Rosario la Tremendita

El proyecto CoralSon derivó en el estreno de la cantata educativa y participativa Palabras al vuelo en Málaga, Cádiz y Sevilla. En la imagen, un momento de la representación en el Auditorio de Torremolinos, donde cosechó un éxito rotundo. © Pasión por la Música

Gracias a nuestro acuerdo de colaboración con la Asociación Amigos de la Música-Orquesta Sinfónica de Algeciras, Gualberto García y José Nieto ofrecieron sendos talleres en torno al flamenco y a la composición para los medios audiovisuales, respectivamente. © A. del Valle /OSAAM

Tres de los rostros protagonistas del Femm+. Ciclo Mujer y Música: Mounqup, Rosario la Tremendita y Rocío Márquez. © Archivo SGAE


José Nieto. Asimismo, recuperamos el apoyo al X Festival

de la Guitarra de Sevilla respaldando la clase magistral Com

posición para guitarra que ofreció el Premio Nacional de Mú-

sica César Camarero, el 3 de octubre. También de la mano

del CICUS nos estrenamos como principal soporte del Ta

ller de Rock, cuyo concierto final demostró la pasión de

muchos alumnos por manejar las técnicas instrumentales

del género. Ampliamos nuestra presencia en la comunidad

universitaria con el curso Teoría musical aplicada a la mú

sica electrónica, que dirigió Jesús Bascón en noviembre.

En coordinación con el XI festival Monkey Week, organiza-

mos el III Laboratorio de Creación Musical, con el poeta

Alejandro Simón Partal y la cantautora Miren Iza (Tulsa) al

frente. Se desarrolló en el CICUS, con concierto final en el

Espacio Santa Clara protagonizado por todos los alumnos

del Laboratorio, los socios Arantxa Iranzo (June’s K), Alberto

García, Fernando Bazán, Jorge Landrija, Penny Necklace y

Sofía Comas. Ya en diciembre, apoyamos la primera de las

jornadas de la Asociación Mujeres de la Industria de la Mú

sica MIM Sevilla, Femenino no es un género musical, en

la que participaron reconocidas expertas del sector. Casi

en paralelo se llevaron a cabo programas formativos en el

centro de creación La Térmica (Diputación de Málaga), en-

tre otros, la clase magistral de Gualberto García Fusión de

ritmos flamencos con escalas y armonías de otras cul

turas. Tintes formativos pero también sociales tuvo nues-

tra colaboración con el complejo municipal Factoría Cul

tural (ICAS), junto al que patrocinamos Factoría Urba na,

un programa integrado por varios talleres de creación de

bases musicales y de letras para dj, productores musicales

y mc.

Por su parte, la Escuela de Arte de la Fundación Alalá

renovó su proyecto de integración social en el barrio de las

Tres Mil Viviendas de Sevilla (Polígono Sur). En particular,

centró el esfuerzo en el desarrollo de la Escuela de Artes

Escénicas, que respaldamos. Tuvieron un papel protagonis-

ta Emilio Caracafé, la coreógrafa Marió Payán y Dr. Keli.

La Escuela del Carnaval, que inculca el respeto a la au-

toría desde edades muy tempranas, obtuvo nuestro apoyo

por quinto año consecutivo. Protagonizaron la gala final al-

rededor de 374 niños de 16 centros educativos en el Gran

Teatro Falla de Cádiz. Nos sumamos también al programa

de formación en guitarra y danza flamenca de los XXIX Cur

sos de Flamenco de Sanlúcar de Barrameda, promovidos

por Gerardo Núñez y Carmen Cortés, ofreciendo diez becas

por valor de 150 euros.

Sesión de ensayo de la orquesta que acompañó a los artistas principales en la gala inaugural del X Festival de la Guitarra de Sevilla, en el Cartuja Center CITE. © Archivo SGAE

Respaldamos el primer cónclave de la Asociación Mujeres de la Industria de la Música en Andalucía: El Gallo Rojo Factoría de Creación dio cobijo a la mesa de análisis Femenino no es un género musical. © Archivo SGAE

Triple XXX y Doc Diamond dieron inicio a los talleres de composición de bases y creación de letras en el espacio Factoría Cultural, como parte del programa Factoría Urbana. © Archivo SGAE

La gran final de la edición 2019 de La Escuela del Carnaval se celebró en el Gran Teatro Falla. El alcalde de Cádiz, José María González, e Inma Mainé (SGAE) renovaron el compromiso que nos vincula al programa. © Archivo SGAE


Fasur Rodríguez imparte una clase magistral en el marco de Mousikê La Laguna en el Teatro Guiniguada.

Los alumnos de los centros involucrados en el proyecto Colaboratorio Galdós representaron el espectáculo de calle #todoesnavegar, dirigidos y coordinados por Gemma Quintana y Luis O’Malley.

Polo Vallejo, doctor en Ciencias de la Música, pedagogo y compositor, impartiendo el VI Workshop de didáctica musical en el proyecto Barrios Orquestados, del 4 al 6 de octubre en Las Palmas.

Cartel de la lectura dramatizada de Funeral planner de Fabián Lomio, texto seleccionado en el Laboratorio de Escritura Teatral de Canarias escribe teatro (Nuevas voces) 2019.

Canarias escribe teatro (Nuevas voces), organizado por

2RC Teatro, nació en 2009 con el propósito de formar a au-

tores y proyectar sus obras a través de representaciones o

lecturas dramatizadas. En esta ocasión, albergó el Labora-

torio de Escritura Teatral LET-19, dirigido por Ángel Solo, y la

lectura dramatizada de los textos surgidos de su desarrollo

(Negro absoluto de Cathy Pulido, Funeral planner de Fabián

Lomio y Ojos de ola de Javier Estévez). Luis O’Malley, Israel

Castro Robaina y los hermanos QY Bazo impartieron varios

talleres de iniciación, reacción dramatúrgica o excelencia.

Por otra parte, reforzamos nuestra colaboración con el

Festival Educativo de Cine para Centros de Enseñanza Ci

nedfest mediante la realización de un vídeo-taller sobre los

derechos de autor y la propiedad intelectual. Este proyecto

integral, que promueve y dirige David Cánovas y que cul-

mina con la entrega de los Premios Cinedfest en junio, im-

plica la participación de 249 centros de las islas, 117 pe-

ninsulares y más de 100 docentes para acercar el lenguaje

audiovisual a los escolares.

En el terreno musical, colaboramos de nuevo con Mou

sikê La Laguna y su programa de veinte clases magistrales

en Gran Canaria, Tenerife, Fuerteventura, La Palma y Lanza-

rote, en las que participaron, entre otros, de Javier Sánchez,

Pepe Bao, Berta Moreno, Andrés Vázquez Archdale, Jonay

Mesa, Fasur Rodríguez, Lornoar, Luis Suárez y María Toro.

Asimismo, mantuvimos nuestro vínculo con el proyecto

Barrios Orquestados de la Asociación Cultural Orquesta

Clásica Béla Bartók. Dirigido por José Brito, gira en torno a

la idea de crear orquestas de cuerda frotada en zonas so-

cialmente deprimidas. Se desarrolló en nueve barrios de las

Islas Canarias, y se beneficiaron de él en torno a 500 alum-

nos y padres. Incluyó el VI Workshop de Didáctica Musical

‘Barrios Orquestados’ 2019, que impartió Polo Vallejo.

En el marco del bienio galdosiano nos sumamos a la ini-

ciativa multidisciplinar Colaboratorio Galdós, un punto de

encuentro artístico para divulgar la obra del creador canario

entre el público juvenil. Participaron en él el IES Pérez Galdós,

el Instituto Politécnico de Las Palmas, el Conservatorio Su

perior de Música de Canarias, la Escuela de Arte y Superior

En las Islas Canarias nos sumamos al programa multidisciplinar Colaboratorio Galdós, un punto de encuentro artístico para divulgar la obra del creador canario entre el público juvenil


de Diseño y el centro de formación profesional Cruz de Pie

dra. Además, se presentó #todoesnavegar, dirigido y coordi-

nado por Gemma Quintana y Luis O’Malley, y producido por

Unahoramenos Producciones, un espectáculo de calle naci-

do en el seno de los talleres del Colaboratorio.

Por último, junto al Teatro Guiniguada de Las Palmas de

Gran Canaria diseñamos el proyecto Domingo de Autor, diri-

gido a la creación de nuevos públicos para las artes escéni-

cas y la música. Participaron el coreógrafo Roberto Torres y

los autores Luis O’Malley, Brian Rodríguez, Antonio Tabares,

José Padilla, Diego Navarro, Nacho Almenar y María Toro.

En Cataluña, la Associació de Professionals de Teatre per a

Tots els Públics (TTP), la Associació d’Actors i Directors Pro

fessionals de Catalunya (AADPC), la Associació de Profes

sionals de Circ de Catalunya (APCC), la Associació de Pro

fessionals de la Dansa de Catalunya (APdC) y la Associació

de Professionals de Circ de Catalunya (APCC) organizaron

con nuestra colaboración dos sesiones formativas en nuestra

sede. En la primera de ellas, ¿Está tu proyecto escénico listo

para internacionalizarse? Cuestiones prácticas sobre finan

ciación y producción de giras, participaron Teresa Carranza

(Institut Ramon Llull), Ester Campabadal (Institut Català de les

Empreses Culturals) y Sergi Orobitg (ICEC). A ellos se sumaron

Marta Guzmán (Brodas Bros), Marisol Rico (La Tal) y Daphne

Malherbe (Mumusic Circus). Albert Simó, informático especia-

lizado en asesoramiento de empresas, dirigió la segunda se-

sión, Cómo aprovechar las aplicaciones online gratuitas en

la gestión de proyectos culturales y artísticos.

A través del Consejo Territorial de la SGAE en Cataluña

(CTC), colaboramos con Eòlia Escola Superior d’Art Dra

màtic (ESAD) en el desarrollo de programas formativos y en

la puesta en marcha de la tercera convocatoria de las Becas

Fundación SGAE–Eòlia para alumnos del curso 2019/2020.

El curso Producción para pequeñas grandes compa

ñías se impartió en nuestra sede bajo la dirección de la pro-

Domingo de Autor. El director, actor y bailarín Roberto Torres dio una charla sobre su proceso creativo y su trayectoria profesional en el Teatro Guiniguada-Gobierno de Canarias.

Sesión formativa ¿Está tu proyecto escénico listo para internacionalizarse? Cuestiones prácticas sobre financiación y producción de giras.

Cómo aprovechar las aplicaciones online gratuitas en la gestión de proyectos culturales y artísticos, sesión formativa a cargo de Albert Simó.

Destinadas a los alumnos de estudios superiores de Dramaturgia y Dirección Escénica, las Becas Fundación SGAE–Eòlia vieron en 2019 su tercera convocatoria.

El dramaturgo José Padilla protagonizó una de las sesiones del ciclo.


ductora artística Nunu Santaló por iniciativa de la Associació

d’Actors i Directors Professionals de Catalunya (AADPC).

El 21 de noviembre acogimos la clase magistral ¿Los

bebés nacen poetas?, a cargo de Carlos Laredo. La sesión

se celebró en el marco de nuestra colaboración con El Més

Petit de Tots, el festival internacional de artes escénicas

para los más pequeños (0-5 años).

Asimismo, participamos con regularidad en los actos so-

ciales y culturales de la Escola Superior de Cinema i Audio

visuals de Catalunya (ESCAC), además de mantener acuer-

dos de colaboración vinculados a las becas para alumnos

de la escuela. La dotación económica de las Becas Funda

ción SGAEESCAC para el año académico 2019-2020 fue

de 50.000 euros.

Los días 17 y 24 de enero acogimos un Taller de pit-

ching organizado por Guionistes Associats de Catalunya

(GAC) para sus socios. Lo impartió Yery González, experto

en la materia.

El especialista en asesoramiento de empresas Albert Simó dirigió la sesión formativa Cómo aprovechar las aplicaciones online gratuitas en la gestión de proyectos culturales y artísticos

Curs de producció per a petites grans companyies, impartido por Nunu Santaló.

¿Los bebés nacen poetas?, clase magistral de Carlos Laredo en el marco del festival infantil de artes escénicas El Més Petit de Tots.

Yery González al frente del Taller de pitching que organizó GAC para sus socios en nuestra sede de Cataluña.

Durante el curso 2018/2019 acogimos la presentación y exhibición de varios trabajos audiovisuales elaborados por los alumnos de fin de grado de la ESCAC.

Cartel de la edición 2019 de las Becas Fundación SGAE-ESCAC.


El 7 de febrero nos acompañaron los estudiantes de la

21.ª edición del Máster en Teoría y Práctica del Documen

tal Creativo de la Universitat Autònoma de Barcelona y la

Fundación SGAE, interesados en presentar sus proyectos

a sendos paneles de profesionales. Los componentes del

panel profesional de documental lineal fueron Cristina Me-

rino (No Ficción en Movistar+), Francesc M. López (TVE

Cataluña), Mar Medir (Catalan Films & TV) y Marieke van

den Bersselaar (Polar Star Films). Valoraron los trabajos

para documental expandido Mónica Rikic (artista progra-

madora creativa), Ramon Sangüesa (plataforma equipoca-

feína) y Jimena Tormo (Visyon 360). Dirigió el Taller de pit-

ching Miguel Ángel Martín (Instituto de RTVE en Sant

Cugat).

Pocos días después albergamos la jornada informativa

Oportunidades en Sunny Side of the Doc sobre el mercado

internacional de coproducción y ventas de documentales

más importante de Europa de la mano de su director, Yves

Jeanneau, además de una pequeña sesión de consultoría

de internacionalización de proyectos con productores au-

diovisuales. Organizó el acto Catalan Films & TV.

En marzo y octubre se celebraron en nuestra sede cua-

tro propuestas formativas de Europa Creativa Desk MEDIA

Catalunya: dos sesiones #EuropeCalls sobre ayudas al

desarrollo de contenidos audiovisuales del subprograma

Europa Creativa MEDIA para empresas de producción au-

diovisual independientes; una jornada informativa coorga-

nizada con Catalan Films & TV sobre la convocatoria de

apoyo a la coproducción del Fondo Eurimages del Conse

jo de Europa, y un taller de capacitación para los proyec-

tos seleccionados en la primera fase de la convocatoria

Euroregión 2019. Además, junto al Departamento de Cultu-

ra de la Generalitat de Catalunya recibimos a la autora,

teórica de dramaturgia y guionista Fernanda Rossi, que

dirigió el seminario práctico e interactivo L.S.D. Logline,

Sinopsis, Demo & Pitch.

La sede de la SGAE en Cataluña colaboró con Europa Creativa Desk - MEDIA Catalunya de la Generalitat acogiendo varias jornadas formativas, como esta de Apoyo a la coproducción.

Taller de pitching del Máster en Teoría y Práctica del Documental Creativo, uno de los posgrados más prestigiosos en el área audiovisual, en el que colaboramos con la UAB.

El seminario L.S.D. Logline, Sinopsis, Demo & Pitch, a cargo de Fernanda Rossi, contó también con el apoyo de Dones Visuals y GAC.

Yves Jeanneau en la jornada informativa Oportunidades en Sunny Side of the Doc, organizada en nuestras instalaciones por Catalan Films & TV en colaboración con la EPAC y ProDocs.


Los Talleres InEdit Talent 2019 del Festival Internacio

nal de Cine Documental Musical se celebraron en nuestras

instalaciones. Los docentes fueron Luis Hidalgo (Festival

In-Edit), Silvia Paredes (SGAE Cataluña), Àlex Salgado, co-

director de Ciudadano Fernando Gallego, y Roser Aguilar,

guionista y cineasta.

A través del CTC, colaboramos con D’A Film Festival

2019 ofreciendo nuestro espacio a dos talleres que organi-

zó el certamen junto a la Escuela de Cinematografía y del

Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM) en mayo:

Dirección y montaje, a cargo de Fernando Franco, y El pen

samiento sonoro en el relato fílmico, de Eva Valiño.

También acogimos las clases magistrales de reconoci-

dos guionistas y directores y directoras de cine y televisión

diseñadas por la Blanquerna Universitat Ramon Llull: 4 ho-

ras con Carla Simón: Procesos de creación de una película,

Estiu 1993 y 4 horas con Daniel Monzón: el proceso de crea-

ción de una película, de la idea a la pantalla.

Ya en junio, colaboramos con el programa Aceleradora

de Creación Cinematográfica, organizado por La Selva.

Ecosistema Creatiu. Se tradujo en el encuentro de la direc-

tora argentina Lucrecia Martel con un grupo de 45 cineas-

tas emergentes seleccionados a raíz de una convocatoria

internacional.

El cineasta Fernando Franco, Agnela Domínguez (Fundación SGAE), la sonidista Eva Valiño y el director de D’A Film Festival, Carlos R. Ríos, anunciaron los talleres que acogería nuestra sede en Cataluña en el marco del festival.

Encuentros de creadores audiovisuales con la directora argentina Lucrecia Martel para el proyecto Aceleradora de Creación Cinematográfica.

El director y guionista Daniel Monzón ofreció una clase magistral a los alumnos de la Blanquerna - Universitat Ramon Llull.

Silvia Paredes (SGAE) y Àlex Salgado, ganador del premio al mejor documental nacional 2017 en el Festival In-Edit, durante uno de los Talleres In-Edit Talent 2019.

En Cataluña, acogimos dos sesiones sobre ayudas al desarrollo de contenidos audiovisuales del subprograma Europa Creativa MEDIA para empresas de producción independientes


El 4 de octubre albergamos la clausura de la 3.ª edición

del Máster en Producción y Distribución Cinematográfica de

la Escola de Producció Audiovisual de Catalunya (EPAC). La

protagonizó Jean-Cristophe Simon, fundador de la agencia

Films Boutique. Disfrutaron de su ponencia los alumnos

del Máster, los de la Escuela de Cine de Barcelona (ECIB)

y profesionales del sector audiovisual. Por otra parte, el pres-

tigioso guionista estadounidense John Vorhaus, asesor de

Walt Disney Feature Animation, nos visitó el 10 de octubre

para dictar la clase magistral Cómo orquestar una come

dia, a instancias de GAC.

Ya en diciembre celebramos el taller Decálogo para nego

ciar como autor, a cargo de Ignacio Monter, abogado de GAC,

quien abordó el asunto en diálogo con el guionista Albert Plans.

Pocos días después, a propuesta del CTC, colaboramos de

nuevo con la Universitat Pompeu Fabra (UPF) y su Programa

de talleres de guion y dirección. A lo largo de un curso acadé-

mico, tutorializó el proceso creativo de los proyectos de los

alumnos la guionista y directora Carla Simón, que pasará el

testigo a Roser Aguilar y Carlos Marqués Marcet en 2020.

El productor Paco Poch (a la derecha) presentó a Jean-Cristophe Simon en el marco de la clausura del Máster en Producción y Distribución Cinematográfica de la EPAC.

El prestigioso guionista estadounidense John Vorhaus, asesor de Walt Disney Feature Animation.

Mesa redonda ¿Cómo encontrar conciertos? dentro de las sesiones para autores musicales de Soc Autor.

Carla Simón al frente del taller para los alumnos del trabajo de fin de grado del itinerario de Guion y Dirección Interactiva de la UPF.

En el terreno de la música, a lo largo del año se celebró

la tercera edición de Soc Autor, que impulsamos a través

del CTC junto a las Cases de la Música y La Tornada. Un

total de 21 actividades formativas ofrecieron a los creado-

res herramientas, asesoramiento y formación, y favorecie-

ron el intercambio de experiencias. La primera mesa re-

donda, ¿Cómo encontrar conciertos?, se celebró en Olot y

contó con el cantautor Miquel Abras, Jordi Planagumà (Ca-

ses de la Música), Cristina Torres (TEMproductions) y Fran-

cesc Viladiu (Alter Sinergies, Aphònica, Càntut). La segun-

da, ¿Qué necesito para sacar adelante mi proyecto?, tuvo

lugar en abril, en Vilafranca del Penedès. Intervinieron la

cantautora Anna Roig, Carles Tenesa, ‘Litus’ (Propaganda

pel Fet!) y Núria Segovia (Casa de la Música de Terrassa,

VESC). Las conversaciones con autores/as estuvieron a

cargo de Marc Busqué (Crisix), Anna Roig, Amparanoia y

David Carabén. Por último, se celebraron 9 talleres forma-

tivos a cargo de Carles Martínez (IndustriaMusical.es), Da-

vid Mullor (músico y productor), Martí Sales (de Els Surfing

Sirles), Marc Parrot, Joan S. Luna (Mondo Sonoro), Anna


Junto a ADIM, celebramos el programa de formación musical Campus Autor. Dàmaris Gelabert imparte una clase magistral en el marco de Taral·la, Fira de la Música i l’Educació.

La jornada profesional Eufònic Pro y diversas actividades formativas del festival de artes sonoras y visuales Eufònic Campus contaron con el respaldo de nuestra organización.

Agnela Domínguez durante la sesión El abecé del derecho de autor: haz valer tus derechos, que impartió junto a Sílvia Paredes (departamento de Socios de la SGAE Cataluña).

Romeu (Primavera Labels), Xavi Angulo (Propaganda pel

fet!), Núria Segovia (Casa de la Música de Tarrasa, VESC) o

Pau Gómez (Terrassa L’Embarral, Festival Elixir, Festival TNT

y Festival Sâlmon).

En 2019 ratificamos nuestro acuerdo de colaboración

con Fundación Privada Taller de Músics, relativo a las Be-

cas Fundació SGAE (bonificaciones de matrícula en el Ta

ller de Músics Escola Superior d’Estudis Musicals, curso

2019-2020, para socios SGAE). La dotación económica fue

de 15.000 euros, que se distribuyeron en 15 becas de

1.000 euros cada una.

Con la Associació pel Diàleg de la Música (ADIM) cele-

bramos Campus Autor, el programa de formación musical

que se desarrolló en Lleida, Girona y Sant Cugat del Vallès.

Los alumnos recibieron formación en composición de can-

ciones e interpretación de varios instrumentos, y también

sobre diferentes estilos musicales por parte de Toni Xuclà

(Menaix a truà, Taima Tesao), Jimmy Piñol (Lax’n’busto),

Joan Pau Chàves (Els Pets), David Ibarz y profesores invi-

tados. El taller de composición de canciones de Lleida lo

impartió Halldor Mar; el de Girona, la joven cantautora Ju,

y el de Sant Cugat del Vallès, Joan Rovira. Tras las tradicio-

nales sesiones profesionales de registro y mezcla de los

temas escritos por los alumnos, se difundieron los temas

seleccionados: Hope de Joshua Crowlesmith, Fera de Gina

Dalmau y Step Away de Nora Ausellé.

Eufònic, el festival de artes sonoras y visuales de las

Tierras del Ebro, que dirige Vicent Fibla, llegó a su octava

edición en septiembre. Respaldamos, a través del CTC, la

jornada profesional Eufònic Pro y los diversos talleres y

clases magistrales del Eufònic Campus.

La Associació Totsona, que promueve actividades re-

lacionadas con el desarrollo pedagógico-musical en el ám-

bito familiar y docente, organizó la cuarta edición de Taral·la,

Fira de la Música i l’Educació, que se celebró en Grano-

llers con nuestra adhesión. Asimismo, colaboramos con el

taller de composición musical Invent Musical, dirigido a

adolescentes de entre 12 y 16 años del barrio de La Sagre-

ra de Barcelona. Lo organizó La Sagrera es Mou y lo im-

partieron Álex de la Nuez y Sergio Makaroff.


En noviembre, a propuesta de la Acadèmia Catalana

de la Música, acogimos dos talleres-mentoría dirigidos al

sector musical: Movilidad artística para músicos y forma

ciones musicales, que impartió el consultor de artes escé-

nicas y gestión internacional de la cultura Toni González, y

Gestión de la propiedad intelectual, que ofreció Eva Faus-

tino, de la Associació de Productors i Editors Discogràfics,

Fonogràfics i Videogràfics Catalans (APECAT).

Junto a la Associació de Mànagers, Representants i Pro

motors de Catalunya (ARC) organizamos el encuentro infor-

mativo El abecé del derecho de autor y la función del mana-

ger en relación con la SGAE con el fin de tratar la función de

la SGAE y la relación de los mánager con la Sociedad. Ya en

diciembre, también en nuestra sede y de nuevo con la ARC,

organizamos el encuentro Mánager & Autores III, a cargo de

Jordi Freixes (Batall Produccions), Oriol Roca (Mercat de Mú-

sica Viva de Vic), Manel Montañés (Acadèmia Catalana de la

Música), Àlex Eslava (Discmedi), Agnès Juez y Xavier Vilar

(RGB), y Sandra Costa (La Costa Comunicació).

En las Islas Baleares, territorio adscrito a la misma zona

territorial que Cataluña, colaboramos con el 25.º Festival

Mallorca Jazz Sa Pobla, que programó en agosto un labo-

ratorio de improvisación con el pianista y compositor esta-

dounidense Greg Burk, y un laboratorio especial para vo-

calistas a cargo de tres reconocidas mujeres en el mundo

del jazz vocal nacional e internacional como Carme Cane-

la, Georgina Weinstein y Lilly Santon. El Seminario de Jazz

del festival, a cargo de la Traveling School, ofreció sus

descuentos habituales a los socios de la SGAE.

Por último, reforzamos nuestra importante tarea divulga

tiva y pedagógica sobre los derechos de autor, su gestión y

las funciones de la SGAE y su Fundación ofreciendo sesiones

informativas y formativas a alumnos de la Facultad de Comu-

nicación y Relaciones Internacionales de Blanquerna–Uni

versitat Ramon Llull, la Escola Superior de Música Jam Ses

sion, la Escola Superior Universitària de les Arts Escèniques,

la Música i la Imatge (ESART), la escuela IPSI, la Escola Su

perior d’Estudis Musicals del Taller de Músics y la UPF.

También se organizaron sesiones para Cases de la Música,

Sona9 y el Grup Enderrock. Por último, el 27 de noviembre

celebramos en nuestra sede una jornada formativa a instan-

cias del Gremi d’Editorials de Música de Catalunya (GEMC).

Acogimos el taller Movilidad artística para músicos y formaciones musicales que impartió el consultor de artes escénicas y gestión internacional de la cultura Toni González.

Jordi Gratacós, presidente de ARC, y Agnela Domínguez presentaron el encuentro Managers & Autores III.

Agnela Domínguez impartió una sesión formativa sobre propiedad intelectual a los alumnos de la Escola Superior de Música Jam Session.

El 25.º Festival Mallorca Jazz Sa Pobla programó un laboratorio para vocalistas con tres reconocidas mujeres en el mundo del jazz nacional e internacional: Carme Canela, Georgina Weinstein y Lilly Santon


III Animakom Fest Bilbao: Vanessa Fernández (Zinebi) y las creadoras Begoña Vicario, Maite Ruiz de Austri, Izibene Oñederra, Myriam Ballesteros e Isabel Herguera (fuera de encuadre) recibieron el Premio Honorífico 2019 en reconocimiento a su trayectoria profesional. © AnimaKom

El curso Composición musical para el audiovisual de

Vanessa Garde se celebró en Zaragoza y Bilbao. La prime-

ra cita contó con la colaboración del Laboratorio Audiovi

sual del Centro de Historias; la segunda se desarrolló de la

mano del Teatro Campos Elíseos.

Por otra parte, los talleres de animación del III Ani

makom Fest Bilbao se desarrollaron bajo la coordinación

Iván García-Pelayo, Ramiro Martínez (AMA) y Manuel Hormaetxea (MUSIKARI), ponentes del taller Composición y gestión de derechos de Autores de Música Asociados. © M. Calvo

Los conciertos pedagógicos del LIV Heinneken Jazzaldia despidieron a la primera generación de la Txikijazz Big Band. De pie, Miguel Martín, director del festival, Onintza Urbieta (Kutxa Kultur) y Patxi Berradre (Txikijazz). Delante, Clara Sarasua, Idoia Aizkorreta, del Taller de ilustración, y Ander Mijangos. © 54 Heinneken Jazzaldia

La Sala Cúpula del Teatro Campos Elíseos albergó el Curso de composición musical para el audiovisual de Vanessa Garde. © M. Calvo

El Teatro Campos Elíseos de Bilbao acogió el taller Composición y gestión de derechos, que ofreció contenidos prácticos vinculados a la creación y la propiedad intelectual

de Develop Film Market y Abrakam Estudio, del 2 al 8 de

abril, con el objetivo de reseñar el papel de la mujer crea-

dora. En ese marco, apoyamos la proyección del largome-

traje Black is Beltza de Fermin Muguruza en la sesión inau-

gural; proyecciones y retrospectivas de Begoña Vicario, Isabel

Herguera, Maite Ruiz de Austri e Izibene Oñederra, y la cla-

se magistral de Myriam Ballesteros junto con los cursos de

storyboard y pixelación.

En el terreno musical, el 4 de abril, el Teatro Campos

Elíseos de Bilbao acogió el taller Composición y gestión de

derechos, que organizó Autores de Música Asociados

(AMA) en colaboración con la Asociación de Músicos de

Euskal Herria (MUSIKARI) y Mr. Jam o nuestro respaldo.

Por séptimo año consecutivo, apoyamos los conciertos

pedagógicos del LIV Heinneken Festival de Jazz de San

Sebastián, del 24 al 28 de julio. Por un lado, los del espacio

didáctico Txikijazz, enfocado a los más pequeños, que aglu-

tina talleres de composición musical para aplicaciones mó-

viles o de construcción de instrumentos a partir de mate-

riales reciclados; por otro, los conciertos en el patio del

Museo San Telmo-Espacio Fundación SGAE.


La Asociación VascoNavarra de Compositores ‘Mu

sikagileak’ organizó el curso Composición contemporánea

que impartió Héctor Parra en el Centro Superior de Músi

ca del País Vasco Musikene de San Sebastián, a finales de

septiembre.

Los aficionados al jazz volvieron a disfrutar de las accio-

nes formativas y pedagógicas del XXXVI Festival de Jazz

‘Al margen’ de Zaragoza; entre otras, de los conciertos di-

dácticos Jazz For Kids Summertime, de la clase magistral

del pianista Abe Rábade y del programa de conciertos Jazz

en familia.

El Encuentro Internacional Accordion Meeting Point de

la Asociación Vasca de Acordeón Hauspoz se celebró en

diciembre, en San Sebastián. La iniciativa surgió de la vo-

luntad de ofrecer a los estudiantes de este instrumento una

cita para el debate, el estudio y el intercambio de aspectos

creativos, interpretativos, técnicos, de gestión y promocio-

nales.

Joseba Beristain dirigió el curso Descubriendo bandas

sonoras, que organizamos en diciembre en el Teatro Cam

pos Elíseos de Bilbao para interesados en conocer las po-

sibilidades narrativas de la música para el audiovisual.

Las diez sesiones de los talleres educativos de Rap

Academia se celebraron en otros tantos centros de ense-

ñanza secundaria de Zaragoza, elevando el rap a la cate-

goría de herramienta pedagógica. El proyecto pionero fue

seleccionado como parte de la iniciativa Acompaña Info-

culture del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte y

está integrado en el Programa de Emprendimiento en In-

dustrias Creativas y Culturales del Gobierno de Aragón.

Se convocó la cuarta edición de la Beca Fundación

SGAEMusikene para alumnos del curso 2018-2019 del

Centro Superior de Música del País Vasco. El jurado estuvo

compuesto por miembros de ambas entidades y de la Aso

ciación de Compositores Vasconavarros Musikagileak.

En Galicia, organizamos el curso Interpretar, dirigir o es

cribir desde escena. Santiago Sánchez dirigió esta activi-

dad, que se celebró del 1 al 5 de abril en la Laboral, Ciudad

de la Cultura (Gijón).

La Asociación Sindical Galega de Guionistas (AGAG),

con el apoyo del Consejo Territorial de la SGAE en Galicia

(CTG), convocó el taller Escribir un late latenight, dirigido

por José Molins. El 28 de junio acogimos la clase magistral

El curso Composición contemporánea ofreció la oportunidad de compartir experiencias con su director, Héctor Parra, que ha estrenado con gran éxito de crítica y público cinco óperas y proyectos escénicos en todo el mundo. © H. Parra

El CTPV cedió su sala de reuniones para la celebración del curso Descubriendo bandas sonoras de Joseba Beristain. © M. Calvo

El maestro Abe Rábade charla con su alumnado durante la clase magistral que ofreció en el marco del XXXVI Festival de Jazz ‘Al margen’ de Zaragoza. © M. A. Ángel Mercadal

Profesionales de Asturias y León asistieron al curso Interpretar, dirigir o escribir desde escena, con Santiago Sánchez. © P. Blanco


Movistar y La peste, a cargo del guionista Rafael Cobos,

que abordó el proceso de documentación y escritura de su

últlima serie para televisión. También por iniciativa de la AGAG,

el 25 de octubre celebramos la clase magistral en formato

coral Movistar e o éxito de Hierro, protagonizada por Pepe

Coira, Araceli Gonda y Jorge Coira.

Asimismo, a finales de noviembre organizamos y alber-

gamos el Ciclo de formación audiovisual para profesiona

les, que constó de tres secciones: Diseño de dosier (con

Marta Rodríguez), Producción ejecutiva (con Alfonso Blan-

co) y Taller de presentación de proyectos para inversores

(con Susana Herreras).

El primer ciclo de mesas redondas Guionistas na TV ofre-

ció a los más de doscientos asistentes herramientas impres-

cindibles para el desarrollo de su carrera en este medio. Par-

ticiparon en el programa Xosé Cermeño, Andrés Mahía,

Alberto Guntín, Marta Piñeiro, Carlos Ares, Rosa Castro, Ge-

rardo Rodríguez, Lidia Fraga y Gandalf Gambarte.

En el terreno musical, el CTG convocó en nuestra casa

gallega el taller Música urbana y trap. Kaixo Samo, inte-

grante del colectivo Banana Bahia, dirigió esta actividad que

se celebró el 28 de febrero y el 1 de marzo.

Días después, el dúo Presumido, integrado por Tarci

Ávila y Nacho Dafonte, impartió el taller Recursos técnicos

y escénicos en la música electrónica.

El curso universitario internacional Música en Compostela,

creado en 1958 por Andrés Segovia, llegó en agosto a su LXII

edición con nuestro apoyo. Los 120 alumnos, procedentes de

una veintena de naciones, aprendieron a conservar, difundir,

interpretar y cultivar nuestro patrimonio musical.

El ciclo Formando creador@s, promovido por el CTG,

persiguió la divulgación de conocimientos entre los futuros

profesionales de la industria cultural. Más de 600 alumnos

de secundaria recibieron claves teóricas y prácticas para

comprender la realidad del oficio cultural. La iniciativa for-

mó parte del Plan Proxecta, impulsado por la Consellería

de Cultura e Educación de la Xunta de Galicia.

Autofoto del guionista José Molins con los asistentes al Taller de guion de late latenight, celebrado en Santiago. © AGAG

La mesa redonda Movistar e o éxito de Hierro fue protagonizada en Galicia por Pepe Coira, Jorge Coira y Araceli Gonda. © P. Blanco

Rafael Cobos congregó a muchos asistentes en su clase magistral Movistar y La peste. © P. Blanco

Tarci Ávila y Nacho Dafonte (Presumido) dirigieron en Galicia el taller Recursos técnicos y escénicos en la música electrónica. © T. Lesende

Más de 600 alumnos de secundaria recibieron claves teóricas y prácticas para comprender la realidad del oficio cultural durante el desarrollo en Galicia del ciclo Formando creador@s


Por último, en octubre, la Premio Nacional de Literatura

Dramática Laila Ripoll impartió el taller de escritura dramá-

tica Del imaginario al escenario.

Por lo que respecta al audiovisual, el guionista británico

Roger Drew impartió el 12 de abril en nuestra sede una clase

magistral organizada por Escriptors de l’Audiovisual Valen

cià (EDAV) y nuestra organización. Política, sátira y ficción

televisiva formó parte de Los retos del guion. Una mirada

europea, ciclo enmarcado en el primer LABdeseries.

Nos sumamos al Festival de Cine de Alicante y a la

Agencia de Desarrollo Local del Ayuntamiento de Alican

te para llevar a cabo el I Laboratorio de propuestas y pre

sentación de proyectos de ficción, a cargo de Luis María

Fernández y Ferran Viladevall. Se completó con una clase

magistral de Luis Moya, guionista en series como La casa

de papel y El internado.

En el último tercio del año acogimos el ciclo Cine valen

cià, cine en valencià. Llenguatges de la cinematografia

valenciana, organizado por la Acadèmia Valenciana de la

Llengua junto a la Universitat de València, la Conselleria

El apoyo a instituciones afines y el desarrollo de proyectos

propios impulsados por el Consejo Territorial de la SGAE

en la Comunidad Valenciana también centró nuestra acti-

vidad en el campo de la formación y la investigación.

En virtud de nuestro acuerdo de colaboración con la

Escuela Superior de Arte Dramático (ESAD) de Valencia,

respaldamos la presentación en público de las obras El

joc de la peste de Eugène Ionesco y ¡Ay, Carmela! de José

Sanchis Sinisterra por parte de los alumnos del taller de

fin de carrera. También se ofreció un montaje de la obra

Cara de Plata surgido del taller Valle-Inclán y el esperpen-

to que impartió Ramón Moreno. Por último, alumnos del

tercer curso de Interpretación representaron, en el marco

de los Talleres de teatro contemporáneo, otras dos pie-

zas: Mare Nostrum y DSCREAMinACTION #V2.19.

En septiembre, abrió el ciclo 2019/2020 del Máster en

Arte Dramático Aplicado de la Universidad de Alicante el

Taller de canto, coreografía y danza en el teatro español

del siglo xxi organizado por TEADA. Estuvo a cargo de Ma-

nuel Ramos, Pilar Andújar y Marchu Lorente.

Roger Drew dictó una clase magistral sobre ficción televisiva en nuestra sede de Valencia en el marco del ciclo Los retos del guion. Una mirada europea. © Tato Baeza

Marchu Lorente, Manuel Ramos y Pilar Andújar impartieron en la Universidad de Alicante el Taller de canto, coreografía y danza en el teatro español del siglo xxi. © Archivo TEADA

La dramaturga, actriz y directora Laila Ripoll dirigió el taller Del imaginario al escenario en la sede valenciana de la Fundación SGAE. © Tato Baeza

Los alumnos de la ESAD representaron como taller de fin de carrera la obra El joc de la peste de Ionesco en el Teatre Talia. © Archivo ESAD


Un grupo de guionistas valencianos presentó sus proyectos de ficción para cine y televisión ante productores invitados en el marco del encuentro One to one

Josep Lacreu (Acadèmia Valenciana de la Llengua), Rosa Agost (Universitat Jaume I) y los autores Rodolf Sirera y Carles Alberola participaron en el ciclo de proyecciones y mesas redondas Cine valencià. © Daniel Grau

Profesores y alumnos del I Laboratorio de propuestas y presentación de proyectos de ficción, organizado en el marco del Festival de Cine de Alicante. © Archivo Festival de Cine de Alicante

El Seminario Internacional de Jazz del Palau de la Música celebró en Valencia su 20.ª edición. © Archivo Sedajazz

La realizadora Laura Pérez presentó A cierta distancia ante los productores invitados al evento One to one, dentro del programa de VLC Pitch Forum. © Tato Baeza

d’Educació, Investigació, Cultura i Esport y el Institut Va

lencià de Cultura. Constó de seis sesiones con películas

de Giovanna Ribes, Carles Alberola o Roberto Bueso, y de

otras tantas mesas redondas en las que participaron espe-

cialistas del mundo académico y del sector audiovisual.

Junto al Institut Valencià de Cultura, Escriptors de

l’Audiovisual Valencià y La República del Lápiz y con el res-

paldo de un buen número de entidades, asociaciones profe-

sionales y empresas del audiovisual, pusimos en marcha el

VLC Pitch Forum, un evento con formato de residencia crea-

tiva. Los autores de cinco proyectos de largometrajes y otros

tantos de series de televisión cursaron actividades formativas

como el taller Show me your pitch de la productora argentina

Marián Sánchez Carniglia, o las Secret writter’s room con

Carlos de Pando o Teresa de Rosendo. También se celebró la

quinta edición de One to one, que permitió a un grupo de

guionistas valencianos presentar sus proyectos de ficción

para cine y televisión ante productores invitados. Como colo-

fón, el cineasta y escritor mexicano Guillermo Arriaga ofreció

una clase magistral y presentó su última novela.

Un año más, apoyamos la celebración del XX Semina

rio Internacional de Jazz del Palau de la Música, organi-

zado por Sedajazz. Además de multitud de actividades

formativas, el encuentro programa conciertos interactivos

para niños, un certamen para formaciones noveles, actua-

ciones y jam sessions. Participaron como docentes nom-

bres de gran relevancia en el panorama del jazz actual: Joe

Magnarelli, Livia Nestrowski, Fred Ferreira, Edward Pérez o

Borja Barrueta.


INVESTIGACIÓN

En colaboración con la Asociación de Teatro para la Infan

cia y la Juventud (ASSITEJ) y la Associació Professional de

Teatre per a Tots els Públics (TTP), organizamos la I Jor nada

de Dramaturgia para la Infancia y la Juventud, del 27 al 31

de marzo en Barcelona; un espacio para el diálogo, el de-

bate y la reflexión; un punto de partida para iniciativas y

propuestas de calidad con continuidad en el tiempo y con

conexión internacional. Participaron, entre otros, Suzanne

Lebeau, Itziar Pascual y Tomás Afán. Rubén Gutiérrez del

Castillo, director general de la Fundación SGAE, participó

en la mesa de debate La edición de textos dramáticos para

niños, niñas y jóvenes.

Con un propósito afín, respaldamos en noviembre la ce-

lebración en Bilbao del VI Encuentro de guionistas. Desplegó

un programa de ponencias y diálogos que puso en común

los aspectos de mayor actualidad en la práctica profesional

de los escritores de cine y de televisión.

El dramaturgo Javier Hernando y Rubén Gutiérrez, director general de la Fundación SGAE, en la mesa de debate La edición de textos dramáticos para niños, niñas y jóvenes, dentro de la I Jornada de Dramaturgia para la Infancia y la Juventud.

Vicent Fibla, autor y director de Eufònic; el presidente de la Fundación SGAE, Juan Ramón Arnaiz, y los protagonistas del encuentro, Shiva Feshareki y Fennesz, en Sónar 2019.

Natalia Vergara (Asociación de Mujeres Creadoras de Música en España), Rubén Gutiérrez (Fundación SGAE), Pilar Jurado (SGAE), Margarita Borja (Clásicas y Modernas) y Pilar Rius (Mujeres en la Música) tras la presentación del estudio ¿Dónde están las mujeres en la música sinfónica? © L.Camacho

El 20 de marzo se presentó en el madrileño Palacio de

Longoria el estudio ¿Dónde están las mujeres en la música

sinfónica? El acto se inició con una mesa redonda en la que

intervinieron Pilar Jurado, presidenta de la SGAE; Margarita

Borja, vicepresidenta de la asociación Clásicas y Modernas;

Pilar Rius, presidenta de Mujeres en la Música; Natalia Verga-

ra, presidenta de la Asociación de Mujeres Creadoras de

Música en España, y Rubén Gutiérrez del Castillo en repre-

sentación de la Fundación SGAE. La investigación, realizada

en colaboración con las tres asociaciones mencionadas, ana-

liza la presencia de mujeres creadoras en los conciertos de

las orquestas sinfónicas españolas en la temporada 2016-

2017. Tras la presentación, se celebró una mesa redonda en

la que se plantearon propuestas para favorecer la presencia

de un mayor número de mujeres compositoras y directoras

en la música sinfónica y se elogió la obra de la compositora y

directora de orquesta María Rodrigo.

En el marco del Festival Internacional de Música Avan-

zada y Arte Multimedia Sónar 2019, impulsamos la cele-


bración de un encuentro exclusivo para socios SGAE. Du-

rante su desarrollo, el 17 de julio en la Feria de Montjuïc de

Barcelona, los reputados músicos Shiva Feshareki y Fen-

nesz repasaron sus trayectorias y se unieron a Vicent Fibla,

creador y director del festival Eufònic, para mantener un

diálogo con los presentes. Además, todos los asistentes

disfrutaron de una sesión que Andrew Melchior y Robert

del Naja (3D en Massive Attack) ofrecieron en el espacio

SonarComplex.

De la mano de BIME PRO y junto a otras 15 entidades

líderes en la promoción musical de hasta doce países, pu-

simos en marcha en octubre el programa internacional

para el desarrollo de carreras musicales de mujeres y mi-

norías de género emergentes Keychange, cuyo objetivo

es alcanzar la igualdad de género y la inclusión en el sec-

tor musical para 2022. Para ello se ha comenzado a tra-

bajar en la promoción y el crecimiento de 74 artistas

emergentes junto a profesionales del sector, todas ellas

mujeres o pertenecientes a minorías de género. Sol Esco-

bar, Alvva y MounQup y sus respectivas promotoras fue-

ron seleccionadas por esta plataforma entre más de 650

candidaturas.

En el terreno multidisciplinar, el 30 de mayo organiza-

mos en la madrileña Sala Berlanga el primer encuentro

¡Está pasando!, que abordó los problemas de la libertad

de expresión en las artes de la mano de la directora de la

OFF-Biennale Budapest, Hajnalka Somogyi; la periodista

Virginia Pérez Alonso, codirectora del diario Público y

presidenta de la Plataforma en Defensa de la Libertad de

Información (PDLI); César Strawberry, miembro de Def

con Dos; Arantxa Echevarría, directora y guionista (Car-

men y Lola); Alberto San Juan, dramaturgo y actor (El

rey); Ignacio González Vega, portavoz de Juezas y Jue-

ces por la Democracia, y María Paz García Rubio, cate-

Presentación del Anuario SGAE de las Artes Escénicas, Musicales y Audiovisuales a los medios de comunicación. Al fondo, de izquierda a derecha, Pilar Granados (CIMEC), Rubén Gutiérrez y Maribel Sausor (Fundación SGAE). © L. Camacho

drática de Derecho Civil por la Universidad de Santiago

de Compostela.

El 14 de octubre tuvo lugar en la Sala Valle-Inclán del

Palacio de Longoria, sede de la SGAE en Madrid, la pre-

sentación de la decimonovena edición del Anuario SGAE

de las Artes Escénicas, Musicales y Audiovisuales. En esta

ocasión, sus 489 páginas ofrecen un total de 350 tablas es-

tadísticas y gráficos con decenas de miles de datos, ade-

más del habitual análisis cuantitativo y estructural de la co-

yuntura de las artes escénicas (teatro, danza y ópera), la

mú sica clásica, la música moderna, el cine, la música gra-

bada, la televisión, el vídeo, la radio y las nuevas tecnologías

en España. Cada apartado, precedido de un análisis de los

principales datos, muestra los aspectos característicos y la

evolución de cada uno de los mencionados sectores cultu-

rales a lo largo del año 2018 comparando los resultados

con los del año precedente.

A modo de resumen, los tres indicadores principales de

artes escénicas, música clásica y música popular reflejan

incrementos, mientras que el cine ofrece resultados nega-

tivos. Más en concreto, en artes escénicas se incrementó

un 1,1 % el número de funciones, un 1,9 % la asistencia y un

1,5 % la recaudación; la música clásica también acumuló

ascensos, del 2,3 % en conciertos, del 2,8 % en especta-

dores y del 3,1 % en recaudación. Por lo que se refiere a la

música popular, el número de conciertos creció un 1,7 %,

el número de espectadores, un 4,2 y un 1,8 % (con y sin

datos de macrofestivales, respectivamente), y un 7,1 y un

1,8 % la recaudación (con y sin datos de macrofestivales,

respectivamente). El cine presentó descensos del 1 % en el

número de sesiones y del 2,5 % en espectadores y recau-

dación.

Asimismo, en 2019 vio la luz una nueva convocatoria de

los Premios Fundación SGAE de Investigación en econo

mía de la cultura, sociología de la cultura, políticas cultu

rales, comunicación y cultura, gestión cultural y derecho

de la cultura. El plazo de inscripción se mantuvo abierto

entre el 7 de octubre y el 8 de noviembre. Nuestra sede

madrileña acogió el 25 de febrero de 2020 la reunión del

tribunal integrado por Héctor Fouce Rodríguez (Universidad

Complutense de Madrid), Dafne Muntanyola Saura (Universi-

tat Autònoma de Barcelona) y Anna Villarroya Planas (Uni-

versitat de Barcelona). Actuó como secretaria del tribunal,

con voz pero sin voto, Soraya Sánchez Albardíaz (departa-

mento de Estudios de la Fundación SGAE). Se acordó con-

ceder los siguientes reconocimientos:

— Premio de investigación a la mejor tesis doctoral: Los de-

rechos de propiedad intelectual en España sobre música

española y extranjera (1879-1932) y su incidencia en la


gestión de la industria de Irene Guadamuro García (Uni

versidad de Oviedo).

— Premio de investigación al mejor trabajo de investigación

(tesinas, etc.): L’abordatge d’agressions masclistes en ma-

crofestivals. Creació d’una guia de pautes bàsiques de

Anna Sala Bastardes (Universitat de Barcelona).

— Ayudas a la realización de tesis doctorales a los proyec-

tos El cine (auto)reflexivo de Joaquim Jordà y su influencia

en el documental de creación contemporáneo de Cristina

Rubio López (Universitat Pompeu Fabra) y Nuevas pers-

pectivas en el análisis de la participación cultural de Sara

Suárez Fernández (Universidad de Oviedo).

EN ACCIÓN

Desde el área de I+D, la Fundación SGAE materializa su

compromiso con la investigación y el análisis mediante ini-

ciativas entre las que, además de las ya mencionadas, me-

recen mención explicita:

— La traducción al castellano del boletín informativo men-

sual On the Move, de la asociación para la movilidad in-

ternacional On the Move; incluye informes e información

actualizada sobre oportunidades de movilidad cultural.

— El respaldo a la celebración del XVII Congreso Anual de

la Sociedad para la Investigación Económica sobre

Cues tiones de Derechos de Autor (SERCI) en Montpe-

llier, Francia, los días 8 y 9 de julio. Desde 2001, año de

su fundación, la SERCI mantiene vivo un imprescindible

foro de debate en torno a la dimensión económica del

derecho de autor.

— La actualización continua del Mapa Informatizado de

Recintos Escénicos (MIRE), una herramienta que se

encuentra a disposición de los interesados en nuestra

web desde el año 2000 y que se ha convertido en re-

ferencia para los profesionales del sector, ya que per-

mite consultar las características de los recintos escé-

nicos de España. Durante 2019 continuó el proceso de

revisión y ampliación. Actualmente, incluye los datos

de 1.448 recintos escénicos (48 más que al cierre de

2018).

— La segunda edición de la investigación ¿Dónde están

las mujeres?, tras una prospección realizada en cola-

boración con la asociación Clásicas y Modernas para

recabar información que impulse la igualdad de género

en la autoría de las artes escénicas y musicales. En esta

ocasión, se analizarán los datos de la temporada 2018-

2019, que incluirán, además, la comparativa con los da-

tos de la temporada de la edición anterior.

PARTE DE UN TODO

Además de las acciones e iniciativas dirigidas a promover

la investigación en los habituales ámbitos de trabajo de la

Fundación, a lo largo del año participamos activamente en

una serie de foros profesionales, encuentros y acciones

formativas especializadas entre los que hay que destacar:

— XV Máster Propio en Gestión de Empresas e Institucio-

nes Culturales. Universidad Complutense de Madrid. Ma-

drid, 1 de marzo de 2019. Presentación de la Fundación

SGAE.

— III Congreso Internacional de AMPE. Madrid, 23 de no-

viembre. La mujer en la música.

— Jornada de igualdad en las Artes Escénicas. Alcalá de

Henares (Madrid), 26 de noviembre de 2019. Mesa de

reflexión y debate. Proyectos institucionales con trans-

versalidad de género en las Artes Escénicas.

Por otra parte, en la Comunidad Andaluza estuvimos presen-

tes en varias citas clave relacionadas con la investigación, el

desarrollo y la gestión cultural. El 5 de marzo, gracias a nuestro

acuerdo con la Asociación de las Artes Escénicas de Anda

lucía (ARESAN), organizadora de los Premios Lorca del Tea

tro Andaluz, nos implicamos en el IV Encuentro de Autoras y

Autores de las Artes Escénicas de Andalucía, cuyo simposio

se celebró en la Universidad de Granada. La cita, que estimu-

ló el debate entre los profesionales del panorama escénico

andaluz, contó con la participación de, entre otros, Alfonso

Zurro, Gracia Morales, Javier Berger, Emilio Goyanes, David

Montero, José Luis de Blas, Aurora Mateos, Borja de Diego,

Piermario Salerno, Juan Arjona, Isa Ramírez, Pablo Díaz, Sara

Molina, Sergio Rubio, Juan Alberto Salvatierra, Alfonso Sán-

chez, Maruja Gutiérrez, Pedro López y Álvaro Prados.

Una amplia representación de autores y escritores de teatro de Andalucía acudió a la convocatoria organizada por ARESAN y la Fundación SGAE, en el marco del IV Encuentro de Autoras y Autores de las Artes Escénicas, para analizar la situación de la profesión, las necesidades y objetivos a medio y largo plazo. © Aresan


En marzo nos sumamos al Congreso Internacional de

Radioteatro y Ficción Sonora que reunió a profesionales,

docentes, estudiosos y especialistas en el postradioteatro

del siglo xxi, por iniciativa de la Universidad de Málaga.

Nuestra colaboración, impulsada por el Consejo Territorial

de la SGAE en Andalucía (CTA), se materializó en la esceni-

ficación-grabación del programa de Radio 3 Tres en la ca-

rretera, en la charla Audiolibro y postdramatizado y en un

coloquio con Santiago Roncagliolo.

Ese mismo mes, impulsamos una iniciativa experimen-

tal que congregó a multitud de instituciones interesadas

en favorecer la investigación en torno a la realidad periféri-

ca del barrio de las Tres Mil Viviendas de Sevilla. Dirigido a

30 artistas de diferentes disciplinas, el Campus Polígono

Sur. Arte de Contexto en la Periferia, impulsado por el Ins

tituto de la Cultura y las Artes de Sevilla (ICAS) y la Uni

versidad Pablo de Olavide, ofreció un doble resultado

artístico: el ‘fake’ Paraíso Sur y un videoclip en colabora-

ción con el socio Paco Baños y otros creadores como

Raúl Cantizano, que cosechó un éxito notable en su pre-

sentación y que, con posterioridad, resultó galardonado en

los Premios ASECAN.

El IV Festival de Artes Escénicas para la Infancia y la

Familia TIF Granada 2019, que organiza la asociación En

Compañía, incluyó en su programa, gracias a nuestro res-

paldo, las II Jornadas Internacionales de Educación y Ar

tes Escénicas, un espacio de reflexión y conocimiento entre

universitarios y profesionales del sector. Intervinieron en la

iniciativa las compañías Titiritrán Teatro, Teatro Paraíso, Ul

tramarinos de Lucas, Eugenia Manzanera, La Gotera de La

zotea y Petit Teatro, invitadas por DA.TE. Danza, MagoMigue,

Histrión, LaSal, Remiendo Teatro y Laviebel, en colabora-

ción con la Facultad de Ciencias de la Educación y el gru-

po de investigación Unes.

Por otra parte, el 5 de julio suscribimos un convenio con

Palma, Feria de Teatro en el Sur, que impulsa la realización

de un estudio sobre el impacto económico que tiene esta

cita, fundamental en el tejido escénico andaluz.

El Congreso Internacional de Radioteatro y Ficción Sonora convocó a profesionales, docentes y especialistas en el postradioteatro del siglo xxi

Presentación del videoclip Aquí Polígono Sur, proyecto final del Campus Polígono Sur. Arte de Contexto en la Periferia, en el Teatro Alameda de Sevilla. © Archivo SGAE

El director artístico de Palma, Feria de Teatro en el Sur, Ramón López; Julia Ruiz (SGAE) y Ana Belén Corredera y Ana Belén Santos (Ayuntamiento de Palma del Río), tras anunciarse nuestra colaboración para elaborar un informe de impacto económico de esta cita en el tejido escénico andaluz. © Elena de Lucas/Feria de Palma

Respaldamos la celebración de las II Jornadas de Educación y Artes Escénicas del TIF, Festival de Teatro para la Infancia y la Familia.


Además, renovamos nuestro compromiso con el En

cuentro de Mujeres Iberoamericanas en las Artes Escéni

cas, que celebró su XXIII edición en octubre, en el marco del

34.º Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz (FIT). La

Fundación SGAE es el principal soporte de la edición de los

libros oficiales de Actas, que recogen las ponencias de au-

toras e intérpretes de ambos lados del Atlántico. La presen-

tación del volumen correspondiente a 2019 contó con las

intervenciones de Mariana González, coordinadora del en-

cuentro, de representantes del Ayuntamiento de Cádiz, del

director del FIT, José Bablé, y de Verónica Repiso (SGAE).

En septiembre, respaldamos la celebración en Málaga

de la jornada Marcas comerciales y teatro, impulsada por

Pablo D. Morilla con el apoyo del Teatro Cervantes, Factoría

Echegaray y el Área de Cultura del Ayuntamiento de Mála

ga, un proyecto que había obtenido una ayuda al mejor pro-

yecto de investigación cultural de la Fundación SGAE.

Por último, en el marco del festival Monkey Week, partici-

pamos en los encuentros profesionales Meet the Music Se

lectors, dentro de las jornadas profesionales Monkey Brain.

Presentación del Libro de Actas del Encuentro de Mujeres Iberoamericanas en las Artes Escénicas del FIT. En la foto, asistentes al encuentro, responsables de la organización y representantes del FIT (José Bablé) y SGAE Andalucía (Verónica Repiso). © Inma D. Gavira/EMIAE

Imanol Uribe ante los medios canarios antes de impartir su charla a agentes y creadores del sector en el marco de la iniciativa Meriendas de Cine, celebrada en el Centro Acción Cultural Solar de Santa Cruz de Tenerife.

El programa Meet the music selectors del festival Monkey Week se tradujo en la celebración de sesiones vis a vis entre artistas y editoriales musicales españoles y responsables de sincronización para series, películas y publicidad de todo el mundo. © Javier Rosa/MW

En Canarias, organizamos junto al Clúster Audiovisual de

Canarias y de la mano del director Imanol Uribe dos Merien

das de Cine. Se celebraron en julio en Tenerife y Las Palmas

como sesión de pensamiento estratégico para el sector y co mo

punto de encuentro de creadores y productores.

Asimismo, colaboramos con MAPAS 2019, Mercado

de las Artes Performativas del Atlántico Sur, una impor-

tante cita para el sector de las artes vivas a la que acudie-

ron programadores de Europa, Latinoamérica y África, y

que programó 58 espectáculos en 23 países.

En Cataluña, a través del CTC reforzamos a la Fundación

La Roda acogiendo, el 10 de abril, una sesión de Teatro

foro dirigida a los adolescentes para crear vínculos socia-

les entre los grupos que participaron en la edición 2019 del

Encuentro de Teatro Social para Jóvenes Deslimita’m.

Junto a Òpera de Butxaca i Nova Creació (OBNC) impul-

samos Òpera & Dona, jornadas de debate sobre la presen-

cia femenina en las artes escénicas que tuvieron lugar en

nuestra sede. El 12 de abril, Pilar Jurado, presidenta de la

En las Islas Canarias, colaboramos con MAPAS 2019, Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur, al que acudieron programadores de Europa, Latinoamérica y África


SGAE, intervino en la apertura del programa. La cita reunió a

directoras y directores artísticos de Basilea, Londres, Berlín

y Barcelona. Además participaron en la primera jornada com-

positoras como Marisa Manchado y Raquel García-Tomás.

Por la noche, en el Teatre Lliure, se estrenó Je suis nar cissiste

de Raquel García-Tomás, Helena Tornero y Marta Pazos. El

día siguiente intervinieron Marc Rosich y Victoria Spzunberg

(Sala Becket), Yolanda Olmos (Dones Visuals), Margarita

Borja (Clásicas y Modernas), Carme Portaceli (directora de

teatro y ópera), la coreógrafa Constanza Brncic, la actriz y

directora de cine y teatro Elena Martín, las dramaturgas He-

lena Tornero y Marta Pazos, y las compositoras Diana Syrse,

Nuria Núñez, Irina Prieto y Anna Bofill.

Escaparates para internacionalizarse, una jornada profe-

sional convocada por la Associació de Companyies Profes

sionals de Dansa de Catalunya (ACPDC), también contó con

nuestro respaldo. En su sexta edición intervinieron represen-

tantes de la Sala Hiroshima, el Mercat de les Flors, el Institut

Ramon Llull, el departamento de Proyectos AC/E para la Inter-

nacionalización de la Cultura Española, MADferia y Teatralia.

Margarita Ramón-Borja, escritora y vicepresidenta de Clásicas y Modernas; Marisa Manchado, compositora; Amy Stebbins, libretista, y Pilar Jurado, presidenta de la SGAE, tras la inauguración de las jornadas Òpera & Dona.

Àngels Margarit (Mercat de les Flors), Susana Millet (Institut Ramon Llull), Gustavo del Río (MADferia), Elena Díaz (PICE), Lola Lara (Teatralia) y Gastón Core, autor dramático, bailarín, coreógrafo y director de la sala Hiroshima, en Escaparates para internacionalizarse.

Mesa redonda La mujer en el cine, el teatro y la danza con Margarita Borja (Clásicas y Modernas); Yolanda Olmos (Dones Visuals); Maricel Chavarría, periodista; Helena Tornero, dramaturga; Constanza Brncic, coreógrafa, y Victoria Spzunberg, dramaturga y residente en la Sala Becket.

CoMercat de les Arts Escèniques, organizado en nuestra sede catalana por el Distrito del Eixample del Ayuntamiento de Barcelona junto a Eix Fort Pienc y Barcelona Activa.

Teatro foro de la Fundación La Roda, sesión celebrada en nuestra sede de Cataluña el 10 de abril.

En octubre, el Distrito del Eixample del Ayuntamiento

de Barcelona, en colaboración con Eix Fort Pienc y Barce

lona Activa, organizó el CoMercat de les Arts Escèniques,

una sesión de networking con profesionales de las artes

escénicas que formó parte de las actividades de Barcelona

Activa. El evento, que tuvo lugar en nuestra sede, favoreció

el contacto entre emprendedores y mercados.


En el campo del audiovisual, colaboramos con el Festi-

val de Cine Independiente Norteamericano de Barcelona

Americana 2019 y la Acadèmia del Cinema Català aco-

giendo, el 6 de marzo, la sesión profesional Both sides of

the bridge. Contó con la participación de los norteamerica-

nos David y Nathan Zellner, el director y productor catalán

establecido en Nueva York Jordi Torrent y los directores y

guionistas David Victori y Clara Roquet.

A finales de abril, la jornada Labs & Hubs. Herramientas

para el desarrollo de proyectos cinematográficos también

se desarrolló en nuestra sede, a instancias del CTC y en el

marco del D’A Film Festival 2019, con el fin de afianzar

el talento emergente y de tomar el pulso a las preocupacio-

nes principales del sector audiovisual y cinematográfico.

En ese mismo marco, Dones Visuals presentó el primer

directorio digital de mujeres profesionales del audiovisual

catalán: Directori&Comunitat.

También el CTC articuló nuestro respaldo al VI Festival

Internacional de Series Serielizados Fest. Nuestra sede, uno

de los espacios oficiales del certamen, acogió la Sesión pro

En el marco del D’A Film Festival 2019, Dones Visuals presentó el primer directorio digital de mujeres profesionales del audiovisual catalán

En el marco del D’A Film Festival 2019 acogimos la jornada profesional Labs & Hubs. Herramientas para el desarrollo de proyectos cinematográficos. En la foto, las directoras y guionistas Carla Simón y Clara Roquet, Sergio Moreno y María Zamora.

Ramon Muntaner (SGAE), Yolanda Olmos y Miriam Porté (Dones Visuals), Mariàngela Vilallonga (Generalitat de Catalunya), Miquel Curanta (ICEC), Carlos R. Ríos (D’A Film Festival) y Xavier Capellas (CTC) en la presentación de Directori&Comunitat.

Víctor Sala (Serielizados) y Agnela Domínguez (Fundación SGAE) presentaron la mesa redonda Upcoming de Series Espanyoles en el marco de la Sesión pro del Serielizados Fest.

Both sides of the bridge: Toni García Ramón, periodista y crítico de cine; Clara Roquet, directora y guionista; David Victori, director y guionista; Jordi Torrent, director y productor, y los cineastas norteamericanos David y Nathan Zellner.

el 26 de septiembre, donde productoras, canales de televi-

sión y plataformas nacionales presentaron sus produccio-

nes para trazar un mapa de los estrenos que pronto triunfa-

rían en nuestras pantallas. En ese contexto se celebró una

mesa redonda con ponentes de Portocabo, Mediapro,

TVE, El Terrat, Playz, Flooxer y Diagonal TV.

También en ese marco se inauguró la sección Behind

the Scenes, abierta a la participación de socios y socias de

la SGAE. Incluyó una clase magistral y el panel Making of

con, entre otros, Isobel Waller-Bridge, el montador Alberto

de Toro y el guionista Berto Romero. Igualmente, se cele-

bró una mesa redonda moderada por la guionista Carmen


Fernández con los guionistas belgas Tim Van Aelst y

Matthieu Frances, y Gilles de Voghel, que hablaron sobre la

pequeña industria que hace grandes las series.

Idéntico mecanismo organizativo armó nuestra presencia

en la jornada Música y Economía Social y Solidaria de la

Acadèmia Catalana de la Música y el Festival Esperanzah.

Acogimos la mesa redonda Música y ESS. ¿Hay recorrido

posible?, en la que participaron representantes de la Genera

litat de Catalunya, Cultura Viva, en_Canta_dos, la Platafor

ma Estatal por la Música y la Associació de Músics de Jazz

i Música Moderna de Catalunya. A su término, se expusieron

trabajos de promoción del cooperativismo y la ESS, y se ce-

lebró una mesa de experiencias conducida por Laura Duran

de Canet Rock, con Pablo Tudela (Quesoni SCCL y Say It

Loud Festival) y los músicos Àlex Pujols y Natxo Tarrés.

A mediados de julio presentamos en rueda de prensa el

Anuari de la Música 2019, del Grup Enderrock y la Asso

ciació Professional de Representants, Promotors i Màna

gers de Catalunya (ARC). Contó con la presencia de los

máximos representantes de las instancias culturales vincu-

ladas a la Generalitat de Catalunya y a asociaciones del

sector musical, como Cultura Viva, Mujeres de la Indústria

de la Música (MIM), la Acadèmia Catalana de la Música, la

Associació de Sales de Concerts de Catalunya (ASACC),

la Associació de Productors i Editors Fonogràfics i Video

gràfics Catalans (APECAT), la Associació Professional de

Músics de Catalunya (MUSICAT) y Productors Associats

de Fonogrames (PAF).

En esta ocasión, la publicación recogió datos específi-

cos de la presencia de las mujeres en la industria del directo.

Asimismo, colaboramos con el III Foro de la Acadèmia

Catalana de la Música, que tuvo lugar el 27 de noviembre en

el Auditorio del Centre de Cultura Contemporània de Bar-

celona (CCCB). La cita Festivals: Mirades des del s. xxi

repasó el presente y el futuro de los festivales de nuestro

país. Dos días después, Barcelona acogía los Desayunos

Label Lab, organizados por APECAT y el Servei de Desen-

volupament Empresarial (SDE) de la Generalitat de Cata

lunya y dedicados a estudiar la evolución de la gestión de

los derechos de autor.

Festivals: Mirades des del s. xxi selló nuestra colaboración con el III Foro de la Acadèmia Catalana de la Música.

Luis Gómez, coordinador de Giras y Festivales de la SGAE, e Irene Bauzá, vicepresidenta de Operaciones de Unison, participaron en los Desayunos Label Lab con una mesa moderada por Enric Enrich, abogado especializado en propiedad intelectual e imagen.

El Anuari de la Música 2019 se presentó en nuestra sede en Cataluña.

El Anuari de la Música 2019 recogió datos específicos sobre la presencia de las mujeres en la industria del directo


La Dirección General de Igualdad del Departamento de

Trabajo, Asuntos Sociales y Familias de la Generalitat de Ca

talunya, con la colaboración de la Xarxa Catalana de Ser

veis d’Atenció Integral LGBTI, organizó el 27 de junio en

nuestra sede la jornada Indicando el camino: presenta

ción de la guía de indicadores clave para políticas públi

cas LGBTI en los entes locales, durante cuyo desarrollo

se celebraron varias mesas redondas y conferencias.

Por último, la Plataforma per la Llengua presentó el 18

de julio en nuestras instalaciones el Estudi sociolingüístic

als patis d’escoles i instituts de zones urbanes de Cata-

lunya, sobre la situación del catalán en los espacios de

ocio escolares.

En Galicia, el Consejo Territorial de la SGAE presentó, el 18

de diciembre, el Diagnóstico da profesión autoral en Ga-

licia. El trabajo, procesado por la consultora Abella & Va-

lencia con nuestra colaboración, ofrece una visión de la

situación actual del gremio a partir de una encuesta a más

de doscientos autores y autoras para analizar su percep-

ción de los principales problemas y objetivos de la profe-

sión. La autora y artista dani amenizó la presentación del

estudio a socios y medios de comunicación.

En Valencia, la Escuela Superior de Arte Dramático cele-

bró en abril sus I Jornadas sobre Investigación Teatral.

Bajo el lema “Metodologías y aplicaciones”, la iniciativa

contó con el respaldo de nuestra organización a través del

Consejo Territorial. Josep Manel García Company y Leopoldo

García Aranda inauguraron las jornadas, en las que intervi-

nieron los dramaturgos Xavier Puchades y Anna Albaladejo,

y profesores de las Escuelas Superiores de Arte Dra mático

de Galicia, Madrid, Asturias y Valencia. Se abordaron cues-

tiones vinculadas a la dirección teatral, la escenografía o la

historia del teatro, y se presentó en sociedad la revista es-

pecializada Escena valenciana.

Òscar Escuder y Marc Guevara (Plataforma per la Llengua) presentaron el Estudi sociolingüístic als patis d’escoles i instituts.

El Diagnóstico da profesión autoral en Galicia fue presentado por Víctor Sierra, Carlos M. Abella, Juan Rivas y Miguel Diéguez. © T. Lesende

Josep Manel García Company (Instituto Superior de Enseñanzas Artísticas de la Comunidad Valenciana) y Leopoldo García Aranda (ESAD Valencia) inauguraron las I Jornadas sobre Investigación Teatral. © Tato Baeza

Agnela Domínguez (Fundación SGAE) dio la bienvenida a Mireia Mata Solsona, directora general de Igualdad, durante la inauguración de la jornada Indicando el camino: presentación de la guía de indicadores clave para políticas públicas LGBTI en los entes locales.


ACTIVIDADES DE LA FUNDACIÓN SGAE

EN 2019

02

124 MEMORIA DE ACTIVIDADES ACTIVIDADES DE LA FUNDACIÓN SGAE EN 2019FUNDACIÓN SGAE

FECHA INICIO PROYECTO ÁMBITO ENTIDAD/ES COLABORADORA/S

ADSCRIPCIÓN A CONSEJOS

TERRITORIALES

ENERO

1-1 III Mercado de guion de cortometrajes “One to one” Madrid Dos Tercios Desarrollo Orientación

y Servicios, S.L. CT Madrid

9-1 32.º Festival Folk Internacional ‘Tradicionàrius’ Internacional Festival Folk Internacional Tradicionàrius

CT Cataluña y Fundación SGAE (FS)

10-1 Converses de l’Acadèmia (XI Premis Gaudí) Cataluña

ACC, Guionistes Associats de Catalunya (GAC), Associació de Productors de Documentals de Catalunya (Pro-Docs), Clúster Audiovisual de Catalunya, Associació de Productores Audiovisuals de Ficció (ProFicció), Associació de Muntadores i Muntadors Audiovisuals de Catalunya (AMMAC), Premis Gaudí

CT Cataluña

11-1 Taller “Autoempléate, crea tu propio formato” con Manuel Feijóo Madrid CT Madrid

13-1 Domingo de Autor Las Palmas de Gran Canaria Gobierno de Canarias (GC)

13-1

Defensa de proyectos audiovisuales surgidos del VII Laboratorio de Escritura de Guion para Cine y VI Laboratorio de Escritura para Series de TV de la Fundación SGAE

Intrernacional Festival Internacional de Cine de Gijón / Xixón (FICX), Conecta Fiction

13-1 Ciclo musical infantil “b minúscula” Nacional

14-1 Taller “Desarrollo de proyectos de series de ficción sonora” con David Barreiro Madrid CT Madrid

16-1Presentación oficial del nuevo trabajo del compositor, poeta y cantautor Pascual González

Sevilla Agrupación musical Cantores de Híspalis

17-1 Taller de pitching Cataluña GAC

17-1 Clases magistrales en Mousikê La Laguna Islas Canarias Ayuntamiento de San Cristobal de La Laguna (ASCLL), Teatro Leal (TL), GC

18-1

Sesiones formativas “¿Está tu proyecto escénico listo para internacionalizarse? Cuestiones prácticas sobre financiación y producción de giras” y “Cómo aprovechar las aplicaciones online gratuitas en la gestión de proyectos culturales y artísticos”

Cataluña

Associació de Professionals de Teatre per a Tots els Públics (TTP), Associació d’Actors i Directors Professionals de Catalunya (AADPC), Associació de Professionals de Circ de Catalunya (APCC), Associació de Professionals de la Dansa de Catalunya (APdC), Associació de Professionals de Circ de Catalunya (APCC)

18-1 Bienal de Flamenco de los Países Bajos Internacional

19-1 Talleres de teatro de la Escuela Superior de Arte Dramático (ESAD) de Valencia

Comunidad Valenciana

Escuela Superior de Arte Dramático (ESAD), Teatre Talia y Carme Teatre

CT Comunidad Valenciana

20-1 Taller “Montaje de series” con Rubén Torrejón Madrid CT Madrid

24-1 Exposición Les guitarres d’en Quico Pi de la Serra. Companyes d’un viatge d’artista Cataluña Museu de la Música de Barcelona

25-1 Festival Barnasants Cançó d’Autor Cataluña Barnasants Cançó d’Autor CT Cataluña y FS

26-1Fundación SGAE, Premio de Honor y principal respaldo de los ASECAN del Cine Andaluz 2019

SevillaAsociación de Escritoras y Escritores de Cine de Andaucía (ASECAN), Teatro Lope de Vega de Sevilla, Fundación Tres Culturas

CT Andalucía

27-1 XI Premis Gaudí Cataluña

ACC, Cicle Gaudí, Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, Diputació de Barcelona, Diputació de Tarragona, Diputació de Lleida, Diputació de Girona

CT Cataluña

28-1 Tres sainetes breves de Isabel Pérez Fernández (cesión de sala)


Grupo de Teatro de la Casa de Andalucía en Valencia

28-1Presentación de la colección de disco-libros Societats musicals de la Comunitat Valenciana (cesión de sala)

Valencia, Castellón y Alicante

Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y Levante-EMV

29-1 Presentación del proyecto benéfico “La festa de la pau” Cataluña Associació Tot Sona, Tot Sona Records




TERRITORIALES

29-1 Reuniones sectoriales con asociaciones y entidades profesionales del territorio Galicia

AAAG, AGAG, Asociación Festivais de Música de Galicia, Asociación Festivais Audiovisuais de Galicia, Escena Galega, Clúster Audiovisual, Asociación de Bandas de Música, Asociación Encuentro de Guionistas

31-1 Pública 19. Encuentros internacionales de gestión cultural Madrid Fundación Contemporánea

FEBRERO

1-2 Taller para la creación de un videoclip en catalán Cataluña Plataforma per la Llengua (PAE), Área Social

y Asistencia de la SGAE

1-2 III Soc Autor. Programa formativo CataluñaCases de la Música, La Tornada, Institut de Cultura de Olot, Teatre de Cal Bolet, Auditori del Ajuntament de Vilafranca del Penedès

CT Cataluña

1-2 Premios Oh! de las Artes Escénicas en Asturias Asturias EscenAsturias CT Galicia

1-2 III Edición EPOS, Laboratorio de creación e interpretación vocal Madrid

Instituto para la Formación, Investigación y Desarrollo de la Música y Otras Artes (IFIDMA)

CT Madrid

2-2 Ciclo de teatro infantil “Escena en familia” Galicia AGADIC

2-2 XXXIII Premios Goya Internacional Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España

2-2 V Taller de dramaturgia joven Madrid La Joven Compañía

4-2Lectura dramatizada de la obra Shhhh! de Marian Villaescusa (II Premio de Dramaturgia Russafa Escènica)

Comunidad Valenciana Russafa Escènica CT Comunidad

Valenciana

7-2 Taller de pitching CataluñaMáster en Teoría y Práctica del Documental Creativo de la Universitat Autònoma de Barcelona y la Fundación SGAE

8-2 Canarias escribe teatro (Nuevas voces) Islas Canarias

2RC Teatro Compañía de Repertorio (2RC), Fundación Canaria de las Artes Escénicas y la Música de Gran Canaria - Teatro Cuyás (FCAEMGCTC) y GC

9-2Asamblea General de la Academia de las Artes Escénicas de España en la Sala Berlanga

Nacional Academia de las Artes Escénicas

11-2 Ciclo de teatro infantil para centros escolares “Escena con clase” Galicia AGADIC

11-2 Ayudas a la creación de músicas populares (primera convocatoria)

Internacional (Socios SGAE)

11-2

Ayudas a viajes para la promoción internacional de la música, las artes escénicas y el audiovisual (convocatoria continuada)


12-2 Ciclo de música con lengua de signos “en_Canta_dos” Cataluña en_Canta_dos, Asociación Inclusivxs CT Cataluña

13-2 Ciclo musical “Berlanga Mon Amour” Nacional

14-2 VI Torneo de Dramaturgia Transatlántico Internacional Festival Temporada Alta CT Cataluña

14-2 Presentación y conciertos de la asociación coral El Cor Canta Cataluña El Cor Canta, Orquesta Simfònica

de Barcelona i Nacional de Catalunya

14-2 Curso “Composición musical para el audiovisual” de Vanessa Garde Zaragoza Ayuntamiento de Zaragoza, Laboratorio

Audiovisual del Centro de Historias

15-2 Ciclo de conciertos itinerantes ‘Curtcircuit’ Cataluña Associació de Sales de Concerts de Catalunya (ASACC)

15-2 Lecturas dramatizadas de Euskadi San Sebastián Teatro Victoria Eugenia CT País Vasco

15-2 Presentación del libro Habitario de Francisco Llop

Comunidad Valenciana Debacle Ediciones

18-2 Programa de formación para centros de enseñanza “Formando creador@s” Galicia AGADIC, Consellería de Educación

y Cultura de la Xunta de Galicia CT Galicia

20-2 Ciclo musical “Músicas del Cosmos” Madrid CT Madrid

21-2 Jornada informativa “Oportunidades en Sunny Side of the Doc” Internacional Catalan Films & TV




TERRITORIALES

21-2Proyección de El somni de les sargantanes de Lilian Rosado González y Pedro Pérez Rosado


22-2 II Ciclo de Música Tradicional “Folkquivir” de Sevilla Sevilla

Música es Amor, Espacio Turina, Instituto de la Cultura y las Artes (ICAS), Asociación de Festivales de Folk

CT Andalucía

22-2 Curso “Hablas o comunicas” Madrid CT Madrid

25-2 Conciertos Inclusivos Madrid CT Madrid

26-2 Entrega de premios del XI Certamen de Relatos Cortos ‘Vieiragrino’


Asociación Amigos del Camino de Santiago de la Comunidad Valenciana

27-2 III Ciclo “Cine político dirigido por mujeres” Comunidad Valenciana


28-2 XIII Escuela del Carnaval por la cantera de nuevos autores Cádiz

Patronato del Concurso Oficial de Agrupaciones Carnavalescas (COAC), Concejalía de Fiestas del Ayuntamiento de Cádiz, Baluarte Producciones, Delegación de Educación de Cádiz

CT Andalucía

28-2 Entrega de Medallas de Andalucía Sevilla Consejería de la Presidencia, Oficina del Portavoz, Teatro de la Maestranza

28-2 Taller “Música urbana y trap” con Kaixo Galicia

MARZO

1-3 Reconocimiento a Josep Maria Mestres Quadreny (Año Joan Brossa) Cataluña Fundació Joan Brossa CT Cataluña

4-3 Presentación del disco Hiraeth de Alterna Inde Cataluña Altera Inde

4-3 Ciclo “SGAE en Corto” Internacional (Socios SGAE)

5-3 IV Encuentro de Autores de Teatro de Andalucía Granada La Corrala de Santiago, Universidad

de Granada CT Andalucía

5-3 Recital poético Mujeres versadas Comunidad Valenciana Concilyarte

6-3Sesión profesional “Both sides of the bridge” (Festival de Cine Independiente Norteamericano de Barcelona)

InternacionalFestival de Cine Independiente Norteamericano de Barcelona “Americana 2019” y Acadèmia del Cinema Català (ACC)

6-3 Congreso Internacional de Radioteatro y Ficción Sonora de Málaga Internacional

Universidad de Málaga (UMA), Diputación de Málaga, Centro de Creación La Térmica, Sala Contenedor Cultural de la UMA, Link by UMA, Fundación Unicaja, Comutopía RTV, Radio 3, EMA RTV, Escuela de Radio TEA FM, Metro Málaga

CT Andalucía

6-3 FlamencoEñe en el Flamenco Festival (EE UU/RU) Internacional

Flamenco Festival, Instituto Cervantes Chicago, Old Town School of Folk Music Chicago, Fundarte

7-3 Presentación del número 4 de la revista política&prosa Cataluña política&prosa

7-3 Jornadas #EuropeCalls InternacionalEuropa Creativa Desk – MEDIA Catalunya de la Generalitat de Catalunya, Catalan Films & TV

7-3 Muestra de Cine Realizado por Mujeres ‘Wofesthuelva’ Andalucía

Yolaperdono Producciones, Universidad de Huelva (UHU), Gran Teatro de Huelva, Ayuntamiento de Huelva, Diputación de Huelva, Instituto Andaluz de la Mujer, Universidad Internacional de Andalucía (UNIA), Consejo Social de la UHU, Fundación Cruzcampo

CT Andalucía

7-3 Espacio Flamenco Jazz Madrid Espacio Guindalera CT Madrid

8-3 Festival musical ‘Dia de la Dona’ Comunidad Valenciana

Federación de Ocio, Turismo, Juego, Actividades Recreativas e Industrias Afines de la Comunidad Valenciana (FOTUR), Asociación de Productores y DJ de la Comunidad Valenciana (PRODJ CV)y Ayuntamiento de Valencia


8-3 Ciclo musical “Hoy, compositoras” Nacional




TERRITORIALES

10-3 Presentación de 25 años contigo de Malizzia & Malizzia Sevilla Malizzia & Malizzia

11-3 Campus Polígono Sur. Arte de Contexto en la Periferia Sevilla

Espacio Factoría Cultural, ICAS, Ayuntamiento de Sevilla, Universidad Pablo de Olavide, Alto Comisionado del Polígono Norte

11-3 XXV Feria de las Artes Escénicas de San Sebastián ‘dFeria’ San Sebastián Gobierno Vasco, Diputación Foral

de Guipúzcoa, Donostia Kultura CT País Vasco

12-3 V Festival Loraldia BilbaoGobierno Vasco, Diputación Foral de Vizcaya, Ayuntamiento de Bilbao, Asociación Cultural Loraldia

CT País Vasco

13-3 Recital de la Nova Orquestra Germans Pla CataluñaFederación de Asociaciones Ibéricas de Compositores (FAIC), Associació Catalana de Compositors

13-3 Premios de la Música Independiente Internacional Unión Fonográfica Independiente (UFI)

15-3 Curso “Composición musical para el audiovisual” de Vanessa Garde Bilbao Teatro Campos Elíseos de Bilbao

15-3Entrega de premios del VI Concurso Internacional de Composición “Música Joven” (cesión de sala)

Internacional Asociación Música Joven (AMJ)

16-3 X OJEANDO Nuevos Talentos Andalucía Ayuntamiento de Ojén, Museo del Molino (Málaga) CT Andalucía

20-3 Taller “Recursos técnicos y escénicos en la música electrónica” con Presumido Galicia CT Galicia

20-3 Presentación del estudio ¿Dónde están las mujeres en la música sinfónica? Nacional

Clásicas y Modernas, Mujeres en la Música, Asociación de Mujeres Creadoras de Música en España

21-3 Mesa redonda con Celia Rico y Valentina Viso (XI Premis Gaudí) Cataluña GAC, ACC CT Cataluña

21-3 Ciclo de conciertos “Música d’Ara” Cataluña Associació Catalana de Compositors

21-3 Ciclo “Flamencos y Mestizos Ciudad de Úbeda” Úbeda (Jaén) Ayuntamiento de Úbeda CT Andalucía

21-3 XXIII Premios María Casares Galicia Asociación de Actores y Actrices de Galicia (AAAG) CT Galicia

21-3 Encuentro de Músicas Actuales Nacional

22-3 XXI Festival ‘Menorca Jazz Primavera’ Islas Baleares Jazz Obert

22-3 Concierto homenaje a Eduardo Bort Comunidad Valenciana Institut Valencià de Cultura (IVC) CT Comunidad

Valenciana

26-3 Ciclo de cine de animación para colegios “Cinemaescola” Galicia

27-3Concierto con obras de Lluís Benejam culmina la conferencia “A catalan spirit in the New World”

Cataluña

Clivis Publicacions, Associació Joan Manén, Montserrat Camps, Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), Associació Catalana d’Intèrprets de Música Clàssica (ACIMC)

27-3

II Jornadas Internacionales de Educación y Artes Escénicas del IV Festival de Artes Escénicas para la Infancia y la Familia ‘TIF Granada’ 2019

Granada

Asociación EnCompañía, Ayuntamiento de Granada, Facultad de Ciencias de la Educación, Grupo de Investigación Unes, compañías de teatro Titiritrán, Teatro Paraíso, Ultramarinos de Lucas, Eugenia Manzanera, La Gotera de Lazotea, Petit Teatro, DA.TE. Danza, MagoMigue, Histrión, LaSal, Remiento Teatro y Laviebel

CT Andalucía

27-3 I Jornada de dramaturgia para la infancia y juventud Nacional

ASSITEJ (Association Internacionale du Théâtre pour l’Enfance et la Jeuneusse) ESPAÑA y Associació Professional de Teatre per a Tots els Públics (TTP)

CT Cataluña y FS

27-3Mesa redonda “No nos preocupamos…, nos ocupamos: ventanas de apoyo a las profesionales del audiovisual”

Madrid Cinemagavia

29-3 Taller “El valor de las ideas”

Zaragoza, Teruel, Jaca, Sabiñanigo, Andorra, Logroño y Pamplona

Sociedad Cooperativa: Cultural Armada, S. Coop.




TERRITORIALES

30-3Alianza formativa para autores sinfónicos con la Asociación Amigos de la Música-Orquesta Sinfónica

Algeciras (Cádiz)Asociación Amigos de la Música, Orquesta Sinfónica de Algeciras, Cubo de la Música, Ayuntamiento de Algeciras

CT Andalucía

30-3 III Encuentro de Canción de Autor de Castilla-La Mancha Toledo Asociación Cultural Kali Panoa

ABRIL

1-4 XXV Festival Internacional de Jóvenes Realizadores Granada

Delegación de Cultura y Patrimonio del Ayuntamiento de Granada, Palacio de los Condes de Gabia, Centro Federico García Lorca

CT Andalucía

1-4 Curso “Interpretar, dirigir o escribir desde la escena” con Santiago Sánchez

Gijón, Barcelona y Madrid

2-4 III Animakom Fest Bilbao Bilbao

Diputación Foral de Vizcaya, Ayuntamiento de Bilbao, Asociación Develop Film Market, Abrakam Estudio, Teatro Campos Elíseos de Bilbao

CT País Vasco

2-4 Seminario del proyecto europeo Local4Green (cesión de sala)


Federación Valenciana de Municipios y Provincias (FVMP)

2-4 Presentación del libro Gritos en silencio de Pilar Sampedro


2-4 V Ciclo de danza “Bailar en la Berlanga” Nacional Federación Estatal de Compañías y Empresas de Danza (FECED)

4-4 Encuentro de Cantautores y Cantautoras “Abril para Vivir” Andalucía Sforzinda Producciones, Ayuntamiento

de Granada, Diputación de Granada, AIE CT Andalucía

4-4 Taller “Composición y gestión de derechos de Autores de Música Asociados” Bilbao AMA, Teatro Campos Elíseos Bilbao CT País Vasco

4-4 La Melona Fest Galicia Asociación La Melona

4-4 Ciclo de proyecciones “Autores en acción” Comunidad Valenciana


4-4 Taller “El pensamiento sonoro en el relato fílmico” Cataluña

D’A Film Festival, Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM)

CT Cataluña

5-4 I Jornadas sobre Investigación Teatral “Metodologías y aplicaciones”

Comunidad Valenciana ESAD, IVC y Universitat de València (UV) CT Comunidad

Valenciana

5-4 XV Mostra Sonora de Sueca Sueca (Valencia) Ayuntamiento de Sueca, IVC y Museu Joan Fuster


6-4 VI Premios Escenamateur ‘Juan Mayorga’ Madrid, Nacional Escenamateur, Obra Social La Caixa

8-4 Lectura dramatizada de La fascinación de Gil-Albert de Pedro Montalbán Kroebel



8-4 Curso “Piano en el flamenco” con Pedro Ricardo Miño Valencia y Zaragoza

10-4 Teatro foro (Deslimita’m) Cataluña Fundació La Roda CT Cataluña

10-4Ayudas a proyectos de asociaciones profesionales de autores y editores (convocatoria única)

Nacional

10-4 Presentación del disco My favorite things piano de Pau Viguer

Comunidad Valenciana Contraseña Records

11-4 VII Premios Lorca de las Artes Escénicas de Andalucía Sevilla

Asociación de las Artes Escénicas de Andalucía (ARESAN), Teatro Central de Sevilla, Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta de Andalucía, Fundación Unicaja

11-4 Premios Canarios de la Música Islas CanariasCanarias Radio (CR), Asociación Profesional de Compositores de Canarias (APCC), GC, CT, ASCLL

11-4 Ciclo “Flamencos y Mestizos” Nacional

12-4Presentación del libro Ficció: com crear, vendre i escriure una sèrie de Ferran Folch Bot

Cataluña GAC

12-4Clase magistral de Roger Drew en el marco del ciclo “Los retos del guion. Una mirada europea”


Escriptors de l’Audiovisual Valencià (EDAV), IVC y LABdeseries





TERRITORIALES

12-4Jornadas profesionales sobre la presencia femenina en las artes escénicas “Òpera y Dona”

Cataluña Òpera de Butxaca i Nova Creació (OBNC) Centre D’iniciatives del Teatre de les Arts, S.L.

14-4 41.º Festival de Música Contemporánea ‘Ensems’

Comunidad Valenciana IVC CT Comunidad

Valenciana

15-4Becas Fundación SGAE para la amplliación de estudios internacionales (convocatoria única)


16-4 III Torneo de Dramaturgia Madrid, Nacional Lazona y Teatro Español

23-4Semana del Cine Andaluz en el Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla (CICUS)

SevillaCentro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla (CICUS), Festival de Huelva. Cine Iberoamericano

CT Andalucía

24-4 Estreno del cortometraje X de Domingo Ortega


26-4 Curso “Recursos técnicos para músicos” por Juanjo Abella Galicia Centro de formación profesional “Escola

Estudio”

29-4Labs & Hubs. Herramientas para el desarrollo de proyectos cinematográficos (D’A Film Festival 2019)

Cataluña

D’A Film Festival, ICEC, Europa Creativa Desk – MEDIA Catalunya, Servei de Desenvolupament Empresarial, Catalunya Film Festivals, Dones Visuals

29-4 XXIV Maratón de Monólogos de la AAT Madrid, Nacional Asociación Autoras y Autores de Teatro (AAT) CT Madrid

30-4 Taller “Cant i coreografia per nens i nenes de 9 a 12 anys” Cataluña Fundació Mans a les Mans

30-4 Presentación del directorio digital de mujeres Directori&Comunitat Cataluña

Dones Visuals, Associació de Dones Cineastes i Mitjans Audiovisuals de Catalunya y D’A Film Festival

MAYO

1-5 XVI Premio SGAE de Guion ‘Julio Alejandro’ para Largometraje Inédito de Ficción


Autores Literarios de Medios Audiovisuales (ALMA), Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales (CIMA), Escuela de Cine de la Comunidad de Madrid (ECAM), Foro de Asociaciones de Guionistas del Audiovisual (FAGA), Festival de Cine de Gijón (FICX)

1-5 Taller “Orquesta para la integración y la convivencia” Madrid Fundación Voces para la Conciencia

y el Desarrollo CT Madrid

3-5 Taller “Dirección y montaje” CataluñaD’A Film Festival, Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid (ECAM)

CT Cataluña

3-5 Programa INES para la movilidad de artistas en festivales europeos Internacional

6-5 Día del Teatro SGAE Cataluña Associació d’Empreses de Teatre de Catalunya (ADETCA) CT Cataluña

6-5 Celebración finalistas valencianos de los XXII Premios Max



6-5 Taller “Desde la guitarra: el flamenco, un idioma musical” por Óscar Herrero Madrid CT Madrid

7-5 Jornada “Música y economía social y solidaria” Cataluña Acadèmia Catalana de la Música y Festival

Esperanzah! CT Cataluña

8-5 Presentación del disco Embrujo Cataluña Familia de Enrique Escudé-Cofiner

9-5 Representación Sesión continua con Sabela Hermida Galicia

9-5 IX Festival Cabanyal Íntim Comunidad Valenciana Cabanyal Íntim CT Comunidad

Valenciana

10-5 “Taller de guion de late latenight” con José Molíns Galicia Asociación Sindical Galega de Guionistas

(AGAG) CT Galicia

10-5 Grabación de entrevistas a profesionales del sector audiovisual Galicia AGAG CT Galicia

11-5 Sesiones informativas y formativas “L’Abecé del dret d’Autor” Islas Baleares

Institut d’Estudis Baleàrics del Govern de les Illes Balears, Institut Ramon Llull, Consell de Mallorca, Ayuntamiento de Palma de Mallorca

11-5 Premios Gava Asturias Asociación Clúster de la Industria Creativa, Cultural y Audiovisual de Asturias (ACICCA)




TERRITORIALES

12-5 XII Encuentro de Teatro Social para Jóvenes ‘Deslimita’m’ Cataluña Fundació La Roda y Associació Impactat CT Cataluña

12-5 La Sardana de l’Any Cataluña Confederació Sardanista de Catalunya CT Cataluña

13-5Presentación del libro con las obras teatrales Dependencias y No se lo digas a nadie de Victoria Enguídanos

Comunidad Valenciana Editorial Fundamento

14-5 Presentación del 40 aniversario del grupo Pegasus. Gira de despedida Cataluña Pegasus

14-5 Colaboración con la M. I. Academia de la Música Valenciana


M. I. Academia de la Música Valenciana (AMV)


15-5 Concierto de la pianista Margaret Lucia Cataluña Margaret Lucia

15-5I Laboratorio de propuestas y presentación de proyectos de ficción (XVI Festival de Cine de Alicante)

AlicanteFestival de Cine de Alicante y Agencia de Desarrollo Local del Ayuntamiento de Alicante


16-5 Presentación del disco La Plaga Cataluña Mireia Vilar

16-5Festival Marvin de México: Escenario Monkey Week SON Estrella Galicia-Fundación SGAE

Internacional Monkey Week SON Estrella Galicia

17-5 VII Ciclo de conciertos “Indrets Sonors” Comunidad Valenciana


19-5 Guiniguada Live Sessions Islas Canarias GC Teatro Guiniguada (GCTG)

20-5 Curso “Interpretar, dirigir o escribir desde escena” Cataluña

20-5Gala de entrega de los XXII Premios Max de las Artes Escénicas. Teatro Calderón, Valladolid

Nacional

Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Ayuntamiento de Valladolid, Junta de Castilla y León, Ayuntamiento de Segovia, Ernst & Young y RTVE

21-5 II Jornadas de Creación de Teatro Infantil y Juvenil


Associació Valenciana d’Escriptores i Escriptors Teatrals (AVEET), Diputació de Valencia y Centre Teatral Escalante

23-5 Concierto Matera Mater Melodiae Internacional Peace Women Singing, Institut Ramon Llull

23-5 Giraldillos de la XX Bienal de Flamenco de Sevilla Sevilla Bienal de Flamenco de Sevilla, ICAS,

Ayuntamiento de Sevilla

24-5 III Ciclo de Lecturas Dramatizadas “El teatro se lee en Granada” Andalucía Universidad de Granada, La Corrala

de Santiago, Asociación EnCompañía CT Andalucía

24-5 Festival de Cans de Cortometrajes Nacional Asociación cultural Arela CT Galicia

28-5 Concierto de música contemporánea de Isabel Pérez Dobarro Cataluña WPTA Composition Spain (WPTA)

29-5 Presentación de los Premios SGAE Nueva Autoría Cataluña Sitges-Festival Internacional de Cinema

Fantàstic de Catalunya CT Cataluña y FS

29-5 Gira teatral Una cançó per a Europa del proyecto europeo Escena Erasmus


Escena Erasmus, UV y Diputación de Valencia


30-5 Medallas de la Ciudad de Sevilla 2019 Sevilla Ayuntamiento de Sevilla

30-5 Acercamiento a los autores a los procesos de dramaturgia circense en Festival Circada Nacional Festival Circada, Noletia, ICAS, Espacio

Santa Clara, CircoRed CT Andalucía

30-5 VII Ciclo de cortometrajes “Autors en curt” Comunidad Valenciana EDAV CT Comunidad

Valenciana

30-5 Jornada sobre la libertad de expresión en las artes ‘¡Está pasando!’ Madrid

31-5 Ayudas a la creación de músicas populares (segunda convocatoria)


JUNIO

1-6 Festival de Ukelele de Ribadavia Galicia CT Galicia

1-6 II Festival Territorio Violeta Nacional Territorio Violeta y Ayuntamiento de Alcalá de Henares

3-6 XVII Premis Arlequí de Teatre Cataluña Federació de Grups Amateurs de Teatre Catalunya

6-6 Encuentro ‘Aceleradora de Creación Cinematográfica’ Cataluña La Selva. Ecosistema Creatiu




TERRITORIALES

6-6 III Festival Cultura con Orgullo (FOC) en pro de los creadores LGTBIQ+ Nacional

Asociación Cultura con Orgullo, ARESAN, ASECAN, El Golpe Creativo, salas privadas de teatro de la ciudad: TNT, La Fundición, Sala Cero, El Cachorro, Teatro Viento Sur, Casala, Távora Teatro Abierto, El Portal; los espacios culturales: Fundación Tres Culturas del Mediterráneo, Librería Caótica, Cine Club Vida y Sala Fabiola, Ayuntamiento de Sevilla, Diputación de Sevilla, Asociación Adriano Antinoo

CT Andalucía

6-6Seminario “La autoficción: decirse en escena” por Sergio Blanco (IV Festival ‘Tercera Setmana’)

Comunidad Valenciana Tercera Setmana

7-6 Clases magistrales de Carla Simón y Daniel Monzón Cataluña Blanquerna-Universitat Ramon Llull CT Cataluña

7-6 Lpa Beer & Music Festival Las Palmas de Gran Canaria

Programa Daniela Oblatas, Asociación Canarias Libre de Plásticos

7-6

Sesión informativa Eurimages del Consejo de Europa: Convocatoria de apoyo a la coproducción y asesoramiento individualizado de proyectos

InternacionalEuropa Creativa Desk-MEDIA Catalunya de la Generalitat de Catalunya, Catalan Films & TV

10-6 Exposición Joaquim Jordà: El fons documental de l’Arxiu Comarcal de la Selva Cataluña

Archivo Comarcal de la Selva, Ayuntamiento de Santa Coloma de Farners, Universitat Pompeu Fabra (UPF), ACC

CT Cataluña

10-6 Galicia Escena Pro, feria de artes escénicas Galicia Axencia Galega das Industrias Culturais (AGADIC)

11-6Premis Butaca 2019, Premis de Teatre de Catalunya. Premios Butaca-Fundación SGAE 2019

Cataluña Butaca

11-6 Femm+. Ciclo “Mujer y Música” Sevilla

CICUS, Universidad de Sevilla, AIE, In-Edit Festival Internacional de Cine Documental Musical, Mujeres de la Industria Musical (MIM), Monkey Week

CT Andalucía

11-6 Festival de música ‘Clazz’ Internacional Cargo Music CT Madrid

13-6 Proyección del cortometraje documental Elías abre camino Cataluña

Secretaría de Medidas Penales, Reinserción y Atención a la Víctima del Departamento de Justicia de la Generalitat de Catalunya, Centro Brians 2

14-6 Monkey Weekend. Homenaje a La leyenda del tiempo de Camarón Nacional La Mota S.C.A., Ayuntamiento del Puerto

de Santa María (Cádiz) CT Andalucía

14-6 Ciclo musical “Voces de hoy y para siempre” Nacional

15-6 Ciclo de conciertos itinerante “Curtcircuit” Cataluña Associació de Sales de Concerts de Catalunya (ASACC) CT Cataluña

15-6 XXIX Curso de Flamenco de Gerardo Núñez y Carmen Cortés Andalucía Ayuntamiento de Sanlúcar de Barrameda

(Cádiz) CT Andalucía

17-6 III Encuentro Internacional ‘Conecta Fiction’ Internacional

Gobierno de Navarra, Infraestructuras de Cultura, Ocio y Deporte de Navarra (NICOD), Desarrollo de Navarra (Sodena), ICEX España Exportación e Inversiones, Inside Content

18-6 Acto de homenaje al compositor catalán Joan Guinjoan Cataluña

Residencia de Investigadores, Institut Catalá de les Empreses Culturals del Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya (ICEC)

18-6 XI Concurso de Cortometrajes de RNE Nacional RTVE

19-6 XII Festival Internacional de Cine de Animación de Deba Internacional

Diputación Foral de Guipúzcoa, Ayuntamiento de Deba, Asociación Animadeba

CT País Vasco

20-6 Colaboratorio Galdós. #todoesnavegar Islas Canarias CGC, ALPGC, AA, GC, Teatro Pérez Galdós (FCAEMGCTPG)

21-6 Festival ‘Día de la Música’ Galicia

Ayuntamiento de Santiago de Compostela, Universidad de Santiago de Compostela, Consorcio da Cidade de Santiago de Compostela

CT Galicia

24-6 “Taller de cine minúsculo” para niños de 8 a 12 años Madrid Escuela de Cinematografía y del Audiovisual

de la Comunidad de Madrid (ECAM) CT Madrid




TERRITORIALES

26-6 Ciclo musical “Jazzkluba” EuskadiAyuntamientos de Durango, Markina, Bergara y Vitoria-Gasteiz, Gaztelupeko Hotsak SL

CT País Vasco

26-6 Clase magistral “El sonido, los efectos y la música” por Víctor G. Navarrete Madrid CT Madrid

27-6Indicando el camino: presentación de la guía de indicadores clave para políticas públicas LGBTI en los entes locales

Cataluña

Dirección General de Igualdad del Departamento de Trabajo, Asuntos Sociales y Familias de la Generalitat de Catalunya, Xarxa Catalana de Serveis d’Atenció Integral LGBTI

27-6 Presentación del disco Octetos de chelo Galicia

27-6 Proyección de la película Lejos del fuego de Javier Artigas

Comunidad Valenciana Pirómana Films

27-6 Muestra de flamenco para programadores internacionales ‘FlamencoEñe’ Internacional

Museo Picasso Málaga, el Instituto Andaluz del Flamenco - Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía y Radio 3

28-6 Clase magistral “Movistar y La peste” por Rafael Cobos Galicia AGAG CT Galicia

28-6 Ayudas a la publicación de discos y libros (convocatoria única)


JULIO

1-7 Becas Fundació SGAE (Taller de Músics) Cataluña Fundació Privada Taller de Músics CT Cataluña

1-7 IV Certamen de Textos Breves Teatrales ‘Francisco Nieva’ Internacional Festival Internacional de Teatro Clásico

de Almagro

2-7 Ciclo de proyecciones “Goya de autor” Comunidad Valenciana


3-7 Meriendas de CineSanta Cruz de Tenerife y Las Palmas de Gran Canaria

Clúster Audiovisual de Canarias (CLAC), ALPGC, Ayuntamiento de Santa Cruz de Tenerife (ASCT)

3-7III Torneo de Dramaturxia. Mostra Internacional de Teatro Cómico e Festivo de Cangas

Galicia Asociación cultural Xiria CT Galicia

4-7Lectura dramatizada de Huésped de Paula Martínez (IV Convocatoria de Autoría de Ultramar)

Comunidad Valenciana Sala Ultramar CT Comunidad

Valenciana

5-7Impulso a informe sobre impacto económico de Palma, Feria de Teatro en el Sur en el tejido escénico andaluz

Andalucía Palma, Feria de Teatro en el Sur, Ayuntamiento de Palma del Río CT Andalucía

6-7 XIX Festival de Artes de Calle de Elorrio Musikaire Elorrio (Vizcaya) Diputación Foral de Vizcaya, Ayuntamiento

de Elorrio, Centro Cultural Arriola CT País Vasco

6-7 Clase magistral “Cinematografía digital” por Rafa Roche Galicia Asociación de Directores e Realizadores

de Galicia (CREA)

8-7 Ciclo de formación “Música de cámara” Galicia Asociación Airas Nunes

8-7

Respaldo al XVII Congreso Anual de la Sociedad para la Investigación Económica sobre Cuestiones de Derechos de Autor (SERCI)

InternacionalSociedad para la Investigación Económica sobre Cuestiones de Derechos de Autor (SERCI)

9-7 Concierto Cerdanyenca Internacional Marc Migó, Juilliard School of Music de Nueva York

9-7 Campus Autor Cataluña Associació pel Diàleg de la Música (ADIM) CT Cataluña

9-7 XX Seminario Internacional de Jazz del Palau de la Música Internacional Sedajazz y Palau de la Música CT Comunidad

Valenciana

9-7 “Cine cruzando fronteras”: taller de asesoría en coproducción Internacional Bogotá Audiovisual Market (BAM) l

9-7Taller de capacitación para proyectos seleccionados en la primera fase de la convocatoria Cultura Eurorregión 2019

InternacionalEuropa Creativa Desk-MEDIA Catalunya de la Generalitat de Catalunya, Eurorregión Pirineos Mediterráneo

10-7 Estreno del documental Jacques Léonard. Que ni gitano ni payo Internacional Un Templo para el Arte

10-7 MAPAS 2019, Mercado de las Artes Perfomativas del Atlántico Sur Internacional

CT, Circulart (CART), Unahoramenos Producciones (UHM), Ministerio de Educación, Cultura y Deporte (MECD)




TERRITORIALES

10-7 Ciclo “TerraZeando” Galicia Asociación Desconcierto Cultural CT Galicia

10-7Presentación de la revista Studia Saetanica y proyección de cortometrajes de Josep Carles Laínez


11-7 XXVII Mostra Internacional de Films de Dones de Barcelona Cataluña Mostra Internacional de Films de Dones

de Barcelona CT Cataluña

12-7 Presentación del Anuari de la Música 2019 Cataluña

Grup Enderrock, ARC, ICEC, Generalitat de Catalunya, Ayuntamiento de Barcelona, Institut Català de les Dones (ICD), Mujeres de la Indústria de la Música (MIM), Acadèmia Catalana de la Música, ASACC, APECAT, Associació Professional de Músics de Catalunya (MUSICAT), Productors Associats de Fonogrames (PAF)

CT Cataluña

15-7 XVI Festival Internacional de Jazz de Vitoria-Gasteiz Internacional

Gobierno Vasco, Diputación Foral de Álava, Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, Asociación Festival de Jazz de Vitoria-Gasteiz

CT País Vasco

17-7

Sónar 2019: Encuentro con Shiva Feshareki y Fennesz (Sónar+D), sesión “Conectando música y tecnología” con Andrew Melchior y Robert del Naja (SonarComplex)

Internacional Festival Internacional de Música Avanzada y Arte Multimedia-Sónar 2019

17-7 Festival de Instrumentos de Tecla de Tui Galicia CT Galicia

18-7Presentación del Estudi sociolingüístic als patis d’escoles i instituts de zones urbanes de Catalunya

Cataluña Plataforma per la Llengua

22-7 VIII Festival Internacional de Saxofón y Jazz ‘Villa de Teror’ Nacional

GC, CGC, Ayuntamiento de Teror (AT), Fundación Mapfre Guanarteme (FMG), Fundación CajaMar Canarias (FCMC) y CaixaBank

23-7 Conferencias “Creación contemporánea y teatro clásico. Encuentros con creador@s” Internacional Festival Internacional de Teatro Clásico

de Mérida

23-7 II Escuela de verano de la Academia Nacional Asociación de las Artes Escénicas de España - Universidad de Extremadura

24-7 LIV Heinneken Festival de Jazz de San Sebastián Euskadi Gobierno Vasco, Diputación Foral

de Guipúzcoa, Donostia Kultura

25-7 Presentación del espectáculo Cançons Conscients Cataluña Lua

25-7 Concierto Jamila Purofilin Galicia

26-7 Bay of Biscay Festival Euskadi Diputación Foral de Vizcaya, Asociación Cultural Emankor, Ayuntamiento de Bermeo CT País Vasco

26-7 Concierto “Homenaje a la mujer gallega a través de las artes” Galicia

28-7 Curso universitario internacional “Música en Compostela” Galicia Universidad de Santiago de Compostela

AGOSTO

6-8 Jornadas Pro: Actividades formativas en torno al jazz Islas Baleares 25 Festival Mallorca Jazz Sa Pobla

16-8 Festival de Teatro de Cerca Kupula Bilbao Euskadi Ayuntamiento de Bilbao, Erre Produkzioak, Teatro Campos Elíseos de Bilbao CT País Vasco

17-8 Festival Groba Galicia Fundación Rogelio Groba CT Galicia

20-8 VI Festival Flamenco On Fire de Pamplona Pamplona Gobierno de Navarra, Ayuntamiento de Pamplona, Fundación Flamenco On Fire

29-8 XIII Nocturama, ciclo de recitales Sevilla LaSUITE, Casino de la Exposición, ICAS CT Andalucía

SEPTIEMBRE

1-9 Camino Escena Norte Cantabria, Asturias, Euskadi, Galicia

Gobiernos de Cantabria, Asturias y Galicia, Diputaciones de Vizcaya y Guipúzcoa, Asociación de Empresas de Producción Escénica del País Vasco Eskena, Escena Galega e Axencia Galega das Industrias Culturais (AGADIC)

CT País Vasco, CT Galicia




TERRITORIALES

1-9 Ciclo y gira “Óperas Primeras”

Internacional: Francia, Grecia, Italia, Chipre, Marruecos, Inglaterra y Rumanía

Instituto Cervantes

2-9 Taller de canto, coreografía y danza en el teatro español del siglo xxi

Alicante TEADA y Universidad de Alicante CT Comunidad Valenciana

5-9Eufònic Pro y Eufònic Campus (festival de artes sonoras y visuales de las Tierras del Ebro)

Cataluña Eufònic – Festival de Artes Sonoras y Visuales de las Tierras del Ebro CT Cataluña

6-9 Festival de la Luz Nacional

8-9 XXI Festival de Música Contemporánea de Madrid-COMA Madrid Asociación Madrileña de Compositores CT Madrid

9-9 Gala de presentación de la temporada teatral ‘Catalunya aixeca el teló’ Cataluña ADETCA, AADPC, Xarxa de Teatres Públics

de Catalunya CT Cataluña

9-9 Presentación del documental Aute Retrato de Gaizka Urresti Zaragoza

Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, Gobierno de Aragón, Ayuntamiento de Zaragoza, Aragón TV, Mediaset, Teatro Principal

12-9 Festival Música Electrónica Wos Festival Galicia Work On Sunday

12-9 Presentación del libro La vida sencera de Paco Martí

Comunidad Valenciana Debacle Ediciones

13-9 Festival Cantos na Maré Galicia CT Galicia

14-9Premios In-Edit Talento Joven, Talleres In-Edit Talent 2019 (XV Festival de Cine Documental Musical In-Edit)

Internacional

Festival de Cine Documental Musical In-Edit, Reteena Festival Audiovisual Jove de Barcelona, Aclam, Ayuntamiento de Barcelona, Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB)

CT Cataluña

14-9 Taral·la, Fira de la Música i l’Educació Cataluña Associació Totsona, Tot Sona Records CT Cataluña

14-9 Arreglos de Autor VI Las Palmas de Gran Canaria GC Teatro Guiniguada (GCTG)

16-9 Proclamación Málaga, ciudad Max 2020 Málaga Delegación de Cultura y Deporte del Ayuntamiento de Málaga, Teatro Cervantes

16-9 I Laboratorio de Creación Coreográfica Madrid, Internacional Centro Cultural Eduardo Úrculo

16-9Clase magistal “El coreógrafo y la autogestión: apuntes para un mapa de recursos” por Natalia Álvarez Simó

Madrid

17-9 Presentación de Dreams de Albert Guinovart y Miquel Bofill Cataluña Albert Guinovart y Miquel Bofill

17-9 Ciclo audiovisual sobre la Transición española “Tiempos salvajes”



19-9 Festival ‘Rincones y Recovecos’ Asturias

19-9 IX Festival Russafa Escènica Comunidad Valenciana Russafa Escènica CT Comunidad

Valenciana

19-9 Ciclo musical “Berlanga Pop Tropical” Nacional

20-9 Festival Educativo de Cine Islas Canarias

Gobierno de Canarias (GC), Cabildo de Tenerife (CT), Cabildo de Gran Canaria (CGC), Fundación DISA (FD), Fundación CajaCanarias (FCC) y Televisión Canaria (RTVC)

20-9 FIMUCITÉ (13.º Festival Internacional de Música de Cine de Tenerife) Internacional CT, GC, Radiotelevisión Española (RTVE)

21-9 I Premis Alícia Cataluña Acadèmia Catalana de la Música CT Cataluña

22-967.º Festival Internacional de Cine de San Sebastián: Ciclo “Made in Spain”, Concierto & Proyección. Placer audiovisual

Internacional

Gobierno Vasco, Diputación Foral de Gipuzkoa, Donostia Kultura, Orquesta Sinfónica de Euskadi, Festival de Cine de San Sebastián

23-9Taller de guion “Arquitectura dramática: Estructura vs. Personaje” con Eliseo Altunaga y Yolanda Barrasa

Madrid CT Madrid

24-9 Jornada “Marcas comerciales y teatro” Málaga Teatro Cervantes, Factoría Echegaray, Área de Cultura del Ayuntamiento de Málaga

24-9 Curso “Composición contemporánea” por Héctor Parra San Sebastián

Asociación de Compositores Vasco-navarros Musikagileak, Centro Superior de Música del País Vasco Musikene

CT País Vasco




TERRITORIALES

25-9Recital Este espacio que somos a cargo de Graciela Jiménez (pianista y compositora) y Gudrún Ólafsdóttir (mezzosoprano)


26-9 Sesión Pro (Serielizados Fest) Internacional

Festival Internacional de Series Serielizados Fest, GAC, Foro de Asociaciones de Guionistas Audiovisuales (FAGA), Institut de Cultura del Ayuntamiento de Barcelona (ICUB)

CT Cataluña

26-9 Proyecto “Hemos vivido por debajo de nuestras posibilidades” Nacional AAT, Escuela de Arte Dramático de Sevilla

(ESAD), Fundación Aisge

26-9 X Festival de Literatura y Arte con Humor ‘JA! Bilbao’ Bilbao

Diputación Foral de Vizcaya, Ayuntamiento de Bilbao, Asociación Literaria “La Risa” de Bilbao, Sala BBK

CT País Vasco

26-9 Muestra para programadores internacionales ‘JazzEñe’ Internacional Ayuntamiento de Málaga / Teatro Cervantes /

Teatro Echegaray / Radio 3

27-9 Premio al mejor guion de producción vasca San SebastiánAsociación Profesional de Guionistas de Euskal Herria, Festival Internacional de Cine de San Sebastián

CT País Vasco

27-9 Torneo de productores musicales ‘Sampler Chef’ Galicia CT Galicia

27-9 Festival Internacional de Música Contemporánea de Tres Cantos Madrid

Asociación Cultural “ARS VOLUPTAS” Centro Nacional de Difusión Musical CNDM, AIE, Escuela de Música de Tres Cantos, revista Melómano

CT Madrid

28-9 VIII Encuentros de Creación en Magalia Ávila Red de Teatros Alternativos

30-9 Clase magistral “Rudimento del jazz” por Hugo Fernández Madrid CT Madrid

OCTUBRE

1-10 Elaboración Llistes d’èxits de la música catalana Cataluña

Associació de Productors i Editors Fonogràfics i Videogràfics de Catalunya (APECAT), BMAT

CT Cataluña

1-10 XVIII Concurso Iberoamericano de Cortometrajes Versión Española / SGAE Internacional RTVE

2-10 V Festival Internacional de Cine Infantil de Valencia (FICIV) Internacional FICIV CT Comunidad

Valenciana

3-10 IX Torneo de Dramaturgia del Festival Temporada Alta Cataluña Festival Temporada Alta CT Cataluña

3-10 Taller de composición musical “Invent Musical” Cataluña La Sagrera es Mou, Departamento de Servicios

Sociales del Ayuntamiento de Barcelona

3-10 Propuestas formativas X Festival de la Guitarra de Sevilla Sevilla

Contrastes, ICAS, Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Fundación Cajasol, Acción Cultural Española (AC/E), AIE, Spanish Guitar Foundation

CT Andalucía

3-10 Mesa de coreografía en ¡Ay! Utrera. Enclave Flamenco Utrera (Sevilla)

Ayuntamiento de Utrera, Centro Cultural Casa Surga, Asociación de Gestores Culturales de Andalucía (GECA), Bienal de Flamenco de Sevilla, Diputación de Sevilla, Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Museo Thyssen de Málaga, El Potaje Gitano, Peña Cultural Flamenca Curro de Utrera, Asociación Cultural El Compás que Nos Une, Tertulia de Flamenco y Temas Gitanos de Utrera, Federación Provincial de Sevilla de Entidades Flamencas

CT Andalucía

3-10 Propuestas culturales y formativas con el centro de creación La Térmica Málaga Centro de creación La Térmica, Diputación

Provincial de Málaga CT Andalucía

3-10 Ciclo musical “Fémina Jazz” Nacional Jerónimo Producciones

4-10Clase magistral de Jean-Cristophe Simon (III Máster en Producción y Distribución Cinematográfica)

CataluñaEscola de Producció Audiovisual de Catalunya (EPAC), Escuela de Cine de Barcelona (ECIB)

4-10 VI Workshop de didáctica musical ‘Barrios Orquestados’ Islas Canarias GC, CGC, ALPGC, FMG, FD, Obra Social

Fundación La Caixa (OSFLC)

4-10 XVII Taller de sonido y música para cine Madrid

7-10 XXVI Encuentros de Música Contemporánea Kuraia de Bilbao Bilbao Diputación Foral de Vizcaya, Ayuntamiento

de Bilbao, Asociación Kuraia CT País Vasco




TERRITORIALES

7-10

Premios Fundación SGAE de Investigación en economía de la cultura, sociología de la cultura, políticas culturales, comunicación y cultura, gestión cultural y derecho de la cultura

Internacional

7-10 XVII Curso de desarrollo de proyectos cinematográficos iberoamericanos Internacional

Programa Ibermedia, Fundación Carolina y Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA)

10-10 Ayudas a la traducción de textos teatrales (convocatoria única)


10-10 Clase magistral “Cómo orquestar una comedia” por John Vorhaus Cataluña GAC

11-10 Curso “Músicas del mundo” por Iván Caramés Madrid CT Madrid

12-10 Feria Internacional de Títeres ‘Galicreques’ Galicia AGADIC

12-10 VIII Rafel Festival Rafelbunyol (Valencia) Ensemble d’Arts, IVC y Ayuntamiento de Rafelbunyol


13-10Keychange, programa internacional para el desarrollo de carreras musicales de mujeres y minorías de género emergentes

Internacional BIME PRO

14-10 XIII Festival de Cortometrajes ‘Cortocomenius’

Comunidad Valenciana Asociación Cultural Juan Comenius CT Comunidad

Valenciana

14-10 Presentación del Anuario SGAE de la Artes Escénicas, Musicales y Audiovisuales Nacional

14-10 Taller “Técnicas de coaching para autores” con Jorge García Madrid CT Madrid

15-10

Lanzamientos editoriales: Un tercer lugar de Denise Despeyroux y Emilia de Noelia Adánez y Anna R. Costa. Textos finalistas a la mejor autoría teatral de los XXI Premios Max de las Artes Escénicas

Internacional

15-10 Lanzamiento editorial: Eloy y el Mañana de Iñigo Guardamino (Premio LAM 2018) Internacional Asociación Cultural Visible

15-10Lanzamiento editorial: Astrolabio de Paco Romeu (Premio SGAE de Teatro Infantil 2018)

Internacional Editorial Anaya

17-10VII Encuentro de Autores con Traductores Fundación SGAE-AAT, XX Salón Internacional del Libro Teatral

InternacionalAAT, Salón Internacional del Libro Teatral, Laboratorio Rivas Cherif, Teatro Valle Inclán y Acción Cultural Española (AC/E)

CT Madrid

18-10 XXVI Punto de Encuentro. Festival de Artes Sonoras y Músicas Electroacústicas Nacional

Asociación de Música Electroacústica y Arte Sonoro de España (AMEE) e Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM)


18-10 Clase magistral “La batería, el motor de la canción” Madrid Centro de Creación e investigación Cultural

“La Tortuga” y Mix Voice Studio CT Madrid

19-10 XXIII Encuentro de Mujeres Iberoamericanas en las Artes Escénicas Internacional

Encuentro de Mujeres de Iberoamérica en las Artes Escénicas (EMIAE), Asociación Cultural Sorámbulas, Ayuntamiento de Cádiz, Fundación Municipal de la Mujer, Diputación Provincial

21-10 Taller de escritura dramática “Del imaginario al escenario” con Laila Ripoll



21-10 Jornadas #EuropeCalls InternacionalEuropa Creativa Desk-MEDIA Catalunya de la Generalitat de Catalunya, Catalan Films & TV

23-10 Jornada profesional “Escaparates para internacionalizarse” Cataluña ACPdC

23-10 XVI Bernaola Festival Vitoria-Gasteiz Diputación Foral de Álava, Ayuntamiento de Vitoria-Gasteiz, Asociación Musical Sinkro CT País Vasco

23-10Clase magistral “Los mundos oscuros de Alex Proyas” por Álex Proyas Madrid Festival Internacional de Cine Fantástico

“Nocturna Madrid” CT Madrid

24-10 XVIII Festival Internacional de la Canción de Canarias ‘Universong’ Internacional

Ayuntamienro de Santa Úrsula, GC, Centro de Iniciativas y Turismo de Santa Cruz de Tenerife




TERRITORIALES

24-10 Jornadas “Meet the artist 2019/2020” Madrid Fundación Música Creativa CT Madrid

25-10Clase magistral “Movistar e o éxito de Hierro” por Jorge Coira, Pepe Coira y Araceli Gonda

Galicia AGAG CT Galicia

26-10Conecta. Jornada de encuentros profesionales entre guionistas y directores del sector audiovisual

Galicia Asociación de Directores e Realizadores de Galicia (CREA) CT Galicia

28-10 CoMercat de les Arts Escèniques Cataluña Distrito del Eixample del Ayuntamiento de Barcelona, Eix Fort Pienc, Barcelona Activa

28-10 Curso de gimnasia actoral con Mónica Portillo Galicia AAAG

28-10 Curso “¿Para qué cantar? Un curso para cantautores” por Rosalía Mowgli Madrid CT Madrid

29-10

34.ª Mostra de València-Cinema del Mediterrani: Ayuda a la edición de El hijo del calero de Carlos Aimeur y concierto de homenaje al realizador Toni Canet

Comunidad Valenciana Mostra de València e IVC CT Comunidad

Valenciana

29-10 III Premio Dunia Ayaso Nacional Semana Internacional de Cine de Valladolid (Seminci)

30-10 Presentación de los XII Premis Gaudí Cataluña ACC CT Cataluña

30-10Ciclo de proyecciones y mesas redondas “Cine valencià, cine en valencià. Llenguatges de la cinematografia valenciana”


Acadèmia Valenciana de la Llengua (AVL), Departament de Teoria dels Llenguatges i Ciències de la Comunicació de la UV, Conselleria d’Educació, Investigació, Cultura i Esport, Universitat Jaume I, IVC y EDAV


31-10 Ciclo musical “Elegidos” en la Sala X Sevilla Rocknrolla Producciones y Servicios Culturales, Sala X CT Andalucía

NOVIEMBRE

4-11 Curso “Producción para pequeñas grandes compañías” Cataluña AADPC

4-11 I VLC Pitch Forum Comunidad Valenciana IVC, EDAV y La República del Lápiz CT Comunidad

Valenciana

5-11Talleres “Movilidad artística para músicos y formaciones musicales” y “Gestión de la propiedad intelectual”

Cataluña Acadèmia Catalana de la Música

7-11 III Festival Internacional de Cine Documental ‘DocsValència’ Internacional DocsValència CT Comunidad

Valenciana

8-11 Premios Honoríficos a la Gestión Cultural NacionalGECA, Ayuntamiento de Sanlúcar de Barrameda, Fundación Casa de Medinaceli, Festival Circada, Escuela Latidos, ICAS

CT Andalucía

8-11LXI Festival Internacional de Cine documental y Cortometraje de Bilbao ‘Zinebi’

InternacionalGobierno Vasco, Diputación Foral de Vizcaya, Ayuntamiento de Bilbao, Teatro Campos Elíseos de Bilbao

CT País Vasco

8-11 XXVII Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos de Alicante Nacional Muestra de Autores de Alicante

8-11 III Festival Flamenco de Club en el Berlín Nacional CT Madrid

10-11 I Concurso de composición para bandas Las Palmas de Gran Canaria

GC, Sociedad Filarmónica de LPGC, Federación GC Bandas de Música

10-11XXIII Ciclo SGAE de Lecturas Dramatizadas en Avilés, Bilbao, Madrid, Murcia, Santiago de Compostela, Valencia

NacionalCentro Párraga, Factoría Cultural de Avilés, Asociación de Actores y Actrices de Galicia (AAAG)

Consejos Territoriales de Galicia, País Vasco, Madrid y Valencia

11-11Proyección de Els subversius, largometraje candidato al XII Premi Gaudí al mejor documental

Cataluña ACC, Gaia Audiovisuals/Loto Films, Ethan Films

12-11Encuentro informativo “El abecé del derecho de autor y la función del manager en relación con la SGAE”

Cataluña Associació de Mànagers, Representants i Promotors de Catalunya (ARC) CT Cataluña

12-11 Conciertos inclusivos SGAE Solidaria Euskadi Euskadi Centro gerontológico de Errenteria, Centro

Fray Soro Uliazpi de Zizurkil CT País Vasco

12-11 Estreno de la película Spark de Alejandro Morala

Comunidad Valenciana Leónidas Productions




TERRITORIALES

13-11 Proyección de la película documental La defensa, por la libertad de Óscar Maceda Cataluña

Transit Producciones Audiovisuales, RTVE, Consejo General de la Abogacía Española, Mutualidad de la Abogacía

13-11 Festival de Jazz de Lugo Galicia Asociación Scobijazz CT Galicia

14-11 VI Encuentro Estatal de Guionistas NacionalAsociación Profesional de Guionistas de Euskal Herria, Teatro Campos Elíseos Bilbao, Azkuna Zentroa Bilbao

CT País Vasco

14-11 Ciclo de Lecturas Dramatizadas en Galego Galicia CT Galicia

14-11 Ciclo musical “Berlanga Debuts” Nacional OJEANDO Nuevos Talentos, Sonorama Ribera, DCODE, Enderrock

15-11 Concierto monográfico sobre Amadeu Vives (IV Festival de Músiques Amadeu Vives) Cataluña

Festival de Músiques Amadeu Vives, Ayuntamiento de Collbató, Associació d’amics de l’Orgue de Collbató, Orquesta Sparagaria

CT Cataluña

15-11 Concierto Presumido Galicia

15-11 VI Encuentro de guionistas Bilbao Encuentro Guionistas Audiovisual, S.L.

15-11 Flamenco en la Sala García Lorca Nacional Casa Patas CT Madrid

17-11 El Concertàs Cataluña Vozes, Associació Músics per la Pau i la Integració CT Cataluña

17-11Taller sobre el paso del corto al largo con Paco R. Baños (Festival de Huelva. Cine Iberoamericano)

Nacional

Fundación Patronato del Festival de Huelva. Cine Iberoamericano, Ayuntamiento de Huelva, Diputación de Huelva, Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico de la Junta, Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA) del Ministerio de Cultura

CT Andalucía

18-11 Seminario “L. S. D. Logline, Sinopsis, Demo & Pitch” Cataluña

Europa Creativa Media Catalunya, Departamento de Cultura de la Generalitat de Catalunya, Dones Visuals, GAC

18-11 Monkey Week SON Estrella Galicia 2019 InternacionalLa Mota S.C.A., ICAS, Ayuntamiento de Sevilla, Espacio Santa Clara, Oficina Extenda de la Junta de Andalucía

18-11Aumento de la implicación con los cineastas andaluces en el 45.º Festival de Huelva. Cine Iberoamericano

NacionalPatronato Fundación Festival de Huelva. Cine Iberoamericano, Asociación Andaluza de Mujeres del Audiovisual (AAMMA)

CT Andalucía

18-11 Presentación del libro teatral El buit / El vacío de Lorenzo Galiana

Comunidad Valenciana EdictOràlia

18-11 Clase magistral “El oficio del pitching” por Guillermo García-Ramos Madrid CT Madrid

18-11 XXX Premio Jóvenes Compositores Fundación SGAE CNDM Internacional CNDM, Juventudes Musicales de España

18-11 Gran Gala de los Pioneros del Pop Nacional

19-11Taller “Interpretación y dirección de datores para directores y guionistas de cine y TV”con Carla Calparsoro

Madrid CT Madrid

19-11Encuentros “Meet the Music Selectors” de las jornadas Monkey Brain (Festival Week Monkey Week SON Estrella Galicia 2019)

Internacional

Festival Monkey Week, La Mota S.C.A., ICAS, Ayuntamiento de Sevilla, Lovemonk, Eyehear, Movistar +, Hidden Track, SMA Talent, Music Deal

CT Andalucía

19-11Proyección del documental 72 horas… Y Valencia fue la ciudad de Óscar Montón y Juan Carlos García


FOTUR, PRODJ CV y 90s Homenaje a la Ruta

20-11 Concurso para nuevos talentos musicales ‘Sona9’ Cataluña Grupo Enderrock, iCat - Catalunya Ràdio

y TV3 CT Cataluña

20-11III Laboratorio de Creación Musical Fundación SGAE - Monkey Week SON Estrella Galicia

NacionalFestival Monkey Week SON Estrella Galicia, La Mota S.C.A., ICAS, Ayuntamiento de Sevilla, CICUS, Espacio Santa Clara

20-11 XXXVI Festival de Jazz ‘Al margen’ Zaragoza Ayuntamiento de Zaragoza, Siam Producciones

20-11Lanzamiento editorial: VII Laboratorio de Escritura Teatral Fundación SGAE (volumen compilatorio)

Internacional




TERRITORIALES

20-11Homenaje a Narciso Ibáñez Serrador (ciclo audiovisual, ponencias, mesas redondas, exposición)

NacionalRTVE, ProIntel, el Instituto Cervantes, Academia de Cine, Festival de Cine Fantástico Nocturna Madrid, Save the Children

CT Madrid

20-11 36.º Festival de Jazz de Zaragoza Nacional Siamm Producciones S.C.

20-11

Clase magistral “Trough Jaco. Una de las personas más influyentes de la música moderna: Jaco Pastorius”por José Luis Santacruz

Madrid CT Madrid

21-11 Clase magistral “¿Los bebés nacen poetas?” Cataluña Festival El Més Petit de Tots

21-11 Exposición 40 años de Los 40 en Asturias Asturias

22-11 Estreno de Dolores de Selu Nieto y Teatro a la Plancha Sevilla Teatro a la Plancha, Teatro Central de Sevilla

22-11Ciclo de formación audiovisual para profesionales con Marta Neira, Alfonso Blanco y Susana Herreras

Galicia CT Galicia

22-11 III Congreso de Músicos Profesionales AMPE Madrid Asociación de Músicos Profesionales de España (AMPE)

23-11 Festival internacional de videoclips ‘Soundie MVA’ Internacional La Cúpula Music

25-11 Presentación de Sembradores de alegría de Sergi Dantí Cataluña Sergi Dantí

25-11Premio Fundación SGAE Fin de Grado en Historia y Ciencias de la Música de la Universidad de Oviedo

Asturias Universidad de Oviedo

25-11Curso “Guion y diseño narrativo de videojuegos” con Luis Felipe Blasco Vilches

Madrid CT Madrid

27-11 III Foro de la Acadèmia Catalana de la Música ‘Festivals: Mirades des del s. xxi’ Cataluña Acadèmia Catalana de la Música CT Cataluña

27-11 18.ª Mostra de Cinema d’Ontinyent Ontinyent (Valencia) Cine Club Utiye CT Comunidad Valenciana

28-11 Premios PAD a los profesionales de la danza contemporánea en Andalucía Andalucía

Asociación de Compañías y Profesionales de la Danza de Andalucía - Asociación PAD, Sala Museo Antiquarium, INAEM, ICAS

28-11 Encuentro creativo multidisciplinar OFFF Sevilla Sevilla

Surnames Narradores Transmedia, Tertulia y Sala Cero Teatro, con el apoyo del ICAS, Extenda y La Caixa

29-11 Festival Internacional de Cine y Discapacidad de Barcelona ‘Inclús’ Internacional Associació Inclús CT Cataluña

29-11 Desayunos Label Lab Cataluña

APECAT, Servei de Desenvolupament Empresarial (SDE) de la Generalitat de Catalunya, Promusicae, Acadèmia Catalana de la Música

CT Cataluña

30-11 XXII Certamen Nacional de Teatro ‘Garnacha de La Rioja’ Nacional Gobierno de La Rioja, Ayuntamiento de Haro

DICIEMBRE

1-12 Sesiones de magia de Brando y Silvana Cataluña ACAPPS, Associació per a la Paràlisi Cerebral i discapacitats Similars (AREMI) CT Cataluña

2-12

Proyección de Arenas de Silencio/Sands of Silence de Chelo Álvarez-Stehle (Día Internacional para la Eliminación de la Violencia contra la Mujer)

Internacional

Associació Promotora de Dones Cineastes i de Mitjans Audiovisuals de Catalunya Dones Visuals, la Mostra Internacional de Films de Dones de Barcelona y la Asociación de Mujeres Cineastas y de Medios Audiovisuales (CIMA)

2-12 Concierto 50 años en la música de Joaquín Carbonell Zaragoza Ayuntamiento de Zaragoza, Teatro Principal

3-12 Taller “Decálogo para negociar como autor” Cataluña GAC

3-12 PULSO. Ciclo de charlas con creadores Galicia

3-12 Ciclo de cine de animación para adultos “¡¡No dejar al alcance de los niños!!”



3-12 Curso “Composición y producción de música para videojuegos” con Juanjo Molina Madrid CT Madrid




TERRITORIALES

4-12 XVI Premis ARC de la Indústria Musical del Directe a Catalunya Cataluña Associació de Representants, Promotors

i Mànagers de Catalunya (ARC) CT Cataluña

4-12 XII Premios FAGIC Cataluña Federació d’Associacions Gitanes de Catalunya (FAGIC)

4-12 XVII Premio SGAE de la Música Iberoamericana Tomás Luis de Victoria Internacional

5-12 VI Concurso de Composición y Arreglos para ‘Big Bands’ Andalucía

Asociación Cultural Ool-Ya-Koo, Ool-Ya-Koo Big Band, Teatro CajaGranada del Centro Cultural Memoria de Andalucía

CT Andalucía

5-12XLI Festival Internacional de Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana: Premio Coral al mejor guion inédito

Internacional Instituto de Cine e Industria Cinematográfica de Cuba (ICAIC)

5-12 Clase magistral “La guitarra clásica. Música española” por Profesor Mercury Madrid CT Madrid

6-12 XXVII Festival Internacional de Acordeón ‘Arrasate Hiria’ Arrasate (Guipúzcoa)

Diputación Foral de Guipúzcoa, Ayuntamiento de Arrasate, Asociación Vasca de Acordeón Hauspoz

CT País Vasco

6-12 Festival Fanzine Fest Galicia CT Galicia

9-12 Encuentro “Managers & Autores III” Cataluña ARC CT Cataluña

9-12 Encuentro Internacional Accordion Meeting Point Internacional

Diputación Foral de Guipúzcoa, Asociación Vasca de Acordeón Hauspoz, Centro Superior de Música del País Vasco Musikene

CT País Vasco

9-12 V Festival de Cine en Euskara Zine Kontari EuskadiAsociación Profesional de Guionistas de Euskal Herria, Teatro Campos Elíseos de Bilbao

CT País Vasco

9-12 Concierto de clausura del curso “La Castalia” Asturias

9-12 Muestra de Cine Valenciano Segorbe (Castellón), Castellón y Alicante

EDAV, IVC, Mediterrània Audiovisual, Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Castellón y Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Segorbe


10-12 Ciclo de mesas redondas en la Universidad “Guionistas na TV” Galicia Universidad de Santiago de Compostela

y Unversidad de A Coruña CT Galicia

10-12 Curso “Armonía jazz aplicada al rock”con Nacho de Carlos Madrid CT Madrid

10-12 I Programa de mentoring para autoras: “Creación y mercado” Madrid

10-12 Taller de investigación y movimientocon Antonio Ruz y Olga Pericet Madrid

11-12 33.º Certamen Coreográfico de Madrid Madrid Paso a 2

12-12 CreaClásica. Concurso de composición de música clásica Galicia Orquesta Clásica de Vigo CT Galicia

13-12 Jornada de presentación de proyectos con el Clúster Audiovisual Galicia Clúster Audiovisual de Galicia

13-12 Curso “Logic Pro X” Madrid CT Madrid

13-12Proyecto pedagógico de creación coreográfica “Esto no es un selfie” de la Joven Compañía de Danza La Colé

Madrid Paso a 2 CT Madrid

14-12 Presentación del disco Música d’interior Cataluña

Dirección General de Servicios Penitenciarios del Departamento de Justicia de la Generalitat de Catalunya, Centro Penitenciario Mas d’Enric de Tarragona

14-12Conecta. Jornada de encuentros profesionales entre guionistas y directores del sector audiovisual

Galicia CREA CT Galicia

15-12 Ciclo de cine y charlas sobre “Adaptaciones literarias al cine” Galicia CT Galicia

16-12Programa de talleres de guion y dirección para los alumnos del trabajo de fin de grado del itinerario Guion y dirección interactiva

Cataluña Universitat Pompeu Fabra (UPF) CT Cataluña

16-12 I Jornadas de la Asociación Mujeres de la Industria de la Música. MIM Sevilla Sevilla MIM, El Gallo Rojo Factoría Cultural CT Andalucía




TERRITORIALES

16-12 Curso “Descubriendo bandas sonoras”con Joseba Beristain Bilbao Teatro Campos Elíseos de Bilbao

17-12 Encuentro con el cineasta Paco R. Baños y proyección de su última película en CICUS Sevilla CICUS, Universidad de Sevilla CT Andalucía

17-12Curso “Monólogo cómico (stand up comedy). Cómo blindar tu texto y tu acting”con Esther Gimeno

Madrid CT Madrid

17-12 Concierto monográfico Valentín Ruiz, 80 Aniversario Nacional

18-12Presentación del Diagnóstico da profesión autoral en Galicia y ciclo de conciertos asociado

Galicia CT Galicia

18-12 III Festival de videopoemas ‘Poemágenes’ Comunidad Valenciana Concilyarte y Crátera

19-12 Presentación de Links de Elisabet Raspall World Trio Cataluña Elisabet Raspall World Trio

19-12 Ciclo “Cine y Bioética” Madrid Instituto de Ética Clínica CT Madrid

19-12 Clase magistral “Zambomba navideña” Madrid CT Madrid

20-12 Festival Mercado da Estrela Galicia CT Galicia

20-12 I Premio AGAG de Guion en Galego para Longametraxe Galicia AGAG CT Galicia

PROYECTOS ANUALES (ENERO-DICIEMBRE)

Sounds From Spain: South by Southwest (SXSW), Musikmesse, Latin Alternative Music Conference (LAMC), Womex y jornadas profesionales

Internacional

ICEX España Exportación e Inversiones (Ministerio de Industria, Comercio y Turismo), Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (Ministerio de Cultura y Deporte), Artistas Intérpretes o Ejecutantes Sociedad de Gestión (AIE), Asociación Española de Editores Musicales (AEDEM), Asociación de Representantes Técnicos del Espectáculo (ARTE), Productores de Música de España (PROMUSICAE), UFI

XXII Premios Max de las Artes Escénicas. Convocatoria, fases deliberación, proclamación finalistas, preparación gala

Nacional Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM)

Programación audiovisual Sala Berlanga Internacional

Unión Fonográfica Independiente (UFI), Fundación Mujeres por África, Foro de Asociaciones de Guionistas del Audiovisual (FAGA), Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, Festival de Cine Político Dirigido por Mujeres, Plataforma de Nuevos Realizadores (PNR), Festival de La Habana, CIB Fest, Festival Internacional de Cine de San Sebastián-Donosti, Festival Internacional de Cinèma de Catalunya-Sitges, Festival de Cine Fantástico de Madrid ‘Nocturna’, Serielizados Fest Madrid, Festival de Cine de Elche, Escola de Cinema de Catalunya, Radio Nacional (RNE)

Base de Datos de Dramaturgia Catalana InternacionalDiputació de Barcelona, Institut del Teatre (IT), Associació d’Escriptors en Llengua Catalana (AELC)

CT Cataluña

Visitas de centros educativos a la SGAE Madrid CT Madrid

Incentivos a la creación músical: obras por encargo, estreno y edición de obras Internacional Asociación Española de Orquestas

Sinfónicas (AEOS)

Cicle Gaudí Cataluña

Acadèmia del Cinema Català (ACC), Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, Diputació de Barcelona, Diputació de Tarragona, Diputació de Lleida, Diputació de Girona

CT Cataluña


PROYECTO ÁMBITO ENTIDAD/ES COLABORADORA/SADSCRIPCIÓN A CONSEJOS

TERRITORIALES

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S (E

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IEM

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E)

Becas Fundación SGAE-ESCAC, presentación y exhibición de trabajos audiovisuales, participación en actos sociales y culturales de la Escola

Cataluña Escola Superior de Cinema i Audiovisuals de Catalunya (ESCAC) CT Cataluña

Actualización continua del Mapa Informatizado de Recintos Escénicos (MIRE) Nacional

Traducción al castellano del boletín On the Move de movilidad cultural Internacional On the Move (OTM)

XXVIII Premio SGAE de Teatro ‘Jardiel Poncela’. Convocatoria, deliberación, proclamación, edición y lectura dramatizada de la obra ganadora


XX Premio SGAE de Teatro Infantil. Convocatoria, deliberación, proclamación, edición y lectura dramatizada de la obra ganadora

Internacional (Socios SGAE) Editorial Anaya

XIII Certamen Internacional ‘Leopoldo Alas Mínguez’. Convocatoria, deliberación, proclamación, edición y lectura dramatizada de la obra ganadora

Internacional (Socios SGAE) Asociación Cultural Visible

I Premio SGAE de Teatro ‘Ana Diosdado’.Convocatoria, deliberación, proclamación


Convocatorias para la publicación de textos teatrales objeto de inminente o reciente estreno en la colección promocional Teatroautor Exprés


IX Encuentro con autores en el aula Madrid Asociación de Autores de Teatro (AAT) CT Madrid

www.elcompositorhabla.com Internacional CT Madrid

Cesión de nuestras instalaciones en Asturias para presentación de obras de socios como Luis Núñez, Xuacu Amieva, Urrechu Meana, Nando Agüeros y Sonámbulos

Asturias

Becas Fundación SGAE–Eòlia Cataluña Eòlia Escola Superior d’Art Dramàtic (ESAD) CT Cataluña

Sesiones informativas y formativas sobre derechos de autor, su gestión y la función de la SGAE y su Fundación

Cataluña

Blanquerna - Universitat Ramon Llull, Escola Superior de Música Jam Session, Escola Superior Universitària de les Arts Escèniques, la Música i la Imatge (ESART), Escuela IPSI, Escola Superior d’Estudis Musicals del Taller de Músics, Universitat Pomepu Fabra (UPF), Cases de la Música, Grup Enderrock, Gremi d’Editorials de Música de Catalunya (GEMC)

Respaldo a la labor formativa de la Asociación Andaluza de Mujeres de los Medios Audiovisuales (AAMMA)

Andalucía

AAMMA, Festival de Cine Español de Málaga, Festival de Cine Documental Alcances de Cádiz, Certamen Nacional de Cortometrajes de Cabra, Sevilla Festival de Cine Europeo, Festival de Huelva. Cine Iberoamericano

Cesión de instalaciones a socios SGAE y colectivos profesionales para ensayos, castings, grabaciones, presentaciones y reuniones: Tito Asorey, Alex Sampaio, Josito Porto, Nieves Rodríguez, Óscar Ínsua, Celtia Figueiras, Uxía Senlle, Victor Duplá, Nelson Quinteiro, Xosé A. Touriñán, Javier Veiga, Carlos Blanco, Sabela Hermida, Voadora, Jamila Castillo, Xosé M. Budiño, Carlos Ossorio, Julia Dopico, Xavi Font, Alfonso Calvo, Marful, Matriuska

Galicia

Proyecto de edición Libros de repertorio orquestal español seriados Córdoba

Asociación Española de la Documentación Musical (AEDOM), Congreso Nacional de Sinfonismo de Córdoba 2018, Real Orquesta de Córdoba

CT Andalucía

Talleres de música urbana para composición de bases y creación de letras en Polígono Sur Sevilla Espacio Factoría Cultural, ICAS,

Ayuntamiento de Sevilla, Agencia Telegrama CT Andalucía


PROYECTO ÁMBITO ENTIDAD/ES COLABORADORA/SADSCRIPCIÓN A CONSEJOS

TERRITORIALES

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NU

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S (E

NE

RO

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IEM

BR

E)

Colaboración con la Agenda de teatre català contemporani Internacional L’Obrador Internacional de Dramatúrgia

de la Sala Beckett

Colaboración estable con la revista Entreacte. Revista d’Arts Escèniques i Audiovisuals España Associació d’Actors i Directors Professionals

de Catalunya (AADPC) CT Cataluña

Cantata participativa y educativa de CoralSon Palabras al vuelo Málaga, Sevilla, Cádiz

Asociación Pasión por la Música, Fundación Cajasol, Ayuntamiento de Cádiz, Gran Teatro Falla, Auditorio Príncipe de Asturias de Torremolinos, Auditorio Cartuja Center Cite, Orquesta Bética de Cámara de Sevilla, Orquesta Ciudad de Almería, Delegación de Educación de Málaga, Escolanías EMA de Cádiz y de Tomares, conservatorios de música de Sevilla, Cádiz, Algeciras, Córdoba, Jaén y Málaga

CT Andalucía

Impulso a la Escuela de Artes Escénicas para niños de la Fundación Alalá en Polígono Sur Sevilla

Fundación Alalá, Centro Cívico El Esqueleto, Distrito de Participación Ciudadana del Ayuntamiento de Sevilla

CT Andalucía

Programa formativo, cultural y de promoción de creadores andaluces en CICUS Sevilla CICUS, Universidad de Sevilla CT Andalucía

Actuaciones solidarias de socios andaluces en el marco del programa Ayudas Asistenciales y Sociales (APS)

Andalucía

Ayuntamiento de Barbate, Asociación A.SI.QUI.PU, Centro penitenciario de Málaga, Festival Flamenco de Quero, Centro penitenciario Sevilla I, Centro Amigo de Cáritas, Fundación Juan Cerdán de Sanlúcar de Barrameda

Proyectos de la Fundación José Antonio Labordeta Aragón

Fundación José Antonio Labordeta, Institutos de Enseñanza Secundaria de Zaragoza, Ayuntamiento de Canfranc

Ciclo musical “Izar&Star IX” Euskadi Kafe Antzokia Bilbao CT País Vasco

IV Ciclo musical “Musikatik AT” San Sebastián Sala Dabadaba de San Sebastián CT País Vasco

Guion de espectáculo teatral con bertsos en euskara Euskadi Servicios Culturales Lanku Kultur Zerbitzuak CT País Vasco

Beca Fundación SGAE-Musikene EuskadiAsociación de Compositores Vasco-navarros Musikagileak, Centro Superior de Música del País Vasco Musikene

CT País Vasco

Acciones y proyectos culturales y formativos en centros penitenciarios Cataluña

Dirección General de Servicios Penitenciarios del Departamento de Justicia de la Generalitat de Catalunya

Proyectos y acciones culturales y formativas vinculados a las artes musicales, escénicas y audiovisuales destinados a personas con discapacidades auditivas

CataluñaAssociació Catalana per a la Promoció de les Persones Sordes (ACAPPS), Área Social y Asistencial de la SGAE

Talleres educativos de Rap Academia Zaragoza

Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, Gobierno de Aragón, Institutos de Enseñanza Secundaria de Zaragoza, Rap Academia

Cesión de instalaciones a socios SGAE, asociaciones y otros colectivos profesionales para ensayos, castings, asambleas, reuniones…


Xana Teatre, AVEET, EDAV, Acadèmia Valenciana de l’Audiovisual (AVA), Asociación de Músicos del Pop-Rock de los 60 y 70 - Comunidad Valenciana, Asociación Valenciana de Productores Independientes (AVAPI), Vicente Gil, Associació d’Empreses d’Arts Escèniques del País Valencià (AVETID), FSMCV, Associació Valenciana d’Empreses Productores i Productors Independents (AVANT), FVMP, ESAD, Mesa Sectorial del Audiovisual Valenciano (MESAV), Conservatorio Superior de Danza de Valencia, Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, Joan Amèric, Claudia Pinto, Mafalda Bellido, Secretarios, Interventores y Tesoreros de la Administración Local (COSITAL), Luis Ramos, José Luis Pinotti y Santiago Sánchez


La Fundación SGAE tiene una presencia constante en los me-

dios de comunicación, que actúan como canales de informa

ción para promocionar tanto las actividades de la entidad en

todos los ámbitos como el trabajo de los autores. Al mismo

tiempo, los medios de comunicación son usuarios del reper

torio que gestiona la SGAE y complementan su actividad a

través del uso de las obras de nuestros creadores.

El departamento de Comunicación de la Fundación tra-

baja a diario para vincular su actividad con la de la SGAE,

concentrando las acciones que la entidad de gestión realiza

como agente sociocultural y divulgándolas entre los medios

y el público en general.

En 2019, continuamos con la línea comunicativa desa-

rrollada en los últimos años, cimentada en tres pilares fun-

damentales: la comunicación externa y las relaciones con los

medios, la interlocución interna con los/las socios/as de la

SGAE y el incremento de la presencia de la organización en

el entorno digital.

LA FUNDACIÓN SGAE EN LOS MEDIOS

DE COMUNICACIÓN

03

COMUNICACIÓN EXTERNA

A lo largo del año, continuamos fortaleciendo nuestra rela

ción activa con los medios de información con el objetivo

de reforzar la imagen de la institución y contribuir a la divul-

gación de los programas de la Fundación SGAE, tanto en

España como en el extranjero. Así, fomentamos las relacio-

nes con algunos de los periodistas más destacados de la

escena cultural española, ofreciéndoles la posibilidad de

participar en el desarrollo de algunos de nuestros proyec-

tos más relevantes, a saber: los Premios Max de las Artes

Escénicas, el Anuario SGAE de las Artes Escénicas, Musi-

cales y Audiovisuales, FlamencoEñe y JazzEñe, o el I Labo-

ratorio de Creación Coreográfica.

Asimismo, se implementaron acciones dirigidas a la pro-

moción de los programas de repertorio más representativos y

se vinculó la entidad con medios de comunicación como Mon-

doSonoro (música popular), Melómano (música clásica), Ma-

sescena (teatro y artes escénicas) y Sapos y Princesas (público

familiar). Al tiempo, reforzamos nuestras alianzas con medios

de comunicación generalistas para impulsar proyectos con-

juntos, como el Concurso Iberoamericano de Cortometrajes

Versión Española-SGAE con TVE o las becas de formación en

periodismo cultural con la Agencia EFE. En esta línea, se reno-

varon también las relaciones con entidades culturales como

festivales de cine, teatro y música, asociaciones de mujeres

creadoras o las academias del cine y de las artes escénicas,

entre otras, lo que supuso vincular la imagen de la Fundación

SGAE a activos socioculturales de reconocido prestigio.

El balance: más de 15.500 noticias publicadas a lo largo

de 2019, lo que refleja un importante incremento durante los

últimos años (en 2018 se contabilizaron casi 14.000 impac-

tos informativos, lo que supone un aumento del 11 % en el

último año). En términos de audiencia, estos resultados su-

ponen un crecimiento del 97 % respecto a 2015, y se tradu-

cen en casi cinco mil millones de receptores y una valora-

ción económica que supera los 72 millones de euros frente

a los 37 millones de 2015.

Para alcanzar estas cifras enviamos a lo largo del año

más de 300 notas de prensa, realizamos más de 600 ges

tiones con medios de comunicación, organizamos ruedas

de prensa, concertamos entrevistas, elaboramos reportajes

En 2019, la presencia de la Fundación SGAE en medios de comunicación superó los 15.000 impactos


145 MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN SGAE LA FUNDACIÓN SGAE EN LOS MEDIOS DE COMUNICACIÓN

en profundidad y participamos en foros y tribunas de opi-

nión, entre otras acciones comunicativas.

Además de los dos grandes proyectos de la institución

que siempre logran una repercusión extraordinaria en los

medios –los XXII Premios Max de las Artes Escénicas gene-

raron 9.000 noticias y un incremento de seguidores en redes

sociales del 60 % en el último trienio, y el Anuario SGAE de

las Artes Escénicas, Musicales y Audiovisuales 2019 más de

200 referencias–, otros programas adquirieron gran relevan-

cia: JazzEñe, FlamencoEñe, los laboratorios de creación,

nuestra colaboración con Monkey Week y, en general y de

modo sostenido, la programación de la Sala Berlanga.

El compromiso de la Fundación SGAE con proyectos tan

variados se reflejó a diario en las cabeceras más importantes.

La cobertura de FlamencoEñe fue muy notable durante 2019:

generó, a lo largo de sus tres jornadas, más de una decena

de entrevistas en los medios locales y especializados y co-

nexiones en directo con Canal Sur, así como un programa

especial en Radio 3 y Canal Sur Radio. La cobertura de la

muestra se aseguró además con la invitación de periodistas

especializados a Málaga, como los representantes de Aire

Flamenco y Radio Gladys Palmera, y la celebración de una

rueda de prensa unas semanas antes aseguró tres días de

aforo completo; no en balde, FlamencoEñe fue la oportuni-

dad de “descubrir el talento del flamenco español”, tal y

como afirmaba un teletipo de EuropaPress. La misma ten-

dencia pudo apreciarse con la muestra para programadores

internacionales JazzEñe, aunque más tímido en sus inicios,

la cobertura alcanzó finalmente los 195 impactos e incluso

visibilidad internacional con el titular de JazzMagazine, la

La cobertura mediática de los XXII Premios Max se tradujo en más de 9.000 menciones

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967

37.478.912

44.940.95751.159.855

66.015.057

72.237.744

2015 2016 2017 2018 2019

Noticias publicadas en 2019 Valoración económica de impactos informativos 20152019


ABC Cultural dedicó un especial a las mujeres finalistas de los XXII Premios Max.


Presentación de la feria de música Monkey Week en la sede de la SGAE en Madrid.Rueda de presentación de JazzEñe 2019. © Jesús Domínguez / Fundación SGAE

cabecera más importante del ámbito comunicativo del jazz,

que defendió el valor de “JazzEñe para descubrir las virutas

ibéricas”, en alusión a la calidad de los espectáculos.

Por su parte, la feria de música emergente Monkey Week

volvió a elegir la sede de la SGAE en Madrid para presentar

su undécima edición, acompañada de numerosos amigos y

compañeros de profesión. Nuestra presencia en este festi-

val, que se materializó en diversas actuaciones sobre el es-

cenario de la Fundación SGAE y en la celebración del III La-

boratorio de Creación Musical, logró más de un centenar de

im pactos en prensa. Prensa especializada como Indiespot

resaltó nuestra contribución como “la gran sorpresa de la edi-

ción”. Por último, destacó la cobertura del Laboratorio de Crea-

ción Coreográfica en su primera edición, que recibió un tra-

tamiento especial por parte de Radio Nacional España, Godot

y Masescena, con especiales informativos.

Acciones territoriales

Además de dirigir nuestra atención a los canales generalis-

tas, nos ocupamos de optimizar las relaciones con la pren-

sa local de las Comunidades Autónomas, en las que cada

Consejo Territorial de la SGAE organiza actividades vincu-

ladas con las áreas de Música, Artes Escénicas, Audiovi-

suales, Estudios, Formación e Investigación.

Así lo hicimos con motivo de los dos homenajes organiza-

dos en Zaragoza: el primero, a Luis Eduardo Aute con el apoyo

de Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, Gobierno de

Aragón, Ayuntamiento de Zaragoza, Aragón TV, Mediaset y el

Teatro Principal; y el segundo, a Joaquín Carbonell mediante

el concierto 50 años en la música, al que también se suma-

ron el Ayuntamiento de Zaragoza y el Teatro Principal. En el País

Vasco destacó nuestra tradicional colaboración con el Festival

de Cine de San Sebastián en el concierto de bandas sonoras,

y otros proyectos como la Feria de las Artes Escénicas de San

Sebastián dFERIA o el Festival Flamenco OnFire de Pamplona.

Con el objetivo de promover la autoría original dramática y

coreográfica en nuestro territorio y en el ámbito internacional,

en Cataluña descollaron proyectos como el Día del Teatro

SGAE, con una importante campaña en medios digitales y

tradicionales; los Premios Butaca-Fundación SGAE de las

categorías autorales de los Premis de Teatre de Catalunya;

el IX Torneo de Dramaturgia del Festival Temporada Alta y el

VI Torneo de Dramaturgia Transatlántico del Festival Tempo-

rada Alta Iberoamérica. Hay que señalar también la celebra-

ción de Òpera & Dona, unas jornadas profesionales sobre la

presencia femenina en las artes escénicas que, impulsadas

por la Fundación SGAE y Òpera de Butxaca i Nova Creació,

obtuvieron gran repercusión en medios y redes sociales. Res-

pecto al audiovisual, en 2019 celebramos el 20 aniversario de

los Premis SGAE Nueva Autoría en el marco del Festival Inter-

nacional de Cinema Fantàstic de Cataluña-Sitges, y ratifica-

mos nuestra colaboración con la Universitat Pompeu Fabra

(UPF) a través de los talleres de guion y dirección, y con la

Universitat Ramon LlullBlanquerna y las clases magistrales

4 horas con… En cuanto a la promoción de la autoría audio-

visual, hay que remarcar las Converses de l’Acadèmia, vincu-

ladas a los Premis Gaudí de la Acadèmia del Cinema Català,

y las alianzas con el Festival Internacional de Cine Documen-

tal Musical ln-Edit, el D’A Film Festival y Serielizados Fest.

Finalmente, en el ámbito musical, subrayaremos el ciclo de

debates, talleres y encuentros con autores Soc Autor, junto

con Cases de la Música y La Tornada, de gran y exitosa difu-

sión en línea y con elevada afluencia de socios, y nuestra

presencia en el ciclo de entrevistas y conciertos acústicos

En_canta_dos, con múltiples acciones en las redes sociales.

A lo largo de todo el ejercicio 2019, el Consejo Territorial

de la SGAE de la Comunidad Valenciana llevó a cabo nu-

merosos proyectos propios dirigidos a apoyar y difundir el

trabajo autoral. El ciclo de conciertos Indrets Sonors alcan-

zó su séptima edición con la actuación en la Sala SGAE

Centre Cultural de una decena de bandas seleccionadas

con la colaboración de las periodistas culturales Ana Man-

sergas y María Carbonell. También el programa del ciclo de

proyecciones Goya de Autor fue confeccionado por diver-

sos críticos especializados (Ramón Alfonso, Joaquín Vallet,

Alexia Guillot y Laura Pérez), a propuesta de la Fundación

SGAE. Otros ciclos audiovisuales que lograron un notable

respaldo por parte del público y de los medios fueron los

dedicados al cine sobre la Transición española –Tiempos

salvajes–, a las películas de animación para adultos –¡¡No

dejar al alcance de los niños!!– o a los procesos de crea-

ción –Autores en acción–, por citar algunos. Igualmente

relevantes resultaron muchas de las iniciativas desplega-

das junto a otras asociaciones y entidades culturales; es el

caso de los certámenes teatrales organizados con los fes-

tivales Cabanyal Íntim y Russafa Escènica, o la IV Convo-

catoria de Autoría de la Sala Ultramar. En el ámbito de la

música, colaboramos con la XV Mostra Sonora de Sueca,

el 41.º Festival de Música Contemporánea Ensems y el

XX Seminario Internacional de Jazz del Palau de la Música,

entre otros. En el marco audiovisual, un año más se desa-

rrolló una intensa actividad junto a la asociación Escriptors

de l’Audiovisual Valencià (clase magistral del guionista británi-

co Roger Drew en el marco del primer festival LABdeseries,

el séptimo ciclo de cortometrajes Autors en curt o la mues-

tra itinerante de cine valenciano que recaló en Alicante,

Castellón y Segorbe), si bien es importante reseñar tam-

bién nuestra participación en el evento para profesionales

del guion VLC Pitch Forum o en el programa de proyecciones

y mesas redondas Cine valencià, cine en valencià. Llen-

guatges de la cinematografia valenciana, auspiciado por la

Acadèmia Valenciana de la Llengua para contribuir a po-

tenciar el sector del audiovisual de la Comunidad Valencia-

na, así como la formación de sus actuales y futuros profe-

sionales.

En Andalucía prestamos apoyo a numerosas organizacio-

nes y festivales como el Monkey Week, cuya inauguración,

que copó las cabeceras de los diarios más importantes de

Sevilla, estuvo a cargo de la Fundación SGAE, o el Festival

de Huelva. Cine Iberoamericano, con el que cada año se

amplía más la colaboración mediante la entrega del Premio

de Cortometrajes Fundación SGAE Talento Andaluz: Origen

y la celebración de encuentros con autores (“El Festival de

Huelva y la SGAE renuevan su alianza por el cine andaluz”,

rezaba el diario Huelva Información). También respalda-

mos a la Asociación de Escritores de Cine de Andalucía

(ASECAN) y sus Premios del Cine Andaluz, que otorgó a la

Fundación SGAE su Premio de Honor, generando numero-

sos impactos informativos; a la Asociación de las Artes Es-

cénicas de Andalucía y sus Premios Lorca del Teatro Anda-

luz, que también obtuvieron gran acogida mediática. Otros

apoyos en la zona sur que brillaron con luz propia fueron la

XIII Escuela del Carnaval (“Ayuntamiento de Cádiz y SGAE

renuevan su colaboración para el proyecto El Carnaval en

la Escuela”, emitía Europa Press en un teletipo); el certamen

OJEANDO Nuevos Talentos de Ojén, Málaga (“Los cordo-

beses Espidifunk se hacen con el premio Fundación SGAE

en Ojeando Nuevos Talentos”, Cordópolis); el ciclo musi-

cal Nocturama de Sevilla o el VI Concurso de Composición

y Arreglos para Big Bands, con clausura en Granada (“La

Asociación Ool-Ya-Koo y la Fundación SGAE despiden el

VI Concurso de arreglos para big band con un concierto

especial”, La Vanguardia).

Por último, destacan las campañas celebradas en Ga

licia durante el segundo semestre de 2019. A saber: el Día

Internacional de la Música, organizamos un gran concier-

to en la terraza de nuestra sede de Santiago de Compos-

tela. Para divulgar este evento y convocar al público, se

encargó el diseño de un cartel y un vídeo promocional

que divulgamos en Facebook e Instagram, en el área de la

capital gallega. Como soporte extra y en paralelo, se di-

fundieron otros dos vídeos: una pieza realizada con la

participación y protagonismo de los vecinos del barrio y

otra a modo de video teaser grabada por La Shica, artista

principal del concierto. También se generaron diversas

entrevistas en radios y prensa escrita. En noviembre,

nuestra sede gallega activó la segunda edición del ciclo

PULSO, en el que diversos autores de las categorías mu-

sical, dramática y audiovisual conversaron sobre sus pro-

cesos creativos. Con tal motivo, activamos una campaña

en redes sociales. El 18 de diciembre, el mismo emplaza-

miento acogió la presentación del Diagnóstico da profe-

sión autoral en Galicia. La jornada se estructuró en dos par-

tes: encuentro social de presentación del informe ante medios

de comunicación y festival de Navidad. Para convocar a

público, socios y otras entidades interesadas, se realiza-

ron diversos elementos gráficos que se divulgaron en una

importante campaña de redes sociales en el ámbito galle-

go. La acción llegó a decenas de miles de personas y el

evento fue un éxito de convocatoria para cerrar la tempo-

rada.


Las campañas digitales llegaron a más de 360.000 receptores

COMUNICACIÓN INTERNA

Uno de los principales propósitos de la Fundación SGAE

en 2018 fue ampliar el reconocimiento de su actividad en-

tre los propios socios y socias, quienes desconocen en

muchos casos la labor social de la entidad y las ventajas

que les puede ofrecer vincularse con ella para crecer en

sus carreras profesionales. Esta línea de actuación se man-

tuvo durante 2019, año en el que se contabilizaron alrede-

dor de 194 envíos de boletines informativos acerca de

nuestros ciclos de actividades, convocatorias de premios,

muestras, becas o ayudas económicas. Estos boletines se

enviaron tanto a receptores de España como de Iberoamé-

rica y en todos los idiomas oficiales del Estado. En total, se

remitieron 59 boletines más que en 2018. Estos, sumados

a las notas de prensa, son la principal fuente de tráfico

hacia la web de la Fundación SGAE, en la que se aloja toda

la información de la entidad.

COMUNICACIÓN DIGITAL

La actualización de contenidos y elaboración de reportajes

en la web de la Fundación SGAE (www.fundacionsgae.org)

se mantuvo durante todo 2019, añadiendo, además de no-

tas de prensa, numerosas imágenes y vídeos para dinami-

zar su contenido. Por otra parte, la plataforma está com-

pletamente integrada en redes sociales, lo que se traduce

en un mayor alcance de público. Estos factores propiciaron

el crecimiento de las visitas, que se situaron en 267.678,

lo que supone un incremento del 8 % respecto a 2018 y del

218 % respecto a 2015.

Otra de las principales fuentes de acceso a la web de la

Fundación SGAE fueron las redes sociales. Así, a los post en

Facebook y la creación de eventos, la generación de con-

versaciones en Twitter y la actualización de los contenidos

de los álbumes de fotos en redes como Flickr, se sumó la

creación de las cuentas de Instagram de Premios Max y de

Fundación SGAE, alcanzando de forma orgánica 2.173 y

1.468 seguidores, respectivamente, y más de 5.000 visitas

a la semana en momentos clave, como lo fue la ceremonia

de entrega de los XXII Premios Max de las Artes Escénicas.

La creación de campañas en Instagram vinculadas a hitos

como el Día de la Mujer o el Día de la Danza, así como la

subida continúa de publicaciones y stories con la actualidad

más relevante del sector y de ambas organizaciones contri-

buyeron a alcanzar los resultados mencionados, además de un

discurso más cercano y natural que favorece la interacción

con los usuarios y la colaboración de nuestros socios. Un

buen ejemplo sería la campaña #Noteolvides de los Premios

Max, que otorgó un espacio a los finalistas de los galardo-

nes para explicar cómo se sentían ante la posibilidad de ga-

nar el premio. En ella participaron más de una quincena de

finalistas de la talla de Concha Velasco, Alfredo Sanzol o

Nacho Guerreros, entre otros.

Asimismo, comenzamos a realizar campañas de pago en

redes sociales de forma continuada a lo largo del año. Como

ejemplos de éxito se pueden citar las que acompañaron al

Día Mundial de la Danza (con más de 230.000 reproduccio-

nes) o los vídeos de programas de la Fundación SGAE como

el Homenaje a Chicho Ibáñez Serrador (29.000 reproduccio-

nes), el Laboratorio de Creación Coreográfica (25.000 repro-

ducciones) o el resumen de toda la actividad de la Fundación

SGAE durante 2019 (80.000 reproducciones).

La cuenta oficial en Twitter se situó en los 16.363 segui

dores (un 31 % más respecto a 2015) y en Facebook alcan-

zó los 11.500, lo que supone un incremento del 45 % res-

pecto a 2015.

Campaña en redes sociales #Noteolvides de los XXII Premios Max de las Artes Escénicas. © Fundación SGAE


2019MEMORIA DE ACTIVIDADESFUNDACIÓN SGAE

Fundación SGAE. Memoria de Actividades 2019...Fundación SGAE. Memoria de Actividades 2019 Sociedad...

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