FORMACIÓN - Introducción a las Danzas...

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FORMACIÓN

- Introducción a las Danzas Urbanas -

Definición: • Curso de formación para conocer y experimentar los diferentes estilos propuestos de las danzas urbanas.

Objetivos: • Satisfacer las necesidades formativas del alumno. • Ofrecer una formación más completa y global. • Orientar al alumno hacia el estilo que se sienta más identificado. • Contribuir a crear l estilo propio del alumno.

Contenido: • Origen, trabajo musical y fundation de los diferentes estilos propuestos. • Estilos propuestos: • HipHop • Comercial Dance • House • Lockin’ • FreeStyle • Krump • Dancehall • Waackin’ • Poppin’ • Coaching • Break Dance (Toprocks y Footworks) • Coreógrafo (¡Nueva!) Duración: • 60h (12 sesiones de 5h cada una realizadas los sábados).

Requisitos de Acceso: • Conocimientos básicos de las danzas urbanas.

Salida Profesional: • Empezar a formarse como bailarín profesional.

Precio: • 850€. • 680€ (precio con el 20% de descuento) • Ambas cantidades se podrán pagar en 3 plazos: • El 1o (40%) en el momento de la reserva. • El 2o (30%) al mes siguiente a la reserva. • El 3o (30%) 15 días antes del comienzo del curso. • 65€ Derechos de examen.

¿Por qué nace este curso? • Gran demanda en el sector de las danzas urbanas. • Oferta muy pobre en contenidos y distorsionada.

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FORMACIÓN

- Especializaciones -

Definición: • Profundizar en los estilos propuestos para garantizar una formación más completa y específica indagando en sus orígenes, referentes, fundation, música, etc. • Formación más completa y específica adaptada a las necesidades reales del sector garantizando el éxito profesional.

Objetivos: • Conocer su origen, referentes y desarrollo histórico. • Conocer características específicas de la técnica corporal. • Profundizar la fundation. • Profundizar los conceptos musicales específicos.

Duración: • 30h la especialización (6 sesiones de 5h cada una realizadas en sábado).

Requisitos de Acceso: • Haber realizado el curso de Introducción a las Danzas Urbanas o haber realizado el curso de profesor en danzas urbanas. • En el caso de no haber realizado ninguna de estas dos opciones el alumno deberá realizar una prueba de acceso.

Salida Profesional: • Completar la formación como bailarín profesional. • Completar la formación como Profesor en Danzas Urbanas. • Estar preparado para presentarse a audiciones castings para videoclips, anuncios... • Competición.

Precio: • 480€. • 384€ (precio con el 20% de descuento). • 720€ (precio 2 especializaciones y a la 2ª le aplicamos el 50% ). • 960€ (precio 3x2. Paga 2 especializaciones y la 3ª le sale GRATIS). • Ambas cantidades se podrán pagar en 3 plazos: • El 1º (40%) en el momento de la reserva. • El 2º (30%) al mes siguiente a la reserva. • El 3º (30%) 15 días antes del comienzo del curso. • 65€ Derechos de examen por cada especialización.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: HIP HOP -

Definición: • Se le llama baile HipHop, al estilo de baile que surge dentro de la cultura conocida también con el mismo nombre, a raíz de un cambio musical que lleva a la gente a moverse de otra manera. En los años 90 se empiezan a utilizar los samplers musicales y los sonidos computerizados y se crean nuevos ritmos más lentos y más cuadrados. En New York durante una larga temporada sobre la misma época empieza a haber ausencia de BBoys y el colectivo empieza a bailar sin bajar al suelo ( también debido por la interrelación de hombre y mujeres), creando diferentes pasos de baile inspirados por personajes famosos de televisión o artistas del mundo de la música, e aquí los Party Steps. con estos nuevos movimientos y los que se utilizaban anteriormente como el Popping, Locking, Breaking... Se genera una nueva forma de moverse llamada HipHop (o Hip Hop Freestyle).

• Nivel I: • Historia del HipHop, estilos musicales, eventos y bailarines referentes. • Fundation: pasos básicos en su forma simple. • Utilización del espacio. Niveles y planos. • Musicalidad y trabajo de los acentos. • Conciencia corporal: Trabajo del centro, cambios de peso y �aislamientos. • Trabajo coreográfico.

• Nivel II: • Fundation: Variación de los pasos básicos. • Trabajo más profundo de la musicalidad y acentos. • Profundizar en la utilización del espacio, niveles y planos. • Trabajar en el desarrollo del freestyle: Musicalidad y variaciones �propias.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: HOUSE DANCE -

Definición: • Un estilo de club, que se origina a finales de los 90 en locales de house de NYC y sigue en constante evolución hasta ahora. Engloba un una gran variedad de pasos de diferentes estilos como los bailes latinos, el afro, el tap y algunas luchas o artes marciales, todo a ritmo de música house de forma armónica y fluida. Un baile muy dinámico que invita a compartir y divertirse.

Nivel I: • Historia del House, estilos musicales, dj’s, eventos y bailarines referentes. • Fundation: pasos básicos en su forma simple. • Utilización del espacio. • Musicalidad y trabajo de los acentos. • Conciencia corporal: Trabajo del centro, cambios de peso. • Trabajo coreográfico.

Nivel II: • Fundation: Variación de los pasos básicos. • Trabajo más profundo de la musicalidad y acentos. • Profundizar en la utilización del espacio, niveles y planos.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: FREE STYLE -

Definición: • El arte de improvisar. “En el freestyle no se trata de lo que tienes sino de lo que haces con lo que tienes”.

Objetivo: • Con este curso el alumno aprenderá a utilizar de manera mas eficaz sus conocimientos y aprenderá nuevas herramientas para poder desarrollarlos. (que te darán libertad y seguridad en sus movimientos).

Nivel I: • Introducción al Freestyle. • Pautas de entreno. • Fundation. • Trabajo rítmico. • Utilización del espacio. • Técnica. • Conexión de los movimientos. • Expresión.

Nivel II: • Trabajo del freestyle en un escenario: • Pautas para hacer llegar un mensaje desde la improvisación en escena. • Trabajo del freestyle para battles: • Estructura de los entrenos. • Estructura de las salidas. • Conocimientos de puntos fuertes y débiles. • Mentalidad positiva en la battle.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: DANCEHALL -

Definición: • Estilo original de Jamaica que se bailaba en las fiestas populares de los barrios. Tiene un carácter alegre, festivo y espiritual. Se baila con música Dancehall. Los pasos los crean y les dan nombre los propios bailarines y popularizan en las canciones que hacen los artistas. Parte esencial de la cultura de Jamaica.

Nivel I: • Historia del Dancehall, evolución musical y bailarines referentes. • Fundation: pasos básicos en su forma simple. • Utilización del espacio, niveles y planos. • Musicalidad y trabajo de los acentos. • Conciencia corporal: Trabajo del centro, cambios de peso y aislamientos. • Trabajo coreográfico: Diferencia entre secuencia y coreografía.

Nivel II: • Conocer los estilos dentro del Dancehall. • Fundation: Variación de los pasos básicos y diferenciación de los pasos�básicos en función de la intención. • Trabajo más profundo de la musicalidad y acentos. • Profundizar en la utilización del espacio, niveles y planos. • Trabajar en el desarrollo del freestyle: Musicalidad y variaciones propias.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: POPPIN’ -

Definición: • Estilo de baile de los denominados “Funk Style” de principios de los 70. Su característica principal es la contracción muscular denominada “pop”.

Nivel I: • Historia del Poppin’, música, eventos y bailarines referentes. • Fundation: pasos básicos en su forma simple. • Práctica del pop. • Utilización del espacio. • Musicalidad y trabajo de los acentos. • Conciencia corporal: Trabajo del centro, cambios de peso, aislamientos y disociaciones. • Trabajo coreográfico.

Nivel II: • Conocer los estilos dentro del Poppin’. • Fundation: Variación de los pasos básicos. • Trabajo más profundo de la musicalidad y acentos. • Profundizar en la utilización del espacio, niveles y planos. • Conciencia corporal: profundizar en aislamientos y disociaciones. • Trabajar en el desarrollo del freestyle: Musicalidad y variaciones propias.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: BREAK DANCE -

Definición: • Danza surgida a finales de los años 70, principios de los 80 en el sur del Bronx, Nueva York. Consta de 4 variantes, top rocks, es la danza que hace el B-boy (breaker) mientras esta de pie muy influenciado por el mambo, la salsa y demás bailes latinos, footworks, es la danza que hace el B-boy mientras esta en el suelo, pasos rápidos, rítmicos y originales cogiendo ideas de otras danzas como la capoeira, danzas nativo americanas, powermove, etc. Son los movimientos mas gimnásticos del B-boy, acrobacias y movimientos cogidos de la gimnasia deportiva, la acrobacia, frezzes, etc. Son paradas de diferentes posturas que el B-boy hace al ritmo de la música, ya sean "posses" o figuras de equilibrio.

Nivel I: • Historia del break Dance, bailarines y eventos referentes. • Fundation: Pasos básicos de top y foot en su forma simple. • Utilización del espacio, niveles y planos. • Musicalidad y trabajo de los acentos. • Conciencia corporal: Trabajo del centro, cambios de peso. • Trabajo coreográfico.

Nivel II: • Fundation: Variación de los pasos básicos de toprocks y footworks. Trabajo de freezes. Introducción al powermove. • Trabajo más profundo de la musicalidad y acentos. • Profundizar en la utilización del espacio, niveles y planos. • Trabajar en el desarrollo del freestyle: Musicalidad y variaciones �propias.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: COREÓGRAFO -

Definición: • Escena Coreográfica y Competición (Coreografía y espectáculo).

Nivel I: • Iluminación. • Estilismo: • Vestuario. • Maquillaje y peluquería. • Montaje musical: • Criterios de selección musical. • Herramientas para la creación del montaje musical.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: NEWSTYLE -

Definición: • Originariamente este término viene de otro creado en Francia "New York Style" para referirse al baile HipHop Freestyle y de foundation que se realizaba en las calles, a diferencia de el baile que se hacía en las escuelas. Al traerlo a España, este término se utiliza incorrectamente, justo para referirse a la danza urbana que se realiza en las escuelas, todo lo contrario de como este término se originó; en la actualidad se conoce como New Style, un estilo en constante evolución, propio de las escuelas de danza urbana, totalmente coreográfico que interpreta las bases, la melodía y la lírica de los temas musicales elegidos, que no siempre están arraigados a la cultura HipHop, y trabajan con diferentes energías y tempos musicales.

Nivel Único: • Características del estilo. • Utilización del espacio, niveles y planos. • Musicalidad y trabajo de los acentos. • Trabajo de interpretación musical. • Trabajo de expresión y actitud. • Conciencia corporal: Trabajo del centro, cambios de peso. • Trabajo de aislamientos y disociación. • Trabajo coreográfico: • Coreografías para shows. • Pautas para coreografiar.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: COMERCIAL DANCE -

Definición: • Es un concepto que nace y evoluciona dependientemente de la industria musical y de sus necesidades de realizar coreografías para los videoclips cada vez más vistosas y expresivas. Las coreografías de Comercial Dance se caracterizan por la fluidez, la elegancia y la linealidad de sus pasos en busca de la máxima expresión y una escenografía espectacular. Todo ello envuelto en un caracterísco equilibrio que consigue transmitir el sentimiento y la esencia de los temas musicales más de moda del momento (Hits). Coreografías ideales para shows, actuaciones y videoclips, ideal para conocer y experimentar el mundo profesional del baile en su parte más comercial.

Nivel Único: • Características del estilo. • Utilización del espacio, niveles y planos. • Musicalidad y trabajo de los acentos. • Trabajo de interpretación musical • Trabajo de expresión y actitud. • Conciencia corporal: Trabajo del centro, cambios de peso. • Trabajo de aislamientos y disociación. • Trabajo coreográfico: • Coreografías para shows. • Pautas para coreografiar.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: LOCKIN’ -

Definición: • Estilo de baile de los denominados “Funk Style” de finales de los años 60 e inicio de los 70. Se caracteriza por movimientos lineales, funk steps y movimientos de bloqueos articulares “Lock”. Es un estilo de la Old School con espíritu de compartir y “enjoy to the party”. El nombre está basado en el concepto de "lock" como bloqueo, como posición estática tras un movimiento rápido, que termina en una cierta posición, manteniéndola durante un corto período, y después continuando la danza velozmente. Los rápidos y continuos bloqueos, los elementos provenientes de la mímica o la interpretación, las acrobacias (en muchas de ellas se recomienda el uso de protectores para rodillas) y la interacción con el público generan, en suma, un enorme contraste, que hace del Lockin’ un estilo de baile llamativo y que requiere de una gran preparación física.

Nivel I: • Historia, origen y evolución del Lockin’. • Música y bailarines referentes. • Foundation: pasos básicos, historia y terminología. • Musicalidad y trabajo de acentos. • Construcción de secuencias y utilización del espacio, niveles y planos. • Consciencia corporal: trabajo del centro de gravedad “ Core”, cambios�de peso, técnica de ejecución y proyección de las líneas corporales. • Trabajo coreográfico.

Nivel II: • Foundation: Complejidad, variaciones y trabajo de sincopación musical de los pasos básicos. • Trabajo más profundo de la musicalidad (Funk Groove- Funky) y los acentos. • Profundizar en la utilización del espacio, niveles y planos. • Trabajo de sincronización de secuencias de elementos �(Perfeccionamiento del “Lock /bloqueo” y el Rhytm Funk). • Consciencia corporal: profundizar en el trabajo de funks steps en �distintos planos de ejecución, fluidez y variedad de: Points, Rollers, �Pacing (Timming), Locks, etc. • Freestyle: musicalidad y variaciones propias.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: KRUMP -

Definición: • Es la evolución del Clowning, altamente volátil, expresivo y versátil. Es la expresión de uno mismo a través del baile focalizando la ira, la agresión y la frustración de una manera positiva y pacífica.

Nivel I: • Historia del KRUMP, bailarines y eventos referentes. • Fundation: Pasos básicos en su forma simple. • Utilización del espacio, niveles y planos. • Musicalidad y trabajo de los acentos. • Conciencia corporal: Trabajo del centro, cambios de peso y �aislamiento. • Trabajo de expresión y actitud. • Trabajo coreográfico.

Nivel II: • Fundation: Variación de los pasos básicos. • Trabajo más profundo de la musicalidad y acentos. • Profundizar en la utilización del espacio, niveles y planos. • Trabajar en el desarrollo del freestyle: Musicalidad y variaciones propias del KRUMP. • Conciencia corporal: profundizar en el trabajo de aislamientos y�disociaciones. • Trabajo de expresión y actitud.

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FORMACIÓN

- Especializaciones: WAACKIN’ -

Definición: • El baile conocido como waacking nació en los años 70 en la costa oeste de EEUU, Hollywood (California),y a diferencia de otros estilos, no es un baile callejero, ya que nació en los clubs, concretamente en los de ambiente gay. En estos clubs, los bailarines podrían expresar su feminidad sin tapujos, y bailaba fusionando estilos como Jazz, Lockin’ etc. De echo muchos bailarines salieron en el mítico programa Soul Train.

Nivel I: • Historia del Waackin’, bailarines y eventos referentes. • Fundation: Pasos básicos en su forma simple. • Utilización del espacio, niveles y planos. • Musicalidad y trabajo de los acentos. • Conciencia corporal: Trabajo del centro, cambios de peso y �aislamiento. • Trabajo de expresión y actitud. • Trabajo coreográfico.

Nivel II: • Fundation: Variación de los pasos básicos. • Trabajo más profundo de la musicalidad y acentos. • Profundizar en la utilización del espacio, niveles y planos. • Trabajar en el desarrollo del freestyle: Musicalidad y variaciones �propias del Waackin’. • Conciencia corporal: profundizar en el trabajo de aislamientos y �disociaciones. • Trabajo de expresión y actitud.

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FORMACIÓN

- PROFESOR EN DANZAS URBANAS -

Definición: • Curso de formación para impartir clases de danza urbana a alumnos de diferentes niveles, utilizando una metodología y pedagogía adecuada/correcta. Con este curso obtendrás las bases/conocimientos para ser tu profesor ideal y saber transmitir todos tus conocimientos correctamente a tus alumnos. En este curso te enseñamos a enseñar. “Un buen profesor no es el que mejor baila, sino el que mejor enseña.”

Objetivos: • Saber enseñar a alumnos de diferentes niveles. • Trabajar con una correcta pedagogía y metodología de enseñanza. • Crear tus propias coreografías adecuadas al nivel del alumno. • Saber trabajar correctamente con la música. • Motivar al alumno. • Saber dinamizar las clases. • Desarrollar tu potencial (coaching).

Contenido: • Objetivos del profesor. • Estructura de la sesión. • Estructura de la música. • Pedagogía y metodología de enseñanza (metodología coreográfica). • Fundation: Pasos básicos. • Comunicación. • Anatomía/CORE. • Danzas urbanas: Introducción a los diferentes estilos. • Coaching. • Asesoramiento laboral.

Duración: • 50h (10 sesiones de 5h cada una realizadas los sábados).

Requisitos de Acceso: • Haber sido alumno en Danzas Urbanas. • En caso de duda, se requerirá al alumno una prueba de acceso.

Salida Profesional: • Salir formado. • Profesor certificado para dar clases de danzas urbanas. • Escuelas de danza, centros deportivos, actividades extraescolares y recreativas.

Precio: • Promo 760€ (Si contratas el curso antes del 15 de Junio, te descontamos el 20%. Después de la fecha indicada, el precio será de 950€). • Derechos de examen: 65€.

• PAGO A PLAZOS: Cualquiera de estas cantidades las podrá pagar en 3 plazos SIN INTERESES: • El 1º (40%) en el momento de la reserva. • El 2º (30%) al mes siguiente a la reserva. • El 3º (30%) 15 días antes del comienzo del curso.

NOTA: Todos nuestros precios son con IVA INCLUIDO

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Carrer de Rossend Arús, 11, 08014 Barcelona

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