fanzine n3 portadasyfinal

fancine 32013-2014

Escuela de Arte de Valladolid << ILUSTRACIÓN >>


2 Fancine nº3>>2013-2014

Sumario fanzine 3 2013-2014

Un curso más los alumnos y alum-nas de Primero de Ilustración se han enfrentado con la ardua

tarea de maquetar un Fanzine con sus trabajos del primer trimestre. Ellos piensan que son malos tra-bajos, que lo pueden hacer mucho mejor, que con más tiempo pueden mejorar sus ilustraciones y sus diseños. Pero “la suerte está echa-da”. El tiempo ha terminado para este proyecto. Nos esperan otros-nuevo, nuevas técnicas de ilustra-ción, horizontes llenos de tecno-logías, de maneras de hacer, de herramientas fantásticas para desa-rrollar nuestro trabajo. En defini-tiva, tenemos que seguir aprendien-do.Con el paso del tiempo mejoraremos, y ellos mismos mostrarán una mue-ca pícara de alegría, mezclada con algo de vergüenza, por que saben que ahora, después de algún tiempo, lo hacen, mucho, mucho mejor.¡¡¡Sigamos aprendiendo!!!

Alcanzamos nuestro tercer número.


Fancine nº3>>2013-2014 3

Índice

Alex Grañeras 5-8Álvaro Martín 9-12Celia Marín 13-16Cesar Blanco 17-20Guillermo Pérez 21-24Isabel Elorduy 25-28Mata Curiel 29-32Adrián Aguado 33-36Julia Cañedo 37-40Rebeca Martín 41-44Rafael Rojas 45-48Paloma Martínez 49-52Raquel Espinilla 53-56Marta Gutiérrez 57-60Sara Gutierrez 61-64Lorena López 65-68Ana Martín 69-72Miguel Olmedo 73-76Nacho Laseca 77-80Pablo Álvarez 81-84Virginia Ramos 85-88

fancine 32013-2014


5

Alex Grañeras Mencía

6

FANZINE nº 3

Trabajo de técnicas gráficas tradicionalesEste trabajo consistía en la realización de una pequeña historia contada en 6 viñetas. No se utiliza texto, era solo con dibujos. Para realizar este trabajo utilizamos la técnica de impresión con tinta, que consiste en pasar un rodillo previo entintamiento y pasamos por la planti-lla para que coja la tinta.

Después colocamos la plantilla en el tórculo, ponemos la hoja de la viñeta donde va a quedar el resultado final que cojera la tinta de la plantilla.

Los pasos previos que se realizaron fueron: primero fue cortar el papel a la medida que se iba a realizar las

viñetas, 10 x 15 cm. Una vez cortado se continuaba con los bocetos previos para realizar la historia que se iba a contar. El tema era de libre elección, pero tenias que justarte a una historia de muy corto relato.Una vez tenias la historia terminada se procedía a realizar las plantillas. Recortabas las partes de la viñeta, ejemplo: recortaba el perro, los arboles y la

fruta, luego de forma inversa se entintan con un rodillo y se colocan en el tórculo con el papel final de 10 x 15 cm. Al accionar el mecanismo del rodillo del tórculo, con una determinada presión, permite el paso de la viñeta produciendo la estampa definitiva. Tras algunas pruebas elegías la que más te convencía. Y este es el resultado final.

// Alex Grañeras Mencía //

Trabajo de proyectos

Trabajo de aplicacionesinformáticasEste trabajo consistía en la realización de un cartel para el concurso de La xxIII Muestra de Cine Internacio-nal de Palencia.

Para ello utilizamos el programa photoshop. El cartel debía tener unas medidas de 44 x 64 cm y en formato vertical u horizontal.

Y aquí el resultado final.

Este trabajo consistía en una visualización de ciertas imágenes las cuales teníamos que dibujar en unos 3 mi-nutos, coger los principales detalles. Una vez realizado este paso, de los dibujos realizados tienes que escoger 6 para componer una serie de pictogramas que ten-drán que tener relación entre sí. Estos pictogramas es-tarán adaptados a un tema o aplicación en concreto. En este caso se hace referencia 6 propósitos de año nuevo. Para el acabado final se imprimió y encuaderno.

Trabajo que consistía en realizar un cartel para una conferencia publica del Papa francisco. Se hizo con acuarelas y utilizando el programa Photoshop.

3

8

FANZINE nº 3

En este espacio reservado para MI, os contare un

poco sobre de que manera llegue a este mundo de

la ilustración, como un poco de rebote.

Desde pequeño mi diversión era el deporte.

Alex Grañeras Mencía

Asique este mundo de la ilustración es nuevo para mi, no queda otra que aprender y aprender, y... aprender, y balonmano, y dibujar, y pintar, y estudiar, y balonmano, y leer, y mil cosas más, que con las 24 horas que tiene el día tendré que decirle a mi madre que me siga haciendo la cena.

Parte de un cómic realizadocon un grupo de compañerros de clase.

Dibujo realizado con Adobe Illustrator

Dibujo de simetría realizado con lápiz.

León, 1991

Jugar a lo que fuera, baloncesto, fútbol, vóleibol,

balonmano, atletismo... y todo a la vez. El caso era

estar todo el día corriendo y saltando, desde que

salía del cole hasta que tú madre te decía: venga

para casa a cenar.

A medida que pasaban los años tenias que ir

eligiendo deporte porque practicar todos y estu-

diar imposible ya que el día tiene 24 horas.

Dentro de todo esto, a mi me gustaban las cosas coloridas, lo poco común, el no ir igual que el resto, pero que con estilo. Y en este mundo del deporte en general,

y el balonmano más, lo que era ropa, zapatillas, si querías algo acorde con esto que buscaba, tenias que mirar fuera de España. Y ahí fue donde me entro la cosa de porque no probar, meterme en el mundo de la ilustración y algún día cambiar la monotonía del estilismo de algún deporte.

Castillo realizado con rotring 0.4


Fancine nº3>>2013-2014 9

ÁLVARO MARTÍN TORRES

ÁLVARO Martín TORRES

Álvaro Martín Torres

10 Fancine nº3>>2013-2014


Estos trabajos los he hecho en Medios Informáticos y Dibujo Artístico.

En la página anterior, eran ilustra-ciones del cuento “¿Y yo?, ¿Y yo?” que hice en medios informáticos usando el programa Art page.

Esta image lo hice en fundamento de expresión visual con la técnica de acuarela. En mi opinión, es el mejor trabajo que he hecho. Nunca hice un trabajo fácilmente detallado.

Fancine nº3>>2013-2014 11


Esta imagen lo hice en fundamen-to de representación visual con rotring y grafitos.Era un diseño de un castillo para un concurso de un calendario.

Esta imagen tambien lo hice en fundamento de representación visual con la técnica de acuarela.Lo que era más difícil de este proyecto era que quería hacer sombreados, igual que hice en la primera imagen, pero no salió como me esperaba. Las sombras me salieron tan oscuras que las deshice y use la técnica de som-breado con lápicer acuarelables.

Nací en Paris en 1995.Llegué 1º de Bachillerato en 2011 y 1º de Ilustración en 2013.En 2013, trabajé como ilustrador de un li-bro de actividades para niños superdotados, que saldrán a la venta en abril. En ese año publiqué,junto con un grupo de autores e ilustradores, un libro titulado “TR3S”.Me encanta dibujar y hacer cómics. Elegí esta esuela porque me gustaría aprender más técnicas de ilustrar.


12 Fancine nº3>>2013-2014

ÁLVARO MARTÍN TORRES

celiamarin catalina

14 Fancine nº3>>2013-2014


celiamartín catalina

Mi llegada a la escuela tuvo lugar el curso que comenzo en septiem-bre de 2013.

Entré en el grado superior de ilustración de la escuela de arte de Vallado-lid con el objetivo de aprender y formarme. Aunque este año nos hemos llevado algun disgusto, se lo ve venir fuerte y provechoso.

A la derecha, primera ilustración realizada en medios informáticos, en la que se observa el proceso de realización, partiendo de un dibujo escaneado y finalmente trabajado con photoshop.


Fancine nº3>>2013-2014 15

Trabajos de dibujo artistico. Es una asignatura fundamental en el grado de ilustración, en la que aprendemos a encajar, a dibujar del natural, representar los volumenes mediante los degradados y a comprender la luz.

En técnicas tradicionaleses dónde practicamos distintas técnicas de impresión manual tradicio-nal, asi como el grabado, la punta seca, xilogra-fia... realizando nuestras propias ilustraciones en cuentos y viñetas.

16 Fancine nº3>>2013-2014


TRABAJOS REALIZADOS:

ACRÍLICO.Estos son algunos de los trabajos que he realizado por encargo y en pared. Lo característico de esta téc-nica es la fuerza de color que tiene y los contrastes que se pueden obtener.

BOLI BIC.Es una técnica que lle-vo utilizando desde que comence el bachillerato al ver retratos realizados por Juan Francisco Casas. Se pueden llegar a consegir efectos magnificos si le dedicas tiempo y mucha paciencia.

17

César Blanco

FA N Z I N E / / I L U S T RAC I Ó N I

César Blanco César Blanco César Blanco César Blanco

18

FANZINE nº 3

Nacido en Valladolid en 1987 César Blanco destaco desde temprana edad por sus cualidades artísticas. Desde joven siempre se dedico a caricaturizar famosos, compañeros de clase y profesores, así como dinosaurios y personajes de comics y series de TV.Su formación fue enteramente autodidacta hasta su llegada a la Escuela de Arte de Valladolid en 2013. Destaca especialmente por el tratamiento de detalles, luces sombras y volúmenes, que le dan gran fuerza a sus imágenes, normalmente sus composiciones giran en torno a un único personaje.Entre las técnicas mas utilizadas, encontramos grafito, tinta, rotuladores con base de alcohol y especialmente dibujos realizados enteramente en formato digital sobre Photoshop.

Autoretrato (2013) , Fotomontaje en PS CS6

Paloma Lechera (2013), Tecnica mixta sobre papel layout

CESAR BLANCO RAMOS

19

Wilbur Whateley (2013), dibujo al natural coloreado en Photoshop CS6.Ilustración basada en “El Horror de Dunwitch“ de H.P.Lovecraft

Foro sobre el Papa Francisco I(2014). Digital. Photoshop CS6Cartel para una conferencia ficticia, en torno a la figura del nuevo papa.Representación de la mitra papal, a modo de cornuco-pia (cuerno de la abundancia). para hacer referencia a los beneficios tanto económicos como sociales que esta aportando a la iglesia.

Trastolillo 4(12013). Montaje fotográfico.Se diseño un personaje para ilustrar el cuento del Trastolillo y posterior mente se adaptado para insertarlo en la foto.

20

FANZINE nº 3

Durante su tiempo libre Cesar realiza multitud de ilustraciones enteramente digitales, sin boceto previo, buscando formas a partir de garabatos, hasta conse-guir una figura.Normalmente se trata de representaciones de un único personaje, por lo general en primer plano, en que trata de buscar cierto grado de detalle. En los ultimos años su obra se desarrolla de una forma diferente en la que se realizan multitud de bocetos previos(realizados con rotuladores o grafito) antes de llegar a la composición final.

Serie de ilustraciones enteramente digitales, realizadas en Photoshop CS3.Niña Mangaca(2010), Chinorris(2011), Toro Chaman(2011), Cíclope 2(2011), Klay-men(2012). realizadas con Wacom Intuos 4

Guillermo PérezGPs

22

FANZINE nº 3

¡Hola gente! A continuación os presentarétrabajos que hice en clase, llevados a cabo con diferentes técnicas e instrumentos...

Dibujo integrado en foto.Lo que más me gusta de este montaje es la camiseta con la imagen de Calavera. Parece mentira que la Mona Lisa sea tan visitada. Es una cosita tan diminuta...Este montaje lo hice en Informática, y nuestro tutor es Javier Garrido, que se asegura de que no hagamos cagadas demasiado gordas.

23

GUILLERMO PÉREZ SANTAMARÍA

La Murciana.Mezcla de rana y murciélago confeccionada con acuarelas de tubo y pinturas acuarelables. Vive en hábitats húmedos del desierto almeriense. Caza un poco de todo, pero el Burguer King le pierde.

Resu es la profesora que imparte la clase donde realicé La Murcia-na: Fun. Exp. (Fundamentos Expresivos o algo así).

Este otro trabajo también lo hice en informática y fue de los primeros que realicé. Lo dibujé a mano y luego lo coloreé con photoshop

(no sé cual de ellos, hay muchos), ayudándome con una tableta gráfica.Bueno, y así quedó.

24

FANZINE nº 3

Guillermo Pérez santamaríaNació en Burgos. Hace 19 años. Estudió lo mismo que todos, hasta que llegó a bachillerato y se decantó por artes. Después de eso llegó a Grado de Ilustración de Valladolid y ahí se ha quedado.Le gusta dibujar (obvio) con varias técnicas y su preferida es el bolígrafo.

Ah, si el título del fanzine es GPs, es porque firmo con las siglas. Hajajajaja.

IsAbEl ElOrDuY una pájara pérdida en el mundo....

.......... de la ILUSTRACIÓN ®

26

Uno de los primeros trabajos que rea-

lice en la escuela fue en informática, en

este aula descubri que también se pue-

de dibujar con algo que se llama tabla

digital.... Y tiene un boli, pero este no

me mancha.

Primero vimos que era eso del Pho-

toshop y como funcionaba. Javier nos

mando traer un boceto para escanear-

lo posteriormente y dibujar sobre el

en photoshop, dándole forma y color.

Este fue el resultado.

Cada Lunes y Jueves a las 8 de la mañana tenemos

clase de Técnica de Impresión Tradicional. Allí Rosa

nos enseña una alternativa a las impresoras.

Después de hacer nuestro retrato y coger agilidad

con las gubias comenzamos a hacer una una secuen-

cia de 4 viñetas que tuvieran relación entre ellas con

matriz perdida. Para ello primero dibujamos al revés

nuestras viñetas sobre una tabla de DM y vaciamos

las partes que queriamos que fueran totalmente blan-

cas, más tarde con un rodillo entintabamos la tabla

y la pasabamos por el tórculo sobre el papel, en este

caso yo empecé con el amarillo, y una vez dado el pri-

mer color, vaciabamos todo lo queriamos de ese color

y procediamos a entintar la tabla con otro, asi hasta

conseguir el resultado deseado. Este fue el mío.

FANZINE nº 3

ISABEL ELORDUY GONZÁLEZ

Otras de las aignaturas que estudiamos en la es-

cuela es Proyectos de Ilustración. En ella desarro-

llamos distintas soluciones visuales a través de un

brief. A continuación se pueden ver dos trabajos

sobre señalética, uno en formato revista y otro en

formato cartel.

Pero no todo en clase es atender.. En

momentos de aburrimiento uno tam-

bién intenta dibujar, pensando en la

Feria de Abril, el dormir poco, el rebu-

jito, los oles....

27

28

ISABEL ELORDUY GONZÁLEZ Nací un 13 de Marzo hace ya 27 años en um lugar de Castilla.

Invertí mis años de juventud y adolescencia remando que te rema con la Federación de

Castilla y León. Cuando cumplí los 18 años y ya era mayor para tomarme cubatillas en

el bar de moda, me di cuenta que también lo que era para saber a que me queria dedicar

el resto de mi vida, asi que decicdi iniciar mis estudios en Arquitectura Técnica, los

cuales decidi continuarlos con un Grado de Ingeniería de Edificación y un programa

de Doctorado en Arquitectura.

Y ahora es cuando me pregunto... ¿ Qué hago yo aquí? La verdad es que lo con-

sulto muy amenudo con la almohada. De pequeña siempre dibujaba,si, lo típico,

muchos monigotesw del ahorcado y no siempre los acababa, todo dependia de

mi habilidad para adivinar la palabra que algunos de mis amigos escribian, no

era dificil, la palabra fetiche era esternocleidomastoideo. Pero fue ya en la ado-

lescencia donde me tire horas dibujando, me tiraba las horas en las clases de

historia dibujando corazoncitos y mariposas en la mesa pensando en el chico

mas molón del instituto, a lo mejor solo me centre en dos tipos de objetos, pero

lo que en realidad me hice una experta fue el tipografía, cada semana cambiaba

el nombre que colocaba en el lado derecho del corazón.

Más tarde en el verano de 2013, decidí olvidarme un poco de las vigas, los ce-

mentos, los números, los cosenos, el cálculo hiperestático e intentar disfrutar

con algo nuevo, así acabe aquí, un 7 de Marzo intentando rellenar una hoja con

mi pequeñá biografía. Si tengo que hacer balance hasta el día de hoy... Haay

cosas positivas y negativas como siempre, pero si que noto algo y es que hay un

nuevo gusanillo dentro de mi panza que yo no conocia que se llama Ilustración.

FANZINE nº 3

29

MARTA CURIEL

30

FANZINE nº 3

Trabajos realizados en Proyectos de ilus-tración.Asignatura dedicada a la preparación de los futuros ilustradores en el mundo laboral, artístico, creativo y profesional.

MARTA CURIEL GARRACHÓN

31

Bocetos realizados a lápices de diferentes durezas. Prácticas de claroscuro para dibujo artístico, la intención de dicha actividad era conseguir degradados, volúmenes, sombras y brillos sin la necesidad de cambiar de color. Las durezas empleadas fueron; HB, 2B, 2H

32

FANZINE nº 3

Mi nombre es Marta Curiel Palentina desde 1993. Desde que tengo uso de razón, dibujar es una de las cosas que más me gusta, divierte y motiva hacer a diario (aunque siempre hay dias que da pereza como todo en esta vida). Comenzé mis estudios artisticos en la Escuela de Arte Mariano Timón, dónde en mi primer año cursado una profesora me llamó la ateción acerca de un dibujo realizado en su clase, motivando e informadome acerca de la ilustración.Desgraciadamente no acabe 2º de bachillerato (vaga de mí), aunque tenía claro que iba hacer dicho grado superior, me preparé la prueba de acceso en dos ocasiones el primer año desafortunadamente me quedé sin plaza, por lo que intente sacarme se-gundo de nuevo esperando al año 2013 en el que ya comencé Ilustración en la Escue-la de Arte de Valladolid dónde sigo con la formación.

Adrián Aguado

FANZINE nº 3

34

Trabajos realizados mediante técnica mixtaTrabajos realizados mediante técnica mixta

Compendio de Criaturas(rotuladores y lápices de colores)

Castillo de la Mota (acuarela y bolígrafo)

Ilustración del Papa Francisco I(acuarela y lápices de colores)

Bocetos y trabajos con técnicas digitales

Adrián Aguado

Portada de una historietaBocetos para un cuento

Cara de criatura Bocetos para un cuento

35

36

y Cañita Barva. Adrián supuestamente muere en Madrid el 6 de agosto de 1693, tras estornudar 100 veces segui-das mientras saltaba a la pata coja con un colibríta-ni arboreo posado en su brazo izquierdo, pero se rumo-rea que ha sido visto por la Plaza de Cantarranillas.

Adrián Aguado, nació en Valla-dolid en 1992. A los once años inicia su aprendizaje en el taller de Bic donde permanecerá hasta 2010, cuando ya es pintor inde-pendiente. En 2011 se traslada a Madrid donde obtiene el título de Pintor del Rey Tyranosauron Vader, gran amante de la pin-tura. A partir de ese momento, empieza su ascenso en la Corte Checoslovaca. Tras ponerse en contacto con El Rubens, durante la estancia de éste en Madrid, en 2012 viaja en el tiempo hasta el año 1672, donde realizará su segundo aprendizaje al estudiar las obras de las Tortugas Ninja. Su pintura cada vez se hace más colorista destacando sus exce-lentes retratos, el de Ricard Ba-ratheon o El Marcos Desnudo. En 2013 hace su segundoen el tiempo, al año 711 donde demuestra sus excelentes cuali-dades pictóricas, triunfando ante el Conde Grulemat de la familia Grassebort, al que hace un excelente retrato, y toda la Corte abuchea por ello. Regresa en 2014 a Va-lladolid con obras de arte compradas para Bill Gates

FANZINE nº 3

37

JULIA JULIA CAÑEDOCAÑEDO

38 FA N Z I N E // ILUSTRACIÓN I

Escuela de Arte y Superior de C.R.B.C

Trabajo de cartel para la marcha solidaria de la asociación de Asalvo.Realizada para la asignatura de Proyec-tos de Ilustración. Dibujo con pinturas, y collage,retocado con photoshop cs6.

Cartel para la 23 Muestra de Cine Internacio-nal de Palencia,de la asociación de Amigos del Cine para la asignatura de Medios Infor-máticos. Dibujado en photoshop cs6.

Comic realizado con materiales impregnados de tinta,retocado con photoshop cs6 y maquetado en InDesign.

39FA N Z I N E // ILUSTRACIÓN I

// JULIA CAÑEDO GARCÍA //

Trabajo de la simulación de la portada de XL SEMANAL para la asignatura de proyectos. Con pintura,acuarela,rotring cartulina y photos-hop cs6.

Trabajo realizado para un calendario so-bre los castillos de Valladolid.Realizado para la asignatura de Dibujo.Acuarela y pintura.

40

FANZINE nº 3

Mi nombre es Julia Cañedo.Nacida en 1995. Valladolid.Estudiante de la Escuela de Artes de Valladolid desde 2013.Futura estudiante de Bellas Artes e ilustradora.


REBECA MARTÍN AMORES



ILUSTRACIÓN

DIGITAL

Ilustraciones realizadas con programas que permiten realizar ilustraciones digitales tales como Photoshop y ArtRage. El tema varía desde lo personal y subjetivo, a lo objetivo sometido a un briefing.

WildFox [Photoshop CS6]

Diseño de personajes [ArtRage]

Lou Reed [Acuarela]


// REBECA MARTÍN AMORES //

tÉCNICAS

TRADICIONALES

PROYECTOS

Con estos trabajos nos metemos de lleno en el campo del diseño gráfico y la publicidad, de ahí que estén sometidos a un briefing, pero sin dejar

de lado el campo de la ilustración, presente en todos los trabajos, con la libertad de poder expresar nuestra propia creatividad.

Trabajos que exploran las técni-cas tradicionales y manuales del campo de la ilustración desde el dibujo con técnicas secas y húmedas (grafito, bolígrafo, acuarelas, etc.) a las técnicas propias del grabado (barniz blan-do, punta seca, aguafuerte,etc.)

Señalética de un Parque Natural Ilustración Publicitaria [Mixta]

Librito Niña Salvaje [Grabado por siluetas]Librito Scorpion [Grabado en hueco]

[Puntillismo]

Lou Reed [Acuarela]



REBECAMARTÍN AMORES

Muy

per

sona

l

Nacida en Valladolid (España), pasó su infancia ilustrando y pintando todo aquello que le apasionaba, desde motivos naturales y animales a universos de fantasía inspirados en las ediciones de Warhammer para Games Workshop, in-fluenciada esta afición por su hermano. Finalmente decidió dedicarse al mundo del arte y después de su Licenciatura en Bellas Artes por la Universidad de Sa-lamanca (Especialidad de Dibujo), continúa con su carrera artística estudiando Ilustración. Apasionada de toda actividad que conlleve aplicar creatividad, también está interesada en el diseño y la fotografía. Su estilo es delicado, de líneas suaves y definidas, tendiendo a un onirísmo naturalista en su temática. Rebeca se mueve como pez en el agua con un pincel en mano y un grafito siempre en la manga.

GasMask [acrílico/óleo sobre lienzo]Primavera Time [acuarela]

Evilillo [Photoshop CS6]

@becccawild

[email protected]

rebecamartinamores.ilustraciónft


// NOMBRE APELLIDO APELLIDO //



Los estudios en esta escuela se dividen en bloques que separan los conocimientos

necesarios para abarcar el ex-tenso y complejo conocimiento del arte. Dos asignaturas, dos profesores y algunos autores: fundamentos de la expresión visual, Resu y Arnheim; Teoría de la Imagen; Germán, Villafa-ñe y Dondis. Con ellos descu-bres todo aquello que intuyes cuando dibujas y creas pero que no sabes porque lo haces, y mu-cho menos que ha sido tan bien estudiado.El color, la forma, la composi-ción, analizar una imagen has-ta su esencia mas simple, casi siempre invisible.

La representacion espacial aplicada con Juan también te enseña el porque de la existen-cia de las formas geométricas. Como con ellas pueden cons-truirse todas las formas en to-das las dimensiones posibles a base de trazos de regla, com-pás, escuadra y cartabón.

El resto de asignaturas son de estudio, pero mas prácticas y creativas. Las técnicas grá-ficas tradicionales con Rosa: la estampación, el grabado y las gubias, la punta seca y el acetato dan unos resulta-dos que no consigues con otras técnicas, aparte del trabajo que llevan :)


Fancine nº3>>2013-2014 47

Este año van y vienen las mujeres: Entre Silvia y Resu hemos aprendido en Dibujo y Téc-nicas de expresión gráfi-ca algo de perspectiva, uso de los colores y a darle al boli bic tanto como a la pa-ciencia.

Primero Ana y después María José. De ambas estoy aprendiendo a desechar una idea por mucho que me guste, hasta encontrar la adecuada. En Proyec-tos de Ilustración he aprendido a conocer cuales son las pautas a seguir y a comprender la ardua tarea que supone preparar un proyecto. Esta es la asignatura que mas me gusta porque es la visión de un posible futuro, en el cual tendré que saber afrontar los retos que se me planteen.

La informática,los pro-gramas y los madrugones de los lunes y jueves van de la mano de Ja-vier. Este fanzine es un recoplitario del aprendizajes de InDe-sign y Photoshop. Aprendimos a usar la tableta digitaizadora, que te da unas ventaja.

Mi nombre es rafael, tengo treinta y un años y desde hace 8 que vivo en España. Antes de venir aquí anda-ba ya interesado por el dibujo y la música y hasta hoy sigo en ello. Aquí en Valladolid toco la guitarra con mis amigos, los reggaeliz de palo con quienes hemos creado cancio-nes y hemos dado conciertos. con respecto al dibujo siempre me he atrevido a dibu-jar sin conocer las reglas, las que he ido descubrien-do a cada trazo, He dibujado y pintado carteles para concursos y cuadros en diferentes soportes (techos, parees, muros,etc), hasta he hecho un libro - el cuerpo en el que habitas -. he participado en un teatro de som-bras para niños, he participado en la creación de un cuento kamishibai - martin y medusa-.con los idiomas me llevo bastante bien. tengo un buen nivel de ingles y estoy aprendiendo aquí en la escuela lo básico del francés.llevo una trayectoria de vida independiente traba-jadno mucho por cuenta ajena y por cuenta pro-pia. he experimentado la vida autogestionada en un huerto ecológico donde he aprendido a trabajar lo básico de la vida del campo.decidi entrar a esta escuela para estar en contacto diario con el dibujo y seguir aprendiendo.

48

RafaelRojasSilva Santisteban

FANZINE nº 3

PalomamARTÍNEZ



Carboncillo

Durante mi época de estudiante de arte en el IES Delicias, aprendí a encajar dibujando esculturas como esta (Julio Cesar) con carboncillo.Trabajando en especial el tratamien-do de luces y sombras.

Pues aquí os muestro como me desenvuelvo yo en las diferentes técnicas que hasta hoy he trabajado. Una de ellas es Photoshop, pro-grama con el que he aprendido a manipular imagenes y dibujos a los que puedo dar un aspecto más realista. Como esta imagen de Irma (protagonista de Irma la dulce) la cual he cambiado por completo dibu-jando el vestido y los tatuajes y aco-plándolos al cuerpo.

My paradise


// NOMBRE APELLIDO APELLIDO //Técnicas HumedasEsta es mi técnica preferida,me encanta ha-cer retrados con acualera (como el de David Bowie) y en acrílico (como el de Manolete).Ademas de paisajes arquitéctonicos a base de acuarela y tinta china, dando así aspecto de antiguo y tétrico.

Otras técnicasEn mi primer año en la escula, he realiza-do retratos en puntillismo con bolígrafo en clase de Técnicas gráficas y técicas tradicio-nales con grabado...como estos!

Paloma Martínez



Paloma Marsé Este es mí seudónimo, como firmo yo mis obras.PM

Además de la pinturame encanta la fotografía, y aprovecho cada rato libre para salir al campo y captar su encanto. Pero mi gran pa-sión es el teatro, del que llevo hacien-do parte de mi vida durante 14 años y espero poder ligar al mundo de la ilustración.

Durante una época estudié ciencias tecnológi-cas en el colegio, pero decidí encarrilarme en el bachiller artístico,y finalmente terminé aquí..estudiando ilustración.


// NOMBRE APELLIDO APELLIDO //

RaquelEspinilla Verdejo



ILUSTRACIONES DE AGUATINTA

Estas ilustraciones son de la asigantura de Tecni-cas y estan realizadas con tinta china soluble mez-clada con diferentes can-tidades de agua para que quede mas o menos oscuro.En esta pagina apare-cen como elementos mas influyentes Audrey hep-burn y Marilin monroe


// RAQUEL ESPINILLA VERDEJO //

DIBUJO GESTUAL A PLUMILLA Y TINTA CHINA

La imagen que encontramos arriba a la derecha es una cartel propuesto por la asignatura de diseño grafico por ordena-dor y fue presentado para un concurso de cine de Palencia.El grabado a plumilla de arriba a la iz-quierda fue propuesta por Silvia G. Guz-man en la asignatura de tecnicas de ilus-tración que cosistía en realizar una copia a plumilla de un grabado de Alberto Du-rero.Y por ultimo un dibujo gestual a plumilla sin levantar el trazado tambien propuesto por Silvia G. Guzman en la asignatura de Técnicas

ILUSTRACIONES DE AGUATINTA

56


Suelo presentarme a todos los concurosos de carteles que puedo y sobre todo me gusta que sean hechos a mano aunque en la mayoría no se premite por sistemas de impresion.

Estas ilustraciones ya son obras mias hechas personalmente. Esta de la izquierda es una acuarela que intenta representar la evo-lucion de la moda femenina a lo largo de la historia . Arriba observamos unicamente el boceto a grafito y abajo ya con acuarela y detallado con lápices de color.

John Lennon hecha a illustrator vectorizandolo por tonos, da sensacion de aguatinta.

TRABAJOS PROPIOS

FA N Z I N E // ILUSTRACIÓN I

57

MARTA GUTIÉRREZ LIDUEÑA

58

FANZINE nº 3

Esta ilustración de Marylin Monroe esta realizada con una tecnica llama-da puntillismo que consiste en crear volumen por acumulación de peque-ños puntos. Esta hecho con rottring para la asignatura de TEGP.

Tanto la ilustración de la derecha como la de arriba fueron creadas para la asignatura de Proyectos. La de arriba, es un anacronismo hecho con grafitos de diferentes durezas. La ilus-tracion de la derecha es un detalle de una posible portada para la revista de diseño YOROKOBU, en la que utilicé tinta china, acrílico y grafito.

59

MARTA GUTIÉRREZ LIDUEÑA

Este dibujo es para la asig-natura de Tecnicas de Ilus-tracion tradicionales. Para esta ilustracion voy a usar la tecnica de la punta seca, que consiste en grabar una imagen con un metal afilado en, este caso, una plancha de acetato grueso. Es una tecnica muy intere-sante de practicar.

Esta ilustración titulada “Sueño de una noche de verano” fue realizada con acuarelas para la asignatura de Fundamentos de la imagen para estudiar la atmosfera compositiva.

60

FANZINE nº 3

Marta Gutiérrez Lidueña: dicese del animalico o persona manchega dedicada enteramente a la pintamonidad ilustrada. Término acuñado por primera en Puertollano (Casilla-La Mancha) el 26 de Mayo de 1995 a raíz del nacimiento del primer ser coincidente totalmente con este término. De este curioso ejemplar se sabe que empezó sus desastrosas peripecias artisticas con unos magnificos rotulado-res, que daban de promoción en el super-mercado, decorando acertadamente un ejemplar de colección de Don Quijote de la Mancha (notese su amor por sus raíces manchegas) que su abuelo paterno po-seía a la tierna edad de dos años. Desde ahí nadie pudo pararla y un día, termina-dos, de milagro y sin demasiados heridos, sus dos años de Bachillerato artistico de-cidió que la rupestridad de su amada Cas-tilla La Nueva la tenía “mu vista” y deci-dió marchar sin rumbo claro. Después de mucho cavilar decidió que lo que quería en la vida era ver pingúinos en su habitat natural, y buscó un sitio frío. A día de hoy se sabe que se halla en Castilla La Vieja, en la ciudad de Valladolid, buscando pin-gúinos mientras intenta acabar con éxito un Grado Superior de Ilustración. Rece-mos por el alma de este pobre animalico. Amen.

Sara Gutiérrez Palomero

61

javiergarrido laurnaga

62

FANZINE nº 3

Fancine nº3>>2013-2014 62

A la izquierda una ilustración realizada con tinta china y

rotulador de color en la que aparece un mounstruo con-

fundido, una imagen divertida y colorida.

En la zona inferior se puede ver una ilustración que intenta

reflejar el mundo interior y los elementos del subconscien-

te. En general toda las obras son de bastante colorido y

fuertes en sus composiciones.

De nuevo a la izquierda presento la portada realizada para

la adaptación del clásico “El sí de las niñas” para estudian-

tes extranjeros proyecto de la Universidad de Valladolid.

En la siguiente página una ilustración realizada con la

técnica de “Gouache” en la que se representa una mujer

en el espacio.

Sara Gutiérrez Palomero

63

64

FANZINE nº 3

Todo lo que nos rodea cuenta un relato

de algo aún existente que late en el

interior de una manera inmortal.

Esta ilustración no es una excepción.

Me llamo Sara Gutiérrez y soy Licenciada en Publicidad

por la Universidad de Valladolid.

Soy una persona enamorada de la imagen en general

y de la creatividad, por eso estudio actualmente en la

Escuela de Arte de Valladolid.

Quiero hacer de la creatividad mi profesión y ví en el

mundo de la ilustración una herramienta para comuni-

carse donde las posibilidades son infinitas.

Me encanta la publicidad pero estoy abierta a la posibili-

dad de dirigir mi carrera profesional al ámbito editorial y

de carácter infantil.

Creo firmemente en que la expresión plástica y visual

pueda ser un manifiesto de sentimientos,

críticas sociales o expresión de la propia personalidad

del autor de tal manera que se

trata de una vía de comunicación y un soporte entre

alguien que quiere contar algo y el público

al que se lo quiere contar, para que las dos partes en-

cuentran un punto común entre sí.

Autorretrato realizado con tinta china y acuarelas, en el

que aparece mi firma y como me veo a mi misma que es

invadida por los colores fuertes y alegres.

LORENA LÓPEZ SANZ

[email protected](fotografía de Lorena López)

66

FANZINE nº 3

FUNDAMENTOS DE EXPRESIÓN VISUAL. Ilustración realizada con acuarelas con un tamaño de 16,3x23 cm.

TÉCNICAS DE EXPRESIÓN GRÁFICAS. Ilustración realizada con la técnica de puntillismo con un tamaño de 15x18 cm.

TÉCNICAS GRÁFICAS TRADICIONALES. Es un autorretrato realizado con la técnica de grabado sobre una plancha de DM con un tamaño de A3.

67

LORENA LÓPEZ SANZ

MEDIOS INFORMÁTICOS. Cartel realizado para La Muestra de Cine Internacional de Palencia.

PROYECTOS DE ILUSTRACIÓN. Cartel realizado para anunciar la campaña primavera-verano de El Naturalista.

MEDIOS INFORMÁTICOS. Ilustración digital de un fragmento del cuento El Trastolillo.



`` Crecer es aprender a despedirse´´. Nací en Va-lladolid el 30 de mayo de 1995, donde vivo actual-mente, aunque también me considero alicantina ya que a cada segundo libre que tengo aprovecho a viajar y a relajarme disfrutando de las vistas del Mediterráneo y de la buena vida de la playa. Des-de pequeña tenía bien claro que quería estudiar algo relacionado con el arte, me pasaba el día di-bujando y mi madre me decía `deja ya de pintar y ponte a estudiar´.

Tuve una época estudiando ciencias en el colegio, y no me disgustaba, pero yo quería acabar ya y empezar a estudiar lo que de verdad me gustaba. Hice el bachillerato de artes en el IES Delicias, y ac-tualmente estoy estudiando Ilustración en la Es-cuela de Arte y Superior de C.R.B.C de Valladolid.

Como aficiones también tengo el baile o la danza y la fotografía. Llevo bailando desde los 4 años jo-tas, y aún sigo en el grupo de Mies y Barro; desde hace 6 años hip hop en la academia Bailarte, aun-que también domino otros estilos `de la calle´; y desde principio de curso flamenco, a esto añado una frase `` Vivo para bailar y bailo para vivir´´. Intento captar el momento justo, bien sea con la cámara o con el móvil, todo vale para recordar.

1

2

3

4

1.Esta ilustración está hecha con la técnica de acua-rela basándome en una fotografía con un tamaño de A5. 2. Mano dibujada de un modelo real con la técni-ca de trama de lápiz con un tamaño de A3. 3.Bode-gón real realizado con bolígrafos de colores con un tamaño de A3. 4.Fotografía tomada con la cámara del móvil cuando estaba pintando con acuarelas.


Fancine nº3>>2013-2014 69

En portada:“El cocodrilo azul” y “Loco”(trabajos personales).Diciembre 2013Acuarela, lápiz de color y lápices acuarelables

ana martín velandia

Páginas interioresIliustración digitalCartelImpresión en relieveXilografíaLapiceros ilustrados ...


70 Fancine nº3>>2013-2014

ana martín velandia

Concurso carteles Muestra Internacional de Cine PalenciaDiciembre 2013Adobe Photoshop

CaricaturaNoviembre 2013Adobe Photoshop

“Un iceberg sorprendente” Octubre 2013. Impresión en relieve.


Fancine nº3>>2013-2014 71

“Sembrador de letras, jardinero de alfabetos”Deconstrucción tipográficaNoviembre 2014Collage

“Homenaje a Lou Reed”Noviembre 2014Collage

Ilustraciones para la fábula “El Trastolillo”Noviembre-diciembre 2014Adobe Photoshop y ArtRage


Ana Martín Velandia. Nací en Bogotá (Colombia), aunque he residido la mayor parte de mi vida en Ma-drid, donde cursé mis estudios de bachillerato y Ar-quitecto (ETSAG UAH). En 2013 decidí dar una opor-tunidad a mi gran pasión la ilustración. Poco a poco el dibujo se está convirtiendo en una parte imprescin-

dible de mi día a día. Aún no sé dónde me llevará todo esto, mientras lo descubro, disfruto y aprendo en la Escuela de Arte de Valladolid. Ésta es una pe-queña parte de mi trabajo, si te gusta puedes seguir-me la pista en http://amvelandia.wordpress.com y http://amvelandia.tumblr.com/

72 Fancine nº3>>2013-2014

Castillo de Mucientes. Grafito. Oct. 2013

Lapiceros ilustrados. Técnica mixta. Noviembre 2013

“Naturaleza”. Libro de autor. Anilinas. Noviembre 2013

AutorretratoXilografíaNoviembre-diciembre 2013

Imagen Vivian MaierPuntillismo (rotulador calibrado)Diciembre 2013

NOMBRE APELLIDO APELLIDO

73

Mangaka endesarrollo

Miguel Olmedo Aguado

74

FANZINE nº 3

Digitalizar Dibujos

Un proceso que me gusta personal-mente mucho para dibujar es el pro-ceso digital, ya sea escaneando un dibujo mio previo o empezando de cero a dibujar en el programa. Son muchos los programas que existen pero los que mas me gustan para usar son Pho-toshop e Ilustrator de Adobe, aun-que también he usado programas como painter o art rage. La imagen que se ve abajo consta de un proceso de di-

bujo digi-tal el cual se siluetea la imagen o si esta escaneada, como es el caso, en tinta ne-gra y con silueta se puede omi-tir este paso. Tras esto se da una capa de color base y des-pues de eso otra

de sombras y finalmente otra de bri-llos. La ultima seria una capa de efec-tos y detalles que se escapan a las otras capas. El dibujo finalizado re-sulta ser un “Fan art” (es decir, una obra realizada por un fan de alguna serie, videojuego, etc...) del videojue-go de Capcom Monster Hunter.La imagen que encabeza el texto bajo el titulo es un dibujo realizado para mi canal propio de youtube siguiendo el mismo porce-so explicado anteriormente.Tambien existen procesos de digitalización en el cual se pinta en escala de grises pero al terminar el dibujo con sombras y brillos y demas se crean capas con dife-rentes colores dependiendo de la zona y se les aplica encima mascaras de recorte para delimitar la zona del color, este proceso aunque mas rapido, por lo general suele ser de menor calidad la mayoria de las ve-

Dibujo realizado en clase de medios infor-maticos con Photoshop previo escaneo del original

Dibujo realizado en clase de medios informaticos con el programa Art Rage.

75

MIGUEL OLMEDO AGUADO

También existen otras maneras para lo-grar resultados muy atractivos sin tener que pasar por una modificación digital. tecnicas como: el grabado en madera y su posterior entintado en color, que aunque lleva bastante tiempo, el resultado queda muy atractivo y ademas un color bastante rico e intenso; la acuarela, que te permite crear unos fondos paisajisticos tan logra-dos como de manera digital; las pinturas de madera de colores, que permiten el mismo efecto como si se tratase del grafito, pero en color, lo cual le da bastante realis-mo; y los rotuladores, yo uso Pro-marker porque funcionan bastante bien y queda el color como si se tratara de un dibujo digi-tal impreso.Existen mil tecnicas que siempre ayudaran y si ya encima se combina con alguna cosa realizada digitalmente, la ilustración gana-ra mucho y quedara bastante atractiva.Las acuarelas, que a mi parecer seria la técnica mas complicada para ilustrar y posi-blemente una de las que mejor quede, per-miten dibujar unos fondos muy logrados ya que se trabaja con su transparencia y ha-ciendo reserva de blancos, también pueden servir muy bien para otras cosas como per-sonajes u objetos si dominas esta técnica.Las pinturas de madera de color te permiten realizar casi las mismas tec-

nicas aplicadas al grafito y permiten asi una gran variedad de intensidades con una misma pintura, y con ellas también se puede lograr un efecto

muy realista.Los rotuladores, si se tratan de los “Copic” o “Pro-Marker” te dan un efecto similar en tema de color al del dibujo digital, por ello son la opción mas versátil que usanmu-chos ilustradores.Otras tecnicas pueden ser la de grabado sobre madera y su poste-rior entintado, pero esta tecnica lleva su tiempo y es complicada para hacer detalles, pero una vez se le coje el punto se pueden realizar muy buenas ilustraciones.

Dibujo realizado en acuarela, lapices de madera yrotuladores Pro-marker en la clase de Fundamentos de expresión visual.

Otros Procesos

Dibujo realizado en clase de Tecnicas Graficas Tradicionales hecho en grabado sobre madera con cuatro colores.

76

FANZINE nº 3

Biografía.Soy Miguel Olmedo Aguado, naci en Bur-gos en 1993 y he estado viviendo y estu-diando alli hasta Septiembre de 2013.Hice el Bachillerato de Artes en la Escue-la de Arte y Superior de Diseño de Bur-gos. También estuve apuntado 4 años en la Academia Provincial de Dibujo de Burgos hasta Junio de 2013.En Septiembre de 2013 vine a Vallado-lid una vez terminado el bachillerato, para estudiar el grado de formación superior de Ilustración en la Escuela de Arte de valla-dolid.Siempre me ha gustado dibujar desde muy pequeño y simepre me gustó la idea de po-der dedicarme a dibujar para ganarme la vida. Una fuerte tendencia que entro en mi vida y en mi estilo de dibujo fue el manga, el cual me entro desde muy pequeño por series como “Dragon Ball” o “Reena y Gaudi”, aunque simpre me an gustado casi todos los tipos de dibujo animado. Ulti-mamente desde ace dos años, le he cogido gran interés y afición al dibujo digital, por la idea de acercarme a esos grandes dibu-jantes de series animadas que veia de pe-queño y gracias al descubrimiento de los salones del comic en España, a los cuales he podido asistir a alguno, me ha hecho co-nocer mas a fondo el mundo de la ilustra-ción, del comic y de la animación, tanto en manga como en otros estilos.

NACHO LASECA JIMÉNEZ


Escuela de Arte y Superior de C.R.B.C // NACHO LASECA JIMÉNEZ //

-Regicida- Técnica Mixta

Este fue el primer trabajo de la asignatura Medios Informáticos, en el que digitalizamos y tratamos

mediante la tableta un di-bujo realizado previamente

sobre papel.

-Moncielagus- (Acuarela y lápiz de color)

Realizado para Fundamentos de Representación Visual. La propuesta consistió en crear una composición en la que figurasen una mezcla de dos animales, dos seres humanos y una paisaje

en el que sucediese la acción.

-Moncielagus- Boceto. (Carboncillo)

Durante el proceso de creación apareció esta escena que comparte el entorno, pero que en realidad nada tiene que ver con la imagen fi-nal. La figura del castillo adquiere un valor diferente segun los elementos que lo acompa-ñen. En este caso el castillo es el lugar de llegada. En -Moncielagus- es solo una loca-lización. Y tanto los animales como las dos personas han sido sustituídos por una barca.


// NACHO LASECA JIMÉNEZ //

-Autoretrato- Grabado sobre DM.

Autoretrato realizado en la asignaturaTécnicas Gráficas Tradicionales.

-El Naturalista. Colección Primavera/Verano-

Propuesta de cartel realizada en Proyectos de Ilustración, para la colección primavera/ve-rano de la marca de zapatos El Naturalista.

Lapiz de color e imagen digital sobre cartón.

- 23 Muestra de Cine Internacional de Palencia-

Propuesta de cartel realizada en Medios Infor-máticos para la Muestra de Cine Internacional

de Palencia mediante Adobe Photoshop CS5.


Escuela de Arte y Superior de C.R.B.C // NACHO LASECA JIMÉNEZ //Nacho Laseca (Calahorra, 1989)

En 2007 inicié en Valladolid los estudios de Arte Dramático y una vez acabados formé un grupo de teatro, Malalengua, con el que hasta la fecha sigo actuando. Sin embargo siempre he tenido una espina clavada por no estudiar nada re-lacionado con el dibujo y como no tenía pensado dejar Valladolid, decidí que era el momento de sacar esa espina y empecé los estudios de Ilustración. Para dibujar me sirvo sobre todo de la tinta o el lápiz pero me cuesta bastante la pintura. Me gustaría saber manejar la acuarela sobre todo por las texturas que se consiguen. No me va tanto el dibujo digital aunque pienso que las posibilidades que ofrece son infinitas,pero me parece un medio dema-siado frío e indirecto. En cuanto a las salidas profesionales, por el momento no me urgen, lo mio es satisfación per-sonal y espiritual y sobre todo deseo de aprender.

NOMBRE APELLIDO APELLIDO

81

Que maravilloso seria si como en matrix nos pusieran un enchufe en la cabeza y en

segundos supieramos lo que tenemos que saber. Pero aún solo somos humanos y como tales nos aceptamos, obligando a los demás

a ser pacientes.

Nacemos, crecemos ( de muy diferentes modos y maneras, el saber una de ellas) y

acabamos por fenecer; no sin antes caducar de manera penosa pero a la vez cómica.

Nos divertimos en el camino.

Jugar este juego endemoniado, es en lo que consiste la vida.

Si aun no sabes, no te preocupes, acabaras por aprender, aunque sea a ostias.

TROCOLAMENSIlustración: dicese de la complicación de nuestras vidas de artistilla con medios que vamos aprendiendo y herramientas que desconociamos.

FANZINE nº 3

Estamos berreando en el arte, sin que nuestros lloros sean atendidos, puesto que no tenemos público todavia.

Nuestros profesores nos dieron la palmada en el culo y procuran que respiremos.

Lo que antes nos resultaba comodo ahora cuesta trabajo; un trabajo que muchas ve-ces tira nuestro esfuerzo por el barro.Pero con todo ello seguimos aprendiendo.

Y así vamos averiguando lo que nos gusta y lo que no. Lo que nos resulta más satisfac-torio por encontrarse dentro de nuestras habilidades y posibilidades asequibles.

Los oficios del arte no fueron ideados para desarrollarse a horas tempranas.

Madrugar para crear es algo contraproducente, sobretodo cuando las neuronas aún estan intentado despejar la neblina que las rodea y les decimos que se vayan al pais de la informática a intentar hablar otro idioma. las mentes intentan arrancar de manera penosa

82

Pablo J. Álvarez Soto

No podemos pedir a una máquina por muy biomecánica y quasiperfecta que sea que trabaje por encima de sus posibilidades.

Aunque también se nos plantean duros retos que al ser afrontados y superados nos hacen sentir aún mejor que si solo nos moviesemos en nuestra zona de comodidad.

Que paradojaza!

En esta clase a la que incluso nos cuesta acudir intentamos adquirir cono-cimientos sobre diferentes programas referentes altratamiento de la imagen.

El pack de Adobe es algo básico en lo que a necesi-dades para un ilustrador actual se refiere. Y en eso andamos: photshop , indesign y puede que illustrator.

El manejo de un traductor de nuestros pulsos manuales a marcas

digitales, nuestra amiga la tableta gráfica. La cual en estas páginas mias brilla por su ausencia porque no soy tan diestro con ella como quisiera.

Pero bueno, estamos yendo.Poquito a poco y al tran tran,sin ponernos de los nervios podremos avanzar.

83

Y así vamos averiguando lo que nos gusta y lo que no. Lo que nos resulta más ase-quible dentro de nuestras posibilidades.

LO IMPORTANTE:

NO DESANIMARSE.

84

FANZINE nº 3

Nació un dia en kyzyl, a las orillas del Mar de Tuva, una mañana de estas que dices “cojones que frio hace”, donde la vida le recibió haciendo honor a su futura grandeza, poniendole un dia de fiesta por delante, para que descansase. En alguna ocasión esto incluso significaria puente festivo.

Años más tarde cursó estudios para saber más y poder hacer cosas. Para lo cual tuvo que ponerse ropa, lo que no le vino mal, por que el biruji le acompañaría allá donde vivia.

Algunas veces participaba en proyectos de otros por no aburrirse antes de dar salida a los propios.

Murio por falta de sueño & delirium tremens en una casa de mala nota, en la calle avig-non mientras buscaba el cuadro dePicasso.

Citas celebres: “Tengo cabeza de artista, no manos de ar-tesano”

“Como una vez dijo un sabio, voy al baño”

Pablo J. Álvarez Soto

Publicista/ Publicitario/Ilustrador/ Guionista/

Director cinematográfico/Amo de su casa y la de los demás/ ...



Este dibujo consiste en un encargo para un calendario, trataba de hacer un castillo de la zona de Valladolid, se realizó en la asignatura de Dibujo

Artístico, cuya profesora es Silvia Guz-más. El mío fue elegido uno de los que mas le llamo la atención al cliente.

Este trabajo esta realizado en la asig-natura de TEGP, impartida por Sil-via Guzmán. La técnica utilizada ha sido el puntillismo, es un autorretrato hecho a base de diferentes lápices, y usando solo puntitos.

Este dibujo de aquí abajo esta hecho en la asignatura de Medios Informá-ticos, impartida por Javier Garrido. Se ha realizado con Photoshop.


// Virginia Ramos Martín //Estos trabajos están realizados en la asignatura de Proyectos, impartida por Ana Falcón. El primero es para una colección Primavera-Verano para los zapatos de El Naturalista.

El segundo tiene relación con una pá-gina publicitaria sobre comida para unas determinadas personas y una determinada edad.Y el tercero trata sobre un juego de Pictogramas para un determinado lu-gar, en mi caso, la Escuela de Artes.



Mi nombre es Virginia Ramos Martín (Vir Crash), nací el 13 de noviembre de 1994, he vivido y estudiado en diversos lugares de Es-paña, actualmente estoy estudiando el Ciclo de Grado Superior de Ilustración (Vallado-lid) , después de completar mi Bachillerato Artístico, llevo dibujando desde que tengo memoria, pero le he dado mucha más im-

portancia estos últimos 6 años, realizó estos estudios con el fin de aprender y formarme mejor para el mundo del tatuaje, llevo un

año tatuando y es de lo que me gustaría vi-vir el resto de mi vida, dedicarme a ello es lo que quiero, mi estilo principal es el blanco

y negro, los dibujos realistas son lo mío (los retratos lo que más), dibujo de todo, hago

diseños propios... Otro de mis puntos fuertes es la fotografía y la edición de las mismas.

fancine 32013-2014


Isabel Elorduy

Guillermo Pérez

César Blanco

Celia Martín

Álvaro Martín

Álex Grañeras

Marta Curiel

Adrián Aguado

Rebeca Martín

Rafael Rojas

Paloma Martínez

Lorena López

Sara Gutiérrez

Marta Gutiérrez

Raquel Espinilla

Ana M. Velandia

Miguel Olmedo

Nacho Laseca

Pablo Álvarez

Virginia Ramos

Julia Cañedo

fanzine n3 portadasyfinal

Documents

Transcript of fanzine n3 portadasyfinal