EXPRESIÓN & LENGUAJE CORPORAL EN LA DIRECCIÓN

DE UNA PRODUCCIÓN

Felipe Molina Navas

Nathalie Arlandis

Docente: Marisabel Savazzini

Carrera: Licenciatura en Fotografía

Facultad de Diseño y Comunicación /UP.

Buenos Aires /Argentina.

OBJETIVOS

1. Analizar los diferentes tipos de direccion tanto en la

moda , teatro y television.

2. Investigar sobre las direntes herramientas existentes a

la hora de dirigir.

3. Comparar la experiencia de tres expertos en el tema de

diferentes nacionalidades (Colombia, Argentina, Costa

Rica)

Área

Disciplinar

Tema

Objeto

KEY WORDS (PALABRAS CLAVES)

• Expresión Corporal

• Dirección

• Producción

• Intencionalidad

SÍNTESIS

• Cuando se trata de dirigir una producción es importante considerar como manejar la

expresión corporal y su lenguaje para lograr y alcanzar la intencionalidad

establecida por el director (fotográfico o actoral). En esta investigación se tuvo en

cuenta la metodología usada por un director de actores en Colombia, un director de

fotografía en Costa Rica y una directora de teatro en Argentina y de esta manera se

estableció que debe haber un orden de parámetros a la hora de dirigir como:

elección de actores y modelos (casting), planificación de una producción, perfil y

desempeño de actores, recursos y estrategias utilizadas y las habilidades y destrezas

de cada director entrevistado.

IMPORTANCIA CAMPO DISCIPLINAR

Director (a) Conocimientos

Habilidades

Destrezas

Comunicación

fluida y eficaz

con modelo o

actor

RECURSOS

PRODUCCIÓN

EXITOSA

ENTREVISTAS

1. Daulis Molina Miranda – Director de Tv, Productor, Director de Casting, Actor.

2. German Fonseca- Fotógrafo Creativo de Moda.

3. Belén Caccia – Directora de Teatro.

CONCLUSIONES

• La dirección de una producción requiere no sólo considerar recursos operativos, físicos y logísticos

sino también comunicativos, estéticos y corporales que aseguran el éxito en el objetivo propuesto.

• En una producción, el director y el actor o modelo, deben alcanzar y mantener una comunicación

eficiente, permanente, àgil y directa que permita al director ejercer los lineamientos y directrices

con la mayor tranquilidad y al actor o modelo aplicarlos con la mayor espontaneidad y naturalidad.

• Los mayores desarrollos teóricos y prácticas en la dirección de producción están enfocados

especialmente a presentar el papel del director en cine y televisión.

• Existen similares posturas sobre el desarrollo de la producción a nivel del cine y la televisión,

coincidiendo en la definición de atributos que debe tener el director en estos dos campos.

BIBLIOGRAFÍA

• 1. Serna, Asumpta (2000). El Trabajo del Actor en Cine. Barcelona: CATEDRA.

• 2. Martínez, José Abadía. Serra Flórez, Jordi (2000). Manual Básico de Técnica Cinematográfica & Dirección de Fotografía.

Madrid: PAIDOS.

• 3. Fernández, Federico. Martínez José (1993). La Dirección de Producción Para Cine & Televisión. Madrid: PAIDOS.

• 4. Schinca, Marta (2002). Expresión Corporal: Técnicas & Expresión del Movimiento. Málaga: WOLTERS KLUWER.

• 5. Tatarkiewicz, W (2001). Historia de Seis Ideas: Arte, Belleza, Forma, Creatividad, Mimesis, Experiencia Estética. Madrid:

TECNOS.

• 6. Malendres, J (2000). La Dirección Del Actor. Barcelona: CATEDRA.

• 7. Bavister, Steve (2011). Retrato, Técnicas de Iluminación. Madrid: OMEGA.

• 8. Siegel, Eliot (2009). Curso de Fotografía de Moda. Barcelona: ACANTO.

• 9. Goffman, Erving (1994). La Presentación de la persona en la vida cotidiana. Buenos Aires: AMORRORTU EDITORES.