EFEexpresiones@gimm.com.mx

BOGOTÁ.— El escritor co-lombiano Luis Noriega, que ayer ganó la III edi-ción del Premio Hispa-noamericano de Cuento Gabriel García Márquez por su libro Razones para desconfiar de sus vecinos, confesó que la saga fílmi-ca Star Wars fue su primer impulso para escribir que después apuntaló con Cien años de soledad.

“Yo vi Star Wars a los cinco años y empecé a tratar de contar historias como esa, pero claro, a los cinco años uno no piensa en escribir, sino en hacer algo como un cómic. Esa fue la influencia más im-portante en mi ambición de ser narrador”, confe-só Noriega en la rueda de prensa luego del acto de entrega del premio.

Y ya en la adolescencia leyó la obra de García Már-quez, que le pareció “des-lumbrante” y fue entonces cuando decidió que sería escritor. “Recuerdo haber cargado el libro y haberlo leído en clases de física o de religión. Eso no me ha pasado después”, dijo.

Por todo ello, Noriega aseguró que el Nobel co-lombiano le “ha cambiado la vida dos veces”, la pri-mera cuando buceó por primera vez en Macondo y decidió inclinarse a la lite-ratura y ahora que se lleva un premio que le “cambia la vida”.

El galardón, dotado con 100 mil dólares, muda por completo su rutina, porque “los escritores no tienen tiempo para escribir”, por lo que se lo roban “a la vida cotidiana, al trabajo, a lo que paga las facturas”.

“Un premio de esta na-turaleza es la oportunidad de dedicarme sólo a escri-bir durante un tiempo y eso es impagable para alguien que quiere escribir. Uno ya no tiene excusas, antes po-día decir: ‘Trabajo, cuidar a los niños, platos que lavar’ ahora este premio compra tiempo libre y hay que in-vertirlo bien”, remató.

El jurado del premio consideró que el ganador es un libro que “presen-ta una realidad versátil y sorprendente contada con humor agudo. Es un mun-do cotidiano que se mue-ve hábilmente entre la alta cultura y la cultura popular sin perder la frescura”.

Star Wars lo hizo escribir

PREMIO GABO

ECO PÓSTUMO Presentamos un fragmento del último título de Umberto Eco, De la estupidez a la locura, que recopila algunos de los artículos que el autor italiano —fallecido el 19 de febrero— publicó durante los últimos 15 años. >4

Renueva títulos La publicación de la biografía definitiva de Kafka, el rescate de

la obra completa de la Nobel Svetlana Alexiévich y la traduc-ción hecha por Selma Ancira de la obra cumbre de Kazantza-kis, serán algunos de los libros que el sello Acantilado publica-rá próximamente, explicó Sandra Ollo, directora de la editorial

que dirige desde la muerte de Jaume Vallcorba en 2014. >4

Foto: Daniel Betanzosexpresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

EXCELSIORVIERnES 4 dE nOVIEmbRE dE 2016

El Nobel de Literatura 1990 “pensó que el tema de su vida y de su escritura era el amor”, dice Guillermo Sheridan en entrevista con Excélsior > 5

SU POESÍA ES SU BIOGRAFÍA

OCTAVIO PAZ (1914-1998)

SHERIDAN. El escritor mexicano publica al libro de ensayos Los idilios salvajes.

2: EXPRESIONES VIERNES 4 dE NOVIEmbRE dE 2016 : EXCELSIOR

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

Mario PalomeraDiseño

Donación Maples ArceTras una donación de obras de arte de la fa-milia Maples Arce en 1992, y con la renova-ción del compromiso en 2015, el Museo Na-cional de Arte ofrece al público en general una selección de obras que permiten adentrarnos en la significativa per-sonalidad del poeta

literato Manuel Ma-ples Arce. La muestra está compuesta por óleos, acuarelas, dibu-jos o fotografías, im-presos y más. Esta exposición estará has-ta febrero, en el Mu-seo Nacional del Arte ubicado en calle Tacu-ba 8, Col. Cuauhtémoc CDMX. Entrada $60.

Hoy cumpleELGAR HOWARTHMÚSICO / 80 AÑOSTrompetista inglés, compone principalmente para la sección de metales.

EL RADAR EXPRESIONESexpresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

Nace Ciro AlegríaUn día como hoy, pero de 1909, nació en Perú el escritor y periodista Ciro Alegría, emblema de la narrativa indigenista. Sus obras más destacables son El mundo es ancho y ajeno, Los perros hambrientos y La serpiente de oro. Murió el 17 de febrero de 1967.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA

Ha trabajado con las principales orquestas británicas y de Europa. Ha dirigido numerosas óperas.

El LibroPrimera entrega de una trilogía fantástica que desafía las rígidas leyes del tiempo.

TÍTULO: Las espirales del tiempo

AUTOR: Luis Panini

EDITORIAL: Destino, México, 2016; 504 pp.

POR ROSARIO MANZANOSEspecia lexpresiones@gimm.com.mx

HERMOSILLO, Son.- A Miguel Mancillas, director de Anta-res Danza Contemporánea, le obsesiona la memoria de la danza en México. Cuando en 2006 su bailarín Isaac Chau le propuso realizar una suer-te de encuentro entre bailari-nes, coreógrafos, promotores, músicos, directores de teatro, productores e investigadores, entre otros, no imaginó el im-pacto que tendría la idea.

“Yo quería conocer más allá de la visión del creador, me interesaba lo que envuel-ve el suceso escénico. Darle al público una serie de herra-mientas para entender cómo se genera la obra artística. Asomarse a lo que deja ver que la danza es mucho más que el movimiento. Así lo en-tendemos en el grupo y nues-tra curiosidad por entender los procesos de otros artistas e intelectuales nos es vital, dice Chau a Excélsior.

Así nació Letras y Cuerpos en 2006. Financiado en su totalidad por Antares Danza Contemporánea. En aquella ocasión se trató de una ex-periencia sobre la compleji-dad de ser intérprete y llegar a una edad donde no puedes serlo más. El suceso escéni-co fueron las presentaciones de los alumnos de la escue-la de la compañía, el Núcleo Antares.

Otra experiencia que re-salta fue la de 2010, cuan-do Gladiola Orozco y Michel Descombey participaron dando una conferencia ma-gistral. Abrumado por el cierre del Ballet Teatro del Espacio, acaecido en 2009, Descom-bey lucía un tanto taciturno, a su lado, Gladiola Orozco tam-poco disimulaba su tristeza. Ambos se sorprendieron con la recepción excepcional que se les hizo.

Antares incluyó dentro de sus actividades paralelas el festejo del cumpleaños del co-reógrafo de la Ópera descuar-tizada. Hubo gran algarabía y regocijo.

Días después, durante una

y Amalia Hernández. Hicimos un esfuerzo descomunal para que todos los participantes convivieran y se reencontra-ran”, dice Miguel Mancillas, multipremiado coreógrafo y creador artístico del Fonca. “Fue muy difícil, estamos ex-haustos, pero si me preguntas si lo volvería a hacer, lo volve-ría a hacer siempre”, afirma.

La lógica de Antares si-gue siendo su independencia creativa en una tenaz gestión ante instituciones naciona-les, estatales, del municipio y empresas que facilitan insta-laciones y recursos, pero no intervienen ni en la planea-ción ni la organización.

Letras y Cuerpos es un evento muy complejo, dice Miguel Mancillas. “Es muy oneroso, pero considero que el beneficio es invaluable y conmovedor.

“Durante una de las ce-nas Solange Lebourges, exbailarina del Ballet Teatro del Espacio, Silvia Unzueta, exbailarina del Ballet Inde-pendiente y Orlando Scheker, exbailarín del Ballet Nacional de México, brindaban y reían por la extraordinaria situación

de coincidir, algo que en vida de los que fueron sus coreó-grafos y maestros hubiese re-sultado impensable. Hablaron de sus coincidencias y de la posibilidad de interactuar de forma profesional en diversos rubros.”

El interés en darle voz a múltiples personalidades como Mario Lavista, Bruno Bert, Isabel Hernández, Vic-toria Camero, Ángeles Mar-tínez, Alicia Sánchez, Michel Descombey, Gladiola Orozco, Ema Pulido, Federico Castro, Rolando Beattie, Cuauhtémoc Nájera, Cora Flores, Guillermo Maldonado, Isabel Hernán-dez, Gabriela Medina, Marga-rita Tortajada, entre otros, no es poco.

Es decir, que las grabacio-nes y registros que Antares posee sobre las múltiples ex-periencias de las principales figuras dentro de la creación y el análisis de la danza, no los tiene ninguna institución oficial dedicada a la investi-gación o estudio teórico de la danza.

Un tesoro histórico inva-luable concebido desde la in-dependencia creativa.

charla sobre la pertinencia de hacer un arte social que logra-ra incorporar a todo tipo de personas hacia la danza con-temporánea, un rejuveneci-do Descombey levantó la voz para hablar de los principios bajo los cuales había cimen-tado su obra y su vida. Sus pa-labras fueron únicas y dejaron al público asistente sorpren-dido por la lucidez intelec-tual de quien fuera director de la Ópera de París en los años sesenta.

Ahora, en su sexta edición, el evento bianual que terminó hace unos días logró convo-car a figuras de muy alto nivel en la danza mexicana como Gladiola Orozco, Cora Flores, Orlando Scheker, Solange Le-bourges, Silvia Unzueta, Ge-rardo Islas, Jessica Sandoval y Maurice Dejan y Carlos Itu-rrioz. Una reunión insólita e impresionante para hablar de legados artísticos.

“Nuestros alumnos y muchos jóvenes estaban azorados de escuchar so-bre los legados artísticos de Guillermina Bravo, Mi-chel Descombey, Raúl Flo-res Canelo, Gloria Contreras

PLANETA DANZA

La ciudad de Hermosillo fue escenario de uno de los mayores encuentros de danza en la República

Foto: Cortesía Edith Reyes

LETRAS Y CUERPOS. El encuentro se realiza desde 2006 por Antares Danza Contemporánea.

Unen letras y cuerpos

Foto: Especial

Te escribo desde aquí...Un hombre estudia piano a unos cuantos

metros de distancia. Él se concentra en sus no-tas, toca su instrumento... Yo toco el cielo. Vue-lo, mientras él hace lo que sabe; saca lo que

lleva adentro volviéndolo música... Él habla, yo entiendo, nos entendemos a través de eso que le ha venido dando sentido a mi vida... El arte. Una música tan sofisticada, ten-drías que oírla... Sutil y elegante al mismo tiempo, nada pre-tenciosa, auténtica, pero hermosa... Hermosa por serlo, por ser auténtica, única... Fluida... Ella, una música muy... Ella.

Los minutos se escurren en sus notas, por ahí viajan mis emociones hasta convertirse en algo inexplicable... Algo pa-recido al orgasmo, a ese éxtasis, que por alguna razón no termina de ser ilimitado, pero que casi alcanza la plenitud existencial. El hombre roza apenas su instrumento y, tan sólo por un momento, el tiempo se hace palpa-ble... El tiempo existe de verdad, no se evapora, sino va dejando algo. El tiempo como legado, eso es el arte cuando es... Una huella, una marca, una cicatriz invisible, un tatuaje en el infinito que queda grabado en la inmensidad, un agujero negro que ha sido rellenado con miles de tonos de colores, colores eté-reos, pero al fin colores... Adoro esa bendición que ha caí-do sobre nosotros, eso, lo único que nos hace divinos, él es divino sentado frente a su piano. Sus notas me transportan. Viajo y vuelo, y ando... Y me muevo y me quedo quieta... Y viajo de ida y vuelta, y la vida sigue y se va acabando... Y qui-zá por eso a cada nota, a cada segundo va aumentando su significado. ¿Qué es lo que llegaría a tu mente si estuvieras presenciando este concierto, te seduciría? Obviamente.

El arte nos seduce, nos enamora, nos acaricia por dentro, es el lenguaje de la vida, el arte es eso que decimos mientras se nos va acabando el tiempo, en eso radica el arte de vivir.

El arte nos seduce, nos enamora, nos acaricia.

Entre tiempo, amor y arte...Un hombre estudia piano a unos metros. Él toca su instrumento... Yo toco el cielo.

El arte tras el verbo

JULIA NEUMANNjulesneu@yahoo.com.mx

Reaparece retrato de KahloNUEVA YORK.- Un autorre-trato de la pintora mexicana Frida Kahlo vuelve a ver la luz después de 35 años en una exhibición gratuita en la ga-lería Ordovas de Nueva York, que estará abierta al públi-co hasta el 7 de enero próxi-mo. Autorretrato, pintado en 1940 como parte de un en-cargo para el ingeniero ame-ricano Sigmund Firestone, y que forma parte de una co-lección privada, es una pieza que no se ha expuesto des-de 1983 en Estados Unidos, país donde Kahlo residió du-rante varios años. (EFE)

BREVE

EXCELSIOR : VIERnES 4 dE nOVIEmbRE dE 2016 EXPRESIOnES :3

EN ELÉCTRICO DUELO TÁCTICO BRUZÓN VENCE A JC GONZÁLEZLa infantería blanca que dirige el gran maestro cubano Lázaro Bruzón penetra con rapidez al territorio de las negras que conduce el mexicano Juan Carlos González. Dueño del espacio y con la perspectiva de abrir columnas en flanco rey Bruzón triunfa en la partida, una eléctrica Siciliana Scheveningen en 29 movimientos. El punto crítico se produce cuando JC González captura 21. ... Axa3.

Blancas: Lázaro Bruzón, Cuba, 2,615.Negras: Juan Carlos González, México, 2,502.

Defensa Siciliana, V. Scheveningen, B56.R-5, V Torneo Villahermosa, Tabasco, 30–10–2016.1.e4 c5 2.Cf3 Cc6 3.d4 cxd4 4.Cxd4 Cf6 5.Cc3 d6

6.f3 e6 La variante Scheveningen. 7.Ae3 Ae7 8.Dd2 0–0 9.0–0–0 Cerca de medio millar de partidas magistrales han llegado a esta estudiada posición de relativa igualdad en el que el teatro de batalla se escenifica en ambos flancos con la ofensiva de los peones dirigida hacia los enroques. Anand-Andreikin 1–0, 2013; Wang-Timofeev, 1–0, 2010; Navara-Movsesian, 0–1, 2010; Ivanchuk-Grischuk, 0–1, 2009. 9...Cxd4 La idea, dentro de un plan general de las negras, es acelerar el desarrollo y ocupar la casilla c8 con una de las torres. 10.Axd4 a6 [10...e5 11.Ae3 a6 12.g4 Ae6 13.g5 Ch5+/= 11.g4 b5 12.Rb1 Ab7 13.h4 Las blancas orquestan la ofensiva hacia el enroque 13...Dc7 14.a3 La alternativa más enérgica es g5, pero las blancas desean mantener el caballo, en c3 14...Tfd8 15.g5 Cd7 16.h5 d5 Las negras podían elegir Tac8, Ce5 o bien pasar a la defensiva con Tf8, pero prefieren responder conforme a los principios de la estrategia al ataque de flanco con una ofensiva central. Ribka califica el rompimiento impreciso y concede ventaja evidente a las blancas: el espacio, los peones en la quinta fila y el A que toca g7,

con la enorme perspectiva de abrir las columnas en el flanco de rey. 17.g6 Era mucho mejor: 17.exd5 e5 18.Af2 b4 19.axb4 Axb4 20.Th4+ 17...e5 Si 17...dxe4 18.Cxe4 e5 19.gxf7+ Rxf7 20.Ac3 Cc5 21.Ad3±. 18.gxf7+ Rh8 Si 18...Rxf7 19.Af2 Cf6 20.Dg5 d4 21.Tg1 Tg8=. 19.Dh2 Con Rayos X sobre la DC7 e impide la captura en d4, pero era un fuerte movimiento: 19.h6 exd4 20.hxg7+ Rxg7 21.Dh6+ Y las blancas ganan. 21...Rxf7 22.Dxh7+ Re6 23.Df5+ Rd6 24.Th6++–. 19...Tac8 20.h6 g6 21.Af2 Axa3 Una respuesta enérgica que responde más al espíritu de lucha que a la delicada posición. Las negras presentan muy serias debilidades en las casillas de la séptima g7 y f7. No resulta muy conveniente atacar en posición inferior. Este comentario es relativo porque los maestros no poseen módulos que valoren sus partidas. Lo hemos señalado en reiteradas ocasiones. 22.Ah4 Tf8 La defensa es tardía. 23.Cxd5 Axd5 24.Txd5 Con la clara idea de Txd7 y Af6++. 24...Txf7 25.bxa3 Te8 26.Dd2 Si 26.Ah3 Cf6 27.Td3 b4 28.axb4 Tb8 29.Ae6 Tff8 30.Ab3+–. 26...Cb6 27.Ad8! Db7 28.Axb6 Dxb6 29.Td7 Las negras abandonan.

9GRUPOSde artesanos fueron los beneficiarios.

Foto: Cortesía Secretaría de Cultura

Claustro del Centro Cultural San Pablo.

DE LA REDACCIÓNexpresiones@gimm.com.mx

Para estimular el desarro-llo cultural en Oaxaca, la Convocatoria de Apoyo a la Creación de Textiles Artesanales otorgó en su primer año apoyos men-suales a nueve grupos de artesanos para desarrollar proyectos.

En la evaluación de resultados de la prime-ra emisión de la Convo-catoria impulsada por la Fundación Alfredo Harp Helú Oaxaca (FAHHO), se dijo que los ejes rectores fueron el intercambio de conocimientos y la inno-vación entre los becarios y los talleristas.

El acto de clausura se efectuó en el Claustro del Centro Cultural San Pablo y asistieron representantes de los artesanos, informó la Secretaría de Cultura.

También se contó con la presencia del titular del Fonca, Moisés Rosas; el di-rector del Museo Textil de Oaxaca, Héctor Meneses, y Erick Chávez, de la Coor-dinación de Arte Popular y Proyectos Productivos.

Los grupos beneficia-dos en esta primera edi-ción fueron la Textilería Quiavini, Arte Mixe Xoj, Mujeres Juquilitas, Yuku Ti-teku, Tamara Rivas, Taller Textil Jiménez, Yuki Chatu-ta Ñuu Kunu, Santa Cruz El Porvenir y el Centro de Arte Textil Zapoteco Bii Dauu.

Rosas dijo que el pro-grama ha sido exitoso. “Si de algo se nutre México es de nuestra cultura, nues-tras tradiciones y patrimo-nio cultural, este programa tiende a recuperar mucho de lo que probablemente se pueda perder”, comentó.

Los apoyos mensuales fueron de 15 mil a 20 mil pesos durante 12 meses.

FONCA/FAHHO

AJEDREZ POR ARTURO XICOTÉNCATL

EN LA 5A RONDA DE VILLAHERMOSA, TABASCO

Posición después de 21. Ad4-f2 Ae7xa3, en uno de los puntos de inflexión del juego, atractivo juego que sostuvieron los grandes maestros Lázaro Bruzón y Juan Carlos González en Villaher-mosa, Tabasco.

Exponen fruto de apoyos

4: EXPRESIONES VIERNES 4 dE NOVIEmbRE dE 2016 : EXCELSIOR

CATÓLICOS ESTILO LIBRE Y LAICOS SANTURRONESCuando se habla de las gran-des transformaciones espi-rituales que han marcado el final del siglo XX, siempre se cita la crisis de las ideolo-gías, que es innegable y ha provocado una confusión de la distinción tradicional entre derecha e izquierda. Pero hay que preguntarse si la caída del muro de Ber-lín fue la causa del hundi-miento, o tan sólo una de sus consecuencias.

Pensemos en la ciencia: se pretendía que tuviera una ideología neutra, que fuera un ideal de progreso tanto para los liberales como para los socialistas (sólo cambia-ba la idea de cómo este pro-greso debía ser gestionado y a favor de quién, y sigue siendo ejemplar el manifies-to comunista de 1848, que elogiaba con admiración las conquistas capi-talistas y acababa más o menos con estas palabras: "Y ahora todo esto lo queremos noso-tros"). Era progre-sista quien tenía fe en el desarro-llo tecnológico, y reaccionario quien predicaba el retorno a la tra-dición y a la na-turaleza incontaminada de los orígenes. Los casos de «revoluciones hacia atrás», como el de los ludistas, que pretendían destruir las má-quinas, eran episodios mar-ginales. No incidían a fondo en esta división neta entre ambas perspectivas.

La división empezó a res-quebrajarse en el sesenta y ocho, cuando se confundían estalinistas enamorados del acero y hippies, operaístas que esperaban de la auto-matización el rechazo del trabajo y profetas de la libe-ración a través de las dro-gas de don Juan. Se rompió en el momento en que el populismo tercermundis-ta se convirtió en bandera común tanto para la extre-ma izquierda como para la extrema derecha, y ahora nos encontramos con movi-mientos tipo Seattle, donde neoludistas, ecologistas ra-dicales, exoperaístas, lum-pen y vanguardias coinciden

en el rechazo a la clonación, al Big Mac, a los transgénicos y a la energía nuclear.

Una transformación pa-recida se ha producido en la oposición entre el mun-do religioso y el mundo lai-co. Desde hacía milenios, la desconfianza hacia el pro-greso, el rechazo del mundo y la intransigencia doctrinal se relacionaba con el espíritu religioso; en cambio, el mun-do laico contemplaba con optimismo la transformación de la naturaleza, la ductilidad de los principios éticos y el redescubrimiento afable de religiosidades «diferentes» y de pensamientos salvajes.

Desde luego no faltaban entre los creyentes las ape-laciones a las "realidades te-rrenales", a la historia como marcha hacia la reden-ción (piénsese en Teilhard de Chardin), mientras que abundaban los «apocalípti-cos» laicos, las utopías ne-

gativas de Orwell y de Huxley, o la ciencia ficción que nos mostra-ba los horrores de un futuro do-minado por una alarmante racio-nalidad científi-ca. Ahora bien, en último término correspondía a la prédica religiosa convocarnos al

momento final de los noví-simos y a la laica celebrar sus himnos a la locomotora.

El reciente congreso de los papa boys nos muestra, en cambio, el momento final de la transformación realizada por Wojtyla: una masa de jó-venes que aceptan la fe, pero que, a juzgar por las respues-tas que daban estos días a quienes les entrevistaban, es-tán muy lejos de las neurosis fundamentalistas, dispuestos a transigir con las relaciones prematrimoniales, los anti-conceptivos, algunos incluso con las drogas y todos con las discotecas; mientras tanto, el mundo laico llora por la con-taminación sonora y por un espíritu new age que parece unir a neorrevolucionarios, seguidores de monseñor Mi-lingo y sibaritas adictos a los masajes orientales.

No hemos hecho más que empezar, pero seguro que veremos cosas alucinantes.

— Publicado en el año 2000

Belli nació en Lima el 15 de septiembre de 1927.

Foto: Tomada de www.andina.com.pe/

El esqueleto de Acantilado seguirá siendo el mismo y los cambios serán de gesto, pues (Jaume y yo) somos personas diferentes.”SANDRA OLLODIRECTORA DE ACANTILADO

SANDRA OLLO

"Yo no tengo un programa editorial determinado, sólo apuesto por los buenos libros”, dice la directora del sello

Acantilado, misma alma

La viuda de Jaume Vallcorba, fundador de la editorial Acantilado, en entrevista con Excélsior.

Premian a Carlos Germán BelliPOETA PERUANO DE 89 AÑOS

Foto: Daniel Betanzos

POR UMBERTO ECOEspEc i a l

expresiones@gimm.com.mx

ADELANTO EDITORIAL

Con autorización

del sello Lumen,

publicamos un

fragmento del libro

póstumo de Umberto Eco

EFEexpresiones@gimm.com.mx

LIMA.— El poeta Carlos Ger-mán Belli, de 89 años, fue elegido ayer ganador del Premio Nacional de Cultura 2016 de Perú, en la categoría de trayectoria, mientras que el maestro Ricardo Dolorier ganó el galardón en la catego-ría de Creatividad, informó el ministerio de Cultura local.

Belli, con una vasta pro-ducción poética, fue reco-nocido por el jurado "por su originalidad, de la que ha dado muestras a lo largo de una rica obra que reúne la in-tensidad del surrealismo y la elegancia del Siglo de Oro, dos influencias que convirtió

en una voz propia, la cual le ha dado fama en toda la lengua".

En el restante tiempo te-rrenal: antología (1988), En el coto de la mente (2006), En alabanza del bolo alimenticio (1979) y El alternado paso de los hados (2006) son algunos de los títulos de su obra.

El jurado que le otorgó el galardón está formado por Carlos Alberto García Bedo-ya, Marcela Robles, Nieko Lauer, Jorge Talavera y Ricar-do Silva-Santisteban.

El premio, que será entre-gado en ceremonia el próximo 28 de noviembre, reconoce a la persona cuya labor y apor-te al arte y la cultura peruana y universal sea un ejemplo para futuras generaciones.

En la categoría de creativi-dad fue elegido el maestro Ri-cardo Dolorier Urbano, quien "ha demostrado gran creativi-dad en su labor al rescatar la oralidad dentro del aprendi-zaje de la lectura tanto en ni-ños como en adultos, lo que hace del método que lleva su nombre una herramien-ta poderosa e inclusiva para el desarrollo intercultural de nuestro país".

El jurado que eligió a Do-lorier estuvo formado por los escritores Luz Guerrero, Ana María Denegri, Carmen Rosa Ollé, Mónica Bonifaz y Alejan-dro Rodríguez.

Asimismo, el ministerio cultural otorgó el premio en la categoría de Buenas Prácticas

Institucionales a la fundación Augusto N. Wiese, creada en 1960, que trabaja en el rescate y conservación del patrimo-nio arqueológico, sobre todo en la región de La Libertad con el Complejo Arqueológi-co El Brujo y el Museo de Cao.

La labor de la fundación también se ha extendido en otras regiones como el pro-yecto "Escucha Perú" con co-munidades indígenas awajún y wampís de la región Ama-zonas; el proyecto de investi-gación y de conservación del Complejo Arqueológico "Cha-vín de Huántar"; así como el proyecto de desarrollo soste-nible del turismo en el Calle-jón de Conchucos en la región Ancash.

De la estupidez

a la locura

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

La editorial Acantilado prepa-ra la publicación de un ensayo sobre la cultura china escri-to por el historiador holandés Franz Dikötter, además de la biografía definitiva de Franz Kafka de Rainer Stach, que le llevó diez años de investiga-ción; la nueva traducción de La última tentación de Cristo, de Nikos Kazantzakis, realiza-da por Selma Ancira; y la po-sible compilación de la obra completa de la Premio Nobel de Literatura bielorrusa Svet-lana Alexiévich.

Así lo detalló a Excélsior Sandra Ollo, editora y direc-tora de la editorial Acantila-do, que ha encabezado desde 2014 tras la muerte del afama-do editor Jaume Vallcorba. “En el mundo de la edición crecí con Vallcorba y en lo personal te aseguro que compartimos la idea de literatura y de editorial. Así que el esqueleto de Acan-tilado seguirá siendo el mismo y los cambios en puerta serán de gesto, porque somos dos personas diferentes... Yo no soy Jaume”, comentó.

Sin embargo, esto no sig-nifica que el catálogo o su concepto editorial se modi-fiquen. “La editorial seguirá siendo la misma en la esencia, con pequeños cambios que afectan la manera de trabar internamente.

“Hacia el futuro Acantilado

Segunda Guerra Mundial “so-bre lo cual tenemos muchos libros que van desde el ensa-yo hasta la ficción”; le sigue el totalitarismo ruso, donde en-tran los libros de Alexievich, y el totalitarismo de la cultura china, detalló. “Ahora estamos estudiando el tercer gran tota-litarismo del siglo XX, que es el de China, con lo cual com-pletamos el sentido histórico de los grandes totalitarismos”.

¿Por qué ocupan el interés de Acantilado estos tres movi-mientos?, se le inquiere. “Por-que son las grandes heridas del siglo XX, de las cuales te-nemos tantas voces como tes-timonios que han nacido a la luz de esta experiencia que es imposible obviarla”.

¿Cómo enfrenta en este momento Acantilado el pano-rama comercial dominado por los grandes grupos? “Lo que veo en el mercado es la divi-sión cada vez más pronuncia-da entre los grandes grupos y las editoriales independien-tes... y lo va a ser cada vez más”.

Sin embargo, asegura que Acantilado es una editorial que se dirige a un lector que más duro y fiel, “un lector que que te sigue, te sostiene y te apoya; mientras que el otro tipo de lector es más de cir-cunstancia capaz de consu-mir un volumen importante en momentos determinados

del año, pero que no sigue el catálogo de manera continua”.

En síntesis, explica, nos di-rigimos a públicos diferentes. “Y aunque el crecimiento de los grandes grupos (editoria-les) me preocupa porque roza el monopolio, estoy conven-cida que nuestros lectores no son los mismos de los empo-rios editoriales”.

¿Qué encargó le hizo Jau-me Vallcorba antes de morir? “Te va a sorprender. Jaume sabía a quién le dejaba el sello y, contrario a lo que la gente imagina, Jaume no me adoc-trinó durante sus últimos me-ses de vida. Él sólo me dijo una cosa: 'No te compares porque te equivocarás. Ten tu propia trayectoria'. Fue un consejo sabio y liberador”.

¿Publicará autores chi-nos? “No tanto chinos, pero sí del mundo oriental en su relación con occidente. Eso me tiene muy fascinada, pero aún son semillas y prefiero no mencionarlos”.

¿Qué hay de Alexiévich? “Es extraordinaria y me tie-ne enamorada literariamente y como personaje. Nosotros compramos El fin del Homos sovieticus, porque fue el que más nos gustó, aunque tam-poco tuvimos más opción, pero no pierdo la esperanza de publicarla porque su sitio natural está con nosotros”.

no apostará por títulos, sino por autores y su trayecto-ria, entendiendo su catálogo como una heterogeneidad, donde conviven autores clá-sicos y contemporáneos, plumas europeas, ensayos científicos y tratados filosófi-cos. Yo no tengo un programa editorial determinado, sólo apuesto por los buenos libros”.

Uno de los más importan-tes será Franz Dikötter, que llega con un ensayo sobre las grandes hambrunas de Mao Tse-Tung.

La línea editorial de Acan-tilado se sostiene en tres pi-lares del conocimiento. El primero es el totalitarismo nazi y el mundo alemán de la

EXCELSIOR : VIERnES 4 dE nOVIEmbRE dE 2016 EXPRESIOnES :5

POR VIRGINIA BAUTISTAvirginia.bautista@gimm.com.mx

“ Encendidas, que-mantes, atribula-das”. Así define el escritor y ensayista Guillermo Sheridan

las cartas que le envió el poeta Octavio Paz (1914-1998) a su primera esposa, Elena Garro, en tres momentos diferentes de su relación.

Mientras que las misi-vas que el Nobel de Literatu-ra 1990 le dedicó a la italiana Bona Tibertelli de Pisis, su se-gundo gran amor, son “sul-furosas, quemantes, jocosas, encendidas, románticas, feli-ces y a la vez tristes”.

A partir de la lectura, por primera vez “minuciosa y profunda”, de la totalidad de ambas correspondencias y del análisis de los poemas que inspiraron en Paz las expe-riencias amorosas con las dos creadoras, el estudioso de la poesía mexicana dio vida al li-bro de ensayos Los idilios sal-vajes (Era).

Este título, que evoca el poema Idilio salvaje del poto-sino Manuel José Othón (1858-1906), “que le gustaba mucho a Paz”, es el tercero de los cua-tro volúmenes que integrarán la ambiciosa biografía litera-ria del autor de Laberinto de la soledad que Sheridan se ha propuesto escribir.

“En las cartas está la ex-periencia directa, en bruto, sin escritura, sin reflexión, sin estética y sin vigilancia mo-ral. Las cartas de escritores tienen un poderío inaudito, son fuente de revelaciones. Son como la obra negra de los poemas, como la prime-ra instancia, el inventario del alma”, explica el investigador en entrevista.

Destaca que la lectura de estas cartas del poeta y diplo-mático es una forma antici-patoria de su creación. “Todo lo que narran se destila des-pués en poemas; sobre todo la poesía que Paz escribió des-de 1935 a 1958, hasta Piedra de Sol, gira alrededor de las historias fastas y nefastas con Elena Garro.

“Piedra de Sol es ya la des-pedida a Garro y la bienve-nida a Bona de Pisis. Pero es, sobre todo, la bienvenida a la

cartas a sus dos amores y los poemas que le inspiraron, Sheridan desentraña los sen-timientos, los gustos, las ilu-siones, las lecturas, los viajes y la vida cotidiana, pero tam-bién las frustraciones y las dudas de un Paz enamorado y de un hombre devorado por el deseo.

Un poeta que reconoció la vena creativa y artística tan-to de Garro como de Bona. “A veces lo olvidamos, pero Paz fue nuestro primer pensador feminista. Es el hombre que en 1971, cuando nace la revista Plural (de Excélsior), le pide a Elena Poniatowska que escri-ba un artículo sobre el aborto. Quien dijo que el gran fenó-meno cultural del siglo XX no ha sido ni el comunismo ni el sicoanálisis ni la física nu-clear, sino la liberación de las mujeres”.

La mujer y el amor marca-rán también el cuarto tomo de esta serie, que Sheridan planea publicar en 2018. El primero, Poeta con paisaje, apareció en 2004 y, 11 años después, se lanzó Habitación con retratos (2015).

Sheridan adelanta que en el último título de la serie piensa hacer “la biografía de un puñado de poemas, cin-co u ocho, de la etapa final de Paz y, desde luego, de la historia de amor última que vivió con Tramini. También me obligará a narrar la forma como viví esta relación, lo que supe y aprecié de los últimos días de Octavio”.

Por lo pronto, narra, par-ticipa en un proyecto de re-visión de “las quizá miles de cartas de Paz que poco a poco van apareciendo, se van reu-niendo y se van catalogando. Estoy seguro de que saldrán muchos proyectos”, concluye.

EDITORIAL ERA MISIVAS DEL POETA A SUS AMANTES

En las cartas está la experiencia directa, en bruto, sin escritura, sin reflexión, sin vigilancia moral.”

“Las cartas de escritores tienen un poderío inaudito, son fuente de revelaciones.”GUILLERMO SHERIDANESCRITOR

AUTOR. Guillermo Sheridan (1950) publicó en 1985 el ensayo Los Contemporáneos ayer.

conciencia de que se puede renacer, de que la historia de amor puede acabar en la tris-teza, pero que puede empe-zarse de nuevo”, agrega.

“Las cartas de Paz a sus amantes están escritas con tinta incandescente. Las juve-niles, paralelas a su vida indó-mita, redactadas sin cautela, furiosamente libres de deco-ro o compromiso, del yugo del tiempo y de la prudencia del autor, son puro fervor”, detalla aludiendo a las cerca de 200 misivas que le envió a Garro.

La primera carta que se conserva, añade, está fechada el 21 de julio de 1935; de este año existen unas 34 más, diez en posesión de la Universidad de Princeton. Desde Mérida le envió unas 37, fechadas entre marzo y mayo de 1937, y 20 desde Ca-lifornia, entre octu-bre de 1944 y marzo de 1945.

“Tuve acceso a la totalidad de las car-tas que envió a Ga-rro, las que se conservan. No tengo idea dónde están las cartas de Garro al joven Paz, no se sabe si existen, tal vez ya no existan más. No hay que perder de vista que eran unos muchachos, él tenía 21 años, y ella 20”, señala.

En el caso de las misivas que el autor de El arco y la lira le dedicó a Bona, unas 120 o 130, Sheridan asegura que las pudo consultar gracias a la hija de la artista plástica, que le permitió verlas unas horas antes de entregarlas como ar-chivo sellado al Instituto de la Memoria Editorial Contempo-ránea de Francia.

“La mujer es la fuente de energía para Paz y el sentido de ésta. Esta herencia ances-tral no es exclusiva de él, está

en todos los autores de todos los lugares. Es una poesía par-ticularmente intensa que dia-loga con todos ellos. Discutió mucho la idea del amor que tenían los poetas que más amaba. Para él, poesía y amor es lo mismo. Todo surge de ese indescifrable misterio que es amar”, indica.

LA DESCONOCIDAEn el ensayo El llamado y el aprendizaje, narra Sheri-dan en el capítulo Crear a ‘la desconocida’”, el viejo Octa-vio Paz comparte un recuer-do: de niño escribió una carta de amor en el escritorio de su abuelo Ireneo Paz, la selló con lacre, cortó unas flores y salió a la calle. La carta no tenía nom-bre de destinataria, estaba

dirigida “a la desco-nocida”, y la arrojó en el balcón de una casa donde, según su fantasía, podría vivir su futuro amor.

L o c u r i o s o , cuenta Sheridan,

es que con este acto imitó lo que hace el protagonista de la novela La piedra del sacrifi-cio (1871), de don Ireneo Paz, quien también busca a “mi desconocida” en una calle.

Con esto queda de mani-fiesto que, desde niño, Paz conocía la atracción por las palabras y estaba conciente de que el amor sería el tema de su vida y de su escritura.

“Para él, Elena Garro era la desconocida presentida, Bona la desconocida revelada y Marie-Jose Tramini, su ter-cer gran amor, la desconocida encarnada; es decir, esta últi-ma ya no era sólo una imagen o una evocación afectiva, sino una realidad”, apunta el na-rrador nacido en 1950.

A través del análisis de las

OTRO POETAEl poema más cono-cido del mexicano Manuel José Othón, es Idilio salvaje, publicado en 1906.

Foto: Daniel Betanzos

EL FERVOR PURO DE PAZ

Guillermo Sheridan publica el libro Los idilios salvajes, el tercero de los cuatro volúmenes que integrarán la ambiciosa biografía literaria del Nobel mexicano

26AÑOShace que Paz ganó el Nobel.

6: EXPRESIONES VIERNES 4 dE NOVIEmbRE dE 2016 : EXCELSIOR

TACITA DEAN

POR SONIA ÁVILAsonia.avila@gimm.com.mx

Tacita Dean (Canterbury, In-glaterra, 1965) hace de lo efí-mero algo permanente. De lo frágil una fortaleza. Lo hace al conservar decenas de trébo-les de cinco, seis o siete ho-jas; todos intactos. También en dibujos hechos con gis; ese polvo blanco que ella inmor-taliza sobre madera en negro. Y con filmaciones en 16 milí-metros que rescata del con-texto digital.

Es su interés por asimilar la transición del tiempo y el es-pacio. Recuperar el pasado. Comprender su relación con la naturaleza. Ese ejercicio reflexivo que requiere medi-tar su propio transitar. Y que transforma en pinturas, di-bujos, fotografías y películas. Una producción que obliga también al espectador a en-trar en una meditación. Dete-nerse para observar.

Esta es la propuesta para su primera exposición mono-gráfica en México, que lleva por título el nombre de la ar-tista. En el Museo Tamayo se despliegan 90 piezas, entre ellas 11 películas en 16 milí-metros. La memoria, el pasa-do, la naturaleza y el tiempo son los conceptos que enmar-can obras tan disímiles como la colección de tréboles o pie-dras circulares versus los di-bujos de nubes o las postales intervenidas a mano.

Para Dean su atención está en lo temporal, lo efíme-ro. Aunque dice no saber con exactitud por qué: “Trabajar con películas de 16 milímetos tiene que ver con esa idea del paso del tiempo, la relación

Fotos: David Hernández 

De la serie Concordancia de 50 nubes americanas, de Tacita Dean.

con lo físico”, comentó la ar-tista al presentar la exposición que inaugura mañana. La muestra se integra por piezas realizadas a partir de la déca-da de los 90 y algunas obras las realizó ex profeso para el museo a partir de su primera visita a la ciudad.

Es el caso de la fotografía que tomó a una hormiga sobre una piedra en Teotihuacán. Mientras esperaba sentada debajo de un árbol, registró al insecto en diferentes ángulos. La imagen se exhibe interve-nida por Dean. También tra-bajó Tree of life, The Noche Triste Tree, una foto en gran formato del árbol de la vida y que altera con un dibujo.

Más allá de las piezas pro-ducidas para el Museo Ta-mayo, Dean señaló que el discurso de la exposición está pensado según la cultu-ra mexicana: traer el pasado al presente. Y lo hizo al resca-tar proyectos tempranos en su trayectoria como una serie de imágenes de limones altera-dos guardados en su acervo, o la película Purple Steering

Wheel que filmó en 1998 en Budapest, y trasladó del for-mato ocho milímetros a 16.

Sus dibujos de nubes con gis sobre negro son, tal vez, lo que más atrapa la mirada. Ese material frágil permane-ce en soportes de madera o pizarra en paisajes de cielos nublados. Se trata de la serie Concordancia de 50 nubes americanas. Figuras blancas sobre fondo negro; elemen-tos fugaces de la naturaleza que permanecen a través del trazo de Dean. El mismo ma-terial aparece en forma de bolas, como si fueran pelotas de golf, sobre un telar oscuro. Son piedras de gis que la ar-tista adquirió en Madagascar.

Si bien la artista trabaja en diversos soportes, destaca la película análoga. Es su lucha por rescatar la grabación en 16 milímetros de la voracidad de la tecnología. Dean aseguró tajante que ella hace pelícu-las, no videos. Pues si el siglo XX se filmó y fotografió en so-portes análogos, está conven-cida de que se debe exhibir en el mismo medio.

“Quiero retomar la idea de la película análoga en el dis-curso de lo digital que dice es obsoleta. En el discurso de lo digital se dice que es un sus-tituto de lo análogo, y para mí es importante que no sea así, estoy tratando de salvar lo análogo como medio, no sólo tecnología”, explicó.

Busca conservar lo frágil y efímero

La artista británica presenta su primera muestra monográfica en México

Lo digital se dice que es un sustituto de lo análogo, y para mí es importante que no sea así, estoy tratando de salvar lo análogo como medio.”TACITA DEANARTISTA

¿DÓNDE Y CUÀNDO?

3 Tacita Dean se inau-gura mañana, a las 13 horas, en el Museo Tamayo.

GOBIERNO DEL ESTADO DE PUEBLA SECRETARÍA DE FINANZAS Y ADMINISTRACIÓN

SUBSECRETARÍA DE ADMINISTRACIÓN DIRECCIÓN GENERAL DE ADQUISICIONES Y ADJUDICACIONES DE OBRA PÚBLICA

DIRECCIÓN DE ADQUISICIONES DE BIENES Y SERVICIOS CONVOCATORIA NO. 034/2016

La Secretaría de Finanzas y Administración, en observancia del artículo 108 de la Constitución Política del Estado Libre y Soberano de Puebla, así como los artículos 15 fracción I, 16, 78, 79 y demás que resulten aplicables de la Ley de Adquisiciones, Arrendamientos y Servicios del Sector Público Estatal y Municipal, 48 fracción I de la Ley de Egresos de Estado de Puebla para el ejercicio fiscal 2016, convoca a presentar libremente proposiciones solventes en idioma español en sobre cerrado, a las personas físicas o morales, de nacionalidad mexicana, en las licitaciones públicas, cuyas bases contienen los requisitos de participación, los interesados podrán revisar las Bases previamente a su pago, el cual será requisito para participar en las licitaciones, en Internet: www.licitaciones.puebla.gob.mx, https://compranet.funcionpublica.gob.mx, y en la Subdirección de Licitaciones y Concursos; no aplican anticipos; tiempo y lugar de entrega según Bases; No. de Licitación, Carácter y Descripción

GESFAL 122/2016 (Nacional) Suministro de productos químicos básicos (cloro) para el Servicio de Salud del Estado de Puebla

Volumen a contratar Período para adquirir bases Junta de

aclaraciones Recepción de Propuestas y

Apertura Técnica

Apertura de propuestas económicas

Fallo

2 Partidas. Especificaciones en el Anexo 1 de las Bases

04 y 07 de nov de 2016, de 9:00 a 16:00 horas 08 nov de 2016, de 9:00 a 14:00 horas

10/nov/2016 13:00 horas

15/nov/2016 12:00 horas

16/nov/2016 13:00 horas

17/nov/2016 12:00 horas

Partida Descripción Cantidad Unidad de medida Visitas a las instalaciones

Costo de las Bases

1 Adquisición y suministro de hipoclorito de sodio al 13% 389, 535 Litro No aplica $2,800.00 2 Adquisición y suministro de hipoclorito de calcio al 65% 41, 580 Kilo El pago de las bases, previa presentación de la Constancia de no Inhabilitado, vigente, que emite la Secretaría de Contraloría, se realizará en las Instituciones Bancarias contenidas en la Orden de Cobro, dicha Orden de Cobro podrá ser expedida por la Dirección de Adquisiciones de Bienes y Servicios, sita en calle 11 Oriente número 2224, colonia Azcárate, Puebla, Puebla, planta baja, Código Postal 72501, en donde también se celebrarán todos los actos de la licitación, teléfono 01 (222) 229 7000 extensiones 5074 o 5079, de lunes a viernes ó vía correo electrónico en la dirección especificada en las Bases. Ninguna de las condiciones contenidas en las bases de las licitaciones, así como en las propuestas presentadas por los licitantes podrá ser negociada, a excepción de lo que establece el artículo 81 de la Ley en la materia; no podrán participar las personas que se encuentren en los supuestos del artículo 77 de Ley en la materia; Condiciones de pago: no podrá exceder de cuarenta y cinco días naturales posteriores a la presentación de la factura respectiva, previa entrega de los bienes o prestación de los servicios en los términos del contrato. Para acreditar la solvencia económica y financiera, se requiere que se presente pago provisional obligado de Impuestos Federales de septiembre 2016 o posterior, así como Declaración Anual de Impuestos Federales del ejercicio fiscal de 2015.

CUATRO VECES HEROICA PUEBLA, DE ZARAGOZA A 4 DE NOVIEMBRE DE 2016 ELISEO HERNÁNDEZ REYNA

DIRECTOR GENERAL DE ADQUISICIONES Y ADJUDICACIONES DE OBRA PÚBLICA

EXCELSIOR : VIERnES 4 dE nOVIEmbRE dE 2016 EXPRESIOnES :7

REGENERATION3

POR LUIS CARLOS SÁNCHEZluis.sanchez@gimm.com.mx

En el idioma shoxa de Sud-áfrica, la palabra Umas-khenkethe designa esas bolsas cuadradas de plástico, fabricadas en China y vendi-das en todo el mundo, sobre todo en los países subdesa-rrollados. Para la fotógrafa Nobukho Nqaba (Sudáfrica, 1992), los sacos recuerdan innegablemente a su madre, sobre todo cuando llegaba cargada con aquellos enor-mes bultos, después de visi-tar a sus parientes.

Con esas bolsas, Nqaba ha elaborado un mundo con el que quiere simbolizar el via-je. En sus imágenes aparece ella cargada de bultos, dur-miendo en un pequeño cuar-to forrado completamente con el plástico de las bolsas, duchándose en una regade-ra cuyo cancel es del mismo material o cobijada con una colcha del igual tipo. La fotó-grafa reconstruye su mundo a partir de los patrones que sigue el diseño de las bolsas chinas, un patrón que es re-conocible por todos.

Las impresiones a tinta de las imágenes de Nqaba, son uno de los 50 proyectos que conforman la exposición re-Generation3, colectiva inau-gurada ayer en las Galerías central y Espacio alterno del Centro Nacional de las Artes (Cenart), que busca mostrar un panorama general de la imagen internacional emer-gente. Se trata de un proyec-to curado por Lydia Dorner y organizado por el Musée de l’Elysée de Lausana, Suiza.

La muestra recoge el tra-bajo de artistas de 25 na-cionalidades y es al mismo tiempo, un escaparate de las nuevas formas de entender la imagen ya no sólo mos-trada a través de impresio-nes sobre los muros, sino de la interrelación de técnicas y temáticas que si bien tienen a la imagen como exploración principal, esta se muestra a través de video, instalación, libros de artista y multimedia.

La exposición está dividi-da en tres secciones: los Te-mas documentales, Nuevas expresiones y La memoria y la desmaterialización de la imagen. En la primera, expli-ca la curadora: “se puede ver la manera de documentar un

Colectiva inaugurada en el Centro Nacional de las Artes que muestra un panorama general de la imagen

Fotografía emergente

Fotos: Cortesía de los artistas

(Sin título), de la serie No hay homosexuales en Irán, de Laurence Rasti.

hecho de los fotógrafos pero se trata de un documenta-lismo más personal y subje-tivo”, en el que casi siempre se está contando una historia que afecta de alguna forma al autor.

En Public Intimacy por ejemplo, Sinan Tuncay (Tur-quía, 1986) presenta una se-rie de collages que mezclan impresiones a tinta y dibujo para representar diferentes espacios públicos de su co-munidad. Las piezas están inspiradas en las miniaturas que ilustraron los manus-critos otomanos en el siglo XV y muestran una historia secuencial en la que apa-rece primero un baño turco de mujeres y posteriormen-te hombres rezando en la sinagoga.

La historia continúa con una fiesta de boda y cierra con una escena donde los in-vitados esperan expectantes frente al lecho, a los novios. Cada uno de los cuadros está compuesto por pequeñas to-mas fotográficas, tomadas por separado y superpues-tas sobre el lienzo para des-cribir diferentes acciones. Tuncay ha querido mostrar el fuerte arraigo y sistema pa-triarcal que su país sigue te-niendo a pesar de presumirse moderno.

reGeneration3 formó par-te en 2015 del encuentro Foto México y se trata de la tercera edición (las primeras fueron realizadas en 2005 y 2010) de un proyecto internacional que se integra a través de una convocatoria mundial donde participan 350 escuelas de arte y centros de educación artística, que envían los tra-bajos de cinco de sus mejores alumnos.

La exposición también incluye piezas de artistas de India, Polonia, República Checa, Camboya, Nueva Ze-landa, Suiza, Estados Unidos y el Reino Unido; en el Ce-nart la muestra permanecerá hasta el 26 de febrero de 2017.

CÁNCER. De la serie Testamento, 2014, de Jennifer B. Thoreson.

DÓNDE Y CUÁNDO

3 reGeneration3 se exhibe desde hoy en la Galería central y el Espacio alter-nativo del Cenart, que se ubica en Río Churubusco 79, esq. Calzada de Tlalpan, col. Country Club, Coyoacán.

8: EXPRESIONES VIERNES 4 dE NOVIEmbRE dE 2016 : EXCELSIOR