ESCULTURA GOTICACARACTERISTICAS GENERALES

NUEVAS TIPOLOGIASESCULTURA EN EUROPAESCULTURA EN ESPAÑA

INMA . NAVARRO GARCIAPROFESORA DE ARTE DEL I.E.S.DR.LLUIS SIMARRO XATIVA.

CARACTERÍSTICAS GENERALESResponde a una nueva visión del cristianismo mas humana y amable•La escultra como la arquitectura tuvo su origen durante los siglos XII y XIII en el Norte de francia ,desde donde el nuevo estilo se difundió por toda Europa dandose una producción escultórica excepcional.•Siguiendo la tradición románica , la escultura fue el pricipal elemento de decoración de la fachadas (timpanos, archivoltas, jambas, dintel, parteluz)•La temática continua siendo religiosa y didactica , los temas mas repetidos són el Juicio Final y los temas relacionados con La Virgen Maria.•Las figuras , policromadas , se humanizan mediante varios recursos:•La estilizacion y redondeo de las lineas•La elegancia de los movimientos•El naturalismo y la expresion de los rostros•Preocupacion por el volumen de los ropajes

•En el sig XIII se generalizan las estatuas columnas, que decoraban las jambas y el parteluz de las portadas catedralicias

•En el Sig XIV por fin se independiza la escultura de la arquitectura el primer escultor de escultura exenta fue el francés Claus Sluter, que ya es un preludio del renacimiento.

* La escultura se independiza progresivamente de la arquitectura

TIPOLOGIAS Y MATERIALES-RETABLOS en madera y marmol-PULPITOS en madera y marmol-PUERTAS de bronce-FACHADAS en piedra-CRISTOS y CALVARIOS-VIRGENES-SILLERIAS DE CORO

-MONUMENTOS FUNERARIOS en los que el difunto o difunta estan en posicion yacente u orante , con gran preocupacion por el realismo , la individualización de los rostros y el detallismo, ademas de la sobreabundancia de elementos decorativos

RETABLO GOTICO REALIZADO EN MARMOL:

CALVARIO GÓTICO CONSERVADO EN EL MUSEO DE CLUNY

En el retablo aparece el argumento repetido en el gótico: Jesucristo crucificado, escenas de la pasión, mas hacia abajo,la Virgen en el centro, el nacimiento del Señor y la adoración de los magos .

Todo ha cambiado en la escultura gótica con relacion a la románica: los temas, la expresion, el naturalismo, y los ropajes que dejan traslucir el cuerpo.Las escenas son mas naturalistas y humanas, los personajes se interrelacionan y las escenas se cuentan con pasión y dramatismo.

FRANCIALA CATEDRAL DE CHARTRES

La muerte de los Santos Inocentes

Catedral de Chartres (Francia). Puerta RealAutor:Autor Anónimo Fecha:Siglo XII-XIII Estilo: gótico

Las esculturas y relieves están inspirados en los del pórtico oeste de la basílica de Saint-Denis. Las jambas están decoradas por altas figuras de reyes y personajes del Antiguo Testamento. Los frisos de la izquierda narran escenas de la vida de la Virgen en su juventud con San Joaquín y Santa Ana enfrentándose a la infertilidad, frisos de la derecha relatan escenas de la vida de Cristo, con el Bautista y la Presentación en el Templo. El pórtico derecho muestra la misma estructura. Su tema es la pureza de María y su dignidad como madre de Cristo.

El tímpano está decorado con una escena del Juicio Final con Cristo Pantocrátor enmarcado en una mandorla rodeado por los símbolos de los evangelistas. Cristo alza su mano derecha y sostiene el Libro de la Vida en la izquierda; pose única en la imaginería medieval y que se cree simboliza la esencia humana y divina de Cristo en iguales proporciones. El friso del dintel representa a los doce apóstoles.

Están enmarcados por arquitecturas en cuatro grupos de tres figuras con un simbolismo que indica que han predicado la trinidad en los cuatro puntos cardinales de la Tierra. Las arquivoltas muestran ángeles y a los veinticuatro patriarcas del Apocalipsis.

En el tímpano figura la Virgen con el niño entronizada entre dos ángeles. En el momento de su construcción esta representación era una novedad ya que el tema central había estado siempre dedicado a Cristo. La arquivolta superior muestra la Presentación en el Templo,La arquivolta inferior narra la Anunciación, Visita, Natividad y Anunciación a los pastores cuidando sus rebaños, algo inusual; mostrar hombres comunes entre las figuras divinas. Las arquivoltas están decoradas con ángeles la interior y la exterior con personajes que representan a las las siete artes liberales , gramática retórica ,dialéctica , aritmética y , geometría y astronomía y música

Claus Sluter, el escultor gótico por excelencia es el autor de esta magnífica escultura, realizada entorno a 1400, realizada para la tumba de Felipe II el Atrevido, para cuya corte trabajó.Es un llorante, un tipo iconográfico muy prolífico en estilos artísticos anteriores, así aparecerá en el gótico, en el románico, y se remonta a la figura de las primitivas plañideras griegas o egipcias, que previo pago, lloraban la muerte del difunto, siempre de gran importacia.Pero si en este caso, nos dijeran que la figura es una representación de la muerte, la soledad o incluso el temor humano, pasaría por verdadera. Sluter, recoge en esta figura marmórea todo el miedo que puede albergar una persona ante lo desconocido, no le vemos el rostro, eso es el miedo, miedo a lo que no vemos a lo que nos es ajeno.

Pozo de Moisés de Claus Sluter (1396-1405)

La escultura se independiza de la arquitectura

Autor: Andrea Pisano Fecha:1330-36 Características: Museo:Baptisterio de Florencia La Puerta sur del Baptisterio de Florencia es la única obra autógrafa de Andrea Pisano y también su realización más madura. Puede afirmarse que son un preludio del renacimientorecurre al paisaje y al volumen de los ropajes para encontrar el equilibrio en sus composiciones, para que éstas destaquen por su elegante armonía. Ghiberti será el encargado de realizar las dos puertas restantes: la norte -famosa por el concurso en el que también participó Brunelleschi y la que se abre frente al Duomo, más conocida como Puerta del Paraíso, según la denominó Miguel Angel.

Las puertas estan divididas en 28 paneles 20 cuentan la vida de San Juan Bautista Y 8 Las virtudes , fe esperanza, caridad… La composición de las escenas es muy sencilla. El fondo permanece plano y se recorta con claridad el volumen de las figuras, que son de formas suaves y envueltas en pliegues de hermosas curvas. En el modelado de las mismas se percibe una hábil combinación del sentido vertical del gótico francés y del realismo que empezaba a mostrarse en Giotto, muy presente su influencia siempre en la obra de Andrea Pisano.Cada una de las escenas se encierra en un marco cuatrilobulado, y en cada uno de los compartimentos, los espacios llenos y vacíos se completan y equilibran con una precisión que parece calculada matemáticamente.

Portico de el Sarmental Burgos 1240 /piedra La puerta del Sarmental de la Catedral de Burgos se considera gotica aunque tiene muchos rasgos románicos , la rigidez y el hieratismo se combinan con el naturalismo.TIMPANO representa el apocalipsis .El Cristo en majestad rodeado por los tetramorfos y los evangelistas representados como jovenes escribanos sentados en sus atriles algo completamente novedoso.En las arquivoltas los angeles y los 24 ancianos del apocalipsis con sus instrumentos musicales y en el dinteles doce apostoles sentados , en actitud naturalista , hablando entre ellos .Las esculturas son practicamente exentas y se integran en la arquitectura mediante elementos arquitectónicos: peanas, doseletes .El parteluz esta presidido por el Obispo Mauricio

EJERCICIO RESUELTO COMPARACION ESCULTURA ROMANICA Y GOTICA Escultura: A B

Compara las dos esculturas :Clasifica las obras de arte. Analiza sus aspectos técnicos , tipo de obra ,estilo y tendenciaAnaliza los aspectos formales, material, características técnicas etc.1. ¿En qué escultura observas mayor movimiento y dinamismo?2. ¿Cómo es la relación entre los dos elementos de la escultura (madre-hijo) en cada una de ellas?

CARACTERISTICAS GENERALES DE LA ESCULTURA ROMANICA* Tiene un contenido religioso en todas sus manifestaciones, tanto en los contenidos temáticos como en la propia concepción plástica.* En el primer románico apenas existe la escultura monumental* Las referencias iconográficas proceden del legado tardo-romano , sobre todo el trabajo en los sarcófagos paleocristianos* Esta totalmente integrada en la arquitectura, se adapta a la forma de los capiteles , las columnas , las arquivoltas , los canecillos etc. La escultura exenta sólo existe en dos * temas los Cristos crucificados y las Virgenes en majestad.* Sus características formales son: el hieratismo, la rigidez y la ausencia de movimiento* Su fuerte contenido religioso explica su gradación jerárquica , sus temas y su iconografía cargada de simbolismo.* El sentido místico religioso que pretende reflejar, alejado de lo terrenal, determina dos rasgos fundamentales tanto de la pintura como de la escultura : su fuerte expresionismo y su anti-naturalismo.•Por todo esto el arte Románico es un arte espiritual , que transmite contenidos ideográficos, un arte místico y simbólico que trasmite el mensaje con representaciones muy esquemáticas .• Para conseguir un mayor impacto emocional utiliza la deformación intencionada de las figuras• Los temas tratados y el lugar donde se localizan están determinados por una rigida jerarquía

IMAGEN A

Escultura Románica Talla en madera policromadaLa virgen sedente con el niño , escultura exenta.La tematica es característica de la iconografía románica la Virgen en maJestad representada como madre de Dios.Técnicamente mantiene las características de la escultura románica:Frontalidad , hieratismo, Inexpresividad, la madre es el trono del niño que se mantiene absolutamente distante.No existe ningún rasgo de naturalismo Existe una representación geométrica de los ropajes e incluso de las facciones

IMAGEN B:Escultura gotica exenta , talla en madera policromada-Temática : La Virgen con el niño Caracteristicas técnicas: Respecto a la escultura románica la escultura gotica es mucho más naturalista , ha perdido la rigidez sustituida por la flexion lateral-La madre sujeta al niño en actitud humana sonríe mirando a su hijo , ya no es el trono de Jesus sino la madre de Dios en actitud maternal , también el niño ha ganado humanidad es un niño en actitud amable.Tambien los ropajes han perdido el geometrismo y caen formando pliegues,tiene volumen realismo y una composición equilibrada.El tema no varía, porque sigue siendo un tema religioso y volvemos a ver a la Virgen con su hijo en brazos, pero sin embargo las diferencias entre una forma de entender esta maternidad y aquélla son completamente distintas. EL CAMBIO TECNICO corresponde a un cambio de la sociedad en la que ahora ha cobrado una importancia que no tenía la clase de artesanos y comerciantes, que conocemos como burguesía. Ha cambiado la economía, que ha entrado en una fase mucha más próspera. Y sobre todo ha cambiado la mentalidad religiosa de la gente, que ahora prefiere un cristianismo más humano, más cercano a los creyentes y que resultara menos autoritario que lo era antes. Como consecuencia de todo ello cambia también el arte en todos sus aspectos.

CARACTERISTICAS GENERALES DE LA ESCULTURA GOTICALa escultura gótica evolucionó desde un estilo alargado y rígido, aún en parte románico, hacia un sentimiento espacial y naturalista a finales del siglo XII y principios del siglo XIII. La influencia de las esculturas griegas y romanas que aún se conservaban se incorporaron al tratamiento de las telas, las expresiones faciales y la pose.Las esculturas góticas nacieron en los muros de las iglesias, a mediados del siglo XII en la Isla de Francia, cuando el abad Suger hizo construir la abadía de Saint-Denis considerada el primer edificio gótico, y muy pronto le siguió la catedral de Chartres Anteriormente, no había tradición escultórica en la Isla de Francia, así que los escultores se traían de Borgoña, quienes crearon las revolucionarias figuras que actuaban como columnas en el Pórtico Real de Chartres. Era un invento enteramente nuevo y proporcionaría el modelo para una generación de escultores.Las ideas francesas se divulgaron. En España la penetración del gótico francés se hizo a través de maestros y obras que llegaron procedentes de este país En Alemania, desde 1225 en la catedral de Bamberg en adelante, el impacto se encuentra en todos los lugares. La catedral de Bamberg tiene el más amplio conjunto de escultura del siglo XIII, culminando en 1240 con el Caballero de Bamberg, la primera estatua ecuestre en el arte occidental desde el siglo VI, y que se cree que retrataba a Conrado II. En Inglaterra la escultura estaba más limitada a monumentos funerarios y decoraciones no figurativas, en parte debido a la iconoclastia cisterciense. TECNICAS:Las técnicas de tallado de madera se hacen cada vez más sofisticadas, llegando a su máximo esplendor en la integración del color y el diseño arquitectónico de complejísimos retablos. La recuperación de la tradición clásica de la fundición del bronce deberá esperar al renacimiento italiano.El escultor flamenco-borgoñón Claus Sluter y el gusto por el naturalismo marcó el comienzo del fin para la escultura gótica, evolucionando hacia el clasicista finales del siglo XV.

FIN DE LA PRESENTACION