EL GÉNERO DRAMÁTICO

Semana : 11

Fecha : 8 de Junio 2020

Objetivo de La Clase : Conocer los rasgos de la estructura

que forma al genero dramático

Nombre del Docente : Paul Olivares

Curso : Segundo nivel medio

Jornada : Mañana/Tarde/Noche

El género dramático se caracteriza porel predominio de la función apelativa oconativa, ya que la acción se desarrolla através del dialogo de los personajes.

Recordamos

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Mensaje

(Diálogo)

Función conativa

o apelativa

Emisor Receptor

Lo más importante es que están

dialogando, que uno le habla al otro, le

dice algo a otro.

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Dentro de este género es fundamentaldistinguir dos dimensiones centrales: eltexto dramático y la puesta enescena. El primero es el texto escritoque propone un dramaturgo (el queescribe obras teatrales) y el segundo serefiere al montaje que un grupo deactores en conjunto con un directorrealizan, basándose en la lectura deltexto escrito. En la puesta en escena se

toman decisiones acerca de losaspectos propios del montaje:escenografía, vestuario,iluminación, movimientos delos actores, caracterización delos personajes, maquillaje,entre otros.

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Respecto del texto dramático, es importante que sepas reconocer en una obra los siguientes elementos:

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Rasgos comunescon elgénero narrativo:

La diferencia entre ambos géneros radica en la forma de presentar lahistoria, ya que mientras en la narrativa conocemos los acontecimientos através de la voz del narrador, en el género dramático percibimos directamente laacción de los personajes a través de sus diálogos, ya sea en la lectura o bien siasistimos a la acción cuando esta se representa. No hay una voz que medieentre nosotros y la acción presentada, y por ello somos espectadores directos,incluso cuando solo leemos el texto dramático.

En ambos se presenta una secuencia deacciones en un espacio y un tiempodeterminados. Dichas acciones son realizadaspor personajes y se estructuran también enpresentación, nudo, clímax y desenlace.

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Estructura de la Obra Dramática

La estructura interna es la forma como está organizada la historia que se cuenta en la obra,

así, se divide en:

PRESENTACIÓN: Se da al inicio de la historia y es cuando conocemos a los personajes que

participarán en ella y se plantea el conflicto dramático.

DESARROLLO: Consiste en el desenvolvimiento de las acciones que dan forma a la historia.

CLÍMAX: Se trata del momento de mayor tensión dentro de la historia.

DESENLACE: Es la resolución de todos los conflictos planteados durante el desarrollo de la

historia para volver a un equilibrio final.

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Acto y escena: son divisionesinternas de la obra dramática.

El acto es una unidad mayordentro de la obra, quegeneralmente obedece acambios espacio-temporales enla trama y por ello permitehacer cambios escenográficosen su puesta escena.

Por su parte, la escena es unadivisión menor dentro de cadaacto, que está marcada por laentrada y salida de lospersonajes de la acción.

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Diálogos: en el texto dramático, los diálogos son los que refieren lahistoria en su totalidad, y corresponden a las intervencionesverbales de los personajes. A través de ellas nos enteramos de granparte de la acción dramática.

EL ACOMODADOR

¿Le afectó mucho la película?

ARTURO

No, incluso creo que ni siquiera la vi. (saca una pequeña botella de alcohol) Tome sírvase.

EL ACOMODADOR

No bebo, gracias....

ARTURO

Mire, no crea que todos los que vienen miran la pantalla, la ven, si, pero a veces uno viene por el silencio, para pensar, como ir a una iglesia que está obscura, entiende (toma otro sorbo). Y siguen cerrando los cines.

Acotaciones

Personajes

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Acotaciones:

Son todas las indicacionesque el dramaturgo señalaentre paréntesis, ya seapara destacar algunaemoción del personaje oalguna de sus acciones, porejemplo: (acerca la bandejaa Juan), (dice con rabia),(se mueve hacia el fondo deescenario). El director acargo de la posterior puestaen escena considera lasacotaciones solamentecomo sugerencias y nonecesariamente las toma en

cuenta.

LA SEÑORA

(Al acomodador) permiso joven, la cinta demañana...(señalando a la niña) Usted cree que la podré traer.Que bueno

EL DEL CONEJO

Yo también vendré mañana, éste es un muy buen teatro(María se acerca y comienza a acariciar el conejo). Se llamaPomponio, no hay nada que le guste más que el cine. ¿No escierto Pomponio?.

LA SEÑORA

(Perpleja) Interesante, vamos Mariana.

(la tironea)

EL DEL CONEJOPobrecita hay que estar tan agradecido, a pesar de todo. Hastaluego.

En la platea, en segunda fila, se ha quedado un señor sentadoque mira fijamente la pantalla, el acomodador, limpia la sala,levanta las butacas. Está inquieto por el espectador que no seretira.

Aparte

En el lenguaje teatral, el aparte es una

intervención verbal de uno o varios

personajes cuya característica

principal es la de apartarse del juego

dramático. Es decir, el personaje deja de

participar en el acontecimiento escénico

inmediato cuando el resto de figuras fingen

no escuchar sus palabras, aunque ello no

significa que su intervención se desvincule de

FLORENCIA. Tila, señora.

ELISA. ¿Para beber?

MARGARITA. Sí, claro, mamá; para beber.

EMILIANO. (Aparte) ¡Pobre señora! Está hecha

un barullo.

El Monólogo

Reflexión o discurso que se manifiesta en voz alta para uno mismo o frente a una audiencia y en el

que no se da lugar a intervenciones del público.

• Monólogo dramático. También conocido como soliloquio, se trata de una puesta teatral de las

reflexiones personales y los pensamientos de un personaje determinado, ya sea como una

obra unipersonal o como un recurso expresivo dentro de una obra teatral mayor.

• Monólogo cómico. Característico de comedias en vivo como el standup, se trata de una rutina

teatral cómica interpretada por una sola persona, sin acompañamiento, vestuario ni

escenografía de ningún tipo.

Pantomima

Es un subgénero dramático

del mimo y el mimodrama que

consiste en representar una

historia mediante la mímica, sin

diálogos ni palabras, es decir

apoyando la narración con

expresiones, gestos o

movimientos corporales.

El teatro de títeres

También llamado de teatro de

marionetas o teatro de muñecos es

el espectáculo mudo o sonoro

realizado con títeres, o muñecos para

manipular, ya sean de guante,

de varilla, de sombra,

o marionetas (títeres articulados

movidos por hilos).

Teatro de sombras

Se conoce como teatro de sombras a un espectáculo que consiste en la creación de ciertos efectos ópticos. Para el desarrollo del teatro de sombras, se necesita una lámpara u otra fuente de iluminación y una superficie lisa y clara (que puede ser una pared o una pantalla).

I. Selección múltiple: selecciona la alternativa correcta.

1. Referente a los textos dramáticos podemos decir: A) Pueden ser solo tragedias y dramas.

B) Pueden ser solo comedias y tragedias.

C) Que se subdividen en actos y escenas

D) Que se subdividen en actos, cuadros, y escenas.

2. El dramaturgo es: A) El que dirige una obra

B) El que escribe una obra dramática

C). El actor principal que actúa en la obra

D) El que tiene que ver con la escenografía e iluminación

3. En una obra dramática: A) Los antagonistas son los personajes centrales

B) Los protagonistas se oponen a los antagonistas

C) El conflicto dramático evoluciona en la obra

D) El clímax es el momento final de la obra

4. La escena en una obra dramática:

A) Está marcada por el cierre del telón.

B) Está marcada por el cambio de escenografía

C) Es la unidad de más duración en que se subdivide una obra

D) Está marcada por la entrada o salida de algún personaje del escenario

5. La comedia se caracteriza porque: A) Un personaje de la obra es destruido

B) Es una obra ligera y tiene una final feliz

C) Tiene un final feliz

D) Es una obra trágica

II. Lee los siguientes fragmentos y responde:

6. El fragmento que acabas de leer pertenece a un: A) Diálogo

B) Aparte

C) Monólogo

D) Acotación

7. Una obra de teatro es: A) Una obra dramática en escena

B) Una obra de títeres

C) Una obra trágica

D) Una obra cómica

María: “¿Qué estoy gorda? (mirándose en el espejo) ¿Quién dijo que estoy gorda? Bah, es una

calumnia en contra de mi persona. No lo voy a tolerar. Es la envidia que aflora en mis amigas

(arreglándose el pelo). Pero no voy a flaquear. Seguiré adelante.”

8. El desenlace en una obra dramática es:

A) El comienzo

B) La parte más importante

C) El final

D) El momento donde se desarrolla el conflicto.

9. La función del lenguaje que está presente en los textos dramáticos es: A) Emotiva

B) Expresiva

C) Apelativa

D) Referencial

10. No pertenece al género dramático la forma denominada:

A) Drama

B) Comedia

C) Cuento

D) Tragedia

11. Cuando se llega a la resolución de la tensión entre las fuerzas en pugna de una obra

dramática, estamos en presencia de: A) Desenlace

B) Clímax

C) Conflicto

D) Acción dramática

12. ¿Crees que el chico estaba poseído o era esquizofrénico? ¿Por qué? Argumenta

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13. ¿Qué parte del relato representaría el clímax del cuento?

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14. ¿Crees que si el hijo le hubiera confesado la verdad a su padre éste le habría creído? ¿Por qué?

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15. Nombra tres sentimientos o emociones que sintió el protagonista al saber de la llegada y presencia

de su hermano esquizofrénico

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III. VERDADERO O FALSO: lee atentamente el enunciado y pon una V si el enunciado es

verdadero o F si es falso, de ser falso justifica tu respuesta.

16. El desarrollo del conflicto es la primera instancia o situación inicial de la obra dramática, en la

que se configuran las fuerzas antagónicas y los objetivos de cada una. _

17. La tragedia es un tipo de texto dramático, que se caracteriza por causar en los espectadores catarsis.

18. En la comedia el final, por lo general es jocoso, es decir, causa risa y se tratan en el argumento

problemáticas cotidianas y por medio de personajes populares.

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19. La función del lenguaje que predomina en el texto dramática es la poética o estética, ya que como

obra literaria pone su atención en la forma del mensaje y su disposición estética (lenguaje bello)

20. La virtualidad teatral se utiliza fielmente la obra dramática, sin hacer ningún cambio a esta para

respetar el argumento original del dramaturgo.

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IV. Lee el siguiente fragmento y responde:

21. El fragmento de Hamlet corresponde a:

A) Un soliloquio

B) Un monologo

C) Un dialogo

D) Un aparte

22. Hamlet reflexiona acerca de la temática de:

A) la muerte

B) los sueños

C) la vida

D) la existencia humana

23. ¿Cómo interpretas las palabras del príncipe Hamlet? ¿Estás de acuerdo con lo que él postula? ¿Por qué?

Hamlet: - Ser o no ser, he aquí la cuestión. ¿Qué es más elevado para el espíritu, sufrir los golpes y dardos de

la insultante fortuna o tomar armas contra el piélago de calamidades y, haciéndoles frente, acabar con ellas?

Morir..., dormir; no más ¡Y pensar que con un sueño damos fin al pesar del corazón y al los mil naturales

conflictos que constituyen la herencia de la carne! ¡He aquí un término devotamente apetecible! ¡Morir... dormir,

tal vez soñar! ¡Si, ahí está el obstáculo! Pues es forzoso que nos detenga el considerar qué sueños pueden

sobrevivir en ese sueño de la muerte, cuando nos hayamos liberado del torbellino de la vida. ¡Esta es la reflexión

que da tan larga vida al infortunio!