El cine de Bergman: Persona y Sombra

Lismaco Henao Henao. Analista Junguiano IAAP. Mg. Psicologa Analtica U. R. L.. Psiclogo U. de A.Alguna vez afirm Ingmar Bergman que el cine consigue atravesar la consciencia y penetrar en la oscuridad de los seres humanos. La pelcula Persona parece ser un ejemplo de este postulado, pues se refiere a la mscara (en latin personare) y a los efectos de un acto consciente de renuncia a la misma. Personare significa, literalmente, la mscara del actor. En el teatro clsico griego, el actor llevaba consigo varios personare, varias mscaras y por ello poda, intercambindolas, interpretar varios papeles. El psiquiatra suizo Carl Gustav Jung tom este concepto para designar una de las experiencias humanas ms colectivas: la de representarnos a nosotros mismos en el teatro de la existencia. Segn Jung todos llevamos mscaras, las cuales nos permiten ser en sociedad; estas mscaras o personas varan segn el contexto cultural y social y son construidas por nosotros con base en nuestros intereses personales y en las posibilidades que nuestro entorno pone a nuestra disposicin. Los oficios, las profesiones e incluso un gran repertorio de actitudes y reacciones que tenemos en nuestra relacin con los otros, constituyen la actualizacin de nuestra propia relacin con el arquetipo de la mscara (es un arquetipo porque se trata de un modelador de la conducta y productor de imgenes existente en todos los momentos histricos, en todos los lugares del mundo y en todos los individuos humanos).En Persona de Bergman, la actriz Elisabet Vogler decide no slo dejar de usar la mscara en el teatro en el que interpreta a Electra, sino que adems decide callar y aislarse de todo lo que en el mundo representa (esposa, madre, amante, actriz, etc.), as, el acto de callar es un smbolo de su renuncia, la cual reta a las dems mscara encarnadas por Alma, la enfermera que le cuida. Alma hace largos discursos durante la pelcula en los que afirma su posicin en relacin con el mundo exterior: madre, futura esposa, mujer buena, etc. Para ella se va haciendo cada vez ms insoportable el acompaar a alguien que se niega a enmascararse; en principio el silencio de su interlocutora, ese vaco, se le hace irresistible en el sentido de llenarlo con todo aquello que nunca ha mencionado a nadie, todo aquello que ha guardado detrs de la mscara, es decir, todo aquello recogido en un contenedor psquico al que Jung denomin Sombra (arquetipo de la sombra). As, veremos a Alma permitiendo hablar a la sombra: sus deslices sexuales, sus grandes rencores, su desprecio por el mundo, pero, y ms importante an, veremos como frente a la negativa de Elisabeth de aliarse con su mscara Alma comienza a actuar la sombra, ahora no se trata solo de reconocerla en el lenguaje, en el discurso frente a Elisabeth, ahora se trata de hacerla acto dejando en el suelo y a propsito, el fragmento de un vaso roto, a sabiendas de que su paciente pasar por all; o tambin insultando su inteligencia y sus intenciones, incluso, en el momento de mxima tensin, golpendola. Elisabeth, que hasta ese momento haba permanecido aparentemente impasible (una segunda mscara?), reacciona tambin con golpes frente a este paso al acto de su cuidadora. Es este un momento crucial en el cual vemos a la ex_actriz, corresponder al golpe con una fuerza mayor que la de Alma, esto es simbolizado por el hecho de que vemos a Alma sangrar; una escena que parece indicar que Elisabeth est mejor relacionada, ms efectivamente, ms contundentemente con su sombra, de hecho podemos suponer que al renunciar al mundo exterior, ha pasado, ha traspasado la barrera de las objeciones morales y se encuentra en disposicin de llevar al acto, si circunstancias como esta del golpe de Alma lo ameritan, su instinto (agresivo en este caso).Segn Jung, el problema con cualquier arquetipo es la manera como podemos ser inconscientes de su participacin en nuestro destino. Es claro que llevamos mscaras, que somos personas en nuestra vida cotidiana; lo que no es siempre claro para nosotros es que esas personas son superficiales e incluso pasajeras, con respecto a todo lo que somos en realidad, a nuestra totalidad. Cuando Alma habla de su mscara parece totalmente inconsciente de lo sombra que tambin es, y de la fragilidad misma de su mscara, es por ello que se desmorona al leer lo que Elisabeth dice de ella en sus cartas a la psiquiatra. Alma est convencida de su mscara de enfermera buena, fuerte e inteligente, y es inconsciente de que tambin puede ser mala, frgil y torpe. Ah, nos dice la psicologa junguiana, est su taln de Aquiles y el nuestro, en creer que somos slo lo que la mscara es.Elisabeth ha renunciado conscientemente a sus mscaras y por ello puede en su reflexin silenciosa ser ms consciente de cmo las ha vivido, tambin quizs por ser actriz (profesional de la construccin de mscaras). En este sentido no pasemos por alto un elemento simblico del film: el momento en el que Elisabeth parece darse cuenta de todo esto es durante su representacin de Electra. Quin es Electra?, es aquella mujer que no hace lo que de ella se espera, aquella que lleva a cabo el acto que sobrecoge nuestras mscaras de hijos amorosos: el asesinato de su madre. Electra es sometida a juicio y condenada por ello, condenada por hacer algo que, desde la sombra, todos podramos haber deseado hacer en algn momento literal o simblicamente pero que muy bien ocultamos tras la mscara, y lo peor, ocultndolo de nosotros mismos (los terapeutas nos encontramos a diario con estos sentimientos ambiguos hacia los padres, cuyo reconocimiento resulta tan doloroso para nuestros pacientes). Elisabeth, que tambin es madre, decide entonces renunciar tanto a ese amor ideal por su hijo como al amor ideal de su hijo hacia ella; y a travs de Elisabeth, Bergman dirige al espectador un cuestionamiento profundo acerca de los valores, que yo veo simbolizado en la fotografa que ella parece tomarnos en un momento de la pelcula.Este parece ser el atravesamiento de la consciencia que logra Bergman en esta pelcula, atravesar la mscara y llegar a la sombra, mostrar que estn ntimamente ligadas como ntimamente se ligan Elisabeth y Alma, entre otras, en la secuencia de las caricias; atravesambin en la imagen del budista ardiendo en protesta por la invasin del Vietcong hay acaso otro smbolo ms potente de la renuncia al mundo-mscara que el de aquel que se inmola renunciando a la representacin mxima, es decir, a la vida misma?

Durante la preparacin de este trabajo, me asalt una pregunta ms amplia: en qu consiste la propuesta artstica de Bergman en tanto tocar nuestras oscuridads? Acaso me dije- la intencin de penetrar la mscara y llegar a la sombra es una constante en l? y de ser as cules son esos aspectos de la consciencia que ms le interesa cuestionar?As que decid, muy al azar, tomar otros dos films del autor: El sptimo sello y La vida de las marionetas. Encontr que en el primero las mscaras que caen son ms colectivas (la religin, la moral y la justicia), y que la sombra que surge es tambin colectiva: miedo, guerra y crueldad en masa. Pero aqu hay una imagen que cobra vida como la gran emisaria del arquetipo de la sombra, aquella que todo lo desmorona, lo corroe y lo limita: la muerte. Es la muerte un gran tema, si bien en Persona aparece como muerte simblica de la mscara, aqu es muerte real y definitiva? de la encarnacin misma de la persona, del ser vivo. Por otro lado en La vida de las marionetas, se plante la cada de mscaras ms particulares: 1. La pareja como mscara sostenida por Katerina, harta de su esposo y su frialdad, pero que hace parte de un tinglado donde las visitas a la suegra son mascaradas tan evidentes como los desfiles de modas que la protagonista organiza. y 2. La mscara del exitoso hombre de negocios que oculta a un psicpata en potencia que no logra, finalmente, contener. As como para l dejar caer su mscara sera tener que reconocer que es un asesino, para Katerina implicara que ella es simplemente una mujer equivocada sentimentalmente e incluso, tal vez, profesionalmente. Ambos se resisten a reconocer lo que subyace a ese mundo de apariencias, dicho reconocimiento lo muestra Bergman a travs de Tim, el amigo homosexual de Katerina:

(texto).

Nuevamente Bergman se gana el calificativo de realizador de cine psicolgico, al exponer los motivos por los cuales estos dos personajes se convierten en simples marionetas del destino, es decir, en marionetas de su desconocimiento, de su inconsciencia: se nos dice que Katerina est demasiado atada a la importancia personal, al xito profesional y a los ideales en general, pero an ms explcito es el director cuando muestra a un XXXX buscando ayuda en el psiquiatra. Cualquiera dira que se trata de una acto de reconocimiento de la sombra pero no nos llamemos a engao: el que pongamos palabras a algo, no significa necesariamente como suelen decir algunos idealistas del lenguaje, que lo hayamos atrapado. La forma en que se conduce el protagonista nos sugiere que estamos ante un psicpata, es decir, frente a una persona que no puede entrar en contacto real con la moralidad. Para l el sexo es un ejercicio biolgico y la relacin no pasa de ser, segn la describe, una negociacin en el nivel de la mscara. Por ello terminar llevando al acto el del asesinato realizando lo que podra considerarse su nica buena accin: no matar a la Katerina esposa sino una Katerina reemplazante, que para la psique son la misma persona (esta buena accin la entendemos claramente desde la psicopatologa, pues el psicpata es generalmente un ser muy inteligente que sabe cmo esconderse dentro de la sociedad). Entendemos entonces que la sombra es para Katerina imposible de reconocer debido a su identificacin inconsciente con la mscara social, mientras que para XXXX , ese reconocimiento se hace imposible por un vaco sustancial de Eros, de empata y moralidad que existe en la psique del psicpata, y que resulta insultante para nuestros ideales de cultura. As, Bergman denuncia dos formas de ceguera: la que opera por inconsciencia y la que opera por la naturaleza de algunos individuos.Bergman dijo en una entrevista que dos momentos de confrontacin con la muerte (la gran sombra), lo impactaron y cambiaron: por un lado las 8 horas que pas inconsciente en un hospital para ser operado de una septicemia y la muerte de su hija ingri, afirmando entonces que El sptimo sello result ser para l en este sentido una pelcula teraputica. El evento de las ocho horas de anestesia le sugiri que ramos slo una llama que de repente se apaga quedando slo la nada (cuestin que se plantea el personaje del Cruzado en la pelcula), mientras que el sentimiento de que despus de su muerte su hija segua presente en la casa, le hablaba de una forma de existencia en la muerte en la que ella le esperaba.Al verse cuestionado en su propia posicin frente al final de la vida, Bergman nos regala, a travs de su obra, la posibilidad de comprender que ningn valor puede ser tan firme en nosotros como para no ser cuestionado (nivel de la mscara), y que ninguna oscuridad humana puede sernos tan extraa como para sentirnos completamente libres de ella (nivel de la sombra).