Dmitri Dmtrievich Shostakvich (en ruso: , romanizacin: Dmitrij Dmitrievi ostakovi) (Acerca de este sonido pronunciacin (?i)) (San Petersburgo, 25 de septiembre de 1906 Mosc, 9 de agosto de 1975) fue un compositor ruso, considerado por muchos como uno de los compositores ms importantes del siglo XX. Shostakvich vivi durante el perodo sovitico y se hizo famoso en los aos iniciales de la Unin Sovitica, con obras como la Sinfona N. 1 o la pera La nariz, que combinaban con gran originalidad la tradicin rusa y las corrientes modernistas procedentes de occidente. Posteriormente, la msica de Shostakovich fue unas veces denunciada como decadente y reaccionaria y otras veces alabada como representativa del nuevo arte socialista por el Partido Comunista de la Unin Sovitica (PCUS). En pblico Shostakvich siempre se mostr leal con el sistema sovitico, ocup responsabilidades importantes en las instituciones artsticas, acept pertenecer al PCUS en 1960 y lleg a ser miembro del Soviet Supremo de la URSS. Su actitud frente al gobierno y el Estado sovitico ha sido objeto de agrias polmicas y se ha discutido enconadamente si Shostakvich fue o no un disidente clandestino frente a la URSS.Tras un perodo inicial en el que parecen primar las influencias de Prokfiev, Igor Stravinsky y Paul Hindemith, Shostakovich desarroll un estilo hbrido del que es representativa su pera Lady Macbeth de Mtsensk (1934). Posteriormente deriv hacia un estilo posromntico, del que es representativa la Sinfona No. 5 (1937), y en el que la influencia de Mahler se combina con la tradicin musical rusa, con Msorgski y Stravinsky como referentes importantes. Shostakvich integr todas esas influencias creando un estilo muy personal. La msica de Shostakvich suele incluir contrastes agudos y elementos grotescos,1 con un componente rtmico muy destacado. En su obra orquestal destacan quince sinfonas y seis conciertos; en su msica de cmara cabe mencionar especialmente sus quince cuartetos para cuerdas; tambin compuso varias peras, as como msica de cine y ballet.ndice [ocultar] 1 Su vida1.1 Sus primeros aos1.2 Primera denuncia1.3 La guerra1.4 Los ltimos aos de Stalin y el deshielo1.5 Su vinculacin al partido1.6 Sus ltimos aos2 Su obra3 Su carcter3.1 Ortodoxia y revisionismo4 Ancdotas y datos de inters5 Notas y referencias6 Lecturas complementarias6.1 Libros y artculos7 Enlaces externos7.1 AudioSu vida[editar]Sus primeros aos[editar]Nacido en San Petersburgo, Rusia, Shostakvich fue un nio prodigio como pianista y como compositor. De una familia intelectual con influencias polticas, en sus aos de adolescencia fue testigo de las revoluciones de 1917 y escribi alguna obra conmemorativa de las vctimas de la revolucin. En 1922 fue admitido en el Conservatorio de Petrogrado, donde recibi las enseanzas de Alexnder Glazunov. All sufri las consecuencias de su falta de inters por la poltica, y en 1926 fue suspendido en su examen de metodologa marxista. La primera obra musical que obtuvo fama internacional la compuso a los 19 aos: la Sinfona n. 1 en fa menor, Op. 10 (1925), que present como trabajo de graduacin y que ganara el primer premio de composicin. Cuando la obra fue estrenada por la Orquesta Filarmnica de Leningrado, el 12 de mayo del ao siguiente, el jbilo se apoder de los medios artsticos de la joven Repblica sovitica. El xito de la sinfona en Europa y Amrica corrobor la revelacin de un nuevo talento y, lo que era an ms decisivo, del primer gran autor de la "nueva Rusia".

Un sello de Rusia con el retrato de Shostakvich.

Dmitri Shostakvich en 1925Tras la graduacin, inici una carrera doble como compositor y pianista, pero su estilo fro de interpretacin no fue demasiado apreciado. Pronto limitara sus actuaciones bsicamente a aquellas en las que presentaba sus propios trabajos. En 1927 compuso su segunda sinfona (denominada Dedicatoria a Octubre). Mientras compona esta sinfona comenz a escribir su pera satrica La nariz, basada en un cuento de Nikoli Ggol. En 1929, su pera fue tildada de formalista por la Asociacin Rusa de Msicos Proletarios, una de las asociaciones de msicos de la URSS.En 1927 comenz tambin su relacin con Ivn Sollertinsky, que sera su mejor amigo hasta su muerte en 1944. Sollertinsky dio a conocer a Shostakvich la obra de Gustav Mahler, que iba a tener una gran influencia en su msica a partir de su Cuarta sinfona.Hacia finales de los aos veinte Shostakvich colabor con el TRAM, un teatro juvenil proletario de Leningrado. Aunque desarroll poca actividad, el puesto lo protegi de ataques ideolgicos. Durante este tiempo se dedic intensamente a componer su pera Lady Macbeth de Mtsensk, que se estren en 1934 y tuvo un xito inmediato, aunque luego fue prohibida en su pas durante veintisis aos.En 1932 contrajo matrimonio con su primera esposa, Nina Varzar. Aunque las dificultades que tuvieron desde el principio los llevaron al divorcio en 1935, la pareja se reconcili poco tiempo despus.Primera denuncia[editar]En 1936 termin la dicha para Shostakvich cuando Pravda public una serie de ataques contra su msica. En un famoso artculo titulado Caos en vez de msica, cuya autora ha sido atribuida a Stalin, se conden a Lady Macbeth en trminos drsticos, acusndola de esnobismo antipopular, pornofona y formalismo. Las representaciones de la pera, que estaban teniendo lugar simultneamente en varios teatros, fueron suspendidas y el compositor vio desplomarse sus ingresos y su prestigio, en un contexto en el que la represin poltica estaba haciendo estragos. Era la poca de las grandes purgas, en las que amigos y conocidos del compositor fueron enviados a prisin o ejecutados. Su nico consuelo en este periodo fue el nacimiento de su hija Galina en 1936; su hijo Maksim naci dos aos despus.Tras algunos ensayos, en diciembre de 1936 Shostakvich retir su Cuarta sinfona sin llegar a estrenarla, probablemente por temor a la reaccin que pudiera provocar. La sinfona, una de las ms trgicas de Shostakvich, podra haber cado como una bomba en el clima de terror que las autoridades soviticas pretendan encubrir con obras de arte brillantes y optimistas. La obra, que exige una enorme orquesta, no fue estrenada hasta 1961 y, lamentablemente, hasta hoy sigue siendo una de las sinfonas menos conocidas de Shostakvich.Su Quinta sinfona, estrenada en 1937, es musicalmente conservadora. En ella la trgica emotividad de los movimientos lentos se combina con un dinamismo electrizante. La apoteosis final de la obra ha sido interpretada como optimista por unos, como burla a una alegra forzada por otros. Afortunadamente para Shostakvich, el rgimen entendi lo primero y ensalz la obra, que fue un gran xito en su pas. Aunque recibi crticas atroces en occidente, la Sinfona n. 5 sigue siendo una de las sinfonas ms populares del siglo XX. Fue en esa poca cuando Shostakvich comenz a escribir cuartetos para cuerdas. Sus trabajos de cmara le permitieron experimentar y expresar ideas que hubieran sido inaceptables en sus piezas sinfnicas ms populares.En septiembre de 1937, comenz a ensear composicin en el conservatorio, lo cual le brind cierta estabilidad financiera pero a la vez interfiri con su propio trabajo creativo.La guerra[editar]Cuando Alemania atac la URSS en 1941, Shostakvich permaneci inicialmente en Leningrado durante el asedio y comenz su Sptima sinfona, conocida precisamente como Leningrado. En octubre de 1941, el compositor y su familia fueron evacuados hacia Kybishev (ahora Samara), donde termin su trabajo, que fue adoptado como smbolo de la resistencia sovitica tanto en la URSS como en Occidente.

Prokfiev, Shostakvich y Jachaturin. 1940En la primavera de 1943 toda la familia se traslad a Mosc. De esa poca es la Octava Sinfona, trabajo extenso y oscuro que no fue aprobado por las autoridades. La obra fue muy poco interpretada, pese a su excepcional calidad a juicio de gran parte de la crtica actual. De la Novena Sinfona (1945) esperaban las autoridades una msica adecuada a las resonancias histricas del nmero 9 en lo sinfnico y a la marcha victoriosa de la guerra contra Alemania. Esas expectativas fueron frustradas por el compositor con una extraa sinfona, con alusiones a Rossini y momentos que parecen pura msica circense.En 1948 Shostakvich y otros compositores (Prokfiev, que opt por el silencio, o Jachaturin, que cedi a la presin de la purga) fueron condenados por desviaciones formalistas (purga de Zhdnov). Sus composiciones fueron prohibidas y fueron retirados los privilegios de los que gozaba la familia del compositor. Solo en 1958, tras la muerte de Stalin, el PCUS consider injustas las crticas y levant las prohibiciones de las composiciones condenadas en las resoluciones de 1948.Los ltimos aos de Stalin y el deshielo[editar]En los aos siguientes a la condena de 1948 Shostakvich compuso trabajos oficiales para asegurar su reivindicacin oficial, a la vez que trabajaba en obras serias para el cajn del escritorio. Entre estos estaban el Concierto para violn N 1 en La menor, dedicado a David istraj y que no se estrenara hasta despus de siete aos de su redaccin, y el ciclo de canciones De la poesa popular juda (Op. 79), obra que ha provocado controversia por sus indudables connotaciones polticas. Hay quien ha visto en este ciclo de canciones un acto heroico de afirmacin crtica contra el antisemitismo ruso, entonces promovido por las autoridades soviticas. Laurel Fay dice, en cambio, que Shostakvich estaba intentando adecuarse a la poltica oficial adoptando la cancin popular como tema de inspiracin. Las tres ltimas canciones del ciclo, en las que se glorifica la situacin de los judos en la nueva Rusia, parecen abundar en la interpretacin de Fay.Las restricciones impuestas a la msica de Shostakvich y sus condiciones de vida mejoraron en 1949, cuando Shostakvich fue enviado con una delegacin de personalidades soviticas a Estados Unidos. Ese mismo ao, escribi su cantata Cancin de los Bosques, la cual elogiaba a Stalin como el Gran Jardinero. En 1951 el compositor se convirti en diputado del Sviet Supremo.

Shostakvich se represent a si mismo en algunos trabajos con el motivo DSCH: D-E-C-B.A la muerte de Stalin en 1953 sigui la Dcima sinfona, una de sus composiciones ms populares, a menudo descrita como una tragedia optimista. La sinfona contiene el famoso tema Shostakvich, que deriva de las iniciales del nombre y apellido del compositor, transliteradas al idioma alemn, es decir D SCH. En la notacin musical alemana, la serie DEsCH representa los sonidos re natural, mi bemol, do natural, si natural. En el tercer movimiento de su Dcima sinfona, Shostakvich usa ese motivo DSCH junto con otro que representa el nombre Elmira, en homenaje a su alumna Elmira Nazrova. Siglos antes, Johann Sebastian Bach haba usado el mismo recurso con las letras BACH que, tambin en la notacin alemana, representan los sonidos si bemol, la natural, do natural, si natural.Durante los aos cuarenta y cincuenta, Shostakvich tuvo una relacin muy cercana con dos de sus alumnas: Galina Ustvlskaya y la citada Elmira Nazrova. Ustvlskaya fue alumna del compositor entre 1937 a 1947. La naturaleza de su relacin no est clara: mientras que Rostropvich la describe como tierna, Ustvlskaya dijo en una entrevista en 1995 que haba declinado una propuesta de matrimonio suya en los aos cincuenta. La relacin con Nazrova parece haber sido unilateral, segn las cartas que l le escriba, y se puede datar entre 1953 y 1956. En el trasfondo estaba el matrimonio abierto de Shostakvich con Nina Varzar, quien muri en 1954. Shostakvich contrajo matrimonio con su segunda esposa Margarita Kainova en 1956; tres aos despus se divorciaron.La Undcima sinfona de 1956-1957 se titula 1905 en referencia explcita a los sucesos revolucionarios que ocurrieron ese ao en Rusia Revolucin Rusa de 1905. Algunos han querido ver tambin en esta obra una referencia a la Revolucin Hngara.De 1958 es su opereta en tres actos Mosc, Cherymushki, Op. 105.Su vinculacin al partido[editar]El ao 1960 marc otro punto de ruptura en la vida de Shostakvich: se vincul al Partido Comunista. Este evento ha sido interpretado como una muestra de compromiso o de cobarda, o como resultado de la presin. [cita requerida]En este periodo tambin fue afectado por la poliomielitis que comenz a sufrir en 1958.La respuesta musical de Shostakvich a estas crisis personales fue su Octavo cuarteto de cuerdas, que al igual que su Dcima sinfona incorpora diversos cdigos y citas.En 1962 el compositor contrajo matrimonio por tercera vez. La novia, Irina Supnskaya, tena slo 27 aos. Ese mismo ao Shostakvich volvi al tema del antisemitismo en su Sinfona n. 13, Babi Yar. La sinfona es una obra coral basada en poemas de Yevgeni Yevtushenko, el primero de los cuales conmemora una masacre de judos durante la Segunda Guerra Mundial. Hay opiniones contrapuestas en cuanto al riesgo asumido por el compositor al estrenar esta obra. El poema de Yevtushenko haba sido publicado y no haba sido censurado, aunque era controvertido. Despus del estreno de la sinfona, Yevtushenko fue presionado para que aadiera a su poema una estrofa en la que se deca que rusos y ucranianos haban muerto junto a los judos en Babi Yar. [cita requerida]Sus ltimos aos[editar]

TumbaEn sus ltimos aos de vida la salud de Shostakvich estuvo seriamente quebrantada por una mielitis, probablemente consecuencia del cncer, y por problemas cardacos. La mayora de sus ltimos trabajos su Decimocuarta y Decimoquinta sinfonas, y los ltimos cuartetos son oscuros e introspectivos. Atrajeron muchas crticas favorables de Occidente, ya que no tenan los problemas de interpretacin que tenan sus anteriores trabajos, que eran piezas ms pblicas.Shostakvich, que haba sido un gran fumador, muri de cncer de pulmn el 9 de agosto de 1975. Fue enterrado en el cementerio de Novodvichy en Mosc, Rusia. Su hijo, el pianista y director Maksim Shostakvich, fue el dedicatario y primer intrprete de varios de sus trabajos.Su obra[editar]Commons-emblem-question book orange.svgEste artculo o seccin necesita referencias que aparezcan en una publicacin acreditada, como revistas especializadas, monografas, prensa diaria o pginas de Internet fidedignas. Este aviso fue puesto el 12 de diciembre de 2010.Puedes aadirlas o avisar al autor principal del artculo en su pgina de discusin pegando: {{subst:Aviso referencias|Dmitri Shostakvich}} ~~~~Vase tambin: Anexo:Obras de Dmitri ShostakvichLa msica de Shostakvich muestra la influencia de varios de los compositores a los que admiraba: Bach en sus fugas y sus passacaglias; Beethoven en sus ltimos cuartetos; Mahler en sus sinfonas y Berg en el uso de cdigos musicales y de citas. Las composiciones de Shostakvich son ampliamente tonales dentro de la tradicin romntica, pero con elementos de atonalidad, politonalidad y cromatismo. En algunas composiciones tardas (por ejemplo, en el Duodcimo cuarteto) Shostakvich utiliz series dodecafnicas. Muchos comentaristas han notado una diferencia clara entre sus obras anteriores a las crticas de 1936 y los trabajos posteriores, ms conservadores.Indudablemente las quince sinfonas forman el ncleo de la obra shostakoviana, al menos en lo que hace a popularidad. A juzgar por el nmero de versiones discograficas en el mercado y de interpretaciones en salas de conciertos la Sinfona No. 5 parece ser la mas popular, seguida a buena distancia por la No. 7, Leningrado y luego por las sinfonas nmeros 1, 10, 9 y 8. De los seis conciertos, dos para piano, dos para violn y dos para violonchelo, el primero de cada pareja parece ser bastante ms popular que el segundo. Entre los cuartetos para cuerdas, muy frecuentemente interpretados en aos recientes, en nmero de grabaciones discogrficas el No. 8 destaca claramente sobre los dems. Otras obras muy interpretadas y grabadas son el Tro para piano, violn y violonchelo n. 2 y el Quinteto para piano y cuarteto de cuerdas.Diferenciar en la obra de un compositor lo que es mejor y lo que es peor es tarea vana si lo que se quiere es hacer ciencia, ya que los juicios de valor son inverificables y la musicologa ha de ser empricamente verificable. Sin embargo, las preferencias del pblico y de la crtica son datos objetivos. Las composiciones antes citadas estn sin duda entre las obras ms "accesibles" de Shostakvich. Varias, por ejemplo la Sinfona n. 5, la Sinfona n. 7, Leningrado y el Quinteto para piano y cuerdas, siguen muy fielmente los patrones de la msica tonal en los que a menudo coincidi el gusto del pblico occidental y el "posromanticismo patritico" que los lderes de la URSS reclamaron de Shostakvich durante varias dcadas. No es el caso de la Sinfona n. 9 que recibi duras crticas en la URSS y que ahora parece ser de las ms populares, aunque, por ejemplo, muchos de quienes conocen bien la obra shostakoviana la consideraran una obra menor comparada con cualquiera de las tres ltimas sinfonas. La n. 9 es en el ciclo sinfnico la obra en la que el compositor parece adoptar en mximo grado la actitud de bufn o, dicho menos claramente, el uso histrinico, humorstico y sarcstico de la msica. Dado el significativo carcter del nmero 9 en las series sinfnicas (ni Beethoven ni Schubert ni Bruckner ni Mahler pasaron de l) y las expectativas de los dirigentes rusos (que esperaban que "su compositor" les compusiera "otra novena" grandiosa una vez ganada la gran guerra patritica contra el nazismo), la Novena Sinfona de Shostakvich parece ser interpretable en clave de burla, no sabemos si de la muerte, de los polticos del Kremlin, de la comunidad mundial de compositores o quiz de todos ellos. Pero esa burla parece ser muy del gusto del pblico actual.Pblico y crtica han coincidido sin embargo en apreciar significativamente la Sinfona n. 1, en la que las influencias evidentes de otros compositores sobre el compositor casi adolescente que la compuso no solo no anulan sino que realzan su genialidad. Difcil seria hacer algn reparo contra esa obra que desborda melodas instantneamente atractivas, cambios de humor que mantienen la atencin del oyente al mximo y una pujanza juvenil que convierte su audicin en una experiencia jubilosa. Una obra maestra de un genio precoz. De las dos sinfonas siguientes no puede decirse lo mismo. Siempre encontraron las reticencias de la crtica y la extraeza del pblico. El vanguardismo estilstico de ambas, mal casado con textos de carcter propagandstico, no pareci calar bien en ninguna parte. No parece extrao que sean de las sinfonas menos populares del compositor. La Sinfona n. 4 es otra cosa, sin embargo. Que no fuera interpretada hasta 1961, casi tres dcadas despus de haber sido compuesta, y que la orquesta que requiere sea descomunal, la mayor de las exigidas en cualquier sinfona de Shostakvich, son sin duda razones por las que esta sinfona que se interpreta muy raramente podra considerarse infravalorada. Segn Laurel Fay, cuando el compositor la oy interpretada dijo emocionado que era lo mejor que haba escrito en toda su vida2 y, desde luego, la audicin de esta sinfona en directo es una experiencia que puede ser transcendente. Pero si en la Primera Sinfona el mensaje fundamental es de pujanza, bro y nimo vital, el final de la Cuarta en un pedal largusimo que desaparece en la nada puede suscitar todo tipo de pensamientos ominosos tras casi una hora de msica en la que los ritmos siniestros, la irona y la sensacin de inseguridad y violencia son sobrecogedoras. No es de extraar que esta msica fuera compuesta en un periodo histrico y un pas en el que muchos, incluido el compositor, teman por su vida. Es esta una sinfona que, como sucede tambin por ejemplo con la Quinta o la Novena de Mahler, incluso el mejor equipo de sonido deja caricaturizada.De las sinfonas Quinta, Sexta y Sptima de Shostakvich se ha escrito mucho, pero no as de la Octava, que suele ser una de las sinfonas menos interpretadas aunque ms apreciadas por algunos. El compositor polaco Krzysztof Meyer3 afirma que es una obra maestra. Compuesta cuando el Ejrcito Rojo estaba a punto de derrotar a Alemania, su carcter ambiguo en el que predomina una mirada introspectiva y a menudo trgica, cay como una bomba entre los dirigentes rusos. En muchos casos la crtica occidental tampoco pudo digerirla. Quizs la ya fuerte influencia en aquellos aos del dogmatismo dodecafnico haca que algunos crticos vieran en ella una nueva aplicacin de recetas compositivas periclitadas, de la misma manera que en la Quinta Sinfona se haban visto simplemente "migajas cadas de la mesa de un banquete romntico" que algn crtico espaol dijo odiar.4Las sinfonas nmeros 10 y 11 forman un dptico en el que el molde sinfnico tradicional es reutilizado por el compositor con una enorme maestra. Parece como si Shostakvich hubiera querido demostrar que en los viejos odres de los cuatro movimientos de la forma sinfnica tradicional pueden criarse vinos nuevos, que son adems buenos. En la Dcima Sinfona la firma musical del compositor (el motivo re, mi bemol, do, si, o sea, DSCH en nomenclatura musical germnica) es el ncleo estructural de una obra que, yendo de la oscuridad a la luz parece recuperar de alguna manera el optimismo que muchos aos antes haba brillado en la Primera Sinfona. La Sinfona n. 11, subtitulada "1905" en alusin a la crisis revolucionaria de ese ao en Rusia, podra considerarse como la ms conseguida entre las sinfonas programticas de Shostakvich. Sean los campesinos y obreros rusos masacrados en el Domingo Rojo de 1905 por las tropas zaristas5 (como indican el subttulo de la sinfona y los ttulos de sus cuatro movimientos), sean los estudiantes, trabajadores y ciudadanos hngaros en general, masacrados por las tropas rusas en 1956, poco antes de la composicin de la obra (subtexto que se ha sugerido como posible interpretacin de la obra y que, segn indica Laurel Fay,6 fue expresamente negado por el compositor antes de su muerte, lo cual no significa necesariamente que sea falso), quien sin duda habita en los compases de esta obra es el dinamismo de los tumultos callejeros y de los disturbios en los que se enfrentan fuerzas muy desiguales. Esta Sinfona n. 11, repleta adems de referencias a canciones revolucionarias rusas e internacionales (como La Varsoviana, en Espaa muy usada por los anarquistas de la CNT), que aluden entre otras cosas a la represin poltica, es todo un prodigio de polisemia.Ian MacDonald se indignaba contra los comentarios que consideraban la Sinfona n. 12, El ao 1917, como un fracaso, pero su opinin en esto7 parece ser no solo minoritaria sino absolutamente marginal. Casi nadie defiende esta sinfona de poco ms de media hora de duracin en la que pareciera que el compositor se ha atascado en un material musical que repite machaconamente, casi hasta la saciedad. Un dato enigmtico es la presencia de un motivo de la Suite Lemminkainen de Sibelius, cita evidente para la que no se ha dado hasta ahora ninguna explicacin convincente.Muchos de quienes conocen las quince sinfonas de Shostakvich consideran que en las tres ltimas se halla lo mejor de su produccin sinfnica. Quienes se inclinan ms hacia el vanguardismo musical suelen optar por la Sinfona n. 14, mientras que la n. 13, Babi Yar, o la n. 15 suelen ser la eleccin de quienes miran ms hacia la tradicin sinfnica y hacia el siglo XIX. Sea como fuere, estas tres sinfonas, completamente distintas entre s, casi como si hubieran sido compuestas por tres compositores distintos, estn a juicio de muchos crticos musicales entre lo mejor que la forma sinfnica produjo en el siglo XX. Sin embargo, la Sinfona n. 14, instrumentada para orquesta de cmara, con dos solistas que cantan poemas de autores diversos, pero todos referentes a la muerte, en sus once movimientos, no parece realmente una plasmacin fiel de la forma sinfnica. Tampoco lo es la Sinfona n. 13, que con solista y coro que intervienen en sus cinco movimientos parece ser mucho ms un oratorio. En la Sinfona n. 15 el compositor volvi a la msica puramente instrumental y a la estructura en cuatro movimientos, en los que sobre las citas de s mismo y de otros (Rossini y Wagner sobre todo) Shostakvich construy lo que podra interpretarse como un enorme mausoleo musical.De los seis conciertos de Shstakovich (dos para piano, dos para violn y dos para violonchelo) los de piano son simpticos e intrascendentes (sobre todo el segundo) y, del resto, el Concierto n. 1 para violn parece ser el que suscita mayor consenso y entusiasmo de crtica y pblico, por la introspeccin y la vehemencia emotiva de sus movimientos lentos y la alegra contagiosa de su final. De los seis, es en el Concierto n. 2 para violonchelo donde Shostakvich se acerc ms a la vanguardia.La obra de Shostakvich para grupos de cmara, para voz con acompaamiento y para piano solista es inmensa. De los quince cuartetos el Octavo es claramente el ms popular. Se dice y parece haber pruebas que lo sugieren8 que el compositor pensaba suicidarse y que compuso esta obra a modo de rquiem. Construido todo l sobre el ncleo DSCH, el cuarteto tiene una unidad estructural monoltica y es una de las obras en las que ms claramente se expresa la voz trgica del compositor, que, no obstante, se refirma una y otra vez con su firma musical. No hay firma en cambio en el Cuarteto n. 13, una obra descarnada y glida que plantea musicalmente los interrogantes de la vida humana. Saliendo de la tonalidad Shostakvich parece irse en este cuarteto del mundo conocido, quiz para adentrarse con el aullido final de un violn en el ms all.El Tro n. 2 para violn, violonchelo y piano es instantneamente atrayente, no es de extraar que sea muy popular y que haya docenas de grabaciones en el mercado. La obra usa esquemas tonales y melodas que sugieren el folclore judo y fue dedicada a la memoria de su amigo intimo Ivan Sollertinsky. Shostakvich consigui en esta obra una variedad de emociones que suele conmover a casi cualquier pblico. La Sonata para violn y piano es msica pura que se sale de cualquier molde. Fue compuesta para David Oistrakh, que la estren con Sviatoslav Richter, quien confiesa en sus memorias9 que no le gustaba demasiado. Es, de todo lo que compuso Dmitri Shostakvich, la obra preferida de uno de los autores de estas notas.Shostakvich compuso tambin msica para pelculas y para la escena, ballets, peras y una opereta. Su pera Lady Macbeth del Distrito Mtzensk revisada como Katerina Izmilova, parece haberse convertido ya en parte del repertorio operstico. Shostakvich opt en ella por un naturalismo antirromntico (se dice que los glissandi pornogrficos de los trombones provocaron el escndalo de Stalin) al que es difcil encontrarle una explicacin clara (Taruskin ha hecho un intento). La nariz, pera cmica basada en un texto de Gogol, es probablemente una de las obras ms conseguidas del Shostakvich de juventud, empeado en enlazar con la tradicin satrica rusa y a la vez con las tendencias musicales de su tiempo. Vlkov coment en la introduccin de Testimonio que Shostakvich adopt a menudo el papel del yurdivy o iluminado y el yurdivy desempea un papel importante en la pera de Msorgski, Bors Godunov, que Shostakvich admiraba y de la que produjo una nueva orquestacin. Siguiendo a Mahler, que se atrevi hasta con Beethoven, Shostakvich no tuvo reparos en enmendarle la plana a otros y as orquest tambin las Canciones y danzas de la muerte de Mussorgski y la Cancin de la pulga de Beethoven y reorquest el Concierto para violonchelo de Schumann. Pero, segn cuenta Michael Steinberg en sus comentarios a la Dcima Sinfona de Mahler, Shostakvich no se atrevi o no quiso terminar esta obra inacabada, tarea en la que intent interesarle a finales de los aos cuarenta el musiclogo canadiense Jack Diether.Su carcter[editar]Shostakvich era de varias formas un hombre obsesivo. Segn su hija, estaba obsesionado con la limpieza (rdov p. 139); sincronizaba los relojes en su apartamento; regularmente se enviaba cartas a s mismo para probar cmo estaba funcionando el servicio postal. En el libro Shostakvich: A Life Remembered, de Wilson, se listan 26 referencias a su nerviosismo. Yuri Lyubmov comenta que el hecho de que l fuera ms vulnerable y receptivo que las dems personas era sin duda alguna un componente importante de su genialidad (Wilson p. 183). En sus ltimos aos de vida, Krzysztof Meyer record: Su cara era una bolsa de tics y gestos (Wilson p. 462).Cuando estaba de buen humor, el deporte era una de sus principales distracciones, aunque prefera quedarse como espectador o como rbitro para participar (era rbitro de ftbol calificado). Tambin le gustaban los juegos de cartas, particularmente el solitario, y el ajedrez.Ambas caras, oscura y clara, de su personalidad se hacan evidentes por su aficin por los escritores satricos como Ggol, Chjov y Mijal Zschenko (Wilson p. 41). La influencia de los anteriores se puede ver en sus cartas, en las que hace parodias perversas de los funcionarios soviticos. [cita requerida]Shostakvich era tmido por naturaleza. Flora Litvnova dijo que era incapaz de decir no a cualquier persona (Wilson p. 162). Esto significaba que era fcilmente persuasible para firmar comunicados oficiales, incluyendo una denuncia pblica de Andri Sjarov en 1973.