5/9/2018 Diseñadores y pintores famosos - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/disenadores-y-pintores-famosos 1/8

 

Diseñadores:

Links:

http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_notable_industrial_designers

http://www.disenoiberoamericano.com/

http://www.designmuseum.org

http://es.wikipedia.org/wiki/Lista_de_dise%C3%B1adores_industriales#Arts_and_Crafts_.281851-1914.29

http://es.wikipedia.org/wiki/Escuela_de_la_Bauhaus

http://es.wikipedia.org/wiki/HfG

http://ce-atl.posgrado.unam.mx/

Gio Ponti 

(18 de noviembre de 1891 en Milán - 16 de septiembre de 1979 en Milán) fue uno de losarquitectos, diseñadores industriales, artistas y publicistas italianos más importantes del sigloXX.

Gio Ponti graduated with a degree in architecture in 1921 from the Milan Polytechnic, and set upa studio with the architects Mino Fiocchi and Emilio Lancia in Milan. Later, he went into

partnership with Lancia (Studio Ponti e Lancia, PL: 1926-1933); then with the engineers AntonioFornaroli and Eugenio Soncini (Studio Ponti-Fornaroli-Soncini, P.F.S.:1933-1945).

In 1921, he married Giulia Vimercati; they were to have four children and eight grandchildren.From 1923 came his public debut at the first Biennial Exhibition of the Decorative Arts in Monza,which was followed by his involvement in organization of the subsequent Triennial Exhibitionson Monza and Milan.

From 1923 to 1930 he worked at the Manifattura Ceramica Richard Ginori, in Milan and SestoFiorentino, changing the company's whole output.

In 1928 he founded the magazine Domus. From 1936 to 1961 he was professor on the

permanent staff of the Faculty of Architecture at the Milan Polytechnic.

5/9/2018 Diseñadores y pintores famosos - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/disenadores-y-pintores-famosos 2/8

 

In 1941 he resigned as editor of the magazine Domus and set up the magazine Stile, which heedited until 1947. In 1948 he returned to Domus, of which he remained the editor until the end of his life.

In 1952 he went into partnership with the architect Alberto Rosselli (Studio Ponti-Fornaroli-Rosselli, P.F.R.: 1952-1976); after the death of Rosselli he continued to work with his long time

partner Antonio Fornaroli.

Gio Ponti died 16 September, 1979.

Obra de Gio Ponti:

silla superleggera.

sofa Due foglie

5/9/2018 Diseñadores y pintores famosos - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/disenadores-y-pintores-famosos 3/8

 

torre Pirelli milan

Villa Arreaza- Caracas 1956

5/9/2018 Diseñadores y pintores famosos - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/disenadores-y-pintores-famosos 4/8

 

La Pavoni coffee machine, 1948Design: Gio Ponti

Gui Bonsiepe

(Alemania, 1934) es un reconocido diseñador industrial. Estudió y posteriormente enseñó en la

HfG ( Hochschule für Gestaltung) en Ulm, Alemania. La HfG es considerada por muchos unaprogresión de la Bauhaus.

El impacto de Bonsiepe sobre el diseño latinoamericano ha sido importante, introdujo la ideadel diseño proyectual y del diseño de información y ha publicado algunos libros en español. Susideas sobre el diseño desde la periferia han sido muy influyentes. Gui argumenta que el diseñose debe de hacer desde los mismos países en el contexto en el que se vive.

Bonsiepe afirma que no existe una teoría del diseño como tal, sino un discurso del diseño. Eldiseño no cuenta con un cuerpo teórico propio, sino toma prestadas teorías de otras disciplinasy las adapta al contexto del diseño. Sin embargo, promueve la madurez de la disciplina paraque cuente con un cuerpo teórico sustentable que eleve al diseño al nivel de las cienciassociales, ciencias exactas y las artes.

5/9/2018 Diseñadores y pintores famosos - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/disenadores-y-pintores-famosos 5/8

 

Otro punto medular de los escritos de Bonsiepe es la interfase. Bonsiepe afirma que losdiseñadores actualmente se obsesionan con el objeto, cuando en realidad la atención debe deestar puesta en donde la acción, el usuario y el objeto se conjuntan.

Bonsiepe tiene una influencia fuerte en el diseño latinamericano. Al cerrar sus puertas la HfG,Bonsiepe emigró a Chile para trabajar en la Organización Internacional del Trabajo, bajo el

auspicio de Salvador Allende. Tras el golpe de estado de 1973, Bonsiepe emigra a Argentinadonde sigue practicando el diseño industrial dentro del marco institucional, y posteriormente, en1981 continua su trabajo en Brasil. En 1987 se muda a Estados Unidos donde incursiona en elcampo del Diseño de información.

Actualmente Bonsiepe trabaja como docente en la Escuela Superior de Diseño Industrial enRío de Janeiro, Brasil.

Piet Mondrian:

Pieter Cornelis Mondriaan, conocido como Piet Mondrian, (*Amersfoort, 7 de marzo de 1872 - †1 de febrero Nueva York, 1944) fue un pintor vanguardista holandés; miembro de De Stijl yfundador del neoplasticismo junto con Theo van Doesburg. Evolucionó desde el naturalismo yel simbolismo hasta la abstracción de la cual es el principal representante inaugural junto a losrusos Vasili Kandinski y Kazimir Malévich.

Filosofía estética de Mondrian 

Ilustración realizada en el estilo neoplasticista de Piet Mondrian.

El arte de Mondrian siempre estaba íntimamente relacionado a sus estudios espirituales yfilosóficos. A partir de 1908, se interesó en el movimiento teosófico fundado por HelenaPetrovna Blavatsky a fines del siglo XIX. Blavatsky creyó que era posible lograr unconocimiento de la naturaleza más profundo que sólo el proporcionado por los mediosempíricos, y mucho del trabajo de Mondrian del resto de su vida estuvo inspirado por labúsqueda de ese supuesto conocimiento esencial. Una frase suya lo explica: «solo cuandoestemos en lo real absoluto el arte no será ya más necesario».En efecto: al dedicarse a la abstracción geométrica, Mondrian, busca encontrar la estructurabásica del universo, la supuesta “retícula cósmica” que él intenta representar con el no-color 

blanco (color que posee todos los colores) atravesado por una trama de líneas de no-color negro (ausencia de colores) y, en tal trama, planos geométricos (frecuentemente rectangulares)de los ya mencionados colores primarios, considerados por Mondrian como los colores

5/9/2018 Diseñadores y pintores famosos - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/disenadores-y-pintores-famosos 6/8

 

elementales del universo. De este modo, repudiando las características sensoriales de latextura y la superficie, eliminando las curvas, y en general todo lo formal expresó que el arte nodebe ser figurativo, no debe implicarse en la reproducción de objetos aparentemente reales,sino que el arte debe ser una especie de indagación de lo absoluto subyacente tras toda larealidad fenoménica. Como anécdota de sus ligeras excentricidades cabe mencionar queprohibió el color verde en su casa.

Busca, en suma, un "arte puro", despojado de lo particular, y dice que «El propósito no es crear otras formas y colores particulares con todas sus limitaciones, sino trabajar tendiendo aabolirlos en interés de una unidad más grande.» Su radicalismo es tal que, cuando Doesburgbuscó variaciones a sus estructuras formales a partir de 1924, inclinando los rectángulos,Mondrian abandonó De Stijl.

Theo van Doesburg

Theo van Doesburg, pseudónimo de Christian Emil Marie Küpper ( Utrecht 30 de agosto de

1883 - Davos 7 de marzo de 1931 ) Pintor, teórico y arquitecto neerlandés.

En 1908 realizó su primera exposición de pintura en La Haya, encuadrando su arte en elnaturalismo hasta 1916, cuando al mismo tiempo que inicia su etapa de abstracción, publica losprimeros números de la revista De Stijl, portavoz del movimiento neoplasticista. En el períodoen que fuera profesor en la Bauhaus de Weimar (1921-23), se vé influenciado por la estética desu amigo y compatriota Piet Mondrian, pero en 1926, tras la ruptura con éste, escribió unmanifiesto en el que explicaba el arte elementarista. En su obra arquitectónica son destacablesel restaurante «Aubette», que construyera en Estrasburgo en colaboración con Cornelius vanEesteren (1926-28), y su casa-estudio de Val-Fleury, en Meudon (Hauts-de-Seine).

5/9/2018 Diseñadores y pintores famosos - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/disenadores-y-pintores-famosos 7/8

 

Neoplasticismo

Neoplasticismo, corriente artística promulgada por Piet Mondrian en 1917 que proponía

despojar al arte de todo elemento accesorio en un intento de llegar a la esencia a través de unlenguaje plástico objetivo y, como consecuencia, universal. Junto con Theo van Doesburgfundó la revista De Stijl, principal órgano de difusión del movimiento, en cuyo primer númeroapareció publicado el manifiesto neoplasticista.

Las teorías de Mondrian, que tienen su origen en las obras cubistas de Georges Braque,Picasso y en la teosofía, reivindican un proceso de abstracción progresiva en virtud del cual lasformas se irían reduciendo a líneas rectas horizontales y verticales, negras, blancas y gris, junto con los tres colores primarios. Entre sus principales representantes se encontraban,además de Van Doesburg, Bart van der Leck, el pintor Vilmos Huszár, el escultor GeorgesVantongerloo y los arquitectos Jacobus Johannes Pieter Oud y Gerrit Thomas Rietveld, entreotros. El excesivo rigor de las propuestas de Mondrian provocó violentas críticas tanto dentrocomo fuera de su círculo de adeptos. No obstante, el neoplasticismo está considerado, junto

con el suprematismo de Maliévich, el origen de la abstracción geométrica.

Bruno Munari

Bruno Munari (24 de octubre de 1907 - 30 de septiembre de 1998) fue un artista y diseñador  

italiano, que contribuyó en muchos fundamentos de las artes visuales (pintura, escultura, cine),artes no visuales (literatura, poesía y didáctica con la investigación del juego del sujeto, lainfancia y la creatividad), del diseño industrial y gráfico, fue un artista polifacético queincursionó con éxito en diferentes áreas del conocimiento, desde el diseño industrial,arquitectónico y editorial con el diseño de prelibros.

Nació en Milán pero pasó gran parte de su infancia y adolescencia en Badia Polesine. En 1925regresó a Milándonde comenzó a trabajar con su tío que era ingeniero. En 1927 siguió aMarinetti y el movimiento futurista, mostrando su trabajo en muchas exposiciones. Tres añosmás tarde se asoció a Riccardo Castegnetti (Ricas), con quien trabajó como gráfico hasta 1938.Durante un viaje a París, en 1933, encontró a Louis Aragon y André Breton. A partir de 1939 yhasta 1945 trabajó como diseñador gráfico en la prensa para la redacción de Mondadori, ycomo director de arte de la Revista Tempo. Al mismo tiempo escribía libros para niños,originalmente creados para su hijo Alberto. En 1948, Munari, Gillo Dorfles, Gianni Monnet yAtanasio Soldati, fundaron el movimiento Arte Concreta.

5/9/2018 Diseñadores y pintores famosos - slidepdf.com

http://slidepdf.com/reader/full/disenadores-y-pintores-famosos 8/8

 

Uno de sus aportes fundamentales está en el libro Cómo nacen los objetos, en donde planteauna metodología para el diseño, para cualquier tipo de diseño. Los pasos de su metodologíaparecen vigentes a veinte años de ser escritos y es ahí en donde se fundamenta la base teóricade los futuros trabajos de esclarecer al proceso de diseño más allá que una simple forma deinspiración, sino de trabajo cotidiano de un científico artista o de un artista científico.

http://www.alzado.org/articulo.php?id_art=354