DOCUMENTALCONTEMPORÁNEO

DIPLOMATURA - POSGRADO EN

ON CAMPUS

Organizan:

Instituciones asociadas

El Posgrado tiene como objetivo brindar herra-mientas para la formación en la teoría, estilos y habilidades profesionales para la producción de documentales, así como para la presentación de proyectos independientes.

Al tiempo que se abordan las corrientes estéticas e históricas de la no ficción, paralelamente los alum-nos y alumnas desarrollan (desde la génesis hasta el montaje final) sus propias producciones docu-mentales acompañados y asesorados por un equi-po de tutores y profesionales. Al finalizar el curso los cortometrajes son estrenados en proyección públi-ca en el Cineclub Municipal y exhibidos en la plata-forma web del suplemento cultural VOS (La Voz del Interior).

FUNDAMENTOS

OBJETIVOSGENERALES • Dotar al alumno de herramientas teóricas, técnicas y narrativas para reflexionar en torno a la idea de lo real y sus formas de representación, así como para que conciba y dirija su propio proyecto cinematográfi-co o televisivo desde el desarrollo de la idea, escritura del guión, producción, hasta la realización y montaje.

• Producir de manera efectiva en el marco del curso una serie de piezas audiovisuales de tipo cortometraje realizadas grupalmente por los y las alumnas.

OBJETIVOSESPECÍFICOS•Reflexionar sobre las distintas formas que adquiere el género documental y sus procesos de vanguardia en el último siglo.

• Adquirir, conocer y desarrollar las distintas modalidades de la narrativa de no ficción.

• Indagar en la singularidad del documental audiovisual contemporáneo y establecer sus vinculaciones con la irrupción de la subjetividad, el ensayo y lo político en los relatos contemporáneos.

• Reflexionar sobre las relaciones entre el sujeto, la ética y el compromiso con la realidad.

• Pensar y desarrollar estilos, nuevas formas y habilidades técnicas para la realización de documentales.

• Repasar el panorama de la producción, estilos y tendencias del género documental; tanto cinematográfi-cos como televisivos.

• Egresados y alumnos avanzados de carreras de Comunicación, Audiovisuales, Periodismo, Cine y Artes Visuales; así como carreras sociales y/o humanísticas con interés en la comunicación.

• Idóneos/profesionales con experiencia audiovisual demostrable (teórica o práctica).

DESTINATARIOS

METODOLOGÍA El curso de Posgrado estructura su programa de estudios en dos líneas de tra-bajo:Una Teórica que comprende clases temáticas, y masterclass. Y otra Práctica, compuesta de seminarios de producción, y de tutorías profesionales.

Ambas dimensiones se trabajan en forma paralela desde el inicio del ciclo lec-tivo ya que la finalización y aprobación del curso implica la producción efectiva por parte de los alumnos de al menos tres cortometrajes grupales que serán realizados integralmente en el marco del curso.

De modo que, al tiempo que los alumnos y alumnas profundizan en las líneas teóricas y estéticas del documental contemporáneo desarrollan tam-bién sus propias ideas creativas para realizar una producción de carácter profesional que, al finalizar el año académico, serán estrenadas en cartelera oficial del Cineclub Municipal y en la web del diario La Voz del Interior a partir de convenios que la institución sostiene con estas entidades.

CURSADOClases: una por semanaCarga horaria de la clase: 4hsHorario: 17.30 a 21.30 h

TEÓRICO-PRÁCTICO

PROGRAMA

> VANGUARDIAS DOCUMENTALES

> CINE POLÍTICO, DOCUMENTAL LATINOAMERICANO

> DOSSIER CINEMATOGRÁFICO

> LAS CORRIENTES CONTEM-PORÁNEAS DEL DOCUMENTAL

> EL CINE COMO LENGUAJE

> CINE ENSAYO Y EXPERIMENTAL

> CINE DIRECTO Y CINEMA VERITÈ

> ANTROPOLOGÍA YCINE DOCUMENTAL

> LA PUESTA EN ESCENA

> SEMINARIO DE MONTAJE

> SEMINARIO DE DISTRIBUCIÓN

EJES TEMÁTICOS

Roger Koza/ Director honorífico:Crítico y programador de cine independiente. Miembro de la Federación Internacional de Críticos de Cine, FIPRESCI. Actualmente se desempeña como crítico en el diario La Voz del Interior, en suplemento Ñ del diario Clarín, en el blog Con los Ojos Abiertos, y en el pro-grama televisivo Filmoteca de la TV Pública; además de conducir su propio ciclo “El Cin-ematógrafo” en Canal 10 de Córdoba. En 2004 publicó ‘Con los ojos abiertos’, libro sobre crítica cinematográfica. Desde 2006 es programador de Vitrina, sección del Festival In-

ternacional de Hamburgo, Alemania, dedicada al cine latinoamericano. También es director artístico en el Festival Internacional Cine Independiente de Cosquín y de la Muestra Internacional Doc Buenos Aires. Ha dictado innumerables charlas, cursos y conferencias sobre cine tanto en Argentina como en el extranjero.

Federico Robles/ Director del Programa/ Tutor:Realizador independiente de documentales. Ha trabajado en proyectos de cine y TV en Argentina y España (INCAA, Encuentro, TDA, Barcelona TV, TV3, CONT.AR, CNT, Avina, Albatros Media, FNA, etc). Es autor de cortometrajes (4664, Salmón, Traslasierra, Cara al Sol, Hijos del Pueblo, Mañicos, Encuentro Imaginario, entre otros). Realizó los largome-trajes Apuntes para una Herencia (DocumentaMadrid, 2019) y El Hijo del Cazador (Mar del Plata, 2018) este último en co-dirección con Germán Scelso. Ha sido jurado de festiva-les y muestras como FICIC, FNA y Ministerio de Educación. Es miembro de la productora

audiovisual Ideas por Rosca, compañía con más de 10 años de trayectoria. Trabajó como docente en las cátedras audiovisuales del Colegio Universitario de Periodismo, donde también fue tribunal y director de varias tesis de grado. Junto a Pablo Baur fue creador, Coordinador y docente del Posgrado en Documental Contemporáneo en la Universidad Nacional de Córdoba.

Lucía Torres Minoldo/ Tutora: Montajista. Estudió la carrera de Cine y TV en la UNC. Entre 2006 y 2016 formó parte de Cine El Calefón. Trabajó como directora en el documental “Buen Pastor, una fuga de mujeres” y el cortometraje “Nubes de Febrero”. Desde 2011 se dedica al montaje de películas y series de TV, editando más de veinte largometrajes que han participado y obtenido reconocimientos en importantes festivales. Entre ellos se destacan “El árbol ne-gro” (2018), “Nosotras•Ellas” (2015), “Instrucciones para flotar un muerto” (2018) y “Primero Enero” (2016). Asistió como alumna a la Berlinale Talents 2019. Integró el Jurado del Pre-

mio EDA/SAE al Mejor Montaje del 21 BAFICI. Forma parte desde 2007 del Cineclub La Quimera y desde 2014 de la EDA. Trabaja como editora, consultora de montaje y docente.

Lucrecia Matarozzo/ Tutora: Licenciada en Cine y TV egresada de la UNC.Directora del Festival Internacional de corto-metrajes Cortópolis. Además, es asistente de programación en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. Fue Jurado de premiación de Córdoba 48 Hour Film Project, Festival Internacional de Cine Infantil Ojo al Piojo, Festival Internacional de Cine Independiente de Cosquín y Festival Internacional de Cineminutos de Córdoba.Participó de proyectos au-diovisuales desempeñándose como directora de sonido.Fue integrante del área de pro-gramación del Cineclub El Corto, espacio para la difusión y promocióndel cine cordobés.

CUERPO DOCENTE

DOCENTES

Cecilia Barrionuevo/ Docente:Magíster en documental creativo (UAB) y Licenciada en Comunicación (UNC) Directora Artística del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata desde 2018, forma parte del equipo de programación desde el 2010. Programadora de Neighboring Scenes: New Lat-in American Cinema en el Film Society of Lincoln Center en New York City. Ha colaborado como programadora invitada en diferentes Festivales y Museos tales como: La Casa En-cendida (Madrid, España), Festival inematográfico Internacional del Uruguay (Uruguay),

Festival Internacional de Documentales de Antofagasta (Chile), Museo de Arte Latinoamericano de Bue-nos Aires / MALBA, Sala Lugones del Teatro San Martín, Museo de Arte Contemporáneo de Buenos Aires / MACBA (Buenos Aires, Argentina), entre otros. Co-editora de la colección Las Naves Cine y editora de los libros “El tiempo detenido”, por Scott Foundas y “Film Comment, una antología”.

Iván Pinto Veas/ Docente:Crítico de cine, investigador y docente. Doctor en estudios latinoamericanos, Universidad de Chile. Licenciado en Estética de la Universidad Católica de Chile y de Cine y televisión en Universidad ARCIS, con estudios de Comunicación y Cultura (UBA, Buenos Aires). Editor general del sitio http://lafuga.cl, especializado en cine contemporáneo. Director y creador de http.//elagentecine.cl sitio dedicado a la crítica de cartelera, festivales y es-trenos de circuito independiente. Co- editor junto a Valeria de los Ríos, de la antología sobre el cine de Raúl Ruiz “Fantasmas, simulacros y artificios” (Uqbar 2010), junto a Ri-

cardo Greene del libro “La zona Marker” (Ediciones Fidocs, 2013) en torno a la obra de Chris Marker, junto a Ximena Vergara y Alvaro García de “Suban el volumen. 13 ensayos sobre cine y rock” (Ediciones Calabaza del diablo, 2016) y junto a Clauda Aravena co-autor del libro “Visiones laterales. Cine y video experimental 1957-2017” (Metales Pesados, 2018). Entre los temas que desarrolla en docencia, se encuentran: cine docu-mental, cine latinoamericano, crítica de cine y cine contemporáneo.

Enrique Quique González/ Docente:Estudió Fotografía, Cine, y se licenció en Historia. Dirigió y programó en diferentes cine-clubes de la Ciudad de Córdoba, como La Quimera, la sala Luis de Tejeda, la Biblioteca Cór-doba, el Instituto Italiano de Cultura, Arrope Espacio Cultural entre otros; y tuvo a su cargo entre 2009 y 2019 dos cursos sobre Historia del Cine en el Centro De Promoción Del Adulto Mayor (C.E.P.R.A.M.).Ha dirigido y producido numerosos materiales audiovisuales para el área de cultura de organismos públicos, ONGs y de manera independiente. Actualmente,

se desempeña como docente de Historia del Cine, Semiótica Fílmica y Arte Contemporáneo en la Escuela de Diseño y Comunicación Audiovisual ‘La Metro’ (desde 2005) y dicta el seminario ‘La Historia sin fin’ en el Cineclub Municipal ‘Hugo del Carril’ (desde 2002) todos en la ciudad de Córdoba, Argentina.

Luciana Dadone/ Docente:Trabajó 10 años en cine publicitario como Asistente de Dirección en Buenos Aires y Lati-noamérica, en productoras como Landia República, Películas cortitas, Argentinacine, Underground, Flehner Films, Vértigo, Serial Films, Aguirre, Encuadre, Bender Cine, entre otras.Desde el año 2011 dirige Proyectos audiovisuales sobre todo vinculados a la edu-cación. Ha ganado premios por proyectos presentados ante Canal Encuentro, INCAA, Polos audiovisuales y Planes de fomento. Es docente en carreras de grado y maestrías en universidades de Buenos Aires y Córdoba. Licenciada en Comunicación Audiovisual por

la Universidad Blas Pascal (Córdoba, Argentina) y Magíster en Dirección cinematográfica por la Universi-dad San Pablo CEU (Madrid, España). Actualmente es Coordinadora del Área Producción de contenidos audiovisuales del ISEP, perteneciente al Ministerio de Educación de la Provincia de Córdoba.

Santiago González Cragnolino/ Docente:Estudió la carrera de Cine y TV en la UNC. Fue uno de los fundadores de la revista Cinéfilo y es colaborador habitual de Con los ojos abiertos, uno de los sitios dedicados a la crítica cinematográfica más leídos de Latinoamérica. Es asistente de programación en el Festi-val Internacional de Cine de Mar del plata y ha colaborado en otros festivales internacio-nales como BAFICI y FICIC.

Ezequiel Salinas/ Docente:Realiza sus primeros estudios de cine en el Cineclub La Quimera y luego en la Universi-dad Nacional de Córdoba y con el fotógrafo y DF Rodrigo Fierro. Desde 2003 trabaja en la industria cinematográfica. Fue Director de Fotografía de los largometrajes Los Hipócri-tas, Julia y el zorro, Atlántida, El grillo, y Yatasto. En 2012 recibió el Premio Argentores a mejor guion documental por Yatasto, junto a Hermes Paralluelo y Jimena González Go-meza. Fue seleccionado para participar del Talents Buenos Aires, en sus ediciones 2007

y 2009 y por el Talents Berlin en 2019. Los trabajos donde participó han sido parte de festivales interna-cionales como San Sebastián, Berlinale, FidMarseille, Viennale, FICUNAM, Yamagata Documentary Film Festival, BAFICI, Vision du Reel y el Festival Internacional de cine de Mar del Plata, entre otros.

Martín Sappia/ Docente:Licenciado en Comunicación Social (UNC) Master en documental creativo (Universidad Autónoma de Barcelona) Master Internacional en escritura de Cine y TV (Universidad Autónoma de Barcelona) – Beca AEICI-ICI (1998) Montajista y realizador audiovisual. Ha participado como director, guionista y montajista en innumerables producciones tan-to en Argentina como en Europa (TVD, Encuentro, Barcelona TV, TVE, TV de Catalunya, INCAA, Canal à, etc.) participando en festivales como Bafici, Punto de Vista, La Habana,

Mar del Plata, Documenta Madrid, In-Edit, L’Alternativa, Málaga, Touluse, Fidocs, o Vancouver. Dicta cursos y seminarios de realización y pos-producción en Argentina, Chile y España.Fue montajista de proyectos como: Suquía, Azul el mar, Vigilia en agosto, Las calles, Soleada, Sueñero, La casa de mi padre, Sibila, Los pasos de Antonio, etc.

Pablo Mazzola/ Docente:Gestor cultural especializado en cine de autor y vanguardia. Ha programado secciones y festivales (Mar del Plata, Bariloche, etc) así como organizado y asesorado muestras y curadurías. Fue programador artístico de las salas INCAA por 4 años y ha participado como tutor de varios films documentales y de ficción. Actualmente lidera ‘EGA, empresa dedicada a la distribución, venta y comunicación de películas de autor. Ha asesorado en esta área a películas como ‘Escuela de Sordos’ (de Ada Frontini), ‘Pelo Malo’ (de Mariana Rondón), o ‘El Rostro’ (de Gustavo Fontán). Es director artístico del Festival Nacional de Cine de General Pico.

Corina Ilardo/ Docente:Doctora en Semiótica y Licenciada en Cs. de la Información, investigó el lenguaje docu-mental del cine antropológico argentino en un trabajo titulado: “Miradas de unos y otros: modalidades de enunciación en el documental etnográfico argentino contemporáneo” bajo la dirección de la Dra. Ximena Triquell. Fue becaria de la Secyt para ese proyecto y participa regularmente de seminarios y congresos en relación a esta temática de estudios.

DOCENTES

María Elena Ferreyra/ Docente InvitadaDoctora en Estudios Sociales de América Latina, Mención en Comunicación y Cultura, (CEA-UNC), Magíster en Sociosemiótica (CEA-UNC) y Licenciada en Comunicación Social (FCC-UNC).Docente adjunta por concurso, tiene a su cargo las asignaturas “Semiótica audiovisual” y “Taller de Apoyo al Trabajo Final de Grado” en la Licenciatura en Diseño y Producción Audiovisual en la UNVMEs profesora Asociada en la cátedra “Producción Televisiva II – Documental” en la Facultad de Ciencias de la Comunicación de la Uni-

versidad Nacional de Córdoba. Investiga y codirige equipos de investigación abocados al estudio de los lenguajes audiovisuales documentales y de no ficción. Además, es investigadora integrante de GIDED, Grupo de Investigación y Desarrollos didácticos de la UNVM. http://gided.unvm.edu.ar/ Se ha desempeña-do como comunicadora audiovisual y productora ejecutiva en programas televisivos periodísticos y doc-umentales emitidos por Canal 10 y Canal 2 de la ciudad de Córdoba. Ha sido Coordinadora Académica de la Licenciatura en Diseño y Producción Audiovisual durante el período 2012-2015.

Marcela Farré/ Docente InvitadaDra. en Comunicación Social, Universidad de La Laguna (España). Licenciada en Letras Modernas con Orientación Semiótica, Universidad Nacional de Córdoba. Profesora de la Facultad de Comunicación (Universidad Austral). Directora de la carrera de comuni-cación y Diplomatura en Contenidos Digitales de la Universidad Blas Pascal. Ha publi-cado numerosos libros, tales como: El noticiero como mundo posible. Estrategias ficcio-nales en la información televisiva; Comunicación y protesta social, El candidato marca:

Cómo gestionar la imagen del líder político; Calidad Televisiva: Tendencias y valores en la programación argentina. Integra el comité editorial de la Revista de Relaciones Públicas de Argentina y la Revista de Comunicación de la Universidad Austral. Fue guionista para diversas productoras de Murcia (España), con trabajos premiados por el Gobierno de la Región de Murcia para realizaciones documentales, de ficción y comunicación institucional.

BENEFICIOS Alumnos UBP / FCC-UNC: 30%

Graduados UBP / FCC-UNC: 25%

Alumnos y egresados de otras universidades, facultades y/o instituciones terciarias, socios Cine Club Mu-nicipal, Miembros del Polo Audiovisual Cba: 20%

2 o más personas de una empresa/organización: 15%

Nota:_ Los beneficios especiales no se acumulan, el destinatario puede elegir el de mayor conveniencia. Sobre los aranceles a pagar el alumno puede optar por las diferentes formas de pago, algunas de las cuales tienen des-cuentos adicionales.

_ Los beneficios se consideran sobre los aranceles (excluyendo la matrícula).

_ Según corresponda, los interesados deben presentar la documentación respaldatoria como por ejemplo: certifi-cado laboral, constancia matrícula, nota de la institución/empresa a la que pertenece, etc.

DOCENTES

ARANCELES

Formas de Pago Matricula CuotasValorcuota

Valor Total Programa

Plan Cuotas UBP (Débito intercuenta - Débito Tarjeta de Crédito - Rapipago - Pagofácil - Pagomiscuentas - Redlink - Bancos) 8 $ 6.337$ 6.000 $ 56.696

Contado (Rapipago - Pagofácil - Pagomiscuentas - Redlink - Bancos - Tarjeta de Crédito - Cheques 30, 60 y 90 días) 1 $ 50.696$ 6.000 $ 56.696

3 $ 16.899 $ 56.696

6 $ 8.449$ 6.000 $ 56.696

12

3

6

12

$ 4.225 $ 56.696

$ 19.594 $ 64.782

$ 10.968$ 6.000 $ 71.808

$ 7.208 $ 92.492

Tarjetas de Crédito - Tarjeta Naranja / Tarjeta Bancor Visa o Mastercard

HASTA 12 CUOTASSIN INTERÉS

HASTA 12 CUOTASSIN INTERÉS

Tarjetas de Crédito - Tarjeta Visa o Tarjeta Mastercard

50% DE MATRÍCULA BONIFICADA**INSCRIBÍTE ANTES DEL 29 DE FEBRERO DE 2020PARA APROVECHAR ESTE BENEFICIO

10% DE BONIFICACIÓN EN UN SOLO PAGO DE CONTADO*

10% BONIFICACIÓN CON PLAN DE PAGO DÉBITO AUTOMÁTICO,TARJETA DE CRÉDITO O CUENTA BANCARIA*

+ O

CONTACTO SECRETARÍA DE POSGRADO Y EDUCACION CONTINUA - UBP

Tel (+54) 0810 1223 3827 | www.ubp.edu.ar

CAMPUS UNIVERSITARIO - Av. Donato Álvarez 380, Córdoba.

EDIFICIO BUENOS AIRES - Rodríguez Peña 1085, Buenos Aires.