Pintore horrek, pintadazu

pintoriak:Laura CoboEster GorostizaMicaela SanchezLoli AramendiRosa ArruabarrenaEdurne AtorrasagastiJose Angel SarasuaPatxi Santamaria

PALOMERA

“Dialektika” hitza mugikortasun gisaedo ororen izaera dinamiko moduraulertzen da. “Mugimenduarenzientzia” bezala defini daiteke. Wal-ter Benjamin-ek irudi dialektikoa finka-tzen du, zatitan, oraingo denboran,

“aura” den urruntasunetik abiatuta,eta benetakotasunean azaleratzendu; Umberto Eco-k ikuspegia zabal-du egiten du publikoak osatzen duenbere “Obra irekia”-rekin; Hegel mu-turrekoen oposizioaren dialektikazari da; Heraklito-k munduak mugit-zen eta aldatzen jarraitzen duelazioen; Darwin-ek dena bilakaera de-la; Engels-ek, naturaren dialektikan,mutazioez hitz egiten du; eta Val delOmar zinegileak, berriz, amaierarikeza lantzen du, pelikulak bukatzekoerabilitako errotulua aipatuz etaamaitu gabea, osatu gabea, bukatugabea baliotzat hartuz. “Ibai batnaiz, eta nire poza mugitzea da” es-aten zuen. Gaude ala ez gaude. He-raklitok etengabe errepikatzen denzirkulu bat ikusten du, hasierara itzul-tzen den amaiera eta berriz hastendena. Baina hasiera berri bat da, betidesberdina; Bilakatua, Darwin-ekespezieen jatorrian eta hautespennaturalean zioen bezala. Aurreratueta erori, ikasita altxatzeko; saiakeraeta akatsa, eta ustekabea, badatorre-la aprobetxatuz, tartean sartzen dela.

Lavoisier-ek zioen: “Materia ez dasortzen ezta suntsitzen ere, soilik al-datu egiten da”. Dena mugimenduandabil. “Inor ez da ibai bereko uretanbi aldiz bainatzen”, eta atzera He-raklitorengana itzultzen gara, zeinakgainera iradokitzen duen gauzekelkarren kontra bultza egiten dutelakontra eginez, eta frogatzen du errea-litatea ez dela estatikoa, dinamikoabaizik, eta gakoa honetan dagoela:

“Ibaiaren egoteko modua, hain zuzenere, mugimendua da”. Zen esentzianere, mugimendu jarraitu, betierekoeta izaera transformatzaile eta ikas-garria duenari buruz hitz egiten da,

“hasiera eta bukaerarik gabeko” zen-tzuek eskaintzen diguten errealitatebeti aldakor bati buruz; gakoa mugi-menduan dago, bidean; eta artearenbaitan, berriz, “prozesuan”. Pinturagramatika-lan modura hartuta, aditzada obraren prozesua. Mugimenduabetiereko bihurtzen da “obra irekian”,amaitu gabekoan, zirriborratutakohorretan, “work in progress”-ean etairudiaren dialektikan; Eta kontzeptuhorretaz gogoeta egiteko, ez da ezerhoberik, jarraipena, segida, irudi se-kuentzia, storyboard-a eta zinemato-grafoaren mundua baino. Zatia etaxehetasuna guztiaren atal dira. Za-tien arteko elkarrizketa, osotasun bategiteko; bere barruko pieza, atal eta

DIALéCTICA Harridura behatzean, paradoxa loratzen da

zati bakoitza elkarren kontra jarri etaelkarrekin lotzen dituen solasaldi bat,dialektika bat erakusten duena. Barne-paradoxak dituzten obrak dira, nonfigurazioak eta abstrakzioak hizketanari diren keinu eta marrekin, irudi etahondoarekin, marrazki eta pinturare-kin, argazki eta testuarekin. Argizta-tutako liburu bat, maila desberdinetanirakurtzen dena. Dena aldatu eta bi-lakatzen da, ezer ez da kapritxozexistitzen. Kontrastearen dialektikakkontzeptua, tesia, antitesia eta sintesiasortzen ditu. Posizioa, oposizioa etakonposizioa, tentsio-gune berri bat,hasierara itzultzen den mugimendubat lortzen duena, posizio berri bathartu eta inoiz gelditzen ez dena. Al-datzeko, egonezina sortzeko eta mu-gitzeko gaitasuna duen obra.Ikuslearen aurrean une oro berri be-zala aurkezten dena. Irakurketa as-keko formak hartzen di tuzteantolamendu-era anitzetan sartu-tako elkarrizketa piktorikoek eta dis-kurtsoaren jarioak. Xehetasunarenapoteosiaren ikuspegira irekita dau-den egiturak dira, non zati bateanbilatzen duen guztiaren ospakizuna.Apunte independenteak paradigma-aldaketa bat inauguratzen du, azale-ra pintatuan jarduten duena etamikroskopioaren bidez bisitatzen de-na, ondoren era naturalean isurtzeko,

hitzaurre irekiak botata. Hitzaurrehoriekin sintesi dialektikoari mesedeegiten zaio, unibertso zinematogra-fikorantz hurbilketa analogikoak egi-nez eta abst rakzioaren etafigurazioaren artean hitz eginez,euren arteko lotura semiologikoarenbidez. Pintura zatitan egituratuta azal-tzen da, triptikoen eta poliptikoenmodura, non muturrek tesi diskurtsi-boa aurkezten duten, poetika zienti-fikoaren denborazko ekintzanjarduten duten printzipioekin. Erdikoirudiak hizketari ate bat irekitzen dioeta elkarrizketa gurutzatuetan biltzenduten piezekin hitz egiten du, irudidialektikoaren bidez. Hermeneutikaludiko batek elikatzen du obra, espi-ritu kritikoaren eta gibel-asmoarendesordena emankorrera irekita da-goena, tentsio adierazkorrez osatu-tako kontrapuntuzko sinestesiakazpimarratuz. Isiluneen polifoniekaukera ematen dute zalantza konpli-zeen topaketa liluragarriak egiteko.Metaforak egiteko makina bezalafuntzionatzen duen pintura da, begi-rada zorrotzeko ikuslea bilatzen due-na, zentzu guzt ien erdi tzeaospatzeko. Goethek zioen bezala,aukerazko kideen bidez elkartutakoirudiak dira, gainezka egin duen pin-turaren bila doazenak. Koadroa ger-takari bat da, dinamika berezietan

metamorfizatzeko aldaketaren siluetabesterik ez duen pelikula bat. Esku-hartutako zeluloide handi bat da, ikus-men aldeaniztuneko fotograma pikto-riko bat. Ikuslearen begietandesmuntatuta ageri da, bere barrukomekanikan deseginda. Artistak,umeak bezala, obra suntsitu beharradauka haren esanahia jakiteko, ha-ren mekanismoa probatzeko eta for-ma hondoraino disekzionatzeko;ezagutzaren premiak eta nahiak mu-gitzen du; Pintura beretzat jostailuzientifiko bat da, pigmentu bihurtu-tako filosofia bat, argi eta itzalen ete-na; da jatorrizko plazerrean bereburua galtzea; egin eta desegin egi-ten du eta azkenean jendaurreanbotatzen du publikoak nahi dueneran osa dezan. Obrak gogoeta egi-ten du mugimenduaren teorian,segidan, zinean, argazkian, kaleido-skopioan, collagean, errepikapena-ren estetikan, irudiaren mutazioaneta keinuaren eta orbanaren konbi-nazio polifisikoan. Elementu horiek

ikusmenaren planoan azaleratzendira, esanahiak eztabaidatzeko, etaaurrez aurre jartzen ditu jakina denaeta abstraktua, irudia eta hondoa,errealitatea eta misterioa. Pintatutakoazaleraren exegesi bat aplikatzenzaie aldaera distraituei, publikoarisortzen zaizkion sare kontzeptualenmetodo piktoriko modura. Pertzepzio-aren arauak harridurarantz doaz. So-lasaldi plastikoa da, diskurtso motaeta ikusteko modu berriak sortzendituena eta ikuslea egile aktibo bihur-tzen duena; Pinturak ez dauka “Theend” bat, irudia ikusten duen pertsonaadina bukaera baititu. Hasiera direnbukaerak “perpetuum mobile” ba-tean, “irudi dialektiko” batean; etaberriz ere Walter Benjaminenganaitzultzen gara: soilik irudi dialektikoakdira egiazkoak, aura daukatenak,hemen eta orain esnatzen direnak,bere barruan begiratzen dutenentzatbeti aldakor eta estimulatzailea denurruntasun presente batetik.

Álbër D´Arbbin

DIALéCTICA Al observar la extrañeza, florece la paradoja

El término “Dialéctica” se entiendecomo la movilidad o carácter diná-mico de todo. Puede definirse como“la ciencia del movimiento”. WalterBenjamin fija una imagen dialéctica,en fragmentos, en el tiempo de aho-ra, desde una lejanía que es “aura”y emerge en lo autentico, UmbertoEco amplía la visión, con su “Obraabierta”, que completa el público,Hegel y su dialéctica de oposiciónde los extremos, Heráclito que elmundo fluye y continua cambiando,Darwin que todo evoluciona, Engelsen su dialéctica de la naturaleza,habla de mutaciones y el cineastaexperimental Val del Omar abordael sin fin aludiendo al rótulo con elque concluyen las películas y refe-rencia lo inacabado, fragmentario einconcluso, como un valor. “Soy unrío, cuya alegría es derramarse”,decía. Estamos o no estamos.Heráclito ve un círculo de eterna re-petición, fin que vuelve al principioy vuelta a empezar. Pero un comien-zo nuevo, siempre distinto; Evolucio-nado, como decía Darwin en su Ori-gen de las especies y selecciónnatural. Progreso y caída para le-vantarse aprendido, ensayo y errory el azar colándose en el transcursoaprovechando su llegada. Citando

a Lavoisier “La materia ni se crea nise destruye, sólo se transforma”. To-do fluye."Nadie se baña dos vecesen las aguas de un mismo río", y vol-vemos a Heráclito, que ademásinsinúa que las cosas se empujanunas a otras oponiéndose y constataque la realidad no es estática sinodinámica y la clave está en que “Elmodo de permanecer del río, es pre-cisamente su fluir”. En la esencia Zen,se habla de un movimiento continuo,perpetuo y con un sentido de trans-formación y aprendizaje, una reali-dad siempre cambiante que nos ofre-cen los sentidos “sin principio ni fin”,la clave está en el fluir, en el camino,y en arte, en “el proceso”. Pinturacomo obra gramatical donde el ver-bo es el proceso de la obra. El movi-miento se perpetúa en la “obraabierta”, en lo inacabado, aboceta-do, en el “work in progress” y en ladialéctica de la imagen; Y para re-flexionar sobre este concepto, nadamejor que la sucesión, la serie, laimagen secuencial, el storyboard yel mundo del cinematógrafo. El frag-mento y el detalle como parte deltodo. Diálogo entre las partes paraformar un todo que en su interiormuestra una conversación, unadialéctica que enfrenta y une cada

pieza, tramo y fracción. Obras conparadojas internas donde figuracióny abstracción conversan con gestoy trazo, figura y fondo, dibujo y pin-tura, fotografía y texto. Un libro ilu-minado que se lee en diferentes nive-les. Todo cambia, y evoluciona, nadaexiste por capricho. La dialécticadel contraste derrama el concepto,la tesis, antítesis y síntesis; Posición,oposición y composición que alcan-za un nuevo estado de tensión, demovimiento que retorna al inicio, to-ma nueva posición y nunca se detie-ne. Obra con capacidad de cambio,de inquietud y movimiento; Se pre-senta ante el espectador como per-manentemente nueva. Los diálogospictóricos y el fluido discursivo, adop-tan formas de libre lectura, insertadasen disposiciones plurales; Estructurasabiertas a una visión de la apoteosisdel detalle, que busca en la parte lacelebración del todo. El apunte inde-pendiente inaugura un cambio deparadigma, que opera en la superfi-cie pintada y es visitado a través delmicroscopio, para brotar de maneraespontánea, arrojando prólogosabiertos, que favorecen la síntesisdialéctica, con aproximacionesanalíticas al universo cinematográfi-co, conversando entre abstraccióny figuración a través de su vínculo

semiológico. La pintura se muestraestructurada en partes, a la manerade los trípticos y polípticos, dondelos extremos presentan la tesis discur-siva, con los principios que operanen la acción temporal de la poéticacientífica. La imagen central, abreuna puerta al diálogo y diserta conlas piezas que la envuelven en con-versaciones cruzadas, a través de laimagen dialéctica. Una hermenéuticalúdica alimenta la obra, abierta aldesorden fecundo de espíritu críticoy segunda intención, subrayandosinestesias contrapuntísticas armadasde tensión expresiva. Polifonías desilencios, permiten maravillosos ha-llazgos de incertidumbres cómplices.Pintura que funciona como máquinade hacer metáforas, buscando al es-pectador de mirada minuciosa, paracelebrar el alumbramiento de todoslos sentidos. Imágenes reunidas porafinidades electivas como decíaGoethe, que van al encuentro deldesbordamiento de la pintura. El cua-dro es un suceso, una película queno tiene otra silueta que el cambiopara metamorfosearse en dinámicassingulares. Es un gran celuloide inter-venido, un fotograma pictórico devisión multilateral. Se presenta des-montado a los ojos del espectador,deconstruido en su mecánica interna;

El artista, como el niño, necesita des-truir la obra para conocer su sentido,probar sus mecanismos y diseccionarla forma hasta el fondo; Le mueve laurgencia y el deseo de conocimiento;La pintura, es para él un juguete cien-tífico, es filosofía hecha pigmento, esluz y sombra entrecortada, es, elabandono al placer primigenio; Ha-ce y deshace y finalmente lo derramaen público para que éste lo completea su antojo. La obra, reflexiona enla teoría del movimiento, la serie, elcine, la fotografía, el caleidoscopiocollage, la estética de la repetición,la mutación de la imagen y en lacombinación polifísica del gesto y lamancha. Estos elementos, emergenal plano visual para discutir significa-dos, que enfrentan lo sabido y loabstracto, la figura y el fondo, larealidad y el misterio. Una exégesisde la superficie pintada, es aplicada

a las variaciones distraídas, comométodo pictórico de urdimbre con-ceptual que acontece al público. Lasreglas de la percepción se dirigenhacia la extrañeza. Una plática plás-tica que genera nuevos discursos ymodos de ver donde el espectadores un agente activo; La pintura notiene un “the end”, porque tiene tan-tos finales como personas contem-plen la imagen. Finales que son prin-cipios en “perpetuum mobile”, una“imagen dialéctica” y volvemos aWalter Benjamin, porque solo lasimágenes dialécticas, las entrecorta-das, las enfrentadas en parámetrosde ambigüedad con estructuradialéctica son las auténticas, son lasque poseen el aura; las que despier-tan aquí y ahora de una lejanía pre-sente, siempre cambiante y estimu-lante para aquellos que miren en suinterior.

Álbër D´Arbbin

KULTURA SAILA

S A N Z E N E A

2013 ko otsailak 1 - martxoak 201 febrero - 20 marzo 2013

ORDUTEGIA / HORARIOEgunero 18:00 - 20:00

Todos los días 18:00 - 20:00