CUATTROCENTO Y CINQUECENTO

IDEAS CLAVE

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* A comienzos del S. XV se produce en

Florencia una transformación de los

aspectos formales y temáticos, de la

función del arte y el artista.

* Reflejo de una sociedad nueva, en la

que la autoridad no reside ya en un

soberano sino en un signore, en un

burgués acaudalado que se beneficia

del trabajo cada día más rentable de

artesanos y comerciantes.

* Esta sociedad, en gran medida

materialista, está interesada en la

objetividad de las cosas. No le

interesa el mundo visionario e

idealista medieval; le interesa más el

mundo concreto de la Naturaleza y

el Hombre.

* Impulsado este primer momento del

S.XV en Florencia por la Familia Medici

* ARQUITECTURA:

- Búsqueda de plasmación del espacio con

elementos simples (órdenes

arquitectónicos clásicos, armonía,

proporción…)

- Creación del espacio racional (hombre

como medida de todas las cosas)

- Brunelleschi y la cúpula de Santa María

dei Fiori

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* ESCULTURA:

- Interés por el cuerpo humano, proporcionalidad y desnudo.

- Se sigue el cánon de belleza clásico

- Importancia del movimiento

- Representación de la realidad ideal y también de la objetiva

- Donatello y su David: escultura de bronce de 158 cm de altura por encargo de Cosme de Médicci

- La actitud que presenta el cuerpo, apoyándose sobre la pierna derecha, es una influencia clara del estilo de Praxíteles, que se conoce en el mundo del arte como la "curva praxiteliana" o contrapposto, y que contribuye a romper la ley de la frontalidad proporcionando un movimiento más armónico al cuerpo. Consiste en representar la figura con una pierna ligeramente flexionada, innovación que se atribuye al escultor Policleto.

* PINTURA

- Uso de la perspectiva, buscando la profundidad. En esta etapa usan la

perspectiva lineal o geométrica, una visión matemática de la realidad en

la que las figuras y objetos representados se encuadran en un haz de líneas

que convergen en un punto, constituyendo lo que se ha dado en llamar la

«pirámide visual»

- Temas habituales: la naturaleza, mitológicos, religiosos, vida cotidiana y el

retrato

- Botticelli: el Nacimiento de Venus

IDEAS ESENCIALES

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El S.XVI sigue desarrollando sus aspectos en todos loa

ámbitos también en Florencia, pero hay un cambio

fundamental a tener en cuenta: la ciudad principal

pasa a ser Roma y el mecenazgo pasa a ser también

un asunto papal.

Por otra parte, es en este momento cuando el

Renacimiento se empieza a extender por el resto de

Europa

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* ARQUITECTURA

- Se consolidan las ideas del siglo

anterior

- Crece el interés por lo monumental

- Equilibrio, austeridad y robustez

- Se emplean los volúmenes buscando el

contraste y el juego con la luz

- Los papas más destacados son Julio II y

Sixto IV

- Bramante: Templete de San Pietro in

Montorio

- Miguel Ángel

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* ESCULTURA

- Se aleja de las delicadas formas del

Cuattrocento

- El relieve plano y sutil desaparece en

favor del relieve de bulto redondo y

tamaño superior al natural

- Grandiosidad de las figuras

- Las facciones reflejan interiores

apasionados

- Gestualidad expresiva llevada al

dramatismo (“terribilitá”)

- Tendencia cada vez más acusada hacia

la tensión y el movimiento (que

desembocará después en el

manierismo)

- Miguel Ángel: el David

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* PINTURA

- Dominio de la perspectiva lineal y aérea o atmosférica

- Composiciones clásicas triangulares o piramidales

- Se da más importancia al color que al dibujo

- Uso de claroscuros para dar volumen

- Búsqueda de la belleza eterna y atemporal

- Se centran en el hombre, sus reacciones y sentimientos

- Se usan mucho los temas de paisaje, con rocas y neblina (sfumato)

- Artistas del momento: Leonardo (La última cena, La Gioconda), Rafael (la Escuela

de Atenas), Miguel Ángel o Giorgone (La tempestad)