Concurso de Piano Premio Jaénpremiopiano.dipujaen.es/.../2015/Cuaderno_Premio_Piano_57.pdf ·...

57ºConcursoInternacionalde Piano

PremioJaénDel 9 al 17 de abril de 2015Jaén, España

La Diputación Provincial de Jaén, celebra el 57º Concurso Internacional de PianoPremio ‘Jaén’ 2015The “Diputación Provincial de Jaén” celebrates the 57rd International Piano Prize, Premio ‘Jaén’ 2015

From 9th to 17th of April 2015Jaén, Spain

Alfred Brendel, pianista austriaco, gran intérprete de los “clásicos”.

Uno de los pianistas míticos del siglo XX, Glenn Gould, cuya vida estuvo rodeada de misterio.

© M

anfr

ed R

oth.

ÍndiceIndex

4 Plano Map

6 Historia History

11 Publicaciones Publications

16 Entrevista Interview

24 Álbum de fotos Album of photos

46 Obra Obligada 2015 Obligatory work 2015

48 Consejo Asesor Assesoring council

49 Jurado Jury

66 Compositor Composer

68 Orquesta y Director Orchestra and Conductor

76 Premios Awards

78 Programa General General Program

80 Pianistas Premiados Winning pianists

85 Participantes de la 57º edición Applicants pianists of the 57º edition

152 Actividades paralelas Parallel activities

153 Este año conocemos a... This year we know to...

156 Agradecimientos Gratefulnesses

157 Bases Conditions

163 Obras Repertoire

165 Diccionario de términos musicales Dictionary of musical terms

171 El Premio Jaén de Piano para los más peques The Jaen Piano Prize for the little children

181 Agenda Calendar

4

A B C D E F G H I J K L

PlanoMap

1 Diputación Provincial2 Conservatorio34 Albergue juvenil56 Catedral7 Correos8 Ayuntamiento9 Plaza del Pósito

Hotel Condestable

Nuevo Teatro Infanta Leonor

5

8

2

4

N

5

A B C D E F G H I J K L

91

3

6

7

6

Breve HistoriaShort HistoryNació el concurso en 1953. Sus raíces están en el viejo y desaparecido ‘Club Alpino’, sociedad deportivo-cultural de efímera existencia. Nació el concurso sin grandes pretensiones de la mano del pianista Joaquín Reyes Cabrera y del arquitecto Pablo Castillo García-Negrete. La verdad es que el Club sólo aportó el nombre para aquel noble empeño. Los dos premios, de 1953 y 1954, fueron donados por un jaenés, amante de la música, Pablo Castillo García-Negrete.

The Prize was born in 1953. It has its roots in the old and extinted “Club Alpino”, a cultural-sporting society with a short existence. The Prize was born without big aims, created by the pianist Joaquín Reyes Cabrera and by the architect Pablo Cas-tillo García-Negrete. Actually, the Club gave nothing but the name to this Prize, because the two prizes given, in 1953 and 1954, were donated by a music lover from Jaén, Pablo Castillo García-Negrete.

Fue en 1955 cuando los promotores del Concurso buscaron patrocinadores más sólidos y, a raíz de ello, surgió la presencia, activa y operante, del Instituto de Estu-dios Giennenses. El arquitecto Pablo Castillo, miembro de la docta Corporación de estudios, dependiente de Diputación Provincial, era nombrado consejero-delegado del certamen. Y se cambió el premio de nombre: del ‘Premio Club Alpino’, se pasó al ‘Premio Jaén de Piano’.

Si al principio tenía sólo carácter nacional, en la década de los sesenta adquirió la categoría de internacional que actualmente ostenta y que le coloca en un lugar de privilegio de España. Así lo considera Gustav A. Alink, quien ha escrito varios libros sobre los Concursos Internacionales de Piano.

It was in this year when the promoters of the Prize looked for stronger sponsoring, and the result was the active and collaborative presence of the “Instituto de Estudios Giennenses”. The architect Pablo Castillo, member of the studies Corporation, was named managing director of the Prize, and the name of it was replaced for “Premio Jaén de Piano”, instead of “Premio Club Alpino”.

At the beginning the Prize had a national category, but in the decade of the 70s it reached the category of international Prize that now owns, and so do Gustav A. Alink believes, as he has written several books about international piano contests.

El primer Premio Jaén de Piano fue concedido, en 1956, a Jacinto Matute Narro y estuvo dotado con 5.000 pesetas (30 euros). Posteriormente y de forma gradual esta cuantía se ha ido aumentando llegando a la dotación actual en esta edición del año 2015 de 20.000 euros el Primer Premio, siendo los restantes premios de 12.000 euros el Segundo Premio, 8.000 euros el Tercer Premio, de 6.000 euros el Premio ‘Rosa Sabater’ y 6.000 euros el Premio ‘Música Contemporánea’.

1953

1955

1956

7

The first award of this new Prize was given to Jacinto Matute Narro in 1956, and consisted on 5.000 pesetas (30 euros). Consequently and gradually this amount has been increasing, reaching the sume of 20.000 euros in 2015 for the first award, 12.000 for the second, 8.000 for the third, 6.000 for the “Rosa Sabater” award, and another 6.000 euros for the Contemporary Music award.

Desde el año 1993, el Concurso cuenta con una obra obligada escrita expresamente para él por un compositor español, encargo que subvenciona el Centro de Difusión para la Música Contemporánea del Ministerio de Cultura y que, desde el año 1997, edita la Diputación, la que, asimismo, distribuye.

The Prize has since 1993 a mandatory work written by a Spanish composer just for it, work that is subvencioned by the “Centro de Difusión de la Música Contemporá-nea” from the Culture Ministry and which, since 1997, is edited and distributed by the “Diputación Provincial”.

1956

1993

1997

La japonesa Mitsuko Uchida, elegancia y profundidad a partes iguales.

© R

icha

rd A

vedo

n.

8

ColaboracionesSponsorshipSurgieron entonces las colaboraciones. Las mismas partieron de los Grupos Filarmónicos ‘Andrés Segovia’ de Jaén y de Linares. También ayudaron desde el primer momento, con la Diputación, el Ayuntamiento de nuestra capital, el Colegio de Arquitectos de Jaén, las Cajas de Ahorros de Granada y Córdoba, la casa de pianos Hazen de Madrid y otras instituciones que se fueron su-mando en los siguientes años. Por encima de todas ellas hay que citar al Ministerio de Cultura, quien pronto, sensibilizado con la categoría del Premio, colaboró de la mejor forma, con su apoyo cultural y económico. Posteriormente, en la década de los ochenta sería la Diputación Provincial de Jaén la que asumiría íntegramente la organización, así como todos los gastos del Premio, con-virtiéndose en su principal patrocinadora, junto al Ayuntamiento de la ciudad que lo hacía con el Premio ‘Rosa Sabater’, incluido en el mismo concurso y la Junta de Andalucía.

Started then the first collaborations. They came from the Philharmonic Groups “Andrés Segovia” of Jaén and Linares. Since the beginning the city council helped together with the regional coun-cil, the “Colegio de Arquitectos” of Jaén, the “Caja de Ahorros” of Granada and Cordoba, the piano brand Hazen in Madrid and other institutions that added themselves during the following years. Above all of them is the Ministry of Culture, who very early, was aware of the prize’s im-portance, and collaborated the best way possible with culture and economic support. Later in the 80’s, the “Diputación Provincial de Jaén” would assume the entire organization and the expenses of the prize, and would become the main sponsor together with the city hall who sponsored the “Rosa Sabater” Prize, included in the same Prize, and the “Junta de Andalucía”.

JuradosJuryPor otra parte, a lo largo de estos años, varias personalidades han ido formando parte de los jurados calificadores, contándose siempre con la presencia de Javier Alfonso, destacado concer-tista, catedrático del Conservatorio Superior de Música de Madrid, como presidente del jurado durante muchas ediciones. A su muerte este puesto lo van ocupando diversas figuras de la mú-sica, como el Premio Nacional de Música, Guillermo González, catedrático también del mismo conservatorio. Actualmente la presidencia del jurado la ocupa Ana Guijarro, directora del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. A ellos le han acompañado en el jurado diversas personalidades dentro del mundo pianístico: Marcelle Heuclin, catedrática del Conservatorio de París; Nicole Henriot, catedrático del Conservatorio de Bruselas; Salomon Mikowsky, profesor de la ‘Manhattan School of Music’ de Nueva York; Leslie Wright, concertista y consejero cultural de la Embajada de Ecuador en Francia; Teresa Rutkowska, profesora del Conservatorio de Varso-via; Valentina Kamenikova, concertista rusa; Antonio de Raco, concertista argentino; Hans Graf, profesor de la Academia de Viena; Jean Paul Sevilla, catedrático de la Universidad de Otawa; Ronald Farren-Price, decano de la Universidad de Melbourne; María Fernanda Wansneider, con-certista y fundadora del Concurso de Oporto; Yuko Fujimura, profesora de la Escuela Superior de Hamburgo; Carmen Graf-Adnet, Profesora de la Escuela Superior de Viena; Marta Marchena, concertista; Begoña Uriarte, concertista y profesora de conservatorio; Elza Kolodin, concertista y profesora de piano en la Escuela de Música de Friburgo y Graz; Maestro Giuseppe La Lica-ta, concertista, graduado en la Escuela de Palermo; Alfred Mouledous, concertista de piano y

9

miembro de la Orquesta Sinfónica de DalIas; Ralf Nattkemper, pianista reconocido ampliamente por la crítica internacional; Paula Baytelmann, catedrática de piano; Dag Achatz, profesor del Conservatorio de Ginebra; Yukie Nagai, concertista japonesa; Rosalyn Tureck, una de las grandes pianistas del siglo XX; John Bell Young, pianista-concertista estadounidense. Entre los españoles podemos citar a la inolvidable Rosa Sabater, quien tanto protegió en vida a este concurso; Joaquín Soriano, Ramón Coll, Josep Colom, Mario Monreal, Guillermo González, Rafael Quero, Joaquín Reyes, Perfecto García Chornet, Enrique Pérez de Guzmán, Zulema de la Cruz, Antón García Abril, Pilar Bilbao, Tomás Marco, Fernando Puchol Vivas, Julián López Gimeno, José García Román y Pedro Jiménez Cavallé, desde hace años Secretario del Jurado, en una infatigable labor de impulso del concurso desde el mismo Jaén. Junto a todos ellos, los primeros premios de cada edición han ido apareciendo como parte del jurado en la siguiente edición del concurso, hasta que esta tradición desapareció a finales de los años ochenta.

Along the past years, different great figures have taken part of the qualifying jury, the great per-former and Professor of the “Conservatorio Superior de Música de Madrid” Javier Alfonso was president of our jury many times. After his death different music figures have taken this position, like the awarded with the Spanish National Music Prize Guillermo González, Professor of the same conservatory. Actually, the president of the Jury is Ana Guijarro, headmaster of the Royal High Madrid Conservatory of Music. Great personalities in the pianistic world have been also in the jury: Marcelle Heuclin, Professor of the Paris Conservatory; Nicole Henriot, Proffesor of the Brussels Conservatory; Salomon Mikowsky, teacher at the Manhattan School of Music on New York; Leslie Wright, performer and cultural council at the Embassy of Ecuador in France; Teresa Rutkowska, teacher at the Conservatory of Warsaw; Valentina Kamenikova, Russian performer; Antonio de Raco, Argentinian performer; Hans Graf, teacher in the Academy of Vienna; Jean Paul Sevilla, Professor of the Ottawa University; Ronald Farren-Price, dean of the University of Melbourne; María Fernanda Wansneider, performer and founder of the International Music Prize of Porto; Yuko Fujimura, teacher at the Hamburg School of Music; Carmen Graf-Adnet, teacher at the “Hochschule fur Musik und darstellende Kunst” in Vienna; Marta Marchena, per-former; Begoña Uriarte, performer and teacher at a conservatory; Elza Kolodin, performer and piano teacher at the “Hochschule für Musik Freiburg” and at the “Universität für Musik und darstellende Kunst” in Graz; maestro Giuseppe La Licata, performer, graduated in the Palermo School; Alfred Mouledous, piano performer and member of the Dallas Symphony Orchestra; Ralf Nattkemper, prestigious pianist flattered by international critics; Paula Baytelmann, piano Professor; Dag Achatz, teacher at the Geneve Conservatory; Yukie Nagai, Japanese performer; Rosalyn Tureck, one of the greatest pianists of the 20th Century; John Bell Young, American piano performer. Among the Spanish members we must mention the unforgettable Rosa Sabater, who protected so much this Prize while living; Joaquín Soriano, Ramón Coll, Josep Colom, Mario Monreal, Guillermo González, Rafael Quero, Joaquín Reyes, Perfecto García Chornet, Enrique Pérez de Guzmán, Zulema de la Cruz, Antón García Abril, Pilar Bilbao, Tomás Marco, Fernando Puchol Vivas, Julián López Gimeno, José García Román and Pedro Jiménez Cavallé, Secretary of the Jury for many years and working hard to push this Prize from Jaén itself. With all of them, the first prizes of each edition have been appearing as part of the jury in the next edition of the Prize, as the basis stipulate, until this tradition concluded at the end of the decade of the eighties.

10

Difusión del ConcursoPublic awareness of the prizeEl concurso ha tenido, desde mediada la década de los sesenta, en lo que a divulgación entre los centros profesionales nacionales e internacionales se refiere, una gran difusión, como lo muestran los concursantes que han sido premiados a partir de ese momento. Conservatorios nacionales y europeos, academias de música, asociaciones filarmónicas como Juventudes Musicales..., reciben anualmente nuestras bases anunciando el Concurso.

En el plano de la prensa y medios de comunicación, también ha tenido divulgación. No sólo la prensa y medios locales se hacen eco, sino que la prensa nacional especializada, Radio Nacional de España, Televisión Española, Canal Sur y otros... dan noticias de nuestro premio y lo que es más importante, graban la prueba final para retransmitirla a los pocos meses de finalizado el con-curso. También se ha colaborado con revistas especializadas como: Ritmo, Scherzo, Melómano, Goldberg, CD Compact y Audio Clásica.

De la misma manera, se han editado varias producciones discográficas con interpretaciones de pianistas premiados en el Concurso, con la intención de mantener vivo el recuerdo de aquellas interpretaciones más memorables.

Since the mid 70’s the Prize has had, regarding to the awareness of the national and international professional centres, a great spreading as shows the progression of the winners after the Prize. National and European conservatories, music academies, philharmonic associations as “Juventu-des Musicales” receive our basis of the Prize every year. Regarding to the media it also has had a repercussion. Not only the local press and media announce our Prize, but also the specialised national press like “Radio Nacional de España”, “Televisión Española”, “Canal Sur” and others give news from our prize and most important, they tape the final day to broadcast it a few months after the Prize. We have also worked with specialised magazines like “Ritmo”, “Scherzo”, “Meló-mano”, “Goldberg”, “CD Compact” and “Audio Clásica”. The same way, there have been diffe-rent record productions with performances of prize winner pianists to keep alive the memories of those beautiful performances.

El pianista aragonés Eduardo del Pueyo recibe en su casa a Emil Gilels (centro) y Leon Fleisher (derecha).

Publicaciones editadas por el Concurso Internacional de

Piano Premio ‘Jaén’Publications edited by

Jaen International Piano Competition

12

Yun-yi Qin, “2008 – Winner - Jaén Prize International Piano Competition”

Laureate Series – Piano Recital

Mozart – Schubert – Haydn – Granados – Scriabin – Friedman – Liszt – Prieto

NAXOS CD – 8.572341 – DDD – 76’02’’

Antonii Baryshevskyi, “2009 – Winner - Jaén Prize International Piano Competition”


Scarlatti – Ravel – Debussy – Rachmaninov – Stravinsky – Mateos

NAXOS CD – 8.572573 – DDD – 78’42’’

Colección Naxos. Primeros Premios

Mladen Colic, “2010 – Winner - Jaén Prize International Piano Competition”


Ravel – Rachmaninov – Medina – Schumann – Schubert

NAXOS CD – 8.572820 – DDD – 62’25’’

13

Marianna Prjevalskaya, “2011 - Winner - Jaén Prize International Piano Competition”


F.J. Haydn – D. Scarlatti – R. Schumann – J. Zárate

NAXOS CD – 8.573031 – DDD – 76’48’’

Yutong Sun, “2012 - Winner - Jaén Prize International Piano Competition”

Laureate Series - Piano Recital

Beethoven - Liebermann - García Aguilera - Mussorgsky

NAXOS CD - 8.573178 - DDD - 68’35’’

Akihiro Sakiya, “2014 - Winner - Jaén Prize International Piano Competition”

Laureate Series - Piano Recital

Brahms - Debussy - Granados - Román - Ruiz

NAXOS CD -

En proc

eso de

edici

ón

14

“Premio Jaén – Historia del Piano Español Contemporáneo”. Tomos I-II

Autor: Marta Cureses, 2009. 765 páginas. 2 CDs anexos con “Obras obligadas de encargo”, diversos intérpretes. 2009

Libros Conmemorativos Ediciones dedicadas al Concurso Internacional de Piano

“El Concurso Internacional de Piano Premio Jaén”

Autor: Pedro Jiménez Cavallé, 2008. 150 páginas.

15

Clara Melisa Castro AguilarRafael Sánchez Arroyo

La Música en Jaén...

Concurso Internacional «Premio Jaén» de Piano

«Una herencia sorpresa, un robo misterioso... ¿Quién iba a decirme que quedarse en abril en Jaén era mejor

que irse a la playa?»...

Y ...¡además!Un «Wikidiccionario» con las palabras clave para que puedas

conocer la historia del piano, cómo está hecho, el secreto de su sonido... y otras muchas curiosidades sobre las

obras, los compositores y la música en general

¡tiene Premio!Clara Melisa Castro Aguilar (Profesora Superior de Piano y Lenguaje Musical) y Rafael Sánchez Arroyo (Licenciado en Geografía e Historia) acercan mediante este libro y sus sugerencias didácti-cas el Concurso Internacional «Premio Jaén» de Piano a la gente joven.

Cla

ra M

elis

a C

astr

o A

guila

rR

afae

l Sán

chez

Arr

oyo

La M

úsica

en

Jaén

... ¡ti

ene

Prem

io!

Dip

utac

ión

Prov

inci

al d

e Ja

én

Clara Melisa Castro Aguilar (Barcelona, 1980) es Profesora Superior de Piano y Lenguaje Musical. Inicia sus estudios en el Conservatorio Profesional de Música de Jaén, terminando el grado superior en el Conservatorio Superior de Música «Victoria Eugenia» de Granada. Ha desarrollado su labor docente en la Escuela de Música «Maestro Emilio Cebrián» de Jaén y en diferentes conservatorios de la provincia. En este libro ha intentado transmitir todas esas emocionantes sensaciones que te proporciona la música, vividas en tantos años de asistencia al concurso y a través de ese instrumento «rey» que es el piano.

Rafael Sánchez Arroyo (Jaén, 1974) es licenciado en Geografía e Historia, y está interesado en cualquier aspecto relacionado con la enseñanza, a la que se ha dedicado durante ocho años. Actualmente pertenece a la Consejería de Medio Ambiente y ha aportado a este libro la visión de un aficionado al piano y al «Premio Jaén».

Concurso Internacional de Piano Premio “Jaén” – “50 Años en blanco y negro” (1956-2008)

Autor: Gonzalo Pérez Chamorro, 2009. 246 páginas.

“La Música en Jaén... ¡tiene Premio!” – Concurso Internacional “Premio Jaén” de Piano

Autores: Clara Melisa Castro Aguilar y Rafael Sánchez Arroyo. Ilustraciones: Juan Carlos Contreras Monleón. 2011. 190 páginas.

16

57º Concurso Internacional de Piano “Premio Jaén”Entrevista a Antonia Olivares, Manuela Mora y Ana Guijarro

Competir con la imaginación

¿Qué significado tiene el Premio Jaén para la Diputación Provincial?

Antonia Olivares: Para la Diputación Provincial de Jaén el Concurso Interna-cional de Piano es el estandarte de la ofer-ta cultural de la provincia de Jaén, siendo, desde luego, un parámetro importante de medida de hacia dónde estamos encami-nando el desarrollo cultural por parte de la responsabilidad política cultural que nos corresponde como Diputación Pro-

vincial. Establece la dirección hacia la que encaminamos estas políticas cultura-les, además de ser el estandarte cultural por excelencia a nivel nacional, consoli-dado y referente, en el que también nos da una proyección muy interesante e im-portante a nivel internacional.

Especialmente cuando en este país semanalmente nos enteramos de la desaparición de ciclos musicales y cul-turales con una solera similar a este Concurso...

Esta entrevista se realizó con motivo de la 54º edición del Concurso Internacio-nal de Piano “Premio Jaén”, 2012. Los contenidos de la misma son igualmente válidos para la presente edición, ya que estamos en el cuarto año y ante una línea continuista del ilusionante proyecto comenzado en 2012 y reafirmado este año 2015 por el mismo equipo directivo, formado por Antonia Olivares, Ma-nuela Mora y Ana Guijarro. Por tanto, si el lector lo desea, puede convertir al ritmo de su lectura todo lo que es 2012 en 2015 y 54º en 57º.

Antonia Olivares, Ana Guijarro y Manuela Mora (de izquierda a derecha)

AO: Desgraciadamente está siendo así, pero para la Diputación la cultura es un generador de riqueza, que genera em-pleo. Sabemos que buena parte de la eco-nomía gira en torno a la cultura, y si re-cortamos estamos recortando en esa ge-neración de empleo y riqueza. Por tanto, la inversión que hacemos y mantenemos en materia de cultura no es un gasto, es una inversión. Y desde este punto de vis-ta, con los recursos que son los que son, pero trabajando con mucho esfuerzo, ilu-sión e imaginación, seguimos teniendo la apuesta cultural que queremos desde la Diputación. Es de justicia decir también que tenemos un Presidente que tiene una gran sensibilidad con la cultura en la pro-vincia, que sabe de la importancia de la cultura para el desarrollo provincial y que tenemos el mandato desde el Presidente por una apuesta firme por las políticas culturales.

Manuela Mora: La puesta en marcha de la 54º edición del Concurso constituye además un auténtico reto. Como reto nos

gusta, por eso es importante la implicación de la Diputación y de todos los que esta-mos trabajando en el Concurso. Creo que esto es una cuestión muy importante...

El que sean 53 ediciones no materiali-zan sin trabajo la aparición de la 54º, por mucha inercia que tenga el Con-curso en sí mismo...

MM: Claro, hay que mantener “la lu-cha” constante para conseguir cada nue-va edición, como ésta que tenemos, mejo-rando y apostando por un Concurso que lleva muchos años, en los que ha logrado una categoría gracias al esfuerzo conti-nuo de muchas personas.

Ana Guijarro: Yo quiero agradecer al Presidente de la Diputación, como muy bien ha dicho Antonia, su sensibilidad hacia la cultura, porque efectivamente en estos momentos el primer recorte drásti-co va dirigido a la cultura. Me emociona que el Presidente de la Diputación sea tan sensible hacia una apuesta que es cultu-ral, por supuesto para Jaén, y que mar-ca una trayectoria de la política cultural,

Ana Guijarro, Presidenta del Jurado del Concurso Internacional de Piano ‘Premio Jaén’

17

18

llevando el nombre de Jaén por todo el mundo de la música.

AO: Es una inversión, no es un gasto como muchas veces se ve, por eso es fá-cil recortar de la cultura, cuando en otras administraciones se ve la cultura como un entretenimiento. No es esta la visión de la cultura que tenemos desde la Diputa-ción Provincial, a pesar de que a nosotros, como administración, también nos afec-tan los recortes, con menos presupuesto y menos efectivos, pero lo suplimos con imaginación, con ganas, con esfuerzo, especialmente de la personas más vin-culadas al Concurso, como el Consejo Asesor, desde el principio animando y motivando, poniendo encima de la mesa ideas, para lograr esta realidad que es el 54º Concurso Premio Jaén. Y a ti tam-bién Ana, que sé que eres tímida en reco-nocerlo, pero has arrastrado con tu pre-sencia al resto de miembros del Jurado, haciendo una labor muy intensa y profe-sional, que supera todos los parámetros de responsabilidad que teníais de difusión y promoción de esta nueva edición del Concurso, especialmente para llegar al número de cincuenta y dos inscripciones de concursantes de los dieciocho países representados, teniendo nueve pianistas españoles, algo que no pasaba desde ha-cía muchos años. Desde la Diputación, desde esta casa, os damos las gracias a ti y al resto del Jurado.

Los premios están bien dotados econó-micamente, pero el Concurso también compite ofreciendo otras cosas...

AO: Existen otra serie de elementos, además de los económicos, un total de 52.000 euros repartidos entre los cinco premios, muy atractivos para los concur-santes, como son las bolsas de viaje, que según vayas pasando fases del Concurso se van incrementando. También pode-mos hablar de las becas...

MM: Es un Concurso muy atractivo para el concursante, y realmente es ver-dad que la dotación de premios lo hacen atractivo, pero hay un factor importante, que es el propio reconocimiento en sí del Premio. Los pianistas que han pasado por el Premio Jaén lo valoran desde diferentes puntos de vista: desde el esencial de haber participado y haber superado pruebas, al haber obtenido alguno de los premios, si no el Primer Premio, que “supone el lan-zamiento de su carrera profesional como pianistas en el circuito internacional”, en palabras de uno de los ganadores recien-tes del Concurso. Ellos mismos son los que ponen en valor al Concurso.

El pianista al que te refieres, y cuento un pequeño secreto, es Javier Perianes, uno de los pianistas más queridos vinculados al Concurso, que además de ser amigo tuyo de la infancia fue alumno de nuestra presidenta, Ana Guijarro...

MM: Sí, has desvelado esta conexión que tenemos Ana y yo... Javier es una persona muy sencilla, cuando habla de su profesora y cuando habla de su for-mación, especialmente cuando habla de la importancia que tuvo para él lograr el Primer Premio en Jaén en 2001. En este caso hablamos con conocimiento, con la prueba de que el Premio Jaén es muy im-

“La inversión que hacemos en la

Diputación y que mantenemos en materia

de cultura no es un gasto, es una inversión”

19

portante, significando un antes y un des-pués en la carrera de un pianista.

Hablamos de un pianista fundamental, posiblemente el de mayor proyección y el mejor de su generación.

AG: Tenemos casos, como el de Javier, que demuestran el efecto que produce el Premio Jaén en sus vidas, lo recuerdo en primera persona. Ellos hablan muy bien y recuerdan con alegría el Concurso, re-cuerdo también a Miguel Ituarte, que le cambia también su trayectoria a partir de ahí. Personalmente creo que la calidad del Premio Jaén la dan y la han dado los propios concursantes. Contestando tam-bién a la pregunta anterior, en Jaén hay más atractivos que los premios económi-cos, es una ciudad relativamente cómoda, muy hospitalaria, con muy buen clima en esta época, y se les da además un cariño especial a los concursantes. A mí me lo han dicho los pianistas que han concur-sado, se han sentido muy cómodos, con la paradoja de venir a concursar produ-ciendo música..., que al mismo tiempo es abstracto, es subjetivo. Pero vienen a competir, y ser recibidos como lo son en Jaén, desde una perspectiva de familiari-dad, siempre es mucho más agradable.

La verdad es que en Jaén tratamos bien a los pianistas, comenzando por los premios...

AG: La grabación con el sello Naxos es muy importante para el pianista.

AO: Incluso aquellos que no consiguen llegar a ser premiados y que van siendo eliminados en las distintas fases, tienen la

posibilidad de ofrecer conciertos en los distintos conservatorios de la provincia. Se les da la oportunidad de reconocerles su paso por el Concurso aunque no ha-yan obtenido uno de los premios finales. Son gratificaciones que multiplican los atractivos del Concurso.

MM: Creo que hay una palabra que define muy bien este Concurso y el trato que damos. Sin aun conocer a los con-cursantes, sin saber apenas nada de ellos, salvo su currículum, la grabación que en-vían y algunos datos personales, la pala-bra es mimo. Desde el primer momento se les está mimando, entendemos en la organización que este es un factor muy importante para conseguir que el Con-curso tenga los concursantes que tiene.

AG: Claro Manuela, esto es muy impor-tante. Además de cuidar a los concursan-tes, se cuida con mucho mimo, por usar la misma palabra que tú, el instrumento. El tener a una persona de la categoría de Guido de la Llana cuidando constante-mente el piano es un verdadero lujo ar-tístico. Cuántas veces he escuchado decir a pianistas que no van a uno u otro lugar porque saben que el instrumento no es bueno, o no está siempre en las mismas y buenas condiciones.

AO: Cuidar el instrumento es esencial, de ahí también la oferta de pianos y aulas que se les ofrece a los concursantes para ensayar. La colaboración con el Conser-vatorio es muy importante.

¿Qué novedades se han introducido en esta edición?

“La labor hasta ahora del Jurado supera todos los parámetros de responsabilidad,

promocionando y difundiendo fantásticamente esta nueva edición del Concurso”

AO: Hemos introducido algunos cambios que hemos hablado con la Presidenta y con el Consejo Asesor. Tenemos un reto, hacer que toda la sociedad jiennense, y no solo la capital, también la provincia, sienta el Premio como propio, lo conoz-ca en profundidad, disfruten también del Concurso y se conviertan en embajadores vivos y activos de este Premio. Dentro de esto hay que crear cantera, tanto entre el aficionado y el intérprete, manteniendo el Premio vivo de una edición a otra, no limitándonos a las fechas cercanas de la realización del Concurso. De las noveda-des que tenemos, una ha sido moderni-zar la página Web, que es un elemento fundamental de desarrollo del Concurso, creando múltiples enlaces con otros con-tenidos, todo relacionado con el antes, con la historia, y con el después, con los nuevos proyectos del Premio.

MM: En sí las bases tienen pocos cam-bios, podemos decir que hay una nove-dad significativa, como es la incorpora-ción de una obra como las Noches en los jardines de España de Manuel de Falla en la prueba final con orquesta, una obra además muy vinculada históricamente a

la orquesta que participa en la final, la Orquesta Ciudad de Granada.

Cómo se intuye esta 54º edición...

AG: A mi juicio, hasta que los concursan-tes no actúen no sabemos por donde irá esta edición, pero el ambiente que genera el Jurado y los conozco a todos, sin haber tenido participación en el nombramien-to de todos ellos, creo que va a haber un buen entendimiento entre nosotros y los concursantes, de los que espero salga el máximo nivel posible en cada uno. En-tre nosotros, entre el Jurado, espero que todo sea muy transparente en la medida de lo posible. Para el que pierda, seremos injustos, pero esto siempre es así... Como punto de partida, tengo unas expectativas de ilusión enormes.

Estas expectativas, maestra, culminan en una prueba final con orquesta...

“Creo que hay una palabra que define

muy bien este Concurso y el trato que damos: mimo”

La Diputada del Área de Cultura y Deportes de la Diputación Provincial de Jaén, Antonia Olivares

20

21

AG: Bajo ningún concepto podemos prescindir de esto. Es uno de los atractivos de este Concurso. No olvidemos que mu-chos de los concursantes que se presentan no lo hacen para ganar o perder, lo hacen para tener la posibilidad de actuar junto a una orquesta, en este caso con el prestigio de la Orquesta Ciudad de Granada, po-sibilidad que no tienen porque no suelen ser contratados por orquestas. Que en la final haya una orquesta, desde el punto de vista de la valoración total del intér-prete, es mucho más completo. Al con-curso, sin la final con orquesta, le faltaría una pata. No es lo mismo tocar a solo que con una orquesta, con la que hay que sin-tonizar pronto y superar obstáculos sobre la marcha, ya que en estos casos no hay mucho tiempo para ensayar...

Este Concurso hace un servicio a toda la literatura pianística. Se pueden escuchar obras desde el comienzo de la música para teclado a nuestros días, con la música contemporánea más estricta, como es la obra obligada...

AG: Este año la obra obligada va a gustar mucho, es muy atractiva...

Con un título muy sugerente...

AG: Sí, Flores para Julia... Es una obra fá-cil de escuchar pero no es fácil de tocar, es difícil, que es uno de los aspectos que se le pide a una obra obligada para un con-curso pianístico. Pianísticamente, es una obra muy atractiva. Apunto que ya está escrita la obra de Juan Manuel Ruiz, de la próxima edición. No hemos comenzado ésta y ya estamos pensando en la próxi-ma edición... (el entrevistador aclara que al ser la entrevista de 2012, en 2015 ya se han compuesto tres obras más, Gaiena, Soñando María Magdalena y el encargo de 2016, Anamorfosis).

AO: Durante los días que dura el Con-curso, en los que se escuchará tanta músi-ca pianística, incluidas muchas Flores para Julia, para Jaén son muy importantes, ya que nos sitúa como epicentro de la mú-sica internacional para piano. Aunque como he dicho antes, también el resto de semanas del año tienen que tener su mo-mento con el piano y con el Concurso, como en el Maratón de Piano, que este año ha desbordado todas las expectativas.

Manuela Mora, Directora del Área de Cultura y Deportes de la Diputación Provincial de Jaén

22

AG: Permíteme que os felicite porque este proyecto educativo musical es muy bueno. Se conjugan dos de las facetas que menos suerte están teniendo con los re-cortes, la cultura y la educación, apuestas que deben ser siempre firmes e intoca-bles. Además, esto puede alentar al Con-curso en épocas en las que no se esté bien económicamente.

AO: También habría que destacar el concurso “Mi Piano”, que está teniendo una alta participación a través del canal que tiene la Diputación en YouTube, que está teniendo mucho movimiento. Existe una vida paralela al concurso muy inte-resante.

La música, que en principio solo necesita del instrumento y de su intérprete y para completar el círculo del oyente, ahora en Internet parece no tener fronteras y puede llegar a cualquier rincón del mundo en directo desde cualquier lugar... ¿Ha pensado en esto el Premio Jaén?

AO: Se está pensando la posibilidad de crear una vinculación de las actuaciones, de la música tocada durante el Concurso y su difusión en la Web. Como un segui-miento en vivo y en directo a los concur-santes. Es un elemento en el que tendre-mos que ir trabajando en el futuro.

AG: Es algo que daría muchísima pro-yección. Algunos concursos ya lo están haciendo y el resultado es fantástico.

¿Qué valoración tenéis de la amplia representación internacional, como viene siendo habitual, y principalmente de la alta inscripción nacional?

MM: En cierto modo puede ser sorpren-dente contar con más inscritos españoles que en cualquier edición de los últimos años. Hay una participación muy vario-

pinta y de la mayor internacionalidad po-sible, al menos para el mundo del piano.

¿Por qué en otros años era tan baja la presencia de concursantes españoles?

AG: Hay muchos datos que pueden re-traer a concursantes españoles. En algu-nos casos, o en bastantes, estos concur-santes españoles son profesores en con-servatorios españoles. Estos centros les ponen muchas dificultades para acceder al concurso, sea este u otro. Tal vez pueda ser uno de los factores de la baja presen-cia de concursantes españoles.

MM: Estos centros deberían apoyar a su profesor, o a nuestro concursante, se mire por donde se mire, a participar y a lograr lo mejor posible. Sería un logro compar-tido con el centro en el que ejerce la en-señanza.

AO: Es como la figura de Ana Guijarro para nosotros. Si ya era importante como pianista y como miembro del Jurado, con su nombramiento como Directora del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, para nosotros supone más prestigio para el Concurso.Fue nombrar a Ana Presidenta del Jurado y acto seguido fue nombrada Directora del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid...

AG: ¡Yo creo que lo hicieron así, si la han nombrado en Jaén Presidenta del Jurado

“Entre las novedades se ha modernizado la página Web, que es un

elemento fundamental de desarrollo del Concurso, creando múltiples enlaces

con otros contenidos”

23

Un nuevo equipo con fuerza e ilusión al mando del Concurso Internacional de Piano ‘Premio Jaén’

nosotros la podemos nombrar Directora del Conservatorio! (risas de las tres). Bro-mas aparte, creo que se puede fomentar la presencia de concursantes españoles favoreciendo que las instituciones les fa-ciliten conciertos para poder rodar sus programas, como hacen en otros países, como Rusia.

Para ir acabando, hablemos un poco de la trascendencia internacional del Premio Jaén...

AG: Por lo que sé, es un Concurso que es muy renombrado internacionalmente, y no solo esta edición o las más recientes, desde décadas pasadas tiene un renom-bre internacional muy importante. La lista de miembros del Jurado es de una importancia tremenda en el mundo pia-nístico, que les han dado al Concurso parte de su prestigio internacional. Los pianistas hablan del Concurso, por los datos que tengo, desde que supe que iba a ser la presidenta, hablo de pianistas tan

prestigiosos como Jenő Jandó o Nelson Goerner, hablan de una manera elogiosa, todos han oído hablar del Jaén, les resulta muy honorífico poder llegar a ser un día miembros del Jurado.

AO: Las palabras de Ana, que es la que de verdad se mueve en el mundo musical de alto nivel, son las más esclarecedoras de la importancia que tiene el Premio Jaén. Es una realidad fruto de un pro-fundo trabajo del Consejo Asesor, de los distintos diputados y presidentes y los equipos técnicos de la Diputación, junto con los miembros del Jurado y los pia-nistas participantes, como de la sociedad musical jiennense. Esperamos estar a la altura de estos precedentes, por la parte que a mí me toca, para seguir mantenien-do, consolidando y reforzando el carácter internacional y el gran prestigio que tiene el Concurso Premio Jaén.

Entrevista realizada por Gonzalo Pérez ChamorroFotos cedidas por la Diputación Provincial de Jaén

1 Jorge Luis Prats en el Concierto Inaugural. (2006)2 Graham Scott, Primer Premio. (1990)3 La alta tecnología durante el sorteo de los inscritos. De izquierda a derecha, Guillermo González, Rafael Quero y Pedro Jiménez. (1993)4 Ilya Rashkovskiy, Primer Premio, con la Orquesta Ciudad de Granada. (2005)5 La espera. Los nominados en esperan la decisión final entre el público. (2005)

1

4

2

3

5

24

6 Los concursantes posan tras el sorteo de participación. (1980)7 Los miembros del Jurado, entre los que se encuentran, entre otros, Joaquín Reyes, Rosa Sabater y Javier Alfonso. (1980)8 Vista aérea del gran piano de cola del Conservatorio, tocado por Leonel Morales, Segundo Premio. (1995)9 El inolvidable Javier Alfonso conversa con un miembro del Jurado.10 Inesa Sinkevych, Primer Premio. (2006)

9 10

87

6

25

11 Felipe López recibe de manos de Manuel Chaves el Premio Manuel de Falla al Premio Jaén de Piano, detrás Rosa Torres, Consejera de Cultura de la Junta de Andalucía. (2006)12 Los tres finalistas posan en el Paraninfo del Conservatorio. De izquierda a derecha, Rashkovskiy, Chernichka y Takada. (2005)13 Mariana Gurkova, Segundo Premio. (1989)14 Uki Ovaskainen, Primer Premio, recibe la medalla de manos de Rosa Torres. Tras ellos, de izquierda a derecha, Marcelino Sánchez, Felipe López y Cristina Nestares. (2007)

12

11

13

26

27

15 Manuel Escalante recibe su premio de manos de Guillermo González, junto a él, Pedro Jiménez Cavallé. De izquierda a derecha, Joaquín Reyes, Juan Fernández, Felipe López y Alfonso Sánchez. (1998)16 Entrega de la Medalla de Oro de la Real Academia de Bellas Artes de Granada al Premio “Jaén” de Piano. (2001)17 John Salmon, Primer Premio, en el Instituto de Enseñanza Virgen del Carmen, sede del concurso de aquel año. (1979)18 El español, de origen coreano, Chang-Rok Moon, recibe la Medalla de Oro del Primer Premio. (1987)

15 16

14

17

18

19 Rafael de Solís y Peiró, en la sede del Concurso de aquellos años, la Real Sociedad Económica de Amigos del País. (1961)20 Olivier Cazal, Primer Premio. (1993)21 Josep Colom, fotografiado en los pasillos del Instituto Virgen del Carmen, entre actuación y actuación. (1977)

20 21

19

28

22 Breno Ambrosini, Primer Premio y Premio Rosa Sabater. (1992)23 Hüseyin Sermet, Primer Premio, fotografiado entre prueba y prueba. (1981)24 Ewa Osinska, Primer Premio. (1972)

23 24

22

29

25 Entrega de las Medallas de Oro. De izquierda a derecha, Mario Monreal, Begoña Uriarte, Clotilde Ortiz, Felipe López, Joaquín Parra y Boaz Sharon. (2008)26 Los tres finalistas, con, de izquierda a derecha, María Angustias Velasco, José Montané, Gaspar Zarrías, Felipe López y Guillermo González. (2008)

26

25

50º Concurso Internacional Premio ‘Jaén’

30

27 Ralf Nattkemper, en el Concierto Inaugural. (2008)28 Olga Kozlova, Segundo Premio. (2008)29 Stefan Ciric, Tercer Premio. (2008)30 Yun Yi Qin, Primer Premio, con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla. (2008)

29 30

27 28

31

31

32

31 Barishevskyi durante su actuación en la Prueba Final, con la Orquesta Ciudad de Granada (2009)32 Los tres premiados junto a las autoridades y el presidente del jurado (2009)


32

34 36

35

33

33 Pianistas participantes posan junto a la Diputada de Cultura, en la foto de familia (2009)34 Shinnosuke Inugai, segundo premio (2009)35 Barishevskyi, Inugai y Wang, posan relajadamente antes de la Final (2009)36 Caroline Haffner, durante el recital inaugural (2009)

33

37

38

37 Mladen Colic, Primer Premio, durante su actuación en la Prueba Final con la Orquesta Ciudad de Granada (2010)

38 Los tres premiados junto a las autoridades (2010)


34

35

40

4241

39

39 La ciudad se engalana para el Concurso de Piano (2010) 40 Rueda de prensa de los finalistas. De izqda. a dcha., María Angustias Velasco,

Mladen Colic, Jae-Kyung Yoo, Scipione Sangiovanni y Begoña Uriarte (2010) 41 Scipione Sangiovanni, Segundo Premio y Premio Música Contemporánea (2010) 42 Los tres finalistas antes de la Final. Sentada, Jae-Kyung Yoo. De izqda. a dcha.,

Scipione Sangiovanni y Mladen Colic (2010)

43 Los premiados con las autoridades y el jurado (2011)44 Foto de familia tras el sorteo de actuación en el Hospital San Juan de Dios (2011)


43

44

36

37

47

4948

45

46

45 La interpretación de la obra obligada, con la ayuda de un pasa páginas (2011)46 El escenario del Teatro Infanta Leonor, que acoge el concurso desde la segunda

prueba (2011)47 Volker Banfield, durante su actuación en el Concierto Inaugural (2011)48 Marianna Prjevalskaia, Primer Premio, con la Orquesta Ciudad de Granada

(2011)49 Tatiana Dorokhova, Marianna Prjevalskaia y, en primer plano, Viviana Pia

Lasaracina, las tres finalistas (2011)

50 Autoridades, jurado y finalistas, en la entrega de premios (2012)51 Día de recepción y sorteo en el Hospital San Juan de Dios (2012)52 El jurado de la 54 edición (2012)


50

51

52

38

55

53

5756

54

53 El Conservatorio acoge la primera prueba (2012)54 Ramón Coll, durante su interpretación en el Concierto Inaugural (2012)55 Foyer del Teatro Infanta Leonor, en un descanso de la Final (2012)56 Yutong Sun, Primer Premio (2012)57 Los finalistas, Miyeon Lee y tras ella, Michael Davidod y Yutong Sun (2012)

39


58

59

60

58 Pianos en la calle, actividad que llevó la música a diferentes puntos de la ciudad. En la imagen, en la Universidad de Jaén (2013)

59 Concierto inaugural a cargo de Ana Guijarro, presidenta del Jurado (2013)

60 Sorteo del orden de participación, en el Hospital San Juan de Dios (2013)

40

62

64

6563

61

61 En torno a la obra obligada, de izq. a dcha., Juan Manuel Ruiz, Zulema de la Cruz y Pedro Jiménez Cavallé (2013)

62 Marcos Madrigal durante la primera prueba en el Paraninfo del Conservatorio (2013)

63 Concursante y piano en las pruebas del Teatro Infanta Leonor (2013)

64 Los tres finalistas, Nicolas Namoradze, Evgeny Starodubtsev y Marcos Madrigal (2013)

65 El presidente de la Diputación, Francisco Reyes, entrega el segundo premio a Marcos Madrigal (2013)

41

66

67 68

42

66 Pianos en la calle, en el patio y entrada de la Diputación Provincial (2014)

67 Concierto inaugural a cargo de Mariana Gurkova (2014)

68 Sorteo del orden de participación, en el Hospital San Juan de Dios (2014)


69

70

72

43

69 Jurado y Consejo asesor son recibidos por el presidente de la Diputación (2014)

70 Con el compositor Alejandro Román, presentando públicamente su Gaiena, obra obligada (2014)

71 Los tres finalistas, momentos antes de la final (2014)

72 Akihiro Sakiya, primer premio (2014)

73 Parte de la organización del Premio ‘Jaén’ durante la cena de despedida (2014)

71

73

44

Lista de Autores y Obras Obligadas

1993

Manuel Castillo (1930-2005) “Perpetuum”

1995

Antón García Abril (1933) “Preludio de Mirambel n.4”

1994

Carlos Cruz de Castro (1941) “Morfología Sonora n.4”

1997

Ángel Oliver (1937-2005) “Suite Breve”

1996

Valentín Ruíz (1939) “Variaciones Auringia”

1998

Zulema de la Cruz (1958) “Trazos del Sur”

1999

Tomás Marco (1942) “Elogio a Vandelvira”

2000

José García Román (1945) “Ocho Miniaturas”

2001

Xavier Montsalvatge (1912-2002) “Alborada en Aurinx”

2002

José Luis Turina (1952) “Homenaje a Isaac Albéniz”

2003

Luis de Pablo (1930) “Leggero Pesante”

1998

Joaquín Reyes Cabrera (1914-2005) Premio XL Aniversario. Obra opcional “Estampas Andaluzas”

45

2015

Para saber más...http://premiopiano.dipujaen.es/historia/rincon-obra-obligada.html

2004

Eneko Vadillo (1973) “Marina”

2007

Joan Guinjoan (1931) “Tempo breve”

2005

Leonardo Balada (1933) “Contrastes”

2006

Josep Soler (1935) “El jardín de las rosas”

2011

José Zárate (1972) “Aurgitana”

2008

Claudio Prieto (1934) “Jaén 2008”

2009

Daniel Mateos (1977) “Orion”

2010

Juan A. Medina (1971) “Tardes de almazara”

2013 2014

Juan Manuel Ruiz (1968) “Almenara”

Alejandro Román (1971) “Gaiena, Diez Paisajes Jienenses”

Juan-Cruz Guevara (1972) “Soñando María Magdalena”

Juan A. Medina (1971) “Tardes de almazara”

2012

Juan de Dios García Aguilera (1959) “Flores para Julia”

46

Obra Obligada 57º Edición

“Soñando María Magdalena” está construida en diferentes variaciones sobre un tema popular de Jaén, “La carrasquilla”, el cual he utilizado de un modo muy personal para intentar buscar dife-rentes maneras de ver y transformar un solo tema.

La primera pieza alterna momentos de gran fuerza y amplitud, con otros donde el carácter me-lódico tiene prioridad, en una confrontación irregular. La segunda pieza es la más lírica y expre-siva, donde la transformación y el tránsito por diferentes mundos, del tema escogido, hacen que parezca diluirse en lo más etéreo del sonido. La tercera pieza alterna el carácter de la fuerza de la tierra con la tristeza que muchas veces la misma tierra nos impone. La cuarta pieza, tal vez la que más se acerca al carácter cotidiano del tema propuesto, por su tempo, está interrumpida por pequeños golpes de clusters, que conducen hacia el final. “Soñando María Magdalena” está dedicada a mi mujer, María Magdalena.

Juan Cruz-Guevara

“Soñando María Magdalena”

47

Comentarios sobre el tema de la obra

El tema musical de la obra obligada de esta edición de 2015, “Soñando María Magdalena”, elaborado tan acertadamente por el compositor Juan Cruz-Guevara, se ha extraído, una vez más, del Cancio-nero Popular de Jaén (Vid. Torres Rodríguez de Gálvez, María de los Dolores de, Cancionero Popular de Jaén, Instituto de Estudios Giennenses, Jaén, 1972), que en su tiempo publicó la autora Lola Torres, como familiarmente se le conocía en su tierra. Se trata de una canción bailada agrupada en un apartado, donde aparecen varios fandangos y jotillas de la provincia, con la denominación de “Canciones con baile”. Es, según la autora, un baile, más bien infantil, antiquísimo en Jaén y se realiza como un “melenchón”, en corro, ejecutando todos los movimientos que el texto de la canción va señalando en cada momento: se arrodillan, se vuelven de espaldas, se cogen las faldas, moviéndolas, así como los pies, se abrazan y besan, procurando llevar bien el ritmo al bailar con los movimientos mencionados. Musicalmente se trata de una sencilla canción estrófica con una sola melodía que en su primera mitad camina tonalmente de la tónica a la dominante y en su segunda procede a la inversa. Si el ámbito tonal no llega a la octava, como corresponde a una canción infantil, el fraseo es totalmente cuadrado como en cierto modo obliga el baile. Aquí pre-sentamos el tema con una de sus estrofas:

Texto:

“Este baile de la carrasquillaes un baile muy disimulado

que en hincando la rodilla en tierratodo el mundo se queda parado”

Pedro Jiménez Cavallé

48

Consejo AsesorAssesoring Council

D. Francisco Reyes Martínez Presidente de la Diputación Provincial de Jaén President of the Diputación Provincial of Jaén

Dña. Pilar Parra Ruiz Vicepresidenta de la Diputación Provincial de Jaén Vice-President of the Diputación Provincial of Jaén

Dña. Antonia Olivares Martínez Diputada del Área de Cultura y Deportes de la Diputación Provincial de Jaén Representative of the Culture and Sports Area of the Diputación Provincial of Jaén

Dña. Manuela Mora Sánchez Directora Técnica del Concurso Directora del Área de Cultura y Deportes de la Diputación Provincial de Jaén Technical Director of the Competition Director of the Culture and Sports Area of the Diputación Provincial of Jaén

D. Arturo Gutiérrez de Terán Gómez-Benita Jefe de Servicio de Cultura Área de Cultura y Deportes de la Diputación Provincial de Jaén Chief of Culture Services Culture and Sports Area of the Diputación Provincial of Jaén

Dña. Manuela Gámez Catena Responsable Técnica del Concurso Área de Cultura y Deportes de la Diputación Provincial de Jaén Technical manager of the Competition Culture and Sports Area of the Diputación Provincial of Jaén

D. Pedro Jiménez Cavallé Secretario del Concurso Secretary of the Competition

Dña. Zulema de la Cruz Compositora. Profesora del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid Composer. Professor of the Madrid Royal High Conservatory of Music

D. Ernesto Rocío Blanco Profesor y Vice-director del Conservatorio Superior de Música de Jaén Professor and Vice-Director of the High Conservatory of Music of Jaén

Dña. Úrsula Calvi-Fah von Arx Relaciones Internacionales y coordinación del Concurso International relations and coordination of the Competition

D. Gonzalo Pérez Chamorro Crítico, escritor y ensayista musical. Editor de la Revista Ritmo Critic, writer and musical essayist. Editor of Ritmo Magazine

49

PRESIDENTA:

Ana Guijarro Concertista. Diploma de Honor en el Concurso Internacional “Chopin” de Varsovia (1980). Directora del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Concertist. Honour Diploma at “Chopin” International Piano Competition in Warsaw (1980). Headmaster of the Royal High Conservatory of Music of Madrid.

VOCALES:

Andrzej Pikul Concertista. Catedrático de Piano en la Academia de Música de Cracovia. Concertist. Professor of Piano at Krakow Academy of Music.

Rafael Quero Concertista. Catedrático del Conservatorio de Córdoba. Concertist. Professor of Córdoba Conservatory.

Jean Paul Sevilla Concertista. Primer Premio en el Concurso Internacional de Ginebra (1959). Ha sido profesor en la Schola Cantorum de París. Concertist. Winner at Geneva International Piano Competition (1959). He has been Professor at the Schola Cantorum in Paris.

Boaz Sharon Concertista. Jefe del Departamento de Piano de la Universidad de Boston y del Instituto Tanglewood de Boston. Primer Premio del Concurso Internacional de Piano Premio Jaén, 1968. Concertist. Chairman of Piano Department of the Boston University and Tanglewood Institute of Boston. First Prize in Jaén International Piano Competition, 1968.

Josu de Solaun Concertista. Primer Premio del Concurso Internacional de Piano “George Enescu” de Bucarest (2014). Profesor titular de piano en la S. Houston State University de Texas. Concertist. Winner at “George Enescu” International Piano Competition in Bucharest (2014). Artist-Teacher of Piano at S. Houston State University (Texas).

Michiko Tsuda Concertista. Primer Premio del Concurso Internacional de Piano Premio Jaén, 1976. Concertist. First Prize in Jaén International Piano Competition, 1976.

SECRETARIO:

Pedro Jiménez Cavallé Catedrático de Música de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación de la Universidad de Jaén. Music Professor of Jaén University Humanistic Faculty and Educational Sciences.

JuradoJury

50

Ana Guijarro Presidenta

El pianista belga Frédéric Gevers ha dicho de ella: “De entre tantos pianistas actuales he aquí uno que deja huellas profundas en el oyente. Los conciertos de Ana Guijarro son un acontecimiento; ella os hará aumentar vuestro amor por la música”.

Nacida en Madrid, realiza sus estudios pianísticos con Antonio Lucas Moreno y Carmen Díez Martín, de quien recibe una gran influencia musical. En 1977 se traslada a Roma, como becaria de la Academia Española, trabajando bajo la dirección de Guido Agosti y un año más tarde a París. Allí prosigue sus estudios en l´École Normale de Musique, con Marian Rybicki, alumno de Zbigniew Drzewiecki, heredero de la escuela de Paderewski.

Su encuentro con el gran pedagogo Frédéric Gevers en 1990 contribuyó a un desarrollo ilimitado tanto musical como pianístico. Desde 1983 se dedica a la pedagogía de una manera intensa. Sus masterclasses alcanzan una gran reputación y es invitada frecuentemente como miembro de jura-do en concursos internacionales.

Ha actuado en salas muy importantes en todo el mundo y ha participado en importantes orques-tas bajo las batutas de Leo Brouwer, Jeffrey Schindler, Collin Metters, Max Bragado, Viekoslav Sutej, Ernst Martínez Izquierdo, Juan Luis Pérez y José Luis Temes, entre otros.

Sus grabaciones con la obra completa del compositor sevillano Manuel Castillo han sido muy aplaudidas por la crítica.

Premiada en importantes concursos internacionales, destacando el Diploma de Honor en el Con-curso Internacional “F. Chopin” (Varsovia, 1980). En 1991 tuvo su presentación en el Wigmore Hall de Londres junto al violonchelista Gregory Walmsley. Además de numerosos recitales por toda España, ha actuado en ciudades europeas de Inglaterra, Francia, Austria, Italia, Polonia, Portugal, así como en EE.UU. y Canadá. Ha sido invitada para actuar como solista con la Or-questa Nacional de Oporto, Montreal Chamber Players, o la London Symphony, así como con las orquestas más importantes de España.

Ha participado en el proyecto de la integral de las 32 Sonatas de Beethoven junto a Almudena Cano, entre otros pianistas de reconocido prestigio. Imparte asiduamente clases magistrales en cursos y festivales internacionales. Ha sido invitada para participar en diversos proyectos conme-morativos por el centenario de Isaac Albéniz. Desde el año 1983 es catedrática de piano. En la actualidad es Directora del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid.

Jurado2015

51

Ana Guijarro President

The Belgium pianist Frédéric Gevers has said about her: “Amongst current talents, here there is one that leaves a deep track on the listener. Guijarro´s concerts are an event; she will make grow your love for music”.

She was born in Madrid, where she studied with Antonio Lucas Moreno and Carmen Díez Mar-tín. She pursued studies with Guido Agosti in Rome and she settled in Paris in 1978, where she was admitted in the class of Marian Rybicki, pupil of Zbigniew Drzewiecki, heir of Paderewski´s School.

In 1990 she meets Frédéric Gevers, who contributes to an unlimited deepening of her musical and pianistic skills. Since 1983 she has devoted herself to her students. She enjoys a great reputation presenting master classes and is often a jury member at international piano competition.

She has performed in distinguished concert´s hall throughout the world and has worked with lead-ing including Leo Brouwer, Jeffrey Schindler, Collin Metters, Max Bragado, Viekoslav Sutej, Ernst Martínez Izquierdo, Juan Luis Pérez and José Luis Temes, among others.

The recordings she has released devoted to the complete works of Manuel Castillo have received critical acclaim.

Prize winner in great internationals piano competitions, such as Diploma at “F. Chopin” Inter-national (Warsaw, 1980). In 1991 made her debut at Wigmore Hall in London together the cellist Gregory Walmsley. She has played in all Europe and the most important cities in USA and Cana-da. She has been invited to play as soloist with the Porto National Orchestra, Montreal Chamber Players or the London Symphony and with the top orchestras of Spain.

She played in the project of the complete Beethoven’s 32 Piano Sonatas together Almudena Cano and others famous performers.

She is currently Headmaster at Madrid Royal High Conservatory of Music.

Argentinos al piano, Daniel Barenboim y Martha Argerich.©

EFE

/ S

oere

n St

ache

.

52

Jurado 2015

Andrzej Pikul Vocal

Andrzej Pikul se licenció en la clase del profesor Tadeusz Zmudzinski en la Academia de Música de Cracovia (1980). Durante los años 1981 a 1983 realiza sus estudios de Master en la Hochschule für Musik de Viena bajo la tutela del profesor Paul Badura-Skoda. Además, participó en diferentes master clases impartidas por eminentes pianistas como Alexander Jenner, Vlado Perlemuter, Guido Agosti o Tamás Vasary.

Es laureado en el Festival Polaco de Piano en S/lupsk (1981), en el Concurso Internacional de la Fundación Cziffra en Senlis (1983) y en el Concurso Europeo de Radio y Televisión de Bratislava (1985).

Inició su carrera artística internacional con una exitosa actuación en el Festival Szene der Jugend en Salzburgo (1982). Desde ese momento ofrece conciertos en diferentes salas de gran prestigio como la Brahms-Saal y la Beethoven-Saal en Viena, el Wigmore Hall en Londres, la Norsk Opera en Oslo, el Izumi Hall en Osaka, el Teatro Nacional de Brasil. Ha actuado en casi todos los países europeos, en Japón, China, Brasil, Chile, Colombia y USA.

Participante en numerosos festivales, incluyendo el Festival de Piano Polaco en Slupsk, Bratis-lava Cantans, el Festival de Música de Bydgoszcz, Música en la Antigua Cracovia, Encuentro Internacional de Música de la Serena (Chile), Festival Internacional de Música de Bucamaranga (Colombia), Leipziger Chopin Tage, Kosicka Hudobna Jar (Eslovaquia), Semanas Musicales en Sofía (Bulgaria), Sollertinski Festival en Vitebsk (Bielorrusia) y el Festival Internacional de Música de Kiev.

Grabó en varias ocasiones para la Radio y la Televisión polacas, Österreichische Rundfunk und Fernsehen, Radio Suisse Romande y diversos CDs, incluyendo para Dux obras de Szymanowski (Sinfonía Concertante Op. 60) y Tansman (Suite para dos pianos y orquesta), que obtuvo el Premio de Clas-sic Today, así como la obra completa para piano de Ginastera (Dux) y los Années de pèlerinage más otras obras para piano de Liszt (Dux). Entre sus logros cuenta el haber estrenado varias obras de los compositores del siglo XX y XXI. Varios compositores contemporáneos le han dedicado sus obras (como ejemplo el Apigram de Krystina Moszumanska-Nazar).

Ha impartido master clases en Chile, China, Italia, Gran Bretaña, España, Japón, Brasil, Portugal y Alemania; y ha sido miembro de los jurados de concursos polacos e internacionales.

Ha sido profesor en el Kobe College de Japón (2002/03) y en la Universidad Johannes Gutenberg de Mainz (2011/12).

Actualmente es profesor Catedrático de piano en la Academia de Música de Cracovia.

53

Andrzej Pikul Vocal

Andrzej Pikul graduated from the piano class of Prof. Tadeusz Zmudzinski at the Academy of Mu-sic in Kraków (1980). He continued his studies at the master classes of Prof. Paul Badura-Skoda at the Hochschule fur Musik in Vienna (1981-1983). He also participated in many other master courses taught by eminent pianists (including Alexander Jenner, Vlado Perlemuter, Guido Agosti, Tamás Vasary).

He is a laureate of the Polish Piano Festival in S/lupsk (1981), the International Competition Foun-dation Cziffrra in Senlis (1983), the European Broadcasting Competion in Bratislava (1985).

He began his international artistic career with a successful performance at the festival Szene der Jugend in Salzburg (1982). Since that time, he gave many performances in prestigious concert-halls (such as the Brahms-Saal and the Beethoven-Saal in Vienna, the Wigmore Hall in London, the Norsk Opera in Oslo, the Izumi Hall in Osaka, the National Theater in Brasilia). He has already appeared in almost all European countries, Japan, Brazil, China, Chile, Colombia and the USA.

He has participated in numerous festivals, including the Polish Piano Festival, Vratislavia Can-tans, Bydgoszcz Music Festival, Music in Old Kraków, International Days of Kraków Composers, Encuentro de Música International de La Serena (Chile), Festival of Music in Bucamaranga (Co-lombia), Leipziger Chopin Tage, Kosicka Hudobna Jar (Slovakia), Sofia Music Weeks (Bulgaria), Sollertinski Festival in Vitebsk (Belarus) and the International Music Festival in Kiev.

He has made numerous recordings for Polish Radio and Television, Osterreichische Rundfunk und Fernsehen, Radio Suisse Romande, and several CD albums (including for Dux label Szyman-owski’s Symphonie Concertante Op. 60 and Tansman’s Suite for 2 pianos and orchestra; Ginastera The com-plete music for piano and Liszt’s Second Year: Italy). He has also performed premieres of the 20th and 21th century pieces. He has been the dedicatee of music by many contemporary composers (including Krystyna Moszumanska-Nazar’s Apigram). He has taught master courses for pianists in Chile, Japan, Brazil, Germany, Portugal, and Spain, and sat on juries of Polish and international music competitions (among others in Andorra, Barcelona, Hongkong and Osaka).

He was a visiting professor in Kobe College Japan (2002/2003) and at Johannes Gutenberg Uni-versity in Mainz (2011/2012).

He is Professor of Piano and head of the Piano Department at the Academy of Music Kraków.

54

Jurado 2015

Rafael Quero Castro Vocal

Nació en Porcuna (Jaén). Inicia sus estudios musicales en el Conservatorio de Córdoba con Mª Teresa Moreno y Joaquín Reyes, donde obtiene, al finalizarlos, el Primer Premio Fin de Carrera.

En Madrid ingresa en la clase de virtuosismo del maestro José Cubiles, siendo su alumno durante cuatro años. Simultáneamente estudia armonía, contrapunto, fuga y composición.

En 1960 obtiene el Premio Extraordinario de Virtuosismo y el Primer Premio de armonía. Poste-riormente consigue el mismo galardón en la especialidad de contrapunto y fuga. Se perfecciona en Alemania e Italia.

Entre otros, tuvo como maestros a Jesús Guridi, Julio Gómez, Gerardo Gombau, Calés Otero, etc.

A los veintitrés años obtiene una cátedra, siendo destinado al Conservatorio de Córdoba. En 1969 fue nombrado Director de dicho centro, permaneciendo en el cargo dieciocho años.

Ha ofrecido conciertos en toda España, varios países europeos y latinoamericanos.

Rafael Quero Castro Vocal

Born in Porcuna, Jaén, he began his musical studies in the Córdoba Conservatory with María Teresa Moreno and Joaquín Reyes, where he got, at the end, the First “Premio Fin de Carrera”.

In Madrid he entered in the virtuous class of the great master José Cubiles, being his pupil during four years. At the same time he studies harmony, contrapunto, fuga and composition.

In 1960 he obtains the extraordinary Prize of Virtuosity and the first Prize of Harmony. He gets lately the same award in the speciality of contrapunto and fuga. He improves in Italy and Germany.

To mention a few ones, he had Jesús Guridi, Julio Gómez, Gerardo Gombau or Calés Otero as teachers.

At the age of twenty-three he became professor, designated to the Córdoba Conservatory, and in 1969 he was elected director of this institution, where he stayed for eighteen years.

He has given concerts all over Spain, as well in some European countries and in Latin America.

55

Jurado 2015

Jean Paul Sevilla Vocal

Nacido en Argelia de origen español, el pianista francés Jean-Paul Sevilla dio su primer concierto en público a la edad de nueve años y con catorce años entró en el Conservatoire National Supé-rieur de Musique de París. En sus cuatro años de estudio recibió, entre otros premios, el Premier Prix à l’unanimité en piano, así como el Prix d’Honneur, el cual se otorgaba por primera vez. También recibió el Premier Prix en Música de Cámara. En 1959 obtuvo el Premier Prix à l’unanimité, en el Concurso Internacional de Ginebra. Sus numerosas giras como solista y músico de cámara le han llevado por toda Europa, África y América.

Vivió en Canadá alrededor de veinte años, y actualmente es profesor emérito de la Universidad de Otawa, donde enseñó piano, música de cámara y literatura pianística, mientras mantenía una intensa carrera como intérprete. Igualmente llegó a realizar cursos de ópera. Se pueden citar mu-chos pianistas alumnos que hoy en día son algunos de los mejores pianistas del mundo, algunos de ellos lograron los premios internacionales más importantes.

Jean-Paul Sevilla da cursos de verano en Europa (Aix-en-Provence, Perpignan, Toulon, Nice, Poi-tiers, St. Jean de Luz, Flaine, Courchevel), Canadá (Orford, Banff, Victoria) y en Corea del Sur. Es regularmente invitado como jurado a concursos nacionales (CMC, Canada Council for the Arts) e internacionales, como los del Conservatorio de París, Múnich, Lisboa, Cleveland, Oporto, Seni-galia, Marsala, Jaén, Orleans, Moscú, Leipzig, Pretoria, Monterrey y Xiamen. Durante un año fue profesor en la Universidad Musashino de Tokyo y regresa cada año a Asia. Entre 1997 y 2001 en-señó en la Schola Cantorum de París y en 1999 fue profesor en el Conservatorio Oberlin de Ohio.

Sus numerosas grabaciones incluyen un disco con obras de Vincent d’Indy y Albert Roussel, un doble disco “Homage to Childhood”, interpretando obras inspiradas en la infancia: las Variaciones en do menor de Gabriel Pierné, el cual ganó el Diapason d’or; y un disco doble con obras de Gabriel Fauré en el sello Naxos.

Jean-Paul Sevilla es Caballero de la Orden de las Letras y las Artes (Francia).

Jean Paul Sevilla Vocal

Born in Algeria and of Spanish origin, French pianist Jean-Paul Sevilla gave his first public per-formance at the age of nine and at fourteen years of age entered the Conservatoire National Su-

56

périeur de Musique de Paris. A highlight of his four years of study there was receiving the Premier Prix, à l’unanimité in piano as well as the Prix d’Honneur which has never been awarded since. He also received the Premier Prix in Chamber Music. In 1959, he was awarded the Premier Prix, à l’unanimité in the Concours International de Genève. His numerous tours as both soloist and chamber musi-cian have taken him all over Europe, Africa and the Americas.

For over twenty years, Jean-Paul Sevilla lived in Canada and he is now Professor Emeritus at the University of Ottawa. While on regular faculty here, he taught piano, chamber music and key-board literature, all the while maintaining an active performance career. He even taught a course in opera! He can count among his past students some of the most brilliant pianists of the day, several of whom have won top prizes in international competitions.

Jean-Paul Sevilla gives summer courses in Europe (Aix-en-Provence, Perpignan, Toulon, Nice, Poitiers, St Jean de Luz, Flaine, Courchevel), Canada (Orford, Banff, Victoria) and Korea. He is frequently invited to jury national competitions (CMC, Canada Council for the Arts) and inter-national, such as Conservatory of Paris, Munich, Lisbon, Cleveland, Porto, Senigallia, Marsala, Jaén, Orleans, Moscow, Leipzig, Pretoria, Monterrey and Xiamen. He spent a year in Japan as vi-siting professor at Musashino University in Tokyo and has returned to Asia every year since. From 1997 to 2001 he taught at the Schola Cantorum in Paris and in 1999 he was visiting professor at the Oberlin Conservatory of Music in Ohio.

His numerous recordings include a disc of works by Vincent d’Indy and Albert Roussel; a dou-ble album “Homage to Childhood”, featuring works inspired by childhood; Variations in C minor by Gabriel Pierné, which won a Diapason d’or; and a double album of works by Gabriel Fauré in Naxos label.

Jean-Paul Sevilla is an Officer of the Order of Arts and Letters (France).

© G

érar

d Pr

oust Sviatoslav

Richter, pianista ruso, saludando tras una actuación.

57

Jurado 2015

Boaz Sharon Vocal

Boaz Sharon es Profesor y Jefe del Departamento de Piano de la Universidad de Boston y Director de los Estudios de Piano en el Instituto Tanglewood de Boston. Israelí de nacimiento, se trasladó a Bruselas con 13 años para estudiar durante cinco años con Stefan Askenase, reconocido intér-prete de Mozart y Chopin. Posteriormente continuó sus estudios en Estados Unidos con William Doppmann y con Leonard Shure en la Universidad de Boston. Sharon fue artista residente de la Universidad Duke en Durham, Carolina del Norte, antes de su colaboración con la Facultad de la Universidad de Florida en 1986. En 1996 creó las Clases Magistrales Internacionales de Piano de Praga, ocupándose desde el inicio como Director Artístico. De 2002 a 2007, Sharon fue socio fundador y miembro de la facultad para los Certificados Internacionales del Programa de Piano afiliado a la École Normale de Musique de París “Alfred Cortot”, mantenido en Bruselas, París y en la Universidad de Florida.

Sharon es Primer Premio y Medalla de Oro en el Concurso Internacional de Piano “Premio Jaén”. Es Estudiante Honorario de la Universidad Carlos de Praga, una de las más antiguas de Europa. En 1998, la Universidad Carlos le entregó su Medalla conmemorativa por sus contribu-ciones y colaboraciones pianísticas, dentro del 650 aniversario de la Universidad. Obtuvo en 2005 el Premio “Distinguished International Educator” de la Universidad de Florida. Ha sido miembro del jurado del Concurso Internacional “Firkusny” de Praga y en el Internacional “Compositores de España” de Madrid. Mantiene una activa actividad como intérprete, habiendo tocado en la Phillips Collection de Washington (D.C.), en el National Recital Hall de Taipei, formando parte de las “Steinway Celebrity Series” en la Universidad Kingston, en la Sala Gasteig de Munich, en el Festival Internacional “Liszt” de Rio de Janeiro y en el Museo Nacional de Praga. Ha tocado con la Orquesta Sinfónica de Israel y ha sido grabado por el programa de radio “Steinway Hour” y para la Radio Pública Nacional. En 2004 presentó 14 recitales y conciertos con orquestas en toda Rusia. Durante ese año tocó en el Steinway Hall de Nueva York. Cada año regresa a Moscú para participar en el Festival de Piano en la “Composers House of Creativity”.

Como Artista Steinway, Sharon ha grabado para los sellos Nonesuch, Unicorn, Hyperion y para el sello belga Arcobaleno. La Revista Newsweek eligió su grabación de Charles Koechlin “Danses pour Ginger Rogers” entre las 10 mejores grabaciones del año. Sus conciertos y discos han sido criticados en The New York Times (“Maravillosa grabación e interpretación ”), The Washington Post (“Técnica suprema musicalidad pianística ”) y en el London Daily Telegraph (“Con su pro-pia clase...”). En los últimos dos años, Sharon ha tocado en Beijing, Shanghai, Guangzhou y Praga y ha dado clases magistrales en la Universidad Nacional de Seúl y en diferentes universidades de

58

Corea del Sur. En 2008/09 Sharon fue miembro fundador y jurado del Concurso Internacional “Liszt” de Moscú. Posteriormente ejerció la enseñanza en el Instituto Tanglewood de la Universi-dad de Boston, en el Conservatorio de Beijing y en los Conservatorios de Shenyang y Guangzhou, donde es miembro de la Facultad de Piano.

Boaz Sharon Vocal

Boaz Sharon is Professor of Piano and Chairman of the Piano Department at Boston University and Director of Piano Studies at BUTI at Tanglewood. The Israeli-born Sharon moved to Brus-sels, Belgium at age 13 to study with renowned Mozart and Chopin interpreter Stefan Askenase for five years. He later continued his studies in the U.S. with William Doppmann, and with Leo-nard Shure at Boston University. Sharon was artist-in-residence at Duke University in Durham, North Carolina prior to joining the University of Florida faculty in 1986. In 1996 he launched the annual Prague International Piano Master classes and has served as its artistic director since its in-ception. From 2002 to 2007, Sharon was a founding member and faculty member of the artist fa-culty for the International Certificate for Piano Artists program, affiliated with the École Normale de Musique de Paris-Alfred Cortot and held in Brussels, Paris and at the University of Florida.

Sharon is first-prize winner and Gold Medalist at Spain’s Jaen International Piano Competition. He is Honorary Fellow at Prague’s Charles University, one of the oldest universities in Europe. In 1998, Charles University presented him with the Jubilee Medal for outstanding contributions in the piano field upon the university’s 650th anniversary celebration. He was also awarded the 2005 “Distinguished International Educator” award from the University of Florida. He has served on the jury of the “Firkusny” International Piano Competition in Prague and at the “Composers of Spain” International Piano Competition in Madrid.

Sharon maintains an active performance schedule and has performed at the Phillips Collection in Washington, D.C., at the National Recital Hall in Taipei, as part of the Steinway Celebrity Series at Britain’s Kingston University, at the Gasteig Recital Hall in Munich, at the International “Liszt” Festival in Rio de Janeiro and at Prague’s National Museum. He also has been featured with the Israeli Symphony Orchestra and has been heard on the “Steinway Hour” radio program and on National Public Radio. In 2004, Sharon presented 14 recitals and concerts with orchestras from Russia’s Far East, Siberia, the Ural Mountains, European Russia and Moscow. During that year he also appeared at Steinway Hall in New York City. Each year since he has returned to Moscow to participate in a piano festival at the “Composers House of Creativity”.

A Steinway Artist, Sharon has recorded for Nonesuch, Unicorn, Hyperion and Arcobaleno. Newsweek magazine listed Sharon’s recording of Charles Koechlin’s “Danses pour Ginger Ro-gers” among the 10 best recordings of the year. His concerts and records have been reviewed in The New York Times (“Beautifully recorded and played...”), The Washington Post (“Superb technique... musicianly pianist...”) and in the London Daily Telegraph (“In a class of his own...”).

In the past two years Sharon has performed in Beijing, Shanghai, Guangzhou and Prague and has given master classes at the Seoul National University and other universities in South Korea. In 2008/09 Sharon is a founding member and judge of the “Liszt” International Piano Compe-tition, Moscow. Later, Sharon has been teaching at the Boston University Tanglewood Institute, the China Conservatory in Beijing, and at the Shenyang and Guangzhou Conservatories, where he is a piano faculty member.

59

Jurado 2015

Josu de Solaun Vocal

Josu de Solaun es el ganador del Primer Premio del XIII Concurso Internacional de Piano “George Enes-cu” de Bucarest (2014), cuya lista de ganadores incluye nombres ilustres del pianismo moderno, tales como Radu Lupu y Elizabeth Leonskaja. Es el único español ganador del concurso en los casi 60 años de exis-tencia del mismo. Así mismo, en el año 2006, Josu De Solaun recibe por decisión unánime del jurado, el Primer Gran Premio en el XV Concurso Internacional de Piano “José Iturbi”, siendo también el único pianista español galardonado en los más 30 años de existencia del certamen. En 2009 recibió también el Primer Premio y Premio del Público en el Primer Concurso de Piano de la Comunidad Europea celebrado en Praga, donde fue elegido como único pianista representante de España, y donde tocó en la final con la Orquesta de la Radio Checa el Tercer Concierto de Rachmaninov. Entre sus otros galardones destacan el Helen Cohn Award y el Young Concert Artists de Nueva York, y los concursos “Ricardo Viñes” y San Sebastián en España. Ha ofrecido recitales en España, Italia, Georgia, Rusia, Ucrania, Rumanía, Bulgaria, Japón, China, Tai-wán, Estados Unidos, Chile, Suiza, Francia, República Checa, Holanda, Alemania, México, Reino Unido y Canadá; en salas como el Kennedy Center, Carnegie Hall, Metropolitan Opera, Merkin Hall, Steinway Hall, Sala Silvestre Revueltas, Teatro Monumental, Salle Cortot, Athenaeum de Bucarest, Southbank Cen-tre de Londres, Schumann Haus, Auditorio Nacional de Música de Madrid, Palacio Euskalduna de Bilbao, Palau de la Música de Barcelona y Palau de les Arts de Valencia. Ha actuado bajo la batuta de directores como Justus Frantz, Jonathan Pasternack, Alexis Soriano Monstavicius, Ormsby Wilkins, Ramón Tébar, Francesco Angelico, Bruno Aprea, Max Bragado, Theodore Kuchar, Yaron Traub, Miguel Ángel Gómez Martínez, Paul Daniel, Yuri Krasnapolsky, Constantine Orbelian, Susan Deaver y Francisco Valero, entre otros, y con orquestas como la Orquesta del Teatro Mariinsky de San Petersburgo, George Enescu Philhar-monic de Bucarest, Leos Janácek Philharmonic (Orquesta de la Radio Checa), Orquesta de la RTVE, Real Filharmonia de Galicia, Orquesta Sinfónica de Euskadi, Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México, Monterey Symphony Orchestra de California, New York Sinfonietta, Orquesta de Cámara Rudolf Barshai de Moscú, North Shore Symphony Orchestra de Nueva York, Orquesta de Valencia, Orquesta de Bari en Italia, Orchestra Roma Sinfonietta y la American Ballet Theatre Orchestra en la Metropolitan Opera de Nueva York, donde recientemente ha interpretado el Concierto para piano de Britten. Entre sus últimos compromisos y próximas actuaciones destaca su interpretación del Tercer Concierto de Rachmaninov con la Sinfónica de Lviv en Ucrania, el Concierto n. 2 de Martucci, y el Concierto en la menor de Hummel con la Real Filharmonia de Galicia y su debut con la Orquesta del Teatro Mariinsky en San Petersburgo tocando el Concierto de Copland. Su discografía incluye un disco con obras de Scriabin, Janácek y Szymanowski, para el sello neoyorquino Melos Records, un disco de Stravinsky para Naxos, y las obras completas para piano de Enescu para Naxos. Nacido en Valencia, Josu De Solaun se mudó a Nueva York a la edad de 17 años, donde todavía hoy tiene fijada su residencia. Es graduado por la Manhattan School of Music de la misma ciudad, donde estudió durante 12 años bajo la tutela de Nina Svetlanova, alumna del legendario Heinrich Neuhaus, y Horacio Gutiérrez, recibiendo el Doctorado en Artes Musicales en Mayo del 2011. En España, hasta los 17 años, estudió con Ricardo Roca, María Teresa Naranjo y Ana Guijarro. Ha recibido también mentorazgo y

60

clases de Albert Lotto, Edna Golandsky, Matti Raekallio y Jerome Lowenthal. Ha estudiado dirección de orquesta con Bruno Aprea. Actualmente es profesor titular de piano (Artist-Teacher of Piano) en la S. Houston State University de Texas (EE.UU.), labor que compagina con su intensa actividad concertística.

Josu de Solaun Vocal

As a First Prize winner of the XIII “George Enescu” International Piano Competition in Bucharest (won by legendary pianists such as Radu Lupu and Elisabeth Leonskaja), the XV “José Iturbi” International Pia-no Competition and the I European Union Piano Competition, held in Prague, Spanish pianist Josu De So-laun has been invited to perform in distinguished concert series throughout the world, having made notable appearances in Bucharest (Romanian Athenaeum), Saint Petersburg (Mariinsky Theatre), Washington, DC (Kennedy Center), New York (Carnegie Hall, Metropolitan Opera), Princeton (Taplin Hall), London (Southbank Centre), Paris (Salle Cortot), Leipzig (Schumann Haus), Taipei (Novel Hall), MexicoCity (Sala Silvestre Revueltas), Prague (Nostitz Palace), Rome (Academia deEspaña), Menton (Festival International de Musique), and all major cities of Spain.Beginning at a young age, he has performed in France, Georgia, Italy, Russia, Ukraine, Canada, Germany, Japan, China, Bulgaria, the Czech Republic, Poland, the Netherlands, Mexico, Chile, and Switzerland as a recitalist, chamber musician, and concerto soloist, playing under conductors such as Justus Frantz, Frances-co Angelico, Yaron Traub, Max Bragado, Paul Daniel, Ryan Haskins, Theodore Kuchar, Constantine Or-belian, Ramón Tébar, Yuri Krasnapolsky, Ormsby Wilkins, Alexis Soriano, Francisco Valero, and Miguel Ángel Gómez Martínez, among others, as well with orchestras such as the Mariinsky Theatre Orchestra of Saint Petersburg, George Enescu Philharmonic of Bucharest, Moscow Chamber Orchestra, Sioux City Symphony Orchestra, Monterey Symphony Orchestra, Orquesta Sinfonica de Euskadi, Mexico City Phil-harmonic Orchestra, Janácek Philharmonic Orchestra, Real Filharmonia de Galicia, Valencia Philharmo-nic Orchestra, Spain’s Radio and Television Orchestra (RTVE), American Ballet Theatre Orchestra, Lviv Philharmonic Orchestra of Ukraine, and Bari Philharmonic Orchestra of Italy. His performances have been broadcast on Spanish national radio, Taiwanese National TV, Czech National TV, as well as on New York’s WQXR, Princeton’s WPRB, and Chicago’s WFMT. Highlights of recent seasons include performances as soloist with the Mariinsky Theatre Orchestra of Saint Petersburg, at the Mariinsky Theatre, performing both Copland’s Piano Concerto and De Falla’s Nights in the Gardens of Spain, performances as soloist with New York’s American Ballet Theatre Orchestra at the Me-tropolitan Opera playing Britten’s Diversions for piano and orchestra, a tour of Spain with the Basque National Orchestra playing Beethoven’s Emperor Concerto, performances of the rarely heard Martucci Second Piano Concerto in Spain, Rachmaninoff ’s Third Piano Concerto in Lviv, Ukraine, Stravinsky’s Les Noces at the Virginia Arts Festival, the Hummel A minor Piano Concerto in Santiago de Compostela, Manuel de Falla’s Nights in the Gardens of Spain in the Tiles Center of New York, Beethoven’s Third Piano Concerto with the Sioux City Symphony Orchestra, a solo recital in Chicago’s Dame Myra Hess Memorial Concerts, at the Metropoli-tan Museum of Art in New York, in Mexico City’s UNAM, and his conducting debut in Spain, conducting a Mozart program with the Joven Orquesta de Malaga. Future engagements include a cycle of 11 recitals covering Robert Schumann’s complete piano music at New York’s Klavierhaus Recital Hall, solo recitals and concerti performances in Romania, a participation in the Ravello Festival in Italy, solo recital in Auditorio Ciudad de Leon in Spain, chamber music perfor-mances in Malaga at the Malaga Clasica Festival , chamber music performances at the Virginia Arts Festi-val, a recording of violin and piano works by Catalan composer Jordi Cervello, Rachmaninov’s First Piano Concerto with the Orquesta de Valencia in Spain, Tchaikovsky’s First Piano Concerto with the North Shore Symphony Orchestra of New York at the Tiles Center, recitals at the Roerich Museum in New York, Myra Hess Recital Series in Chicago, and Hartford’s Schubert Club. Also, in 2015, the Naxos label will release his recording of Stravinsky’s Les Noces under JoAnn Falletta and members of the Virginia Symphony and Chorus and the complete piano works of Enescu.Josu De Solaun is a graduate of the Manhattan School of Music, where he studied under pianists Nina Svet-lanova and Horacio Gutierrez, and Music Academy of the West, where he studied with Jerome Lowenthal.

He is Piano Professor (Artist-Teacher of Piano) at S. Houston State University (Texas, USA).

61

Jurado 2015

Michiko Tsuda Vocal

La pianista japonesa Michiko Tsuda recibió su primera lección de música antes de cumplir los cuatro años. Su inusual talento musical pronto se manifestó y a la edad de siete años dio su primera actuación pública, con el Concierto en la menor KV 488 de Mozart. En esa etapa también ofrecía ac-tuaciones sobre sus propias composiciones (canciones y piezas para piano). Sus talentos musicales se volvieron aún más evidentes cuando ganó muchas de las competiciones nacionales en Japón.

Después de completar sus estudios con Kazuko Yasukawa en la Universidad de Bellas Artes de Tokyo, Michiko Tsuda viajó a Europa en 1974 y estudió en el Conservatorio Real de Bruselas junto con el pianista español Eduardo del Pueyo. De él adquirió su profundo conocimiento de la música de piano española, hecho que fue honrado con un premio especial por la Interpretación de Música Española en el Concurso Internacional de Santander de 1980. Michiko Tsuda ya había sido premiada en diferentes competiciones internacionales de piano cuando, en 1976, ganó el Premio Jaén y el Premio Viña del Mar en Chile, en el año 1978.

Michiko Tsuda ha vivido en Suiza desde 1980 y continúa dando conciertos por todo el mundo. Frecuentemente actúa con orquestas muy conocidas en Europa, Japón, América del Sur y del Norte, lugares donde también ha dado muchos recitales. Su Ciclo Tokyo (Tokyo Cycle) se compo-ne de una serie de recitales que han cautivado a su público. En 2001 Michiko Tsuda creó su propio festival denominado MTMT (Michiko Tsuda Musik Treffen / Encuentro Musical Michiko Tsuda) en la Kleiner Tohhalle Saal (sala de conciertos) de Zúrich. Su repertorio abarca desde Bach hasta los compositores contemporáneos

Sus grabaciones discográficas aparecen con el sello discográfico “Cyprès”. Su técnica extraordi-naria, un método desarrollado por Franz Liszt y sistematizado por Marie Jaël, produce un toque controlado que conduce a una transparencia brillante y excepcional del sonido y una enorme potencia que siempre está delicadamente dominada.

Michiko Tsuda Vocal

The Japanese pianist Michiko Tsuda received her first music lesson before her fourth birthday. Her unusual musical talent soon became apparent, and at the age of seven she gave a public per-formance of Mozart’s A Minor Piano Concert KV 488. By this time she was also performing her own compositions (songs and character pieces for piano). Her musical gifts became even more evident when she won several Japanese Youth music competitions.

62

After completing her studies with Kazuko Yasukawa at the Tokyo University of Arts, Michiko Tsuda travelled to Europe in 1974 and studied at the Conservatoire Royal in Brussels with the Spanish pianist Eduardo del Pueyo. From him she acquired her profound knowledge of Spanish piano music which was honoured by a special prize for Interpretation of Spanish Music at the Festival of Santander in 1980. Having already been awarded prizes in international piano compe-titions, in 1976 she went on to win the Premio Jaén in 1976 and the Viña del Mar Prize in Chile in 1978.

Michiko Tsuda has lived in Switzerland since 1980 and continues to give concerts worldwide. She frequently performs with well-known orchestras in Europe, Japan and North and South America and has also given many recitals. Her Tokyo Cycle is a series of recitals which have enchanted her audiences in Tokyo. In 2001 Michiko Tsuda initiated her own festival concert entitled: MTMT (Michiko Tsuda Musik Treffen/Meet the Music of Michiko Tsuda) in the Kleiner Tonhalle Saal (the small concert hall) in Zurich. Her repertoire ranges from Bach to contemporary composers and includes numerous little-known works. She is the principal soloist of the Zurich Symphony Orchestra.

Her CD recordings appear under the “Cyprès” label. Her outstanding technique, a method de-veloped by Franz Liszt and systemised by Marie Jaël, produces a controlled touch which lead to a brilliant and exceptional transparency of sound and a tremendous strength that is always delicately mastered.

El polaco Arthur Rubinstein, en su estudio.

63

Jurado 2015

Pedro Jiménez Cavallé Secretario

Natural de Mancha Real (Jaén) es Catedrático de Música de la Facultad de Humanidades y Cien-cias de la Educación de la Universidad de Jaén, perteneciendo al Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal, del que ha sido su primer director, y colaborando como ponente en diversos congresos, siendo director y coordinador de numerosos cursos sobre educación musical en diversos niveles. Asimismo ha sido nombrado como miembro de diversos tribunales para plazas de Profesor Titular de Escuela Universitaria.

Realizó sus estudios musicales en el Conservatorio de Música de Granada, donde obtuvo el título de Piano (1962), así como el “Premio fin de Carrera” en la mencionada especialidad, continuando posteriormente los de armonía en el Conservatorio de Madrid con el catedrático del mismo Ángel Macéin (1965).

Ha sido desde el año 1980 hasta 2007 presidente del Grupo Filarmónico “Andrés Segovia” de Jaén y actualmente es director del Orfeón “Santo Reino”, institución jiennense de mucha tradición, habiéndolo sido también del Coro de la Universidad de la misma ciudad. Para estas agrupaciones ha compuesto diversas obras corales y ha realizado arreglos y armonizaciones como Campana sobre campana, Las morillas de Jaén, Cantiga de Chincoya, Marcha a nuestro Padre Jesús,... muchas de las cuales han sido grabadas en el CD titulado Desde nuestra música medieval.

Alterna las actividades propias de sus cargos con las investigadoras sobre la música de Jaén y su provincia, de las que son fruto una larga treintena de artículos, algunos de ellos presentados a congresos, y varios libros como La Música en Jaén, publicado por la Diputación Provincial de Jaén (1991), como la edición crítica de Ramón Garay (1761-1823). Sinfonías ns. 5, 8, 9 y 10, cuya publicación ha estado a cargo del Instituto de las Ciencias Musicales de Madrid (1996), o como el Documentario Musical de la catedral de Jaén. I. Actas Capitulares a través del Centro de Documentación Musical de Andalucía en Granada (1998). Estos trabajos han servido para rescatar del olvido la música de algunos maestros de la catedral de Jaén, como Juan Manuel de la Puente y Ramón Garay, y llevarla a la sala de conciertos, al mismo tiempo que propiciar la grabación de alguna de sus obras (gracias al trabajo musicológico, se ha grabado la integral de las Sinfonías de Garay por la Orquesta de Córdoba y la dirección de José Luis Temes en el sello Verso). Si la del primero ha traspasado nuestras fronteras interpretándose en Francia, Bélgica y Holanda, además de España, la del segundo ha gozado de la batuta de ocho orquestas distintas, entre ellas, la Orquesta de Cá-mara de Israel, la Orquesta de la Ciudad de Córdoba, la Orquesta de la Comunidad de Madrid o la Orquesta de Cámara de Berlín.

64

Actualmente ha publicado El Concurso Internacional de Piano “Premio Jaén”, a través de la Diputación Provincial de Jaén y se encuentra en prensa el Documentario Musical de la catedral de Jaén. II. Documen-tos de secretaría, por el Centro de Documentación Musical de Andalucía en Granada. Ha pertene-cido al grupo denominado Patrimonio Musical de Andalucía de la Universidad de Granada con el proyecto de investigación “El villancico barroco en el territorio andaluz”, dirigido por Antonio Martín Moreno. En 1990 recibió un premio al mejor proyecto de investigación musical concedido por la Dirección General de Fomento y Promoción Cultural de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía.

Colaboró, por invitación, en la edición del Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana y en la del Diccionario Biográfico Español de la Real Academia de la Historia. Sus trabajos musicológicos y sus conferencias sobre temas relacionados con la música en Jaén han propiciado que se le reco-nozca como consejero de número del Instituto de Estudios Giennenses de Jaén y como académico de la Institución Mozart de Linares.

Desde 1985 trabaja en la organización del Concurso Internacional de Piano “Premio Jaén”, de cuyo Jurado es Secretario, labor que se le ha reconocido con la entrega de la Medalla de Oro del “Premio Jaén” de Piano.

Pedro Jiménez Cavallé Secretary

Born in Mancha Real (Jaén), he is music Professor in the Humanistic Faculty and Educational Sciences of the Jaén University, belong to the “Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal”, who has been the first director and collaborating in several conventions, being director and coordinator of several curses about musical education in different levels. Likewise, he has been appointed as member of the jury to the free vacancies to Principal Universitary Professor.

He studied music in the Conservatory of Granada, where he obtained the title of Piano (1962), as well as the “Premio Fin de Carrera” in the mentioned speciality. He continued his harmony studies later in the Conservatory of Madrid with the Professor Ángel Macéin (1965).

He has been since 1980 to 2007, the president of Grupo Filarmónico “Andrés Segovia” of Jaén and actually is the director of Orfeón “Santo Reino”, institution of Jaén with many tradition, having been too of the Choir of Jaén University. For these ensembles, he has composed several choir works and he has maked arrangements like Campana sobre campana, Las morillas de Jaén, Cantiga de Chincoya, Marcha a nuestro Padre Jesús,..., many of these have been recorded in the CD Desde nuestra música medieval.

He combines his natural activities with the researching ones of Jaén’s music, with a result of a long list of articles, some of them presented to congresses, and some books as La Música en Jaén, edited by the Diputación Provincial de Jaén (1991), as the critical edition of Ramón Garay (1761-1823). Symphonies nos. 5, 8, 9 and 10, which publication has been at the expense of the Instituto de las Ciencias Musicales de Madrid (1996), or the Documentario Musical de la catedral de Jaén. I. Actas Capitulares by Centro de Documentación Musical de Andalucía en Granada (1998). These works have served to rescue of the oblivion the music of some composers of the Jaén Cathedral, as Juan Manuel de la Puente and Ramón Garay, and to take to the concerts halls, at the same time as to propitiate the recording of someone of his works (to thank to the musicology work, the Garay’s

65

complete Symphonies have been recorded by the Córdoba Orchestra under conducting by José Luis Temes in Verso label). If that of the first one has penetrated our borders playing in France, Belgium and Holland, besides Spain, the second one has been eight different orchestras, among others, the Israel Chamber Orchestra, the Orquesta de Córdoba, the Orquesta de la Comunidad de Madrid or the Berlin Chamber Orchestra.

Nowadays, he has published, by the Diputación Provincial de Jaén, El Concurso Internacional de Piano “Premio Jaén”, and it’s in the press the Documentario Musical de la catedral de Jaén. II. Documentos de secretaría, by the Centro de Documentación Musical de Andalucía in Granada. He has belonged to the group called “Patrimonio Musical de Andalucía” of the Granada University, with the project of investigation “El villancico barroco en el territorio andaluz”, directed by Antonio Martín Moreno. In 1990 he rewarded a prize to the best project of musical investigation granted by the “Dirección General de Fomento y Promoción Cultural de la Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía”. He collaborates, as guest, in the publishment of the Spanish and Latin American Music Dicctionary and in the Spanish Biographic Dicctionary of the Royal History Academy. His musical works and his conferences about the music in Jaén, have propitiated that recognizes him as counsellor of number of the Instituto de Estudios Giennenses of Jaén and as academic by Institución Mozart of Linares.

Since 1985 he works in the organisation of the International Prize “Premio Jaén”, from which he is member of the Jury and because of that, he has been given the Gold Medal of the Piano Prize of Jaén.

Arturo Benedetti-Michelangeli, legendario pianista italiano, al mando de su deportivo descapotable.

66

Juan Cruz-Guevara

Juan Cruz-Guevara nace en Macael (Almería). Comenzó sus estudios musicales en el conservatorio superior de música de Murcia a los 15 años. Estudio trombón, piano, armonía, contrapunto y composición con el compositor Manuel Seco de Arpe, que continuó en la Robert Schumann Hochschule.

Desde 1995, Cruz-Guevara ha recibido numerosos encargos de festivales y premios de composición. En 1997 en el Festival de Murcia se estrenó su instrumento de percusión Niké, construido en diversos materiales, también se estrenó una obra con el mismo nombre. En el siguiente año 1998 Guevara ganó el 2º Premio de Jóvenes compositores de la SGAE con su pieza Concierto para Saxofón y conjunto instrumental. En ese mismo año recibe el Primer Premio de Composición del Festival Internacional de Jóvenes orquestas de Murcia por su obra Concierto para Marimba y Orquesta de Cuerda, estrenada por el percusionista Claudio Cascales. En 1999 gana el 4º Premio de Jóvenes compositores de la SGAE con el Concierto para trombón y conjunto Instrumental. En 2001 se le concedió el II Premio de las Artes y las Letras del Instituto de Estudios almerienses y el segundo premio de la SGAE en su modalidad de jóvenes compositores, con su obra Jotatell, con el saxofonista Antonio Jesús Sánchez Gómez, en el Auditorio Nacional.

En 2003 recibe el 3º Premio en el concurso “Eduardo Ocon” en Málaga. En 2004 la Cátedra Manuel de Falla le encarga una obra para la Joven Orquesta de Andalucía dirigida por Michael Thomas. En ese mismo año la Junta de Andalucía le encarga una pieza para la Orquesta Filarmónica de Málaga, la cual fue estrenada bajo la dirección de Arturo Tamayo. Destacamos entre sus encargos: el Parlamento de Andalucía, la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, el Festival Internacional de Alicante, en el cual se estreno el concierto para percusionista y ensemble, Gánosis, estrenado por TAiMA, en el cual se estreno el instrumento construido exclusivamente en mármol Vetáfono. En 2008 estrenó Mélanges, concierto para quinteto de viento y orquesta estrenado por la Orquesta Ciudad de Granada. En 2009 recibe el premio de composición “Joaquín Rodrigo”, con su obra de orquesta Yasna; y entre 2010 y 2012 obtiene, entre otros, el 3º Premio Zeitklang de composición para cuarteto de cuerda, “Egidio Carella” para ensemble, “Parco Rossore” para trío, “Salvador Segui” y First Prize New Note in Croacia.

En su catálogo incluye más de sesenta estrenos. En la actualidad es profesor del Conservatorio Superior de Música de Granada, y desde 2011 director artístico del Certamen Internacional de Guitarra Clásica Julián Arcas.

Compositorobra obligada

2015

67

Juan Cruz-Guevara

Juan Cruz-Guevara was born in Macael (Almería). He began his musical studies at the Superior Conservatoire of Music in Murcia at the age of fifteen. He disciplined in trombone, piano, harmony, counterpoint and composition under the tutelage of the composer Manuel Seco de Arpe and later continuing his studies at Robert Schumann Hochschule.

From 1995 onwards, Cruz-Guevara has been awarded various honours including assignments from festivals and composition prizes, among them the 1997 Festival in Murcia wherein he premiered a percussion instrument called Nike composed of different materials. He also composed a play with the same name. The following year, in 1998, Guevara was awarded the second prize in the SGAE Contest for Young Composers with his piece, Concierto para Saxofon y Conjunto Instrumental.

The same year he is also awarded first prize for the International Festival of Orchestras in Murcia for, Concierto para Marimba y Orquesta de Cuerda, premiered by the percussionist Claudio Cascales.

In 1999 he wins 4th place at The SGAE Prizes with Concierto para trombón y Conjunto Instrumental. In 2001 he goes on to win the “II Contest of Fine Arts” awarded by the School of Studies in Almería and second prize at the SGAE for Jotatell which was premiered by the saxophonist Antonio Jesús Sánchez Gómez in the National Auditorium.

In 2003 he receives third prize in the contest “Eduardo Ocón” in Málaga. The following year, in 2004, The Cátedra Manuel de Falla entrusts him with a piece premiered by The Young Orchestra of Andalusia and directed by Michael Thomas. The same year La Junta de Andalusia asks him to present a piece for the Philharmonic Orchestra in Málaga which was premiered under the direction of Arturo Tamayo. The most notable assignments that Cruz Guevara has received include: from the Andalusian Parliament, the Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, the Festival Internacional de Alicante in which The Concert for percussionist and ensemble was premiered, Gánosis, premiered by TAiMA, in which the Percussion Instrument Vetáfono built completely of marble was revealed for the first time.

In 2008 he premieres Mélanges, a concerto for a quintet of Wind and Orchestra, entrusted by the Orchestra Ciudad de Granada. In 2009 won the prize of Composition “Joaquín Rodrigo” with his orchestral work Yasna, and between 2010 and 2012 obtained Zeitklang Composition Awards, for String Quartet, Award Egidio Carella for ensemble, Awards Parco San Rossore for Trio, Salvador Segui, Award New Note in Croatia for Wind Quintet , among others In sum, the catalogue of Cruz Guevara includes more than sixty premieres.

Since 2011 he has been the artistic coordinator for the “Certamen Internacional de Guitarra Clásica Julián Arcas” and at the moment he is a professor at the Superior Conservatoire of Music in Granada.

68

Orquesta Ciudad de GranadaPaul MannDirector

69

Considerado como uno de los mejores directores de su generación, Paul Mann destaca por su amplio repertorio y su versatilidad. Director titular de la Orquesta Sinfónica de Odense, donde obtiene enormes éxitos de crítica y público. Particularmente notable han sido su interpretación de las Sinfonías de Elgar, Schumann, Shostakovich, Beethoven, Dvorak y Mahler.

Ha sido invitado en numerosas ocasiones para dirigir las principales orquestas no sólo en Europa sino también en EEUU donde dirige regularmente como invitado el New York City Ballet, tanto en Nueva York como en su sede de verano en Saratoga Springs y en Los Ángeles.

Recibió el primer premio en el Concurso de Dirección “Donatella Flick” que le llevó a la London Symphony Orchestra como asistente de dirección.

Debutó en Londres con la London Symphony Orchestra y posteriormente ha realizado numero-sas grabaciones con dicha orquesta. Algunos proyectos especiales incluyeron el Concierto del Cente-nario de Duke Ellington en la sala Barbican con Wynton Marsalis que fue transmitido en directo por la BBC Radio 3, y una colaboración célebre con el legendario grupo de rock Deep Purple en dos actuaciones ampliamente aplaudidas del Concierto de Jon Lord’s para la Banda y Orquesta en el Royal Albert Hall.

Ha dirigido también las Orquestas de Colorado, New México, la Oregon Symphonie en EE.UU, las orquestas de Melbourne Symphony, West Australian Symphony, Tasmanian Symphony, Ade-laide Symphony y la Queensland Orchestra en Australia, la Auckland Philharmonia en Nueva Zelanda y la Malaysian Philharmonic. Ha dirigido recientemente las orquestas Bergen Philhar-monic, Luxembourg Philharmonic, Netherlands Radio Philharmonic, St Petersburg Philharmo-nic, RAI Torino, Orchestra dell’Arena di Verona, Radio Flamenca, Copenhagen Philharmonic, Orchestre de Bretagne, las BBC Orchestras, City of Birmingham Symphony, Hallé, Royal Scot-tish National y la Britten Sinfonia.

Ha realizado numerosas grabaciones, en especial para Decca, Warner Classics, EMI Bridge y Da Capo con Orquestas como la London Symphony, la English Chamber Orchestra, Melbourne Symphony y la Odense Symphony.

En España debutó con la Orquesta Ciudad de Barcelona y ha dirigido también la Orquesta Sinfó-nica de Bilbao, Orquesta Ciudad de Granada y Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, siendo desta-cable que su éxito habitual hace que sea invitado regularmente por todas las orquestas que dirige.

Considered one of the finest conductors of his generation, Paul Mann is an outstanding musician noted for his extensive repertoire, great musicality and versatility.

He was chief conductor of the Odense Symphony Orchestra in Denmark until 2008, where he achieved considerable critical and audience success, particularly in the Symphonies of Elgar, Schumann, Shostakovich, Beethoven and Mahler.

He is a regular guest-conductor with many major orchestras throughout Europe, the US, Austra-lia, and the Far East. Orchestras with which he has recently worked include the Bergen Philhar-monic, Lahti Symphony, Luxembourg Philharmonic, Netherlands Radio Philharmonic, St Peters-burg Philharmonic, RAI Torino, Orchestra dell’Arena di Verona, Flemish Radio, Copenhagen Philharmonic, Orchestre de Bretagne; the BBC Orchestras, City of Birmingham Symphony, Ha-llé, Royal Scottish National, Britten Sinfonia; Orquesta Ciudad de Barcelona, Orquesta Ciudad de Granada, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Orquesta Sinfónica de Bilbao, among others. In the US, Mr. Mann is a regular guest conductor with New York City Ballet, both at their Lincoln Center home, and on tour. He has also conducted the orchestras of Colorado, New Mexico, and Oregon. His debut with the Queensland Orchestra in 2002 resulted in regular re-invitations to

70

Australia, with the Tasmanian Symphony, Melbourne Symphony, West Australian Symphony, and Adelaide Symphony orchestras, as well as the Auckland Philharmonia in New Zealand, and the Malaysian Philharmonic.

He was first prizewinner in the 1998 “Donatella Flick” Conducting Competition, and was appoin-ted assistant conductor of the London Symphony Orchestra. He made his LSO debut shortly afterwards, and subsequently collaborated regularly with the orchestra both in the concert hall and recording studio. Special projects with the LSO included the Duke Ellington Centenary Con-cert at the Barbican Hall with Wynton Marsalis which was broadcast live on BBC Radio 3, and a famous collaboration with legendary rock group Deep Purple in two widely acclaimed performan-ces of Jon Lord’s Concerto for Group and Orchestra at the Royal Albert Hall, the live DVD and CDs of which have become international bestsellers.

Mr. Mann has made numerous recordings for such labels as Decca, Warner Classics, EMI, Bridge and Da Capo with orchestras including the London Symphony, the English Chamber Orchestra, Melbourne Symphony and Odense Symphony.

El norteamericano Van Cliburn, primero en actuar en Moscú durante la guerra fría, rodeado de sonrientes admiradoras.

© V

an C

libur

n Fo

unda

tion.

71

Orquesta Ciudad de GranadaORQUESTA COLABORADORA EN LA PRUEBA FINAL

S. M. LA REINA DOÑA SOFÍA: Presidencia de Honor

ANDREA MARCON, director artístico

Harry Christophers, principal director invitado

FUNDACIóN “GRANADA PARA LA MÚSICA” Ayuntamiento de Granada, Junta de Andalucía y Diputación de Granada

Honorary President: H.M. The Queen of Spain

ANDREA MARCON, Artistic Director of de OCG

Harry Christophers, Principal Guest Conductor

FOUNDATION “GRANADA PARA LA MÚSICA” Ayuntamiento de Granada, Junta de Andalucía and Diputación de Granada

72

La Orquesta Ciudad de Granada (OCG) cuenta con la participación institucional del Consorcio Gra-nada para la Música, formado por el Ayuntamiento de Granada, Junta de Andalucía y Diputación de Granada.

Fue creada en 1990 como orquesta sinfónica clásica, siendo su principal director Juan de Udaeta. Desde 1994 hasta 2004 la dirección titular y artística es asumida por Josep Pons, y de 2004/05 a 2008 por Jean–Jacques Kantorow. Desde la temporada 2008/09 es Salvador Mas Conde quien ha ocupado este cargo. Desde la temporada 2012(2013, al frente de la Dirección Artística se encuentra el maestro Andrea Marcon.

La OCG ha ido alternando las actividades orquestales en el ámbito granadino, a través de su tempora-da regular, en el marco de la provincia y de la comunidad andaluza, con importantes apariciones dentro y fuera de España, habiendo actuado en la totalidad de las principales salas y festivales del territorio nacional: Festival Internacional de Música y Danza de Granada, Festival Grec de Barcelona, Festival Internacional de Música de Segovia, Festival Internacional de Música Castell de Peralada, Festival Internacional de Música de Santander, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Auditorio Nacional de Música de Madrid, Palau de la Música y L’Auditori de Barcelona, Festival de Otoño de Madrid, etc. Su presencia internacional la ha llevado a Suiza (Festival Gstaad), Italia (Teatro alla Scala de Milán), Portugal (Festival Internacional de Música de Coimbra), Austria (Musikverein de Viena), así como giras por Francia (1998), Alemania (2001 y 2004) y Gran Bretaña (2005), donde ha cosechado importantes éxitos de crítica y público, resaltando su imponente personalidad artística: Berlín, Frankfurt, Colonia, Viena, Hannover, Manchester, Birmingham...

Plácido Domingo, Narciso Yepes, Enrique Morente, George Benjamin, Victoria de los Ángeles, Montserrat Caballé, Christophe Coin, Carlos Álvarez, Yehudi Menuhin, Christian Zacharias, Kr-zysztof Penderecki, Christopher Hogwood, David Atherton, Fabio Biondi, Rinaldo Alessandrini, Elisabeth Leonskaja, Joaquín Achúcarro, Frans Brüggen, Orfeón Donostiarra, Orfeó Català, Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana, British Choral Academy, The King’s Consort, Coro de la Generalitat Valenciana, son algunos de los solistas, directores y agrupaciones corales que han actuado con la Orquesta desde su creación.

Entre sus grabaciones destacan las realizadas para el sello Harmonia Mundi junto a Josep Pons de las obras de Manuel de Falla La vida breve, El sombrero de tres picos, Noches en los jardines de España; o de autores como Bizet, La arlesiana y Sinfonía en Do; Stravinsky, El pájaro de fuego y Juego de cartas; Joaquín Rodrigo, Concierto de Aranjuez; Tomás Marco, Kurt Weill, Alberto Ginastera, Nino Rota o Éduard Lalo, entre otros.

La Orquesta Ciudad de Granada tiene en su haber numerosas distinciones como la Medalla de Honor de la Real Academia de Bellas Artes de Granada, el Premio Andalucía de Cultura “Manuel de Falla” (Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía), el Premio Andalucía de la Música (Asociación de Empresas Discográficas de Andalucía), y la Medalla de Honor del Festival Internacional de Música y Danza de Granada en su edición 2010.

The Granada City Council, Junta de Andalucía and Diputación de Granada are the institutions which support the Orquesta Ciudad de Granada. All of them are the Consorcio Granada para la Música. Besides Caja Granada takes part as patron institution.

The Orchestra Ciudad de Granada (OCG) was created in 1990 as a classical symphony orchestra, being the chief conductor Juan de Udaeta. Among 1994-2004, Josep Pons was the artistic direction and the post of chief conductor. Among 2004-08 Jean-Jacques Kantorow was the Artistic Director and the Principal Conductor. From 2008-09 seasons Salvador Mas Conde, who has occupied this

73

direction. At the head of the artistic direction, from the current season, will be Andrea Marcon.

The OCG alternates the orchestral program in Granada with outstanding performances both in Spain and abroad: Festival Internacional de Música y Danza in Granada, Festival Grec in Barcelona, Festival Internacional de Música in Segovia, Festival Internacional de Música Castell in Peralada, Festival Internacional de Música in Santander, Teatro de la Maestranza en Seville, Auditorio Nacional de Música in Madrid, Palau de la Música and LÁuditorio in Barcelona, Festival de Otoño in Madrid, Festival Gstaad (Switzerland), Festival Internacional de Música in Coimbra (Portugal), “Música Presente-Música in Europa” Series at the Teatro alla Scala in Milan (Italia), Fine Arts Palace in Brussels (Belgium), France Tour 1998, as well as a tour of several Spanish cities during the months of October and November, 1999. The latest international tour’s Germany took place during, 2001 and 2004 and United Kingdom (20005) where they have been widely acclaimed by audiences and critics.

Plácido Domingo, George Benjamin, Victoria de los Ángeles, Montserrat Caballé, Christophe Coin, Deon van der Walt, Steven Cole, Carlos Álvarez, Antoni Ros Marbá, Salvador Mas, Yehudi Menuhin, Christian Zacharias, Krzysztof Penderecki, Christopher Hogwood, David Atherton, Laszlo Heltay, Fabio Biondi, Rinaldo Alessandrini, Josep Colom, Elisabeth Leonskaja, Heinz Karl Gruber, Joaquín Achúcarro, Robert King, Frans Brüggen, Philippe Herreweghe, Jesús López Cobos, Orfeón Donostiarra, Orfeó Catalá, Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana, British Choral Academy, The King´s Consort, are some of the soloists, conductors and choral ensembles which have been featured with the Orchestra since its creation.

Outstanding recordings we must highlight the works by Manuel de Falla (Noches en los jardines de España and El sombrero de tres picos) for Harmonia Mundi (CHOC de la Musique Award and CHOC de LÁnnée Award, 1997 and Un événement ffff- Télérama Award), both conducted by Josep Pons, in addition to Manuel de Falla´s La vida breve. In 1999 Gaetano Donizetti´s Alahor in Granata, (Almaviva/Centro de Documentación Musical de Andalucía) which meant the first ever recording of this piece, and “Ana Belén y Miguel Ríos cantan a Kurt Weill con la Orquesta Ciudad de Granada”, conducted by Josep Pons” (BMG) were both released. The later one was followed by a tour around the most important theatres and auditoriums in Spain. The latest recordings for the label Harmonia Mundi include LÁrlésienne and Georges Bizet´s Symphony in C, and recently released, Igor Stravinsky´s The Firebird and The Card party (Star of the Month -June, 2001- in the German magazine Fono Forum, again Un événement ffff in the French magazine Telerama and CD of the Month in the English magazine Gramophone). And it has released in 2002 a monographic CD with works by Joaquín Rodrigo that includes el Concierto de Aranjuez and in 2003 a monographic CD with Alberto Ginastera’s works, and has been edited a CD by Nino Rota’s ones.

The Orquesta Ciudad de Granada has been awarded the Medalla de Honor of the Real Academia de Bellas Artes de Granada, the Premio Andalucía de Cultura “Manuel de Falla” (Consejería de Cultura de la Junta de Andalucía) and the Premio Andalucía de la Música (Asociación de Empresas Discográficas de Andalucía) and the Honour Medal from Festival Internacional de Música y Danza de Granada in 2010.

74

Plantilla Artística de la Orquesta Ciudad de GranadaPrueba Final del Concurso Internacional de Piano “Premio Jaén”, 2015Andrea Marcon director artístico

Violines IConcertinoFriedemann BreuningerConcertino AsociadoYorrick TromanAyuda de ConcertinoPeter Biely

Annika BerscheidSei MorishimaAtsuko NeriishiJulijana PejcicAndreas TheinertPiotr WegnerIsabel Mellado

Violines IISolistaAlexis AguadoSolistaMarc PaquinAyuda de SolistaJoachim Kopyto

Israel de FrançaEdmon LevonBerdj PapazianMilos RadojicicWendy Waggoner

Violas SolistaHanna NisonenAyuda de SolistaKrasimir Dechev

Josias CaetanoMónica LópezDonald LyonsAndrzej Skrobiszewski

VioloncellosSolistaArnaud DupontSolistaKathleen BalfeAyuda de SolistaJosé Ignacio Perbech

Ruth EngelbrechtMatthias SternPhilip Melcher

ContrabajosSolistaFrano KakarigiAyuda de SolistaGünter Vogl

Xavier AstorStephan Buck

FlautasJuan Carlos ChornetBérengère Michot

Trompas Oscar SalaCarlos Casero

TimbalJaume Esteve

PercusiónNoelia Arco

OboesEduardo MartínezJosé Antonio Masmano

TrompetasEsteban Batallán2º Trompeta (plaza no cubierta)

ClarinetesJosé Luis EstellésCarlos Gil

FagotesSantiago RíosJoaquín Osca

Gerencia Alicia Pire Méndez de AndésMª Ángeles Casasbuenas(secretaría de dirección)

AdministraciónMaite CarrascoMª Angustias Orantes

Comunicación y atención al públicoPedro ConsuegraBeatriz González

Coordinación de Programación Pilar García

OCGSocial/Educación Arantxa Moles

Producción Juan C. CantudoJesús HernándezJuande MarfilAntonio Mateos

Protocolo y Relaciones Institucionales Marian Jiménez

Soporte técnico y webGabriel Pozo

75

Orquestas y Directoresparticipantes en el Concurso Internacional de Piano Premio ‘Jaén’

Orquesta de Córdoba Director: Carlos Riazuelo

Orquesta de Córdoba Director: José Gómez

Orquesta Ciudad de Granada Director: Jan Caeyers

Orquesta Escuela de la Orquesta Sinfónica de Madrid Director: Enrique García Asensio

Orquesta Filarmónica de Málaga Director: Miguel Ortega


Orquesta Ciudad de Granada Director: Josep Caballé-Domènech

Orquesta de Córdoba Director: Manuel Hernández Silva


Real Orquesta Sinfónica de Sevilla Director: Juan Luis Pérez

Orquesta Ciudad de Granada Director: Douglas Bostock

Orquesta Ciudad de Granada Director: Guillermo García Calvo

Orquesta Ciudad de Granada Directora: Stamatia Karampini

Orquesta Ciudad de Granada Director: Paul Mann




1999

2000

2001

2002

2003

2004

2005

2006

2007

2008

2009

2010

2011

2012

2013

2014

2015

7676

PremiosPrimer Premio Patrocinados por la Diputación Provincial de Jaén: Medalla de oro, Diploma, la edición de un disco con el sello discográfico Naxos, que podrá ser grabado en directo durante el transcurso del Concurso, y 20.000 euros.• Un concierto que se celebrará en Jaén, patrocinado por la Real Sociedad Económica de

Amigos del País.• Un concierto al día siguiente de la prueba final, con la Orquesta Ciudad de Granada (*).• Un concierto en Boston, patrocinado por el Tsai Performing Arts Center de la Universidad

de Boston (EE.UU.).

Segundo Premio Diploma y 12.000 euros.

Tercer Premio Patrocinado por Unicaja. Diploma y 8.000 euros.

Premios Especiales

Premio ‘Rosa Sabater’ Patrocinado por el Ayuntamiento de Jaén al mejor intérprete de música española, incluida en el Grupo C. Diploma, un concierto organizado y patrocinado por la Real Sociedad Económica de Amigos del País de Jaén y 6.000 euros.

Premio ‘Música Contemporánea’ Patrocinado por el Ministerio de Cultura al mejor intérprete de la obra obligada. Diploma y 6.000 euros.

Premio del PúblicoEscultura de bronce. Sin dotación económica. Se otorgará por votación entre el público asistente a la prueba final.

(*) En caso de declararse “desierto” el Primer Premio, el concierto con la OCG en Granada será ofrecido por el ganador del Segundo Premio.

Se crea un número indefinido de bolsas de viaje, de 300 euros, para todos los concursantes que superen la Primera Prueba y concursen en la Segunda. Esta cuantía se elevará a 400 euros si el concursante supera también la Segunda Prueba, no obtiene ningún premio y concursa en la Tercera.

La Organización podrá proponer durante la celebración del Concurso, la realización de recitales en distintos puntos de la provincia de Jaén, de los pianistas que no continúen participando, pero hayan destacado a juicio del jurado durante el mismo. Asimismo, el ganador del primer premio y/o ganadores de los distintos premios, participarán en una selección de los grandes eventos musicales que se celebran en la provincia de Jaén, dentro del año en curso o siguiente.

La organización podrá acordar a propuesta del jurado, y para facilitar la participación de los con-cursantes de la presente edición en el próximo Concurso Internacional de Piano Premio “Jaén”, la concesión de ayudas de viaje de hasta 350 euros. Esta ayuda será abonada una vez el concur-sante haya participado en, al menos, la primera prueba de la siguiente edición del Concurso.

77

First Prize Sponsored by the Diputación Provincial of Jaén. Gold medal, Diploma, a Compact Disc recording with Naxos Label, which one could be record during the competition, and 20.000 euros.

• A concert which one take place in Jaén, sponsored by the Real Sociedad Económica de Amigos del País.

• A concert celebrates the day after final-stage with the Orquesta Ciudad de Granada*.• A concert in Boston, sponsored by the Tsai Performing Arts Center at Boston University

(USA).

Second Prize Diploma and 12.000 euros.

Third Prize Sponsored by the savings bank Unicaja. Diploma and 8.000 euros.

Special Prizes

‘Rosa Sabater’ Prize Sponsored by the Mayor of Jaén for the best performer of Spanish music, include in the Group C. Diploma, a concert which one take place in the Real Sociedad Económica de Amigos del País in Jaén and 6.000 euros.

‘Contemporary Music’ Prize Sponsored by the Culture Ministry of Spanish Government. Goes to the best performer of the compulsory work, Diploma and 6.000 euros.

Audience Prize By audience voting during the final performance. Bronze Sculpture. Without prize money.

(*) In the event of the First Prize is declared void, the winner of the Second Prize shall give the concert with the Orquesta Ciudad de Granada.

Each participant who successfully passes the first eliminatory test and participate in the second eliminatory round will be granted a travelling allowance of 300 euros. This amount will be raised to 400 euros if the participant in question also passes the second eliminatory test, participate in the third eliminatory round but does not obtain any prize.

The Organisation could propose, during the Competition, some recitals in different places in the Province of Jaén for those participants who were eliminate of Competition but showed, based on the judgment of jury, a special artistic level. As well as the winner of competition and/or the winner of the different prizes will take part during this or the next year, in some of the most important music festivals in the Province of Jaén.

At the proposal of Jury, the Organisation could agree granting of travelling allowance of maximum 350 euros for participants of this edition, in the order to facilitate them the participation in the next International Piano Competition Prize “Jaén”. The candidates in question get this grant once they participate, at least, in the first round of the next Competition.

Awards

78

Programa generalDía 9 de Abril A las 19.00 horas, sorteo para el orden de actuación de los concursantes en el Antiguo Hospital de San Juan de Dios (Plaza San Juan de Dios), y a las 20.30 horas, acto de apertura con el Concierto inaugural en el Teatro “Infanta Leonor” (C/ Molino de la Condesa, s/n).

Días 10 al 15 de Abril Desarrollo de las pruebas. Días 10 a 12 de Abril en el Paraninfo del Conservatorio Profesional de Música (C/ Compañía). Días 13 a 15 de Abril en el Teatro “Infanta Leonor”.

Día 17 de abrilPrueba final con orquesta, en el Teatro “Infanta Leonor”, entrega de premios y concierto de clausura a cargo de los premiados.

Los ganadores del Primer Premio, Premio “Rosa Sabater” y Premio “Música Contemporánea” darán un pequeño recital en el acto de entrega de premios con obras de su elección, además de las obras premiadas.

Edwin Fischer, en una fotografía para publicitar Welte-Mignon

79

General program9th of April19.00: lot for the order of contestants, in the “Antiguo Hospital de San Juan de Dios” (San Juan de Dios Square). 20.30: Opening act with the inaugural Concert in the “Infanta Leonor” Theatre (Molino de la Condesa w/n Street).

From 10th to 15th of AprilDevelopment of the Rounds. From 10th to 12th of April in the Paraninfo of Jaen Conservatory of Music (Compañía Street). From 13th to 15th of April in the “Infanta Leonor” Theatre.

17th of AprilFinal Stage with orchestra, in the “Infanta Leonor” Theatre, prize giving and closing concert by the winners of the Prize. The winners of First Prize, “Rosa Sabater” Prize and “Música Contemporánea” Prize, will give a small recital in the act of delivery of prizes with works of their election, besides the winning works.

Al piano George Gershwin, junto, entre otros, a Ginger Rogers y Fred Astaire, en 1937.

80

Pianistas que han obtenido el Premio ‘Jaén’Winners of the ‘Jaén’ Prize

1956 Jacinto Matute Narro (España) – Primer Premio

1957 Begoña Uriarte Pérez (España) – Primer Premio Horacio Socías Quesada (España) – Segundo Premio

1958 Clotilde Ortiz Rubin de Celis (España) – Primer Premio

1959 Agustín Serrano Mata (España) – Primer Premio

1960 Carlos Santos Ventura (España) – Primer Premio María Paula Torrontegui (España) – Segundo Premio

1961 Rafael de Solís y Peiró (España) – Primer Premio Aida González Monasterio (España) – Segundo Premio

1962 Joaquín Parra González (España) – Primer Premio María Luisa Villalba González (España) – Segundo Premio Luis Rego Fernández (España) – Diploma María Concepción Lebrero Baena (España) - Diploma

1963 Mario Monreal Monreal (España) – Primer Premio Rafael Orozco Flores (España) – Segundo Premio María Luisa Cantos Vinuesa (España) – Diploma Consolación de Castro Gómez (España) – Diploma Jesús González Alonso (España) – Diploma Rogelio Rodríguez Gavilanes (España) – Diploma

1964 Rafael Orozco Flores (España) – Primer Premio María Luisa Montiel Tapia (España) – Diploma

1965 “Desierto” – Primer Premio María Fernanda de Lera Sánchez (España) – Segundo Premio

1966 Joaquín Soriano Villanueva (España) – Primer Premio Gary Kirkpatrick (Estados Unidos) – Segundo Premio Giuliano Silveri (Italia) – Tercer Premio

1967 “Desierto” – Primer Premio Eulalia Solé Olivart (España) – Segundo Premio María Concepción Lebrero Baena (España) – Tercer Premio

1968 Boaz Sharon (Israel) – Primer Premio Guillermo González Hernández (España) – Segundo Premio “Desierto” – Tercer Premio

81

1970 José María Martínez Pinzolas (España) – Primer Premio Josep María Colom Rincón (España) – Segundo Premio Jacques Bisciglia (Francia) – Tercer Premio ex aequo Susana Mugas (Argentina) – Tercer Premio ex aequo Alain Balageas (Francia) – Tercer Premio ex aequo

1971 Valentina Díaz Frenot (Argentina) – Primer Premio

1972 Ewa Osinska (Polonia) – Primer Premio Hiroshi Tajika (Japón) –Segundo Premio Susan Ann Howes (Inglaterra) – Tercer Premio

1973 Marioara Trifán (Estados Unidos) – Primer Premio ex aequo Elza Kolodin (Polonia) – Primer Premio ex aequo “Desierto” – Tercer Premio

1974 Jean-François Heisser (Francia) – Primer Premio Pierre Reach (Francia) – Segundo Premio Mamiko Suda (Japón) – Tercer Premio

1975 Boris Bloch (Rusia) – Primer Premio Richard Braun (Alemania) – Segundo Premio Hans Joerg Fink (Suiza) – Tercer Premio ex aequo Janis Vakarelis (Grecia) – Tercer Premio ex aequo

1976 Michiko Tsuda (Japón) – Primer Premio & Premio “Hazen” Nancy Loo (Inglaterra) – Segundo Premio ex aequo Gunnar Sama (Noruega) – Segundo Premio ex aequo “Desierto” – Tercer Premio

1977 Josep María Colom Rincón (España) – Primer Premio Yoshimi Fujimura (Japón) – Segundo Premio Atsushi Sato (Japón) – Tercer Premio Marc Ponthus (Francia) - Premio “Hazen”

1978 “Desierto” – Primer Premio Nana Hamaguchi (Japón) – Segundo Premio ex aequo Chiyoko Kuroda (Japón) – Segundo Premio ex aequo & Premio “Hazen” Johannes Bosch (Alemania) – Tercer Premio ex aequo Luis Vázquez del Fresno (España) – Tercer Premio ex aequo

1979 John Salmon (Estados Unidos) – Primer Premio Rainer Becker (Alemania) – Segundo Premio Michael Korstick (Alemania) – Tercer Premio Dan Atanasiu (Rumania) - Premio “Hazen”

1980 Emilio Angulo Sánchez (México) – Primer Premio Chisato Ogino (Japón) – Segundo Premio “Desierto” – Tercer Premio Patrick O’Byrne (Irlanda) – Cuarto Premio ex aequo & Premio “Hazen” Yasushi Hirose (Japón) – Cuarto Premio ex aequo

82

1981 Hüseyin Sermet (Turquía) – Primer Premio Dan Atanasiu (Rumania) – Segundo Premio Hans-Jürg Strub (Alemania) – Tercer Premio Kaoru Kaneko (Japón) – Cuarto Premio ex aequo & Premio “Hazen” Yumiko Maruyama (Japón) – Cuarto Premio ex aequo

1982 Benedetto Lupo (Italia) – Primer Premio “Desierto” – Segundo Premio “Desierto” – Tercer Premio Liliane Questel (Haití) – Cuarto Premio ex aequo Vania Pimentel (Brasil) – Cuarto Premio ex aequo “Desierto” – Premio “Hazen”

1983 Akiyoshi Sako (Japón) – Primer Premio & Premio “Hazen” Alain Philippe Amand (Francia) – Segundo Premio Jean Marie Cottet (Francia) – Tercer Premio Adrian Sims (Inglaterra) – Cuarto Premio

1984 William Georges Fong (Gran Bretaña) – Primer Premio & Premio “Rosa Sabater” “Desierto” – Segundo Premio Diego Cayuelas (España) – Tercer Premio Iwan Llewelyn Jones (Inglaterra) – Cuarto Premio

1985 William Stephenson (Gran Bretaña) – Primer Premio & Premio “Rosa Sabater” Nigel Stephen Hill (Gran Bretaña) – Segundo Premio “Desierto” – Tercer Premio “Desierto” – Cuarto Premio

1987 Chang-Rok Moon (España) – Primer Premio & Premio “Rosa Sabater” Chikako Shibata (Japón) – Segundo Premio Catherine Wartelle (Francia) – Tercer Premio Albert Guinovart (España) – Cuarto Premio

1988 André Boainain (Brasil) – Primer Premio Miklos Dalmag (Hungría) – Segundo Premio Yuki Takahashi (Japón) – Tercer Premio Carole Carniel (Francia) - Premio “Rosa Sabater”

1989 Martin Zehn (Alemania) – Primer Premio Mariana Gurkova (Bulgaria) – Segundo Premio Álvaro Cendoya (España) – Tercer Premio ex aequo & Premio “Rosa Sabater” Jung-Eun Lee Ahn (Corea del Sur) – Tercer Premio ex aequo Guido Heinke (Alemania) – Cuarto Premio

1990 Graham Scott (Inglaterra) – Primer Premio Vessela Pelovska (Bulgaria) – Segundo Premio Andreu Riera Gomila (España) – Tercer Premio & Premio “Rosa Sabater”

1992 Brenno Ambrosini (Italia) – Primer Premio & Premio “Rosa Sabater” Naoko Umehara (Japón) – Segundo Premio Yumiko Doi (Japón) – Tercer Premio

83

1993 Olivier Cazal (Francia) – Primer Premio Tatiana Ognjanovic (Eslovenia) – Segundo Premio Leonel Morales Alonso (Cuba) – Tercer Premio & Premio “Rosa Sabater” Sergei Yerokhin (Rusia) – Premio “Música Contemporánea”

1994 “Desierto” – Primer Premio Frédéric Lagarde (Francia) – Segundo Premio & “Música Contemporánea” Junko Saito (Japón) – Tercer Premio Miguel Ángel Rodríguez Laiz (España) - Premio “Rosa Sabater”

1995 Miguel Ituarte (España) – Primer Premio Leonel Morales Alonso (España) – Segundo Premio & Premio “Música Contemporánea” Marta Zabaleta (España) – Tercer Premio & Premio “Rosa Sabater”

1996 Cristiano Burato (Italia) – Primer Premio & Premio “Rosa Sabater” Jan Philip Schulze (Alemania) – Segundo Premio & Premio “Música Contemporánea” Yuka Imamine (Japón) – Tercer Premio

1997 “Desierto” – Primer Premio Yuang Sheng (China) – Segundo Premio Gustavo Díaz Jerez (España) – Tercer Premio Belén González Domonte (España) – Premio “Rosa Sabater” Ricardo Martínez Descalzo (España) – Premio “Música Contemporánea”

1998 Susumu Aoyagi (Japón) – Primer Premio Igor Kamenz (Alemania) – Segundo Premio Manuel Escalante (México) – Tercer Premio & Premio “Música Contemporánea” & Premio “Rosa Sabater”

1999 Sergei Tarasov (Rusia) – Primer Premio Alessandra Maria Ammara (Italia) – Segundo Premio & Premio “Rosa Sabater” Michèle Gurdal (Bélgica) – Tercer Premio Marianna Chun (China) - Premio “Música Contemporánea”

2000 Maria Zisi (Grecia) – Primer Premio & Premio “Rosa Sabater” Ieva Panomariovaite (Lituania) – Segundo Premio Naoya Seino (Japón) – Tercer Premio & Premio “Música Contemporánea”

2001 Javier Perianes Granero (España) – Primer Premio & Premio “Música Contemporánea” & Premio “Rosa Sabater” Hwang Sung-Hoon (Corea del Sur) – Segundo Premio Ilona Timtchenko (Rusia) – Tercer Premio

2002 Anna Vinnitskaya (Rusia) – Primer Premio & Premio “Rosa Sabater” Lilian Akopova (Ucrania) – Segundo Premio Yaou Xie (China) – Tercer Premio & Premio “Música Contemporánea”

2003 “Desierto” – Primer Premio Laura McDonald (Australia) – Segundo Premio Daniel del Pino Gil (España) – Tercer Premio ex aequo Tali Morgulis (Israel) – Tercer Premio ex aequo Le Liu (China) - Premio “Música Contemporánea”

2004 Irina Zahharenkova (Estonia) – Primer Premio & Premio “Música Contemporánea” Domenico Codispoti (Italia) – Segundo Premio & Premio “Rosa Sabater” Mariya Kim (Ucrania) – Tercer Premio

84

2005 Ilya Rashkovskiy (Rusia) – Primer Premio Tatiana Chernichka (Rusia) – Segundo Premio Masataka Takada (Japón) – Tercer Premio José Enrique Bagaría Villazán (España) – Premio “Rosa Sabater” Yusuke Kikuchi (Japón) - Premio “Música Contemporánea”

2006 Inesa Sinkevych (Israel) – Primer Premio & Premio “Música Contemporánea” Chenyin Li (China) – Segundo Premio Ju-Eun Lee (Corea del Sur) – Tercer Premio Satu Paavola (Finlandia) – Premio “Rosa Sabater”

2007 Uki Lauri Aleksi Ovaskainen (Finlandia) – Primer Premio & Premio “Música Contemporánea” Miao Huang (China) – Segundo Premio Tomoaki Yoshida (Japón) – Tercer Premio & Premio “Rosa Sabater”

2008 Yun Yi Qin (China) – Primer Premio Olga Kozlova (Rusia) – Segundo Premio & Premio “Música Contemporánea” Stefan Ciric (Serbia) – Tercer Premio & Premio “Rosa Sabater”

2009 Antonii Baryshevskyi (Ucrania) – Primer Premio & Premio “Música Contemporánea” Shinnosuke Inugai (Japón) – Segundo Premio & Premio “Rosa Sabater” Jingjing Wang (China) - Tercer Premio

2010 Mladen Colic (Serbia) – Primer Premio Scipione Sangiovanni (Italia) – Segundo Premio & Premio “Música Contemporánea” Jae-Kyung Yoo (Corea del Sur) – Tercer Premio Katia Michel (España-Suiza) – Premio “Rosa Sabater”

2011 Marianna Prjevalskaia (España) – Primer Premio Tatiana Dorokhova (Rusia) – Segundo Premio & Premio “Música Contemporánea” Viviana Pia Lasaracina (Italia) - Tercer Premio Tian Lu (China) - Premio “Rosa Sabater”

2012 Yutong Sun (China) – Primer Premio Miyeon Lee (Corea del Sur) – Segundo Premio & Premio “Rosa Sabater” Michael Davidov (Israel-España) - Tercer Premio & Premio “Música Contemporánea”

2013 “Desierto” – Primer Premio Marcos Raúl Madrigal Soto (Cuba) – Segundo Premio Nicolás Namoradze (Georgia-Hungría) – Tercer Premio Cristina Lucio-Villegas (España) – Premio “Rosa Sabater” Evgeny Starodubtsev (Rusia) – Premio “Música Contemporánea”

2014 Akihiro Sakiya (Japón) – Primer Premio & Premio “Rosa Sabater” Juan Carlos Fernández Nieto (España) – Segundo Premio João Miguel Xavier (Portugal) – Tercer Premio Jing Fang Tan (China) – Premio “Música Contemporánea”

85

Lista de participantesContestant List


PremioJaén

ACEBO GALLEGO, Miguel Ángel EspañaACOSTA GARCÍA, Juan Andrés ColombiaADRAGNA, Vincent FranciaAHIJADO DE LA CRUZ, Mario EspañaAMENDOLA, Edoardo ItaliaANDO, Maya JapónBAKKALI, Radia MarruecosCAMPOS-MENDOZA, Ángel EspañaCHELOVA, Olga AlemaniaCORTINAS, Abram SuizaD’AURIA, Elisa ItaliaDELUCCHI, Emanuele ItaliaDJERMANOVIC, Aleksandar Eslovenia-SerbiaFERNÁNDEZ RODILES, Noelia EspañaFIOLIA, Inga AlemaniaGALERA LóPEZ, Antonio EspañaGATTO, Pietro ItaliaGOSHEV, Simeon BulgariaHIGUCHI, Mai Japón HISAMATSU, Miku Japón ISHII, Takuma JapónIVANOV, Andrey Bielorrusia

JEONG, Hayoung Corea del SurJUNG, Dasul Corea del SurKAWAHARA, Shintaro JapónKAWASAKI, Shoko JapónKIM, Sungpil Estados UnidosKIM, Yoonji Corea del SurKIRILLOV, Daniil RusiaKLEIN, Kathrin Isabelle AlemaniaKOSTRITSA, Alexander RusiaKOZUTA, Kanji JapónLARIVIÈRE, Simon CanadáLAZGIYAN, Arina RusiaLEE, Seomseung Corea del SurLEUNG, Edward Estados UnidosLI, Siqian ChinaLI, Zhenni ChinaMATSUO, Kumi JapónMINE, Maiko JapónMIRCEA, Sinziana Denise RumaniaMITREA, Florian RumaniaPARK, Yeon-Min Corea del SurPEREIRA, Pedro Emanuel Portugal

PISAREVA, Nadezda RusiaQUENEL, Yannaël FranciaRIZIKOV, Anastasia CanadáSAITO, Kazuya JapónSAKAE, Ai JapónSONG, Albertina Eunju Corea del SurSPOROV, Mikhail RusiaSTRAKHOV, Alexander RusiaSUNG, Yena Corea del SurSURUGUE, Thibaut FranciaSYCHEV, Alexey RusiaTANAKA, Rimiko JapónTERAMOTO, Yoshihiro JapónVADUVA, Alexandra RumaniaVALENTIYEV, Valentin UcraniaVAN DE VELDE, Yannick BélgicaVILLEGAS GONZÁLEZ, José María EspañaVLAHEK, Bruno CroaciaWENG, Larry Estados UnidosWONG, Evan Estados UnidosXU, Gehui ChinaYULIN, Maria Israel

86 57ºConcursoInternacionalde Piano

PremioJaén

Programa

ACEBO GALLEGO, Miguel Ángel(1984)España

Realiza sus estudios en la Accademia Pia-nistica Internazionale de Imola con Leonid Margarius y en el Real Conservatorio de Bruselas con Jean-Claude Vanden Eyden. Se ha perfeccionado con Alicia de Larrocha, Paul Badura-Skoda, Bernd Goetzke, Daniel Blumenthal y Michiko Tsuda, entre otros.

Primer Premio en el Internacional “Exce-llentia” de Linkebeek (Bélgica). Segundo Premio en el “Ciudad de El Ejido”.

PRIMERA PRUEBA

1’ Preludio y fuga n. 5 en re mayor BWV 874 (L. II) BACH

2’ Estudio en si menor Op. 25 n. 10 CHOPIN

3’ Etude-Tableau en fa sostenido menor Op. 39 n. 3 (Allegro molto) RACHMANINOV

4’ L’Isle joyeuse (Quasi una cadenza) DEBUSSY

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 30 en mi mayor Op. 109 BEETHOVEN

2’ Fantasía bætica (1919) (“À Arthur Rubinstein”) FALLA

3’ Soñando María Magdalena JUAN CRUZ-GUEVARA

TERCERA PRUEBA:

1’ Estudios Sinfónicos Op. 13 (Estudios en forma de Variaciones) (Tema - Estudios I-XII) SCHUMANN

2’ Arabesque n. 2 (Allegretto scherzando) DEBUSSY

3’ Sonata n. 6 en la mayor Op. 82 (Allegro moderato - Allegretto - Tempo di valse lentissimo - Vivace) PROKOFIEV

PRUEBA FINAL CON ORQUESTA:

Concierto para piano y orquesta en la menor Op. 54 SCHUMANN


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 11 en fa mayor BWV 856 (L. I) BACH

2’ Estudio en la bemol mayor Op. 10 n. 10 CHOPIN

3’ Etude-Tableau en la menor Op. 39 n. 6 (Allegro) RACHMANINOV

4’ Rhapsodie espagnole, S. 254 (Folies d’Espagne et Jota Aragonesa) LISZT

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 26 en mi bemol mayor Op. 81a “Les Adieux” BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:

1’ Fantasía en do mayor D 760 Op. 15 (Wandererfantasie) (Allegro con fuoco ma non troppo - Adagio - Presto - Allegro) SCHUBERT

2’ Alborada del gracioso (n. 4 de Miroirs) RAVEL

3’ Sonata n. 3 en fa sostenido menor Op. 23 (Drammatico - Allegretto - Andante-Presto con fuoco) (1897-8) SCRIABIN


Concierto para piano y orquesta n. 1 en mi menor Op. 11 CHOPIN

ACOSTA GARCÍA, Juan Andrés(1991) Colombia

Comienza sus estudios en la Institución Edu-cativa Musical Amina Melendro de Pulecio con Carlos Alberto Ceballos, continuando en el Conservatorio de Tolima con Juan Pa-blo Luna. Su actividad musical en Colom-bia es muy amplia, actuando en festivales, conciertos y logrando diversos premios na-cionales.

Se ha perfeccionado con Blanca Uribe, John Owings, Harold Martina, Albert Guinovart, Marta Zabaleta, Miguel Cohelo, Idil Biret o John Lill, entre otros. Actualmente completa su formación con Mac McClure.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 19 en la mayor BWV 864 (L. I) BACH

2’ Etude d’exécution transcendante n. 12 en si bemol menor “Chasse-neige” LISZT

3’ Estudio n. 2 “Pour les tierces” (Moderato, ma non troppo) DEBUSSY

4’ Toccata en do mayor Op. 7 SCHUMANN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 13 en la mayor D 664, Op. posth. 120 SCHUBERT

2’ Triana (del 2º Cuaderno de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:

1’ 6 Klavierstücke Op. 118 (Intermezzo en la menor - Intermezzo en la mayor - Ballade en sol menor - Intermezzo en fa menor - Romanze en fa mayor - Intermezzo en mi bemol menor) BRAHMS

2’ Images I (Reflets dans l’eau - Hommage à Rameau - Mouvement) DEBUSSY

3’ Al Aire libre, BB 89, Sz 81 (Con tambores y gaitas - Barcarolla - Mussettes - Músicas nocturnas - La caza) BARTÓK


Concierto para piano y orquesta n. 4 en sol mayor Op. 58 BEETHOVEN

ADRAGNA, Vincent(1984) Francia

Comienza sus estudios en Estrasburgo con Stéphane Seban, Jean-Louis Haguenauer y Laurent Cabasso. Continúa su formación en el Conservatorio de París, estudiando con Alain Planès, Daria Hovora e Itamar Golan. Se ha perfeccionado pianísticamente y en música de cámara con Jean-Claude Penne-tier, Jean Fassina, Jacques Rouvier, Robert Levin, Janos Starker, Jaime Laredo, Mauri-cio Fuks y Myron Bloom.

Gracias a una Beca Fulbright, completa su formación en la Universidad de Indiana con Menahem Pressler.

Ha obtenido premios internacionales en Brest y en el Ile-de-France.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 13 en fa sostenido mayor BWV 858 (L. I) BACH

2’ Estudio en fa mayor Op. 10 n. 8 CHOPIN

3’ Etude-Tableau en mi bemol menor Op. 39 n. 5 (Appassionato) RACHMANINOV

4’ Andante con variazioni en fa menor Hob. XVII: 6 HAYDN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 5 en do menor Op. 10 n. 1 BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:

1’ Sonata n. 2 en si bemol menor Op. 35 “funèbre” CHOPIN

2’ Scarbo (de Gaspard de la Nuit) RAVEL

3’ Sonata para piano (1924) STRAVINSKY


Concierto para piano y orquesta n. 5 en mi bemol mayor Op. 73 “Emperador” BEETHOVEN

AHIJADO DE LA CRUZ, Mario(1990) España

Finaliza sus estudios en el Conservatorio de Badajoz con Ángel Sanzo y su especializa-ción en Grado Superior de Jazz en el Con-servatorio de Évora (Portugal). Actualmente se encuentra estudiando con Nino Kereseli-dze en el Centro Superior Katarina Gurska, siendo admitido para acceder al Royal Co-llege of Music de Londres.

Ha obtenido diversos premios nacionales, actuando con la Orquesta Sinfónica de RTVE.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 5 en re mayor BWV 850 (L. I) BACH

2’ Estudio en do menor Op. 10 n. 12 “Revolucionario” CHOPIN

3’ Estudio en re sostenido menor Op. 8 n. 12 “Patético” SCRIABIN

4’ Balada n. 2 en fa mayor Op. 38 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 5 en do menor Op. 10 n. 1 BEETHOVEN

2’ Cuatro Piezas Españolas (Aragonesa - Cubana - Montañesa - Andaluza) FALLA


TERCERA PRUEBA:

1’ 3 Intermezzi Op. 117 (Mi bemol mayor, Andante moderato - Si bemol menor, Andante non troppo e con molto espressione - Do sostenido menor, Andante con moto) BRAHMS

2’ Suite Bergamasque (Prélude - Menuet - Clair de lune - Passepied) DEBUSSY

3’ 8 Improvisaciones sobre Cantos de Campesinos Húngaros, Op. 20, BB 83 (1920) BARTÓK


Concierto para piano y orquesta en sol mayor RAVEL

AMENDOLA, Edoardo(1990) Italia

Realiza sus estudios en Roma con Eleonora Orlando, prosiguiéndolos en la Accademia Chigiana de Siena, donde se ha perfecciona-do con Joaquín Achúcarro, Alexander Lon-quich, Lilya Zilberstein, Antonio Meneses o Alessandro Carbonare, entre otros.

Actualmente completa su formación en la Academia Franz Liszt de Budapest con Sán-dor Falvai.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 22 en si bemol menor BWV 867 (L. I) BACH


3’ Estudio en si bemol menor Op. 8 n. 7 (Presto tenebroso, agitato) SCRIABIN

4’ Sonata n. 4 en fa sostenido mayor Op. 30 (Andante - Prestissimo volando) (1903) SCRIABIN

SEGUNDA PRUEBA:


2’ Málaga (del 4º Cuaderno de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:

1’ 25 Variaciones y fuga sobre un tema de Haendel en si mayor Op. 24 BRAHMS

2’ Images II (Cloches à travers les feuilles - Et la lune descend sur le temple qui fut - Poissons d’or) DEBUSSY

3’ Noël: Très vif, joyeux (n. 13 de Vingt Regards sur l’Enfant Jésus) MESSIAEN


Concierto para piano y orquesta n. 2 en sol menor Op. 22 SAINT-SAËNS

ANDO, Maya(1987) Japón

Desde 2012 realiza sus estudios en la Hochs-chule de Hannover con Matti Raekallio, completando su formación en la Hochschule de Detmold con Harmut Schneider. Se ha perfeccionado con Karl-Heinz Kämmerling, John O’Connor, Andrea Bonatta y Oleg Maisenberg.

Ha actuado en diversos festivales alemanes, incluyendo recitales de música de cámara en el Festival de Bayreuth en 2014.

Primer Premio en el Internacional de Cas-tellana Grotte (Italia, 2011). Diploma en el Internacional de Ginebra (2013).


PremioJaén

Programa

BAKKALI, Radia(1994) Marruecos

Es profesora de piano en el Conservatorio Nacional de Tánger. Primer Premio y Cuar-to Premio en el I y IV Concurso Internacio-nal de Tánger. Segundo Premio y Premier Premio en el VIII y IX Concurso de la Ré-gion du Nord.

Ha sido pianista acompañante en las clases magistrales de Sabine Steffan, con quien se ha perfeccionado.

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 2 en do menor BWV 871 (L. II) BACH

2’ Estudio en la menor Op. 25 n. 4 CHOPIN

3’ Estudio en fa sostenido mayor Op. 42 n. 4 (Andante) SCRIABIN

4’ Allegro ma non troppo-Presto (mov. 3) de la Sonata n. 23 en fa menor Op. 57 “Appassionata” BEETHOVEN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 6 en re mayor KV 284 MOZART

2’ El Pelele (Escena goyesca) GRANADOS


TERCERA PRUEBA:

1’ Romanza sin palabras Op. 19b n. 6 en sol menor (Barcarolle) (Andante sostenuto) MENDELSSOHN

2’ Golliwogg’s Cakewalk (de Children’s Corner) DEBUSSY

3’ Sonata para piano BB 88, Sz 80 (Allegro moderato - Sostenuto e pesante - Allegro molto) (1926) BARTÓK


Concierto para piano y orquesta n. 2 en fa menor Op. 21 CHOPIN


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 15 en sol mayor BWV 860 (L. I) BACH


3’ Estudio en do sostenido menor Op. 42 n. 5 (Affanato) SCRIABIN


SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 18 en mi bemol mayor Op. 31 n. 3 BEETHOVEN

2’ Lavapiés (del Cuaderno 3º de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:

1’ Sonata n. 3 en si menor Op. 58 CHOPIN


3’ Sonata Op. 1 (1907-08) BERG



CAMPOS-MENDOZA, Ángel(1989) España

Actualmente se encuentra perfeccionándose en el Conservatorio Tchaikovsky de San Pe-tersburgo con Pavel Nerssesyan y en compo-sición con Diego Pereira. Ha recibido clases de Manuel Carra, Serguei Yerokhin, Alexey Nabiulin, Dmitry Kaprin y Enrique Bazaga, entre otros.

Ha logrado diversos premios nacionales, siendo pianista titular de la Orquesta Joven de Andalucía durante cuatro años.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 9 en mi mayor BWV 854 (L. I) BACH



4’ Variaciones sobre un tema de Paganini Op. 35 (L. I) BRAHMS

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 31 en la bemol mayor Op. 110 BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:

1’ Fantasía en do mayor Op. 17 (Il tutto fantastico ed appassionato - In modo d’una legenda. Moderato con energía - Poco meno mosso - Più animato. Lento sostenuto - Il tutto piano - Poco più animato) SCHUMANN

2’ Les Collines d’Anacapri (Très modéré) - Ce qu’a vu le vent d’Ouest (Animé et tumultueux) (Preludios n. 5 y 7, L. I) DEBUSSY




CHELOVA, Olga(1987)Alemania

Comenzó sus estudios en Odessa, conti-nuándolos en la Hochschule de Hannover con Karl-Heinz Kämmerling y en el Mo-zarteum de Salzburgo con Jacques Rouvier. Desde enero completa su formación en la Hochschule de Hannover con Matti Rae-kallio, recibiendo clases de profesores como Lilya Zilberstein, John Perry, Klaus Hellwig y Paul Badura-Skoda.

Ha ofrecido conciertos en diversos escena-rios importantes europeos, actuando en salas y festivales de renombre. Obtiene varios pre-mios internacionales, destacando un Primer Premio en el Internacional “Mendelssohn” de Leipzig (2013).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 5 en re mayor BWV 850 (L. I) BACH

2’ Estudio en sol bemol mayor Op. 10 n. 5 CHOPIN

3’ Estudio n. 11 “Pour les Arpèges composés” DEBUSSY

4’ Scherzo n. 1 en si menor Op. 20 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 21 en do mayor Op. 53 “Waldstein” BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:

1’ 4 Impromptus D 899, Op. 90 (I. Allegro molto moderato. Do menor - II. Allegro. Mi bemol mayor - III. Andante. Sol bemol mayor - IV. Allegretto - Trio. La bemol mayor) SCHUBERT

2’ Feux d’artifice (Preludio n. 12, L. II) DEBUSSY

3’ Fantasía Op. 31b APOSTEL


Concierto para piano y orquesta n. 20 en re menor KV 466 MOZART

CORTINAS, Abram(1985)Suiza Inicia sus estudios en la Jugendmusikschule de Schwyz con Melchior Urlich, continuán-dolos en Zúrich en la Kunst uns Sportsschule y en la Escuela de Música, bajo la tutela de Christoph Demarmels. Completa su forma-ción en la Universidad de Trossingen con Reinhard Becker. Se ha perfeccionado con Kemal Gekic, Dominique Merlet y Mikhail Voskresensky.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 16 en sol menor BWV 861 (L. I) BACH


3’ Estudio en re bemol mayor Op. 42 n. 1 (Presto) SCRIABIN

4’ San Francisco de Paula caminando sobre las aguas (Leyenda n. 2 en mi mayor), S. 175 LISZT

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 28 en la mayor Op. 101 BEETHOVEN

2’ El Puerto (del Cuaderno 1º de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:


2’ Feux d’artifice (Preludio n. 12, L. II) DEBUSSY

3’ Sonata n. 2 en re menor Op. 14 (Allegro ma non troppo - Scherzo. Allegro marcato - Andante - Vivace) PROKOFIEV



D’AURIA, Elisa(1983)Italia

Comienza sus estudios en Milán con Edda Ponti, prosiguiéndolos en Fiesole con Maria Tipo y Pietro di Maria. Posteriormente com-pleta su formación en la Escuela Superior de Música de Ginebra con Sylviane Deferne. Ha perfeccionado diversos aspectos del re-pertorio con Enrica Ciccarelli y Konstantin Bogino, perfeccionándose con Paul Badura-Skoda, Aldo Ciccolini, Arie Vardi y Maria Joao Pires, entre otros.

Ha sido premiada en más de treinta con-cursos para piano, actuando en Europa, América y Asia, siendo dirigida por maestros como Barry Sargent, David Lardi, Nicola H. Samale, etc.

Entre sus actividades frecuentes se encuentra la música de cámara, tocando regularmente con la violinista Fanny Clamagirand la inte-gral de las Sonatas de Beethoven y Mozart. En 2014 se editó su grabación en el sello Li-menMusic. En mayo de 2013 debutó en el Carnegie Hall de Nueva York.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 14 en fa sostenido mayor BWV 883 (L. II) BACH


3’ Etude-Tableau en re mayor Op. 39 n. 9 (Allegro moderato) RACHMANINOV

4’ Quejas o La maja y el ruiseñor (n. 4 de Goyescas) GRANADOS

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 29 en si bemol menor Op. 106 “Hammerklavier” BEETHOVEN

2’ Los Requiebros (n. 1 de Goyescas) GRANADOS


TERCERA PRUEBA:

1’ Sonata en si menor, S. 178 LISZT

2’ Valses nobles et sentimentales (Modéré - très franc. Assez lent avec une expression intense. Modéré. Assez animé. Presque lent dans un sentiment intime. Vif. Moins vif. Epilogue - Lent) RAVEL

3’ Passacaglia (44 Variaciones, Cadenza y Fuga sobre el tema inicial de la Sinfonía Inacabada de Schubert) (1927) GODOWSKY



DELUCCHI, Emanuele(1987) Italia

Finaliza sus estudios en el Conservatorio “Paganini”, prosiguiéndolos en la Academia de Piano de Imola “Incontri col Maestro”, donde pudo asistir a las clases de Zoltán Kocsis, Cedric Pescia, Robert Levin y Vovka Ashkenazy. Entre sus principales profesores figuran Canzio Bucciarelli, Riccardo Risali-ti y Davide Cabasi, con quien completa su formación en el Conservatorio de Bolzano.

Laureado en diversos concursos naciona-les de Italia, ha sido Primer Premio en el “Alkan-Zimmerman” de Atenas (2012). Ha realizado diversas grabaciones discográficas y en marzo ha registrado para “Piano Clas-sics” parte de la obra de Godowsky.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 10 en mi menor BWV 879 (L. II) BACH

2’ Etude d’exécution transcendante n. 8 en do menor “Wilde Jagd” LISZT


4’ Fantasía en re menor KV 397 MOZART

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 3 en do mayor Op. 2 n. 3 BEETHOVEN

2’ Corpus Christie en Sevilla (del Cuaderno 1º de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:


2’ Oiseaux tristes (de Miroirs) RAVEL

3’ Sonata en si bemol menor Op. 53 n. 1 “Romántica” (Romanza - Scherzo - Meditazione - Finale) (1929-31) MEDTNER



DJERMANOVIC, Aleksandar(1991) Eslovenia-Serbia

Realizó sus estudios en Serbia con Tatjana Vukmanovia y Dorian Leljak, continuán-dolos en el Royal College of Music de Lon-dres con Ian Jones y Dmitri Alexeev, donde obtuvo diversos premios en los organizados por esta institución. Igualmente ha logrado premios en concursos de prestigio en Serbia.

Paralelamente a su carrera de pianista es compositor, siendo sus obras editadas en la editorial Faber Music de Londres.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 12 en fa menor BWV 881 (L. II) BACH

2’ Estudio de Concierto n. 2 “Gnomenreigen”, S. 145 LISZT


4’ Sonata n. 18 en fa mayor Hob. XVI: 23 HAYDN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 62 en mi bemol mayor Hob. XVI: 52 HAYDN



TERCERA PRUEBA:

1’ 4 Impromptus D 899, Op. 90 (I. Allegro molto moderato. Do menor - II. Allegro. Mi bemol mayor - III. Andante. Sol bemol mayor - IV. Allegretto - Trio. La bemol mayor) SCHUBERT

2’ Berceuse héroïque (Modéré) DEBUSSY

3’ Musica ricercata (Sostenuto - Misurato - Prestissimo. Mesto, rigido e ceremoniale. Allegro con spirito - Tem-po di valse, poco vivace - “à l’orgue de Barbarie”. Rubato - Lamentoso. Allegro molto capriccioso. Canta-bile, molto legato. Vivace - Energico. Béla Bartók in Memoriam: Adagio - Mesto - Allegro maestoso. Viva-ce - Capriccioso. Omaggio a Girolamo Frescobal-di: Andante misurato e tranquillo) (1951-53) LIGETI



FERNÁNDEZ RODILES, Noelia(1985) España

Realiza sus estudios en los Conservatorios de Avilés, Madrid y Berlín, teniendo como principales profesores a A. Serrano, L. Stra-tulat y G. Iwanzowa, entre otros. Entre 2007 y 2011 completa su formación en la Escuela Superior Reina Sofía de Madrid con Dmitri Bashkirov y Claudio Martínez Mehner. Se ha perfeccionado con Daniel Barenboim, Joaquín Achúcarro, Solomon Mikowsky, Joaquín Soriano, Josep Colom, Aldo Cicco-lini, Boris Berman, Akiko Ebi y Elisso Vir-saladze.

Ha obtenido diversos premios en concursos para piano de España (Albacete en 2013), actuando con numerosas orquestas naciona-les. Forma parte del Trío Mozart de Deloitte, con el que ha obtenido el Premio de Música de Cámara “Ciutat de Manresa”.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 24 en si menor BWV 893 (L. II) BACH

2’ Estudio en fa menor Op. 10 n. 9 CHOPIN


4’ Rondo - Toccata LAGIDZE

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata para piano n. 60 en do mayor Hob. XVI: 50 HAYDN



TERCERA PRUEBA:

1’ Carnaval Op. 9 (Scènes mignonnes sur quatre notes) SCHUMANN





FIOLIA, Inga(1983) Alemania

Comenzó sus estudios en Moscú, prosiguién-dolos en Colonia, recibiendo directamente las enseñanzas de la escuela de Neuhaus.

Ganadora de varios premios internaciona-les, recibió una invitación para actuar junto a Rolando Villazón y entre sus futuros com-promisos se encuentra una actuación con la Orquesta “Simón Bolívar” de Venezuela y el director Gustavo Dudamel.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 20 en la menor BWV 889 (L. II) BACH

2’ Estudio en do menor Op. 25 n. 12 CHOPIN

3’ Estudio n. 6 “Pour les huit doigts” (Vivamente, molto leggiero e legato) DEBUSSY

4’ Allegro de Concierto en do mayor Op. 46 (1904) GRANADOS

SEGUNDA PRUEBA:


2’ Almería (del Cuaderno 2º de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:

1’ Barcarolla en fa sostenido mayor Op. 60 CHOPIN

2’ Voiles - Des pas sur la neige - Ce qu’a vu le Vent d’Ouest - La fille aux cheveux de lin - La Sérénade interrompue - Canope (Preludios ns. 2, 6-10, L. I) DEBUSSY

3’ Choral et variations (mov. 3 de la Sonata para piano) (1948) DUTILLEUX



GALERA LÓPEZ, Antonio(1984) España

Finaliza sus estudios en el Conservatorio “Joaquín Rodrigo” de Valencia con Victoria Alemany y Adolfo Bueso, completando su formación en la École Normale “Alfred Cor-tot” de París y en la Fondation Bell’Arte de Bruselas con Philippe Entremont y Nelson Delle-Vigne Fabbri.

Recientemente obtuvo el Premio a la Mejor Interpretación de Música Española en el In-ternacional “José Iturbi” de Valencia.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 12 en fa menor BWV 857 (L. I) BACH

2’ Estudio en do sostenido menor Op. 10 n. 4 CHOPIN


4’ Balada n. 4 en fa menor Op. 52 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 7 en re mayor Op. 10 n. 3 BEETHOVEN

2’ Navarra ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:

1’ Kreisleriana Op. 16 (Agitatissimo - Con molta espressione, non troppo presto - Intermezzo I. Molto vivace - Intermezzo II. Poco più mosso - Molto agitato - Lento assai - Vivace assai - Lento assai - Molto presto - Vivace e scherzando) SCHUMANN

2’ Des pas sur la neige (Preludio n. 6, L. I) DEBUSSY

3’ Sonata n. 5 Op. 53 (1907) (Allegro. Impetuoso. Con stravaganza - Languido - Presto con allegrezza) SCRIABIN



GATTO, Pietro(1986) Italia

Realizó sus estudios desde 2001 en la Acade-mia de Piano de Imola “Incontri col Maes-tro” con Leonid Margarius y Anna Kravt-chenko. Se perfecciona en la Royal College of Music con Norma Fisher.

Ha obtenido numerosos premios nacionales e internacionales, como el Primer Premio en el Internacional “Città di Cantù” (2006), el Primer Premio en el Internacional de Vietri sul mare (2011) o el Segundo Premio en el Internacional “Shura Cherkassky” de Milán (2012), entre otros.


PremioJaén

Programa

GOSHEV, Simeon(1990) Bulgaria

Tras estudiar en la Escuela Nacional de Mú-sica de Bulgaria, accede a la Universidad de Viena, en la clase de Stefan Vladar. Se ha perfeccionado con Michel Beróff, Arie Var-di, Klaus Hellwig, Pascal Devoyon, Gabriel Lipkin, Avedis Kouymdjian y Peter Nagy, entre otros. Ha completado su formación con Oleg Maisenberg y Alan Weiss, perfec-cionándose en la actualidad en Viena con Lilya Zilberstein.

Ha sido premiado en diversos premios na-cionales de Bulgaria, formando parte del Quinteto Piacere.

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 14 en fa sostenido menor BWV 883 (L. II) BACH

2’ Estudio en do mayor Op. 10 n. 7 CHOPIN

3’ Estudio en sol sostenido menor Op. 8 n. 9 (Alla ballata) SCRIABIN

4’ Chez Petrouchka (de 3 Mouvements de Petrouchka) (1911-21) STRAVINSKY

SEGUNDA PRUEBA:


2’ El Albaicín (del Cuaderno 3º de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:

1’ Cuadros de una exposición (Promenade & Gnomus - Promenade & Il vecchio castello - Promenade & Tullerías - Bydlo - Promenade & Ballet de polluelos en sus cáscaras - Samuel Goldenberg y Schmuyle - Promenade & El mer-cado de Limoges - Catacumbas - La cabaña so-bre patas de gallina - La Gran Puerta de Kiev) MUSSORGSKY

2’ Reflets dans l’eau (de Images I) DEBUSSY





PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 19 en la mayor BWV 888 (L. II) BACH


3’ Estudio n. 4 “Fanfares” (Vivacissimo molto rítmico, con allegria e slancio) (L. I) (1985) LIGETI

4’ Adagio en si menor KV 540 MOZART

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Humoreske en si bemol mayor Op. 20 (Einfach - Sehr rasch und leicht - Hastig - Einfach und zart - Intermezzo - Innig - Sehr lebhaft - Finale) SCHUMANN

2’ Estampes (Pagodes - La soirée dans Grenade - Jardins sous la pluie) DEBUSSY




HIGUCHI, Mai(1989) Japón

Ha realizado sus estudios con Okitaka Ueha-ra en la Escuela de Música Toho Gauken de Tokyo. Actualmente se encuentra estudian-do con Jacques Ammon en la Hochschule “Felix Mendelssohn” de Leipzig.

Ha obtenido un premio en el Internacional Pianale.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:



3’ Etude-Tableau en re menor Op. 39 n. 8 (Allegro moderato) RACHMANINOV


SEGUNDA PRUEBA:


2’ El Amor y la Muerte (n. 5 de Goyescas) GRANADOS


TERCERA PRUEBA:

1’ Fantasía en do mayor D 760 Op. 15 (Wandererfantasie) (Allegro con fuoco ma non troppo - Adagio - Presto - Allegro) SCHUBERT


3’ Choral et variations (mov. 3 de la Sonata para piano) (1948) DUTILLEUX



HISAMATSU, Miku(1992) Japón

Realiza sus estudios superiores en Tokyo, en la Universidad de las Artes, entre 2008 y 2013, continuando desde octubre de 2013 en la Hochschule de Múnich.

Participó en la Academia de Verano de Salz-burgo en 2012 y 2014, asistiendo a los cursos de Frank Wibaut y Dmitri Bashkirov.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 19 en la mayor BWV 888 (L. II) BACH


3’ Etude-Tableau en mi bemol mayor Op. 33 n. 6 (Allegro con fuoco) RACHMANINOV

4’ Variaciones sobre un tema original en re mayor Op. 21 n. 1 BRAHMS

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Fantasía en do mayor Op. 17 (Il tutto fantastico ed apassionato - In modo d’una legenda. Moderato con energía - Poco meno mosso - Più animato. Lento sostenuto - Il tutto piano - Poco più animato) SCHUMANN


3’ Sonata n. 8 Op. 66 (Lento - Allegro agitato) (1912-13) SCRIABIN



ISHII, Takuma(1989)Japón

Completa sus estudios en la Universidad de Tokyo, en la clase de de Hideto Nishikawa. Desde 2012 estudia en la Universidad de Viena con Roland Keller. Se ha perfeccio-nado con Michiyo Wadatsu, Keiko Iida y Peter Efler.

Tercer Premio en el Internacional de Osaka (2009) y finalista en el Pianale (2012), partici-pó con éxito en el Internacional de Ginebra (2014).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:



3’ Etude-Tableau en do menor Op. 39 n. 1 (Allegro agitato) RACHMANINOV

4’ Polka V. R. RACHMANINOV

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ Noctuelles - Une barque sur l’océan (de Miroirs) RAVEL

3’ Sonata 1.X.1905 “De la calle” (El presentimiento - La Muerte) JANÁCEK



IVANOV, Andrey(1990) Bielorrusia

Completó sus estudios en la Escuela de Música de la República, en Minsk, con Z.V. Kacharskaya, continuándolos en la actuali-dad en el Conservatorio de Moscú con Na-talia Troull. Se ha perfeccionado con Dmitri Bashkirov, Boris Bloch, Paul Badura-Skoda o Sergei Edelman, entre otros.

Primer Premio en el Internacional de Yere-van (2006). Primer Premio en el Internacio-nal de “Juventudes Musicales” de Belgrado (2014). Tercer Premio en el Internacional de Sacile (Italia, 2014).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 1 en do mayor BWV 870 (L. II) BACH



4’ Rapsodia Húngara n. 13 en la menor S. 244, R. 106 LISZT

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ Mouvement (de Images I) DEBUSSY




JEONG, Hayoung(1984)Corea del Sur

Inicia sus estudios en la Universidad Na-cional en Seúl, continuándolos en el Con-servatorio de París, finalizándolos en la Hochschule de Hannover. Actualmente se perfecciona con Piotr Paleczny en la Acade-mia Chopin de Varsovia.

Primer Premio en el Internacional de Buda-pest (2012) y premiada en el “José Iturbi” de Valencia.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:



3’ Estudio n. 7 “Pour les Degrés chromatiques” (Scherzando, animato assai) DEBUSSY

4’ Allegro en si menor Op. 8 SCHUMANN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ La Fille aux cheveux de lin - La Danse de Puck - Bruyères - “General Lavine”-excentric (Preludios ns. 8 y 11, L. I; ns. 5 y 6, L. II) DEBUSSY

3’ Sonata n. 7 en si bemol mayor Op. 83 (Allegro inquieto - Andante caloroso - Precipitato) PROKOFIEV



JUNG, Dasul(1986)Corea del Sur

Tras estudiar en Seúl con Hyoung-Joon Chang, estudia con Matti Raekallio y Bernd Goetzke y actualmente lo hace con Markus Groh en Hannover y en la Accademia Pia-nistica Internazionale de Imola con Boris Petrushansky.

Finalista en el Internacional “Busoni” (2008). Premiada en el Internacional de Pa-terna (2011). Semifinalista en el Internacio-nal “José Iturbi” (2013).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 13 en fa sostenido mayor BWV 858 (L. I) BACH



4’ Sonata n. 10 Op. 70 (Moderato - Allegro) (1913) SCRIABIN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 18 en sol mayor D 894, Op. 78 SCHUBERT



TERCERA PRUEBA:

1’ Fantasiestücke Op. 116 (Capriccio - Intermezzo - Capriccio - Intermezzo - Intermezzo - Intermezzo - Capriccio) BRAHMS

2’ Gaspard de la Nuit (Ondine - Le Gibet - Scarbo) RAVEL

3’ Arirang Fantasy (2002) NISHIMURA



KAWAHARA, Shintaro(1984)Japón

Inicialmente realiza sus estudios en Japón con Kumiko Hattori y Chiharu Sakai, com-paginándolos con Claudio Soares. Completa su formación en el Conservatorio de Lucer-na con Konstantin Lifshitz.

Ha logrado diversos premios nacionales en Japón, así como el Primer Premio en el Internacional Sakai de Japón. Junto a la violinista Mai Suzuki obtuvo el Primer Pre-mio de Música de Cámara en el “Orpheus-Suiss” (2013). Dirigido por James Gaffigan, interpretó con la Orquesta Sinfónica de Lu-cerna el Concierto en sol mayor de Ravel.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:



3’ Estudio n. 10 “Der Zauberlehrling” (Prestissimo, staccatissimo, leggierissimo) (L. II) (1994) LIGETI

4’ Variaciones sobre un tema de Paganini Op. 35 (L. II) BRAHMS

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ Miroirs (Noctuelles - Oiseaux tristes - Une barque sur l’océan - Alborada del gracioso - La vallée des cloches) RAVEL

3’ Île de feu I (de los Quatre Etudes de rythme) (1949) MESSIAEN



KAWASAKI, Shoko(1983)Japón

Finalizó sus estudios en la Universidad Na-cional de Tokyo, perfeccionándose en la ac-tualidad en la Universidad de Múnich. Ha tenido como profesores a Michael Schäfer, Jacques Rouvier, Mikhail Voskresensky, Vla-dimir Tropp, Gabriel Tacchino, Remo Re-moli y Susumu Aoyagi, entre otros.

Primer Premio en el XX Internacional de Cagliari. Tercer Premio en el III Interna-cional de Massarosa, así como diplomas en diversos concursos internacionales y premios en concursos nacionales en Japón.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:



3’ Estudio en sol sostenido menor Op. 8 n. 9 (Alla ballata) SCRIABIN

4’ Balada n. 4 en fa menor Op. 52 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:


2’ Los Requiebros (n. 1 de Goyescas) GRANADOS


TERCERA PRUEBA:


2’ Les Collines d’Anacapri (Très modéré) - La Cathédrale engloutie (Profondément calme) (Preludios n. 5 y 10, L. I) DEBUSSY




KIM, Sungpil(1988)Estados Unidos

Tras realizar sus estudios en Seúl, donde obtiene premios en diversos concursos na-cionales de Corea, estudia en la Juilliard School de Nueva York con Martin Canin y en el Instituto Peabody con Yong Hi Moon, donde en la actualidad prosigue estudiando con Brian Ganz.

Ha logrado diversos premios internaciona-les, siendo también un activo compositor de música sacra.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 6 en re menor BWV 875 (L. II) BACH

2’ Estudio en sol sostenido menor Op. 25 n. 6 CHOPIN

3’ Estudio en re bemol mayor Op. 8 n. 10 (Allegro) SCRIABIN

4’ Scherzo n. 3 en do sostenido menor Op. 39 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Cuadros de una exposición (Promenade & Gnomus - Promenade & Il vecchio castello - Promenade & Tullerías - Bydlo - Promenade & Ballet de polluelos en sus cáscaras - Samuel Goldenberg y Schmuyle - Promenade & El mercado de Limoges - Catacumbas - La cabaña sobre patas de gallina - La Gran Puerta de Kiev) MUSSORGSKY

2’ La Valse (Poème chorégraphique) RAVEL




KIM, Yoonji(1989)Corea del Sur

Comienza sus estudios en la Yewon Arts de Seúl y en la Universidad Nacional de Corea con Choong Mo Kang, prosiguiéndolos en la Universidad de las Artes de Berlín con Markus Groh. Se ha perfeccionado con Arie Vardi, András Schiff y Bernd Goetzke.

Ha logrado diversos premios nacionales en Corea, así como el Segundo Premio en el “Artur Schnabel” de Berlín y el Primer Pre-mio en el Internacional de la Primavera de Praga.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:



3’ Etude-Tableau en si menor Op. 39 n. 4 (Allegro assai) RACHMANINOV

4’ Mephisto-Walzer n. 1 (“Danza en la Posada del pueblo”) S. 514, R. 181 LISZT

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 19 en do menor D 958 SCHUBERT



TERCERA PRUEBA:

1’ 4 Impromptus (la bemol mayor Op. 29 - fa sostenido mayor Op. 36 - sol bemol mayor Op. 51 - Fantaisie-Impromptu en do sostenido mayor Op. 66) CHOPIN


3’ Preludios y Fugas ns. 19 en mi bemol mayor (Allegretto - Moderato con moto) y 22 en sol menor (Moderato non troppo - Moderato) Op. 87 SHOSTAKOVICH



KIRILLOV, Daniil(1990)Rusia


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 18 en sol sostenido menor BWV 887 (L. II) BACH


3’ Estudio n. 6 “Automne à Varsovie” (Presto cantabile, molto ritmico e flessibile) (L. I) (1985) LIGETI

4’ L’alouette calandrelle (n. 8, L. V, de Catalogue d’oiseaux) MESSIAEN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 20 en la mayor D 959 SCHUBERT

2’ Eritaña (del 4º Cuaderno de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:

1’ Prélude, Choral et Fugue (1884) FRANCK


3’ Incises (versión 2001) BOULEZ



KLEIN, Kathrin Isabelle(1991) Alemania

Realiza, desde 2007, sus estudios para pia-no, que compaginó con los de violín, en el Conservatorio de Mainz, continuándolos en la Musikhochschule de Friburgo con Pi-hsien Chen. Desde 2012 completa su forma-ción en Musikhochschule de Wurzburg con Markus Bellheim. Se ha perfeccionado con el Ensemble Modern y con Matthias Kirsch-nereit y Ian Fountain.

Varios premios nacionales avalan sus estu-dios pianísticos en Alemania. Recientemente obtuvo el Tercer Premio en el Internacional de Orleans (2014), donde además obtuvo va-rios premios especiales.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 20 en la menor BWV 889 (L. II) BACH



4’ Toccata y fuga en re menor BWV 565 (arr. Tatiana Nikolayeva) BACH

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ (sin seleccionar)

2’ Une barque sur l’océan (de Miroirs) RAVEL

3’ Sonata n. 4 en do menor Op. 29 (Allegro molto sostenuto - Andante assai - Allegro con brio, ma non leggiero) PROKOFIEV



KOSTRITSA, Alexander(1988) Rusia

Estudia en el Conservatorio “Tchaikovsky” de Moscú con Mikhail Petukhov y en el Cle-veland Institute con Antonio Pompa-Baldi. Ha ofrecido conciertos por Europa, Corea del Sur y Estados Unidos.

Primer Premio en el Internacional “Rovere d’Oro” (Italia, 2007). El sello Grand Piano reeditó su grabación titulada “Tres siglos de Mazurkas”.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 12 en fa menor BWV 857 (L. I) BACH

2’ Estudio en mi bemol mayor Op. 10 n. 11 CHOPIN


4’ Seto Inland Sea (al Parque Nacional Setouchi) (2014) YABUTA

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:






KOZUTA, Kanji(1986) Japón

Tras estudiar en la Universidad de las Ar-tes de Tokyo, completa su formación en la Universidad de Hannover con Einar Steen-Nokleberg. Actualmente se perfecciona con Markus Groh en la Universidad de Berlín.

Segundo Premio en el Internacional Johan-nes Brahms (2011). Primer Premio en el In-ternacional Baltic de Polonia (2013).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 6 en re menor BWV 875 (L. II) BACH

2’ Etude d’exécution transcendante n. 5 en si bemol mayor “Feux follets” LISZT

3’ Estudio n. 4 “Fanfares” (Vivacissimo molto rítmico, con allegria e slancio) (L. I) (1985) LIGETI

4’ Nocturno n. 17 en si mayor Op. 62 n. 1 (Andante) CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ Sonatine (Modéré - Mouvement de menuet - Animé) RAVEL




LARIVIÈRE, Simon(1985) Canadá

Completa sus estudios en Ginebra con Syl-viane Deferne y en Viena con Avedis Kou-youmdjian. Actualmente realiza su doctora-do en la Universidad de Montreal con Jean Saulnier.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:


2’ Estudio en sol sostenido menor Op. 25 n. 6 CHOPIN


4’ Variaciones sobre un tema de Carmen de Bizet HOROWITZ

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Sonata n. 1 en do mayor Op. 1 BRAHMS

2’ Valses nobles et sentimentales (Modéré - très franc. Assez lent avec une expression intense. Modéré. Assez animé. Presque lent dans un sentiment intime. Vif. Moins vif. Epilogue - Lent) RAVEL

3’ Sonata n. 3 en la menor Op. 28 “De los viejos cuadernos” PROKOFIEV



LAZGIYAN, Arina(1991) Rusia

Comienza sus estudios en San Petersburgo en el Liceo Musical, continuándolos en La Escuela Gnessin de Moscú con E.S. Plyas-hkevich y en el Conservatorio “Tchaikovsky” con Vera Gornostaeva.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:




4’ Balada n. 2 en fa mayor Op. 38 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:


2’ Rondeña (del 2º Cuaderno de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:

1’ 6 Klavierstücke Op. 118 (Intermezzo en la menor - Intermezzo en la mayor - Ballade en sol menor - Intermezzo en fa menor - Romanze en fa mayor - Intermezzo en mi bemol menor) BRAHMS


3’ Sonata n. 2 en sol sostenido menor Op. 19 “Sonata-Fantasía” (Andante - Presto) (1892-7) SCRIABIN



LEE, Seomseung(1987) Corea del Sur

Estudia en Seúl con Dae-jin Kim, para com-pletar su formación en la Hochschule “Felix Mendelssohn” de Leipzig con Gerald Fauth. Se ha perfeccionado con Robert McDonald, Jacques Rouvier, Andrea Bonatta, Dame Fanny Waterman, Jerome Rose y Piotr Pa-leczny.

Como resultado de su exitosa participación en el Internacional de Leeds (2012), sumó varios premios en el Internacional de Gi-nebra (2012) y en el “Queen Elisabeth” de Bruselas (2013).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:




4’ Preludio en do mayor (n. 1 de los 8 Estudios de Concierto Op. 40) (1984) KAPUSTIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Polonesa-Fantasía en la bemol mayor Op. 61 CHOPIN

2’ Les Collines d’Anacapri (Très modéré) - La Cathédrale engloutie (Profondément calme) - Minstrels (Modéré) - Bruyères (Calme)- Ondine (Scherzando)- “General Lavine”-excentric (Dans le style et le mouvement d’un cakewalk) (Preludios ns. 5, 10 y 12, L. I, ns. 5, 8 y 6, L. II) DEBUSSY




LEUNG, Edward(1994) Estados Unidos

Culmina su formación en la Universidad de Princeton, teniendo como profesor principal a Francine Kay. Se ha perfeccionado con Seymour Lipkin, Martin Canin, Richard Goode, Leslie Howard y Jerome Rose, entre otros. Ha ofrecido numerosos conciertos en Estados Unidos, logrando varios premios y participando en festivales.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 11 en fa mayor BWV 856 (L. I) BACH

2’ Estudio Paganini n. 3 en sol sostenido menor “La Campanella”, S. 141 LISZT


4’ Vals del Fausto de Gounod, S. 407 LISZT

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata para piano n. 60 en do mayor Hob. XVI: 50 HAYDN



TERCERA PRUEBA:

1’ 12 Estudios Op. 10 (do mayor - la menor - mi mayor - do sostenido menor - sol bemol mayor - mi bemol menor - do mayor - fa mayor - fa menor - la bemol mayor - mi bemol mayor - do menor “Revolucionario”) CHOPIN


3’ Danzas Argentinas Op. 2 (Danza del viejo boyero - Danza de la moza donosa - Danza del gaucho matrero) (1937) GINASTERA



LI, Siqian(1992) China

Desde 2003 hasta la actualidad realiza sus estudios con Huiqiao Bao en China, donde obtuvo diversos premios nacionales.

Gran Premio y Premio Especial en el Inter-nacional “Vladimir Krainev” para jóvenes pianistas (2006). Cuarto Premio en el Inter-nacional de Shanghai (2010). Primer Premio en el Internacional de Imola (2012). Primer Premio en el Internacional de Puigcerdà (2014).


PremioJaén

Programa

LI, Zhenni(1987) China

Completó sus estudios en la Universidad de Yale con Peter Frankl y en la Juilliard School con Joseph Kalichstein y Seymour Lipkin. Se ha perfeccionado con Richard Goode, Pascal Rogé, Claude Frank y Joaquín Soria-no, entre otros.

Primer Premio en el Internacional CMF de París (2011). Segundos Premios en los Inter-nacionales de Westport (2011) y el de Música Rusa de San José (2007), ambos en Estados Unidos. Finalista en el Internacional “Clara Haskil” (2013).

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 22 en si bemol menor BWV 867 (L. I) BACH


3’ Etude-Tableau en mi bemol menor Op. 33 n. 5 (Non allegro) RACHMANINOV

4’ Grave - Doppio movimento (mov. 1 de la Sonata n. 2 en si bemol menor Op. 35 “funèbre”) CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 32 en do menor Op. 111 BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:

1’ 4 Klavierstücke Op. 119 (Intermezzo - Intermezzo - Intermezzo - Rhapsodie) BRAHMS

2’ Images II (Cloches à travers les feuilles - Et la lune descend sur le temple qui fut - Poissons d’or) DEBUSSY

3’ Variaciones en re menor sobre un tema de Corelli Op. 42 (Tema - Variaciones I-XIII - Intermezzo - Variaciones XIV-XX - Coda) RACHMANINOV




PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 3 en do sostenido mayor BWV 872 (L. II) BACH

2’ Estudio Paganini n. 6 en la menor (Tema y variaciones), S. 141 LISZT


4’ Jeux d’eau RAVEL

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 15 en re mayor Op. 28/ BEETHOVEN

2’ Rondeña (del 2º Cuaderno de Iberia) ALBÉNIZ


TERCERA PRUEBA:



3’ Rounds (a Marcello Panni) (1967) BERIO



MATSUO, Kumi(1984) Japón

Tras estudios en la Toho Gauken de Tokyo con Jyoko Gondoh y Mikhail Voskresensky, completa su formación en el Royal College of Music de Londres con John Blakely y Ashley Wass.

Primer Premio en el Internacional de Loui-siana (2013). Primer Premio en el “Isidor Bajic” de Serbia (2012). Tercer Premio en el Internacional de Ferrol (2008).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 14 en fa sostenido menor BWV 883 (L. II) BACH



4’ Regard de l’Esprit de joie (n. 10 de Vingt Regards sur l’Enfant Jésus) MESSIAEN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:



3’ Sonata n. 2 en si bemol menor Op. 36 (versión 1931) RACHMANINOV



MINE, Maiko(1984)Japón

Graduada en la Universidad de Tokyo, don-de tuvo como principales profesores a Ka-tumi Ueda y Gabriel Tacchino, desde 2002 completa su formación en la Hochschule de Rostock con Matthias Kirschnereit. Se ha perfeccionado con Dominique Merlet, Pascal Rogé, Sergey Dorensky, Choong-Mo Kang, Anna Malikova, Michel Beroff, Wol-fgang Manz, Akiko Ebi y Stephen Kovace-vich.

Diploma en el Internacional “Chopin” de Varsovia (2010) y semifinalista del Interna-cional “Primavera de Praga” (2011) y del Internacional de Oporto (2014).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 9 en mi mayor BWV 854 (L. I) BACH

2’ Estudio si menor Op. 25 n. 10 CHOPIN


4’ Balada n. 1 en sol menor Op. 23 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:



3’ Pavane - Bourée (de la Suite n. 2 en re mayor Op. 10) (1901-03) ENESCU



MIRCEA, Sinziana Denise(1992)Rumania

Realiza sus estudios en la Escuela Superior “George Enescu” de Bucarest, continuándo-los en la Hochschule de Colonia con Sheila Arnold y Christiane Karajeva. Se ha perfec-cionado con Peter Donohoe, Aldo Ciccolini, Steffan Scheja, Dan Grigore y Masahi Kata-yama. Completa su formación en la Accade-mia de Imola con Boris Petrushansky.

Ha realizado giras por Asia y Estados Uni-dos. Tras obtener diversos premios en con-cursos nacionales de Rumania, es laureada en concursos europeos.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 16 en sol menor BWV 885 (L. II) BACH

2’ Estudio Paganini n. 2 en mi bemol mayor (Andante), S. 141 LISZT

3’ Estudio n. 1 “Pour les cinc doigts” (d’après Monsieur Czerny) DEBUSSY

4’ Feux d’artifice (Modérément animé) (Preludio n. 12, L. II) DEBUSSY

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ La soirée dans Grenade (de Estampes) DEBUSSY

3’ Sonata n. 6 en la mayor Op. 82 (Allegro moderato - Allegretto - Tempo di valse lentissimo - Vivace) PROKOFIEV



MITREA, Florian(1989) Rumania

Comienza sus estudios en la Escuela Supe-rior de Música “George Enescu” de Buca-rest con Gabriela Enasescu. Desde 2008 completa su formación en el Royal College of Music de Londres con Diana Ketler, com-pletando de forma privada desde 2015 con Christopher Elton. Se ha perfeccionado con Stephen Hough, Leif Ove Andsnes, Peter Frankl, Boris Berman, etc.

Tercer Premio en el Internacional de Mú-nich (2014). Primer Premio en el Internacio-nal “Lagny-sur-Marne” (2014).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:




4’ Rondo en mi bemol mayor Op. 16 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:



3’ Sonata en mi bemol menor Op. 26 (Allegro energico - Allegro vivace e leggiero - Adagio mesto - Fuga: Allegro con spirito) (1949) BARBER



PARK, Yeon-Min(1990)Corea del Sur

Se encuentra finalizando su especialización en la Universidad Nacional de Seúl. Se ha perfeccionado con Menahen Pressler, Jac-ques Rouvier, Fabio Bidini, Boris Berman, etc.

Primer Premio en el Internacional Palma d’Oro (2014). Segundo Premio en el Inter-nacional “Luciano Luciani” (2014).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:



3’ Estudio Op. 18 n. 1, Sz 72, BB 71 (Allegro molto) BARTÓK

4’ Widmung (Lied) (Myrten Op. 25 n. 1), S. 566 SCHUMANN-LISZT

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ Oiseaux tristes - Alborada del gracioso - La vallée des cloches (de Miroirs) RAVEL

3’ Seis retratos (polifónicos) (Improvisation - Folk Song - Toccatina - Intermezzo - Chorale - Sassoun Dance) (1965) BABADJANIAN



PEREIRA, Pedro Emanuel(1990) Portugal

Sus primeros estudios concluyen con Marian Pivka, estudiando en 2008 y 2014 con Vera Gornostaeva en el Conservatorio “Tchai- kovsky” de Moscú.

Ha obtenido diversos premios nacionales y ha sido premiado en concursos internacio-nales, como en San Sebastián, Vigo o Lleida (“Ricard Viñes”), entre otros.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:




4’ Scherzo n. 3 en do sostenido menor Op. 39 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ Les Collines d’Anacapri (Très modéré) - La Cathédrale engloutie (Profondément calme) (Preludios n. 5 y 10, L. I) DEBUSSY

3’ Sonata n. 3 en fa sostenido menor Op. 23 (Drammatico - Allegretto - Andante-Presto con fuoco) (1897-8) SCRIABIN



PISAREVA, Nadezda(1987) Rusia

Comienza sus estudios en la Escuela Central de Música de Moscú con Tamara Koloss, prosiguiendo en el Conservatorio “Tchai-kovsky” con Sergey Dorensky y sus asistentes Nikolay Lugansky, Alexander Pisarev y Pa-vel Nerssesian. Posteriormente estudia en la Universidad de Berlín con Klaus Hellwig. Se ha perfeccionado con Arie Vardi, Peter Do-nohoe, Stephen Kovacevich, Bernd Goetzke o Maria Joao Pires, entre otros.

Primer Premio en el Internacional de Es-cocia (2010). Primer Premio en el ARD de Múnich (2014). Ha actuado en numerosos festivales, incluyendo el Festival de Verbier.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 4 en do sostenido menor BWV 849 (L. I) BACH



4’ Gavotte avec les Doubles de la Gavotte (variaciones) (de las Nouvelles Suites de Pièces de Clavecin, 1728) RAMEAU

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Après une lecture du Dante (Fantasia quasi Sonata) (del 2º Año de Peregrinaje, S. 161) LISZT


3’ Sonata n. 3 en la menor Op. 28 “De los viejos cuadernos” PROKOFIEV



QUENEL, Yannaël(1986) Francia

Realiza sus estudios superiores en el Conser-vatorio de Lyon con Edson Elias y Fabrice Pierre, perfeccionándose con Volker Ban-field en la Hochschule de Hamburgo, donde completa su formación con Lilya Zilberstein.

Ha obtenido diversos premios nacionales e internacionales.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 20 en la menor BWV 865 (L. I) BACH



4’ Islamey Op. 18 (Fantasía Oriental) BALAKIREV

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 17 en re menor Op. 31 n. 2 “La Tempestad” BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:


2’ Ondine (de Gaspard de la Nuit) RAVEL

3’ Toccata en re menor Op. 11 PROKOFIEV



RIZIKOV, Anastasia(1998) Canadá

Ha realizado sus estudios con Maia Spis en Toronto, perfeccionándose con Anatoly Ryabov, Oxana Yablonskaya, Sergei Baba-yan y Olga Kern.

Primeros Premios en los internaciona-les “Piano Rotary” de Palma de Mallorca (2011), “Giuliano Pecar” de Gorizia (Italia, 2013) y “George Gershwin” de Brooklyn (Nueva York, 2013).

Ha actuado en numerosos festivales y activi-dad como concertista es muy intensa.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 23 en si mayor BWV 892 (L. II) BACH


3’ Estudio Op. 18 n. 2, BB 81, Sz 72 (Andante sostenuto) BARTÓK

4’ Ondine (de Gaspard de la Nuit) RAVEL

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ Ondine - Feux d’artifice (Preludios ns. 8 y 12, L. II) DEBUSSY




SAITO, Kazuya(1990) Japón

Finaliza sus estudios en la Universidad Na-cional de Tokyo, continuando su formación en el Conservatorio Superior de París. Entre sus principales profesores han estado Henri Barda, Anne Queffélec y Haruhi Hata. Se ha perfeccionado con Mikhail Voskresensky, Robert Levin y Remo Remoli, entre otros.

Tras obtener diversos premios nacionales en Japón, es finalista y Premio “Madame Gaby Pasquier” en el Internacional “Margueri-te Long-Jacques Thibaud” de París (2009). Tercer Premio en el Internacional “Compo-sitores de España” (2008). Primer Premio en el Internacional de Campillos (2014).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 18 en sol sostenido menor BWV 887 (L. II) BACH



4’ Estudio n. 7 “Pour les Degrés chromatiques” (Scherzando, animato assai) DEBUSSY

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Fantasía en fa menor Op. 49 CHOPIN


3’ Sonata n. 8 en si bemol mayor Op. 84 (Andante dolce - Andante sognando - Vivace) PROKOFIEV



SAKAE, Ai(1984)Japón

Tras estudiar en la Escuela Superior Metro-politana de Tokyo con Yukie Sekine y Sato-ru Sunahara, completa su formación en la Hochschule de Detmold con Alfredo Perl y Peter Orth y, desde 2013, en la Hochschule de Stuttgart con Florian Wiek y en la Acca-demia Pianistica Internazionale de Italia con Boris Petrushansky. Se ha perfeccionado con Germaine Mounier, András Schiff, Akira Eguchi, Andrea Lucchesini, etc.

Primer Premio en el Internacional de Osaka.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:




4’ Variaciones Op. 41 (1984) KAPUSTIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ Ondine - Feux d’artifice (Preludios ns. 8 y 12, L. II) DEBUSSY




SONG, Albertina Eunju(1984) Corea del Sur

Realiza sus estudios en la Universidad de Yonsei con Young-Ian Han, continuándolos en la Universidad de Stuttgart con Andrezj Ratusinski. Completa su formación en con Florian Wiek en la Universidad de Stuttgart y, desde 2014, con Pavel Gililov en Pinerolo. Se ha perfeccionado con Bernd Goetzke, So-lomon Mikowsky, Karl-Heinz Kämmerling y Gerhard Oppitz.

Primer Premio en los Internacionales “Città de Maccagno” (2010), “Lia Tortora” (2010) y “Pedara” (2010). Tercer Premio y Premio “Debussy” en el Internacional “Mayenne” (2012).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 24 en si menor BWV 893 (L. II) BACH



4’ Sonata n. 5 Op. 53 (1907) (Allegro. Impetuoso. Con stravaganza - Languido - Presto con allegrezza) SCRIABIN

SEGUNDA PRUEBA:


2’ El Fandango de candil (n. 3 de Goyescas) GRANADOS


TERCERA PRUEBA:



3’ Brin - Leaf (de los Six Encores) (1990) BERIO



SPOROV, Mikhail(1984)Rusia

Comienza sus estudios con Natalia Barkova, continuando entre 1999 y 2003 con Valery Starynin en Novgorod. Completa su for-mación en la Hochschule de Hannover con Vladimir Krainev. Entre 2008 y 2012 se per-feccionó con Adrian Oetiker en la Academia Superior de Basilea.

Obtuvo diversos premios nacionales para jóvenes pianistas en Rusia. Segundo Premio en el Internacional de Ginebra (2012). Ha ofrecido conciertos en Alemania, Francia, Italia, Suiza, Sudáfrica, etc.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 1 en do mayor BWV 846 (L. I) BACH


3’ Estudio en sol mayor Op. 65 n. 3 (Molto vivace) SCRIABIN

4’ Chaconne (1963) GUBAIDULINA

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 14 en la menor D 784, Op. posth. 143 SCHUBERT



TERCERA PRUEBA:

1’ Sonata n. 2 en sol menor Op. 22 SCHUMANN

2’ Pour le Piano (Prélude - Sarabande - Toccata) DEBUSSY

3’ Sonata n. 4 en do menor Op. 29 (Allegro molto sostenuto - Andante assai - Allegro con brio, ma non leggiero) PROKOFIEV



STRAKHOV, Alexander(1993)Rusia

Realiza sus estudios en la Escuela de Músi-ca de Voronezh con Svetlana Semenkova. Actualmente completa su formación en el Conservatorio “Tchaikovsky” de Moscú con Elena Richter.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 3 en do sostenido mayor BWV 872 (L. II) BACH



4’ Le Festin d’Esope Op. 39 (n. 12 de Douze études dans tous les tons mineurs) ALKAN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:



3’ Estudio Op. 18 n. 1, Sz 72, BB 71 (Allegro molto) BARTÓK



SUNG, Yena(1985)Corea del Sur

Ha realizado sus estudios en prestigiosos centros como la Hochschule “Hanns Eisler” de Berlín, el Royal College of Music de Lon-dres, la Universidad de Música “Chopin” de Varsovia o la Yewon de Seúl, entre otras, estudiando con profesores como Gabriele Kupfernagel, George Sava, Klaus Sticken, Bruce Brubaker, Michel Beróff, Stefan Lit-win, etc.

Ha sido premiada en diversos concursos in-ternacionales como Huesca, “Stefano Ma-rizza”, “Maria Canals”, “José Iturbi”, etc., actuando en salas como el Wigmore Hall o en la Philharmonie de Berlín.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 16 en sol menor BWV 861 (L. I) BACH


3’ Estudio n. 7 “Galamb Borong” (Vivacissimo luminoso, legato possibile) (L. II) (1988) LIGETI


SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Waldszenen Op. 82 (Entrada - Cazador al acecho - Flores solitarias - El valle maldito - Paisaje encantador - El albergue - El pájaro profeta - Canción de caza - Despedida) SCHUMANN

2’ Estudios ns. 1-6 (Pour les “cinq doigts” -d’après Monsieur Czerny- - Pour les tierces - Pour les quartes - Pour les sixtes - Pour les octaves - Pour les huit doigts) DEBUSSY




SURUGUE, Thibaut(1986) Francia

Realiza sus estudios en los Conservatorios de Limoges y Boulogne-Billancourt. Tras estu-diar un año en Leipzig con Markus Tomas, completa su formación en el Conservatorio de Bruselas con Jean-Claude Vanden Eyden y Jan Michiels, con quien estudia en la actua-lidad. Se ha perfeccionado con Patrick Co-hen, Henri Barda, Emile Naoumoff y Pascal Devoyon, entre otros.

Ha obtenido diversos premios nacionales e internacionales.


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 11 en fa mayor BWV 880 (L. II) BACH


3’ Estudio n. 10 “Der Zauberlehrling” (Prestissimo, staccatissimo, leggierissimo) (L. II) (1994) LIGETI

4’ Basso ostinato (de las Piezas para piano, Dos piezas Polifónicas) (1952-61) SHCHEDRIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:


2’ Feux d’artifice (Modérément animé) (Preludio n. 12, L. II) DEBUSSY




SYCHEV, Alexey(1988)Rusia

Realiza sus estudios principales en el Conser-vatorio “Tchaikovsky” de Moscú con Alexei Nasedkin, completándolos en la actualidad con Pavel Nersessian. Se ha perfeccionado con Klaus Hellwig, Paul Badura-Skoda, Je-rome Rose, Dominique Merlet, Sergei Do-rensky y Naum Starkman, entre otros.

En 2012 obtuvo el Primer Premio en cua-tro concursos internacionales: World Online (Estados Unidos), Massarosa (Italia), “Prin-cesa Lalla Meryem” (Marruecos) y “Ennio Porrino” de Cagliari. Ha obtenido otros premios e concursos internacionales. Ter-ceros Premios en los internacionales italia-nos “Casagrande” (2013) y “Viotti” (2014). Primer Premio en el Internacional “Dr. Luis Sigall” de Chile (2014).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 17 en la bemol mayor BWV 862 (L. I) BACH



4’ Andante Spianato y Gran Polonesa Brillante en mi bemol mayor Op. 22 CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Sonata n. 1 en do mayor Op. 1 BRAHMS


3’ Sonata n. 2 en si bemol menor Op. 36 (versión 1931) RACHMANINOV



TANAKA, Rimiko(1985)Japón

Comienza sus estudios en la Universidad de Hiroshima, continuándolos en el Conserva-torio de Viena con Alejandro Geberovich y en la Hochschule de Detmold con el profe-sor Hellig. Se ha perfeccionado con Pascal Devoyon, Krzystof Jablonski, Vitaly Margu-lis y Yukio Yokoyama.

Tercer Premio en el Internacional “Chopin” de Asia (2006). Segundo Premio en el Inter-nacional de Roma (2009).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:


2’ Etude d’exécution transcendante n. 4 en re menor “Mazeppa” (Allegro) LISZT

3’ Estudio DEBUSSY

4’ (sin seleccionar)

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 10 en do mayor KV 330 MOZART

2’ FALLA


TERCERA PRUEBA:

1’ Fantasiestücke Op. 116 (Capriccio - Intermezzo - Capriccio - Intermezzo - Intermezzo - Intermezzo - Capriccio) BRAHMS


3’ Metopes Op. 29 (L’île des sirènes - Calypso - Nausicaa) (1915) SZYMANOWSKI



TERAMOTO, Yoshihiro(1987)Japón


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 2 en do menor BWV 871 (L. II) BACH



4’ Suite Op. 14, BB 70, Sz 62 (Allegretto - Scherzo - Allegro molto - Sostenuto) BARTÓK

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 16 en sol mayor Op. 31 n. 1 BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:


2’ La Cathédrale engloutie (Profondement calme) (Preludio n. 10, L. I) DEBUSSY

3’ Sonata para piano (Allegro con moto - Lent - Choral et variations) (1948) DUTILLEUX



VADUVA, Alexandra(1991) Rumania

Ha realizado sus estudios en Bucarest con Valentin Gheorghiu y Doina Olteteanu y en la Royal Academy of Music de Londres con Diana Ketler y Andrew West. Se ha per-feccionado con Stephen Kovacevich, Joan-na MacGregor, Imogen Cooper, Stephen Hough, etc.

Premios en concursos nacionales de Ruma-nia, así como numerosos premios internacio-nales, entre los que destacan el Primer Pre-mio y el Premio a la Mejor Interpretación de las Sonatas de Schubert en el Concurso de Viena (2011).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 8 en re sostenido menor BWV 877 (L. II) BACH



4’ Momentos Musicales Op. 16 ns. 3 y 4 (Andante cantabile - Presto) RACHMANINOV

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 11 en si bemol mayor Op. 22 BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:

1’ Estudios Sinfónicos Op. 13 (Estudios en forma de Variaciones) (Tema - Estudios I-XII) SCHUMANN


3’ 3 Mouvements de Petrouchka (1911-21) (Danse Russe - Chez Petrouchka - La Semaine grasse) STRAVINSKY



VALENTIYEV, Valentin(1985)Ucrania

Realiza sus estudios en la Escuela de Música de Lviv con Oksana Rapita, continuándolos en la Academia de Música de Basilea con Adrian Oetiker. Se ha perfeccionado con Tatiana Shebanova, Bernd Goetzke, Robert Levin, Elisabeth Leonskaja, Zoltán Kocsis y Abdel Rahman El Bacha.

Tercer Premio en el Internacional “Virtuo-sos del Futuro”, con curso gestionado por Martha Argerich (Cras-Montana, Suiza, 2010). Quinto Premio en el Internacional “Mykola Lysenko” de Ucrania (2012).


PremioJaén

Programa

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 21 en si bemol mayor BWV 866 (L. I) BACH

2’ Estudio en mi menor Op. 25 n. 5 CHOPIN


4’ Danzas de Marosszék (1927) KODÁLY

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 27 en mi menor Op. 90 BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:






VAN DE VELDE, Yannick(1990)Bélgica

Ha realizado sus estudios con Jean-Claude Vanden Eynden y Jan Michiels, continuán-dolos en la actualidad con Klaus Hellwig en la Universidad de las Artes de Berlín y con Elisso Virsaladze en Fiesole. Se ha perfec-cionado con Pavel Gililov, Arie Vardi, Paul Badura-Skoda, Brigitte Engerer, Frank Bra-ley o Rudolf Buchbinder, entre otros.

Primer Premio en el Internacional “Nani Phillepart” (2013). Semifinalista en el Inter-nacional “Queen Elisabeth” (2013). Segun-do Premio en el “Piano Campus” de París (2014). Ha sido seleccionado para tomar parte en las pruebas finales en 2015 del Con-curso Internacional “Busoni”.


PremioJaén

Programa

VILLEGAS GONZÁLEZ, José María(1988) España

Finaliza sus estudios en el Conservatorio “Francisco Guerrero” de Sevilla, amplian-do su formación con Alexander Kandelaki. Posteriormente completa su formación en la Juilliard School de Nueva York con Jerome Lowenthal y en la Hochschule de Hannover con Beatrice Berthold y Markus Groh Se perfecciona con Claudio Martínez Mehner, Josep Colom o Bruno Canino, entre otros.

Ha actuado en numerosos festivales inter-nacionales y ha logrado destacados premios nacionales.

Tercer Premio en el Internacional de San Sebastián (2011). Primer Premio en el Inter-nacional “Vicente Scaramuzza” (2012).

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 14 en fa sostenido menor BWV 859 (L. I) BACH



4’ Sonatas en re menor (R. 24) y sol menor (Nin 11) SOLER

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 59 en mi bemol mayor Hob. XVI: 49 HAYDN



TERCERA PRUEBA:

1’ Humoreske en si bemol mayor Op. 20 (Einfach - Sehr rasch und leicht - Hastig - Einfach und zart - Intermezzo - Innig - Sehr lebhaft - Finale) SCHUMANN

2’ Poissons d’or (de Images II) DEBUSSY





PremioJaén

Programa

VLAHEK, Bruno(1986)Croacia

Finalizó sus estudios en la Academia de Mú-sica de Zagreb con Vladimir Krpan. Com-pleta su formación en el Conservatorio de Lausana con Jean-François Antonioli y en la Hochschule de Colonia con Vassily Loba-nov. Entre 2010 y 2013 se perfecciona en la Escuela de Música Reina Sofía de Madrid con Dmitri Bashkirov.

Primer Premio en el Internacional “Alexan-der Scriabin” de París (2010). Primer Premio en el “Ricard Viñes” de Lleida (2008).

Por su faceta como compositor, con estrenos en las capitales más importantes de Europa, América y Asia, fue premiado en el Concur-so Internacional “Cristóbal Halffter” para obras compuestas para órgano (2012).

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y Fuga n. 4 en do sostenido menor BWV 849 (L. I) BACH



4’ Preludio en re bemol mayor n. 15 Op. 28, “La gota de agua” CHOPIN

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Rhapsodie espagnole, S. 254 (Folies d’Espagne et Jota Aragonesa) LISZT

2’ Oiseaux tristes - Alborada del gracioso (de Miroirs) RAVEL

3’ Musica ricercata (Sostenuto - Misurato - Prestissimo. Mesto, rigido e ceremoniale. Allegro con spirito - Tempo di valse, poco vivace - “à l’orgue de Barbarie”. Rubato - Lamentoso. Allegro molto capriccioso. Cantabile, molto legato. Vivace - Energico. Béla Bartók in Memoriam: Adagio - Mesto - Allegro maestoso. Vivace - Capriccioso. Omaggio a Girolamo Frescobaldi: Andante misurato e tranquillo) (1951-53) LIGETI




PremioJaén

Programa

WENG, Larry(1987)Estados Unidos

Entre sus profesores destacan Jerome Lowenthal, Matti Raekallio y Boris Berman. Se ha formado en la Universidad de Colum-bia, la Juilliard School de Nueva York y en la Universidad de Yale. Ha actuado en im-portantes festivales, como en Verbier (2013).

Ha logrado importantes premios nacionales en Estados Unidos. Segundo Premio en el Internacional Wideman (2014).

PRIMERA PRUEBA:





SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:



3’ Winnsboro mills Cotton blues RZEWSKI




PremioJaén

Programa

WONG, Evan(1990)Estados Unidos

Realiza sus estudios en el Conservatorio de Nueva Inglaterra de Boston con Wha Kyung Byun y Russell Sherman, continuándolos en la Juilliard School de Nueva York con Jero-me Lowenthal y Matti Raekallio, con quien completa su formación en la Hochschule de Hannover.

Ha ofrecido conciertos por Europa y Esta-dos Unidos, recibiendo varios premios en concursos nacionales americanos.

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 16 en sol menor BWV 885 (L. II) BACH



4’ Fantasía en si menor Op. 28 (1900) SCRIABIN

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 13 en mi bemol mayor Op. 27 n. 1 “Quasi una fantasia” BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:







PremioJaén

Programa

XU, Gehui(1991)China

Tras completar sus estudios en el Conserva-torio Central de Beijing, se traslada a Alema-nia para estudiar con Arie Vardi en la Uni-versidad de Hannover, con quien prosigue en la actualidad.

Ha ofrecido conciertos en China, Sudáfrica, Japón, Italia, Alemania, Estados Unidos, etc. Ha logrado diversos premios nacionales en China. Tercer Premio y Premio Especial a la mejor interpretación de la obra obligada en el Internacional “Maj Lind” de Helsinki (2012). Finalista en el Internacional de San Marino (2014).

PRIMERA PRUEBA:


2’ Etude d’exécution transcendante n. 5 en si bemol mayor “Feux follets” LISZT


4’ Erlkönig D 328 (Lied) SCHUBERT-LISZT

SEGUNDA PRUEBA:

1’ Sonata n. 4 en mi bemol mayor Op. 7 BEETHOVEN



TERCERA PRUEBA:



3’ Toccata en re menor Op. 11 PROKOFIEV




PremioJaén

Programa

YULIN, Maria(1988)Israel

Comienza sus estudios en San Petersburgo con el profesor Bistrov, continuándolos en Je-rusalén con Luiza Yoffe. Completa su forma-ción en la Hochschule de Hannover con Ge-rrit Zittebart y en la Universidad de Berlín con Klaus Hellwig, con quien prosigue en la actualidad. Se ha perfeccionado con Murray Perahia, Nikolai Petrov, Oxana Yablonskaya, José Ribera, Norma Fisher, Tamás Ungar y Aquiles Delle Vigne.

Segundo Premio en el Internacional de Campillos (2010). Tercer Premio y Premio a la Música Contemporánea en el Interna-cional “Compositores de España” (2011). Primer Premio en los Internacionales “Fi-lippo Trevisan” y “Val Tidone” (2014). Ha logrado igualmente diversos premios en con-cursos de Israel.

PRIMERA PRUEBA:

1’ Preludio y fuga n. 14 en fa sostenido menor BWV 883 (L. II) BACH


3’ Estudio en fa sostenido mayor Op. 7 n. 4 (Vivo) STRAVINSKY

4’ Une barque sur l’océan (de Miroirs) RAVEL

SEGUNDA PRUEBA:




TERCERA PRUEBA:

1’ Sonata n. 2 en fa sostenido menor Op. 2 BRAHMS





152

Escenario: Real Sociedad Económica de Amigos del País de Jaén (Calle Bernabé Soriano, 29), sábado 11 de abril de 2015, a las 20.30 horas. Entrada libre hasta completar aforo. Duración aproximada: 1 hora. Traducción simultánea al inglés de farmentos de la ponencia.

Participan:

Zulema de la Cruz Pedro Jiménez Cavallé Juan Cruz-Guevara

Moderadora:

Zulema de la Cruz Compositora. Profesora de Composición Electroacústica, Instrumentación y Orquestación del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid. Miembro del Consejo Asesor del Premio Jaén de Piano.

Ponentes:

Pedro Jiménez Cavallé Musicólogo. Catedrático de Música de la Facultad de Humanidades y Ciencias de la Educación de la Universidad de Jaén. Miembro del Consejo Asesor del Premio Jaén de Piano. Medalla de oro del Premio Jaén de Piano y Secretario permanente del Jurado.

Juan Cruz-Guevara Compositor. Profesor del Conservatorio Superior de Música de Granada. Director Artístico del Certamen Internacional de Guitarra Clásica “Julián Arcas”

Organigrama

1. Presentación de los participantes a cargo de la compositora y profesora Zulema de la Cruz.2. Intervención del profesor y musicólogo Pedro Jiménez Cavallé, exponiendo el tema popular rescatado por él mismo de la tradición del folclore jienense.3. Intervención del compositor y profesor Juan Cruz-Guevara, explicando la génesis y proceso de creación de su obra “Soñando María Magdalena”.4. Anuncio de la próxima obra obligada de la 58º Edición del Premio Jaén de Piano, Anamorfosis, del compositor Manuel Seco de Arpe, basada en el tema popular jienense “Morenita ven aquí”.

Actividades paralelasEn torno a la obra... “Soñando María Magdalena”

del compositor Juan Cruz-GuevaraObra encargo de la Diputación de Jaén para el

57º Concurso Internacional de Piano “Premio Jaén” 2015

© M

arco

s C

orzo

153

Veamos que nos cuenta...

Creo que soy una persona sencilla que nací, hace algunos años, en un pueblo de Jaén de formato cuadriculado, Mancha Real, donde, además de la banda municipal, existía cierta actividad musical que los propios amigos nos creábamos como una forma de diversión: bien en veladas caseras al estilo decimonó-nico en torno a un piano, bien en montajes músico vocales en la parroquia del pueblo, acompañados de un viejo armonio para in-terpretar partituras cofradieras de carácter instrumental. Crecí con estas inquietudes y en plena juventud uno trataba de divertirse “haciendo música”, por decirlo de alguna manera, pero sin aspiraciones muy elevadas. Tras realizar los estudios de piano (en los que mi padre me inició desde pequeño) en el Conservatorio de Música “Victoria Euge-nia” de Granada y acceder a una plaza de profesor de música, me situé en la Escuela Normal de Jaén, ciudad donde he realizado todas mis actividades musicales.

Aunque tengo fama de ser una persona muy activa, creo que no es cierto; sólo que me he visto obligado por las circunstancias (pues me cuesta trabajo decir que no a la gente que me lo pide) a aceptar lo del Premio; o la organización de los conciertos del Grupo Filarmónico “Andrés Segovia”, la dirección del Orfeón Santo Reino, cuando mi traba-

jo se podía haber limitado a la docencia en la Universidad, junto a mis investigaciones musicales y algunos años de dirección coral. Todo esto me ha obligado a ir siempre aprisa para no llegar tarde a ninguno de mis com-promisos; aunque, en este sentido, recuerdo que no pude evitar el efectuar los honorarios de un concertista en plena calle, al no estar presente ni al final del concierto, como era mi deseo. Ahora, cuando ya me encuentro más “calmado”, pues el cuerpo no me per-mite otra cosa, creo que no he realizado en la vida lo que de joven quería, pues me he convertido en un músico más teórico que práctico; de todas formas estoy contento con lo que he hecho.

Hablar del Premio Jaén de Piano es hablar de “Pedro Jaén de Piano”...

Como ya he explicado, mi llegada a Jaén fue motivada por mi nombramiento como pro-fesor de música de la Escuela Normal, des-pués Escuela Universitaria, de Jaén, en una época en que el Premio Jaén de piano, ya in-ternacional, estaba en auge; el contacto con Pablo Castillo, creador de nuestro Concurso, al que yo conocí como simple aficionado al Premio, en la década de los sesenta, propició que le sustituyera poco a poco en sus funcio-nes, y digo poco a poco, porque Pablo y yo coincidimos en varias ediciones en el jurado; de esa forma comencé mi andadura como

Este año conocemos a...

Pedro Jiménez Cavallé Secretario del Premio Jaén de Piano

Pedro Jiménez es ese señor que lleva muchos años ejerciendo de Secretario del Premio, procurando que los miembros del jurado no se despisten y estén siempre dispuestos para ejercer sus funciones (deliberaciones y demás); de los acuerdos debe dar cuenta al “respetable”, aunque, a veces, éste le responda con algún silbido que otro de descontento...

154

secretario del mismo, a partir de 1985, sien-do en aquel momento presidente del jurado una persona del prestigio de Javier Alfonso al que sucedería Guillermo González en años posteriores. Desde dicha fecha ejerzo esa función y tras muchos años de tarea no es de extrañar que mi nombre permanezca unido indisolublemente al Premio.

En qué consiste su trabajo en el Con-curso, además del de bombero, por eso de apagafuegos...

Como ya hemos apuntado, mi labor en el Premio es la de secretario del jurado, lo que no impide que en algún momento determi-nado nos toque resolver otros problemas. Como secretario es imprescindible mi asis-tencia desde el acto del sorteo, que siempre resulta simpático y atractivo, al tener lugar la presentación de los concursantes, hasta las últimas deliberaciones, incluida la lectura del acta final, que no siempre resulta agra-dable, sobretodo, si uno no está de acuerdo con los resultados. Los primeros días del concurso hay que estar muy pendientes de los miembros del jurado, pues fácilmente se despistan cuando caminan por la calle en busca del restaurante de turno; en ello como en otras salidas del recinto del concurso la colaboración de las azafatas es esencial. Pero hay veces que toca resolver otros problemas de organización. En una ocasión se me co-misionó, dado que nadie quería enfrentarse al problema, para convencer al compositor de la obra obligada de que dada la larga du-ración de la misma, que rebasaba el tiempo asignado en la prueba, tenía que elegir la mitad de las piezas que la formaban, porque no había tiempo para interpretarlas todas. No faltó alguna ocasión, en los tiempos en que la infraestructura era muy escasa, en que se me exigía el don de la ubicuidad para poder resolver problemas que se producían en distintos lugares al mismo tiempo (dos in-cendios a la vez para seguir con el enuncia-do) y alguna otra en que, ante el desánimo,

ya que todo salía mal ese día, opté por mar-char a casa y descolgar el teléfono.

Mientras los concursantes miran sus smartphones, usted, en el sorteo, si-gue sacando las bolitas como hace décadas...

En efecto, parece un contrasentido que los concursantes estén con sus móviles de úl-tima generación, mientras el secretario les obliga a obtener su número de sorteo a tra-vés de un procedimiento un tanto obsoleto. No obstante, creo que hay rituales en la vida que por antiguos y pasados que parezcan, debemos conservar. Ante la frialdad de los aparatos modernos que inhiben a la juven-tud y a los menos jóvenes convirtiéndolos en insociables, lo que, a veces, ocurre en lu-gares tan sociables como bares y cafeterías,

Pedro Jiménez Cavallé, secretario del Jurado y abuelo entusiasta

155

donde se acude para el disfrute de una fresca cerveza o el aroma de un buen café, prefie-ro el calor humano de ese acto donde cada concursante extrae su propia bola disfrutan-do con su propia mano y a través del sentido del tacto y de la vista, tanto de su redondez, como de su brillo. Todo ello aparte de lo que supone el acto en sí.

El año pasado le pregunté algo pa-recido a Úrsula, y no se va a librar... ¿Cuéntenos algún chisme de esos que solo usted sabe...?

Dada mi condición conozco más anécdotas ocurridas a miembros del jurado que a con-cursantes. Una de ellas, que ya me parece haberla contado, es la del pianista ameri-cano que por primera vez llegaba a Jaén y no conocía nuestra singularidad en relación con los viajes ferroviarios; se volvía en tren a Madrid y estaba preocupado por el tiempo que necesitaba para llegar a la estación des-de el hotel y averiguar en qué vía se colocaba su tren. Salió casi con una hora de tiempo y al llegar a la estación lo abordé, porque tenía pendiente una firma, tirando de las maletas en las puertas automáticas y le dije: no te preocupes que aquí prácticamente sólo hay una vía por donde circula el tren...

No se toca El arte de la fuga de Bach, pero alguno de los concursantes qui-zá debería aprendérselo...

No cabe duda de que no todos los concur-santes dominan la interpretación de la músi-ca contrapuntística de Bach que aparece en la primera prueba y dado el carácter didác-tico, que aflora en esta obra, El arte de la fuga, compuesta de 14 fugas y 4 cánones, y que viene a representar un homenaje al contra-punto, serviría para que algún concursante no demasiado avezado entrase en contacto con este estilo de música, a la que todos los buenos aficionados admiramos por ser obra de un genio, no precisamente iluminista en el sentido de la Ilustración...

¿Qué pondría, qué quitaría, qué me-joraría...? En otras palabras, ¿mejor dejarlo como está?

Si por mejorar nos referimos a la difusión del concurso, no cabe duda que integrarlo más de lo que está en los canales de Inter-net acercaría más el Premio, tanto a los con-cursantes como a los aficionados. El colgar diferentes interpretaciones de las diversas pruebas en YouTube sería una aspiración que muchos miembros del Consejo Asesor albergan. Si por mejora se entiende el cam-biar pruebas o añadir una nueva, ello nece-sita una buena dosis de cautela y un gran es-tudio previo, como se hizo en la imposición de la prueba final con orquesta.

Para acabar, una final de Champions del Madrid coincide con una farra-gosa deliberación. ¿Metería prisa al jurado...?

En efecto, todos los años coincide algún par-tido de importancia con la celebración de las pruebas. Ya me gustaría meter prisa al jura-do en estas y otras parecidas circunstancias; pero con todo mi dolor me limito a no obsta-culizar la marcha de la deliberación, que ya es bastante, y al término de la misma pasar por el primer bar y preguntar por la marcha del partido. Después si puedo ver el segundo tiempo o su repetición me doy por contento.

“Si por mejorar nos referimos a la difusión del concurso, no cabe duda que integrarlo más de lo que está en los canales de Internet acercaría más el Premio, tanto a los concursantes como a los aficionados”

156

Conservatorio Profesional de Música de Jaén Conservatorio Superior de Música de Jaén Radio Nacional de España Asociación Amigos del Concurso Internacional Premio ‘Jaén’ Pianos Hazen Real Sociedad Económica de Amigos del País Diario Jaén (archivo fotográfico) José María Ortega Pérez “Sitoh” (Fotografías ediciones 50º a 56º)

La Diputación de Jaén muestra su agradecimiento al Ayuntamiento de Jaén, Ingenia2 y a Sonido Lagartija, por los servicios técnicos prestados durante las pruebas realizadas en el Teatro “Infanta Leonor”. Asimismo, al Área de Participación Ciudadana de la Brigada Provincial de Seguridad Ciudadana del Cuerpo Nacional de Policía.

The Diputación of Jaén would like to thank to Ayuntamiento de Jaén, Ingenia2 and to Sonido Lagartija for the technical services given during the performances realized in the “Infanta Leonor” Theatre. Likewise, Área de Participación Ciudadana de la Brigada Provincial de Seguridad Ciudadana del Cuerpo Nacional de Policía.

Coordinadora del Concurso: Úrsula Calvi

Equipo de atención a jurado y concursantes: Cristina Cano García, Cristina Carrión Porcel, Juana Doncel Sanz, Inma Jiménez Rodríguez, María Victoria Lozano Amézcua, Flor Olivares Palacios, Belén Romera GonzálezTraducción en actividades paralelas: Tomas Ramón Chaveli DíazPiano: Steinway & SonsPreparación y afinación del piano: Guido de la LlanaEDITA Diputación Provincial de Jaén, 2015

PROYECTO GRÁFICO El Golpe. Cultura del entorno

DISEÑO, MAQUETACIóN E IMPRESIóN Diputación Provincial de Jaén

TRADUCCIóN Ángel García Rus, Gonzalo Pérez Chamorro

TEXTOS, COORDINACIóN GENERAL Y DE EDICIóN Gonzalo Pérez Chamorro

www.dipujaen/premiopiano.es Síguenos en

El 57º Concurso Internacional de Piano Premio “Jaén” 2015, se reserva todos los derechos de radiodifusión, grabación en audio o vídeo y emisión por TV de las diferentes pruebas del Concurso, así como los derechos por la grabación, en su caso, de un Compact Disc, pudiendo comercializar y ceder, libremente, en exclusiva y sin ninguna limitación los referidos derechos a favor de cualquier persona o entidad. Esta transmisión de derechos se realiza a título gratuito.

The 57th International Piano Prize Premio ‘Jaén’ 2015, saves itself all the rights of broadcasting, recording in audio or video and emission for TV of the different tests of the Prize, as well as the rights for the recording, in the case, of a Compact Disc, being able to commercialize and yield, freely, in sole right and without any limitation the above-mentioned rights in favour of any person or entity. This transmission of rights is realized to free title.

La Diputación Provincial de Jaén muestra su agradecimiento aThe “Diputación Provincial” of Jaén would like to thank

157

Bases01. Podrán participar en este Concurso pianistas de cualquier nacionalidad, nacidos/as a partir del día 9 de abril de 1983, y que no hayan obtenido el Primer Premio en el Concurso Internacional de Piano Premio “Jaén” en años anteriores. La organización del certamen se reserva el derecho de admisión, aplicando una selección del candidato a la vista de su “curriculum vitae” y mediante grabación audiovisual reciente de 30 minutos, que podrá enviar mediante correo postal o indicar un enlace (link) a una página web donde exista una grabación audiovisual del concursante, que incluirá necesariamente obras presentadas al Concurso.

Si el concursante ha participado en alguna de las cinco ediciones anteriores o ha logrado uno de los premios en alguno de los concursos miembros de la Federación Mundial de Concursos Internacionales de Música (FMCIM / WFIMC), que deberá acreditar, está eximido de enviar dicha grabación. Asimismo se solicitará, en caso necesario, una carta de presentación de un profesor de reconocido prestigio. La Organización se hará cargo del alojamiento en habitación doble y desayuno de los concursantes durante su participación en el Concurso. Los participantes que deseen habitación individual, tendrán que gestionar su alojamiento por su cuenta. El gasto de dicho alojamiento irá con cargo a la aplicación presupuestaria 2015.610.334.22611.

02. La inscripción queda abierta desde el día 31 de Julio de 2014, fecha de publicación en el BOP de Jaén y en el tablón de anuncios de la Diputación Provincial de Jaén, hasta el día 3 de marzo de 2015, ambos inclu-sive. A partir del día 9 de marzo de 2015 la organización informará a los inscritos de su aceptación definitiva en el Concurso. Deberán enviarse los boletines oficiales de inscripción por correo postal dirigido al señor Presidente del Concurso Internacional de Piano Premio “Jaén”, Diputación Provincial de Jaén, Plaza de San Francisco s/n, 23071 Jaén (España) o través de la página web (www.dipujaen.es/premiopiano). Se establece una cuota de inscripción de 50 euros, que debe de ser abonada junto con la inscripción en el siguiente número de cuenta: IBAN: ES90 2103 1210 59 1101000228, SWIFT BIC CODE: UCJAES2M, de Unicaja (Oficina Principal, c/ Cronista Cazabán, s/n, 23001 Jaén).

El sorteo se celebrará el día 9 de abril de 2015, a las 19.00 horas, en el Edificio del Antiguo Hospital de San Juan de Dios (sito en la Plaza de San Juan de Dios, s/n. Jaén). Este sorteo, que decidirá el orden de participa-ción de los concursantes, se hará con la presencia obligada de los interesados/as. Cualquier ausencia tendrá que ser justificada y aceptada por el jurado, previa solicitud por parte del concursante.

En este acto se señalará la hora y el escenario en que tendrán lugar los ejercicios.

03. El Concurso constará de tres pruebas eliminatorias y una prueba final con orquesta, ordenadas por grupos según el programa anexo. El jurado realizará una calificación en cada una de ellas y designará los concursantes que han de pasar a la siguiente fase o, en su caso, los premiados.

PRIMERA PRUEBA ELIMINATORIA. Todos los concursantes interpretarán las obras del Grupo A, no debiendo exceder en su totalidad los 20 minutos.

SEGUNDA PRUEBA ELIMINATORIA. Los participantes que hayan superado la primera prueba elimi-natoria interpretarán una obra del Grupo B, otra del Grupo C, para determinar el premio de la música española, y la obra obligada, no debiendo exceder en su totalidad los 50 minutos.

TERCERA PRUEBA ELIMINATORIA. Todos los concursantes interpretarán una obra del Grupo D, otra del Grupo E y otra del Grupo F, elegidas libremente por el participante, no debiendo exceder en su totalidad los 60 minutos.

PRUEBA FINAL CON ORQUESTA. Todos los concursantes finalistas interpretarán una obra del Grupo G, para piano y orquesta.

158

04. Todas las obras se interpretarán de memoria, salvo la obra obligada que podrá ser interpretada con la partitura.

05. Antes de tomar parte en el Concurso, los participantes presentarán un documento oficial (Documento Nacional de Identidad, pasaporte o similar) que garantice su identidad.

06. Las distintas pruebas del Concurso se realizarán desde el día 10 al 17 de abril de 2015. El día 17 de abril se hará público el fallo del jurado y se entregará el importe de los premios y un diploma acreditativo de los premios obtenidos.

07. El jurado será nombrado entre personas de renombrado prestigio y reconocido mérito en el mundo del pianismo internacional, publicándose en el BOP de Jaén con quince días de antelación, como mínimo, a la celebración del Concurso. El fallo del jurado será inapelable y se elevará, para su ratificación, al órgano competente de la Diputación Provincial de Jaén que adjudicará los premios.

Para la adjudicación de los premios, el jurado evaluará a los concursantes según criterios de calidad de eje-cución e interpretación pianística, cultura musical y presentación integral de los mismos, todo ello valorado en su conjunto.

08. Los premios, sujetos –si procede– a las retenciones legalmente establecidas, serán los siguientes:

PRIMER PREMIO:

• Patrocinados por la Diputación Provincial de Jaén: Medalla de oro, Diploma, la edición de un disco con el sello discográfico Naxos, que podrá ser grabado en directo durante el transcurso del Concurso (*) y 20.000 euros.

• Un concierto que se celebrará en Jaén, patrocinado por la Real Sociedad Económica de Amigos del País.

• Un concierto al día siguiente de la prueba final, con la Orquesta Ciudad de Granada (**).

• Un concierto en Boston, patrocinado por el Tsai Performing Arts Center de la Universidad de Boston (USA).

SEGUNDO PREMIO, patrocinado por la Junta de Andalucía, Diploma y 12.000 euros.

TERCER PREMIO, patrocinado por Unicaja, Diploma y 8.000 euros.

PREMIOS ESPECIALES

PREMIO “ROSA SABATER”, patrocinado por el Ayuntamiento de Jaén, al mejor intérprete de música española, incluida en el Grupo C, Diploma, un concierto organizado y patrocinado por la Real Sociedad Económica de Amigos del País y 6.000 euros.

PREMIO “MÚSICA CONTEMPORÁNEA”, patrocinado por el Ministerio de Cultura al mejor intérprete de la obra obligada, Diploma y 6.000 euros.

PREMIO DEL PÚBLICO. Escultura de bronce. Sin dotación económica. Se otorgará por votación entre el público asistente a la prueba final.

(*) La grabación del CD del ganador del Primer Premio se realizará preferentemente en los días posteriores al Concurso, por lo que deberá permanecer en Jaén para atender las obligaciones derivadas del mismo.

(**) En caso de quedar desierto el Primer Premio, el concierto con la OCG en Granada será ofrecido por el ganador del Segundo Premio.

159

El gasto de los premios patrocinados por la Diputación Provincial de Jaén irá con cargo a la aplicación pre-supuestaria 2015.610.334.489.19, denominada PREMIOS CONCURSO INTERNACIONAL DE PIANO PREMIO “JAÉN”.

Para la justificación de los premios en metálico que otorga esta Administración Provincial, el premiado de-berá suscribir un documento preparado al efecto en el que se especificará la siguiente información: datos personales del premiado, el importe del premio y las retenciones fiscales que legalmente deban practicarse.

09. Los ganadores del Primer Premio, Premio “Rosa Sabater” y “Música Contemporánea”, darán un pe-queño recital en el acto de entrega de premios con obras de su elección, además de las obras premiadas.

10. Se crean bolsas de viaje de 300 euros para todos los concursantes que superen la primera prueba y concursen en la segunda. Esta cuantía se elevará a 400 euros si el concursante supera también la segunda prueba, no obtiene ningún premio y concursa en la tercera. El gasto de dichas bolsas de viaje irá con cargo a la aplicación presupuestaria 2015.610.334.22611.

11. La organización podrá proponer durante la celebración del Concurso la realización de recitales en dis-tintos puntos de la provincia de Jaén de los pianistas que no continúen participando, pero hayan destacado a juicio del jurado durante el mismo. Asimismo, el ganador del primer premio y/o ganadores de los distintos premios, participarán en una selección de los grandes eventos musicales que se celebran en la provincia de Jaén, dentro del año en curso o siguiente.

Aquellos concursantes que no habiendo superado las pruebas eliminatorias permanezcan hasta la fase final (el alojamiento y manutención serán gestionados por su cuenta), tendrán la oportunidad de recibir consejos a través de unas masterclasses que la propia organización del Concurso establecerá con alguno de los miembros del Jurado. Para la celebración de dichas masterclasses será necesario que participen un número mínimo de 5 concursantes.

12. La organización podrá acordar a propuesta del jurado, y para facilitar la participación de los concur-santes de la presente edición en el próximo Concurso Internacional de Piano Premio “Jaén”, la concesión de ayudas de viaje de hasta 350 euros. Esta ayuda será abonada una vez el concursante haya participado en, al menos, la primera prueba de la siguiente edición del Concurso. El gasto de dichas ayudas de viaje irá con cargo a la aplicación presupuestaria 2015.610.334.22611.

13. El 57º Concurso Internacional de Piano Premio “Jaén” 2015 se reserva todos los derechos de radiodi-fusión, grabación en audio o vídeo y emisión por TV de las diferentes pruebas del Concurso, así como los derechos por la grabación, en su caso, de un Compact Disc, pudiendo comercializar y ceder, libremente, en exclusiva y sin ninguna limitación los referidos derechos a favor de cualquier persona o entidad. Esta trans-misión de derechos se realiza a título gratuito.

14. Compatibilidad o incompatibilidad con otras subvenciones, ayudas, ingresos o recursos.

De conformidad con el artículo 34.39 de las Bases de Ejecución del Presupuesto de la Diputación Provincial de Jaén para 2014, los premios que se concedan con cargo a la edición 2015, serán compatibles con otras sub-venciones, ayudas, ingresos o recursos para la misma finalidad, procedentes de cualesquiera Administraciones o entes públicos o privados, nacionales, de la Unión Europea o de organismos internacionales que pudieran serle concedidos a los beneficiarios tras las concesiones de los premios.

160

Conditions01. The Competition is open to pianists of any nationality, born after the 9 of April 1983, with the ex-ception of those who have received the Prize “Jaén” previously. The organisers of the contest have the right to select candidates on the basis of their “curriculum vitae” and by a recent audiovisual recording of thirty minutes with works presented at the Competition. The participants are exempt to send this recording, if they participated in one of the last five editions of our competition, or won some prize in a competition, which is member of the World Federation of International Music Competition (FMCIM / WFIMC), this prize must be accredited. The recording must be sent by post or by a website link include the audiovisual recording from the participant with works presented at the Competition. Also if necessary we shall request an introductory letter from a distinguished professor. The accommodation and breakfast expenses in double room for all the participants, during his participation in the competition, will be at charges of the Organisation. Those par-ticipant, they prefer a single room; have to arrange and pay the accommodation in our city on his own. This accommodation spending is included in the budget 2015.610.334.22611.

02. Applications may be submitted from the 31th July, 2014, publication date of this announcement in the BOP of Jaén (Boletín Oficial de la Provincia) and in the Jaén County Council’s notice board, until the March 3rd, 2015, inclusive. From 9th of March, 2015, the Organisation will inform the candidates about his definitely acceptance in the Competition. The official application forms are to be sent by post to the President del Concurso Internacional de Piano Premio “Jaén”, Diputación Provincial de Jaén, Plaza de San Francisco s/n, 23071 Jaén (Spain), by e-mail to ([email protected]) or by our website (www.dipujaen.es/premiopiano). The established enrolment fee of 50 euros, have to be paid together with the application to the following account: IBAN: ES90 2103 1210 59 1101000228, SWIFT BIC CODE: UCJAES2M, de Unicaja (Oficina Principal, c/Cronista Cazabán, s/n, 23001 Jaén).

The draw of lots take place on April 9th, 2015, at 19.00 hours in the Edificio del Antiguo Hospital de San Juan de Dios (located in the Plaza de San Juan de Dios, s/n. Jaén). All contestants must be present at this drawing of lots, in the order to determine the order of performances. Any absence have been justified and accepted by the jury, at previous request of the participant.

At this time, the location and schedule of the various performances will be indicated.

03. The Competition consists of three eliminatory performances, and the final performance with orches-tra, respected the order of the annexed program. After each of which the Jury will announce its judgement, thus allocating the participants qualified to take part in the next performance, or in case the prize-winners.

FIRST ELIMINATORY PERFORMANCE. All the participants shall interpret the works included in Group A, without exceeding a twenty-minute time limit.

SECOND ELIMINATORY PERFORMANCE. Once the candidates have successfully passed the first elimination, they are obliged to play one piece from Group B, another one from Group C to decide the Spanish music Prize, and the obligatory work, without exceeding a fifty-minute time limit.

THIRD ELIMINATORY PERFORMANCE. All participants who qualify, shall play one piece from Group D, another from Group E and another from Group F, all freely chosen by themselves, without exceeding a sixty-minute time limit.

FINAL PERFORMANCE WITH ORCHESTRA. All the candidates, who qualify for the final, shall play a concerto from Group G for piano and orchestra.

04. All works must be played from memory, with the exception of the score of the obligatory work.

05. Before taking part in the Competition, the participants must present an official document (National Identity Card, Passport or similar document) proving their identity.

161

06. The Competition will be held between 10 and 17 April, 2015. On April 17 will be publicly announced the decision of Jury, and the prizes (as well as a certificate confirming the prizes) will be presented.

07. The Jury will be appoint between important persons with a prestigious artistic career and merit in the international piano world. Those names will be publish in the BOP of Jaén (Boletín Oficial de la Provincia) at least two weeks before Competition. The decision of the Jury will be final and irrevocable, and will be ratify by the competent department of the County Council of Jaén (Diputación Provincial de Jaén) in the order to award the prizes.

To award the different prizes the jury will take his decision based on the quality and aptitude of candidates, appropriate to award this activity, the purpose specific of this competition.

08. The awards, where applicable subject to legally established deductions, shall be as follows:

FIRST PRIZE

• Sponsored by the County Council of Jaén: Gold Medal, Diploma, a Compact Disc recording with the record label Naxos, which one could be record during the competition (*), and 20.000 euros.

• A concert in Jaén sponsored by the “Real Sociedad Económica de Amigos del País”.

• A concert celebrate the day after final-stage with the Orquestra Ciudad de Granada (**).

• A concert in Boston, sponsored by the Tsai Performing Arts Center at Boston University (USA).

SECOND PRIZE, sponsored by the Andalusian Government (Junta de Andalucía), Diploma and 12.000 euros.

THIRD PRIZE, sponsored by the savings bank Unicaja, Diploma and 8.000 euros.

SPECIAL PRIZES

“ROSA SABATER” PRIZE, sponsored by the Mayor of Jaén, for the best interpreter of Spanish music, include in the Group C. Diploma, and a concert which one take place in Jaén sponsored by the “Real Sociedad Económica de Amigos del País”, and 6.000 euros.

“CONTEMPORARY MUSIC” PRIZE, sponsored by the Culture Ministry of the Spanish Government goes to the best interpreter of the compulsory work, Diploma and 6.000 euros.

“AUDIENCE PRIZE”, by audience voting during the final performance. Bronze Sculpture, without prize money.

The prize spending sponsored by the County Council of Jaen (Diputación Provincial de Jaén) is included in the budget 2015.610.334.489.19, named PRIZES INTERNATIONAL PIANO COMPETITION PRIZE “JAÉN”.

To justify the prize money awarded by the County Council, the prize-winner must sign a document, which one enclosed the following information: personal details of the winner, the prize money and the legally esta-blished deductions for tax purposes.

09. The winners of the first prize, the “Rosa Sabater” Prize and the “Contemporary Music” Prize shall give a short concert at the awards ceremony, performing works of his/her choice, besides the awarded works.

(*) The CD for the First prize-winner will be record preferential in the days subsequent the Competition, therefore the win-ner must stay in Jaén, in the order to attend the obligations ensuing from this prize.

(**) In the event of the First Prize is declared void, the winner of the Second Prize shall give the concert with the Orquestra “Ciudad de Granada” in Granada.

162

10. Each participant who successfully passes the first eliminatory test and participate in the second elimina-tory round will be granted a travelling allowance of 300 Euros. This amount will be raised to 400 Euros if the participant in question also passes the second eliminatory test, participate in the third eliminatory round but does not obtain any prize. This travelling allowance spending is included in the budget 2015.610.334.22611.

11. The Organisation could propose during the Competition some recitals in different places in the Provin-ce of Jaén for those participants who were eliminate of Competition but showed, based on the judgment of jury, a special artistic level. As well as the winner of competition and/or the winner of the different prizes will take part during this or the next year, in some of the most important music festivals in the Province of Jaén.

Any competitors who are eliminated in the competition, but wish to stay till the final have the possibility to get Master classes with someone of the judge. The Master classes will be arranged by the organisation and the accommodation goes on charge of the participant. It’s required at least 5 participants to be held these Master classes.

12. At the proposal of Jury, the Organisation could agree granting of travelling allowance of maximum 350 euros for participants of this edition, in the order to facilitate them the participation in the next Inter-national Piano Competition Prize “Jaén”. The candidates in question get this grant once they participate, at least, in the first round of the next Competition. This travelling allowance costs are included in the budget 2015.610.334.22611.

13. The 57º International Piano Competition Prize “Jaén” 2015, reserves the reproduction rights by radio, video and television broadcast from the different eliminatory tests. Also rights reserved for a Compact Disc recording. Therefore, the Organization will be able to commercialize and transfer the above-mentioned rights freely, exclusively and with no limitation in favour of any person or firm. This transfer of rights is agreed gratuitously.

14. Compatibility or incompatibility with other subventions, grants, deposits or resources.

According to the article 34.39 of the budget of County Council of Jaén for 2014, the prizes they will be award on charges of the competition 2015, are compatible with other subventions, grants, deposits or resources from any administration, public or private corporation, national, from the European Union or from international corporation, which one could be grant the beneficiary after the prize award.

Grigory Sokolov, gran heredero de la mejor tradición rusa.©

Gre

gor

Khu

en-B

elas

i.

163

Grupo A- Group A

01. Un Preludio y Fuga del Clave bien temperado / BACH The Well-Tempered Clavier, Book I & II

02. Un Estudio / One Etude CHOPIN o LISZT

03. Un Estudio / One Etude SCRIABIN DEBUSSY RACHMANINOV BARTóK STRAVINSKY LIGETI

04. Una obra de libre elección no propuesta en otra prueba / A piece of your choice don’t included in another group.

Grupo B - Group B

Una de las Sonatas / One of the Sonatas nº 31 (la bemol mayor), nº 33 (do menor), nº 42 (sol mayor), HAYDN nº 43 (mi bemol mayor), nº 47 (si menor), nº 49 (do sostenido menor), nº 53 (mi menor), nº 59 (mi bemol mayor), nº 60 (do mayor) y nº 62 (mi bemol mayor)

Una de las Sonatas, a excepción de la K nº 545 (do mayor) / MOZART One of the Sonatas, except K nº 545 (C major)

Una de las Sonatas, a excepción de las Op. 49 nº 1, Op. 49 nº 2 y Op. 79 / BEETHOVEN One of the Sonatas, except of Op. 49 nº 1, Op. 49 nº 2 and Op. 79

Una de las Sonatas (excluyendo la D 760 Fantasía Wanderer) / SCHUBERT One of the Sonatas (excluding D 760 Fantasy Wanderer)

(La numeración de las Sonatas de Haydn corresponde a la de Wiener Urtext Ausgabe, Universal Edición, catalogada como Hob. XVI) (The numbering of Haydn’s Sonatas corresponds to the Wiener Urtext Ausgabe, Universal Edition, catalo-gued like Hob. XVI)

Grupo C / Música española - Premio Rosa Sabater - Group C / Spanish music - “Rosa Sabater” Prize

Una obra de “Iberia” (excepto Evocación), o “Navarra” / ALBÉNIZ A piece of “Iberia” (except Evocación), or “Navarra”

“Fantasía Bética” o las “Cuatro Piezas Españolas” / FALLA “Fantasía Bética” or the “Four Spanish compositions”

Una obra de “Goyescas” (incluido “El Pelele”) / GRANADOS A piece of “Goyescas” (included “El Pelele”)

Obra obligada / Obligatory piece: “Gaiena” Diez Paisajes Jienenses, de Alejandro Román. (Edición y distribución: Diputación Provincial de Jaén / edited and distribuited by: Diputación Provincial de Jaén, www.dipujaen.es/premiopiano)

Obras / Repertoire

164

Grupo D - Group D

Una obra romántica de importancia pianística como las de / A romantic work of pianistic importance like SCHUBERT

(D 760 Fantasía Wande-rer, o D 780 o D 899 o D 935 o D 946, en ciclos completos) (D 760 Fantasy Wanderer, or D 780 or D 899 or D 935 or D 946, in complete cycles)

MENDELSSOHN CHOPIN SCHUMANN LISZT BRAHMS C. FRANCK MUSSORGSKY

Grupo E - Group E

Una obra a elegir entre las de (excepto los Estudios) / A piece or groupe of pieces chosen from those of (except the Etude) DEBUSSY RAVEL

Grupo F - Group F

Una obra de importancia pianística y editada internacionalmente que comprenda a compositores del siglo XX y XXI como / A work of pianistic importante with international editions from composers of the XX and XXI century like BARTóK JANÁCEK MESSIAEN LIGETI BARBER u otros/and others

Grupo G - Group G

Conciertos para piano y orquesta / Concerts for piano and orchestra:

Concierto para piano y orquesta núm. 20 en re menor K 466 MOZART Concierto para piano y orquesta núm. 4 en sol mayor Op. 58 BEETHOVEN Concierto para piano y orquesta núm. 5 en mi bemol mayor Op. 73 “Emperador” BEETHOVEN Concierto para piano y orquesta núm. 1 en mi menor Op. 11 CHOPIN Concierto para piano y orquesta núm. 2 en fa menor Op. 21 CHOPIN Concierto para piano y orquesta en la menor Op. 54 SCHUMANN Concierto para piano y orquesta núm. 2 en sol menor Op. 22 SAINT-SAëNS Concierto para piano y orquesta en sol mayor RAVEL Noches en los Jardines de España FALLA

165

Diccionario de términos musicales

Preguntas generales sobre el Premio Jaén...

- ¿Qué es un concurso internacional de piano?

Como todo concurso, como toda competición en sí, los aspirantes parten desde la misma posición para ir avanzando pruebas, prescindiendo en cada una de ellas a los que se han considerado no aptos para avanzar a la siguiente, y así sucesivamente hasta llegar a la prueba final, a la que acceden, de nue-vo, los que se han considerados más aptos para lograr los premios finales. Qué fácil parece... ¿verdad?

Si habláramos de un concurso de equitación, cuantos menos derribos y mejor tiempo más aptos, pero en un concurso de piano hay que eludir unos obstáculos mucho más subjetivos que los que un concurso de cualquier modalidad en principio presenta. Un pianista que haya gustado a un miembro del jurado puede no gustar a otro, un pianista que haya entrado en detalles innovadores en su interpretación puede deslumbrar a unos pero desilusionar a otros, porque se ha dejado a cambio otros aspectos sin resaltar. Cada obra tocada es un mundo nuevo, sea la misma que acaba de tocarse (la grandeza de la música). Simplificando, se valoran cuestiones artísticas sobre un pia-no, el único instrumento que suena hasta llegar a la final, en la que participa también la orquesta. Es la maravillosa subjetividad de la música...

- ¿Qué función hace y quién compone el jurado?

Formado por un presidente, en este caso presidenta, los vocales y el secretario, que no tiene voto, elegidos por el Consejo Asesor (ver su definición) por su vinculación con la música por varias razones, siendo estas tres las que más peso tienen: experiencia como miembros de jurado interna-cionales, prestigio como profesores de piano internacionales y prestigio como pianistas. El Jurado es un elemento esencial de todo concurso, pues con sus decisiones determinan que pianistas son los que acceden sucesivamente a cada una de las pruebas siguientes.

- Consejo Asesor

Conjunto de personas ligadas estrechamente al concurso en las que cada una tiene una función determinada. Se reúne habitualmente para diseñar nuevas propuestas y mejorar continuamente el concurso en todos sus ámbitos.

- Obra obligada

Música de estricta actualidad, música contemporánea como suele llamarse, escrita por un com-positor español de prestigio por encargo exclusivo y anual de la Diputación de Jaén y el Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM). Se interpreta en la segunda prueba del concurso y es la única obra que se permite tocar con la partitura delante. Suele conjugar aspectos muy técnicos, que demanda una interpretación de considerable importancia técnica, con innovaciones armóni-cas y expresivas, rescatando en algunos casos el folclore andaluz y jiennense.

- Orquesta / Director

A estas alturas no vamos a decir que es una orquesta, ni un director, pero sí aclarar que participan solo en la prueba final, “acompañando” a los finalistas en la obra para piano y orquesta que éstos hayan escogido. Se puede apuntar que el director, además de conocer la obra que va a dirigir, debe dejar cierto espacio de protagonismo al pianista, antes que a la música en sí misma, tal vez no tanto como si fuera una interpretación sin un premio final de por medio. Tal vez... Volvemos a entrar en el terreno de la subjetividad de la música.

166

...y preguntas quisquillosas

- Allegro. O Adagio, o Presto, o Sehr langsam, o Modéré... Son uno de tantos adjetivos en italiano, alemán o francés con los que el compositor describe el aire de la pieza. Generalmente se usa el italiano (Allegro, andante, etc., también con palabras más elaboradas: Allegro appassionato ma non troppo, con molto sentimento), pero el compositor es libre de usar el idioma que guste. Ad libitum...

- Appassionata. Sobrenombre con que se conoce la Sonata núm. 23 de Beethoven, debido al editor que la llamó así por su “carácter apasionado”. Beethoven no estaba muy de acuerdo con este adjetivo, ya que creía que el resto de su obra era igual de apasionado... Además este sobre-nombre podría hacer pensar a más de uno que las demás Sonatas no fueran lo suficientemente apasionadas como ésta.

- Bartók. Compositor húngaro (1881-1945). Uno de los más grandes del siglo XX, autor de una fundamental obra pianística. Como Janácek, dueño de un lenguaje único y personal, cada vez más presente en los programas de los concursantes del Premio Jaén.

- Busoni. Compositor italiano (1866-1924). A pesar de ser un compositor italiano, la música de Busoni, principalmente la escrita para piano, está marcada por la sombra constante de Bach, del que transcribió muchas de sus obras, conteniendo un profundo espíritu germánico. Sin duda, uno de los grandes compositores que menos reconocimiento han tenido hasta la fecha.

- BWV. Siglas para catalogar la Obra de Bach, debidas a Wolfgang Schmieder. “Bach Werke Verzeichnis”, BWV (Catálogo de la Obra de Bach). Que bien podrían ser GWV, “Gott Werke Verzeichnis” (Catálogo de la Obra de Dios...), pero nunca, en ningún caso, un coche alemán...

- Carnaval. Obra de Schumann, en este caso, que recrea todo el fantástico mundo que rodea esta fiesta, entre otras cosas. Se toca en la tercera prueba, como las grandes obras de Schumann.

- Concierto para piano. Obra para piano como solista con la orquesta, que interviene junto al piano, desarrollando ambos una perfecta sintonía. Es uno de los géneros por excelencia de la Historia de la Música, desde el Barroco a nuestros días. Curiosamente podríamos decir: “voy a un concierto para piano en el que tocan un concierto para piano...”.

- Cuadros de una exposición. Una obra de Mussorgsky inspirada en la visualización de una exposición de cuadros de su amigo Viktor Hartmann. Promenade es el paseo entre cuadro y cuadro. Nada fácil de tocar... en la tercera prueba. Ravel la orquestó en el siglo XX, entre otras muchas orquestaciones posteriores, que es como mejor se la conoce, posiblemente mejor que la original pianística, alucinante en su modernidad.

- D. Letra con la que está catalogada la obra de Franz Schubert. La hizo Otto-Erich Deutsch, apellido que significa literalmente “alemán”, curioso para un austríaco de ascendencia judía.

- Dutilleux. Compositor francés (1916). Uno de los grandes creadores de los siglos XX y XXI. En su fascinante obra para piano, destaca la impresionante Sonata, muy interpretada en el Con-curso.

167

- Estudio. Podríamos definirlo como el quebradero de cabeza de los estudiantes de música, es-pecialmente los de piano. Es una forma dedicada a perfeccionar diversos aspectos de la técnica y mecánica interpretativa, entre otras facetas. En el Premio Jaén los escuchamos ampliamente en la primera prueba, con los de Chopin, Liszt, Rachmaninov, Debussy o los fascinantes de Ligeti, cada uno con diferentes intenciones.

- Etude d’exécution transcendante (Estudio de ejecución trascendental). Estudios para piano llamados así por Liszt. El no va más...

- Estudio Paganini. De nuevo Liszt, con unos Estudios para piano basados en otro que hilaba bien fino, el violinista, compositor y virtuoso del violín Niccòlo Paganini, al que algunos, en el Romanticismo, confundían cuando tocaba el violín con una reencarnación del mismísimo diablo. Imaginen pues estos Estudios...

- Etude-Tableaux (Estudios Cuadros). Estudios para piano de Rachmaninov, llamados así por suponer un avance en el estudio del instrumento.

- Fantasía. Género en el que la libertad es absoluta. La misma palabra ya no necesita explica-ción.

- Fantasía bætica. Obra de Manuel de Falla compuesta en el año 1919. Bética, castellanizado el “bætica”, representa el origen gaditano de Falla. Dedicada al gran Rubinstein, éste apenas volvió a tocarla tras su estreno, sencillamente porque la consideraba de una dificultad extrema. Podrán comprobarlo...

- Fuga. Forma en la que la polifonía (combinación de varios sonidos) alcanza uno de sus estados más puros. Es como una continúa persecución de la misma melodía y su desarrollo, imitada por otras voces hasta alcanzar estados de enorme complejidad contrapuntística. Imaginaos un laberinto sonoro paralelo, del que solo hay una salida (stretta), que libera toda la tensión y energía acumulada durante la persecución melódica. De nuevo hay que referirse a Bach como el gran maestro, aunque es raro no encontrar en el catálogo de cualquier compositor alguna que otra.

- Gaspard de la Nuit. Obra de Ravel de 1908 basada en tres poemas del poeta romántico Aloy-sius Bertrand (Ondine, Le gibet, Scarbo). Para muchos, una de las grandes obras de la Historia del Piano. La obra favorita de uno de los vocales del jurado...

- Goyescas. Fresco pianístico (Suite) de Enrique Granados, inspirado por la pintura de Francisco de Goya, al que Granados idolatraba. En 1915 estrenó una ópera con el mismo nombre. Junto a Iberia, la gran obra pianística española.

- Gubaidulina. Compositora rusa (1931). Creadora indispensable de la música contemporánea, la obra de Sofia Gubaidulina tiende a la espiritualidad, surgiendo de la soledad, el estado preferido de la autora de la Chaconne (1963), que no hay año que no se escuche en el Concurso.

- Hob. Abreviatura por la que se cataloga la obra de Franz Joseph Haydn, debida a Anthony van Hoboken en 1957. Conociendo la obra del “papá” de tantas cosas, este Anthony debió de pasar muchas horas catalogando...

- Iberia. La Suite Iberia, escrita por Isaac Albéniz, fue compuesta entre 1905 y 1909, siendo la obra más grande de la literatura pianística española, así como una de las cimas de la música para piano de todos los tiempos. Consta de Cuatro cuadernos con tres piezas cada uno, rastreando en

168

lo más hondo del alma española. Para los pianistas españoles supone un pequeño via crucis, ya que en sus conciertos fuera de España todo el mundo presupone que tienen el sentimiento español para entenderla y tocarla... Y no siempre es así, y aunque lo fuera...

- Images. Dos libros de tres piezas para piano de Debussy, que sentía predilección por este título (Imágenes), ya que también compuso una serie para orquesta. Sus Estampes para piano no están lejos del espíritu de las Images.

- Impromptu. Pieza que se caracteriza por la continua improvisación, de ahí su origen etimo-lógico. Se estructura normalmente en tres partes, A-B-A (forma tripartita). En el Premio Jaén nos encontramos con los de Schubert, Chopin y Fauré, principalmente.

- Janácek. Compositor checo (1854-1928), dueño de un idioma propio y fascinante. Su obra para piano, muy importante y de una belleza seductora, comienza a ser interpretada con más regulari-dad en el Premio Jaén, principalmente en la tercera prueba.

- Kreisleriana. Grupo de ocho piezas para piano compuestas por Robert Schumann. Basadas (implícitamente) en el personaje ficticio Johannes Kreisler, del escritor E. T. A. Hoffmann. Maravi-llosa música, que transmite un desequilibrio de la imaginación, poesía y arrolladoras turbulencias expresivas, avisos musicales antes de que Schumann se arrojara años después a las gélidas aguas del Rhin.

- Kurtág. Compositor húngaro (nacido en 1926), dueño de una delicadeza única en la música actual. Es el último eslabón que se inició en el piano final de Liszt, prosiguió en Bartók y se desa-rrolló en Ligeti y Kurtág, una extensión de cada uno de ellos.

- KV. Numeración del catálogo de Mozart. Abreviaturas que significan Köchel Verzeichnis (Catálogo de Köchel). La primera edición catalogada de la obra de Mozart por Köchel fue en 1862, llegando en la actualidad a un total de seis actualizaciones, la última de 1964.

- Ligeti. Compositor húngaro (1923-2006). Fascinante autor del que podemos encontrar en el Premio Jaén sus Estudios para piano o su Musica Ricercata, de la que Stanley Kubrick usó parte en su película Eyes Wide Shut. Podríamos trazar una conexión Bartók-Ligeti-Kurtág, los tres con respuesta en estas páginas.

- Masterclasses. Cursos selectivos ofrecidos por grandes pianistas para alumnos de alto nivel. Perfeccionamientos del músico ya formado.

- Momento musical. No se esconde ningún secreto tras estas palabras. Son exactamente eso, unos momentos de música. En el Premio Jaén nos encontramos con los de Rachmaninov, pero también podrían aparecer los de Schubert.

- Op. Del latín Opus (obra). Muy simple, Op. 12 es Obra 12. Y así hasta llegar a donde guste. Se da el caso de encontrar, por ejemplo, Op. 3 n. 2, que continúa siendo la Obra 3, pero que dentro de ella especifica que hay más de una, en este caso la número 2. No todos los compositores cata-logaron sus obras por Op., pero bastantes sí que lo hicieron, generalmente por orden cronológico. Cuando nos encontramos “Op. posth.”, se trata de una indicación de que la obra se catalogó póstumamente al compositor, una vez ya fallecido el mismo.

- Paráfrasis. Proviene de la palabra latina paraphrăsis. Es una forma de rendir homenaje a una música, tomando de ella todo su lenguaje para explicarla de otro modo, como bien hizo Liszt con

169

sus espectaculares Paráfrasis, que en algunos casos llegaron a hacer más conocidas sus adaptacio-nes que las originales.

- Polonesa. Danza nacional de Polonia, elevada al grado sumo de sofisticación en Chopin, su máximo representante (su Polonesa-Fantasía). Desgarradoras, las Polonesas de Chopin contienen un aire nacionalista de una fuerza expresiva arrolladora.

- Preludio. Obra breve de gran intensidad. Su nombre no preludia a otra cosa, como una fuga, como vamos a ver enseguida, sino, generalmente, a otro preludio más. Muchos compositores han escrito preludios y casi todos ellos están presentes en el Premio Jaén, desde Chopin a Rachmani-nov, etc.

- Preludio y fuga. Dos obras con apellido Bach que desde su composición, principalmente in-mersas en los dos libros del Clave bien temperado, han dejado su huella en cualquier compositor que ha compuesto para esta forma, tanto por el número (24), como por la forma. En el Premio Jaén nos encontramos los de Bach en la primera prueba, mientras que en la tercera, podemos encon-trarnos con los Preludios y Fugas de Shostakovich.

- R. Letra con que se cataloga la obra de Franz Liszt, perteneciente a Peter Raabe en 1931. Suele usarse menos que la edición de Searle (ver S).

- Rain Tree Sketch. Díptico pianístico de Toru Takemitsu (1930-1996), el compositor japonés que mejor ha entendido Occidente. Fascinante tímbrica y, como suele ser habitual en Takemitsu, nombres para sus obras tan seductores como bellos (Árbol de la lluvia).

- Rapsodia. Pieza musical característica del Romanticismo estructurada por diferentes partes temáticas unidas libremente y sin relación alguna entre ellas. Una pequeña descripción de las visiones irrefrenables de cada compositor.

- Rondo. Forma musical basada en la alternancia de un estribillo, que es el motivo principal, y unos couplets, o motivos secundarios. Generalmente tiene un aire alegre, aunque hay casos en los que su atmósfera es triste, como el Rondo en la menor KV 511 de Mozart. Podemos encontrar rondos como movimiento final en una Sonata (Beethoven). Procede de la palabra francesa rondeau.

- S. Catalogación “oficial” de la obra de Franz Liszt (ver R) por Humphrey Searle en la década de los sesenta en su obra “The Music of Liszt”. Algunos eruditos lisztianos, como el incansable profesor Leslie Howard, han puesto en duda ésta y la de Raabe.

- Scherzo. “Broma” en italiano. Uno de los movimientos más habituales en sinfonías y sonatas, principalmente. Los Scherzi (el plural en italiano se forma añadiendo una i) de Chopin, curiosa-mente, no son ninguna broma...

- Sol menor (tonalidades). Una de las tantas posibilidades tonales que nos presenta la combi-nación de sonidos en la escala occidental, regidas por un orden tonal que no puede alterarse así como así. Como los colores para un pintor, las tonalidades, gobernadas por una ley musical, tienen puntos de referencia sonoros para no perderse y no perder el equilibrio, como la tónica, el punto de referencia y nota que da nombre a la tonalidad escogida (la tonalidad está presente en la arma-dura, al comienzo del pentagrama, tras la clave). La tonalidad escogida describe los sentimientos generales de la obra. Sería muy difícil encontrarnos con una marcha fúnebre escrita en la mayor,

170

salvo que Schubert esté por medio. Sol menor, por poner un ejemplo, transmite una melancolía y tristeza muy significativa, la que escogía Mozart para sus escasas y maravillosas obras en este tono.

- Sonata. Género por excelencia de la música para piano y de la música de cámara. Su nombre se debe a que el primer movimiento de la obra (puede tener desde uno a cinco, o hasta más) se basa en la forma sonata, una composición que sigue un orden estructural muy elaborado, extendida desde la mitad del s. XVIII y todo el s. XX. Hay variantes, comprensiblemente, que se saltan cualquier orden, y obras que toman de la sonata su espíritu (Sonatine, Grand Sonata, Sonata fácil, etc.).

- Soñando María Magdalena. Obra obligada para este año 2015, compuesta por Juan Cruz-Guevara, de gran simbología sonora (ver páginas 46-47). Puede tocarse con la partitura en la Segunda Prueba y decide el Premio «Música Contemporánea».

- Suite. Conjunto de danzas que tuvo su esplendor en el barroco para ir difuminando su verdade-ro espíritu hasta prácticamente convertirse en una sucesión de pequeñas piezas que no tienen por qué ser danzas, ni nada que se le parezca.

- Variaciones. Sobre una melodía dada o propia o prestada, el compositor realiza una serie de variaciones sobre el motivo inicial. Es una lástima, pero la más grande obra con variaciones para teclado, las Variaciones Goldberg de Bach, no tienen espacio posible en este (y cualquier) concurso.

- Vingt Regards sur l’Enfant Jésus. Veinte Miradas al Niño Jesús. Sobran las explicaciones. Acaso decir que es una música con inspiración religiosa de Messiaen, compositor francés del siglo XX, muy aficionado a los pájaros.

- Waldstein. Sobrenombre que recibe la Sonata para piano núm. 21 de Beethoven, dedicada al con-de Ferdinand von Waldstein, protector de Beethoven. Alfred Brendel, pianista excelso y experto beethoveniano, reconoce este sobrenombre, pero duda del acierto de llamar Aurora a esta Sonata, como también se la conoce.

Maurizio Pollini, un modelo de perfección y nobleza.

Rachmaninov, compositor y pianista, el ejemplo de virtuoso a comienzos del siglo XX.

171

Selección del Libro “La Música en Jaén... ¡tiene Premio!”De Clara Melisa Castro Aguilar y Rafael Sánchez Arroyo, con ilustraciones de Juan Carlos Contreras Monleón.

¿Alguna vez te has preguntado qué ocurre en este Concurso de Piano...?

¿Te parece la música demasiado seria para no tomártela en serio...?

¿Qué secretos se guardan en un piano, que antes y después de tocar lo cierran como si fuera un cofre mágico y misterioso...?

Clara y Rafael te van a descubrir todos los secretos que se esconden tras el Premio Jaén de Piano, con las divertidas ilustraciones de Juan Carlos.

Pasa la página y comienza ser uno más de la familia del Premio Jaén...

El Premio Jaén de Piano para los más peques

172

Hola prima; Según parece soy el único ser sobre la superficie de La Tierra, bajo las aguas de los ríos, mares y océanos, y de los aires de las atmósferas que no sabía que la herencia de mi EX–TÍO–ABUELO era un piano de cola (la cola, por cierto, ando buscándosela todavía). Es decir, me quitan MI videoconsola y la cambian por un trasto sin absolutamente ninguna gracia, ningún cable, ni ninguna pantalla gigante. Mis EX–PADRES (tus titos; te los puedes quedar si quieres) encima me han dicho que, entre otras cosas de las que ya me enteraré, mi EX–TÍO–ABUELO ha dejado dinero para que me den clases particulares de piano. No se le podía haber ocurrido otra cosa, como por ejemplo clases de conducción de rallies o un máster en internet, algo mucho más interesante y con más futuro, creo yo. Pues no. De piano.

Necesito ideas, prima. Tengo que librarme del piano como sea y recuperar mi rincón del videojuego (acabo de leerles a mis padres una noticia del periódico que dice que los niños que videojuegan desarrollan habilidades sociales y motoras… pero como si oyeran llover).

(…) Lo vi. Se habían movido un montón de piececitas de madera. Una de ellas era como un martillo que había subido y golpeado unas cuerdas. ¡Piiiiiiiiiiing! Bajas una tecla y sube un martillo recubierto como de lana blanca apretada (luego me enteré que se llama “fieltro”) pegándole un viaje que no veas a unas cuerdas. En fin, lo curioso es que el sonido de la nota lo cortas cuando tú quieres: mientras tienes la tecla pulsada, suena; pero si le quitas el dedo, baja sobre la cuerda otra pieza con fieltro que la pisa y calla.

- Eso se llama apagador –dijo, cuando vio que pillaba el truco. - Pero, ¿cómo suenan tan fuerte unas cuerdas tan finas? ¿Dónde está el amplificador? - ¡Ay, amigo! ¡Ese es el gran secreto del piano! Antes que este instrumento hubo otros

parecidos. Por ejemplo el clavicordio, que tenía forma rectangular y un sonido tan sutil que casi no se oía, o el clavecín, que se parece a un piano de cola estrecho y con sonido brillante e intenso pero falto de matices… Sin embargo, el piano se impuso sobre todos.

(…) - Se llama “diapasón”. Vibra justo a 440 hertzios. ¿Qué nota es?

Empecé a buscar por donde yo creía, que eran las notas más graves (las de la izquierda del piano), pero no… Así que fui subiendo… y al final le señalé una tecla que estaba más o menos por el centro de todo el teclado, quizá más a la derecha, hacia los agudos.

- ¡Eso es! ¡Un LA! Vibra justo a 440 hertzios y todos los instrumentos, no sólo el piano, se afinan a partir de esta nota… ¿no has visto una orquesta antes de un concierto? Un oboe (el instrumento que menos se desafina), da un LA y todos se adaptan para sonar igual… Bueno, ahora empieza mi trabajo…

- ¿Y por qué un LA? ¿por qué no cualquier otra nota? - Bueno, eso fue algo que se decidió en su momento y no sé exactamente por qué… lo que sí

sé es que al parecer esos telescopios electrónicos que captan las vibraciones del espacio por si hay vida más allá, perciben un zumbido a 440 hertzios. Es decir, que es el sonido del Universo, quizá de su Origen o su Creación.

- ¿Qué tiene eso ahí dentro? ¡Sólo veo madera! - ¿Sólo madera?... Pues sí, ¡es sólo madera! Y muy especial…

173

Hola prima; Según parece soy el único ser sobre la superficie de La Tierra, bajo las aguas de los ríos, mares y océanos, y de los aires de las atmósferas que no sabía que la herencia de mi EX–TÍO–ABUELO era un piano de cola (la cola, por cierto, ando buscándosela todavía). Es decir, me quitan MI videoconsola y la cambian por un trasto sin absolutamente ninguna gracia, ningún cable, ni ninguna pantalla gigante. Mis EX–PADRES (tus titos; te los puedes quedar si quieres) encima me han dicho que, entre otras cosas de las que ya me enteraré, mi EX–TÍO–ABUELO ha dejado dinero para que me den clases particulares de piano. No se le podía haber ocurrido otra cosa, como por ejemplo clases de conducción de rallies o un máster en internet, algo mucho más interesante y con más futuro, creo yo. Pues no. De piano.

Necesito ideas, prima. Tengo que librarme del piano como sea y recuperar mi rincón del videojuego (acabo de leerles a mis padres una noticia del periódico que dice que los niños que videojuegan desarrollan habilidades sociales y motoras… pero como si oyeran llover).

(…) Lo vi. Se habían movido un montón de piececitas de madera. Una de ellas era como un martillo que había subido y golpeado unas cuerdas. ¡Piiiiiiiiiiing! Bajas una tecla y sube un martillo recubierto como de lana blanca apretada (luego me enteré que se llama “fieltro”) pegándole un viaje que no veas a unas cuerdas. En fin, lo curioso es que el sonido de la nota lo cortas cuando tú quieres: mientras tienes la tecla pulsada, suena; pero si le quitas el dedo, baja sobre la cuerda otra pieza con fieltro que la pisa y calla.

- Eso se llama apagador –dijo, cuando vio que pillaba el truco. - Pero, ¿cómo suenan tan fuerte unas cuerdas tan finas? ¿Dónde está el amplificador? - ¡Ay, amigo! ¡Ese es el gran secreto del piano! Antes que este instrumento hubo otros

parecidos. Por ejemplo el clavicordio, que tenía forma rectangular y un sonido tan sutil que casi no se oía, o el clavecín, que se parece a un piano de cola estrecho y con sonido brillante e intenso pero falto de matices… Sin embargo, el piano se impuso sobre todos.

(…) - Se llama “diapasón”. Vibra justo a 440 hertzios. ¿Qué nota es?

Empecé a buscar por donde yo creía, que eran las notas más graves (las de la izquierda del piano), pero no… Así que fui subiendo… y al final le señalé una tecla que estaba más o menos por el centro de todo el teclado, quizá más a la derecha, hacia los agudos.

- ¡Eso es! ¡Un LA! Vibra justo a 440 hertzios y todos los instrumentos, no sólo el piano, se afinan a partir de esta nota… ¿no has visto una orquesta antes de un concierto? Un oboe (el instrumento que menos se desafina), da un LA y todos se adaptan para sonar igual… Bueno, ahora empieza mi trabajo…

- ¿Y por qué un LA? ¿por qué no cualquier otra nota? - Bueno, eso fue algo que se decidió en su momento y no sé exactamente por qué… lo que sí

sé es que al parecer esos telescopios electrónicos que captan las vibraciones del espacio por si hay vida más allá, perciben un zumbido a 440 hertzios. Es decir, que es el sonido del Universo, quizá de su Origen o su Creación.

- ¿Qué tiene eso ahí dentro? ¡Sólo veo madera! - ¿Sólo madera?... Pues sí, ¡es sólo madera! Y muy especial…

174

Entonces me contó que la pieza que hay bajo las cuerdas es como su alma. Por lo visto se llama “tabla armónica” y se hace con madera de abeto rojo, igual que los mejores violines del mundo. Me contó que estos árboles sólo crecen en las laderas de las montañas de Europa y que tardan cientos de años en conseguir el tamaño adecuado. Mientras me lo contaba, yo me acordaba de los enormes pinos que vimos el año pasado en Cazorla cuando fuimos de excursión con el colegio, que no conseguíamos abrazar ni entre diez… ¡allí en aquellas rocas tan altas! (¿te acuerdas de las fotos que nos echamos, que casi no se nos ve debajo de aquel árbol inmenso?)

- Tenéis un piano muy especial. Ya sé que tú lo llamas “viejo trasto negro”, “ataúd”... y que te encantaría verlo tirado en un barranco o ardiendo en las lumbres de San Antón. Pero te voy a decir un par de cosas. Mientras lo arreglaba he visto algunos detalles que me han permitido reconstruir su historia. Este piano es muy antiguo, no viejo: se fabricó en Austria con unas maderas buenísimas… En ella está escrita su historia: en sus anillos he visto que es verdadera madera de los Alpes. Este piano ha soportado nieves, aludes, vientos y tormentas; he visto en algunas pequeñas grietas que ha pasado sed, calor y frío, y que lo han habitado ratas, he visto cómo ha sufrido el abandono… A mí también me parece increíble. Ha sobrevivido a una Guerra Mundial y a la Guerra Civil Española. No sé cómo llegó a España, ni cómo lo consiguió tu tío-abuelo. Pero aquí está. Está arreglado y un piano nuevecito recién sacado de la fábrica no suena como éste, no tiene su alma hecha.

(…) Ayer tuve mi última clase con Celi. Me está enseñando a leer partituras de las de verdad. Nada de números en los dedos, ni pegatinas con las notas en las teclas para saber cuál es. La verdad es que cuesta un montón, pero Celi dice que lo de las pegatinas en las teclas es como si a un jugador de la NBA le bajasen la canasta un metro (queda feo, es verdad). Y la tía controla mogollón, porque cuando se sienta a tocar lee el pentagrama de la mano derecha (clave de Sol, que está arriba) y el de la mano izquierda (clave de Fa, que está abajo) a la vez y ni se confunde ni nada. Debe ser medio camaleona, con capacidad para mirar con un ojo hacia arriba y el otro hacia abajo, solo que no caza moscas, sino notas. De todas formas me ha enseñado trucos. Por ejemplo, a repasar despacito la partitura antes de ponerme a ensayar. Ayer vi que ponía “Staccato” y “Legato” junto a varias notas. Sin tener mucha idea, aquellas palabras me sonaban a algo que me había dicho el tío Lucas. Y cuando llegué ahí, me lié a manporros con las teclas… hasta que Celi me paró:

- … Pero, ¿qué haces tocando tan fuerte? - ¡Lo pone aquí! ¿No lo ves? “Legato” será “Leñazo” y “Staccato” pues… “estacazo” en italiano,

¿no? ¡Eso es lo que dice mi tío Lucas que hay que hacer con las olivas para varearlas bien: “A leñazos y estacazos”!

A Celi le dio un ataque de risa.

- ¡No hombre, no!... “Legato” significa “ligado”, que te indica que todas las notas deben tocarse seguidas una detrás de otra sin ninguna interrupción… y “Staccato” se refiere a que toques cada nota muy marcada y separada de la anterior y posterior, con un pequeño silencio entre ellas. ¡Imagínate la “rebotosa”! Si la lanzas rodando por el suelo, suena “Legato”; pero si la lanzas botando, suena “Staccato” , ¿vale?

¡Hoooooooooolaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa! Resulta que el tío-abuelo, aunque no quiso volver a tocar un piano, fue uno de los miembros fundadores del Concurso, hace ya una pila de años (en 1953; creo que no habían nacido ni nuestros padres). Empezó siendo cosa del Club Alpino de Jaén, en donde estaba apuntado por aquello de que era aficionado a subir cerros y participó como jurado algún año. Luego el Premio

ha ido cambiando y mejorando poco a poco…

¡Vaya sorpresa me he llevado, prima! Si me hubieras visto… Verás: resulta que otro alumno de Celi se puso malísimo con la alergia, y ha tenido que huir al mar. Tenía previsto actuar en un Maratón de Piano que hay antes del Premio y Celi pensó en mí para sustituirle. Yo ya he participado varias veces en

los maratones de fútbol del barrio, pero ¿de piano? Aunque no sabía de qué iba, acepté (por si a mis padres les daba otra vez por hacer desaparecer el mundo digital de mi vida).¡Bueno! ¡Dentro de unos días empieza el Premio! ¡Nos vemos!

¡Hola! ¡Soy el primo! ¡Comienzan los nervios! Mientras estaba en clase esta mañana, “Sospe” y todos los demás han ido al sorteo del Concurso. Parece que se reúne la organización, el jurado y los concursantes, se conocen y se pinchan cartulinillas en las solapas para saber

quién es quién (como el primer día de clase). Después meten los nombres de los pianistas en un bombo y van sacando las bolas, en plan sorteo de la lotería de Navidad. Así saben el orden en que van a ir tocando en la primera prueba. A “Sospe” le han colocado pasado mañana, que es sábado. Le acompañaré casi seguro. A lo que no voy a poder ir es al concierto inaugural, que es esta misma tarde. Toca un miembro del jurado, para demostrar que los que van a votar al personal para eliminarles o darles paso a la siguiente prueba son buenos pianistas y no unos cualquiera sin ni idea del tema. (…)

Vaya tela. El k me ha dao un palizón ahora ha sido “Sospe”… pero con el piano. M ha dao clase y nos hemos picao haciendo escalas para calentar. Imposible. Es como si yo fuera en un motocarro y él en un coche de F1. No hay color. Luego se ha puesto a estudiar. Pero antes me ha advertido algo: no basta con ser muy rápido de dedos para ganar el concurso. Es como si un jugador de tenis sólo fuera ágil de piernas. No. El k llega a la final y gana es xk saca bien, resta bien, coloca bien la bola desde el fondo, remata bien en la red. Con el piano igual: tener los dedos rápidos no te da el primer premio. Hay k saber tocar lento, suave, misterioso, a veces acelerando, a veces retardando, con un sonido potente, otras veces delicado, melancólico, quizás alegre… Hay k saber “jugar en todas las posiciones”. Las fases del concurso sirven precisamente para que el jurado vea cómo te desenvuelves en cada “lugar”; hay tres eliminatorias y una final. Por eso hay k entrenar mucho. Y lo tiene claro, xk luego se ha tirado casi 4 horas sin parar. ¡Ta luego!

175

Entonces me contó que la pieza que hay bajo las cuerdas es como su alma. Por lo visto se llama “tabla armónica” y se hace con madera de abeto rojo, igual que los mejores violines del mundo. Me contó que estos árboles sólo crecen en las laderas de las montañas de Europa y que tardan cientos de años en conseguir el tamaño adecuado. Mientras me lo contaba, yo me acordaba de los enormes pinos que vimos el año pasado en Cazorla cuando fuimos de excursión con el colegio, que no conseguíamos abrazar ni entre diez… ¡allí en aquellas rocas tan altas! (¿te acuerdas de las fotos que nos echamos, que casi no se nos ve debajo de aquel árbol inmenso?)

- Tenéis un piano muy especial. Ya sé que tú lo llamas “viejo trasto negro”, “ataúd”... y que te encantaría verlo tirado en un barranco o ardiendo en las lumbres de San Antón. Pero te voy a decir un par de cosas. Mientras lo arreglaba he visto algunos detalles que me han permitido reconstruir su historia. Este piano es muy antiguo, no viejo: se fabricó en Austria con unas maderas buenísimas… En ella está escrita su historia: en sus anillos he visto que es verdadera madera de los Alpes. Este piano ha soportado nieves, aludes, vientos y tormentas; he visto en algunas pequeñas grietas que ha pasado sed, calor y frío, y que lo han habitado ratas, he visto cómo ha sufrido el abandono… A mí también me parece increíble. Ha sobrevivido a una Guerra Mundial y a la Guerra Civil Española. No sé cómo llegó a España, ni cómo lo consiguió tu tío-abuelo. Pero aquí está. Está arreglado y un piano nuevecito recién sacado de la fábrica no suena como éste, no tiene su alma hecha.

(…) Ayer tuve mi última clase con Celi. Me está enseñando a leer partituras de las de verdad. Nada de números en los dedos, ni pegatinas con las notas en las teclas para saber cuál es. La verdad es que cuesta un montón, pero Celi dice que lo de las pegatinas en las teclas es como si a un jugador de la NBA le bajasen la canasta un metro (queda feo, es verdad). Y la tía controla mogollón, porque cuando se sienta a tocar lee el pentagrama de la mano derecha (clave de Sol, que está arriba) y el de la mano izquierda (clave de Fa, que está abajo) a la vez y ni se confunde ni nada. Debe ser medio camaleona, con capacidad para mirar con un ojo hacia arriba y el otro hacia abajo, solo que no caza moscas, sino notas. De todas formas me ha enseñado trucos. Por ejemplo, a repasar despacito la partitura antes de ponerme a ensayar. Ayer vi que ponía “Staccato” y “Legato” junto a varias notas. Sin tener mucha idea, aquellas palabras me sonaban a algo que me había dicho el tío Lucas. Y cuando llegué ahí, me lié a manporros con las teclas… hasta que Celi me paró:

- … Pero, ¿qué haces tocando tan fuerte? - ¡Lo pone aquí! ¿No lo ves? “Legato” será “Leñazo” y “Staccato” pues… “estacazo” en italiano,

¿no? ¡Eso es lo que dice mi tío Lucas que hay que hacer con las olivas para varearlas bien: “A leñazos y estacazos”!

A Celi le dio un ataque de risa.

- ¡No hombre, no!... “Legato” significa “ligado”, que te indica que todas las notas deben tocarse seguidas una detrás de otra sin ninguna interrupción… y “Staccato” se refiere a que toques cada nota muy marcada y separada de la anterior y posterior, con un pequeño silencio entre ellas. ¡Imagínate la “rebotosa”! Si la lanzas rodando por el suelo, suena “Legato”; pero si la lanzas botando, suena “Staccato” , ¿vale?

¡Hoooooooooolaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa! Resulta que el tío-abuelo, aunque no quiso volver a tocar un piano, fue uno de los miembros fundadores del Concurso, hace ya una pila de años (en 1953; creo que no habían nacido ni nuestros padres). Empezó siendo cosa del Club Alpino de Jaén, en donde estaba apuntado por aquello de que era aficionado a subir cerros y participó como jurado algún año. Luego el Premio

ha ido cambiando y mejorando poco a poco…

¡Vaya sorpresa me he llevado, prima! Si me hubieras visto… Verás: resulta que otro alumno de Celi se puso malísimo con la alergia, y ha tenido que huir al mar. Tenía previsto actuar en un Maratón de Piano que hay antes del Premio y Celi pensó en mí para sustituirle. Yo ya he participado varias veces en

los maratones de fútbol del barrio, pero ¿de piano? Aunque no sabía de qué iba, acepté (por si a mis padres les daba otra vez por hacer desaparecer el mundo digital de mi vida).¡Bueno! ¡Dentro de unos días empieza el Premio! ¡Nos vemos!

¡Hola! ¡Soy el primo! ¡Comienzan los nervios! Mientras estaba en clase esta mañana, “Sospe” y todos los demás han ido al sorteo del Concurso. Parece que se reúne la organización, el jurado y los concursantes, se conocen y se pinchan cartulinillas en las solapas para saber

quién es quién (como el primer día de clase). Después meten los nombres de los pianistas en un bombo y van sacando las bolas, en plan sorteo de la lotería de Navidad. Así saben el orden en que van a ir tocando en la primera prueba. A “Sospe” le han colocado pasado mañana, que es sábado. Le acompañaré casi seguro. A lo que no voy a poder ir es al concierto inaugural, que es esta misma tarde. Toca un miembro del jurado, para demostrar que los que van a votar al personal para eliminarles o darles paso a la siguiente prueba son buenos pianistas y no unos cualquiera sin ni idea del tema. (…)

Vaya tela. El k me ha dao un palizón ahora ha sido “Sospe”… pero con el piano. M ha dao clase y nos hemos picao haciendo escalas para calentar. Imposible. Es como si yo fuera en un motocarro y él en un coche de F1. No hay color. Luego se ha puesto a estudiar. Pero antes me ha advertido algo: no basta con ser muy rápido de dedos para ganar el concurso. Es como si un jugador de tenis sólo fuera ágil de piernas. No. El k llega a la final y gana es xk saca bien, resta bien, coloca bien la bola desde el fondo, remata bien en la red. Con el piano igual: tener los dedos rápidos no te da el primer premio. Hay k saber tocar lento, suave, misterioso, a veces acelerando, a veces retardando, con un sonido potente, otras veces delicado, melancólico, quizás alegre… Hay k saber “jugar en todas las posiciones”. Las fases del concurso sirven precisamente para que el jurado vea cómo te desenvuelves en cada “lugar”; hay tres eliminatorias y una final. Por eso hay k entrenar mucho. Y lo tiene claro, xk luego se ha tirado casi 4 horas sin parar. ¡Ta luego!

176

Y es que eso de aplaudir tiene su ciencia. Si no lo sabes, puedes quedar bastante mal. Así que toma nota por si al final vienes algún día: - Regla nº 1: Por supuesto, ni se te ocurra liarte a silbar o a aplaudir en medio de las canciones como en un concierto normal (aunque te esté gustando muchísimo). - Regla nº 2: Por lo visto en un concierto de música clásica lo correcto es aplaudir después de cada pieza. Pero además aquí, en el Concurso, se tocan obras tan difíciles que se hace sólo al final de toda la prueba, para que el concursante no se desconcentre. - Regla nº 3: Si te ha gustado una barbaridad y no te puedes contener, se admite gritar “¡¡Bravo!!” entre los aplausos. Creo que significa algo así como “¡¡Eres un fenómeno, menuda máquina!!”. - Regla nº 4: Si llegado el momento, se te han olvidado las tres normas anteriores, lo mejor que puedes hacer es ser un poco borrego; esperar a que la mayoría de la gente lo haga… y entonces arrancarte tú. Como decía la abuela: “Donde fueres, haz lo que vieres”. El caso es que entramos en el “Paraninfo”. Yo nunca había estado allí. Es una sala muy alta, muy blanca, con dos pisos y entre columna y columna una especie de balcones a los lados. Hay asientos en el centro y un piano enorme al fondo. Celi nos explicó que este lugar había sido una iglesia y que el jurado se sentaba arriba y detrás (en el coro), para ver y oír bien al concursante. Fue entonces cuando me fijé mejor en el piano. Te había dicho que es enorme. Pues me he quedado corto. Es gigantesco, tanto como el coche nuevo del tío Lucas (ya sabes que dentro se podría montar un fiestón con todos tus amigos). Aquel hombre afinó unas cuantas notas y se volvió a meter detrás del escenario. Salió la TRAIN (es el mote que le ha puesto mi amigo Álvaro a la TRAductoraINtérprete, adivina por qué) y presentó al siguiente concursante. ¡Era “Sospe”! La TRAIN dijo que iba tocar un Preludio y Fuga de Bach, un estudio de Chopin, otro de Rachmaninov y un Impromptu de Schubert… Prima, deberías venir. Tengo que reconocer que a mí la música clásica ésta no me ha gustado nunca. Tampoco me la habían puesto mucho (sólo el profe José Luis…). Pero desde que la he oído EN DIRECTO aquí en el Paraninfo, tengo que reconocer que no está nada mal… El lugar y el piano deben tener algo especial, porque yo ya había oído a “Sospe” un montón en casa y en el Paraninfo sonaba muy distinto. El caso es que llegaba algo de ruido de la calle, y también de los vencejos y los cernícalos volando fuera en los tejados, pero no molestaban nada. Lo que sí noté que desconcentró un poco a “Sospe” fue el jaleo que metió un señor que se empeñó en abrir un caramelo justo en la parte más suave de la música. Y luego se quejan de nosotros, los niños. Si yo soy el conserje, cojo al tipo y lo saco a la calle. Pero bueno, por lo menos se llevó la mirada asesina de casi todos los que estábamos en la sala. La gente entonces salió al pasillo porque había un pequeño descanso. Como tenía que rellenar mi ficha y no tenía mucha idea, arrimé la oreja a los que hablaban sobre los concursantes. La verdad es que hay que saber elegir a quién te acercas, porque hay grupos que les dan caña a los concursantes sólo por cómo van vestidos o llevan el pelo, si son guapas o feos, altos o bajitas, o si tienen granos en la cara. Como de eso no ponía nada la ficha de Celi (y que yo sepa, en la bases del Concurso tampoco), me arrimé a otras personas que hablaban sobre quién había sido el mejor tocando (el más preciso, el más ágil, el más musical). Con esa gente sí que aprendí algo y pude rellenar la ficha. Y ya está. Ahora hay que esperar a que el Jurado diga si “Sospe” pasa a la segunda prueba o no… Ya te contaré. Resulta que el muchacho ése que estaba sentado a mi lado (un tipo muy simpático) es el periodista de la Diputación, que se encarga de redactar las noticias oficiales del Concurso. Así que se entera de todo antes que nadie. Me ha dicho que mire la página web del Premio premiojaen.dipujaen.es, que allí salen los resultados enseguida. Así que estate atenta al móvil o a internet…

177

(…) Entonces mi madre tuvo un minuto glorioso. Me dejó impresionado. Ya sé de dónde he sacado mi brillantez y agilidad intelectual. Empezó a decir que si querían denunciar por RUIDO, no deberían hacer la medición en nuestra casa, porque lo que se oía allí no era ruido, si no MÚSICA y que las definiciones de la Real Academia Española de la Lengua eran muy claras al respecto. Papá la apoyó trayendo el tomo de la “M” y el tomo de la “R” y leyéndolas. Te las he copiado:

- “Ruido: vibraciones aperiódicas e inarmónicas de gran densidad.” - “Música: Arte de combinar sonidos en una sucesión temporal.”

Yo creo que ya los teníamos medio convencidos cuando “Sospe” se arrancó con uno de esos maravillosos “ffff” que pone Albéniz en sus partituras de la “Iberia” y que a mí me encantan porque me recuerdan los fuegos artificiales del último día de la feria o un cabreo de la prima Julia (no hace falta que te lo describa, tú ya la conoces cuando se pone de morros; es explosiva pero tiene como una gracia…). Cuando entramos, “Sospe” se asustó un poco y dejó de tocar. Pero el grandullón le tranquilizó:

- No, no… siga usted tocando… aunque… Por un casual, ¿no conocerá usted… “Paquito Chocolatero”?... ¿lo podría tocar?

“Sospe” puso la misma cara que se me queda a mí cuando me preguntan que cuánto es la raíz cuadrada de 467 partido por 34 (un suponer). Todos los demás también empezaron a mirarse unos a otros. Menos la vecina de al lado, que dio unas palmaditas y dijo:

- ¡Uy! ¡Sí, sí!... ¡Una música preciosa! Es como así… Y se puso a silbar mientras daba unos saltitos rarísimos. Yo vi entonces cómo “Sospe” recibió otro guiño “secreto” del municipal grandullón y entendiendo rápidamente se puso a improvisar lo que le había silbado la vecina, que agarró al marido y empezaron a bailar.

- ¡Esto sí que es música! ¡Uy! ¡Qué alegría! ¿Te acuerdas de cuando éramos novios?

Y venga a reírse y dar vueltas por el salón. El vecino de vez en cuando se soltaba y hacía como de toro, mientras la mujer le daba como un capotazo, chillando “Óle, olé”. La verdad es que era una visión un poco extraña (yo diría que hasta desagradable), pero mamá se partía de la risa y a mí se me contagió. Con un arpegio ascendente (tiroriroriroriiiiiiiii) y cuatro acordes (TA-TA-TA-TAAAAAAAAN) “Sospe” acabó su improvisación como si hubiera tocado esta canción toda su vida… y era la primera vez (es un pedazo de músico el tío). Los vecinos se tiraron al sofá medio muertos de cansancio y de risa. Mientras se colocaban bien el vestido, el pantalón, los pelos y las dentaduras, nos explicaron que “Paquito Chocolatero” era algo así como el nº 1 de la radio de su época, un superventas que se tocaba en todas las ferias y fiestas con una pianola . Por lo visto, la pianola es una especie de piano vertical con

178

manivela. Ese trasto lo llevaban en un carro tirado por un burro. El tipo soltaba el burro y sin tener ni idea de música ni de piano, dándole vueltas a la manivela hacía sonar la melodía (como las cajas de música, pero además como por arte de magia, ¡se bajaban solas las teclas!). (…) Y así estuve hasta que de repente la música se enzarzó en una carrera sin fin… ¡la fuga! ¡Y qué distinta de como sonaba en casa! ¡Qué fuerza! ¡Parecía que de verdad las notas se perseguían unas a otras, se arañaban, se mordían, hasta llegar a un estruendo final! Una explosión de triunfo que quedó flotando y vibrando en el aire varios segundos. Volví a la realidad. De nuevo veía el Teatro iluminado y la gente sentada pero en tensión, sin atreverse ni a pestañear. Yo mismo me di cuenta de que tenía los puños y los dientes apretados, como cuando mi equipo gana el partido en el último segundo. Aquellas notas se apagaron y dejaron de herir el aire. Distinguí a “Sospe” totalmente concentrado y con los brazos apenas levantados sobre el teclado. Fue un momento mágico, prima. No había sentido nada igual en mi vida. O quizá sí con alguna de las canciones que me pongo de mis grupos favoritos (ya sabes cuáles, precisamente los que odian mis padres). Yo creo que muy poca gente es capaz de llevarte a otro mundo con la música y menos con ésta. Pero allí y en directo… Poco a poco bajó los brazos. Se secó el sudor y volvió a cerrar los ojos unos segundos. La gente se recolocó en los asientos y, curiosamente, no hubo ninguna tos, ningún caramelito ruidoso de esos que molestan tanto. “Sospe” atacó “Almería”. Después de un par de compases, mi padre se puso a seguir el ritmo con los pies, y el hombre ciego sonreía y movía su corbata con una mano. A mí me dieron ganas de reír cuando vi que casi todos los espectadores bailoteaban en sus asientos. La verdad es que aquello sonaba como el mar, ése mar que tú ahora estarás viendo (¡qué cara tienes!); y la música era a la vez alegre como un zapateado flamenco, y triste como si Albéniz echara de menos las olas, las barcas y el jaleíllo de la playa al atardecer (igual que yo). Cuando terminó, la gente se cruzaba sonrisas. - Es la constelación de Orión. “Orion Za” le decimos en mi país. Me ha ayudado mucho conocer estas estrellas para tocar la obligada esta tarde. Desde las montañas de mi pueblo y cerca de un templo, hay una vista muy parecida a ésta. Me la enseñaron mis padres. Y ese rumor constante de los astros que casi podemos oír ahora y que yo escuchaba allí al anochecer, creo que es lo que ha querido expresar el compositor con esas notas tan largas que suenan de fondo…

“El periodista de la Diputación me ha dicho que Ando ha tocado con mucha técnica y pleno de sentimiento a Beethoven, que en Albéniz ha conseguido unos colores muy interesantes, y sobre todo, que habían valorado mucho que tocara de memoria la obra obligada”

Nos miramos unos a otros. Y luego al primo Eduardi.

- ¿Qué paaazaaa?, ¿qué he heeecho yo ahooooora?

Nadie dijo nada. Nos montamos en el coche, bajamos a una heladería y lo celebramos juntos. Yo me comí un gofre, pero al primo le invitaron a todos los que quiso (no los pude contar, pero más de cuatro seguro, a tope de chocolate y nata). “Sospe” decía que pagaba él con el premio que le daban por pasar de prueba, que Eduardi había conseguido lo que ningún profesor del mundo: que por narices confiara en lo que había estudiado tanto. Esto del concurso de piano engancha más que un paquete de pipas, prima. ¡Hasta Pronto!

179

Nos dieron una lista en un papel. Le he hecho una fotocopia; abajo te la pego:

Le dio la vuelta a la lista y la puso a la vista de todos.

- ¡Mirad! ¡La flauta! No se la ha llevado entera. Ha cogido sólo la cabeza. Con eso ha conseguido “descabezar” dos de los conciertos que iban a tocarse esta tarde. La flauta es importantísima en varias secciones del concierto de Mozart y en el de Ravel. ¡Las baquetas de los timbales! Imprescindibles justo al final del otro concierto de esta tarde: el de Beethoven. ¡El triángulo! Un instrumento muy pequeño, fácil de ocultar, pero que suena por encima de la orquesta al completo aunque todos toquen… y fundamental en el concierto de Ravel. ¡Las cañas del oboe! Ya sabéis que es el oboe el que da el LA a toda la orquesta para afinar… y el violín del concertino lo repite para que no haya dudas. ¡La batuta del director!... Es cierto que hay directores que dirigen sin ella. Pero nuestro ladrón sabe muy bien que una orquesta acostumbrada a la batuta queda como desarmada si no se le marca el compás…

“Sospe” va a tocar unas cosas un pelín complicaíllas. Está todo el día pegao al piano a ver si le salen. Una es la catedral ahogada o sumergida o algo así, de Debussy (y es verdad que la música suena como si saliera de lo hondo de una piscina, no me preguntes cómo lo hace), otra pieza es la Alegría bárbara o Allegro bárbaro que le dio a Bártok (a lo mejor cuando le regalaron internet gratis; d todas maneras, nada k ver con el Bart de la tele). La última es mi favorita. De un tal Schumann, “Las Escenas del Bosque”. Ya verás como te gustan. Y apaga el móvil, apágalo ya anda, k luego tus padres te echan la bulla con razón. ¡Ah! Y mañana ni se t ocurra llevártelo al concierto. Como no lo desconectes y t suene justo cuando estén tocando, t lo voy a coger para tirarlo por 1ª ventana k pille.

- Batuta (del director)

- Triángulo

- Baquetas de los timbales

- Flauta (sólo la cabeza)

- Oboe (las cañas)

- Arco del violín (del concertino)

180

El señor de la Diputación y un montón de trabajadores más de la organización del Premio se nos acercaron para darnos las gracias. Pero había llegado el momento de admitir que el la Final no podía celebrarse. Aquel hombre seguía tirándose del pelo.

- ¡Es una desgracia! ¡Medio siglo de prestigio a la basura en dos minutos por culpa de una maldita arandela...! En fin, debemos ser fuertes y seguir adelante: emitid una nota de prensa. La Final del Premio de este año se suspende... No podemos seguir disimulando más...

Era un momento triste. El periodista de la Diputación y la Train se sentaron cabizbajos y comenzaron a redactar la noticia. Segundos después lo sabría todo el Mundo. Mi madre empezó a llorar (yo creo que pensando en el pobre “Sospe”) cuando apareció el primo Eduardi, contando monedas. (…) Después de la presentación del acto, comenzaron los conciertos. Nos emocionamos un montón cuando salió toda la orquesta. ¡Cuánta gente! Y no faltaba ningún instrumento, ni siquiera la batuta del director. El piano, intacto y como si nada. A Eduardi, a Álvaro y a mí nos dio la risa floja cuando vimos aparecer a “Sospe” con su frac, tan elegante el tío. Yo creo que era porque nos lo imaginábamos todavía con el bañador en la piscina del Albergue… Menos mal que se nos pasó cuando la gente dejó de aplaudir, porque mi madre ya estaba girando la cabeza hacia nosotros (tú sabes bien a lo que me refiero: parece el periscopio de un submarino nuclear ruso cargado de bombas atómicas y más vale que te estés quieto si no quieres verte alcanzado por uno de sus famosos torpedos-colleja). Ya no te puedo describir nada más. La música en directo y con toda una orquesta sonando delante de tus narices tiene algo que es imposible de expresar en un papelote como este. Sólo recuerdo una melodía como un sueño en el concierto de Mozart (lo tocó Yun-yi), una fuerza sin freno en el de Beethoven (con Canberra) y una fiesta de instrumentos de música en el de Ravel (con nuestro Shou-Pei). ¡Cómo tocó el tío! Se me olvidó todo lo que habíamos sufrido por la tarde. Varias veces me dieron ganas de saltar del asiento, volar por encima de la gente, subirme al escenario y ponerme a dirigir con el director. Esto es algo que sólo puedes sentir si vienes. Te dejo, prima. Me voy a entrenar con los amigos un rato y luego a “hacer dedos”. Quiero hacer salir buena música del piano del tío-abuelo. Ha estado demasiado tiempo en silencio.

¡Hasta Pronto!

181

El señor de la Diputación y un montón de trabajadores más de la organización del Premio se nos acercaron para darnos las gracias. Pero había llegado el momento de admitir que el la Final no podía celebrarse. Aquel hombre seguía tirándose del pelo.

- ¡Es una desgracia! ¡Medio siglo de prestigio a la basura en dos minutos por culpa de una maldita arandela...! En fin, debemos ser fuertes y seguir adelante: emitid una nota de prensa. La Final del Premio de este año se suspende... No podemos seguir disimulando más...

Era un momento triste. El periodista de la Diputación y la Train se sentaron cabizbajos y comenzaron a redactar la noticia. Segundos después lo sabría todo el Mundo. Mi madre empezó a llorar (yo creo que pensando en el pobre “Sospe”) cuando apareció el primo Eduardi, contando monedas. (…) Después de la presentación del acto, comenzaron los conciertos. Nos emocionamos un montón cuando salió toda la orquesta. ¡Cuánta gente! Y no faltaba ningún instrumento, ni siquiera la batuta del director. El piano, intacto y como si nada. A Eduardi, a Álvaro y a mí nos dio la risa floja cuando vimos aparecer a “Sospe” con su frac, tan elegante el tío. Yo creo que era porque nos lo imaginábamos todavía con el bañador en la piscina del Albergue… Menos mal que se nos pasó cuando la gente dejó de aplaudir, porque mi madre ya estaba girando la cabeza hacia nosotros (tú sabes bien a lo que me refiero: parece el periscopio de un submarino nuclear ruso cargado de bombas atómicas y más vale que te estés quieto si no quieres verte alcanzado por uno de sus famosos torpedos-colleja). Ya no te puedo describir nada más. La música en directo y con toda una orquesta sonando delante de tus narices tiene algo que es imposible de expresar en un papelote como este. Sólo recuerdo una melodía como un sueño en el concierto de Mozart (lo tocó Yun-yi), una fuerza sin freno en el de Beethoven (con Canberra) y una fiesta de instrumentos de música en el de Ravel (con nuestro Shou-Pei). ¡Cómo tocó el tío! Se me olvidó todo lo que habíamos sufrido por la tarde. Varias veces me dieron ganas de saltar del asiento, volar por encima de la gente, subirme al escenario y ponerme a dirigir con el director. Esto es algo que sólo puedes sentir si vienes. Te dejo, prima. Me voy a entrenar con los amigos un rato y luego a “hacer dedos”. Quiero hacer salir buena música del piano del tío-abuelo. Ha estado demasiado tiempo en silencio.

¡Hasta Pronto!

Agenda

9/jueves 9th/Thursday

10/viernes 10th/Friday

11/sábado 11th/Saturday

12/domingo 12th/Sunday

13/lunes 13th/Monday

14/martes 14th/Tuesday

15/miércoles 15th/Wednesday

16/jueves 16st/Thursday

17/viernes 17nd/Friday

Desde muy joven, Glenn Gould consiguió entender la pura raza de la música de Bach.

Concurso de Piano Premio Jaénpremiopiano.dipujaen.es/.../2015/Cuaderno_Premio_Piano_57.pdf ·...

Documents

Transcript of Concurso de Piano Premio Jaénpremiopiano.dipujaen.es/.../2015/Cuaderno_Premio_Piano_57.pdf ·...