Comentario de Interpretación Del Patrimonio Artístico. Grado de Turismo UV.

7/23/2019 Comentario de Interpretación Del Patrimonio Artístico. Grado de Turismo UV.

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GUERNICA

• “Guernica”, de Pablo Picasso• Está representando un acontecimiento concreto que sucedió en

Guernica en 1937-1938 Los horrores de la Guerra• !eces se considera El Guernica" la contribución de Picasso al

pabellón de la #ep$blica espa%ola en Par&s en 1937" como un hito'inal en sus relaciones con el surrealismo" aunque una obra como(sta se resiste a cualquier adscripción) Pintada por encar*o del*obierno espa%ol" Picasso hace un cuadro monocromo" de impactodirecto" como ale*ato contra la a*resión 'ascista en Espa%a + contrala *uerra en un sentido más amplio) Pinta unos nue!os desastres de

la *uerra donde la !iolencia + el horror son prota*onistas" + lo hacecon medios mu+ depurados, pocos elementos" pocos colores" nin*$nrelie!e + una car*a epresi!a mu+ 'uerte) Picasso pinta el $nicocuadro histórico del si*lo .." como lo ha dicho r*an" un cuadro en elque los elementos !i!os han desaparecido, un 'riso monocromodonde la muerte es el $nico prota*onista" en un len*ua/e propio quehace estallar el cubismo" como Las se%oritas de !i*%ón 0197"2ue!a or4" 565 hicieron estallar el len*ua/e tradicional)

• i*uración" + no abstracción que es lo que piensa la *ente" +a que sique se pueden reconocer las 'i*uras que 'orman la composición)

• 2o es realista" es 'i*urati!o)• #epresentación ámbito simultaneidad de punto de !ista• Gritos• :lanco + ne*ro• ;ibu/o• ;e'ormidades• <uadro de *randes dimensiones reali=ado en 1937 por Pablo Picasso

para el pabellón de la #ep$blica espa%ola en la Eposición >ni!ersalde Par&s de ese mismo a%o) ?ras muchos a%os en depósito en Estados>nidos" lle*ó a Espa%a" instalándose de'initi!amente en el 5useo

#eina @o'&a)

http://www.artehistoria.com/v2/videos/455.htm

http://www.artehistoria.com/v2/contextos/5431.htm


http://www.artehistoria.com/v2/obras/363.htm

http://sdelbiombo.blogia.com/2011/031201-explorando-el-guernica-de-picasso-1-.-el-pabellon-espanol-de-1937-en-paris..php










El tema *ira en torno a los horrores de la *uerra) Picasso" 'rente al encar*ode la #ep$blica espa%ola" inmersa en plena *uerra ci!il despu(s delal=amiento militar" se !e conmocionado por las noticias del bombardeo de laciudad !asca de Guernica) La noticia 'ue titular en todos los periódicos quedestacaban la brutalidad de la acción" e/ercida sobre una peque%a ciudadsin inter(s militar" desarmada + tan sólo ocupada por población ci!il) @obre

este moti!o" comien=a a construir el *ran lien=o)

tra!(s de numerosos apuntes + !arias !ersiones del cuadro completo"Picasso poco a poco !a decantando los moti!os concretos del bombardeopara ir concentrando toda la !iolencia en s&mbolos + 'i*uras que de/an deremitirse al hecho concreto) En este proceso 0que pod(is !er aqu& "Guernicade/a de ser un puro cuadro histórico para con!ertirse en un *rito contra la*uerra desde el punto del !ista de la !&ctimas" una re'leión sobre ladestrucción + el dolor aplicable a cualquier tipo de con'licto" con!irtiendo unhecho concreto en una obra uni!ersal" comprensible sin necesidad de

conocer los detalles concretos

En cuanto a los persona/es representados" son todos ellos !&ctimas" sin laaparición de nin*$n soldado) @u interpretación ha sido mu+ cuestionada"ne*ándose reiterati!amente el pintor a darles un si*ni'icado concreto) En lai=quierda aparecen un toro 0AEspa%aB Ael 'ascismo que !uel!e la cabe=a sinimportarle el espectáculoB" un pá/aro sobre la mesa" una mu/er con su hi/omuerto entre los bra=os + una estatua mutilada) El centro lo ocupa uncaballo herido 0Ael pueblo espa%olB que pisotea el bra=o de la estatua quesostiene una espada rota + una 'lor) @obre ellos aparece un o/o-sol con unabombilla como pupila 0Ala esperan=aB) En la =ona derecha se encuentran

tres mu/eres" una que a!an=a hacia la lu=" otra que porta un candil +" en eletremo" otra con los bra=os en alto" *ritando en medio de las llamas)

http://sdelbiombo.blogia.com/2010/121901-dos-videos-para-acercarse-al-guernica-de-picasso.php


http://biombohistorico.blogspot.com/2011/03/los-distintos-guernicas-en-las.html



http://biombohistorico.blogspot.com/2011/03/los-distintos-guernicas-en-las.html



• ?(cnica) Cleo sobre lien=o)

La composición recuerda a la de los tr&pticos" di!idida en tres sectores) Elcentral se ordena en una 'orma trian*ular en torno al caballo" inclu+endo ensu =ona ba/a la estatua + la mu/er que a!an=a) ambos laterales de este*rupo central se crean dos trián*ulos rectán*ulos que se compensan en sus'i*uras) ?odo lo dicho nos con'irma un 'uerte estudio de la escena" buscandouna or*ani=ación clara + basada en =onas bien delimitadas que permitanuna me/or comprensión de la escena" pensada para su eposición ante unp$blico no demasiado entendido) 0Puedes saber mucho más de lacomposición aqu&

El dibu/o participa de esta reno!ación de t(cnicas eplicada anteriormente)En (l podemos descubrir eperiencias anteriores de Picasso" como elcubismo) Partiendo de la idea de ne*ación del punto de !ista $nico"las 'i*uras son estudiadas desde !arios lu*ares" uniendo lue*o las distintas!isiones en una ima*en más completa 0pues aporta más in'ormaciónaunque distinta a la habitual 0!isión simultanea) ;e esta manera" el torotiene los dos o/os en el mismo plano o las distintas partes anatómicas delcaballo pertenecen a puntos de !ista contrarios 0!er la cabe=a)

Dunto a esta t(cnica se obser!an tambi(n otras re'erencias t&picas de larepresentación contemporánea) En ciertos lu*ares se aprecia la de'ormacióna la que Picasso somete a las 'ormas para darles una ma+or epresi!idad"como ocurre en la cabe=a del caballo" las manos a*randadas de la mu/erque su/eta a su hi/o muerto o las piernas de'ormes de la mu/er de la

derecha) ;e la misma manera" se producen trans'erencias de las cualidadesde los ob/etos" con!irti(ndolos unos en otro" tal + como ocurre en las

http://sdelbiombo.blogia.com/2011/031601-explorando-el-guernica-de-picasso-3-.-la-composicion.php


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len*uas que se con!ierten en ob/etos pun=antes" como cuchillos" o en loso/os de las dos mu/eres etremas en donde los o/os se han con!ertido ensus propias lá*rimas)

Estas dos $ltimas caracter&sticas parten del mundo surrealista que Picasso'recuentó a 'inales de los a%os !einte + en la d(cada de los treinta) @u ideade libertad epresi!a es tambi(n patente en ciertas su*erencias del dibu/oin'antil que tiene el cuadro + que el pintor estaba descubriendo en esosmomentos) Partiendo de esa eperiencia 0el dibu/o in'antil no pinta lascosas como las !e sino como las sabe redu/o al*unos elementos a su puraesencia !isual" dando los su'icientes datos para que la ima*en" sin ser unacopia de lo real" 'uera entendible" tal + como ocurre en el 'lor de la estatuao el dibu/o de la bombilla)

El color + la lu= 'uncionan de una 'orma con/unta) ;esde el primermomento" Picasso pensó en el cuadro como una ima*en en blanco + ne*roque" en su limitación cromática" pudiera transmitir todo el clima de dolor +

tra*edia)@obre este 'ondo" los *estos dramáticos de los persona/es quedanen suspenso" como *ritos aterradores dentro de un silencio *eneral al quecolabora la ausencia de color" aunque no de tonos" pues el *ris" endi'erentes *radaciones" atempera + da cohesión a los bruscos contrastes delblanco + el ne*ro) 0er cabe=a del caballo)



En cuanto a la lu=" +a des!inculada de la recreación naturalista de larealidad 0claroscuro clásico" ilumina la escena sin obedecer a nin*$n tipode 'oco) @e trata de una lu= antinaturalista que sir!e" ante todo" para*uiarnos por el cuadro creando e'ectos que acent$an el dibu/o 0mano queporta el candil cru=ada por distintas sombras" e'ecto de la sombrapro+ectada por la mano de la estatua o la tra*edia 0!entana 'uertementeiluminada en la i=quierda" demasiado peque%a para poder salir delincendio) En *eneral" los persona/es 'undamentales aparecen 'uertementeiluminados" sin sombras" lo cual acent$a su bidimensionalidad)

El espacio" sobre todo al principio" puede resultar di'&cil de entender) @uetra%e=a es producida por la desaparición de la perspecti!a" t&pica desde el#enacimiento) ;esde las primeras eperiencias cubistas desaparece la ideadel cuadro como una !entana) a no se pretende la representación real del

mundo" + el lien=o se con!ierte en un espacio bidimensional que renuncia al'ondo" presentándonos todas las imá*enes en el mismo plano) a no serecurre al arti'icio de hacer más peque%as las cosas en 'unción de sudistancia al espectador" + de la misma manera se elimina el claroscuro quemodelaba las 'ormas) ?an solo en al*unos lu*ares 0cuello de la estatua"cabe=a del caballoF se conser!a una cierta representación tradicional quesir!e para 'acilitar la lectura de las imá*enes)

<65E2?#6)

Guernica si*ni'ica" dentro de la obra del pintor" la conciliación de lain!esti*ación 'ormal a la que antes se hab&a dedicado casi por completo

0cubismo" surrealismo con el compromiso pol&tico en 'a!or de la causarepublicana + en contra de la *uerra + sus consecuencias) ;entro de este

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pensamiento" Picasso se sit$a en la l&nea abierta por #ubens en su Horror

de la guerra 0del cual etrae" además" numerosas posturas de persona/es+" sobre todo" por Go+a en sus usilamientos" con la misma !isiónantiheroica de la !iolencia como una 'uer=a cie*a que nada soluciona" mu+por el contrario)



LA RENDICIÓN DE BREDA O LAS LANZAS

• 6bra reali=ada para el @alón de #einos del madrile%o Palacio del :uen#etiro" actualmente destruidoH se 'echar&a antes del mes de abril de1I3J + representa un episodio de la Guerra de landes ocurrido el Jde /unio de 1IKJ) ?ras un a%o de sitio por parte de las tropasespa%olas" la ciudad holandesa de :reda ca+ó rendida" lo quepro!ocó que su *obernador" Dustino de 2assau" entre*ara las lla!esde la ciudad al *eneral !encedor" mbrosio de @p&nola) Pero

elá=que= no representa una rendición normal sino que @p&nolale!anta al !encido para e!itar una humillación del derrotadoH as&" elcentro de la composición es la lla!e + los dos *enerales) Las tropasespa%olas aparecen a la derecha" tras el caballo" representadas comohombres eperimentados" con sus picas ascendentes queconsideradas lan=as por error dan t&tulo al cuadro) la i=quierda sesit$an los holandeses" hombres /ó!enes e inepertos" cu+o *rupocierra el otro caballo) ?odas las 'i*uras parecen aut(nticos retratosaunque no se ha podido identi'icar a nin*uno de ellos" a ecepción

del posible autorretrato de elá=que=" que ser&a el $ltimo hombre dela derechaH al 'ondo aparecen las humaredas de la batalla + una !istaen perspecti!a de la =ona de :reda) La composición está estructuradaa tra!(s de dos rectán*ulos, uno para las 'i*uras + otro para elpaisa/e) Los hombres se articulan a su !e= a lo lar*o de un aspa enpro'undidad" cerrando dicho rectán*ulo con los caballos de los*enerales) La t(cnica pictórica que utili=a aqu& el artista no essiempre la misma sino que se adapta a la calidad de los materialesque representa" pudiendo ser bien compacta" como en la capa de la'i*ura de la i=quierda" bien suelta" como en la banda + armadura de

@p&nola) :reda !ol!ió para siempre a manos holandesas en 1I39)

http://www.artehistoria.com/v2/monumentos/14.htm



http://www.artehistoria.com/v2/personajes/6245.htm







LA LIBERTAD GUIANDO AL PUEBLO

• El K8 de /ulio de 183 los re!olucionarios liberales 'rancesesderrocaban al re+ <arlos . + pro!ocaban la coronación de Luis elipede 6rleans" el llamado #e+ :ur*u(s) Este episodio será elprota*onista del cuadro más 'amoso de ;elacroi" la Libertad *uiandoal pueblo" obra con cierta dosis de ale*or&a que reco*e un hechocontemporáneo) La mu/er que representa a la Libertad aparece con eltorso desnudo" porta en su mano derecha la bandera tricolor + en lai=quierda un ri'le) Le acompa%an miembros de las di'erentes clases

sociales un obrero con una espada" un bur*u(s con sombrero decopa portando una escopeta" un adolescente con dos pistolas" etc) para mani'estar que en el proceso re!olucionario ha eistido ampliaparticipación) los pies de la Libertad" un moribundo la mira'i/amente para se%alar que ha merecido la pena luchar) <on estaobra" ;elacroi pone de mani'iesto su ideolo*&a + su 'aceta de pintorde su tiempo) La composición se inscribe en una pirámide cu+a baseson los cadá!eres que han ca&do en la lucha contra la tiran&a"cadá!eres iluminados para acentuar su importancia) La !orá*ine de labatalla se mani'iesta en la pol!areda que di'umina los contornos eimpide contemplar con claridad el *rupo de 'i*uras que se sit$a trasla Libertad) Los escor=os + el mo!imiento de la ima*en !uel!en arecordar el :arroco" i*ual que en la 5atan=a de Mu&oso la 5uerte de@ardanápalo) ue presentado al @alón de 1831 + adquirido por Luiselipe para el 5useo #eal)

• #epresentación de la ima*en en 'orma dia*onal-piramidal epresi!idad

• Preponderancia de la pincelada 0para epresar + de'inir el espacio +del color respecto al dibu/o)

•

#uido en la pintura" humo" cielo oscuro" *ritos" etc)i*uras en primer plano más de'inidas)

http://www.artehistoria.com/v2/estilos/6.htm










EL JURAMENTO DE LOS HORACIOS

• Podr&an decirse in'initas cosas acerca de este lien=o" tal !e= uno delos más 'amosos de su autor 0Dacques Louis ;a!id " /unto conla 5uerte de 5arat) #epresenta todo un hito en la historia del arte'ranc(s + suele ponerse como e/emplo de la pintura neoclásica) Losdos re'erentes inmediatos para la obra son el teatro de <ornaille + lapintura de Poussin) El teatro hab&a sido reno!ado en rancia comoescuela de costumbres + moralidad) Los temas se etra&an de la

anti*Nedad" con historias edi'icantes que reno!aran la corruptasociedad del nti*uo #(*imen) ;ebemos tener presente que la#e!olución rancesa tendr&a lu*ar tan sólo cinco a%os despu(s) Porotro lado" Poussin" artista del si*lo ." era tenido por la *eneraciónneoclásica como el *ran modelo de lo que deb&a ser la pintura,basada en el dibu/o" en la per'ección de la l&nea" con lu= homo*(nea+ blanca" con composiciones equilibradas sobre estructuras*eom(tricasF Estas t(cnicas son las que traduce a un len*ua/emoderno el propio ;a!id) a en el cuadro dedicado a :elisario !e&amos cómo el /o!en artista anticipaba el ri*or de una obra teatralal ritmo narrati!o de un cuadro) Pero es en el DuramentoF dondealcan=a un ma+or relie!e la doble estructura, unidad de lu*ar" tiempoe historia por un lado" por otro" reparto en tres actos de la narración)Estos tres actos o momentos están marcados '&sicamente por los*rupos de persona/es + por los tres arcos de la arquitectura de 'ondo)La historia se remite al ori*en le*endario de #oma" que está en luchacon la ciudad de lba" en el si*lo a)<) La *uerra será resueltamediante el combate sin*ular de tres campeones romanos + trescampeones albanos) Los desi*nados son los tres hermanos de la

'amilia de Ooracio" por la parte romana" + los tres hermanos de los<uriati" por parte de lba) @in embar*o" el caso está complicado por















el hecho de que estas dos 'amilias están li*adas por sendosmatrimonios, una hermana de los Ooracios con un hermano de los<uriati" + !ice!ersa) s& pues" los tres momentos resumen en primerlu*ar" la declaración de *uerra de los tres hermanos" el /uramento de'idelidad a #oma que les toma su padre sobre las espadas quelle!arán a la lucha" + la desesperación de las mu/eres" que se apartandel ritmo histórico para llorar en su pri!acidad) La pintura neoclásicatiene por norma di'erenciar el espacio masculino + el 'emenino) Elmasculino es el espacio p$blico" el de la *uerra o el traba/o) Elespacio 'emenino será siempre el ho*ar" la intimidad" + sus laboresllorar a los h(roes muertos o reali=ar las tareas dom(sticas)

• Lineas de punto de 'u*a" color" etc)



EL RAPTO DE LAS SABINAS

l i*ual que !arias de sus obras" este cuadro de tema histórico 'ueencar*ado por el cardenal lui*i 6modei hacia 1I37) Es" de nue!o" unepisodio narrado por los autores romanos ?ito Li!io" Plutarco" ir*ilio+ 6!idio) En la #oma primiti!a" en la (poca de su primer re+" #ómulo" su'undador" la 'alta de mu/eres lle!a a los romanos a tramar una traición paradotarse de esposas que ase*uren la continuidad de la ciudad) #ómulo in!itaa los sabinos" sus !ecinos" a una 'iesta en la ciudad) su se%al" cadaromano se hace con una sabina" eliminando cualquier resistencia posible de

los hombres) ste es el momento que recrea Poussin" con el re+ haciendo lase%al" con un corte/o de dos senadores" a la i=quierda en alto" 'rente altemplo de D$piter 5áimo) La escena es de una *ran a*itación pero los*estos se subordinan al mensa/e que es apropiado a cada situación) Escomo si" sometidos a un proceso de abstracción" se hubieran !isto retiradosde todo conteto temporal + e/ecutaran un ritual predeterminado) Estee'ecto se !e re'or=ado por una ea*erada perspecti!a" con tres puntos decon!er*encia hacia los que se diri*e la !ista" que hace que la escenaeperimente el e'ecto de una rueda que *ira) Es un e/ercicio complicado deló*ica matemática" con el que Poussin no busca un e'ecto ilusorio" sinosometer una escena de !iolentas pasiones a un orden intelectual) Esterepertorio de *estos contó con la admiración de ;e*as" quien reali=ó unacopia de la obra)







EL NACIMIENTO DE VENUS

• El 2acimiento de enus es una de las obras más 'amosas de :otticelli)ue pintada para un miembro de la 'amilia 5(dici + la corte de Loren=o el5a*n&'ico 02eoplatónicos para conciliarlo con el mundocatólicoQclásico" para decorar uno de sus palacios de ocio en el campo)El tema mitoló*ico era habitual en estos empla=amientos campestres"sur*iendo imá*enes como la Prima!era o enus + 5arte) enus es ladiosa del amor + su nacimiento se debe a los *enitales del dios >rano"cortados por su hi/o <ronos + arro/ados al mar) El momento que presentael artista es la lle*ada de la diosa" tras su nacimiento" a la isla de <itera"empu/ada por el !iento como describe Oomero" quien sir!ió de 'uente

literaria para la obra de :otticelli) enus aparece en el centro de lacomposición sobre una enorme conchaH sus lar*os cabellos rubios cubrensus partes &ntimas mientras que con su bra=o derecho trata de taparse elpecho" repitiendo una postura t&pica en las estatuas romanas de lasenus P$dicas) La 'i*ura blanquecina se acompa%a de <('iro" el dios del!iento" /unto a ura" la diosa de la brisa" enla=ados ambos persona/es enun estrecho abra=o) En la =ona terrestre encontramos a lora" una de lasdiosas de las estaciones" en concreto de la prima!era" +a que lle!a sumanto decorado con moti!os 'lorales) lora espera a la diosa paraarroparla con un manto tambi(n 'loreadoH las rosas caen /unto a enus

+a que la tradición dice que sur*ieron con ella) ?(cnicamente" :otticelliha conse*uido una 'i*ura ma*n&'ica aunque el modelado es al*o duro"re'or=ando los contornos con una l&nea oscura" como si se tratara de unaestatua clásica) ;e esta manera" el artista toma como re'erencia lanti*Nedad a la hora de reali=ar sus traba/os) Los ropa/es se pe*an a loscuerpos" destacando todos + cada uno de los plie*ues + los detalles) Elresultado es sensacional pero las pinturas de :otticelli parecen al*o 'r&ase incluso primiti!as)

• @) .- @) . paso de la Edad 5edia 0!isión teoc(ntrica dios comocentro de todas las cosas al #enacimiento 0Oumanismo" <lasicismo +

!isión ntropoc(ntrica R!isión del hombre como centro de las cosasS)







• Lo pintó :otticelli en 1T8 + está epuesto en la Galer&a de los >''ici enlorencia)

• “Devotio Moderna” !isión mucho más racional del mundo espiritual !alorar el mundo terrenal como obra de dios supone la posibilidad deque ha+a ciencia)

• @us dimensiones son 17KUJ K78UJ cm)• @imetr&a" orden" proporción" claridad" e/e central 0trian*ular" idea de

belle=a + de per'ección nada más per'ecto que el ser humano • 5&mesis copia de la realidad• Primacia del dibu/o con el color l&neas correctas• El persona/e central es la ;iosa enus representada como una e&teles delicade=a" mu/er desnuda" sua!idad" etc) :otticelli se inspira en elarte anti*uo de e&teles para reali=ar esta obra) enus representa elmundo de las ideas de Platón la #a=ón" el pensamiento

• asari primer padre de la historia del arte escritor de una obra en el

@) . 01JJ en la que se resum&a toda la historia de arte de los artistasitalianos en ese libro describe esta obra + La Prima!era" +a que 'ue a!isitarlas a una !illa en la que se encontraban de ah& sabemos queesas obras pertenec&an a los 5edici + que las pintó :otticelli)



LA FRAGUA DE VULCANO

Pintado por elá=que= hacia 1I3 en su primer !ia/e a talia" 'ueposteriormente comprado por elipe en 1I3T) El tema ele*ido está inspiradoen las 5etamor'osis de 6!idio, polo se acerca a la 'ra*ua de ulcano paracontarle la in'idelidad de su esposa" enus" con 5arte) l escuchar la noticiatoda la 'ra*ua se queda petri'icada, esta sensación la ha conse*uidoper'ectamente el artista) elá=que= se ha puesto en contacto con el arteitaliano" como se obser!a en las anatom&as de los a+udantes de ulcano"situados en di'erentes posturas para demostrar el dominio de las 'i*uras)?ambi(n se ad!ierte el inter(s mostrado por conse*uir el e'ecto espacial"

recurriendo a disponer 'i*uras en di'erentes planos" ocupando todo el espacio"relacionándose a tra!(s de l&neas en =i*-=a*) La lu= tambi(n ha eperimentadoun sensible cambio al modelar con ella las 'ormas de los cuerpos que re!elan laestructura de los huesos + m$sculos ba/o la piel) @e ad!ierte que estamos" sinduda" ante una nue!a 'ase del arte !ela=que%o)









LA PRIMAVERA DE SANDRO BOTTICELLI

• <uando :otticelli reali=a esta ma*na obra en pleno #enacimientoitaliano no pod&a ser completamente consciente de la trascendencia quesupondr&a para el arte posterior) Lo primero que debiera llamar nuestraatención" en relación con los usos de la (poca" es su enorme 'ormato" lapintura pro'ana casi nunca utili=ó estas dimensiones" que se reser!abanpara la epresión de los temas sacros) Esto le con'iere un carácter decristiani=ación de un tema que a primera !ista parece totalmente a/eno alas creencias reli*iosas) Por otro lado" bien pudiera relacionarse con otro*(nero de la (poca" el tapi=) Los tapices s& ten&an este *ran tama%o + sededicaban ma+ormente a la pintura pro'ana" puesto que su 'unción eradecorar muros" cerrar !anos" etc) Los me/ores tapices eran los'lamencos" procedentes de Gante" :ru/as + :ruselas" reali=ados en lalana de me/or calidad" la castellana) @u precio en el mercado eraele!ad&simo" hasta el punto de que comen=ó a ser sustituido pormateriales más baratos" como era la pintura) Esta sustitución demateriales baratos -la pintura- por caros" +a hab&a tenido lu*ar enel Gótico italiano" donde el elemento despla=ado 'ue el mosaico)#e'or=ando el paralelismo de esta obra con el tapi= tenemos el suelo

sembrado de 'lores" como ocurre en La nunciación de ra n*elico"se*$n el modelo Vmil'loresV de te/idos 'lamencos + 'ranceses) El tema delcuadro es etremadamente comple/o, abundan las 'i*uras de lamitolo*&a clásica" pero no componen nin*una escena conocida de lostetos clásicos" aunque parece se*uro que se trata de una ale*or&a decarácter moral ba/o la apariencia de la mitolo*&a anti*ua) La presencia dela diosa lora" heraldo de la Prima!era" es lo que dio su nombre alcuadro" que aparece presidido por enus + <upido" con la presencia"a/ena al resto de los persona/es" de 5ercurio en el etremo i=quierdo) Laeplicación es posible intuirla a tra!(s del cliente del encar*o) :otticelli lo

pintó para el /o!enc&simo Loren=o di Pier'rancesco di 5(dici" miembro dela presti*iosa 'amilia 5(dicis) Lo encar*ó para (l su tutor" el 'ilóso'o

















5arsilio icino" quien encarnaba el au*e del 2eoplatonismo 'lorentinot&pico del Muattrocento) Es más que probable que 'uera icino eldise%ador del pro*rama de la obra" si*uiendo los postulados de lbertien la parte est(tica) s&" sumaba la presencia de las !irtudes + principiosdel neoplatonismo en las ale*or&as de los dioses" al tiempo que aplicaba

las teor&as albertianas, !ariedad + abundancia de los elementos" lospersona/es" sus posturas" etc)

• La Prima!era es una ale*or&a que nos describe un rito pa*ano)• <omposición sim(trica" en 'orma de trian*ulo)• enus aparece !estida• Las 3 Gracias de la prima!era aparecen a la i=quierda de enus" +

representan las !irtudes que tiene la (poca de la prima!era)• la i=quierda de las 3 Gracias encontramos a 5ercurio" +a que aparece

con unas sandalias con alas)• la derecha de enus encontramos una escena de metamor'osis" en la

cual !emos a una nin'a que la está co*iendo el !iento + se !atrans'ormando en la diosa de la prima!era" lora)

http://www.artehistoria.com/v2/escuelas/4.htm




FOTOS ROBERT CAPA

#obert <apa es un 'otó*ra'o americano En ese momento se inicia el *(nero de le 'oto*ra'&a de *uerra #epresenta la *uerra ci!il espa%ola 0193I-39 <oincidiendo con la (poca del 'ascismo de Europa Esta ima*en 'orma parte de este le*adoF

Estas 'oto*ra'&as están re!eladas con plata :usca plasmar el momento del impacto de una bala <apacidad de con!ertir un momento 'u*a= en un le*ado

<omposición, dia*onal desde el hori=onte ba/o 0el suelo a un hori=ontealto 0el cielo) 5arcando un hori=onte casi transparente) ntentandomarcar epresión o dramatismo) Guarda los recursos pictóricos)

El persona/e, *uarda posición de sacri'icio)En la 'oto*ra'&a nos da la in'ormación de la capacidad art&stica del autor"de en un momento encuadrar la ima*en)

El J de septiembre de 193I toma esta 'oto*ra'&a" quedada 'amosa" lamuerte del soldado ederico :orrell Garc&a 0bando republicano" en <erroF

oto*ra'&a si*lo .. 0193I-39 Está relacionada con la obra “usilamientos del 3 de 5a+oW de Go+a) a

que esta obra es el momento pre!io al momento en el que se hareali=ado la 'oto*ra'&a)

?oda la in'ormación de esta obra en el pd' KTa-#obert <apa)pd' que seencuentra en el si*uiente enlace,http,QQXXX)analisis'oto*ra'ia)u/i)esQrootQanalisisQmuestrasQKTa-#obertYK<apa)pd'

http://www.analisisfotografia.uji.es/root/analisis/muestras/0024a-Robert%20Capa.pdf






“LAS MENINAS” DE VELAZQUEZ

• #ealismo Espa%ol" lo inicia elá=que=)• <apacidad de representar que implica una t(cnica capa= de representar

las cosas tal como son)• ilosó'icamente la realidad es bella en s& misma)• @obriedad propia de la corte Espa%ola) elá=que= elipe .• Las 5eninas es la obra más 'amosa de elá=que=) ue pintada por el

*enial artista se!illano en 1IJI" se*$n ntonio Palomino" 'echa bastantera=onable si tenemos en cuenta que la in'anta 5ar*arita nació el 1K de /ulio de 1IJ1 + aparenta unos cinco a%os de edad) @in embar*o"elá=que= aparece con la <ru= de la 6rden de @antia*o en su pecho"honor que consi*uió en 1IJ9) La ma+or&a de los epertos coinciden en

que la cru= 'ue pintada por el artista cuando recibió la distinción"apuntándose incluso a que 'ue el propio elipe quien lo hi=o)La estancia en la que se desarrolla la escena ser&a el llamado <uarto delPr&ncipe del lcá=ar de 5adrid" estancia que ten&a una escalera al 'ondo +que se iluminaba por siete !entanas" aunque elá=que= sólo pinta cincode ellas al acortar la sala) El <uarto del Pr&ncipe estaba decorado conpinturas mitoló*icas" reali=adas por 5art&ne= del 5a=ocopiando ori*inalesde #ubens" lien=os que se pueden contemplar al 'ondo de la estancia)En la composición" el maestro nos presenta a once personas" todas ellasdocumentadas" ecepto una) La escena está presidida por la in'anta

5ar*arita + a su lado se sit$an las meninas 5ar&a *ustina @armiento esabel de elasco) En la i=quierda se encuentra elá=que= con sus

















pinceles" ante un enorme lien=o cu+o bastidor podemos obser!ar) En laderecha se hallan los enanos 5ari :árbola + 2icolasillo Pertusato" este$ltimo /u*ando con un perro de compa%&a) ?ras la in'anta obser!amos ados persona/es más de su peque%a corte, do%a 5arcela >lloa + eldesconocido *uardadamas) #e'le/adas en el espe/o están las re*ias

e'i*ies de elipe + su se*unda esposa" 5ariana de ustria) Lacomposición se cierra con la 'i*ura del aposentador Dos( 2ieto)Las opiniones sobre qu( pinta elá=que= son mu+ di!ersas) @oehner" conbastante acierto" considera que el pintor nos muestra una escena de lacorte) La in'anta 5ar*arita lle*a" acompa%ada de su corte" al taller deelá=que= para !er como (ste traba/a) 2ada más lle*ar ha pedido a*ua"por lo que 5ar&a @armiento le o'rece un b$caro con el que paliar su sed)En ese momento" el re+ + la reina entran en la estancia" de ah& queal*unos persona/es deten*an su acti!idad + saluden a sus ma/estades"como sabel de elasco) Esta idea de tránsito se re'uer=a con la

presencia de la 'i*ura del aposentador al 'ondo" cu+a misión era abrir laspuertas de palacio a los re+es" !estido con capa pero sin espada nisombrero) La peque%a in'anta estaba mirando a 2icolasillo" pero sepercata de la presencia de sus re*ios padres + mira de reo/o hacia 'ueradel cuadro) 5arcela >lloa no se ha dado cuenta de la lle*ada de los re+es+ contin$a hablando con el aposentador" al i*ual que el enano" que si*ue /u*ando con el perro)Pero el !erdadero misterio está en lo que no se !e" en el cuadro que estápintando elá=que=)l*unos autores piensan que el pintor se!illano está haciendo un retrato

del #e+ + de su esposa a *ran 'ormato" por lo que los monarcas re'le/ansus rostros en el espe/o)<arl Dusti considera que nos encontramos ante una instantánea de la!ida en palacio" una 'oto*ra'&a de cómo se !i!&a en la corte de elipe )Zn*el del <ampo a'irma que elá=que= hace en su obra una lectura de lacontinuidad dinástica) @us dos conclusiones más interesantes son lassi*uientes, las cabe=as de los persona/es de la i=quierda + las manchasde los cuadros 'orman un c&rculo" s&mbolo de la per'ección) En el centrode ese c&rculo encontramos el espe/o con los rostros de los re+es" lo queasimila la monarqu&a a la per'ección) @i unimos las cabe=as de los

di'erentes persona/es se 'orma la estructura de la constelación llamada<orona :orealis" cu+a estrella central se denomina 5ar*arita" i*ual quela in'anta) ;e esta manera" la continuidad de la monarqu&a está en lapersona de 5ar*arita" en aquellos momentos heredera de la corona) ;el<ampo se basa para apo+ar estas teor&as en la *ran erudición deelá=que=" quien contaba con una de las bibliotecas más importantes desu tiempo)Donathan :roXn piensa que este cuadro 'ue pintado para remarcar laimportancia de la pintura como arte liberal" concretamente como la másnoble de las artes) Para ello se basa en la estrecha relación entre el

pintor + el monarca" incidiendo en la idea de que el lien=o estaba en eldespacho de !erano del re+" pie=a pri!ada a lo que sólo entraban elipe





+ sus más directos colaboradores)En cuanto a la t(cnica con que elá=que= pinta esta obra maestra-considerada por Luca Giordano Vla ?eolo*&a de la PinturaV-" el primerplano está inundado por un potente 'oco de lu= que penetra desde laprimera !entana de la derecha) La in'anta es el centro del *rupo +

parece 'lotar" +a que no !emos sus pies" ocultos en la sombra de su*uardain'ante) Las 'i*uras de se*undo plano quedan en semipenumbra"mientras que en la parte del 'ondo encontramos un nue!o 'oco de lu="impactando sobre el aposentador que recorta su silueta sobre laescalera)La pincelada empleada por elá=que= no puede ser más suelta"traba/ando cada uno de los detalles de los !estidos + adornos a base depinceladas empastadas" que anticipan la pintura impresionista)Predominan las tonalidades plateadas de los !estidos" al tiempo quellama nuestra atención el ritmo marcado por las notas de color ro/o que

se distribu+en por el lien=o, la <ru= de @antia*o" los colores de la paletade elá=que=" el b$caro" el pa%uelo de la in'anta + de sabel de elasco"para acabar en la mancha ro/a del tra/e de 2icolasillo)Pero lo que !erdaderamente nos impacta es la sensación atmos'(ricacreada por el pintor" la llamada perspecti!a a(rea" que otor*apro'undidad a la escena a tra!(s del aire que rodea a cada uno de lospersona/es + di'umina sus contornos" especialmente las 'i*uras del'ondo" que se aprecian con unos per'iles más imprecisos + colores menosintensos) ?ambi(n es interesante la 'orma de conse*uir el e'ectoespacial" creando la sensación de que la sala se contin$a en el lien=o"

como si los persona/es compartieran el espacio con los espectadores)<omo bien dice <arl Dusti, V2o ha+ cuadro al*uno que nos ha*a ol!idar(steV)





LOS BORRACHOS (O TAMBIÉN LLAMADO: EL TRIUNFO DE BACO) DEVELAZQUEZ

Posiblemente sea (sta una de las obras de elá=que= más 'amosas +reproducidasH 'ue pintada para elipe entre 1IK8-1IK9" siendo pa*ada el KKde /ulio de 1IK9) El artista quiso representar a :aco como el dios que obsequiaal hombre con el !ino" que lo libera" al menos de 'orma temporal" de susproblemas cotidianos" por lo que :aco se con!ierte en uno de los borrachos que

participan en la 'iesta" di'erenciándose de los demás por su piel más clara) Elasunto ha sido tratado como una escena realista + popular" del mismo modoque si estu!i(semos ante una merienda de ami*os en el campoH por esto elt&tulo ori*inal ha sido sustituido popularmente por VLos :orrachosV) @e hasupuesto que el tema mitoló*ico + el aire di!ertido de la obra 'ueron su*eridospor #ubens" en aquellos momentos en 5adrid) La escena puede di!idirse en dosmitades, la i=quierda" con la 'i*ura de :aco mu+ iluminada" cercana al estiloitaliano inspirado en <ara!a**io" + la derecha" con los borrachines" hombres dela calle que nos in!itan a participar en su 'iesta" con un aire mu+ espa%olsimilar a #ibera) En esta obra" elá=que= introduce un aspecto pro'ano a unasunto mitoló*ico" en una tendencia que culti!ará a$n más en los si*uientesa%os)











LAS HILANDERAS DE VELÁZQUEZ

Las Oilanderas es una de las obras más interesantes + eni*máticasde elá=que=) ue pintada casi con total se*uridad en 1IJ7 para ;) Pedro derce" 5ontero del #e+" aunque en el si*lo . +a 'i*ura en las coleccionesreales)En primer plano !emos cinco mu/eres que preparan las lanas para la 'abricaciónde tapices) En la =ona de la i=quierda encontramos una de las mu/eresmane/ando la rueca + a su lado otra que se pone en pie" estableci(ndose entreambas una relación a tra!(s de sus miradas) El centro está ocupado por una

/o!en a*achada que reco*e las lanas del suelo" con un *ato a sus pies) En laderecha se sit$an otras dos mu/eres" una de espaldas de!anando la lana" + sua+udante" a la que sólo !emos la cabe=a)l 'ondo" detrás de ellas" aparecen otras cinco mu/eres ricamente !estidas"sobre un 'ondo de tapices) Esta $ltima escena ser&a la que da t&tulo al cuadro"+a que reco*e la 'ábula en la que la /o!en racn(" al presumir de te/er como lasdiosas" es retada por tenea a la con'ección de un tapi=) El /urado dictaminó unempate pero tenea casti*ó a racn( con!irti(ndola en ara%a para que te/ieradurante toda su !ida)El primer plano está ocupado por un instrumento musical + tras (l obser!amos"

en la i=quierda a tenea con su casco + su lan=a" acompa%ada de una dama deper'il) racn(" ricamente !estida" se ubica en el centro de la composiciónmientras en la derecha quedan otras dos miembros del /urado) El tapi= del'ondo representa el #apto de Europa" una obra reali=ada por ?i=iano para elipe)<on esta 'ábula" elá=que= quiere indicarnos que la pintura es un arte liberal"i*ual que el te/ido de tapices" no una artesan&a como la labor que reali=an lasmu/eres en primer t(rmino)Estamos ante una de sus me/ores pinturas" en la que elá=que= ha sabido darsensación de mo!imiento" como se aprecia en la rueca de la i=quierda" cu+os

radios no !emos" + en la 'i*ura de la derecha que de!ana la lana con tantarapide= que parece que tiene seis dedos) ?ambi(n ha+ que destacar el e'ecto













atmos'(rico" es decir" la sensación de que entre las 'i*uras ha+ aire quedistorsiona los contornos + hace que las 'i*uras est(n borrosas)La pincelada no puede ser más suelta" utili=ando manchas como en el caso del*ato o el rostro inacabado de la mu/er del centro" que está a contralu=) La lu=!iene de la derecha" siendo admirable que con tan limitado colorido se obten*a

esa ecelente luminosidad) El artista consi*ue anticiparse al mpresionismo enKJ a%os) Los a%adidos posteriores en los cuatro lados" reali=ados en el si*lo." hacen la obra más *rande pero no pierde ni un ápice de su inter(s)



CRISTO ABRAZADO A SAN BERNARDO DE FRANCISCO RIBALTA

El :arroco espa%ol recibió la impronta del 2aturalismo tenebrista mu+tempranamente) El autor de este lien=o" rancisco #ibalta" !i!&a en alencia"uno de los puertos más importantes del 5editerráneo" por lo que pudo conocerde primera mano los lien=os tenebristas que el Espa%oleto en!iaba desde2ápoles) El cuadro muestra" en el me/or estilo de <ara!a**io" un mila*ro de la!ida de @an :ernardo" que es el momento en que una e'i*ie de <risto" a la cual

el santo re=aba desconsolado" se descla!a de la cru= para abra=ar + consolar alsanto !arón) #ibalta emplea una paleta de contrastes acusados) La estancia esmu+ oscura" diluida en pardos ne*ru=cos que impiden apreciar las dimensioneso el mobiliario de la celda del mon/e) Esto su*iere una anulación del espacioque 'a!orece la mani'estación mila*rosa de la di!inidad" le/os de cualquierre'erencia terrenal) El punto de atención lo destaca un potente 'oco de lu=" al*olateral + cenital" que incide directamente sobre el cuerpo desnudo de <risto + elrostro arrobado del santo) Este destello conduce la mirada al centro de la accióndel cuadro" el *esto tierno de <risto) La lu=" de color arti'icial" como procedentede !elas" amarillea las pieles + aplana los cuerpos" que aparecen casi sin

!olumen + recortados con nitide= contra el 'ondo oscuro) El marco atrapa a las'i*uras" de anatom&as realistas" como si estu!ieran basadas en modeloshumanos" de tal manera que los cuerpos parecen desbordar el marco +adquieren por ello mismo una dimensión monumental" apropiada para el hechosobrenatural que el 'iel contempla en pri!ado) La re'erencia más directa de estecuadro está en la obra de [urbarán" al*o posterior" + que no podrá eplicarsesin un precedente tan ob!io como el que #ibalta o'rece)



http://www.artehistoria.com/genios/materiales/1.htm






http://www.artehistoria.com/genios/materiales/1.htm






LA VIEJA FRIENDO HUEVOS DE VELÁZQUEZ

• Oace alusión al si*lo de oro por lo del ni%o)• Entre las obras reali=adas por elá=que= durante su etapa se!illana"

ie/a 'riendo hue!os es una de las pocas que se 'echan casi con totalse*uridad" apostándose por el a%o 1I18) @u popularidad ha hecho deella una de las escenas más si*ni'icati!as del :arroco espa%ol) El asuntotratado por el maestro supone una absoluta no!edad" +a que hastaahora nadie se hab&a atre!ido a representar en la pintura espa%olaescenas tan aparentemente tri!iales como (sta) En primer plano !emosa una anciana cocinando unos hue!os en un hornillo de barro cocido" /unto a un muchacho que porta un melón de in!ierno + una 'rasca de!ino) mbas 'i*uras se recortan sobre un 'ondo neutro" empleado paradestacar aun más los contrastes entre la lu= + la sombra" una de lascaracter&sticas que le sit$an en la órbita del2aturalismo tenebrista) En la=ona de la derecha contemplamos uno de los me/ores bode*ones delarte espa%ol" 'ormado por !arios elementos metálicos" !asi/as de

cerámica + una cebolla colorada) Para que el espectador puedacontemplar con más 'acilidad estos elementos" el maestro nos le!anta elplano de la mesa + el hornillo de barro" empleando de esta manera unadoble perspecti!a con la que se anticipa a los impresionistas) El realismode los persona/es es di*no de menciónH la suciedad del pa%o con el quese cubre la cabe=a la anciana o el corte del pelo del muchacho nostrasladan al mundo popular que contemplaba a menudo elá=que=)ncluso se piensa que la anciana podr&a ser el retrato de su sue*ra" 5ar&adel Páramo" mientras que el muchacho ser&a un a+udante de su taller"posiblemente ;ie*o 5el*ar) Los tonos empleados indican el conocimiento

de obras de <ara!a**io" bien a tra!(s de copias bien de *rabadosH as&destaca el uso de los tonos ocres + pardos que contrasta con el blanco"









rea'irmando ese contraste la utili=ación de tonalidades ne*ras) Laminuciosidad de la pincelada" a base de peque%os toques que apenasson apreciables" contrasta con la 'actura suelta de sus $ltimas obrascomo Las 5eninas) 5ás intrascendente es el debate pro!ocado entre losespecialistas por la manera que la anciana prepara los hue!os" a'irmando

unos que los está 'riendo" otros que los está escal'ando + otros que loscuece)



SAN FRANCISCO ABRAZANDO AL CRUCIFICADO DE MURILLO

Para la se*unda capilla de la na!e de la i=quierda del <on!ento de los<apuchinos de @e!illa" 5urillo pintó este cuadro de clara temática 'ranciscanaen el que se ealta la pro'unda de!oción hacia el <ruci'icado que pro'esa esta6rden) La ima*en presenta uno de los momentos más importantes en la !idadel santo" aludiendo a la decisión tomada durante su /u!entud por la queabandonó sus bienes terrenales para ser!ir me/or a <risto + al pró/imo) <omorecompensa a la renuncia de @an rancisco a los bienes terrenales" <ristodescla!a su bra=o derecho para aco*er ba/o su re*a=o al santo) La re'eridarenuncia se re'uer=a con el *esto de @an rancisco al pisar el *lobo terráqueo"despreciando las cosas terrenales" + el teto que se escribe en el libro quesu/etan los án*eles, Vquien no renuncia a todo lo que posee no puede serdisc&pulo m&oV)Este traba/o de 5urillo *o=a de *ran popularidad debido a laespiritualidad que emana" captando el a'ecto de ambos persona/es como al*o'amiliar por lo que el espectador se siente cercano a la escena) Esaespiritualidad se re'uer=a con el colorido empleado" utili=ando *amas sua!es +una luminosidad intensa" que resalta las monumentales 'i*uras del <ruci'icado+ @an rancisco" quedando el paisa/e casi esbo=ado) La per'ección anatómica de<risto recuerda a la empleada en la #esurrección)





MARTIRIO DE SAN BARTOLOMÉ MARTIRIO DE SAN FELIPE DE RIBERA

El 5artirio de @an elipe pudo ser pintado por #ibera para el re+ elipe " *ranmecenas de las artes) ;urante mucho tiempo ha sido catalo*ado como el5artirio de @an :artolom(" a pesar de no aparecer el atributo del santo" elcuchillo con el que 'ue desollado) @an elipe 'ue cruci'icado cuando predicabapor la ciudad de Oierápolis" en sia 5enor" siendo sus manos amarradas altra!esa%o de la cru=" que se con!ierte en su atributo habitual) La composiciónestá dominada por dia*onales + !iolentos escor=os" dando muestras delestilo barroco de la pintura del !alenciano) La 'i*ura del santo ha sido reali=adacon todo lu/o de detalles" marca su ca/a torácica al ele!ar los bra=os + poneruna sua!e resistencia al martirio) @u rostro" mu+ realista" debe corresponder alde al*una persona cercana al maestro) ?ampoco están eentas de belle=a +realismo las 'i*uras de los sa+ones" destacando el es'uer=o '&sico que reali=an ali=ar el tra!esa%o de la cru=) La escena se desarrolla al aire libre" las 'i*urasreciben la lu= del sol" que en el caso de las mu/eres de la =ona i=quierdadesdibu/a los contornos" dando sensación de atmós'era" como más tarde haránlos impresionistas) La in'luencia de la Escuela !eneciana + del idealismo de

los <arracci produce estos nue!os conceptos lum&nicos) El naturalismo inspiradoen <ara!a**io" que identi'ica la pintura de #ibera" se ha perdido en cuanto a lostratamientos lum&nicos" pero no en las 'i*uras" que parecen etra&das delpueblo napolitano)



















Comentario de Interpretación Del Patrimonio Artístico. Grado de Turismo UV.

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