SUPLEMENTO DE OCIO DE DIARIO DE NOTICIAS · VIERNES, 11 DE OCTUBRE DE 2019

CAMALEÓNEL

El trío de rock navarro presenta

su tercer disco, ‘Usura’

El maestro del blues John Mayall aterriza en Zentral

Ang Lee reivindica una nueva forma de hacer cine

‘The Right Way’, lo último de Titanians in Dub

reincidentes

virenque

Los andaluces y Josetxu Piperrak & The Riber Rock Band, hoy en Tótem por el estreno de ‘insurgenZia’

El documental recoge dife-rentes testi-monios que denuncian la represión de la ‘ley Mordaza’

2 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 11 de octubre de 2019

TÓTEM / La sala de Atarrabia acoge hoy el estreno de ‘insurgenZia’, con las actuaciones de Reincidentes y Josetxu Piperrak –19.30, 12 euros–

“CUALQUIER COSA HECHA EN EUSKADI ES TERRORISMO PARA EL ESTADO ESPAÑOL”FERNANDO MADINA –VOZ Y BAJO– RADIOGRAFÍA LA ACTUALIDAD DE UN MUNDO QUE DA “VERGÜENZA”

Ana Jiménez Guerra

Enn 2017 publicasteis ‘Vergüenza’,

un disco que reflejaba el sentir

de la banda y ahora, si uno mira a su

alrededor y ve como ha ‘cambiado’

todo, no sé ya qué siente...

-Sacamos Tiempos de ira en 2011

y esa ira se fue tornando en vergüen-

za... y en vergüenza sigue, porque

estamos viviendo esos bandazos que

va dando la jerarquía económica de

nuestro país, de Europa y del mun-

do. No tienen vergüenza ninguna en

mostrarnos cómo funciona esto. Cada

vez que hay que dar una vueltita más

de tuerca para convertir a los pobres

en más pobres y a los ricos en más

/ EL CAMALEÓN

ricos, se da sin ningún tipo de mira-

miento y lo peor es que no vemos

reacción. Lo que se dio en el 15-M evi-

dentemente plantó una semilla que

evidentemente crecerá, pero ahora

mismo la planta está un poquito...

--Por el momento, a futuro próxi-

mo, tenemos unas elecciones a la

vuelta de la esquina...

-No se han puesto de acuerdo...

Bueno, la izquierda siempre tiene esa

enfermedad y me imagino que si para

las elecciones que vienen no cambia

mucho el panorama, tendrán que

ponerse de acuerdo. De todas formas

pensar en clave del Estado Español

lo veo corto, España es una gota de

agua en un mundo muy globalizado.

Que Trump haya llegado a la presi-

dencia de Estados Unidos o Bolsona-

ro a la de Brasil es muy importante

para lo que queremos reflejar de

como vemos el mundo.

-¿Y cómo lo veis?

-Primero, en peligro por el tema

ecológico. La cantidad de mierda que

reincidentes

‘INSURGENZIA’, UN DOCUMENTAL CONTRA LA REPRESIÓNL

a ley Mordaza y la represión es-

tán en la diana de insurgenZia,

el documental de Segúnsurja y

Ametsak Produkzioak que se es-

trena hoy a las 19.30 horas en la sala

Tótem, en una cita que también con-

tará con las actuaciones de Reinci-

dentes (21.30 horas) y Josetxu Pipe-

rrak & The Riber Rock Band (23.15

horas). Todavía pueden adquirirse

en la web de Musikaze entradas an-

ticipadas al precio de 12 euros y se

habilitará venta en taquilla.

El documental, según apuntan

sus creadores, recoge una serie de

entrevistas con “todo tipo de colec-

tivos y personas que de alguna ma-

nera han sufrido esa ley Mordaza in-

cluso con la prisión” para denunciar,

así, “la represión que sufrimos en

cualquier parte del estado solo por

ser de izquierdas, progresistas, fe-

ministas y luchador@s”.

Experiencias y testimonios me-

diante, son protagonistas de insur-

genZia Pablo Hasel, Rubén Ollo, Ro-

Fotograma de una de las entrevistas que recoge el documental y el cartel del mismo.

cío Ballesta (El coño insumiso),

Cherra (Los 18 de la Macarena), Jorge

(Distrito 14), Elgio (Rapero Conde-

nado), José Antonio Jiménez (Abo-

gado de Francisco Molero), Josefina

Lamberto (Hermana de Maravillas

Lamberto), Eneko Comains (ex preso

político vasco), Joxe Lacalle (Fotó-

grafo), Tamara Carrasco (CDR Vila-

decans), Elena Ortega (Madre del

Preso Político Madrileño Alfon),

Jorge Correa, Nahia Otxagabia y

Markel Jiménez (Gaztetxe Maravi-

llas), Josu Grafitero, Nagore Gabi-

londo (Ahotsa.info).

Tras el estreno de hoy, está pre-

visto que insurgenZia se proyecte el

17 de octubre en Estella-Lizarra, el 1

de noviembre en Donostia, el 2 de no-

viembre en Bilbao, el 7 de noviembre

en Logroño, el 16 de noviembre en

Baiona (Lapurdi) , el 5 de diciembre

en el Akelarre de la Txantrea y el 14

de diciembre en el Gaztetxe de On-

darru. Está previsto que las presen-

taciones cuenten con charlas o con-

ciertos, como será el caso de hoy. ■

le estamos metiendo a la Tierra está

creciendo exponencialmente, no para

y llegará un momento en que puede

colapsar en menos de lo que pensa-

mos. Luego, por otro lado, la clave de

casi todo lo que va pasando es ese

individualismo que reina. Tiene que

cambiar eso para darle la vuelta a lo

demás: en vez de pensar en nosotros

mismos, pensar en lo colectivo.

--A nivel local, como banda anda-

luza, sí habéis experimentado un

cambio político en el gobierno, con

la llegada de Juan Manuel Moreno

(PP) a la presidencia y como primer

presidente no socialista.

–Apenas hay cambio. Si de Susa-

na Díaz nos hubiesen dicho que mili-

taba en el Partido Popular, nos lo

hubiéramos creído. El PSOE que

tenemos aquí es muy de derechas,

señorito, cacique y muy corrupto. Y

estas claves que tienen, son el PP.

Ahora dicen que ha entrado la extre-

ma derecha pero es que siempre ha

estado en nuestra derecha, sólo que

la soltaron como partido indepen-

diente para ver si sumaban... Y se han

dado cuenta de que no y ahora con-

centrarán el voto más en el PP, es una

jugada que les ha salido rana. Que

está en las instituciones, sí, pero ya

estaba tardando, porque están en

Grecia, en Finlandia, ahora en Portu-

gal y en todos lados...

–Regresáis a la Comunidad Foral

tras actuar en Alsasua, en una cita

que debió ser diferente.

-Sí, es una pena que toques en fies-

tas de Alsasua y tengas que acordar-

te de gente que por una pelea de bar

esté encarcelada con leyes rarísimas

aplicadas. En el Estado Español, cual-

quier cosa que se haga en Euskadi es

terrorismo. A veces pienso que les

convenía que existiera ETA, porque

tenían ahí claro el foco y ahora quie-

ren resucitar a ETA en muchas acti-

tudes, comportamientos, decisiones

y en motivaciones políticas. Parece

que con el espíritu de ETA tienen esa

excusa para reprimir. ■

Viernes 11 de octubre de 2019 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 3

TRABAJO, RESPETO Y PASIÓN

‘The Right Way’. El EP verá la luz el 15 de octubre y

estará disponible en plataformas

digitales. Producido y mezclado por

Oroel Otal y con máster del productor

Roberto Sánchez, recoge cuatro

temas con sus respectivas versiones.

, EL DISCO

LANZAMIENTO / ‘The Right Way’, el nuevo trabajo de la banda de roots reggae de Pamplona, verá la luz el próximo 15 de octubre

EL EP, CON CLARA INFLUENCIA JAMAICANA, FUNDE AQUELLOS SONIDOS MÁS ORGÁNICOS Y TRADICIONALES CON OTROS DIGITALES Y MÁS ACTUALES

El trabajo, el respeto y la pasión por lo que haces son el camino

correcto: ésa es la filosofía que defien-de Titanians in Dub. Fiel reflejo de ello es The Right Way, el nuevo tra-bajo de la banda de roots reggae que verá la luz el próximo 15 de octubre. Y con la misma buena vibra que des-prende su música, Oroel Otal –pro-ducciones y dub–, Fermín Valls –trompeta– y Jorge Chamorro –trom-bón– desgranan a EL CAMALEÓN los detalles de su nuevo retoño musi-cal, que incluye una colaboración con el artista jamaicano Lone Ranger.

El EP recoge así el momento actual de Titanians in Dub, forma-ción cuyos punto de origen se remonta a 2010, primero como Zero-koma y luego ya como The Tita-nians. En 2016 comenzaron un via-je musical junto a Raperos de Emaús y cuando esta aventura conjunta finalizó a comienzos de este año, sur-

gió entonces la idea dar forma a Titanians in Dub.

“Teníamos ganas de retomar la música jamaicana, que es lo que más nos mueve y llena”, explica Fermín sobre un proyecto que enfocaron más hacia el dub y que ha ido evolucio-nando, hasta adquirir una identidad: producciones propias y orgánicas, con unos directos en los que Oroel hace dub –jugar con los diferentes elementos y pistas– junto a Irati Ver-gara a la voz y la sección de vientos que forma Pablo Maza junto a los mencionados Fermín y Jorge.

“Queremos defender el roots reggae, que es el estilo que nos flipa”, cuenta Oroel y recalca “el respeto a todo lo que hemos aprendido y nos han dejado los grupos de hace 30 años”, pero también su interés, como músicos, por “hacer las cosas de otra manera” en un mundo del sound sys-tem que parece cada vez más ligado

g y , j gg p , p

Titanians in Dub

Oroel Otal, Irati Ver-

gara, Fermín Valls,

Jorge Chamorro

y Pablo Maza.

/ MANUEL SILVA

a producciones electrónicas. Y esa convivencia entre sonidos orgánicos y tradicionales, junto a los digitales es el corazón de The Right Way, el disco autoproducido que estrenarán el próximo 15 de octubre.

Grabado y mezclado por Oroel en Arga Music Studio y masterizado por Roberto Sánchez, prestigioso pro-ductor referente en la escena reggae estatal, el EP recoge cuatro cancio-nes –The Right Way, Watch Out, Time to change, What We Need– con sus correspondientes versiones. “Con las versiones queremos remarcar que el dub se hace a partir de un tema, que no hay dub sin reggae”, puntua-liza Jorge sobre los ocho composicio-nes del disco, que buscan reafirmar los valores clásicos del reggae sobre un sonido actual.

Y además, en conexión Jamaica-Iruña, el artista Lone Ranger colabo-ra en Time to change. “Cuando hice

el tema, tenía a Lone Ranger en la cabeza, ya que necesitaba que Irati, con su voz lírica, rompiera con alguien. Él es un pionero en Jamai-ca, del estudio Studio One, y justo vino a Bilbao dos semanas después de haber construido el tema. Pudi-mos contactar con él, le gustó y se hizo la colaboración”, recuerda Oroel.

La edición digital de The Right Way verá la luz el 15 de octubre y podrá escucharse en plataformas digitales como Spotify, iTunes y Deezer. Eso sí, en cuanto a la presen-tación en directo, tocará esperar ya que Pablo ha dejado el grupo y “aho-ra vamos a tener que readaptar un poco el directo”, explica Fermín. Has-ta entonces se podrá disfrutar de un trabajo que define como “algo sin-cero y realizado con amor y pasión al reggae y a lo que está hecho”. Y ese es un camino cuya ruta bien conocen. � Ana Jiménez Guerra

4 | EL CAMALEÓN | MÚSICA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 11 de octubre de 2019

ZENTRAL / La sala pamplonesa recibe al veterano músico el domingo a las 20.30 horas –entradas anticipadas, 30 euros + gastos–

UN MAESTRO DEL BLUES EN IRUÑACON MÁS DE 60 DISCOS A LA ESPALDA, EL BRITÁNICO CELEBRARÁ SU 85º ANIVERSARIO Y PRESENTARÁ TEMAS DE SU ÚLTIMO TRABAJO, ‘NOBODY TOLD ME’

John Mayall, en el centro, junto a su banda. / EL CAMALEÓN

RAQUEL YURRITA PRESENTA SU PRIMER DISCOS

ubsuelo acoge esta noche el

concierto de la guipuzcoana

Raquel Yurrita, que presentará ante

el público navarro su primer traba-

jo discográfico de americana roots,

Naked on the first date. La actua-

ción comenzará a las 22.30 horas y

la entrada en taquilla tiene un pre-

cio de 8 euros.

Nacida en Mutriku en una

familia de músicos y ligada al

country desde muy pequeña, no

ha sido hasta este año cuando

Raquel Yurrita ha editado su pri-

mer compacto. Se trata de una

colección de canciones que respi-

SUBSUELO / La guipuzcoana defenderá hoy en directo ‘Naked on the first date’, un compacto de americana roots –22.30 horas, 8 euros–

Raquel Yurrita posa con un ejemplar de su disco. / IKER AZURMENDI

ran música americana y entre las

que pueden encontrarse influen-

cias de estilos como el country

blues y o el gospel.

Precisamente fruto de esa bús-

queda de sonido americano surgió

la idea de grabar y producir el disco

a caballo entre Beasain y Estados

Unidos, bajo la dirección de Dave

Darling –productor de los Tempta-

tions o Stray Cats entre otros artis-

tas; y nominado seis veces a los

Grammy–. El resultado es un com-

pacto cuyos temas escritos por

Raquel hablan de ser fiel a uno mis-

mo, de ser valientes, del valor de la

amistad y del amor, e incluso de ver

la vida en positivo. Además, Raquel

Yurrita contó con una colaboración

muy especial: Janiva Magness, pre-

mio BB King y una de las grandes

figuras del blues, canta la canción

Used to be junto a Yurrita. “Creo que

a la gente le va a gustar mucho más

el disco de lo que algunos se creen”,

aseguraba la cantante en una entre-

vista con motivo del lanzamiento de

Naked on the first date, para asegu-

rar que “la categoría de un artista no

se mide por el número de seguido-

res que tiene en las redes sociales,

sino por la música que hace”. � E.C.

john m

aya

ll

HOMENAJE A ABBAF

iguras clave a la hora de dar

forma al estilo de los años 70

y 80, ABBA y su legado musical

continúan presentes en la memo-

ria de muchos, inspirando ade-

más espectáculos homenaje

como el de ABBA The New Expe-

rience. El grupo tributo ha crea-

do un show de dos horas de dura-

ción en el que repasarán los gran-

des éxitos de la formación sueca.

La cita tendrá lugar mañana en

Zentral y cuenta con entradas

anticipadas a la venta al precio

de 13 euros más gastos; o de 17

euros en la misma taquilla. � E.C.

ZENTRAL / El espectáculo musical tendrá lugar mañana –22.00, 13-17 euros–

Imagen del espectáculo, en una representación anterior. / EL CAMALEÓN

Está cerca de cumplir 86 años,

pero John Mayall no sólo conti-

núa realizando giras a nivel europeo

sino que, además, lejos de vivir de su

currículum –y es muy extenso–, no

abandona la tarea de composición.

Prueba de ello es Nobody Told Me

(2019), el último disco editado por el

fundador de The Bluesbreakers, al

que todavía le sobra tiempo para fes-

tejar su 85 aniversario. Así lo hará

sobre las tablas de Zentral este

domingo, a las 20.30 horas. Todavía

quedan entradas anticipadas a la ven-

ta, al precio de 30 euros más gastos

de gestión –descuento exclusivo del

20% para susciptores de DIARIO DE

NOTICIAS– y a 35 euros en caso de

adquirirse la localidad en taquilla el

mismo día del concierto.

Será una oportunidad para ver en

directo a un maestro del blues y con-

siderado por muchos una de las figu-

ras clave en la música contemporá-

nea. Mayall ha publicado ya más de

60 álbumes, algunos de los cuales han

marcado nuevos patrones dentro del

rock blues, como fueron Behind The

Iron Curtain (1985), Chicago Line

(1988) o Wake Up Call (1993), Blues

For the Lost Days (1997).

En Pamplona, como parada de su

85th Anniversary Tour, John Mayall

presentará temas de su última gra-

bación Nobody Told Me a la voz,

teclados, guitarra y armónica, y acom-

pañado por Carolyn Wonderland a la

guitarra; Greg Rzab al bajo; y Jay

Davenport a la batería.

Mayal (Macclesfield, Cheshire,

1933), comenzó desde muy joven a

desarrollar su propia personalidad

musical y se convirtió, junto a Alexis

Korner, en precursor de la invasión

del blues británico. Amante del blues

de Chicago, fundó su primer grupo

en 1955, The Powerhouse Four, y pos-

teriormente su banda más conocida,

The Bluesbreakers, en la que contó

con la colaboración de jóvenes guita-

rristas como Eric Clapton, Peter

Green y Mick Taylor. � E.C.

II MUSIKA EN MARTXA

La segunda cita de el II Musi-

ka en martxa fest, la cita con

música amateur local que orga-

niza el Ayuntamiento de Pam-

plona, tendrá lugar hoy en Zen-

ral, a partir de las 20.30 horas.

Con entrada libre, esta noche

actuarán The Offensive, A

Deshoras, Nakama Planet, Still

Mad y Pensamientos Aleatorios.

The Offensive es una blanda

cuya propuesta cuenta con tin-

tes de rock, grunge, hardcore y

punk. Por su parte, A Deshoras

es una banda de rock que se

encuentra grabando su primer

trabajo, mientras que Still Mad

es un grupo de hard rock que

nació en el 2013 pero que ha

experimentado varios cambios

en la formación durante estos

años. Entre sus influencias están

H.E.A.T., Guns n’ Roses, Gosht y

Aerosmith. Por otro lado, Naka-

ma Planet es una banda con

temas propios y versiones de

soul, rock & roll y R&B; y por

último, Pensamientos Aleatorios

defenderán una propuesta en la

que se dan cita el estilo piano-

rock y una variedad de influen-

cias del indie. � E.C.

ZENTRAL / Cita con entrada libre, hoy a las 20.30

Viernes 11 de octubre de 2019 | DIARIO DE NOTICIAS MÚSICA | EL CAMALEÓN | 5

vir

enque

‘Usura’.

El disco fue compuesto entre

mayo de 2017 y febrero de 2019.

Fue grabado y mezclado en

Ultramarinos Costa Brava

estudios en mayo de 2019 por

Santi García y Borja Pérez, con

masterización en julio 2019 en

Ultramarinos mastering a cargo

de Victor García. El diseño gráfico

y la portada es obra de Alex G.

(CranioDsgn). Puede escucharse

en todas las plataformas digitales

y adquirirse copias físicas a

través de Bandcamp al precio

de 10 euros.

EN CORTO

DISCO / El trío de rock de Iruña acaba de presentar su tercer compacto y próximamente anunciará nuevas fechas de conciertos

“ESTE DISCO ES UN ESPEJO”‘USURA’ SON ONCE CANCIONES QUE SACAN EL LADO MÁS CRUDO Y DURO DE LA BANDA, PERO SIN RENUNCIAR A SUS RAÍCES MELÓDICAS

Ana Jiménez Guerra

Sin dejar de pedalear en su par-

ticular carrera musical, Viren-

que presenta Usura, un tercer dis-

co que continúa navegando por el

océano del rock, pero en el que sale

a flote un sonido más crudo. Tam-

bién han afilado sus letras y por-

que, al final, la realidad es la que

es, dicen. Real es también la exigen-

cia que implica sacar adelante un

LP autoproducido hoy día, pero

pese a todo, la chispa de una can-

ción puede bastar para cubrir deu-

das de tiempo y trabajo no pagado.

Esa es la dicotomía de Usura.

--En 2017 vio la luz vuestro

segundo disco, ‘Interbellum’, que

supuso, además, el fichaje de Iña-

ki a la batería. ¿Cómo ha influido

el contar con una formación ya

estable a la hora de componer?

-Eneko Z: Usura es el primer dis-

co presentado, compuesto y toca-

do por una agrupación estable fija

de Virenque y eso se nota tanto en

la intención que le da cada uno,

como en la forma de disfrutarlo.

-¿Se ha dado un paso hacia un

sonido más crudo respecto a los

compactos anteriores?

-Eneko Z: La elección de Santi

García como productor vino moti-

vada porque las canciones de Viren-

que, en general, encajan muy bien

con el tipo de música que él ha gra-

bado siempre: rock alternativo de

los 90, o grupos como Not Scien-

tists, Toundra incluso... Bandas que

instrumentalmente tienen que ver

con lo que hacemos y con el hecho

de que los discos suenen diferentes

unos de otros. Tiene sentido con la

propia composición y Santi sabe

leer muy bien la música que graba,

por eso estaba muy emperrado en

trabajar con él. Le contactamos

en abril de 2018, le mandé los

discos y le dije la idea que

teníamos –con el disco casi

compuesto entero– y nos

dijo que guay, pero que

tenía una lista de espera

de un año. Y esperamos.

Al principio fue un

poco de bajón, pero al

final le dimos la vuel-

ta y decidimos traba-

jar los temas y dejar-

los más redondos.

-En cuanto a letras,

¿planea cierto pesimis-

mo en ‘Usura’?

-Iñaki: Para mí no tie-

ne un tono pesimista, sino

realista. Es una fotografía de

lo que hay y siendo totalmen-

te objetivo... Evidentemente, la

realidad no está para echar

cohetes. Para mí es rabioso,

como un gato que se defiende a

zarpazos, porque le damos caña

a casi todo.

Virenque son Eneko

Zabalza –voz y guita-

rras–; Eneko Leza

–bajo– e Iñaki Bautis-

ta –batería y percu-

sión. / MAURICIO OLITE

-Eneko Z: Hay de todo en los

temas... No sé, por ejemplo, Glacia-

ción es una crítica a la industria

musical, que creo que representa

bien la realidad... Pero luego quizá

la oyes desde fuera y piensas: ¿este

amargamiento no será ya de doce

años tocando en un grupo y que

estás un poco quemado?

-En ese tema habláis de fama

artificial, hasta el punto de afirmar

que “si el éxito es acumular rique-

za exponencial, celebro el poder

decir que prefiero fracasar”. Pero,

¿qué es el éxito para Virenque?

-Iñaki: No sabemos lo que es, en

el amplio concepto de la palabra...

Pero yo, sin falsa modestia, siento

que he triunfado personalmente

porque para mí, como músico, este

disco ha sido lo mejor que he hecho

–evidentemente tirado por estos

dos–. Y luego vender un disco a otro

músico, que a la semana te diga que

le ha encantado... Para mí eso es el

verdadero éxito.

-Eneko Z: Es completar de algu-

na forma tus ambiciones. En nues-

tro caso, lo que dice Iñaki, a mí el

hecho de grabar un disco y que des-

pués de tres meses me lo ponga, dis-

frute y esté orgulloso de lo que he

hecho, como un legado que va a

quedar para quien quiera... Es satis-

factorio. Quizá en el pasado podía

haber otras ambiciones mayores...

Y las seguimos teniendo. No se pue-

de negar que siempre sueñas con

tocar en no se cuantos sitios y lle-

gar a más gente, pero el tiempo

relativiza todo y aprendes a valorar

estos pequeños triunfos.

-Eneko L: Hemos dado otro

paso hacia delante. Quizá con el

anterior me quedé con que con que

no se avanzó todo, pero en este sólo

ya con el sonido que a todo el mun-

do el gusta y a nosotros también,

que es lo principal...

-¿Refleja mejor esa energía que

la banda acostumbra a exhibir en

los directos?

-Eneko Z: Es más espejo: lo que

teníamos en la cabeza es lo que se

ha conseguido que suene. Interbe-

llum compositivamente era un

poco más indie y había otro tipo de

producción. Tampoco estuvo tan

trabajado como ha estado este. Por

ejemplo, desde el punto de vista

vocal, he trabajado muchísimo más

que en cualquier otro.

-Vayamos al título: ¿tener una

banda es una usura que implica

peajes de ensayos y trabajo no paga-

do, pero que, a su vez, regala tam-

bién instantes impagables?

-Eneko Z: Va por ahí. Todo el

mundo relaciona usura con el sig-

nificado negativo de tener un inte-

rés muy grande de un préstamo,

pero también significa obtener algo

a partir de algo insignificante. Esa

ambivalencia nos gustaba y se pue-

de aplicar a diferentes aspectos de

la vida de un grupo de rock como

el nuestro: esfuerzo, tiempo, horas

y viajes, ver que no acaba de salir

todo como debería... Pero también

tiene recompensas y momentos en

los que de poco sacas mucho. Esa

ambivalencia motivó el título.

-Cerráis el libreto del disco

con unas palabras de R.

Virenque: “Afortunados

aquellos que viajan incluso

cuando están quietos”. Si

entendemos estas cancio-

nes como una invitación

a dejarse llevar, ¿a dón-

de os gustaría que hicie-

sen llegar a su oyente?

-Eneko Z: A escu-

char de nuevo el disco

(risas). De verdad, creo

que lo pide y que igual

otros trabajos anteriores

han sido más complejos

de interiorizar, pero este

aunque suene mal, quizá es

más sencillo de que entre a la

primera. Y bueno, al margen

del bucle, creo que las letras y el

mensaje que tienen, si pueden

hacer cambiar algo a alguien,

aunque sea remover alguna con-

ciencia... Tampoco estaría mal.

Hay alguna canción que merece

la pena para eso. ■

6 | EL CAMALEÓN | CINE DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 11 de octubre de 2019

‘DÍA DE LLUVIA EN NUEVA YORK’ / Thimothée Chalamet y Elle Fanning protagonizan la última comedia romántica de Woody Allen

OPTIMISMO EN EL TEMPORALDOS JÓVENES LLEGAN A NUEVA YORK DURANTE UN FIN DE SEMANA DONDE SE TOPAN CON EL MAL TIEMPO Y UNA SERIE DE AVENTURAS

Estados Unidos, 2019 Director: Woody Allen. Guion: Woody Allen. Reparto: Timothée Chalamet, Elle Fanning, Selena Gomez, Jude Law, Annaleigh Ashford, Rebecca Hall, Diego Luna, Liev Schreiber, Cherry Jones, Will Rogers, Taylor Black, Kathryn Leigh Scott, Kelly Rohrbach, Edward James Hyland, Natasha Romanova. Productora: Gravier Productions / Perdido Productions. Género: Comedia. Romance.

Frank Martín

Casi con el eco del rodaje que

desarrolló en San Sebastián

durante el pasado mes de julio,

Woody Allen estrena ahora su últi-

ma producción, la comedia román-

tica Día de lluvia en Nueva York.

Con la ciudad de la gran manzana

como escenario, el largometraje está

protagonizado por Timothée Cha-

lamet y Elle Fanning.

La pareja de intérpretes encar-

na a dos universitarios enamora-

dos, Gatsby –Chalamet– y Ashleigh

–Fanning– cuyos planes para un

fin de semana romántico juntos en

Nueva York se arruinan tan rápi-

damente como el sol da paso al

Los planes organizados por Gatsby –Thimothée Chalamet– cambiarán por completo de imprevisto. / EL CAMALEÓN

chaparrón. Y es que una serie de

encuentros fortuitos dará pie a una

colección de aventuras y enredos,

vestidas por el sello y humor de

Allen.

Como si de un homenaje e inter-

pretación de las antiguas películas

románticas de Hollywood se tratase,

el director asegura que le estimula-

ba la idea de enmarcar la historia “en

una estampa romántica de Nueva

York bajo la lluvia”. De ahí que tanto

la lluvia como las calles de la ciudad

estadounidense sean dos personajes

esenciales de un relato que, en opi-

nión de Allen, es más optimista que

la mayoría de sus películas.

Problemas de identidades

El filme navega por los problemas en

torno a su identidad que parecen

experimentar los personajes, en con-

creto sus dos protagonistas, Gatsby

y Ashleigh. Ambos viajan a Nueva

York: él está deseando mostrarle a

ella sus lugares favoritos de la ciudad;

ella sólo piensa en la entrevista que

debe realizar a un cineasta, hasta el

punto de que no duda en rechazar

los planes organizados por Gatsby. Y

esa decisión detonará que ambos

pasen el día separados.

Así, a lo largo de un día lluvioso,

Ashleigh descubrirá que quizá no es

quien creía ser, mientras que Gatsby

tomará consciencia de que todo pue-

de merecer la pena si se encuentra a

la persona adecuada con quien com-

partir el tiempo. Una búsqueda en la

que se darán cita un cineasta desmo-

tivado, un guionista frustrado e inclu-

so florecerán problemas familiares

del pasado. “Los personajes necesi-

tan que la gente vea a través de su

exterior físico quiénes son por den-

tro”, avanza, Allen, sobre un filme que

juega con las dualidades. �

1‘Joker’ El sueño de Arthur es ser cómico, pero una serie de acontecimientos incrementará su ira contra la sociedad.

LAS MÁS TAQUILLERAS

En su primer fin de

semana tras su estreno,

‘Joker’ recaudó 234

millones de dólares en

todo el mundo.

DATOS CORRESPONDIENTES

AL 7 DE OCTUBRE @cSMoviesSpain 2

‘Mientras dure la guerra’ Cuando Franco es nombrado jefe del Estado en la zona nacional, Unamuno acude a hacerle una petición. 3

‘Ad astra’ El astronauta Roy McBride viaja a los límites exteriores del sistema solar para encontrar a su padre perdido. 4

‘Padre no hay más que uno’ Javier se enfrenta a la realidad que supone bregar con cinco hijos cuando su mujer decide irse de viaje.

‘MET OPERA’ / Los cines Golem Baiona acogen mañana una nueva cita –18.55 horas, 21 euros–

RELATA LA HISTORIA DE LA PRINCESA TURANDOT, QUIEN SOMETE A SUS PRETENDIENTES A TRES ENGIMAS, ESPERÁNDOLES LA MUERTE SI NO LOS RESUELVEN

Imagen de una representación de ‘Turandot’ en el MET. / EL CAMALEÓN

Dirección: Yannick Nézet-Séguin. Producción: Franco Zeffirelli. Música: Giacomo Puccini. Libreto: Giuseppe Adami, Renato Simoni. Vestuario: Anna Anni, Dada Saligeri. Diseño de iluminación: Gil Wechsler. Diseño de escenario: Franco Zeffirelli. Elenco: Christine Goerke, Yusif Eyvazov,

Eleonora Buratto, James Morris, Alexey Lavrov, Tony Stevenson, Eduardo Valdes, Carlo Bosi, Javier Arrey, Maria D’Amato, Meredith Woodend, Elliott Reiland, Andrew Robinson, Amir Levy, Arthur Lazalde, Sasha Semin, Natalia Alonso, Jennifer Cadden, La France, Oriada Islami, Sarah Weber Gallo.

LA BELLEZA Y CRUELDAD DE ‘TURANDOT’

Los cines Golem Baiona conecta-

rán de nuevo mañana con el

MET de Nueva York para ofrecer

una nueva cita de ópera en directo

con el escenario neoyorkino. Turan-

dot será la obra protagonista, pro-

tagonizada en esta ocasión por dos

de las sopranos dramáticas Christi-

ne Goerke y Nina Stemma. Ambas

retomarán las interpretaciones de

la princesa que da título a esta obra.

En esta ocasión, Yannick Nézet-

Séguin se sube al podio para dirigir

una deslumbrante producción, que

firma Franco Zeffirelli, siempre a

partir de la obra final de Puccini.

Además, se unen al reparto los

tenores Roberto Aronica y Marco

Berti en el papel de Calàf, las sopra-

nos Eleonora Buratto e Hibla

Gerzmava como Liù y los bajo-barí-

tonos James Morris y Nicolas Tes-

té como Timur. � E.C.

Viernes 11 de octubre de 2019 | DIARIO DE NOTICIAS CINE | EL CAMALEÓN | 7

5‘Rambo: last blood’ El retiro deJohn Rambo se ve interrumpido por la desaparición de su ahijada tras cruzar la frontera con México. 6

‘Downton Abbey’ 1927, la visita del rey y la reina de Inglaterra desatará una situación de escándalo en las vidas de la familia Crawley. 7

‘A dos metros de ti’ Dos adolescentes que se encuentran en el hospital, ambos con enfermedades graves, se conocen y comienzan a enamorarse. 8

‘Mascotas 2’ Max se enfrenta a nuevos cambios en su vida: su dueña Katie se ha casado y también ha sido madre por primera vez.

EN LAS PANTALLAS

‘Abominable’ ESTADOS UNIDOS, 2019 DIRECCIÓN: JILL CULTON, TODD WILDERMAN GUION: WILLIAM DAVIES INTÉRPRETES: ANIMACIÓN

Producida por DreamWorks Animation y Pearl Studio, Abominable es la historia de Yi, una adolescente más en la enorme ciudad de Shanghai. Un día, se encuentra a un joven yeti en la azotea de su edificio. La supuestamente abominable criatura, que se ha escapado del laboratorio donde estaba encerrada, está siendo buscada por toda la ciudad. Junto con sus ingeniosos amigos Jin y Peng, Yi decide ayudarle a huir, le bautizan como Everest y los cuatro se embarcan en una épica aventura para reunir a la mítica criatura con su familia en el pico más alto del mundo.

‘La luz de mi vida’ ESTADOS UNIDOS, 2019 DIRECCIÓN: CASEY AFFLECK GUION: CASEY AFFLECK INTÉRPRETES: CASEY AFFLECK, ANNA PNIOWSKY, TOM BOWER, ELISABETH MOSS, HROTHGAR MATHEWS, TIMOTHY WEBBER, PATRICK KEATING, MONK SERRELL FREED, LLOYD CUNNINGTON

Un mundo postapocalíptico en el que, después de haberse propagado un devastador virus, las mujeres casi han desaparecido. En este un planeta ahora habitado por seres fundamentalmente violentos, todos hombres, un padre y su hija, Rag, sobreviven ocultándose en el bosque. Una historia paterno-filial sobre la difícil tarea de educar y enseñar a vivir a los hijos para que un día puedan volar solos.

‘GÉMINIS’ / La última película de Ang Lee presenta novedades tecnológicas y un importante trabajo digital

UNA NUEVA FORMA DE HACER CINEUN ASESINO A SUELDO, DEMASIADO MAYOR, DECIDE RETIRARSE. PERO ESTO NO LE VA A RESULTAR TAN FÁCIL, PUES TENDRÁ QUE ENFRENTARSE A UN CLON SUYO, MUCHO MÁS JOVEN

En el filme, Will Smith deberá enfrentarse a su propio clon, sólo que treinta años más joven. / EL CAMALEÓN

lucha contra sí mismo y contra quie-

nes han creado a su doble.

Gran apuesta tecnológica Si bien La vida de Pi exigió un gran

trabajo digital y de postproducción,

con Géminis Ang Lee y todo su equi-

po también afrontaron un gran reto

tecnológico ya que Will Smith debía

enfrentarse a un Will Smith treinta

años más joven, diseñado a partir de

un doble digital del actor estadouni-

dense. “Crear a Junior fue una cien-

cia y un arte, algo que nunca había-

mos visto con anterioridad”, apunta

el director taiwanés, para asegurar

que con este último proyecto trata

de llevar al público “a un nuevo mun-

do que estamos descubriendo y que

es muy emocionante”.

Y es que el diseño digital del per-

sonaje de Smith no es la única inno-

vación tecnológica que presenta Lee,

ya que en Géminis también apuesta

por una resolución en alta definición

4K, por los 120 fotogramas por

segundo y por el uso de la tecnolo-

gía 3D+. Son las herramientas del

cineasta que abre la puerta a un nue-

vo tipo de cine cuyo horizonte toda-

vía está por definir. “No es que sea

superior respecto de lo tradicional;

es simplemente un medio diferente.

Con el cine tradicional básicamente

sabemos lo que nos hace falta saber

y a mí me interesa explorar algo que

no conozco”, concluye el director, que

en el 2000 se alzó con su primer

Oscar con El tigre y el dragón.

Eso sí, por el momento y ante el

estreno de Géminis, en las las salas

comerciales aguarda una película

repleta de acción y mucha adrenali-

na, en la que el conflicto interno –el

de enfrentarte a tu propio clon– se

visualiza mediante la acción y el dra-

ma. Siempre, claro, sin olvidar la

impronta sentimental que Lee acos-

tumbra a dejar en sus proyectos. ■

Estados Unidos, 2019 Director: Ang Lee. Guion: David Benioff, Darren Lemke, Stephen J. Rivele, Christopher Wilkinson, Andrew Niccol, Billy Ray (Historia: Darren Lemke, David Benioff). Reparto: Will Smith, Clive Owen, Mary Elizabeth Winstead, Benedict Wong, Linda Emond, Kenny Sheard, Ralph Brown, Theodora Miranne, David Shae, Björn Freiberg, Alexandra Szucs, Daniel Salyers. Productora: Skydance Productions / Jerry Bruckheimer Films. Género: Ciencia ficción. Acción. Thriller. Drama.

Unai Luz

Acción y sentimiento se dan cita

en Géminis, la última produc-

ción del oscarizado Ang Lee cuyo

elenco encabeza Will Smith. El

director de Brokeback Mountain

(2005) y La vida de Pi (2012) pre-

senta ahora el que es, según opina,

“el máximo exponente de la cine-

matografía”. Ahí es nada.

A sus 64 años, Ang Lee lleva a la

gran pantalla un largometraje cuyo

concepto es claro: una persona que

lucha contra su yo más joven. En

ese sentido, apunta el cineasta, “la

cuestión se reduce a cómo abordas

tu propia persona: si empezases de

nuevo tu vida, ¿qué harías? Y en el

futuro, ¿te gustaría escuchar esos

consejos, o preferirías vivir tu pro-

pia vida?” Porque Géminis cuenta

cómo Henry Brogan (Will Smith),

un asesino a sueldo del gobierno

estadounidense, tiene intención de

retirarse tras largos años en el ser-

vicio. Sin embargo, su hoja de ruta

cambia cuando se encuentra perse-

guido por un joven y misterioso

agente, que parece ser capaz de pre-

decir todos y cada uno de sus movi-

mientos. Decidido a detener a este

joven, Brogan descubrirá que es un

clon de él mismo 30 años más joven

y será así como comenzará una

8 | EL CAMALEÓN | LA CONTRA DIARIO DE NOTICIAS | Viernes 11 de octubre de 2019

La madre de Amador,

en una zona dañada por

el fuego. / EL CAMALEÓN

AMADOR SALE DE LA CÁRCEL TRAS CUMPLIR CONDENA POR HABER PROVOCADO UN INCENDIO Y REGRESA A SU

CASA. SU VIDA TRANSCURRE TRANQUILA HASTA QUE UN FUEGO VIOLENTO ARRASA LA ZONA

CA

MA

LEO

N

“Antonella Sudasassi

“Hay que contar historias diversas, de diferentes voces y de más pluralidad”

>> La directora Antonella Sudasassi y su largometraje El despertar de las hormigas representarán a Costa Rica en la búsqueda de nominaciones a los Oscar y a los Goya.

LEÍDO ‘ON LINE’

EN LA RED

¿QUÉ HACEN LOS ANIMALES CUANDO NADIE LES MIRA?

A la hipotética pregunta de ¿qué

hacen los animales cuando nadie

les está mirando?, desde el colectivo

de animación Illogic tienen clara su

respuesta: cantar. Y no una canción

cualquiera. En Maestro, el cortome-

traje realizado con técnicas fotorrea-

listas y disponible en la plataforma

de Vimeo, los animales de un bosque

cantan una ópera de guerra de Vicen-

zo Bellini. Y además, lo hacen bien.

En poco más de un minuto de

duración, el equipo de animadores,

nominados al Oscar en 2018 por su

cortometraje Garden Party, retrata

a un grupo de pájaros, ardillas, eri-

zos y ciervos como cantantes de ópe-

ra, todo ello desde una cuidada ani-

mación que se acerca a la realidad.

La pieza elegida, la ópera de Bellini,

encierra además cierto mensaje. “Si

te preguntas qué cantan estos ani-

males... Básicamente, se están pre-

parando para la revolución”, bro-

mean desde el equipo. ■

4

CRISIS DE IDENTIDAD E IMPULSOS OCULTOS

Inspirada en el largometraje

¿Quién engañó a Roger Rabbit?

(1989), The Wrong End of the Stick

surgió como el proyecto fin de gra-

do de Terri Matthews, pero ahora,

meses después, la pieza suma

numerosos reconocimientos inter-

nacionales. Aunque sigue presente

en el circuito de festivales, puede

verse ya en la plataforma de Vimeo.

El cortometraje sigue a Malcolm

Fetcher, un hombre de mediana edad

que sufre una crisis de identidad

cuando decide actuar movido por

unos inusuales y ocultos impulsos,

todo ello sin hablar con su devota es-

posa. Será entonces cuando se enfren-

te a ese problema de identidad. Todo

ello como una “historia apasionante,

incómoda, oscuramente cómica y

loca para un público adulto”, con la

que Matthews espera que “llenar el

vacío” que normalmente existe en la

animación para adultos. ■

SPOTIFY

LA LISTA DE EL CAMALEÓN

VIRENQUE

‘500 años’

REINCIDENTES

‘Terrorismo’

TITANIANS IN DUB

‘The right way’

JOHN MAYALL

‘Room to move’

RAQUEL YURRITA

‘Used to be’

REDITIO

‘Sin una dirección’

‘LO QUE ARDE’ / El filme de Oliver Laxe llega a las salas tras triunfar en Cannes

EL CREPÚSCULO DEL MUNDO RURAL

Frank Martín

Tras triunfar en la pasada edición

de Cannes, donde obtuvo el pre-

mio Un Certain Regard, y su recien-

te paso por el Festival de San Sebas-

tián, llega a las salas comerciales Lo

que arde, de Oliver Laxe. En su últi-

mo largometraje, el director gallego

presenta un retrato de la vida rural

gallega, construido de la mano de

actores no profesionales. Porque la

vida, lo cotidiano y el día a día de un

mundo que parece destinado a extin-

guirse, arde en las escenas del filme.

“El fuego es un espejo al que cada

personaje se mira y donde cada

espectador se va a mirar. Tiene algo

paradójico: es bello y es cruel. Al mis-

mo tiempo, es innegable que hipno-

tiza, es de una belleza extrema. Y es

innegable su poder destructivo”, expli-

có Laxe en la presentación de la pelí-

cula en Cannes, donde parece ya

jugar en casa: premio Fipresci por

Todos vosotros sois capitanes (2010),

y Gran Premio de la Semana de la crí-

tica con Mimosas (2016).

Y a casa regresa con Lo que arde,

filme rodado en Galicia. “Nací en

París, pero soy hijo de gallegos”, apun-

ta el director, que vivió en tierras

gallegas desde los seis a los veinte

años. Tiempo en el que “las actitudes

y valores de mis abuelos me han mar-

cado para siempre y me hicieron

cineasta”, recuerda.

Esas raíces son los pilares de Lo

que arde, cuyo rodaje tuvo lugar jun-

to a sus vecinos y su familia y en las

montañas de Os Ancares. El filme

sigue a Amador –Amador Arias–,

quien tras cumplir condena por

haber provocado un incendio, regre-

sa a su casa, donde volverá a convi-

vir con su madre Benedicta –Bene-

dicta Sánchez–, su perra Luna y sus

tres vacas. Sus vidas transcurren al

ritmo sosegado de la naturaleza, has-

ta que todo cambia cuando un fue-

go violento arrasa la zona.

Eso sí, Laxe asegura que “no es

una película sobre la piromanía”. Y

se explica: “Evoca la idea de que los

incendios son consecuencia de la fe

que hemos tenido ene l mito del pro-

greso, este tiempo tan histérico que

ha hecho que se abandone el cuida-

do del entorno rural”. En ese sentido,

elogia al elenco, formado por vecinos

y vecinas de la zona. “No eran acto-

res, pero lo son. Si la peli está aquí es

gracias a ellos. Aparentemente no

sucede nada, pero llenan la imagen,

tienen aura, tienen algo que hace que

les cojas cariño”, sostiene.

Rodaje a prueba de fuego El rodaje de Lo que arde puso a prue-

ba no sólo la forma física de Laxe y

su equipo, sino el propio material fíl-

mico. “No sabíamos si el celuloide

aguantaría el calor o los objetivos se

fundirían”, recuerda el cineasta. Pero

además de seguir los pasos de briga-

das de bomberos que trabajaron para

sofocar incendios reales, el invierno,

la sobriedad y las ásperas condicio-

nes de vida rurales también son par-

te protagonista e inician el relato.

“Quería un melodrama seco, de

lágrimas contenidas”, apunta acerca

de esa vuelta de Amador a un hogar

en el que ya no es bien recibido por

sus habitantes. Será conforme llegue

el verano “cuando las emociones

empiecen a desplegarse poco a poco,

hasta que terminen por estallar con

el fuego”, concluye. Porque: ¿es Ama-

dor un reincidente sin remedio, o es

en realidad inocente? ■