BARROCO ITALIANO 1

No hay estado sino continua mutabilidad en todo. Gracian

Barroco: el siglo XVII en Italia

•Contexto histórico: Contrarreforma y Papado

•Concepto y características de la estética barroca

•Arquitectura: Características generales, Roma en el siglo XVII. Bernini y Borromini

•Escultura: las obras de Bernini

•Pintura: Caravaggio y el claroscuro,

Contexto histórico

•Contrarreforma Católica, defensa del dogma. Aplicación del concilio de Trento

Además de esto, declara que se deben tener y conservar, principalmente en los templos, las imágenes de Cristo, de la Virgen madre de Dios, y de otros santos, y que se les debe dar el correspondiente honor y veneración: no porque se crea que hay en ellas divinidad, o virtud alguna por la que merezcan el culto, o que se les deba pedir alguna cosa, o que se haya de poner la confianza en las imágenes, como hacían en otros tiempos los gentiles, que colocaban su esperanza en los ídolos; sino porque el honor que se da a las imágenes, se refiere a los originales representados en ellas; de suerte, que adoremos a Cristo por medio de las imágenes que besamos, y en cuya presencia nos descubrimos y arrodillamos; y veneremos a los santos, cuya semejanza tienen:

•Programa constructivo y artístico del papado. Roma “caput Mundi”. Sixto V, Urbano VIII, Inocencio X, Alejandro VII. Estabilidad política en Italia

•Monarquías absolutas: propaganda y magnificencia del poder

•Revolución científica del siglo XVII. Copérnico, Kepler

Concepto y características de la estética barroca

Vocabulario del barroco: exuberancia, extravagancia, sinuosidad, exageración de las formas, rechaza de la línea recta, convulsión, retorcimiento, formas atormentadas, gesticulación, arte declamatorio, elementos en libertad, formas que vuelan, estallido del espacio, desequilibrio, asimetría, dinamismo, diagonal, efecto de profundidad, juego de apariencias, ilusión óptica, trampantojo, profusión decorativa, arte del movimiento, arte recargado. Eugenio D´Ors

•Concepto “Barroco”

El cuadro no como un trozo del mundo que existe por sí, sino como un espectáculo transitorio en el que el espectador ha tenido la suerte de participar un momento Se tiene interés por hacer aparecer el conjunto del cuadro como no querido. La intención es, en otras palabras, cinematográfica; los sucesos presentados parecen haber sido acechados y espiados. Todo es representado como si fuera aparente voluntad del azar.

Heinrich Wölfflin

Todo es mirar y ser mirado, el mundo se convierte en un gran teatro, en puro espectáculo, del que sólo se forma parte mirando y siendo mirado. Ese es el fondo de la melancolía barroca, la reducción del ser a la pura visibilidad, un resolverse el mundo en apariencias y simulación, un volverse indistinguibles el sueño, la ilusión y la realidad.

Christine Buci Glucksman

Arquitectura

La arquitectura barroca habla el mismo lenguaje que el Renacimineto pero a la manera de un dialecto salvaje. Burckhardt

•Ruptura del equilibrio clasicista con el elementos arquitectónicos tradicionales.

•Arquitectura religiosa contrarreformista

•Arquitectura palatina en la monarquías abasolutas

•Tipología de las iglesias:

modelo jesuitico, Il GEsu

planta centrales,

San Andrés del QuirinalSan Calo alle Quattre Fontane

Santa Maria de la Salute

•Fachadas basadas en el movimiento, inestabilidad, sorpresa..

•Diversidad y originalidad de los elementos constructivos

Carlo Maderno (156-1629)

Fachada S. Pedro del Vaticano, 1607

Santa Maria Novella, 1480 San Andres Mantua, 1490 San Lorenzo (proyecto), 1518

Il Gesú, 1575Santa Susana, 1593-1603

Bernini1598-1680

1624, Baldaquino

Plaza de San Pedro, 1657

San Andrés del Quirinal, 1658

Borromini (1599-1667)

San Carlo alle Quattre Fontane, 1634

San Ivo alla Sapienza, 1643

Guarino Guarini (1624-1683)

ESCULTURA•Modelos manieristas y miguelangelescos

•Ruptura del canon clásico

•Elaboración intelectual y conceptual

•Naturalismo y teatralidad, Puesta en escena

•Sentidos, sensualidad, emoción, expresividad

•Mutación, estados inestables, dinamismo,

•Agitación anímica, composiciones agitadas

•Tratamiento de la luz

Esta escultura está concebido para que el espectador caiga en trance y en un estado de receptividad especial... La escultura barroca constituye el empeño más pertinaz de expresar la pasión que agita al hombre, pero sobre todo la que le lleva hasta lo sublimeFrançois Souchal.

Bernini

Apolo y Dafne, 1622

Apolo se disponía a seguir hablando cuando huye en temerosa la ninfa, y lo deja con la palabra en la boca; el viento desnudaba sus cuerpos, soplos contrarios agitan el vestido y una ligera brisa hacía retroceder su cabello en movimiento, la huida aumentaba su belleza. Agotadas sus fuerzas y vencida por el esfuerzo de la rápida huida . implora:

-¡Ayúdame padre y echa a perder esta figura con la que he gustado demasiado!

Apenas acabo sus plegaria un delgada corteza ciñe su tierno pecho, sus cabellos crecen como hojas, sus brazos como ramas, sus pies ha poco tan veloces se adhiren en raíces perezosas, en lugar del rostro está la copa...

OVIDIO, Metamorfosis, I,545

éxtasis de Santa Teresa, Capilla Cornaro, 1647-1652

“Veíale en las manos un dardo largo de oro, y al fin del hierro me parecía tener un poco de fuego. Este me perecía meter con el corazón algunas veces, y me llegaba a las entraña; al sacarle me parecía las llevaba consigo, y me dejaba toda abrasada en amor grande de Dios. Era tan grande el dolor, que me hacia dar quejidos, y tan excesiva la suavidad que me pone este grandísimo dolor, que no hay que desear que se quite, ni se contenta el alma con menos que Dios. No es dolor corporal, sino espiritual, aunque no deja de participar el cuerpo algo, y aun harto. Es un requiebro tan suave, que pasa entre el alma y dios, que suplico yo a su bondad lo dé a gustar a quien pensar que miento.”

Beata Ludovica, 1671

Sepulcro de Urbano VIII, 1628

Sepulcro de Alejandro VII

cátedra de San Pedro, 1657