PRESENTACIÓN

ASIGNATURA: TECNOLOGÍA E INFORMÁTICA GRADO: DECIMO Y ONCE

TEMPO DE DESARROLLO: 6 HORAS DOCENTE: JOSÉ ALBERTO GÓMEZ MUÑOZ

ASPECTOS PEDAGÓGICOS

PROPÓSITO DE FORMACIÓN: -Elaboración propia del concepto de diseño gráfico aplicando los elementos del mismo en procesos creativos. -Identificar los tipos de planos y ángulos fotográficos de acuerdo a las características de cada uno.

PREGUNTAS ORIENTADORAS -¿Qué es el diseño gráfico? -¿Cuáles son los elementos básicos del diseño? -¿Qué es la fotografía? -¿Cuáles son los planos y ángulos fotográficos?

LOGRO DE APRENDIZAJE -Reconocer la importancia del diseño gráfico y la fotografía en la cotidianidad del hombre.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN -seguimiento del proceso mencionado para el desarrollo de la guía. -las guías deben ser resueltas en su totalidad, no se calificaran guías a medio hacer. -cumplimiento con las fechas de entrega del trabajo.

METODOLOGÍA: La presente guía debe ser realizada por los estudiantes en el transcurso de tres semanas teniendo en cuenta las fechas específicas suministradas, pero deben ser enviadas en un solo archivo al final, no por partes, de acuerdo a lo anterior el procedimiento será el siguiente: 1-realizar las actividades propuestas en la guía física que se le entregara a cada estudiante, estas actividades se pueden realizar de manera escrita en hojas blancas guardadas en sobre de manila y hacerla llegar al colegio según las fechas indicadas (ÚLTIMA FECHA DE ENTREGA EL 12 DE JUNIO) o de manera virtual tomando fotos de lo realizado o pantallazo y enviándolos al correo betobeen33@yahoo.es 2-las guías también pueden ser descargadas de la página del área de tecnología del Colegio El rodeo ingresando a Google y digitando www.tecnorodeo.jimdo.com allí encontraran un botón llamado guías de trabajo 26 de mayo al 12 de junio donde podrán encontrar: Guías de sexto-séptimo, octavo-noveno y décimo once. Las cuales podrán ser descargadas por cualquier persona sin registro y sin clave. 3- Colocar al final de la solución de la guía su nota de auto evaluación y reflexión de lo aprendido. 4-los estudiantes que lo envíen al correo indicado recibirán una nota de respuesta donde se confirmará que se ha recibido el trabajo. 5- En los correos enviados en el asunto se debe escribir el nombre del estudiante con apellidos, curso y jornada.

ELEMENTOS BÁSICOS DE DISEÑO 1. ELEMENTOS BÁSICOS DE DISEÑO El diseño es una actividad creativa y fundamental en el proceso de formación gráfica o visual, y en ella intervienen imágenes que, mentalmente, has percibido en diferentes experiencias, como: una película, una obra de arte, revistas, paisajes, etcétera. Esta percepción referencial te ayuda a crear, de manera personal, una nueva imagen para comunicar un mensaje. De esta forma puedes iniciar el desarrollo de materiales que conlleven a actividades de aprendizaje. 1.1 Propiedades de la forma Las propiedades de la forma son el punto, la línea y el plano, elementos que en la realización gráfica o visual de materiales, te pueden funcionar como un ABC (elementos indispensables) para estructurar un elemento gráfico y estético, sin dejar a un lado el color y la textura. 1.1.1 Forma La forma se refiere a la disposición geométrica que te permite crear representaciones de objetos. Un círculo, un cuadrado, un triángulo, un rectángulo y un polígono son formas básicas de composición.

1.1.2 Color La forma se refiere a la disposición geométrica que te permite crear representaciones de objetos. Un círculo, un cuadrado, un triángulo, un rectángulo y un polígono son formas básicas de composición.

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1.2 Tipografía La tipografía, al igual que el modo de color, se usa tanto en pantalla como en impresiones. Para su selección debes considerar el cuerpo de las letras: con patas o patines, o de palo seco. Se te recomienda usar tipografía Sans Serif de palo seco en tamaños de 12 a 16 puntos en párrafos, incluir de 5 a 8 palabras por línea para su correcta legibilidad y legibilidad, incluir texto claro sobre texto oscuro en pantalla para que se lea mejor y usar más espacio entre las líneas para hacer más ligera la lectura. 1.3 Formatos El formato es la orientación que se da a una imagen (horizontal y vertical), con base en el formato de los medios, se te recomienda usar formatos verticales para textos o presentaciones en impresos, y formatos horizontales para presentaciones en pantalla.

Los colores se pueden combinar de diferentes maneras para

que se vean armónicos y agradables a la vista. Puedes hacer

estas combinaciones si eliges colores cálidos, fríos, análogos,

complementarios o en armonías de tres colores. Estas

combinaciones te son útiles al momento de elegir una gama

cromática o paleta de color para una presentación.

1.1.2.1 RGB y CMYK

El modelo de color RGB (Red, Green y Blue), dada su intensidad de color, se utiliza para

establecer armonías o combinaciones en monitores o pantallas

El modelo CMYK (Cyan, Magenta, Yellow y Key) se utiliza para impresiones en color sobre

papel u otras superficies.

1.1.3 Textura

La textura es la propiedad de las superficies externas de los objetos, que se

pueden percibir por medio de la vista y/o el tacto. En tu memoria perceptiva

guardas una serie de cualidades asociadas a los objetos, tales como: la seda es

suave, la arena áspera, el metal frío y la lana caliente. La textura de un

elemento u objeto te transmite sensaciones y características relacionadas con

él.

En presentaciones de pantalla, aprovechando los recursos del color, también

puedes usar texturas o motivos que de manera visual emiten diferentes

sensaciones.

1.4 Composición La composición se refiere al ordenamiento de los elementos que contiene un gráfico o una presentación (texto, imágenes, plecas, recuadros, paginaciones u otra). Para ordenar tu contenido en una imagen o presentación, se te recomienda usar la retícula de Van de Graaf, que consiste en hacer divisiones imaginarias por mitades y así, generar líneas proporcionales que te ayudan a darle forma a tu contenido, o bien, la retícula de tercios, que consiste en dividir el formato en tercios para colocar los mínimos elementos. 1.5 Extensión y resolución La extensión de un archivo constituye una serie de caracteres que identifican su formato y aparece al final de su nombre. Al momento de guardar una imagen en un programa de edición, es importante considerar qué extensiones son visualizadas fácilmente en cualquier computadora. Se te recomienda elegir JPG, PNG, PNG24, GIFF o BMP. La resolución corresponde al tamaño del archivo e indica cuánto detalle puede apreciarse en la imagen. En impresos se te recomienda una resolución de 300 PPI y en formatos de pantalla, como base, una resolución de 72 PPI, siempre y cuando la imagen no se observe con poco definida o pixelada. ACTIVIDADE DEL 26 DE MAYO AL 5 DE JUNIO De acuerdo con los aspectos vistos anteriores sobre los elementos básicos del diseño, realizar lo siguiente:

1. En un formato Durex realizar la retícula con un lápiz (con trazo suave) de Van de Graff (para las niñas) y de tercios (para los niños).

2. Pensar en un tema central para la elaboración de una composición guiándonos por la retícula anterior. 3. Buscar en internet mínimo 3 tipos de estilos tipográficos o estilos de letra para realizar la composición.

4. Buscar en internet o de creación propia varias imágenes o fotos para la composición.

5. De acuerdo a la retícula y los 3 tipos de letra investigadas realizar una composición (mensaje textual utilizando 3 tipos de caligrafía y gráficos o fotos propias o bajadas de internet).

6. En la composición deben ir diferentes tipos de texturas bajadas de internet o de creación propia. 7. Combinar en la composición el contraste de colores, tono luminosidad, saturación etc… 8. Utilizar para la composición diferentes formas geométricas básicas (cuadro 1.1.1 Forma) 9. Ya terminada la composición tomarle una foto totalmente de frente con buena resolución para enviar los

resultados Nota: Cabe destacar que si no tiene medios informáticos todo esto se puede realizar de forma manual o puede ser la combinación de manual y utilizando medios informáticos o solo informáticos utilizando las herramientas que tenga en su computador. PLANOS y ÁNGULOS FOTOGRÁFICOS ¿QUÉ ES LA FOTOGRAFÍA? La fotografía es el procedimiento y arte que permite fijar y reproducir, a través de reacciones químicas y en superficies preparadas para ello, las imágenes que se recogen en el fondo de una cámara oscura. ¿PARA QUÉ SIRVE LA FOTOGRAFÍA? La fotografía cumple un rol documental o periodístico importante en nuestros días, ya que permite capturar imágenes reales y reproducirlas en medios físicos o digitales, pudiendo así observar evento que ocurrieron en otras latitudes y/o en otros tiempos históricos. TIPOS DE PLANOS FOTOGRAFICOS

PLANO GENERAL Se usa para visualizar completamente a nuestro modelo y abarca todo los elementos de una escena, es decir, que aparece todo el cuerpo de pies a cabeza, sin ningún Tipo de recorte

PLANO AMERICANO Este plano nació en la época de las películas westerns pues se ocupaba que en las escenas de duelos se pudieran apreciar las pistolas de los vaqueros. El plano americano se toma de las rodillas hacia arriba.

PLANO MEDIO El plano medio cubre hasta la cintura, recogiendo la línea de corte entre el ombligo hasta casi la entrepierna. En caso de estar sentado el sujeto, la tolerancia baja hasta aproximadamente la mitad del muslo. Este tipo de encuadre se suele utilizar para resaltar la belleza del cuerpo humano, por lo que es un tipo de plano Muy utilizado en Fotografía de moda.

PLANO MEDIO CORTO El Plano medio corto: captaría el cuerpo desde la cabeza hasta la mitad del pecho. Este plano nos permite aislar una sola figura dentro de un recuadro, y descontextualizarla de su entorno para concentrar en ella la máxima atención.

PRIMER PLANO El Primer plano, en el caso de la figura humana, recogería el rostro y los hombros. Este tipo de plano, al igual que el Plano detalle y el Primerísimo primer plano, se corresponde con una distancia íntima, ya que sirve para mostrar confidencia e intimidad, respecto a los detalles del personaje. PRIMER PRIMERISIMO PLANO El Primerísimo primer plano capta el rostro desde la base del mentón hasta la parte de arriba de la cabeza. También le de gran significado a la imagen. PLANO DETALLE Solo muestra en su máxima expresión a un objeto. En esta parte se concentra la máxima capacidad expresiva. Sirve para enfatizar algún elemento de esa realidad. Destaca algún detalle que de otra forma pasaría desapercibido y hace sentir al espectador tener más interés. Y permite ver una figura, persona u objeto de más cerca para mayor fijación.

TIPOS DE ÁNGULOS FOTOGRÁFICOS ÁNGULO NORMAL

Éste es el ángulo habitual con el que fotografiamos y se caracteriza por establecer una línea entre cámara y objeto fotografiado paralela al suelo. Proporciona una sensación de estabilidad Y tranquilidad, precisamente derivada de originarse a partir de una posición con la que solemos no sólo fotografiar, sino también observar el mundo.

ÁNGULO PICADO

Se produce cuando la cámara se sitúa en un plano superior al objeto fotografiado. Precisamente esta posición superior también conlleva una situación de inferioridad, vulnerabilidad o debilidad del objeto dentro de la fotografía. Es habitual en fotografía de niños.

ÁNGULO CENITAL O PICADO EXTREMO Cuando la situación de la cámara con respecto al objeto a fotografiar es de extrema superioridad, hasta el punto de situarse en la perpendicular al suelo por encima del sujeto fotografiado, entonces hablamos de ángulo cenital. Se trata un ángulo que incrementa aún más, si cabe, la sensación de inferioridad.

ÁNGULO CONTRAPICADO Si el ángulo picado se consigue situando la cámara por encima del sujeto, el contrapicado lo logramos situando la cámara en una posición inferior al objeto a fotografiar. Con este ángulo dotamos al objeto fotografiado de mayor importancia, superioridad, majestuosidad y, sobre todo, de una posición dominante frente al observador.

CONTRAPICADO EXTREMO

Si la situación de inferioridad de la cámara frente al objeto a fotografiar la llevas al extremo, consigues el denominado ángulo nadir. La cámara se sitúa prácticamente en la perpendicular que une objeto fotografiado y cielo. Con este ángulo se incrementan al máximo las sensaciones del contrapicado, poniendo al que observa la fotografía en la piel de una "hormiga" para la que todo es enorme y "amenazador".

ACTIVIDADES DEL 8 AL 12 DE JUNIO Realizar un collage de fotos teniendo en cuenta cada uno de los planos y ángulos fotográficos vistos anteriormente y colocar el nombre del tipo a que corresponde, por ultimo convertir a PDF para enviar.

RECURSOS PARA QUE EL ESTUDIANTE UTILICE: http://metabase.uaem.mx/bitstream/handle/123456789/567/10_elementos_basicos_de_disen_o.pdf?sequence=1&isAllowed=y https://concepto.de/fotografia/#ixzz6LmKRm0co