Pop Art

Mel Ramos

Vanessa Restrepo ValenciaImagen 1

A.C. Annie es una obra Pop Art del artista Mel Ramos realizada en el año 1974, a finales del siglo

XX. El siglo XX fue un siglo de grandes avances a nivel tecnológico, medicinal y científico. Durante

este siglo se evidencia el fin de la esclavitud en países desarrollados, la mujer comienza a tomar

importancia en la sociedad. Sin embargo el siglo XX se caracterizó por ser una época de guerras,

desempleo y pobreza. A partir de este siglo comienza a hacerse evidente la desigualdad de unos

países respecto a otros. Durante el siglo XX se desarrollaron nuevas escuelas del cubismo, el

surrealismo y el expresionismo. En el Reino Unido, a mediados del siglo, a final de los años 50

inicios de los 60, comienza a surgir el Pop Art, movimiento artístico que hace uso de imágenes de la

cultura popular.

Siendo Andy Warhol uno de los mayores exponentes de este género artístico, el Pop Art es

considerado uno de los últimos movimientos del arte moderno producido como reacción al

Expresionismo abstracto. En este es fundamental el uso de anuncios publicitarios, libros de comic y

objetos culturales de “dudosa procedencia”. Como objetivo el Arte Pop pretende hacer que el arte

deje de ser elitista, es decir que buscaba posicionarse como un medio de expresión del cotidiano, de

la cultura popular, evitando al máximo la cultura de las bellas artes. “El Arte Pop dio origen a una

cultura ciertamente particular, que impide a menudo comprender su auténtica contribución. Como

sus formas y temas son fáciles y divertidos, puede ser captado sin dificultad, el Pop fue apreciado y

muy aplaudido por un público extenso a un nivel muy ordinario y evidente”1.

Durante la década de los 50 también comienza a popularizarse el Rock and Roll, siendo Elvis

Presley uno de sus mayores exponentes. De alguna manera este género musical surge también de

la mano con el Arte Pop como una expresión del arte popular, de alguna manera revolucionario,

pues quiere romper paradigmas. En la obra de Mel Ramos llamada A. C. Annie, la mujer juega un

papel preponderante. Aunque en el año 1971, año en el que se realizó la obra, la mujer ya tenía un

papel en la sociedad, el desnudo sigue viéndose con cohibición, por lo que ver a Annie desnuda da

pie para pensar que la pintura puede ser un poco grotesca o indebida.

Annie aparece desnuda, lo que de alguna manera expresa la liberación de la mujer, el hecho de

dejar a lado una serie de tabúes que aun dejaban secuelas desde siglos anteriores. Mel Ramos en

sus obras usa de manera frecuente la figura de jóvenes representativas del Pin Up, combinándolo

con anuncios de revistas y productos de marca. Los colores en las obras de este autor son fuertes;

el rojo es uno de los más representativos puesto que se presta para dar vida y significado a la obra .

Bien es sabido que el rojo es un color que representa pasión y al ver las obras de Mel Ramos se

puede identificar la sensualidad de los jóvenes en la obra, sin pasar al punto de lo grotesco y/o

vulgar.

En la obra de Mel Ramos aparece un objeto quizás un poco difícil de identificar. Ya sabemos que

Mel Ramos lo que hace es utilizar la imagen de chicas PinUp para usarlas con fines publicitarios y

eso es precisamente lo que hace en esta obra realizada en una técnica llamada litografía. El objeto

que aparece al lado de la mujer es una bujía, “elemento que produce el encendido de la mezcla

de combustible y aire en los cilindros, mediante una chispa, en un motor de combustión interna de

encendido provocado”2. Durante la década de los 70 los autos tuvieron una gran importancia en la

sociedad, pues se caracterizó por haber promovido el desarrollo de motores más seguros y

eficientes y mucho menos contaminantes. Es clara la intención del autor en la obra; algo tan

cotidiano como la bujía de un auto, separada totalmente de su contexto original (el auto), al lado de

una hermosa mujer, causa intriga en el cliente. Además la mirada fija de la mujer incita a ser

observada.

En el fondo de la imagen aparecen 2 letras: AC, y esto tiene una razón de ser. AC es una empresa

de la industria automotriz del país de México, lo cual me deja una duda puesto que en la bujía de la

imagen aparece IN U.S.A. De alguna manera el objetivo de esta imagen es exponer, ya que permite

transmitir de manera directa una información. Aunque este elemento no es muy conocido, las

personas que se desenvuelvan en la industria automotriz lograrán identificar claramente cuál es el

objeto, sin necesidad de un intermediario o una explicación.

Claramente el autor está muy bien contextualizado, ha sabido hacer uso de la mujer en pro de un fin

económico, aunque no sabemos si esa es directamente su intención. Todo lo que se plasma en esta

obra pertenece a la época en la que fue pintada, es decir 1974.

Mel Ramos es un pintor nacido en Estados Unidos, california, en 1935. Actualmente se encuentra

vivo. Su trayectoria artística comienza con dibujos de comic, recreando personajes como Wonder

Woman y Phantom Lady, pero es en realidad el Pin Up donde se encuentra la esencia de su trabajo,

eso sí, haciéndolo parte siempre de un contexto distinto. En el año 1962, Mel Ramos “comienza una

serie de superhéroes sacados de las viñetas del mundo del cómi”3. La recreación que hace de

algunos personajes surge de su juventud, pues en esa época su pasatiempo favorito. Es uno de los

pocos representantes norteamericanos el Pop Art que aún están vivos.

Ramos es uno de los primeros artistas que incorporan el arte comercial en su vocabulario formal, es

decir, que ve en el arte una posibilidad de hacer comercio, de impulsarlo. Durante la época de Mel

Ramos en Estados Unidos la publicidad había adoptado muchos elementos del arte para darle

elegancia y belleza, por eso los elementos usados en la publicidad debían ser mucho más

profundos, hasta el punto en que algunos de los exponentes de este arte, como Andy Warhol, dejan

de ver este movimiento como un estilo artístico para asumirlo como un estilo de vida.

New York y Londres son las dos ciudades donde el Arte Pop retumba con más fuerza, motivado por

situaciones de la vida cotidiana, encontrando en este movimiento una posibilidad de reflejar las

realidades de una época que, de alguna manera, refuerzan el cambio cultural. En este movimiento

se usa la técnica de la yuxtaposición, es decir, la unión de diferentes elementos como el óleo la

pintura con materiales como la fotografía, los collages, entre otras cosas.

El Pop Art tiene una característica muy especial y es que puede llegar a pensarse que impulsa el

consumismo. Es muy normal ver en el Arte Pop la promoción de marcas como Coca Cola, Seven

Up, Pepsi-cola o de otra clase de objetos como los helados, la pasta de dientes, la sopa de

conserva, los cigarrillos, etc. Claro que esto también se debe a que el Pop Art surgió bajo la sombra

del capitalismo y el desarrollo industrial de las sociedades. El hecho de que la base del Arte Pop sea

los avisos publicitarios en pro del comercio puede parecer de un sistema capitalista, por eso se dice

que este arte deja de ser elitista, puesto que el consumidor de los productos puede ser cualquier

persona. No se necesita tener poder, dinero, estudios, para entender que en una obra hay un

producto que se está promocionando. Deja de pensarse si algo es estético o no por su significado

para pasar a ser percibido como bonito o feo según la impresión que le dé a la persona que observa

la obra.

La intención de A. C. Annie es, evidentemente, comercial pues impulsa la venta de un producto

específico. El hecho de que la bujía aparezca quiere decir que esta se está promocionando, las

letras AC promocionan la marca encargada de fabricar las bujías, los colores son un elemento

determinante a la hora de llamar la atención del observador, pues estos hacen que la imagen sea

aburrida o divertida, en este caso el rojo da viveza y se convierte en un foco de atención. La mujer

aparece como un elemento que llama la atención. ¿Por qué una mujer y no un hombre al lado de la

bujía? Principalmente porque esa es la estética del autor, él usa son mujeres en sus obras y no

hombres. Pero también hay una razón más de trasfondo. Son los hombres los involucrados en el

mundo automotriz, no las mujeres, o por lo menos no es lo más común. Entonces, ¿Cómo llamar la

atención del hombre? Con un elemento que le resulte llamativo, en este caso la figura de una mujer

esbelta desnuda, sin llegar a la vulgaridad, de alguna manera es una estrategia de mercado muy

bien pensada.

En este caso un signo de la obra de Mel Ramos es la bujía, pues es un elemento que muestra de

manera clara algo, sin necesidad de una explicación. Las Letras AC también son un signo, pues

evocan el nombre de la empresa realizadora de las bujías. Son los códigos icónicos los que nos

permiten entender estos signos. Tanto la bujía como las letras son un subcódigo iconológico, pues

son elementos claros en la obra, que se refieren a algo específico. La mujer es un símbolo pues

evoca la atención del observador, incita. La figura de la mujer es también un código icónico, siendo a

su vez un subcódigo estético pues le da belleza a la obra.

La construcción de esta obra se hizo por representación, pues aunque no es la realidad en si misma,

nos ofrece una imagen de la realidad, a su vez siendo esta una imagen real, pues los elementos que

allí se presentan pueden ser percibidos por los sentidos. El objetivo de esta obra es exponer, sin

necesidad de más añadiduras. Es clara, precisa, muestra lo que quiere mostrar sin rodeos. La

intención de comercio esta patente y es evidente ante los ojos de cualquier observador.

Inicialmente la obra causa una sensación intensa, pues la mujer allí expuesta es sensual y el

elemento que está a su lado no es muy común. Logra captar la atención de manera espontánea, los

colores son vivos y agradables a la vista, de manera que no se requiere mayor esfuerzo para

observarla con detenimiento. Para una persona que se encuentre vinculada a la industria automotriz

el punto importante de la imagen sería la bujía aunque sin dejar de lado la presencia de la mujer,

pero para una persona del común que no sepa de nada al respecto, la mujer es un punto de

atención central, pues no es normal ver a alguien desnudo, con la peculiaridad del bronceo de su

piel y la belleza de su rostro. Finalmente se percibe que la imagen tiene fines económicos, pues al

ver todos los elementos en conjunto nuestra memoria registra el recuerdo de la bujía y las letras que

representan una marca determinada.

Juicio estético desde la obra:

En la obra aparece una mujer desnuda, con características muy americanas, notablemente

bronceada, cabello blondo y rostro hermoso, algo seductora. La mujer se encuentra parada de

medio lado junto a una bujía que tiene un detalle que dice IN U.S.A. Este objeto también es de

colores llamativos, pues aunque el negro ocupa la mayor parte de este, crea un contraste con el

blanco y el verde que se presenta amigable para los ojos del observador. En el fondo hay un gran

círculo rojo que enfoca las letras que definen la marca de la bujía, lo que nos muestra que la imagen

tiene un fin económico y es mostrar la bujía para producir aumento en las ventas o simplemente

promocionar el producto, por eso es un elemento que se resalta pues no se quiere que pase

desapercibido.

Juicio estético desde el autor:

Pop Art, Años 70. Con la ayuda de mujeres hermosas y elementos publicitarios puede captarse la

atención del consumidor. La mujer no es usada como un símbolo sexual sino que se le sabe sacar

provecho tanto estilísticamente como estéticamente. El elemento que se pinta junto a ella no pierde

importancia visual, pues en el fondo es ese el elemento que se quiere promocionar. La técnica

usada, es decir la litografía, permite reproducir la imagen. Es importante recalcar la potencia que le

da Mel Ramos a la mujer, es decir, ¿Qué necesidad tiene el autor de poner una mujer al lado de la

bujía?, si lo hizo es porque pretende darle importancia a la mujer, mostrar una mujer con curvas que

se muestra orgullosa de sus virtudes y sus defectos, de manera que reflejen seguridad. Unos

podrían pensar que es algo negativo puesto que pone a la mujer como un elemento de seducción en

el mercado, algo que actualmente se ve mucho. La mujer se ha convertido en imagen de todo, para

todo, con cualquier fin.

Cibergrafía.

1. http://elrincondelartepop.blogspot.com/ 2. http://es.wikipedia.org/wiki/Buj%C3%ADa 3. http://es.wikipedia.org/wiki/Mel_Ramos

- http://www.youtube.com/watch?v=CJ8MvnEVCqM&list=PLA628080FE764691D - http://www.youtube.com/watch?v=CJ8MvnEVCqM&list=PLA628080FE764691D - http://es.wikipedia.org/wiki/1971#Televisi.C3.B3n - http://es.wikipedia.org/wiki/Mel_Ramos - http://www.slideshare.net/Gcinco5/mel-ramos - http://www.picassomio.es/mel-ramos.html - http://es.amorosart.com/obra-ramos-acannie-27587-es.html

- http://es.wikipedia.org/wiki/Buj%C3%ADa - http://es.wikipedia.org/wiki/Historia_del_automóvil - http://dayoflords.blogspot.com/2010/08/las-chicas-de-mel-ramos.html