Este poema fue escrito por Pablo Neruda, uno de los poetas ms importantes del siglo XX. Fue considerado uno los mejores y ms influyentes artistas de su siglo. Generalmente se dice que es un autor post modernista, pero habra que situar a Neruda en el contexto del movimiento vanguardista, aunque en lugar de proclamar insistentemente su creacionismo (como hizo Vicente Huidobro), Neruda se refugiaba ante los crepsculos para trazar una escritura que ira de un modernismo en transformacin a un neorromanticismo profundamente original, ms tarde, tambin se abri al lenguaje surreal. Neruda naci en Chile el doce de julio de mil novecientos cuatro y muri el veintitrs de septiembre de mil novecientos setenta y tres. Tambin fue un destacado activista poltico, senador, miembro del Comit Central del Partido Comunista, precandidato a la presidencia de su pas y embajador en Francia.Su obra ms destacada se titula Veinte poemas de amor y una cancin desesperada, obra a la cul pertenece este poema.El tema principal de este poema es el amor, aunque el autor no menciona a quien son dirigidos estos sentimientos. Este poema da a conocer las sensaciones que produce estar en silencio y tambin la forma en la que la conversacin contina con el uso de otros mtodos para comunicarnos. Por lo tanto, algunos de los subtemas que podemos ver aqu son: la distancia, la soledad, la posicin de la mujer y el hombre en la sociedad, el machismo, la mujer como un objeto del hombre en la sociedad,etc.Este poema consta de cinco estrofas de cuatro versos cada una, llamados cuartetos. Los versos son Alejandrinos (por tanto, de arte mayor), y el poeta utiliza el verso libre. Algunos versos riman de forma consonante. La estructura mtrica es la siguiente: 14A, 14B, 14-, 14B, 14C, 14D, 14C, 14D, 14A, 14E, 14F, 14E, 14-, 14G, 14F, 14G, 14A, 14H, 14F, y 14H. El undcimo, el decimoquinto, y el decimonoveno verso riman de forma asonante.En cuanto a los recursos literarios de forma, podemos observar una anfora en el segundo, cuarto, octavo, dcimo, undcimo y vigsimo verso, en los que se repite la conjuncin"y", podramos interpretar este mismo recurso en el primer y en el noveno verso para recrear un paralelismo, ya que repite una estructura casi idntica. Tambin podemos ver un hiprbaton en el sexto verso "emerges de las cosas, llena del alma ma" en el cual el poeta cambia el orden sintctico de la oracin.Podemos dividir el poema en cuatro partes segn el tema. La primera vendra a ser la primera estrofa en la que describe lo que le gusta de su amada en un nivel fsico. La segunda parte, que vendra a ser la segunda estrofa, tambin describe a su amada, pero a un nivel ms espiritual. La tercera parte, que corresponde a la tercera y a la cuarta estrofa, describe algunas de las manas y acciones de la persona a la que el autor dirige sus palabras. Por ltimo, la cuarta parte, corresponde a la ltima estrofa en la que, finalmente, el autor incluye sus propios sentimientos y los confesa de una forma un tanto indirecta.En cuanto a los recursos literarios de significado podemos encontrar alguna comparacin, como por ejemplo, en el decimocuarto verso, en el que el autor compara su silencio con la claridad de una lmpara claro como una lmpara, tambin el decimoquinto verso, en el que la compara con la noche Eres como la noche, callada y constelada. Tambin podemos encontrar varias prosopopeyas, como por ejemplo, una personificacin en el segundo verso y mi voz no te toca, o una animacin en el tercer verso parece que los ojos se te hubieran volado.En conclusin, podemos decir que este poema es un tpico ejemplo de poema romntico en el que se tratan temas como el amor y la soledad. El poema es un monlogo dirigido a a una mujer querida por el poeta por su silencio y por estar con l sin molestarlo. El tono de este poema es amoroso y melanclico. Este poema habla sobre un amor simple sin distracciones. Neruda usa la metfora y el smil para comparar este amor con cosas delicadas y calladas como la noche, mariposas, y un anillo sencillo. El poema es romntico y usa palabras como ausente, melancola, muerto, y distante mpara crear un ambiente melanclico sobre la prdida de una persona amada. El poeta tambin usa la apostrofe porque el poema est dirigido a una mujer.Este poema permite al lector comenzar a entender la pureza del amor que existe entre las personas. El amor simple sin distraccin. Se puede apreciar lo bello de un hombre mirando a una mujer apasionadamente apreciando su belleza sin la distraccin de la palabra, ni del movimiento y lo mucho que la necesita cuando en el momento que considera que puede perder la sabe que una sonrisa erradicara toda esa angustia que puede traerle el pensamiento de perder la.