9 Festival Internacional de Artes Escénicas

2015

DEL MUNDO ESCENARIOS

contribuciones de la comunidad, en su conjunto van logrando sostener el proyecto, en el reto de mantener la calidad de la muestra, superando escollos que de hecho se nos han presentado y se nos presentan.

Miramos también como la gente de la ciudad espera con ganas el festival, identificándolo ya como parte de nuestro devenir comunitario. Vemos cómo se van sumando nuevos públicos. Constatamos como los grupos artísticos profesionales cercanos y lejanos se interesan por participar, encontrando conjuntamente con nosotros maneras de viabilizarlo. Vemos como nuevas generaciones implicadas en la construcción de prácticas sociales más armónicas abren la puerta a la cultura como uno de los ejes de la sociedad que deseamos, soñamos y creamos. Miramos como brega con entusiasmo por mantenerse vivo este fuego cuencano de su identificación ancestral con el arte, lo poético y lo filosófico.

En suma nos resulta altamente grato estar participando de esta realización colectiva, que por unos días al menos, pone en el centro de la actividad social lo creativo, lo lúdico, reflexivo, bello, lúcido natural a las tablas.

Grupos teatrales participantes, querido público, patrocinadores, colaboradores, amigos, familia, todos, muchas gracias. Una vez más bienvenidos a la celebración de los Escenarios del Mundo

Juan Andrade PoloDirector del Festival

Al iniciar la novena edición del Festival Escenarios del .Mundo, a nuestra gran alegría, motivación y convicción

ante el enriquecimiento personal y social que implica el arte, acompañan algunas reflexiones.

Más allá de reiterar el valor de la interpretación, significación, puesta en valor de las manifestaciones humanas, a través de las expresiones estéticas, lo cual es ya sabido aunque medular; miramos el hecho ya concreto y vital de que Cuenca tiene una muestra del quehacer escénico actual de gran calidad artística que ha fluido extraordinariamente; pues siempre ha encontrado caminos, compañeros, coautores, bienhechores, puertas o ventanas, soluciones, en definitiva Realizaciones, así con mayúscula, que han permitido a decenas de miles de personas acceder y disfrutar de la exhibición de la actividad escénica contemporánea. Ha pesibilitado a varios cientos de artistas exponer y desafiarse con sus trabajos, a algunas decenas de instituciones educativas incorporar la maravilla del teatro a la experiencia y formación de sus alumnos. Ha involucrado por supuesto un diálogo de saberes y quehaceres en torno al arte teatral entre pueblos de varias latitudes; ha repercutido con fuerza en la generación de públicos, es decir en la consolidación de un amplio sector de la población que disfruta y consume cultura, punto que consideramos imprescindible para el crecimiento sustentable del teatro en nuestra ciudad y región, a mediano y largo plazo.

Miramos como hemos ido encontrado estrategias de gestión que han logrado incorporar en mayor proporción aportes de entes extranjeros como embajadas, ongs, ministerios de cultura o en general organizaciones culturales de países amigos, que sumados a los aportes de auspiciantes locales y nacionales, incluidos pequeños pero muy significativas

Público en General

FUNCIÓN INAUGURAL

20h00

TEATRO PUMAPUNGO

MIÉRCOLES

“MÁS PEQUEÑOS QUE EL GUGGENHEIM” GUGGENHEIM

MÉXICO

Autor y director: Alejandro RicañoActores: Adrián Vázquez, Austin Morgan, Álvaro Zúñiga, Rodrigo HernándezAsistente: Stephy León Iluminación: Eduardo MierCoreografía: Argelia ArreolaDiseño y construcción de Mobiliario: Juan Carlos MacíasVestuario: Los GuggenheimAsistencia Técnica: Karina Eguia LozadaProducción Ejecutiva: Austin Morgan

16 SEPT.

“Más pequeños que el Guggenheim es, ante todo, una obra sobre la amistad. Una visión simple del teatro. Una reflexión sobre el fracaso. Sus personajes simplemente están ahí, asumiendo de la mejor manera una vida que no es, ni remotamente, lo que esperaban. Podría ser, me imagino, la biografía de cualquiera” Alejandro Ricaño. Cuenta la historia de cuatro amigos desempleados que buscan en el teatro una manera de aliviar su soledad. Ganadores del premio Emilio Carballido en el 2008, se han presentado en festivales o temporadas en México, EEUU, España, Colombia, Brasil e Italia y siguen en permanente exhibición. Los Guggenheim es un colectivo escénico formado por las compañías teatrales de Xalapa La talacha teatro, Los tristes tigres y Los Guggenheim.El director Alejandro Ricaño Estudió la Licenciatura en Teatro con perfil en dramaturgia y una maestría en literatura mexicana sobre dinámicas del teatro del absurdo. Fue finalista en dos ocasiones del Premio Nacional de Dramaturgia Joven “Gerardo Mancebo del Castillo” y del Concurso Nacional de Teatro Universitario de la UNAM. En el 2008 recibió el Premio Nacional de Dramaturgia “Emilio Carballido” por la presente obra.

Director y Autor: Hugo Luis Robles Actrices: Jazmín Romero, Nataly Valenzuela, Paula Cáceres, Pili Ortiz, Meche Rivas, Cintia de Estay, Carolina Ortiz Participación especial: Maria Elena Sachero. Coreografía: Sergio Nuñez Iluminación: Santiago Schaerer Vestuario y escenografía: Hugo RoblesMúsica Original: Pili Ortiz y Marcelo Gabriel Díaz Fotografía: Juan José Zaldivar, Daniel González, Oscar Ayala, Cristian Estay Producción Ejecutiva: Pili Ortiz Producciones, El Ansia Teatro, Nadia Capdevila

PARAGUAY

PRODUCTORA PILI ORTIZ Y EL ANSIA TEATRO “ISLA PIANO”Público en General

20h00

Función Estudiantil

TEATRO PUMAPUNGO

JUEVES17SEPT.

JUEVES17SEPT. 11h30

Isla Piano espectáculo teatral contemporáneo compuesto por relatos sobre la Guerra Grande transmitidos de generación en generación. Presenta una visión desde las mujeres, muchas heroínas anónimas. En medio de su crisis, perdido en la geografía, descubrieron un piano francés, al que arrancaron música regalándola a la tierra. Dicen que el cielo lloraba. Hoy siguen diciendo que cuando el tiempo amenaza, el viento trae frases de un piano. La obra fue declarada de interés municipal, cultural y turístico por la Municipalidad de Asunción, y el gobierno paraguayo.El Director Hugo Robles. El 2003 se gradúa en Arte Dramático. Ha sido actor en una decena de obras importantes en Paraguay, productor de trabajos audiovisuales, realizador de documentales, director de arte y director actoral de niños y niñas para televisión. Él trabajó como asistente de producción y arte en el corto “Ahendu nde sapukai” de Pablo Lamar, la cual integró la selección del Festival de Cannes 2008. Como dramaturgo, escribió: Kuré Kysé, Techaga’ú, Comisión de Damas, Cuatro Historias, 3 Pecados, Te vi lustrar tu zapato, El viento y su olor, La Fila, entre otras obras. Pilar Ortiz Actriz, Licenciada en Administración de Empresas Culturales y productora de la obra.

“OTELO” de William Shakespeare VIAJEINMÓVIL

CHILE

Público en General

20h00


TEATRO PUMAPUNGO

VIERNES18 SEPT.

VIERNES18 SEPT. 11h30

Basada en “Otelo, el moro de Venecia” de William Shakespeare.Adaptación y Dirección: Teresita Iacobelli, Christian Ortega, Jaime LorcaIntérpretes: Nicole Espinoza, Jaime LorcaAsesoría de Diseño Integral: Eduardo JiménezMúsica Original: Juan SalinasVestuario: Loreto MonsalveDiseño de Iluminación: Tito VelásquezDiseño de Sonido: Gonzalo AylwinFotografía: Rafael Arenas

Otelo. Una historia de envidia, odio, racismo, celos y traiciones. La compañía chilena Viajeinmóvil presenta una adaptación de la tragedia utilizando un elaborado juego de manipulación de objetos, con un actor y una actriz representando a los personajes principales. Partiendo de una aproximación al melodrama de las telenovelas y a la complejidad de las relaciones personales, aproxima la pieza hacia el duro drama de la violencia a las mujeres, tan común en América Latina.Viajeinmóvil nace el año 2006, con la creación de Gulliver, su primer trabajo. Siguiendo la especialidad del teatro de objetos y marionetas, ha creado hasta la fecha otros 7 espectáculos: El último Heredero (2008) Orates (2010) Chef (2010) Benito Cereno (2011) La Polar, reconstitución de la última reunión del directorio (2012) Otelo (2012) y Ricardo III (2015). La compañía realiza constantemente giras nacionales y fuera de Chile, dirige y administra el Anfiteatro Bellas y realiza anualmente “La Rebelión de los Muñecos” Festival Internacional de Teatro de Objetos y Marionetas.

ESPAÑA

SHAKTI OLAIZOLA “IRAKURRIZ”Público en General

PARQUE CALDERÓN

PARQUE DE LA MADRE

FERIA DEL TEATRO

SÁBADO

19 SEPT. 11h00

DOMINGO20SEPT. 11h00

Dirección: Lucio BaglivoIntérprete:Shakti OlaizolaDuración:30 minutosPúblico: Infantil y adulto

Irakurriz. Nos sumergimos en el mundo peculiar de una chica y su lectura, quien nos lleva por los distintos capítulos de una historia llena de recuerdos, descubrimientos, reflejos, sueños. Las situaciones y objetos que va encontrando a su paso la van descubriendo. Una silla, una mesa, una almohada, un libro, cobran sentido en su recorrido. Nos hará soñar y disfrutar con el universo en el que está inmersa. Acciones y objetos cotidianos se convertirán en juego, desafío y deleite a través del movimiento, la voz, los equilibrios, la danza y la contorsión.Shakti Olaizola. 1987 Gipuzkoa. Es licenciada en Bellas Artes. Desde el 2006 se forma en disciplinas de circo, principalmente contorsión, acrobacia y verticales. Ha sido integrante de la Compañía Disparate y ha participado en proyectos con Neska Kabaret, Plataforma Tirante y Zirkun Zirko. En el 2012 comienza con su proyecto individual y crea su número corto llamado “Irakurtzen”, llevándolo a Francia, Girona, Castellón, Madrid y recorriendo infinidad de pueblos del País Vasco.Su gira por Latinoamérica incluyó previamente al Festival de Manizales, patrocinada por Etxepare.

“LAS MEDIAS DE LOS FLAMENCOS” RAMA DE PLATA TÍTERES

Función al aire libre

PARQUE DE LA MADRE

TÍTERES

FERIA DEL TEATRO

TEATRO SUCRE Función Estudiantil

ECUADOR - QUITO

LUNES21 SEPT. 11h30

SÁBADO

19 SEPT. 11h45

Titiritera y actriz: Ana Escobar V.Autor: Horacio QuirogaTécnica: Títeres, Animación a la vista y actuaciónDestinatarios: Toda la familia (Recomendado a niños de 7 años en adelante)

Las Medias de los Flamencos. Adaptación de títeres del cuento homónimo de Horacio Quiroga. Aborda el tema del consumismo, que de a poco nos va alejando de nosotros mismos. Las víboras de coral te invitan a su baile anual, donde estarán los personajes más importantes de la jungla social. Un complot se prepara en contra de los flamencos y su vida corre peligro. Doña Lechuza está implicada. Más información en breve. No se alejen de su emisora predilecta “Radio Selva, La Voz de las Bestias”. El Sapo, la Pajarita, Don Burro y otros más estarán con nosotros en vivo y directo para participar de este magno acontecimiento.Rama de Plata Títeres se inicia el 2004. En el 2006 fue acreedora al 1er. lugar en la muestra ATICO (Asociación de titiriteros de Colombia). En el 2008 obtuvo la Beca de Investigación: Títeres Milenarios/Cajas Misteriosas. En el 2013 obtuvo el primer lugar como “Mejor Puesta Escenográfica” en Indonesia, dentro del Festival Wayang World Puppet Carnival, en donde además, Ana fue nominada en la categoría “Mejor Actriz”.

Público en General

CUENCA DANZA PROCESO “DANZA EN LA CALLE”

ECUADOR - CUENCA

PARQUE DE LA MADRE

FERIA DEL TEATRO

SÁBADO

19 SEPT.

15h00

Dirección: Sandra Gómez NavasIntérpretes: Ximena Parra, Andrés Ordoñez, Alejandro Endara, Sandra Gómez NavasMúsica: Roberto MoscosoFotografía:Gabriel Yanza

“Danza en la Calle” es un proyecto que nació en el 2011. Realiza intervenciones de danza contemporánea en el espacio público con el fin de acercarla a un espectador no habitual. Ha realizado más de 20 presentaciones en espacios abiertos, creaciones elaboradas específicamente en función del espacio que intervienen: lugares del Centro Histórico, en primera instancia, con proyección a salir a plazas de las afueras, parroquias rurales o bailar bajo los puentes. No sólo se busca entonces el acercamiento del arte contemporáneo a la población común o la apropiación del espacio público como transformaciones sociales, sino además como motivación y herramienta de creación contemporánea.Su directora Sandra Gómez Navas inició sus estudios a los 8 años. Su formación incluye los títulos de Tecnóloga en Danza y Egresada de la Escuela de Artes Escénicas de la Universidad de Cuenca. Ha ejercido docencia en el Conservatorio y la Facultad de Artes de la Universidad de Cuenca. Integró el grupo de Danza Contemporánea de dicha Universidad y el Grupo Danzas Independientes. Ha participado en varios festivales nacionales. Ganó el “Premio a la Producción Coreográfica 2008” por la obra “Sin aviso” otorgado por el Ministerio de Cultura y el “Premio Único en Danza” en el Festival de Artes al Aire libre Guayaquil con la Obra “Idas y Venidas”, entre otros logros.

“ALL YOU NEED IS ?” CEBRA CIRCO

ECUADOR - CUENCA

Público en General

PARQUE DE LA MADRE

FERIA DEL TEATRO

SÁBADO

19 SEPT.

16h00

Elenco: Henry Urdiales, Sofia Carrasco, Roberto Mayorga, Margarita Gonzales, Andrés López , David Suquitana, Caetano León, Jose David Sinche, Maria Jose Toral, Belen Torres, Verónica Ordoñez, Teresa Baculima, Josue Jara, Francisco Carrasco, Jorge Flores, Verónica Vasquez, Ana María Carrasco

All you need is? “Bienvenidos todos a la gran inauguración, porque la ciudad se merece lo mejor y porque hemos venido a trabajar para usted”. El gran Alcalde de la ciudad hará hoy la gran y majestuosa inauguración del gran proyecto que renovará la ciudad, un acto poco común que tendrá la presencia de ciertos personajes que nos contarán su vida y su lucha diaria en esta, la capital del arte. Es una sátira circense que muestra la realidad que vive la ciudad y además los problemas diarios de los artistas callejeros “y demás ajetreos burocráticos”; desde un punto de vista cómico y divertido.Cebra Circo ha incursionado con fuerza y talento en este género escénico, tan nuevo entre nosotros. Han organizado varias galas con inmensa acogida. Permanentemente además ocupa el espacio abierto y colectivo con su propuesta creativa, lúdica y vistosa; desarrollando cada vez mayor técnica para el deleite de su público, que sigue creciendo.

CONCIERTO

(Patio Central Ex - Colegio Borja)

20h30

PARTE POSTERIOR DE PUMAPUNGO

SÁBADO

19 SEPT.

“CONCIERTO FESTIVO”

ECUADOR

SWING ORIGINAL MONKS

Voz: Nathalia Madrigal Herrera. Voz: Gabriel BaumannBatería: Gonzalo Fernandez Guitarra: Alvaro ObadíaBajo: Stephani ViteriStage Maneger: Juan Diego CastroLuces: Irving Estrada PeñaherreraSonidista: Martin Acosta Manager: Jose Cruz

Swing Original Monks nace en el 2010 en Ecuador con integrantes de Latinoamérica, Europa y Estados Unidos. Experimentando con beats electrónicos, loops, sintetizadores, ritmos populares y urbanos, la agrupación musical mezcla una extensa gama de géneros que van desde un merengue balcánico a una chicha western; de un swing gipsy a una cumbia electrónica; tintes rockeros que viajan por atmósferas de jazz; voces tropicales que se funden con rap; una bulla sensual-sonora que desemboca en una fiesta multicultural.En el 2012, realizan sus primeras salidas internacionales a Chile y Colombia. En el 2013 embarcan en su primera gira internacional por festivales en Europa y EEUU, ofreciendo un total de 15 conciertos en 6 países. En mayo de 2013 lanzan su disco de manera independiente, mismo que al llegar a oídos de Eduardo Cabra (Visitante) del reconocido grupo Calle 13, le interesó; sumándose como productor a su reedición. El disco grabado en Puerto Rico en el 2014 con 7 nuevos temas fue lanzado internacionalmente en el 2015. Su nuevo show musical con el cual recorre el mundo, es un espectáculo de luces, proyección visual, escenografía y vestuario, en una puesta en escena llena de colores y alegría.

“LA LEYENDA DEL CAIPORA” TÍTERES GOTAS MÁGICAS

COLOMBIA

Función al Aire Libre

PARQUE CALDERÓN

11h45

DOMINGO20 SEPT.

Titiriteros y actores: Liara Barco, Javier BarcoMúsica y efectos: Leandro VeraDirección general: Javier Barco

La Leyenda del Caipora es una obra dinámica y alegre que integra teatro de títeres y de actores con máscaras y música. Caipora significa habitante del bosque en lengua Tupi-guaraní y es un personaje mítico que cuida la selva amazónica. Tiene cara de lobo y patas para atrás. Es bondadoso, alegre y generoso con quien se mantiene armónico con la naturaleza y por el contrario, es fiero con quien la destruye y la ignora.Gotas Mágicas se conformó en 1983, en Bogotá y desde el año 2003 se radicó en Cuenca. Ha incursionado en diferentes formas teatrales: el teatro ritual antropológico, la narración oral, el teatro del silencio y el teatro de títeres; creando obras para sala, espacios abiertos y no convencionales. Ha participado en varios festivales de Argentina, Colombia, Ecuador, Bolivia, Perú y Brasil. Su Director Javier Barco proviene de una interesantísima generación de creadores colombianos entre los que destacan Misael Torres y Juan Carlos Moyano, quienes desarrollaron la antropología y las tradiciones ancestrales aplicándolas a un estilo de teatro propio de la región: “El Teatro Festivo”.

ECUADOR - QUITO

COLECTIVO COCHEBOMBA “UN ENEMIGO DEL PUEBLO” De Henrik Ibsen

Público en General

18h00


TEATRO PUMAPUNGO

DOMINGO20 SEPT.

LUNES21 SEPT. 10h30

Autor: Henrik IbsenAdaptación: Roberto AguilarActores: Alfredo Espinosa, Alejandra Albán, Julia Silva, Pablo Aguirre, César Salazar, María Beatriz Vergara, Valentina Pacheco, Christoph BaumannEscenografía: Marcelo Aguirre y Víctor HoyosUtilería: Enrique VásconezVestuario: Juana CarpioDiseño de Iluminación: Anatol WeskFotografía: Jorge VinuezaMúsica en vivo/banda sonora:Gabriel Baumann (Swing Original Monks) & InvitadosProducción y Asistencia de Dirección: Satya DuránDirección: Christoph Baumann

El balneario municipal es principal fuente de ingresos en un pueblo trastocado por su reciente bonanza. El Doctor Ayora, un hombre de convicciones, denuncia que las aguas de ese balneario están contaminadas. Fuerzas sociales organizadas, otrora antagónicas, se proponen ocultar los riesgos en defensa de un status. Ayora es declarado enemigo del pueblo e inicia una batalla con una feroz arenga: «El hombre más fuerte es el que está más solo».Colectivo Cochebomba fue integrado para la presente producción. Once voces para un sólo rostro, podría llamarse este proyecto; once voces motivadas por la voluntad de alcanzar rigor estético en una propuesta artística profundamente política y actual. Once voces que reconocen que Ibsen logró anticipar, a través del arte, contradicciones éticas, filosóficas y políticas que aún hoy permanecen irresolutas en sociedades contemporáneas, pese a su supuesta elevada forma de organización social y política: la democracia. Once voces que buscan, como Ibsen, llegar a la esencia en tiempos de adoctrinamiento, conflictos ambientales y de desarrollo, una prensa poco independiente y un mercado electoral pendular, lo cual constituye el rostro de conflictos profundos en las relaciones humanas. Es una Co-Producción Del Colectivo Cochebomba con El Teatro Nacional Sucre.

Público en General

TEATRO SUCRE

20h00LUNES

21 SEPT.

“MUJER DE CASCARÓN” ARTESTUDIO

ECUADOR - QUITO

También se presentaráen Gualaceo

Dirección: Martha Ormaza Libreto: Simón Domínguez Barahona Elenco: Valentina De Howitt, Alejandra Coral Mantilla Escenografía: Paloma Pierini, María José Terán Vestuario: María José Terán Iluminación: Paloma Pierini Música: Jorge Palacios, Pablo VillacísFotos: Paloma Pierini.

Mujer de Cascarón. Su antecedente es un hecho real sucedido en Francia. Un grupo Feminista se movilizó para que se derroque la escultura conocida como “El beso” a la que se le consideró atentatoria a la dignidad de la mujer. Un discurso sin responsabilidad individual está vacío, esto precisamente acecha a dos manifestantes feministas sin que ellas se den cuenta. Las jóvenes están indignadas por la estatua de “Rendición Incondicional”. Con carteles, gritos y agitando brasieres piden que sea derribada. Su lucha les conducirá sin embargo, a nuevas interrogantes.Artestudio Teatro emerge en el 2014 como propuesta de producción independiente, desarrollo actoral, formación técnica, gestión e interacción con iniciativas afines. Sus fundadoras, actrices de la obra, formadas en el país y el extranjero suman al proyecto su experiencia en periodismo, publicidad y relaciones públicas.Martha Ormaza, famosa por su personaje de “la mona” en “Las Marujitas” es una muy solvente actriz de teatro, televisión, cine; dramaturga y directora. Uno de los grandes nombres del teatro en Ecuador.

ECUADOR - CUENCA

“AL AZAR”TEATRO PIE

Público en General

20h00

MARTES22 SEPT.

TEATRO PUMAPUNGO

Elenco: Mauricio Pesántez, Daniel Montalván, Nelly Puma (Invitada) Emilia Acurio (Invitada)Producción y Dirección: Daniel IñamaguaDramaturgia: Creación colectiva Diseño de vestuario: Silvia Zeas CarrilloDiseño de iluminación: Juan Alvarez Maquillaje: Nelly PumaMusicalización: Juan Andres Vasquez.

Al Azar busca combinar el teatro del absurdo con técnicas de clown, bufón y juegos acrobáticos. Cuatro personajes están en espera ansiosa del candidato, quien solucionaría, piensan, todas sus necesidades. Transcurre el tiempo y como éste no llega, deciden postular a dos de ellos, quienes resultan no ser los más indicados. Buscan en el público, pero tampoco encuentran a ese nuevo postulante. Consumidos por la decepción vuelven a sus cajas, en las que se sienten protegidos.Teatro pie nace en Cuenca como grupo de teatro independiente. Atraídos e influenciados por el arte circense, el clown, los títeres y el teatro ambulante, se plantean como objetivo llevar el teatro al público sin esperar que este les llegue. Propone la creación de obras propias para espacios no convencionales, rompiendo la rutina y “atroPIEllando” la ciudad. Entre su obras montadas están: “La Película”, “Mi Plantita y Yo” y “La Última Función”.

TEATRO DE LA VUELTA“SOLOSOLOSOLO”Público en General



TEATRO PUMAPUNGO

MARTES

MIÉRCOLES

22

23

SEPT.

SEPT.

11h30

11h30

MIÉRCOLES23 SEPT. 20h00

ECUADOR - CUENCA

Dirección actoral: Gonzalo Gonzalo Música: Miguel Sevilla Escenografía, utilería y vestuario: Catalina Carrasco Diseño de iluminación: Jorge Gutiérrez y Carlos Gallegos Productora asociada: Gabriela Rubio Producción, dramaturgia, actuación y dirección general: Carlos Gallegos

Solosolosolo. Cada noche Patricio entierra y desentierra el cadáver de su admirado padre. Literalmente extirpa de la momia varios recuerdos: las hazañas de su padre, imágenes de su madre y otros recuerdos no muy agradables. Durante el día observa con recelo la ciudad y sus habitantes desde la ventana. Intenta inútilmente hacer crecer una flor mientras ansía la llegada de la noche. Un día encuentra en la maceta un objeto tierno que por primera vez, desde la muerte de su padre, le hará sentir necesidad de construir un futuro, su futuro. Tomará entonces una decisión crucial que lo dejará en el mundo solo, solo, solo. Teatro de la Vuelta, fue creado en el 2002 como “La vuelta al mundo en 80 meses”. Invitado a más de 40 festivales, obtuvo premios y reconocimientos. Ha colaborado con otras compañías en dirección, asistencia de dirección, dramaturgia e iluminación. También ha participado en cortos y largometrajes cinematográficos. Durante 7 años desarrolló su teatro y pedagogía de forma itinerante en Ecuador, Cuba, Perú, Bolivia, Chile, Argentina, Uruguay, Brasil, Francia, Marruecos, Senegal, España, Colombia, Camboya, Australia, Costa Rica, Italia y Suiza.

Concepción, escenografía y Dirección: Darío GaloAdaptación y elenco: Daniella Nery, Luciano Paixão y Darío Galo Composición musical: Luciano PaixãoTraducción: Antonio ReinaVestuario: Silvia MabelloMáscaras: Marcílio Barroco

BRASIL

“PASSOS”CIA. TRINCA RUA

Público en General

20h00


TEATRO PUMAPUNGO

JUEVES24 SEPT.

JUEVES24 SEPT. 11h30

Passos. Un grupo de comediantes aparece para representar historias breves repletas de situaciones cómicas y mucha musicalidad. Trayendo apenas un carro de madera de donde salen las máscaras y el vestuario de los personajes, además de toda la estructura que compone el escenario y la iluminación, esta versión de “PASOS” de Lope de Rueda, está inspirada en arquetipos, fauna y flora brasileños. Los comediantes usando máscaras características. interpretan con gran expresividad situaciones grotescas y de improvisación con el público. En el 2014 el espectáculo ganó el FONDO IBERESCENA de Co-Producción de Espectáculos de Teatro Iberoamericano que lo llevó a circular por plazas de Río de Janeiro y sus alrededores.La Cía. Trinca Rua nació en el 2013. Partiendo de la tradición teatral de la Commedia Dell'Arte italiana y de la Capoeira Angola como método de entrenamiento, creación escénica y referencia de la brasilidad, la Cía. realiza espectáculos de un lenguaje popular universal, por esencia adaptables tanto a escenarios como a espacios al aire libre.

(También se presentará en cantones)

ECUADOR

CIA. NACIONAL DE DANZA“DESDE EL CAPARAZÓN DE LA TORTUGA”

Público en General

20h00


TEATRO PUMAPUNGO

VIERNES25 SEPT.

VIERNES25 SEPT. 11h30

Idea Original: Patricia MarínCoreografía: Danza Visual, Patricia Marín EscutiaIntérpretes: Darwin Alarcón, Zully Guamán, Gabriela Rosero, Luis Cifuentes, Christian Masabanda, Vanessa Pérez, Cristian Albuja, Vilmedis Cobas, Fernando Cruz, Camila Enríquez, Paúl García, Marcelo Guaigua, Franklin Mena, Karla Pumisacho, Verónica Rivadeneira, Yulia Vidal y Eliana Zambrano.Director Escénico: Juanita Urrejola Música Original: Rogelio MarínGrabación: Cadenza Estudio Voz: Emilio RomanoDramaturgia: Juanita UrrejolaArtístas escenicos danza visual: Dania García, Carlo Huerta, Emilio Romano, Carlos BlancoVestuario: Clara Vásconez Cocreadores: Cia. Nacional de Danza del EcuadorEscenografía y Vestuario: Patricia Marín, Juanita UrrejolaRealización de Vestuario: Clara Vásconez

Desde el Caparazón de la Tortuga es una abstracción y deconstrucción del clásico infantil “Momo” de Michael Ende. A través de la danza, la música y las artes gráficas dibuja el mundo de la literatura de Ende de una manera divertida y lúdica. Esta pieza nos inspira a replantearnos valores como la amistad, y el valor del tiempo. Una niña llegó a una ciudad; querida por todos, con la gran virtud de saber escuchar. Todos ahí se consideraban seres valiosos hasta que los hombres grises los convencen de ahorrar su tiempo con ellos, depositándolo en su banco. Así el pueblo entero se fue transformando hasta que Momo con la ayuda de Casiopea destruyen a los hombres grises y le devuelven a toda la gente su tiempo.La Compañía Nacional de Danza del Ecuador, desde Junio de 1976 ha asumido la tarea de potenciar y desarrollar la danza, a partir de impulsar los procesos creativo-formativos, de difusión, promoción, y fortalecimiento de públicos.

ECUADOR

“LA ILUSIÓN”CIA. NACIONAL DE DANZA

Público en General

20h00

TEATRO PUMAPUNGO

SÁBADO26 SEPT.

Coreografía: Jorge Alcolea Intérpretes: Darwin Alarcón, Cristian Albuja, Luis Cifuentes, Vilmedis Cobas, Fernando Cruz, Camila Enríquez, Paúl García, Marcelo Guaigua, Zully Guamán, Christian Masabanda, Franklin Mena, Vanessa Pérez, Verónica Rivadeneira, Yulia Vidal y Eliana ZambranoMúsica: Antonio Vivaldi, Charles Chaplin, Olli Mustonen, Ketil Bjornstad, Antonio Sánchez, Balanescu Quarter, Nicolas Jear, PlastikmanDiseño de vestuario: Mane Silva

La Ilusión

La ilusión de los sentidos la ilusión de no saber la ilusión de que el arte nos habla de lo que se esconde, en lo más profundo.

La Cía. Nacional de Danza, desde su aporte a la búsqueda de la profesionalización del bailarín y el estímulo al talento coreográfico nacional conjugado con la investigación, en su etapa inicial, pasó a definir su línea dancística hacia lo contemporáneo. Ha Desarrollado desde entonces, un proceso de consolidación artística, a la vez que se ha proyectado a nivel nacional e internacional. En el país realiza cerca de 80 funciones en el año. Como institución del Estado aporta en la investigación, planificación y difusión de la danza, preservando nuestros valores simbólicos.

La ilusión de ser la ilusión de que te toco y de que caigo. La ilusión de no poder, de las luces, de mí mismo, de las sombras …ilusión, ilusión, ilusión…

Dirección : Andrés Zambrano. Actores: Noelle Mauri, Edna Lee Figueroa, Pietro González, Zulema Clares, Gerardo Gudiño, Mario Mattei, Soraya Padrao, Jerry Soto.Gerente de producción: Fernando ThenArreglos y asesoría musical, guitarra: Jerry Soto Percusión: Mario MatteiSonido: Alfonso ReyEscenografía y vestuario: Leni MéndezAsistente de dirección: Leyma López

EEUU

La Zapatera Prodigiosa. Divertida comedia del célebre poeta español Federico García Lorca, presentada con populares canciones e interpretada por un reconocido elenco. Un pueblo se escandaliza por el matrimonio de un viejo zapatero con una sensual, coqueta y joven mujer. Las habladurías de los vecinos no ayudan a la pareja, provocando ingeniosamente el descubrimiento de verdades ocultas en el amor.Repertorio Español, desde su creación en 1968, lleva lo mejor del teatro en español, tanto de autores hispanos de los Estados Unidos, como de los escritores latinoamericanos y españoles a un público cada vez más amplio, en Nueva York. Ha recibido varios premios: Drama Desk, Obie, Encore y varios más otorgados por la Asociación de Cronistas de Espectáculos y por la Organización Hispana de Actores Latinos. Andrés Zambrano nació en Cuenca. Egresado de Bard College, obtuvo en el 2010 la Beca Van Lier para Directores Jóvenes. En el 2012 recibió el Premio ACE al Mejor Director–Teatro de Época.

El tour de Repertorio Español de la “Zapatera Prodigiosa” es posible gracias al subsidio “Global Connections”, programa diseñado por Theater comunication group (TCG) y financiado por The Andrew W. Mellon Foundation y Robert Sterling Clark Foundation.

REPERTORIO ESPAÑOL“LA ZAPATERA PRODIGIOSA” De García Lorca

Público en General

18h00


TEATRO PUMAPUNGO

DOMINGO

LUNES

27

28

SEPT.

SEPT. 11h30

ESPAÑA

“WALKMAN”GANSO Y CIA.

Función al Aire Libre

PARQUE CALDERÓN

11h30DOMINGO27SEPT.


LUNES28 SEPT. 10h30

Creación, Dirección: Cecilia Paganini y Gorka Ganso.Clown: Gorka GansoFotos: Montse Torrent, Asier Bastida, Ganso&Cía.Gestión de gira: Iván Alonso

Walkman. Un espectáculo que bebe con nostalgia y admiración de las viejas rutinas de los payasos de pista. Nada que decir, nada que contar. Es una exhibición de habilidades inútiles, una comedia visual, universal y participativa. Un hombre, un showman, un seductor, un entusiasta, un idiota dispuesto a convencerte que lo que hace merece la pena. Humor simple para gente inteligente y viceversa. Un show de calle, sin texto para todos los públicos, niños incluidos.Ganso & Cía es una pequeña compañía teatral afincada en Durango (País Vasco). El clown es un código teatral que nos recuerda que somos humanos; tan ridículos y patéticos como poéticos, ingenuos, frágiles y bellos. Ese estado primario e imperfecto, es punto de partida y referencia en la creación de los espectáculos de Ganso y Cía. Trabajos artesanales donde se busca que el público encuentre su reflejo en personajes cargados de humanidad. Héroes de lo cotidiano, estúpidos y transparentes, que nos transportan de la risa a la ternura.“El clown no sabe hacer nada, y de eso hace un arte”. Pep Vila, director y maestro de Clowns.

(También se presentará en cantones)

FERIA DEL TEATRO 19 DE SEPTSÁBADO

“LAS MEDIAS DE LOS FLAMENCOS”

TÍTERES

11H45Obra Infantil

RAMA DE PLATA

PARQUE DE LA MADRE

“DANZA EN LA CALLE”

15H00Todo Público

CUENCA DANZA PROCESO

ECUADOR

ECUADOR

“ALL YOU NEED IS ?”

16H00Todo Público

CEBRA CIRCO

ECUADOR

“IRAKURRIZ”

11H00Todo Público

SHAKTI OLAIZOLA

ESPAÑA

SWING ORIGINAL

MONKS

CONCIERTO FESTIVOPARTE POSTERIOR PUMAPUNGO

( Ex- Colegio Borja)

Formada por músicos independientes de Cuenca, está creando y produciendo música propia que recalca nuestro sentido de pertenencia cultural, sobre una sólida base

de rock con tintes Funk y Latin. El formato del proyecto es un power trío integrado por: Edú Gordón (Guitarras y Voz)/ Willy De Black (Bajo

y voces)/Charlie Drums (Batería, Percusión y voces).

El efímero pánico nace en diciembre del 2010, con un encuentro oportuno y la idea de improvisar constantemente dentro

del orden-caos que surge de la vida rutinaria. Una conversación instrumental y su fusión con la energía lírica desde varias perspectivas e influencias, aportadas por cada uno de los

integrantes: Juan Merlo (Bajo)/Juan Bernardo Andrade (Guitarra)/ Joao Ramón (Batería)/ Roberto Hidrovo (Voz).

Banda cuencana que partiendo de un imaginario musical que recoge el transitar sonoro originario, se

proyecta al mundo musical contemporáneo. Ha ido tomando un corte de tipo experimental que va desde Rock-danzante a la fusión entre Funk y Rock, pasando porsupuesto por el sonido vintage que los caracteriza.

Pepe Luna ( Composición, guitarra y voz)/ Juan Andrés Gonzáles (Teclados)/ Eduardo Heredia (Batería).

LA TOMEBANDA

EP- EFÍMERO PÁNICO

LOS ENTENADOS DEL ZIG - ZAL

SWING ORIGINAL

MONKS

CONCIERTO FESTIVOPARTE POSTERIOR PUMAPUNGO

( Ex- Colegio Borja)20H3019 DE SEPT

SÁBADO

MIÉRCOLES

AL AIRE LIBRE

De Santo Domingo al Museo Pumapungo

DESFILE

16 SÁBADO19

JUEVES17

DOMINGO20

VIERNES18

18h00

PARA ESTUDIANTESPÚBLICO EN GENERALTEATRO PUMAPUNGO TEATRO PUMAPUNGO

20h00

Obra: “Isla Piano”

PRODUCTORA PILI ORTIZ Y ELANSIA TEATRO. PARAGUAY

PRODUCTORA PILI ORTIZ Y ELANSIA TEATRO. PARAGUAY

Obra: “Isla Piano”

11h30

PARA ESTUDIANTESPÚBLICO EN GENERALTEATRO PUMAPUNGO

VIAJE INMÓVIL. CHILE

TEATRO PUMAPUNGO20h00

Obra: “Otelo”de William Shakespeare

VIAJE INMÓVIL. CHILE11h30

Obra: “Otelo”de William Shakespeare

FERIA DE TEATRO

PARTE POSTERIOR PUMAPUNGO

SHAKTI OLAIZOLA ESPAÑA

11h00

15h00

Obra: “Irakurriz”

PARQUE CALDERÓN

SHAKTI OLAIZOLA ESPAÑA

11h00

Obra: “Irakurriz”

TÍTERES

GOTAS MÁGICAS COLOMBIA

11h45

Obra: “La Leyenda del Caipora”

PÚBLICO EN GENERAL

COLECTIVO COCHEBOMBAECUADOR

18h00

Obra: “Un enemigo del pueblo” de Henrik Ibsen

TEATRO PUMAPUNGO

OBRA INFANTIL

RAMA DE PLATA. ECUADOR11h45

Obra: “Las Medias de los Flamencos”

20h30Rock , funk , latin

LA TOMEBANDAECUADOR

Rock libre / fusión

EP – EFÍMERO PÁNICOECUADOR

Rock

LOS ENTENADOS DEL ZIG-ZAL. ECUADOR

CONCIERTO

GUGGENHEIM. MÉXICO

TEATRO PUMAPUNGO20h00

Obra: “Más pequeños que el Guggenheim”

FUNCIÓN INAUGURAL

CUENCA DANZA PROCESO ECUADORObra: “Danza en la Calle” Obra: “All you need is??”

PÚBLICOEN GENERAL

PARAESTUDIANTES

AL AIRELIBRE

EVENTO PARALELO

GUÍA POR COLORES

PROGRAM

ACIO

NCUENCA 2

015I

C.C. IMAYLUI Y RAFA:

21h30Concierto de jazz y blues

RAFAEL BARRIGA: Conversatorio

“El secreto de la luz”

C.C. IMAY 17h00

SWING ORIGINAL MONKS

ECUADOR

AL AIRE LIBREPARQUE DE LA MADRE

CEBRA CIRCOECUADOR

16h00

LUNES21 VIERNES25

MARTES22

PARA ESTUDIANTES

COLECTIVO COCHEBOMBAECUADOR

10h30

Obra: “Un enemigo del pueblo” de Henrik Ibsen

TEATRO PUMAPUNGO

PÚBLICO EN GENERALTEATRO PUMAPUNGO

CIA. NACIONAL DE DANZA ECUADOR

20h00

Obra: “El Caparazón de la Tortuga”

PARA ESTUDIANTESTEATRO PUMAPUNGO


11h30

Obra: “El Caparazón de la Tortuga”


REPERTORIO ESPAÑOL EEUU

18h00 PARQUE CALDERÓN

GANSO Y CIA. / ESPAÑA11h30

Obra: “Walkman”


20h00

Obra: “La Ilusión”


TEATRO DE LA VUELTA. ECU


11h30

Obra: “Barrio Caleidoscopio”TEATRO DE LA VUELTA. ECU

TEATRO DE LA VUELTA. ECU11h30

Obra: “Solosolosolo”


20h00

Obra: “Solosolosolo”


CIA. TRINCA RUA. BRASIL11h30

Obra: “Passos”


CIA. TRINCA RUA. BRASIL20h00

Obra: “Passos”

AL AIRE LIBRE


REPERTORIO ESPAÑOL. EEUU11h30

Obra: “La Zapatera Prodigiosa”

Obra: “La Zapatera Prodigiosa”De García Lorca

De García Lorca

PARA ESTUDIANTES10h30

GANSO Y CIA. / ESPAÑAObra: “Walkman”


TEATRO PIE. ECUADOR20h00

Obra: “Al Azar”

PÚBLICO EN GENERALTEATRO SUCRE

ARTESTUDIO. ECUADOR20h00

Obra: “Mujer de Cascarón”

PARA ESTUDIANTESTEATRO SUCRE

RAMA DE PLATA. ECUADOR11h30

Obra: “Las Medias de los Flamencos”

MIÉRCOLES23

JUEVES24 LUNES28

DOMINGO

SÁBADO

27

26

ESCENARIOS DEL MUNDO

FESTIVAL INTERNACIONALDE ARTES ESCÉNICAS

Concierto de Rock: “El ladrillo de cristal”C.C. IMAY 21h30


SOBRE GARCÍA LORCA

TEATRO DE MÁSCARAS Y

CAPOEIRADRAMATURGIA

DEL ACTOR

Mayor información:

Como el intérprete construye su propia historia a partir de una palabra, una frase o un texto dramático o poético.

¿Cómo se representa el simbolismo lorquiano?, ¿Qué función desempeña la poesía en el teatro y en qué formas el autor puede engrandecer su arte por medio de una mejor comprensión del texto?.

El taller incluirá una charla con actores del Repertorio Español.

Encuentro sobre el uso de las máscaras arquetípicas de la comedia del arte y el entrenamiento con la Capoeira Angola.

FACILITADOR:

FACILITADOR:

FACILITADOR:

ANDRÉS ZAMBRANO

DARÍO GALO (Dir. Cia. Trinca Rua.)

HUGO ROBLES

ENCUENTROS, EVENTOS ACADÉMICOS Y DE FORMACIÓN

0992641139 / 0996325537

El Ministerio de Cultura y Patrimonio con la participación de Escenarios del Mundo como anfitrión, realiza los días 19 y 20 de septiembre un encuentro regional de gestores y trabajadores de las artes escénicas con el propósito de identificar desde territorio las necesidades y aspiraciones básicas del sector y crear una base recursiva y diferenciada de propuesta de políticas públicas para ejecutarse en el futuro. En base a procesos de diálogo y acuerdos previos; incluido un taller realizado en Loja recientemente con la intervención de gremios, asociaciones y representantes del sector, se identificaron y priorizaron ejes temáticos sobre los cuales se elaboró una agenda de trabajo y discusión propuesta para el evento. Los ejes temáticos se refieren a la generación de públicos, sostenibilidad de la actividad escénica, descentralización del conocimiento, división estructural entre la producción artística profesional frente la expresión cultural en territorio y el fortalecimiento asociativo.

TALLER ENCUENTRO REGIONAL DE LAS ARTES ESCÉNICAS.

MIÉRCOLES23

PÚBLICO EN GENERALTEATRO CASA DE LA CULTURA

TEATRO SAMADHI / Ecuador20h00

Obra: “Esopo en los Andes”

VIERNES25

JUEVES24

SÁBADO26

MIÉRCOLES23

PÚBLICO EN GENERALTEATRO CASA DE LA CULTURA

CIA. TRINCA RUA / Brasil20h00

Obra: “Passos”

LojaGualaceoSanta Isabel

LOJA

/ Brasil

PÚBLICO EN GENERALCIA. TRINCA RUA

Obra: “Passos”/ Ecuador

PÚBLICO EN GENERALARTESTUDIO

Obra: “Mujer de Cascarón”

GUALACEO

PÚBLICO EN GENERALCIA. TRINCA RUA

/ Brasil

Obra: “Passos”

PÚBLICO EN GENERALGANSO Y CIA. / España

Obra: “Walkman”

SANTA ISABEL

SÁBADO26

EXTENSIONES DEL FESTIVAL

ECUADOR

“ESOPO EN LOS ANDES”TEATRO SAMADHI

LOJA

TEATRO CASA DE LA

CULTURA

20H00MIÉRCOLES

23 SEPT.

Dirección: Fiore ZulliActores: Mauricio Pantoja, Viviana Narváez.Asistente de Dirección: Carla RobertsonTexto: basado en las fábulas de EsopoDramaturgia: Fiore ZulliTíteres: Viviana Narváez, Mauricio PantojaEspacio escénico y vestuario: T.E.I.T

Esopo en los Andes es una adaptación teatral de 3 cuentos de Esopo aquí narrados por la pastorcita Juanita y su abuelo Antonio, quienes en un lenguaje popular y vivo presentan personajes que nos hacen viajar con la imaginación desde las aldeas y las laderas de los Andes, hasta el Egipto de las pirámides y las mezquitas. Sin embargo, para el espectador más exigente este puede ser también un viaje interior sobre contenidos filosóficos, que hacen de Esopo uno de los precursores de la tradición del cuento Sufi, en Occidente y Oriente. Es una obra hecha para que niños, adultos y ancianos disfruten por igual.Teatro Samadhi trabaja en desarrollar un teatro que integre diversas expresiones culturales (urbanas y rurales). Investiga en música, artes plásticas, narración oral, títeres, danza para incorporarlas a su búsqueda constante de la presencia del actor en escena; puesto que Samadhi en sanscrito significa “enfocar”. Enfocar el cuerpo, la voz, el gesto, la energía, la sensibilidad, precisamente las herramientas del actor.

Escenarios del Mundo presenta eventos al aire libre, invita a colegios nocturnos, grupos de la tercera edad, artistas colaboradores, brindándoles acceso gratuito a las funciones y programa varios eventos de entrada libre para públicos comunitarios y alternativos.

Además los eventos que si cuentan con una contribución del público, están subsidiados por nuestros auspiciantes en un promedio del 65%. Consideramos conveniente y necesaria esa contribución del público para la sustentabilidad de la actividad teatral en la ciudad.

Costo por Función $5 Si adquiere entradas para tres funciones (Abono) el costo será de $10; de 4 funciones en adelante el costo será de $3 c/función.Así pretendemos incentivar el acceso del público a varias funciones.

Informes y preventa: Librimundi del centro: (Sucre y Mariano Cueva) y Librimundi del Mall del Río.Teléf: 0996325537

LUI Y RAFA 21h30

18 de SeptiembreViernes

19 de SeptiembreSábado


Concierto de jazz y blues

Atención:De Martes a Sábado de 15H00 a 23H00 RAFAEL BARRIGA

17h00Conversatorio:


21h30Concierto de Rock “El ladrillo de cristal”

17 de SeptiembreLos Entenados

del Zig-Zal y Mala Vibra

Los FIVE's (Rock Clásico 80´s y 90´s)

18 de Septiembre

The Bullets Band (Rock Latino)

19 de Septiembre

Todos los shows arrancan a las 23h00 y luego

tenemos farra.

Dirección: Av. 12 de Abril y Calle San Roque ( Plaza del Farol )

LUI Y RAFA 21h30


19 de SeptiembreSábado


Concierto de jazz y blues

Atención:De Martes a Sábado de 15H00 a 23H00 RAFAEL BARRIGA

17h00Conversatorio:


21h30Concierto de Rock “El ladrillo de cristal”

17 de SeptiembreLos Entenados

del Zig-Zal y Mala Vibra

Los FIVE's (Rock Clásico 80´s y 90´s)

18 de Septiembre

The Bullets Band (Rock Latino)

19 de Septiembre

Todos los shows arrancan a las 23h00 y luego

tenemos farra.

Dirección: Av. 12 de Abril y Calle San Roque ( Plaza del Farol )

EVENTOS PARALELOS

ACCESIBILIDAD, SUBVENCIÓN Y POLÍTICA DE PRECIOS

ABONO DE DESCUENTO

Escenarios del Mundo ha producido para su novena edición un desfile artístico con la participación creativa y propositiva de más de 100 entusiastas artistas escénicos, revitalizando la tradición de la comparsa callejera, utilizando el espacio público e impregnando las calles de Cuenca con arte, alegría y expresión popular.

MIÉR. 16/SEPT./201518H00

SALIDA DESDE SANTO DOMINGO HACIA EL

TEATRO PUMAPUNGO

DESFILE INAUGURAL

PATROCINADORES

Dirección: Calle Larga 6-93 y Antonio Borrero.

Teléf.: (593) 7-2827401(593) 7-2831120 / (593) 7-2832340

www.grupo-santaana.net.

HOTELESHOSTALES

RESTAURANTES CAFÉS/BARES

INSTITUCIONESEMPRESAS/AGENCIASAgradecemos la colaboración de:

Dirección: Calle Larga 6-93 y Antonio Borrero.

Teléf.: (593) 7-2827401(593) 7-2831120 / (593) 7-2832340

http://www.eljardincuenca.com

LA CUCHARA MÁGICA

Dirección: Gran Colombia 8-86 , entre Benigno Malo y Luis Cordero

Teléfonos: 2840334cel.: 0989855505

[email protected]

ZOOCIEDADCAFÉ

Dirección: Bajada del Padrón y Paseo 3 de Noviembre.

HOTEL CARVALLO

Dirección: Gran Colombia 9-52 entre Padre Aguirre y Benigno Malo.

Teléf.: (07) 283-2063

hotelcarvallo.com.ec

La Posada Ingapirca ubicada en la región más bella y misteriosa

del Ecuador. Donde se encuentran(Las Ruinas de Ingapirca).

Para reservas y contactos:Calle Larga 6-93 y Presidente

Antonio Borrero.

http://www.posadaingapirca.com

HOTEL CORDERO

Dirección: Simón Bolivar 6-50 y Presidente Borrero.

Teléf.: 593 (07) 2843084 (07) 2825363 / (07) 2825834

www.hotelcordero.com

HOTELESHOSTALES


INSTITUCIONESEMPRESAS/AGENCIAS

Agradecemos la colaboración de:

SAN ANDRÉSDirección: Gran Colombia 11-66

y TarquiTeléf.: (593)-7-284-1497 / 285-0039

www.hotelsanandres.net.

HOSTAL POSADA DEL ÁNGEL

Dirección: Simón Bolivar 14-11 y Estevez de Toral

Teléf.: (593) 07 284 0695 07 282 1360

www.hostalposadadelangel.com

LA ENFRIJOLADADirección: Francisco Moscoso 4-31 y

Rafael Torres

[email protected] España Quintuña/ Priscila

Carpio Iglesias

HOSTALEL CAFECITODirección: Honorato Vásquez

y Luis Cordero.Teléf.: (5937) [email protected]

HOTELESHOSTALES


INSTITUCIONESEMPRESAS/AGENCIASAgradecemos la colaboración de:

HOSTAL MACONDO

Dirección: Tarqui 11-54 y Lamar (Centro Histórico)

Teléf.: (593) 7-2821700

Email:www.hostalmacondo.com

ATENCIÓN: LUNES A SÁBADOS. 12H00 - 21H00.

Dirección: Calle Larga y subida de Todos Santos / Cuenca.

Teléf.: 7-284-0224

[email protected]

RAYMIPAMBACAFÉ - RESTAURANTE

Dirección: Benigno Malo 8-59 y Sucre

Teléfonos: 072 834 159 072 824619

www.raymipampa.com

Estudio de animación digital

y efectos especiales

Dirección: Manuel Muñoz Cueva y Víctor Lloret

Teléf.: 0728700340990784823

Cobertura de Imagen y Publicidad del Festival Escenarios del Mundo

2015

Diseño Gráfico, publicidad y fotografía

Contáctos: 0987501217 (Movi)0988299055 (Claro)

CAMISETAS ESCENARIOS DEL MUNDO


FESTIVAL INTERNACIONALDE ARTES ESC…NICAS

CUENCA - ECUADOR



CUENCA - ECUADOR



CUENCA - ECUADOR

Ing. Marcelo Cabrera, Alcalde de Cuenca.Dr. Guillaume Long, Ministro de Cultura y Patrimonio del Ecuador.Arq. Valentina Brevi, Subsecretaria de las Artes y Creatividad MCYPMaster Eliana Bojorque, Directora de Cultura del Municipio de Cuenca.Sra. Mabel Causarano, Ministra de Cultura de ParaguayGerardo Gudiño, Development Associate, Repertorio Español NYDr. Bolívar Castillo, Alcalde de Loja.Lcdo. Juan Diego Bustos, Alcalde de GualaceoSr. Rodrigo Quesada Alcalde de Santa IsabelSra. Jossie Cáceres, Directora de la Compañía Nacional de DanzaSr. Luis García. Director de Asuntos Culturales de la Embajada de España.Lcdo. Carlos Vásconez. Presidente de la Casa de la Cultura Núcleo del AzuayLcdo. Fausto Ordoñez, Dir. Provincial de CulturaSr. Rafael Barriga Asesor Ministerial MCYPSr. Daniel Morales, Director de Artes Escénicas del MCYPEcon. Jonathan koupermann, Director del Museo Pumapungo.Sr. Juan Diego Romero, Cooperativa. Jardín AzuayoSra. Chia Patiño Directora del Teatro Nacional SucreLda. Margarita Toral, Diario El TiempoLcdo. Lenin Peláez, Director de Cultura de Gualaceo.Sr. Adriano Vintimilla, Gerente Telerama

A los patrocinadores, auspiciantes, grupos participantes, equipo de trabajo y a todas las personas o entidades que cooperan en la realización del festival; mencionamos especialmente a los siguientes:

Lcdo. Marcelo del Pozo. Gerente de Ecuador TV.Sr. Fernando Piedra, Gerente Tomebamba FM.Lic. María Eugenia Verdugo, Directora Zonal de EducaciónEco. Piedad Palta, Gad Municipal Santa IsabelIng. Patricio Torres, Director de la Orquesta Sinfónica de CuencaLcda. María José Aguirre, Directora de Cultura del Municipio de LojaDr. Esteban Segarra. Administrador Teatro Sucre.Dra. Cecilia ArízagaSra. Pilar OrtizSr. Austin MorganSr. Andrés ZambranoSr. Andrés Correa, Productor de la Cía. Nacional de DanzaSra. Fabiola Pazmiño Productora del Teatro Nacional SucreSra. Noemí Almeida, Colaboradora de la Embajada de EspañaDr. René Cardoso, Director del Museo Remigio CrespoSr. Christoph BaumannSr. Carlos GuzmánSra. Gina OrdoñezSr. Marcelo GuiracochaSra. Kerly Pulla, Administradora del Teatro PumapungoSr. Daniel Durán.Sra. Karina Crespo, Unsión TVSra. Cecilia Montaleza.Sr. Eduardo Gordón.Sra. Juana Guarderas.

AGRADECIMIENTOS

Sra. Juana Estrella.Sra. Martha OrmazaSrta. Valentina de HowittSr. Santiago Parra.Sr. Paúl Moreno.Sres Leonardo EspañaSra. Piscila Carpio.Lcda. Brígida San Martín.Srta. Maria Elisa Moreno.Sr. Freddy AlvarezSra. Lorena Estrella.Sr. Juan Alvarez E.Sr. Abraham UrdialesLcda. Fabiola Falconí.Sr. José Luis Alvear V.Sr. Luis Enrique Alvear V.Sra. Paulina Tapia.Maskerade Casa del DisfrazA todos los auspiciantesA los medios de comunicación:Diarios El Mercurio,El Tiempo, Telerama, Ecuador TV, Unsión, El Comercio, El Universo,El Expresso, El Telelégrafo, Radio Tomebamba Am y FM, Radio Súper 949, Radio Familia, Radio Splendid, Ondas AzuayasA las Escuelas y Colegios asistentes.A los participantes en los desfiles artísticos festivos por las calles de la ciudad.

A la familia Andrade Polo

A Bernardo, Juana Manuela, Rafael y Amelia.

FESTIVAL ESCENARIOS DEL MUNDOUna realización de Faquir Producciones Culturales.

EQUIPO:

Producción: Karina Prezioso, Daniel Iñamagua.Gestión y administración: Alexandra VásquezComunicación: Felipe Cardoso.Diseño y Publicidad: Dis. César Peralta, Dis. Vladimir Galabay.Personajes de Portada y Afiches: Dis. Vladimir Galabay.Manejo de videos y audio: Isaac Cajas, Juan Pablo Mera.Logística, gestión de escenografías: Lucas Bozzacchi.Técnicos en Iluminación, sonido y tramoya: Alex Regalado, Juan Fernando Brito, Mario Calderón, Juan Alvarez, Leo Muñoz, Fausto Illescas. Registro Fotográfico: Begonia Castro, Isaac Cajas.Página Web: Animed Estudios.

CRÉDITOS

Producción en Cantones: Piotr Zalamea y Grupo Barojo.Coordinación con Colegios: Lourdes Cárdenas.Organización en taquilla: María Cecilia, Cayetana y Silvia Andrade Polo.Personajes papercraft: Daniel Pineda.Colaboración de imagen y voz en Cuña de Tv: Cecilia Montaleza, Juana Guarderas, Juana Estrella.Colaboración en ventas: Emilia Acurio.Logística en Quito: Fabiola Falconí.Contabilidad: Guadalupe Aranda.

Dirección, Coordinación y Producción General: Juan Andrade Polo.

www.escenariosdelmundo.com

Teléf. (593) 72814240 - 0996325537. Correos Electrónicos: [email protected] [email protected]

9 Festival Internacional de Artes Escénicas

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Transcript of 9 Festival Internacional de Artes Escénicas