Éxtasisde Santa Teresa

ESCULTURA BARROCA EN EUROPA

Características generales

-Se relaciona o proyecta con el marco arquitectónico o urbano al que

va destinada.

� -Materiales ricos ( mármol) o que simulen serlo con diferente tratamiento liso, rugoso para acentuar los efectos de la luz.

� -Superficies con contrastes entre y salientes que producen claros y sombras y llaman la atención del espectador.

� -Gran importancia del efecto de la luz

� -Escenas en movimiento , de máxima acción . Movimiento en acto y explicito y por ello composiciones en aspa y diagonal

� Volumen abierto. Crea espacio , se proyecta hacia fuera e invita a rodear la obra

� -Fuerte expresividad o teatralidad : gestos y actitudes teatrales

� -Función conmover y emocionar al espectador . Llegar a sus sentidos

BERNINI . Características generales.� Utiliza el mármol unas superficies las pulimenta y otras las

realiza rugosas creando con ello : juego de brillos yclarooscuro

� Deseo de movimiento violento e inestable, en acto.� Esquemas compositivos libres, con geometrías complejas

(espirales, diagonales, aspas, angulaciones...)� Ropajes agitados, anchos, hinchados, desordenados.� Gestos dramáticos, , teatrales.� La escultura CREA ESPACIO, se proyecta hacia el espacio

que la rodea: situada dentro de un contexto arquitectónico(altares, tumbas, nichos, jardines plazas, edificios.)

� Creador de escenografía: uniendo arqquitectura, escultura,,pintura

� Sus temas son mitológicos, santos de la Contrarreforma,retratos, tumbas y fuentes

BERNINI. RAPTO DE PROSEPINA 1621-1622

5

:David(1623-1624 : BerniniMaterial: Mármol Canon: tamaño real , mide 170 csICONOGRAFÍA. Representa a David, futuro rey de Israel, en el INSTANTE en que lanza con toda

su fuerza la piedra, por medio de la honda, que derrIbará al gigante Goliat. Tras esta acción, podrá David cortarle la cabeza . Bernini ha elegido un modelo más maduro que los de Donatello y Miguel Ángel algo contrario al texto bíblico que decía que era jovenLa obra presenta aspectos barrocos como , el dinamismo y el movimiento en acto y la expresividad La superficie está tratada con formas pulimentadas y rugosas y el pelo a trépano. En la composición se observan diagonales y el cuerpo está girado formando una línea helicoidal que supera la línea serpentinata manierista. Se observa una doble asimetría: por un lado se ve muy clara la línea diagonal del cuerpo, pero también presenta en esquema en aspa, entre la cara que mira hacia un lado y los brazos hacia otro. Esto origina la ocupación del espacio

incitando al espectador a rodear la figura para poder contemplar las distintas visiones;. Hay además un espacio exterior, al que va a llegar la piedra, con el que la obra interactúa. La obra es muy expresiva :el ceño está fruncido, que se muerda el labio inferior o que la cara esté retorcida con ferocidad.SIMBOLISMO. Tal vez representa la fuerza de la batalla que la Iglesia tiene contra la Reforma protestante, tras la aplicación de las normas del concilio de TRENTO.

DAVID el mismo tema tratado por Donatello,

Miguel Ángel y Bernini

BERNINI. DAVID. 1623-1624

David 1623-1624

: Apolo y Dafne I (1623-1624)ICONOGRAFÍA. La escultura de bulto redondo realizada entre 1621 y 1623 está realizada en mármol blanco y es de tamaño real.. Se representa a Apolo persiguiendo a la ninfa Dafne que viéndose acosada invoca al dios Peneo, su padre, para que la libere de su perseguidor, así la transforma en árbol de Laurel ante la mirada sorprendida de Apolo.. El tema está tomado de la Metamorfosis de Ovidio. Por eso el laurel es la planta dedicada a Apolo, y con una corona de estas hojas se coronaba a los vencedores en los juegos griegos.La obra es ejemplo del barroco EL MATERIAL está tratando de diferentes formas pulido y rugoso. EN LA COMPOSICIÓN las dos figuras forman una línea diagonal muy clara que forman los brazos del dios y de la ninfa; con ello se consigue un espacio abierto, dinámico, que obliga al espectador , si quiere contemplar la obra en su totalidad, a dar la vuelta en torno a ella. MO VIMIENTO EN ACTO el instante de la metamorfosisLUZ que resbala sobre superficie pulida y crea clarooscuro sobre rugosasEXPRESIVIDAD . Hay una clara contraposición entre Apolo, con su cara de asombro y SORPRESA , y la cara de Dafne, en la que SE OBSERVA ANGUSTÍA , inclluso temaor a ser alcanzadaSIGNIFICADO lo efímero de nuestros deseos cuando estamos a punto de alcanzaarlos se desvanecen

Apolo y Dafne 1623/24

TEMA: Instante de la metamorfosis

cuando al abrazar Apolo a la ninfa , los brazos y manos se transforman en hojas y el cuerpo en corteza de laurel

DIFERENTES PUNTOS DE VISTA. Dafne humana y Dafne árbol

EXPRESIVIDAD Y TEATRALIDAD. Sorpresa de Apolo y angustia, miedo de Dafne

Arte Barroco 13

Éxtasis de Santa Teresa 1647-1652 . Capìlla Cornaro

Extasis en el edículo y en el « balcón» la familia COMARO asiste al « espectáculo» Teatralidad, ricos materiales

Éxtasis de Santa Teresa 1647-1652

Escultura de bulto redondo, hecha en mármol blanco y colocada en la partecentral del altar de la capilla de la familia Cornaro en la iglesia de Sta. María de laVictoria en Roma. La escultura se vincula a la arquitectura , la familia Cornaro,asiste desde su palco al acontecimiento. Aspecto teatral.

Santa Teresa en pleno arrebato místico: un ángel traspasa su corazón con unaflecha de amor divino. Santa Teresa, prácticamente suspendida en el aire, seabandona a su éxtasis y parece transformarse en un cuerpo sin peso.

El cuerpo, cubierto con pliegues agitados y superficie rugosa del hábito,transmite una sensación de intenso movimiento, con excepción de manos y piesque caen como inertes . El rostro, con los ojos cerrados y la boca entreabierta,refleja el estado interior por el que atraviesa la santa ( síntesis de dolor y gozo).El ángel está representado con sonrisa de vida y alegría.

Composición: Dinamismo a través de la composición en aspa, por los ropajes ypor la aparente suspensión de los cuerpos. Claroscuro de los ropajes quesubrayan la anatomía.

La obra está concebida como un conjunto escultórico-arquitectónico, no aislada, ricos mármoles , y la luz natural también contribuye a esa apariencia desuspensión en el aire.

Éxtasis de Santa Teresa

BERNINI LUDOVICA ALBERTONI. 1671-1678

Bernini. Tumba de Urbano VIII 1627-1647 La figura de

Urbano VIII realizada en BRONCE aparece orgullosa, coronado por la tiara y con gesto arrogante. La composición es piramidal Surge del sarcófago la figura de la Muerte Las figuras de la virtudes Caridad y Justicia ( sentido propagandístico de sus virtudes) muestran una gran perfección técnica, Posadas dentro de la composición aparecen dos abejas en referencia al escudo de los Barberini

bronce

pórfido

Bernini. Tumba de Alejandro VII 1671-1678 El Papa con la cabeza

descubierta mira al frente De una puerta emerge un esqueleto con un reloj de arena. Simbolizando que su tiempo se ha agotado Tema muy barroco lo efímero de las glorias terrestres: VANITAS VANITATIS

Arte Barroco

BERNINI. TUMBA DE ALEJANDRO VII

FUENTE DE LOS CUATRO RÍOS

Arte Barroco 22

DANUBIO Y GANGES

PUGET“ Milón de Crotona”1671-

1682

El atleta Milón permanece

con los dedos metidos en

una encina. En ese momento

el león procede a

devorarlo- En esta versión

el león sustituye a los

lobos de la leyenda. Es

muy barroca la

expresividad del rostro de

Milón que muestra la

angustia y drama

FRANCIA

GIRARDÓN “ Apolo y las ninfas” 1667-1673

COYSEVOX. ANTOINEMaría Adelaida de Saboya como DIANA CAZADORA 1710

COYSEVOX “ Luis XIV” GIRARDÓN “ Tumba de Richelieu1675-1677”

Figura femenina alegoría de Francia