VOCABULARIO ARTÍSTICO 2008/2009 ARQUITECTURA

Ábside. Capilla o conjunto de capillas en la cabecera de un templo tras el altar mayor. Generalmente tiene planta semicircular o poligonal y suele ir cubierta con bóveda al horno.

Alfiz. Moldura, generalmente rectangular, que enmarca los arcos en su cara exterior, recuadrándolos. Muy común en la arquitectura musulmana.

Enjuta. Espacio comprendido entre el arco y la pared o entre el arco y el alfiz que suele decorarse con medallones u otros motivos. En el arte musulmán recibe el nombre de albanega.

Almohadillado. Paramento constituido por sillares rehundidos en las juntas o uniones, por lo que cada uno de ellos resulta en relieve.

ARCO. Elemento curvo de cobertura o soporte, que en la arquitectura abovedada sustituye al dintel o al arquitrabe. Los elementos constitutivos del arco son:- Las dovelas o piezas en forma de cuña, cuya superficie interior recibe el nombre de "intradós", por contraposición a la superficie exterior o "trasdós".- La dovela central llamada "clave ". - Las dos dovelas extremas, denominadas cada una de ellas con la palabra “salmer".- La moldura saliente que suele existir bajo los ”salmeres".- La imposta, que es la moldura en la cual rematan las "jambas" o costados del arco.- La rosca, que es el espacio comprendido entre el "trasdós" y el "intradós" del arco.- La manera en que están dispuestas las dovelas es el despiece del arco, que es "radial" cuando las dovelas siguen los radios de un mismo centro, o "enjarjado" si se disponen horizontalmente hasta una cierta altura. (Ej: en el arco de herradura califal)- La distancia desde la línea de impostas a la clave se llama "flecha" o altura.- La distancia que hay entre los "salmeres" se llama "luz del arco" o anchura.

Arco Apuntado: Tiene dos curvas que se unen formando punta en la "clave".

Arco de Herradura o Túmido: Con su curva que sobrepasa la circunferencia en una mitad o en un tercio del radio.

Arco de medio punto: Totalmente semicircular.

Arco Fajón o Perpiaño: El que sostiene o ciñe una bóveda interior, a modo de refuerzo, transversal al eje de la nave.

Arco Formero: El que es paralelo al eje de la nave o del edificio.

Arco Peraltado: Mayor del semicírculo, con porción recta en los extremos.

Entablamento. Conjunto de arquitrabe, friso y cornisa, en los órdenes clásicos.Arquitrabe. Parte interior del entablamento sobre el que descansa el friso y que apoya directamente sobre la columna.Friso. Parte del cornisamento que hay entre el arquitrabe y la cornisa. Ornamento de arquitectura donde suelen ponerse adornos.Cornisa. Parte sobresaliente superior de un entablamiento. También se utiliza para señalar los pisos o plantas sobre el paramento exterior de los muros en algunas construcciones.Frontón. Remate triangular de una fachada, pórtico, ventana, etc.

Arquivolta. Cada una de las rocas que forman una

serie de arcos doblados concéntricos.

Derrame. Disposición de un vano de manera que se aumente la recepción de luz, por ser mayor la abertura en la parte exterior del muro. Sinónimo de abocinamiento.

BÓVEDA. Obra de fábrica, de superficie curva, que se apoya en muros, pilares o columnas. La engendra el movimiento de traslación o repetición del arco.

Bóveda de Aristas: Es la originada por el cruce perpendicular de dos bóvedas de cañón de la misma flecha o altura.

Bóveda de Cañón: Es la engendrada por el desplazamiento de un arco de medio punto a lo largo de un eje longitudinal. Generalmente está reforzada con arcos fajones. Puede tener tantos matices como el propio arco: peraltado, rebajado, apuntado, etc.

Bóveda de Crucería: Es aquella cuya estructura está compuesta por arcos que se cruzan diagonalmente, también llamados nervios, con una clave central común y cuyo espacio se cubre con plementería. Se pueden distinguir en ellas varios tipos de nervios: los sustentantes (cruceros) y los sustentados (rectos terceletes; curvos combados).

Bóveda de Nervios de Crucería Califal: Es la formada por el cruzamiento de arcos que no pasan por el centro.

Bóveda Vaída: Es de forma esférica, cortada por cuatro planos verticales y perpendiculares entre sí.

Cariátide. Figura femenina utilizada como soporte del arquitrabe en sustitución de una columna. Surge en Grecia bajo la influencia oriental y vuelve a utilizarse a partir del Renacimiento.

Cimborrio. Construcción elevada sobre el crucero en forma de torre de planta cuadrada y octogonal, con la función de iluminar el interior del edificio.

Claustro. Galería cubierta alrededor del patio cuadrangular del monasterio, abierto hacia el patio por medio de arquerías, con frecuencia, ricamente decoradas.

Columna. Soporte de sección circular, cuyas partes principales de abajo arriba son: Basa, Fuste y Capitel.

Columna adosada. Aparece pegada al muro.

Columna Salomónica. Columna con fuste de desarrollo helicoidal. Muy empleada en el barroco.

Contrafuerte. Refuerzo vertical de un muro, generalmente al exterior, que contiene y contrarresta las presiones laterales. También se le llama "Estribo".

Crucero. Espacio de un templo en el que se cruzan dos naves perpendiculares, siendo una de ellas la nave principal. También se denomina Transepto.

Deambulatorio o Girola. Especie de galería alrededor del altar mayor, desarrollada en las iglesias a partir del siglo X.

CÚPULA. Bóveda semiesférica. Normalmente cubre un espacio cuadrado, cuyo paso o planta circular u octogonal se da por medio de “trompas” o "pechinas". Cuando se desea conseguir una mayor elevación de la cúpula, no se hace a ésta reposar sobre las trompas o pechinas, sino sobre un anillo o tambor, a menudo de tipo cilíndrico u octogonal.

Pechina. Cada uno de los cuatro triángulos curvilíneos sobre los que se sustenta una cúpula. Sirven para pasar de la planta cuadrada a la circular.

Trompa. Bovedilla semicónica, con el vértice en el ángulo de dos muros y la parte ancha hacia afuera, en saledizo. Permite pasar de la planta cuadrada a la poligona] y coronar ésta con una cúpula, cimborrio, etc.

Linterna. Remate que sirve para dar luz, usualmente, sobre las cúpulas.

Tambor. Cuerpo cilíndrico de ventanas sobre el que se eleva la cúpula.

Gablete Coronamiento apuntado del muro, entre las torres, de la fachada gótica. También puede aparecer coronando vanos, pilares o estribos.

Hornacina. Cavidad de un muro destinada a cobijar una estatua. En algunos casos, puede cobijar toda una portada. Con frecuencia es coronada por una bóveda de cuarto de esfera.

Jamba. Soportes verticales a ambos lados de un vano, sobre los que descansa el dintel o el arco.

Dintel. Elemento horizontal que soporta una carga, apoyando sus extremos en las jambas o soportes de un vano.

Parteluz. Elemento vertical que divide la luz o anchura de una ventana o puerta. También denominado Mainel.

Pilar. Soporte cuadrado o de menos de ocho lados, que hace la misma función arquitectónica que la columna.

Pilastra. Pilar adosado a un muro, con basa y capitel.

Pilar cruciforme. Pilar con sección en forma de cruz. Muy utilizado en el Románico, ya que recoge el peso de los cuatro arcos que descansan en él (formeros y fajones).

Planta. Dibujo arquitectónico de una obra representada en sección horizontal.

Sillar. Piedra labrada que se usa en construcción, normalmente de sección rectangular y paralelepípeda.

Sillarejo. Pequeño sillar labrado toscamente.

Tímpano. Superficie entre el dintel y de arco de una puerta o ventana.

Triforio. En las iglesias medievales, pasadizo pequeño practicado encima de las naves laterales y abierto a la nave central que sirve para alojar a los peregrinos.

ESCULTURA

Ataurique. Ornamento vegetal y plano, muy estilizado,desarrollado en el arte árabe a partrir de formas helenísticas.

Balaustrada. Antepecho o baranda formada por columnas pequeñas de silueta muy perfilada.

Baldaquino. Dosel sobre columnas que cubre un altar o una tumba con claro sentido conmemorativo.

Bulto redondo. Se aplica en escultura a las figuras ejecutadas en tres dimensiones y aisladas en el espacio, de manera que se puedan contemplar desde cualquier punto de vista. Se denomina también escultura exenta.

Canon. Regla de las proporciones humanas, conforme al tipo ideal.

Contraposto. Término italiano utilizado con el significado de postura del cuerpo en la que una parte del mismo se gira en sentido opuesto de la otra- generalmente las caderas y piernas en una dirección y el pecho y hombros girados en el eje opuesto-. Miguel Angel fue un maestro en la disposición de sus figuras en esta forma. También se emplea en el sentido de contrapeso en la oposición armónica de las diversas partes del cuerpo humano cuando una de ellas se halla en tensión y la otra en reposo.

Ecuestre. Tema iconográfico de una figura a caballo

Encarnación, encarnado. Técnica que consiste en reproducir el color de la piel humana, especialmente en las imágenes de madera policromada.

Estofar. Raspar el color aplicado sobre la superficie dorada, haciendo dibujos, de modo que aparezca el oro. Es una especie de "esgrafiado" sobre el oro. Técnica utilizada en las tallas de madera.(estofado)

Grutesco. Motivo decorativo a base de seres fantásticos, vegetales y/o animales completamente enlazados y combinados para formar un todo. Si su disposición es simétrica en torno a un eje se denomina “a candelabro”

Imaginería Escultura especializada en la talla de imágenes religiosas

Mocárabe Decoración musulmana de albañilería o carpintería consistente en prismas yuxtapuestos y superpuestos verticalmente con base cóncava. Estalactitas en bóvedas y arcos

Relieve Escultura labrada sobre una superficie. Según el resalto se distinguen: alto, bajo y medio relieve

Retablo:Obra de escultura o pintura que cubre el muro detrás del altar. Madera, piedra o metal. Su antecedente: el frontal.

Schiacciato. Literalmente aplastado. Técnica usada en el relieve, especialmente por Donatello, que consiste en aplastar o rebajar el volumen del plano en que se realiza la composición para lograr efectos de perpectiva

Torso estatua que sólo representa el tronco del cuerpo humano, sin cabeza, ni brazos, ni piernas

Autorretrato Retrato que el artista hace de sí mismo, individual o formando parte de una composición

Bodegón Naturaleza muerta (seres inanimados) que recrea útiles o productos relacionados con la alimentación

Claroscuro Arte de disponer en una pintura el contraste de luces y sombras. Aplicado concretamente para destacar las figuras iluminadas sobre un fondo oscuro.

Escorzo Modo de representar una figura dispuesta oblicuamente al plano del cuadro. Recurso para representar el espacio

Esfumato Técnica utilizada en la pintura al óleo por Leonardo que consiste en dar a los objetos un aspecto difuminado o borroso para conseguir efectos atmosféricos

Grabado Técnica de reproducir sobre el papel figuras a partir de una base matriz que puede ser de madera, metal o piedra

Óleo Técnica pictórica consistente en mezclar diversos pigmentos usando como aglutinante el aceite. Utilizado a partir del siglo XV, su descubrimiento se atribuye a Van Eyck

Perspectiva Sistema que permite representar sobre una superficie plana, el volumen de los objetos en un espacio de profundidad fingidaAÉREA:Utiliza la luz y color para mostrar la percepción del espacio. Por Ej. Rojo ante verde, azul detrás de amarillo. Aumento de los tonos azules en el fondo del cuadro. El punto de fuga está elevado.FRONTAL Utilizada por el arte prehistórico y egipcio para presentar el espacio en un solo plano.PERSPECTIVA LINEAL Sistema de percepción espacial que utiliza un punto de fuga central desde el que divergen todos los planos. Sistema matemático muy utilizado por el Renacimiento.

Pintura de género Tipo de pintura inspirada en escenas de la vida cotidiana tratadas desde un punto de vista realista

Políptico Pintura que consta de más de tres tablas (tríptico)

Tenebrismo Estilo característico del Barroco, introducido por Caravaggio y caracterizado por los violentos contrastes entre luces y sombras

Tríptico Obra que consta de tres tablas de las que las dos laterales se cierran sobre la central.

Hieratism Imágenes monumentales, majestuosas y rígidas, como congeladas en el tiempo: egipcias, arcaicas griegas, bizantinas y románicas

Idealismo Tendencia artística que se caracteriza por la búsqueda del arquetipo de la perfección y superación de los defectos de los modelos individuales

Iconografía Ciencia estudia el origen, la formación y el desarrollo de los temas figurados y de los atributos con que pueden identificarse, y de los que van acompañadosusualmente.

• Ciencia que tiene como objeto el estudio de las imágenes y sus referencias literarias

• Iconología: Estudia el significado, contenido y sentido esencial de una obra de arte

Simbología En términos generales, la utilización de símbolos para representar un contenido trascendental. Ejemplos: cúpula como imagen del cosmos; uso de colores en la pintura.

• Concretamente, tendencia artística desarrollada en Francia en 1885 con posiciones opuestas al naturalismo y al realismo.