Urtarrila-Ekaina Enero-Junio 2018 1918-2018 - Web de … · Circo Camelónica maiatzak 25 mayo 54...

Urtarrila-EkainaEnero-Junio 20181918-2018

AURKIBIDEA / ÍNDICE:

Orr/Pag

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA. ANTZERKI ABONAMENDUA | ABONO TEATRO

8 Troyanas otsailak 8 febrero

9 Autobiografía de un Yogui El Brujo

martxoak 2 marzo

10 El tratamientoLa_Abducción- El Pavón Teatro Kamikaze

martxoak 10 marzo

11 La dama duendeCompañía Nacional de Teatro Clásico

martxoak 14-15 marzo

12 Tebas landCompañía Salvador Collado – Pavón Teatro Kamikaze

apirilak 12 abril

13 La casa de la llaveTanttaka

apirilak 18 abril

14 Arte Kamikaze Producciones

apirilak 21 abril

15 Crimen y telónRon Lalá

maiatzak 5 mayo

16 Cronología de las bestias Carmen Machi

maiatzak 10 mayo

17 Todas las noches de un día Carmelo Gómez - Ana Torrent

maitzak 19 de mayo

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA. EUSKARAZKO ANTZERKI ABONAMENDUA | ABONO TEATRO EN EUSKERA

19 ÓxidoPez Limbo

Otsailak 6 febrero euskaraz Otsailak 7 febrero, gaztelaniaz

20 Dublindarrak Ados teatroa

martxoak 22 marzo

21 Giltzadun etxea Tanttaka

apirilak 17 abril

22 Sherezade eta tipularen azalakVaivén teatroa

maiatzak 30 mayo

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA. ANTZOKIA ABONAMENDUTIK KANPOKO ANTZEZLANA | ESPECTÁCULOS FUERA DE ABONO

24 VaniaHeartbreak Hotel

otsailak 17 febrero

25 La edad de la ira#La joven compañía

otsailak 28 febrero

26 Monteverdi Khea Ziater

martxoak 17 marzo

DANTZA ABONAMENDUA | ABONO DE DANZA

28Ballet de Víctor UllateCarmen

martxoak 24 marzo

29 Growing youngDantzaz

apirilak 20 abril

30Ballet du Grand Théâtre de GenèveTristan e Isolda

maiatzak 17 mayo

31María Pagés compañía Óyeme con los ojos

ekainak 1 junio

Argitaratzailea | Edita: Vitoria-Gasteizko Udala / Ayuntamiento de Vitoria-GasteizUdal Antzoki Sarea / Red Municipal de Teatros

Maketazioa | Maquetación: Udalaren Komunikazio Zerbitzua / Servicio Municipal de Comunicación

Itzulpena | Traducción:Saretik Itzulpenak

Inprimatze lana | Imprime: Gráficas IRUDI

L.G. | D.L.: VI 1003-2017

Azaleko argazkia / Foto de portadaTristan e Isolda Ballet du Grand Théâtre de Genève. © Gregory Batardon

4 5

MUSIKA | MÚSICA

Euskadiko Orkestra

33 Ipar-haizea / Viento del norteEuskadiko Orkestra

otsailak 5 febrero

33 Ingeles-errusiar batasuna / La alianza anglo-rusa Euskadiko Orkestra

otsailak 19 febrero

33 Maitagarria eta hileta / el hada y el funeralEuskadiko Orkestra

martxoak 16 marzo

33 Ingelesa al dente / Inglés al denteEuskadiko Orkestra

apirilak 19 abril

33 Zirraren tutti-fruttia / Tutti-frutti de sensacionesEuskadiko Orkestra

maiatzak 3 mayo

33 Eztanda isila / Sordo estallidoEuskadiko Orkestra

ekainak 4 junio

33 Messa di bellezaEuskadiko Orkestra

ekainak 18 junio

Kontzertu handiak / Grandes Conciertos

34 Europa Galante Kontzertu handiak / Grandes Conciertos

otsailak 16 febrero

34 Jordi Savall. Las rutas de la esclavitudKontzertu handiak / Grandes Conciertos

martxoak 8 marzo

35 Gasteizko Ganbara Orkestra. Asier PoloKontzertu handiak / Grandes Conciertos

apirilak 14 abril

35 An evening with… James RhodesKontzertu handiak / Grandes Conciertos

maiatzak 4 mayo

36 Gure bakarlariakUdal Musika Banda

otsailak 14 febrero

36 She sings we swingUdal Musika Banda

apirilak 11 abril

36 Mitos y leyendasUdal Musika Banda

apirilak 25 abril

36 Symphonic windsUdal Musika Banda

maiatzak 9 mayo

37 Orfeo y EuridiceArké

maiatzak 25-26 mayo

38 Priscila otsailak 22-23-24-25 febrero

39 Pablo LópezCamino, fuego y libertad

apirilak 13 abril

40 TostaOreka TX

apirilak 26 abril

41 Sergio Dalma Vía Dalma III

maiatzak 12 mayo

Magia

42 Jorge BlassPalabra de Mago

ekainak 2 junio

UMORE GIROAN | POR HUMOR AL ARTE

44The Ópera Locos Yllana

ekainak 8 junio

45 Dani Mateo 10 aniversario

ekainak 9 junio

46 La comedia de las mentiras ekainak 15-16 junio

47 Zenit Els Joglars

ekainak 21-22 junio

GIZARTE ETXEETAKO ANTZOKIAK | TEATROS EN LOS CENTROS CÍVICOS

50 Alicia después de AliciaKabia teatroa

otsailak 23 febrero

51 La Calderona Yllana

martxoak 23 marzo

52 Othelo apirilak 13 abril

53 Mur Circo Camelónica

maiatzak 25 mayo

54 Los años rápidosSecun de la Rosa

otsailak 15 febrero

55 Claudia La conquesta del Pol Sud

martxoak 1 marzo

56 Iphigenia en VallecasMaría Hervás - Serena Producciones

apirilak 19 abril

57 Un tercer lugarTeatro Español

maiatzak 31 mayo

Flamenkoa | Flamenco

58 El PeleKordobako kantaria / Cantaor de Córdoba

otsailak 3 febrero

58 Maria Mezcle Sanlúcarreko kantaria / Cantaora de Sanlúcar

otsailak 17 febrero

58 José el de la TomasaSevillako kantaria / Cantaor de Sevilla

martxoak 3 marzo

58 RosalíaBartzelonako kantaria / Cantaora de Barcelona

martxoak 17 marzo

58 Miguel de Tena Cantaor de Badajoz

apirilak 14 abril

FAMILIARENTZAKO IKUSKIZUNAK | ESPECTÁCULOS EN FAMILIA

61 IzarMarie de Jongh

otsailak 18 febrero

62 Zapatila gorridun mutikoa Ados teatroa

martxoak 4 marzo

63 Ulises-en bidaiak (euskaraz)Teatro Gorakada

martxoak 18 marzo

64 Historia de una semillaLa maquiné

maiatzak 6 mayo

65 PierrotEuskadiko Orkestra

otsailak 4 febrero

66 Soinuekin jolaseanEuskadiko Orkestra

apirilak 22 abril

67 Beethoven: PastoralaEuskadiko Orkestra

maiatzak 11 mayo

68 Hau Banda hau! Udal Música Banda

martxoak 25 marzo

69 Creando y recreando Peter PanUdal Música Banda

maiatzak 20 de mayo

70 Orfeo y Euridice Arké y Opus Lírica

maiatzak 27 mayo

71 Gogoan izan / Recuerda

72 Sarrera Salmetan / Venta de entradas

74 Prezioak / Precios

7

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA ANTZERKI ABONAMENDUA

ABONO TEATRO

La dama duende

8 9

Yogi baten autobiografia Rafael Álvarez «El Brujo»ren ikuskizun berria da.

Mendebaldean «Raja Yoga» ezagutarazi zuen Para-mahansa Yogananda yogi eta swami hindu ospetsua-ren lanean oinarritutako obra da. Yogi baten autobio-grafia liburu irakurrienetako bat da munduan; orain, «El Brujo»ren eskutik, antzokira salto egin du.

Ikuskizunak «El Brujo»ren estiloan funtsezkoak diren elementuak ditu. Izan ere, komediante honentzat ba-rrea da faktore nagusia, nahiz eta beti bilatzen duen “hatsa poesiaren lurralde sakraturantz jasotzeko is-tant bat”.

Nor zen, bada, Yogananda? Gizon handi bat!

Euripidesen Troiarrak Meridako Antzerki Klasikoko azken Nazioarteko Jaialdian antzeztua izan zen. Obrak ahotsa ematen die Troiako gerrako garaileek beren artean, ospila balira bezala, banatu zituzten emakumeei.

Hona hemen Carme Portaceli obraren zuzendariaren hitzak: “Gertatutakoa azal dezaten eskatzen diegu, tratu bortitz eta bidegabeaz gain, historian emakume horiek beren patua atseginez eta gogo onez auke-ratu izan balute bezala aipatuak direlako maiz, bai-ta gaiztoak balira bezala ere, gizonei emakumeek egindako aukera komeni izan ez zaienean... Bene-tan zer gertatu zen eta zer sentitu zuten kontatzeko aukera eskaini nahi diegu, beraien ikuspuntutik eta sentipenetatik abiatuta”.

Paramahansa Yogananda-ren liburuan oinarrituta / Basado en el libro de Paramahansa Yogananda

ANTZEZLEA / INTÉRPRETE: Rafael Álvarez El Brujo

SITAR ZUZENEAN / SITAR EN DIRECTO: Javier Alejano

elbrujo.com

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA

ANTZERKIA I TEATRO

ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO

140 min. | 18/12/6 €

Autobiografía de un Yogui El Brujo

martxoak 2 marzo, 20:30

Autobiografía de un Yogui, el nuevo espectáculo de Rafael Álvarez El Brujo.

Una obra basada en la obra del gran yogui y swami hindú Paramahansa Yogananda, impulsor del Raja Yoga en Occidente. Autobiografía de un Yogui, uno de los libros más leídos del mundo llega ahora al teatro de la mano de El Brujo.

Un espectáculo que contiene los elementos funda-mentales del estilo de El Brujo, un comediante en el que la risa es el factor dominante aunque buscando “siempre un instante donde el aliento se eleve hacia el dominio sagrado de la poesía”.

¿Quién era Yogananda? ¡un hombre grande!


ANTZERKIA I TEATRO


90 min. | 24/18/12 €

EGILEA / AUTOR: Eurípides

ZUZENDARIA / DIRECTORA: Carme Portaceli

BERTSIOA / VERSIÓN: Alberto Conejero

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Aitana Sánchez Gijón, Nacho Fresneda, Alba Flores, Maggie Civantos, Pepa López, Míriam Iscla, Gabriela Flores

Troyanas, de EurípidesOtsailak 8 febrero, 20:30

Representada en el pasado Festival Internacional de Teatro clásico de Mérida, Troyanas, de Eurípides, da voz a todas esas mujeres que los ganadores de la guerra de Troya se repartieron como botín de guerra.

En palabras de la directora de la obra Carme Porta-celi: “Les pedimos que se expliquen, porque además de todo ese trato violento e injusto, también está la forma de hacerlas pasar a la Historia como si ellas hubieran elegido su destino con gusto y placer, o con maldad cuando a ellos no les ha convenido lo que ellas elegían... Les queremos dar la oportunidad de que nos cuenten qué pasó de verdad y qué sintieron ellas, bajo su punto de vista y su forma de sentir”.

© Sergio Parra © Maria Saavedra

10 11

“Giro hiritarreko komedia hau korapilo askoko eta in-trigako generoari dagokio. Obrak garaiko gizakiaren zalantzak eta hainbeste lan zoragarri utzi dizkigun au-tore baten obsesioak transmititzen dizkigu.

La vida es sueño (Bizitza amets) eta El alcalde de Zalamea (Zalameako alkatea) eta gero, hazi egin da nigan Calderón-en gaien inguruko interesa. Oraindik ere harritu egiten nau nola saiatzen den autorea gai horiek beste ikuspegi batetik lantzen Dama iratxoa obran.

Komedia honek ikusleei dibertimendua eta entrete-nimendua eskaintzen die, eta ironiaz kritikatzen ditu senarrak utzitako porrota gainditu ezinean dabilen emakume alargun bat giltzapetuta daukan gizartea-ren ohiturak”.

Helena Pimenta.


ANTZERKIA I TEATRO


18/12/6 €

Pablo Remón-ek (SGAEren Jardiel Poncela Antzerki Saria 2017), esperientzia zabala du zinemagintzaren alorrean, non hainbat sari jaso dituen (gidoirik one-na Malagako jaialdian, SGAEren Julio Alejandro Gi-doi Saria… eta Goya Sarietarako hautagaia izan zen fikziozko film labur onenaren sailean).

2013an antzerki-konpainia propioa sortu zuen. Ordu-rako, Max Sarietarako hautagaia izana zen gure hirian ere ikusi ahal izan genuen 40 años de paz (40 urte bakean) obrari esker.

Pavón Kamikaze antzokian zuzendari egonkorra den Remónek Tratamendua izeneko proiektu berria aur-kezten digu orain. Hiru pertsonaiaren istorioak hogei urtean zehar. Pertsonaiek filmak sortzea dute buruan. Gidoilari frustratuak dira. Zuzendari alkoholizatuak. Zinemagintzaren mundua bere distira kaotikoan erakusten digute.


ANTZERKIA I TEATRO

ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO: martxoak 14 marzo

ABONAMENDUTIK KANPO / FUERA DE ABONO: marxoak 15 marzo

110 min. | 18/12/6 €

El tratamientoLa_Abducción - El Pavón Teatro Kamikaze


Pablo Remón, Premio SGAE de Teatro Jardiel Ponce-la 2017, con un bagaje en el campo del cine ha reco-gido numerosos premios, (mejor guion en el Festival de Málaga, premio SGAE de guión Julio Alejandro… y nominado a los Goya como mejor corto de ficción).

En 2013 funda su compañía teatral habiendo recibido ya una nominación a los premios Max, por su obra 40 años de paz, que pudimos ver en nuestra ciudad.

Director residente en el teatro Pavón Kamikaze, pre-senta ahora un nuevo proyecto El tratamiento. Tres historias de tres personajes a lo largo de más de veinte años. Personajes empeñados en hacer pelícu-las. Guionistas frustrados. Directores alcoholizados. El mundo del cine en su caótico esplendor.

TESTUA ETA ZUZENDARITZA / TEXTO Y DIRECCIÓN: Pablo Remón

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Ana Alonso, Francesco Carril, Bárbara Lennie, Francisco Reyes, Emilio Tomé

EKOIZPENA / PRODUCCIÓN: La_Abducción, El Pavón Teatro Kamikaze

BERTSIOA / VERSIÓN: Álvaro Tato

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Helena Pimenta

EKOIZPENA / PRODUCCIÓN: CNTC

teatroclasico.mcu.es

ANTZEZLEAK esku-hartzearen ordenean / INTÉRPRETES por orden de intervención: Rafa Castejón, Álvaro de Juan, Marta Poveda, David Boceta, Paco Rojas, Joaquín Notario, Nuria Gallardo, Cecilia Solaguren, Rosa Zaragoza

La dama duendeCompañía Nacional de Teatro Clásico

martxoak 14-15 marzo, 20:30

Comedia de ambiente urbano, perteneciente al gé-nero llamado de capa y espada, de enredo e intriga que nos transmite las incertidumbres del hombre de la época y las obsesiones de un autor que nos ha dejado tantas obras geniales.

Tras La vida es sueño y El alcalde de Zalamea, mi inquietud sobre los temas calderonianos ha aumen-tado y no deja de sorprenderme cómo el autor los trata desde otra mirada en La dama duende.

Una comedia que divierte, entretiene y critica con iro-nía las costumbres de una sociedad que tiene ence-rrada a una mujer viuda, incapaz superar la ruina en que su caballero la ha dejado.

Helena Pimenta.

©Vanessa Rábade

12 13

Guraso-hiltzea erdiguneko gaitzat hartuta idatzi zuen Sergio Blanco dramagile frantziar-uruguaitarrak Te-bas Land antzerki-lana. Horretarako, Ediporen antzi-nako mitoan eta IV. mendeko San Martin santu euro-parraren bizitzan inspiratu zen, baita Blancok berak sortu eta imajinatutako espediente juridiko batean ere, non gurasoak hil zituen Martin Santos izeneko mutiko baten epaiketa kontatzen den.

Obra honek kontu asko ezagutarazten eta argitzen ditu, esan daitekeenaren eta esan gabe doanaren arteko mugan. Espazioa eta haren mugak zalant-zan jartzen ditu, giltzapetze fisikoen eta buru-giltza-petzeen aurka. Jatorriarekin eta lurraldearekin jola-sean aritzen da, saskibaloiarekin eta obra antzezten den kantxarekin bezainbeste.

Tebas Land kultura-intereseko obra izendatua izan da Uruguain.

EGILEA / AUTORA: Mada Alderete

ANTZERKIGINTZA ETA ZUZENDARITZA / DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN: Fernando Bernués

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Ainhoa Aierbe, Mireia Gabilondo, Vito Rogado

IRUDIAK / IMÁGENES: Maialen Sarasua

ZUZENEKO MUSIKA/ MÚSICA EN DIRECTO: Ainara Legardon

tantakka.com


ANTZERKIA I TEATRO


70 min. | 18/12/6 €

La casa de la llaveTanttaka

apirilak 18 abril, 20:30 Gaztelaniaz/Castellano. Antzerki Abonamendua/Abono Teatro

apirilak 17 abril, 20:30 Euskara

Una insólita creación escénica donde tres actrices, en la piel y las entrañas de trabajadoras sociales, desnudan en “instantáneas de vida”, el día a día de dos refugios, una Casa de Emergencia y una Casa de Acogida, donde la autora de este implacable poema-rio, Mada Alderete, trabajó durante siete años como educadora.

Una elaborada banda sonora, en directo, de una creadora e intérprete sugerente e inconformista como es Ainara LeGardon, y las precisas y preciosas imágenes de Maialen Sarasua, terminan de invocar un espectáculo desacorde, que sin condescenden-cia alguna, nos asoma, para mejor comprenderla y reinterpretarla, a una penosa verdad.

Sorkuntza eszeniko ezohiko bat dugu hemen, bertan, hiru emakumezko aktore gizarte langile talde baten erraietan sartuko dira. Egunerokotasuna islatzen du-ten momentuen bitartez, indarkeriaren biktima diren emakumeentzako bi egoitzatako, Larrialdi Egoera-tarako etxe bat eta Abegi etxe bat, bizitza biluztuko digute.

Poema bilduma errukigabe honen egile den Mada Alderetek zazpi urtez egin zuen lan horrelako etxe batean hezitzaile gisa.

Ainara LeGardon sortzaile eta interprete iradokitzai-le eta inkonformistak eginiko zuzeneko soinu banda landuak eta Maialen Sarasuaren irudiek diskordan-tziaz beteriko ikuskizun bat osatzen lagunduko dute, eta inolako lainezarik gabe, egia penagarri batera hurbilduko gaitu, hura hobeto ulertzeko eta berrinter-pretatzeko.

EGILEA / AUTOR: Sergio Blanco

ZUZENDARITZA /DIRECCIÓN: Natalia Menéndez

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Israel Elejalde y Pablo Espinosa

EKOIZPENA / PRODUCCIÓN: Compañía Salvador Collado – Pavón Teatro Kamikaze


ANTZERKIA I TEATRO


90 min. | 18/12/6 €

Tebas LandCompañía Salvador Collado – Pavón Teatro Kamikaze

apirilak 12 abril, 20:30

Tomando como tema central la figura del parricidio, el dramaturgo franco-uruguayo Sergio Blanco escri-be su pieza de teatro Tebas Land inspirada en el le-gendario mito de Edipo, en la vida del santo europeo del siglo IV San Martín y en un expediente jurídico creado e imaginado por el propio Blanco en el cual se narra el juicio de un joven parricida llamado Martín Santos.

La obra revela y desvela, enlaza con los márgenes de lo decible y lo descifrable. Cuestiona el espacio y sus límites en contra de los encierros físicos y men-tales. Juega con el origen y el territorio como con el baloncesto y la cancha donde se escenifica la obra.

Obra declarada de interés cultural en Uruguay.

© Gorka Bravo

14 15

Ron Lalá antzerki, umore eta musika konpainiak ikus-kizun berria aurkezten du, bere antzezte-hizkera erronka berri baterako bidean jarriz. Alde batetik, gure herrialdean arteek eta kulturak pairatzen duten egungo egoera larriari buruzko parodia bat da. Bes-tetik, antzerkigintzari (eta gainerako arte eszenikoei) haren garai, herrialde eta estilo ezberdinetan zehar egindako omenaldi bat da, non, hainbat eszenaren bidez, enigma nagusia osatzen joango diren, puzzle bat balitz bezala.

Intrigaz eta barre-algaraz beteriko labirinto bat da, bost aktore-musikarik antzeztua. Zuzeneko musika duen thriller bat da, erlojuaren kontra eta denbora errealean burutua, eta ikusleak antzerkigintzaren historiako magnizidiorik handienaren lekuko eta sus-magarri bihurtzen ditu: nork hil zuen antzerkigintza?

Nork egin diezaioke aurka Andy Warhol-i “dirua egi-tea artea da” dioenean? Edo Marcel Duchamp-i eus-karri baten gainean pixaleku bat jarri eta artelantzat aldarrikatzen duenean? Damien Hirst-en animalia disekatuak edo ontzi baten barruan aurkeztutako Piero Manzoni-ren artista-kaka ere aipa ditzakegu… Sergiok margolan gutiziatu bat bereganatu du, bere bilduma pribatua handituz. Baina arazo bat dago: be-rak arte garaikidearen lan goren bat ikusten duen bi-tartean, Marcosek mihise zuri bat baino ez du ikusten; Ivánek, aldiz, garrantzia kentzen dio polemikari.

Berezkoa duen estilo garratz eta gordinean, autoreak artea, adiskidetasuna, arrakasta eta gure begiradaren subjektibotasuna zalantzan jartzen ditu. Eta ez da in-guru-minguru ibiltzen. Ikusleak ustekabean harrapat-zen ditu eta abiadura biziari eutsarazten die amaie-rara arte. Barreek baino ez dute antzezpena eteten.

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Yayo Cáceres

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Ron Lalá: Yayo Cáceres, Juan Cañas, Íñigo Echevarría, Miguel Magdalena, Daniel Rovalher, Álvaro Tato Yayo

ronlala.com


ANTZERKIA I TEATRO


90 min. | 18/12/6 €

Crimen y telónRon Lalá

maiatzak 5 mayo, 20:30

La compañía de teatro, humor y música Ron Lalá pre-senta su nuevo espectáculo, llevando su lenguaje es-cénico a un nuevo desafío. Por un lado, una parodia de la precaria situación actual de las artes y la cultura en nuestro país. Por otro, un homenaje al teatro (y otras artes escénicas) en sus diversas épocas, nacio-nes y estilos, a través de las diversas escenas que, a modo de puzzle, van configurando el gran enigma.

Un laberinto de intrigas y carcajadas servido por cin-co actores-músicos. Un thriller con música en direc-to, a contrarreloj y a tiempo real que convierte a los espectadores en testigos y sospechosos del mayor magnicidio de la historia de las tablas: ¿quién mató al teatro?

EGILEA / AUTORA: Yasmina Reza

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Miguel del Arco

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Roberto Enríquez, Cristóbal Suárez y Jorge Usón

kamikaze-producciones.es/


ANTZERKIA I TEATRO


90 min. | 18/12/6 €

ArteKamikaze Producciones


¿Quién puede rebatir a Andy Warhol cuando dice que “hacer dinero es arte”? ¿O a Marcel Duchamp cuando planta un urinario sobre una peana y lo pre-senta como una obra de arte? O los animales dise-cados de Damien Hirst, o la mierda de artista en-vasada de Piero Manzoni… Sergio se ha hecho con una codiciada pintura para su particular colección. El problema es que donde él ve una muestra sublime de arte contemporáneo, Marcos advierte un simple lienzo en blanco mientras Iván le resta importancia a la polémica.

Con el estilo cáustico y descarnado que le caracte-riza, la autora cuestiona el arte, la amistad, el éxito y lo subjetivo de nuestra mirada. Y no se anda por las ramas. Dispara a bocajarro y consigue mantener hasta el final la velocidad de sus descargas, tan solo interrumpidas por las risas.

16 17


ANTZERKIA I TEATRO


24/18/12 €

“Urbanizazioz inguraturik, gugandik gertu dagoen le-kuren batean, negutegi bat duen lorategi zahar batek bizirik dirau. Baina denbora luzea igaro da auzokoek Silvia, etxeko jabea, azkeneko aldiz ikusi zutenetik. Han Samuel lorezaina baino ez da geratzen, txoko ahaztu hura mantentzeko lanetan diharduena. Egun bateko gau guztiak obra polizia etxera hurbiltzen de-nean abiatzen da; Silvia non dagoen jakin nahian da-biltza. Orduan hasten da bizitzaren eta oroitzapenen arteko borroka, maitasunaren eta haren mamuen artekoa.

Proiektu hau ikusleei edertasun emozionaleko istant handi bat eskaintzeko espirituaz sortu zen. Antzerki-gintzako artisau talde bati dagokio ikusleengan me-rezi duten poztasuna pizteko ardura. Maitasunaren eta bizitzaren antzerkigintzak dakarren poztasuna”. Luis Luque.


ANTZERKIA I TEATRO


24/18/12 €

Piztien kronologiak duela hamar urte gertatutako semearen desagerpenak suntsitutako familia baten istorioa kontatzen du. Semearen bat-bateko itzulera dela eta, familiak bere ilunpeei aurre egin beharko die.

Piztien kronologiak familiaren baitako gezurren in-guruan hausnartzea bilatzen du, horiek bizitzarako metodo gisa ulertuta. Nork bere buruari sekula ger-tatu ez den zerbait sinestaraztea. Engainu- eta gezur-sarearen eraikuntza eta hari eusteko ezinbesteko konpromisoa.

Suspenseko komedia beltza.

EGILEA / AUTOR: Alberto Conejero

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Luis Luque

ANTZEZLEAK/ INTÉRPRETES: Carmelo Gómez, Ana Torrent

Todas las noches de un díaCarmelo Gómez - Ana Torrent

maitzak 19 mayo, 20:30

“Rodeado de urbanizaciones, en algún lugar cerca de nosotros, sobrevive un viejo jardín con su inver-nadero. Pero ha pasado mucho tiempo desde que los vecinos vieron por última vez a Silvia, la dueña de la casa. Allí sólo queda Samuel, el jardinero, afanado en preservar ese rincón olvidado. Todas las noches de un día comienza cuando la policía acude a la casa para intentar descubrir el paradero de Silvia. Empieza entonces un combate entre la vida y los recuerdos, entre el amor y sus fantasmas.

Un proyecto que nace con el espíritu de otorgar al espectador un gran instante de belleza emocional. Un equipo de artesanos del teatro con la responsa-bilidad de dar al espectador la alegría que se me-recen. La alegría del teatro del amor y de la vida”. Luis Luque

TESTUA ETA ZUZENDARITZA / TEXTO Y DIRECCIÓN: Lautaro Perotti

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Carmen Machi, Pilar Castro, Patrick Criado, Jorge Kent, Santi Marín.

Cronología de las bestias, de Lautaro Perotti

Carmen Machi


Cronología de las bestias narra la historia de una fa-milia destrozada debido a la desaparición de su hijo hace más de diez años, y que tiene que enfrentarse a sus propias oscuridades ante su regreso repentino.

Cronología de las bestias busca reflexionar acerca de la mentira, en el núcleo familiar, como método de vida. El auto-convencimiento de algo que no es. La construcción del entretejido de engaños y falseda-des y el indispensable compromiso para sostenerlo.

Una comedia negra de suspense

© Javier Naval

19

Herdoila: gorputz metalikoetan egurats gorriaren eta zaintza faltaren eraginez sortzen den uger-geruza. Hura hedatzean, ondorioak konponezinak dira, ma-teriala zulatzera ere iritsiz.

Obra honetan ezohiko gertaerak bizi dituzten pert-sonaia bereziak agertzen dira, bizitzaren absurdoari aurre egiten dietenak. Existentziari aurre egiteko du-ten modu bitxiak gertaerak ezusteko era batean ga-ratzea eragingo du.

Hiru gertaera groteskok pertsonaia hauen giza harre-manen eta bizi diren gizartearen herdoila utziko dute agerian. Ikusleekiko hurbiltasuna eta konplizitatea dira hiru espazio ezberdinetan gertatzen den umore garratzeko obra honen azken osagaiak.

LAN TALDEA / GRUPO DE TRABAJO: Raúl Camino, Begoña Martín, Aitor Pérez, Ainhoa Alberdi, Eduardo Hernando

pezlimbo.com

ESTREINALDIA / ESTRENO

Óxido. Umore garratza - Humor corrosivo

Pez Limbo

Otsailak 6 febrero, 20:00 - 21:30. Euskaraz/Euskera Euskarazko abonamendua/Abono Teatro en Euskera

Otsailak 7 febrero, 20:00 - 21:30 Gaztelaniaz/Castellano

Abonamendutik kanpo/Fuera de abono

Óxido: capa de herrumbre que se genera en los cuerpos metálicos por acción de la intemperie y la falta de cuidados. Cuando se le deja actuar, los efec-tos son irreparables llegando incluso a la perforación.

Personas peculiares se enfrentan a situaciones insó-litas, plan tan cara al absurdo de la vida. Su curiosa manera de afrontar la existencia hace que los acon-tecimientos se desarrollen de manera inesperada.

Tres situaciones grotescas sacan a relucir el óxido en las relaciones humanas de estos personajes y de la sociedad en la que viven. La cercanía y complicidad con el público completan los ingredientes para esta pieza de humor corrosivo que se vive en tres espa-cios diferente.


ANTZERKI EUSKARAZ I TEATRO EN EUSKERA

ANTZERKI EUSKARAZ ABONAMENDUA ABONO TEATRO EN EUSKERA. otsailak 6 febrero

65 min. | 15 €

leku mugatuak / aforo limitado: 80


EUSKARAZKO ANTZERKI ABONAMENDUA

ABONO TEATRO EN EUSKERA

Sherezade eta tipularen azalak

1918-2018

20 21

EGILEA / AUTORA: Mada Alderete

DRAMATURGIA ETA ZUZENDARITZA / DRAMATURGIA Y DIRECCIÓN

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Ainhoa Aierbe, Mireia Gabilondo, Vito Rogado

IRUDIAK / IMÁGENES: Maialen Sarasua

ZUZENEKO MUSIKA/ MÚSICA EN DIRECTO: Ainara Legardon

tanttaka.com

Sorkuntza eszeniko ezohiko bat dugu hemen, bertan, hiru emakumezko aktore gizarte langile talde baten erraietan sartuko dira. Egunerokotasuna islatzen du-ten momentuen bitartez, indarkeriaren biktima diren emakumeentzako bi egoitzatako, Larrialdi Egoera-tarako etxe bat eta Abegi etxe bat, bizitza biluztuko digute.

Poema bilduma errukigabe honen egile den Mada Alderetek zazpi urtez egin zuen lan horrelako etxe batean hezitzaile gisa.

¡Ainara LeGardon sortzaile eta interprete iradokitzai-le eta inkonformistak eginiko zuzeneko soinu banda landuak eta Maialen Sarasuaren irudiek diskordan-tziaz beteriko ikuskizun bat osatzen lagunduko dute, eta inolako lainezarik gabe, egia penagarri batera hurbilduko gaitu, hura hobeto ulertzeko eta berrinter-pretatzeko.

Giltzadun etxeaTanttaka


Una insólita creación escénica donde tres actrices, en la piel y las entrañas de trabajadoras sociales, desnudan en “instantáneas de vida”, el día a día de dos refugios, una Casa de Emergencia y una Casa de Acogida, donde la autora de este implacable poema-rio, Mada Alderete trabajó durante siete años como educadora.

Una elaborada banda sonora, en directo, de una creadora e intérprete sugerente e inconformista como es Ainara LeGardon, y las precisas y preciosas imágenes de Maialen Sarasua, terminan de invocar un espectáculo desacorde, que sin condescenden-cia alguna, nos asoma, para mejor comprenderla y reinterpretarla, a una penosa verdad.



ANTZERKI EUSKARAZ ABONAMENDUA ABONO TEATRO EN EUSKERA

70 min. | 15 €

Dublindarrak (“Dubliners”), James Joyce-n lan pare-gabea, literatura unibertsalaren istoriako kontakizun onenetako bat izan arren ez da ia antzerkira egokitu. Bere egunean Umberto Eco-ren El nombre de la rosa edo Tom Sharpe-ren Wilt lanen egokitzapena egin genuenean antzera, erronka berri bati aurre egin dio-gu Dublindarrak lanarekin.

Bertan, Joyce-k kontakizun sinple baina sakona egin zuen, bizitzaren suntsikortasuna, gazte garaiko mai-tasun galduak eta oroimin eta iruzurrak zikindutako bizitza batzuen inguruan. Bes-talde, Joyce-n lana domeinu publikora pasatzeak gidoia eta testua errespetu handiz baina mugarik gabe lantzea ahalbidetu digu eta honek proiektua erakargarriagoa eta eskuragarriagoa bihurtu du.

Literaturaren istorian idatzi den testu onenetariko bat.

EGILEA / AUTOR: James Joyce

EGOKITZAPENA/ ADAPTACIÓN: Garbi Losada, Jose Antonio Vitoria

ZUZENDARITZA/ DIRECCIÓN: Garbi Losada

ANTZEZLEAK (alfabeto

ordenean) / INTÉRPRETES (orden alfabético)

Naiara Arnedo, Aitor Beltran, Isidoro Fernandez, Lierni Fresnedo, Asier Hormaza, Iñake Irastorza, Klara Mendizabal, Asier Sota

adosteatroa.com

DublindarrakAdos teatroa


A pesar de que Dublineses (Dubliners), la extraordina-ria obra de James Joyce, es uno de los mejores rela-tos de la historia de la literatura universal, apenas ha sido adaptada al teatro. Al igual que en su día llevamos a cabo las adaptaciones teatrales de El nombre de la rosa de Umberto Eco y Wilt de Tom Sharpe, en esta ocasión afrontamos un nuevo reto con Dublineses.

En dicha obra, Joyce hace un relato simple y al mis-mo tiempo profundo en torno al carácter efímero de la vida, los amores de juventud perdidos y algunas vidas ensombrecidas por dolorosos recuerdos y en-

gaños. Por otro lado, al ser el texto de Joyce de do-minio público, esto nos ha permitido trabajar el guion y el texto con gran respeto, pero, a la vez, sin ninguna clase de límites, convirtién-dolo en un proyecto más atractivo y accesible.

Uno de los mejores textos que se han escrito en la historia de la literatura.




15 €

© Gorka Bravo

22

Vaivén Producciones, en su veinte aniversario y en colaboración con la compañía Chapitô, presenta Sherezade y las capas de la cebolla.

“Nuestra obra reflexiona sobre la condición feme-nina, sobre las relaciones familiares… pero también censura esa sociedad deshumanizada que crea unas reglas asfixiantes en lo laboral, en lo social, en lo emocional que se perpetúan de generación en ge-neración”.

Sesenta y cinco minutos que nos interpelan, nos re-confortan, nos inquietan, nos emocionan, nos sedu-cen, nos provocan un esbozo de sonrisa o nos arre-batan una carcajada, e incluso por momentos todo a la vez y a partes desiguales.

Sherezade eta tipularen azalakVaivén teatroa- Chapitó


Vaivén Producciones-ek, bere hogeigarren urteurre-nean eta Chapitô konpainiarekin lankidetzan, Shere-zade eta tipularen azalak aurkezten du.

“Gure obrak emakumearen izaeraren inguruan haus-nartzen du, familia harremanen inguruan... baina la-naren, gizartearen zein emozioen arloan belaunaldiz belaunaldi betikotzen diren arau itogarriak ezartzen dituen gizatasunik gabeko gizartea gaitzesten du”.

Obra honek hirurogeita bost minutuan zehar inter-pelatu, lasaitu, urduritu, hunkitu, liluratuko gaitu; irri-barre lotsati bat edo barre-algara bat eragingo digu; baita dena batera ere zenbait unetan eta maila ez-berdinetan.

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Jose Carlos García

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Miren Tirapu, Xabi Donosti, Iraia Elías

Vaiven Teatroaren produkzioa, bere 20. urteurrenean / Una producción de Vaiven Teatro en su veinte aniversario.

KOPRODUZIOA / COPRODUCE: compañía Chapitô

vaivenproducciones.com




65 min. | 15 €


ANTZOKIA ABONAMENDUTIK

KANPOKO ANTZEZLANA

ESPECTÁCULOS FUERA DE ABONO

Monteverdi

24 25

La Joven Compañía es un proyecto profesional juve-nil de teatro que tiene la misión extender el amor por el teatro y la cultura en toda la sociedad y con espe-cial incidencia entre los jóvenes.

El supuesto asesinato cometido por Marcos, un estu-diante de Bachillerato, constituye el punto de partida de una investigación que nos permite adentrarnos, a través de sus amigos y compañeros de clase, en sus miedos, sueños e inquietudes.

Un retrato realista y poético de toda una generación; un canto a la diferencia, a la búsqueda libre y valien-te de su identidad.

La edad de la ira#La joven compañía

otsailak 28 febrero, 20:30

La Joven Compañía antzerkigintzako gazte egitasmo profesional bat da. Haren helburua antzerkigintzare-kiko eta kulturarekiko maitasuna gizarte osora zabal-tzea eta bereziki gazteen artean sustatzea da.

Batxilergoko ikaslea den Marcosek ustez burututako hilketa da ikerketaren abiapuntua. Marcosen lagun eta ikaskideen bitartez, ikerketak haren beldur, amets eta kezkak ezagutzea ahalbidetuko digu.

Belaunaldi oso baten erretratu errealista eta poe-tikoa; kantu bat desberdintasunari, norbere identita-tearen bilaketa aske eta ausartari.


ANTZERKIA I TEATRO

ABONAMENDUTIK KANPO FUERA DE ABONO

15 €

EGILEA / AUTOR: Nando López

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: José Luis Arellano García

lajovencompania.com

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Javier Ariano, Alejandro Chaparro, Jesús Lavi, Rosa Martí, Laura Montesinos, María Romero, Álex Villazán, Jorge Yumar

Un siglo después, el texto de Chéjov nos permite re-flexionar sobre la pérdida de rumbo como si hasta ahora no hubiéramos aprendido nada. Una visión trá-gica del mundo contemporáneo donde sus protago-nistas descubren que la vida no es como se la habían imaginado.

Proyecto para cuatro actores centrado en la búsque-da de una verdad escénica dramatúrgica y actoral para llegar a la esencia de Chéjov mediante el juego. Una propuesta íntima donde intérpretes y especta-dores compartirán espacio y melancolía, de la mano de Alex Rigola para conmemorar los cien años del Teatro Principal Antzokia.

VaniaHeartbreak Hotel

otsailak 17 febrero, 19:30 – 21:30

Mende bat geroago, Txekhovek noraezari buruz hausnartzea ahalbidetzen digu, orain arte ezer ikasi izan ez bagenu bezala. Obrak egungo munduaren gaineko ikuspegi tragikoa eskaintzen du, non pro-tagonistak bizitza imajinatu zuten modukoa ez dela ohartzen diren.

Lau aktorerentzat pentsatutako proiektu honek jo-lasaren bidez Txekhoven esentzia atzematea du helburu. Horretarako, dramaturgiaren eta aktoreen agertoki gaineko egiaren bilaketan jartzen du arreta. Proposamen intimo honetan, interpreteek eta ikus-leek espazioa eta malenkonia partekatuko dute. Alex Rigola zuzendariaren eskutik, Principal Antzokiaren ehungarren urteurrena ospatzeko modu bikaina da.


ANTZERKIA I TEATRO


18 €

Leku mugatuak / Aforo limitado: 62

EGILEA / AUTOR: Antón Chéjov

ZUZENDARIA ETA ADAPTAZIOA / DIRECCIÓN Y ADAPTACIÓN: Álex Rigola

ANTZEZLEAK/REPARTO: Luis Bermejo, Irene Escolar, Ariadna Gil y Gonzalo Cunill

1918-2018

26

Khea Ziater, bajo la dirección de Alex Gerediaga, pro-pone un acercamiento a Monteverdi fresco y diferen-te. Desde una valiente e innovadora visión desde la dirección de escena sorprenderá al público que se acerque para ver este espectáculo inspirado en el Quarto Libro dei Madrigali a cinque voci, el cuarto de los ocho libros de Madrigales de Monteverdi, y con textos basados en poemas de Gian Battista Guarini, Ottavio Rinuccini y Giovanni Boccaccio.

La compañía que nace en 2010 de la mano de Alex Gerediaga, es un proyecto independiente que basa sus propuestas en la búsqueda de códigos de rela-ción entre el teatro y el arte cinematográfico, tanto en el plano estético como en el plano narrativo.

Monteverdi: quarto libro dei madrigaliKhea Ziater


Khea Ziater-ek, Alex Gerediagaren zuzendaritzapean, Monteverdi-ren obrara hurbiltzeko modu fresko eta ezberdin bat proposatzen du. Eszena-zuzendaritzak bultzatutako ikuspegi ausart eta berritzaileak Quarto Libro dei Madrigali a cinque voci lanean inspiratutako ikuskizun hau ikustera bertaratutakoak harrituko ditu. Monteverdiren Madrigales bilduma osatzen duten zortzi liburuetako laugarrena da hura, eta Gian Battis-ta Guarini, Ottavio Rinuccini eta Giovanni Boccaccio-ren poemetan oinarritatutako testuak dakartza.

Konpainia 2010ean sortu zen, Alex Gerediagaren eskutik. Egitasmo independentea da, eta antzerkigin-tzaren eta zinemagintzaren arteko lotura-kodeetan oinarritzen ditu bere proposamenak, plano estetikoa zein narratiboa kontuan hartuz.

ZUZENDARITZA ETA ANTZERKIGINTZA / DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA: Alex Gerediaga

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Arrate Etxeberria, Na Gomes

Segreto a Voci talde korala

kheaziater.com


ANTZERKIA I TEATRO


18 €

DANTZA ABONAMENDUA

ABONO DE DANZA

María Pagés

1918-2018

2928


DANTZA I DANZA

DANTZA ABONAMENDUA ABONO DANZA

65 min. | 18/15 €

Desde su creación en 2002, Dantzaz ha apostado de forma expresa por ser una plataforma de proyec-ción para jóvenes bailarines profesionales llegados de todo el mundo.

Growing young es un homenaje al espíritu que mue-ve el alma de Dantzaz: en crecimiento constante, sin perder la energía, la curiosidad, la inocencia y el des-parpajo de la juventud, conectados a un grupo en constante cambio y con una identidad permanente.

Cuatro reconocidos coreógrafos afincados en Ho-landa, Escocia e Italia firman las cuatro piezas de ‘Growing young’, una secuencia de instantáneas que retrata las relaciones humanas.

Growing youngDantzaz


2002an sortu zenetik, Dantzaz-ek mundu osoko dantzari profesional gazteak ezagutzera emateko plataforma bat izateko apustu ausarta egin du.

Growing young Dantzaz-en arima astintzen duen espirituari egindako omenaldi bat da: hazkunde etengabean, gaztaroaren energia, jakin-mina, xalotasuna eta etorria galdu gabe, une oro aldaketa betean dagoen baina identitate iraunkorra duen talde bati lotuta.

Giza harremanak islatzen dituen argazki-segida bat balitz bezala, Herbehereetan, Eskozian eta Italian bizi diren lau koreografo ospetsuk zuzentzen dituzten ikuskizuna osatzen duten lau atalak.

KOREOGRAFIA / COREOGRAFÍA: Víctor Ullate

ARGUMENTUA /ARGUMENTO: Víctor Ullate, Eduardo Lao

MUSIKA / MÚSICA: Georges Bizet, Pedro Navarrete

ORKESTRAZIO ETA MOLDAKETA / ORQUESTACIÓN Y ARREGLOS: Pedro Navarrete

victorullateballet.com


DANTZA I DANZA


24/15 €

Ballet de Víctor Ullate

Carmenmartxoak 24 marzo, 20:30

Estreinatu zenetik mende bat baino gehiago igaro den honetan, proposamen berri honek topikoetatik eta ohiko irudikapenetatik urrundu eta historiaren esentzian murgildu nahi du, fikzio garaikidearen per-tsonaiarik poliedrikoenetako bati buruzkoak argitze laguntzeko. Pertsonaia hori Carmen da, jakina.

Horretarako, beharrezkoa izan da obra egunera-tzea. Ohiturazko generotik aldendutako denboraz kanpoko espazio bat irudikatzea. Baita obra bera berrikustea ere. Mende bat baino gehiagoko antzi-natasuna izanik, begirada berri eta ausart baten be-harra zeukan, aldi berean historiaren esentzia erabat errespetatuko zuena.

Carmen emakume gaizto, erakargarri eta limurtzai-le baten istorioa da. Argi-itzalez beteriko pertsonaia erakargarri, misteriotsu eta apurtzailea.

Más de un siglo después de su estreno, esta nueva propuesta quiere alejarse de los tópicos y lugares comunes para adentrarse en la esencia de la historia y arrojar nueva luz sobre uno de los personajes más poliédricos de la ficción contemporánea: Carmen.

Para ello ha sido necesaria una actualización. Recrear un espacio atemporal alejado de todo costumbrismo, y una revisión, porque una pieza que tiene más de un siglo de antigüedad, necesita de una mirada nueva y audaz, pero absolutamente respetuosa con la esen-cia de la historia.

Carmen es la historia de la mujer fatal, coqueta, seductora. Un personaje lleno de luces y sombras, atractivo, enigmático y transgresor.

EGITARAUA / PROGRAMA:

Une, Janis Claxton, DanceBase (Gran Bretaña)

Lead, Daniele Ninarello, Piemonte dal Vivo (Italia)

Prelude to a wasted tear, Itzik Galili

Youth, Wubkje Kuindersma, Korzo (Holanda)

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Fernando Sáenz de Ugarte

KOREOGRAFIAK / COREOGRAFÍAS: Janis Claxton, Daniele Ninarello, Itzik Galili y Wubkje Kuindersma

ZUZENDARI ARTISKIKOA / DIRECTORA ARTÍSTICA: Adriana Pous

DANTZARIAK / BAILARINES/AS: Riccardo Ciarpella, Karlijn, Dedroog, Ioritz Galarraga, Thijs Hogenboom, Juliana Javier, Miren Liceaga, Laura López, Fernando Luis, John O’Gara, Tiziano Pilloni, Teresa Royo y Olaia Valle

1918-2018 1918-2018

3130

ZUZENDARITZA , KOREOGRAFIA ETA JANTZIEN DISEINUA / DIRECCIÓN, COREOGRAFÍA Y DISEÑO VESTUARIO: María Pagés

ANTZERKIGINTZA / DRAMATURGIA: El Arbi El Harti

DANTZA / BAILE: María Pagés

KANTARIAK / CANTANTES: Ana Ramón, Juan de Mairena

AKONPAINAMENDUA ETA TXALOAK/ ACOMPAÑAMIENTO Y PALMAS: José Barrios

GITARRA / GUITARRA: Rubén Levaniegos

BIOLONTXELO / VIOLONCHELO: Sergio Menem

BIOLIN / VIOLÍN: David Moñiz

mariapages.com


DANTZA I DANZA


24/15 €

María Pagés compañía Óyeme con los ojos ekainak 1 junio, 20:30

María Pagés-ek Antonio Gades-en konpainian hasi zuen bere ibilbidea. Hura jotzen du bere maisu na-gusitzat. 2002an Dantza Sari Nazionala (Sorkuntza) irabazi zuen, eta 1996an, ADE koreografia Saria. Se-villako Arte Flamenkoko Bienalean zortzi sari irabazi izanak argi uzten du flamenko-dantzari eta koreogra-fo garrantzitsuenetakoa dela.

Entzun iezadazu begien bidez Sor Juana Inés de la Cruz-en Sentimientos de ausente (Ez dagoenaren sentimenduak) lanean inspiratuta dago.

Entzun iezadazu begien bidez eszenen inguruan eraikia dago, eta sinbolo eta dramaturgia mailan oso obra markatua da, haren kontzepzio koreografikoari zein musikalari dagokienez.

María Pagés comenzó su carrera en la compañía de Antonio Gades, al que considera su maestro indiscu-tible. En 2002 obtuvo el Premio Nacional de Danza (Creación) y el Premio de Coreografía ADE en 1996. Los ocho Premios Giraldillo de la Bienal de Arte Fla-menco de Sevilla la confirman como una de las bai-laoras y coreógrafas más importantes del flamenco.

Óyeme con los ojos está inspirada del poema Sen-timientos de ausente de Sor Juana Inés de la Cruz.

Óyeme con los ojos es una obra que se construye en torno a escenas simbólica y dramatúrgicamente muy marcadas, tanto en su concepción coreográfica como musical.

ZUZENDARIA / DIRECTOR: Philippe Cohen

KOREOGRAFIA / COREOGRAFÍA: Joëlle Bouvier

Richard Wagneren Tristan und Isolde-n inspirazioa hartuta / Inspirado en Tristan und Isolde de Richard Wagner

ANTZERKIGINTZA / DRAMATURGIA: Daniel Dollé

EKOIZPENA / PRODUCCIÓN: Ballet du Grand Théâtre de Genève

Pro Helvetia laguntzarekin / Con la ayuda de

DANTZARIAK / BAILARINES/AS:

Isolda: Madeline WongTristan: Geoffrey Van DyckMark Erregea / El Rey Mark: Armando Gonzalez BesaLekukoa / El Testigo: Sara Shigenari


DANTZA I DANZA


85 min. | 24/15 €

La compañía de ballet fue fundada por Grand Théâtre en 1962. Desde su nacimiento, esta compañía se ha empeñado en explorar la pluralidad estilística de la danza en el siglo XX, invitando a trabajar a artistas reconocidos como George Balanchine.

Inimaginable parece acercarse desde la danza a Tristán e Isolda, una ópera musicalmente sólida como una roca y de gran complejidad instrumental y argumental pero al mismo tiempo sustentada en un tema universal y sencillo, accesible y cercano, como es la imposibilidad del amor y la fortaleza de los que aman. Joëlle Bouvier, coreógrafa que formó parte de la vanguardia francesa de finales de siglo pasado, lo entendió perfectamente cuando se enfrentó a este título mayúsculo de Wagner.

Ballet du Grand Théâtre de GenèveGenevako Antzokiko Balleta / Ballet de la ópera de Ginebra

Tristan e Isolda maiatzak 17 mayo, 20:30

Ballet konpainia Grand Théâtre-k sortua izan zen 1962an. Hastapenetatik, konpainia honek XX. men-deko dantzaren estilo aniztasuna aztertzeari ekin dio buru-belarri, George Balanchine bezalako artista eza-gunak beraiekin lan egitera gonbidatuz.

Pentsaezina dirudi dantzaren bidez Tristan eta Isolda antzezteak. Izan ere, harria bezain opera sendoa da, instrumentu eta argumentu mailako konplexutasun handikoa; baina, aldi berean, gai unibertsal eta sinple, erraz eta hurbil batean oinarritzen da: maitasunaren ezina eta maitatzen dutenen indarra. Aurreko mende amaierako abangoardia frantsesean parte hartu zuen Joëlle Bouvier koreografoak primeran ulertu zuen hori Wagner-en obra goren honi heldu zionean.

© Gregory Batardon

1918-2018

1918-2018

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MUSIKA

MÚSICA

otsailak 5 febrero

IPAR-HAIZEA / VIENTO DEL NORTE

J. Haydn:

La creación. La representación del caos

Concierto para trompeta y orquesta

Sinfonía nº22, “El Filósofo”

W. Lutoslawsky: Concierto para orquesta

Håkan Hardenberger_tronpeta-zuzendaria/trompeta-director

otsailak 19 febrero

INGELES-ERRUSIAR BATASUNA / LA ALIANZA ANGLO-RUSA

B. Britten: Sinfonia da Requiem_

S. Prokofiev: Concierto para violín y orquesta nº1

D. Shostakovich: Sinfonía n º5

Robert Treviño: zuzendaria/director

Frank Peter Zimmermann: biolina/violín

martxoak 16 marzo

MAITAGARRIA ETA HILETA / EL HADA Y EL FUNERAL

I. Stravinsky: Canto fúnebre

I. Stravinsky: El beso del hada

R. Strauss: Don Quixote

Andrey Boreyko zuzendaria/director

Ivan Monighetti biolontxeloa/violonchelo

apirilak 19 abril

INGELESA AL DENTE / INGLÉS AL DENTE

R. Lazkano: Hondar B. Britten: Concierto para violín y orquesta F. Mendelssohn: Sinfonía nº4, ?Italiana? Lawrence Foster - zuzendaria /director Simone Lamsma -biolina /violín

maiatzak 3 mayo

ZIRRAREN TUTTI-FRUTTIA / TUTTI-FRUTTI DE SENSACIONES

G. Ligeti: Concert Românesc B. Britten: Les Illuminations W. A. Mozart: Sinfonía nº41, “Júpiter” Clemens Schuldt - zuzendaria /director Elena Sancho-Pereg - sopranoa /soprano

ekainak 4 junio

EZTANDA ISILA / SORDO ESTALLIDO

B. Dean: Testament S. Prokofiev: Concierto para piano y orquesta nº2 L.V. Beethoven: Sinfonía nº3, “Heroica” Robert Treviño- zuzendaria /director Nikolai Lugansky -pianoa /piano

ekainak 18 junio

MESSA DI BELLEZZA

G. Verdi: Messa da Requiem Robert Treviño zuzendaria /director Amanda Pabyan sopranoa /soprano Veronica Simeoni mezzosopranoa/mezzosoprano Aquiles Machado tenorea /tenor Rafal Siwek baxua/ bajo Orfeón Donostiarra/Donostiako Orfeoia

Informazio gehiago / Más información: euskadikoorkestra.eus

EUSKADIKO ORKESTRA SINFONIKOA / ORQUESTA SINFÓNICA DE EUSKADI

Teatro Principal antzokia, 20:00

Jordi Savall © David Ignaszewski

3534


MUSIKA I MÚSICA

Sarrerak dagoeneko salgai / Entradas ya a la venta


Europa Galante

Fabio Biondi: Zuzendaria, biolina / Director, violín.

Marina Di Liso: Kontraltoa / Contralto

“Vivaldi” Programme

Sinfonía en sol mayor para cuerdas, RV 149, “Il Coro delle muse”. I. Allegro II. andante III.allegro

Sinfonía dalla Serenata “La Senna Festeggian-te” en do mayor. I. Allegro II. Andante molto III.Allegro molto

Concierto para cuerdas en re mayor RV 116 I. Allegro II.Affettuoso III.Presto

Sonata para dos violines “La Follia” en re menor Op.1 n.12 Rv63. I.Adagio-andante-allegro II. () - adagio – vivace- allegro-larghetto-allegro III.adagio-allegro

INTERVALO

Stabat Mater RV 621 para contralto y cuerdas

“Longe mala, umbrae, terrores” RV 629 16’

Sarrerak / Entradas: 38/28/21€


La Capella Reial de Catalunya Hespèrion XXI. Jordi Savall

LAS RUTAS DE LA ESCLAVITUD

Egitaraua /Programa

Las Rutas de la Esclavitud

(Portugal, España & América Latina)

Memorias de la Esclavitud

1444 – 1888

Mali (5) | Madagascar (1) | Marruecos (1)

México (4) | Brasil (2) | Argentina (1) | Venezuela (1)

Sarrerak / Entradas: 40/30/25 euro

KONTZERTU HANDIAK . GRANDES CONCIERTOSXXI. mendean guztiz barneratuta gaudelarik, Udal Antzoki Sareak hausnartu eta beharrezkotzat jo du eszena eta musika hizkuntza berrietara iragaitea.

Kontzertu Handien Zikloa 13. ediziora iritsiko da 2018an, eta aldaketa aireak eta proposamen berriak ekarriko ditu, ez hain konbentzionalak, musika klasikora publiko berriak erakartzeko asmoz. Horretan oinarrituz prestatu dugu aurkezten dugun egitaraua.


Gasteizko Ganbara Orkestra Asier Polo

Haydn-Mozart Euskal Prisma

Asier Polo: Txeloa / Chelo

Gasteizko Ganbara Orkestra

Kup Taldea Koroa / Coro

Iker Sánchez Silva: Zuzendaria / Director

Egitaraua / Programa

1. zatia /parte 1: Haydn: Sinfonía GCO

2. zatia /parte 2: Mozart: Las vísperas



An evening with… James Rhodes

Musika klasikoaren enfant terrible-a

El enfant terrible de la música clásica

Egitaraua / Programa

Bach, Chopin, Rachmaninov…


Sumidos en pleno siglo XXI desde la Red Municipal de Teatros hacemos una reflexión y consideramos necesario un tránsito a los nuevos lenguajes escénicos y musicales.

Así el ciclo de Grandes Conciertos que cumple su XIII edición en 2018, propone aires de cambio e intro-duce nuevas propuestas, menos convencionales, con el objetivo de atraer nuevos públicos a la música clásica. Con este precepto hemos diseñado el programa que ahora presentamos.

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James Rhodes © Dave BrownFabio Biondi

Asier Polo

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OPERA I ÓPERA

35/25/18 €

EGILEA / AUTOR: C.W. Gluck

ZUZENDARI MUSIKALA / DIRECCIÓN MUSICAL: Iker Sánchez Silva

ESZENA ZUZENDARIA /DIRECCIÓN ESCÉNICA: Mikel Gómez de Segura

BAKARLARIAK / SOLISTAS:

Orfeo: David Alegret, Euridice: Ainhoa Garmendia, Amor: Alicia Amo

ORKESTRA/ ORQUESTA: Gasteizko Ganbara Orkestra

ABESTBATZAK / COROS: Nurat Abesbatza - Samaniego Abesbatza

ABESBATZEN ZUZENDARIA / DIRECTORA DE COROS: Nagore Alangua

EKOIZPEN EXEKUTIBOA / PRODUCCIÓN EJECUTIVA: José Ruiz de Azúa

EKOIZPENA / PRODUCCIÓN: Arké

Harrera bikaina jaso zuen LÉlisir DÁmore obraren estreinalditik urtebete igaro denean, eta Txirula ma-gikoa eta Baserria aurreko lanen arrakasta eta gero, diziplina anitzeko ikuskizun baten eskutik itzuli da ARKÉ. Bertan, hiriko hainbat erakunde artistikoren elkartzearen alde egiten du, ikusleei agertokiko mu-sikako beste lan handi bat eskaintzeko asmoz: C. W. Gluck-en Orfeo eta Euridize.

ARKÉk iraganeko eta egungo operaren arteko zubia eraikitzeagatik eta, batez ere, musika mitoaren bera-ren poesiaren, adierazgarritasunaren eta edertasu-naren zerbitzuan jartzeagatik historian mugarri diren obretako baten bertsio eguneratua eskaintzen digu.

Arké - Opus Lírica

Orfeo y Euridice, de C. W. Gluckmaiatzak 25 - 26 mayo, 20:30

Un año después del aplaudido estreno LÉlisir DÁmore y tras los éxitos anteriores con La flauta mágica y El Ca-serio 2.0, ARKÉ vuelve con un nuevo trabajo multidis-ciplinar, apostando por la unión de diversas entidades artísticas de la ciudad y con la intención de acercar al público otro gran título de la música escénica: Orfeo y Euridice, de C. W. Gluck.

ARKÉ ofrece una versión actualizada de uno de los títu-los que han pasado a la historia por ser el puente entre la ópera de ayer y de hoy, pero sobre todo por tratar a la música al servicio de la poesía, la expresividad y la belleza del propio mito.

Gure bakarlariakotsailak 14 febrero, 20:00

Bandak urtero bere bakarlariei eskaintzen dien aurtengo kontzertuan saxofoiaz gozatuko dugu eta erabili ohi di-ren lau saxofoi nagusien ezaugarriak sentitu ahal izango ditugu: sopranoa, altua, tenorea eta baritonoa.

En esta nueva edición del concierto que la Banda anual-mente dedica a sus solistas disfrutaremos con el saxo-fón y podremos sentir las diferentes características de los cuatro principales saxofones de uso común: Sopra-no, Alto, Tenor y Barítono.

Saxofoi bakarlaria / solista saxofón: Enrique Guzmán

Zuzendaria / Director: Hilario Extremiana

She sings we swingapirilak 11 abril, 20:00

Virginia de la Casa gas-teiztarrak, bere ahotsa eta energiaz, eszenatokia indarrez eta maite-garrez gainezka utziko du. Ohiko jazz kantak, swing errit-moak, blues sentimen-duak...

La gasteiztarra Virginia de la Casa, con su voz y su energía, llenará el esce-nario de fuerza y pasión. Canciones habituales del jazz, ritmos del swing, sentimientos del blues...

Ahotsa / Voz: Virginia de la Casa

Zuzendaria / Director: Hilario Extremiana

Mitos y leyendasapirilak 25 abril, 20:00

Profeziak, aurresanak, kondairak, itsasoa, zerua, erronkak, Apolo, Atenea... Errealitatetik harago doan bi-daia, gure buruek hegan egiteko eta gure arimek ihes egiteko.

Profecías, predicciones, leyendas, el mar, el cielo, de-safíos, Apolo, Atenea... Un viaje más allá de la realidad que dejará volar nuestras mentes y evadirán nuestros espíritus.

Zeharkako txirula bakarlaria / Solista flauta travesera: Alberto Itoiz

Poemak / Poemas: Elisa Rueda

Zuzendaria / Director: Iker Olazabal

Symphonic windsmaiatzak 9 mayo, 20:00

Musika orrialde bikainak, azken urteotako bandarako konposizioen ozentasuna erakusgai jartzeko. Bram Sniekers zuzendari gonbidatuaren batutapean musika-ren esentziaz gozatuko dugu.

Grandes páginas musicales para mostrar la sonoridad de las composiciones bandísticas de los últimos años. Bajo la batuta del director invitado Bram Sniekers, disfru-taremos de la música en su más pura esencia.

Zuzendaria / Director: Bram Sniekers

Udal Musika Banda / Banda Municipal de MúsicaABONAMENDU DENBORALDIA 2017-2018 / TEMPORADA DE ABONO 2017-2018

www.vitoria-gasteiz.org/banda

3938


MUSIKALA I MUSICAL

Sarrerak / entradas: 55/45/40 dagoeneko salgai / ya a la venta

Ohiko deskontuak: otsailak 22, 20:30 eta otsailak 25, 21:00 soilik 30 urtetik bekerakoak deskonturik gabe

Descuentos habituales: solo el 22 de febrero, 20:30 y el 25 de febrero, 21:00Menores de 30 sin descuento

Priscila, reina del desierto, el musical otsailak 22 febrero: 20:30otsailak 23-24 febrero: 18:30 – 22:30otsailak 25 febrero: 17:00 – 21:00

Oscar sari bat irabazi zuen filmean oinarrituta dago Priscila, eta nazioarteko musikal ikusgarri eta diber-tigarriena da. Musikalari izena ematen dion autobu-sean Australiako basamortuan barrena doazen hiru drag artistaren abenturak kontatzen ditu ikuskizunak, eta besteak beste, I Will Survive abestiak osatzen du soinu banda.

Basado en la película ganadora de un Oscar, Priscila es el musical internacional más espectacular y divertido. Narra las aventuras de tres artistas drag que atravie-san el desierto australiano a bordo del autobús que da nombre al musical, en un viaje cuya banda sonora está formada por I Will Survive.


MUSIKA I MÚSICA

42/38/32 € dagoeneko salgai / ya a la venta

Pablo LópezCamino, fuego y libertad


Pablo Lopezek, pop musikaren kantariak, bere disko berria, Camino, fuego y libertad, aurkeztuko du gure hirian.

Zer gehiago esan genezake Once historias y un piano lehen lanarekin Urrezko Disko bat eta Espai-niako komunikabideek eta Latin Grammy Awards-eko epaimahaiak emandako “Artista Berri Onena” sariak lortu zituen eta, horrez gain, Lanzamiento en LATAM ekitaldian, Mexikon eta AEBn arrakastatsu aritu zen artista honi buruz? Zer erants genezake Espainian barrena egindako biran erabateko sold out eta aforo ertaineko tokiak betetzea lortu duen eta Espainiako pop-abeslaririk onenekin kolaborazioak egin dituen Pablo Lópezen inguruan?

El cantante de pop Pablo López, presentará en nuestra ciudad su nuevo disco Camino, fuego y libertad ¿Qué añadir de un artista que, como bagaje inicial, con su primer disco Once historias y un piano ya lo-gró un Disco de Oro, los galardones de medios de comunicación en España como artista revelación y la nominación a “Mejor Nuevo Artista” en los La-tin Grammy Awards, con triunfales lanzamientos en Lanzamieno en LATAM, México y USA? Que ha gira-do por toda España logrando el sold out y llenos en recintos de medio aforo y realizado colaboraciones con los mejores cantantes del pop nacional…?

pablolopezmusic.com

4140


MUSIKA I MÚSICA

21/15 €

estrenaldia / estreno

TostaOreka TX


Tosta” hitzak ontziaren bankada esan nahi du, eta Europako Atlantikoko kostaldeko hizkuntza gutxitu askotan aurkitu daiteke.

TOSTA kontzertu/ikuskizunean TOSTA BANDAko 10 musikari eta abeslarik hartzen dute parte. Guzti hauek haien kalitate eta beraien kultura eta herrialdeetan erreferente izateagatik izan dira aukeratuak: Esko-zian, Galizian, Frisian, Irlandan, Galesen, Kornuallesen eta Euskal Herrian. Dantza eta musika Kornualleseko dantzari keltiar baten eta KUKAI Dantza Konpainiako bi dantzarien eskutik uztartzen dira.

Txikitasunaren eta dibertsitatearen garrantzia bista-razten duen kontzertu ikuskizun originala, musika eta dantza mailan indartsua eta eszenikoki zaindua.

“¡… jakin bait dakite txikiak izanik ere..., Elkarrekin su-mendia garela!”

La palabra “tosta” significa el banco de una pequeña embarcación, y está presente en varias lenguas minori-tarias de la costa atlántica europea.

Es un concierto/espectáculo en el que participan diez músicos/cantantes de la TOSTA Banda, escogidos por ser referentes en sus países y culturas y por su gran potencial: Escocia, Frisia, Gales, Cornualles, Galicia, Ir-landa, y Euskal Herria. La música y la danza se fusionan gracias a dos dantzaris de Kukai y una bailarina de dan-za celta de Cornualles.

Un concierto-espectáculo único, con una fuerza visual, musical y de danza que refleja la importancia de lo pe-queño y de la diversidad.

“… porque saben que aún pequeños, ¡Juntos somos un volcán!”

ZUZENDARITZA ARTISTIKOA DIRECTOR ARTÍSTICO. Igor Otxoa

MUSIKA ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN MUSICAL: Mixel Ducau

KOREOGRAFOA / COREÓGRAFO: Jon Maya

INTERPRETEAK / INTÉRPRETES: Oreka TX, Mónica de Nut (Galizia), Gwilym Bowen Rhys (Gales), Marit Talens (Frisia), Rona Wilkie (Eskozia), Caoimhín Ó Fearghail (Irlanda), Ixi Jauregi, (Euskal Herria), Bec Applebee (Kornualles) Kukai-ko bi dantzari


MUSIKA I MÚSICA

48/44/ 38 €dagoeneko salgai / ya a la venta

Sergio Dalma doinu italiarren unibertsora itzuli da Vía Dalma bilduma arrakastatsuaren ale berri baten es-kutik. 2015ean abesti originalez osatutako azken lana kaleratu ondoren, oraingoan Vía Dalma III aurkezten du. Bilduma heterogeneoa izan arren, haren ahotsa-ren berrasmatze magikoak lotzen ditu abesti guztiak. Izan ere, Sergio Dalma azken 25 urteotako musika-mundu latinoaren ahots pertsonal eta ezaguneneta-riko baten jabe da, zalantzarik gabe.

Vía Dalma III lanerako aukeratutako 12 abestiak Lucio Dalla, Domenico Modugno, Drupi, Toto Cutugno, Ma-tia Bazar, Antonello Venditti, Ricchi e Poveri edo Nico-la di Bari bezalako artista erabat ezberdinenak dira. Sergio Dalmaren ahotsean, aldiz, abesti hilezkorrak berrasmatzeko gai diren ñabardura berriak hauteman ditzakegu.

Sergio Dalma Vía Dalma III


Sergio Dalma regresa al universo italiano con un nuevo episodio de su exitosa colección Vía Dalma. Después de su último trabajo con material inédito en 2015, Sergio presenta Vía Dalma III, una colección de canciones heterogéneas pero conectadas por la reinvención mágica de su voz, sin duda una de las más personales y reconocibles voces del panorama musical latino americano en los últimos 25 años.

Las 12 canciones elegidas para formar parte de este Vía Dalma III son obra de artistas tan dispares como Lucio Dalla, Domenico Modugno, Drupi, Toto Cutugno, Matia Bazar, Antonello Venditti, Ricchi e Poveri, o Nicola di Bari. En la voz de Sergio Dalma descubrimos nuevos matices capaces de reinventar canciones inmortales.

estrenaldia/estreno

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MAGIA

90 min. | 18/12 €

jorgeblass.com

“Magoaren hitza” Jorge Blass-en azken antzer-ki-obra da: magoen mundu txundigarriaren gai-neko gogoeta bat. Pertsona zintzoak gara? Edo iruzurti hutsak?

Jorge Blass-en esanetan, “Erdi Aroan erre egi-ten gintuzten, eta XXI. mendean jendeak sarre-rak erosten ditu gu antzokietan ikusteko, nahiz eta mago batzuek aspaldi erre behar izan zituz-ten”.

“Gure lana sekula ikusi ez duzuna zuri ikusarazi eta sinestaraztean datza, begi aurrean duzuna ahantz dezazun”. Jorge Blass

Etorri eta gozatu inoiz bizi izango duzuen engai-nurik onena: magia.

Jorge BlassPalabra de Mago

ekainak 2 junio 19:00 - 21:30

“Palabra de Mago” es la última producción tea-tral de Jorge Blass, una reflexión obre el apasio-nante mundo de los magos. ¿Somos personas honestas?… ¿O unos tramposos?

Según palabras del propio Jorge Blass: “En la edad media nos quemaban en la hoguera y en el siglo XXI el público compra entradas para vernos en teatros, aunque algunos magos de-berían haber sido quemados hace tiempo.

Nuestro trabajo consigue hacerte ver y creer lo que nunca has visto, y olvidar aquello que está delante de tus narices. Vengan a disfrutar con el mejor engaño que puedan experimentar, la magia.

UMORE GIROAN

POR HUMOR AL ARTE

Zenit. Els Joglars

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ANTZERKIA I TEATRO

UMORE GIROAN ABONAMENDUA

ABONO POR HUMOR AL ARTE

21/15 €


ANTZERKIA I TEATRO



21/15 €

Con voz de locutor clásico y fina ironía, Dani Mateo se ha convertido en uno de los ros-tros más conocidos gracias a “Noche Sin Tregua”, en Paramount Comedy, y actual-mente en “El Intermedio”.

Es un comunicador versátil y lleno de talen-to que se brujulea cómodamente por televi-sión, radio, Twitter…

Periodista, cómico, actor… se considera un payaso ilustrado, alguien que ha aprendido un poco de todo.

Dani Mateo 10 aniversarioekainak 9 junio, 20:30

Irrati-esatari klasiko baten ahotsaz eta ironia fina erakutsiz, Dani Mateo ospetsu egin da Paramount Comedy-ko “Noche Sin Tregua” eta, gaur egun, “El Intermedio” telesaioetan parte hartzeagatik.

Alor anitzeko komunikatzaile talentudun ho-nek eroso dihardu telebistan, irratian, Twit-terren...

Kazetaria, komikoa, aktorea... Pailazo ilus-tratutzat du bere burua, pixka bat denetarik ikasi duen norbait delako.

Yllana.com

The Ópera Locos

Yllanaekainak 8 junio, 20:30

The Opera Locos opera-ikuskizun komiko bat da. Nazioartean antzeztua eta ikusle guztientzat pentsa-tua izan da. Haren protagonistak bost opera-abeslari dira. The Opera Locos opera-abestirik arrakastatsue-netan oinarrituta dago, nahiz eta beste musika-estilo batzuekin uztartzen dituzten modu original eta di-bertigarri batean. Yllana konpainiaren keinu bidezko eta clown erako komediak ederragoa egiten du ikuskizuna; izan ere, keinu bidezko umorea lantzea-gatik ospetsu egin den konpainia honek nazioartean arrakasta izan duten antzeko ikuskizunak ere sortu ditu: Pagagnini, adibidez.

The Opera Locos ikuskizunak operaz gozatzeko esperientzia berri eta ezberdin bat eskaintzen du eta, batez ere, hura publiko zabalari modu fresko, original eta dibertigarri batean ezagutarazten dio.

Ikusle guztientzako opera-ikuskizun komikoa.

The Opera Locos , cinco cantantes de ópera, son los protagonistas de un espectáculo cómico ope-rístico, de proyección internacional y pensado para todos los públicos. The Opera Locos está basado en los grandes éxitos de la ópera, que se fusionan con otros estilos musicales de una forma original y divertida. Está aderezado con la comedia gestual y el clown de Yllana, prestigiosa compañía de humor gestual que ha creado espectáculos de éxito interna-cional similares, como Pagagnini.

The Opera Locos consigue crear una experiencia nueva y diferente a la hora experimentar la ópera y, sobre todo, de acercarla al gran público de una ma-nera fresca, original y divertida.

Un espectáculo cómico operístico para todos los públicos

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El teatro de Joglars se caracteriza entre otras cosas por unos espacios escénicos funcionales, suges-tivos, poéticos, de intensa plasticidad, en el que la iluminación es un elemento esencial y la crítica aflora con agudeza.

Compañía premiada en varias ocasiones entre los que destacan Premio Nacional de Teatro (Ramon Fontserè), Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Ar-tes a Els Joglars, Premio Max (Ramon Fontserè),

“Con Zenit pretendemos, a través de la sátira, re-flexionar sobre la responsabilidad, tanto de los me-dios como de quien los consume, de la deriva que ha tomado cierto periodismo, recordando que éste es un oficio imprescindible para la democracia”

Ramón Fontserè

Zenit, la realidad a su medida

Els Joglars

ekainak 21 junio, 20:30 ekainak 22 junio, 20:30 Abonamendutik kano / Fuera de abono

JOGLARS-en antzerki-lanek agertoki-gune funtzio-nalak, iradokitzaileak, poetikoak, plastikotasun han-dikoak dituzte bereizgarri, non argiztapena funtsezko elementua den eta kritika zorrotz azaleratzen den.

Konpainia hau hainbat aldiz saritua izan da. Sarien ar-tean, Antzerkigintza Sari Nazionala (Ramon Fontserè), Els Joglars taldeari emandako Arte Ederren Merituzko Urrezko Domina eta Max Saria (Ramon Fontserè) na-barmentzen dira.

“Zenit obran, satiraren bitartez, komunikabideen na-hiz ikus-entzuleen ardurari eta kazetaritzaren zati ba-ten noraezari buruz hausnartu nahi dugu, hura demo-kraziarako ezinbesteko lanbidea dela gogoraraziz”.

Ramon Fontserè


ANTZERKIA I TEATRO



24/18/12 €

ANTZERKIGINTZA /DRAMATURGIA: Ramon Fontserè

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Ramón Fontserè

elsjoglars.com

ANTZEZLEAK/REPARTO: Ramon Fontserè, Pilar Saénz, Dolors Tuneu, Xevi Vilà, Julián Ortega, Juan Pablo Mazorra

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Dirigida y escrita por Pep Anton Gómez y Sergi Po-mermayer, es un vodevil grecolatino que nace de obras de Plauto para contar la historia de dos herma-nos atenienses, Hipólitas y Leónidas, enamorados de quien no deben según su padre y un gran enredo de parejas, orgullo y dinero donde todos mienten para conseguir sus objetivos.

¿Quién no ha echado una mentira para arreglar algo? En realidad esta obra habla de algo tan universal como el amor y el desamor y de cómo se lucha con eso y, como en la vida misma, estamos rodeados de mentiras», según palabras de María Barranco.

La comedia de las mentirasekainak 15 junio, 20:30ekainak 16 junio, 20:30 Abonamendutik kano / Fuera de abono

Pep Anton Gómez-ek eta Sergi Pomermayer-ek zu-zendu eta idatzi duten obra hau Plautoren obretatik abiatzen den vaudeville greko-latindar bat da. Ate-nasko Hipolitas eta Leonidas anaien istorioa kon-tatzen du. Aitaren iritziz, bi anaiak komeni ez zaien emakumeez maiteminduko dira eta bikote-harrema-nak, harrokeria eta dirua nahasten diren korapilo han-di bat sortuko da, non guztiek gezurra esango duten beren helburuak lortzeko.

“Nork ez du gezurren bat esan zerbait konpontzeko? Egiatan, obra honek maitasuna eta maitemina eta haren aurkako borroka bezalako gai unibertsalen inguruan dihardu. Azken batean, bizitzan gezurrak nonahi topa ditzakegula ohartarazten digu”, dio María Barrancok.


ANTZERKIA I TEATRO



24/18/12 €

EGILEAK / AUTORES: Pep Anton Gómez, Sergi Pompermayer

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Pep Anton Gómez

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Pepón Nieto, Paco Tous, Canco Rodríguez, Angy Fernández, Raúl Jimenez, Marta Guerras, Maria Barranco

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GIZARTE ETXEETAKO ANTZOKIAK

TEATROS EN LOS CENTROS CÍVICOS

Alicia después de Alicia. Kabia teatroa

5150

ANTZEZLEAK /INTÉRPRETES: Pablo Paz, Natalia Calderón

DJ: Hardy Jay

ZUZENDARITZA ARTISTIKOA / DIRECCIÓN ARTÍSTICA: David Ottone (Yllana)

ANTZEZLEEN ZUZENDARITZA /DIRECCIÓN ACTORAL: Pablo Viña

ANTZERKIGINTZA / DRAMATURGIA: Rafael Boeta

JATORRIZKO MUSIKA /MÚSICA ORIGINAL: Marc Alvarez

La Calderona es el emotivo retrato de unos perso-najes históricos y un periodo importante dentro de la historia de España, contado con un estilo fresco, des-enfadado y lleno de originalidad, utilizando la fuerza de la palabra, la contundencia emocional de la músi-ca y la poética del teatro, para llegar al espectador.

La historia de la Calderona es una historia sobre el poder, la ambición, el amor y la su pervivencia conta-da en clave de comedia oscura y a golpe de hip hop, con un DJ en escena y viajando constantemente, en un juego de espejos tan barroco como original, del siglo XVII al XXI y del XXI al XVII. ¿Te lo vas a perder?

La CalderonaThe Remix, teatro clásico a ritmo de hip hop

The Remix, antzerki klasikoa hip hop erritmoan

Yllana


La Calderona pertsonaia historiko batzuen eta Es-painiako historiaren aldi garrantzitsu baten erretratu hunkigarria da. Estilo fresko, informal eta ezin origi-nalago batean kontatuta dago, eta hitzaren boterea, musikaren sendotasun emozionala eta antzerkiaren poetika darabiltza ikusleengana iristeko.

La Calderona boterearen, handinahiaren, maitasu-naren eta biziraupenaren inguruko istorio bat da, eta komedia beltz baten tonuan kontatua dago, hip hop erritmoan. DJ bat dago agertokian, bidaia etengabe batean murgilduta; ispilu-jolas barroko bezain original baten bidez, XVII. mendetik XXI. mendera doa, eta ondoren XXI. mendetik XVII. mendera bueltan. Gal-duko duzu?

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA

ANTZERKIA I TEATRO

IKUSKIZUNA IBAIONDON ABONAMENDUA

ABONO EL ESPECTÁCULO EN IBAIONDO

15 €

Alicia después de AliciaKabia Teatroa


Alicia después de Alicia funde en único espacio es-cénico la animación de imágenes y la interpretación de un elenco de 7 actores y actrices, para sumergir-nos en el mundo interior de una violinista: ALICIA. Partiendo de un momento crítico en su vida, Alicia se preguntará sobre sus anhelos, sobre la contradicción que a veces surge entre el deber y los sueños, sobre la caída y destrucción de los ídolos de la infancia.

Para ello jugaremos desde el humor y la belleza, desde un onirismo construido través de imágenes animadas e implementadas en escena, desde la sim-biosis entre acción y proyección animada.

Comic escénico sobre la tristeza a partir de la Alicia de Caroll.

Alizia Aliziaren Ondoren lanak agertoki bakarrean batzen ditu irudien animazioa eta 7 aktoreren inter-pretazioa, biolinista baten barneko munduan murgil-tzeko: ALIZIA. Haren bizitzako momentu kritiko bate-tik abiatuta, Aliziak bere grinez galdetuko dio bere buruari, beharraren eta ametsen artean noizbehinka sortzen den kontraesanaz eta haurtzaroko idoloen suntsipenaz.

Horretarako umoretik eta edertasunetik jolsatuko gara, eta agertokian inplementatutako irudi bizidunen bitartez eraikitako ONIRISMOtik.

Caroll-en Alice lanetik abiatutako tristurari buruzko komiki antzeztua.

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Borja Ruiz

ANTZERKIGINTZA / DRAMATURGIA: Emilio Encabo, Borja Ruiz, actores/actrices,

IRUDI ANIMATUAK /IMÁGENES ANIMADAS: Ane Pikaza

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Karol Benito, Yolanda Bustillo, Iosu Florentino, María Goiricelaya, Juana Lor, Joseba Uribarri y Ane Pikaza.


ANTZERKIA I TEATRO



15 €

5352

MurCirco Camelónica Producciones


Mur una obra que derrumba barreras. Mur un es-pectáculo visual, poético e integrador que emplea la arquitectura efímera para reflexionar sobre las limi-taciones, físicas y mentales, y la capacidad humana de sobreponerse a ellas. Nueve artistas en escena, cubos, luz, trabajo colectivo y una frase: “Si camina-mos solos, vamos más deprisa; si caminamos juntos, llegamos más lejos”.

Son los elementos que encapsulan la esencia de Mur, un espectáculo de circo vital, poético e integra-dor donde las construcciones imposibles impulsan a los personajes a trabajar de manera colectiva para al-canzar un objetivo común: deconstruir un muro para edificar un nuevo mundo.

Mur mugak gainditzen dituen obra bat da. Mur ikus-kizun bisual, poetiko eta integratzailea da, eta arki-tektura iragankorra darabil muga fisikoen eta buruko mugen eta horiei aurre egiteko giza gaitasunaren inguruan hausnartzeko. Agertokian bederatzi artista, kuboak, argiak eta talde-lana izango dira, baita esal-di bat ere: “Aurrera bakarrik eginez gero, bizkorrago joango gara; elkarrekin ibiliz gero, urrunago iritsiko gara”.

Horiek dira Mur obraren esentzia gorde duten ele-mentuak. Izan ere, Mur zirku-ikuskizun bizia, poetikoa eta integratzailea da, non ezinezko eraikuntzek pert-sonaiak elkarrekin lan egitera bultzatzen dituzten hel-buru komun baten alde: horma deseraiki mundu berri bat eraikitzeko.

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Nacho Flores

ARTISTAK / ARTISTAS: Circ Vermut (Jordi Mas, David Caldenich), Circ Bombeta (Oriol Morgades, Quique Maltas, Sergi Comesa, Manolo Osoyo), Alberto Munilla, Ramón Giménez, Nacho Flores

JATORRIZKO MUSIKA / MÚSICA ORIGINAL: Ramón Giménez

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Gabriel Chamé Buendia

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Matias Bassi, Elvira Gómez, Gabriel Beck, Martín López

Cuatro actores, especialistas en el teatro físico, el clown y el burlesco, interpretan la famosa tragedia de William Shakespeare, Othelo.

En una puesta totalmente despojada de realismo co-tidiano, el juego físico y el verso blanco del maestro inglés se enfrenta y se complementa en un lenguaje lúdico, hilarante y absurdo. Respetando el texto de Othelo, su poesía y tensión dramática, ahondo en las intenciones de los personajes a través del gag có-mico, generando una ironía siniestra en la tragedia. Investigo, sin solemnidad, la relación entre lo trágico y lo cómico, como claves del teatro clásico y contem-poráneo.

“Siempre Shakespeare. Lo cómico es trágico y tan trágico que es cómico, o lo que somos capaces de hacer por odio y celos”.

Othelo, termina mal

Mika project


Lau aktorek antzerkigintza fisikoan, pailazo erakoan eta burlatian adituak William Shakespeare-ren Othelo tragedia ospetsua antzezten dute

Eguneroko errealismoa erabat bazter uzten duen apustu honetan, jolas fisikoak eta idazle ingelesaren bertso zuriek hizkera jostari, barregarri eta absurdo bati aurre egiten diote eta, aldi berean, haren osaga-rri bihurtzen dira. Otheloren testua, poesia eta tentsio dramatikoa errespetatuz, pertsonaiaren asmoan sa-kontzen du gag komikoen bitartez, tragedian zehar ironia gaiztoa sorraraziz. Seriotasunik gabe, tragikoa eta komikoaren arteko lotura aztertzen du, hura an-tzerkigintza klasikoaren eta garaikidearen giltzarritzat ulertuta.

“Shakespeare beti. Komikoa tragikoa da, eta hain da tragikoa non komikoa den, edo zer egiteko gai garen gorrotoaren eta jelosiaren eraginez”.


ANTZERKIA I TEATRO



100 min. | 15 €


ZIRKOA I CIRCO



15 €

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TEATRO JESÚS IBÁÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIA

ANTZERKIA I TEATRO

JIM AKTUAL ABONAMENDUA ABONO JIM AKTUAL

15 €

Claudia La conquesta del Pol Sud


Claudia es el segundo espectáculo de la trilogía so-bre Historia e Identidad de La Conquesta del Pol Sud, caracterizada por buscar trabajar nuevos lenguajes a través de nuevos formatos.

Claudia será un espectáculo complejo porque toca diferentes temas, porque tiene diferentes registros, porque combina diferentes lenguajes, porque mez-cla declaraciones reales con elementos de ficción. Y esta es una complejidad que nos interesa.

La experiencia vital de Claudia llega a escena en forma de relato y nos interpela directamente sobre conceptos como revolución, memoria y educación.

Claudia da Hego Poloaren Konkistaren Historia eta Identitatea trilogiaren bigarren ikuskizuna. Formatu berrien bidez hizkera berriak bilatzean datza haren berezitasuna.

Claudia ikuskizun konplexua da, gai ezberdinak lantzen dituelako, erregistro ezberdinak jorratzen di-tuelako, hizkera ezberdinak konbinatzen dituelako, benetako adierazpenak eta fikziozko elementuak nahasten dituelako. Era horretako konplexutasuna interesatzen zaigu.

Claudiaren bizi-esperientziak agertokira jauzi egin du kontakizun formatuan, eta “iraultza”, “memoria”edota “hezkuntza” bezalako kontzeptuen inguruan galde egiten digu.

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Carles Fernández Giua

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Claudia Victoria Poblete

laconquesta.com


ANTZERKIA I TEATRO


15 €

Los años rápidosSecun de la Rosa


Compuesta de tres cuadros, los años rápidos se adentra en la historia de una familia de clase traba-jadora durante diferentes épocas. Soterradamente descubrimos el universo de los llamados pisos del Gobernador, aquellas colmenas creadas duran-te los años del franquismo y de como un piso (¿un hogar?) puede ser herencia no sólo económica, sino política, familiar, emocional y convertirse en el centro vital de la historia de personajes.

Creo en el teatro como reflexión pero también como arte y necesitaba contar una historia en concreto y que lo demás se impregnara en el viaje. Pero si está como telón de fondo la tristeza de saber que mucho de toda aquella mentira fue político. Y también afectivo.

Secun de la Rosa.

Hiru ataletan antzeztua, Urte arinak obra langile-klaseko familia baten historian murgiltzen da garai ezberdinetan zehar. Bide batez, Gobernadorearen etxebizitzak deritzenen unibertsoa ezagutuko dugu, frankismoan zehar eraikitako erlauntz itxurako horie-na, hain zuzen. Pisu bat, oinorde ekonomikoaz gain, oinorde politikoa, familiakoa eta emozionala ere izan daiteke, eta pertsonaien istorioaren erdigune bihurtu.

“Antzerkigintzan sinesten dut gogoeta zein arte moduan, baina istorio jakin bat kontatzeko beharra neukan, gainerako alderdiak bidaian zehar azalaraz zitezen utziz. Bada, ordea, atze-oihal gisa, gezur ha-ren zati handi bat politikoa izan zelako tristura. Baita emozioei lotua izan zelakoa ere”.

Secun de la Rosa.

ANTZERKIGINTZA / DRAMATURGIA: Secun de la Rosa

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Secun de la Rosa

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Cecilia Solaguren, Sandra Collantes, Pepa Pedroche, Marcial Álvarez

5756


ANTZERKIA I TEATRO


95 min. | 15 €

Un tercer lugarUna producción del Teatro Español


Seis personajes profundamente neuróticos tratan de relacionarse entre sí lo mejor que pueden, y también de amarse lo mejor que saben.

Unos se decantan por el modelo del amor cortés, disponiéndose a cualquier sacrificio a la espera de que el amado se convierta por fin en amante.

Otros observan con perplejidad como su propia ver-dad les es arrebatada. Todos, en definitiva anhelan la posibilidad de un contacto auténtico y una comunica-ción verdadera.

Denisse Despeyroux, es dramaturga, directora, y, para muchos, hermana espiritual de Sanzol, de Daul-te, de Spregelburd. O sea, que su poción mágica combina talento, pasión, y un gramo (o dos) de locura.

Marcos Ordóñez

“Sei pertsonaia zeharo neurotiko elkarrekiko harre-manetan ahal bezain ongien aritzen ahalegintzen dira, baita dakiten bezain ongien elkar maitatzen ere.

Batzuek maitasun adeitsuaren alde egiten dute, edo-zein sakrifiziorako prest egonik maite duten hura azkenik beren maitale bihur dadin.

Beste batzuek, aldiz, harrituta ikusten dute nola nor-baitek beren egia lapurtzen dien. Azken batean, guztiek desiratzen dute egiazko harreman bat eta benetako komunikazioa izateko aukera.

Denisse Despeyroux dramagilea eta zuzendaria da, eta, askorentzat, Sanzol, Daulte edota Spregelburd-en arreba espirituala. Haren edabe magikoak talen-tua, pasioa eta erotasun gramo bat (edo bi) konbina-tzen ditu”.

Marcos Ordóñez

TESTUA ETA ZUZENDARITZA / TEXTO Y DIRECCIÓN: Denise Despeyroux

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Jesús Noguero, Vanessa Rasero, Giovanni Bosso, Sara Torres, Prieto Olivera, Lorena López


ANTZERKIA I TEATRO


85 min. | 15 €

Iphigenia en VallecasMaría Hervás - Serena Producciones


No estudia, no trabaja. La puedes ver borracha por el barrio, tirada en un banco en la plaza o dando voces a deshoras. Y todos lo pensamos: “pedazo de guarra, quinqui de mierda”. Hay tantas como ella... Sin em-bargo, dice que nosotros, todos nosotros, estamos en deuda con ella; y que ya es hora de cobrar lo que es suyo.

Regresamos a los mitos porque recogen algo esen-cial. Algo sobre lo que probablemente no podamos posicionarnos de manera unívoca. Cada autor centra la mirada en los aspectos que considera más rele-vantes a día de hoy, creando nuevas preguntas. El galés Gary Owen nos conduce por un paisaje de pobreza y actualidad para poner en primer término cuestiones socioeconómicas.

Ez du ikasten, ez lanik egiten. Auzoan barrena mo-zkor ikus dezakezu, plazan banku batean botata edo ordu txikitan oihuka. Eta denek pentsatzen dugu: “urdanga halakoa, kinki madarikatua”. Hainbeste dira bera bezalakoak... Halere, besteok, beste guztiok ha-rekin zorretan gaudela dio, eta badela garaia berea kobratzeko.

Mitoetara itzuli gara, funtsezkoa den zerbait jasotzen dutelako. Ziurrenik ezingo dugu iritzi zalantzagabe-rik izan horren inguruan. Autore bakoitzak gaur egun esan guratsuentzat jotzen dituen alderdietan jartzen du arreta, galdera berriak sortuz. Gary Owen gales-tarrak txirotasun-paisaia garaikide batean zehar gida-tzen gaitu, kontu sozioekonomikoak ekarriz.

EGILEA / AUTOR: Gary Owen

MOLDAKETA / ADAPTACIÓN: María Hervás

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Antonio C. Guijosa

ANTZEZLEA / INTÉPRETE: María Hervás

EKOIZPENA / PRODUCCIÓN: María Hervás - Serena Producciones

© Sergio Parra

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XXI. mendeko flamenkoa

Flamenco del siglo XXI

otsailak 3 febrero

EL PELE Kordobako kantaria Cantaor de Córdoba

“Giraldillo del Cante” saria 2014ko Sevillako Arte Flamenkoko Bienalean / Giraldillo del Cante en la Bienal de Flamenco de Sevilla’2014

Niño Seve, gitarra jotzailea / guitarrista

Flamenkoaren sustrai garbienetatik abiatuta betiere, bere intuizio mu-sikalak, bere ezagutza artistikoak eta forma berriak bilatzeko grinak eraman dute El Pele munduko agertokirik onenetan musikaren figurarik garrantzitsuenekin batera aritzera.

Su intuición musical, sus conoci-mientos artísticos y su personali-dad buscadora de nuevas formas, arrancando siempre de las raíces más puras del flamenco, lo han llevado a compartir los escenarios más dignos del mundo con las pri-merísimas figuras de la música.

otsailak 17 febrero

MARÍA MEZCLE Sanlúcarreko kantaria Cantaora de Sanlúcar

“Alegrías” arloko saria La Unión-en (2013)

Premio por Alegrias en La Unión’ 2013

Manuel Parrilla, gitarra jotzailea / guitarrista

Bere probintziako elkarte fla-menkoetan errezitaldiak eskaintzen hasi zen eta, pixkanaka-pixkanaka, Andaluzia osoko flamenko-lehiake-ta ugari irabazi ditu, La Liviana, La Petenera, La Serrana bezalako flamenko-espezialitateetan sariak jasoz.

Empezó a recorrer las peñas fla-mencas de su provincia dando recitales y poco a poco empezó a ganar los concursos de cante a los que se presentaba por toda Anda-lucía, consiguiendo galardones de las especialidades de cantes como La Liviana, La Petenera, La Serra-na…

martxoak 3 marzo

“De la misma sangre”,

La Herencia de los Torre

JOSÉ el de la TOMASA Sevillako kantaria Cantaor de Sevilla

Jerezko Flamenkologia Katedraren Sari Nazionala (2012)

Premio Nacional de la Cátedra de Flamencología de Jerez’ 2012

Manolo Franco, gitarra jotzailea / guitarrista

Gabriel de la Tomasa, kantari gonbidatua / cantaor invitado

José egungo kantaririk nagusiene-takotzat jotzen da giro eta kritika flamenkoan. Izan ere, ezinbesteko parte hartzailea da Andaluziako flamenko-jaialdietan eta kalitatezko edozein ikuskizunetan.

José está considerado en el am-biente y la crítica flamenca como uno de los más grandes cantaores del momento, siendo una figura imprescindible en los festivales fla-mencos de Andalucía y en los es-pectáculos de calidad.

martxoak 17 marzo

ROSALÍA Bartzelonako kantaria Cantaora de Barcelona

Alfredo Lagos, gitarra jotzailea / guitarrista

Egungo flamenkoaren etorkizun handieneko ahots guztiz pertsona-la da Rosaliarena. Tradizioa ondo ezagutzen du, baina bere jarrera garaikidea da; bere ahotsa hunki-garria da piano leun baten doinuan zein bere baitako piztia askatzen duenean.

Es una de las voces más promete-doras y personales del flamenco actual. Conocedora de la tradición pero con actitud contemporánea, su voz emociona tanto en los pia-nos finos y abellotados como en los momentos en que saca a pa-sear a la bestia.

apirilak 14 abril

MIGUEL de TENA Cantaor de Badajoz

“Lámpara Minera” saria La Unión-en (2006)

“Lámpara Minera de La Unión” 2006

Antonio Patrocinio, gitarra jotzailea / guitarrista

Ruecas herrikoa (Badajoz) da Mi-guel. Flamenko-kantari serioa da, errepertorio zabalekoa eta ahots goxo, garbi eta behar denean urra-tu baten jabe, erregistro altuetan aritzen dena eta abesti molde as-kean egundoko ahalmena erakus-ten duena.

Natural Ruecas (Badajoz) Miguel es un cantaor serio, con variado re-pertorio, con voz dulce y clara no exenta de desgarro, con registros altos y un poderío extraordinario en los cantes libres.


FLAMENCO

Abonamenduak / Abonos 52 €

Sarrerak / Entradas: 15 €

Dagoeneko Salgai / Ya a la venta

Teatro Jesús Ibáñez de Matauco Antzokia

20:30

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FAMILIARENTZAKO ANTZERKIA I TEATRO EN FAMILIA

FAMILIARENTZAKO ANTZERKI ABONAMENDUA ABONO TEATRO EN FAMILIA

60 min. | 6 €. Ez dago deskonturik. Sin descuentos6 urtetik aurrera / a partir de 6 añosSarea Zirkuitua / Circuito Sarea

EGILEA ETA ZUZENDARIA / AUTOR Y DIRECTOR: Jokin Oregi

MUSIKA/MÚSICA: Iñaki Salvador

EKOIZPENA / PRODUCCIÓN: Versailleseko Théâtre Montansier, Basauriko Teatro Social Antzokia eta Donostia Kultura.

KOPRODUKZIOA /COPRODUCIÓN: Théâtre Montansier de Versailles, Teatro Social Antzokia de Basauri y Donostia Kultura, Teatro Principal Antzokia

ANTZEZLEAK/ INTÉRPRETES: Anduriña Zurutuza, Javier Renobales, Ana Meabe, Ana Martínez.

Izar es una estrella feliz, tanto, que no querría crecer nunca. Pero la vida, azarosa y caprichosa como una niña malcriada, le depara otro destino, un laberinto emocional inesperado del que sólo podrá salir guia-da por otra estrella, pero no una estrella cualquiera, sino una estrella de mar.

Izar Testurik gabe / Sin texto

Marie de Jongh


Izar horixe da: izar bat. Hain zoriontsu da, ez bailuke sekula hazi nahi. Baina bizitza gorabeheratsua eta gaizki hezitako haur bat bezain apetatsua denez, patu ezberdin bat izango du zain: ezusteko labirinto emozionala. Beste izar baten laguntzaz baino ezingo da handik irten; ez dio edozein izarrek balio, ordea, itsas izar bat izan behar du.

Arren eskatzen dugu ikuskizun bakoitzerako gomendatutako adinak errespetatzeko

Se ruega encarecidamente se respeten las edades recomendadas para cada espectáculo

FAMILIARENTZAKO IKUSKIZUNAK

ESPECTÁCULOS EN FAMILIA

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6 €. 5 urtetik aurrera / a partir de 5 años

AUTOREA ETA ZUZENDARIA / AUTORA Y DIRECTORA: Garbi Losada

JATORRIZKO MUSIKA / MÚSICA ORIGINAL: Javier Asín

KOREOGRAFIA / COREOGRAFÍA: Bertha Bermudez

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Txori Garcia Uriz, Ion Barbarin, Montse Zabalza

adosteatroa.com

Los cuentos actuales ya no tratan únicamente de la diferencia entre ser honestos o malvados, ni sobre la importancia de compartir y ser obedientes. Recu-rriendo a otro tipo de valores, logran dar a conocer y trabajar multitud de temas. Y es que los cuentos para niños se basan cada vez más en la realidad cotidiana.

Zapatila gorridun mutikoa Testurik gabe / Sin texto

Ados teatroa


Orain ipuinek ez dute soilik zintzoa edo gaiztoa iza-tearen arteko ezberdintasunaz, edota elkarbanatzea-ren eta esatekoa izatearen garrantziaz hitz egiten. Bestelako balioak erabiliz, beste horrenbeste gai ezagutu eta landu ditzakete haur Egunerokoan bizi dugun errealitatean oinarritzen dira, geroz eta gehia-go, haurrentzako istorioak.




6 €. 5 urtetik aurrera / a partir de 5 años

Sarea Zirkuitua / Circuito Sarea

EGILEA / AUTOR: Julio Salvatierraren egokitzapena, Homeroren oinarri hartuta

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: José Carlos Garcia

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Aritza Rodríguez, José Cruz Gurrutxaga, Fran Lasuen

MUSIKA ZUZENDARITZA ETA KONPOSAKETA / DIRECCIÓN MUSICAL Y COMPOSICIÓN: Fran Lasuen

gorakada.com

La historia de Ulises es la historia del viaje como metáfora de la vida, de la lucha contra las dificul-tades y la forma de resolverlas. Un viaje lleno de peripecias únicas y, de juegos compartidos don-de cada acto, cada escena, es un universo en sí mismo. Podemos pedirle a Ulises que nos deje, seguirle en la búsqueda de su Ítaca esperando con ello encontrar también la nuestra. Larga vida al héroe griego.

Ulises-en bidaiak (euskaraz)

Teatro Gorakada

martxoak 18 marzo 18:00

Ulisesen istorioa bidaia baten istorioa da. Bidaia baita, azken nean, bizitzaren metafora, zailtasu-nen kontrako borrokaren eta zailtasunak kon-pontzeko moduaren isla. Peripeziaz eta jolasez betetako bidaia, non ekintza eta eszena bakoi-tza unibertso oso bat bihurtzen den. Ulisesi bere Itaka aurkitzen eraman gaitzala eskatuko diogu, ea guk ere gure Itaka aurki tzen dugun. Bizi bedi heroi greziarra!

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TEATRO FEDERICO GARCÍA LORCA ANTZOKIA

FAMILIARENTZAKO MUSIKA / MÚSICA EN FAMILIA

Abonamendutik kanpo Fuera de abono

6 €.Leku mugatuak / Aforo limitado Adina 1-3 urte bitartean / Edad: de 1 a 3 años

LANAK / OBRAS: Shostakovich, Beethoven, Saint-Saens, Britten

Cristina Vertiz, biolina / violín

Pedro José Rodríguez, pianoa / piano

Anthony Lafargue, perkusioa / percusión

Didier Bousquet, tronpeta / trompeta

A través del juego, el baile, la pantomima y una di-vertida, alegre e infrecuente música de autores tan dispares como Britten, Beethoven o Shostakovich, Pierrot encontrará la manera de llegar a su destino, donde estará el tiempo justo para darse cuenta de que lo divertido… fue el camino. La música estará protagonizada por un grupo de instrumental de la Orquesta.

Euskadiko Orkestra / Orquesta Sinfónica de Euskadi

Pierrototsailak 4 febrero, 17:00 – 18:30

Jokoaren, dantzaren, pantomimaren eta hainbat musikagileren musika alai eta ezohikoaren bitartez, besteak beste Britten, Beethoven edo Xostakovitx, Pierrotek bere jomugara iristeko modua aurkituko du, eta han konturatuko da dibertigarriena... bidea izan dela. Orkestrako instrumentista talde batek joko du musika.




48 min. | 5 €. 5 urtetik aurrera / a partir de 5 años

EGILEA / AUTOR: Joaquín Casanova, Elisa Ramos

ZUZENDARITZA / DIRECCIÓN: Joaquín Casanova

ANTZEZLEAK / INTÉRPRETES: Lola Martín Aktore manipulatzaileak / Actores manipuladores. Elisa Ramos, Ariel García

lamaquine.com

El espectáculo es una reflexión sobre los abusos que sufre el medio ambiente a manos del ser humano contado a modo de fábula poética, con una sensi-bilidad y un sentido del humor que hace que esta obra sea más eficaz que muchísimas campañas eco-lógicas.

Un conjunto escénico cargado de simbolismo y ter-nura que transmiten valores de solidaridad y respeto al medio ambiente.

Historia de una semilla, una bella fábula sobre la naturaleza

La maquiné


Ikuskizun hau ingurumenak gizakiaren eskuetan ja-saten dituen gehiegikeriei buruzko gogoeta bat da. Alegia poetiko baten erara kontatuta dago eta, sent-sibilitate eta umore handiz antzeztua denez, obra hau kanpaina ekologiko asko baino eraginkorragoa da.

Lan honen antzezpena sinbolismoz eta samurtasu-nez beterik dago, eta ingurumenarekiko elkartasu-nezko eta errespetuzko balioak transmititzen ditu.

TEATRO FEDERICO GARCÍA LORCA ANTZOKIA

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FAMILIARENTZAKO MUSIKA I MÚSICA EN FAMILIA

FAMILIARENTZAKO MUSIKA ABONAMENDUA ABONO MÚSICA EN FAMILIA

Gomendatutako adina: 6-12 urte bitartean Edad recomendada: entre 6 y 12 años

55 m | 6 €

Sentsibilizazio Tailerra / Taller de Sensibilización: 17:45

ERREPERTORIOA / REPERTORIO: Ludwig Van Beethoven, 6ª Sinfonía (Pastoral)/ 6. Sinfonia (Pastorala)

KONTZERTINO-ZUZENDARIA / CONCERTINO-DIRECTORA: Birgit Kolar:

AURKEZLEA/PRESENTADORA Ana Eguiazabal

La Sexta de Beethoven, Pastoral y Recuerdos de la vida campestre, tres títulos para 40 minutos de mú-sica sinfónica que pertenecen ya al inconsciente co-lectivo de gran parte de los habitantes del planeta, ese planeta Tierra que describe con emoción, fuerza y belleza nuestro universal Beethoven. El concierto que ofrecerá la Orquesta Sinfónica de Euskadi se plantea en diferentes secciones en las que se des-tacarán diferentes melodías y frases de la obra, estu-diadas previamente por el alumnado, para posterior-mente escuchar cada movimiento completo.


Beethoven: Pastoralamaiatzak 11 mayo, 19:00

Beethovenen Seigarrena, Pastorala eta Landa-bi-zitzaren oroitzapenak dira Beethovenek emozioz, indarrez eta edertasunez deskribatzen dituen gure planetako biztanle askoren subkontzientean gordeta dauden musika sinfonikoko 40 minutu horiek dituz-ten hiru izenburuak. Euskadiko Orkestra Sinfonikoak emango duen kontzertua ikasleek aurretik ikasitako lanaren doinu eta esaldiak nabarmenduko diren zenbait ataletan banatuko da. Ondoren, lanaren mu-gimendu bakoitza osorik entzungo dute.




55 min. | 6 €. Gomendatutako adina: 6-12 urte bitartean Edad recomendada: entre 6 y 12 años

SENTSIBILIZAZIO TAILERRA / TALLER DE SENSIBILIZACIÓN: 16:45

LANAK / OBRAS : Nuyten, Debussy, Diabelli, Köhler, Bach, Urbieta, Saint-Saëns, Britten, Kachaturian, Ravel, Squire, Hammerstein II, Rodgers

La altura de los sonidos, su duración, la intensidad con la que producimos y ese timbre o color particu-lar que nos permite distinguir la voz de las personas que nos rodean…. Elementos nos permiten crear me-lodías, ritmos, sonidos bonitos, diferentes, interesan-tes…nos permiten crear música! Pero, aún nos falta un elemento esencial…la fantasía, la imaginación que nos permita volar y crear…porque ¿de dónde surge la música sino de nuestro interior?


Soinuekin jolaseanapirilak 22 abril, 18:00

Soinuen altuera, horien iraupena, horiek sortzerakoan darabilgun ozentasuna eta gure inguruko pertsonen ahotsak bereiztea ahalbidetzen digun tinbre edo ko-lore berezia… elementu guzti horiei esker sor ditzake-gu melodiak, erritmoak, soinu ederrak, ezberdinak, interesgarriak… musika sor dezakegu horiek baliatuz! Baina ezinbestekoa den osagaia falta zaigu oraindik: fantasia, hegan egin eta sortzeko gaitasuna emango digun irudimena, alegia. Izan ere, nondik dator mu-sika geure barrutik ez bada?

PIANOA / PIANO: Maite Esteban Mikel Cañada

BIOLONTXELOA / VIOLONCHELO: Ana Eguiazabal

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6 €4 urtetik aurrera /a partir de 4 años

ZUZENDARIA / DIRECTOR: Iker Olazabal

MUSIKA / MÚSICA: Peter Pan, Suite Sinfónica. Ferrer Ferrán.

PARTEHARTZAILEAK / PARTICIPAN: Autismo Araba e Instituto de Música, Arte y Proceso

Creación y recreación del cuento de Peter Pan me-diante paisajes sonoros, canciones, danzas y artes plásticas, con los que personajes como Wendy, Cam-panilla o el Capitán Garfio encontrarán su lugar en el escenario.

Espectáculo musical en el que usuarios de Autismo Araba participan activamente con la Banda Municipal de Música y el Instituto de Música, Arte y Proceso creando su propia versión de este cuento.

Udal Musika Banda / Banda Municipal de Música

Creando y recreando Peter PanAcción de Música Comunitaria (Community Music)

maiatzak 20 de mayo, 18:00

Obra honek Peter Panen ipuina sortzen eta birsort-zen du paisaia soinudunen, abestien, dantzen eta arte plastikoen bidez. Agertokian Wendy, Txilintxo edo Kako Oker kapitaina izango dira.

Ikuskizun honetan, Udal Musika Bandarekin eta Mu-sika, Artea eta Prozesua Institutuarekin elkarlanean, Autismo Araba-ko erabiltzaileek modu aktiboan parte hartu dute, ipuin honen bertsio propioa eginez.




6 €.4 urtetik aurrera /a partir de 4 años

ZUZENDARIA / DIRECTOR: Hilario Extremiana

Bilingüe (voz en of euskera y la participación directa de los músicos en castellano)

De la mano de la Banda Municipal de Música y el gru-po de percusión Odaiko, realizaremos un viaje reple-to de música, humor y aventuras para conocer dife-rentes regiones y culturas. Todo tipo de instrumentos de percusión mostrarán la hermosa historia de estos embajadores del ritmo.

Udal Musika Banda / Banda Municipal de Música

Hau Banda hau! martxoak 25 marzo, 18:00

Udal Musika Bandaren eta Odaiko perkusio-taldea-ren eskutik, musikaz, umorez eta abenturaz beteriko bidaia bat egingo dugu, hainbat eskualde eta kul-tura ezberdin ezagutzeko. Era guztietako perkusio-tresnek erakutsiko digute erritmoaren enbaxadore hauen historia ederra.

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6 €.

EGILEA / AUTOR: C.W. Gluck

ZUZENDARI MUSIKALA / DIRECCIÓN MUSICAL: Iker Sánchez Silva

ESZENA ZUZENDARIA /DIRECCIÓN ESCÉNICA: Mikel Gómez de Segura

BAKARLARIAK / SOLISTAS:Orfeo: David Alegret, Euridice: Ainhoa GarmendiaAmor: Alicia Amo

ORKESTRA/ ORQUESTA: Gasteizko Ganbara Orkestra

ABESTBATZAK / COROS: Nurat Abesbatza - Samaniego Abesbatza

ABESBATZEN ZUZENDARIA / DIRECTORA DE COROS: Nagore Alangua

EKOIZPEN EXEKUTIBOA / PRODUCCIÓN EJECUTIVA: José Ruiz de Azúa

EKOIZPENA / PRODUCCIÓN: Arké

Un año después del aplaudido estreno LÉlisir DÁmore y tras el éxito en temporadas anteriores con La flauta Mágica y El Caserio 2.0, ARKÉ vuelve con un nuevo título para toda la familia: Orfeo y Euridice de C. W. Gluck, una de las obras que han pasado a la historia por ser el puente entre la ópera de ayer y de hoy. Una versión adaptada para el público más joven.

Arké - Opus Lírica

Orfeo y Euridice, de C.W. Gluck (Euskaraz)

maiatzak 27 mayo 18:00

Harrera bikaina jaso zuen LÉlisir DÁmore obraren estreinalditik urtebete igaro denean, eta Txirula ma-gikoa eta Baserria aurreko lanen arrakasta eta gero, ARKÉ familia guztiarentzako lan batekin itzuli da: Orfeo eta Euridice, C. W. Gluck-ena. Iraganeko eta egungo operaren arteko zubia eraikitzeagatik histo-rian mugarri diren obretako bat, hain zuzen. Ikusle gazteenentzat egokitutako bertsioa da

GOGOAN IZAN

• Sarrerak erostean begiratu ondo dauden, gerora ezingo baitira ez aldatu, ez itzuli.

• Ikuskizunak hala eskatuz gero, ikusleen kokalekua aldatzerik izango dute antolatzaileek.

• Ikuskizuna hasi baino 20 minutu lehenago zabalduko dira ateak.

• Garaiz hasiko dira ikuskizunak, eta saioa hasi ondoren ezingo da aretora sartu atsedenaldira arte, baldin badago.

• Aretora sartzerakoan deskontuaren ziurtagiria aurkeztu behar da.

• Galarazita dago grabazioak nahiz argazkiak egitea, zuzendaritzaren berariazko baimenik gabe.

• Ezingo da ez jan ez edan areto barruan.

• Ikuskizun bat bertan behera uztea izango da dagokion zenbatekoa itzultzeko arrazoi bakarra.

• Ezinbesteko arrazoiren bat egokituz gero, iragarritako ikuskizunen partehartzaileak ordezkatzerik izango dute antolatzaileek.

• Erlojuak, telefonoak eta soinua ateratzen duten bestelako tresnak itzalita eduki behar dira, emanaldiak iraun bitartean.

• Areto guztietan dago mugikortasuna murriztua duten pertsonentzako lekuren bat (ikuskizuna hasi baino bi ordu lehenagora arte erreserbatu daitezke) :

- Principal antzokian, 20 leku. - Federico García Lorca antzokian,

4 leku. - Jesús Ibáñez de Matauco antzokian,

6 leku. - Félix Petite antzokian, 6 leku.

• Areto guztiek dute larrialdietarako plana.

• Ezin da sartu aretora hiru urtetik beherako adingaberik 0-3 urteetako haurrentzat ez diren emanaldietara.

RECUERDA • Comprobar las entradas en taquilla. No

se admitirán cambios ni devoluciones en otro momento.

• La organización se reserva el derecho a cambiar la ubicación del público, por necesidades del espectáculo.

• El acceso del público comienza 20 minutos antes de la hora de inicio de los espectáculos.

• Los espectáculos comenzarán puntualmente a la hora anunciada, no permitiéndose después el acceso a la sala, hasta el intermedio si lo hubiere.

• Presentar justificante del descuento para acceder a la sala.

• No está permitido realizar fotografías, filmaciones ni grabaciones, sin autorización expresa de la dirección.

• No está permitido el consumo de alimentos y bebidas en la sala.

• La cancelación de un espectáculo será la única causa admitida para la devolución del importe correspondiente.

• La organización se reserva el derecho a modificar la composición de los espectáculos anunciados, cuando causas de fuerza mayor lo exijan.

• Se ruega a los/as espectadores/as que se aseguren de que su reloj, teléfono móvil u otros aparatos no emitan señales acústicas durante la función.

• Todas las salas disponen de localidades para personas con movilidad reducida (reserva hasta dos horas antes del comienzo del espectáculo): - El Teatro Principal Antzokia,

20 plazas. - El Teatro Federico García Lorca,

4 plazas. - El Teatro Jesús Ibáñez de Matauco,

6 plazas. - El Teatro Félix Petite, 6 plazas.

• Todos los recintos disponen de un plan de emergencia.

• No se permite la entrada en la sala a menores de tres años en las representaciones no destinadas a su edad.

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SARRERA SALMENTA

ABONAMENDUAK (Leihatiletan, telefonoz, Interneten bidez): Urtarrilaren 25ean, 10:00etatik 13:00etara eta 18:30etik 20:30era.Urtarrilaren 26an eta 27an, 18:30etik 20:30era.

ABONAMENDU IREKIAK(Leihatiletan eta telefonoz) Principal Antzokiko leihatiletanUrtarrilaren 29an, 10:00etatik 20:30era.Urtarrilaren 30ean, 10:00etatik 13:00etara eta 18:30etik 20:30era.Otsailaren 1etik aurrera ohiko ordutegian.

SALMENTA HAISERA:ORDUTEGI BEREZIAUrtarrilaren 31eanPrincipal Antzokiko leihatiletan 10:00etatik 20:30era.Gizarte Etxeetako Antzokietako leihatiletan 10:00etatik 20:30era.Online salmenta 10:00etan hasiko da.

SALMENTA ARRUNTAOtsailaren 1etik aurrera, ohiko ordutegian asteartetik larunbatera.

SALTOKIAK- Principal Antzokiko leihatilan.Ikuskizun guztien salmenta. Asteartetik larunbatera jaiegunetan izan ezik, 18:30etik 20:30era. Eta ikuskizuna hasi baino bi ordu lehenago.Txandako zenbakia eskura daiteke leihatila ireki 30 minutu baino lehen.- Jesús Ibáñez de Matauco (Hegoalde G.E.), Federico García Lorca (Lakua G.E.) eta Félix Petite

(Ibaiondo G.E.) antzokietako leihatiletan. Gizarte Etxeetako Antzokietako ikuskizunak, 10:00etatik 20:30era.

- Telefonoz: 945 161 045, kreditu-txartelaren bidez, ohiko ordutegian.- Interneten bidez: https://www.ticket.kutxabank. es/principalantzokia/ Inprima itzazu txartelak zure

etxean!- Kutxabankeko orotarako kutxazaina, 24 h. (Dendaraba eta Andre Maria Zuriaren plaza).

DESKONTUAKDeskontu hauek balia daitezke, ikuskizun bakoitzean zehazten dira dagozkion salbuespenak.Aretora sartzerakoan deskontuaren ziurtagiria aurkeztu behar da.• Langabetuak: % 25• 65 urtetik gorakoek: % 20• 30 urtetik beherakoek: % 50, abonamenduei ere aplikatzekoa, horrek barne hartzen dituen sarreren

prezio osoaren gainean.• Abonu irekia: 4 edo 5 ikuskizunen erosketarekin %15 eta 6 ikuskizunetik gora %20a. (leihatiletan edo

telefonoz).Deskontuak Interneten bidez ere egiten diraAbonamendu irekia: Pertsona berak ezingo ditu erosi 8 sarrera baino gehiago ikuskizun bererako, ezta guztira 50 baino gehiago.Abonu gaztea: %50eko deskontua abonuetan

VENTA DE ENTRADAS

ABONOS(taquillas, teléfono, Internet)25 de enero, de 10:00 a 13:00 y de 18:30 a 20:30.26 y 27 de enero, de 18:30 a 20:30.

ABONOS ABIERTOS(Solo en taquilla y por teléfono)29 de enero, de 10:00 a 20:30.30 de enero, de 10:00 a 13:00 y de 18:30 a 20:30.A partir del 1 de febrero en el horario habitual de taquilla.

HORARIO ESPECIAL INICIO DE VENTA31 de eneroTeatro Principal. Horario de taquilla y teléfono: de 10:00 a 20:30.Centros Cívicos. Horario de taquilla y teléfono: de 10:00 a 20:30.La venta online comienza a las 10:00 h

VENTA ORDINARIAA partir del 1 de febrero en los horarios y canales habituales.

PUNTOS DE VENTA- En las taquillas del Teatro Principal Antzokia.Venta de todos los espectáculos.De martes a sábado (excepto festivos) de 18:30 a 20:30 h. Y DOS HORAS antes del inicio de cada espectáculo.Se podrá coger nº de turno 30 minutos antes del horario de apertura de la taquilla- En las taquillas del Teatro Jesús Ibáñez de Matauco (C.C. Hegoalde), Teatro Federico García Lorca

(C.C.Lakua) y del Teatro Félix Petite (C.C.Ibaiondo).Venta de los espectáculos de los Teatros de los Centros Cívicos. De 10:00 a 20:30.- Por teléfono: 945 161 045, con tarjeta de crédito, en horario habitual de taquilla.- En internet: https://ticket.kutxabank.es/principalantzokia/ ¡Imprime las entradas en tu propia casa!- Cajeros multiservicio Kutxabank 24 h. (Dendaraba y Virgen Blanca).

DESCUENTOSEs posible acogerse a los siguientes descuentos, las excepciones se indican en el espectáculo.correspondiente y deberán justificarse a la entrada al teatro.• Desempleados/as: 25%• Mayores de 65 años: 20%• Menores de 30 años: 50%, aplicable también a los abonos sobre el precio total de las entradas del

mismo.• Abonos abiertos: 4 o 5 espectáculos 15%, y a partir de 6 espectáculos 20% (solo en taquilla y por

teléfono).Descuentos aplicables por Internet, excepto abono abierto. Cada persona no puede adquirir más de 8 entradas de un mismo espectáculo, ni más de 50 en total.Abono joven: 50% de descuento en abonos

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TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIASan Prudencio, 29

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIAPrezioak / Precios

Deskontuak Descuentos

ANTZERKI ABONAMENDUA / ABONO TEATRO. 138/96/54 otsailak 8 febrero Troyanas 24 24 18 12 OD/DHmartxoak 2 marzo Autobiografía de un Yogui 18 18 12 6 OD/DHmartxoak 10 marzo El tratamiento 18 18 12 6 OD/DHmartxoak 14 marzo La dama duende 18 18 12 6 OD/DHapirilak 12 abril Tebas Land 18 18 12 6 OD/DHapirilak 18 abril La casa de la llave 18 18 12 6 OD/DHapirilak 21 abril Arte 18 18 12 6 OD/DHmaiatzak 5 mayo Crimen y telón 18 18 12 6 OD/DHmaiatzak 10 mayo Cronología de las bestias 24 24 18 12 OD/DHmaitzak 19 de mayo Todas las noches de un día 24 24 18 12 OD/DH

EUSKARAZKO ANTZERKI ABONAMENDUA / ABONO TEATRO EN EUSKARA. 42otsailak 6 febrero Óxido 15 OD/DHmarxoak 22 marzo Dublindarrak 15 OD/DHapirilak 17 abril Giltzadun etxea 15 OD/DHmaiatzak 30 mayo Sherezade eta eta tipularen azalak 15 OD/DH

ABONAMENDUTIK KANPO / FUERA DE ABONOotsailak 7 febrero Óxido 15 OD/DHotsailak 17 febrero Vania 18 OD/DHotsailak 22-23-24-25 febrero Priscila 55 55 45 40 otsailak 28 febrero La edad de la ira 15 15 15 15 OD/DHmartxoak 15 marzo La Dama Duende 18 18 12 6 OD/DHmartxoak 17 marzo Monteverdi 18 18 18 18 OD/DHapirilak 13 abril Pablo López 42 42 38 32 DG/SDapirilak 26 abril Tosta 21 21 15 15 OD/DHmaiatzak 12 mayo Sergio Dalma 48 48 44 38 DG/SDmaiatzak 25 - 26 mayo Orfeo y Euridice 35 35 25 18 OD/DHekainak 2 de junio Jorge Blass 18 18 12 12 OD/DHekainak 16 junio Comedia de las mentiras 24 24 18 12 OD/DHekainak 22 junio Zenit 24 24 18 12 OD/DH

DANTZA ABONAMENDUA / ABONO DANZA. 63/42/42martxoak 24 marzo Ballet de Víctor Ullate: Carmen 24 24 15 15 OD/DHapirilak 20 abril Growing young 18 18 15 15 OD/DHmaiatzak 17 mayo Ballet du Grand Théâtre de Genève 24 24 15 15 OD/DHekainak 1 junio María Pagés 24 24 15 15 OD/DH

KONTZERTU HANDIAK / GRANDES CONCIERTOS 105/75/57otsailak 16 febrero Europa Galante 38 38 28 21 OD/DHmartxoak 8 marzo Las rutas de la exclavitud: Jordi Savall 40 40 30 25 OD/DHapirilak 14 abril Gasteizko Ganbara Orkestra – Asier Polo 38 38 28 21 OD/DHmaiatzak 4 mayo An evening with… James Rhodes 36 36 25 18 OD/DH

UDAL MUSIKA BANDA / BANDA MUNICIPAL DE MÚSICAotsailak 14 febrero Gure bakarlariak 3 3 3 3 DG/SDapirilak 11 abril She sings we swing 3 3 3 3 DG/SDapirilak 25 abril Mitos y leyendas 3 3 3 3 DG/SDmaiatzak 9 mayo Symphonic winds 3 3 3 3 DG/SD

FAMILIARENTZAKO ANTZERKI ABONAMENDUA / ABONO TEATRO EN FAMILIA. 17otsailak 18 febrero Izar 6 DG/SDmartxoak 4 marzo Zapatila gorridun mutikoa 6 DG/SDmartxoak 18 marzo Ulises-en bidaiak 6 DG/SDmaiatzak 6 mayo Historia de una semilla 6 DG/SD

MUSIKA FAMILIAN ABONAMENDUA / ABONO MÚSICA EN FAMILIA. 21martxoak 25 marzo Hau Banda hau! 6 DG/SDapirilak 22 abril Soinuekin jolasean (EO) 6 DG/SDmaiatzak 11 mayo Beethoven: Pastorala (EO) 6 DG/SDmaiatzak 20 de mayo Creando y recreando Peter Pan 6 DG/SDmaiatzak 27 mayo Orfeo y Euridice 6 DG/SDotsailak 4 febrero Pierrot (Teatro Federico García Lorca) 6 DG/SD*

76 77eszenatokia/escenario eszenatokia/escenario

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIACENTRO CÍVICO IBAIONDO GIZARTE ETXEALandaverde, 31

TEATRO JESÚS IBAÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIACENTRO CÍVICO HEGOALDE GIZARTE ETXEAAlberto Schommer, 10

UMORE GIROAN ABONAMENDUA / ABONO POR HUMOR AL ARTE. 63/44ekainak 8 junio The Ópera Locos 21 21 15 OD/DHekainak 9 junio Dani Mateo 21 21 15 OD/DHekainak 15 junio La comedia de las mentiras 24 24 18 12 OD/DHekainak 21 junio Zenit 24 24 18 12 OD/DH

EUSKADIKO ORKESTRA SINFONIKOA / ORQUESTA SINFÓNICA DE EUSKADIotsailak 5 febrero Ipar-Haizea 10 > 35otsailak 19 febrero Ingeles-Errusiar Batasuna 10 > 35martxoak 16 marzo Maitagarria Eta Hileta 10 > 35apirilak 19 abril Ingelesa Al Dente 10 > 35maiatzak 3 mayo Zirraren Tutti-Fruttia 10 > 35ekainak 4 junio Eztanda Isila 10 > 35ekainak 18 junio Messa Di Bellezza 10 > 35

IKUSKIZUNA IBAIONDON ABONAMENDUA / ABONO EL ESPECTÁCULO EN IBAIONDO. T. FÉLIX PETITE ANTZ. 42otsailak 23 febrero Alike 15 OD/DHmartxoak 23 marzo La Calderona 15 OD/DHapirilak 13 abril Othelo 15 OD/DHmaiatzak 25 mayo Mur 15 OD/DH

JIM AKTUAL ABONAMENDUA / ABONO JIM AKTUAL. TEATRO JESÚS IBÁÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIA. 42otsailak 15 febrero Los años rápidos 15 OD/DHmartxoak 1 marzo Claudia 15 apirilak 19 abril Iphigenia en Vallecas 15 OD/DHmaiatzak 31 mayo Un tercer lugar 15 OD/DH

XXI. MENDEKO FLAMENKOA / FLAMENCO SIGLO XXI. 52otsailak 3 febrero El Pele 15 OD/DHotsailak 17 febrero Maria Mezcle 15 OD/DHmartxoak 3 marzo José el de la Tomasa 15 OD/DHmartxoak 17 marzo Rosalia 15 OD/DHapirilak 14 abril Miguel de Tena 15 OD/DH

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ABONAMENDU IREKIA / ABONO ABIERTO 2018

TEATRO PRINCIPAL ANTZOKIA otsailak 8 febrero Troyanas 24 24 18 12 otsailak 6 febrero euskara Óxido 15 15 15 15 otsailak 7 febrero castellano Óxido 15 15 15 15 otsailak 16 febrero Europa Galante 38 38 28 21 otsailak 17 de febrero Vania 18 otsailak 28 febrero La edad de la ira 15 15 15 15 martxoak 2 marzo Autobiografía de un Yogui 18 18 12 6 martxoak 8 marzo Jordi Savall Las rutas de la esclavitud 40 40 30 25 martxoak 10 marzo El tratamiento 18 18 12 6 martxoak 14-15 marzo La dama duende 18 18 12 6 martxoak 17 marzo Monteverdi 18 18 18 18 martxoak 22 marzo Dublindarrak 15 15 15 15 martxoak 24 marzo Ballet de Víctor Ullate: Carmen 24 24 15 15 apirilak 12 abril Tebas land 18 18 12 6 apirilak 14 abril Gasteizko Ganbara Orkestra. Asier Polo 38 38 28 21 apirilak 17 abril Giltzadun etxea 15 15 15 15 apirilak 18 abril La casa de la llave 18 18 12 6 apirilak 20 abril Growing young 18 18 15 15 apirilak 21 abril Arte 18 18 12 6 apirilak 26 abril Tosta 21 21 15 15 maiatzak 4 mayo An evening with… James Rhodes 36 36 25 18 maiatzak 5 mayo Crimen y telón 18 18 12 6 maiatzak 10 mayo Cronología de las bestias 24 24 18 12 maiatzak 17 de mayo Ballet du Grand Théâtre de Genève 24 24 15 15 maitzak 19 de mayo Todas las noches de un día 24 24 18 12 maiatzak 25 - 26 mayo Orfeo y Euridice 35 25 18 18 maiatzak 30 mayo Sherezade eta tipularen azalak 15 15 15 15 ekainak 1 junio María Pagés compañía 24 24 18 12 ekainak 2 de junio Jorge Blass. Palabra de Mago 18 18 12 12 ekainak 8 de junio The Ópera Locos 21 21 15 15 ekainak 9 junio Dani Mateo 21 21 15 15 ekainak 15-16 junio La comedia de las mentiras 24 24 18 12 ekainak 21-22 junio Zenit 24 24 18 12

TEATRO JESÚS IBÁÑEZ DE MATAUCO ANTZOKIA otsailak 3 febrero El Pele 15 otsailak 15 febrero Los años rápidos 15 otsailak 17 febrero Maria Mezcle 15 martxoak 1 marzo Claudia 15 martxoak 3 marzo José el de la Tomasa , 15 martxoak 17 marzo Rosalía 15 apirilak 14 abril Miguel de Tena 15 apirilak 19 abril Iphigenia en Vallecas 15 maiatzak 31 mayo Un tercer lugar 15

TEATRO FÉLIX PETITE ANTZOKIA otsailak 23 febrero Alike 15 martxoak 23 marzo La Calderona 15 apirilak 13 abril Othelo 15 maiatzak 25 mayo Mur 15

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