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Unidad 9: El arte gótico Departamento de Artes Plásticas HISTORIA DEL ARTE

U0. El arte y la obra artística

U1. El arte de la Prehistoria

U2. Arte egipcio

U3. El arte griego

U4. Roma

U5. Arte paleocristiano y bizantino

U6. El Arte prerrománico

U7. El arte islámico

U8. El arte románico

U9. El arte gótico

DEPARTAMENTO DE ARTES PLÁSTICAS

2º BAC – 1ª evaluación

La escultura y la pintura gótica se liberan del

espacio que las encierra en busca de un nuevo

naturalismo ideológico.

U9_HAR_El arte gótico_pintura.pdf por

Francisco Esquinas Romera se distribuye bajo una

Licencia Creative Commons Atribución-NoComercial-

CompartirIgual 4.0 Internacional.

Simone Martini (1285–1344). "Retablo del Beato Agostino Novello (fragmento)“ (Siena, 1324). Temple sobre tabla.

Virgen del Canciller Rollin. 1435 Museo del Louvre. París

http://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/









Unidad 9: El arte gótico Departamento de Artes Plásticas HISTORIA DEL ARTE DEPARTAMENTO DE ARTES PLÁSTICAS

Evaluación Meses Unidades

1ª Evaluación

Prehistoria,

Arte Antiguo,

Clásico,

Septiembre U0. El arte y la obra artística

U1. El arte de la Prehistoria

Octubre

U2. Arte Egipcio y primeras civilizaciones

U3. Grecia

U4. Roma – U34. El arte de la Hispania Antigua

Noviembre U5. Arte paleocristiano y bizantino

Examen 1ª Eval 19 – Noviembre

2ª Evaluación

Prerrománico,

Islámico, Románico,

Gótico,

Renacimiento y

Barroco

Diciembre U6. El arte prerrománico

U7. El arte islámico

Enero U8. El arte románico

U9. El arte gótico

Febrero Marzo

U10. Arte italiano del Quattrocento

U11. Arte italiano del Cinquecento

U12. El Renacimiento en España U13. El Arte Barroco

Examen 2ª Eval 4 – Marzo 3ª Evaluación

Arte del S. XIX Arte del S. XX

Marzo U14. La pintura barroca en Europa

U15. El siglo XVIII

Abril

U16. El Siglo XIX. Un mundo en transformación U17. La revolución industrial y el impacto de los nuevos

materiales U18. Las artes figurativas en la segunda mitad del siglo XIX

Mayo

U19. El arte en la primera mitad del siglo XX

U20. Arquitectura y urbanismo del siglo XX

U21. Las artes plásticas en la segunda mitad del siglo XX U22. El arte de nuestro tiempo.

Examen 3ª Eval 10 – Mayo

Unidad 9: El arte gótico Departamento de Artes Plásticas

CONTENIDOS

BLOQUE DE CONTENIDOS ESTUDIO, ANÁLISIS E INVESTIGACIÓN

Bloque 2. 1.

Nacimiento de la tradición

artística occidental:

el arte medieval

U8. ARTE ROMÁNICO

- Características y función de las iglesias y

monasterios

- Características de la escultura y la pintura

románicas, con especial referencia a la iconografía

- Relaciones entre los artistas y los clientes del arte

románico

OBRAS

- Arquitectura:

San Vicente de Cardona (Barcelona).

San Martín de Frómista.

Catedral de Santiago de Compostela.

- Escultura:

La duda de Santo Tomás (Santo Domingo de Silos,

Burgos)

Juicio Final en el tímpano de Santa Fe de Conques

(Francia)

Última cena del claustro de San Juan de la Peña

(Huesca)

Pórtico de la Gloria de la catedral de Santiago.

- Pintura:

- La Anunciación a los pastores (San Isidoro de León)

- Ábside de San Clemente de Tahull (Lleida).

U9. ARTE GÓTICO

- Relaciones entre los artistas y los clientes, y su variación del románico.

- Características y evolución de la arquitectura gótica. Explicación de los

cambios respecto a la románica.

- Características y evolución de la arquitectura gótica en España.

- Características y evolución de la escultura gótica. Diferencias

tipológicas, formales e iconográficas respecto a la escultura románica.

- Innovaciones de la pintura de Giotto y del Trecento italiano respecto a

la pintura románica y bizantina.

- Innovaciones de la pintura flamenca del siglo XV.

OBRAS

- Arquitectura:

Fachada occidental de la catedral de Reims,

Interior de la planta superior de la Sainte Chapelle de París

Fachada occidental e interior de la catedral de León,

Interior de la catedral de Barcelona

Interior de la iglesia de San Juan de los Reyes de Toledo.

- Escultura:

Grupo de la Anunciación y la Visitación de la catedral de Reims

Tímpano de la Portada del Sarmental de la catedral de Burgos

Retablo de Gil de Siloé en la Cartuja de Miraflores (Burgos).

- Pintura:

La huida a Egipto, de Giotto, en la Capilla Scrovegni de Padua;

El Matrimonio Arnolfini, de Jan Van Eyck;

El descendimiento de la cruz, de Roger van der Weyden;

El Jardín de las Delicias, de El Bosco.

INVESTIGACIÓN

El tratamiento iconográfico y el significado de la Visión apocalíptica de Cristo y el Juicio Final en el arte medieval.

Importancia del arte románico en el Camino de Santiago.

Confecciona un catálogo, con breves cometarios, de las obras más relevantes (Pinterest)


CONTENIDOS

Unidad 9. EL ARTE GÓTICO: La aportación y expresión de una cultura urbana

• El sistema constructivo:

- La catedral.

- Lonjas y ayuntamientos.

• Concepciones espaciales en la arquitectura gótica española.

- El gótico atlántico.

- El gótico mediterráneo.

• El gótico y su larga duración en la Península Ibérica.

CRONOLOGÍA HISTÓRICA

CRONOLOGÍA ARTÍSTICA


MAPA WEB El arte medieval

La catedral

El gótico en la Península Ibérica

Sistema constructivo

El gótico mediterráneo

ARTE GÓTICO

ARQUITECTURA

Lonjas y ayuntamientos

El gótico atlántico

La escultura La pintura


CONTENIDOS

FUNDAMENTOS Vinculado a los ideales religiosos cristianos.

Arte Paleocristiano

Arte Bizantino

en Oriente en Occidente

Arte Románico

Arte Gótico

Siglo III Siglo VI Siglo XI Siglo XIII Siglo XVI

Arte Prerrománico


Sufre una evolución vinculada al empleo de diferentes materiales y técnicas,

dependiendo de las zonas y los autores.

En la iconografía sigue las pautas de la escultura, transformándola o ampliándola:

• El Pantocrátor va desapareciendo.

• Temas evangélicos.

• Surgen otros modelos como Cristo Crucificado, la Virgen, la Piedad,

Hagiografías, alegorías, retratos y escenas de género.

En el siglo XV, se incorporan las figuras de donantes, retratos y fondos de paisaje.

CONTENIDOS

CARACTERÍSTICAS GENERALES

Simone Martini (1285–1344). Maestro del jardín del Paraíso, hacia 1410. Virgen del canónigo Van der Paele, 1436.


Naturalismo idealizado

Se humanizan los temas religiosos. Expresan diversidad de sentimientos: dolor,

placer, dulzura, amor.

Arte narrativo, no simbolista. Sin finalidad didáctica.

La arquitectura no condiciona el valor plástico de la pintura.

Dibujo, color, espacio y luz son los elementos que condicionan las composiciones de

la pintura gótica. A ello se une la preocupación por la expresión y el sentido narrativo.

Volumen corpóreo de las figuras

Tratamiento de los ropajes: amplios pliegues

voluminosos bellos efectos plásticos

Las figuras adoptan actitudes y gestos más

naturales y realistas

CONTENIDOS

CARACTERÍSTICAS GENERALES


ESCULTURA

CONTENIDOS

GÓTICO LINEAL o franco-gótico

Siglo XIII - Ducento

GÓTICO TRECENTISTA o italo-gótico

Siglo XIV - Trecento

El espacio y la perspectiva como estética

GÓTICO INTERNACIONAL

Siglo XIV

GÓTICO FLAMENCO

Siglo XV y XVI

PROTOGÓTICO o CISTERCIENSE

Segunda mitad del siglo XII

Austeridad en la ornamentación

GÓTICO CLÁSICO

Siglo XIII

La LUZ como elemento estético

GÓTICO MANIERISTA o RADIANTE

Siglo XIV

Aumentan los aspectos decorativos

Preferencia por las líneas curvas y sinuosas

GÓTICO FLAMÍGERO o fase barroca

Siglo XV y XVI

PINTURA

PERIODIZACIÓN

Falta de espacios (vidrieras, miniaturas…)

Aumento de aspectos estilizados e iconografía

Detallismo e innovaciones técnicas.


CONTENIDOS PERIODIZACIÓN

PINTURA FRANCO GÓTICA O GÓTICO LINEAL

Siglo XIII

PINTURA ITALO GÓTICA O GÓTICO TRECENTISTA

Siglo XIII

GÓTICO INTERNACIONAL Siglo XIV

GÓTICO FLAMENCO Siglo XV


Fusión del estilo lineal con el

Trecento italiano que da lugar a

un estilo estilizado, refinado,

cortesano, minucioso y detallista.

Preferencia de temas laicos.

GÓTICO INTERNACIONAL Siglo XIV

GÓTICO LINEAL O

FRANCO-GÓTICO S. XIII

Predomina la línea

sobre el dibujo,

separando colores

planos.

Naturalismo ingenuo

con influencia

románica.

Vidrieras y miniaturas.

ITALO-GÓTICO SIGLO XIV

GÓTICO FLAMENCO SIGLO XV

Uso del óleo, que permite crear brillos,

veladuras, mayor detallismo.

El paisaje alcanza mayor protagonismo,

se introduce el retrato como género.

Pintura preocupada por la

representación del espacio y del

ambiente. Intenta alcanzar la

tercera dimensión.

CONTENIDOS PERIODIZACIÓN


La arquitectura gótica abre enormes ventanales, limitando la labor de los pintores a la decoración

de vidrieras, miniaturas y madera para el ornato de los altares y retablos.

Se tiende a un naturalismo cada vez mayor, frente a las simplificadas e idealizadas representa-

ciones del románico, a una aproximación de los personajes bíblicos (los santos, los ángeles, la

Virgen María, Cristo) a un plano más humano que divino, dejándoles demostrar emociones y

sentimientos (placer, dolor, ternura, enojo).

Destaca la importancia que le da a las líneas del dibujo. Predomina un cromatismo vivo y

plano frente a los matices de color que recuerda al tratamiento de las vidrieras.

CONTENIDOS


PERIODIZACIÓN

Siglo XIII – mediados del siglo XIV

Muy desarrollado por Europa.

Arquerías góticas enmarcan las escenas.

Ausencia de luz natural => No volúmenes,

desinterés por la perspectiva (caballera).

Fondos neutros o dorados.

A veces se insinúa el movimiento con los

pliegues de las vestimentas.

Vidriera de la Catedral de Notre Dame de Chartres. 1190-1220.

Salterio de Blanca de Castilla. Miniatura.


CONTENIDOS


PERIODIZACIÓN

Siglo XIII – mediados del siglo XIV

En

España

Se mantiene hieratismo propio del Románico…

El trazo se va haciendo más flexible => Irá apareciendo el movimiento (en paños)

=> Detalles más realistas

No se desarrolla la profundidad en la representación.

Castilla – Cantigas de Alfonso X el Sabio.

Cataluña – Desarrollo de los retablos.

Francia determina el estilo en este período:

► Predominio de las líneas del dibujo que

delimitan superficies coloreadas con tonos

intensos y planos.

► Sencillez en el tratamiento de los temas.

► Vinculación a los programas iconográficos

con una clara función didáctica.

Damas con caballero. Franco gótico. S. XIII


CONTENIDOS


PERIODIZACIÓN

En España las formas francesas se unen a otras bizantinas, a principio del siglo XIII.

Pantocrátor de la Capilla de San Martín o del Aceite. Catedral Vieja de Salamanca

Pintura mural Pintura sobre tabla Miniaturas

Retablo de San Cristóbal Miniatura de las Cántigas de Santa María.

Técnicas


CONTENIDOS


PERIODIZACIÓN

Capilla de San Martín o del Aceite.

Catedral Vieja de Salamanca

Los temas se organizan como retablos, vidrieras o tapices,

rodeados con formas arquitectónicas, ángeles o escudos.

San Martín partiendo su capa con un pobre. Catedral Vieja de Salamanca

Sepulcro policromado

arquillos arquitectónicos fingidos

Pintura mural

Técnicas


CONTENIDOS


PERIODIZACIÓN

Se mantiene la decoración de

frontales de altar, sobre todo en

Cataluña.

Frontal de Aviá. Museo de Cataluña. Siglo XIII.

Pintura sobre tabla

Fuerte hieratismo Figuras alargadas Frontalidad

Tratamiento de pliegues Movimiento Dulcificación de gestos

Carácter gótico

Carácter románico Transición del románico al gótico.

Técnicas

La técnica habitual es el temple al huevo.


CONTENIDOS


PERIODIZACIÓN

Retablo de San Cristóbal. Museo de Prado. Siglo XIII.

Pintura sobre tabla

Escudos de Castilla y León

Techumbre mudéjar de la Catedral de Teruel.

Técnicas

https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/retablo-de-san-cristobal/de262360-2a18-49a5-8082-2608db378297


CONTENIDOS


PERIODIZACIÓN

Miniaturas de las Cántigas de Santa María. 1230-1260.

Miniaturas

Técnicas

Como manuscrito iluminado, las

Cantigas de Santa María,

constituyen la primera historia

dibujada de la península ibérica,

y uno de los primeros ejemplos

del cómic en Occidente,

anticipando recursos de sintaxis

de la imagen como continuidad

de narración cinematográfica de

espacio y tiempo, que tardarían

siete siglos en volver a

desarrollarse.

Las pinturas utilizan colores muy matizados y en los

efectos volumétricos, con auténticos escorzos que se

organizan sobre los tonos blancos del fondo.


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

En Italia, durante el siglo XIII, nace una escuela con influencia bizantina y vinculada a la

decoración de grandes iglesias, el DUOCENTO. Utiliza la maniera greca, forma o estilo

de pintura mural o mosaico caracterizada por la composición plana y por su temática y estética

bizantina que da mayor importancia al volumen.

Nacimiento de Jesús, mosaico de Pietro Cavallini (1291). Roma Virgen en Majestad. Cimabue. Asís, Italia.


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

Asegura la transición entre dos épocas y dos maneras de

ver, rompiendo con el formalismo de la pintura bizantina e

introduciendo elementos propios del arte gótico, como

el realismo de las expresiones y proporciones de las figuras.

Maestá. 1290-1300. Temple sobre tabla.

CIMABUE (1240-1302)

Destaca el mayor sentido

tridimensional del trono de

María y su efecto ilusionista, la

disposición en profundidad de

las figuras de los ángeles y las

expresiones dulces de las

figuras.

Crucifijo de San Domenico de Arezzo.Cimabue. Ca. 1270. Florencia.

Mayor corporeidad y

expresividad.


En el TRECENTO varias generaciones de pintores -"primitivos italianos“- abandonan los

convencionalismos y dan paso a una pintura preocupada por la representación del

espacio y del ambiente, como "ventana abierta“ hacia la realidad. Fondos paisajísticos

(aunque irreales) y arquitectónicos. Hay total ausencia de perspectiva lineal y aérea.

Aportaciones de esta etapa en la que se desarrolla de maniera latina:

Nuevos recursos técnicos para representar el espacio:

Preocupación por la figura realista: estudio del volumen.

Interés por las actitudes y los gestos: dramatismo y expresión de sentimientos

Abandono progresivo de los fondos dorados: cambio en la utilización de la luz. Se inicia

una búsqueda de luz natural: modelado de las figuras por medio de gradaciones

cromáticas.

Se consigue así un carácter

escenográfico, preparando el

camino para la pintura renacentista.

tipo especial de perspectiva en la que se yuxtaponen diversos puntos de vista convergentes en líneas de fuga fuera de la composición.

CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

ESCUELA FLORENTINA


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

Capilla de los Scrovegni o de la Arena, Padua, entre 1304 y 1313. Escenas de la vida de Cristo

La pintura evoluciona con representaciones más

naturalistas en las que se incluye el paisaje como

organizador del espacio.

Los sentimientos más diversos van unidos a la

humanización del arte: el dolor, el placer, el bienestar.

ESCUELA FLORENTINA

Zócalos e imitación de

mármoles

Bandas superpuestas

Condenados

Salvados

Escenas de la vida de Cristo

GIOTTO di Bondone (1266-1307)

Capilla de los Scrovegni o de la Arena


A.- Creando un espacio tridimensional

Con el SOMBREADO rompe con la tradición plana del arte bizantino y con los colores puros

heredados de las vidrieras.

La MONUMENTALIDAD DE LAS FIGURAS: recuperan las proporciones humanas. Figuras

grandes y corpulentas, simplificadas al máximo, que dan sensación de solidez, de peso.

LA APARICIÓN DE UN ESPACIO REAL en el que se desenvuelven las figuras. Sustituye los

fondos lisos y neutros bizantinos por un paisaje rural (montañas, algún árbol) o urbano

(arquitectura) con el fin de conseguir perspectiva y profundidad en la pintura.

SOBRIEDAD dada por el color y por la simplificación de formas y detalles evitando lo

anecdótico, con el fin de que nada impida la sensación de volumen y distraiga al espectador

del tema principal.

B.- Expresando sentimientos

Por medio de los GESTOS Y ACTITUDES que aporta a las figuras. Con ello consigue dar

dramatismo y teatralidad a las mismas.

CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

GIOTTO Y EL NATURALISMO FLORENTINO


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

ESCUELA FLORENTINA GIOTTO Vida de San Joaquín


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

ESCUELA FLORENTINA GIOTTO Vida de la Virgen y de Jesús

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/b1/Giotto_-_Scrovegni_-_-26-_-_Entry_into_Jerusalem.jpg

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8c/Giotto_-_Scrovegni_-_-27-_-_Expulsion_of_the_Money-changers_from_the_Temple.jpg


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

Beso de Judas. La adoración de los Reyes Magos.

GIOTTO di Bondone (1266-1307) Desarrolla el espacio pictórico como elemento

organizador tridimensional que se extiende por detrás de

la superficie pintada e integra las figuras en ambientes

arquitectónicos o paisajes que pretenden ser reales y no

simbólicos como en el arte medieval.


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

Huida a Egipto.


Estructura compositiva: organización del espacio

Ritmo compositivo: sensación de movimiento

Claroscuro: modelado de las figuras

Naturalismo narrativo Humanización de los

personajes

Naturalismo científico Inicio de la perspectiva área


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

2. San Francisco dona su capa a un caballero pobre. 10. La expulsión de los diablos de Arezzo.

Destaca el carácter narrativo de la representación.

Refleja los ideales de San Francisco de Asís a través de la

belleza de la naturaleza como creación divina.

El arte gótico es

fuertemente expresivo.

El artista deja de ser

artesano y se convierte en

“genio”.

Basílica de San Francisco de Asís.



ACTIVIDADES

Visualización:

Este vídeo te puede ayudar a entender las

características de Giotto y la pintura

florentina del trecento.

Genios de la pintura: Giotto

https://www.youtube.com/watch?v=MpU-0y9R-Hg

https://www.youtube.com/watch?v=NFJmZbfejHI

https://www.youtube.com/watch?v=MpU-0y9R-Hg


ACTIVIDADES

Investigación:

Busca información relevante de

Lamentación sobre el Cristo muerto, obra

de Giotto y sigue esta estructura:

• Ficha técnica

• El artista y su época

• Contenido

• Análisis estético

• Comentario


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

Resurrección de Lázaro, Duccio di Bonisegna. 1310.

ESCUELA SIENESA

Se caracteriza por la continuidad inicial de la pintura bizantina o maniera greca, de forma que

las obras suelen tener un fondo plano dorado y los artistas plasman figuras y temas con gran

abundancia de detalles y elementos anecdóticos. El naturalismo convive con el idealismo

sienes de formas más espiritualistas y estilizadas. Desarrolla obras en las que destaca un aire

aristocrático y delicado, debido a la sensibilidad del dibujo, la habilidad de la composición y la

intensidad emotiva.

El sueño de SanMartín, Simone Martini. 1320. La Anunciación, Ambroglio Lorenzetti. 1344.


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

Maestá, entre 1308 y 1311. Retablo, parte frontal con la Virgen entronizada y detalle parte trasera con escenas de la pasión.

ESCUELA SIENESA DUCCIO di Bonisegna (1255-1319)

Su obra destaca por su magnífica elaboración, utilizando aún mucho el pan de oro que contrasta

con el colorido llamativo y sutil, y sobre todo el uso de contornos sinuosos y elegantes.


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

Maestá, entre 1308 y 1311.

ESCUELA SIENESA DUCCIO di Bonisegna (1255-1319)

Ropajes góticos (sinuosos)

Bizantinismo en las cabezas

Profundidad arquitectónica

Uso del dorado (elemento

ornamental)

Vivos colores y ocres (tierras sienas)


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

La Anunciación, 1333.

Mayor liberación de los modelos

bizantinos, con personajes de rostros

ovalados e idealizados y ritmos

ondulantes. Predominio del plan de oro.

ESCUELA SIENESA SIMONE MARTINI (1285-1344)

Guidoriccio da Fogliano, 1328-1330. Fresco, Palacio de siena.


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

Alegoría del Buen y Mal Gobierno, 1337 -1340. Palacio Público de Siena.

De familia de pintores, destaca por una pintura

cívico y social en la que lo político adquiere

sentido alegórico.

ESCUELA SIENESA AMBROGLIO LORENZETTI (1285-1348)

Figura entronizada del pueblo de Siena

Figura entronizada de la Tiranía


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

La Anunciación (fragmento) de Gerardo Starmina. Capilla de San Blas, Catedral de Toledo.

En Castilla influencia florentina.

EN ESPAÑA

Pintura de gran detalle y primor decorativo.

Incorporación de la perspectiva a través de

planos de profundidad y la composición.

Uso matizado del color.

GERARDO STARMINA


CONTENIDOS

ITALO - GÓTICO

PERIODIZACIÓN

Siglo XIII –XIV

EN ESPAÑA

En Cataluña influencia sienesa.

Pere Serra. Retablo del Espíritu Santo, hacia 1394, Catedral de Manresa. Partes del RETABLO

Ático

Segundo piso o cuerpo

Gu

ard

ap

olv

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po

lser

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Cu

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lle la

tera

l

Ca

lle c

entr

al

Entr

eca

lle

Entr

eca

lle

Primer piso o cuerpo

Banco o pedrela

Sotobanco

PERE SERRA

Elementos bizantinizantes (fondos dorados,

canon alargado).

Comienza el interés

por la perspectiva,

el volumen y el

color, menos por el

espacio.


CONTENIDOS

ESTILO INTERNACIONAL

PERIODIZACIÓN

Finales del siglo XIV y mitad del XV

Este estilo se crea por las influencias del gótico lineal y los pintores del trecento italiano y se

desarrolló en Borgoña, Bohemia y el norte de Italia con importante influencia de Simone Martini.

Estilización de la figura con protagonismo de la línea curva.

Interés por los ropajes complicados con numerosos

pliegues e importancia de los detalles anecdóticos.

Acercamiento a fondos naturalistas y el paisaje.

Aumento del repertorio iconográfico con temas marianos.

La línea curva aumenta la expresividad a través del

movimiento.

Gótico cortesano

(Duques de Borgoña)

Miniaturas y trabajos

primorosos

Hermanos Limbourg, Libro de las Muy Ricas Horas del Duque de Berry (1412 – 1416). Museo Condé, Chantilly (Francia)

HERMANOS LIMBOURG


CONTENIDOS


PERIODIZACIÓN


Hermanos Limbourg, Libro de las Muy Ricas Horas del Duque de Berry, calendario (1412 – 1416). Museo Condé, Chantilly (Francia)

Mes de diciembre

Mes de enero


Retablo de Santa Clara de Vich de Luís Borrasssá. 1414 – 1415.

En la Corona de Aragón (Cataluña)

San Jorge de Bernard Martorell. Hacia 1430.

Dibujo preciso, movimiento

sinuoso, personajes muy

ataviados, interés por los

detalles y los elementos

decorativos.

LUÍS BORRASSSÁ

BERNARD MARTORELL

Avanza con influencias

flamencas.

CONTENIDOS



EN ESPAÑA


CONTENIDOS

Retablo de la vida de la Virgen y de san Francisco. 1445-1460

En la Corona de Castilla


Retablo del Altar Mayor. Hacia 1435-1447.

NICOLÁS FRANCÉS DELLO DELLI


EN ESPAÑA


CONTENIDOS


CONTENIDOS

Siglo XV

Resultado de las demandas de una clase burguesa organizada en gremios.

Los artistas se organizan en corporaciones (guildas) con una completa preparación técnica,

atendiendo a los encargos de otros gremios, nobles o iglesia.

PINTURA AL ÓLEO

Utilización del aceite (de linaza o de nuez) como aglutinante

que produce colores más brillantes aunque tardan más en

secar.

Permite matizar gradualmente los colores para dar

sensación de lejanía (comienzan a preocuparse por la

perspectiva aérea).

Preparan el soporte, generalmente en tabla, con colas y

yesos (imprimación).

Renuncian a los fondos dorados.

Crean la modalidad de pintura de caballete, concebida

para ser vista de cerca, de factura detallista y minuciosa,

facultad adquirida en la continua elaboración de códices.

San Lucas dibujando a la Virgen, de Rogier van der Weyden, 1440

ESTILO FLAMENCO

PAÍSES BAJOS Y DUCADO DE BORGOÑA


CONTENIDOS

Siglo XV

SIMBOLISMO OCULTO

La temática ya no es exclusivamente religiosa, el

retrato, los cuadros de grupo y los ambientes

costumbristas empiezan a tener un lugar importante.

Dios está presente en todos los objetos cotidianos, que

adquieren un significado simbólico de carácter divino:

• Vela encendida = Presencia de Dios.

• Ventana triple = Trinidad.

• Lirios en jardín = Virginidad

MINUCIOSIDAD Y

DETALLISMO

Permite precisar muchos detalles (gusto por lo anecdótico) porque las

obras se conciben para observarse de cerca.

Efectos de transparencia (veladuras) por la superposición de capas.

Robert Campin. La anunciación (fragmento del panel central). Tríptico de Merode, 1427.

ESTILO FLAMENCO



CONTENIDOS

Siglo XV

TRATAMIENTO

DE LA LUZ

Estudio minucioso de los efectos de la luz

(natural o de una vela) sobre los cuerpos (visión

casi microscópica para obtener detalles).

Estudio preciso de la ilusión de profundidad en

el espacio abierto: minúsculos detalles en el

fondo (visión casi telescópica para obtener una

visión amplia del espacio a la vez que

minuciosa).

La luz ya no es caprichosa, sino que cada

objeto tiene su propia sombra, cada habitación

su encuadre lumínico…. Su tonalidad.

Ro

be

rt C

amp

in.

San

ta B

árb

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, 14

38

.

ESTILO FLAMENCO



CONTENIDOS

Siglo XV

DONANTES

ESTILO FLAMENCO


Existe un interés por la reproducción de los objetos y escenas de

la vida cotidiana.

Se busca siempre una representación veraz de la realidad.

Introducción del retrato a través de la imagen del donante.

Comienzan a aparecer con el mismo tamaño y la misma dignidad

que los personajes sagrados. Retratos muy realistas,

individualización.

Son obras donde el naturalismo y el realismo toman mucha

importancia.

Se interesan por la creación de un espacio pictórico.

Jan van Eyck. Retrato de Giovanni Arnolfini.

Roger van der Weyden. Retrato de Felipe, el bueno. 1450.


ROBERT CAMPIN

o

MAESTRO DE FLÈMALLE (1375 – 1444)

ROGER VAN DER WEYDEN (hacia1400-1464)

Los hermanos

HUBERT y

JAN VAN EYCK (1390-1441)

Fue maestro de…

HUGO VAN DER GOES (1440-1482)

Fue maestro de…

CONTENIDOS

Siglo XV

PRIMERA

GENERACIÓN

o

CREADORES

DE ESTILO

SEGUNDA

GENERACIÓN

EL BOSCO (hacia 1450-1516)

ESTILO FLAMENCO


Fue maestro de…

PETRUS CHIRSTUS (hacia 1412-1475)


ROBERT CAMPIN o MAESTRO DE FLÈMALLE (1375 – 1444)

Tríptico de la Anunciación o de Merode, entre 1425 y 1430.

Ambientación doméstica.

Gran profundidad.

ESTILO FLAMENCO

Siglo XV PAÍSES BAJOS Y DUCADO DE BORGOÑA

CONTENIDOS


Tríptico Werl (1438), Panel izquierdo: San Juan Bautista y Enrique de Werl, Panel derecho: Santa Bárbara Museo del Prado.

ROBERT CAMPIN o MAESTRO DE FLÈMALLE (1375 – 1444)

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

La Anunciación(1438), Museo del Prado.

https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/santa-barbara/f21cfe3c-9f74-4b9c-bc10-f59d7a721d4d


El Políptico de Gante: La adoración del Cordero Místico (vista interior), pintado en 1432 Vista exterior al cerrarse .

LOS HERMANOS VAN EYCK

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

Hubert (muerto en 1426) y Jan (1390-1441)


Jan van Eyck. Representación iconográfica de la Deesis, panel superior (Virgen María, dios Todopoderosos y San Juan Bautista).


ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

Ángeles cantores Adán Ángeles músicos Eva



ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

Agua de vida

Hubert van Eyck. Representación del Cordero Místico, panel inferior.

Cristo aparece representado como cordero sacrificado cuya sangre, que cae dentro del cáliz, purifica al Mundo (eucaristía).

Espíritu Santo Jerusalén Celeste Vírgenes portando palmas

Mártires portando palmas

Los patriarcas del Antiguo Testamento

Los santos del Nuevo Testamento

Representantes de la iglesia

Ermitaños y peregrinos Jueces justos y Soldados de Cristo



ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

Hubert van Eyck. Representación del Cordero Místico, panel central-inferior.


Díptico: La Crucifixión y el Juicio Final , 1430.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS


Crucifixión de Jesús

Camino del Gólgota

Seguidores

Perseguidores

Infierno

Cielo

Tierra


Retrato de Giovanni Arnolfini y su esposa, 1434.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS


Obra llena de SIMBOLISMO,

como certificado do del propio

matrimonio.

VALORACIÓN DE LA LUZ

Cada espacio y objeto tiene

ahora su propia luz.

Fidelidad y el amor matrimonial

Inocencia

Luz del matrimonio

Testigos de la unión matrimonial Ampliación del espacio

Respeto al matrimonio


Virgen del canciller Rolin, óleo sobre tabla. 1435.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS


El donante y los santos utilizan la misma escala.

Creación del espacio pictórico (perspectiva) y

Estudio de los detalles (pliegues), consecuencia

del REALISMO y el NATURALISMO.

Estudio de la personalidad humana.

Borgoña como lerusalén Celeste

Jardín de rosas y lilas como virtud de María

Retrato psicológico

Ciudad real

Utilización de la perspectiva lineal:

líneas de fuga, punto de fuga,

horizonte.


Hombre del turbante rojo (1433), en National Gallery (Londres).

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS


Crea un tipo de personaje en posición de

tres cuartos.


ACTIVIDADES

Investigación:

Busca información relevante a la obra “Virgen

del canónigo Van der Paele” de Jan van Eyck

(1436) y sigue esta estructura:

• Ficha técnica


• Contenido


• Comentario

Virgen del canónigo Van der Paele (1436), en museo Groeninge (Brujas, Bélgica).


El tríptico de la Virgen o de Miraflores (ca. 1442-1445), óleo sobre tabla.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

ROGER VAN DER WEYDEN (hacia 1400-1464)

La temática utilizada es especialmente religiosa, aunque también trata otros temas,

como el retrato.


La Virgen con el Niño, llamada la Madonna Durán, óleo sobre tabla, ca. 1432-1435.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS


Artista que más ha influido en la

creación de composiciones y en

la difusión de temas relacionados

con el culto a la Virgen.

Parece cobijar un grupo escultórico bajo tracerías góticas

Fondo negro

Virgen con el Niño, ca. 1425-1430

Obra primeriza cercana a la iluminación de manuscritos (14 x 10 cm)


ROGER VAN DER WEYDEN

Descendimiento (1436), en el Museo del Prado.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

ROGER VAN DER WEYDEN (hacia 1400-1464) Encargada por el gremio de ballesteros

de Lovaina.

Representa el descendimiento y el llanto

sobre Cristo muerto.

Fondo dorado con tracerías góticas

Calavera de Adán (pecado original)

https://www.youtube.com/watch?v=mi8TbZTspws


ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS



Tríptico del altar de Santa Columba, hacia 1455. Tabla central: la adoración de los Reyes Magos.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS


Existen coincidencias estilísticas básicas con su maestro Campin, pero le dotó de un estilo más

dramático y refinado.

La Anunciación Presentación de Jesús en el Templo


ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

PETRUS CHRISTRUS (hacia 1412-1475) Construye sus composiciones con un punto

de fuga único.

Retrato de joven dama, hacia 1465.

Un orfebre en su tienda, posiblemente San Eligio, patrono de los orfebres. Óleo sobre madera. 1449


ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

HANS MEMLING (hacia 1423-1494)

Tríptico de la Adoración de los Magos, óleo sobre tabla, hacia 1465. Museo del Prado.

Su estilo es suave y delicado, con figuras bellas y magnífico colorido. Aporta una concepción

germánica, sensual, de la belleza humana y de los destacados fondos paisajísticos de sus

cuadros.

Natividad La Adoración de los Magos y La Purificación


ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

GERARD DAVID (hacia 1460-1523)

Descanso en la huida a Egipto, hacia 1515, óleo sobre tabla.

Tríptico con el bautismo de Cristo, 1502-1508, óleo sobre tabla.


ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS


Tríptico de Portinari, óleo sobre tabla, 1476 - 1477. Galería de los Uffizi, Florencia.

Sus representaciones destacan por el cuidado de los detalles, la delicada elaboración y el

profundo sentimiento religioso de sus obras.


ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS


Retablo de Monforte, la Adoración de los Reyes magos (panel central). Óleo sobre tabla, 1470. Díptico de Viena: La Caída, panel izquierdo. 1467-1468


Pintura moralizante, critica las malas

costumbres de la sociedad.

Abundancia de personajes.

Complejidad en sus composiciones.

Mesa de los siete pecados capitales (1480), en el Museo del Prado.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

EL BOSCO (1450-1516)


Tríptico del jardín de las Delicias (1503-1504), en el Museo del Prado.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

EL BOSCO (1450-1516) Profunda religiosidad, con tendencia a la

exageración de lo simbólico.

Sus cuadros

están

protagonizados

por la Humanidad

que incurre en el

pecado y es

condenada al

infierno.

Visión ideal (Jardín del Edén y Dios creando a Eva)

Visión del pecado ( castigos del infierno)

Visión terrenal del mundo (Enjambre de hombre y mujeres)


El jardín de las Delicias (1504), en el Museo del Prado. Detalles y tabla central

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

EL BOSCO (1450-1516)


Obra cerrada (grisalla) y tablas laterales El jardín de las Delicias (1504), en el Museo del Prado.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

EL BOSCO (1450-1516)

Fuente de los cuatro ríos del

Paraíso


ACTIVIDADES

Visualización:

Este vídeo te puede ayudar a entender

El jardín de las delicias de El Bosco desde el

análisis de Javier Sierra.

Jardín de las delicias

https://www.youtube.com/watch?v=8nxgxVORbBE


https://www.youtube.com/watch?v=8nxgxVORbBE


El carro de heno (1500 - 1502), en el Museo del Prado.

ESTILO FLAMENCO


CONTENIDOS

EL BOSCO (1450-1516)

La humanidad arrastrada por el pecado Adán y Eva El infierno

Mirar un cuadro – RTVE El carro de heno (El Bosco)

Obra cerrada.

http://www.rtve.es/alacarta/videos/mirar-un-cuadro/mirar-cuadro-carro-heno-bosco/1879349/


ACTIVIDADES

Investigación:

Busca información relevante de la obra “El

carro de heno (panel central)” de El Bosco

(1500 - 1502) y sigue esta estructura:

• Ficha técnica


• Contenido


• Comentario


ACTIVIDADES

Visualización:

Este vídeo te puede ayudar a entender la

pintura gótica y sus características.

Gótico, pintura






ESTILO FLAMENCO

Siglo XV LA PINTURA HISPANO-FLAMENCA

CONTENIDOS

LUIS DALMAU(1428-1461)

Virgen de los Consellers. 1443-1445

JAIME HUGUET (1412-1492)

Virgen con Niño y ángeles o Virgen de Vallmoll, 1450


ESTILO FLAMENCO

Siglo XV LA PINTURA HISPANO-FLAMENCA

CONTENIDOS

BARTOLOMÉ BERMEJO (hacia 1440-1498)

Retablo de Santo Domingo de Silos. 1474-1477 La Piedad. Hacia 1470

FERNANDO GALLEGO (1440-1507)

https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/la-piedad/3dde0001-e1c7-4595-a282-1e4dc9e40f35

https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/santo-domingo-de-silos-entronizado-como-obispo/f4cd7ad1-cc50-48fe-86f5-71dfe6672db1


ACTIVIDADES

Investigación:

Busca el significado de los siguientes

términos o conceptos:

QUADRIVIUM ARBOTANTE GÓTICO FLAMÍGERO

PILAR FASCICULADO ESCARZANO (arco) CHAPITEL

PLEMENTERÍA PLANTA SALÓN PINÁCULO

BÓVEDA SIXPARTITA BÓVEDA ESTRELLADA CLARISTORIO

GABLETE POLÍPTICO TERCELETES

TRACERÍA BAQUETÓN VITRAL

ARCO TUDOR DOSELETE TRIFORIO

RETABLO EARLY ENGLISH TRÍPTICO

MAINEL ISABELINO NIMBO

GRISALLA VAN EYCK FLAMENCOS

BAQUETÓN MANUELINO MAESTRO DE LA SONRISA


MAPA CONCEPTUAL Arte gótico

Pintura Escultura

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Education

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