THE CULTHUNTER’S MANUAL · Si viajáramos atrás, nos daríamos cuenta de que, desde las pinturas...
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Manual realizado con artistas y expertos de referencia internacional Septiembre 2015 THE CULTHUNTER’S MANUAL Letras
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Manual realizado con
artistas y expertos de
referencia internacional
Septiembre 2015
THE
CULTHUNTER’S
MANUAL
Letras
Si viajáramos atrás, nos daríamos cuenta de que, desde las
pinturas rupestres de la cueva de Chauvet, en Francia, hasta las
historias alrededor de una fogata, todas ellas son una prueba
del imperioso fervor por explicar y registrar historias del ser
humano. No es más que esta necesidad de dejar huella la que
impulsó conquistar a la literatura, para así reemplazar con más
poderosa herramienta de almacenamiento de información,
conocimiento y transmisión de historias: la memoria.
Así, la escritura posibilitó eternizar cultura, primero sobre
piedra, después sobre papiro, para llegar al papel y terminar
en el píxel. Sin embargo, como apunta el periodista Robert
Boynton en su publicación El Nuevo Nuevo Periodismo, desde
que Gutenberg revolucionó la escritura con la invención de
LETRAS
CultHunter’s manual | 2
la imprenta hace más de quinientos años, la tecnología del
papel todavía no ha sido superada; a pesar de estar inmersos
en la era digital, aún no podemos hablar de la superación de
este modelo de transmisión de conocimiento, información e
historias, sino de una convivencia entre el formato impreso y el
formato online que hace apasionante el análisis de este sector
en la actualidad. Y es que, un sector que vive del poder de la
palabra para conmover, informar o entretener, ha visto cómo
en las últimas décadas se ponían a prueba los límites que
En este Manual nos adentramos en el mundo de las letras para
trazar las tendencias que lo están agitando, tanto desde el punto
de vista de la creación, de la edición y la distribución, como de
los espacios y experiencias de consumo. Bienvenidos otra vez.
Las nuevas
formas de
creación.
Pág.4
De la edición
al lanzamiento.
Pág.13
Las nuevas
experiencias
y espacios de
consumo.22
Nuevas
narrativas
Pág.31
Autores y
agradecimientos
Pág.33
La creación
democrática. 5
Las historias
colaborativas. 7
La ciberliteratura.
9
Inspiración en el
Big Data. 11
La editorial
colaborativa. 14
La editorial
independiente. 16
Impresión bajo
demanda. 18
digital. 20
Del papel
al píxel. 23
La literatura
circular. 25
Espacios
multidisciplinares.
27
Literatura
everywhere. 29
ÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICEÍNDICE
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Escribir no es una tarea sencilla. El bloqueo ante una página en blanco, el ir y volver del cursor del teclado cuando las frases, las palabras no encajan, el miedo ante el desconcierto de saber cómo será acogida nuestra idea… son muchos los retos a los que se enfrenta el creador cuando se dispone a poner sus pensamientos negro sobre blanco.
de un escritor aislado, con el ceño fruncido, intentando plasmar su talento en un papel.
Aunque el reto sigue siendo inmenso, hoy en día surgen formas alternativas para fomentar la creatividad y estimular la tarea del escritor. En un contexto en el que el digital supone un cambio en la relación del autor con los diferentes agentes que intervienen en el proceso de elaboración de un libro, la creatividad se torna una tarea colectiva, democrática y encuentra en el Big Data una fuente de inspiración.
Así, vemos como las herramientas digitales sirven para que los escritores puedan
e inquietudes, convirtiendo el Big Data en una especie de musa contemporánea. Igualmente, la comunicación horizontal que permiten las redes, involucra al público en los procesos de creación dando lugar a obras colectivas. De esta forma, se reformula el rol del consumidor y el escritor, dando lugar a una creación democrática y participativa.
La versatilidad de Internet nos demuestra que hoy en día ya no se crea para el digital sino que el online es fuente y parte de la creación. Y es que si Picasso nos inculcó que la inspiración tiene que encontrarnos trabajando, hoy en día es esencial que la inspiración nos encuentre conectados.
La creación
democrática. Pág.5
Las historias
colaborativas. 7
La
ciberliteratura. 9
Inspiración en
el Big Data. 11
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LAS NUEVAS FORMAS DE CREACIÓN
Las nuevas formas de creación La creación democrática
Los modelos comunicativos y de creación están cambiando. La evolución de las plataformas digitales hacia el 2.0 - y posteriormente al 3.0 - ha provocado que la disponibilidad y accesibilidad de la información venga acompañada de la también capacidad de generarla. Así, se fomenta un nuevo tipo de consumidor proactivo (consumidor + productor), también conocido como prosumidor, designado por primera vez por el futurólogo en su obra La Tercera Ola. Se rompe de este modo con la dinámica tradicional de los medios de comunicación de masas de transmisión vertical de la información, en pro a un nuevo ideal social democrático en el que se busca trascender de la noción de individuo informado y apostar por el individuo dialogante.
Así, gracias a las herramientas participativas que nos ofrece el digital, cualquier usuario puede inspirarse, crear y compartir elementos potencialmente masivos, convirtiendo la generación de información también en un proceso horizontal. En este contexto, tampoco la creación literaria y la periodística han permanecido al margen. Nos cuenta el escritor Vicenç Altaió que “en una sociedad red y de conocimiento en la que la gente está cada vez más preparada, se produce más literatura; y no hay que tener una actitud apocalíptica ante ello,
LA CREACIÓN DEMOCRÁTICA#CreaciónDemocrática #PeriodismoCiudadano porque hay más cantidad, pero también hay mucha calidad. Y
esto no es más que la consecuencia de que el lector deja de ser pasivo, para ser activo”.
Dentro del sector literario, el online permite que cualquier producto literario sea potencialmente masivo, sin necesidad de tener que enviar manuscritos a editoriales, realizar grandes inversiones en producción y publicidad o formar parte de los canales mainstream. Se trata de un escenario en el que cualquier escritor puede tener visibilidad y una corresponsabilidad con su comunidad de lectores, incentivando cada vez más a la escritura entre usuarios de todo el mundo.
En el ámbito periodístico, de relato de la actualidad, los blogs y redes sociales permiten que los ciudadanos tengan cada vez más voz, convirtiéndose, a través de sus crónicas y
ocurre en el mundo. Es el llamado periodismo ciudadano.
De esta forma, se establece un nuevo escenario en el que la creación se torna democrática, un escenario en el que todos podemos tanto consumir como crear y en el que la herramienta más valiosa ya no son los recursos, sino el talento.
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Vicenç AltaióEscritor
LOS EXPERTOS
Fotografía de Vicenç Altaio por Will Smith
BEST PRACTICES
StoryMakerMétrica
FreestyleIdeas para
escribir
Uno de los factores que más han
ayudado al desarrollo del periodismo
ciudadano ha sido los avances en
materia de dispositivos móviles, que
han permitido al periodista ciudadano
comunicar todo lo que presenciaba en
tiempo real y dirigirse a una audiencia
global.
talento es la herramienta más valiosa
dentro de este contexto de creación
democrática, aparecen nuevos
instrumentos que buscan facilitar y
mejorar las capacidades en la creación
de periodismo a través de su teléfono
móvil.
Es el caso de StoryMaker, una app
móvil gratuita disponible para
Android, que permite crear piezas
periodísticas multimedia para luego
subirlas directamente a las redes
sociales. Además, para asegurar que
todos podemos utilizarla sin necesidad
de tener conocimientos previos,
la herramienta ofrece un itinerario
formativo a través de tutoriales y
plantillas que guían al usuario, paso
a paso, en la creación de una pieza
periodística muy profesional.
storymaker.cc
Dentro del contexto de la literatura,
aparecen también instrumentos que
buscan ayudar en los procesos de
creación y que incentivan el “hazlo
tú mismo” literario: crear poesía sin
necesidad de ser un experto. Métrica Freestyle es una de ellas.
Cualquiera puede escribir un poema
es la promesa de esta aplicación web
desarrollada en México, que permite
aprender, crear y compartir poesía
a través de cualquier dispositivo.
Además de ofrecer un recorrido
teórico que pasa por movimientos
como el Romanticismo, el Dadaísmo, la Etnopoesía o el Haiko, ofrece la
opción “escribe tu poema”, donde
el usuario puede crear en base a
cada estilo y dotar sus creaciones de
música, imágenes y vídeo.
El resultado es una pieza poética
propia, de carácter multimedia y
fácilmente compartible en las redes
sociales, cuyo destino pasará a estar en
manos del público.
www.metricafreestyle.com
Como respuesta a este fenómeno
de creación literaria, encontramos
también iniciativas que buscan ayudar
a los futuros escritores ante el bloqueo
que supone la página en blanco
cuando se animan a escribir una
historia.
Un buen ejemplo es la aplicación
“Ideas para escribir”, un taller literario
interactivo que te acompaña en los
primeros pasos de creación, desde
la construcción de personajes y
ambientes, hasta las palabras con
las que comenzar la narración. Así,
a través de didácticos ejercicios y
un espacio de edición, cualquier
persona recibe el apoyo necesario en
sus primeros pasos al mundo de la
escritura, en el que todos podemos
crear y compartir nuestra propia
literatura.
www.literautas.com/es/apps/ideas-para-escribir
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Las nuevas formas de creación La creación democrática
Muchos de tus colaboradores tienen talentos que pueden ir más allá de su labor en la compañía, talentos que muchas veces no tienen tiempo de expresar y explotar. En un contexto de democratización de la creación, la empresa puede convertirse en un aliado en este sentido. Descubre sus talentos artísticos y permite que los desarrollen dentro de la compañía.
Puedes ofrecerles recursos como un espacio creativo en el que los músicos ensayen su música, los pintores expongan sus obras y los escritores compartan y comenten sus manuscritos para recibir la opinión de sus compañeros, dando así visibilidad a su talento artístico. También pueden ser ellos los que dinamicen los eventos corporativos a través de su talento (conciertos, decoración…) Así, la empresa se convierte en un mecenas artístico del talento de sus colaboradores.
Permitir el desarrollo artístico ayuda a que miembros de distintos departamentos se conozcan, aumenta el engagement de los empleados, fortalece la cultura corporativa interna y añade valor a la marca. Podemos ayudarte a descubrir el talento artístico de tus colaboradores a través de nuestro producto Your company’s got talent. Descubre más en nuestra página web
www.culthunting.com
¡ PRUÉ-BALO!
Las nuevas formas de creación La literatura colectiva
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#CoCreación#LiteraturaColectiva #HistoriasLíquidas
Renacimiento, un valor añadido al imaginario de la propia obra; su autoría era absoluta y su originalidad el resultado de la actividad creativa de una mente individual. Cuando pensamos en El Quijote nuestra mente hace una asociación automática
Cervantes; Hamlet y Shakespeare son inherentes; El Viejo y el Mara Hemingway. Es el autor como genio creador. Pero, ¿qué pasaría si pensáramos en la literatura como un producto colectivo, donde la creatividad y las ideas son reelaboraciones de lo que otros ya han creado?, ¿qué pasaría si rompiéramos con el modelo de autor individual como gran dominador, para dar paso a una literatura colaborativa entre distintas mentes creativas? La irrupción de la tecnología digital de la información y el creciente impulso participativo de la sociedad nos conducen a un nuevo paradigma creativo en el que participan muchas manos, dando lugar a obras de autoría colectiva. Si bien la literatura colectiva no es una práctica nueva - la
técnica del cadáver exquisito como parte del movimiento surrealista o coautorías tan importantes como la de Borges y Bioy Casares, nos lo demuestran– los recursos coetáneos del momento restringían el número de participantes y ralentizaban los procesos. Actualmente vemos como comunidades y espacios de literatura electrónica permiten la concepción colaborativa de novelas a tiempo real, cuyo proceso creativo está abierto a cualquier persona. Vicenç Altaió nos constata que “si bien sigue en fase de exploración, es evidente que una cultura en red genera también una escritura en red, un intercambio de talento y conocimiento que da lugar a esta forma colectiva de crear”.
Así, la relación entre autor y lector se reformula: todos somos
y permeables que evolucionan en función de las aportaciones de un autor colectivo, participativo y muchas veces anónimo.
Vicenç AltaióEscritor
LOS EXPERTOS
LA LITERATURA COLABORATIVA
Fotografía de Vicenç Altaio por Will Smith
BEST PRACTICESHistorias
Colectivas Plotbot Relatweet
Como respuesta a la creciente
necesidad actual de co-creación,
aparecen plataformas online que buscan
convertirse en un punto de encuentro
entre escritores y que ofrecen las
herramientas necesarias para la creación
colectiva y en tiempo real. Muchas de
estas propuestas se presentan a través
exploran los límites de la creatividad.
Es el caso de Historias Colectivas,
un juego interactivo de literatura que
permite la participación de escritores de
todo el mundo de habla hispana.
Cada cierto número de líneas los relatos
se abren, ofreciendo dos posibilidades
de argumento que el usuario registrado
deberá seleccionar y desarrollar. De esta
forma y, a través de varias convocatorias
en diferentes puntos de la historia,
distintos niveles de lectura que ha sido
construida colectivamente.
www.historiascolectivas.com
La técnica de escritura colaborativa no
es únicamente usada para la creación
de novelas. Encontramos espacios
de creación grupal para otro tipo de
productos literarios, como por ejemplo
PlotBot se
presenta como un espacio online de
desarrollo colaborativo de guiones en el
que cualquier persona puede participar,
interviniendo en un guión en desarrollo
o abriendo un proyecto nuevo. Los
proyectos pueden desarrollarse de
forma pública (todo el mundo puede
intervenir), o privada (solo pueden
hacerlo usuarios invitados).
Además, la web ofrece herramientas
de edición que aseguran y guían al
participante hacia el correcto formato
PlotBot es una herramienta que también está
pensada para guionistas amateurs,
que no necesariamente tienen
plataforma no solo ofrece un espacio
para la creación colaborativa, sino
que también incentiva la creación
democrática.
www.plotbot.com
En este contexto, también las
redes sociales se convierten en una
herramienta para la exploración e
innovación en los procesos de creación
colectiva.
Surgen así acciones como Relatweet, un reto lanzado por el periodista
Juan Andrés Muñoz que consistía
en la creación de un relato colectivo
mediante tweets de 140 caracteres.
compuesta por un total de 214 tweets,
enviados por más de 40 usuarios de
distintos países del mundo.
Una iniciativa que muestra que cada vez
es más común el uso de redes sociales
como espacio y herramienta de creación
artística, aprovechando la conectividad
y simultaneidad que nos ofrecen.
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Con la creciente popularidad del storytelling, es cada vez más común que las compañías construyan su relato corporativo. Sin embargo, hay que tener en cuenta que la empresas son la suma de muchas mentes, y por lo tanto, de muchas historias. Es imposible concebir que todos los trabajadores de una compañía se
una sola persona.
Jordi Amenós, experto en narrativa terapéutica, nos habla del concepto de team stories, historias colectivas construidas por todos los trabajadores, que son además modulables, líquidas y se adaptan a la evolución de la empresa y de los trabajadores que forman parte de ella.
Te invitamos a que construyas un relato de marca colaborativo con el
esto aumentará el sentido de pertenencia de todos los trabajadores.
¡ PRUÉ-BALO!
Las nuevas formas de creación La literatura colectiva
La digitalización de obras literarias es un ineludible paso que responde al contexto actual. Tanto obras ya existentes como nuevas se someten a una adaptación a los dispositivos
de gestación literario: las obras se siguen construyendo de forma lineal y la mayoría mantienen su estructura aristotélica. No se trata de una evolución del contenido, sí de la herramienta que le da soporte. Sin embargo, más allá del formato literario digital, vemos como la convergencia de las letras con el entorno online amplía las posibilidades en la experiencia literaria, dando lugar a nuevas formas de concebir, y por lo tanto, de crear literatura. La ciberliteratura es una de ellas.
También conocida como electronic literature o digital literature, la ciberliteratura es un movimiento que rompe con el código lingüístico tradicional y plantea un proceso de creación y creatividad concebido exclusivamente para un entorno digital. Así, se hace imposible cualquier acceso desde un soporte analógico; la ciberliteratura no puede ser impresa ni reproducida en ningún otro formato que no sea el digital y requiere, en mayor o menor grado, la interactividad del lector en un entorno multimedia e hipertextual. Nos cuenta Roser Herrera, directora
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de Letras Propias: “se trata de un interesantísimo formato que,
sin duda, responde a la necesidad de evolución de la literatura
y que permite incluir contenido exclusivo a la pieza literaria,
enriqueciendo la experiencia de consumo. Un formato que
poco a poco se irá asentado en el mercado y que convivirá con
muchos otros, pues no hay que caer en el error de pensar que
las propuestas que surgen a raíz del digital vienen a sustituir
los ya existentes”
El resultado son obras compuestas por un entramado textual más que complejo, en el que intervienen palabras, imágenes, sonidos e incluso enlaces, que buscan acabar con la linealidad convencional de la creación literaria para dar cabida a obras tridimensionales y participativas. De esta forma, es el lector quien elige escenarios o personajes y lo hace a través de rutas de lectura que no se pueden volver a seguir, textos disponibles solo cuando el lector realiza una acción concreta,
a modo de videojuego o poemas en tres dimensiones. Así, los procesos de creación literaria evolucionan hacia un entorno virtual y participativo que responde a un consumidor activo.
LOS EXPERTOS
#CreatividadDigital #LiteraturaVirtual
#LiteraturaInteractiva
Rosa HerreraDirectora de
Letras Propias
LA CIBERLITERATURA
Las nuevas formas de creación La Ciberliteratura
BEST PRACTICESBlood & Laurels Proyecto Muse Labo
Con el espíritu de la serie clásica “elige tu propia aventura”, la ciberliteratura nos trae
por los dispositivos táctiles. Si bien poco a poco aparecen más obras de este tipo, sus ambiciones estilísticas aún están en proceso de experimentación.
Blood & Laurels es un buen ejemplo. Se trata de una novela sobre la Antigua Roma que se presenta en forma de aplicación móvil y que ofrece la posibilidad de dirigir las motivaciones de los personajes, y por lo tanto de decidir la evolución de la historia. Cada decisión tomada comportará unas consecuencias narrativas. A medida que avance, el jugador se encontrará con distintas opciones y niveles de lectura que deberá seleccionar y que le conducirán a un nuevo
formato de un videojuego.itunes.apple.com
ámbito educativo. Son numerosos los ejemplos de herramientas que plantean la metodología de “aprender jugando”. La ciberliteratura se convierte en un aliado para la comprensión y asimilación de contenidos. Aparecen iniciativas como el proyecto europeo MUSE, que pretende transformar de manera automática los textos o libros en entornos virtuales e interactivos, para convertir el aprendizaje de cualquier tipo en algo más ameno. Hasta ahora, el paso de un libro a un entorno virtual interactivo era largo y caro. Es por eso que un equipo de expertos ha estudiado durante dos años y medio una tecnología capaz de hacerlo automáticamente, mediante dos aplicaciones: historias para niños y materiales educativos para pacientes.
Marie-Francine Moens, catedrática de la Universidad Católica de Lovaina (Bélgica) y coordinadora del proyecto, explicó en una entrevista a CORDI: “Hace años planteé que
los estudiantes o aquellos en un entorno
de aprendizaje deberían disfrutar de una
experiencia más activa al acceder a la
información. Por ejemplo, en lugar de leer
o estudiar un texto histórico más o menos
aburrido, se podría participar como un
por parte de Napoleón. Un entorno de estas
características mejoraría la comprensión del
texto y la memorización de sus contenidos”. Si bien el proyecto MUSE sigue en proceso de desarrollo, ya ha sentado las bases para la creación de una tecnología de este tipo.www.muse-project.eu
La poesía ha encontrado en el digital un espacio natural en el que vivir, pues, tal y como nos cuenta el poeta Eduard Escoffet, responde a su carácter breve, espontáneo, a sus dobles lecturas y a su formato cambiante y líquido. El digital ha supuesto, el entorno que ha permitido acercar la poesía a diferentes públicos.
Así, surgen espacios de experimentación y exploración de la convergencia entre el ámbito poético y digital, que forman parte del movimiento de la ciberliteratura. Labo es un caso y se presenta como un laboratorio de ciberpoesía.
Sus procesos de creación poética se basan en la desconstrucción del poema como diálogo contextual, transformando los poemas de las páginas impresas en piezas interactivas a través de diferentes herramientas de software.
Así, la experiencia poética abre sus puertas al lenguaje HTML, replanteando de esta forma los procesos de creación clásicos.www.labo.com.mx
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Aprovecha las posibilidades didácticas que ofrece la tecnología de la ciberliteratura para las formaciones internas de tu compañía. Aprender jugando, interactuando y “viviendo” los contenidos permitirá que sean mejor asimilados por todos los trabajadores.
Crea campañas tanto internas como externas que impliquen la interacción de los usuarios. El recurso digital de “elige tu propia aventura” que nos ofrece la ciberliteratura posibilita la creación de propuestas mucho más personalizables que, sin duda, harán de los mensajes clave algo más memorable.
¡ PRUÉ-BALO!
Las nuevas formas de creación La Ciberliteratura
Todd Morris © Kindle Fire HD. 2013 Steve Johnson © Magnetic Fridge Poetry. 2007
“Todas las ideas son de segunda mano, consciente e inconscientemente tomadas de un millón de fuentes externas”.Mark Twain consoló a Helen Keller cuando ésta fue acusada de plagio; se trata
eterno debate de la creación artística. Y es que, desde siempre, el concepto de creatividad ha estado cimentado en las bases románticas de crear “algo nunca visto” que, además, sea aceptado por el público. Una creencia que ha forzado a los artistas a buscar nuevas fuentes de inspiración y a acercarse a sus lectores para interpretar aquello que esperaban de un producto artístico.
Pero, ¿cómo interpretar hoy en día la gran cantidad de información que cada uno de nosotros genera? Más de un billón de consultas en Google, 250 millones mensajes en Twitter al día, 800 millones de posts en Facebook o 10.000 operaciones con tarjeta de crédito cada segundo escapan a cualquier mente humana. Pero, en realidad, si almacenamos toda esa información, la ordenamos, la analizamos y la optimizamos no solamente superaremos su complejidad, sino que ésta se convierte en una ventaja: aparece así el término
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de Big Datade datos. Lo interesante es que, cuando mezclamos las humanidades con el Big Data, adquirimos la capacidad de analizar información que nos ayuda a determinar cuáles son las ideas que forman parte importante de nuestra
elementos temáticos.
El sector editorial no ha querido desaprovechar esta ventaja y cada vez presta menos atención a la información de los catálogos literarios en pro del análisis de información que generan lectores de todo el mundo: grandes bases de datos que nos revelan qué tipo de libros leemos, cómo y cuándo lo hacemos, qué
en qué página abandonamos otros. Esto permite que escritores y editoriales
temáticas y narrativas de interés. El Big Data se posiciona como la nueva fuente de inspiración de la creación literaria.
#BigData #Inspiración
#ElementosTemáticosEN EL BIG DATA
Las nuevas formas de creación Inspiración en el Big Data
BEST PRACTICES
Quill Kosmopolis Manuscritics
El uso del Big Data como indicador de los gustos y expectativas del público está llegando a niveles insospechados. Tanto es así que Natural Language, una empresa estadounidense, ha desarrollado una herramienta, Quill, capaz de convertir grandes volúmenes de datos de fuentes dispersas en narrativas escritas que perfectamente podrían haber estado escritas por una persona; son las llamadas Big Data storytelling.
Actualmente, Quill aún no es capaz de buscar nuevas historias, y su punto fuerte se encuentra en poner historias juntas a partir de fuentes
Kris Hammond, cofundador del proyecto, aseguró que en cinco años los ordenadores serán capaces de escribir un premio Pulitzer de periodismo.www.narrativescience.com
El sector periodístico ha sabido encontrar la oportunidad al uso del Big Data como fuente de contenido a tiempo real. En un
enormes bases de datos públicas, los sistemas de visualización se están convirtiendo en verdaderas máquinas de generar noticias. Es el llamado periodismo de datos.
Como parte de la última edición del festival de literatura Kosmopolis de Barcelona se organizó durante cuatro días una Hackathon en la que programadores, periodistas y diseñadores debían localizar datos sobre el hambre en España para procesarlos y convertirlos en documentos de carácter periodístico, a través de herramientas de procesamiento de datos. Un ejercicio que buscaba explorar las posibilidades del Big Data como fuente de información para el periodismo y cuyo resultado fue valorado por un jurado de expertos de distintas disciplinas.kosmopolis.cccb.org
La información que el Big Data nos proporciona es también una poderosa herramienta que puede ayudar al editor en la toma de decisiones. Aparecen así empresas dedicadas a recoger y analizar la gran cantidad de información que proporcionan los libros electrónicos sobre hábitos del consumidor, como es el caso de Manuscritics.
Se trata de una herramienta que facilita a los editores detalles de la analítica de datos que se recogen de los lectores: tipo de dispositivos y horario de lectura, tasa de abandono y lugar en el libro donde se abandona la lectura, velocidad de lectura, etc. El Big Data se convierte así en el gran aliado de las editoriales, permitiéndoles conocer mejor al lector a través de información que, sin duda, los guiará en la toma de decisiones. www.manuscritics.com
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No tengas miedo a la información que el Big Data te ofrece, pues puede convertirse también en tu musa a la hora de tomar decisiones. La precisión del Big Data para detectar tendencias del consumidor es sin duda razón
targets o productos en base a insights del consumidor.
Para las empresas con un gran número de trabajadores, el Big Data también puede darnos información de nuestros colaboradores, pistas sobre qué mejoras implementar en su su employee journey o viaje dentro de la compañía.
¡ PRUÉ-BALO!
Las nuevas formas de creación Inspiración en el Big Data
