TEMPORADA2020 – 2021

Pàgina 2

RESPOSTES I INCERTESES

XAVIER ALBERTÍDirector artístic del TNC

Engeguem una temporada en què la incertesa s’ha instal·lat a les nostres consciències individuals, i s’ha convertit en prota-gonista del nostre imaginari col·lectiu. No podem oblidar, però, que els darrers anys ja duien la marca profunda de la crisi i la fragilitat, si bé és cert que enguany les nostres vulnerabilitats s’han anivellat d’una manera força més visible.

L’atzar de cada instant imprevisible no ens hauria d’exi-mir de les nostres responsabilitats. La vida sempre és incerta, i probablement sempre ho serà a pesar dels heroics avenços de la tecnologia. Els humans, tanmateix, disposem d’un instrument preciós per afrontar les incerteses: la cultura. O el que és el ma-teix: el nostre bagatge compartit o compartible, recent i remot, amb totes les seves grandeses i també les seves petiteses, tan ne-cessàries a l’hora de dotar la nostra mirada de major complexitat.

El teatre, com a ritual col·lectiu, actua sempre per ampliar la nostra perspectiva davant la vida. És a dir, per reforçar la nostra capacitat de respondre davant el món. Una capacitat sens dubte precària, però també fonamental en la nostra na-turalesa d’animals ètics i estètics. Segurament per això hi ha tantes obres mestres de les arts escèniques protagonitzades per «apocalipsis», enteses com aquelles crisis decisives sobre les quals pot fundar-se un nou ordre col·lectiu.

Aquesta temporada 2020-2021, la meva darrera com a direc-tor artístic del TNC, està fortament carregada d’apocalipsis que vaticinen profundes transformacions i traslladen a la platea la necessitat —i sobretot la possibilitat— de reforçar el nostre com-promís amb la vida, sense obviar-ne en cap cas les fragilitats ine-vitables. Espero que la gaudiu i la pugueu viure amb intensitat.

1869 Rossend Arús Biblioteca Rossend Arús

EX-LIBRIS Companyia Voël

ENCARA HI HA ALGÚ AL BOSC Anna Maria Ricart Codina

TESTIMONI DE GUERRA Pau Carrió

KÀTIA Teatre Nu

LA NIT DE LA IGUANA Tennessee Williams

LA FONT DE LA PÓLVORA Llàtzer Garcia

HIDDEN Lali Ayguadé

OPENING NIGHT La Veronal

HEROÏNES O RES Iván Morales

DE QUÈ PARLEM MENTRE NO PARLEM DE TOTA AQUESTA MERDA La Calòrica

Pàgina 26

Pàgina 28

Pàgina 30

Pàgina 32

Pàgina 34

Pàgina 36

Pàgina 40

Pàgina 42

Pàgina 44

Pàgina 46

Pàgina 38

DECAMERÓ 10 Monòlegs

AHIR Animal Religion

LA DONA TRENCADA Simone de Beauvoir

MALDITAS PLUMAS Sol Picó

SOLITUD A STROMBOLI Rosa Delor i Núria Casado Gual

MONROE-LAMARR Carles Batlle

L’HÈROE Santiago Rusiñol

SOLITUD Víctor Català

UNA VENJANÇA COM N'HI HA POQUES Lluïsa DenísES RIFA UN HOME! Rosa Maria ArquimbauLES CARTES Víctor Català

Pàgina 08

Pàgina 10

Pàgina 12

Pàgina 14

Pàgina 16

Pàgina 18

Pàgina 20

Pàgina 22

Pàgina 24

TEMPORADA2020-2021

Serveis

Equip del TNC

TNCDigital

Patrocinadors

Pàgina 83

Pàgina 86

Pàgina 84

HORTA L'Horta Teatre

Pàgina 50

MARE DE SUCRE Clàudia Cedó

EL POT PETIT

FULL HOUSE Eléctrico 28

L’HURACÀ Carme Montoriol

BILLY’S VIOLENCE Needcompany

Pàgina 52

Pàgina 56

Pàgina 54

Pàgina 58

Pàgina 60

Pàgina 62

L’EMPERADRIU DEL PARAL·LEL Lluïsa Cunillé

Pàgina 48

Pàgina 87

GALATEA Josep M. de Sagarra

Tarifes

Edicions i Clubs de lectura

Preus

Activitats

Abonaments

Epicentre Pioneres

Programa educatiu i social

Epicentre Paral·lel, anys vint

Garanties excepcionals en la compra d’entrades

Pàgina 81

Pàgina 72

Pàgina 80

Pàgina 70

Pàgina 78

Pàgina 68

Pàgina 74

Pàgina 66

Pàgina 82

MOLT MÉSQUE UN TEATRE

10

38

20

2848

33

12

16

18

3040

42

24

08

46

50

32

22

52

26

36

44

52

54

56

58

60

DECAMERÓCarnevali, Comadira, Cunillé, Dimitriadis,El Hachmi, Luri, Marín-Dòmine, Morales, Novarina, Perejaume

Pàgina 8

Un espectacle inaugural que, sota l’esperit decameronià, aplega deu veus singulars amb la mirada posada en els nous horitzons que tot just comencem a besllumar.Han passat cinquanta anys d’ençà que Pier Paolo Pasolini va rodar Il De-cameron, una pel·lícula inspirada en la novel·la de Boccaccio i els seus contes majorment eròtics que, al llarg de deu jornades, són narrats per deu joves retirats al camp per esquivar la pesta bubònica que assolava Florència.

L’obra mestra del florentí reunia des de contalles de l’antiguitat clàssica fins a fabliaux populars medievals, i amb la seva sensibilitat hu-manista s’erigia en pont entre l’edat mitjana i la modernitat europea. Al seu film de 1970, en canvi, Pasolini va convertir la vida napolitana en la veritable protagonista de la pel·lícula, amb l’afany de retratar una de les poques realitats sociològiques que encara es resistien a ser absorbides per la nova cultura consumista global.

L’espectacle inaugural de la nova temporada 2020-2021 aplega deu veus singulars sota aquell esperit decameronià, el qual es refugiava de les turbulències més devastadores a fi de no deixar-se arrossegar per un present desconcertant. Tal vegada, en la seva pluralitat, hi podrem trobar alguns punts de claror que ajudin a orientar-nos per fer front als nous horitzons que tot just comencem a besllumar.

01/10/20 - 25/10/20 +16 Teatre Sala Petita

POESIA PER L’ZLATAN (MANIFEST PER UN NOU TEATRE) Davide Carnevali Traducció ALBERT ARRIBAS Direcció FERRAN DORDAL Amb MELCIOR CASALS FANTASMES DE LA NIT (UN NOCTURN) Narcís Comadira Direcció MARTA ANGELAT Amb VÍCTOR PI UNA VISITA AL MUSEU CRIMINOLÒGIC Lluïsa Cunillé Direcció IMMA COLOMER Amb LINA LAMBERT TÀNTAL Dimitris Dimitriadis Traducció JOAN CASAS Direcció ALBERT ARRIBAS Amb SÀSKIA GIRÓ FAM Najat El Hachmi Direcció ESTER NADAL Amb ADRIANA FUERTES L’ESPERANÇA CEGA Gregorio Luri Direcció GLÒRIA BALAÑÀ ALTIMIRA Amb PEPO BLASCO LA LLUM DEL FUTUR NO DEIXA NI PER UN INSTANT DE FERIR-NOS Marta Marín-Dòmine Direcció YVETTE VIGATÀ Amb CAROL MUAKUKU SALIVA LEGAL Cristina Morales Direcció NEUS SUÑÉ Amb DESIRÉE CASCALES XALMA L’ARBORICULTOR Perejaume Direcció MIA PARCERISA Amb PAULA BLANCO L’ULL DE LA MATÈRIA Valère Novarina Traducció ALBERT ARRIBAS Direcció XAVIER ALBERTÍ Amb ORIOL GENÍS

Escenografia MARSA AMENÓS Vestuari ÁGUEDA MIGUEL Il·luminació JOAQUÍN GUIRADO Espai sonor i vídeo CARLES GÓMEZ Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

CiclePer amor a les Arts

IL DECAMERON(Pier Paolo Pasolini, 1970, 111’)13/10/20, 17 hFilmoteca de Catalunya

Col·loqui 09/10/20

AHIR Animal Religion

Pàgina 10

Un espectacle interdisciplinari de circ de la mà d’un dels creadors més destacats del circ contemporani.Ahir és un espectacle que dialoga amb el passat. Una incisió en la línia del temps que ens permet observar-la, estirar-la, congelar-la i transfor-mar-la fins a reinterpretar-ne la seva continuïtat. Un viatge arriscat i po-ètic; de vegades cru, també fresc i sempre sincer. Un espai on els records i la imaginació es confonen. Ahir és una peça dedicada a totes aquelles persones que en algun moment han buscat, en el seu passat, alguna resposta o algun anhel.

Animal Religion treballa per innovar en el circ i buscar nous mit-jans d’expressió. Des del principi, les seves creacions comparteixen un espai on la llum, el cos i la música emergeixen simultàniament per crear una identitat pròpia. Aquest és el seu novè espectacle des de l’inici de la companyia l’any 2012.

15/10/20 - 18/10/20 Circ contemporani Sala Tallers

Direcció CARLOTA GRAU Artista de circ QUIM GIRÓN Artista lumínica JOANA SERRA FORASTÉ Espai escènic MERCÈ LUCCHETTI Música JOAN COT ROS Text QUIM GIRÓN Acompanyament JORDI FONDEVILA Alumna en pràctiques CRISTINA VIÑAS Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA I ANIMAL RELIGION Producció administrativa ELCLIMAMOLA Distribució IMAGINART

+14

LA DONA TRENCADA Simone de Beauvoir

Pàgina 12

Un clàssic de Simone de Beauvoir sobre la violència estructural dels rols de gènere.Després de descobrir que el seu marit manté una relació amorosa amb una altra dona més jove, Monique intenta endreçar en un dietari l’evolu-ció dels seus pensaments i percepcions. Fins aleshores, sempre s’havia considerat a si mateixa com a modèlica en la pròpia condició femenina i els seus rols de gènere assumits, però en la nova situació començarà a replantejar-se la majoria dels valors sobre els que havia construït la seva vida íntima i social.

A través d’aquesta narració en primera persona publicada l’any 1967, Simone de Beauvoir posava de relleu les nombroses violències de caire estructural que bateguen soterrades sota els miratges de l’ideal de la «feminitat». Més de cinquanta anys després de la seva escriptura, el text encara interpel·la nombroses dinàmiques de la nostra societat.

29/10/20 - 01/11/20 Teatre Sala Tallers

Traducció MARTA PESSARRODONA Direcció ARACELI BRUCH PLA Dramatúrgia ARACELI BRUCH i LLUÏSA MALLOL Espai escènic i vestuari MARIONA MILLÀ Assistència a la direcció BABETH RIPOLL Amb LLUÏSA MALLOL Producció VÀNIA PRODUCCIONS

+16

MALDITAS PLUMAS Sol Picó

Pàgina 14

Sol Picó fa una picada d’ullet al Paral·lel dels anys vint i ens presenta un cabaret futurista.El que passa a la nit es queda a la nit… En aquesta peça Sol Picó fa una picada d’ullet al Paral·lel dels anys vint i ens presenta un cabaret futuris-ta. Una «comunitat de desperfecte» en un ambient subterrani, recollit, secret, protegit i vagament clandestí, underground per definició, en el qual és possible gestar nous llenguatges o «embrions» de noves formes. Inspirant-se en el gènere de revista que tanta popularitat va aconseguir al Paral·lel i que ja incorporava característiques que a dia d’avui poden arribar a semblar transgressores, com la interdisciplinarietat, la ruptu-ra amb la moral tradicional i l’expressió de les transformacions socials Sol Picó abordarà amb ironia la fosca condició de l’ésser humà a través del nom de les vedettes.

05/11/20 - 08/11/20 Dansa contemporània Sala Petita

Autoria, direcció i interpretació SOL PICÓ Assistència a la direcció CARME PORTACELI Direcció i composició musical AURORA BAUZÀ I PERE JOU (TELEMANN REC.) Interpretació musical PERE JOU Coach en moviment VIVIANA ESCALÉ Textos CRISTINA MORALES, FRANCISCO CASAVELLA I HEINRICH BÖLL Adaptació dramatúrgica CRISTINA MORALES Acompanyament INICIATIVA SEXUAL FEMENINA Escenografia JOAN MANRIQUE Escultura d’escena NICO NUBIOLA Assessorament del titella ANDREU MARTÍNEZ COSTA Vestuari JOAN MIQUEL REIG Il·luminació SYLVIA KUCHINOW So STEPHANE CARTEAUX Producció executiva PÍA MAZUELA, NÚRIA AGUILÓ SOL Fotografia ERIN BASSA Distribució PALOSANTO PROJECTS Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA I SOL PICÓ COMPANYIA DE DANSA Companyia subvencionada per MINISTERIO DE EDUCACIÓN, CULTURA Y DEPORTE, DEPARTAMENT DE CULTURA DE LA GENERALITAT DE CATALUNYA, INSTITUT RAMON LLULL i INSTITUT DE CULTURA DE L’AJUNTAMENT DE BARCELONA Agraïments ROBERTO FRATINI, ELENA ESPEJO, VÍCTOR PAVÍA, VIVIANI CALVITTI, JORDI PAU

+14

SOLITUD A STROMBOLISOMNIS, SIGNES I SÍMBOLS

Rosa Delor i Núria Casado Gual

Pàgina 16

Conferència teatral sobre la gran novel·la Solitud de Víctor Català i la mítica pel·lícula Stromboli de Roberto Rossellini.La Dra. Nela Simari, una distingida experta en el camp de la literatu-ra comparada, ofereix una peculiar «conferència inaugural» entorn de la influència de Víctor Català sobre l’aclamat director italià Roberto Rossellini. La seva lliçó magistral no només ens endinsa en els univer-sos paral·lels de Solitud i Stromboli, sinó que, a més, ens convida a refle-xionar sobre el concepte d’autoria, el mateix fet creatiu, i sobretot, sobre qui surt a la llum i qui roman a l’ombra en el complex relat de la Història.

12/11/20 - 15/11/20 Conferència teatralitzada

Activitat preferent per a les persones abonades

Sala Petita

Dramatúrgia Monòleg de NÚRIA CASADO inspirat lliurement en l’estudi de ROSA DELOR titulat “Roberto Rossellini II: Stromboli y Solitudine de Víctor Català”, i publicat en el llibre La Metamorfosis del Deseo Direcció IMMA COLOMER Disseny de vídeo ÒSCAR SÁNCHEZ H. Amb FINA RIUS Producció NUROSFERA, SL

+16

EPICENTREPIONERES

MONROE-LAMARR Carles Batlle

Pàgina 18

Sergi Belbel dirigeix la trobada entre Hedy Lamarr i Marilyn Monroe que va poder alterar el curs de la Guerra Freda.L’any 1962 es produeix la trobada secreta entre les actrius Marilyn Monroe i Hedy Lamarr, una dona excepcional que també va despuntar com a inventora gràcies al desenvolupament d’un sistema precursor de la tecnologia wifi actual. Carles Batlle ficcionalitza una trobada entre Hedy Lamarr i Marilyn Monroe que pot alterar el curs de la Guerra Freda.

19/11/20 - 13/12/20 Teatre Sala Tallers

Direcció SERGI BELBEL Escenografia MAX GLAENZEL Vestuari MERCÈ PALOMA Il·luminació KIKO PLANAS So ÒSCAR VILLAR Caracterització LAURA PÉREZ Vídeo JOAN RODÓN Ajudant de direcció MARC MOROTE Ajudantes de producció executiva LAURA ALONSO I LAURA GARCÍA Amb ELISABET CASANOVAS, LAURA CONEJERO, ELOI SÀNCHEZ I DAVID VERT Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA I VELVET EVENTS

Monroe-Lamarr és un text sorgit de l'encàrrec del Teatre Nacional de Catalunya al dramaturg Carles Batlle

IV Premi Frederic Roda a l’autoria teatral 2018 concedit per l’Agrupació Dramàtica de Barcelona i la Diputació de Barcelona

Col·loqui 27/11/20

+14

Funcions amb audiodescripció i subtitulació (APTENT):

28/11/2029/11/20

L’HÈROE Santiago Rusiñol

Pàgina 20

Lurdes Barba dirigeix aquest mordaç clàssic de Santiago Rusiñol sobre la masculinitat tòxica.En plena bancarrota nacional, les forces vives peninsulars s’esgarga-mellen en grotesques crides a l’heroisme, amb l’esperança de silenciar així els bramuls de l’agonia imperial. Enfront de les munions de soldats devastades pel tifus, de tant en tant s’entronitza algun jovenell que ha sobreviscut al pànic de la massacre estatal refugiat en els abusos de l’alcohol i la sexualitat destructiva. I, mentre la maquinària bèl·lica no s’atura, les famílies treballadores malden per retenir uns fills a qui són incapaces d’oferir projectes vitals il·lusionants més enllà de les agres dinàmiques d’una economia productiva buidada d’horitzons afectius.

Sota la batuta de la directora Lurdes Barba, torna a la Sala Gran la mordacitat de Santiago Rusiñol amb aquesta obra ambientada en la derrota colonial a les Filipines que retrata el retorn d’un jove català con-vertit en un heroi militar incapaç de superar els violents fantasmes que el persegueixen.

03/12/20 - 10/01/21 Teatre Sala Gran

Direcció LURDES BARBA Dramatúrgia ALBERT ARRIBAS Escenografia i vestuari SILVIA DELAGNEAU I MAX GLAENZEL Il·luminació DAVID BOFARULL Música original JORDI COLLET So JORDI BONET Espai sonor JORDI BONET I JORDI COLLET Moviment coreogràfic MONTSE COLOMÉ Ajudanta de direcció JUDIT LUCCHETTI Ajudants d’escenografia i vestuari JOSEP IGLESIAS I ADRIANA PARRA Amb MANEL BARCELÓ, JAVIER BELTRÁN, GEORGINA LATRE, MIQUEL MALIRACH, DAVID MARCÉ, JOAN NEGRIÉ, ALBERT PRAT, ROSA RENOM, MIMA RIERA I ALBERT TALLET Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

Funcions amb audiodescripció i subtitulació (APTENT):

12/12/2013/12/20

Col·loqui 11/12/20

+14

SOLITUD Víctor Català

Pàgina 22

La descoberta del desig. El cru aprenentatge de la soledat.«Passat Ridorta havien atrapat un carro que feia la mateixa via que ells»... L’inici de l’obra més coneguda de Víctor Català és una invitació a capbussar-se en la fascinant riquesa literària de Solitud, i en prefigu-ra alguns temes: el paisatge com a vocabulari per expressar l’existència, l’animalitat enfront de l’evolució cultural i tècnica, o el temps com a geografia humana.

Amb la seva gran novel·la muntanyenca, Caterina Albert va alçar la veu d’un dels personatges femenins més apassionants que han nas-cut dins la literatura catalana. Un periple d’una enorme intensitat vital, marcat per la magnètica descoberta del desig, el cru aprenentatge de la soledat i la lúcida comprensió dels dolors que pesen sobre el món.

10/12/20 - 03/01/21 Teatre Sala Petita

Direcció ALÍCIA GORINA Dramatúrgia ALBERT ARRIBAS Escenografia SILVIA DELAGNEAU Vestuari BÀRBARA GLAENZEL Il·luminació RAIMON RIUS So IGOR PINTO Caracterització i ajudanta de vestuari NÚRIA LLUNELL Ajudanta de direcció MARTA TIRADO Ajudanta d'escenografia ADRIANA PARRA Alumna en pràctiques del Màster Universitari d’Estudis Teatrals LAURA VAGO Oient BERNAT REHER Amb PEPO BLASCO, ONA GRAU, ORIOL GUINART, POL LÓPEZ, LAURA LUNA, ADRIANA PARRA, MARIA RIBERA I PAU VINYALS Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

Funció amb audiodescripció (ONCE):

19/12/20

Col·loqui 18/12/20

+16

EPICENTREPIONERES

EX-LIBRIS Companyia Voël

Pàgina 24

Un espectacle de circ contemporani que coreografia els efectes d’una bona lectura.La companyia Voël ens presentarà el treball al voltant de la seva obra Ex-libris, un espectacle de circ que ens parla de la falta de comunicació i de la recerca de moments d’inadvertida felicitat al dia a dia. Una història delicada, on els llibres també són protagonistes a més del quadrant rus, la tècnica mans a mans, la bola d’equilibri i la música en directe.

19/12/20 - 03/01/21 Circ contemporani Sala Tallers

Idea original, dramatúrgia i direcció COMPANYIA VOËL Música original MARC SASTRE Il·luminació IGNASI SOLÉ Vestuari ROSA LUGO Escenografia COMPANYIA VOËL Acompanyament artístic SPELA VODEB Fotos ARNAU CHAVARRIA Amb DEBORAH COBOS (DEBI), JORDI SERRA, MARC SASTRE Producció COMPANYIA VOËL Amb el suport de GENERALITAT DE CATALUNYA - DEPARTAMENT DE CULTURA, ATENEU POPULAR 9 BARRIS, CA L'ESTRUCH, AJUNTAMENT DE MATARÓ, AJUNTAMENT DE MOIÀ, TEATRE PRINCIPAL D'OLOT, LA CENTRAL DEL CIRC Amb la col·laboració de PÁJARO CARPINTERO, LA VERTICAL, PATX-WORK INFLABLES (MOBBA), WINIHARD GRÀFICS

+4

UNA VENJANÇA COMN’HI HA POQUES Lluïsa DenísES RIFA UN HOME! Rosa Maria ArquimbauLES CARTES Víctor Català

Pàgina 26

Tres autores de teatre català de principis del segle XX que mereixen ser redescobertes.Tres textos de tres creadores multidisciplinàries en les quals conviu amb tota naturalitat la faceta d’escriptores teatrals amb la d’altres àm-bits com les arts plàstiques, la música o el periodisme.

A Una venjança com n’hi ha poques, «tragèdia en un acte», l’última trobada entre un burgès ric i la seva amant serveix a Lluïsa Denís per retratar les violències que amaguen les relacions desiguals entre sexes. L’autora va publicar els seus dos únics textos teatrals el 1931, any de la mort del seu marit Santiago Rusiñol, amb el qual dialoga explícitament la segona obra de Denís, Els caçadors furtius.

A Es rifa un home!, «apunt satíric en un acte» de 1935 que és el primer text teatral de Rosa Maria Arquimbau, un club de senyores organitza una rifa per adoptar un atractiu jove aristòcrata que ha quedat en la misèria per l’adveniment de la República. La companyia Vila-Daví va estrenar al Romea i al Poliorama tres obres teatrals més de l’autora durant la Guerra Civil, però el conjunt de la seva producció va restar inèdita.

Les cartes és un dels textos dramàtics més sorprenents de Víctor Català, i no va ser publicat fins un any després de la mort de Caterina Albert. En aquest monòleg presentat com un experiment escènic, una dona anònima mira d’explicar les seves dissorts amb una espontaneïtat narrativa i lingüística que posa en tensió constant els codis de la teatra-litat, i anticipa la ironia tragicòmica del teatre rodoredià.

22/12/20 Lectures dramatitzades Sala Petita

UNA VENJANÇA COM N'HI HA POQUESDirecció ESTER VILLAMOR Videocreació ALFONSO FERRI Amb BERTA GIRAUT, JOAN MARMANEU, ALBERT PÉREZ, MARTINA ROURALES CARTESDirecció CLARA MANYÓS Amb CARLA TORRES, DAVID VERDAGUERES RIFA UN HOME!Direcció MARTA ARAN Amb LAIA ALSINA I RIERA, ANDREA ARTERO, DENISE DUNCAN, PEP GARCÍA PASCUAL, ROCÍO MANZANO, CARLA ROVIRA

Espai, vestuari i caracterització PATRICIA ALBIZU Il·luminació i so BERNAT TRESSERRA Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

+16

Activitat preferent per a les persones abonades

EPICENTREPIONERES

ENCARA HI HA ALGÚ AL BOSC Anna Maria Ricart Codina

Pàgina 28

El relat de les supervivents de la violència sexual a la guerra dels Balcans en diàleg amb una autoficció de la dramaturga Anna Maria Ricart Codina i l’equip de Cultura i Conflicte.Va passar al cor d’Europa, a dues hores d’avió de Barcelona. Aquí gaudí-em de l’eufòria olímpica. A Sarajevo l’havien viscuda uns anys abans. De sobte, la TV ens servia imatges dels camps de concentració a Bòsnia i Hercegovina, barrejades amb el recompte de medalles olímpiques a Bar-celona. El novembre de 2020 farà 25 anys que va acabar oficialment aque-lla guerra, on entre 25.000 i 50.000 nenes i dones van ser violades com a estratègia de neteja ètnica. Els focus i les càmeres ja no hi són. Però, ha acabat la guerra per a les supervivents i per als fills i filles nascuts d’aquelles violacions?

14/01/21 - 07/02/21 Teatre Sala Petita

Direcció JOAN ARQUÉ SOLÀ Investigació i documentació TERESA TURIERA-PUIGBÒ BERGADÀ Escenografia XESCA SALVÀ Vestuari ROSA LUGO Il·luminació SYLVIA KUCHINOW Composició musical PEPINO PASCUAL Vídeo EROL ILERI Amb MONTSE ESTEVE, JUDIT FARRÉS, ARIADNA GIL, EROL ILERI, ÒSCAR MUÑOZ, PEP PASCUAL, MAGDA PUIG Producció CULTURA I CONFLICTE i TEATRE DE L’AURORA Amb la col·laboració de TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA Amb la coproducció de TEMPORADA ALTA - FESTIVAL INTERNACIONAL DE CATALUNYA, GIRONA/SALT Amb el suport de INSTITUT CATALÀ DE LES EMPRESES CULTURALS, THE NANDO AND ELSA PERETTI FOUNDATION, MESS INTERNATIONAL THEATRE FESTIVAL, AJUNTAMENT DE BARCELONA, AJUNTAMENT D’IGUALADA, AJUNTAMENT DE TIANA I VELVET EVENTS

Col·loqui

Funcions escolars

22/01/21

+14

TESTIMONI DE GUERRA Pau Carrió

Pàgina 30

Un díptic dramàtic de Pau Carrió per explorar les paradoxes ètiques del periodisme bèl·lic.Pau Carrió s’acosta a dos dels noms més emblemàtics del periodisme bèl·lic: el fotògraf sud-africà Kevin Carter, que es va suïcidar quatre me-sos després d’haver rebut el premi Pulitzer per la fotografia d’una nena sudanesa amb un voltor al darrere, i la corresponsal de guerra Marie Colvin, assassinada pel règim sirià l’any 2012 després d’haver cobert nombrosos conflictes armats a l’Orient Mitjà, els Balcans, Txetxènia, el Timor Oriental, Sierra Leone, Zimbàbue o Sri Lanka.

Un díptic de dos poemes dramàtics entorn de la informació sobre les zones en guerra i les seves conseqüències, amb la mirada posada so-bre els interrogants i paradoxes que suscita inevitablement el retrat de la violència llunyana a través de l’exhibició als mitjans de comunicació.

21/01/21 - 31/01/21 Teatre Sala Tallers

Direcció PAU CARRIÓ Espai escènic JUDIT COLOMER MASCARÓ Vestuari ZAIDA CRESPO GODALL Il·luminació RAIMON RIUS Ajudant de direcció, imatge i disseny digital MARC PERMANYER Amb LAURA AUBERT I POL LÓPEZ Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA I XIII PREMI QUIM MASÓ 2019

Col·loqui 29/01/21

+16

KÀTIA Teatre Nu

Pàgina 32

El viatge entranyable d’una mare i una filla a la recerca dels orígens de la petita.La Kàtia fa la maleta i emprèn un viatge, l’aventura de la seva vida que viurà acompanyada de la seva mare. Trobarà el que busca? Kàtia és un espectacle de teatre visual que ens parla de la necessitat de retrobar-nos amb les nostres arrels.

Kàtia ens parla de voler saber, de la necessitat de trobar els nostres orígens, de la voluntat de recordar i entendre d’on venim. És la història d’una mare i una filla que emprenen un viatge per mirar de respondre les preguntes que es planteja la petita. Aquest espectacle parla de l’adop-ció, dels interrogants que desperta, dels neguits que motiva, i ho fa a través d’una història plena de joc i aventura a la recerca d’un objecte ben quotidià: una foto.

03/02/21 - 14/02/21 Teatre familiar Sala Tallers

Idea original KA TEATRE Direcció i dramatúrgia VÍCTOR BORRÀS Música MONTSE PELFORT i LLUÍS CARTES Vestuari NÍDIA TUSAL Il·luminació PAULA CRESPO Amb MONTSE PELFORT i MARIA BERENGUER Producció executiva MARIA HERVÀS i GERARD PALOMAS Producció TEATRE NU

+5

Funcions escolars

LA NIT DE LA IGUANA Tennessee Williams

Pàgina 34

La directora Carlota Subirós torna a endinsar-se en l’erotisme crepuscu-lar de Tennessee Williams.Anys quaranta, en un racó perdut de la costa del Pacífic a Mèxic. Mentre grups de turistes alemanys celebren en banyador els bombardejos de la Luftwaffe sobre Londres, l’antic reverend Lawrence T. Shannon, recon-vertit en guia turístic després d’haver estat expulsat de la seva església i haver passat una temporada en una clínica psiquiàtrica, es retroba amb una antiga amant que regeix un petit hotel costaner.

La nit de la iguana s’immergeix en el malestar del món globalitzat, íntimament amenaçat per la banalització turística i les seves promeses encapsulades que empenyen a la perpètua insatisfacció davant la manca d’alternatives quotidianes fèrtils. I alhora, emboirada d’un embriagador erotisme crepuscular, l’obra de Tennessee Williams emergeix també com un cant a la bellesa i a l’arriscada vivència de la llibertat.

11/02/21 - 28/03/21 Teatre

Tennessee Williams.Crèdit: Angus McBean, Londres, cortesia de New Directions

Sala Gran

Traducció i direcció CARLOTA SUBIRÓS Dramaturgista FERRAN DORDAL Escenografia MAX GLAENZEL Vestuari MARTA RAFA So DAMIEN BAZIN Amb JOAN CARRERAS, PEP CRUZ, NORA NAVAS (Resta del repartiment en curs) Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

La nit de la iguana és gentilesa de l’acord especial amb la University of the South, Sewanee, Tennessee

Funcions amb audiodescripció i subtitulació (APTENT):

20/02/2121/02/21

THE FUGITIVE KIND(Sidney Lumet,1960, 121’)a partir de l’obra ORPHEUS DESCENDING de Tennessee Williams16/02/21, 17 hFilmoteca de Catalunya

Col·loqui 19/02/21

CiclePer amor a les Arts

+16

LA FONTDE LA PÓLVORA Llàtzer Garcia

Pàgina 36

Una obra del dramaturg Llàtzer Garcia en diàleg amb els joves d’un dels barris gironins més perjudicats per la desigualtat.El barri de la Font de la Pólvora rep aquest nom perquè està situat al peu de l’antic polvorí, i les aigües de la font sempre han tingut un gust lleu-gerament picant. El trobes passat el cementiri i enfilant la muntanya. Aquest barri no surt mai a cap postal gironina, només a les notícies, de tant en tant.

Allà, als anys setanta, es va construir una urbanització tancada per encabir bona part de la immigració més desafavorida. No va trigar a car-regar l’estigmatització de la delinqüència i del tràfic d’estupefaents. Amb la crisi econòmica tot es va agreujar i el barri ha vist com augmentaven les dificultats per encaixar amb la ciutat actual.

Quin futur (i present) espera als joves de La Font de la Pólvora?

24/02/21 - 28/02/21 Teatre

Funcions escolars

Sala Tallers

Direcció LLÀTZER GARCIA Amb (Repartiment en curs) Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA i FUNDACIÓ “LA CAIXA”

+14

DE QUÈ PARLEM MENTRE NO PARLEM DE TOTA AQUESTA MERDA La Calòrica

Pàgina 38

Un espectacle de la companyia La Calòrica sobre l’emergència climàtica.De què parlem mentre no parlem de tota aquesta merda és una auca ecolo-gista, un fals documental, una cursa desesperada entre escales i replans, una comunitat enfrontada al terrible repte d’organitzar-se abans que l’aigua els arribi al coll.

Alguna cosa fa pudor de podrit. No podem seguir negant l’evidèn-cia. Mentre nosaltres continuem aquí parlant de les nostres cabòries, la taca d’humitat s’estén, les canonades s’embossen, les parets s’esquer-den... Reconèixer el problema és —ja ho diuen— el primer pas per solu-cionar-lo. Però estem realment disposats a fer el segon pas?

04/03/21 - 04/04/21 Teatre Sala Petita

Text JOAN YAGO Direcció ISRAEL SOLÀ Escenografia i vestuari ALBERT PASCUAL Espai sonor GUILLEM RODRÍGUEZ Amb XAVI FRANCÈS, AITOR GALISTEO-ROCHER, ESTHER LÓPEZ, MÒNICA LÓPEZ, MARC RIUS, JÚLIA TRUYOL Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

Funcions amb audiodescripció (ONCE):

20/03/21

Col·loqui

Funcions escolars

12/03/21

+14

GIRA

Pàgina 40

1869 Rossend Arús

Retrat de Rossend Arús i Arderiu, periodista i dramaturg.Autor: Thomas PijoliuCrèdit: Fototeca.cat - D. Campos

El lliurepensador Rossend Arús va ser una figura central de l’activisme social i cultural de la segona meitat del segle XIX a Catalunya. Amb el llegat del seu testament, gestionat pel seu amic Valentí Almirall, es va fundar la Biblioteca Pública Arús al passeig de Sant Joan de Barcelona, que aquesta temporada celebra el 125è aniversari de la seva creació.

El Teatre Nacional de Catalunya s’ha volgut sumar a aquesta cele-bració posant en valor la impressionant faceta de Rossend Arús com a dramaturg. Per això es publicarà un volum dedicat al teatre de l’autor amb Arola Editors, i s’oferirà una lectura dramatitzada de l’obra 1869 a la Biblioteca Pública Arús.

La mordaç comèdia 1869 és una «llanterna màgica» que Arús va escriure per commemorar el desenllaç de l’any 1869 i l’arribada de la nova dècada. En aquesta mena de morality play profana i de to acusadament polític, el dramaturg fa desfilar per l’escenari les principals convulsions viscudes per la societat catalana durant un any que seria decisiu per a les nombroses cruïlles que despuntaven en l’horitzó de la nova societat, uns pocs mesos després de la revolució de la Gloriosa i uns pocs anys abans de la instauració de la Primera República Espanyola.

11/03/21 Lectura dramatitzada Biblioteca Rossend Arús

Dramatúrgia ALBERT ARRIBAS Direcció NÚRIA RAMIS Amb Repartiment en curs Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

Activitat preferent per a les persones abonades

+16

HIDDEN Lali Ayguadé

Pàgina 42

La tercera peça de la trilogia de la coreògrafa Lali Ayguadé sobre la identitat.Després de Kokoro (2015) i iU an Mi (2017), Hidden posa punt final a la tri-logia de la coreògrafa Lali Ayguadé sobre el concepte de transformació dins la mateixa identitat, entesa com una concepció profunda de la iden-titat líquida que evoluciona amb el temps i les situacions.

Una peça que vol posar èmfasi sobre la grandesa de les coses senzi-lles. Subratllar la bellesa de la imperfecció, de la realitat sense maquillat-ge ni filtre. I viure la fragilitat de mostrar allò que no ens agrada com una manera de descobrir la bellesa més profunda. Hidden explora la identi-tat imposada a l’individu per determinats cànons establerts a la societat, i l’aspiració humana de ser com la resta, el desig d’integrar-se dins el grup, de ser part d’una identitat col·lectiva, de fusionar-se amb la norma.

18/03/21 - 21/03/21 Dansa contemporània Sala Tallers

Coreografia i direcció LALI AYGUADÉ Amb Per determinar pel conjunt dels col·laboradors (artistes i equip creatiu) Producció executiva i representació de la companyia BIG STORY PRODUCTIONS Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA I LALI AYGUADÉ COMPANY Amb la col·laboració de NUNART - GUINARDÓ

+16

OPENING NIGHT La Veronal

Pàgina 44

L’escenari, indret per excel·lència del dispositiu teatral, protagonitza el nou muntatge de La Veronal.Des de la primera imatge mental, la primera projecció d'una idea ins-piradora, a la primera vegada que s'aixeca el teló d'un espectacle, hi ha tota una successió d'esdeveniments que comencen a precipitar-se amb la força d'una bola de neu vessant avall. Tot el que passa en aquest inter-val de temps travessa la vida dels que formen part de tot l'entramat, des del director fins a l'espectador que arriba en l'últim moment.

Tots, en major o menor mesura, posem part de la nostra vida en el que fem i per això hi ha molta veritat dins de la ficció que es mostra damunt de l'escenari.

Opening Night reflecteix la profunda admiració que tinc com a di-rector escènic per la pel·lícula de John Cassavetes, de la qual he pres el títol. Gena Rowlands va dir en una ocasió «Vivíem per al cinema. Van ser anys intensos i apassionants. Els millors de la meva vida.» La meva vida han estat les arts escèniques des que vaig fundar La Veronal ja fa més de 10 anys i he viscut cada experiència i cada projecte des de totes les dimensions que formen el procés. Per això, en aquesta obra basada en la meva pròpia experiència, vull mostrar-li al públic tot el que passa des d'aquesta primera idea inicial en totes les seves dimensions, des de l'immaterial i psicològic fins al que és físic i tangible.

Aquesta obra acaba allà on han començat totes les altres, quan el silenci s'apodera de la sala i es conté la respiració perquè el teló està a punt d’aixecar-se.

Marcos Morau

08/04/21 - 11/04/21 Dansa contemporània Sala Gran

Coreografia i direcció MARCOS MORAU Amb Per determinar Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA i LA VERONAL

+16

HEROÏNES O RES Iván Morales

Pàgina 46

«¿Heroïnes o res? Pues lo mismo tendrá que ser res. ¿De eso va el juego? ¿Solo nos dais espacio en vuestro mundo si es obligándonos a ser héroes?» Un grup d’artistes joves, de perfils molt diversos però totes vingudes dels marges i amb la voluntat de fer un teatre revolucionari que doni la volta a la societat, han aconseguit fer una obra en un dels teatres públics més importants del país. Estan enfadades amb el món, i amb raó. Com a companyia, i a nivell personal també, se senten desemparades, i sen-ten que ara mateix la seva única solució vital és fer aquesta obra, que viuen com un cavall de Troia amb què fer petar la cultura que les envolta i les ofega.

En el seu camí, se’ls creuarà un actor que, vint anys enrere, va dei-xar de treballar per causa de l’esclerosi múltiple i ara viu apartat de tot, intentant sortir d’una depressió que ha normalitzat des que la malaltia degenerativa va entrar a la seva vida.

Potser tenen poques coses en comú, però sí que comparteixen la ràbia i la necessitat de l'art per canalitzar-la.

14/04/21 - 02/05/21 Teatre

Funcions escolars

Sala Tallers

Direcció IVÁN MORALES Escenografia JUDIT COLOMER Il·luminació MARC SALICRÚ So CLARA AGUILAR Moviment CARLA TOVIAS I DAVID CLIMENT Ajudant de direcció MARC CARTANYÀ Amb BRUNO BERGONZINI, PAU ESCOBAR, TAI FATI, ÀRID X, EMMA CLARKE Direcció de producció JÚLIA SIMÓ PUYO Producció executiva ARIADNA CASTEDO Producció LOS MONTOYA

+14

GALATEA Josep M. de Sagarra

Pàgina 48

L’obra més personal de Josep M. de Sagarra, juntament amb Ocells i llops i La fortuna de Sílvia.Sobre l’estrena de Galatea el desembre de 1948 al Victòria, Josep M. de Sagarra recordava que l’insòlit fred d’aquell hivern —i la manca de ca-lefacció al teatre— van fer que el públic veiés l’obra tremolant amb els abrics posats. L’obra no va ser ben rebuda per la majoria de la crítica, i Sagarra es planyia que l’haguessin insultat com si fos un incendiari o un corruptor de menors. Tot i així, el dramaturg no s’estava de defensar l’obra: «Amb La fortuna de Sílvia, amb Ocells i llops i sobretot amb Galatea creia, i crec sincerament, que intentava fer un teatre més d’acord amb la meva consciència i més d’acord amb el clima espiritual del nostre temps».

Amb el temps, el periple per la postguerra europea d’aquesta do-madora de foques amb nom de nimfa marina ha acabat ocupant un lloc preeminent entre els títols més importants de la literatura dramàtica en llengua catalana.

29/04/21 - 23/05/21 Teatre Sala Petita

Direcció RAFEL DURAN Escenografia RAFEL LLADÓ Vestuari NINA PAWLOWSKI So LUCAS ARIEL VALLEJOS Ajudanta de direcció ESTER VILLAMOR Amb ANNA AZCONA, PEPO BLASCO, ROGER CASAMAJOR, BORJA ESPINOSA, PEP FERRER, FRANCESC GARRIDO, MÍRIAM ISCLA, JORDI LLOVET, CAROL MUAKUKU, QUIMET PLA Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

Funcions amb audiodescripció i subtitulació (APTENT):

08/05/2109/05/21

Col·loqui

Funcions escolars

07/05/21

+14

L’EMPERADRIUDEL PARAL·LEL Lluïsa Cunillé

Pàgina 50

La dramaturga Lluïsa Cunillé posa en dansa els fantasmes del Paral·lel en una gran simfonia de la bohèmia nocturna barcelonina.Pocs mesos abans que es proclami la Segona República, Barcelona plora la seva artista més estimada i aclamada: Palmira Picard, «L’Emperadriu del Paral·lel». Mentre la gran avinguda de l’oci barceloní es troba de dol, l’efervescència nocturna ha convocat al bar La Tranquil·litat tota mena d’artesans de l’escenari, pensadors llibertaris, escriptors bohemis i al-tres agitadors heterodoxos, que s’embriagaran a la salut i memòria de la gran celebritat.

Com una vibrant simfonia escènica, L’Emperadriu del Paral·lel de Lluïsa Cunillé fa dansar —a ritme de cuplets, proclames polítiques i agudeses tavernàries— l’ebullició popular del Paral·lel dels anys vint i el frenesí dels primers anys trenta, que aviat es veurien condemnats a empassar-se d’un sol glop tanta amargor.

06/05/21 - 13/06/21 Teatre Sala Gran

Direcció XAVIER ALBERTÍ Escenografia LLUC CASTELLS Il·luminació IGNASI CAMPRODON So JORDI BONET Amb PERE ARQUILLUÉ, MONTSE ESTEVE, CHANTAL AIMÉE, ALEJANDRO BORDANOVE, ORIOL GENÍS, MARIA HINOJOSA, SÍLVIA MARSÓ, MONT PLANS, JORDI DOMÈNECH, AINA SÁNCHEZ, ROBERTO G. ALONSO, CARME SANSA, ALBERT MORA Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

Funcions amb audiodescripció (ONCE):

29/05/21

Col·loqui 14/05/21

+14

EPICENTREPARAL·LEL, ANYS VINT

HORTA L’Horta Teatre

Pàgina 52

Una experiència immersiva en la qual descobrirem una història d’amor única i entranyable que ens farà estimar més la terra i tot el que ens dona.Horta és un espectacle de la creadora valenciana Pau Pons que recupe-ra els valors arrelats a la terra i als costums més genuïns i ancestrals, contemporitzant-los i adaptant-los als interessos i als coneixements dels més menuts. Un recorregut itinerant a través d’un espai transformat en un hort, on els sentits i els petits en seran els protagonistes: tocar la ter-ra, escoltar-la, cantar cançons, i descobrir històries i objectes fascinants.

L’Horta Teatre és una companyia valenciana que fa més de qua-ranta anys que produeix els seus propis espectacles. A través de l’autoria contemporània i amb una gran inquietud social, darrerament la compa-nyia ha posat l’accent en els seus espectacles per als més menuts, posant en valor experiències creatives en què la participació dels infants és un eix fonamental.

07/05/21 - 09/05/21 Teatre familiar Jardins

Creació i direcció PAU PONS Ajudanta de direcció KIKA GARCELÁN Espai escènic LOS REYES DEL MAMBO Vestuari KIKA GARCELÁN Il·luminació MARC GONZALO Música PANCHI VIVÓ Imatge gràfica PATOSSA Fotografia JOSÉ IGNACIO DE JUAN Assessorament en cant MARIA AMPARO HURTADO Veus iaios “SAVIS DE L’HORTA” Amb JOANA ALFONSO I ESTHER LÓPEZ Tècnics DAVID ROSELL I JORGE CHAO Administració BEA LÓPEZ Producció executiva ALFRED PICÓ Producció L’HORTA TEATRE

+3

Funcions escolars

MARE DE SUCRE Clàudia Cedó

Pàgina 54

La història d’una noia amb discapacitat que vol ser mare i ha de confrontar-se amb la incomprensió de la seva comunitat.L’Andrea té vint-i-sis anys, viu en un pis tutelat i té un diagnòstic de dis-capacitat intel·lectual. Des que és una nena ha volgut ser mare. Ara, des de fa poc, se li ha despertat de manera més acusada l’instint maternal i el seu desig s’haurà de confrontar amb la incomprensió d’una societat que posa en dubte les seves capacitats per a la maternitat.

«No s’hi val que sigui discapacitada per a tot —diu Andrea—, tinc capacitat per a treballar, per a agafar un bus, per a viure sola... Per què no per a ser mare? Qui decideix quina és la capacitat que s’ha de tenir per tenir un fill? Perquè jo veig que hi ha persones sense discapacitat que no haurien de ser pares; surt cada dia als diaris.»

13/05/21 - 30/05/21 Teatre Sala Tallers

Direcció CLÀUDIA CEDÓ Escenografia ELISENDA PÉREZ Il·luminació i so LUIS MARTÍ Música LLUÍS ROBIROLA Vídeo CLÀUDIA BARBERÀ Acompanyament assistencial BERTA CAMPS, ANNA DEL BARRIO, MARTA IGLESIAS I JULI PALACIOS Ajudanta de direcció BERTA CAMPS Alumne en pràctiques de l’Escola Universitària ERAM POL COROMINAS Amb ANDREA ÁLVAREZ, IVAN BENET, MARC BUXADERAS, MERCÈ MÉNDEZ, JUDIT PARDÀS, MARIA RODRÍGUEZ I TERESA URROZ Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA I ESCENARIS ESPECIALS Agraïments FUNDACIÓ RAMON NOGUERA

Col·loqui 21/05/21

+14

FULL HOUSE Eléctrico 28

Pàgina 56

Una faula divertida i sorprenent sobre la convivència entre cultures.En aquest món tan divers és possible que aquells veïns que crèiem estranys se’ns assemblin molt més del que ens pensàvem, siguin com siguin i vinguin d’on vinguin.

Full House és un espectacle sense text de teatre físic i música en viu que ens planteja a través d’una faula contemporània el tema de la con-vivència, abordat des de la diversitat de cultures i la necessitat de com-partir. Quatre animals diferents que són uns veïns però que no s’havien adonat de les necessitats ni de les semblances de qui tenen just al costat de casa seva.

Eléctrico 28 és un col·lectiu d’artistes catalans i austríacs que tre-ballen els seus espectacles amb l’objectiu de transformar l’espai públic. Escenaris naturals i de carrer que donen lloc a moltes formes teatrals que obren les portes a moltes maneres diferents de veure i de viure la vida. L’humor i l’amor són el motor principal de les seves creacions.

15/05/21 - 16/05/21 Teatre familiar Jardins

Dramatúrgia ANA REDI-MILATOVIC, SERGI ESTEBANELL I ALINA STOCKINGER Direcció ANA REDI-MILATOVIC Escenografia i accessoris RESANITA & DAGEKO.GMBH Vestuari RESANITA & ELÉCTRICO 28 Música i so SIRUAN DARBANDI Coaching JOSEP COSIALS MONTOLIO & DANIELA POCH Màscares IVANA KOVALCIK Amb ANA REDI-MILATOVIC, ALINA STOCKINGER, JOSEP COSIALS I SERGI ESTEBANELL Producció ELÉCTRICO 28

+4

EL POT PETIT

Pàgina 58

Un espectacle festiu i musical en què petits i grans es fusionen per celebrar l’alegria de viure.A la Jana, a en Pau i a la Melmelada Band els encanta explorar i viure aventures. Aquestes aventures de dins el Pot Petit les han convertit en cançons i ara les volen compartir amb tots vosaltres. Nous personatges, vells coneguts i molta música. Un concert màgic i participatiu amb nou músics a l'escenari, titelles i teatre per gaudir en família!

29/05/21 - 30/05/21 Música Jardins

Direcció EL POT PETIT Arranjaments i direcció musical DANI LÓPEZ PRADAS Vestuari CARMEPUIGDEVALLIPLANTÉS Disseny i tècnic de so MARC USANO PUJOL Disseny i tècnic de llums SERGI TORNS MARTÍNEZ Amb Jana (cantant i actriu) HELENA BAGUÉ VILÀ, Pau (guitarra i actor cantant) SIDDARTHA VARGAS MARTÍNEZ, Bateria PAU OLIVER BOVER, Baix TOMÀS PUJOL PÉREZ, Piano, violí i serra ALBERT DONDARZA ROCA, Juna (titellaire i cantant) MERCÈ MUNNÉ PARERA, Saxo, sintetitzador, guitarra i piano DANI LÓPEZ PRADAS, Trompeta ARIADNA GISPERT BROMSOMS, Trombó JONI RIPOLL MORENO Producció EL POT PETIT

+3

L’HURACÀ Carme Montoriol

Pàgina 60

Una esmolada mirada sobre la maternitat d’una de les grans veus femenines del teatre català.La dramaturga i traductora Carme Montoriol, amb la seva breu però subtilíssima obra dramàtica, mereix un lloc privilegiat entre els grans clàssics moderns del teatre català. A L’huracà, estrenada l’any 1935, retra-ta amb enorme subtilesa psicològica el conflicte angoixant d’una dona tràgicament absorbida per la possessiva relació que el seu fill li reclama d’una manera obsessiva.

L’endemà de l’estrena al Teatre Poliorama, dins la temporada ofi-cial subvencionada per la Generalitat republicana, la crítica del diari La Noche afirmava que el text de Montoriol era la millor peça que aquella temporada s’havia estrenat al Teatre Català. Després de la Guerra Civil, l’autora va adoptar un estricte silenci literari, i la seva obra dramàtica va veure’s igualment allunyada dels escenaris durant dècades.

10/06/21 - 13/06/21 Teatre Sala Petita

Direcció MÒNICA BOFILL Dramatúrgia ANNA MARIA RICART CODINA Escenografia LAURA CLOS “CLOSCA” Vestuari i caracterització MÍRIAM COMPTE Il·luminació DAVID BOFARULL (AAI) Espai sonor CLARA AGUILAR Ajudanta de direcció NÚRIA BENDICHO Ajudanta d’il·luminació GANECHA GIL Amb QUIM ÀVILA, MONTSE GERMÁN, JÚLIA JOVÉ, JOSEP JULIEN I GEMMA MARTÍNEZ Producció TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA

+16

EPICENTREPIONERES

BILLY’S VIOLENCE Espectacle basat en les 13 tragèdies de William Shakespeare

Needcompany

Pàgina 62

Jan Lauwers i Needcompany tornen a Barcelona amb un espectacle que revisa el món més violent de l'obra de Shakespeare.Shakespeare és l’autor més llegit i representat del món. Això no obstant, moltes de les seves obres són gairebé impossibles de representar per la seva violència i pel seu horror. La brutalitat de les escenes que Shakes-peare va posar sobre el paper sacsegen la nostra sensibilitat i la nostra imaginació una vegada i una altra, encara que des de principis del segle XXI la por i el patiment s’hagin transmès en viu sense parar i s’hagin convertit en part de la nostra vida quotidiana.

En el seu famós assaig Shakespeare, el nostre contemporani, Jan Kott argumenta que «Shakespeare és com el món o com la vida mateixa. Cada època hi troba el que està buscant». Vint anys després de la posada en es-cena del Rei Lear (2000), Jan Lauwers s’endinsa en el regne de Shakespeare per qüestionar la importància de la violència en les arts d’avui dia i per buscar-ne les imatges teatrals que poden esdevenir no només rellevants sinó també afectives i transformadores. Per a la violència de Billy, el po-eta Victor Afung Lauwers reinventa les tretze tragèdies de Shakespeare.

08/07/21 - 11/07/21 Teatre Sala Gran

Text VICTOR AFUNG LAUWERS Direcció JAN LAUWERS Composició MAARTEN SEGHERS Il·luminació KEN HIOCO Vestuari GRACE ELLEN BARKEY Dramatúrgia ERWIN JANS, ELKE JANSSENS Amb NAO ALBET, GRACE ELLEN BARKEY, GONZALO CUNILL, IRENE ESCOLAR, ROMY LOUISE LAUWERS, JUAN NAVARRO, MAARTEN SEGHERS Producció NEEDCOMPANY Coproducció FESTIVAL GREC DE BARCELONA I TEATRE NACIONAL DE CATALUNYA Amb el suport de GOVERN FEDERAL BELGA I EL FLEMISH GOVERNMENT’S TAX SHELTER

+16

MOLT MÉSQUE UN TEATRE

Pàgina 64

MOLT MÉSQUE UN TEATRE

Tarifes

Edicions i Clubs de lectura

Preus

Activitats

Abonaments

Epicentre Pioneres

Programa educatiu i social

Epicentre Paral·lel, anys vint

Garanties excepcionals en la compra d’entrades

Serveis

TNCDigital

Equip del TNC

Patrocinadors

Pàgina 83

Pàgina 86

Pàgina 84

Pàgina 87

Pàgina 81

Pàgina 72

Pàgina 80

Pàgina 70

Pàgina 78

Pàgina 68

Pàgina 74

Pàgina 66

Pàgina 82

EPICENTRE PARAL·LEL, ANYS VINTDurant el primer terç del segle XX, l’avinguda del Paral·lel va ser el rovell de l’ou de la cultura popular barcelonina. Els seus escenaris, protago-nistes de l’eclosió que va viure la indústria de l’oci, van viure en primera persona les principals transformacions dels paisatges sociopolítics de la Catalunya contemporània.

L’epicentre patrimonial de la temporada 2020-2021 té com a protagonista el teatre musical del Paral·lel dels anys vint i trenta. Per-què acostar-se a l’època daurada del Paral·lel no és només penetrar en un univers de tresors infinits, capítol d’una vitalitat impressionant dins la història dels nostres imaginaris col·lectius. També és recuperar la possibilitat d’escoltar de primera mà uns testimonis absolutament pri-vilegiats de l’ebullició amb què la societat catalana es va constituir en societat de masses.

Pàgina 66

Pàgina 67El pavelló i els teatres Soriano, Apolo i Nou amb tramvia (1913). Autor: Frederic Ballell Maymí. Arxiu Fotogràfic de Barcelona

EPICENTRE PIONERESLa temporada 2019-2020 es va veure estroncada d’una manera abrupta per causa de la COVID-19 i, l’Epicentre Pioneres, el qual volia rescatar de l’oblit algunes veus femenines fonamentals per comprendre millor la nostra herència cultural, no es va poder dur a terme com hauríem vol-gut. És per aquest motiu que aquesta temporada 2020-2021 volem recu-perar l’Epicentre Pioneres i mostrar-lo en tota la seva magnitud amb els espectacles, activitats i publicacions que el formen.

A les històries del teatre català d’abans de la Guerra Civil, no hi figuren gaires noms d’escriptores. Bona part de les dramaturgues més brillants van tenir carreres d’una notable brevetat, sovint per causes biogràfiques que les van allunyar dels escenaris. En força casos, a més, van decidir signar amb pseudònims masculins per esquivar els impe-ratius morals de la seva època. L’Epicentre Pioneres vol ajudar a resca-tar d’un oblit particularment injust algunes d’aquestes veus femenines, fonamentals per comprendre millor la nostra herència dramàtica.

Espectacles

SOLITUD A STROMBOLI. SOMNIS, SÍMBOLS, SIGNESRosa Delor i Núria Casado Gual

SOLITUDVíctor Català

UNA VENJANÇA COM N'HI HA POQUESLluïsa DenísES RIFA UN HOME!Rosa Maria ArquimbauLES CARTESVíctor Català

L’HURACÀCarme Montoriol

12/11/20 / 15/11/20

10/12/20 / 03/01/21

22/12/20

10/06/21 / 13/06/21

Sala Petita

Sala Petita

Sala Petita

Sala Petita

Pàgina 68

Activitats

Mostra fotogràfica de dramaturgues d'abans de 1938

Col·loqui sobre SOLITUD

Presentació de les publicacionsde l'Epicentre Pioneres

12/11/20 – 03/01/21 10/06/21 – 13/06/21

18/12/20

24/11/20

Vestíbuls TNC

Sala Petita

Sala Tallers

Amb la col·laboració d’Arola Editors

Publicacions

Pioneres modernes.Dotze autores de l’escenacatalana 1876-1938

Volum de Teatre reunit de Rosa Maria Arquimbau

Volum de Teatre reunit de Carme Montoriol

Volum de Teatre reunit de Víctor Català

Antologia a cura de Mercè Ibarz que inclou obres de Rosa M. Arquimbau, Maria Carratalà, Maria Lluïsa Algarra, Llucieta Canyà, Cecília A. Màntua, Carme Montoriol, Lluïsa Denís, Maria Domènech, Carme Karr, Felip Palma [Palmira Ventós], Víctor Català [Caterina Albert] i Dolors Monserdà. Arola Editors / TNC, 2020

Arola Editors / TNC, 2020

Arola Editors / TNC, 2020

Arola Editors / TNC, 2020

Pàgina 69

ACTIVITATSGràcies a la col·laboració d’algunes de les entitats públiques del país, any rere any el TNC organitza activitats complementàries a la programació amb l’afany d’aportar eines per ampliar coneixements a l’espectador.

Pàgina 70

Per a més informació sobre les activitats complementàries, consulteu sempre www.tnc.cat.

Pàgina 71

Col·loquis09/10/20

22/01/21

11/12/20

19/02/21

07/05/21

27/11/20

29/01/21

18/12/20

12/03/21

14/05/21

21/05/21

DECAMERÓ

ENCARA HI HA ALGÚ AL BOSC

L’HÈROE

LA NIT DE LA IGUANA

GALATEA

MONROE-LAMARR

TESTIMONI DE GUERRA

SOLITUD

DE QUÈ PARLEM MENTRE NO PARLEM DE TOTA AQUESTA MERDA

L’EMPERADRIU DEL PARAL·LEL

MARE DE SUCRE

Cicle Per amor a les Arts

El TNC i la Filmoteca de Catalunya mantenen la seva participació en aquesta proposta liderada per la Filmoteca de Catalunya i el Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC), en diàleg entre el cinema i altres disciplines artístiques. La voluntat és posar en relació creacions cinematogràfiques amb creacions teatrals en sessions de cinema a la Filmoteca conduïdes per un especialista en la pel·lícula en qüestió i un membre de l'equip artístic de la producció teatral.

DECAMERÓ

LA NIT DE LA IGUANA

13/10/20, 17 hFilmoteca de Catalunya

16/02/21, 17 hFilmoteca de Catalunya

IL DECAMERON(Pier Paolo Pasolini, 1970, 111’)

THE FUGITIVE KIND(Sidney Lumet, 1960, 121’)a partir de l’obra ORPHEUS DESCENDING de Tennessee Williams

EDICIONS I CLUBS DE LECTURA

Clubs de lectura del TNC

Per segon any consecutiu, la temporada 2019-2020 els clubs de lectura autogestionats pel TNC van tornar a ser un èxit. Aquesta bona acollida ha motivat el TNC a organitzar la 3a edició d’aquesta experiència immersiva en els textos teatrals.

Gràcies a la col·laboració amb Arola Editors, el TNC continua sent el principal editor de textos teatrals de Catalunya. És per aquest motiu que el TNC publica, juntament amb Arola Editors, la majoria dels textos de les obres de la temporada (3 € i 12 €) i els volums de Teatre reunit (24 €) dedicats cadascun d’ells a un autor o autora del panorama teatral amb una selecció dels seus textos.

Edicions

Llibres a 3 €

Llibres a 12 € i 14 €

Només es poden adquirir mentre l’espectacle estigui en cartell i directament al personal de sala.

A la venda a les llibreries habituals, a www.tnc.cat i a les taquilles del TNC.

DECAMERÓ

STILL LIFE (MONROE-LAMARR)

L’HÈROE

ENCARA HI HA ALGÚ AL BOSC

GALATEA

L’EMPERADRIU DEL PARAL·LEL

L’HURACÀ

Volums de Teatre reunit dedicats a:

LA NIT DE LA IGUANA

LA FONT DE LA PÓLVORA

LES CARTES

Davide Carnevali, Narcís Comadira, Lluïsa Cunillé, Dimitris Dimitriadis, Najat El Hachmi, Gregorio Luri, Marta Marín-Dòmine, Cristina Morales, Valère Novarina, Perejaume

Carles Batlle

Santiago Rusiñol

Anna Maria Ricart Codina

Josep Maria de Sagarra

Lluïsa Cunillé

Carme Montoriol

Rossend Arús, Víctor Català, Davide Carnevali, Narcís Comadira, Llàtzer Garcia, Àngel Guimerà, Pau Miró, Iván Morales, Jordi Oriol, Marc Rosich, Joan Yago

Tennessee Williams

Llàtzer Garcia

Víctor Català

Clubs de lectura LLEGIR EL TEATRE

LLEGIR L’ESCENARI. La tecnologia a escena (UPC)

Al llarg dels darrers anys i gràcies als clubs de lectura organitzats en col·laboració amb el Servei de Biblioteques de la Generalitat de Catalunya, el projecte editorial del TNC s’ha convertit en un projecte de referència. El foment de al lectura de textos teatrals és una de els prioritats del projecte artístic del TNC i la consolidació del projecte de clubs de lectura Llegir el teatre n’és un exemple. És en aquest sentit que la temporada 2020-2021 s’organitzarà la 8a edició de clubs de lectura de textos teatrals.

Després dels bons resultats de la primera edició del projecte Llegir l’escenari la temporada 2019-2020 en el qual la Universitat Politècnica de Catalunya va oferir als seus alumnes universitaris un curs anual que volia donar una mirada tecnològica al teatre, aquesta temporada 2020-2021 es tornarà a repetir l’experiència. Els estudiants que hi participin llegiran alguns textos del projecte LLEGIR EL TEATRE i, per a cadascuna de les lectures, faran una sessió de club de lectura i una trobada amb un membre de l’equip artístic vinculat a l’escenografia, la il·luminació o els audiovisuals, per exemple, per fer una anàlisi del muntatge des del punt de vista tècnic.

També es treballaran dos títols extra recuperats de la temporada 2019-2020:

STILL LIFE (MONROE-LAMARR), de Carles BatlleL'HURACÀ, de Carme Montoriol

Els conductors dels clubs de lectura rebran una formació per part dels equips artístics del TNC i tots els participants tindran l’oportunitat de complementar la lectura del text amb l’assistència a una funció exclusiva.

DECAMERÓ

L’HÈROE

ENCARA HI HA ALGÚ AL BOSC

GALATEA

L’EMPERADRIU DEL PARAL·LEL

LA NIT DE LA IGUANA

LA FONT DE LA PÓLVORA

LES CARTES

Davide Carnevali, Narcís Comadira, Lluïsa Cunillé, Dimitris Dimitriadis, Najat El Hachmi, Gregorio Luri, Marta Marín-Dòmine, Cristina Morales, Valère Novarina, Perejaume

Santiago Rusiñol

Anna Maria Ricart Codina

Josep Maria de Sagarra

Lluïsa Cunillé

Tennessee Williams

Llàtzer Garcia

Víctor Català (en relació amb SOLITUD, de Víctor Català)

Pàgina 74

PROGRAMA EDUCATIU I SOCIALEl TNC vol establir un diàleg obert amb tota la ciutadania oferint activitats, donant suport a iniciatives que millorin la recepció i el debat entorn de les arts escèniques, presentant una programació també con-nectada als interessos dels més joves, establint vincles amb els centres d’educació formal i no formal per tal de promoure activitats d’impac-te comunitari a través de les arts escèniques, i treballant amb diverses entitats per facilitar l’accés a la cultura a tots els col·lectius socials de manera normalitzada.

Pàgina 75

Tallers

Un dia al TNC

ProgramaEscoles Tàndem

L’alumnat n’és el protagonista!· Com fer créixer un personatge. Descobrirem tota la informació que rebem dels altres a través del vestuari.· Escenes històriques. Viatge per la història a través de la recreació d’escenes.· Llums a escena. Descobrirem la relació que manté la llum amb els estats d’ànim i les emocions.· Descobrim el TNC. Quan una visita esdevé tota una aventura.

Activitat que inclou visita guiada, assistència a una representació i taller de creació sobre l’espectacle que han vist.

La Fundació Catalunya La Pedrera impulsa aquest programa de col·laboració amb un centre educatiu per ajudar el centre educatiu a especialitzar-se en un procés d’innovació.

Centres educatius. Infantil i primària

Tallers

Un dia al TNC

Treballs de recerca

Activitat d’aprenentatge servei

Visita guiada. Descobrim el TNC

Aproximació lúdica a diferents professions del món del teatre· Llums a escena. Taller pràctic sobre les possibilitats de la llum en la creació d’espais escènics.

Activitat d’immersió al teatre amb visita a les instal·lacions, assistència a una representació i taller de creació. ESO i batx.

Acompanyem alumnes que vulguin desenvolupar el seu TR sobre alguns temes tècnics, artístics o històrics relacionats amb el teatre.

Activitat d’aprenentatge servei: Activitat en què l’alumnat aprendrà tot el que necessita saber sobre la salut mental i les arts escèniques i així realitzar un treball de sensibilització a través del llenguatge artístic sobre l’estigma que pateixen les persones amb trastorn mental.

Espais, oficis, curiositats… El misteri del teatre vist des de dins. ESO i batx.

Centres educatius. Secundària

Pàgina 76

ENCARA HI HA ALGÚ AL BOSC

L’HÈROE

KÀTIA

LA NIT DE LA IGUANA

EX-LIBRIS

SOLITUD

LA FONT DE LA PÓLVORA

HEROÏNES O RES

MARE DE SUCRE

HORTA

FULL HOUSE

POT PETIT

GALATEA

DE QUÈ PARLEM MENTRE NO PARLEM DE TOTA AQUESTA MERDA

3r, 4t ESO i batx.

3r, 4t ESO i batx.

Primària

Batx.

Infantil i primària

Batx.

1r, 2n, 3r, 4t ESO i batx.

1r, 2n, 3r, 4t ESO i batx.

1r, 2n, 3r, 4t ESO i batx.

Infantil i cicle inicial primària

Infantil i cicle inicial primària

Infantil i primària

3r i 4t ESO i batx.

3r i 4t ESO i batx.

Espectacles recomanats per a infants i joves

Pàgina 77

Jornades formatives

Dossiers pedagògics i guies didàctiques

Cursos d’estiu

EXPERIÈNCIA ARTÍSTICA I EDUCACIÓ. Procés creatiu i pràctica reflexiva des de l’expressió dramàtica per repensar l’educació: Jornades acreditades pel Consorci d’Educació de Barcelona.

Material per afavorir una millor recepció dels espectacles.

Cursos d’estiu per oferir als docents recursos pràctics entorn de les arts escèniques per aplicar a l’aula. Formació acreditada pel Consorci d’Educació de Barcelona.

Centres educatius. Professorat

Jo també vaig al TNC

Descobrim el TNC en família

Mentre els adults assisteixen a la funció, els més menuts poden estar gaudint d’una activitat lúdica relacionada amb el teatre al mateix TNC.

En construcció.

Famílies

ProgramaApropa Cultura

Projecte E-Duo. Fundació Èxit

Sessions adaptades per a persones amb discapacitat sensorial

Projecte Actuem. Fundació La Roda i associació Impacta T

El TNC col·labora amb el programa Apropa Cultura oferint entrades a preu reduït dels espectacles i proposant activitats formatives i de lleure a col·lectius en situació de vulnerabilitat.

El TNC col·labora amb el projecte E-Duo de formació a joves sobre el ventall de sortides professionals que ofereix el món del teatre.

Aquesta temporada el TNC oferirà 8 funcions amb audiodescripció i subtitulació gràcies a la fundació APTENT-Teatro accesible i 3 funcions amb audiodescripció gràcies a la fundació ONCE.

El TNC ofereix a grups de joves en risc d’exclusió una formació escènica amb assistència a assajos i a espectacles on comparteixen idees i impressions amb els equips artístics del teatre.

Projectes

ABONAMENTS

45 €

100 €

70 €

60 €

150 €

90 €

200 €

140 €

120 €

300 €

Individual una entrada com a màxim per a cada espectacle. Duo dues entrades com a màxim per a cada espectacle. Espectacles inclosos L'HÈROE, LA NIT DE LA IGUANA, OPENING NIGHT, L'EMPERADRIU DEL PARAL·LEL, DECAMERÓ, MALDITAS PLUMAS, SOLITUD, ENCARA HI HA ALGÚ AL BOSC, DE QUÈ PARLEM MENTRE NO PARLEM DE TOTA AQUESTA MERDA, GALATEA, L'HURACÀ, AHIR, LA DONA TRENCADA, MONROE-LAMARR, TESTIMONI DE GUERRA, HIDDEN, MARE DE SUCRE.

2 espectacles 22,5 € / entrada

10 espectacles (unitats limitades) 10 € / entrada

Individual

Individual

Duo

Duo

4 espectacles (unitats limitades) 17,5 € / entrada

3 espectacles (unitats limitades) 20 € / entrada

10 espectacles (unitats limitades) 15 € / entrada

Amb més garanties, avantatges i flexibilitat que mai! Fins a un 42% de descompte i amb flexibilitat de retorn, canvi i devolució d’entrades

INDIVIDUAL I DUO

10 JOVE FINS A 35 ANYS

Pàgina 78

Abonaments amb garanties

Avantatges dels abonaments

On comprar abonaments

Anul·la les teves entrades en qualsevol moment i retornaran al teu abonament

Per adaptar-nos al 50% d'aforament trobaràs una butaca buida a la teva dreta, esquerra, davant i darrere

Totes les entrades d'aquesta temporada són digitals, porta-les sempre al mòbil

Franja horària recomanada d’accés a les teves localitats. Consulta-la abans de venir al Teatre

Per un sentit de prudència, el bescanvi d’entrades es farà en diferents trams temporals

Flexibilitat

Aforament

Digitalització

Accés esglaonat

Trams de venda

Estalvia fins a un 42%Flexibilitat de retorn d’entrades15% de descompte en les entrades fora de l’abonamentCompra ara l’abonament i tria més endavant l’espectacle i el dia que vols venirT’enviem per correu electrònic el programa general de la temporada 2020/21Assistència exclusiva a assajos del TNCParticipació als clubs de lectura del TNCPreferència per als espectacles i activitats gratuïtes del TNCDescomptes, promocions i avantatges en altres entitats culturalsContacte directe i personalitzat amb el TNC15% de descompte en les consumicions a la cafeteria restaurant del TNCDescompte en aparcaments propers al TNCSubscripció gratuïta a La Vanguardia durant 2 mesos Més informació www.tnc.cat

Pàgina 79

www.tnc.cat 933 065 720 Taquillesdel TNC

TaquillesTiquet Rambles

PREUS

Pàgina 80

Preu especial -15% dte Compra abans de l’estrena, dia de l’espectador (dimecres), abonats TNC (entrades fora d’abonament), grups (+10 persones), +65 anys, discapacitats (acompanyant gratuït) i famílies nombroses, monoparentals i d'acollida. Imprescindible acreditació. Preu jove 50% dte Joves de fins a 35 anys, Carnet Jove i aturats excepte El TNC Petit (preu fix de 8 €). Imprescindible acreditació. Preu escolar: centres educatius en funcions escolars. Funcions de públic en general i escoles d’adult consulteu serveieducatiu@tnc.cat. Preu escolar Centres educatius en funcions escolars. Funcions de públic en general i escoles d’adult consulteu serveieducatiu@tnc.cat.

29 € 20 €24 € 10 € Preu general

24,5 € 17 €20 € 8,5 € Preu especial -15 %

14,5 € 10 €12 € 8 € Preu jove -50 %

12,5 € 8 €12 € 7 € Preu escolar

A CB D

TARIFES

Pàgina 81

Activitats gratuïtes presencials i digitals Consulta el calendari d’activitats i l’En directe del TNC a www.tnc.cat Xec Regal Una idea excel·lent per regalar teatre i cultura a amics, familiars o com a regal d’empresa: entrades de teatre, abonaments o sopars al TNC. Diverses modalitats de xecs regal des de 20 €.

A L’HÈROE, LA NIT DE LA IGUANA, OPENING NIGHT, L’EMPERADRIU DEL PARAL·LEL, BILLY’S VIOLENCE

DECAMERÓ, MALDITAS PLUMAS, SOLITUD, ENCARA HI HA ALGÚ AL BOSC, DE QUÈ PARLEM MENTRE NO PARLEM DE TOTA AQUESTA MERDA, GALATEA, AHIR, LA DONA TRENCADA, MONROE-LAMARR, TESTIMONI DE GUERRA, HIDDEN

SOLITUD A STROMBOLI. SOMNIS, SIGNES I SÍMBOLS UNA VENJANÇA COM N'HI HA POQUES + ES RIFA UN HOME! + LES CARTES, 1869

Activitats preferents per a les persones abonades

L’HURACÀ, LA FONT DE LA PÓLVORA, HEROÏNES O RES, MARE DE SUCRE

EX-LIBRIS, KÀTIA, HORTA, FULL HOUSE, EL POT PETIT

B

C

D

GARANTIES EXCEPCIONALS EN LA COMPRA D’ENTRADES

Pàgina 82

Flexibilitat

Accés esglaonat

Aforament

Trams de compra

Entrades al mòbil i identificades

Pots anul·lar les teves entrades fins a 2 hores abans de la funció per motius d'inseguretat en relació amb la COVID-19. Imprescindible escriure a taquilles@tnc.cat.

Abans de venir al Teatre, consulta la franja horària d’accés que trobaràs a les teves entrades.

Per adaptar-nos al 50% d'aforament trobaràs una butaca buida a la teva dreta, esquerra, davant i darrere.

Per un sentit de prudència, aquesta temporada obrirem la venda d’entrades generals en diferents trams temporals per oferir-te el millor servei en cada moment.

Totes les entrades d’aquesta temporada són digitals, porta-les sempre al mòbil. En el moment de la compra et demanarem algunes dades com per exemple el número del DNI, per tal de millorar la identificació si convé.

SERVEIS

Pàgina 83

En tot moment podràs consultar a www.tnc.cat les mesures de segure-tat extraordinàries per entrar al recinte i la informació d’accessibilitat.

Accés al Teatre

On comprar

Informació constantment actualitzada a www.tnc.cat

www.tnc.cat 933 065 720 Taquillesdel TNC

TaquillesTiquet Rambles

Serveis

Cafeteria Restaurantdel TNC

Textos de lesobres a 3 € WI-FI

Lloguer d’espaisFuncions accessibles

Grups -15% dte. per a grups de +10 i fins a -25% dte. a funcions exclusives

TNCDIGITAL

Pàgina 84

Per gaudir delsespectacles del TNCsense sortir de casa

Resolució 4K per a una experiència única i d'altíssima qualitat

Abonament digital aun preu irresistible

Amb la col·laboració de TV3- Corporació Catalana de

Mitjans Audiovisuals

Continguts complementarisper enriquir el teu visionat

Properament al web del TNC www.tnc.cat

Directora executiva MÒNICA CAMPOS Secretària LOURDES SÁNCHEZ Mecenatge i comercialització d’espais MONTSERRAT ANTOLÍ Administració i finances Directora NOÈLIA GORDILLO Cap de Comptabilitat DAVID MUÑOZ Administració CRISTINA BORJA, EVA ROMEU Serveis jurídics i contractació NÚRIA MOMBIELA Recursos humans Directora OLGA MARTÍ Gestió de Recursos humans LLUÍS ALSINA, MONTSERRAT NOLLA, OLGA ROJO, GLÒRIA SERRATOSA Coordinació del servei de venda d'entrades MARIAN MIRALLES Taquilles PAULA BERNAL, ONA GUILERA Responsable de sala JOAN GARCIMARTÍN Caps de sala i acomodadors NATÀLIA AL-SAGHIR, CARLA PALOMERO, BORJA ZAMANILLO, SERGI CASELLAS, HÉCTOR MARTÍNEZ, NÚRIA REYES, SERGI SALA Programa educatiu i social SÒNIA CAMACHO Infraestructures i manteniment Director PAUL BREDIN Manteniment MARC CAPELLA, PERE CASALS, JOSÉ LUIS FARAMÍN TIC Director ANTONI CASTILLO Suport tècnic RAMON CAMPOS Comunicació i màrqueting Directora GEMMA CASAS Gestió de publicitat RAQUEL OSÀCAR Responsable de màrqueting i públics NOELIA MUÑOZ Gestió de públics MÒNICA SÁNCHEZ Gestió de grups JORDI SÁNCHEZ Relacions públiques BERNAT FORNELLS Imatge i disseny gràfic VÀNIA ROSELL Premsa ESTHER VENDRELL Producció i gires Directora CRISTINA ORRIOLS Productors MARTA AMATLLER, ÀNGELS ESTUDILLO, LLUÍS GORDILLO Oficina tècnica Director LLUÍS CUSÓ Coordinació tècnica MARSA AMENÓS, ORIOL PUIG, JORDI RAMOS Coordinació tècnica de cessió d’espais GABRIEL DOZ Secretaria tècnica ROSER AGUILAR, XAVIER VILÀ Cap de l’àrea de Regidoria JORDI CARRILLO Regidoria M. PILAR ALPAÑEZ, JULIO APARICIO, JAUME BÉJAR, GERMANO BOZZELLI, HELENA GIMENO, ARIADNA MARTÍ, SUSANA ROCA Cap de l’àrea de Maquinària MARIO GARCÍA Caps de Maquinària ANDREU CAAMAÑO, ALBERT FREIXES Maquinistes ERIN BASSA, ROSA M. BRIGNARDELLI, JORDI CAMPUZANO, ANTONIO DEL MORAL, JORDI JENÉ, DAVID LANAU, CÉSAR PAULO, FRANCESC VILLARIJ Cap de l’àrea de Luminotècnia SALVADOR CUENCA Caps de Luminotècnia JOSEP CODINES, ANNA ROLDÓS, CARLES TORRAS Luminotècnics ANTONIO ANCILLO, ANTONIO COMELLAS, FRANCESC ELÍAS, ERNESTO FOIS, JORDI GONZÁLEZ, JOAQUÍN GUIRADO, HÉCTOR SACASA, MEMÉ TEJEDOR Cap de l’àrea d’Attrezzo JOAN CESENA Attrezzistes EVA CASTILLO, FERRAN FRADERA, MONTSE ROMERO, XAVIER SALÓ, NEREA TORRECILLA, ELISA MARTÍNEZ Cap de l’àrea de Sastreria i caracterització NIEVES CASQUETE Cap tècnica de Perruqueria i caracterització CRISTINA REPULLO Caracterització NOEMÍ JIMÉNEZ Coordinació de sastreria ROSA SOLÉ Sastresses ÁGUEDA MIGUEL, FRANCISCA NAHARRO, ROCÍO PASTOR Bugaderia ARACELI PUENTE Caps de l’àrea de So i audiovisuals F. XAVIER RODRÍGUEZ, SANTIAGO LÓPEZ Tècnics de so ALBERT BALADA, CARLES GÓMEZ, JOAN GORRO, JOSEP PUIGDOLLERS, JORDI ROIG, ALBERT VÍA Tècnics d’audiovisuals JORDI CARBONELL, PAU TORRES

Director artístic XAVIER ALBERTÍ Coordinador de programació XAVIER PUJOLRÀS Assessor literari ALBERT ARRIBAS Coordinació artística JORDI CARRILLO Gestió i suport a la Direcció artística ROMINA PAPS Comitè de Lectura XAVIER ALBERTÍ, ALBERT ARRIBAS, DAVIDE CARNEVALI, NARCÍS COMADIRA, LLUÏSA CUNILLÉ, FERRAN DORDAL, LAURENT GALLARDO, JOHN LONDON, JOSEP MARIA MIRÓ, PAU MIRÓ,

CLARICE PLASTEIG, JORDI PRAT I COLL, XAVIER PUJOLRÀS, CARLOTA SUBIRÓS

Presidenta NEUS ARANDA Vocals FRANCESC VILARÓ, ALBERT CASTELLANOS, NATÀLIA GARRIGA, BERNAT VALLS, NÚRIA LLORACH, EMILIO ZEGRÍ, JOAQUIM TRIADÚ, DAVID MADÍ, MARGARIDA CASACUBERTA,

ÀNGELS PONSA, MIQUEL CURANTA, RAMON SIMON, MAITE AYMERICH Secretària PILAR BAYARRI

DIRECCIÓ EXECUTIVA

DIRECCIÓ ARTÍSTICA

CONSELL D’ADMINISTRACIÓ

Pàgina 86

Patrocinador

Protectors

Benefactor

Col·laboradors

Mitjans de comunicació

Teatre accessible

Plaça de les Arts, 108013 BarcelonaTel. 933 065 700info@tnc.catwww.tnc.cat

Direcció d’art i disseny FOLCHFotos LANDER LARRAÑAGA Producció WHITE HORSEIl·lustració CLÀUDIA BARBERÀ