Tema 7: Breve panorama del arte prerrománico en Europa. España: el arte visigodo, el arte asturiano y el arte mozárabe o de repoblación; características y peculiaridadesEl arte prerrománico es el resultado de la fusión de los elementos aportados por los diferentes pueblos dominantes, bárbaros y romanos. El momento de su aparición es después de la caída del Imperio Romano de Occidente y aporta como principal novedad la tendencia a la abstracción (tendencia al símbolo) como voluntad artística y un profundo deseo de renovación, todo ello unido a una fuerte raíz romana. Aprovecha los restos indígenas a los que añade aportaciones propias de cada nacionalidad. No hay que olvidar que en la base de todo esto hay una fuerte influencia celta y rusa que llega a través de Bizancio. En cuanto al marco geográfico por donde se, extiende hay que hablar de las nuevas nacionalidades que surgen del Antiguo Imperio Romano, y que para Europa son Italia, Francia, Inglaterra, Irlanda y España fundamentalmente. Se pueden establecer los siguientes periodos: el primero iría desde la invasión de los musulmanes hasta la época de Carlomagno (711-800), el segundo desde Carlomagno hasta la aparición del Románico, abarcando el primer románico de Cataluña, el arte asturiano, el del norte de Italia y el de Francia. (800-1000)1.- FranciaHay que diferenciar dos etapas: El arte merovingio (dinastía de Merovero), que es un arte rudo que sigue las formas del paleocristiano y utiliza las columnas clásicas, especialmente las de orden corintio aunque degeneradas. Tiene aparejo irregular con hiladas de ladrillo (verdugadas), y mezcla de elementos clásicos y bárbaros (relacionados con la mitología escandinava) en la decoración. Los monumentos característicos de esta época son las abadías y los baptisterios.Las abadías son complejos arquitectónicos de grandes dimensiones en los que la iglesia era de planta basilical y con cubiertas de madera. La única que se conserva íntegramente es la de San Pedro de Vinne. Los baptisterios son de planta cuadrada o muy aproximada y tres absidiolos (ábsides pequeños). Destacan los de San Juan de Poitiers, el de Marsella Frejus y el de RietzEscultura: Es de relieves muy planos y estilizados a la manera de sarcófagos de Aquitania (suroeste de Francia)Artes decorativas: Son siempre a base de oro especialmente en fíbulas, broches y tesoros en general, trabajos en filigrana y repujado (se labra el oro), incrustaciones de cabujón (piedras preciosas pulimentadas, no talladas y de forma convexa). Además se trabaja el esmalte enalveolado que consistía en rellenar los alveolos con un esmalte de los más diversos colores. Entre otros destacan los tesoros de los Campos Catalauricos (Luxemburgo) y el de Childerico.Arte carolingio (dinastía de Carlo Magno) que de nuevo intenta inspirarse en la tradición clásica, utilizando conscientemente los elementos propios del arte romano. De esta manera se produce un renacimiento cultural tanto de las Letras como de las Artes. Florecen las artes menores como en los relicarios, plaquetas de marfil, joyas y miniaturas.La arquitectura alcanza gran desarrollo utilizando muros de sillería y ladrillo, pilares con capiteles decorados esquemáticamente, arcos de medio punto y capilla mayor semicircular. Se construyen basílicas parecidas a las románicas como la de Saint Biquier, baptisterios, capillas funerarias como la de Aix-La-Capelle, inspirada en San Vital de Rávena, iglesias con dos ábsides contrapuestos como en el monasterio de San Gall, de tipo bizantino como Germigui des Pres o poligonales como la capilla Palatina de Aquisgrán que tiene dos pisos y que también se inspira en San Vital de Rávena. También se construyen grandes monasterios benedictinos (se acogen a la norma de San Benito)La escultura es muy escasa y bastante tosca. Sólo se conserva una escultura ecuestre de Carlomagno que es conocida con el nombre de San Carlomagno: exenta, de bulto redondo y pequeña. En las artes decorativas destacan la orfebrería como la del altar de San Ambrosio de Milán que tiene una clara influencia bizantina, la Corona de Hierro de los lombardos y las imágenes-relicario como la de Santa Fe de Conques de finales del siglo X. También son

importantes las miniaturas de los evangeliarios y de los llamados libros de orar. Son famosas las miniaturas de la escuela Palatina, la de Tours y la de Metz.2.- ItaliaArte ostrogodoEn Italia pesa mucho la tradición romana, a lo que hay que añadir que pronto los ostrogodos (pueblo germano) fueron sometidos por los bizantinos de manera que este arte fue breve. Encontró la época de mayor prosperidad en el reinado de Teodorico quien instaló la corte en Rávena. Destacan: el palacio de Teodorico, abierto al exterior con arquerías superpuestas, y la tumba de Teodorico que es un mausoleo de dos pisos, en el que la planta inferior es poligonal de diez lados y arcos de medio punto mientras la superior, que es circular y utiliza formas dinteladas, está coronada con una falsa bóveda labrada en un gran bloque de mármol de dieciocho metros de diámetro, con grandes asas exteriores también labradas del mismo bloque.Arte lombardo (Turín)Este estilo se extiende desde el año de 568 al 774 y sus características arquitectónicas más importantes son: cubiertas siempre abovedadas, aparejo irregular y sillarejo (sillar con diferente forma), en algunas iglesias aparece la bóveda de arista y las bandas lombardas lisas. 1En la escultura se suelen labrar motivos abstractos bastante planos, dándose también la piedra calada (con agujeros). Un ejemplo válido tanto para arquitectura como para escultura es el Oratorio Palatino de San Martín de Cividalle en Friuli.3.- IrlandaLo mismo que en el noroeste de la Península Hispánica, en todas las Islas Británicas apenas penetró la influencia de los pueblos bárbaros, de manera que predomina la cultura celta que se conservó gracias a la labor de San Patricio y los cuarenta monjes que fundaron un importante reducto cultural en Irlanda. Así el arte resultante será una mezcla de lo cristiano con lo romano y sin influencias bárbaras.La arquitectura es bastante escasa quedando sólo algunas pocas torres circulares que al parecer son bien campanarios defensivos, bien torres de antiguos monasterios.En escultura lo más destacable son las cruces de piedra labrada con figuras humanas y motivos geométricos, siempre muy planos, como los cruceros gallegos, que reciben el nombre de cruces de las escrituras.2. Los brazos de la cruz están unidos por un gran círculo, y en ellas se narran escenas bíblicas de la misma manera que se hará poco después en los capiteles románicos. Estas cruces se disponían en las proximidades de los monasterios, a campo abierto.En las artes plásticas destacan especialmente la orfebrería y la decoración de manuscritos. La orfebrería con incrustaciones de esmalte y coral que se pone de manifiesto en ejemplos como el de un cáliz con bandas de filigrana (silueta cincelada en metal) y esmaltes azules y rojos; un báculo (3) que alterna la decoración figurativa y la abstracta y; el relicario de san Patricio con enormes cabujones (piedras incrustadas y pulidas) y decoración de tipo animalística y escandinava, que guarda en su interior una campana. Los manuscritos se decoran con la técnica de la miniatura donde la figura humana queda muy estilizada y destaca la iluminación de las iniciales y mayúsculas con temas de entrelazados. Un ejemplo importante de esto es el manuscrito que se conserva en la Biblioteca Nacional de Dublín.4.- Arte anglosajónLa arquitectura no tiene una influencia céltica tan marcada como en el arte irlandés, siendo sus construcciones más destacables los edificios de carácter religioso de una o varias naves y con cabecera rectangular, torres en los pórticos divididas en varios cuerpos o pisos y materiales de aspecto irregular. Ejemplo: la Abadía de CanterburyEn escultura están también las cruces a la manera irlandesa pero sin el círculo. Las artes plásticas aparecen representadas especialmente por las miniaturas que se dan en salteria (libros de salmos) y tapas de libros que van decorados con espirales lazos y cintas.5.- EspañaArte visigodoEste estilo abarca los siglos VI, VII y VIII ocupando fundamentalmente la zona norte de la Península hasta la línea del Tajo.

La arquitectura está dominada fundamentalmente por construcciones de carácter religioso que aprovecha restos hispano-romanos. Son iglesias toscas y pequeñas que suelen utilizar diferentes tipos de plantas entre las que destacan la basilical de tres naves, la de cruz latina y la de cruz griega. Otros elementos arquitectónicos característicos son el muro de sillería, el arco de herradura más abierto que el árabe (4) y las cubiertas abovedadas, bien de cañón, de aristas, o de pequeña cúpula. Tampoco es extraño encontrarse arcos peraltados (5) y descentrados. Ejemplo de iglesia de planta basilical es San Juan de Baños (Palencia), mientras que de cruz griega tenemos la de Santa Comba de Bande en Orense, la de San Fructuoso de Montelios en Portugal, San Pedro de la Nave en Zamora y Santa María de Quintanilla de las Viñas en Burgos. La escultura conservada es fundamentalmente en relieve y en los elementos arquitectónicos como las pilastras y con temas simbólicos. Existen vados focos que destacan como es el caso de Toledo, que se inspira en los mosaicos con entrelazados y círculos; Mérida que es de inspiración clásica en las columnas y; Portugal que utiliza temas exóticos y animalísticos.Para las artes aplicadas son importantes las joyas trabajadas en la técnica de filigrana y cabujones como los que aparecen en el tesoro de Guarrazar al que pertenecen varias coronas votivas como la de Recesvinto; otro ejemplo es el de la Caja de las Agatas de la Cámara Santa de Oviedo.Arte asturianoOcupa la zona astur-galaica fundamentalmente en el siglo IX y se forma con elementos visigodos, carolingios, islámicos, locales y algunas formas tradicionales romanas. Será el reinado de Ramiro I (842-850) el que marque los periodos de este arte. Así tenemos el prerramirense o de Alfonso II el Casto, el ramirense y el postrramirense o de Alfonso III el Mago.En arquitectura se da la planta basilical de tres naves, crucero amplio, tres ábsides rectangulares (6), tribuna en alto a los pies, cámara del tesoro sobre la capilla mayor e iconostasis (el paso del lugar reservado para los fieles y para los sacerdotes se separa por arcos). Otros elementos propios de este estilo son los muros de sillarejo, los arcos de medio punto, en ocasiones peraltados, bóvedas de cañón, arcos fajones(o perpiaños, rodean y refuerzan la bóveda y coinciden con pilares, están a la vista y son aéreos.7) y contrafuertes exteriores (8). Del periodo prerramirense son San Tirso de Oviedo, San Pedro de Nora y San Julián de Prados; del ramirense son Santa María del Naranco, San Miguel de Lillo y Santa Cristina de Lena; y del postrramirense es la iglesia de San Salvador de Valdediós que es de tres naves, pórtico lateral de acusada influencia mozárabe al igual que una ventana germinada de arco califal bajo alfiz.9.La escultura es muy escasa, pero se han conservado los relieves de Santa María del Naranco en medallones y los de San Miguel de Lillo con escenas de juglares y circo.De pintura sólo se conservan algunos frescos que tienen perspectiva, con temáticas arquitectónica y geométrica, destacando los de San Julián de Prados.En las artes aplicadas destaca la orfebrería decorada con piedras preciosas y placas de esmalte. Son notables la Cruz de los Ángeles, la Cruz de la Victoria y la ya mencionada Caja de las Agatas, todo en la catedral de Oviedo, así como la caja de las reliquias de la catedral de Astorga realizada en plata dorada, repujada y con incrustaciones de vidrio.Arte mozárabeSe trata del arte que hacen los cristianos que viven bajo la dominación musulmana teniendo su mayor desarrollo en el siglo X cuando los cristianos huyen de los territorios musulmanes ante la merma de libertades y en busca de propiedades siguiendo el sistema de repoblación de las tierras reconquistadas. Este estilo va a acusar la influencia del arte musulmán de las zonas del sur 'y así se construyen iglesias cristianas con elementos árabes. Sus elementos arquitectónicos característicos son: el arco de herradura califal bajo alfiz (10), a veces policromía en las dovelas, diversos tipos de bóvedas como la de nervios de tipo califal (11), formada por arcos que se cruzan y sobre los que descansa el casco de la bóveda, y la de gallones (como los gajos de una naranja), aleros muy salientes, plantas variadas e iglesias de pequeño tamaño.Los restos más importantes se sitúan en la España musulmana como es el caso de Bobastro (Málaga) y la iglesia de Santa María de Melque en Toledo. Pero también encontramos restos en otras partes de la Península como Castilla- León, Aragón y Cataluña así tenemos a San Cebrián de Mazote en Valladolid, Santa María de Lebeña en

Santander, San Baudelio de Berlanga en Soria, San Miguel de la Escalada, Santiago de Peñalba y Santo Tomás de las Ollas, las tres en León, San Juan de la peña en Huesca, San Quirce de Pedret y San Miguel de Cuixá en Cataluña, y en Galicia San Miguel de Celanova en Orense.La escultura es escasa, destacando un relieve de San Cebrián de Mazote y un marfil de San Millán de la Cogolla (Logroño)La pintura destaca por las miniaturas que ilustran códices como el de Los Comentarios del Beato de Liébana llenos de escenas expresivas con monstruos y figuras diabólicas que hacen referencia al Apocalipsis.Otros ejemplos son el Beato Morgan (Nueva York) y el Beato de Tábara (Archivo Histórico Nacional). Las artes aplicadas tienen como principales manifestaciones el Cáliz de Santo Domingo de Silos y curiosa ara de plata de San Pedro de Roda, la Cruz de Santiago de Peñalba (Museo de León) y la Caja del Obispo Ariano que está realizado en metal repujado y cincelado.Arte catalán carolingioEs la creación de la Marca Hispánica y el dominio de los carolingios sobre los condados catalanes determina la introducción de este arte en Cataluña.En arquitectura se dan las plantas de cruz griega, la cuadrada y la basilical con cabecera trebolada o de exedras. El centro principal es Tarrasa donde destacan las iglesias de Santa María, San Pedro y San Miguel