SEGUNDO PARCIAL · N o r a P e r l é Hija de inmigrantes, Nora nació el 25 de enero de 1940. Fue...

Licenciatura en Comunicación Social Historia de los Medios y la Comunicación

SEGUNDO PARCIAL

Nombres: Carolina Pedraza y Camila Garay

Horario: miércoles de 8 a 10:50

Aula: 1

Profesora: Analía Sosa Rodríguez

Fecha de entrega: 21/06/2017

Nora Perlé

Hija de inmigrantes, Nora nació el 25 de enero de 1940. Fue criada en un conventillo

en Boedo. Con el tiempo, se fue haciendo fan de Boca Juniors, aunque a sus

padres no les agradaba, ya que ellos apoyaban a San Lorenzo. Veinte años

después se casó con Anselmo Marini y, entre 1961 y 1968 tuvo a sus hijas, Daniela

y Carina.

Estudió Danzas Clásicas en el Conservatorio Nacional de Danzas en el Teatro

Nacional Cervantes; pero abandonó esta carrera para convertirse en maestra de

grado. Ingresó al ISER, y se egresó en 1959. En Radio del Pueblo fue su primera

vez al aire, cuando tuvo la oportunidad de suplir a Tita Armengol. Luego del golpe

militar, fue trasladada a Radio Excelsior; y comenzó a conducir programas, y a

producir otros aspectos, como la música o las secciones nocturnas.

En 1972, su programa, Miss Ylang y su música, en Radio Continental, ganó un

Martín Fierro, y estuvo al aire por más de siete años. Más adelante, condujo Las

siete lunas de Crandall, un programa auspiciado por un perfume para hombres muy

famoso en aquella época, que se escuchaba desde las 22 horas hasta las 2 de la

mañana, en Radio Continental. Fue galardonada con cuatro premios Martín Fierro,

pero muchas madres pidieron a la radio que cortaran la transmisión, ya que las

voces eran muy sensuales y “no era un buen ejemplo para los niños”.

En 1980 condujo los programas Estrictamente musical, Dos mujeres para

despertarlo, y El Cigarro en Radio El Mundo.

En 2001, condujo Tarde de perros en Radio Mitre con Andy Kusnetzoff.

Realizó la cobertura teatral de Luces, vivo, Buenos Aires por Radio de la Ciudad en

2003; y desde ese mismo año condujo Según pasan los tangos por Radio Nacional,

el cual en 2006 se pasó a Radio del Plata.

Por otro lado, desde el 2001 conduce Canciones son amores (premiado numerosas

veces) por Radio Mitre, todos los sábados y domingos, que propone pasar un

programa musical con temas de distintos géneros musicales, y textos de autores

clásicos y modernos.

Sus compañeros siempre remarcan lo maravilloso que es trabajar con Nora, y que

frente a un micrófono, no tiene límites. Fue galardonada por la mayoría de sus

proyectos, y es reconocida, a nivel nacional, como una de las protagonistas de la

radio argentina más importantes.

Gracias a su trayectoria, Nora siempre fue considerada un ejemplo para las

locutoras jóvenes, ya que la radio sigue siendo un ambiente donde los hombres

predominan, y las mujeres no tienen tanto protagonismo. Si bien no se considera

feminista, reconoce que la discriminación hacia las mujeres en el espacio radial:

“nos pagan menos, y siempre, siempre, una mujer está rindiendo examen.”

FRAGMENTOS SELECCIONADOS

Anécdotas.

“Cuando entré al ISER me la encuentro a tu madre sentada ahí... a tu madre, a tu

abuela, perdón, sentada allí; Rosa Fabbri, ‘Raffí’ (...) nos conocíamos del Normal

porque ella era celadora en el Normal cuando yo entré, había sido alumna y era

celadora (...) y cuando entré al aula el primer día y la encontré sentada ahí casi

muero de la emoción, ¿no?”

“El papá de Juan Alberto Badía, que era profesor del ISER en ese momento (...) me

dijo: ‘Nora, vos tenés una voz sin demasiados matices, pero los matices los ponés

vos. La envergadura de tu lectura es muy importante y yo te vaticino esto: vas a ser

una muy famosa locutora de radio’, así me dijo y nunca voy a olvidar, el papá de

Juan Alberto.”

“(...) me acuerdo que llamaron a Guillermo Francella y cuando sale al aire dice:

‘Hola, Norita, ¿cómo estás?’, en lugar de decir: ‘Hola, Andy’ (...) y Andy decía: ‘¡No,

no, pero el conductor soy yo! (...) ’”

“Era la primera vez que una voz femenina hablaba de tango con dulzura, tanto es

así que Menem me llamaba por teléfono (...) Y me llamaba a cada rato para pedirme

temas, me invitó a la Quinta Presidencial, fui con toda la radio porque había hecho

un almuerzo para todos y una cena también hizo, para todos los locutores (...)”.

“(...) aquí en Canciones son amores, (...) tengo (...) un teléfono para dejar mensajes

de voz (...) los chicos de producción (...) lo leyeron, lo cortaron y me lo trajeron (...)

entonces era así: ‘Querida Nora, somos un grupo de amigos que nos recibimos

juntos en el… en el secundario y desde ese momento hasta el día de hoy nos

reunimos para comer un asadito juntos una vez por mes. Hoy, con el valor agregado

de tu voz y de tu música bellísima, lo estamos pasando muy bien, muchas gracias,

un abrazo enorme de la barra…’, y ahí vino… porque era una mala palabra dividida

con comas (...) ‘Micho, coma; Tito, coma; Gordo, coma; Negro, coma; y Cabezón’. Y

yo lo dije así, pero además de decirlo, dije: ‘¡Qué divinos! Me encantaría tener una

foto’ (...)”

“Las Madres de Familia llamaron al señor Alejandro Romay para pedirle que me

saque de la radio porque era un mal ejemplo para la juventud (...) porque nos

decían: ‘Las tres son las ratoneras de la radio’ (...). Pasaron los años y me llaman

las Madres de Familia para darme el Santa Clara de Asís (...). Cuando me dieron el

segundo yo subo a un escenario (...) y dije: ‘Yo agradezco y estoy emocionadísima,

pero no puedo irme hoy, que me dan el segundo premio, que adoro, que para mí es

de un valor incalculable como… como profesional y como cristiana que soy, católica

que soy, pero les tengo que contar...’. Y les conté: ‘Ustedes, señoras, me dan el

premio por segunda vez’, se tiraban por el suelo de la risa todos (...)”

“(...) el año pasado me llamaron de un lugar muy importante (...) y era que una

señora lo quería agasajar al marido, que tiene 50 años, dándole una sorpresa: que

yo le grabara un video y en medio de la fiesta lo iban a poner (...)”.

Personas importantes durante su carrera.

“(...) y entonces mi papá me hizo un contacto con una persona, con un odontólogo

que se había recibido siendo locutor, se había pagado su carrera universitaria como

locutor. Excelente, un periodista… Después lo conocí, de lujo, Ricardo Cánepa se

llama.”

“Yo me recibí con Nucha Amengual y Betty Elizalde, que tampoco ustedes las

conocen. (...) Bueno, Betty Elizalde y Nucha eran dos muy buenas locutoras, nos

recibimos juntitas y le dimos como una vuelta de tuerca a la radio.”

“Suplencias y al poco tiempo, una suplencia larga fue. Lo hacía con Lionel Godoy,

que es otro locutor que ahora ya no está trabajando (...)”

“(...) Raffí, tu abuela, era una mujer que escribía maravillosamente bien; era

escritora, era locutora, era conductora. Había recibido muchísimos premios por su

pluma y realmente la quería muchísimo (...)”

“Y hacía suplencias también, hacía suplencias en Radio Argentina. Allí la suplí a Tita

Armengol, que daba la hora por teléfono. Sí, era la locutora que daba la hora por

teléfono.”

“Había una periodista, (...) era Paloma Efrón, ‘Blackie’, era cantante de blues y de

jazz, maravillosa; había recorrido el mundo con sus padres y había estado mucho

en Estados Unidos y cantaba música negra y además, aquí en la Argentina, ya de

grande se tornó una periodista fantástica.”

“(...) igual que Antonio Carrizo aquí, otro de mis ídolos. Antonio Carrizo fue el

maestro, realmente, de todos (...)”

“(...) Ismael Hasse es autor de televisión y es dramaturgo, y es abogado, pero todos

lo conocen por Buscavidas, que fue una serie que ustedes seguramente no habrán

visto, con Brandoni, extraordinaria.”

“Después vino (...) Graciela Mancuso, llegó diez años después, trabajaba con Juan

Alberto Badía y también la imitaban a ella, las que iban saliendo la imitaban a ella,

sí…”

“Bueno, apareció Roberto Víctor Cicuta, que era un gran productor, y me propuso

hacer Miss Ylang y su música.”

“(...) Julio Moyano los trajo, a Tony Bennett, a Gilbert Bécaud, a gente muy famosa y

yo los conocí, entonces para mí era un placer infinito y los amo y los sigo poniendo

en el aire (...)”

“Eduardo (Morino) es un locutor y un hombre inteligentísimo, cultísimo, con un

sentido musical extraordinario (...)”

Programas de radio en los que trabajó.

Miss Ylang y su música

“(...) Miss Ylang y su música fue el primer programa importante que hice en la radio

porque yo estaba de turno, era locutora de turno ya en Radio Libertad (...)”

“(...) duraba seis horas y bueno, iba de lunes a lunes, del mismo modo que Las siete

lunas de Crandall.”

“(...) era un programa musical, muy estructurado, (...) podíamos reírnos, podíamos

hacer un comentario, podíamos hacer un silencio, pero era más que nada el anuncio

de los discos.”

“Fuimos a Paraguay, a distintos lugares a presentarlo a la vez, que salía por allí,

Miss Ylang era una marca importante en ese momento (...)”

“(...) Miss Ylang y su música se basaba, más que nada, en los discos que salían en

la Argentina, las baladas y los cantantes argentinos y demás, entre lo que había

cosas muy buenas y otras no tanto. Iba dirigido a un público joven que le gustaba

esa música.”

Las siete lunas de Crandall

“Las siete lunas empezó haciéndola Betty Elizalde, lo hizo durante dos años, luego

de lo cual ella dejó de hacer el programa (...). El productor era Julio Moyano, un

gran productor de radio, si no el mejor, y allí estuve dieciséis años haciéndola.”

“Las siete lunas era todo material importado, todo material

ultra-archi-extraordinariamente elegido (...)”

“Había libreto con música espectacular que no la tenía nadie y no hay una sola

persona de mi generación o más jóvenes que yo, mucho más jóvenes que yo,

podría ser la edad de mis hijas, que lo escuchaban (...)”

Estrictamente musical

“Estrictamente musical era de Excelsior. (...) Esto ya fue en el 70 y pico. (...) era

improvisada, era con notas a cantantes; José Luis Perales, a Serrat, los que venían

de afuera, los propios, y tenía cuatro o cinco columnistas que hablaban de... por

ejemplo, de radio y televisión y cine, uno; otro hablaba de política, otro hablaba de

economía; tenía varios columnistas.”

Dos mujeres para despertarlo

“(...) una de esas noches empecé a pensar en Dos mujeres para despertarlo, que

iba de 6 a 9 de la mañana y comenzaba con el timbre del teléfono y despertábamos

a un señor (…)”

“Le decíamos: ‘¿Te ayudamos a vestirte?’ Entonces le decíamos qué se tenía que

poner para la reunión de tal cosa, que tenían de directorio o lo que fuere.”

El cigarro

“(...) entonces empezamos a decir pavadas: ‘Ay, mirá, tenemos que hacer un

programa, tenemos que hacer un reportaje a un tipo y preguntarle cosas bravas,

¿no? Qué le mira a las mujeres por la calle cuando va caminando o cuál es el

recuerdo más sexy que tiene de su vida’... o, así, apabullarlo con eso (...)”

“(...) y ella dice: ‘Qué lindo, ¿sabés cómo lo podríamos llamar? El cigarro’ porque

María Elena Walsh junto con Susana Rinaldi y María Herminia Avellaneda (...)

hacían juntas un programa por televisión que se llamaba La cigarra, entonces

nosotras dijimos, nosotras, cargándolas a ellas podemos decir El cigarro.”

“(...) hasta a jueces de la Nación le hemos hecho reportajes o también nos

encontrábamos con gente como (...) Ricardo Darín y nos pasó por encima porque,

claro, un canchero bárbaro y muy atorrante (...)”

Tarde de perros

“Andy (...) había hecho algunas pruebas con algunas chicas para que fueran sus

laderas en el programa, para hacer diálogos con ellas (...), entonces dice: ‘¿Y por

qué no la llamamos a Nora Perlé?’ (...). Y bueno, hicimos una prueba y Andy me

dijo: ‘Nora, ¡adentro!’”

Según pasan los tangos

“(...) Según pasan los tangos fue porque yo estaba con poco trabajo. (...) Entonces

yo fui a Radio Nacional a hablar con Julio Mahárbiz, (...) Me puso de 6 a 9 de la

mañana.”

“Antes de terminar el mes (...) entra y me dice: ‘Norita, se terminó de 6 a 9, vas al

horario central porque la gente está enloquecida con tu programa.”

Canciones son amores

“Dieciséis años hace que tengo Canciones son amores en el aire. (...) En Radio

Mitre, porque cuando yo estaba con Andy pasó un año y no renovó el contrato (...) y

me llamaron para pedirme si quería tomar la noche de los sábados y domingos y

hacer Las siete lunas, pero yo le dije: ‘Yo no puedo hacer Las siete lunas porque (...)

está registrado a nombre de Julio Moyano (...) te puedo hacer otra cosa (...) ¿Qué te

parece Canciones son amores?’ - ‘Adelante’ -, y bueno, tengo cuatro Martín Fierro.”

“(...) está dirigido a un público maduro (...) de los 40 y pico ya están escuchando

porque se acuerdan de Las siete lunas (...)”

“(...) estuve dos años con Eduardo Morino porque estaba muy cansada, y pedí si me

podían poner a alguien (...)”

“(...) en Canciones son amores, el primer bloque se llama Música para calmar a las

fieras (...) ese primer bloque (...) es con música muy romántica y muy tranqui (...)”

“Tengo los bloques, (...) Señoras y señoras (...) Señores y SEÑORES; tengo Mucho

más que dos, que son dúos, y hablo de los dos y (...) cómo se encontraron y cómo

grabaron y… tengo El palo y la astilla, que es el padre y el hijo músicos, o la madre

y los hijos (...) cada media hora es otro bloque con un título.”

“(...) el horario es de 21 a 1:30, pero como hay fútbol y ahora el fútbol termina a

veces tarde a la noche, empiezo a las 10, a veces a las 11, depende de la hora a la

que termina el fútbol.”

Luces, vivo, Buenos Aires

“Y estando en Radio de la Ciudad, me ofrecieron hacer (...) Luces, vivo, Buenos

Aires. Yo tenía que ir a cubrir todos los teatros, todos los espectáculos y hacer un

reportaje al protagonista, al director, a los actores.”

Rinconcito arrabalero

“Estoy trabajando también en Radio de la Ciudad, en la FM de Radio de la Ciudad,

hoy por hoy, la 2x4 es la FM, que es de tango exclusivamente, pero lo llamo

Rinconcito arrabalero (...)”

Radios en las que trabajó.

“(...) Radio del Pueblo era… era la radio más humilde de... en ese momento, de la

radiofonía, Radio del Pueblo, como Antártida y Radio Argentina, eran las tres

chiquitas.”

“(...) fui a Radio Excelsior; en ese momento Radio Excelsior era la radio de los

jóvenes, así que como verán, si el programa estaba allí, iba dirigido a los jóvenes,

¿no?”

“(...) las radios del Estado eran más humilditas, sobretodo esta que vos me decís,

Pueblo, Argentina, y Antártida (...)"

Aspectos de la radio.

“Era habitual que las mujeres hablaran muy arriba, que gritaran, que dijeran los

avisos a los gritos, muy comercialmente y entramos las tres, tres gatitas jovencitas,

como te digo, sin graves, como una niñita; yo era la más infantil, la voz más infantil

que puedan imaginarse, pero decía bien.”

“Y me imitaba y hablaba así por radio porque… porque era la costumbre en aquel

entonces: imitar a quienes eran los modelos, ¿no?”

“Nosotras, las tres, Nucha, Betty y yo, cuando comenzamos a trabajar, hicimos lo

contrario de lo que hacían las demás: salían a los gritos, nosotras hablábamos,

leíamos respetando el texto que teníamos, haciendo silencios, el silencio en esa

época era un pecado (...)”

“(...) me llamó un productor, era habitual en ese entonces, hoy ya no, ya la radio se

autoabastece, pero antes los productores compraban un espacio, lo armaban y lo

ponían en el aire, ¿no?”

“Iba el gong de la radio, que en esa época se usaba el gong separando un programa

del otro (...)”

“La selección de música la armábamos nosotras, yo, que era la que tenía discos que

me mandaban de las (...) disqueras”.

Historia argentina y radio.

“(...) fue varios años y era la época de los militares, mucho no les gustó la idea

porque les parecía zafada. (...) entonces me pidieron que hiciera otra cosa”.

“(...) ya era la época de Alfonsín, ya se habían ido los milicos y nosotros estábamos

grabando algo en un estudio (...) ya teníamos la libertad de decir lo que queríamos

en ese momento, ¿no? (...)”

CONSTATACIÓN DE DATOS

ANÉCDOTAS.

1. “Cuando entré al ISER me la encuentro a tu madre sentada ahí... a tu madre, a tu

abuela, perdón, sentada allí; Rosa Fabbri, ‘Raffí’ (...) nos conocíamos del Normal

porque ella era celadora en el Normal cuando yo entré, había sido alumna y era

celadora (...) y cuando entré al aula el primer día y la encontré sentada ahí casi

muero de la emoción, ¿no?”

Constatación:

La anécdota no se pudo constatar debido a que es una historia muy personal, pero

pudimos encontrar información sobre el ISER: el Instituto Superior de Enseñanza

Radiofónica se fundó el 16 de agosto de 1950. Durante los primeros años las clases

teóricas se dictaban en la Escuela Industrial “Otto Krause” y las prácticas en Radio

Nacional, Belgrano, Mitre y Antártida.

Por las aulas del ISER pasaron los más destacados animadores, locutores,

operadores, productores y directores que fueron gran parte de la historia de la

comunicación de nuestro país.

Fuente: ISER. Sección “Historia”. Recuperado de: http://iser.gob.ar/historia/

2. “El papá de Juan Alberto Badía, que era profesor del ISER en ese momento (...)

me dijo: ‘Nora, vos tenés una voz sin demasiados matices, pero los matices los

ponés vos. La envergadura de tu lectura es muy importante y yo te vaticino esto: vas

a ser una muy famosa locutora de radio’, así me dijo y nunca voy a olvidar, el papá

de Juan Alberto.”

Constatación:

http://iser.gob.ar/historia/

Nuevamente, la anécdota no pudo ser constatada, pero ampliamos información

sobre el padre de Juan Alberto Badía: Juan Ramón Badía, maestro de locutores, fue

un profesional de la radio y la televisión argentina. En 1960 fue seleccionado junto a

Roberto Alabes como locutor en off para la apertura de Canal 13.

Fuente: Ulanovsky, Carlos y otros. (2004). Días de radio (1960-1995). Buenos Aires: Emecé. (p.

16).

3. “(...) me acuerdo que llamaron a Guillermo Francella y cuando sale al aire dice:

‘Hola, Norita, ¿cómo estás?’, en lugar de decir: ‘Hola, Andy’ (...) y Andy decía: ‘¡No,

no, pero el conductor soy yo! (...) ’”

Constatación:

No se pudo constatar esta anécdota sobre Tarde de Perros al no haber registro de

ella.

4. “Era la primera vez que una voz femenina hablaba de tango con dulzura, tanto es

así que Menem me llamaba por teléfono (...) Y me llamaba a cada rato para pedirme

temas, me invitó a la Quinta Presidencial, fui con toda la radio porque había hecho

un almuerzo para todos y una cena también hizo, para todos los locutores (...)”.

Constatación:

No se pudo constatar esta anécdota sobre Menem al no haber registro de ella.

5. “(...) aquí en Canciones son amores, (...) tengo (...) un teléfono para dejar

mensajes de voz (...) los chicos de producción (...) lo leyeron, lo cortaron y me lo

trajeron (...) entonces era así: ‘Querida Nora, somos un grupo de amigos que nos

recibimos juntos en el… en el secundario y desde ese momento hasta el día de hoy

nos reunimos para comer un asadito juntos una vez por mes. Hoy, con el valor

agregado de tu voz y de tu música bellísima, lo estamos pasando muy bien, muchas

gracias, un abrazo enorme de la barra…’, y ahí vino… porque era una mala palabra

dividida con comas (...) ‘Micho, coma; Tito, coma; Gordo, coma; Negro, coma; y

Cabezón’. Y yo lo dije así, pero además de decirlo, dije: ‘¡Qué divinos! Me

encantaría tener una foto’ (...)”

Constatación:

En septiembre de 2011, Nora pasó por el blooper más grande de su carrera.

Durante su programa Canciones son amores y sin darse cuenta, leyó al aire un

mensaje que jugaba con el uso de las palabras. Este decía: “Hoy sentí muchas

ganas de comunicarme con vos y con tu programa ya que es para mí una ocasión

especial. Como todos los meses me uno a comer con mis queridos amigos de la

secundaria. Hace más de 40 años que somos amigos. Así que ahora estamos

comiendo un rico asadito escuchándote a vos (...) Desde Banfield, con mucho

cariño, te escriben Micho, Tito, Negro, Gordo y Cabezón” y sin notar el sentido del

mensaje ella dijo: “Ay, cómo me gustaría verlos, mándenme una foto de todos

ustedes por favor: Micho, Tito, Negro, Gordo y Cabezón”. Más tarde se enteró de

que era una broma y se lo tomó con gracia.

Fuente: Nora Perlé y el blooper radial del año: escuchá el audio. (2011) en Ciudad Magazine.

Recuperado de:

http://www.ciudad.com.ar/espectaculos/84220/nora-perle-y-el-blooper-radial-del-ano-escucha-el-audi

o

6. “Las Madres de Familia llamaron al señor Alejandro Romay para pedirle que me

saque de la radio porque era un mal ejemplo para la juventud (...) porque nos

decían: ‘Las tres son las ratoneras de la radio’ (...). Pasaron los años y me llaman

las Madres de Familia para darme el Santa Clara de Asís (...). Cuando me dieron el

segundo yo subo a un escenario (...) y dije: ‘Yo agradezco y estoy emocionadísima,

pero no puedo irme hoy, que me dan el segundo premio, que adoro, que para mí es

de un valor incalculable como… como profesional y como cristiana que soy, católica

http://www.ciudad.com.ar/espectaculos/84220/nora-perle-y-el-blooper-radial-del-ano-escucha-el-audio


que soy, pero les tengo que contar...’. Y les conté: ‘Ustedes, señoras, me dan el

premio por segunda vez’, se tiraban por el suelo de la risa todos (...)”

Constatación:

Ampliamos información sobre la Liga de Madres de Familia:

La Liga de Madres de Familia es una institución nacional que trabaja para lograr la

estabilidad y el bienestar de la familia, contemplando todos aquellos problemas que

puedan afectarla. Surgió en 1950 durante una Asamblea de la Acción Católica

Argentina.

Fuente: Liga de Madres. Sección “quiénes somos”. Recuperado de:

http://www.ligademadres.com.ar/quienes-somos/

Según su web, la Liga de Madres de Familia otorga cada año el Premio Santa Clara

de Asís a medios de comunicación social y a profesionales actuantes en los

mismos, que se hayan destacado por la difusión de valores intelectuales, morales y

estéticos en la promoción y defensa de: la dignidad de la vida humana, el

matrimonio, la familia, la educación y la cultura.

Fuente: Liga de Madres. Sección “premio Santa Clara de Asís”. Recuperado de:

http://www.ligademadres.com.ar/premio-santa-clara-de-asis/

Como bien cuenta Nora en una nota para el diario Clarín, la anécdota con la Liga de

Madres de Familia fue una de las cosas más insólitas que le pasó durante su

carrera: “En una oportunidad, la Liga de Madres de familia elevó una nota a Radio

Libertad, que era de Romay, para decir que levantaran a esa muchacha porque era

mala influencia sobre la juventud. ¡Corrían los ratones! ¡Una mala influencia con esa

vocecita de gata! Años después me dieron el premio Santa Clara de Asís y los

sacerdotes del lugar se reían de esa anécdota.” (Nora Perlé, 2016).



Fuente: Marina Zucchi (2016). Nora Perlé: “Reírme de mí, me salvó” en Clarín. Recuperado de:

https://www.clarin.com/extrashow/fama/Reirme-salvo_0_Vk0b-KOG-.html

7. “(...) el año pasado me llamaron de un lugar muy importante (...) y era que una

señora lo quería agasajar al marido, que tiene 50 años, dándole una sorpresa: que

yo le grabara un video y en medio de la fiesta lo iban a poner (...)”.

Constatación:

No se ha podido constatar esta anécdota al ser muy personal.

PERSONAS IMPORTANTES DURANTE SU CARRERA.

8. “(...) y entonces mi papá me hizo un contacto con una persona, con un

odontólogo que se había recibido siendo locutor, se había pagado su carrera

universitaria como locutor. Excelente, un periodista… Después lo conocí, de lujo,

Ricardo Cánepa se llama.”

Constatación:

En una entrevista del diario Clarín, Nora dice lo siguiente, que nos permite constatar

la experiencia de Ricardo Cánepa como odontólogo y locutor: “Entonces mi papá

me relacionó con Ricardo Cánepa, que se había recibido de dentista trabajando

como locutor. Fui su asistente. Empezó a venir gente de radio, y ellos me indujeron

a estudiar en el ISER.” (Nora Perlé, 2012).

Fuente: Luis Sartori (2012). “Soy imaginativa y juguetona, y seré una eterna adolescente” en

Clarín. Recuperado de: https://www.clarin.com/sociedad/nora-perle-locutora_0_rk_Ws0JhvXe.html

Además, ampliamos información sobre Ricardo Cánepa:

https://www.clarin.com/sociedad/nora-perle-locutora_0_rk_Ws0JhvXe.html


Inició su carrera en la actuación con el maestro español Alejandro Casona y en

teatro debutó con la obra Cuarenta años de novios, de Abel Santa Cruz. Participó de

varios éxitos de Luis Sandrini, como Pimienta, y en 1973 actuó en Nuestra Natacha,

de Casona.

En 2008 fue músico en Pepino el 88, de Daniel Suárez Marzal, y en 2011 adaptó,

protagonizó y dirigió Como la cigarra, de Adolfo Paso.

En televisión formó parte de los elencos de Me llamaron gorrión, Comedias para

vivir, Gracias doctor y Por siempre mujercitas.

En cine, en 1968, filmó Digan lo que digan, dirigida por el cantante español Raphael.

Antes de fallecer, en 2012, estaba al frente del Teatro Municipal Seminari de

Escobar donde dirigía y actuaba en sus espectáculos.

Fuente: Ricardo Cánepa: el actor trabajó en teatro, cine y televisión, y dirigió la Sala Municipal de

Escobar (2012) en La Nación. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/1520240-ricardo-canepa-el-actor-trabajo-en-teatro-cine-y-television-y-dirig

io-la-sala-municipal-de-e&gws_rd

9. “Yo me recibí con Nucha Amengual y Betty Elizalde, que tampoco ustedes las

conocen. (...) Bueno, Betty Elizalde y Nucha eran dos muy buenas locutoras, nos

recibimos juntitas y le dimos como una vuelta de tuerca a la radio.”

Constatación:

Con una nota para el diario Clarín podemos constatar que, efectivamente, Nora

Perlé se recibió del ISER junto a Nucha Amengual y Betty Elizalde, quienes fueron

llamadas las “ratoneras” de la radio de los 70. También se recibieron Colomba y

Anselmo Marini, con quien se casó y tuvo a sus dos hijas.

http://www.lanacion.com.ar/1520240-ricardo-canepa-el-actor-trabajo-en-teatro-cine-y-television-y-dirigio-la-sala-municipal-de-e&gws_rd


Fuente: Luis Sartori (2012). “Soy imaginativa y juguetona, y seré una eterna adolescente” en

Clarín. Recuperado de: https://www.clarin.com/sociedad/nora-perle-locutora_0_rk_Ws0JhvXe.html

No encontramos datos biográficos para ampliar la información sobre Nucha

Amengual, pero sí sobre Betty Elizalde:

Beatriz Bistagnino es locutora egresada del ISER. Empezó su carrera en la radio

haciendo suplencias con el nombre de Betty Elizalde.

Su primer trabajo estable fue en Radio Belgrano, pero aquella radio libretada le

parecía vieja, decadente y horrible y como este medio sufría graves dificultades en

su pelea con la TV, consiguió que le dieran un espacio para hacer un programa que

iba de lunes a viernes con el nombre de Hoy, y los domingos de 9 a 12 con el título

de Remanido.

Fuente: Ulanovsky, Carlos y otros. (2004). Días de radio (1960-1995). Buenos Aires: Emecé.

(p.44).

10. “Suplencias y al poco tiempo, una suplencia larga fue. Lo hacía con Lionel

Godoy, que es otro locutor que ahora ya no está trabajando (...)”

Constatación:

Según Carlos Ulanovsky (2004): “En 1977 debuta La noche con amigos conducido

por Lionel Godoy, uno de los más conocedores comentaristas de tango de la radio,

que permanece durante quince temporadas consecutivas en Radio El Mundo”.


112)


11. “(...) Raffí, tu abuela, era una mujer que escribía maravillosamente bien; era

escritora, era locutora, era conductora. Había recibido muchísimos premios por su

pluma y realmente la quería muchísimo (...)”

Constatación:

Constatamos la data aportada por Nora Perlé sobre Rosa Fabbri y además

ampliamos información:

Rosa Angélica Fabbri, más conocida como Rafí; fue escritora, dramaturga, docente,

conductora con extensa trayectoria en radio, televisión, teatro y gestión cultural. Fue

Primer Premio Municipal de Buenos Aires, Primer Premio Fondo Nacional de las

Artes y Premio Argentores. Editó ensayos, letras de canciones, novelas, cuentos y

artículos periodísticos.

Fuente: Argentores (2016). El adiós a “Rafí” en Argentores. Recuperado de:

http://www.argentores.org.ar/noticias/general/556-el-adios-a-rafi

Pertenece a la misma generación de locutoras que Nora Perlé, Betty Elizalde y

Nucha Amengual, quienes impactaban al público y provocaban fantasías en los

oyentes.

Fue productora de sus programas, locutora de cabina en TV, especialista en

doblaje, musicalizadora, creadora de ciclos para chicos, guionista, gerente de Radio

Argentina, escritora y autora teatral.

Se recibió del ISER en 1959 e ingresó a Radio Rivadavia como locutora haciendo

“quioscos”, que eran una especie de audiciones especiales para diferentes firmas

comerciales.


En 1965 estuvo en Hola, chicos, un ciclo que tuvo buena repercusión. Estuvo en

Radio Splendid y un pequeño tiempo en Radio Rivadavia, pero finalmente en Radio

Belgrano.

En 1968 hizo El diablo Calvo, por Radio El Mundo, junto a Haydée Lavalle. Más

adelante estuvo en Radio Rivadavia donde trabajó con Capuano Tomey, Oscar

Márquez y Antonio Carrizo. Tenis de mesa fue el programa que marcó su carrera

por más de 15 años.

Fuente: Petti, Alicia (2005). Para Rafí, la radio es un metejón en La Nación. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/755879-para-rafi-la-radio-es-un-metejon

12. “Y hacía suplencias también, hacía suplencias en Radio Argentina. Allí la suplí a

Tita Armengol, que daba la hora por teléfono. Sí, era la locutora que daba la hora

por teléfono.”

Constatación:

Para constatar este fragmento citamos a Carlos Ulanovsky: “Perlé, que se había

iniciado en 1960 por Radio del Pueblo, haciendo una suplencia de la legendaria

locutora Tita Armengol (...)”


103).

También constatamos que, efectivamente, Tita Armengol daba la hora por teléfono:

“Los primeros 11 años, la voz de un teniente de navío alcanzaba para satisfacer las

demandas de quienes consultaban por teléfono. Pero la mala grabación y el

aumento de las consultas llevaron a que, en 1936, se ofreciera efectuar una nueva

grabación a una locutora que se desempeñaba en Radio Prieto, Tita Armengol.”


Fuente: Curiosidades de las agujas (2004) en La Nación. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/605701-curiosidades-de-las-agujas

13. “Había una periodista, (...) era Paloma Efron, ‘Blackie’, era cantante de blues y

de jazz, maravillosa; había recorrido el mundo con sus padres y había estado

mucho en Estados Unidos y cantaba música negra y además, aquí en la Argentina,

ya de grande se tornó una periodista fantástica.”

Constatación:

En una entrevista para el diario Clarín, Nora afirma: “Siempre fue mi sueño poder

pensar como Blackie, y aplico su eslogan: ‘Con amor y con respeto’, y trato de

trabajar desde allí.” (Nora Perlé, 2010).

Fuente: Medio siglo con el micrófono (2010) en Clarín. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/1281605-medio-siglo-con-el-microfono

Además, ampliamos información sobre Paloma Efron:

Paloma Efron nació el 6 de diciembre de 1912 en Lucienville, una colonia judía de

Basavilbaso, Entre Ríos, pero cuando tenía 5 años su familia se trasladó al barrio de

Villa Crespo, en Buenos Aires.

Efron fue quien dio a conocer el género negro spirituals en Argentina, luego de

conocerlo en el Instituto Cultural Argentino Norteamericano. Años más tarde viajó a

Estados Unidos por recomendación de su padre y allí realizó varios cursos de

música.

Algunos de sus trabajos fueron: Cristina, Tropicana Club, Historia del canto negro,

Una chica de Nueva York, Cita con las estrellas, El show de las estrellas, Prensa

visual, Volver a vivir, entre otros.



También fue directora artística de Canal 7.

Fuente: Lamazares, Silvina (2012). Blackie: Paloma Efron (1912-1977) en Clarín. Recuperado de:

https://www.clarin.com/extrashow/blackie_0_r1qDbx6ivQe.html

14. “(...) igual que Antonio Carrizo aquí, otro de mis ídolos. Antonio Carrizo fue el

maestro, realmente, de todos (...)”

Constatación:

En una nota de Clarín, al preguntarle quiénes fueron sus maestros, además de

Blackie, Nora contesta lo siguiente: “Otro: Antonio Carrizo, que jamás se equivocó

en la radio ni dijo una mala palabra.” (Nora Perlé, 2010).



También ampliamos información sobre Antonio Carrizo:

Antonio Carrizo fue conductor, locutor y periodista de radio y televisión. Nació el 15

de septiembre de 1926 y debutó en Radio El Mundo en 1948. Más tarde llegó a

convertirse en jefe de programación.

En radio condujo La vida y el canto por Radio Rivadavia y en televisión trabajó en

ciclos como Polémica en el fútbol y Sábados continuados. Condujo ciclos

periodísticos entre los que se destacaron La primera de la noche, en Canal 7. En

1982, junto a Raúl Portal y Virginia Hanglin, estuvo al frente de Semanario insólito.

Fuente: Murió Antonio Carrizo (2016) en Clarín. Recuperado de:

https://www.clarin.com/tv/antonio_carrizo_0_r18xcYAdPQg.html




15. “(...) Ismael Hasse es autor de televisión y es dramaturgo, y es abogado, pero

todos lo conocen por Buscavidas, que fue una serie que ustedes seguramente no

habrán visto, con Brandoni, extraordinaria.”

Constatación:

No pudimos ampliar datos biográficos de Ismael Hasse ni información sobre la serie

Buscavidas, pero en una nota para el diario Clarín, Nora afirma lo siguiente sobre su

marido: “Debe de haber sido el hecho de estar al lado de una persona como Ismael

[Hasse escritor, dramaturgo] que me ha enriquecido, y mucho, desde hace 30 años.

Nuestro trabajo tiene que ver con el arte. El arte no es para quien lo hace, sino para

los demás.” (Nora Perlé, 2010).



16. “Después vino (...) Graciela Mancuso, llegó diez años después, trabajaba con

Juan Alberto Badía y también la imitaban a ella, las que iban saliendo la imitaban a

ella, sí…”

Constatación:

En Días de Radio, Carlos Ulanovsky dice lo siguiente:

“(En 1970) se recibe en el ISER y comienza a hacer suplencias en distintas radios la

locutora Graciela Mancuso. Ella amaba la radio desde chica porque su padre,

Domingo Mancuso, violinista de la orquesta estable de Radio El Mundo, la llevaba

de visita y le agrandó la vocación.”



118).

Ampliamos información sobre la relación de Mancuso con Badía:

Graciela Mancuso fue la voz que acompañaba a Juan Alberto Badía en programas

como Gracias por la música e Imaginate: Flecha Juventud. Además trabajó con

Antonio Carrizo, Héctor Larrea y Cacho Fontana.

Mancuso y Badía se conocieron en el ISER y en los 70 compartieron ciclos de rock

y pop de la época, además de los temas de Los Beatles.

Algunos de sus programas fueron: Una voz en el camino, Experiencias, Frecuencia

2000, Vuelo nocturno, Gente de mi barrio, Boomerang, entre otros.

Fuente: Murió Graciela Mancuso, compañera histórica de Badía en la radio (2016) en TN.

Recuperado de:

http://tn.com.ar/show/basicas/murio-graciela-mancuso-companera-historica-de-badia-en-la-radio_682

955

Ampliamos datos biográficos sobre Juan Alberto Badía:

Juan Alberto Badía nació en 1947 en Ramos Mejía, provincia de Buenos Aires.

Locutor y maestro de locutores, su amor a la radio surgiría desde la infancia, como

un juego y seguiría hasta iniciar su carrera. Tras años de arduo trabajo en Radio del

Plata, Radio Antártida, Canal 7, entre otros; Badía murió el 29 de junio del 2012.

Fuente: Lesser, Malen (2012). Murió Juan Alberto Badía, una voz que atravesó generaciones en La

Nación. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/1485945-murio-juan-alberto-badia-una-voz-que-atraveso-generaciones




17. “Bueno, apareció Roberto Víctor Cicuta, que era un gran productor, y me

propuso hacer Miss Ylang y su música.”

Constatación:

Para constatar este fragmento, citamos a Nora Perlé en una nota para el diario La

Nación: “De allí pasé a Radio Libertad, que era de Romay, y con producción de

Roberto Víctor Cicuta presenté un ciclo nocturno muy elaborado y muy bien

producido en texto y música, que resultó ser mi primer contacto con ese estilo de

programas. En ese recorrido laboral pasé alternativamente por diversas emisoras y

diferentes horarios y en el año 72 volvió a convocarme Cicuta para un ciclo nocturno

de 22 a 2 de la mañana, por Continental, denominado Miss Ylang y su música”

(Nora Perlé, 2003).

Fuente: Petti, Alicia (2003). Nora Perlé, la eterna seductora en La Nación. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/518175-nora-perle-la-eterna-seductora

18. “(...) Julio Moyano los trajo, a Tony Bennett, a Gilbert Bécaud, a gente muy

famosa y yo los conocí, entonces para mí era un placer infinito y los amo y los sigo

poniendo en el aire (...)”

Constatación:

No pudimos encontrar mucha información sobre Julio Moyano, solo que fue el

productor de Las siete lunas de Crandall.



19. “Eduardo (Morino) es un locutor y un hombre inteligentísimo, cultísimo, con un

sentido musical extraordinario (...)”



Constatación:

Incluimos datos biográficos sobre Eduardo Morino que pudimos recuperar a partir de

una nota realizada por el ISER:

“Eduardo es locutor, comunicador, actor, y hace un poco de todo. Se formó en la

Universidad del Centro. Estudió en Comunicación Audiovisual en Colombia y

también en la Universidad de La Plata. Trabaja en Radio Mitre. Su recorrido radial

incluye su paso por Radio La 100, Radio Nacional, LU 10 Radio Sud y LU 32 Radio

Olavarría”

Fuente: ISER (s.f.). #DíaDelPeriodismo: entrevista a Lalo Morino en ISER. Recuperado de:

http://iser.gob.ar/diadelperiodismo-entrevista-a-lalo-morino/

PROGRAMAS DE RADIO EN LOS QUE TRABAJÓ.

20. Miss Ylang y su música:

“(...) Miss Ylang y su música fue el primer programa importante que hice en la radio

porque yo estaba de turno, era locutora de turno ya en Radio Libertad (...)”

“(...) duraba seis horas y bueno, iba de lunes a lunes, del mismo modo que Las siete

lunas de Crandall.”

“(...) era un programa musical, muy estructurado, (...) podíamos reírnos, podíamos

hacer un comentario, podíamos hacer un silencio, pero era más que nada el anuncio

de los discos.”

“Fuimos a Paraguay, a distintos lugares a presentarlo a la vez, que salía por allí,

Miss Ylang era una marca importante en ese momento (...)”


“(...) Miss Ylang y su música se basaba, más que nada, en los discos que salían en

la Argentina, las baladas y los cantantes argentinos y demás, entre lo que había

cosas muy buenas y otras no tanto. Iba dirigido a un público joven que le gustaba

esa música.”

Constatación:

Para constatar información sobre Miss Ylang y su música citamos a Nora en una

entrevista que dio para el diario La Nación: “(...) en el año 72 volvió a convocarme

Cicuta para un ciclo nocturno de 22 a 2 de la mañana, por Continental, denominado

Miss Ylang y su música, que permaneció siete años en el aire”. (Nora Perlé, 2003).



Además ampliamos información sobre Miss Ylang como marca comercial:

Fundada en 1939 en Buenos Aires, Laboratorios Ylang S.A. tiene una excelente

reputación basada en sus productos de alta calidad y precios accesibles. Vendida

en supermercados, hipermercados, perfumerías y farmacias, la línea de productos

de Miss Ylang está disponible en un total de 10.000 tiendas en toda la Argentina.

Fue adquirida por L’Oreal París en el año 2000.

Fuente: L’Oreal (2000). Acquisition of Miss Ylang in Argentina en L’Oreal. Recuperado de:

http://www.loreal.com.ar/media/comunicados-de-prensa-finanzas/acquisition-of-miss-ylang-in-argentin

a-5673.htm

21. Las siete lunas de Crandall:

“Las siete lunas empezó haciéndola Betty Elizalde, lo hizo durante dos años, luego

de lo cual ella dejó de hacer el programa (...). El productor era Julio Moyano, un

gran productor de radio, si no el mejor, y allí estuve dieciséis años haciéndola.”


http://www.loreal.com.ar/media/comunicados-de-prensa-finanzas/acquisition-of-miss-ylang-in-argentina-5673.htm


“Las siete lunas era todo material importado, todo material

ultra-archi-extraordinariamente elegido (...)”

“Había libreto con música espectacular que no la tenía nadie y no hay una sola

persona de mi generación o más jóvenes que yo, mucho más jóvenes que yo,

podría ser la edad de mis hijas, que lo escuchaban (...)”

Constatación:

Para constatar la información sobre el programa Las siete lunas de Crandall,

citamos a Carlos Ulanovsky:

“Entre las 10 de la noche y las 2 de la mañana Radio Continental emitía un ciclo

producido por la agencia de Julio Moyano, Las siete Lunas de Crandall, auspiciado

por un perfume para hombres que estaba de moda por aquellos años (...)

Conducido primero por Betty Elizalde y posteriormente por Nora Perlé durante

dieciséis años, fue un clásico en materia de programas musicales nocturnos y

permaneció en el aire hasta 1977.”


102).

22. Estrictamente musical:

“Estrictamente musical era de Excelsior. (...) Esto ya fue en el 70 y pico. (...) era

improvisada, era con notas a cantantes; José Luis Perales, a Serrat, los que venían

de afuera, los propios, y tenía cuatro o cinco columnistas que hablaban de... por

ejemplo, de radio y televisión y cine, uno; otro hablaba de política, otro hablaba de

economía; tenía varios columnistas.”

Constatación:

No pudimos encontrar información sobre el programa Estrictamente musical, pero

ampliamos información sobre Radio Excelsior aportada por Carlos Ulanovsky en su

libro Días de radio: “La revista Platea definía a la emisora como ‘un modelo en

cuanto a audiciones de música popular’. Carmelo Mileo, director general de

Excelsior desde 1958, destacaba en una conferencia de prensa algunas de las

características que hacían de la emisora una radio líder. Los equipos técnicos de su

planta transmisora de Monte Grande, aunque tenían sus años, habían sido

diseñados por el italiano Guillermo Marconi. Además, Excelsior era la única radio

que se escuchaba en la Antártida después de las diez de la noche”.


(p.26).

23. Dos mujeres para despertarlo:

“(...) una de esas noches empecé a pensar en Dos mujeres para despertarlo, que

iba de 6 a 9 de la mañana y comenzaba con el timbre del teléfono y despertábamos

a un señor (…)”

“Le decíamos: ‘¿Te ayudamos a vestirte?’ Entonces le decíamos qué se tenía que

poner para la reunión de tal cosa, que tenían de directorio o lo que fuere.”

Constatación:

A partir de una nota para el diario La Nación podemos constatar la información dada

sobre Dos mujeres para despertarlo:

“Uno que no mencioné fue Dos mujeres para despertarlo , que hacía con Elda

Córdoba. Era un poco un programa hecho por mujeres, pero para el hombre. Iba de

seis a nueve de la mañana y tenía mucho humor, estaba muy bien guionado.” (Nora

Perlé, 2010)



24. El cigarro:

“(...) entonces empezamos a decir pavadas: ‘Ay, mirá, tenemos que hacer un

programa, tenemos que hacer un reportaje a un tipo y preguntarle cosas bravas,

¿no? Qué le mira a las mujeres por la calle cuando va caminando o cuál es el

recuerdo más sexy que tiene de su vida’... o, así, apabullarlo con eso (...)”

“(...) y ella dice: ‘Qué lindo, ¿sabés cómo lo podríamos llamar? El cigarro’ porque

María Elena Walsh junto con Susana Rinaldi y María Herminia Avellaneda (...)

hacían juntas un programa por televisión que se llamaba La cigarra, entonces

nosotras dijimos, nosotras, cargándolas a ellas podemos decir El cigarro.”

“(...) hasta a jueces de la Nación le hemos hecho reportajes o también nos

encontrábamos con gente como (...) Ricardo Darín y nos pasó por encima porque,

claro, un canchero bárbaro y muy atorrante (...)”

Constatación:

Constatamos la información aportada sobre el programa El cigarro a partir de dos

notas para el diario La Nación:

“Otro programa humorístico que hice fue El cigarro , junto a Rafí (Rosa Fabbri). Era

una caricatura de La cigarra, el programa televisivo. Hacíamos reportajes

atrevidísimos y nos divertíamos muchísimo. En el programa todo tenía un doble

sentido.” (Nora Perlé, 2010)




“De lo que siguió, quiero destacar El cigarro, el programa humorístico que

presentábamos con Rafí los sábados a la tarde en El Mundo. Hacíamos entrevistas

al estilo de las que, años después, hizo La noticia rebelde, pero en este caso solo a

hombres: actores, músicos, artistas plásticos, etc., y con preguntas muy lanzadas

para esos años.”



Por otro lado, aportamos información sobre el programa La cigarra:

La cigarra fue un programa emitido por Canal 11 en el año 1984 donde prevalecía la

mirada femenina. Fue conducido por María Elena Walsh, María Herminia

Avellaneda y Susana Rinaldi, quienes hicieron un cambio radical sobre la

participación de la mujer en la pantalla. El ciclo fue fuertemente criticado y duró

menos de seis meses en el aire.

Fuente: Un poco de historia (2002) en Clarín. Recuperado de:

https://www.clarin.com/extrashow/historia_0_ryyXB_Ng0Fx.html

25. Tarde de perros:

“Andy (...) había hecho algunas pruebas con algunas chicas para que fueran sus

laderas en el programa, para hacer diálogos con ellas (...), entonces dice: ‘¿Y por

qué no la llamamos a Nora Perlé?’ (...). Y bueno, hicimos una prueba y Andy me

dijo: ‘Nora, ¡adentro!’”

Constatación:




Constatamos el fragmento mediante una nota realizada para La Nación en el 2003:

“Tarde de perros, que condujo en 2001 Andy Kusnetzoff, a quien le estaré

eternamente agradecida por el respeto con que siempre me trató. El conducía el

ciclo con ese estilo tan especial, con ese swing e impronta que lo caracteriza,

rodeado de gente muy joven. Y allí estaba yo, una figura totalmente opuesta, con

nombre, experiencia y representante quizá de un estilo diferente y de una radio muy

distinta a la de hoy; en definitiva, casi una contrafigura.” (Nora Perlé, 2003)



Además, ampliamos información sobre Andy Kusnetzoff:

Nació el 17 de noviembre de 1970, en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Es

actor, productor y locutor, conocido por Argentinos por su nombre (2006), Zoom,

mirá de cerca (2009), Premios Clarín Espectáculos 2009 (2009) y Perros de la calle

por Radio Metro, que sigue todavía al aire.

Fuente: Andy Kusnetzoff Biography en IMDb. Recuperado de:

http://www.imdb.com/name/nm0476355/bio?ref_=nm_ov_bio_sm

26. Según pasan los tangos:

“(...) Según pasan los tangos fue porque yo estaba con poco trabajo. (...) Entonces

yo fui a Radio Nacional a hablar con Julio Mahárbiz, (...) Me puso de 6 a 9 de la

mañana.”

“Antes de terminar el mes (...) entra y me dice: ‘Norita, se terminó de 6 a 9, vas al

horario central porque la gente está enloquecida con tu programa’.”



Constatación:

No encontramos mucha información sobre el programa Según pasan los tangos,

solo que se emitió por Radio Nacional los sábados de 18 a 20.



Además ampliamos datos biográficos sobre Julio Mahárbiz:

Julio Mahárbiz nació el 6 de julio de 1935. Su primera incursión fue en Radio

Porteña y más tarde lo haría en Radio Belgrano.

Su experiencia como animador comenzó en 1963 en el festival de Cosquín y

continuó hasta 2001. Fue quien le dio vida al ciclo Argentinísima, donde diversos

referentes del género cantaban y tenían un lugar para hablar de su música.

Fuente: A los 77 años, murió Julio Mahárbiz en La Nación. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/1579962-a-los-77-anos-murio-julio-maharbiz

27. Canciones son amores:

“Dieciséis años hace que tengo Canciones son amores en el aire. (...) En Radio

Mitre, porque cuando yo estaba con Andy pasó un año y no renovó el contrato (...) y

me llamaron para pedirme si quería tomar la noche de los sábados y domingos y

hacer Las siete lunas, pero yo le dije: ‘Yo no puedo hacer Las siete lunas porque (...)

está registrado a nombre de Julio Moyano (...) te puedo hacer otra cosa (...) ¿Qué te

parece Canciones son amores?’ - ‘Adelante’ -, y bueno, tengo cuatro Martín Fierro.”

“(...) está dirigido a un público maduro (...) de los 40 y pico ya están escuchando

porque se acuerdan de Las siete lunas (...)”



“(...) estuve dos años con Eduardo Morino porque estaba muy cansada, y pedí si me

podían poner a alguien (...)”

“(...) en Canciones son amores, el primer bloque se llama Música para calmar a las

fieras (...) ese primer bloque (...) es con música muy romántica y muy tranqui (...)”

“Tengo los bloques, (...) Señoras y señoras (...) Señores y SEÑORES; tengo Mucho

más que dos, que son dúos, y hablo de los dos y (...) cómo se encontraron y cómo

grabaron y… tengo El palo y la astilla, que es el padre y el hijo músicos, o la madre

y los hijos (...) cada media hora es otro bloque con un título.”

“(...) el horario es de 21 a 1:30, pero como hay fútbol y ahora el fútbol termina a

veces tarde a la noche, empiezo a las 10, a veces a las 11, depende de la hora a la

que termina el fútbol.”

Constatación:

A partir de una nota para el diario La Nación constatamos y ampliamos información

sobre el programa Canciones son amores, que se encuentra todavía al aire.

Canciones son amores es un programa que se emite por Radio Mitre y tiene el

personal estilo "Perlé" con textos especialmente elegidos de autores clásicos y

modernos y canciones de todo género y ritmo.



Canciones son amores se presenta los sábados y domingos de 21 a 1 de la

madrugada por Radio Mitre.

“Mario Villanueva es el musicalizador de Mitre. Yo le pido el material que quiero y él

me lo arma. Igualmente, mis "escuchadores" saben que siempre vengo con un bolso


con mis discos, y los pongo según vaya saliendo el programa. Y entre semana

busco la noticia para darle una vuelta de tuerca. Siempre grata. No hago periodismo

político ni necrológicas. Si tengo que hablar de alguien que se ha ido, hago como los

negros, que cantaban cuando enterraban a sus muertos. Con la música trato de

buscar un equilibrio. Si bien me gusta la música de todos los tiempos, los clásicos,

echo mano de lo que hoy se hace bien. El programa es ecléctico. Hasta la lírica

entra en juego. Aparte tengo muchísimo material de archivo, como para que los

artistas salgan hablando. El archivo me permite trabajar tranquila. La gente se

sorprende, porque el ciclo tiene un color distinto cada día: siempre hay algo para

contar. Como tengo cuatro horas por delante, las aprovecho, y a veces hasta me

quedo corta.” (Nora Perlé, 2010).



28. Luces, Vivo, Buenos Aires:

“Y estando en Radio de la Ciudad, me ofrecieron hacer (...) Luces, vivo, Buenos

Aires. Yo tenía que ir a cubrir todos los teatros, todos los espectáculos y hacer un

reportaje al protagonista, al director, a los actores.”

Constatación:

A partir de una nota para el diario La Nación constatamos y ampliamos información

sobre el programa Luces, Vivo, Buenos Aires:

“(...) realiza la cobertura teatral de diferentes estrenos para el ciclo Luces vivo,

Buenos Aires, que conduce Leonardo Greco por Radio de la Ciudad (AM 1110).

‘Esta tarea la encaro desde la mirada de una cronista ciudadana -enfatiza Nora-

porque desde que llego a la puerta el teatro, comienzo a relatar y describir todo:


desde lo edilicio, pasando por lo comercial-artístico para finalizar con la entrevista

correspondiente a los protagonistas de la obra’.”

Fuente: Petti, Alicia (2003). Nora Perlé, la eterna seductora en La Nación. Recuperado de: http://www.lanacion.com.ar/518175-nora-perle-la-eterna-seductora

29. Rinconcito arrabalero:

“Estoy trabajando también en Radio de la Ciudad, en la FM de Radio de la Ciudad,

hoy por hoy, la 2x4 es la FM, que es de tango exclusivamente, pero lo llamo

Rinconcito arrabalero (...)”

Constatación:

Constatamos el fragmento mediante un artículo realizado por el Gobierno de la

Ciudad en el 2016:

“A las 21 horas llega Rinconcito Arrabalero un programa que recorre la poesía, los

personajes, los creadores y geografías del género; con la conducción y la mirada

femenina de Nora Perlé, una de las voces más reconocidas y con una gran

trayectoria en radio.”

Fuente: La noche de los miércoles con nueva programación en La2x4 (2016) en Buenos Aires

Ciudad. Recuperado de:

http://www.buenosaires.gob.ar/noticias/la-noche-de-los-miercoles-con-nueva-programacion

Ampliamos información sobre la 2x4:

La 2x4 es parte del Sistema de Medios Públicos de la Ciudad Autónoma de Buenos

Aires. Es la gran Radio de Tango que transmite para todo el mundo las 24 horas del

día. Su programación resume el espíritu de nuestra música ciudadana.



Fuente: Buenos Aires Ciudad. Sección “La 2x4”. Recuperado de: http://www.buenosaires.gob.ar/la2x4

RADIOS EN LAS QUE TRABAJÓ.

30. “(...) Radio del Pueblo era… era la radio más humilde de... en ese momento, de

la radiofonía, Radio del Pueblo, como Antártida y Radio Argentina, eran las tres

chiquitas.”

Constatación:

No encontramos mucha información sobre Radio del Pueblo, lo único que podemos

aportar es lo siguiente:

El cantor Antonio Maida ocupa la dirección de Radio del Pueblo, donde impulsa las

presentaciones en vivo de cantores con guitarra a la usanza de los años 50.

La radio empieza a tomar en cuenta la actividad del Instituto Di Tella, un sitio

artístico de vanguardia que había cobrado a partir de 1965 un auge muy particular.

Allí debutan Nacha Guevara, Facundo Cabral y Les Luthiers, entre otros.


68)

Además, aportamos información sobre Radio Argentina, que fue la primera radio

creada en Argentina, fundada por “Los locos de la azotea” en 1920 donde se realizó

la primera transmisión de radio: la ópera de Parsifal. Poco tiempo después

vendieron la radio para crear Vía Radiar, una empresa dedicada a las

comunicaciones de larga distancia.

http://www.buenosaires.gob.ar/la2x4

Fuente: La historia de la radio en la Argentina (2005) en Clarín. Recuperado de:

http://www.clarin.com/ediciones-anteriores/historia-radio-argentina_0_B1nlsAwJCtx.html

31. “(...) fui a Radio Excelsior; en ese momento Radio Excelsior era la radio de los

jóvenes, así que como verán, si el programa estaba allí, iba dirigido a los jóvenes,

¿no?”

Constatación:

Además de lo que ya constatamos sobre la Radio Excelsior en el fragmento de

Estrictamente musical, agregamos la siguiente información:

En los 60, Radio Excelsior era considerada “la emisora de la juventud” debido a los

ciclos dedicados a difundir las novedades musicales de último momento como

Escalera a la fama y Escala musical.


(p.26).

“Ya desde años anteriores, Radio Excelsior se había destacado por la selección

musical que emitía. Música ligera, del tipo de la que interpretaba André Kostelanetz,

orquestas de cuerda que hacían música popular estadounidense, y muchas de esa

nacionalidad, como la Boston Pops. "Ahí fue donde empezamos nosotros —

recuerda Rubén Machado —, Tito Franco, Alberto Alejandrino, Carlos Medina, Jorge

Beilliard”.


(p.32).

En 1991, Radio Excelsior pasa a denominarse Radio La Red, la cual está

actualmente en vigencia.


Fuente: "Nuestro trabajo es como el de los bomberos" (2008) en La Nación. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/1025882-nuestro-trabajo-es-como-el-de-los-bomberos

32. “(...) las radios del Estado eran más humilditas, sobretodo esta que vos me

decís, Pueblo, Argentina, y Antártida (...)"

Constatación:

A partir de un artículo escrito por Carlos Ulanovsky para la revista Caras y Caretas

podemos constatar que las radios mencionadas eran más humildes que otras:

“Emisoras como Belgrano, Splendid y El Mundo ponían en sonido los intereses de la

clase media en ascenso, mientras que ondas como Del Pueblo, Antártida y Porteña

eran voceros de un estilo punzante y sonoro que alguien denominó la clase baja de

las radios.”

Fuente: Ulanovsky, Carlos (2015). Grandes capítulos de la radio en la Argentina en Caras y

Caretas. Recuperado de:

http://carasycaretas.org.ar/#!/nota/grandes-capitulos-de-la-radio-en-la-argentina-2-24571/

ASPECTOS DE LA RADIO.

33. “Era habitual que las mujeres hablaran muy arriba, que gritaran, que dijeran los

avisos a los gritos, muy comercialmente y entramos las tres, tres gatitas jovencitas,

como te digo, sin graves, como una niñita; yo era la más infantil, la voz más infantil

que puedan imaginarse, pero decía bien.”

Constatación:



En la década del 70 se produjo un cambio de estilo con la llegada de Nora Perlé,

Betty Elizalde, Nucha Amengual y Graciela Mancuso a la radio: tonos bajos,

sugerentes y casi susurrantes cautivaron la escucha nocturna de la FM.

Fuente: Radio, historia y presente: la aventura inicial (2016) en El Intransigente. Recuperado de:

http://www.elintransigente.com/salta/cultura/2016/4/8/radio-historia-presente-aventura-inicial-377029.

html

34. “Y me imitaba y hablaba así por radio porque… porque era la costumbre en

aquel entonces: imitar a quienes eran los modelos, ¿no?”

Constatación:

No pudimos encontrar información que pudiese constatar este aspecto de la radio.

35. “Nosotras, las tres, Nucha, Betty y yo, cuando comenzamos a trabajar, hicimos

lo contrario de lo que hacían las demás: salían a los gritos, nosotras hablábamos,

leíamos respetando el texto que teníamos, haciendo silencios, el silencio en esa

época era un pecado (...)”

Constatación:

Podemos constatar este fragmento a partir del libro Días de radio de Carlos

Ulanovsky, donde se afirma lo siguiente:

“(...) Nora Perlé y Nucha Amengual competían en lo que un diario de la época

calificaba como ‘shows ronroneantes y casi eróticos’.”


(p.83).

http://www.elintransigente.com/salta/cultura/2016/4/8/radio-historia-presente-aventura-inicial-377029.html


36. “(...) me llamó un productor, era habitual en ese entonces, hoy ya no, ya la radio

se autoabastece, pero antes los productores compraban un espacio, lo armaban y lo

ponían en el aire, ¿no?”

Constatación:

Podemos constatar este fragmento a partir del libro Días de radio, donde se afirma

que:

“(...) las productoras llegaron a ser prácticamente emisoras sin antena con estudios

de grabación e importantes infraestructuras de producción”


(p.13).

37. “Iba el gong de la radio, que en esa época se usaba el gong separando un

programa del otro (...)”

Constatación:

Podemos constatar este fragmento a partir del libro Días de radio donde el operador

Carlos Alberto Santos recuerda:

“Preparamos el estudio, probamos todo y nos quedamos tranquilos, porque andaba

todo fenómeno. Entonces va el gong de la radio (...)”


(p.59).

38. “La selección de música la armábamos nosotras, yo, que era la que tenía discos

que me mandaban de las (...) disqueras”

Constatación:

Constatamos este fragmento a partir del libro Días de radio de Carlos Ulanovsky:

“(...) Marthineitz aseguraba que sus colegas recibían dinero de las compañías

grabadoras a cambio de difundir los temas elegidos por los empresarios.”


(p.40).

HISTORIA ARGENTINA Y RADIO.

39. “(...) fue varios años y era la época de los militares, mucho no les gustó la idea

porque les parecía zafada. (...) entonces me pidieron que hiciera otra cosa”.

Constatación:

Podemos constatar este fragmento a partir del libro Días de radio de Carlos

Ulanovsky, donde afirma lo siguiente:

“A las 3:21 de la madrugada del 24 de marzo de 1976, por la cadena de radio y

televisión, los argentinos se enteraron de que, una vez más, los militares se habían

apropiado del poder. En la serie iniciada en 1930, este era el sexto golpe de Estado

contra presidentes civiles y el décimo gobierno conducido por las Fuerzas Armadas.

(...) En los medios comenzó a haber "prohibidos"; uno de ellos, que estaba en el aire

desde hacía ocho por Radio El Mundo, fue Julio Márbiz (...). Ahí se inició, también

en las radios (que se poblaron de militares en sus niveles de conducción) una larga

serie de censuras, cuidados en los mensajes, llamados de atención, levantamientos

de programas, clausuras de emisoras, prohibiciones y una impresionante cantidad

de temas y personas de los que "por órdenes superiores" no se hablaba. En las

emisoras comenzaron a aparecer, en el puesto de asesores literarios, personas que

estaban en realidad dedicadas a registrar todo lo que se decía y salía al aire (...)”


(p.96).

40. “(...) ya era la época de Alfonsín, ya se habían ido los milicos y nosotros

estábamos grabando algo en un estudio (...) ya teníamos la libertad de decir lo que

queríamos en ese momento, ¿no? (...)”

Constatación:

Constatamos este fragmento a partir del libro Breve historia contemporánea de la

Argentina de Luis Alberto Romero:

“El nuevo presidente, Raúl Alfonsín, asumió el 10 de diciembre de 1983 (...) En el

campo de la cultura y de los medios de comunicación manejados por el Estado, la

libertad de expresión, ampliamente ejercida, permitió un desarrollo plural de la

opinión y un cierto ‘destape’, para algunos irritante, en las formas y en los temas”.

Fuente: Romero, Luis Alberto (1994). Breve historia contemporánea de la Argentina. Buenos Aires:

Fondo de Cultura Económica (pp. 243 y 245).

CONCLUSIÓN

Los inicios de la primera transmisión de radio en la Argentina se remontan al 27 de

agosto de 1920, cuando cuatro radioaficionados: Enrique Susini, Luis Romero

Carranza, César Guerrico y Luis Mugica; transmitieron desde la terraza del Teatro

Coliseo la ópera Parsifal de Richard Wagner. Por este suceso histórico se los

conoce como “Los locos de la Azotea”. Este grupo fue el creador de la primera radio

del país: LOR Sociedad Radio Argentina.

La historia de la radio se divide en cuatro etapas. La primera se denominó

“radiodifusión” y se extendió del año 1920 al 1922. Esta primera etapa se consideró

como experimental, los contenidos que se transmitían eran los mismos que ya

estaban siendo producidos en los teatros. En cuanto al aparato que se utilizaba,

existía la llamada “radio a galena”, la cual generaba una especie de conductividad y

con una antena se captaban las señales. La desventaja que tenía este dispositivo es

que, para escucharlo, las personas necesitaban usar un auricular, lo que hacía que

la escucha fuera individual y no se podía compartir con los demás. Además, en

1922, se consolidó lo que fue la primera ley comercial que existió en la radio: el

Modelo Comercial de Radiodifusión de los hermanos del Ponte.

La segunda etapa se denomina “radioimitación” (1922-1930) porque, al no haber

antecedentes de cómo hacer radio, se empieza a imitar lo ya conocido: leían el

diario completo, seguían transmitiendo la música desde los teatros y transmitían el

audio de las obras de teatro. También comenzaron a ponerse discos para pasar la

música, esto hizo que las disquerías comenzaran a vender más porque la gente iba

a pedir los discos que escuchaban en la radio. Apareció un nuevo aparato, la radio

capilla, con el cual llega el parlante y la escucha se vuelve masiva.

La tercera etapa se llama “radio espectáculo-show” (1930-1951) y con ella aparece

el contenido propio generado para la radio. Nace el radioteatro, con programas

como Los Pérez García, El león de Francia, Chispazos de tradición, Tarzán, entre

otros; los programas de humor, como Niní Marshall, Qué pareja, Los cinco grandes

del buen humor; el género musical, con el Glostora Tango Club y el género

informativo con programas de relatos de fútbol, carreras de autos y boxeo.

La última etapa, llamada “radio música y noticias”, que abarca desde 1960 hasta la

actualidad, es donde podemos ubicar a nuestra protagonista entrevistada, Nora

Perlé, ya que en esta nacen los denominados programas ómnibus, tal como los

conocemos ahora: con una duración aproximada de 4 o 5 horas, con la presencia de

un conductor y columnistas. Aparecen famosos locutores, nombrados por nuestra

entrevistada, como Betty Elizalde, Juan Alberto Badía, Cacho Fontana y Antonio

Carrizo, entre otros. En los 70 nace la FM, que contenía programas un poco más

musicales, como por ejemplo, los conducidos por nuestra protagonista: Las siete

lunas de Crandall, Miss Ylang y su música, Según pasan los tangos, Canciones son

amores, etcétera.

Según nos contó Nora Perlé, la radio, a principio de la época, se caracterizaba por

ser un poco más estructurada, no podía haber silencios, los discos se los mandaban

de las disqueras, se utilizaba un gong para separar un programa de otro y la

presencia de la mujer era muy cuestionada. Nora menciona que ella y sus

compañeras estaban constantemente “en examen”, y fue muy duro romper con los

esquemas que se les imponían.

Como ya mencionamos, la radio actual se ubica en esta etapa, pero se produjeron

cambios significativos en lo que va desde el principio hasta hoy. Actualmente, la

radio no es tan estructurada, los locutores y productores tienen gran libertad para

realizar sus programas y tienen un alto poder de improvisación. El silencio es

necesario porque tiene que haber una transición de un texto al otro, el silencio

también comunica. Además, la mujer tiene un papel mucho más grande en el

espacio radial y se le da más importancia. La música es elegida libremente por los

musicalizadores de las estaciones, teniendo en cuenta el gusto de los oyentes, y

solo un 20% de la transmitida es acordada con disqueras previamente. Por último, la

transición de un programa a otro se da con una cortina de inicio y fin, y las

publicidades son utilizadas para marcar los segmentos de la emisión.

No cabe duda que la radio ha sido un elemento esencial en la vida de los argentinos

desde aquella primera emisión. Hoy por hoy, forma parte del día a día de millones

de personas que se sienten acompañadas por las voces que los transporta a un

espacio donde el entretenimiento, la música y las risas prevalecen. Si bien, en los

últimos años y con el desarrollo tecnológico, aparecieron otras plataformas, como la

TV y los medios digitales, estamos seguras de que la radio continuará siendo un

espacio inclusivo donde muchos seguirán teniendo la libertad de expresarse.

ANEXO

BIBLIOGRAFÍA

- "Nuestro trabajo es como el de los bomberos" (2008) en La Nación.

Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/1025882-nuestro-trabajo-es-como-el-de-los-bomb

eros

- A los 77 años, murió Julio Mahárbiz en La Nación. Recuperado de:


- Andy Kusnetzoff Biography en IMDb. Recuperado de:


- Argentores (2016). El adiós a “Rafí” en Argentores. Recuperado de:


- Buenos Aires Ciudad. Sección “La 2x4”. Recuperado de:


- Curiosidades de las agujas (2004) en La Nación. Recuperado de:


- ISER (s.f.). #DíaDelPeriodismo: entrevista a Lalo Morino en ISER.

Recuperado de: http://iser.gob.ar/diadelperiodismo-entrevista-a-lalo-morino/

- ISER. Sección “Historia”. Recuperado de: http://iser.gob.ar/historia/







http://iser.gob.ar/historia/



- L’Oreal (2000). Acquisition of Miss Ylang in Argentina en L’Oreal. Recuperado

de:

http://www.loreal.com.ar/media/comunicados-de-prensa-finanzas/acquisition-

of-miss-ylang-in-argentina-5673.htm

- La historia de la radio en la Argentina (2005) en Clarín. Recuperado de:

http://www.clarin.com/ediciones-anteriores/historia-radio-argentina_0_B1nlsA

wJCtx.html

- La noche de los miércoles con nueva programación en La2x4 (2016) en

Buenos Aires Ciudad. Recuperado de:

http://www.buenosaires.gob.ar/noticias/la-noche-de-los-miercoles-con-nueva-

programacion

- Lamazares, Silvina (2012). Blackie: Paloma Efron (1912-1977) en Clarín.

Recuperado de:


- Lesser, Malen (2012). Murió Juan Alberto Badía, una voz que atravesó

generaciones en La Nación. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/1485945-murio-juan-alberto-badia-una-voz-que-at

raveso-generaciones

- Liga de Madres. Sección “premio Santa Clara de Asís”. Recuperado de:


- Liga de Madres. Sección “quiénes somos”. Recuperado de:


- Luis Sartori (2012). “Soy imaginativa y juguetona, y seré una eterna

adolescente” en Clarín. Recuperado de:














- Marina Zucchi (2016). Nora Perlé: “Reírme de mí, me salvó” en Clarín.

Recuperado de:


- Medio siglo con el micrófono (2010) en Clarín. Recuperado de:


- Murió Antonio Carrizo (2016) en Clarín. Recuperado de:


- Murió Graciela Mancuso, compañera histórica de Badía en la radio (2016) en

TN. Recuperado de:

http://tn.com.ar/show/basicas/murio-graciela-mancuso-companera-historica-d

e-badia-en-la-radio_682955

- Nora Perlé y el blooper radial del año: escuchá el audio. (2011) en Ciudad

Magazine. Recuperado de:

http://www.ciudad.com.ar/espectaculos/84220/nora-perle-y-el-blooper-radial-d

el-ano-escucha-el-audio

- Petti, Alicia (2003). Nora Perlé, la eterna seductora en La Nación.

Recuperado de:


- Petti, Alicia (2005). Para Rafí, la radio es un metejón en La Nación.

Recuperado de:


- Radio, historia y presente: la aventura inicial (2016) en El Intransigente.

Recuperado de:










http://www.elintransigente.com/salta/cultura/2016/4/8/radio-historia-presente-

aventura-inicial-377029.html

- Ricardo Cánepa: el actor trabajó en teatro, cine y televisión, y dirigió la Sala

Municipal de Escobar (2012) en La Nación. Recuperado de:

http://www.lanacion.com.ar/1520240-ricardo-canepa-el-actor-trabajo-en-teatro

-cine-y-television-y-dirigio-la-sala-municipal-de-e&gws_rd

- Romero, Luis Alberto (1994). Breve historia contemporánea de la Argentina.

Buenos Aires: Fondo de Cultura Económica.

- Ulanovsky, Carlos y otros. (2004). Días de radio (1960-1995). Buenos Aires:

Emecé.

- Ulanovsky, Carlos (2015). Grandes capítulos de la radio en la Argentina en

Caras y Caretas. Recuperado de:

http://carasycaretas.org.ar/#!/nota/grandes-capitulos-de-la-radio-en-la-argenti

na-2-24571/

- Un poco de historia (2002) en Clarín. Recuperado de:









ENTREVISTA DESGRABADA Nora Perlé

-Hola. ¡Hola! Qué lindo que me vengan a buscar ustedes que no me conocen, seguro, trabajando. Escucharon hablar de mí. -Yo he escuchado bastante y sé bastante, pero por mi abuela y mi mamá. Por una razón familiar, ya lo hablamos, pero además, si conoceré a tu mamá que la vi nacer, o sea... -Sí, sí… Ah, ¡te manda saludos mi mamá! Gracias, gracias. Pero yo sé que los chicos jóvenes por lo general no me escuchan porque trabajo en radios adultas. Quiero decir, que va dirigido a un público adulto, ¿no? ¡Claro! Bueno, vamos a hablar un montón de eso ahora, así que… La primera pregunta es: ¿cómo fue que supiste que te querías dedicar a la locución? No, no supe, porque en realidad yo bailaba. Bailaba en el Conservatorio Nacional de Danzas... y… y me iba muy bien, estaba bárbaro, ya estaba promediando la carrera allí y ya después de ahí se va al Colón, a la escuela del Colón y todas mis compañeras y yo íbamos para allá, pero en verdad mi madre me empezó a dar manija que el baile es una cosa muy perecedera, es como el fútbol: vos te volvés un... una persona ya madura a los 32 años, ya tenés que dejar la carrera. Me dio manija con eso, yo empezaba a estudiar, bah, ya estaba promediando la carrera de… el secundario, estaba estudiando Magisterio. Bueno, me recibí de maestra... Ni pasaba por mi cabeza; eso sí, me gustaba mucho la radio, mucho, desde chiquita me gustó la radio, escuchábamos mucha radio en casa cuando todavía no había televisión, no soy Tutankamón, pero no había televisión y bueno, escuchábamos mucha radio y, curiosamente, yo elegía, y mis padres también tenían un gusto parecido, apuntábamos a los programas musicales, a los programas de humor de buen nivel, nos gustaba la radio de buen nivel. Quiero decir, de gente que conducía con inteligencia, ¿no? Que vos sacabas algo en limpio de eso. Yo incluso escribía a la radio, participaba de concursos y todo, de chiquita, de chica, de jovencita. -¿Cuántos años tenías?

Y, desde chiquitita, bueno, no escribía, pero ya en la adolescencia; a los 14, 15 años ya empecé a escribir y a ganarme premios y esas cosas. -¡Re joven! Sí, pero no, pero en realidad no… no pensaba en mí trabajando en la radio, pero cuando me recibí de maestra quería trabajar, hacía suplencias, pero yo quería trabajar más y... para ayudar a mis padres, que eran gente humilde y entonces mi papá me hizo un contacto con una persona, con un odontólogo que se había recibido siendo locutor, se había pagado su carrera universitaria como locutor. Excelente, un periodista… Después lo conocí, de lujo, Ricardo Cánepa se llama. Y bueno, empecé a trabajar ahí, tenía 17 años. -¿Y ahí es cuando empezaste a trabajar en la radio? No, empecé a trabajar con él de odontóloga. ¡Ah!, ¿de odontóloga? ¡No de odontóloga!, con el odontólogo, de asistente, y de secretaria, le atendía el teléfono. Pero venía toda la gente de la radio y de televisión. -¡Ah, claro! Claro, entonces yo: 17 años, flaquita, linda, llamativa; mi mamá me había hecho un guardapolvito cortito y así con cuellito mao; era una pinturita, rubia, el pelo muy largo, así como vos y como vos. Y bueno, todos me decían: “Tenés que ir al ISER, andá a estudiar al ISER porque se te abre una carrera importante, vos sos una chica linda, inteligente...”, pero yo tenía una vocecita que parecía… ¿vieron las salchichitas Viena?… [imita la voz con pequeños chillidos], no tenía graves, no disponía de graves, una voz de nena. Bueno, fui al ISER, me anoté... y era problemático, yo vivía en Olivos y esto era en el Otto Krausse, en la Avenida Paseo Colón, pasando la Casa de Gobierno. -Lejos, lejos. Pero era de 19 a 23 era lo más grave. Yo era chiquita, pero yo estaba de novia y nos anotamos los dos. Él es Anselmo Marini, mi exmarido, que también es locutor. Bueno, empezamos la carrera. Él se anotó porque había muchos muchachos y no me dejó ir sola, ¿no? No porque tuviera… Bueno, la cuestión es que después me acompañaba hasta mi casa, la cosa era más sencilla.

Me puse a estudiar en el ISER, sin demasiado entusiasmo hasta que empezaron las prácticas. Entonces ahí vi que era muy parecido a lo que me pasaba como docente, como... sí, como docente. Cuando yo estudiaba Magisterio, las clases de práctica que yo tenía que preparar era muy parecido como preparar un programa de radio: tenía que preparar material, tenía que expresarme con los chicos, tenía que lucirme con ellos, tratar de seducirlos para que se enganchen, y cuando empecé las prácticas de locución me empecé a dar cuenta de que había similitud y por algo había querido ser maestra. Había una similitud, había un paralelo. Bueno, me recibí en el ISER. Me recibí, era muy joven, tenía apenas 18 años… -¡Nuestra edad! 19, 19, perdón, 19 años… pero yo ya estaba de novia. A los 20 me casé y a los 21 nació mi hija. No obstante, yo seguí trabajando, mi mamá me daba una mano. Eran épocas en que nos casábamos jóvenes y teníamos chicos rápidamente. Mi hija... yo siempre hago la broma, mi hija es un poquito mayor que yo, la mayor. A los seis años vino la otra, en tanto yo había comenzado a trabajar y… empecé, yo me recibí con Nucha Amengual y Betty Elizalde, que tampoco ustedes las conocen. -Sí, Betty Elizalde sí, la conozco. Bueno, Betty Elizalde y Nucha eran dos muy buenas locutoras, nos recibimos juntitas y le dimos como una vuelta de tuerca a la radio. Yo no sé si está dentro de la pregunta. -Está, está. Bueno, así me enganché, de esta manera me enganché. Me fui enamorando despacito de mi trabajo, muy despacito, hasta que le empecé a tomar el gusto y me provocó una especie de adicción, ¿no?. Que el mejor momento de mi vida era cuando estaba en la radio y sigue siéndolo hoy, que sigo trabajando, más que nunca y hace ya 58 años voy a cumplir este año de locutora. -¿58 años? Es increíble. Y tengo 79 de edad. -Y tu primer trabajo en la radio, ¿cómo fue?, ¿cómo se dio? Suplencias y al poco tiempo, una suplencia larga fue. Lo hacía con Lionel Godoy, que es otro locutor que ahora ya no está trabajando... y éramos los dos suplentes, hasta que se decidió en la radio hacer un concurso, llamar para nombrar a los

locutores que éramos suplentes dentro de la radio, Radio del Pueblo era. Era la radio más humilde de... en ese momento, de la radiofonía, Radio del Pueblo, como Antártida y Radio Argentina, eran las tres chiquitas. Tu abuela fue directora de Radio Argentina, fue directora general de Radio Argentina, muy posteriormente, mucho después. Cuando entré al ISER me la encuentro a tu madre sentada ahí... a tu madre, a tu abuela, perdón, sentada allí; Rosa Fabbri, “Raffí”, le decíamos “Raffí”, era su seudónimo, porque nos conocíamos del Normal porque ella era celadora en el Normal cuando yo entré, había sido alumna y era celadora, y cuando yo entré al colegio ella... ella me llevaba, gracias a Dios, unos cuantos años, ¡alguien me llevaba algunos años más! Bueno, y cuando entré al aula el primer día y la encontré sentada ahí casi muero de la emoción, ¿no? Una mujer inteligente (el perro ladra) Este es mi perro, ¡no soy yo! Bueno, mi… cuando entramos al ISER y vi lo que era esta chica, era realmente de una inteligencia, cuando nos recibimos, Raffí, tu abuela, era una mujer que escribía maravillosamente bien; era escritora, era locutora, era conductora. Había recibido muchísimos premios por su pluma y realmente la quería muchísimo y como a ella… ¡Ah! Yo te decía que había entrado con las tres chicas también, nos recibimos con ellas, a quienes conocía, a Betty y a Nucha las conocí allá; y cuando salimos formamos como un trío especial, le dimos como una vuelta de tuerca a lo que había sido la radio hasta ese momento. Era habitual que las mujeres hablaran muy arriba, que gritaran, que dijeran los avisos a los gritos, muy comercialmente y entramos las tres, tres gatitas jovencitas, como te digo, sin graves, como una niñita; yo era la más infantil, la voz más infantil que puedan imaginarse, pero decía bien. El papá de Juan Alberto Badía, que era profesor del ISER en ese momento, no era mi profesor, sino que un día nos tomó como una suerte de prueba a cada uno y a mí me dijo: “Nora, vos tenés una voz sin demasiados matices, pero los matices los ponés vos. La envergadura de tu lectura es muy importante y yo te vaticino esto: vas a ser una muy famosa locutora de radio”, así me dijo y nunca voy a olvidar, el papá de Juan Alberto. -¿En la primer radio fue donde vos supliste a Tita? Eh, no, no, era la misma casa, las tres, el mismo edificio, las tres funcionaban allí. Ese concurso que se hizo, yo paso de una cosa a la otra, ese concurso que se hizo lo ganamos con Lionel Godoy, quedamos como locutores de planta, ¿no? Y hacía suplencias también, hacía suplencias en Radio Argentina. Allí la suplí a Tita Armengol, que daba la hora por teléfono. Sí, era la locutora que daba la hora por teléfono. -¿Y qué edad tenías? (el perro ladra) Él quiere hablar también. En ese momento, y bueno, era recién recibida, te digo, tendría... en ese momento tendría 20 años… 20 años.

-¿Trabajaste sola? Sí. -Igual tu trayectoria es tan grande. Investigando sobre vos encontramos a tantos personajes. Sí, claro, hay mucha gente en mi vida que admiro y que quiero muchísimo y que han sido figuras importantísimas, de las cuales aprendí mucho. -¿Y cuáles te influyeron más? Había una periodista, que seguramente sabrán, porque seguramente habrás leído algo de mi currícula, donde yo lo cuento siempre, que mi gran maestra era Paloma Efrón, “Blackie”, era cantante de blues y de jazz, maravillosa; había recorrido el mundo con sus padres y había estado mucho en Estados Unidos y cantaba música negra y además, aquí en la Argentina, ya de grande se tornó una periodista fantástica. Y ese fue, digamos, ella fue… yo no me podía bajar del auto cuando ella estaba hablando porque realmente era una joya escucharla hablar y escucharla describir algo o hablar de alguien, y además había conocido gente famosísima como Churchill y mucha otra gente del mundo, y de la política, y del arte, igual que Antonio Carrizo aquí, otro de mis ídolos. Antonio Carrizo fue el maestro, realmente, de todos, gran amigo de mi actual marido, de Ismael Hasse, Ismael Hasse es autor de televisión y es dramaturgo, y es abogado, pero todos lo conocen por Buscavidas, que fue una serie que ustedes seguramente no habrán visto, con Brandoni, extraordinaria. Cuentos para ver, Cuentos argentinos, La bonita página, un gran autor, y… no sé dónde quedé, me interrumpí ahí. -¡Está bien! Te íbamos a preguntar, además de quién te influyó, ¿de quién aprendiste? Aprendí de ella, ella para mí era mi maestra. Pero además, por suerte, desde que me recibí, antes de recibirme, había entendido que si les gustaba cómo yo decía, no tenía por qué imitar a nadie y era una época terrible; las chicas que se iban recibiendo venían a verme a la radio, había una que decía: “Yo te voy a imitar”, directamente, y me imitaba y me moría de risa, no te la nombro porque es una locutora conocida. Y me imitaba y hablaba así por radio porque… porque era la costumbre en aquel entonces: imitar a quienes eran los modelos, ¿no? Sí, con Betty, sobretodo Betty, y conmigo había sucedido esa cuestión de... las chicas nos imitaban. Después vino, diez años después, Graciela Mancuso, llegó diez años después, trabajaba con Juan Alberto Badía y también la imitaban a ella,

las que iban saliendo la imitaban a ella, sí… ¿Qué pasó? Nosotras, las tres, Nucha, Betty y yo, cuando comenzamos a trabajar, hicimos lo contrario de lo que hacían las demás: salían a los gritos, nosotras hablábamos, leíamos respetando el texto que teníamos, haciendo silencios, el silencio en esa época era un pecado, el silencio era… ¿cómo te digo? Un bache, lo que se llamaba bache, que hoy por hoy ni se nombra eso, ni existe porque se supone que la radio tiene que tener un poco de silencio, tiene que haber una transición de un texto al otro, para... el silencio está lleno de palabras, esa es la verdad, entonces cuando vos terminás de decir algo muy importante y hacés un impasse, allí empiezan a transcurrir cosas por la cabeza del escuchador, ideas, a trabajar lo que se acaba de decir.

-Absorbe lo que escuchó… Por eso yo digo “escuchador” y no “oyente”; el oyente es el que oye, como el que mira, pero que no ve, el oyente escucha (se corrige), oye, pero no escucha; y el escuchador es el que procesa lo que escuchó y hay un ida y vuelta en eso, ¿no? Por eso en radio solamente debe improvisar aquel que dispone de una cultura suficientemente vasta como para dejar algo; para mí la radio es un lugar didáctico, si vos no vas a la radio a dejar un mensaje o al menos ilustrar sobre lo que estás hablando, sobre la música, sobre un libro, sobre la vida, una reflexión que sea bien dicha y bien… y como concepto, bien armado, no sirve. Por eso yo, sinceramente, a veces sufro mucho la radio actual donde se… se la vapulea un poco, se la bastardea, se la minimiza. Yo pienso que la radio es un lugar muy sagrado y didáctico, como te digo. Hay gente que puede decir una mala palabra, de pronto hablando, diciendo algo muy contundente; se filtra una mala palabra, vos hacés caso omiso de esa palabra porque lo cierto es que en el fervor de un diálogo o de una locución, vos podés llegar a decir una mala palabra para apoyarte o ratificar algo que estás diciendo, o el mismo temperamento volcánico que uno pueda tener aparece allí. Pero la palabra, la mala palabra por la mala palabra misma, me parece un horror y esto es común. -Claro, hoy en día… Claro, es tremendo. Elizabeth Vernaci puede darse ese lujo, porque Elizabeth es una mujer muy inteligente y que más allá de la mala palabra hay un contenido en lo que ella dice, siempre, siempre. -Ahora, algunas cosas de los programas vamos a preguntarte. ¿Cómo nació el programa Miss Ylang y su música?

Bueno, ese fue el primer programa, Miss Ylang y su música fue el primer programa importante que hice en la radio porque yo estaba de turno, era locutora de turno ya de Radio Libertad, yo ya había renunciado a Radio del Pueblo, había transcurrido por Radio Rivadavia y comencé a trabajar como locutora de turno, que me postulé y… un poco me heredaron porque yo venía de Radio Libertad, que era de Alejandro Romay. Cuando Romay vende la radio, se llama Radio del Plata... me heredaron en Radio del Plata que fue la gente que la compró la radio y allí me llamaron… me llamó un productor, era habitual en ese entonces, hoy ya no, ya la radio se autoabastece, pero antes los productores compraban un espacio, lo armaban y lo ponían en el aire, ¿no? Y vendía eso a la radio. Bueno, apareció Roberto Víctor Cicuta, que era un gran productor, y me propuso hacer Miss Ylang y su música. Fuimos a Paraguay, a distintos lugares a presentarlo a la vez, que salía por allí, Miss Ylang era una marca importante en ese momento y bueno, fue lo primero que hice de valor, con contundencia porque era… duraba seis horas y bueno, iba de lunes a lunes, del mismo modo que Las siete lunas de Crandall. Las siete lunas empezó haciéndola Betty Elizalde, lo hizo durante dos años, luego de lo cual ella dejó de hacer el programa; las razones, creo que ella renunció a hacerlo porque tenía otra cosa para hacer y me llamaron a mí para reemplazarla. El productor era Julio Moyano, un gran productor de radio, si no el mejor, y allí estuve dieciséis años haciéndola. -Volviendo un poco a Miss Ylang y su música, quería que nos contaras cuál era el contenido, a qué público estaba dirigido, cómo se producía... Bueno, era un programa musical, muy estructurado, no como ahora que tenemos la libertad que yo les decía del bache, era muy estructurado, ya no había tanta… tanto cuello duro por aquel entonces, ya se había aflojado un poco; podíamos reírnos, podíamos hacer un comentario, podíamos hacer un silencio, pero era más que nada el anuncio de los discos. Yo lo hacía con mucho amor ese programa, lo hice realmente adorándolo, porque fue mi primera experiencia de responsabilidad absoluta, ¿no? Y tenía esa cosa linda de la muy buena música, muy actual… menos, ¿cómo te puedo decir?, refinado que Las siete lunas. Las siete lunas era todo material importado, todo material ultra-archi-extraordinariamente elegido, y Miss Ylang y su música se basaba, más que nada, en los discos que salían en la Argentina, las baladas y los cantantes argentinos y demás, entre lo que había cosas muy buenas y otras no tanto. Iba dirigido a un público joven que le gustaba esa música. -¿Y con quién trabajaste? Durante un tiempo con un locutor, pero luego sola lo hice, mucho tiempo, y pasé a hacer sola el programa en Radio Continental y de Continental fui a Radio Excelsior;

en ese momento Radio Excelsior era la radio de los jóvenes, así que como verán, si el programa estaba allí, iba dirigido a los jóvenes, ¿no? -Y volviendo un poco más a Las siete lunas de Crandall: lo mismo, ¿cómo lo planeaste? No, yo no lo planeé, Las siete lunas, como te digo, Betty dejó de hacerlo, me llamaron a mí, lo tomé y esto iba libretado. Había libreto con música espectacular que no la tenía nadie y no hay una sola persona de mi generación o más jóvenes que yo, mucho más jóvenes que yo, podría ser la edad de mis hijas, que lo escuchaban, ¿por qué? Porque lo escuchaban los padres y los chicos también lo escuchaban, y entonces hoy por hoy mucha gente de aquella época, que puede ser mi hija hoy por hoy, me escuchaba cuando era muy jovencita, y dice: “Yo me llevaba la radio a la cama porque me encantaba el programa”. Pero era libretado, yo no me salía de mi libreto, no ponía nada mío, digamos, de improvisación. -¿Trabajaste sola? Sí, sola, sola, yo trabajé sola casi, casi toda mi vida, salvo esa época cortita que trabajé con ese locutor, pero en general sola, sola. -Y hablando de Estrictamente musical... Estrictamente musical era de Excelsior. Ahí me llamaron para hacer un programa, de 6 a 9… no, yo fui a postularme. Esto ya fue en el 70 y pico. Era una radio del Estado, no era una radio privada, yo fui con una idea: Dos mujeres para despertarlo, pero antes… no, tenés razón, anteriormente comencé a hacer Estrictamente musical que era de la radio, era improvisada, era con notas a cantantes; José Luis Perales, a Serrat, los que venían de afuera, los propios, y tenía cuatro o cinco columnistas que hablaban de... por ejemplo, de radio y televisión y cine, uno; otro hablaba de política, otro hablaba de economía; tenía varios columnistas. -¿Lo planeabas vos el programa, entonces? Juntos, era de una agencia también, que lo había pensado, pero me daban la libertad absoluta de trabajar, ahí fue cuando un día, en mi casa, una de esas noches empecé a pensar en Dos mujeres para despertarlo, que iba de 6 a 9 de la mañana y comenzaba con el timbre del teléfono y despertábamos a un señor; era un programa hecho por dos mujeres, Elda Córdoba era la otra locutora, dos mujeres, pero dirigido al hombre. Le decíamos: “¿Te ayudamos a vestirte?” Entonces le decíamos qué se tenía que poner para la reunión de tal cosa, que tenían de directorio o lo que fuere.

-Ojalá hubiera estado ahí para poder escucharlo. Suena genial. No, era muy gracioso. Iba el gong de la radio, que en esa época se usaba el gong separando un programa del otro y entonces sonaba el teléfono. Por ejemplo, una noche… una mañana lo llamé a Alberto Olmedo, la primera, el primer programa, ring, ring, ring [imita el sonido del teléfono]: “Hola…” - 6 de la mañana, Olmedo se acostaba a las 5 - “¿Quién habla?” - “Somos dos mujeres para despertarte” - “Pero, ¿por qué no se dejan de molestar?”- ¡pum! [imita el corte del teléfono]. Otra vez lo llamé, le digo: “Yo soy Nora Perlé, de Radio Excelsior, estamos aquí con Elda Córdoba que queríamos sacarte al aire, teneme paciencia…”. Yo no lo tuteaba, perdón, lo trataba de usted, han cambiado las cosas; hoy tuteo, en esa época todavía no. Y hablamos con él un rato, le pareció graciosa la idea. Y después lo hacíamos ya como... lo preparábamos, lo producíamos. -Y la selección de música, ¿cómo era? La selección de música la armábamos nosotras, yo, que era la que tenía discos que me mandaban de las… -De las disqueras. De las disqueras. -¿Qué criterio utilizabas? No, yo siempre tuve esa idea de la música de los grandes de la canción, como Frank Sinatra o Tony Bennett, esa era la música que me gustaba y me sigue gustando. -Grandes artistas. Eran los artistas de ultra-archi-moda porque incluso Julio Moyano los trajo, a Tony Bennett, a Gilbert Bécaud, a gente muy famosa y yo los conocí, entonces para mí era un placer infinito y los amo y los sigo poniendo en el aire y la gente me sigue llamando para decirme: “Nora, es maravilloso cuánto hacía que no escuchaba ese tema, cuánto hacía que no escuchaba a Tom Jones, a Engelbert Humperdinck”. -¿Y cómo terminó este proyecto? ¿El de Dos mujeres? -Sí, el de Dos mujeres.

Cumplió su ciclo, fue varios años y era la época de los militares, mucho no les gustó la idea porque les parecía zafada. -Eran épocas difíciles. Difíciles, entonces me pidieron que hiciera otra cosa, que con mucho gusto lo iban a… Yo tenía cliente y todo, habíamos conseguido, pero me dijeron que hiciera otra cosa, que eso no fuera. -¿Y el programa El cigarro? El cigarro... Un día estábamos con tu abuela en Radio El Mundo, hacíamos juntas un programa y entonces, de pronto se nos ocurrió. ¿Por qué? Porque en ese momento hacían por televisión, ya era la época de Alfonsín, ya se habían ido los milicos y nosotros estábamos grabando algo en un estudio, grabando algo para la radio, unos avances, una cosa así, las dos, y estaban trabajando en el… no sé qué problema había con el técnico en el control, estaban los productores, estaba el director de la radio, el director artístico de la radio, estaban todos hablando ahí y nosotras nos pusimos a charlar; con tu mamá siempre sacábamos de la manga ideas lindas y siempre soñamos con seguir haciendo algo juntas y bueno, ella decidió viajar y se fue sin mí y no pudimos hacerlo. - ¿A Europa? No, se fue ahora para siempre, inició ese viaje final que tanto me dolió y no pudimos concretar el sueño de volver a la radio. Ella sacó un premio como autora porque escribía, entonces empezamos a decir pavadas: “Ay, mirá, tenemos que hacer un programa, tenemos que hacer un reportaje a un tipo y preguntarle cosas bravas, ¿no? Qué le mira a las mujeres por la calle cuando va caminando o cuál es el recuerdo más sexy que tiene de su vida”... o, así, apabullarlo con eso; ya teníamos la libertad de decir lo que queríamos en ese momento, ¿no?, vive la liberté, y entonces… Ah, y ella dice: “Qué lindo, ¿sabés cómo lo podríamos llamar? El cigarro” porque María Elena Walsh junto con Susana Rinaldi y María Herminia Avellaneda, que era una directora, hacían juntas un programa por televisión que se llamaba La cigarra, entonces nosotras dijimos, nosotras, cargándolas a ellas podemos decir El cigarro. Cuando miramos el control estaban todos así, mirándonos detrás del vidrio, ¡matándose de risa! Viene el director artístico y dice: “Ya se ponen a trabajar” y bueno, nos pusimos… tu mamá se puso… tu abuela, se puso a escribir como loca y hacíamos, por ejemplo: “Vamos a bajar la caña” y era pescar, hablábamos de pesca, inocentemente, pero usábamos esas cosas de doble sentido que en ese momento era como disfrutarlo de poder decirlo por radio o “palo y a la

bolsa”, que también tiene un encomillado, que los muchachos decían: “Uh, me la levanté, palo y a la bolsa”, se la llevaba, y bueno, eh, “palo y a la bolsa” era caza mayor, salir a cazar, pero era todo así. Y los reportajes que hemos hecho hasta a jueces de la Nación le hemos hecho reportajes o también nos encontrábamos con gente como… ¿cómo se llama el actor de ahora? Que el hijo está trabajando ahora también... -¿Ricardo Darín? ¡Ricardo Darín! Le hicimos una nota a Ricardo Darín y nos pasó por encima porque, claro, un canchero bárbaro y muy atorrante; había tipos que podían con nosotras y otros que se volvían locos porque le hacíamos cada pregunta tremenda, ¿no? -Estaba más que nada dirigido a mujeres. Era feminista, era un programa feminista para cargar a los hombres. -Y pasando a otro programa, ¿cómo surgió la posibilidad de conducir Tarde de perros? Tarde de perros fue así, Andy Kusnetzoff fue contratado por Radio Mitre, yo sé que ustedes lo aman a Andy. -Yo adoro a Andy, lo adoro. Bueno, Andy es un tipo inteligentísimo, bárbaro y con un sentido del humor negro, humor negro y bueno, entró a la radio y pidió… él quería, no quería… había hecho algunas pruebas con algunas chicas para que fueran sus laderas en el programa, para hacer diálogos con ellas y decía, bueno, pero es lo mismo de todo, es lo mismo que hago yo, entonces dice: “¿Y por qué no la llamamos a Nora Perlé? ¿Cómo andará Nora Perlé? ¿Le darán las tabas?”. Y bueno, hicimos una prueba y Andy me dijo: “Nora, ¡adentro!”. Empezamos a hacer el programa, nos divertimos mucho porque, por ejemplo, pasaban… él era la estrella, obviamente, yo era la compañera secundaria, digamos, y había columnistas también, todos jóvenes menos yo... bah, en ese momento sí porque hace dieciséis años de esto, era bastante más joven y entonces… ni en ese momento era joven; y, por ejemplo, me acuerdo que llamaron a Guillermo Francella y cuando sale al aire dice: “Hola, Norita, ¿cómo estás?”, en lugar de decir: “Hola, Andy”, “¡te estaba escuchando, mi amor!”, porque yo conozco a todo el mundo y he trabajado con todo el mundo en el sentido de hacerles reportajes, y Andy decía: “¡No, no, pero el conductor soy yo!”, decía. Mirtha Legrand llamó una vez y dice… la llamaron a Mirtha y Mirtha dijo: “Norita, tenés que venir uno de estos días a almorzar conmigo otra vez” y, “Pero ¿cómo? ¿La invitaste a

almorzar a ella? ¡A mí nunca me invitaste a almorzar!”... Y entonces dice: “Bueno, pero ella es una estrella de la radio, de hace mucho tiempo, vos sos muy pollito”, no sé, qué, “No, pero vas a venir, vas a venir”, pero él era uno de los chistes que hacía porque, lógicamente, bromeaba con eso, un tipo brillante, ¿no? Pero le llamaba la atención porque él no me conocía, fíjense ustedes; me conocía de nombre, pero nunca me había escuchado porque un pibe joven, escuchaba otro tipo de programa. Ahora, por suerte, no es joven, es grande, ¡madurito!, por suerte no soy la única. -Y tu relación con ese público que quizá no era el usual, ¿cómo fue? ¡Ah, maravilloso! Porque yo tengo un gran sentido del humor y me divertí muchísimo, y la gente me aceptó y todo fue bárbaro; pero escuchaba todo el mundo, joven y viejo, el programa, y era Mitre también. -La capacidad de adaptarse a diferentes entornos. Sí, total, total, total. -Y un poquito más adelante surgió Según pasan los tangos. Sí, Según pasan los tangos fue porque yo estaba con poco trabajo. Son épocas, a veces no me llamaban porque… mucho no me llamaban porque decían: “No, cobra mucho y entonces…” Nunca cobré mucho, porque realmente las mujeres siempre ocupamos un lugar secundario en la radio y más allá de ser conductoras, como yo fui siempre, y trabajar sola, siempre se pagaba menos a las mujeres que a los hombres, incluso hoy. -Sí, no ha cambiado esa situación. Hay que luchar mucho con eso. -Estamos en eso. Sí, por eso hago programas feministas. No, no, no soy machista… soy machista yo, yo soy machista, una vieja machista. Me educaron así, que hay que cocinar y atender al señor de la casa y todas esas cosas. Pero en la radio me revelo y ahí me vuelvo feminista. La pregunta era cómo llegó… Entonces yo fui a Radio Nacional a hablar con Julio Mahárbiz, que era el director de la radio, Julio Mahárbiz en ese momento, y entonces le dije, era la época de Menem, estaba de presidente Menem y entonces le dije: “Julio, mucho gusto” - bueno, nos presentamos - “Norita, te conozco mucho, te escuché mucho” - “Yo necesito trabajar” - “Sí, pero vos sabés que yo solamente cosas argentinas y vos sabés que… y yo sé que vos estás en otra

onda, que es muy linda, pero acá no tiene cabida” - “No, pero yo vine con una idea, justamente porque escucho Radio Nacional, yo sé mucho de tango porque mi padre amaba el tango y éramos amigos de Osvaldo Pugliese, del primer violín de Pugliese y me fui metiendo en eso y desde chiquita me gustó. Sé mucho y puedo hacer un buen programa de tango” - “¿Con tu vocecita?” - “Sí, con mi vocecita” - “Puede ser algo lindo” - Me puso de 6 a 9 de la mañana. -¿Sola? Sola. Y me dijo: “Bueno, empezá”, y empecé a hacer el programa. Antes de terminar el mes se abre la puerta un día del estudio, yo lo conducía en vivo, entra y me dice: “Norita, se terminó de 6 a 9, vas al horario central porque la gente está enloquecida con tu programa”. ¿Por qué? ¿Qué había pasado? Era la primera vez que una voz femenina hablaba de tango con dulzura, tanto es así que Menem me llamaba por teléfono; cuando me llamó por primera vez creí que era una cargada y lo vapuleé, le dije: “Sí, bueno, bueno, bueno, sí, sí”. Atendí el teléfono: “Sí, sí, Menem, sí, presidente de la Nación” - “Norita, ¡te juro por Dios que soy yo! Llamame a la Quinta, vas a ver. Si me escapo de la Casa Rosada para escuchar el programa en el viaje, me muero por tu programa, ¿me podés poner Como dos extraños?” - que es un tango hermosísimo, ¿no?; y le dije: “Doctor, no puedo cumplir con usted porque está la discoteca cerrada, no tengo los…”, no era como ahora que está todo cargado en la máquina, ¿no? Y me llamaba a cada rato para pedirme temas, me invitó a la Quinta Presidencial, fui con toda la radio porque había hecho un almuerzo para todos y una cena también hizo, para todos los locutores y me dice: “Te voy a dar la lección” me decía, “Con tacos altos” porque tenía un bloque que se llamaba Con tacos altos que eran mujeres, “Duelo de titanes, ¡para que veas que te escucho!”, muy gracioso. -Aprovechó el poder para, para… Sí, era realmente un tipo… más allá de toda elucubración política que… -Aparte los políticos. No, no me meto en eso para nada, era un tipo muy simpático, es un tipo simpático. -El programa, ¿lo planeabas vos? Sí, sí, sí. -¿La música la elegías vos?

Todo, todo absolutamente yo, con la colaboración de la radio que tenía todo el material. Yo le pedía la música que quería, yo no tenía tantos discos de tango, tenía de los otros. -Y un poco más adelante, Canciones son amores. Dieciséis años hace que tengo Canciones son amores en el aire. -Sí, contanos un poco. En Radio Mitre, porque cuando yo estaba con Andy pasó un año y no renovó el contrato, pero a mí me llamaron de la dirección, el no quería… tenía otro proyecto Andy, y me llamaron para pedirme si quería tomar la noche de los sábados y domingos y hacer Las siete lunas, pero yo le dije: “Yo no puedo hacer Las siete lunas porque Las siete lunas está registrado a nombre de Julio Moyano, es de Julio, te puedo hacer otra cosa y otro programa, sin libreto, una cosa improvisada por mí, trabajada por mí, con los discos que yo… ¿Qué te parece Canciones son amores?” - “Adelante” -, y bueno, tengo cuatro Martín Fierro. -Es absolutamente increíble, el programa lo hacías vos, las canciones las elegías vos. ¡Todo! Lo sigo haciendo. -¿A qué público estaba dirigido? Está dirigido. -Está dirigido, perdón, yo hablo en pasado… Fundamentalmente está dirigido a un público maduro, pero maduro, te digo, de los 40 y pico ya están escuchando porque se acuerdan de Las siete lunas, y además Radio Mitre tiene una audiencia extraordinaria y empezaron a escucharme y no me abandonaron. Me llaman muchos chicos que están estudiando y me dicen: “Norita, estoy estudiando y escuchándote” me dejan los mensajes, ¿no? -¿Trabajás sola en el programa ahora? Sola, estuve dos años con Eduardo Morino porque estaba muy cansada, y pedí si me podían poner a alguien y me pusieron nada menos que a un profesor del ISER, ¿no? Eduardo es un locutor y un hombre inteligentísimo, cultísimo, con un sentido musical extraordinario y somos como dos hermanitos, nos amamos con todo el

corazón, él me facilita cosas y yo le facilito cosas a él. Él dice que yo le enseñé a escuchar el tango. -Cuando vos planeás un programa, ¿en qué te enfocás?, ¿qué querés lograr? No, no, no, yo hago lo que me gusta a mí. El que quiera que se prenda, que suba, yo no pido a la gente que llame para hacer pedidos ni nada por el estilo, y les explico, porque algunos me piden música: “Mirá, acá tengo uno en la máquina, te lo voy a poner, lo que me estás pidiendo, te lo voy a poner, pero no se acostumbren porque mi ilusión es trabajar toda la semana en mi casa preparando los programas de sábados y domingos para convidarlos y deslumbrarlos con la música”. Entonces me escriben: “Norita, nadie puede elegir la música como vos” Me dicen todas las cosas lindas que quiero escuchar, que todos queremos escuchar cuando hacemos algo que queremos. -Luces, vivo, Buenos Aires, que vos realizaste la cobertura, ¿cómo surgió la oportunidad? Yo entré a hacer porque en Radio Nacional lo hice varios años el programa, hasta que se fue Mahárbiz. Cuando se fue Mahárbiz entró una interventora, una mujer de 29 años, una chica de 29 años, muy joven, que lo primero que hizo fue llamarme: “Nora, te quería conocer porque todo el mundo te admira y yo te admiro también muchísimo” Pero hablando dice: “¿Yo te puedo hacer una pregunta?” - “Sí” - “¿No podés cambiar la música? Es una porquería el tango, ¿no podés poner otras cosas?” Y le digo: “Como interventora deberías saber que mi programa se llama Según pasan los tangos, si no te gusta, levantalo” y me fui, al mes me lo levantó. Entonces yo lo llevé a Radio de la Ciudad y estuve allí haciéndolo un tiempo, pero vos me preguntaste otra cosa... -No, no, ¡está bien! Sobre Luces, vivo, Buenos Aires. Y estando en Radio de la Ciudad, me ofrecieron hacer este programa, Luces, vivo, Buenos Aires. Yo tenía que ir a cubrir todos los teatros, todos los espectáculos y hacer un reportaje al protagonista, al director, a los actores. Esa fue una experiencia hermosísima para mí porque yo no lo había hecho, ahí conocí a tanta gente. -Y hablando un poco más de los estudios, ¿cómo se manejan?, ¿cuál era la diferencia, o cómo se manejaron Radio del Pueblo, Excelsior, Continental, El Mundo, todas las que trabajaste? ¿Cómo qué?

-¿Cómo se manejaban, cómo eran los estudios, cómo funcionaban…? Ah, no, todos tenían un común denominador que era el micrófono, obviamente, es la columna vertebral de una radio. El estudio, en mayor o en menor medida, de las posibilidades de la empresa, las radios del Estado eran más humilditas, sobretodo esta que vos me decís, Pueblo, Argentina, y Antártida; pero vos entrás a Radio Mitre y te encontrás con un laboratorio, un laboratorio de trabajo, maravilloso. Estoy trabajando también en Radio de la Ciudad, en la FM de Radio de la Ciudad, hoy por hoy, la 2x4 es la FM, que es de tango exclusivamente, pero lo llamo Rinconcito arrabalero, le puse otro nombre y me parecía que tenía humor; yo siempre trabajo con el humor, tengo en Canciones son amores, el primer bloque se llama Música para calmar a las fieras, ¿por qué? Porque yo digo: “Yo les pongo ahora música para calmar a las fieras, ustedes se van tranquilizando, se van relajando porque el fútbol los dejó enchufados en 240, qué sé yo, en 280, y ahora quiero que se calmen para acompañarme en este camino por los grandes clásicos de la música porque Canciones son amores, en la noche de Biferdil, en el aire de Mitre”... entonces ese primer... ese primer bloque que es con música muy romántica y muy tranqui, se llama Música para calmar a las fieras. Algunos me llamaron para decirme: “Ay, me parece que es una ofensa para quien está escuchando la radio”, el que no tiene sentido del humor dice una cosa así, el que tiene sentido del humor dice: “De ninguna manera, es maravilloso, yo no estoy de acuerdo con lo que dijo Fulano”; creo que nosotros los… y era, es mi concepto, los… los seres… por eso puse ese título con todo respeto y apelando al humor, porque somos animales los seres humanos, somos del reino animal, pero… la música; además es una frase hecha, “la música calma a las fieras”, es una frase hecha y es verdad que la música calma a las fieras, entonces yo jugué con una frase más vieja que… que… que la historia desde que se inventó la música, que calma los temperamentos, refiere a eso, los temperamentos demasiados pasados de revoluciones, los calma y los endulza, por eso digo, “música para calmar a las fieras”. Ahora todos ya están contentos con el título. -Se puede ver tu creatividad hasta en los títulos. Sí, me gusta jugar con eso. Tengo los bloques, por ejemplo, además de este: Señoras y señoras... Señoras y SEÑORAS… Señores y SEÑORES; tengo Mucho más que dos, que son dúos, y hablo de los dos y cómo… cómo se encontraron y cómo grabaron y… tengo El palo y la astilla, que es el padre y el hijo músicos, o la madre y los hijos o… ¿te das cuenta? Siempre tengo… cada… cada media hora es otro bloque con un título. -Sí, títulos increíbles.

Lindos, divertidos. -¿Cuántas horas al día trabajás en la radio? Bueno, en Radio Mitre, el horario es de 21 a 1:30, pero como hay fútbol y ahora el fútbol termina a veces tarde a la noche, empiezo a las 10, a veces a las 11, depende de la hora a la que termina el fútbol. Pero durante muchos años hasta que pasó esto del cambio del fútbol con la… con la… la gestión anterior política, que se cambiaron los horarios del fútbol y era Fútbol para todos y demás, empezó tarde, empezó a jugarse tarde, pero históricamente el fútbol se jugó desde el mediodía. -Claro, es verdad. Entonces cuando yo, cuando hace dieciséis años lo empecé y casi siete años lo… ocho años lo hice de las cuatro horas y media sola. Y el de los miércoles que hago en la 2x4, el de tango dura dos horas; pero además de estas ocho más dos, son diez horas de trabajo cierto en el aire, en mi casa trabajo desde la mañana temprano hasta a veces las tres de la mañana armando los programas y yo a la radio voy… a Radio Mitre voy con una valija con rueditas, valija de viaje porque llena de discos y libros y cosas que me interesa trabajar. -Y separándonos… separándonos un poco del tema del trabajo, las publicidades, ¿cómo eran antes? Bueno, esquemáticas, hasta risueñas, tontas, frías; hoy tienen otra… la publicidad en radio mucho no ha cambiado, depende del criterio del… del cliente y de la agencia de publicidad que lo maneja, ¿no cierto? Pero es estático, la publicidad es estática, solo que es más elástica: la podés ir manejando mejor, si querés meterte, decir algo, hacer una broma o que un oyente, de pronto, hable sobre eso y yo le siga la onda, es más elástico todo hoy por hoy en radio. -¿Qué hora del día suele tener más rating en la radio? Mirá, a mí es como que me pusieron una camiseta, me pusieron a trabajar a la noche, salvo el de… el que hablamos antes de Radio Excelsior que iba a la mañana. También hice en Mitre con Julio Moyano, en el ‘80, A la tarde, Nora, que iba de 12 a 18, seis horas seguidas. -¡Seis horas seguidas! Seis horas seguidas.

-¿Y la radio funcionaba todo el día y toda la noche? Todo el día y toda la noche, pero estaba a la mañana Julio Lagos, de 6 a 9; de 9 a 12, Juan Alberto Mateyco; de 12 a 18, Nora Perlé y después el fútbol… programas deportivos. -Ahora, ¿escuchás radio en tu tiempo libre o lo sentís como “traer el trabajo a casa”? No, no, no, me divierte mucho. Me despierto y enciendo la radio, me divierto mucho, mucho, me gusta... o me enojo. -¡Puede ser, también…! Me enojo también, muchísimo, digo: “Está loco, ¿cómo va a decir esto por radio? Está chiflado, no puede ser”. -¿Qué fue lo más insólito que te pasó en la radio? Yo ya sé a dónde apuntás. -No, yo… A una grosería que me hicieron decir. -Yo no apunto a la grosería. Sí, decís eso porque todos los chicos jóvenes me conocen únicamente por esa metida de pata, lo digo, ¡lo confieso! -No, yo te soy honesta, yo no sé qué metida de pata, o sea… No lo puedo decir. -No, obviamente no lo digas. Me han contado, pero… pero… Fue así, te lo cuento sin decir la mala palabra. -Dale. Mis productores, aquí en Canciones son amores, ahora, hace poco, hace dos años me pasó y vos lo sabés porque… porque… Andy Kusnetzoff me cargó hasta el

cansancio y todos me cargaron: los canales todavía hoy, Beto Casella me pone en el aire diciendo esa barbaridad. Me llamaron por teléfono… Tengo Facebook, tengo… todo, todas las redes… e-mails y tengo todo, y entonces… y además un teléfono para dejar mensajes de voz, con la voz. Bueno, me traen en papeles, cortan… cortan los mensajes y me los traen los chicos de producción. Ellos los cortaron… lo leyeron, lo cortaron y me lo trajeron, es decir que ellos tampoco se dieron cuenta, o sea, no es porque soy una… Tutankamón. -No, no. No es porque soy… estoy mal de la cabeza, sino porque… entonces era así: “Querida Nora, somos un grupo de amigos que nos recibimos juntos en el… en el secundario y desde ese momento hasta el día de hoy nos reunimos para comer un asadito juntos una vez por mes. Hoy, con el valor agregado de tu voz y de tu música bellísima, lo estamos pasando muy bien, muchas gracias, un abrazo enorme de la barra...”, y ahí vino… porque era una mala palabra dividida con comas como si fuera el nombre de cada… -De cada integrante del grupo. Yo te lo digo, si querés ponelo y si no, no lo ponés. Sí, no pasa nada. “Micho, coma; Tito, coma; Gordo, coma; Negro, coma; y Cabezón”. Y yo lo dije así, pero además de decirlo, dije: “¡Qué divinos! Me encantaría tener una foto”. ¡Ay!, eso es lo que pone Andy Kusnetzoff todo el tiempo en el aire, y Andy dice: “¡Basta, que la madre de la radio no se le puede tomar el pelo!” y los compañeros: “Otra vez, ¡dale! Andy, ¡otra vez, una vez más!”. “¡Qué ricos!”. Ah, no, dije así: “¡Ay, qué ricos, me gustaría verlos, tener una foto!”. Mi nieta estaba comiendo con unos amigos, un mediodía después de eso, y le dice, uno de los muchachos dice: “Che, Julia, ¿viste la mina esa?”, como hablan ustedes, ¿viste?, “¿Viste la mina esa que dijo esto, esto y esto por…?”, y ella seria porque es muy seria, dijo: “Sí, vi a esa mina, ¡y la veo siempre porque es mi abuela!”, “Tierra trágame”, dijo el pibe. Porque me cargan, pero a la vez se divirtieron tanto porque lo llamaron a Lanata, lo llamaron a Anselmo Marini, que es mi exmarido, lo llamaron a Fernando Bravo, creo, si no me equivoco, a alguien más, a mucha gente llamaron y ellos los insultaron. Anselmo no se dio cuenta tampoco, dijo: “Ah, muy bien, un saludo para la barra”, qué sé yo, pero yo… yo batí los récords. “¡Qué ricos, me gustaría tener una foto!”. Y me llamó una amiga, cuando fue el disco nadie en la radio se dio cuenta, cuando fue el disco, me llama una amiga de… de… de la Costa,

que es amiga mía de la Costa y me dice: “Nora, ¡estás loca! ¿Qué estás diciendo?” - “¿Qué dije?”. Y ella me lo tradujo, ahí me di cuenta, me puse roja, así. Entonces cuando volvió, terminó el disco, digo: “Mirá, una amiga mía me acaba de llamar y me dijo que estoy loca. Sí, estoy loca, pero tengo que felicitarte porque sos muy inteligente, ¡tuviste una idea bárbara!”, porque si me enojaba quedaba como los demás, Lanata le dijo unos cuantos improperios. -Al pasar de los años, esto es completamente diferente, ¿qué enseñanza te dejó la radio? Y la enseñanza que me dejó es que aquello que abordes en la vida lo tenés que hacer con seriedad para llegar a algo. La gente que toma de taquito a la vida, generalmente fracasa, y esto lo digo siempre y se lo digo en cada una de las charlas que tengo con alumnos; les hablaba que estuve en la Universidad de La Matanza dando una clase hace poco, y les dije lo mismo y fui a Concepción del Uruguay a dar otra clase en los últimos tiempos, muchísimas clases, a charlar con los alumnos, no clases, sino a charlar con los alumnos y que me hagan todo tipo de preguntas, pero la pregunta final que por lo general me hacen es: “¿Qué nos podés decir?, ¿qué gran consejo nos podés dar?”, y yo les digo: “Chicos, el día que se sienten frente a un micrófono y no tiemblen un poco, ahí se tienen que dar cuenta que hay que colgar los guantes, no vuelvan a la radio”. Chicas, yo les aseguro que cada vez que voy a hacer cualquiera de mis programas, diez minutos antes yo estoy nerviosísima, pero nerviosísima, como si fuera una debutante, y me alegra que sea así porque eso me está mostrando a mí misma lo que a mí me pasa con la radio y cuán agradecida estoy, que no hubiera sido así si yo no lo hubiera tomado en serio. Eso es lo que yo saqué en limpio de la radio, el gran amor que tuve por… por este medio, pude haber trabajado mucho más de lo que trabajé en televisión, incluso produje televisión durante trece años, pero… la radio, dejé todo y digo no, la radio, la radio, porque la radio es el verdadero… pienso, de todos los medios de comunicación como es la televisión, la radio y… y los medios gráficos, el más maravilloso es la radio porque, además de la voz humana, está otro del otro lado escuchándote en ese momento y procesando lo que decís; es un ida y vuelta maravilloso, es una compañía extraordinaria para gente que está sola, para la gente que se quiere divertir, para la gente que quiere deleitarse con buena música, para la gente que quiere escuchar a otro que habla correctamente por radio, además de decir groserías como la que dije yo. -¿Y cuál fue el momento que más te marcó durante la carrera? No, no, no hubo un momento, me… me… te puedo decir que me marca este momento de mi vida, que en enero cumplo 80 años y que estoy trabajando como cuando era una niña como ustedes. Yo era una chiquita y trabajaba como les

contaba, y era muy feliz, y hoy soy muy feliz; y pienso que Dios me convidó con esta cosa maravillosa de darme la posibilidad de poder hablar y hablar con corrección, de poder… de poder concentrarme, de poder tener en cuenta todo lo que me rodea y poder verlo claramente y tener la lucidez para transmitirlo. Yo doy gracias a Dios, y este es el mejor momento de mi vida. -¿Cuál creés que fue el cambio más drástico que hizo la radio desde que trabajás en ella? Bueno, fue eso que yo les decía en un comienzo, cuando llegamos nosotras tres que nos recibimos, era muy de cuello duro; en realidad hubo alguien que fue... dos personas o tres, con Blackie, por supuesto, Antonio Carrizo y el Negro Guerrero Marthinetz, que se sacaron el cuello duro, esa cosa adusta, antes de que yo llegara a la radio, mucho antes, no descubrí América yo, la descubrieron ellos, que eran genios los tres, y entonces ahí empezó a darse como la vuelta de tuerca real, cuando ellos empezaron a hacer radio a su manera y hubo esa transición de la naturali… de lo adusto a lo natural, a la naturalidad, a la espontaneidad: eso indudablemente se lo debemos a ellos; y después nosotras tres llegamos e hicimos eso de hablar suavecito y cálidamente, y deslumbramos también, hubo un cambio; ahí aparecieron muchas chicas que… que trabajaron en el mismo tono. Y les voy a contar una anécdota que les va a gustar mucho, no sé si la tenían prevista: la Liga de Madres de Familia, que son de la… de… de… de… pertenece al Arzobispado, ¿no? Que entregan el Santa Clara de Asís. Es un premio importantísimo, te diría que es un premio tan importante como el Martín Fierro aquí, la Liga de Madres de Familia cuando yo estaba trabajando en Radio Libertad todavía, hacía un programa que se llamaba Adán Vega, Vega era una sastrería, entonces, “Adán” por el primer hombre, “Vega” por la sastrería que auspiciaba el programa; y yo hablaba así, era como una… ¿ustedes escucharon hablar del libro Lolita y la película Lolita? -Sí. Bueno, era una Lolita, una niña que hablaba suavemente, que no decía groserías, eso era todo y que leía textos hermosísimos escritos por otras personas. Las Madres de Familia llamaron al señor Alejandro Romay para pedirle que me saque de la radio porque era un mal ejemplo para la juventud. ¿Por qué? Porque nos decían: “Las tres son las ratoneras de la radio”. ¡Sí se hacía ratones!, pero no porque fuéramos sexies, quizá Nucha era la más sexy de las tres, Betty era la intelectual y yo era la Lolita, la nenita, nada más que eso… (suena el teléfono) Está sonando… -Atendé, atendé, no hay problema.

Y entonces, bueno, la anécdota termina cuando… Por supuesto no me echaron. -Obviamente. Pasaron los años y me llaman las Madres de Familia para darme el Santa Clara de Asís. Me dieron el primer Santa Clara y yo lo agradecí mucho y… y… me quedé con las ganas de comentarlo. -Sí, obvio. Cuando me dieron el segundo, yo subo a un escenario enorme, profundo, era como una gran habitación; y estaban sentadas las Madres de Familia, la Liga de Madres de Familia y los curas con sus sotanas y todo, eh, a la antigua. Y yo subí y dije: “Yo agradezco y estoy emocionadísima, pero no puedo irme hoy, que me dan el segundo premio, que adoro, que para mí es de un valor incalculable como… como profesional y como cristiana que soy, católica que soy, pero les tengo que contar…”. Y les conté: “Ustedes, señoras, ¡me dan el premio por segunda vez!”; se tiraban por el suelo de la risa todos porque han evolucionado, las cosas cambiaron, no solo para mí, cambió para todo el mundo, incluso la Iglesia Católica tiene otra… otra apertura; yo tengo... de la Iglesia de Luján me llaman a Canciones son amores permanentemente para que yo les cuente, me ponen cosas preciosas… de la Parroquia San Gabriel Arcángel yo me hice muy amiga del párroco, del Monseñor Osvaldo Santagada, y les encanta el programa y me hice amiga de él por lo que me escribía a la radio, del Doctor… el Monseñor Santagada. -A mí siempre me sorprende ver cómo fuiste una voz tan importante femenina, tan importante en la radio y en lo que fue, quizá, para todas nosotras un… abriste puertas de alguna manera, ¿qué se siente ser un personaje tan importante? ¿Qué es eso? -¿Qué se siente? ¿Qué se siente ser…? ¡No! Yo estoy contenta como una pascua porque… y además cuando me llaman de alguna facultad, de alguna universidad para dar una clase, o me llamaste vos, me llamaron ustedes para esta charla, me pongo contenta porque digo: “¡No estoy muerta, por favor, no estoy tejiendo bolillos, sigo siendo Nora Perlé!”, y lo sigo siendo con todo mi corazón, y ¿saben una cosa? Me sigo sintiendo la piba de 20 años que comenzó en la radio, me siento así; y el día que quieran sacarme de la radio me voy a tomar de… de… de… de los marcos de la puerta para que no me saquen, me iré sola.

-Bueno, pero fuiste… fuiste, honestamente, una gran influencia, no solo en la radio en particular, sino que todas las mujeres, abriste muchas puertas y… Las mujeres me quieren, tanto me quieren que ni siquiera son celosas porque me llaman y me dicen: “Nora, mi marido está locamente enamorado de vos”. Te digo más, el otro… el año pasado me llamaron de un lugar muy importante, que la esposa de Larreta es la directora de ese lugar que organiza fiestas, fiestas importantes, y era que una señora lo quería agasajar al marido, que tiene 50 años, dándole una sorpresa: que yo le grabara un video y en medio de la fiesta lo iban a poner. Así fue, la señora me dio todos los datos: me dijo que le creció la panza, que fumaba habano y que siempre tenía el auto sucio; entonces yo, sentadita acá, le empecé a hablar, me arreglé que para qué te cuento… ah, ¡y que estaba loco por mí!, me dijo la señora, y entonces digo: “Bueno, lo voy a… le voy a dar la triste noticia de que soy una señora mayor”, y entonces, pero me arreglé bien, no, no, no, no descuidé eso, le hice el… el video que vinieron aquí a filmarme y me filmaron, ¿no?, era un video. Y en la fiesta, en mitad de la fiesta, apagaron las luces y salí yo hablando, diciéndole: “Mirá, si me vas a invitar a salir; lavá el auto, dejá el habano en casa y empezá a hacer gimnasia porque no me gustan los panzones”. Y yo pienso, si una mujer tiene… le quiere dar la sorpresa al marido de… que me escucha todos los sábados y domingos y se queda solo, van todos a dormir y él se queda escuchando la radio porque le encanta el estilo... entonces, si una mujer, hoy por hoy, hace una cosa así o me dice: “Mi marido está locamente enamorado de vos”, como me han dicho otras, constantemente me lo dicen, yo pienso: “Soy una mujer al menos equilibrada gracias a Dios, gracias a Dios”; sé lo que hago porque no despierto rechazos, porque el hombre me escucha, pero la mujer también me escucha y me respeta y sabe que soy una mujer, que soy madre, que soy abuela y que adoro mi profesión, que es la columna vertebral de mi vida hoy por hoy. -Bueno, muchas gracias, Nora. De verdad, muchas gracias. ¿No quieren comer unas cositas dulces, ricas? -No, gracias. Está bien, yo por lo menos estoy bien y estoy hasta acá de comida; pero muchas gracias, en serio, por esta oportunidad. Sí, pero me siento mal porque digo: “Dios mío, ¡no les serví nada!”.

SEGUNDO PARCIAL · N o r a P e r l é Hija de inmigrantes, Nora nació el 25 de enero de 1940. Fue...

Documents

Transcript of SEGUNDO PARCIAL · N o r a P e r l é Hija de inmigrantes, Nora nació el 25 de enero de 1940. Fue...