RSF- FOTOGRAFÍA CON REFLEX (II)

RSF- EJERCICIO 5:FOTOGRAFÍA CON REFLEX(II)

NIKON D5100

Johana Solís Domínguez

ÍNDICE:

1. EXPOSICIÓN Y ENFOQUE: 3 Fotos de tema libre con exposición y enfoque correctos.

2. EXPOSICIONES EQUIVALENTES: Hacer una exposición en «f8» y tomar la misma imagen otras cuatro veces cambiando el par «diafragma –obturador» (total 5 fotos)

3. MOVIMIENTO: 2 Fotos de congelación del movimiento, 2 de estela de movimiento, 2 fotos de barrido, 2 fotos de «zooming»

4. PROFUNDIDAD DE CAMPO: 2 Fotos con poca profundidad de campo (enfoque selectivo), 2 fotos con mucha profundidad de campo.

5. DISTACIA FOCAL: 3 Fotos con distinta focal manteniendo el mismo tipo de plano, 3 fotos con distinta focal de retrato en primer plano.

ÍNDICE:6. MODOS DE DISPARO: Repite las fotos de los puntos 3 y 4 usando los modos de prioridad al diafragma y el obturador.7. BALANCE DE BLANCOS: Elige un encuadre que incluya un objeto blanco y haz una foto en AWB. Luego haz WB manual sobre una superficie de otro color y repite la foto. Por último, haz WB manual sobre una superficie blanca y repite de nuevo la foto.8. MODOS DE ENFOQUE: Haz 3 fotos , cada una con un modo de enfoque distinto (sencillo, continuo, mixto)9. MODOS DE MEDICIÓN: Elige un encuadre con luz uniforme y haz una foto con cada modo de medición de luz (general, promedio central, puntual). Sitúa un sujeto a contraluz y repite con cada modo de medición (total 6 fotos).10. TEMA: GEOMETRIA: 4 fotos con protagonismo claro de alguna forma geométrica (puntos , líneas, etc).

1. EXPOSICIÓN Y ENFOQUE: 3 Fotos de tema libre con exposición y enfoque correctos.

F/81/320sISO:100Distancia Focal: 55mm


F/81/800ISO:100Distancia Focal: 22mm

Las fotografías tienen un valor de exposición 0, con lo cual está bien expuesta, están nítidas.

2. EXPOSICIONES EQUIVALENTES:

Todas las tomas fotográficas requieren medir la iluminación de la escena previamente. Las cámaras compactas suelen hacer esto de forma automática y sin permitir la intervención del usuario, en cambio, las cámaras que permiten configurar la exposición en forma manual dan la medición en un valor numérico.Este dato nunca indica la cantidad de luz en valores absolutos, sino la cantidad de luz en función de la configuración de las tres variables previstas, es decir, con un tiempo de obturación, una apertura de diafragma y una sensibilidad (ISO) determinada, la cámara nos dirá si hay demasiada, suficiente o insuficiente luz. Si la medición nos indica que la luz es insuficiente, las posibilidades que tenemos son:

-Aumentar el tiempo de obturación.-Aumentar la apertura del diafragma.-Aumentar la sensibilidad de la película.-Aumentar la cantidad de luz en la escena.


Si hay demasiada luz, podemos disminuir cualquiera de estos valores. Nosotros decidimos cuál de estas variables es la que nos conviene modificar para logra la imagen deseada.

Es posible emplear distintos pares de valores (diafragma-obturador) siempre que la pérdida de exposición en uno de ellos se compense mediante el aumento de la exposición en el otro.

Por ejemplo es posible obtener una imagen semejante si cerramos 2 pasos en el diafragma y al mismo tiempo usamos una obturación 2 veces más lenta.




F/5,61/1250sISO:100Distancia Focal:55mm

En estas fotografía hemos variado el diafragma y el obturador, como las exposiciones son equivalentes no se nota diferencia entre una fotografía y otra.

3.MOVIMIENTO:

Una imagen en movimiento es una imagen en la se aprovecha el desplazamiento de un objeto sujeto para producir una fotografía en la que el movimiento genere expresividad. Esto conlleva un estudio y elección previa de la velocidad de exposición, de la profundidad de campo y de la sensibilidad. Podemos usar tres técnicas para fotografiar objetos en movimiento:-Congelar el movimiento-Estela del movimiento-Barrido-Otras técnicas: -Zooming

-Congelar el movimiento

1. «Congelar» el fondo y el objeto que se mueve de esta manera conseguiremos que tanto el fondo como el objeto se queden perfectamente estáticos, perfectamente enfocados los dos. Es la manera más clásica y fácil de captar el movimiento, aunque la menos expresiva. Para ello debemos usar una velocidad de obturación rápida. Podemos hacernos una idea del tiempo de exposición que necesitamos para congelar el movimiento con esta tabla:

3.MOVIMIENTO: 2 Fotos de congelación del movimiento.

F/5,61/1000sISO:100Distancia Focal: 55mm


Como veis he usado una velocidad de obturación rápida, para usar una velocidad rápida y congelar el movimiento he abierto el diafragma.

-Estela del movimiento2. «Congelar» el fondo y permitir que el objeto quede desenfocado: así se crea una sensación de movimiento entre el fondo que aparece perfectamente enfocado y el objeto que presenta un cierto desenfoque. El gado de desenfoque será mayor cuanto más lenta sea la velocidad de disparo. Para ello usaremos una velocidad de obturación lenta y también trípode, para que el fondo quede bien enfocado.

3.MOVIMIENTO: 2 de estela de movimiento.



Para hacer la estela del movimiento, he cerrado el diafragma y he puesto una velocidad de obturación lenta, para hacer estas fotografías debemos usar trípode porque si no lo usamos la fotografía nos saldrá movida.

-Barrido3. «Congelar» el objeto y desenfocar el fondo: esta técnica resulta muy expresiva. Se conoce con el nombre de barrido o «panning». Consiste en seguir con l cámara, empleando una velocidad lenta, al motivo que cruza frente nosotros. Se suelen usar velocidades entre 1/30 y 1/125 y requiere de cierta práctica. Al usar esta técnica. El fondo «barrido» da impresión de movimiento, mientras que el motivo permanece más o menos definido. Se utiliza mucho esta técnica para fotografiar coches de carreras, motos, ciclistas, caballos, animales en carrera, etc.

3.MOVIMIENTO: 2 fotos de barrido.



Para hacer este efecto, debemos poner la velocidad de obturación entre 1/30 y 1/125, luego debemos seguir a la modelo con la cámara usando trípode ya que si no, no nos saldrá este efecto, porque necesitamos usar velocidades de obturación lentas.Como veis el fondo sale desenfocado y movido y el sujeto o modelo enfocado y nítido.

-Otras técnicas: -Zooming

• Consiste en variar la distancia focal del objetivo mientras estamos haciendo una fotografía.

No es imprescindible, pero si recomendable usar trípode, ya que se suelen usar exposiciones largas y diafragmas bastante cerrados, Tan solo debes hacer zoom durante el tiempo en el que el obturador esté abierto, hasta cuando se cierre (entre el primer y el segundo clik de la fotografía). Consejos:

1. Lo más usual es hacer zoom de menor distancia focal a mayor (por ejemplo de 10mm a 20mm).

2. Al necesitar tiempos de obturación largos ( es más sencillo aplicar esta técnica así), lo mejor es realizar estas fotografías en condiciones de iluminación escasa.

3. Funciona realmente bien cuando en la composición van incluidos fuente de luz.

4. La velocidad con la que realizas el zoom es importante. Puedes hacerlo más o menos rápido o con pausas y así obtener resultados distintos.

5. Se puede jugar con el flash, sincronización en la primera cortinilla o en la segunda.

3.MOVIMIENTO: 2 fotos de «zooming»



Para hacer este efecto necesitamos usar trípode también, ya que tenemos que hacer la fotografía con velocidades lentas.

Debemos hacer zoom de menor distancia focal a mayor (por ejemplo de 20mm a 30mm), durante el tiempo en el que el obturador esté abierto, hasta cuando se cierre.

4.PROFUNDIDAD DE CAMPO:

La profundidad de campo es la zona en la cual la imagen captada por el objetivo es nítida, de manera que en la fotografía lo que se encuentre dentro de esa zona aparecerá enfocado. La profundidad de campo no es una zona en la que la fotografía está enfocada perfectamente sino la zona de la fotografía donde el foco es lo suficientemente cercano al plano nítido como para ser aceptable.

Lo normal sería pensar que la profundidad de campo se distribuye de igual forma por delante del objeto enfocado y por detrás, pero no es así. En realidad, de forma aproximada la distribución de la zona nítida de la imagen será 1/3 de la profundidad de campo por delante del sujeto enfocado y 2/3 por detrás, eso sí, siempre y cuando la distancia de enfoque no sea muy reducida (en ese caso estos cálculos no son válidos)


1. DIAFRAGMA MÁS CERRADO = MÁS PROFUNDIDAD DE CAMPO

1. MENOR DISTANCIA FOCAL = MAYOR PROFUNDIDAD DE CAMPO

1. MAYOR DISTANCIA AL PLANO DE ENFOQUE = MAYOR PROFUNDIDAD DE CAMPO


La apertura de diafragma afecta a la profundidad de campo: con un diafragma más cerrado(nº f más alto) se obtiene más profundidad de campo (todo queda muy enfocado) y con un diafragma más abierto (nº f más bajo) se obtiene menos profundidad de campo (el objeto principal quedará nítido mientras que lo que esté por delante o por detrás se verá desenfocado)

MÁS PROFUNDIDAD DE CAMPO = CIERRO DIAFRAGMAMENOS PROFUNDIDAD DE CAMPO = ABRO DIAFRAGMA

Si tenemos luz suficiente y no nos preocupa la profundidad de campo, en general, lo mejorEs usar diafragma intermedios (f8, f11, f16), que es donde los objetivos suelen ofrecer nitidez.

4.PROFUNDIDAD DE CAMPO: 2 Fotos con poca profundidad de campo (enfoque selectivo).



Para hacer una fotografía con poca profundidad de campo como las dos fotografías que he realizado, debemos cerrar el diafragma, acercarnos al objeto y acercar también la distancia focal, y por último realizar la toma.

4.PROFUNDIDAD DE CAMPO: 2 fotos con mucha profundidad de campo.



Para hacer una fotografía con mucha profundidad de campo debemos abrir diafragma, no acercarnos al objeto y hacer la fotografía.

5.DISTACIA FOCAL:

L a distancia focal de una lente es la distancia entre el centro óptico de la lente y el foco (o punto focal). El foco es el punto donde se concentran los rayos de luz.

En un objetivo la distancia focal es la distancia entre el diafragma de éste y el foco.

Los objetivos de las cámaras tiene una distancia focal fija o variable, dependiendo del tipo de objetivo. Al variar la distancia focal conseguiremos un menor o mayor acercamiento, Es lo que comúnmente llamamos zoom.

5.DISTACIA FOCAL:

La distancia focal no afecta únicamente al acercamiento. También modifica la perspectiva de la foto.

Al modificar la distancia focal, modificamos el campo de visión, Así, al aumentarla nos acercamos y al reducirla nos alejamos. Esto trae consigo que se modifique la proporción que los objetos ocupan en la foto, también estamos acercándonos al modo, cuando nos acercamos con el zoom a un objeto, también estamos acercándonos al fondo. Este efecto modifica la perspectiva de los objetos y podemos verlo perfectamente.

5.DISTACIA FOCAL: 3 Fotos con distinta focal manteniendo el mismo tipo de plano.


F/4,51/150ISO:100Distancia Focal: 102mm


Estas fotografías tienen distintas distancias focales, al variar la distancia focal la foto cambia, al variar la distancia focal vemos que con mayor distancia focal el fondo se ve más cercano y con menor distancia focal el fondo se ve más cercano.

5.DISTACIA FOCAL: 3 fotos con distinta focal de retrato en primer plano.




Como vemos en esta serie de fotos, con mayor distancia focal la columna está más cerca que cuando la distancia focal es menor.

6. MODOS DE DISPARO:

Las cámaras réflex disponen de diferentes modos de disparo que podemos intercambiar mediante la rueda del dial. Según el fabricante los modos pueden cambiar e indicarse de forma diferente pero los cuatro que siempre vamos a encontrar en todas son: Automático, (Auto), Prioridad a la apertura ( A o Av), Prioridad a la velocidad (S o Tv) y Manual (M).

Manual (M): Este es el modo que nos va a permitir controlar tanto la apertura del objetivo como el tiempo de exposición. Jugando con ambos parámetros vamos a variar la cantidad de luz que alcanza el sensor y, por tanto, el grado de exposición de la fotografía. Además, cada uno estos dos parámetros juega un papel fundamental sobre el aspecto final de la imagen.


Prioridad a la velocidad (S o Tv): Empleando el modo de prioridad a la velocidad jugaremos con el obturador, encargándose la cámara de elegir la apertura adecuada para equilibrar la exposición.Es posible emplear distintos pares de valores ( diafragma- obturador) siempre que la pérdida de exposición en uno de ellos se compense mediante el aumento de la exposición en el otro.

6. MODOS DE DISPARO: Prioridad a la velocidad (S o Tv) (MOVIMIENTO)

CONGELACIÓN DEL MOVMIENTO:



6. MODOS DE DISPARO: Prioridad a la velocidad (S o Tv)

ESTELA DEL MOVMIENTO:




BARRIDO:




ZOOMING:




Prioridad a la apertura (A o Av ): En este primer modo semiautomático vamos a jugar con la apertura del objetivo, dejando que la cámara elija la velocidad de disparo adecuada para conseguir una exposición equilibrada (exposímetro al centro)

Este modo se suele usar cuando lo que queremos controlar son los desenfoques del segundo plano, ya que es lo que más va a variar al modificar este parámetro. Aperturas grandes harán que los fondos se desenfoquen de forma prominente (ideal para retratos) y las más pequeñas aumentarán la profundidad de campo haciendo que aparezca casi todo nítido en la imagen (ideal para paisajes).

6. MODOS DE DISPARO: Prioridad a la apertura (A o Av) (PORFUNDIDAD DE CAMPO)

POCA PROFUNDIDAD DE CAMPO:



6. MODOS DE DISPARO: Prioridad a la apertura (A o Av)

MUCHA PROFUNDIDAD DE CAMPO:



7. BALANCE DE BLANCOS MANUAL:

Puede ser de valores predeterminados desde fábrica ( Ej: el símbolo de un foco para la luz incandescente) o completamente manual en la que es necesario encuadrar un objeto blanco para que la cámara calcule correctamente la tonalidad de iluminación.

A veces por motivos artísticos resulta útil «falsear» el balance de blancos por ejemplo, para capturar con mayor intensidad los colores del cielo de un amanecer. Debemos tener en cuenta este ajuste sobre todo si disparamos en JPG, ya que en RAW podemos ajustar la temperatura de color posteriormente sin pérdida de calidad ( aunque esto no es del todo cierto, porque si puede afectar a la exposición de la foto)

7. BALANCE DE BLANCOS: Elige un encuadre que incluya un objeto blanco y haz una foto en AWB.

AUTOMÁTICO WB PERSONALIZADO

Al comparar estas imágenes, vemos que en la imagen de WB personalizado, la imagen tiene unos tonos más azulados que el balance de blancos en automático.

8. MODOS DE ENFOQUE: El enfoque manual: Se produce cuando nosotros estamos a través del anillo de enfoque del objetivo. Es apropiado en las siguientes situaciones:•Fotografía Macro.•Falla o escasez de luz.•Retratos.•Fotografía de acción•Foto a través de un cristal.•Múltiples sujetos y un solo protagonista.

El enfoque automático: En el enfoque automático interviene y ella misma toma el control de los lentes del objetivo, los va moviendo de tal manera que «la cosa» quede bien enfocada:

•Por contraste: la cámara analiza las diferencias de luz en la escena buscando los puntos donde la iluminación cambia bruscamente (que suele coincidir con la zona enfocada)•Infrarrojos: la cámara emite una luz infrarroja y estudia la luz reflejada por el objeto para poder enfocarlo.•Ultrasonidos: permite enfocar son necesidad de recurrir al objetivo o lente.

8. MODOS DE ENFOQUE: Haz 3 fotos , cada una con un modo de enfoque distinto (sencillo, continuo,

mixto)SENCILLO

Adecuado para motivos estáticos. Cuando presionamos el botón de disparo hasta la mitad, la cámara solo enfocará una vez.


mixto)

CONTINUO



mixto)

MIXTO


9. MODOS DE MEDICIÓN:• Luz incidente: se mide la luz que incide sobre el área de interés. Se mide con un

fotómetro externo. Este tipo de medición es la mejor de todas porque mide la luz sobre el área de interés, siempre éste sea alcanzable. Se utiliza sobre todo en cine, televisión, retratos o fotografía de moda.

• Luz reflejada: se mide la luz que refleja el área de interés. Es el método que usan los fotómetros internos de las cámaras de fotos. Es muy cómodo porque está integrando dentro de la cámara de fotos y nos permite más agilidad a la hora de fotografiar, además de poder medir la luz en objetos que no se pueden alcanzar. Este tipo tiene el problema de que si se refleja la luz en objetos la medición de la cámara puede no ser correcta. Por eso se han diseñado varios tipos de medición de luz reflejada diferentes:

9. MODOS DE MEDICIÓN:

Sistema TTL: para medir la luz reflejada las cámaras DSL actuales disponen de una sistemas de medición llamado TTL (Through The Lens). Este sistema utiliza la luz que atraviesa el objetivo para hacer la medición de luz reflejada. Consta de un sensor que es capaz de medir la luz de las diferentes partes de la escena. Para ello divide el encuadre por zonas (típicamente 16, 21, 35, 63 dependiendo del modelo) y en función del modo de medición le aplica unos porcentajes u otros a cada zona. Ejemplos:

9. MODOS DE MEDICIÓN: Elige un encuadre con luz uniforme y haz una foto con cada modo de

medición de luz (general, promedio central, puntual).


Evaluativa: Este modo mide la luz de todo el encuadre. Por tanto todas la zonas tiene un porcentaje sobre el cálculo final de la exposición. Útil en fotografías que tienen una luminosidad similar en toda la escena. Lo usan los modos automáticos de todas las cámaras y es el más habitual.

9. MODOS DE MEDICIÓN: Ponderada central: Este método sólo parte del encuadre. Las zonas más cercanas al centro tienen mayor porcentaje sobre el cálculo final de la exposición. Es útil para retrato o situaciones donde tenemos un sujeto claro y que ocupa gran parte del encuadre.


9. MODOS DE MEDICIÓN:

Puntual: Este método cierra más aún la medición sobre el encuadre. Por tanto las zonas de centro tienen el mayor porcentaje sobre el cálculo final de la exposición. Es ideal para retrato, bodegón y hacer contraluces y especialmente útil para medir un objeto con una luminosidad diferente de la escena.


9. MODOS DE MEDICIÓN: Sitúa un sujeto a contraluz y repite con cada modo de medición

(total 6 fotos).EVALUATIVA

PROMEDIO CENTRAL

PUNTUAL




Como veis en estas imágenes hemos usado los mismos modos de medición que en las anteriores, pero aquí se nota más la diferencia de cada modo, como veis en la fotografía en la que hemos usado el modo puntual el cielo sale sobreexpuesto ya que este modo mide la luz de la modelo no la del resto.

10. TEMA: GEOMETRIA: 4 fotos con protagonismo claro de alguna forma geométrica (puntos , líneas,

etc).

Como el tema es geometría he elegido líneas y círculos.

10. TEMA: GEOMETRIA: 4 fotos con protagonismo claro de alguna forma geométrica (puntos , líneas,

etc).

RSF- FOTOGRAFÍA CON REFLEX (II)

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