• El Teatro Argentino se reserva el derecho de admisión y permanencia, así comoel de modificar fechas, repertorio y elencos por razones de fuerza mayor.

• Se solicita al público que en el interior de la sala tenga a bien desactivar losteléfonos celulares, aparatos de radiollamada y relojes con alarma. Asimismo,no se podrá ingresar con cámaras fotográficas, grabadores, filmadoras ycámaras de video.

• No se permitirá el acceso a la sala durante la ejecución de las obras en el casode los conciertos, en los espectáculos líricos y coreográficos, la entrada seconsentirá únicamente durante las pausas y/o mutación de escenas.

• El servicio de Guardarropas se encuentra habilitado desde una hora antes delcomienzo de las funciones en el Primer Subsuelo.

• Las cocheras habilitadas en el Segundo Subsuelo permanecerán abiertas hastauna hora después de finalizada la función. Se recomienda abonar su ticket en laCaja al momento de ingresar, a fin de evitar demoras a la salida.

CUARTO TÍTULO DE LA TEMPORADA LÍRICA

ROMEO Y JULIETA Producción escénica 2004

Ópera en tres actos y seis cuadros con libreto de Jules Barbier y Michel Carré,inspirada en la tragedia homónima de William Shakespeare

Música de Charles Gounod

Estreno: París, Théâtre Lyrique, 27 de abril de 1867

Sala Alberto Ginastera

AGOSTO: Viernes 11 y sábado 12, 20.30 hs. | Domingos 13 y 20, 17.00 hs. (*)

(*) Las funciones se ofrecerán en adhesión a la celebración del 150° aniversario del Teatro Solís de Montevideo

Romeo, jefe de la familia de los Montescos de VeronaCarlos Vittori (11, 13 y 20) - Gerardo Marandino (12)

Julieta, hija de CapuletoPaula Almerares (11, 13 y 20) - María Soledad de la Rosa (12)

Capuleto, jefe de la familia de los CapuletoLeonardo Estévez (11, 13 y 20) - Alejandro Meerapfel (12)

Mercucio, amigo de RomeoSebastián Sorarrain (11, 13 y 20) - Mirko Tomas (12)

Teobaldo, primo de JulietaCarlos Natale (11, 13 y 20) - Arnaldo Quiroga (12)

Esteban, paje de RomeoVanesa Mautner (11, 13 y 20) - Ana Laura Menéndez (12)

Fray Lorenzo, confesor de RomeoCarlos Esquivel (11, 13 y 20) - Ariel Cazes (12)

Duque de Verona, máxima autoridad de la ciudadAlberto Jáuregui Lorda (11, 13 y 20) - Mauricio Thibaud (12)

Gertrudis, nodriza y cuidadora de JulietaRoxana Deviggiano (11, 13 y 20) - Alejandra Herrera (12)

Paris, Conde prometido de JulietaMauricio Thibaud (11, 13 y 20) - Luiz de Sa Leitao (12)

Gregorio, criado de los CapuletoFernando Alvar Núñez

Benvolio, amigo de RomeoRicardo Franco (11, 13 y 20) - Ariel Pechinotti (12)

Director de orquesta: Javier Logioia Orbe

Directora escénica: Marga Niec

Director del coro: Miguel Martínez

Diseño escenográfico: Daniel Feijóo

Vestuario: Producción Teatro Colón (supervisión de Eduardo Caldirola)

Diseño de iluminación: Gabriel Lorenti

Concertador interno de palco escénico: Luis Clemente

Maestra preparadora principal y apuntadora: Cecilia Prieto

Maestros preparadores y de escenario: Marisol de Acarregui, Marta Delage, Victoria Lamberti,

Esteban Rajmilchuk y Juan Pablo ScafidiTraducción, adaptación del texto y operación de sobretitulado: Mónica Zaionz

Maestro asistente de luces: César Mayora

Asistente de dirección de coro: Florencia Rodríguez Botti

Asistente de dirección escénica: María Concepción Perre

Esgrima artística: Hernán Martínez

Instructora idiomática: María Rosa Hourbeigt

Figurantes de escena: María Isabel Aguirregomezcorta, Walter Artigas, María Soledad Belén, Juan Carman, SaloméDascon, Adriana Falkenberg, María Luz Iglesias, Alejandro Kumrich, Leonardo Lombardo, Daniel Mattioli, GonzaloMorel, Yamila Valla y Néstor Villoldo - Coordinadora: María de la Paz Perre

Orquesta y Coro Estables del Teatro Argentino

DURACIÓN APROXIMADA DEL ESPECTÁCULO: 180 minutos

Primer acto: 65 minutos • Intervalo: 15 minutos • Segundo acto: 35 minutos • Intervalo: 15 minutos • Tercer acto: 50 minutos

Javier Logioia OrbeJavier Logioia OrbeJavier Logioia OrbeJavier Logioia OrbeJavier Logioia Orbe Director de orquesta

Su formación se inició en elseno familiar, en los Conserva-torios Nacional y de La Lucilay en el Instituto Superior deArte del Teatro Colón e inclu-yó instrumentos como la flau-ta y el piano; dirección coral,composición y preparaciónmusical de ópera.

Discípulo del maestro PedroIgnacio Calderón, tomó cursosen la materia con GuillermoScarabino y obtuvo por con-curso las más importantes becasde estudio, como la de la Fun-dación Antorchas, Fondo Na-cional de las Artes, CampingMusical Valle de Las Leñas yOrganización de los EstadosAmericanos y, asimismo, egre-só de la Academia Latinoame-ricana de Jóvenes Directores(Washington, USA). Recibió eldiploma en las clases maestras dedirección en la Academia deMúsica de Viena, por lo que enla ocasión condujo a la WienerPro Arte Orchester.

En Europa debutó en París(1992), en el Festival de laEglise de la Madeleine. Entre

1990 y 1993 se desempeñócomo director titular de las or-questas Sinfónica y de Cáma-ra de la Universidad Nacionalde Cuyo, Mendoza. Condu-jo además, casi la totalidad delas orquestas argentinas y nu-merosos organismos extranje-ros. Ha sido director residentede la Orquesta Filarmónica deBuenos Aires desde 1994 a1999, con la que cumplió unavasta actividad que incluyógrabaciones, estrenos y con-ciertos en la sala del TeatroColón, como así también enotras prestigiosas salas argenti-nas y de Brasil, Francia, Suiza,Austria, Alemania, Holanda,Bélgica e Inglaterra.

Brindó colaboración artísti-ca a maestros de la talla de SirYehudi Menuhin, Zubin Me-hta, Eduardo Mata, Jean Four-net, Franz Paul Decker, Mis-cha Maisky, Cho-Liang Lin eIgor Oistrahk.

A comienzos de 2000 fuedirector musical de la OrquestaFilarmónica de Buenos Aires ydesde ese año ocupó hasta 2001

el mismo cargo en la OrquestaEstable del Teatro Argentino.

Condujo a la Orquesta Es-table del Teatro Colón en susmás recientes temporadas co-reográficas y en octubre de2000 dirigió Tosca, primer es-pectáculo lírico en la Sala Al-berto Ginastera del TeatroArgentino, en tanto que en2001, allí mismo, tuvo a sucargo el estreno sudamericanode Stiffelio de Verdi.

En 2002 fue director musi-cal de la Orquesta Sinfónica deCórdoba y actualmente es di-rector invitado frecuente de laÓpera de Río de Janeiro.

Su repertorio incluye, entreotros compositores, a Beethoven,Mozart, Schubert, Mendelssohn,Schumann, Brahms, Tchaikovs-ky, Dvorák, Rachmaninov,Prokofiev, Mahler, Puccini, Ver-di, Rossini, Bellini, Donizetti,Offenbach, Gounod y Massenet.

En marzo de 2005 ganópor concurso de antecedentesy oposición el cargo de direc-tor artístico de la Orquesta Sin-fónica Provincial de Rosario.

MarMarMarMarMarga Niecga Niecga Niecga Niecga Niec Directora escénica

En 1970 ingresó al Institu-to Superior de Arte del TeatroColón, donde se graduó comodirectora escénica. Trabajócomo asistente en el Teatro allaScala de Milán y participó en lavisita del mencionado coliseo alCovent Garden de Londres.

En 1977 fue nombradaprofesora de arte escénico paracantantes en el Instituto Supe-rior de Arte del Teatro Colón.Un año más tarde asumió ladirección artística de la divisiónópera del Teatro Municipal deRío de Janeiro.

Puso en escena La bohème,Rigoletto, Tosca, La traviata, Elbarbero de Sevilla y MadamaButterfly. En el Teatro San Pe-

dro de Porto Alegre de Brasilmontó las óperas Rita (Doni-zetti) y Così fan tutte.

En 1984 la designaron coor-dinadora de dirección escénicade las producciones del TeatroColón, donde tuvo a su cargolas puestas de Werther con LuisLima y Don Pasquale.

Posteriormente dirigió en elTeatro Argentino de La Platalas producciones de ManonLescaut y La traviata y en 1994colaboró en el Teatro Colón enlas óperas Un ballo in masche-ra, Efigenia in Tauride, Romeoy Julieta y La flauta mágica.Asimismo viajó a España parallevar a escena nuevamente Efi-genia in Tauride en el Teatro

de la Zarzuela de Madrid, apartir de 1996 colaboró con elTeatro Municipal de Santiagode Chile y en 1999 dirigió Labohème y Nabucco en ese coli-seo y Lucia di Lammermoor enSan Pablo (Brasil).

En las últimas temporadastuvo a su cargo una exitosapuesta en escena de Aída enBogotá, Turandot y Romeo yJulieta, esta última en el Tea-tro Argentino de La Plata.

Dirigió La bohème en Córdo-ba y en el Teatro Solís de Mon-tevideo. En Washington (Na-tional Opera) repuso La clemen-za di Tito y próximamente haráLa traviata otra vez en el Tea-tro Solís de Montevideo.

Nació en Quilmes, dondecomenzó su formación musi-cal en piano con los maestrosOlga Baldovino y José Pelli-za, los que finalizó en el Con-servatorio Nacional de Bue-nos Aires con la profesoraHaydée Loustaunau. Poste-riormente cursó la carrera dedirección orquestal bajo laguía de Mario Benzecry y es-tudió composición, armoníay contrapunto con los docen-tes Mariano Etkin, SergioHualpa y Virtú Maragno,respectivamente.

Su actividad como directorcoral se inició justamente enLa Plata. Llegó a ser directoradjunto de la Cantoría ArsNova con la que realizó dosgiras europeas. Al frente deesta agrupación condujoDido y Eneas de Purcell en elTeatro Coliseo, La pazzia se-nile de Banchieri y El miste-

rio de Daniel, anónimo de laEdad Media.

Fue durante tres años asis-tente de dirección del CoroUniversitario de La Plata, car-go similar al que ocupó a par-tir de 1992 en el Coro Esta-ble del Teatro Argentino.

En Buenos Aires se desem-peñó como director musical dePROBA (Pro Ópera de Bue-nos Aires), formación que sededicaba al repertorio lírico decámara del siglo xx y con la queabordó, entre otras, Procedurapenale, La noche de un neuras-ténico, Der Jasager, Bastián yBastiana y Dido y Eneas.

Lo convocaron del Centrode Experimentación del Tea-tro Colón para preparar di-versas obras y para dirigir unaversión escénica de Il lamentodi Ariadna de Monteverdi,Der Jasager de Weill y la Can-tata del Café de Bach.

Como pianista se ha presen-tado en diversas salas de Bue-nos Aires y del interior del país.Desde 1994 hasta 2005 fueasistente de dirección y subdi-rector del Coro Estable delTeatro Colón, donde colabo-ró con los maestros VittorioSicuri, Jorge Carciofolo, AldoDanieli y Alberto Balzanelli.

Al frente del citado cuerpoparticipó de los títulos Il tur-co in Italia, Tristán e Isolda,Così fan tutte, Pelleas et Meli-sande, La ciudad muerta, Loscuentos de Hoffmann, Las bo-das de Fígaro, Ascenso y caídade la ciudad de Mahagonny,Rigoletto, L’elisir d’amore, Ido-meneo y Diálogo de carmelitas.

Desde 2004 es maestropreparador de repertorio líri-co en el Teatro Colón y en lapresente temporada asumió ladirección del Coro Establedel Teatro Argentino.

Miguel MartínezMiguel MartínezMiguel MartínezMiguel MartínezMiguel Martínez Director de coro

Daniel FeijóoDaniel FeijóoDaniel FeijóoDaniel FeijóoDaniel Feijóo Diseñador escenográfico

Cursó estudios de escenogra-fía en la Facultad de Bellas Artesde la Universidad Nacional de LaPlata bajo la guía de Saulo Be-navente y Hugo de Ana y cola-boró con los maestros RobertoOswald y Enrique Bordolini.

Creó varias escenografía paracine, donde trabajó con los direc-tores Enrique Cahen Salaberry,Hugo y Gerardo Sofovich, Fer-nando Siro y Carlos Galletini, en-tre otros. Por la película Sus ojos secerraron de Jaime Chavarri, estu-vo nominado al premio Cóndorde Plata a la mejor dirección de arte.Su labor más importante en el gé-nero fue como director de arte ar-gentino la Evita de Alan Parker.

Asimismo realizó escenogra-fías para comerciales de cine ytelevisión de las productoras TheSouth Atlantic Film Company,Argentina Cine y La doble A.

Para la televisión diseñó Amory Moria, Rumores, Sin vueltas, laminiserie Ciudad de pobres cora-zones y el programa Campeonesdel canal América.

En teatro tuvo a su cargo losdecorados de Los árboles muerende pie (con Eva Franco y CarlosMuñoz), Los mirasoles, El con-ventillo de la Paloma, Mal depadre, La dama del perrito, Mas-culino Singular, El pintor, Mateo,Boomerang; Boeing-Boeing (pre-mio a la mejor escenografía) yExtraña Pareja, bajo la direcciónde Carlos Moreno y Sinvergüen-zas de Claudio Hochman.

Para el teatro infantil creó laescenografía de las obras Pulgar-cito, Rebelión en la granja, PeterPan, Blancanieves, Con muchoamor, Chicos al ataque, Schrach8, El reino del revés y El Zorro 3,en tanto que para Canal 9 rea-lizó La isla de Panam.

Diseñó las comedias musica-les Alta sociedad, El barrio delángel gris, The Rocky horrorshow; Hello, Dolly!, Grease ySolo tango, como así tambiénlas revistas La dama y los vaga-bundos, Tetanic, Lo que el turcose llevó, Coronados de risa y Di-ferente.

Fue el escenógrafo de los es-pectáculos de Sandro Gracias yEl hombre de la rosa.

Su sólida formación le permitiódesarrollarse además en los reper-torios líricos y coreográficos, por loque realizó los ballet La lección yEstancia (Teatro Colón) y las ópe-ras El barbero de Sevilla, Carmen,La Scala di seta, Tosca, La médium,La ópera del mendigo, Roberto De-vereux, María Estuardo, Anna Bo-lena, I puritani, Edgar, Alzira y Laclemenza di Tito, funciones quetuvieron lugar en los Teatros Co-lón, Avenida, Roma de Avellane-da y Casa de la Opera.

Desde 1977 se desempeña enla Sección Diseño de Produccióndel Teatro Colón, donde asumióla jefatura de la misma en 1992.

Durante gran parte de 2004y 2005 se hizo cargo de la Di-rección de Producción Técnicadel Teatro Argentino, coliseo enel que realizó los diseños esceno-gráficos de la ópera Romeo y Ju-lieta en la temporada 2004 y re-cientemente, Andrea Chénier.

Eduardo Caldirola Eduardo Caldirola Eduardo Caldirola Eduardo Caldirola Eduardo Caldirola Supervisor de vestuario

Cursó estudios de dibujo,pintura y escenografía en laEscuela de Bellas Artes de laCiudad Autónoma de Bue-nos Aires.

Trabajó en los teatros Co-lón, Argentino, Círculo deRosario, San Martín de Tu-cumán, Independencia deMendoza; municipales deBahía Blanca, Río de Janeiro,Caracas y en el Real de Ma-drid. Para la escena lírica creólas escenografías de Così fantutte, Las bodas de Fígaro, Elbarbero de Sevilla y El conde deLuxemburgo y los diseños devestuario de Aurora; Eliza-

betta, Regina d’Inglaterra;Doña Francisquita, AdrianaLecouvreur, La traviata, Ado-nías, El barbero de Sevilla yL’elisir d’amore. Asimismo,supervisó la indumentariapara la puesta en escena deCosì fan tutte, Las bodas deFígaro, El conde de Luxembur-go, La médium, La venganzade Don Mendo, Simon Bocca-negra, Romeo y Julieta, AndreaChénier y La scala di seta.

En el género musical bocetóel vestuario de Hello Dolly, Fre-ya (un cuento vikingo), Blan-canieves y para el teatro de pro-sa lo hizo en Los mirasoles (di-

rección de Rodolfo Graciano)y Danza de verano (AgustínAlezzo). En el repertorio coreo-gráfico pueden citarse sus tra-bajos escenográficos en Coppe-lia, Giselle, El cascanueces, Recuer-dos olvidados y Variaciones enragtime y los diseños de vestua-rio de El lago de los cisnes, Elmandarín maravilloso, DonQuijote, La noche de Walpurgis,El combate, Amanda, Paquita,Interplay, Carmina Burana,Giselle, Coppelia, El cascanueces,El cisne de Tounela, Las cuatroestaciones, El espectro de la rosa,La sylphide (versión danesa) ySuite Orquestal.

Gabriel Lorenti Gabriel Lorenti Gabriel Lorenti Gabriel Lorenti Gabriel Lorenti Diseñador de iluminación

Su trabajo se inició en 1988como asistente de montaje deluces en forma independiente.En 1992 se incorporó a Pro-yecto Arte y a la sección Lumi-notecnia del Teatro Argentino.

Fue asistente en su especia-lidad en el espectáculo quedesarrolló Julio Bocca en elLuna Park, como así tambiénen el Festival de Teatro Italia-na ’92 que se desarrolló en va-rias ciudades de Argentina.Posteriormente colaboró con elgrupo de artistas norteamerica-nos Momix en nuestro país yen las funciones cumplidas enChile, donde también trabajócon la compañía Impport ycon un núcleo teatral español.Realizó tareas en la gran expo-sición América ’92 que tuvolugar en Puerto Madero y ha-cia fines de ese año cumpliócon el montaje de luces de lapresentación del AmericanBallet en el Luna Park.

Más tarde trabajó en la Fies-ta Nacional del Mar (Mar delPlata), donde actuaron, entreotros, Joan Manuel Serrat (conel artista catalán colaboró en elGran Rex en 1998) y en elespectáculo inaugural y de cie-rre de los Juegos Panamerica-nos 1995 de esa ciudad. Re-tomó la actividad con JulioBocca con Kuarahy, y en 1992asumió la responsabilidad lu-mínica en varias giras con elprimer bailarín y su compañíapor el interior del país, Euro-pa, Chile y Perú. Asimismooperó las luces móviles en laTetralogía de Richard Wagneren los teatros Colón y Muni-cipal de Santiago de Chile bajola dirección escénica de Rober-to Oswald. En el primer coli-seo argentino participó tam-bién de Rigoletto, Fausto, Unballo in maschera y Samson etDalila. Además fue convoca-do por Enrique Bordolini para

asistir a la iluminación de Ri-goletto en San Pablo.

Desde 1996 a la fecha tienea su cargo la puesta lumínicamóvil del cantante Sandro enel Teatro Gran Rex y en lasdistintas giras del artista, comoademás fue responsable en1998 de la iluminación del tea-tro del Hotel Conrad de Pun-ta del Este, en el que actuaronlas más prestigiosas figuras dela música, la danza y el espec-táculo a lo largo de cuatro me-ses. Desde 1999 dirige técni-camente y está a cargo de la ilu-minación de la compañía delbailarín Iñaki Urlezaga, con laque emprendió giras por Ar-gentina, América y Europa.

En la actualidad es subjefede la sección Luminotecniadel Teatro Argentino, sala enla que en las últimas tempo-radas se hizo cargo de las lu-ces de varios espectáculos líri-cos y coreográficos.

Carlos VittoriCarlos VittoriCarlos VittoriCarlos VittoriCarlos Vittori Tenor

Fue becado por el TeatroColón para recibir formaciónintensiva dentro del InstitutoSuperior de Arte de ese coliseo(1998) y para realizar un añomás tarde la maestría en técni-ca vocal con la guía de Ana Si-rulnik. Estudió repertorio conGustavo Valerio y práctica es-cénica con P. Benedetti. Allíabordó roles protagónicos enRigoletto, La bohème, La tra-viata y Lucia di Lammermoor.

También durante 1999participó en el taller de teatrode clases magistrales a cargode Norma Aleandro. En latemporada 2000 realizó unciclo de perfeccionamientodictado por Reinaldo Censa-bella en repertorio y Ana Si-rulnik en técnica vocal en elTeatro Colón.

Interpretó el Oratorio deNavidad, op.12 bajo la direc-ción de Fernando Álvarez, obraposteriormente editada en CD.

Actúo en El retablo de Maese Pe-dro de Manuel de Falla en el Tea-tro Colón, donde posteriormente

cantó La viuda alegre en conciertobajo la dirección de maestro RichardEdlinger y El murciélago.

Protagonizó Antología de lazarzuela en el Teatro Maipo yen las principales salas del in-terior del país, bajo la direcciónde Dionisio Riol.

Durante la temporada2000 realizó Los miserables enel Teatro Ópera de BuenosAires, con los maestros KenCaswell, David White y Clau-de Michael Shöemberg e in-terpretó el rol de Alfredo enLa traviata en el Luna Park yen Santiago de Chile. Sus ac-tuaciones incluyen además laMisa de Réquiem de Verdi enBuenos Aires y Rosario; Levilli de Puccini en la Casa dela Ópera junto a AdelaidaNegri; la Novena Sinfonía deBeethoven y Rigoletto en elTeatro Roma de Avellaneda.

En el exterior se presentó enHolanda y Bélgica en el estre-no de la ópera Orestes, LastTango en el World Music andTheatre Festival; Tosca y La

traviata en Costa Rica y fueconvocado por CameronMackintosh para Los miserablesen la ciudad de México D.F.

Asimismo, actuó bajo laguía de los directores musica-les Pedro Ignacio Calderón,Antonio María Russo, RamiroRamírez, Mario Perusso, OscarGalves Vidal y Mario De Rose,y de los régisseurs Daniel Suá-rez Marzal, Constantino Juri,Oscar Grassi y Daniel Veneri,entre otros.

Fue nominado por la Aso-ciación Cronistas del Espectá-culo a la Mejor Labor Mascu-lina (2000), se hizo acreedor alpremio «El Heraldo» de Méxi-co como Mejor Actor de Tea-tro (2002) y recibió la distin-ción A.C.P.T (Asociación Crí-ticos y Periodistas del Espectá-culo) a la Mejor Labor Mascu-lina de 2003.

En temporada 2005 delTeatro Argentino protagonizóLa traviata y La bohème, títu-los que abordó últimamenteen Guatemala y Costa Rica.

Gerardo MarandinoGerardo MarandinoGerardo MarandinoGerardo MarandinoGerardo MarandinoTenor

Nació en Montevideo,Uruguay, donde cursó sus es-tudios musicales de guitarra,piano, arte escénico, técnicavocal y repertorio, los dos últi-mos bajo la guía de la maestraGilda Dolara.

Debutó en 1997 en elTeatro Solís de Montevideocomo Pang en Turandot dePuccini, rol que repitió enPorto Alegre. En el mismoaño cantó Lucia di Lammer-moor (Arturo) en Montevideoy, al año siguiente, Il tabarro(Il tinca).

Cumplió varias representa-ciones con la Compañía Uru-guaya de Zarzuela, entre lasque se destacan Los gavilanesy La del manojo de rosas.

En 2000 debutó en Bue-nos Aires en versiones deconcierto de Rigoletto y Lu-cia di Lammermoor en la Casade la Ópera de Buenos Airesy La traviata en el Museo deLuján. En el teatro Avenidade Buenos Aires junto a la

soprano Adelaida Negri ex-humó La straniera y en elTeatro Roma de Avellanedaestrenó Il corsaro de Verdi.

Un año más tarde retornó aese coliseo para protagonizar laprimera representación enSudamérica de Alzira y el estre-no mundial de El inglés de loshuesos de Felipe Boero. Tambiénen ese mismo teatro encabezóel reparto de Ernani. Posterior-mente cantó Romeo y Julieta deGounod en el Teatro York deVicente López, Oberto, Conte diSan Bonifacio en Buenos Aires,Mar del Plata y Rosario; Lamessa di Gloria de Mascagni enla Catedral de San Isidro y Na-bucco en el Teatro El Círculo deRosario.

Sus actuaciones posterioresincluyeron en el Teatro ColónTosca, La flauta mágica, Fuegoen Casabindo y Ubu Rex; Ma-ría Stuarda, Medea, junto a lasoprano Adelaida Negri, Latraviata, Un ballo in masche-ra, Madama Butterfly, Luisa

Fernanda, Romeo y Julieta,Lucia di Lammermoor, Ré-quiem de Verdi y Novena Sin-fonía de Beethoven en los tea-tros Roma de Avellaneda, Ave-nida, El Círculo de Rosario,Municipal de Santiago deChile, Manufactura Papelera yde Bahía Blanca.

Fue seleccionado como elúnico participante sudameri-cano para intervenir en el con-curso Operalia de París(2002), certamen al que regre-só en 2004 en Los Ángeles.

Asimismo realizó conciertosa beneficio de la editorial Vic-toria Ocampo en el Museo deArte Hispanoamericano IsaacFernández Blanco en la Ciu-dad Autónoma de BuenosAires y formó parte en Mar delPlata de la Zürich Gala delMar, espectáculo realizado alaire libre para más de diez milespectadores.

En septiembre próximocantará el Réquiem de Verdi enChile.

Paula Almerares Paula Almerares Paula Almerares Paula Almerares Paula Almerares Soprano

Nació en La Plata. Inició susestudios de canto en BuenosAires con la profesora MirthaGarbarini. Hizo su primerapresentación operística en elTeatro Argentino como Mu-setta de La bohème de Puccini.Allí interpretó, además, Car-men (Micaela), Don Pasquale,Manon, Romeo y Julieta, Latraviata y diversos conciertossinfónico corales.

Debutó en el Teatro Colónen 1993 con Los cuentos deHoffmann (Antonia) junto altenor Alfredo Kraus y la batutade Julius Rudel, actuación quele valió el premio a la MejorCantante Nacional otorgadopor la Asociación de CríticosMusicales de la Argentina. Pos-teriormente en ese coliseo inter-pretó La bohème (Musetta),Romeo y Julieta, Don Pasquale,Falstaff y varios conciertos.

Ganó los concursos interna-cionales Belvedere (Viena,1993) y Traviata 2000 dePittsburgh (EEUU) y protago-nizó La traviata con la direcciónde Lorin Maazel y la puesta en

escena de Tito Capobianco.Este certamen marcó el inicio desu carrera internacional.

Cantó junto al tenor PlácidoDomingo en la reinauguracióndel Teatro Avenida de BuenosAires, en Montevideo y fue in-vitada por este artista para inter-pretar L’elisir d’amore en Was-hington. Debutó en Europa en1995 en el Teatro La Fenice deVenecia en Orfeo ed Euridice.En ese continente y EstadosUnidos cantó, además, I puri-tani, L’elisir d’amore, Don Pas-quale, La bohème, La traviata,Rigoletto, El barbero de Sevilla,Mose in Egitto, Manon, Romeoy Julieta, Falstaff, Giulietta eRomeo (Vaccaj), Carmen, Lin-da di Chamounix, Los cuentosde Hoffmann, La scala di seta,Il corsaro, Cherubin e Il turco inItalia (dirigida por BrunoCampanella y Franco Zeffire-lli), entre otras.

Numerosas obras de cáma-ra y sinfónico corales la tuvie-ron como protagonista. Con Isolisti Veneti actuó en la igle-sia San Antonio de Padova.

Se ha presentado también enlos teatros más importantes deNueva York (Metropolitan Ope-ra House, con los artistas JuanDiego Flores y Antonio Siracusay el Lincoln Center), Torino,Roma, Napoles, Verona, Marse-lla, Génova, Trieste, Palermo,Cagliari, Washington y Pitts-burgh, por citar sólo algunos.

Fue dirigida, entre otros, porJulius Rudel, Lorin Maazel,Zubin Metha, Daniel Oren,Michel Tilson Thomas, SirNeville Marrimer, RomanoGandolfi, Giuliano Carella,Maurizio Arena, Nello Santi,Reinald Giovaninetti, Stanis-law Skrowaczewski, Iris Abel,Donato Renzetti, EmmanuelVillaume, Bruno Campanella,Claudio Scimone, ReinaldoCensabella, Mario Perusso,Enrique Ricci y Pedro IgnacioCalderón.

Sus grabaciones incluyenGiulietta e Romeo de Vaccaj(Italia) y Los veinticinco años delCuarteto de Cuerdas Almerareseditado por Revista Clásica deBuenos Aires.

María Soledad de la Rosa María Soledad de la Rosa María Soledad de la Rosa María Soledad de la Rosa María Soledad de la Rosa Soprano

Es egresada del InstitutoSuperior de Arte del TeatroColón. Cantó como solista conlas orquestas Sinfónica Nacio-nal, Estable del Teatro Argen-tino de La Plata, Académica delTeatro Colón, de CámaraMunicipal de La Plata, de Pro-fesores del Teatro Colón, Sin-fónica y Juvenil de Córdoba,Sinfónica de la UniversidadNacional de Tucumán y Ca-merata Bariloche, entre otras.

Realizó presentaciones enlos teatros Argentino, SanMartín (Córdoba), Avenida,

Alberdi (Tucumán), Victo-ria Hall (Suiza), Melico Sa-lazar (Costa Rica), Anayanci(Panamá), Municipal deTemuco (Chile) y NacionalMiguel Angel de Asturias(Guatemala).

Interpretó diversas obrasentre las que se destacan Loscuentos de Hoffmann (Olym-pia, Giulietta, Antonia), Latraviata (Violetta Valery),Lakmé (Lakmé), La hija delregimiento (Maria), CarminaBurana, Gran Misa en domenor de Mozart, Stabat

Mater de Rossini y Réquiemde Mozart.

Fue dirigida por MichelCoboz, Pedro Ignacio Calde-rón, Mario Perusso, AntonioRusso, Carlos Giraudo, Mariode Rose, Fernando Álvarez,Luiz Malheiro, Roberto Ruiz,Gabriel Garrido, Roberto Bu-ffo y Néstor Zadoff, por citarsólo algunos. Fue discípula delos maestros Reinaldo Censa-bella, Susana Frangi y MyrthaGarbarini en la carrera demaestría del Instituto Superiorde Arte del Teatro Colón.

Leonardo EstévezLeonardo EstévezLeonardo EstévezLeonardo EstévezLeonardo Estévez Barítono

Realizó sus estudios musica-les en el Conservatorio Provin-cial de Música Alberto Ginas-tera de Morón. Es egresado dela carrera de canto y de la maes-tría del Instituto Superior deArte del Teatro Colón, dondefueron sus maestros MarcelaEsoin, Lucía Boero, SergioGiai, Bruno D’Astoli y Reinal-do Censabella.

Hizo su debut en el TeatroColón en 1999, convocadopor la Fundación Konex paraEl barbero de Sevilla. Se ha pre-sentado en las salas más impor-tantes del país, como los teatrosColón de Buenos Aires, Ar-gentino de La Plata, Avenida,Municipal General San Mar-tín, Roma de Avellaneda, LolaMembrives, Colón de Mar delPlata, San Martín de Tucu-mán, Vera de Corrientes, Gui-do Miranda de Resistencia,Municipal de Chascomús yMunicipal de Azul.

Fue convocado por el Tea-tro Colón para cantar en la galahomenaje por el año Verdi en2001. Posteriormente ganó laselección en Argentina para laparticipación en el ConcursoInternacional Hans Gabor Bel-vedere en la ciudad de Viena(Austria).

Ha interpretado en el TeatroColón distintos roles protagóni-cos y de importancia de su cuer-da en los títulos L´elisir d´amore,L´occasione fa il ladro, Simon Boc-canegra, Rigoletto, Carmen,Gianni Schicchi, Fuego en Casa-bindo, El oro del Rin, Diálogo decarmelitas, Armida, I due timidi,Doña Francisquita, Don Gio-vanni, El Rey Kandaules, La za-patera prodigiosa, La bohème yRossignol. En el Teatro Argenti-no cantó en La cenerentola, Al-ceste, Lakmé, La hija del regimien-to y el Stabat Mater de Rossini.

En el Luna Park realizó Carmen(Escamillo) junto al tenor Luis

Lima. En 2003 fue selecciona-do para la participar en el Con-curso Internacional de CantoNeue Stimmen de Alemania.Asimismo protagonizó GianniSchicchi para Buenos Aires Líri-ca e interpretó en el Teatro Ave-nida Lucia di Lammermoor.

La Asociación de Críticos Mu-sicales de la Argentina lo galardo-nó con el «Premio Estímulo2003». De inmediato en la ciu-dad de Cleveland, Estados Uni-dos, cantó Gianni Schicchi. En elTeatro Lola Membrives participóen El barbero de Sevilla, en el Tea-tro Maipo en Madama Butterfly,en tanto que en el Roma de Ave-llaneda actuó en Rigoletto, enMendoza lo hizo en La traviatay Gianni Schicchi y Der Freischützen el Teatro Avenida.

Sus próximos compromisosincluyen Boris Godounov deMussorsky en el Teatro Colóny Fausto de Gounod en el Tea-tro Avenida.

Alejandro Meerapfel Alejandro Meerapfel Alejandro Meerapfel Alejandro Meerapfel Alejandro Meerapfel Barítono

Inició sus estudios de músicaen San Carlos de Bariloche a laedad de cinco años con RodrigoDalziel y comenzó a cantar en elCoro de Niños y Jóvenes Canto-res de esa ciudad bajo la direcciónde Lucka K. de Jerman.

Egresó del Instituto Superiorde Arte del Teatro Colón deBuenos Aires en la carrera de can-to y también en la maestría, don-de se formó con Ana Sirulnik yReinaldo Censabella, entre otros.

Se ha presentado como so-lista en los teatros Colón deBuenos Aires, Libertador deCórdoba, Konzerthaus deViena, Victoria Hall de Gine-

bra, Auditori de Barcelona,Hebbel Theatre de Berlín,París-Villete y Schowburg deRotterdam.

Fue ganador de los concur-sos internacionales de Atenas,Grecia (1996) y Ancona, Ita-lia (1998) y obtuvo el segun-do premio de Festivales Musi-cales de Buenos Aires (1999).

Grabó para el sello francésK617 Las vísperas de Mon-teverdi en Palermo, Sicilia yLe Phoenix du Mexique enFrancia y desarrolló una nu-trida actividad en oratorio ymúsica de cámara.

Recibió la valiosa enseñan-za de Lucka Jerman, NinoFalzetti, Carlos Koffman,Ricardo Yost, Thomas Quas-thoff y Guillermo Opitz, porcitar sólo algunos.

Cantó, entre otros tantos, losroles de su cuerda en Don Giovan-ni, La flauta mágica, Aida, La tra-viata, Armida, Orfeo, Diálogos decarmelitas y Hansel y Gretel.

Entre sus actividades de2006 se cuentan La bohème(Teatro Colón); La flauta má-gica, Così fan tutte y Aida (Cór-doba) y Gli amori d’Apollo e diDafne (Ámsterdam).

Sebastián SorarrainSebastián SorarrainSebastián SorarrainSebastián SorarrainSebastián Sorarrain Barítono

Nació en La Plata. Egresó delConservatorio Gilardo Gilardide esa ciudad y posteriormentedel Instituto Superior de Arte delTeatro Colón de Buenos Aires.

Obtuvo las Becas FundaciónAntorchas (2001 y 2002) yFundación Música de Cámarapara su perfeccionamiento en elpaís. Asimismo, asistió a clasesmagistrales dictadas por Frede-rica Von Stade, Sir ThomasAllen, Jeffrey Gall, Daune Mahyy Eduardo Chama, entre otros.

Debutó en 1999 como LeDancaire en Carmen en el Tea-tro Argentino, donde poste-riormente cantó Romeo y Julie-ta (Mercucio), el estreno mun-dial de Sonata de primavera deJorge Fontenla, la parte solistade Las siete últimas palabras deCristo y Tlausicalpán, de Er-nesto Mastronardi.

Desde su presentación en Laviuda alegre bajo la dirección deJulius Rudel, es convocado confrecuencia por el Teatro Colón paraintegrar sus elencos solistas, y par-ticipó en Rigoletto, Bomarzo, Ma-non, Carmen, Fuego en Casabin-

do, Diálogo de carmelitas, Muerteen Venecia, El conde de Luxembur-go, Don Quijote, El barbero de Se-villa y Sueño de una noche de vera-no, entre otras obras. Como inte-grante de la Ópera de Cámara delTeatro Colón, participó enL’occasione fa il ladro, Maldoror yDon Giovanni de Gazzaniga. Enel Centro Experimental de Ópe-ra y Ballet de ese coliseo interpretólas Tres óperas minuto y las Chans-sons Madecases de Ravel.

En el Teatro Avenida y otrasimportantes salas del país ha can-tado Dido y Eneas, L’elisir d’amore,Don Pasquale, La italiana en Ar-gel, La scala di seta, Così fan tutte,Gianni Schicchi, Madama Butter-fly, El niño y los sortilegios, La caídade la casa Usher, Les mamelles de Ti-resias, Le pauvre Matelot y La vio-lación de Lucrecia, muchas de ellaspara las Asociaciones JuventusLyrica y Buenos Aires Lírica. Tam-bién interpretó las partes solistas delas Cantatas nº 61 y 159 de Bach,los Réquiem de Fauré y MauriceDuruflé, Réquiem alemán deBrahms, Via Crucis de Liszt y Car-mina Burana.

Fue invitado a participar delFestival Internacional MarthaArgerich 2003 realizado en elTeatro Colón. Lo premiaron enel IX Concurso Argentino deMúsica Fundación BancoMayo; Academia Argentina deMúsica /Radio Nacional y en1998 obtuvo el Segundo Pre-mio en el Primer Concurso Na-cional de Canto «Amigos de laOrquesta Filarmónica de Israel».

Recibió la beca de la Funda-ción Teatro Colón para repre-sentar a la Argentina en el 18ºConcurso Internacional deCanto Hans Gabor Belvedere(Viena, Austria). Asimismoganó la instancia local del VIIIConcurso Internacional deCanto Neue Stimme 1999(Gütersloh, Alemania).

Además, participó en el pro-grama de cooperación entre elInstituto Superior de Arte delTeatro Colón y el OberlinConservatory realizado enOhio, EEUU.

Próximamente intervendráen la nueva producción de DonPasquale en el Teatro Argentino.

Mirko TomasMirko TomasMirko TomasMirko TomasMirko Tomas Barítono

Nació en Mar del Plata, don-de realizó sus estudios de ma-gisterio de música y profesora-do instrumental de clarinete enel Conservatorio Luis Gianneo.

Inició sus estudios de cantocon la mezzosoprano LucíaBoero y luego con el barítonoRicardo Yost. Es egresado delInstituto Superior de Arte delTeatro Colón de Buenos Ai-res y actualmente se perfeccio-na con la soprano Mónica Fe-rracani.

Fue becado por FestivalesMusicales de Buenos Aires pararealizar cursos con los maestrosAldo Baldin, Douglas Hines ypor la Fundación Leonor Hirchsde Von Buch con la sopranoRégine Crespin.

Se desempeñó como solista dela Academia Bach de Buenos Ai-res con la cual realizó giras por elinterior del país y numerosos con-ciertos en la Ciudad Autónoma deBuenos Aires. En 1997 ganó elPrimer Premio en el concurso Pro-mociones Musicales. Para la Socie-dad Haendel de Buenos Airescantó los roles principales de ElMesías, Judas Macabeo, Joshua (es-treno Argentino) y Susanna, conla Camerata Bariloche, bajo la di-rección de Sergio Seminovich.

En el Teatro Avenida parala asociación Juventus Lyricaintervino en las produccionesde El rapto de Lucrecia, El mur-ciélago, Wozzeck y Falstaff.

Para el Teatro Libertador SanMartín de la ciudad de Córdoba

interpretó a Morales en Carmen ,Aurora y Bastián y Bastiana.

Debutó en el Teatro Argen-tino de La Plata en Carmen(Morales), sala en la que parti-cipó en Turandot, Don Gio-vanni y La bohème.

En 2002 hizo su primerapresentación en el Teatro Co-lón con L’occasione fa il ladro.Con la Ópera de Cámara de esecoliseo intervino también en Elemperador de la Atlántida conla régie de Marcelo Lombarde-ro y la dirección de GuillermoBrizzio y posteriormente fueparte de los elencos en la tem-porada oficial 2004 de Carmen,Fuego en Casabindo, Ubu Rex yDiálogo de Carmelitas.

Carlos NataleCarlos NataleCarlos NataleCarlos NataleCarlos NataleTenor

Nació en Lobos, Provincia deBuenos Aires, donde comenzósu formación musical. Egresóde la carrera de canto en el Ins-tituto Superior de Arte del Tea-tro Colón y realizó la maestríaen la misma institución, en laque fueron sus guías Lucía Boe-ro (con quien continúa perfec-cionándose), Reinaldo Censa-

bella y Susana Frangi, entreotros. Ha tomado clases de can-to con el tenor Raúl Giménez.

Realizó conciertos en dife-rentes salas del país y debutóen el Teatro Colón en la tem-porada 2000 en La zorrita as-tuta de Janacek.

En el Centro de Experimen-tación del Teatro Colón cantóHin und zuruck de Hindemith,Tres óperas minuto de Milhaudy el estreno mundial de Richter(posterior presentación en el Fes-tival de Otoño de París 2003).Asimismo interpretó GianniSchicchi en Cleveland (EEUU)y en el Teatro Avenida partici-pó de las producciones de Nor-ma, Armide, Macbeth, Don Gio-vanni y Guillermo Tell.

En el Teatro Colón intervinoen Don Carlo, Fuego en Casabin-

do (estreno mundial) Ubu Rex,Elisabetta regina d’Inghilterra,Muerte en Venecia, Manon Les-caut, El conde de Luxemburgo, DonQuichotte, Lucia di Lammermoore I vespri siciliani.

En el Teatro Municipal deTemuco (Chile) asumió el rolprotagónico de La fille du regi-ment y en el Teatro Argentinocantó I pagliacci, La traviatay Marianita limeña.

Asimismo resultó ganadordel premio Teatro Opera diRoma en el concurso NuevasVoces 2005 del Teatro Colón.

Actuó bajo la dirección deRudolph Kremer, Frank Ollu,Milen Nachev, Jacek Kasp-szyk, Iwona Sowinska, EveQueler, Steuart Bedford, AlainAntinoglu, Antonio Pirolli yMario Perusso, entre otros.

Arnaldo QuirogaArnaldo QuirogaArnaldo QuirogaArnaldo QuirogaArnaldo Quiroga Tenor

Nació en la provincia deSalta. Se radicó en Buenos Ai-

ticipar en la final mundial delcitado certamen en Alemania.Intervino, asimismo, en elFestival Martha Argerich de2003 en el Teatro Colón.

Cantó en las produccionesde las óperas Lakmé, Aida,Romeo y Julieta y La traviataen el Teatro Argentino,L’elisir d’amore en el TeatroRoma de Avellaneda, La tra-viata en el Teatro Municipalde Mendoza y Ernani en latemporada de Buenos AiresLírica en el Teatro Avenida.

res en 1997 e inició sus estu-dios en el Instituto Superior deArte del Teatro Colón. Con elmaestro Horacio Amauri Pérezse perfeccionó en técnica vocaly trabajó en repertorio bajo laguía de Dante Ranieri, Eduvi-ges Picone, Susana Cardonnety en la actualidad lo hace conMarcela Esoin.

Fue elegido en 2001 comouno de los ganadores de lasede sudamericana del Con-curso Neue Stime realizadoen el Teatro Colón para par-

Vanesa MautnerVanesa MautnerVanesa MautnerVanesa MautnerVanesa MautnerMezzosoprano

Nació en Buenos Aires, estu-dió en el Instituto Superior deArte del Teatro Colón con losmaestros Lucía Boero, GustavoValerio y Teresa Isasa, y realizósu preparación en repertorio lí-rico bajo la guía de Susana Car-

donnet, y en música de cámaracon Guillermo A. Opitz.

Asimismo se perfeccionó enclases particulares con artistasde gran nivel, tales los casos deShirley Verret, Martin Katz,Ashley Putnam, Trish Mc Ca-ffrey y Joan Dornemann.

Es integrante de la Ópera deCámara del Teatro Colón, en laque intervino en los elencos deEl emperador de la Atlántida , Idue timidi y Don Giovanni deGazzaniga.

Para Juventus Lyrica partici-pó en las producciones de Elbarbero de Sevilla (Berta), La flau-ta mágica (Tercera Dama), Ri-goletto (Condesa de Ceprano yPaje), Gianni Schicchi (Cesca),

Ana Laura Ana Laura Ana Laura Ana Laura Ana Laura MMMMMenéndezenéndezenéndezenéndezenéndez Soprano

Mavra (La vecina) y El murcié-lago (Orlofsky). Para la Casa dela Ópera abordó los roles deAdele (Il pirata), Doroteo (Vivala mamma) y Neris (Medea).

En el Teatro Colón cantóDon Quichotte (Don Garcias) yen Lucia di Lammermoor (Alisa).

Ha interpretado en el TeatroArgentino el Magnificat de Bach,Lakmé (Mallika), Romeo y Julie-ta (Esteban) y el estreno de Tlau-sicalpán de E. Mastronardi.

En Buenos Aires Lírica fueparte de Madama Butterfly (Su-zuki), La italiana en Argel (Zul-ma), El barbero de Sevilla (Ber-ta), La cenerentola (Tisbe) yL’incoronazione di Poppea (Va-lletto/Pallade/Fortuna).

Nació La Plata. Inició sus es-tudios musicales en el Conserva-torio Gilardo Gilardi. Tomóclases de canto con las profeso-ras Myrtha Garbarini, Elsa Pa-ladino y actualmente lo hace conMaría Rosa Farré. En reperto-rio se perfecciona con Eduviges

Picone y Susana Cardonnet. Fuebecada por el maestro Guiller-mo Opitz para el estudio de lamúsica de cámara alemana.

Actuó, y en algunos casos pro-tagonizó, las óperas El robo deProserpina, Acis y Galatea, Dido yEneas, Los pescadores de perlas, Ma-non, Tres óperas minuto, Un balloin maschera, Carmen, La violaciónde Lucrecia y Romeo y Julieta.

Para Buenos Aires Lírica cantóWerther y Las bodas de Fígaro, en elTeatro Argentino hizo lo propio enRomeo y Julieta (Esteban) y en elestreno mundial de Sonata de pri-mavera de Jorge Fontenla, quiendirigió las funciones. En 2005 fueconvocada por el Teatro Colónpara asumir roles en los títulos DonQuichotte y La zapatera prodigiosa.

Como integrante del elenco es-table de la Ópera de Cámara delTeatro Colón intervino en El em-perador de la Atlántida (realizadaen Brasil) y Don Giovanni de Ga-zzaniga en el Teatro Astengo deRosario. Asimismo, en el TeatroMelico Salazar de Costa Rica in-terpretó La bohème (Musetta).

Actuó bajo la batuta de losmaestros Alain Altinoglu, MarioPerusso, Francisco Rettig, Reinal-do Censabella, Gabriel Garrido,José María Ulla, Mario De Rosey Guillermo Brizzio, entre otros.

Entre sus próximos compro-misos se encuentran La clemenzadi Tito (Buenos Aires Lírica),Boris Godounov en el TeatroColón y Las bodas de Fígaro en elTeatro Argentino.

Carlos EsquivelCarlos EsquivelCarlos EsquivelCarlos EsquivelCarlos Esquivel Bajo

Nació en Buenos Aires en1976. Ingresó al InstitutoSuperior de Arte del TeatroColón, donde tuvo comomaestros a Reinaldo Censabe-lla y Ernesto Mastronardi enrepertorio y a Renato Sassola entécnica vocal, con quien conti-núa estudiando.

En 1999 debutó en el Tea-tro Colón como Montano enOtello, junto a José Cura. En lamisma sala asumió el rol de DonBasilio de El barbero de Sevilla enel ciclo Vamos a la Ópera y pos-teriormente participó en las pro-ducciones de Madama Butterfly,Juana de Arco en la hoguera, Ipagliacci y Tosca.

Asimismo, intervino en los dosprimeros títulos líricos ofrecidosen la nueva sala del Teatro Ar-gentino, tales los casos de Toscay Turandot.

En el Teatro Municipal deSantiago de Chile cantó la MisaNelson de Haydn (2003), lasóperas Fulgor y muerte de JoaquínMurieta de Sergio Ortega (de

origen chileno) e I Capuleti e IMontecchi. Con estas dos últi-mas producciones participóese mismo año en el Festival dede Savonlinna en Finlandia.

En Brasil interpretó La bo-hème y la Misa Santa Ceciliade Haydn. En Colombia hizoCarmen (Escamillo) y poste-riormente se presentó en elTeatro Gimera de Tenerife enUn ballo in maschera e I Capu-leti e I Montecchi; en la Óperade Montparnase de Franciacantó Rigoletto (Monterone) yLa flauta mágica.

A estos títulos sumó poste-riormente en Italia, Macbeth enel Teatro Nuevo Spoletto, Gui-llermo Tell, Los cuentos de Hoff-mann, El barbero de Sevilla,Otello, Viaggio a Reimes; AndreaChénier junto a Fabio Armilia-to y Daniela Dessí con régie deGian Carlo Del Mónaco, Il turcoin Italia con puesta de PierLuigi Pizzi, Werther y Magnifi-cat de Bach en los teatros deComo, Bergamo, Cremona,

Cagliari, Leche, Bologna y Mi-lán, entre otras ciudades.

Ha participado en los concur-sos Belvedere de Austria; Ma-ría Callas de Italia; Nuevas Vo-ces de Alemania y Cardiff Sin-ger of the World de Gales. En2004 cantó El oro del Rin en elTeatro Colón y Aida y Romeo yJulieta en el Teatro Argentino.

Sus actuaciones en el 2005han sido I Lombardi, Lucia diLammermoor, El barbero de Se-villa en el Teatro Colón, Nor-ma en el Festival de Mérida,España y La bohème en el Tea-tro Argentino.

En la presente temporadacantó en el Teatro Colón Labohème, Sueño de una noche deverano y lo hará en Turandot,en tanto que en el Teatro Ar-gentino interpretó Il trovatoree intervendrá en Las bodas deFígaro. Asimismo, fue seleccio-nado para participar en elConcurso Internacional Ope-ralia a cumplirse este año enValencia.

Ariel CazesAriel CazesAriel CazesAriel CazesAriel Cazes Bajo

Nació en Uruguay y se natu-ralizó italiano. Ha incursionadoen la ópera (particularmente la ita-liana), en el oratorio y en la músi-ca de cámara con idéntico éxito.

Estudió en Montevideocon los maestros Fernando Ba-rabino, Ricardo Storm, Car-men Mariño Muller y Eduar-do Gilardoni.

A partir de su debut a fines de1997 con Masetto en Don Gio-vanni, se presentó en las más im-portantes salas de América Lati-na como son Solís y SODRE deMontevideo, Colón de BuenosAires, Municipal de Río de Ja-neiro, Municipal de Santiago deChile, Municipal de Lima, Ar-gentino de La Plata, Roma deAvellaneda, Libertador de Cór-doba, El Círculo de Rosario,Teatro Avenida, Colón de Mardel Plata, Universidad de Chile,OSPA y SESI de Porto Alegre,Segura de Lima, Sucre de Quitoy Municipal de Trujillo, comoasí también en el Teatro Princi-pal de Palma de Mallorca.

Ha ganado primeros premiosabsolutos en distintas competicio-

nes internacionales, como las edi-ciones quinta y séptima del con-curso «Carlos Gomes» de Río deJaneiro y Primer Concurso Inter-nacional de Canto lírico delMERCOSUR (Montevideo).

Actuó junto a figuras de latalla de Leo Nucci, Dolora Za-jick, Sylvie Valayre, Carlos Ál-varez, Luigi Alva, AdelaidaNegri, Nadine Secunde y sepresentó bajo la batuta y régiede los maestros Franz PaulDecker, Edoardo Müller, Re-nato Palumbo, Richard Bon-ynge, Luigi Alva, MichaelHampe, Massimo Biscardi,Isaac Karabtchebsky, EnriqueMorelenbaum, Federico Gar-cía Vigil, Oliver von Dohnan-yi, Stefano Vizzioli, Jean PaulPenin, Pedro Ignacio Calde-rón, Guillermo Brizzio, Gui-llermo Opitz, Carlos Vieu, Pie-ro Gamba, Miguel PatrónMarchand, Antonello MadauDìaz, Stefano Poda, RobertoOswald, Constantino Juri,Rubén Berasain, Peter Mc Far-lane, Daniel Suárez Marzal,Fernando Álvarez, Kristian

Commichao y FernandoCondon, entre otros.

La prensa especializada ha des-tacado unánimemente sus actua-ciones en Ernani, Romeo y Julieta,La sonnambula, Luisa Miller, Fi-delio, Aida y El barbero de Sevilla.Asimismo, intervino en clases ma-gistrales con los maestros José VanDam, John Wustman y RaquelPierotti. En la temporada 2003debutó como protagonista en elTeatro Colón con Rocco en Fide-lio, coliseo al que regresó luego paraLa flauta mágica, la Novena Sin-fonía de Beethoven, I Lombardialla prima croacciata e I vespri sici-liani. Interpretó también Romeo yJulieta (Fray Lorenzo) en el Tea-tro Argentino de La Plata y Labohème en Perú y Ecuador. A suvez cantó Der Freischütz en pro-ducción de Buenos Aires Lírica,Un ballo in maschera en BuenosAires, La bohème en Montevideoy Réquiem de Mozart y Pulcinellaen Río de Janeiro.

Recientemente hizo YeugenyOnyegin en el Teatro Aveniday estará en Boris Godounov enel Teatro Colón.

AAAAAlberto Jáuregui lordalberto Jáuregui lordalberto Jáuregui lordalberto Jáuregui lordalberto Jáuregui lordaBajo-Barítono

Mauricio ThibaudMauricio ThibaudMauricio ThibaudMauricio ThibaudMauricio ThibaudBarítono

Roxana DeviggianoRoxana DeviggianoRoxana DeviggianoRoxana DeviggianoRoxana DeviggianoMezzosoprano

Alejandra HerreraAlejandra HerreraAlejandra HerreraAlejandra HerreraAlejandra HerreraMezzosoprano

LLLLLuiz de Sa Leitaouiz de Sa Leitaouiz de Sa Leitaouiz de Sa Leitaouiz de Sa LeitaoBarítono

Ricardo FrancoRicardo FrancoRicardo FrancoRicardo FrancoRicardo FrancoTenor

Fernando Álvar NuñezFernando Álvar NuñezFernando Álvar NuñezFernando Álvar NuñezFernando Álvar NuñezBarítono

Ariel PechinottiAriel PechinottiAriel PechinottiAriel PechinottiAriel PechinottiTenor

Acto primeroESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAGalería en el Palacio de Capuleto

ESCENA ESCENA ESCENA ESCENA ESCENA SEGUNDSEGUNDSEGUNDSEGUNDSEGUNDAAAAAJardín en casa de Julieta

ArgumentoLa acción se desarrolla en Verona, Italia, en el siglo XIVLa acción se desarrolla en Verona, Italia, en el siglo XIVLa acción se desarrolla en Verona, Italia, en el siglo XIVLa acción se desarrolla en Verona, Italia, en el siglo XIVLa acción se desarrolla en Verona, Italia, en el siglo XIV

PRÓLOGOA manera de prólogo, el coro comenta la rivalidad entre Capule-tos y Montescos y el odio ancestral que los distancia. También seevoca el amor de Romeo y Julieta y la tragedia que unirá finalmenteen la muerte a los desdichados amantes de Verona.

Capuleto, un noble de Verona y su esposa, celebran con un bailede máscaras la presentación de su hija Julieta, que cumple quinceaños de edad. Arriban al palacio de sus tradicionales enemigos Ro-meo y varios amigos enmascarados y se disponen a observar la fiesta.De pronto Romeo ve a Julieta sintiendo en su corazón la llama inex-tinguible del amor, un sentimiento totalmente nuevo para él. Eljoven se acerca, sin saber que la niña es una Capuleto, familia con laque un mar de sangre los separa. Julieta escucha emocionada las cálidaspalabras de Romeo, jamás sus oídos han percibido una frase de amory su corazón virginal despierta súbitamente. Teobaldo se acerca. Rá-pidamente Romeo se coloca el antifaz, pero ha sido reconocido porel joven Capuleto, quien le recuerda la distancia que separa a ambasfamilias: el odio se hereda en ellas como si fuese patrimonio. La reve-lación desconcierta a los enamorados que ignoran sus identidadesrespectivas que los torna enemigos.

Conducido por Esteban, Romeo no teme el odio de sus enemi-gos y con la esperanza de ver a su amada canta al pie de su balcón.Aparece Julieta y ambos jóvenes se abrazan apasionadamente con lacomplicidad de la luna que alumbra apenas ese cuadro de dos seresque olvidan el odio de sus familias que se cierne sobre sus cabezas.Julieta alerta a Romeo de que alguien se acerca. El joven rápidamen-te se oculta entre los árboles del jardín. Aparecen varios invitadosque vigilan la casa junto a Gregorio, pero Gertrudis los auyenta.

Vuelve Romeo y el tierno idilio se reanuda. Desafiando el peligrode esas entrevistas furtivas, concretan el futuro enlace.

Romeo visita a Fray Lorenzo en el convento. También Ju-lieta, acompañada por su nodriza, llega hasta el religioso, quiencree ver en el encuentro de los dos enamorados una señal delcielo, la esperanza de poner fin a la lucha entre las dos casasenemigas y bendice secretamente el matrimonio de la pareja.Terminada la ceremonia, Julieta regresa nuevamente a su casa.

Esteban, el paje de Romeo, canta una canción ofensiva fren-te a la casa de Capuleto. Sale Gregorio para reprender al in-solente, pero al reconocerlo como a uno de los compañerosde Romeo, se dispone a castigarlo severamente. La riña sedesarrolla de inmediato sumándose a ella Mercucio y Teo-baldo. Llega Romeo quien trata de evitar la lucha, pues nodesea combatir contra los parientes de su esposa. Sus propó-sitos son inútiles ya que el odio de ambos bandos es mayorque toda reflexión. La contienda se reanuda. Teobaldo hierecon su espada a Mercucio. Romeo al verlo caer, no puede do-minar la fatal herencia de venganza y empuñando sus armascombate con Teobaldo, dándole finalmente muerte.

Teobaldo, agonizante, pide al padre de Julieta que no tar-den en vengarlo. Inesperadamente llega el duque de Verona,quien condena a Romeo a ser desterrado por la muerte queacaba de cometer.

Acto segundoESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAClaustro en un monasterio

ESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERALa plaza, frente al palacio Capuleto

Romeo, que debe abandonar Verona, ha logrado introducirseen casa de Capuleto para despedirse de Julieta y obtener su per-dón por la muerte de Teobaldo. Tras esa fugaz noche de amorla despedida reviste tristes contornos por la cruel separación quese les impone. Aparecen Capuleto y Fray Lorenzo. Capuleto co-munica a la joven que ha resuelto su matrimonio con el CondeParís, el que ha de realizarse sin pérdida de tiempo. Julieta mani-fiesta su desesperación ya que teme contrariar a su padre, peropor otra parte es la esposa de Romeo.

Cuando se retira Capuleto, Fray Lorenzo conforta a la joveny le entrega un narcótico, el que deberá tomar momentos antesde la ceremonia. La bebida le dará la apariencia de muerte porcuarenta y ocho horas; luego podrá huir con Romeo. Julieta si-gue el consejo de su confesor e ingiere el narcótico, el que notarda en producir sus efectos. Julieta cae aparentemente muertaante la consternación y asombro de sus familiares.

Julieta yace en sopor sobre un lujoso catafalco. Romeo no harecibido el mensaje de Fray Lorenzo, por lo que cree a su amadaefectivamente muerta. Llega al recinto funerario y la abraza coninmenso dolor. Provisto de veneno, lo toma sin vacilar. Cuandoempieza a sentir sus efectos, Julieta despierta de su letargo. Peroes demasiado tarde; los amantes sólo tienen tiempo de darse elúltimo adiós. Para morir con Romeo, Julieta busca el frasco delveneno pero lo encuentra vacío. Entonces toma el puñal que suamado lleva en el cinto y lo hunde en su pecho. Ambos confun-didos en apasionado abrazo, entran unidos en el sueño eterno.

Acto terceroESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAESCENA PRIMERAHabitación de Julieta

ESCENA ESCENA ESCENA ESCENA ESCENA SEGUNDSEGUNDSEGUNDSEGUNDSEGUNDAAAAALa cripta de los Capuleto

Charles Gounod: Romeo y Julieta

Hijo de François-Louis, que murió joven y había sido asimismo

Premio Roma de pintura, Charles Gounod (París, 1818-St. Cloud

1893) pudo completar sus estudios clásicos y el bachillerato en filo-

sofía gracias a la energía de su madre, Victoire Lemanchois. Fue ella

asimismo quien le dio los primeros conocimientos musicales, entu-

siasmada por la precocidad de su hijo en ese terreno.

Gounod se convirtió luego en un brillante alumno de Antonin

Reicha, antes de proseguir sus estudios en el Conservatorio Nacional

de Música de París bajo la guía de Halévy, Lesueur y Paer. En 1839

obtuvo el codiciado premio al mejor alumno de composición que le

posibilitó arribar a la Villa Medici en Roma. Allí tomó contacto con la

creación de Vincenzo Bellini, Gioacchino Rossini y Gaetano Doni-

zetti, pero también con la de los grandes maestros del Renacimiento y

Barroco italianos de los siglos XVI y XVII. A su vez, sus selectas vincu-

laciones, entre las que se encontraba Fanny Hensel, hermana de Félix

Mendelssohn, le mostraron nuevas perspectivas.

Su encuentro con este compositor, en Leipzig, le permitió cono-

cer y estudiar la obra de Bach. Viajes posteriores le dieron una aproxi-

mación a Gluck y Mozart, pero particularmente a las exuberantes

manifestaciones del Romanticismo germano, con el cual quedó pro-

fundamente ligado en el curso de su vida.

Al retornar a París, después de un viaje por Austria y Alemania

para dirigir algunas de sus composiciones, Gounod asumió el cargo

de organista y maestro de capilla en la parroquia de las misiones

extranjeras, para luego dedicarse al arte lírico.

Así nacieron Sapho (1851), La nonne sanglante (1854), Le médi-cin malgré lui (1858), Faust (1859), Philémon et Baucis (1860), La

colombe (1860), La reine de Saba (1862), Mireille (1864), Roméo etJuliette (1867), Cinq-Mars (1877), Polyeucte (1878) y Le tribut de

Zamora (1881).

Charles Gounod y una litografía deVictoire Lemanchois, su madre y mentora

Composición conmemorativa de 1893,año de su fallecimiento

De su extensa producción religiosa, la Messe Solennelle yMesse à Jeanne d’ Arc; los oratorios La Rédemption y Mors etvita; las cantatas Les sept paroles de Christ y Jésus sur le lac de Tibéria-de, ha perdurado sobre todo su célebre Ave María, y entre sus pie-zas para piano la no menos popular Marche nuptiale.

A través de sus óperas, Gounod pasó a ocupar un lugar únicodentro del panorama francés, entre otras razones porque su obramás famosa, Fausto, lograba ubicarse en el punto exacto de inter-sección entre la sensibilidad del compositor y la realidad históricade Francia durante el Segundo Imperio.

Lo cierto es que Gounod acercaba una nueva concepción al tea-tro musical de Francia. Supo llevar consigo el pasaje de la «ópera-comique» y la «grand-ópera» a la «ópera lyrique», que tuvo en elautor, junto con Thomas y Massenet, a los auténticos precursores.Se dejaban atrás temáticas argumentales variadas para abordar pun-tualmente los conflictos de las relaciones humanas.

En el terreno de la ópera, la historia de Romeo y Julieta —que co-menzó a inmortalizarse a partir de 1597 cuando el dramaturgoWilliam Shakespeare (1564-1616) le otorgó su genialidad— llegóa través de la creatividad de los Románticos, esta corriente del pen-samiento surgida a finales del siglo XVIII.

La obra que guió a la fama al poeta inglés encierra elementos quevan más allá del logro literario de su autor, un agregado decisivopara el Romanticismo, aquel que señalaba, entre otras cosas, a la ideade la juventud como una fuerza más creadora y superior intrínsica-mente a la vejez.

Al respecto, en uno de sus trabajos Pola Suárez Urtubey —fuen-te de consulta ineludible de la musicografía— señaló que «segúnArnold Hauser, sólo desde el Romanticismo se suele considerar a los‘jóvenes’ como los representantes naturales del progreso y única-mente desde la victoria de esta corriente sobre el Clasicismo, se ha-bla de la injusticia fundamental de la actitud de la generación viejaante la juventud. Y quizás pocos temas de la literatura pueden sermás cruelmente representativos que el de Romeo y Julieta como re-flejo de la tragedia de la juventud, del amor, de la felicidad, frenteal odio y la ceguera de los mayores. El efecto estremecedor que eseodio familiar provocaba en Romeo Montesco y Julieta Capuletoemanaba sobre todo de su incomprensibilidad frente a un mundode los mayores. Era para ellos fatídico, inexplicable e irracional».

Charles Gounod logró adueñarse de la historia de inmediato.Entre su correspondencia del período de composición se destaca lalabor sin pausa y altamente creativa: «Oigo cantar a mis personajes

William Shakespeare

Estampilla francesaen conmemoración del compositor

Tumba de Gounod en el Cimetiered’Auteuil, París, Francia

con la misma claridad con quemiro los objetos que me rodeany esta claridad me pone en es-tado de beatitud. Trabajo deesta manera hasta muy entra-da la noche, sin darme cuentade que el tiempo corre, y asípaso horas escuchando a Ro-meo, Julieta o a Fray Lorenzo,y me parece que todo eso hadurado apenas una hora….»

Antes y despuésde Gounod

Los primeros trabajos para laescena lírica sobre los desdicha-dos amantes de Verona se re-montan a 1776 con Romeo undJulie de Jirí Benda y en 1793 laversión del alemán Daniel Stei-berlt, aunque en 1792 la Ópe-ra Comique de París estrenóTout pour l’amour, ou Romèo etJuliette de Nicolas Dalayrac.

Muchísimos compositoresabordaron la historia, antes ydespués de la partitura deGounod, entre ellos, NicolaZingarelli, Pietro Carlo Gugliel-mi, Nicola Vaccai, Vincenzo Be-llini, Filippo Marchetti, GianFrancesco Malipiero, RiccardoZandonai, Richard d’Ivry, Me-lesio Morales y Conrado delCampo, por citar sólo algunos.

Charles Gounod estrenó suópera el 27 de abril de 1867en el Thèâtre Lyrique de Paríscon dirección musical delmaestro Deloffre y un elencoencabezado por el tenor Mi-chot y la soprano Miolan Car-

Thèâtre Lyrique de París: en el año del estreno (arriba)

y litografía de 1859 (izquierda)

La soprano Miolan Carvalho,primera intérprete del rol deJulieta (arriba); caricatura dela época (izquierda)

valho. Sin embargo, este dra-ma romántico pero esencial-mente social sobre la intoleran-cia y la incomprensión, cono-ció a través de su periplo inicialen salas francesas cuatro versio-nes con modificaciones. A sa-ber, una segunda y una terceraque datan de 1873 y la últimaque corresponde a 1888 en laÓpera de París (con batuta delpropio autor y Jean de Reszkey Adelina Patti como intérpre-tes), la que hoy en día se ofreceen los teatros del mundo.

De aquella jornada de 1867,Le journal des Débats, en su pres-tigiosa columna firmada por elcrítico y compositor Ernest Re-yer, señalaba que «la nueva par-titura de Gounod es de todas susobras la que encierra mayor equi-librio y homogeneidad. Un so-plo poético recorre esta obra en-cantadora en toda su extensión,donde los fragmentos de mediocarácter no dejan entrever la me-nor debilidad, la menor negli-gencia por parte del compositor.Se ve claramente que el músicoes dueño de sí mismo y que se haconsagrado a la creación de unaobra en la cual cada detalle, cadamatiz debe conferir al respectivopersonaje esa fisonomía particu-lar de la que todo operista debepreocuparse si desea realmentecomponer y no simplemente es-cribir partes. He aquí un trabajopoético y encantador en el cual,tanto saber como inspiración, serevelan a la misma altura…».

El tenor Jean de Reszke,intérprete del rol de Romeo

en la versión de 1888 (arriba

izquierda); Adelina Patti,intérprete de Julieta (arriba

derecha). “Old Craic Castle”,donde habitaba la soprano

(derecha)

Grabado de Paul Destez correspondiente auna escena del acto II de la puesta de 1888

(Opera de París)

La ópera francesa en el Teatro ArgentinoSi bien este coliseo, a través de sus 115 años de historia cuenta

con un repertorio lírico predominantemente italiano, varios títulosfranceses conformaron algunas de sus temporadas oficiales, entre losque se pueden mencionar Fra Diávolo, Carmen, Fausto, L’africana,Los Ugonotes, Werther, Manon, Los pescadores de perlas, Orfeo ed Euri-dice, Los cuentos de Hoffmann, Alceste, Castor & Pólux, Tres óperasminuto, El burgués gentilhombre y Lakmé, aunque algunos de ellosfueron llevados a las versiones en italiano.

De Gounod, los antecedentes en este coliseo se remontan a1891/92/93 cuando las compañías italianas arribaban al flamanteteatro. Allí se conoció Fausto, aunque casi con seguridad las re-presentaciones fueron ofrecidas en italiano. En el mismo idiomase escuchó en 1894 en un concierto que tuvo como protagonis-ta, entre otros, a la soprano Luisa Tetrazzini, Nella calma (en eloriginal francés Je veux vivre) del acto primero de Romeo y Julieta.Por lo tanto, sería la primera audición de un fragmento de estaópera en el Teatro Argentino (información suministrada gentil-mente por el Lic. Osvaldo Fraboschi).

Fueron varias las temporadas en las que se incluyó algún pasaje dela partitura de Gounod. Una de las últimas veces tuvo lugar nadamenos que en la inauguración de la sala lírica (ahora Alberto Ginas-tera) de este Teatro, el 12 de octubre de 1999, en el concierto cele-brado para la oportunidad. Allí, Je veux vivre se escuchó en la voz dePaula Almerares acompañada por la Orquesta Estable del coliseodirigida por Mario Perusso.

Posteriormente, la propia Almerares interpretó Ah! Dieu quel frisson...(aria del veneno) el 2 de diciembre de 2001 bajo la batuta de MarioDe Rose, en tanto que la soprano María Bugallo y el tenor GerardoMarandino cantaron L’amour y Je veux vivre dirigidos por el propioDe Rose y Fernando Álvarez en funciones desarrolladas el 23 y 24de marzo de 2002.

La versión integral de la ópera se conoció en este escenario en latemporada 2004 con dirección musical de Reinaldo Censabella,puesta en escena de Marga Niec, el coro en manos de Luis Clementey un reparto encabezado por Enrique Folger (Romeo), Paula Alme-rares (Julieta), Federico Sanguinetti (Capuleto), Sebastián Sorarrain(Mercucio) Arnaldo Quiroga (Teobaldo), Vanesa Mautner y AnaLaura Menéndez (Esteban) y Carlos Esquivel y Ariel Cazes comoFray Lorenzo. Los diseños escenográficos fueron de Daniel Feijóo,el vestuario producido por el Teatro Colón (supervisado por Eduar-do Caldirola) y la iluminación de Gabriel Lorenti.

Afiche y fotos de la producción de 2004(Teatro Argentino)

La inauguración oficial del Teatro Solís (nombre que homenajea alnavegante descubridor del Río de la Plata) fue el 25 de agosto de 1856,en presencia del presidente Gabriel Antonio Pereira, con la representa-ción de la ópera «Ernani» de Verdi.

Durante los años siguientes el teatro experimentó varias reformas comple-mentarias. En 1881 se le cambió el techo de madera por uno de estructurametálica de origen francés y en 1882 se ensanchó el escenario, ambas interven-ciones se llevaron a cabo bajo la dirección del Ingeniero Juan Alberto Capurro.Entre 1905 y 1910 se realizaron una serie de renovaciones en la decoracióny obras de mantenimiento en base a propuestas de diferentes técnicos, donde sedestacan las pinturas del plafond de sala y el arco escénico realizadas por lospintores Carlos Mª. Herrera y Pío Collivadino en 1908.

El 26 de enero de 1937 cambiaron los estatutos del teatro con la compradel mismo por la Intendencia Municipal de Montevideo, que en los añossucesivos introdujo una serie de mejoras y de instalaciones que aumentaronla seguridad, sobre todo en 1943. Las actividades de la sala se reabrieron en1946, luego de varios años en que permaneciera cerrada, que permitió, sinembargo, ciertas actividades como la gran exposición de obras de Juan Ma-nuel Blanes en 1940. En 1965 realizó una renovación del alhajamientodel teatro, cambiándose entre otras cosas las viejas butacas de la platea.

Desde entonces, la múltiple programación de la sala incluyó el género líricoy también el teatro de prosa, con presencia de celebridades de renombre mun-dial, desde las sopranos Luisa Tetrazzini (en 1875) o Adelina Patti (1888)hasta los tenores Francesco Tamagno (1896) y Enrico Caruso (1903). Entrelos actores de primera línea que actuaron en el Solís cabe mencionar a SarahBernhardt, Eleonora Duse, María Guerrero, Lola Membrives, Margarita Xirgú,María Casares, Diana Torrieri, Vivien Leigh, Madeleine Renaud, AnnaProclemer, Ermette Zacconi, Ruggero Ruggieri, Louis Jouvet, Jean Vilar, Gior-gio Albertazzi, Pierre Brasseur y Ralph Richardson.

La creación en 1947 de un cuerpo de teatro estable, la Comedia Na-

cional, convirtió al Solís en laprincipal sede de ese elenco oficial,aunque paralelamente la sala al-bergó espectáculos sinfónicos, líri-cos y dramáticos de elencos nacio-nales y extranjeros.

En materia musical, actuaronartistas como Arthur Rubinstein,Claudio Arrau, Wanda Landows-ka, Robert Cassadessus, Jascha Hei-fetz, Andrés Segovia, Rudolf Firkus-ny, Friedrich Gulda o María Tipo,y entre los bailarines que pasaronpor su escenario figuraron desdeAnna Pavlova, Isadora Duncan,Vaslaw Nijinski, Antonia Mercéo Pastora Imperio, hasta AliciaMarkova, Natalia Bessmertnovao Vladimir Vassiliev. Hasta su cie-rre en octubre de 1998, el Teatroalbergaba regularmente las tempo-radas de la Comedia Nacional y dela Orquesta Filarmónica de Mon-tevideo (ex Sinfónica Municipal).

Hoy, el Teatro Solís se encuen-tra en pleno funcionamiento ycon una temporada de real ni-vel para celebrar los 150° añosde su apertura, festejos a los que elTeatro Argentino adhiere.

Adhesión a la temporada 150º del Teatro Solís de Montevideo

Ciclo Anual de ConciertosCiclo Anual de ConciertosCiclo Anual de ConciertosCiclo Anual de ConciertosCiclo Anual de Conciertosde la Orquesta Establede la Orquesta Establede la Orquesta Establede la Orquesta Establede la Orquesta Estable

Sexto ConciertoSexto ConciertoSexto ConciertoSexto ConciertoSexto Concierto - Dirección: M° Luis GorelikM° Luis GorelikM° Luis GorelikM° Luis GorelikM° Luis Gorelik

Sábado 19 de agosto - 20.30 hsSábado 19 de agosto - 20.30 hsSábado 19 de agosto - 20.30 hsSábado 19 de agosto - 20.30 hsSábado 19 de agosto - 20.30 hs

Séptimo ConciertoSéptimo ConciertoSéptimo ConciertoSéptimo ConciertoSéptimo Concierto - Dirección: M° Dante AnzoliniM° Dante AnzoliniM° Dante AnzoliniM° Dante AnzoliniM° Dante Anzolini

Sábado 2 de septiembre - 20.30 hsSábado 2 de septiembre - 20.30 hsSábado 2 de septiembre - 20.30 hsSábado 2 de septiembre - 20.30 hsSábado 2 de septiembre - 20.30 hs

SALA ALBERTO GINASTERA

Recital de pianoRecital de pianoRecital de pianoRecital de pianoRecital de piano - Alfredo CorralAlfredo CorralAlfredo CorralAlfredo CorralAlfredo CorralConcierto en homenaje a Alberto Ginastera

Viernes 18 de agosto - 20.30 hsViernes 18 de agosto - 20.30 hsViernes 18 de agosto - 20.30 hsViernes 18 de agosto - 20.30 hsViernes 18 de agosto - 20.30 hs

Recital de cantoRecital de cantoRecital de cantoRecital de cantoRecital de canto - Carla Filipcic Holm Carla Filipcic Holm Carla Filipcic Holm Carla Filipcic Holm Carla Filipcic Holm (soprano)

”Liederkreis” de Robert Schumann

Domingo 27 de agosto - 18 hsDomingo 27 de agosto - 18 hsDomingo 27 de agosto - 18 hsDomingo 27 de agosto - 18 hsDomingo 27 de agosto - 18 hs

Recital de pianoRecital de pianoRecital de pianoRecital de pianoRecital de piano - Marcelo BalatMarcelo BalatMarcelo BalatMarcelo BalatMarcelo Balat

Jueves 7 de septiembre - 20.30 hsJueves 7 de septiembre - 20.30 hsJueves 7 de septiembre - 20.30 hsJueves 7 de septiembre - 20.30 hsJueves 7 de septiembre - 20.30 hs

SALA ASTOR PIAZZOLLA

ORQUESTA ESTABLEDirector: Dante AnzoliniPrimeros violines: Fernando Favero (concertino), José Bondar (concertino adj.), Laura Urbiztondo (sol. ppal.),Sergio Poli (sol. adj.), Cristina Ansa (supl. sol.), José Bagnati, Irene Barrantes, Alfredo Chiani, AlejandroCuomo, Hernán Cupeta, Darío Domínguez Xodo, Marcos Favero, Nicolás Favero, Mariana Gaitán, MaríaLagrave, Olga Pinchuk, Rubén Protto, Esteban Rossi, Raúl Rossi, Luis Spiller, Gloria Villa, Cecilia Barraquero• Segundos violines: Sandra Valdovinos (sol. ppal.), Liliana Jakubowicz (sol. adj.), Tomás Barrionuevo, GustavoBasso, Natalia Cabello, Mauricio Calderón, Teresa Castillo, Sandra García, Cecilia Isas, Rubén Hovsepyan,Pablo Labanda, Eugenia Massa, Federico Moujan, María Teresa Plez, Herman Ringer, Guillermo Rubino,Nicolás Tabbush • Violas: Roberto Regio (sol. ppal.), Adriana Grossi (sol. adj. int.), Ricardo Bugallo (supl. sol.int.), Isabel Bugallo, Juan José Cacace, Gabriela Calderón, Patricia Casella, Ricardo Chiani, Pablo Clavijo,Diana Gasparini, Osvaldo Gossweiler, Mariana Pessacq, César Rivero, Luis Santucci, Patricia Valdovinos •Violoncellos: Claudio Poli (sol. ppal.), Pablo Romero (sol. adj.), Norberto Attaguile (supl. sol.), VerónicaAlmerares, Virginia Barbero, Siro Bellisomi, Celia Dabul, Víctor Goussinsky, Carlos Grossi, Oscar Inveninato,Sergei Kotounov, Carlos Martínez, María Isabel Pucci, Viviana Almerares • Contrabajos: Víktor Skorikov (sol.ppal. int.), Edgardo Vizioli (sol. adj. int.), Walter Guerrero (sup. sol. int.), Mariano Benede, Luis Carcacha, JuanClaudio Elías, Adriana González, Juan Pablo Navarro, Marcelo Torrillas, Leonardo PelusoFlautas: Hugo Regis (sol. ppal.), Pascual Cunzo (sol. adj.), Marcelo Mancuso (supl. sol. doble inst.), SergioLahuerta, Horacio Massone • Oboes: Natalia Silipo (sol. ppal. int.), Cristian Cocchiararo (sol. adj. int.), SilviaCandelo (sol. ppal. doble inst.), Carlos Arias (supl. sol. doble inst.), Pamela Abad Quintaié • Clarinetes: RubénMolinari (sol. ppal.), Luis Martino (sol. adj.), Martín Moore Castelli (sol. ppal. doble inst.), César Valledor (supl.sol. doble inst.), Rubén Flores García • Fagotes: Eduardo Rodríguez (sol. ppal. int.), Daniel La Rocca (sol. adj.int.), Daniel Piazza (sol. ppal. doble inst.), José Ocampo, Santiago Bianchi • Cornos: Carlos Nalli (sol. ppal.),Martcho Mavrov (sol. ppal. int.), Salvador Guido, Néstor Gili, Abel Pérez, Amilcar Marcatili, ChristianMorabito • Trompetas: Jorge Delgado (sol. ppal.), Adrián Girimonti (sol. adj.), Pablo Delgado (sol. adj. int.),Juan Carlos Russo, Leandro Martino • Trombones: Juan Ledesma (sol. ppal.), Carlos Ovejero (sol. adj. int.),Adrián Nalli (sol. doble inst.), Manuel García (supl. sol. doble inst.), Ignacio Del Campo, Leonardo Martino •Tuba: Jesús Viera (sol. ppal.)Arpa: Ramiro Enríquez (sol. ppal.), Silvia Sneider, Adriana Roca • Timbales: Carlos Berardi (sol. ppal.), Ramiro Dogliolo(sol. adj.) • Percusión: Rodolfo Deluca (sol. ppal. doble inst., placas y acces.), Luis Favero (supl. sol. doble inst. y acces.),Damián Mancuso (platillos, bombo y acces.), Pablo Basso (bombo, platillo y acces.), Claudio Sánchez (tambor y acces.)Inspector: Roberto Frosinini • Subinspector: Alejandro Almerares (int.)

Nómina actualizada al 21/07/06

FUNDACION TEATRO ARGENTINOFUNDACION TEATRO ARGENTINOFUNDACION TEATRO ARGENTINOFUNDACION TEATRO ARGENTINOFUNDACION TEATRO ARGENTINOConsejo de Administración

Presidenta: Ana María Unchalo de Chaves Goyenechea • Vicepresidente: Edgardo DocenaSecretaria: Olga Lydia Lescano • Prosecretaria: Ana María Chaves Goyenechea • Tesorero: Eduardo GentileProtesorero: Angel Félix De Pascalis • Vocales Titulares: Ernesto López, Hugo Walter Hache, Norma BeatrizGuadix • Vocales Suplentes: Carlos Roberto Carrara, Irma Doria, Julia Speroni

Comisión Honoraria de Asuntos Institucionales: Julio Argentino Mazza, Franklin Dougherty

PRODUCCION TECNICARaúl Bongiorno - Osvaldo Melía (subdirectores) • Federico Gambarotta (coordinador) • María José Besozzi -Augusto González Ara (encargados)Audio y video: Héctor Finocchi (a cargo de la jefatura) - Guillermo Torretto (a cargo de la subjefatura) •Construcciones escénicas: Ramón Vera (a cargo de la jefatura) • Efectos especiales y herrería teatral: AlbertoOdoguardi (a cargo de la jefatura) • Escenografía: Paul Cavana (a cargo de la jefatura) • Lavadero, tintoreríay depósito: María Inmaculada Tisano (a cargo de la jefatura) - Norberto Raúl Donato (a cargo de lasubjefatura) • Luminotecnia: Jorge García (jefe) - Gabriel Lorenti (subjefe) • Montaje escénico: NazarenoDomingo Lorenti (jefe) - Jorge Cotcheff (a cargo de la subjefatura) • Peluquería y maquillaje: Mabel Neira(a cargo de la jefatura) - Gustavo Macedo (subjefe) • Realización utilería y escultura: Adalberto José Franzero(jefe) - Gabriel Cercato y Rubén Pasaglia (subjefes) • Sastrería, sombrerería y ropería: María Picco (a cargode la jefatura) - Nélida Adorni (subjefe) y Elvira Tisano (a cargo de la subjefatura) • Utilería escénica: OscarBordogna (a cargo de la jefatura) - Arnaldo Fontana (a cargo de la subjefatura) • Zapatería: Héctor Negrete(jefe) - Néstor Achierno (a cargo de la subjefatura)

Nómina actualizada al 21/07/06

Jefe de Regencia de Escenario: Juan Garzo

CORO ESTABLEDirector: Miguel MartínezSopranos: Silvia Alesio, María Cecilia Arola, Alla Avetisian, María Bugallo, Gabriela Bulich, Alicia Delgado,María Soledad de la Rosa, Haydée Ferreyro, Luciana Fontanot, Vera Golob, María Heredia, María RosaHourbeigt, Silvia Jakubowicz, Ana María Juchet, María Verónica Julio, Estela Luna, María Laura Martorell,Perla Mender, Shirley Ocampos, Adriana Poch, Paola Marisa Rodríguez, Ana María Ruggeri, Silvana Spirito,Sonia Stelman, Ana ZivanoMezzosopranos: Alicia Inés Alduncin, María de las Mercedes Bernal, Gabriela Cipriani Zec, RoxanaDeviggiano, Laura Domínguez, Mariana Dratman, María Inés Franco, Marcela Furnari, Vita Gazhala,Norma Giorgio, Alba Diana Gómez, Alejandra Herrera, Matilde Isnardi Finocchi, Celina TorresContraltos: Susana D’Agostino, Claudia Casasco, María Pía Girolla, Edit Marastoni, Susana Paladino,María Inés PetracchiniTenores: Oscar Alza, Francisco Bugallo, Christian Casaccio, Emanuel Esteban, Enrique Folger, RicardoFranco, Sergio Geuna, Carlos Iaquinta, Roberto Magaldi, Enrique Merlano, Salvador Morabito, EduardoPecchinotti, Hugo Ponce, Gustavo Ramos, Roberto Rutkauskas, Carlos Siniscalco, Pablo Skrt, JuanVassallo, Hernán Videla, Daniel ZuppaBarítonos: Lucio Breda, Sergio Carlevaris, Omar Florian, Jorge Bosco Nápoli, Fernando Alvar Nuñez,Vicente de Paul Romero, Luiz Eduardo de Sa Leitao, Cristian Sommer, Mauricio Thibaud, MirkoTomas, Mario ZingoniBajos: Víctor Castells, Augusto Cerrutti, Oreste Chlopecki, Leandro Ghirardi, Guillermo Gutkin,Alberto Jáuregui Lorda, Ihor Krywchenko, Adolfo Mughdesian, Leonardo Palma, Claudio RotellaInspectora: Carolina Rae (a cargo) • Subinspector: Hugo Cédola• Refuerzos: Patricia Alvarez, Sergio Barcelone, Pablo Basualdo, Carlos Brian, Emiliano Bulacios,Fabiana Francovig, Jimena Ibarrolaza, María La Rosa, Claudia Montagna, Carlos Muñoz, MarcosNicastro, Constanza Poj, Daniel Pomba, Silvana Radicena

Nómina actualizada al 21/07/06